El Planeta Amarillo #3

EL PLANETA AMARILLO pop´zine

nº MONOGRAPH

THE WEDDING PRESENT

BAXENDALE SIDONIE

3 JABALINA

THE HAPPY LOSERS ...

EDITORIAL Hola. Bienvenido al número 3 de tu pop-zine favorito, EL PLANETA AMARILLO. Jejeee.... seguro que este número te ha pillado por sorpresa porque hace nada salió el anterior número y ya este aquí, más pronto de lo que te pensabas, ya que como te comentaba en el número anterior, tenía material suficiente para sacar dos números (y casi tres). De hecho, ya estoy trabajando en el número siguiente, que llevará el clásico recorrido por los festivales de verano.

Quiero agradecer una vez más a todos los colaboradores que hacen que este Planeta Amarillo siempre me salga bien rellenito y no caiga en las costumbres anoréxicas tan de moda hoy en día. También a todos aquellos que nos mandáis emilios, cartas, y que, en definitiva, os interesáis por el estado de salud de esta humilde publicación, haciéndonos comentarios sobre el último número o preguntándonos cuánto queda para el siguiente, así como a todos aquéllos sellos y grupos que nos enviáis vuestro material.

El Planeta Amarillo llega a millones de personas en todo el mundo gracias al trabajo que desde la sombra desarrolla Laura Plá “Jonipai”, al traducir todos estos tochos de letras y párrafos para que puedan ser leídos via internet, en la versión e-zine de este pop´zine, por millones de seres vivos.

Y no te duermas en los laureles, porque el número 4 está a la vuelta de la esquina... © Rafa Skam

Índice: ENTREVISTAS: -Monograph.

-Sidonie.

-The Happy Losers.

-Baxendale.

REVISIÓN: The Wedding Present.

SELLOS: Jabalina.

Y ADEMÁS...

-Comentarios de discos, maquetas, fanzines, etc...

-Pasatiempos.

Colaboradores: Laura Plá "Jonipai"; Carlos Serrano “Vacaciones”; Ángel Sopena; Ruth Vacaciones (ideas); Javi Nasty (pasatiempos); Lucía Travesía (dibujos); Pilar (más dibujos).

Gracias especiales a: todos los colaboradores; Joan Vich; Ernesto Benicassim; FIB; David Escámez; Televisión Murciana; Discos Contraseña (Murcia); Elefant Record Shop (Valencia); Discos Del Sur; Pepe (Globo Records); Benigno (Universopop); Luis y Montse (Elefant); Tanis y toda la familia Jabalina; Gema (Subterfuge); Pablo (Rock Indiana); Jaime (Houston Party); Eneida (Bip Bip); Vicente (Sandwich); Matt (Shinkansen); Rob Crutchley (Monograph); Sidonie; The Happy Losers; Baxendale; Luis y Joako (Viaje a los Sueños Polares); Isabel Sánchez (esos preciosos libros antiguos); Juan de Pablos; Isabel Sánchez (Libros...)

Coordinación y Edición EL PLANETA AMARILLO: RAFA SKAM C/ Villaviciosa, 48 - 2º Dcha.

28024 MADRID (SPAIN) e-mail: rafaskam@nexo.es Tlf.: 636 / 74-93-53

Foto Portada: Dibujo en un sobre de Marta Serrano.

Foto Contraportada: Enciclopedia Sopena del Hogar. Año 1967.

El Planeta Amarillo nº 3 vale 300 ptas y puedes conseguirlo enviando un giro de 425 ptas. (aunque también puedes enviar sellos si lo prefieres) a la dirección arriba indicada (300+125 ptas de gastos de envío).

Puntos de distribución del Planeta Amarillo: - el catálogo de venta por correo de Elefant Records.

- el catálogo de venta por correo de Jabalina.

- Murcia: Discos Contraseña.

- Valencia: Elefant Record Shop.

- Madrid: Del Sur y Globo Records.

...y muy pronto, EL PLANETA AMARILLO EL PLANETA AMARILLO e-zine: http://www.yellowmelodies.com y una vez dentro del menú principal, haz click en el icono del PLANETA AMARILLO pop´zine!!!

# 4, con:

Festivales de Verano: SANTI-ROCK, CONTEMPOPRANEA, BENICÁSIM, READING PIAO! CONCIERTOS ETC...

DOCTOR MUSIC, y LEMON-POP.

monograph

Justo antes de publicarse el álbum, se edita lo que sería el tercer single en la carrera de Monograph, de título "Don´t Gimmie Shelter", un 7" con portada negra y azul, para abrir apetito. Cada canción es un diamante en bruto, con ese sonido característico, descrito a veces como una versión punk de Teenage Fanclub, Guided By Voices o Lemonheads, pero con una personalidad propia, un sonido más sucio pero sin perder un ápice de encanto melódico, y que te atrapa magnéticamente desde el primer segundo. Además, cada canción es un hit de poco más de un minuto y medio normalmente, y claro, siempre te quedas con ganas de más. El disco es algo más ecléctico, intercalando también canciones más acústicas, y cuya voz transmite distintas emociones en estado puro, entre la nostalgia y la melancolía. Ello también ha sido debido a la producción de Clive Painter, de Tram y Broken Dog, y que ya produjo y metió teclados en el segundo single.

Y "Lorelei" sería el primer y último álbum en la carrera de Monograph, ya que a partir de este verano del 2000, el grupo cambia su nombre por el de Pacific Radio, debutando con un mini-lp de 7 temas para después de verano. Así que le preguntamos a Rob Cruthley acerca de estos cambios:

1.- ¿Por qué ese cambio de nombre? ¿a qué es debido?

Monograph son un grupo del norte de Londres, y Rob Crutchley, su compositor, voz y cabeza visible del grupo. Empezaron como un trío, aunque ahora ya se han visto aumentados a cuarteto.

Su single de debut "Paper Museum" data del verano del 98, y ya está completamente descatalogado, pudiendo conseguirse esas canciones ahora sólo gracias a la versión en CD de su segundo single.

"Paper Museum" incluía cuatro canciones: Instrumental Klein Blue, que no paraba de pinchar en su programa Steve Lamacq, aunque John Peel pinchaba no sólo ésta, sino las cuatro del single. El resto de canciones son: Cheering, Applause, Brevity Thing y Paper Museum.

Su segundo single, Please, don´t be afraid of anything, sale el 15 de febrero de 1999, con la canción que da título al single, más Strange Disease y A Story Time Has Told Us, tres preciosas joyas guardadas en su precioso segundo 7", de portada negra y naranja, y que también se editó en Cd-single, con la diferencia de que este último recuparaba también las cuatro canciones de su primer single descatalogado. Martine Roberts, de Broken Dog, hace coros en este segundo single.

Las nuevas canciones del segundo single suenan a Monograph, o sea, a una mezcla de Teenage Fanclub, Guided By Voices, The Lemonheads, Galaxie 500 y Buffalo Tom. El 11 de octubre de 1999 se publica su álbum de debut, llamado "Lorelei", en Shinkansen, su sello de siempre, la continuación de Sarah records, y que les acogió desde el primer momento. Un disco con 15 canciones, pero que no llega a los 40 minutos, donde todas las piezas son realmente maravillosas: 15 perlas de pop estremecedor, que conmueven desde la primera escucha, capaces de arrancar emociones desde lo más profundo de nuestro corazón.

Básicamente, Monograph era un nombre que utilizaba para mis grabaciones en solitario cuando comencé allá por 1997. Al principio, yo tocaba y grababa todos los instrumentos, en los estudios Animal, pero conforme el tiempo iba pasando, iban surgiendo cosas con Shinkansen y también algunos conciertos; entonces formé un grupo con amigos, para conseguir una estabilidad y poder tocar en directo, y eso es a lo que se le llama hoy Monograph. "Lorelei" tenía una mezcla de temas con grupo y otros en solitario, y fue el producto de un trabajo intensivo con el grupo, cosa que ahora con Pacific Radio es más un trabajo personal, por lo que el cambio de nombre obedece al hecho de trazar una línea entre ambos conceptos, aunque esto no quiere decir que no vaya a haber más discos con Monograph.

2.- ¿Sigue siendo el mismo sonido?

Sí. Es inevitable, ya que Steve, de Monograph, toca la guitarra en las nuevas canciones y Clive (de Broken Dog y Tram) ha llevado todo el tema de la producción y la grabación, además de tocar el piano, por lo que el resultado final es parecido.

3.- ¿Ha cambiado el resto del grupo? Al principio érais 3, luego 4 ¿estoy equivocado? ¿cuál es la formación ahora de Pacific Radio?

Pues eso, ahora estamos Steve, Clive y yo.

4.- Hablemos ahora sobre estos nuevos temas, lo que constituirá el álbum de debut de Pacific Radio para Shinkansen ¿será también producido por Clive Painter? ¿estás contento con su producción?

Clive, como he dicho, se ha encargado de la producción del disco y de toda la grabación. Hemos grabado todo en muy poco tiempo (durante las noches y fines de semana de 3 ó 4 semanas de la pasada primavera, con un descanso de una semana por medio), encargándome yo de la parte musical, y Clive y Steve contribuyendo a la hora de mezclar. Probamos diferentes formas de grabar pero al final el proceso empleado fue el de siempre, ya que aunque la música de Broken Dog y la mía son bastante diferentes, compartimos un método y una actitud similar con respecto a la música. Clive, Martin y yo somos amigos desde hace bastante tiempo, por lo que el ambiente es muy relajado y a mí siempre me encanta grabar allí (Broken Dog acaban de grabar para Kitty Kitty, y tienen una web en www.brokendog.co.uk).

9.- ¿Cuál es la relación con Shinkansen?

El método actual de trabajo con Shinkansen es que yo le presento las canciones ya terminadas, y vemos en qué estamos de acuerdo y en qué no; cuando superamos esta fase, entonces sale algo, por lo que no hay una fase de presentarle maquetas, sino las canciones ya terminadas. Para otros asuntos como el diseño de la portada y libreto tengo completa libertad, aunque normalmente me ayudan amiguetes o lo hacen ellos directamente. De todas formas, Matt ayuda también si hace falta. Es todo un acuerdo bastante informal.

10.- ¿Cuáles son tus bandas favoritas de Sarah Records?

Hay cosas que me gustan de Sarah y otras que no. Mis grupos favoritos son quizás The Sea Urchins y The Field Mice.

5.- ¿Cómo son Monograph en directo? ¿Váis a venir a España alguna vez?

11.- ¿Cuál es el futuro de Pacific Radio?

Uy! En directo está chunga la cosa. Ya tuve problemas para tocar en directo en el pasado, así que me imagino más bien yo sólo tocando en acústico, de hecho, lo he pensado, pero en plan informal, aunque prefiero siempre el estudio. Si voy a España a tocar, ya te avisaré!

6.- ¿Qué grupos destacarías de la escena británica? ¿Cuáles son los que más te gustan? ¿Conoces a grupos de España? ¿algún sello?

Tengo que confesar que no estoy mi puesto en cuanto a la actual escena británica o española. He escuchado algunos grupos de aquí que están muy bien, como Alfie o Murry The Hump, pero aparte de esos, pocos más conozco. Lo mismo me pasa con los grupos españoles.

7.- ¿Cuál es el último disco comprado y que no paras de escuchar una y otra vez? Últimamente he comprado algunos viejos discos de reggae, y el único LP que realmente ma ha encantado, aunque no sé si estará de moda, es el de Perfect Circle.

8.- ¿Conoces a grupos de España? ¿algún sello?

John Peel pincha a veces grupos de allí, y gracias a él conozco algo de Elefant, pero grupos en concreto, no se me ocurre ahora ninguno. ¿Alguna pista?

Bien. Sé que es un cliché pero lo que más quiero es seguir haciendo música con independencia. No soy un cantante o un músico de relevancia, pero creo firmemente en las canciones y me encantaría que la gente las escuchara y las disfrutara. Conseguir despertar inquietudes en la gente, como por ejemplo, en ti, es bastante importante.

Espero que toda esta información te sirva. Buena suerte con el fanzine (¿podrías enviarme una copia por medio de Matt?)

Gracias por tu interés.

Por supuesto que enviaré esa copia. Y el interés, joder, si es que soy un acérrimo fan de Monograph (y de Pacific Radio), ¿qué le voy a hacer? Es algo natural… Gracias y buena suerte…

Entrevista a SIDONIE Sidonie son un grupo muy joven de Barcelona que han sacado un reciente mini-álbum con el recién nacido sello Bip Bip de Eneida Fever!, y que darán mucho que hablar en muy poco tiempo, ya que están predestinados a subir muy alto, por la calidad de sus composiciones, y si la crítica en nuestro país fuera justa. Ya me sorprendió su maqueta verde, que me pasaron en los estudios de Televisión Murciana una tarde de Abril, y luego, también hizo lo propio su mini-cd de debut, todo un excelente cóctel de ricas influencias que plasman con una personalidad propia y con un sonido impropio (por la calidad, ojo!) por estos lares y de estos tiempos que corren...

3.- ¿A quØ os dedicÆis ademÆs de hacer canciones? ¿estudiÆis, trabajÆis, hacØis el perro...?

Debido a nuestra sufrida y pasional relacin con la mœsica, se podra decir que, a veces, los Ærboles no nos dejan ver el bosque. O sea, que perdemos frecuentemente la perspectiva de lo que es la autØntica realidad que nos rodea: en caso de Marc y Jesœs, encontrar un buen trabajo estable y en caso de Axel, acabar la carrera de medicina que estÆ cursando. Eso supone ir por la vida a trompicones para "ir tirando" con trabajos de poca motivacin personal del tipo encuestas por telØfono, hacer de vallero, lavar platos en Londres, hacer de canguro de niæos o lamentarte en el sofÆ de tu casa, por lo maltratado que estÆs por la vida, debido a tu decisin de seguir siendo un mœsico ide alista con el sndrome de Peter Pan.

4.- ¿Cmo esperÆis que funcione este disco? ¿QuØ esperÆis conseguir con Øl?

Nuestro deseo es que el disco tenga una buena acogida en la crtica musical y en todas las personas que tengan la posibilidad de escucharlo. Nosotros creemos mucho en "Dragonfly", ya que hemos logrado grabar las cinco canciones tal y como las tenamos en nuestra cabeza, pero, principalmente, lo que esperamos conseguir con Øl es entrar a formar parte del mercado musical de este pas, con un producto que se considere interesante; dar a conocer el grupo con un primer trabajo que ha de preceder a muchos otras bonitas canciones, discos y directos.

1.- ¿QuiØnes sois Sidonie? ¿CuÆndo nace el grupo?

Sidonie estÆ compuesto por Marc Ros (voz, guitarra, teclados), Jesœs Senra (voz, bajo, sitar, teclados) y Axel Pi (batera, t abla, pecusin, teclados), y nace en 1997, a p artir del encuentro de tres alumnos de un cursillo del INEM de "Cmo aprender a tocar el sit ar en 15 das en el Ganges".

2.- ¿Cmo surgi vuestra relacin con Bip Bip Records? ¿Cmo es vuestra relacin con Eneida y Albert?

Nuestra relacin con Bip Bip Records surgi en ese momento en el que, como grupo, empezÆbamos a sentir la inmediata necesidad de darnos a conocer, con material oficial, en el panorama musical estatal. Para ello, considerÆbamos imprescindible contar con un sello joven que respondiera a nuestra mÆxima: creer en nosotros tanto como nosotros creemos en nosotros mismos.

Nos atemorizaban los contratos para tres discos o tres aæos que hasta ahora slo nos haban ofre cido algunas compaæias independientes, de las que desconocamos su modo de trabajo y cuÆnto crean en nosotros. Con Bip Bip nos entendimos al hablar del tipo de contrato, el cuÆl estÆ centra do en el trabajo de promocin y distribucin de este mini lp, nuestro disco de debut, llamado "Dragonfly". Creemos en una frmula de trabajo basada en el disco a disco, no en at arnos a un sello sin saber cmo funcionamos conjunt amente, corriendo as el riesgo de hipotecar nuestros discos y canciones futuras, que es lo que que mÆs queremos y a lo que le damos la mayor importancia.

Y respondiendo a la segunda pregunta... pues concretamente con Eneida mantenemos relaciones sexuales. Y con Albert: tambiØn.

5.- Contadnos algo acerca de la grabacin de este disco. ¿CuÆntos temas aparecerÆn en el disco? ¿Cmo se llamarÆ el disco? ¿Versiones? ¿Alguna colaboracin? ¿QuiØn lo ha producido? ¿Alguna anØcdota?

El mini-lp, de cinco canciones, lleva el ttulo de "Dragonfly" (libØlula).

Abre el disco "all is cool in the evening", una cancin moderna con un ritmo bailable y un trabajo de arreglos electrnicos muy personal.

Enlazada, aparece "curious change", una cancin de la primersima Øpoca de sidonie a la que hemos dotado de un nuevo sonido mÆs contenido e hipntico, con guiæos a syd barret y al trip hop. "sidonie goes to london" es la tercera del disco, la cancin de sidonie que por ahora mÆs ha sonado: instrumental, con una base electrnica, sit ar y tabla hindœ, que llevan a la cancin desde los terrenos de la electrnica hast a los de la mœsica Øtnica hindœ.

Nuestra cancin mÆs atrevida y experiment al a nivel de sonido y arreglos es "entertainment", en el cuarto track del cd: un homenaje a los ochenta, a Pajares, a la percusin y a nuestra pro pia visita a la tierra desde nuestro lugar de origen... el espacio.

La œltima cancin del mini-lp es una personal versin de "Beautiful stranger" (BSO Austin Powers 2): una psicodØlica y maravillosa cancin de la siempre grandiosa Madonna. Es en est a cancin donde hemos cont ado con la œnica colaboracin del disco; la de Carles Cagigal, de Selenitas, a los teclados.

El cd lo cierra, no obstante, nuestro video-clip de "sidonie goes to london" en un sexto track interactivo.

El disco estÆ producido por sidonie, gracias tambiØn al imprescindible trabajo de comprensin que ha realizado Toni Meler, quiØn ha grabado, mezclado y masterizado "Dragonfly".

Creemos que la mÆs representativa anØcdota de la grabacin de "Dragonfly" es la que se esconde en la intro de "entertainment". Cada una de las sesiones de estudio se han traducido musicalmente en el reflejo de nuestro estado de Ænimo... a veces de optimismo, otras veces de cansancio y desÆnimo.

El da que empezamos a grabar "entertainment" decidimos improvisar unos arreglos para la intro. Cada uno de nosotros, por separado, compuso una meloda con flaut as, violines y rgano respectivamente. El resultado fue el sonido de tres melodas abrazadas dentro de una lÆgrima, el de tres amigos y compaæeros de grupo vaciando su interior de todas sus emociones y preocupaciones.

10.- ¿Os gustan las comparaciones que os hacen en algunos medios que os describen como los Kula Shaker espaæoles?

No. Es mÆs..., es un elogio para nosotros, ya que Kula Shaker es un grupo que nos encanta, as como su legado de dos grandes discos. No obst ante, no entendemos como se nos compara tanto con ellos, quizÆs por el sitar, cuando nos consideramos igualmente hermanos generacionales de otros grupos tan interesantes para nosotros como The Beta Band, Gomez, Air o Beck.

11.- ¿CuÆl creØis que serÆ el disco del aæo 2000 internacional? ¿y nacional?

6.- ¿Por quØ cantÆis en inglØs? ¿TenØis alguna cancin en castellano?

Pese a que nunca hemos cerrado ni cerraremos nuestras puertas a cantar en castellano, s es cierto que la mœsica que mayor mente siempre hemos escuchado estÆ cantada en inglØs; quizÆs por eso nuestras melodas siempre se han visto de forma natural acomp aæadas por letras en inglØs, el cuÆl es, al fin y al cabo, el que responde mejor a la sonoridad de las melodas que tenemos en nuestras mentes.

7.- ¿A quØ dedicÆis mÆs importancia, a las letras o a las melodas?

A ambas cosas por igual. No obstante, no ha sido siempre as, ya que en nuestras primeras composiciones, las letras eran consi deradas como una mera forma de rubricar, a posteriori, una meloda, como un elemento secundario, aunque sin dejar de darle la importancia que mereca. Actualmente, texto y mœsica hablan con la misma fuerza de nuestras vidas como reflejo de nuestras alegrias y tristezas.

8.- ¿Sois mods? ¿Os considerÆis parte de alguna escena actual o del pasado?

No. 9.- ¿QuØ influencias tenØis? ¿QuØ mœsica escuchÆis actualmente? ¿CuÆl es el disco que mÆs escuchÆis ahora mismo una y otra vez y no podØis dejar de orlo?

Es difcil definir unas influencias concret as, ya que nunca nos hemos cerrado a ningœn estilo y, por lo tanto, a lo largo de los aæos, hemos disfrutado y nos hemos sentido influenciados por muy distintos tipos de mœsica a la que hemos tenido la suerte de acceder: el pop,la psicodelia, el sonido Manchester,el rock progresivo,la mœsica hindœ,el funky,la mœsica electrnica ...

Actualmente somos vctimas de un resurgimiento personal de nuestra p asin por el pop-folk de finales de los sesenta, gracias a abanderados como The Byrds, Nick Drake, Crosby, Stills & Nash (& Young) o The Beach Boys. Nunca dejas de descubrir nuevas cosas entre sus canciones. Stevie W onder y el funky, de la mano de figuras como Curtis Mayfield, Funkadelic, Roy Ayers o Sly & the Family Stone, estÆn causando estragos descaradamente en la composicin de nuestros nuevos temas, as como la siempre presencia del fant asma de los Beatles y Stones, ahora de la mano de los nuevos grupos de psicodelia contemporÆnea como The Beta Band, Dandy Warhols o Mercury Rev. Disco que actualmente no dejamos de escuchar: Marc: "smile sessions", de The Beach Boys.

Jesœs: el tercer Ælbum de Supergrass.

Axel: "shleep", de Robert Wyatt.

Internacional: "Alone with everybody", de Richard Aschrofty "Thirteen tales from urban bohemia", de Dandy Warhols.

Nacional: "Grandes Øxitos", de La Unin y "Estopa", de Estopa.

12.- ¿QuØ prefers y dnde os desenvolvØis mejor

, en el escenario o en el estudio?

Creemos que sidonie es un grupo de directo y un grupo de estudio, ya que ambas cosas nos apasionan y en ambas partes nos sentimos muy cmodos. AdemÆs, escenario-estudio nos permiten, en cada caso, mostrar dos imÆgenes muy distintas de sidonie. Creemos que eso se ve reflejado en la gran diferencia de sonido que existe entre el directo y el estudio en cualquiera de nuestras canciones, y es que nos gusta dotar a una cancin de esas dos caras y de esa riqueza y ambigedad sonora.

13.- ¿CuÆl ha sido el mejor concierto a que habØis asistido en el aæo 2000?

The Beta Band, en la sala Bikini de Barcelona (1999).

14.- Citad los 5 grupos favoritos nacionales y 5 internacionales.

Internacionales: Beatles, Byrds, Bowie, Beach Boys, Beck.

Nacionales: Brincos, Pau Riba, Tino Casal, Carrots, Phila.

DISCOS y MAQUETAS (por Rafa Skam, excepto las señaladas)

ÁLBUMES THE DIVINE COMEDY - "A SECRET HISTORY... THE BEST OF THE DIVINE COMEDY" (Setanta, 1999) Todo una despedida de lujo del sello que le vio nacer y crecer durante todos estos años antes de ingresar en la multi que le acompañará a partir de ahora.

Una despedida digna para un crooner, galán y enorme cmpositor, esencia de la elegancia británica. No sólo se presenta el disco de resumen de toda su discografía, sino que también se publica esta edición limitada en un libreto de cuidada presentación, donde al cd de todos los éxitos de su carrera (National Express, Something For The Weekend, Generation Sex, Becoming More Like Alfie,... y hasta un total de 17 temas), se adjunta un segundo cd de rarezas, caras b, versiones, maquetas, tomas en directo,... un total de 18 temas donde aparecen algunos de sus clásicos en formato maqueta o versiones que integran sus repertorios en directo, como Life On Mars, de Bowie; Life´s What You Make It, de Talk Talk; The Model, de Kraftwerk; etc... y un extenso álbum de fotos y de la historia secreta de uno de los mayores galanes del pop británico de los 90, un estupendo y obligado regalo para los fans de este artista con mayúsculas seguidor del legado de Scott Walker, que soñamos con que siga sorprendiéndonos con maravillosos diamantes de pop atemporal como ha hecho hasta ahora.

Mis favoritas: Contacto The Divine Comedy: 1- Generation Sex (Home Demo - instrumental version). www.thedivinecomedy.com 2- The Certainty Of Chance (Home Demo).

3- Life On Mars.

TRAM - "HEAVY BLACK FRAME" (Piao!, 1999) Este es el álbum de debut de esta banda británica, que construye pequeños himnos taciturnos, llenos de melancolía y desesperanza. El desencanto reina durante todo el disco, capaz de desatar emociones en estado puro. La belleza de las composiciones es directamente proporcional a la desolación que puebla el universo del quinteto, y que se expresa aquí de una forma sutil y conmovedora, con algunos lazos de unión con la visión que tienen de la realidad Black Box Recorder, pero sin el punto de ironía utilizado por estos últimos.

Mis favoritas: 1- Nothing Left To Say. 2- I´ve Been Here Once Before.

3- Home.

SIX BY SEVEN - "THE CLOSER YOU GET" (Mantra, 2000) Segundo álbum del grupo de Nottingham, con una colección de temas arrolladores, como Eat Junk Become Junk, Sawn Off Metallica T-Shirt, Don´t Wanna Stop, Slab Square,... que combinan con otros temas mas pausados pero igualmente intensos, como Ten Places To Die, One Easy Ship Away, My Life Is An Accident, England And A Broken Radio,... un excelente álbum de donde se podrían extraer multitud de singles, y que va entrando lentamente con cada escucha.

Mis favoritas: 1- Eat Junk Become Junk.

2- Another Love Song.

3- One Ship Away.

BIRDIE - "SOME DUSTY" (It / Elefant, 2000) Este es el debut de Birdie, un nuevo grupo británico liderado por Paul Kelly (East Village) y Debsey Wykes (Dolly Mixture), influenciados por las Shangri-la´s y Love, pop clásico con fuertes raíces en los sesenta, melodías que poco a poco se te van quedando y luego ya no te podrás deshacer de ellas. Este álbum de debut fue editado en el sello de My Life Story, aunque la edición de elefant es ligeramente distinta y contiene una canción más. En este disco ha metido arreglos de cuerda Sean O´Hagan, de High Llamas. Alguna melodía te sonará incluso familiar ¿o acaso Folk Singer no nos recuerda al Don´t Look Back de los escoceses Teenage Fanclub?

Pero bueno, en cualquier caso, es simplemente una curiosidad; lo importante es disfrutar de esta estupenda colección de canciones y ya está.

Mis favoritas: 1- Lazy Day. 2- Linus.

3- One Two Five.

MONOPOT - "SOMETHING IS LIKE NOTHING WAS" (Smalltown Supersound, 1999) Raíces post-rock que rodean a este grupo noruego, que bebe de las fuentes de Lambchop, Smog o Dakota Suite, pero sin sonar tan folk, o de Yo La Tengo y Sonic Youth, pero sin sonar tan esquizoide y ruidoso, acercándose a propuestas más acordes como las de Red House Painters, Broken Dog, Tram o White Hotel.

Tristeza, melancolía, desesperanza,... pueblan cada segundo de los más de 70 minutos que recorren este disco.

Mis favoritas: 1- Sundried.

Contacto Monopot: 2- Dronningen. tor@gec.no 3- Once.

THE INNOCENCE MISSION - "BIRDS OF MY NEIGHBORHOOD" (Kneeling Elephant, 1999) Este es el cuarto álbum de un trío de country-folk americano del estado de Lancaster, que nos presentan aquí doce canciones con guitarras y la voz de Karen, ofreciendo sensaciones de paz y tranquilidad. En su música, inspirada por sus ídolos Bob Dylan, Neil Young, Simon y Garfunkel, Joni Mitchell o Judy Collins, se ven reflejados estados de frío y soledad. Aunque el disco se hace un tanto lineal y monótono, destila cierta magia que lo evade del aburrimiento, y habría que destacar ciertos momentos en los que introducen órganos, o esas canciones bañadas en arpegios de guitarra a lo Belle & Sebastian, como la que abre el disco; también podríamos destacar la conjunción de voces masculina y femenina, cuando se dan. El resto, demasiado country para mi gusto (versión de John Denver incluída), aunque eso sí, relaja un montón, ya que es muy (demasiado) acústico. Todo depende de que tragues o no la voz de la cantante, que a mí se me hace un poco cargante en ocasiones.

Mis favoritas: Contacto The Innocence Mission: 1- Where Does The Time Go? Innocencemission@kneelingelephant.com 2- I Was In The Air. 3- Follow Me.

VVAA - "BENNO PRESENTS, VOL. 4 - AN UNFINISHED RETROSPECTIVE" (Benno, 2000) Una excelente compilación de grupos de pop sueco actuales que constituye la cuarta referencia de este joven sello sueco. Las dos primeras referencias eran también dos compilaciones en formato 7", y la tercera, un 10" del grupo Fint Tillsammans. La extraordinaria selección aquí en el volumen cuarto contiene joyas de Girlfrendo, Celeste, Chocolate Barry, Fint Tillsammans, Cat Skills, Pluxus, Doktor Kosmos, The Concretes, Seamonster, Iota, Shermans, Fourier, y así hasta 18 canciones de 18 grupos, la mayoría desconocidos, pero que dan color a la escena pop de este país nórdico, y con canciones realmente bonitas que hacen de éste un disco imprescindible y adictivo. La presentación también es acorde con el contenido: un tríptico que contiene un librito con la historia de cada grupo participante.

Contacto Benno: Mis favoritas: benno@benno.com 1- Vivid Confusion (Girlfrendo). www.benno.com 2- I Solen (Fint Tillsammans).

3- Gay Girl (Chocolate Barry).

VVAA - "SNIEGOWE RYTMY" (Arnold Records, 2000) Extraordinaria recopilación de este desconocido sello polaco, que en 17 canciones reúne a bandas poco conocidas como las del sello británico Rotator (Mystics, Sweeney y Harvey´s Rabbit), las del sello japonés Smile (Aikagi, Mary´s 9 Cut, 5:40 & Furniture For Music y Milk), o grupos como los noruegos Twigs, los brasileños Postal Blue, los americanos Jumprope o los propios polacos, como Marek Jalowiecki; y luego están los conocidos, que son los restantes, todos ellos pertenecientes a la escudería española Elefant (Nothing, Loons, Cecilia Ann, Beef, Le Mans y Gypsophile), y todos ellos tienen en común un predilecto gusto por las melodías pop.

Contacto Arnold Records: Mis favoritas: kyry@friko5.onet.pl 1- Maybe I´m Dreaming (Postal Blue) kyry@polbox.com 2- Shut Up (Sweeney) 3- Happy Town (Harvey´s Rabbit)

PARADE - "CONSECUENCIA DE UN MAL USO DE LA ELECTRICIDAD" (Spicnic, 2000) Más historias de marcianos, asteroides, robots,... toda esa serie de criaturas del espacio exterior que forman parte del particular mundo de ese genio de Yecla llamado Antonio Galvañ, y que solamente él es capaz de darles vida a través de todas y cada una de las historias que se relatan en este disco. Sólo un ser de la inteligencia literaria y musical de Antonio es capaz de insuflar alma sabiamente a unos seres extraterrestres inventados por él mismo y que pululan vagamente por el universo... y a los que acabamos cogiendo cariño.

Mis favoritas: 1- Gagarin en Calabuch.

2- Radio.

3- Mi erizo y yo.

THE YELLOW MELODIES - "HIGH" (Jabalina, 2000) Por fin podemos disfrutar del segundo disco de los Teenage Fanclub murcianos, publicado en la compañía Jabalina. Son diez canciones con brillantes melodías y muchos arreglos que no se percibían en su primer álbum con tanta claridad como aquí. Entre ellas se encuentra el tema "Sí", cantado en castellano y que ya apareció en el recopilatorio "Mascotas" de Jabalina, y hasta se atreven con una versión del "Showgirl" de los Auteurs. El mismo título ya dice que el disco llegará muy alto.

Contacto The Yellow Melodies: Mis favoritas: www.yellowmelodies.com 1- She Says. rafaskam@nexo.es 2- Sí.

3- She´s Really A Star.

Laura.

THE HAPPY LOSERS - "APPLE TASTE" (Rock Indiana, 1999) Segundo álbum de este grupo de Madrid que les debe poner donde merecen estar, en lo más alto del pop nacional. Es, sin duda, uno de los mejores discos de los últimos tiempos, donde todos los detalles han sido cuidados al máximo, desde las perfectas melodías que envuelven a cada canción, hasta las letras, mucho más maduras e irónicas sobre situaciones cotidianas, con el punto gracioso que siempre mantienen en directo, con esos comentarios tan divertidos entre canción y canción; el sonido es también mucho mejor, más fresco y brillante, y es que el excelente talento que tienen estos chicos ya les hace vender en Japón montones de discos y participar en los festivales más importantes de todo el mundo. Un grupo donde mandan las canciones por encima de la imagen de un grupo que no se deja llevar por las caprichosas modas, y donde las perfectas armonías vocales son ya marca de la casa y sustentan el armazón de cada canción. Y hasta se atreven aquí por fin con dos temas en castellano: Quiero que sepas y El chico sin razón. En definitiva, se trata de pop con mayúsculas, de referencias sixties y beatlemaníacas, pero con un sonido fresco y actual. Un disco totalmente imprescindible.

Contacto The Happy Losers: Mis favoritas: happylosers@yahoo.com 1- Somewhere In The Middle Of A Sunday. www.lapagina.de/happylosers 2- Fortimbras.

3- Another Sibyl Vane.

BEEF - "MISERY AND LIES" (Elefant, 2000) Ya me lo dijo una vez Dabeef (David Rodríguez) cuando le entregué una maqueta de mi grupo: "Yo copio a Sonic Youth, ¿tú a quién copias?", y claro, si encima le produce Wharton Tiers, ingeniero habitual de la banda favorita de David, pues todo está mucho más claro: rugidos sónicos, amenazadoras guitarras y una producción mucho más sólida que le hacen estar a la altura de los más grandes a escala internacional. Este es el quinto trabajo del grupo de St. Feliú de Llobregat, uno de los grupos más creativos y arriesgados de nuestro país, que nos dejan aquí 15 muestras de su esquizoide forma de entender la música. Así, aparte de las canciones más digeribles (entendiéndose ésta como la digestión de un alien), tenemos retorcidos experimentos ruidosos, como "Nose", "Soap" o "Sex in mind", un tema extenso de casi 15 minutos, en medio del disco ("El final de una carrera"), títulos de canciones como "Backstreeta y los bakalaeros maquis", y hasta una canción en castellano ("Voces extrañas"), en un disco tenso, difícil, enfermizo, experimental, paranoico, sólo para entrenados fans de Sonic Youth y grupos afines...

Mis favoritas: 1- Highlights.

2- Misery.

3- El final de una carrera.

NOSOTRÄSH - "MI VIDA EN UN FIN DE SEMANA" (Elefant, 2000) Segundo álbum, después de salir de la multi RCA y recalar en Elefant, y para estrenarse en su nueva casa, una producción de lujo, Ian Catt, que ha trabajado con St Etienne, Field Mice, Brian, Pizzicato 5, etc... y que ha hecho que todos los detalles del disco puedan destacar de entre el conjunto; un conjunto de canciones que ya tenían maquetadas desde hace tiempo y que ahora cobran vida; hits como Chico Escaparate, Rara Sensacion, Hacia El Sur, Reincidentes, etc... que se suceden a lo largo del disco donde no se ha descuidado ningún aspecto, desde las letras mucho menos obvias hasta el impecable sonido del disco. Eso sí, parece que ahora, con este disco, ya nadie hablará de... las nosoträsh de ese fantástico primer álbum, y yo al menos, por mucho Ian Catt, quizás me sigo quedando con el encanto que derrochaban aquellas primeras canciones del grupo gijonés.

Mis favoritas: 1- Reincidentes.

2- Hacia el sur.

3- Pijama para dos.

IBON ERRAZKIN - "IBON ERRAZKIN" (Elefant, 2000) Debut del compositor y guitarrista de Le Mans en solitario, uno de los nombres más importantes de la música independiente española de los 90, que nos sorprende con algo nuevo, inclasificable, un cóctel de influencias tan variadas (reggae, country, rock, jazz, folk -hay momentos que evocan incluso a los primeros discos de Mike Oldfield-, etc...) que no suena a ninguno en particular, ni siquiera a cualquier otra aventura musical de Ibon. Seis canciones propias y dos versiones libres de autores como Baba Brooks o Don Cherry, todas ellas de carácter instrumental, que desorientan a primera escucha pero que enganchan a las siguientes, y que demuestran el desorbitado talento de Ibon. Para este disco ha contado con la colaboración de amigos como Murky y Guillermo Monje (Patrullero Mancuso), Olaf (Solex) o Antonio Galvañ (Parade), etc... En definitiva, un disco inclasificable, rico en matices preciosistas que lo convertirán, a buen seguro, en uno de los discos imprescindibles del 2000.

Mis favoritas: 1- Verano en la Villa.

2- Fiesta.

3- Esplin.

INSANITY WAVE - "THE MINOR LEAGUE" (Elmer, 1999) Tercer disco de este veterano e incansable trío de Madrid de power-pop melódico y de excelente gusto por las buenas melodías atemporales, con sabor americano. Grabado en Carolina del Norte, y producido por Mitch Easter (REM, Pavement), se trata de un álbum esencialmente de canciones de corte tradicional, o sea, batería, bajo, guitarra y voces, pero donde se han cuidado bastante algunos aspectos tan importantes como el sonido general o las armonías vocales. A mí me recuerdan en algunas ocasiones a otro grupo de Madrid llamado The Bolivians, como por ejemplo, en Could you be the one. Herederos del sonido Posies, Velvet Crush, Ross, Matthew Sweet, Gigolo Aunts,... nos dejan aquí otra muestra más de su empeño para amantes del pop-rock sin complejos.

Mis favoritas: 1- Lost Days.

2- Take Me There.

3- Tonight.

PROZACK - "DISPERSIÓN" (Stereophonic Elefant Dance Recordings, 2000) Ya. Ya sé que este es un disco de música electrónica, pero cierto que es el último de Carlos Ordóñez antes de dedicarse al pop, según dice él, y es que escuchándolo varias veces se adivina que ya hay acercamientos a lo que se denomina por ahí "dream-pop", y es que esperando aquí unas bases machaconas de música electrónica clásica, me doy cuenta que éstas sólo aparecen perdidas en algunos temas (Arqueología, 2VC,...) pero el resto del cd es para mí una nebulosa de sonidos muy cercanos al experimentalismo post-todo practicado por bandas como A.M.P Studio o Experimental Audio Research (E.A.R.),... por eso me encanta este disco, ya que a pesar de su heterogeneidad, regala a los sentidos multitud de imágenes contemplativas con las que regocijarse viajando a través de ellas.

Mis favoritas: 1- Hilos y Sombras.

2- Dispersión 2.

3- Memoria.

VVAA - "TU VOZ EN COLOR - UN SINCERO HOMENAJE A LOS FLECHAZOS" (Bip Bip, 2000) Aunque no hace ni siquiera 5 años que se separaran Los Flechazos, la importancia y la influencia de esta banda en la mayoría de grupos de pop actuales ha hecho que se le rinda un tributo oportuno y merecido. Para ello, 17 grupos nacionales han contribuido a recrear con su toque personal algunos de los mejores temas de Los Flechazos. Así, Selenitas, Elephant Band, Javier Sun y Cecilia Ann han aportado el toque más dulce del recopilatorio; Matamala, La Ruta y Hermanos Dalton, el toque más power-popero; Pulpops aportan un toque garagero; La Hormiga Atómica introducen elementos electrónicos en "No Soy Yo"; Art School, para dar la nota, hacen una versión del "En tu calle", pero en inglés ("In your street"), y además, también participan The Happy Losers, Los Fresones Rebeldes, Dun, Octubre, Goldfinger y Los Prismáticos.

La sorpresa la dan Fany Y Los Dandys, nombre bajo el que se esconden el propio Álex Díez, líder de Los Flechazos, y Félix Domínguez, de Dr. Explosion, aportando un tema inédito de Álex! Un excelente tributo que partió de la idea de Jorge "Art School", y que por fin ya es realidad, para el disfrute de todos los fanáticos del buen pop hecho en nuestro país.

Mis favoritas: 1- Miedo a volar (Elephant Band) 2- Quiero regresar (The Happy Losers) 3- Fiebre (Los Fresones Rebeldes)

VVAA - "HARRISONGS" (Grabaciones en el Mar, 2000) Tributo del conocido sello de Zaragoza y del Sgt. Beatles Fan club, a George Harrison con Los Beatles, donde participan The Blue Meanies, Mondo Fumatore, Carrots, Harry Octopus, Biscuit, The Zinedines,... y así hasta un total de 13 grupos cubriendo las mejores composiciones de este genio con los 4-fab. Hay versiones más acertadas y otras que es mejor pasar a la siguiente, pero en definitiva, se trata de todo un fetiche más para fans de The Beatles, entre los que me incluyo, of course.

Mis favoritas: 1- Taxman (Mondo Fumatore) 2- Here Comes The Sun (Harry Octopus) 3- Think For Yourself (The Zinedines)

SIDONIE - "DRAGONFLY" MINI-CD (Bip Bip, 2000) Mini-álbum de debut para este trío barcelonés, que ya nos sorprendió con sus excelentes maquetas, sobradas de talento y buen gusto por todas partes. Aquí nos regalan 5 maravillosas canciones, de las cuáles una de ellas ya aparecía en sus maquetas ("Sidonie Goes To London"), y otra es una fantástica versión del tema de Madonna "Beautiful Stranger" de la película Austin Powers II. Ya debutaron en la recopilación "A Fever! Comp." con el tema "Feelin´ Down". Sidonie se mueven dentro de la fusión de música hindú, dance y psicodelia, estando siempre en continua evolución creativa y musical. Ya se les ha llamado los nuevos Kula Shaker, y han sido comparados con grupos de la talla de Charlatans, Beta Band, Gomez y Beck. Sidonie son únicos en nuestro país, y estoy seguro que darán mucho que hablar con sus sonidos de pop lisérgico, sitares, bongos, bases electrónicas y una puesta en escena brillante, llena de coreografías y happenings. En el cd se incluye además una pista cd-rom con el vídeo-clip del single "Sidonie Goes To London". Está claro que no tienen nada que envidiar a lo mejorcito que se hace fuera, y este debut, aunque breve, les coloca a la altura de los grupos citados anteriormente, lo que hace que este disco sea altamente recomendable.

Mi favorita: 1- Entertainment.

THE JENNY FURS - "HOT BUTTER CENTURY" MINI-CD (Golden, 2000) Por fin el debut de uno de los grupos más interesantes de Albacete, un cuarteto que compone grandes canciones inspirándose en las mejores bandas de rock británico surgidas en los 90 (Boo Radleys, Menswear, Marion, Radiohead,…), en el pop británico de los 80 (Psychedelic Furs, Immaculate Fools, Real Life,…), en el glam ("No Regrets" es puro Bowie), y en el mejor pop que se hace aquí ("Light Years Away" y "Waiting For Sorrow" bien podrían haber sido compuestas por Sexy Sadie), lo que da como resultado seis impresionantes canciones bien construídas y arregladas, y que suponen un excelente y prometedor debut para The Jenny Furs.

Mi favorita: No Regrets.

Contacto Jenny Furs: 649 / 02-76-19 626 / 13-35-99 616 / 34-40-22 967 / 23-95-39

MINI-CD y CD-SINGLES JONIPAI - "UN PLATO PEQUEÑO" MINI-CD (Jabalina, 2000) Sin duda yo creo que este será mi plato pequeño favorito de este año.

Vaya debut del grupo de Castellón!!! Seis canciones que son seis auténticas joyas.

Son melodías rellenas de pop, de vida y de color. Tres de ellas ya aparecían en su maqueta y las otras tres son nuevas. Les comparan con La Buena Vida, y no es para menos, porque sus melodías son realmente maravillosas. Encanto naif, letras conmovedoras, brillantes arreglos y la dulce voz de María, son algunos de los ingredientes de este plato pequeño cuya digestión produce emociones maravillosas.

Sólo me queda desearles todo lo mejor a María, Juan, Laura, Félix y Miguel, para que cada canción que compongan me siga haciendo soñar y emocionarme tanto como lo ha hecho este plato pequeño. ¿Hace falta que te diga que este disco es totalmente obligado e imprescindible?

Mi favorita: 1- Él es tan fatal.

SAINT ETIENNE - "HOW WE USED TO LIVE" CD-SINGLE (Mantra, 2000) Un cd-single que dura casi media hora, pero que contiene tres versiones de la misma canción, "How We Used To Live", más el vídeo-clip de la misma; se trata de una canción lenta pero muy bonita que forma parte del repertorio actual de la banda en directo, con un estribillo muy pegadizo y que se queda a la primera, pero eso sí, quizás excesivamente larga, ya que dura casi diez minutos. Aparte, también hay dos temas inéditos que completan este cd-single: "Roseneck" y "Red Setter", dos piezas lentas e instrumentales que no ofrecen nada nuevo, construídas sobre frágiles colchones y bucles electrónicos, e impropios de la parte pop que todos conocemos de Saint Etienne. Las otras dos mezclas de "How We Used To Live" que cierran el cd son de Dot Allison y de Aim, demasiado electrónicas e instrumentales para mi gusto, y sin el toque tan pop que tiene la original, y con la que me quedo incondicionalmente, a pesar de la excesiva duración.

Mi favorita: How We Used To Live

ASTRID ASTRID ASTRID ASTRID ASTRID ASTRID

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"HI-FI LO-FI EP" CD-SINGLE (Fantastic Plastic, 1998) "IT´S TRUE" CD-SINGLE (Fantastic Plastic, 1999) "HIGH IN THE MORNING" SINGLE (Fantastic Plastic, 1999) "REDGROUND" CD-SINGLE (Fantastic Plastic, 1999) "BOY OR GIRL" CD-SINGLE (Fantastic Plastic, 1999) "MODES OF TRANSPORT EP" CD-SINGLE (Fantastic Plastic, 2000)

He aquí casi toda la excelente colección de singles de uno de los mejores grupos ingleses de los últimos tiempos, que no ha hecho nada más que comenzar su andadura musical, y que además de un buen número de sencillos, cuenta con un magnífico álbum de debut, "Strange Weather Lately" (Fantastic Plastic, 1999), y con un segundo álbum que saldrá dentro de poco. Los dos primeros singles de Astrid están completamente agotados. Llegué tarde. Se trata de "No Reason" (1000 copias), y "What To Say" (7" de doble cara A y de tirada 500).

Luego ya salió "Hi-Fi Lo-Fi Ep" con 4 vibrantes canciones no contenidas en ningún álbum (Distance, I Can See You, Can You Feel It y 5 O´Clock), cuya edición en vinilo era limitada a 500 copias.

Luego vino "It´s True" con 3 inéditas más (It´s True, For Your Girlfriend y Boston), con la edición de vinilo también limitada a 500 copias.

Más tarde editan el single de "High In The Morning", extraído de su primer álbum, que además contiene The Way I Feel y God Song, y cuya tirada en vinilo fue de 1000 copias (menos mal que éste si que pude conseguirlo en vinilo). Éste era el single de adelanto al álbum, que debido a la enorme calidad de éste (y es que aunque me reitere, siempre diré que del álbum podrían haber salido todos los temas editados como single), enseguida salió el segundo 7” extraído del disco.

Esta vez le tocó el turno a Redground, que además contiene Complain y Weird Clouds, con otra pequeña edición limitada en vinilo, como los anteriores. Y es que ya sabéis que todas las canciones que salen del seno del grupo de la isla de Lewis, ahora instalados en Glasgow, son auténticas joyas de pop atemporal, muy influenciados por sus coetáneos Teenage Fanclub, y también por The Beatles, The Beach Boys, The Byrds, y otros grupos de los 60, y por lo mejor de la cosecha de brit-pop de los 90. Y encima el lujazo de haber sido producidos todos ellos por el genio Edwyn Collins. Extraordinarias armonías vocales que guían brillantes melodías de sabor sixty, pero con una gama de colores fresca y actual.

Para la navidad editan un nuevo single de muy corta tirada, y que contiene en la cara A un tema procedente de su disco, "Boy Or Girl", y en la cara B, la inédita versión navideña "Sleigh ride (feauring the snowman´s league)".

El último single editado por el grupo ("Modes Of Transport Ep") es el adelanto de su segundo álbum, y contiene 4 canciones, todas ellas inéditas, que no aparecerán en el disco. Ha sido producido esta vez por Tony Doogan (Belle & Sebastian, The Delgados, Idlewild), quién también produce su segundo álbum.

Estas nuevas canciones tienen un sabor más costa oeste americana, sonando muy sixty, con ciertas pinceladas de country, cuidando mucho las excepcionales armonías vocales, y con un sonido mucho más acústico. El sonido nos puede evocar incluso a The Bluetones.

Mis favoritas: 1- Distance (de "Hi-Fi Lo-Fi Ep") 2- It´s True (de "It´s True") 3- High In The Morning (de "High In The Morning") 4- Complain (de "Redground") 5- Modes Of Transport (de "Modes Of Transport Ep") Contacto Astrid: www.astridhq.com

DOVES - "THE CEDAR ROOM" CD-SINGLE (A Heavenly Recording, 2000) Uno de los temas más sorprendentes de su álbum de debut "Lost souls", todo un himno que recuerda, o mejor dicho, que forma parte de lo mejor del rock británico de los últimos tiempos. Cierran el CD un flojo tema instrumental, "Zither", y un medio tiempo, "Karen".

Contacto Doves: Mi favorita: The Cedar Room. www.doves.net

MISS MEND - "MACROMETRIC" CD-SINGLE / 7” (Piao!, 1999) Segundo impresionante single de este grupo británico, que ya nos sorprendió con su primer single "Living City Plan", ya totalmente descatalogado. Y es que este su segundo single ya está descatalogado también en el formato CD, y es que el CD lleva dos canciones extras, no contenidas en el vinilo, una es "Living city plan", y otra, un tema inédito, "TS 125". El CD lo abre "Macrometric", una apasionante canción que impresiona tanto como lo hizo "Living City Plan", bebiendo de las fuentes del kraut-rock, de Neu, Can,... y de grupos más actuales como Stereolab. Además de los dos hits, completan el CD dos excelentes joyas, "Formica" y "TS 125".

Mi favorita: Macrometric.

Contacto Miss Mend: missmend@hotmail.com

SUPERCUTE - "SONGS YOUR MOTHER NEVER TAUGHT YOU" CD-SINGLE (Elefant, 2000) Supercute es el alterego de John William Davies, también escondido bajo el nombre de Teen Anthems. Aquí nos presenta seis canciones de techno-pop casero y ochentero, hiperbailable y divertido. En este cd-single se reúnen sus mejores temas, uno de ellos ("Jamie Theakston") en diferentes versiones, remezclas de La Monja Enana y La Casa Azul. Hay también un tema inédito, exclusivo para este disco, "Amor, Pasión, Rock And Roll", que tiene partes cantadas en castellano y hasta samplers de "En El Rascacielos" de Family. Por lo divertido de las canciones se le perdona que se meta con mis adorados Beatles, Oasis y todos mis queridos grupos escoceses. Me quedo con las canciones y paso de todo lo demás.

Mi favorita: Jamie Theakston... en la casa azul!!!.

AUTOMATICS - "EXPERIMENTS IN MOTION GRAPHICS" CD-SINGLE (Elefant, 2000) Cinco desorbitantes remezclas de temas de una de las bandas más importantes del pop español de los 90, uno de los pocos caminos que le quedaban por explorar, y que a tenor de los resultados, les ha quedado muy bien. Así, aparecen: Swayfest, remezclado por Almax Brothers, un seudónimo de Big Toxic, que también remezcla Lone, ambas canciones pertenecientes a ese maravilloso álbum llamado "Space Rock Melodies"; Sputnik aparece remezclada por partida doble: Hd Substance y Beef (la remezcla de este último no está rayada, por mucho que lo parezca, rayada está más bien la mente de Dabeef, oír para creer!); y se incluye también "They Will Be Forever" en directo, extraída de su actuación en los conciertos de Radio 3 / La 2, y como regalo, el Sputnik original en el corte número 6, como hidden-track.

Mi favorita: Swayfest (Almax Brothers Mix)

VACACIONES - "UN AÑO DE..." CD-SINGLE (Elefant, 2000) VACACIONES - "ESPERO UNA RESPUESTA" SINGLE 7” (Elefant, 2000) Vacaciones es un grupo que en poco más de un año se han recorrido toda la geografía española; pocos lugares habrá en los que no hayan actuado; y esto se refleja en este segundo single. Mucho mejor sonido, voces mucho más trabajadas (ahora también canta Ana en alguna canción), muchos coros... El cd-single y el 7" tienen sólo una canción en común, "Espero una respuesta", y luego cada uno lleva temas distintos acompañándola. En el cd-single encontramos 4 canciones más, bien conocidas por todos los que hayan visto al grupo en directo: "No es tan fácil", "Asesinato", "El Mapa" y "Champagne". En el single de vinilo aparecen 2 versiones ("En verano" y "Bésame tonto") y la pegadiza "Ahora sí!" en versión maqueta.

Mis favoritas: Espero Una Respuesta (del SINGLE "Espero una respuesta") No Es Tan Fácil... (del CD-SINGLE "Un año de...")

Contacto Vacaciones: vacaciones@demasiado.com

MONOGRAPH - "PAPER MUSEUM" SINGLE (Shinkansen, 1998) MONOGRAPH - "PLEASE DON´T BE AFRAID OF ANYTHING" CD-SINGLE / 7" (Shinkansen, 1999) MONOGRAPH - "DON´T GIMME SHELTER" (Shinkansen, 1999)

Laura.

LA PEQUEÑA SUIZA - "SIMPÁTICO" CD-SINGLE / 10" (Elefant, 2000) Después de su single instrumental de debut, he aquí la anhelada continuación, todo un lujo para los oídos más exigentes del pop más elegante, sutil y con clase que se hace en este país, gracias al enorme talento compositor de Nacho y al buen hacer de todo este impecable, joven y prometedor grupo: guitarras aterciopeladas; ritmos a veces veloces, a veces tímidamente bailables; un extraordinario gusto por los arreglos y por cuidar los pequeños detalles; unas letras maravillosas, que oscilan entre el optimismo de "Vente Conmigo" o "Pontevedra", y la melancolía de "Siempre Es Primavera" o "El Fin Del Verano",... pero que siempre consiguen arrancar una sonrisa cómplice, y es que las canciones de este grupo de Madrid transmiten felicidad en estado puro. Son melodías sencillas, pero de impecable factura, donde las voces de Nacho y Laura se complementan a la perfección, y ofrecen como resultado unas canciones sencillamente perfectas. La versión en 10" contiene una canción más, "Viviendo En Los Noventa", que ya aparecía en el recopilatorio "Verano del 99".

Mi favorita: Un día feliz.

SINGLES 7” ARCO - "LONGSIGHTED" SINGLE (Dreamy, 1999) Primera referencia del joven sello Dreamy, y uno de los mejores singles que he escuchado últimamente, moviéndose entre las coordenadas de grupos como The Clientele, The Relict, Hydroplane, etc… temas pausados y contemplativos, de atmósferas taciturnas y sonido muy acústico,… Tres canciones conmovedoras; de hecho, "20,000 ft" es una de las canciones que más me han conmovido en los últimos tiempos.

Mi favorita: 20,000 ft

ECHOBOY - "PURE NEW WOOL" DOBLE-SINGLE (For Us, 1999) Justo antes de que ficharan por Mute, nos regalan este doble single de edición limitada de 500 copias, ya totalmente descatalogado, con su pop ecléctico: una de puro pop, otra de country mutante, otra de jodidos beats, otra de extraños experimentos electrónicos,…

Mi favorita: Temporarily Drifting.

Contacto Echoboy: pointh@dircon.co.uk www.pointh.dircon.co.uk

Tres singles cuentan en la corta pero extraordinaria trayectoria de Monograph.

El single de debut fue "Paper Museum", ya descatalogado, y que contiene 4 bellas piezas que luego se recuperarían en la versión en cd-single de su segundo sencillo, al agotarse en tan poco tiempo el primero: "International Klein Blue", "Brevity Thing" y "Paper Museum" son tres temas de clásico sonido Monograph, a base de sucias guitarras y nostálgicas melodías; y "Cheering, Applause" es un tema desnudo con tan sólo una acústica y la voz de Rob. El segundo single es "Please Don´t Be Afraid Of Anything", y aparece en vinilo y en cd, con la particularidad de que el CD lleva de regalo los 4 temas del primer single, ya casi imposibles de conseguir en formato 7". Así, el cd-single contiene 7 temas; se abre con la que da título al single, y que está extraída del único álbum del grupo, "Lorelei". Luego están "Strange Disease" y "A Story Time Has Told Us", que también están en el vinilo, y luego, al sinal, se recogen los cuatro temas que componían el primer single "Paper Museum". Todas las canciones tienen ese sonido guitarrero sucio pero a la vez brillante de Monograph, reconocible a primera escucha. La producción corre a cargo de su amigo Clive Painter, de Tram, que también introduce teclados, al igual que otro componente de Tram, Martine Roberts, que graba coros. Siete magníficas e irresistibles canciones con ese sonido tan peculiar de la banda londinense.

El tercer y último single es "Don´t Gimme Shelter", que contiene el tema que da título al sencillo, recogido de su único álbum, y por la cara B, dos cortes inéditos con el reconocible contraste entre las brillantes melodías y el distorsionado sonido de las guitarras.

Mis favoritas: Cheering, Applause (de "Paper Museum") A Story Time Has Told Us (de "Please Don´t Be Afraid Of Anything") Don´t Gimme Shelter (de "Don´t Gimme Shelter")

GNAC - "HENNEBERT SLEEVE" SINGLE (Liquefaction, 1999) Dos brillantes composiciones, la primera de ellas perteneciente al disco "Friend Sleeping", y la otra inédita, ambas de una extrema belleza, de un grupo que se mueve entre las coordenadas del dream-pop y la new-age, consiguiendo unos resultados sorprendentes. El vinilo es de color azul cielo.

Mi favorita: Hennebert Sleeve.

PICTURE CENTER - "USELESS" SINGLE (Plastic Pancake, 2000) En la cara A, "Useless", otra maravilla de space-pop a cargo de uno de mis grupos favoritos, con una dulce voz femenina que se columpia sobre tejidos de impecables arpegios de guitarra en la onda de grupos como Piano Magic, capaces de transmitir un montón de emociones y sueños. En la cara B tenemos una preciosa canción: "Whatever", y una nana, "Closer", con una maravillosa conjunción de voces masculina y femenina. Y es que Ian Catt aquí sí que funciona.

Mi favorita: Closer.

TRAM - "SONGS FROM THE STURDY CHARIOT" SINGLE (Liquefaction, 1999) Cuatro conmovedoras canciones que encierra este precioso single ya totalmente descatalogado en este pequeñito sello británico. Melodías que desatan emociones en estado puro y que se bañan en la melancolía sincera y en la sutil belleza de estas composiciones.

Mi favorita: Too Scared To Sleep (Do-Wop Versión)

PIMBLICO - "ELVIS, WE LOVE YOU" SINGLE (Where It´s At Is Where You Are, 1999) Dos pegadizas melodías punk-pop de guitarras aguerridas y voces femeninas de este cuarteto británico, cercano al sonido Sarah records, y a grupos como Heavenly.

Mi favorita: Crabtree´s Garden.

Contacto Tram: tram@nadesign.globalnet.co.uk

EELS - "MR. E´S BEAUTIFUL BLUES" SINGLE (Skg, 2000) Dos maravillosas canciones del conocido grupo de Mr. E, en un vinilo de edición limitada y de impactante presentación, formato Picture Disc, totalmente recomendable para quien gusta de disfrutar de las buenas canciones.

Mi favorita: Birdgirl On A Cell Phone.

THE CHARLATANS - "MY BEAUTIFUL FRIEND" SINGLE (Universal, 1999) Otro tema más, "My Beautiful Friend" extraído de su álbum "Us And Us Only", una bella canción más en la línea Charlatans; en la cara B, todo un impresionante tema de baile ("Scorched"), en la línea del grupo de Manchester, con unos cuidados arreglos de metales y percusiones varias.

Contacto The Charlatans: Mi favorita: Scorched. www.thecharlatans.com

PRIMAL SCREAM - "KILL ALL HIPPIES" SINGLE (Creation, 2000) Al arrollador "Kill All Hippies", extraído de su disco "Xtrmntr", le acompaña en la cara B otro gran tema de baile con el sello de Primal Scream, "The Revenge Of The Hammond Connection", instrumental, corrosivo, lleno de hammonds, guitarras y metales.

Mi favorita: The Revenge Of The Hamond Connection.

SALAKO - "LAND AND FREEDOM EP" SINGLE (Elefant, 2000) Cuatro excelentes canciones del grupo de Hull, para el club del single de Elefant, de este extraordinario grupo de Jeepster, el sello de Belle & Sebastian.

Abren el single con "Look Right", contenida en el álbum "Musicality". Su melodía principal y el arreglo de viento que cierra la canción son sencillamente perfectos. Le acompañan tres cortes inéditos, en los que el grupo se muestra tan inspirado y brillante como en sus álbumes: guitarras acústicas, arreglos y desenlaces inesperados, sintetizadores añejos, y una voz delicada y espiritual conforman el mundo hiper-personal y definitivamente genial de Salako.

Mi favorita: Six Bridges.

URSULA 1000 - "THE KINKY SOUNDS OF…" SINGLE (For Us, 1999) Dos temas ideales para las pistas de baile, del mejor funk-pop hiper-bailable, editado en el sello de la famosa tienda londinense Rough Trade. La cara B, "That Hindu That You Do", está salpicada de sonidos étnicos.

Mi favorita: That Hindú That You Do. Contacto Ursula 1000: www.ursula1000.com

ISAR 12 - "OLYMPIA EP" SINGLE (Elefant, 1999) Cuatro brillantísimos cortes de techno-pop radiantes y desenfadados de este excitante dúo alemán, rodeado de grandes amigos que han colaborado en este EP que contiene canciones inéditas y exclusivas; se trata de Peter Thomas o Daniel Agust, de Gus Gus. "Iceland Air" tiene coros que recuerdan a Ladytron,…

"Olympia" habla de los Juegos Olímpicos de 1972, en Munich; "Indien" es una misteriosa canción con sitar, y "Iron Maiden" es una crónica (con bastante sentido del humor) de la asistencia de Achim a un concierto de Iron Maiden en 1998.

Mi favorita: Iceland Air.

THE HANG UPS - "LAST GOODBYE" SINGLE (Grimsey, 2000) Una preciosa melodía de voz bañada en discretos hammonds y con unas perfectas armonías vocales en la cara A. En la cara B, un tema más pausado ("Flying Over"), apoyándose tan sólo en una acústica y voz, a los que se suman esporádicos arreglos.

Mi favorita: Last Goodbye.

HOLLAND PARK - "PSYCHEDELIC HARPSICHORD" SINGLE (Houston Party, 1999) Impactante single de debut de este cuarteto de La Bisbal (Girona), influído por The Beatles y otras bandas de los 60. El tema de la cara A, "Psychedelic Harpsichord", se ha de convertir algún día en un himno de la psicodelia de cambio de siglo; pero es que el tema de la cara B, "Blue Island" no desmerece en absoluto, ya que se trata de un tema pop de claras referencia sixties, con maravillosas guitarras y un estribillo sencillo y pegadizo.

Mi favorita: Psychedelic Harpsichord.

MAQUETAS DENVER - "ANTARCTICA" (Demo) ¿Una demo con 17 canciones? ¿Un álbum quizás? No sé lo que es, ni casi cómo llegó a mis manos; es más, ni siquiera me gustó la primera vez que la escuché, pero sólo dos escuchas más han bastado para captarme, por muy extraña que sea esta colección de canciones, de experimentación electrónica, algunas con ambientaciones más propias de un chill-out ("People Of The Universe"); otras, unos tímidos sonidos monofónicos procedentes de algún chisme analógico antiguo ("Margate Moog Meditation Music #1"); otras, unos desquiciantes chirridos electrónicos ("The Bleeps"); y otras recuerdan incluso a Kraftwerk ("Cowboy Needles"). Temas que apenas duran más de diez segundos ("Outro Falling") y otros que casi llegan a los 15 minutos ("Margate Moog Meditation Music #1"). De todas formas, una buena forma de evadirse a una galaxia no muy cercana a la nuestra, seguro.

Mi favorita: People Of The Universe.

FLIRT - "ARQUITECTURA" (Demo) He aquí la segunda maqueta de uno de mis grupos favoritos nacionales, del que ya me deshice en elogios en el número 1, y aquí no voy a ser menos, y es que en estas 6 nuevas canciones Lucas se ha atrevido con temas más bailables, e incluso alguna en castellano! Empieza con un tema ("Arquitectura"), que cuanto más escucho, más me gusta (el favorito de Lucas), y que supone su primera canción en castellano, y no le sale nada mal, por cierto, aunque yo personalmente me quedo con los temas en inglés; el segundo tema, "Any Of Those Crazy Things", tiene un estribillo precioso, conducido por unos estupendos arpegios de guitarra; "Why Do I Dance Alone?" es un tema bailable, muy bonito y pegadizo, y con un cambio muy chulo, con unos estupendos dibujos de piano; "Ocio/Cultura", "Caustique" y "Una Liga Menor" son los tres temas restantes, que completan una extraordinaria segunda maqueta del grupo que más me impactó el año pasado.

Mi favorita: Any Of Those Crazy Things.

RITUAL DE LO HABITUAL - "1ª PREMEZCLA" (Demo) Esta es una maravillosa colección de excelentes canciones en la onda Teenage Fanclub, Byrds, The Posies, Ross,... de un grupo de Pamplona, que ya editó dos discos en el desaparecido sello Uff!, y que pasaron un tanto desapercibidos, y tras el que se esconde uno de los mayores talentos del pop español, como es Jaime Cristóbal, que después de pasar por varios grupos, ahora está obteniendo un merecidísimo reconocimiento con Souvenir. Y he aquí la colección de canciones que iban a suponer el tercer gran disco de este grupo (en realidad, la primera premezcla), que ahora mismo se encuentra disuelto, y que es una pena, porque la calidad de estas últimas canciones no tiene nada que ver con los dos elepés anteriores. Canciones como Pictures Of Rain, Go, Real Change, etc… así lo demuestran. Iba a ser su mejor disco, sin duda... Y ésta es la injusticia del rock´n´roll: que canciones como las grabadas aquí pasen desapercibidas, y ni siquiera lleguen a publicarse, y que otra basura que se puede escuchar por la radio sea apoyada por las caprichosas modas del momento, o yo que sé... yo sólo puedo desde mi humilde rincón exaltar las joyas que hay aquí grabadas y que tanto placer me ha producido escucharlas, y vibrar con estas canciones tanto como la primera vez que las oí. Ojalá algún día se llegue a publicar este disco, aunque el grupo ya no exista.

Mi Favorita: Pictures Of Rain.

THE APRONS - "POLAROID" (Demo) Aquí figuran 12 canciones, ocho actuales grabadas en el local de ensayo, y las cuatro últimas con mejor sonido, pero algo más antiguas. Otro grupo, que no sé por qué razón, pero que también debería estar más arriba, y que, paradójicamente, apenas se les conoce. Son los mismos chicos de Mallorca que hacen el estupendo fanzine "April Eyes". Todos los temas son composiciones propias a excepción del "Sleep The Clock Around", de Belle & Sebastian, un grupo por el que sienten una especial predilección. Hay maravillosas canciones encerradas en esta maqueta: Hold Me, It Never Comes, High & Low, Twenty Five,... las canciones son puro twee-pop, con influencias de Sarah records, de Belle & Sebastian, del pop sueco, de Lightning Seeds, Next Time Passions, Field Mice, The Castaway Stones, The Fairways, Acid House Kings, el sello shelflife records, etc...

Contacto The Aprons: Mi favorita: High & Low. Apdo. 445 07300 Inca (Islas Baleares)

JIGSAW - "JIGSAW" (Demo) Tres excelentes canciones de este grupo de Madrid, que parte del triphop, el dub o el slow-core, y que reúne a músicos procedentes de diversos proyectos musicales, que intentan, por medio de la música de Jigsaw, transmitir unas serie de sentimientos. Unos arpegios de guitarra al más puro estilo Tram, Red House Painters, Metrotone, Broken Dog, etc..., donde se columpian unas melodías dibujadas por un saxo, en las aventuras más instrumentales, o donde la voz parece ahogarse en un pozo sin salida en los episodios más vocales. Emociones intensas y difíciles, pero en estado puro, que logran transmitir estos chicos con sólo estas Contacto Jigsaw: tres extraordinarias piezas contenidas aquí. judithstrand@hotmail.com Mi favorita: la número 2.

91 / 564-98-27 91 / 302-22-71

DAR FUL FUL - "LA BELLE ÂGE" (Demo) Maqueta de cuatro canciones que sirvió para que el ahora ya dúo (Marco Splat y Xavi ex-Loopside) ficharan por Jabalina hace poco. Canciones de habitación, con esa ambientación de cuatro paredes que caracteriza las composiciones del grupo, que graba en su cuarto, aunque en este caso, han sido ayudados en las mezclas y masterización por Arturo Vaquero "Humanoid". Esta maqueta encierra cuatro canciones intimistas de bella factura, construídas sobre cajas de ritmos, y adornadas con bonitos dibujos de teclados y guitarras aterciopeladas, Contacto Dar Ful Ful: e influídas por artistas como Carlos Berlanga, Family o Parade.

Apdo. 399 15700 Santiago de Compostela Mi favorita: Libro de Raquel. splat@jet.es

ELLOS - "DEBERÍAS CAMBIAR DE OPINIÓN EP" (Demo) Impactante maqueta de debut de este dúo de techno-pop formado por Guille Mostaza y Santi Capote; cinco himnos techno-pop divertidos e inmediatos (de esos que se te quedan en la cabeza a la primera escucha, y que es imposible deshacerte de ellos), que recuerdan a grupos como Ultravox, Alaska y Dinarama o Un Pingüino En Mi Ascensor. Algo deben tener cuando se han convertido en un nuevo grupo de Subterfuge, y es que tienen mucho talento: tejen unas melodías sencillas y muy pegadizas, y las letras están muy conseguidas y se adaptan a la perfección sobre las melodías; además, las canciones son hits techno-pop en potenContacto Ellos: cia.

C/ topacio, 27 Mi favorita: Diferentes.

28224 Pozuelo de Alarcón (Madrid) 656 / 64-55-77

GLUTEN - "GLUTEN" (Demo) Nuevo grupo de Valladolid, formado por dos chicas y tres chicos, construyendo estupendas melodías pop de guitarras y voces femeninas, con espíritu sarah records, en castellano, y sonando muy fresco y actual. Estas 4 canciones han sido grabadas con el incansable Paco Loco, que también ha colaborado en esta excelente maqueta, totalmente recomendable.

Contacto Gluten: Mi favorita: Suzanne.

983 / 26-16-04 983 / 13-00-10

ZIPPER - "THE CHILD HAS FALLEN FROM THE BED!" (Demo) Nuevo grupo de Madrid, con un peculiar sonido de guitarras y con voces femeninas, perfectamente acopladas, creando unas interesantes y originales melodías, difíciles de encasillar y de digerir, con un sonido tan naif como encantador, a medio camino entre Hello Cuca y The Cranberries, y que al final, después de varias escuchas, no paras de repetirte una y otra vez sus melodías mientras vas caminando por la calle. Maqueta totalmente adictiva!

Contacto Zipper: Mi favorita: Mine.

Mª del Mar González-Meneses C/ Chicuelo, 21 28043 Madrid

PLASTIC D´AMOUR - "PLASTIC D´AMOUR" (Demo) Ocho canciones de ambientaciones electrónicas al más puro estilo Air; no en vano, les rinden homenaje con su particular versión del conocido "Sexy Boy" a cargo de este dúo de Madrid: Alberto, que lo hace todo, y Blanca, que pone letras y voces, la mayoría en francés. Melancolía y tardes lluviosas de otoño recorren este formidable y sorprendente debut de Plastic D´Amour. Contacto Plastic D´Amour: Mi favorita: The Funny Thing.

91 / 429-66-60 ALTERNATIVE SCREAM - "NO CAERÉ" (Demo) Cinco canciones de rock de guitarras afiladas de este formidable grupo de Alicante. El sonido de las canciones está muy cercano a grupos como Mercromina.

Mi favorita: El pez...

RUNAROUNDS - "PLUG IT ON!" (Demo) Los fabulosos Runarounds vuelven con un magnífico trabajo en forma de demo-EP. For You, To Be Around, Una Vez Más y There She Goes, son los temas power-pop elegidos por el trío que forman Álvaro, Fran, y David. Canciones que pondrán las pilas al más vaguen y cansino de los mortales. Letras y melodías ideales para escuchar un sábado noche antes de salir con la chica/o que te gusta, con los amigos o tú solo en caso de que seas un “sinpeña”. Espíritu punk, canciones pop, y una delicia de carpeta. Como ellos bien dicen, Play it loud mientras puedas!!

Mi favorita: To Be Around.

Carlos “Vacaciones”

© Ruth Vacaciones

Revisión:

THE WEDDING PRESENT (1985 Leeds)

Guitarras incendiarias, amores imposibles, amaneceres en playas con resacas considerables, chicas tan escurridizas como el mercurio...

En 1985, DAVID GEDGE (voz, guitarra), PETER SOLOWKA (guitarras) KEITH GREGORY (bajo) y SHAUN CHARMAN (batería), forman en Leeds "El regalo de boda", y bajo su propio sello, Reception Records, lanzan su primer single Go Out And Get ¨em Boy! , Después de todo eres un superviviente, .. te quedan un montón de cosas por hacer y solo tienes 21...

(Go out and ....)

El primer LP de los weddoes, GEORGE BEST ve la luz en el 87.

Es uno de sus trabajos más conocidos, uno de los discos más importantes del pop de los 80 (el que escribe recomienda poseerlo y escucharlo).

My Favourite Dress es una de las canciones míticas del grupo. David comienza a destacar como letrista, y en este tema describe a la perfección lo estresante, agobiante y deprimente que pueden llegar a ser ciertas ciudades, sumándole a eso que la chica que adoras te acaba de decir adiós: Comidas incomibles / una estrella solitaria, dar la bienvenida al coche de tu vecino / el largo camino a casa / la lluvia deslizando, ...me quedo dormido porque nunca vienes / raro placer en la ciudad de Manchester... (my favourite dress)

La primera voz femenina que acompañará a la característica voz de David será la de Amelia Fletcher (por esa época componente de Talulah Gosh).

Tommy será el último trabajo dentro del sello propio, e incluye los primeros singles y también grabaciones con JOHN PEEL.

Lista de canciones del concierto que Marine Research ofrecieron en la sala El Sol (Madrid) el 20 de Noviembre de 1999, junto con a La Pequeña Suiza y Vacaciones.

A finales del 88, Shaun Charman deja los weddoes, y su puesto lo ocupará SIMON SMITH, uno de los mejores baterías que he podido escuchar y ver.

Cabe decir que en la banda se producirán continuos cambios de formación.

Así, en los doce años de vida que cumplió el grupo en 1997, pasaron por sus filas un total de 10 músicos.

En el 89 sacan dos discos con RCA : - UKRAINSKI VISTUPI V JOHNA PEELA (pura rareza) y el disco BIZARRO con el que conseguirían su primer hit en las listas gracias al tema Kennedy (capaz de incendiar tu habitación).

El primer fanzine de los weddoes se llamó Invasion of the Wedding Present, y, en verdad, estaban invadiendo poco a poco los corazoncitos eléctricos y distorsionados de más de uno.

Me siento como si tuviera 16 otra vez Caricias secretas cuando nadie nos mira no me gusta nada el champagne pero tomaré un poco. (mercury) En el 91 SEAMONSTERS será el quinto LP del grupo, con éxitos como Dalliance , Dare o Rotterdam, otro gran trabajo de los de Leeds, producido por Steve Albini.

Su primer videoclip será precisamente del tema Dalliance. Solowka se despide de los weddoes para formar The UKRAINIANS, siendo DORRINGTON su sustituto .

Año 92. TWP sacan un single cada mes (cara A: tema propio; cara B: versión); consiguen entrar 12 veces en las listas, igualando el récord de hits por año que poseía Elvis Presley. Destacar el tema The Queen of Outer Space, quizás la mejor canción del grupo.

Darren Belk llega como nuevo bajista sustituyendo a GREGORY. Como os decía, un grupo con mucho movimiento!!, quedando del grupo inicial el incombustible GEDGE. Aún así, la música sigue siendo compuesta por todos los integrantes, siendo David el letrista.

Tanto cambio de formación llevó al lógico cambio musical: los TWP se atreven con nuevos sonidos y sus discos contienen canciones mucho más desiguales entre sí.

En el 94 cambian de discográfica, sacando el disco WATUSI con ISLAND. Destacan los temas Yeah, yeah, yeah, yeah, yeah; Swiming Pools, Movie Stars; o Gazebo. Éste será su trabajo más psicodélico.

Yo estaré aquí parado y cuando pases por delante de mí te diré hola / tal vez te encontraré sola, tal vez ellos se hayan ido.......

No tengo que pensar en otra cosa hoy Las cosas que quiero decirte si tengo la oportunidad......... (swiming pools, movie stars.)

BELK pasa a ser el guitarrista tras la marcha de Dorrington y los TWP realizan un nuevo vídeoclip, en esta ocasión del tema yeah*5.

En 1995 THE WEDDING PRESENT acuden al primer festival de BENICASSIM, estrenándose la bajista JAYNE LOCKEY (a partir de ahora la voz de Jayne tendrá presencia en el resto de trabajos, llegando a cantar un tema en solitario). El concierto fue genial, hasta David se puso a la batería haciendo un duetto con SMITH, apoteósico!!!

Tocan temas del que será su próximo trabajo MINI que verá la luz a comienzos del 96. Las 5000 primeras copias de dicho álbum llevaban incluídos tickets válidos para el sorteo del Mini Austin que aparece fotografiado en la carpeta. Muy buenas canciones son Love Machine o Convertible.

El nuevo magazine del grupo se llamará ORANGE SLICES. Sally Murrell (Cinerama) es la encargada de escribir a los fans, con sus interesantes cartas de noticias, enviando también cassettes con los directos del grupo en distintos países.

Y llegó el último disco, maravilloso, lúcido, pop, justo cuando menos se esperaba de ellos, toma!, obra de arte!. Se llama SATURNALIA (Cooking Vinyl). 12 canciones muy bonitas.

En él se incluyen temas con SIMON CLEAVE (actual guitarrista y compositor en CINERAMA), que sería la última incorporación. "tengo otros sitios donde ir y los planes que he hecho no te incluyen, lo siento" y eso es todo lo que me pudiste decir...... .... sólo espero que me llames cuando llegues a Montreal (Montreal) En enero del 97 TWP tocan por última vez, concretamente en Liverpool.

David Gedge y Sally Murrell forman CINERAMA, proyecto en el que han participado muchos ex -weddoes, entre ellos el primer batería CHARMAN. Todavía no es oficial el adiós de los weddoes pero tengo algunas dudas respecto a su vuelta, el tiempo lo dirá...

Nada más, espero que, a los que conociérais al grupo, os haya gustado saber algún detalle más, aunque seguro que falta algún dato, y a los que no, que los oigáis y disfrutéis porque merecen mucho la pena.

Hasta otra!!

Carlos Vacaciones.

JABALINA ¿Cúal es el camino pop que debe ser Alicia?

Es el momento de Jabalina, sin duda. Pero todos sabemos que el desconocimiento es una limitación, es la amputación de un miembro importante de nuestro cuerpo. Para que el hombre pueda ser libre, tiene que saber, que conocer. Jabalina se ha aplicado el cuento y ha aprendido. Al principio, como algunos recordarán (y las hemerotecas están ahí para visitarlas de vez en cuando) los grupos de su catálogo eran muy similares en cuanto a sonido, a veces con nombres bastante feos como Ginkgo Biloba y Ojos en Daphne,... pero con una mirada siempre puesta en sellos como 4AD, Sarah,... todo muy británico, melancólico, etéreo y disperso.

Veremos que con el tiempo Jabalina crea un buen catálogo, diverso e interesante. La historia empezó cuando un joven madrileño entusiasmado por el pop decidió hacer cosas, pasar a la acción. Comenzó haciendo un fanzine y enamorándose de grupos españoles como Décima Víctima, entre otros. Pasó el tiempo y este joven, de nombre Tanis Abellán, se enamoró de un grupo murciano llamado Iluminados y pensó, junto con la ayuda de algún/s amigo/a más, hacer un sello discográfico independiente y editar las bonitas canciones de este grupo que le tenía cautivado.

En tiempos de sindos densos, fuertes, salvajes, en tiempos de talentos pobres, de letras en inglés, sale el primer Ep de Iluminados "Disco de Papel". Es en febrero de 1994 y constituye la puesta de largo de Jabalina. Ya ha sido lanzada y aún no ha tocado tierra. Sigue su trayectoria y en el camino ha dejado grandes grupos, y

He aquí la entrevista que realizamos a Tanis, capo del sello olímpico:

grandes discos como el primer Ep de Loopside (grupo ya desaparecido y que actualmente, Xavi, su cantante y guitarra forma parte de un proyecto llamado Dar Ful Ful, de pronta aparición en la casa Jabalina), el Selene 500 de Iluminados, el primer Lp "Galorías" de Alias Galor (el grupo más fiel y con mayor espíritu Jabalina, en mi opinión), el Cd "Binocular" de Venas Plutón (un grupo con un directo muy intenso), también la experiencia de Nacho Canut - Alaska, con Iluminados en ese disco de remezclas de canciones "iluminadas" llamado Afrodita B, con portada de Javier Aramburu.

Sin olvidar tampoco, el "Bi-tensión" de Alias Galor, segundo Lp del grupo, un disco que recoge los mejores momentos del grupo, bonitas canciones pop de una madurez musical envidiable.

Grupos como Crank, con canciones muy intensas, April Fish, The Monkey Nuts o Strange Fruit pasaron por el sello madrileño dejando canciones y seguro que buenos recuerdos. Luego llegó el momento de abrir una puerta a la electrónica y se crea Jabalina Electronic Team (JET), que si bien al principio, con la primera referencia de Humanoid, no despertaba demasiado interés, con el paso del tiempo parece afianzarse en Jabalina. El nuevo disco de Humanoid "O.C.R." así lo atesora.

1) Descríbenos cómo recuerdas ahora los comienzos de Jabalina...

De repente, concretamente unos meses antes del pasado FIB, nos llega la noticia de que Baby Powder fichan por el sello de Tanis. Un buen directo el de este grupo que al final desaparece. Y le llega el turno a unos jovencitos/as, de una ciudad cercana a Madrid, con formación clásica y con canciones de una gran belleza, llamados The Umbrella Hating Generation. Todos no quedamos boquiabiertos en este fanzine cuando les vimos en directo un día, a principios de verano, en una playa de Murcia. Un mini-cd de seis canciones fue su máxima contribución al catálogo Jabalina. Fin de una etapa... con Mascotas.

Llega el momento de hacer balance para Tanis y compañía e iniciar el 2000 con la ilusión y las ganas de disfrutar del pop que transmiten los nuevos grupos. Una renovación, un cambio en la compañía que llega de la mano de Jonipai (quinteto castellonense cercano a los grupos de pop delicado llamado Donosti Sound), D´estrellitas power (tecno-pop divertido, fresco y desenfadado para no dejar de bailar) y Souvenir (lo mejor ahora en Jabalina, sin duda), que debutan con un mini-cd exquisito en francés, amantes de los 60 y con mucha cultura musical. Por aquí está el camino que debe seguir Alicia... en el país de las maravillas.

Ángel Pop.

Jabalina nace hace ya más de seis años como una aventura en la que, por mucho que creyera conocer el mundo de la música que me rodeaba, tuve que ir aprendiendo a sobrevivir día a día. Con esto te quiero decir que no sabía muy bien a lo que me exponía, solo sabía que aquéllo era lo que quería hacer, por encima de muchas cosas, y que iba a poner todo el empeño del mundo y toda la ilusión que fuera capaz para sacarlo adelante. Y en eso estamos.

2) ¿Cómo ves el panorama actual del pop español ahora comparado con el que había hace unos años?

A pesar de lo que algunos piensan lo veo mucho más rico en matices y en propuestas con personalidad que el de hace seis años y no digo ya nada del de la "movida". Yo he vivido las tres épocas y creo que no hay color. A principios de los ochenta, practicamente el 90% de los grupos y de la emisoras que apostaban por esta música estaban en Madrid, un oasis en medio del desierto. Con el resurgir de la escena musical independiente en 1993, la repercusión ha sido mucho mayor y a nivel de todo el estado español. Actualmente, los grupos nuevos que incesantemente van aflorando en cada rincón de España, aportan más y mejores ideas, personalidad y una mayor cultura musical. Como en todo, al final sólo quedarán los mejores y los que más ilusión y trabajo le pongan, pero de lo que no cabe duda es que los grupos tienen más posibilidades de salir adelante ahora, si de verdad tienen algo que decir, que antes.

3) ¿Con qué etapa, grupo, disco y canción del catálogo de Jabalina te quedarías ahora mismo? Sólo se puede elegir uno...

8) ¿Cómo ves el futuro inemediato de Jabalina? ¿Qué grupos se encargan ahora y se encargarán en los próximos meses de engordar el catálogo de Jabalina?

Etapa: la actual. Nunca hemos estado mejor acompañados.

Grupo: Souvenir. Porque si creí encontrar una joya, musicalmente hablando, cuando escuché por primera vez su maqueta, después de conocer a las personas que componían el grupo (J'aime, Patricia y Pablo), me he dado cuenta de que son un tesoro de incalculable valor para mí.

Disco: "Un plato pequeño" de Jonipai, porque se nota cuando las cosas se hacen con amor.

Canción: el "Jabalina" que hacen Jonipai, por lo preciosa que les quedó y por lo que significa para nosotros.

El futuro de Jabalina lo veo más esperanzador que nunca. Cada vez estoy más convencido de que nos saldremos con la nuestra..

En cuanto a qué grupos van a engordar la etiqueta, creo que, después de incorporar a Dar Ful Ful y a The Yellow Melodies, de momento, estamos bien servidos. No queremos perder la línea... Eso sí, a nadie le amarga un dulce y si grupos como Zipi Zape siguen tentándonos con sus preciosas canciones, no tendremos más remedio que ampliar el menú. En cualquier caso, tenemos que tener los pies en el suelo y si no vamos a poder apoyar a un grupo como se merece, más vale no intentarlo, porque al final todos salimos perjudicados.

4) ¿Qué ha representado Iluminados en la trayectoria de Jabalina?

9) Cuéntanos alguno de los mejores momentos que hayas pasado al frente de Jabalina, y alguno de los peores...

El inicio de un proyecto y, por encima de todo, una experiencia llena de buenos y de algunos malos recuerdos, que me ha servido para aprender a relacionarme con los grupos que sucesivamente han ido formando parte de Jabalina. Pero, aún así, al final, Tanis es el único "pálido animal" que tropieza tres veces en la misma piedra...

De los peores no me acuerdo, los olvido enseguida ¿Los mejores? pues por ejemplo, cuando tuve en mis manos la primera referencia del sello, el EP "Disco de papel" de Iluminados o cuando escuché por primera vez la versión del "Jabalina" que hacen Jonipai o el "The green eyed princess" de Humanoid y, por supuesto, cada vez que alguien nos llama o nos escribe una carta o un e-mail diciéndonos cosas bonitas.

5) ¿Qué grupo/s te gustaría haber fichado y tener actualmente en tu catálogo pero se te han adelantado otros?

10) Aunque eres la cabeza visible, también hay otras personas muy cercanas a Jabalina, que bien forman parte de ella o que bien se han identificado totalmente con el sello, y han contribuido a que ahora Jabalina sea un sello independiente de los más importantes a nivel nacional. ¿Quiénes son todas estas personas?

Nosoträsh, Cecilia Ann y Vacaciones.

6) ¿Cómo es la relación de Jabalina con el resto de sellos independientes de pop nacionales? ¿Con cuáles te llevas mejor o encuentras una mayor afinidad?

Salvo alguna excepción, nuestra relación con el resto de sellos independientes nacionales es inmejorable. Y tú eres testigo de que con Luis, Montse y Talulah de Elefant, además de ser "espíritus afines", nos une una gran amistad. Pero también me llevo especialmente bien con la gente de Subterfuge.

Esta es, precisamente, una de las cosas que caracterizan a Jabalina. Hacer sólo el trabajo diario que conlleva un sello como el nuestro sería imposible si no tuviera el apoyo de amigos y compañeros (socios) como Joan Asens (organizador de las dos ediciones del Festival de Falset), Xabi Font (voz y guitarra de los desaparecidos Loopside y del grupo revelación de esta temporada, Dar Ful Ful), Poi Aragonés, Flequi y Mai. Cada uno de ellos, bien con su actividad profesional o bien empleando gran parte de su tiempo libre por la causa, contribuyen no sólo a que la salud de la Jabalina sea cada vez mejor, sino también a que la de Tanis sea envidiable y, además, pueda presumir de ser el jefe.

Entrevista por Rafa Skam.

7) ¿Te arrepientes de haber fichado a algún grupo durante todos estos años?

Sí, a The Umbrella-Hating Generation. Y no por su propuesta musical, que siempre me pareció muy buena. Un grupo y sus canciones sabes si te gustan o no en el momento, a las personas se tarda un poco más en conocerlas y, a veces, te llevas desagradables sorpresas. Por eso, en Jabalina, tan importante es una cosa como la otra.

No entendemos trabajar y relacionarnos con un grupo, si no lo componen personas.

Entrevista a THE HAPPY LOSERS

1.- The Happy Losers... de perdedores no tenéis nada... acabáis de sacar vuestro segundo disco, que está arrasando en Japón; no paráis de tocar por toda la geografía nacional casi todos los fines de semana, y de guinda, tocáis definitivamente este año en el cartel de Benicássim, y nada más y nada menos que también en el prestigioso International Pop Overthrow de Los Angeles... ¿cómo os sentís ahora mismo?

Pepe: Bien, gracias. Óscar: Muy contentos, porque no paramos, con todo lo que esto último conlleva.

Tony: Pues muy bien. En parte, como unos privilegiados por la posibilidad de conocer tantos sitios distintos en calidad de grupo de POP y no de representante de bombas centrífugas y en parte ilusionados ante los retos que se nos presentan.

Sergio: Muy bien. Con ganas de disfrutar en cada uno de los viajes que tenemos programados y con la esperanza de que todo salaga tan bien como hasta ahora. Así enumeradas todas esas cosas tan guays, parece que no paramos, pero la verdad es que tampoco es para tanto.

2.- ¿Qué hace un happy loser normalmente en alguna parte en la mitad de un domingo?

Pepe: Llamar desesperadamente a gachís para ir al cine, o grabar algo (un disco, una nueva canción... una peli de Cantinflas) Óscar: O ver Documentos TV o leer o dar un paseo, pero nunca abominar del domingo.

Tony: Pues personalmente sufrir como un idiota con el sol en la cara

o la lluvia en los hombros (según el caso) sentado en mi abono del Vicente Calderón. Otras veces perderme dentro de algún libro maldito, de alguna película mítica del landismo o en la jungla de las seis cuerdas de mi guitarra acústica.

Sergio: cine, cine, cine, paseos, cine, leer, escribir, ensayar, más cine...

3.- ¿Qué pensáis que le falta a THL para convertirse en la gran sensación del pop actual, sonar en todas los medios y que constantemente se hable de vosotros, como realmente merecéis? ¿Lo buscáis u os conformáis con todo lo que os está sucediendo?

Pepe: Un tío rico que trabaje en “los 40”. La verdad es que nadie sabe por qué un grupo tiene éxito o no... porque la historia está plagada de grupos y discos totalmente impresionantes totalmente olvidados (véase Honeybus, Zombies, Solera,...) asín que... ¿quién sabe?, desde luego, que a nosotros nos encantaría que la gente nos conociera musicalmente (a mí la fama me la bufa, que no el dinero que conlleva). Óscar: Nos conformamos, pero no nos importaría dar el salto ... del tigre. Para ello deberíamos remitirnos a razones extramusicales (contactos, amistades, disqueras, mamoneos diversos...) que son las que te empujan a la fama.

Tony: Yo creo que ya somos la sensación del POP actual ¿o no?. Si no hablan de nuestros discos es porque la gente que puede hacerlo no los ha escuchado o simplemente no les gusta. En este último caso nosotros ya no podemos hacer nada porque a nosotros sí que nos gustan y de eso se trata.

Lo de salir en la portada de TELEINDISCRETA desde mi punto de vista es secundario. Creo.

Sergio: afortunadamente no buscamos nada. si no, ya habríamos dejado esto hace mucho, mucho tiempo, aunque también añadiría que tampoco creo que tengamos todo lo que merecemos (y lo digo por comparación con otra gente...)

4.- Si THL cantaran en español (ya se que lo hacéis en algunas canciones) ¿esto ayudaría a que tuviérais más éxito y reconocimiento? ¿cómo os sentiríais vosotros?

Pepe: No sé yo... es lo mismo de antes. Miren ustedes si no a Malconsejo (por ejemplo); por calidad deberían habitar en el olimpo del pop, pero como no llevan pintas de nada, no se meten con nadie y son muy majos, pues ahí están... en Rock Indiana. Óscar: Puede ser porque ahora lo que pega es cantar en español. Las composiciones se hacen por sí solas, no porque busquemos pegar el pelotazo.

Tony: Ahora mismo la respuesta es rotundamente SÍ, lo cuál tratándose de música POP es cuando menos curioso ¿no?. ¿Que cómo me sentiría?.... la verdad es que no lo sé.

Sergio: a veces pienso que sí, otras que sería indiferente y en general, pienso más de la segunda forma. Personalmente me siento más a gusto cantando en castellano porque soy consciente al 100% de lo que digo con las canciones.

5.- ¿Qué opináis del momento pop que se está viviendo ahora en estos momentos en España?

Pepe: Hay muchos buenos, y cada vez más. Yo, que soy optimista, espero que alguno consiga un mínimo de reconocimiento... aunque está la cosa mu´ malita. Óscar: Pocos grupos pop veo yo.

Tony: Sinceramente mucho ruido y pocas nueces. De hecho ni siquiera mucho ruido. Deberíamos de replantearnos muchas cosas todos.

Sergio: Que a cualquier cosa le llaman buena música pop. Y en el caso en el que alguien piense que realmente hay un momento de grupos pop, decirle que masivamente la gente sigue escuchando lo de siempre, o sea, la mierda que suele salir por las radiofórmulas, que son, casi casi, el 100% de las emisoras de radio.

6.- ¿Qué es más importante para THL: las letras o la música?

Pepe: Para mí, la música, sn lugar a dudas. Óscar: ¿Música?

Tony: La música, pero una canción es música y letra y despreciar conscientemente esta última es entre otras cosas un fraude.

Sergio: Fifty-fifty, que dicen los yanquis... uno no debería tocar una canción si realmente no está seguro al cien por cien tanto de la música como de las letras.

7.- Hablemos de las letras en vuestras canciones: ¿por qué ese tono irónico en algunas letras? ¿tiene cada canción un mensaje que transmitir o simplemente se trata de descripciones de historias a veces cotidianas a veces extraídas de cuentos y novelas? ¿podríamos decir que vuestras canciones hablan de historias que la mayoría de las ocasiones tienen su reflejo en la vida real?

Pepe: En micaso, son pensamientos y sentimientos reales que, con mayor o menor acierto, plasmo en el papel, musicadas previamente. Lo de la ironía... la vida es tan irónica que uno no puede abstraerse a eso. El puritanismo, ese “fíjate en lo que hace aquel... es vergonzoso” para luego hacerlo un minuto más tarde el propio señalador. La envidia, pecado capital de este santo país, y la hipocresía, te hacen ver las cosas con ojo crítico y cierta sorna.

Tony: Cada canción trata de reflejar de la mejor forma que podemos una historia real o ficticia, un pensamiento o una sensación. El contenido sin embargo aparece de forma no premeditada ya que depende de factores propios y ajenos nada concretos como el estado de ánimo, el mundo que en un momento dado te rodea o la admiración que un libro, una película, un amigo u otra canción te pueda provocar. Lo de la ironía creo que se debe a que es una forma de protestar básicamente elegante.

Sergio: en mi caso, las letras de las canciones surgen en momentos puntuales. a veces incluso, me cuesta realmente saber que es lo que estaba pensando cuando las hice - me refiero al oírlas tiempo después - muchas pasan de moda en tu vida personal, pero las cosas son así. atrapar el momento y dejarlo escrito en un cuaderno y grabado en una cinta de casete.

8.- ¿Quién es J.C. Bermejo, que aparece por todas partes?

Pepe: Es el nombre artístico del autista antes conocido como Pepe. Óscar: Es el alias de PP. Tony: Es el ex bajista de LOS BRUJOS y ahora flamante bajista de la formación revival LOS BRINTRAGOS que responde al nombre de PEPE. Ah!, también es miembro de los HAPPY LOSERS (lo de miembro, por supuesto, en el sentido estricto de la palabra).

Sergio: J.C. Bermejo es el alma del grupo, o sea, Pepe, bajista,guitarrista, humorista, cantante, cajera...

9.- ¿Cuál es vuestra relación con Rock Indiana? ¿Estáis satisfecho con el trato recibido?

Pepe: Yo, lo que digan mis compañeros. Óscar: Últimamente no está el horno pa' bollos.

Tony: Son dos amigos más. ¿Comparado con quién?

Sergio: Relación de colegueo. No es nada serio ni trascendente. el trato, en mi opinión, es el mejor que nos pueden dispensar... a veces nos gustaría que nos dieran muchísimo más... pero bueno, nos sacan los discos, que eso, hoy en día, no es poco...

10.- Las dos canciones que hay escritas en castellano en el disco están escritas por ti, Sergio, ¿te ha influído “la otra lista” (o la antigua “spanishpop”)? ¿os gustaría que aparecieran más temas en castellano? ¿cómo creéis que suenan mejor las canciones de THL, en inglés o en castellano?

Sergio: la verdad es que las listas de correo-e, foros de discusión de eruditos poperos de toda españa, no me han influído en lo más mínimo en mi decisión de escribir canciones en español. Esto viene de mucho más atrás. Es más, escuchando las letras de algunos grupos afines a esas listas, a veces me han dado ganas de renegar del idioma de Cervantes. Los temas irán saliendo uno a uno, como siempre, y supongo que serán en castellano, en inglés o en lo que nos apetezca. A mí me suenan igual de bien en los dos idiomas.

Tony: ¿...?. No lo sé. Depende de las canciones. En inglés.

11.- Después de verano habréis cumplido todos vuestros sueños ¿os quedará alguno? ¿cuál será vuestro sueño entonces? ¿creéis que realmente el mundo del rock´n´roll es injusto o que verdaderamente el karma existe, y que de lo que se siembra se recoge?

Pepe: Lo importante es ser uno mismo y dejarse de mariconadas. Si no tienes nada guardado y dices lo que piensas, te metes de vez en cuando en un lío pero la gente sabe de qué vas, y que no hay ni más ni menos que tus palabras y acciones (joder, qué profundo estoy hoy). Ahora, el que el que siembra vientos... Óscar: Quiero creer en el cumplimiento de los sueños, aunque a veces sea una utopía... Siempre tendremos la ilusión de la lotería.

Tony: Si, muchos: Grabar un disco con un productor de prestigio en un estudio profesional; hacer una gira por JAPÓN y SUECIA; tener gruppies y club de fans; que absolutamente nadie escuche la radio-fórmula; que algunos locutores de radio sepan a quién están entrevistando; viajar a Egipto; salir en un programa de José Luis Moreno; que la gente empiece a pensar por sí misma; que "seguir los dictados de la moda" sea algo que nadie entienda o que se sustituya por "buscar mi propio camino"; encontrar un disco de los HAPPY LOSERS en Londres; conocer al principito; que algún grupo haga una versión de una canción nuestra; conseguir una cita con Winona Ryder,... No sólo el mundo de la farándula, el mundo en general es injusto. Eso sí, cuánto más siembres, más recoges, aunque no siempre sea de forma proporcional.

Sergio: hombre, todos nuestros sueños.... ¡pues no nos queda nada por ver, oír, tocar, oler, palpar, saborear...! El mundo del rock and roll es igual que todos los mundos: un sub-mundo. Hay personajes de toda ralea. Si sabes quedarte con los afines a ti, o los que realmente merecen la pena, te lo puedes llegar a pasar de puta madre y disfrutar con cualquier pequeña cosa: responder una entrevista para un fanzine, cantar a capella en un programa de radio, ser el grupo de acompañamiento de una estrella en decadencia del pop, grabar y grabar, escribir canciones para otra gente... Hay millones de historias al alcance de cualquiera en este mundo. Te he puesto algunos ejemplos de algunas cosas que no hemos hecho todavía y eso que no me lo he pensado muy detenidamente. Nunca he sabido que es el karma. Cualquier día me pongo a buscarlo. De lo que se siembra, se recoge, pero nunca sabes si será bueno el haber sembrado, para lo que algunos te ofrecen luego…

12.- ¿Por qué os hacéis preguntas después de decir adiós? ¿No estáis seguros?

Pepe: Porque semos unos románticos.

Tony: Es ironía.

Sergio: Ummm... ¿pero es que alguien realmente tiene algo claro?

13.- ¿Qué juego del ZX Spectrum estábais cargando en Mr. Blur? ¿Era un ZX Spectrum como dios manda, del de las teclas de goma, o la basura que se hizo después de 128 Kb con las antiestéticas teclas de plástico y que acabó con la era ZX? Tony: El Gaunlet. ¡Por supuesto!, de los pequeñitos que se borraban las letras de las teclas con el uso y con los que tenías que realizar todo un despliegue de cables en el comedor de casa para poderlo utilizar.

Sergio: El juego se lo tuve que pedir prestado a un amigo, porque mi colección de cintas piratas y mi ZX lo tiene un vecino más pequeño desde hace años y aún no me lo ha devuelto. Era del Pyjamarama. Mi spectrum era el ZX 48K plus, no llegaba a los 128 Kb, pero sí que tenía las teclas como las de ahora de los teclados.

Sergio: a) Tema favorito de Apple Taste: Imposible b) Versión que te encantaría hacer pero que el resto del grupo no está de acuerdo: Cualquiera doo-wop c) Último disco comprado: Recopilatorio de The Cyrkle d) Un grupo de los 60 y otro de los 90: Beatles & Teenage Fanclub e) The Beatles o Los Brincos?: Beatles f) Mejor concierto visto en lo que va de año: Saint Etienne g) Benicássim o International Pop Overthrow: Ya te contaré...

14.- A cada uno: Pepe: a) Tema favorito de Apple Taste: Todos. b) Versión que te encantaría hacer pero que el resto del grupo no está de acuerdo: "We ain´t gonna take it", de Twisted Sister. c) Último disco comprado: "More Than Skin Deep" de los Fleshtones. d) Un grupo de los 60 y otro de los 90: BEATLES Y REDD KROSS e) The Beatles o Los Brincos? BEATLES f) Mejor concierto visto en lo que va de año: TOM JONES g) Benicássim o International Pop Overthrow: Te lo digo en Septiembre. Óscar: a) Tema favorito de Apple Taste: Happy Losers b) Versión que te encantaría hacer pero que el resto del grupo no está de acuerdo: Una de Tino Casal c) Último disco comprado: Jacobites "God save us poor sinners" d) Un grupo de los 60 y otro de los 90: Who y Redd Kross e) The Beatles o Los Brincos?: Beatles. f) Mejor concierto visto en lo que va de año: Malcolm Scarpa y Fleshtones g) Benicássim o International Pop Overthrow: IPO Tony: a) Tema favorito de Apple Taste: Goodbye b) Versión que te encantaría hacer pero que el resto del grupo no está de acuerdo: Just one person (Del primer musical de Snoopy) c) Último disco comprado: The Magic Treehouse OOBERMAN d) Un grupo de los 60 y otro de los 90: THE BEATLES / EGGSTONE e) The Beatles o Los Brincos?: ¿Por qué hay que elegir? f) Mejor concierto visto en lo que va de año: HAPPY LOSERS en la sala ARENA (MADRID) g) Benicássim o International Pop Overthrow: Insisto, ¿por qué hay que elegir?

Pilar.

Entrevista a BAXENDALE

1.- ¿Quién es Leo Baxendale? ¿Por qué os llamáis así? ¿Quiénes son Baxendale?

Leo Baxendale es un dibujante de cómics que creó unas tiras cómicas increíblemente populares para un cómic británico llamado THE BEANO, que solía leer cuando era un chaval. Sus dibujos siempre te metían dentro de la historia, eran divertidos a primera vista, y cuánto más los mirabas, más cosas descubrías en ellos… igual que nuestras canciones.

2.- ¿Qué pintan All Saints en vuestra vida?

Soñé anoche con ellas. Estaba Shazney, quería saber si dejar a Kylie instalarse en la parte de arriba. Qué problema. Pero le dije "Kylie es una chica encantadora". Estábamos en una librería entonces, y no sé por qué…

3.- ¿De quién os vengáis?

Nos estamos vengando de toda la gente que pensaba que la música pop puede ser inteligente y a la vez divertida.

4.- ¿Por qué rechazáis la "nostalgia" retro con tanta fuerza? ¡Porque estamos en el año 2000!. Es el futuro… y es nuestro tiempo. ¿Por qué preocuparse por la época de tus padres? Hay mucho que explorar en el mundo moderno sin ir hacia atrás.

5.- De vuestra música se ha dicho que es para fans de los Pet Shop Boys con inclinaciones indies, pero a mí me suena muy ochentera. ¿Cómo la explicáis vosotros?

No nos preocupan los 80. Cualquier parecido es pura casualidad.

Baxendale es el sonido de dos chicos y una chica dirigiendo un musical sobre la vida de una caja de ritmos y una colegiala.

6.- ¿A quién va dirigida "Music For Girls"? ¿Está relacionada con el ideal pop post-Spice?

"Music for girls" estaba inspirada por aquellos hombres tristes que en nuestros conciertos desprecian nuestra música como "música para chicas", como si fuera algo malo, mientras sus novias bailan en primera fila.

7.- ¿Qué os hace amar la "dance music"? ¿A dónde íbais en ese coche?

Encuentro eróticos los loops de batería y las líneas de bajo programadas. Íbamos en coche a la casa de Steve. No puedo decir más sobre él.

8.- ¿Richard Ashcroft o B*witched? ¿Por qué?

B*witched, porque su pelo no está tan grasiento.

9.- ¿Es "battery acid" una metáfora sobre las drogas?

Sí!

10.- ¿Qué hace especiales vuestros conciertos?

Que saltamos más alto que otros grupos.

11.- He encontrado vuestra canción "Old fashion" en la compilación Soirée Cocktail. ¿Os interesa la bossanova?

La verdad es que no. Intentamos que sonara con clase, como Astrud Gilberto, pero luego puse el disco de TLC detrás, y todo fracasó!

12.- ¿Por qué aceptásteis venir a Murcia? ¿Volaréis con Virgin Airlines?

Porque nuestros amigos nos lo pidieron! No, desgraciadamente iremos nadando… © Ángel Sopena.

PA S ATIEM-

revistas INTERFERENCIAS nº 14 Esta es una revista gratuita editada en Asturias y que ya lleva bastante tiempo (nada y nada menos que 14 números) y dirigida por mi buen amigo Manolo D. Abad, donde en este numero se hace un repaso a los festivales de verano (Doctor Music y Benicassim), y se critican los mejores discos aparecidos en las últimas semanas.

También hay, como siempre, un hueco para el cine (John Garfield, etc...), la literatura y el cómic.

Contacto: Interferencias Apdo. 529 33200 Gijón (Asturias) correoglobal@mixmail.com

FANZINES ISLA DESIERTA nº 1 Por fin y después de mucho esperar, la conexión MurciaPamplona ha vuelto a funcionar y ya tenemos un nuevo número de uno de mis fanzines favoritos (por algo colaboro en él, jeje), esta vez con artículos sobre Club 8, The Divine Comedy, Astrid, Astrud, el Pop sueco, La Buena Vida, Family, Le Mans, Los Fresones Rebeldes, Tcr, Juniper Moon, Souvenir, Me Enveneno de Azules, Parade, J.D.Salinger, etc... y como ves, con un montón de artículos interesantes en casi 100 páginas... y realizado, de nuevo, por Cristina, desde Murcia y Virginia, desde Pamplona.

Contacto:

Cristina Gómez García C/ Agustín Lara, nº 19, 6º A 30008 Murcia eli_go@larural.es

Virginia Martínez Sanz Avda. Gómez Laguna, nº 22, esc. 2, 2º D 50004 Zaragoza nadadora@chicaole.com

EL JARDÍN DE OCTOPUS nº 8 En formato MAXI-SINGLE esta vez, el fanzine realizado por mis buenos amigos Xurxo y Rosa está dedicado en este número a la salud, con una enorme pastilla en la portada. Este número cuenta con jugosos artículos sobre interesantes grupos como The Housemartins, La Buena Vida, Mercury rev, Yann Tiersen, Underworld, Brandell Mosca, Placebo, Trans Am, The House Of Love, Nosoträsh y Flow. Y además, contiene de regalo un suplemento en 6", sobre The Cure.

Contacto: El Jardín De Octopus Att. Xurxo Benavente García Apdo. 749 36200 Vigo (Pontevedra) octopus@ctv.es http://listen.to/eljardindeoctopus

GEORGY GIRL Nº 5 Es increíble la rapidez con la que Armando nos sorprende una vez más con un nuevo número de su fanzine Georgy Girl. Y con la misma calidad que siempre! Esta vez, con portada a todo color (como viene siendo costumbre) de La Buena Vida, sólo se habla de buena música en su interior: Bis; Wendy (tengo ganas de oírlas!); un repaso al excelente sello alemán Apricot; un gran artículo sobre La Buena Vida; repaso a dos de los más interesantes festivales de este verano: Contempopranea y FIB; Parade; la habitual sección de cine; Jasper Johns; los comentarios de los discos más interesantes del momento; y noticias frescas...

Contacto: Armando Trívez C/ Mónaco, 1 - 2º A 50003 Zaragoza 619 / 48-05-01 guest59@guest.unizar.es

INSIDETHETAXI nº 2 Un fanzine asturiano dirigido por Javi Weas, aunque con mucha colaboración de otras partes de nuestro país, como Cristóbal Libélula, Pablo Lisérgico, Linda Blair, etc... y que se puede describir como un fanzine shoegazer, indie-pop, noise-pop, post-rock, dream-pop, space-rock y lo-fi, donde encontramos entrevistas a Polak, Gorky´s Zygotic Mynci, The Jesus & Maru Chain, Polar, Anti, Should,... un artículo sobre el movimiento shoegazer americano, entrevistas a fanzineros, maquetas, conciertos,...

Contacto: Javi Álvarez C/ Puerto Pajares, 5 - 3º Dcha.

33960 Blimea (Asturias) insidethetaxi@yifan.net

LOLLIPOP nº 6 Un fanzine francés realizado por Yves, y escrito en inglés, y que en este número hacen una revisión de la actual escena pop española, con entrevista a grupos como Flirt, Vacaciones, Los Magnéticos, Sexy Sadie, etc... y con Meteosat en portada, y con un título en español: "El punk es amor". También hablan de Radio FI y de su gran programa Toxicosmos, de Juan Carlos y Ana. Y no olvidan hablar de nuestro festival más importante, el festival de Benicassim, al que asisten casi todos los años.

Contacto: Lollipop c/o Yves Jauneau 28, rue du pont Louis Philippe 75004 Paris (FRANCE) lollipop@netcourrier.com

CHAMPÚ nº 2 Este fanzine habla de Arab Strap, Will Oldham, El Inquilino Comunista, Dominique A, My Bloody Valentine, Quigley, Sebadoh, Curtis Mayfield, Fernando Alfaro, Festival de cine de Gijón, Add N To X, y un montón más de relatos, poesías, dibujos, cómics, etc...

Contacto: Zahira Rodríguez Mediavilla C/ Víctor F. Mayo, 14 - 3º B 33980 Pola de Laviana (Asturias) champu_fanzine@yahoo.es

GALAXINE nº 1 Debut en el mundo fanzinero de dos componentes del grupo Galactica de León, Eva y Roberto, donde hablan de Baxendale, de su grupo Galactica, de Cooper, Vacaciones, los Zoom,... un informe pop de León, comentarios de texto, un coleccionable tribus urbanas, etc...

Contacto: Galaxine C/ San Guillermo, 41 - 4º B 24006 León galaxine@yahoo.es

Busca el parecido entre un famoso cantante de un grupo indie y un torpe jugador de un gran equipo de fútbol... ¿Cuándo va a fichar RCA a Iván Campo?

Direcciones de interØs: Si hemos logrado suscitar tu curiosidad acerca de alguno de los discos comentado en este fanzine, aqu van las direcciones de los sellos discogrÆficos, para que ELEFANT: PO Box 331 28230 Las Rozas (Madrid) Tlf.: 91 / 710-31-99 elefantsales@elefant.com ww.elefant.com

BIP BIP: C/ Santa Anna, 6 - 3º 1ª 08002 Barcelona www.perso.wanadoo/bipbip bipbip@wanadoo.es

JABALINA: PO Box 10431 28080 Madrid Tlf: 91 / 717-21-74 shop@jabalinamusica.com www.jabalinamusica.com

puedas conseguir-

los: GRABACIONES EN EL MAR: Apartado 10043 50080 Zaragoza gelmar@grabacionesenelmar.com www.grabacionesenelmar.com

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HOUSTON PARTY: C/ Padilla, 334 Sobreático 2º 1ª 08025 Barcelona houstonparty@arrakis.es www.houstonpartyrecords.com

ROCK INDIANA: rockindiana@teleline.es

A continuación te indico la DISTRIBUCIÓN en España del resto de sellos:

Piao!, Benno, Fantastic Plastic, Dreamy, For Us, Shinkansen, Liquefaction y Grimsey están distribuidos por ELEFANT. El contacto de Stereophonic Elefant Dance Recordings es el mismo de Elefant.

Creation está distribuido por SONY. Kneeling Elephant está distribuido por BMG. A Heavenly Recording está distribuido por EMI. Mantra y Setanta están distribuidos por CAROLINE. Elmer está distribuido por EL DIABLO. Universal es multi, así que sus discos los podrás encontrar en cualquier tienda.

Siempre a la caza... de mi Planeta Amarillo

El Planeta Amarillo...