El Planeta Amarillo #5, Vol. 1

EL PLANETA AMARILLO pop´zine

#5

5

+ SUPLEMENTO CULTURAL de 100 pág. y +350 críticas de discos. + CD “VENUS”: AMERICAN SUITCASE GALÁCTICA - TECNICOLOR OCTUBRE - TENDER TRAP - MILKYWAY - POSTAL BLUE PLESANT DREAMS - FREEPLAY - LORY MEYER´S PETER COLOURS - PROFESOR POPSNUGLE - LOCH NESS MOUSE THE UNLIKES - CLEARLAKE - LA HORMIGA ATÓMICA THE PRIMARY 5 - MALORY - UNIVERSAL CIRCUS TAHITI 80 BLACK BOX RECORDER THE DIVINE COMEDY MUSHROOM PILLOW

TECNICOLOR UNIVERSAL CIRCUS HOLLAND PARK FESTIVALES

Índice:

EDITORIAL Hola!!! Por fin ya está en la calle el super-número #5 de este tu fanzine favorito, con más contenidos que nunca, en plan a lo grande! y tiempo que nos ha llevado, claro está. Espero que todo este tiempo que has tenido que esperar haya merecido la pena.

Aquí tienes un número doble, con casi 200 páginas en total más el CD “Venus”, con un montón de interesantes artistas por descubrir.

Nos hemos dejado material fuera del fanzine, por falta de espacio y de tiempo, pero tranquilo que pronto vendrá el número 6.

En este número hemos puesto todas nuestras ilusiones y un esfuerzo prolongado de semanas,... y meses.

Quiero agradecer a todos aquellos que habéis comprado los números anteriores, y que nos animáis a seguir día a día, mandándonos vuestros fanzines, maquetas y CDs, cartas, e-mails, críticas, etc... También quiero agradecer a los colaboradores (cada vez menos) que ponen su granito de arena en este fanzine. © Rafa Skam

ENTREVISTAS: -TAHITÍ 80 -UNIVERSAL CIRCUS -BLACK BOX RECORDER -THE DIVINE COMEDY -TECNICOLOR. -HOLLAND PARK. ARTÍCULOS: Mushroom Pillow.

Y ADEMÁS...

-Resumen Festivales 2001.

-Agenda Festivales 2002.

-Pasatiempos. y además, en el Suplemento Cultural, encontrarás 100 páginas de críticas de: -Discos, vinilos 7” y maquetas.

Colaboradores: David Saavedra; Javi Nasty (pasatiempos); Paula (fotos del artísticas del suplemento) Gracias especiales a: los colaboradores; a todos los grupos implicados en "Venus"; Irene; Ernesto FIB; Susana Laya (Vibraciones Pop); FIB; Discos Contraseña (Murcia); Discos Del Sur; Luis y Montse (Elefant); Tanis y los demás jabalinos; Gema (Subterfuge); Jesús Llorente (Acuarela); Marcos y Patricia (Mushroom Pillow); Pablo (Rock Indiana); Jaime (Houston Party); Eneida (Bip Bip); Pedro Vizcaíno (Grabaciones en el Mar); Roberto Nicieza (Astro); Ángel (Snap!); David, Tomás, y toda la gente de Bittersweet; Víctor (Strange Ones); Inane; Mónica (Foehn); Aldo y Elena (Autoreverse); Joan Vich (Primeros Pasitos); Alberto Movie; Manuel (Bam Balam); Archenemy Company; Perfect Pop records; Luis y Joako (Viaje a los Sueños Polares); Ángel Sopena; Jam Albarracín; Julio Ruiz; Jesús Ordovás; Fotocopiadora Torreta; etc...

Coordinación y Edición EL PLANETA AMARILLO: RAFA SKAM C/ Villaviciosa, 48 - 2º Dcha.

28024 MADRID (SPAIN) e-mail: rafaskam@nexo.es Tlf.: 636 / 74-93-53

Foto Portada: Equipo de aterrizaje ILS del aeropuerto Charles de Gaulle.

París. Enciclopedia temática Ciesa. Tomo 21. 1980.

Foto Contraportada: Ilustración extraída de la Enciclopedia temática Ciesa. Tomo 21. 1980.

Recuerda que también puedes leer este fanzine por internet: EL PLANETA AMARILLO pop-zine:

http://www.yellowmelodies.com/e-zine/Menu.html

El Planeta Amarillo nº 5 es DOBLE y vale 5 EUROS (con CD incluído) y puedes conseguirlo enviando un giro de 7 euros (5 + 2 EUROS de gastos de envío).

El Planeta Amarillo nº 5 también lo puedes conseguir en: - el catálogo de venta por correo de Elefant Records.

- el catálogo de venta por correo de Jabalina.

- Murcia: Discos Contraseña.

- Madrid: Discos Del Sur.

TAHITÍ 80

tro actual sello con el que sacamos nuestro disco “Puzzle”, y entonces nos hemos tirado dos años de gira promocionándolo.

EPA: El álbum salió en Francia en el 99, ¿no es así?

Xavier: Sí, también en Japón y en Alemania. En el Reino Unido ha sido este año, y en EEUU salió en el 2000.

EPA: ...entonces, estaréis cansados de estar tocando las mismas canciones desde hace tanto tiempo, ¿no?

Xavier: Depende. Aquí por ejemplo, como nuestro álbum no ha sido publicado, podemos tocar canciones nuevas, pero en Japón, como la gente se sabe nuestras canciones, diferencian las antiguas y las nuevas. Es todo un poco confuso por la edición en distintos años en los distintos países. Aunque de todas formas no estamos cansados de tocar las canciones del álbum... aún disfrutamos de ellas, y somos conscientes que en algunos sitios es la primera vez que escuchan nuestro disco y nuestras canciones.

EPA ¿Por qué decidísteis hacer una versión de AR KANE?

TAHITÍ 80 son una de las últimas revelaciones del pop mundial, y no son del Reino Unido, aunque lo parecen. Son franceses, y editan sus discos en un sello muy pequeñito que se llama Atmosphériques. No los pudimos ver en el pasado Festival de Benicásim ´01, pero aprovechamos la visita posterior a nuestro país para hacerle unas preguntitas a su compositor y cantante Xavier Boyer...

EL PLANETA AMARILLO (EPA): ¿Es cierto que el nombre del grupo se debe a que tus padres te trajeron una camiseta de la isla de Tahiti en los 80, donde ponía “Tahiti 80”?

Xavier: No. En realidad fue un regalo de mi padre, que unos amigos de la familia le dieron a él, y él me la trajo en 1990. Yo me empecé a preocupar por entonces cuando formamos el grupo ya que no encontrábamos un nombre que ponerle, y claro, la gente les pone nombres a los grupos de algo sin importancia, y hay nombres muy feos por ahí como “Car Crash” o “The Beatles”, así que dijimos ¿y por qué no?

EPA: ...pero vamos a ver, explícame, que ya me estoy liando. ¿Cuándo se formó TAHITÍ 80?

Xavier: TAHITÍ 80, como grupo que somos ahora de 4 personas, nos juntamos y empezamos a trabajar en 1995. Entonces nos autoeditamos un EP, que fue totalmente autoproducido y autofinanciado. Luego en el 98 ya firmamos con nues

Xavier: Porque son un gran grupo que casi nadie conoce. No sabíamos qué meter como caras b, si canciones nuevas o versiones que hacíamos, y al final, metimos la de AR KANE: “A love from outer space”. También hacemos una versión de LEFT BANKE. La de AR KANE, que figura también como tema extra en la edición inglesa, la habríamos metido en la edición francesa, pero si no fue así es porque cuando salió el disco en Francia aún no la teníamos grabada. Era un tributo que queríamos hacer a este grupo, que fue de los primeros en mezclar guitarras ruidosas a lo MY BLOODY VALENTINE con ritmos a lo NEW ORDER. EPA: ¿Qué tal fue vuestra experiencia con Andy Chase como productor del disco?

Xavier: Fue una gran experiencia.

EPA: ¿Lo escogísteis vosotros?

Xavier: Sí. Elaboramos una lista de productores que nos gustaban.

Entonces elegimos a Andy, entre otras cosas, porque no era muy conocido y así no resultaba demasiado caro, por lo que la compañía se lo podía permitir. Escuchamos cosas que él había producido y nos encantaron, así que pasamos 6 semanas en el estudio con él, y resultó ser una gran colaboración. Para el siguiente álbum volveremos a contar con él, porque trabajamos muy a gusto. Es como George Martin... cuando encuentras a alguien así, con quién trabajas a gusto, pues decides seguir con él.

EPA: Suponemos que os gustarán IVY, ¿no?

Xavier: Sí. IVY son muy buenos. La mujer de Andy, Dominique, la cantante de IVY, es francesa, por lo que existe así una conexión francesa entre Andy y nosotros. A ella no la conocíamos antes.

EPA: ¿Habéis visto a IVY alguna vez en directo?

Xavier: Sí. Y fue divertido, porque tocamos en Japón, y ellos abrían el cartel ese día, y nosotros éramos los cabezas de cartel. Esa fue la primera vez que les vimos en directo.

EPA: ¿Y cómo fue vuestra experiencia en Japón?

Xavier: Genial. Hemos tocado 4 veces. Era una gira y las entradas se agotaban todos los días. Estuvimos tocando 3 noches en Tokio, en grandes festivales, y es que nuestro disco llegó a ser “disco de oro” en Japón... Japón es un gran país para la música, para comer,...

EPA: ¿De qué se compone vuestro repertorio en directo? ¿Hacéis versiones?

Xavier: Tocamos “A love from outer space” de AR KANE; también “So you wanna be a rock´n´roll star”, de los BYRDS... pero no tocamos la de LEFT BANKE. Básicamente tocamos las canciones del álbum, y una o dos canciones nuevas. Hacemos versiones distintas de nuestras propias canciones a como aparecen en el disco. Por ejemplo, “Revolution 80”, que en el disco dura 4 minutos, en directo la hacemos de unos 15 minutos, en plan psicodélico...

EPA: La utilizaréis para terminar, digo yo!

Xavier: Sí, sí, claro, es nuestro “I am the resurrection” EPA: ¿Cómo fue vuestra experiencia en el Festival de Benicásim?

Xavier: El festival en sí es un festival muy bueno. Conocimos a BIG STAR. También estuvimos con los POSIES, sobre todo, con el batería, que es un tipo genial. La organización del festival está bien, excepto encima del escenario cuando tocábamos... era como una pesadilla... pero no era culpa de la organización... en realidad tuve algunos problemas con mi ampli, y el técnico de monitores yo no sé si estaba borracho o era sordo, porque no se enteraba de nada... era terrible... pero a pesar de todo, la gente se divirtió. Teníamos algunos amigos entre el público, y nos dijeron que había sido uno de nuestros mejores conciertos.

EPA: ¿Qué otros grupos vísteis en el festival? ¿estuvísteis durante todo el festival o sólo el domingo?

Xavier: No. Sólo el domingo, porque el día anterior tocábamos en Bélgica.

En Benicásim sólo vimos a BIG STAR y PJ HARVEY. EPA: ¿Quién diseña las portadas, que son tan bonitas?

Xavier: Laurent Fétis. Él es un diseñador gráfico, que trabajaba con varios grupos del sello al principio. Fue un gran flechazo, porque enseguida captó la idea que buscábamos. Era una portada naif, pero no tanto. Era más bien de esas portadas que sólo al mirarlas ya logran transmitir perfectamente el contenido musical que te vas a encontrar, y en eso acertó de pleno. Tiene además un montón de pequeños detalles que no se descubren a la primera. Laurent también hizo el vídeo-clip con nosotros, y probablemente haga la portada del próximo álbum.

EPA: ¿Cuál es el último disco que te has comprado y que no paras de escuchar una y otra vez?

Xavier: Ufff! Un montón de discos... no sé... por ejemplo, SERGE OTIS, que es un fan de los 70, y que editaba los discos en la compañía del tipo de TALKING HEADS. También me encantó el último disco en solitario de KEN STRINGFELLOW, de los POSIES. Es uno de los mejores discos de pop del año. También SIMIAM; el álbum entero no es muy bueno, pero sí que tiene varias canciones realmente interesantes... el corte nº 2 es genial. Me encantan también los AVALANCHES. Me los perdí en Benicásim. Iban a tocar en Francia, con SIMIAM, pero al final cancelaron sl concierto, y no pudieron tocar. © Rafa Skam

RESUMEN de los FESTIVALES del 2001

CONTEMPOPRÁNEA (Alburquerque, 27-28 de Julio de 2001)

(y alguno del 2002)

El 2001 fue un año de festivales... y es que fuimos a (casi) todos, desde el más cercano, que nos pilla en casa, como el Lemon Pop (Murcia), hasta la otra punta del país, al Festival Do Norte, en Galicia. Ahí va la crónica de lo que fue el año de los festivales!

ISLADENCANTA (Mallorca, 6-7-8 de Julio de 2001) CONTEMPOPRÁNEA (Alburquerque, 27-28 de Julio de 2001) FIB (Benicásim, 3-4-5 de Agosto de 2001) FESTIVAL DO NORTE (Villagarcía de Arousa, 10-11 de Agosto de 2001) SOCARRAT (Xátiva, 17-18 de Agosto de 2001) LEMON POP (Murcia, 6-7-13-14-15 de Septiembre de 2001) BAM (Barcelona, 21-22-23 de Septiembre de 2001) PURPLE WEEKEND (León, 6-7-8 de Diciembre de 2001) MINI FESTIVAL(Barcelona, 23 de Febrero de 2002) PRIMAVERA SOUND (Barcelona, 17-18 de Mayo de 2002) BARBACOA SON (Zarandona (Murcia), 15 de Junio de 2002)

*******************************************************

ISLADENCANTA (Mallorca, 6-7-8 de Julio de 2001) Aunque ya bien adentrado el verano, nos lanzamos a la caza y disfrute de todos los festivales posibles de nuestra geografía, a excepción del debutante Isladencanta, que no estuvimos, pero donde mandamos a nuestros corresponsales, que nos informaron de todo lo que ocurrió allí. Nosotros nos quedamos con las ganas. El festival se celebraba el primer fin de semana de Julio en tierras mallorquinas, cuando aún nos estábamos mentalizando para toda la ruta festivalera que nos esperaba. Allí se dieron cita grupos del calibre del nuevo hype para los británicos, THE STROKES. También se podían degustar exquisitos platos de carácter exclusivo como los griegos THE CROONER, y otros más conocidos, como STEREOLAB, GORKY´S ZYGOTIC MYNCI, SIX BY SEVEN,... y lo mejor del apartado nacional (LA BUENA VIDA, COOPER,...), y como cabeza de cartel, al menos, ésta su primera y única actuación en España hasta el momento, THIEVERY CORPORATION.

*******************************************************

El último fin de semana de Julio se da cita, como todos los años, en tierras extremeñas, en la maravillosa localidad de Alburquerque, el festival Contempopranea, el más indie de los indies, con cartel exclusivamente nacional, con el mejor cartel nacional que se puede reunir en un festival. Y es que contar en un mismo festival (de 2 días) con LOS PLANETAS, LA BUENA VIDA (al menos, a priori), COOPER, LOS FRESONES REBELDES, CECILIA ANN, VACACIONES, THE YELLOW MELODIES, LOS MAGNÉTICOS, ELLOS, etc... no es nada usual.

Y así, el viernes se presentaba COOPER como cabeza de cartel. Primero tocarían los extremeños LEFT BROTHERS. A continuación el primer plato fuerte de la jornada: THE YELLOW MELODIES, desde Murcia, todo un debut en directo en este festival con una formación totalmente renovada y sorprendente, con hasta 3 chicas!!! en la formación titular, incorporando viola y teclados con respecto a la formación anterior. Luego irían BLOOMINGTON, el grupo que más veces ha participado en el festival.

Más tarde los repetidores VACACIONES, jeje, y segunda vez que le toca subirse al escenario a uno, eso sí, para disfrutar como un enano. El año pasado a VACACIONES nos cortaron el sonido a mitad de “Imperfecta”, así que este año decidimos empezar por donde nos quedamos entonces... y ya el ritmo y la intensidad no los dejamos marchar en ningún momento. Estábamos muy a gusto en el escenario, y es que nos encanta este festival. Tiene una magia especial. Luego iban NIÑOS MUTANTES, que al parecer tuvieron algunos problemas de sonido, por lo que se demoraron un montón.

Ya más tarde se subirían al escenario otros granadinos, CECILIA ANN, que demostraron frescura y buen hacer sobre el escenario.

Y ya llegaba el turno de COOPER, el grupo de Alejandro ex-FLECHAZOS. Un sonido impecable y unas canciones realmente impresionantes les hicieron ser el mejor grupo del viernes seguramente. Y para cerrar la noche, ELLOS. Luego los djs y el buen ambiente que se respira en este festival todo el tiempo.

Y el día siguiente, el sábado, se abre con la incertidumbre de la caída de cartel en último momento del plato fuerte del día, y seguramente, del festival, LA BUENA VIDA. Incertidumbre confirmada más tarde. Abrieron este día los grupos extremeños HAPPY NEW YEAR y NUDE. Me quedé con las ganas de ver a estos últimos, con una voz privilegiada.

Después fueron GALÁCTICA, el grupo que más rabia me dio perderme. Llegué cuando empezaron LOS MAGNÉTICOS, que estuvieron brillantes, como siempre, con toda la parafernalia que montan sobre el escenario y esa sorprendente puesta en escena... A continuación subirían al escenario los mejores representantes del pop extremeño, SUPER 8, con disco de debut recién grabado, y con la sorpresa de Carlos Hernández (técnico de LOS PLANETAS) a la guitarra en un par de canciones.

La ausencia de LA BUENA VIDA dejó la jornada un tanto descafeinada, pero aún faltaban LOS PLANETAS, el grupo nacional que sigue arrastrando a tanta y tanta gente, y es que cuando empezaban las primeras notas del concierto de J y compañía una gran masa de gente que hacía “botellón” (o “botelleo” como le llamamos en mi tierra) en la entrada, se apresuraba hacia dentro del recinto, hasta llegar a las primeras filas. Nunca me he declarado fan de LOS PLANETAS hasta este momento, pero es que esta vez me convencieron, hicieron un concierto realmente impresionante, con un repertorio elegido a conciencia, con los hits de toda su carrera, y el sonido les acompañó con creces... estaban tan a gusto en el escenario que al final Eric tiró la batería, detalle que no gustó nada al jefe del equipo de sonido, que con bastante mala leche se desplazó hacia el escenario en busca y captura de Eric, y a punto estuvo de armarse. Eric no sabía por donde escaparse,... y es que encima llevaba razón... y es que cuando ciertos técnicos de sonido no entienden el lenguaje del rock, pues mejor que se dediquen al folklore...

Eric (LOS PLANETAS)

La otra sorpresa del festival, junto con la ausencia de LA BUENA VIDA, fue el concierto de LOS FRESONES REBELDES, y es que se trataba del último concierto de su existencia como grupo. Tras éste, se disolverían. No fue su mejor concierto, pero sí el más emotivo de todo el festival. Era muy especial. Ya sabía que esta era la última vez que escucharía en directo canciones como “Al amanecer”, “Medio drogados”, “Por qué me tengo yo que enamorar”, “Y tú no te vas de aquí (así como así)”, y tantas y tantas otras bonitas canciones,... muchos no pudimos evitar dejar escapar alguna lagrimita por todo lo que significaba aquel concierto, por todo lo que habían siginificado esas canciones en nuestras vidas, por todos esos momentos que habíamos soñado despiertos con la magia de los FRESONES. Tras los FRESONES, L-KAN cerrarían el festival este año.

Los Fresones Rebeldes

Los mejores: 1- LOS FRESONES REBELDES 2- LOS PLANETAS 3- COOPER

*******************************************************

FIB (Benicásim, 3-4-5 de Agosto de 2001) El festival de los festivales; el mejor festival del mundo; la envidia de los festivales europeos;... El festival donde donde todos los grupos foráneos sueñan tocar algún día, comienza, como viene siendo habitual, un día antes, el jueves día 2 de agosto, y también, en el habitual y encantador escenario del Velódromo, en pleno centro de la ciudad de Benicásim. Bastante puntuales (tanto que nos pillan cenando en los aledaños del velódromo) se suben al escenario GREEN STREET GREEN, que según nuestros corresponsales madrugadores, no fueron nada del otro mundo. Enseguida subirían BONDAGE, el grupo de Barcelona, que se convertiría en el mejor grupo de la noche.

Buenas canciones bien ejecutadas (el bajista era el de LOS NEGATIVOS), cuidadas melodías, ricas armonías,... raíces sixties pero con sonido de guitarras más cercano al brit-pop, que en (bastantes) momentos nos recordaban a grupos como THE BLUETONES, THE BEATLES o THE STONE ROSES (con algún guiño-riff incluido), así que fueron toda una gran sorpresa. Terminaron con el “La-la-la” de MASSIEL... en italiano! De MUY POCA GENTE pasamos. No nos gustaban ni de lejos.

Los americanos FOR STARS venían con la ilusión de unos jóvenes debutantes, y con un sonido arrollador, al menos, mucho más del que se preveía. Todos nos los imaginábamos más tranquilos, pero subieron el volumen de las guitarras más que en los discos. Hicieron una estupenda versión del “Crying” de ROY ORBISON, lo que se agradece, ya que no es una versión nada fácil a no ser que tengas una voz privilegiada como la de CARLOS FORSTER. THE POSIES se encontraron con más de un problema de sonido, aunque algunos de sus hits, como “Dream all day” sonaron impecables. Ken Stringfellow, a pesar de los años, se esforzó y sigue siendo el centro de atención en directo. No sonaron tan perfectos como meses antes en Madrid. De hecho, más bien pasaron algo desapercibidos. ELEVATOR SUITE cerraban el cartel del jueves (en cuanto a grupos en directo). También pasarían desapercibidos. El sonido tampoco se hizo amigo de ellos. En definitiva, lo mejor de la noche fue un grupo nacional, BONDAGE.

Viernes 3 de Agosto de 2001.

El viernes ya empezamos mal, llegando tarde y perdiéndonos a los primeros, como viene siendo habitual, aunque nuestros informadores nos comunican que no merecieron la pena. Luego irían los catalanes GASCA, que sonaron francamente bien, con un sonido muy fresco e intenso a la vez, que hizo que su tecno-pop no se diluyera en una de las tardes más calurosas del FIB que se recuerden. Con más afluencia de público de la esperada, sonaron mucho mejor que en disco, invitando al baile en todo momento. De los mejores a nivel nacional de todo el festival. FANG, a continuación, fueron todo lo contrario. Sonarían fríos, huecos y faltos de intensidad. Enseguida nos iríamos a la carpa de prensa donde THE FLAMING LIPS, uno de los grupos más esperados a la vez que desconocidos en directo por nuestros lares, nos ofrecerían una interminable rueda de prensa. La primera caída de la tarde sucedería a estas horas. Estaba previsto que tocaran LOW, pero en su lugar, y como improvisado recambio de última hora, tocarían, por segunda vez, en esta misma edición del festival, FOR STARS, que ya habían tocado la noche anterior en el Velódromo.

Más tarde suben al escenario los británicos LOWGOLD, muy en la onda TEENAGE FANCLUB, muy americanos, sonando muy intensos y emocionantes. CLINIC, a los que ya habíamos visto en directo años atrás en el festival de Reading, se convertirían en lo mejorcito de la tarde, y con diferencia. Uniformados de cirujanos, aunque más bien pienso que serían internados de un psiquiátrico, vestimenta usual en sus conciertos, nos deslumbraron con su pop esquifofrénico de fuertes atmósferas psicodélicas sixties, gracias sobre todo al omnipresente hammond, que ayudaba a convertir a la carpa en una burbuja psicodélica. Las texturas dibujadas por el hammond junto al esquizoide desarrollo de las melodías vocales crearon un halo misterioso en la carpa. Un sonido potente e hipnótico. Serían los primeros en salir de nuevo al escenario a hacer bises.

Lowgold

Tocaba descansar mientras tocan en el grande NIÑOS MUTANTES y CHUCHO, que ya tenemos bastante vistos. Y ya empiezan los platos fuertes del festival: ASH, uno de los pocos grupos que se habían resisitido con anterioridad al encanto del festival, suben al escenario con algún que otro problema de sonido en la primera canción.

Superados estos leves inconvenientes, salen de nuevo con toda su fuerza a vaciar todos sus hits uno tras otro. Así sonarían “Goldfinger”, “Shining light”, “Oh yeah”, “Kung-Fu”, “Girl from mars”,... ufff! impresionantes!! No se dejaron ni un hit en el bolsillo. Y pusieron la guinda con una versión de WEEZER, con la que terminaron su repertorio. Nos perdimos a PIANO MAGIC, y es que no se puede ver todo, sobre todo, cuando coincidem al mismo tiempo.

Hay que tener en cuenta que este año el recinto vería aumentado el número de escenarios, con una cada vez mayor presencia de carpas dedicadas a la música electrónica en todas sus vertientes. Así, como todos los años, cuando la carpa (este año llamada Escenario Fiberfib.com) termina sus actuaciones en directo, da comienzo el escenario electrónico, con algunas actuaciones en directo a primeras horas, aunque terminando siempre llena de ‘bacalas’. A este ecenario electrónico se sumaría este año un nuevo escenario, una carpa algo más pequeñita, llamada Fibclub, donde se sucederían

actuaciones en directo (NACHO VEGAS, SR. CHINARRO, PIANO MAGIC, ELLOS, DAR FUL FUL, CIELO, MASTRETTA,...) con las sesiones de afamados dj´s (Dj Polar, Migala dj´s, Tomás Fernando Flores, Supercinexcene, Vinita Joshi ‘Rocket Girl’, etc...).

Pero es que además de esto, también contaríamos con la pista Mond, donde se darían cita los dj´s más indie-pop, con grandes figuras, como THE CHOCOLATE LAYERS, esto es, Jarvis Cocker y Steve McKey, de PULP; Jay Jay Johanson, Piano Magic dj´s, etc... Y si te apetece algo más tranqui y estar todo rato sentado flipando, pues tenemos la carpa chill-out, bastante interesante, como siempre.

Dicho todo esto, sigamos con las actuaciones del escenario principal (este año llamado Escenario Verde). Después de la gran actuación de ASH, nos pasamos por la rueda de prensa de JAMES, que comentaban, entre otras cosas, acerca de la producción de BRIAN ENO, que les gustó tanto trabajar con él ya que se encarga de sacar el mejor sonido a cada grupo, y que no impone su sonido, como la mayoría de productores hacen. Enseguida al escenario grande otra vez, a presenciar el que sería el gran concierto, el mejor concierto de todo el festival, sin ninguna duda, y uno de los mejores de los últimos años: el tan corto como excitante espectáculo de THE FLAMING LIPS.

The Flaming Lips

Sólo tocaron 6 canciones, que nos dejaron con la boca abierta y con ganas de más, con la sensación de que había transcurrido en segundos toda la parafernalia que el dios Coyne y los suyos habían montado sobre el escenario, con la sensación de que había sido un sueño, de que no había sido real,... I-M-P-R-E-S-I-O-N-A-N-T-E-S !!! realmente increíbles y maravillosos, mucho mejor que hacía dos años en el festival de Reading. Y es que se bastan los 3 componentes del grupo para dejar boquiabierto y anonadado a todos aquellos que nos dejamos sorprender por la calidad de su repertorio y de su puesta en escena. El batería no existía, tan sólo en las proyecciones. Mucho confetti, golpes de gong, performance pop, la banda sonora de una película rodada en Benicásim, pero real, y provocando emociones maravillosas,... queríamos que eso nunca se acabara, y sufríamos con ello, sufríamos con el dramatismo escenográfico de Wayne, con un traje blanco impecable y corbata, irradiando todo el calor de la cercanía entre sí de los componentes sobre el escenario. Un viaje alucinante a ninguna parte. Una caja de sorpresas sin fondo. La magia inundaba todo el recinto, incluso una paloma era liberada, todo aquello no podía ser real... uff!!! no podría describir con palabras tantas gratas emociones juntas, pero si estuviste allí, sabes de qué hablo seguramente. Al finalizar quedábamos todos unos segundos atolondrados, sin saber qué hacer ni donde ir, pero es que era normal, aquel viaje era muy real... y a su vez, muy distinto de la realidad...

Una vez en la tierra de nuevo nos metimos de nuevo a la carpa de prensa a ver que decía el otrora pieza básica de los HOUSEMARTINS, ahora FATBOY SLIM... y nada del otro mundo, tan solo que no sabía cuando iba a sacar su próximo disco, que la época gloriosa de los HOUSEMARTINS era algo que formaba parte de sus pasado, cuando era joven, y que ahora estaba totalmente concentrado en la producción del nuevo álbum de BLUR.

Fatboy Slim

Y bien, inmediatamente en el escenario grande hacía aparición el-antes-galány-ahora-grunge Neil Hannon y los suyos. Ya no es lo que era. Habrá sido el paso de indie a multi? No. Encima nos dice que jamás se vestiría otra vez en plan elegante, con traje y corbata, que prefería ir cómodo, en plan “grunge”. Aunque algunos fliparon con su actuación, los que estábamos esperando la sucesión de hits uno tras otro como ASH nos hicieron unos instantes antes, nos quedamos con la plasmación en directo de la mayor parte del repertorio de su último álbum, con lo que nos quedamos algo indiferentes.

Aunque eso sí, a medida que avanzaban los minutos, iba empezando a recopilar algún hit que otro, y poco a poco nos conseguía emocionar más, aunque nunca tanto como anteriores veces. Se olvidó de grandes y obligatorios temas como “Something for the weekend”, “More like an alfie”, etc...

Y tras ellos, les tocaba el turno a los cabezas de cartel del primer día, los legendarios JAMES, que después de 18 años aún seguían juntos y componiendo canciones de altísimo nivel como las grabadas en su último disco. Aunque nos confesamos tardíos descubridores de un grupo tan emblemático y espléndido, coreamos y agradecimos todos los preciosos estribillos, tanto de su último disco (“Señorita” o “Getting away with it (all messed up)”), como de toda su trayectoria (“Sit down”, “Born of frustration”). Se les notó jóvenes, frescos y pletóricos, muy vitalistas, con un Tim Booth desgañitando su voz para conseguir esos falsetes épicos, y con esos bailes espasmódicos que le hacen parecer un chaval de 18 años.

Para finalizar la primera jornada en el recinto, subieron al escenario HOOVERPHONIC, que no es que estuvieran mal, y es que no es justo, pero muy bien tienen que hacerlo para superar todas las intensísimas emociones que tuvimos este primer día con CLINIC, THE FLAMING LIPS, ASH, JAMES,... y claro, estuvieron bien, pero tampoco como para tirar cohetes,... y es que ya gastamos toda la pirotecnia con THE FLAMING LIPS, desde luego!

Intentamos luego presenciar la sesión de Dj de Fatboy Slim, pero a esa hora intentar entrar en la carpa llena es poco menos imposible, todo un camino de sudor y codazos.

Sábado 4 de Agosto de 2001.

Y bien, el sábado también intentamos llegar a ver a los primeros de la tarde, pero tampoco fue posible. Así nos perdimos a CHINASKI, pero no a SOUVENIR, uno de los platos fuertes a nivel nacional, presentando su deslumbrante álbum de debut con corrección y elegancia. El sonido no era bueno al principio, aunque fue mejorando a medida que el concierto avanzaba.

Luego les tocaba el turno a los barceloneses SIDONIE, que aún no habíamos tenido la oportunidad de verles en directo, y está claro, que soprenden a cualquiera que les ve por primera vez, con todo el morro y jeta que le echan en directo, además de todo el montaje que emplean en todos sus conciertos, y que se agradece, al menos la primera vez. Un show muy divertido y gamberrete, con una sorprendente puesta en escena, capaz de provocarte cualquier emoción menos la indiferencia. Hicieron un concierto muy bueno: mucha psicodelia, música hindú, preciosas armonías vocales, bastante descaro y provocación,... en definitiva, que están más locos que una cabra. En una canción te sacan un sitar, en otra se colocan una calabaza en la cabeza; en otra se ponen a tocar los bongos y el cajón,... todo un sinfín de detalles en el escenario: un teléfono, maniquíes, banderas, etc...

Sidonie

A continuación les toca el turno a los franceses EXPERIENCE, cenizas de DIABOLOGUM. Teníamos algunos prejuicios con esta ola de grupos franceses, así que llegamos al final, justo para romper esas innecesarias pre-valoraciones, ya que nos sorprendieron con toda la intensidad y rabia que derrochaban sobre el escenario. Nos dimos una vuelta por el escenario Fibclub a ver qué pincharían Los planetas dj´s, pero nos les vimos, se habían caído de cartel, y disfrutamos entonces de unos minutos de la sesión pop a cargo del conocido Dj Polar, pero no había mucha gente, porque en esta carpa a estas horas hacía un calor espantoso.

De vuelta en la carpa, le tocaba el turno a la francesa FRANÇOIS BREUT, que fue la de arena de los grupos franceses de la tarde, un aburrimiento soberano, un nuncallega-el-final. Y mira que gozó la bella François de buen sonido, y arropada instrumentalmente por DOMINIQUE A, pero a mí no me entraban, no, no, no y no. Era soporífero y estaba esperando a que terminara, y que salieran mis ídolos. De hecho tampoco se puede quejar François, ya que el hecho de tocar justo antes de BELLE & SEBASTIAN, hizo que gozara de una carpa llena, muchos de los cuáles también deseaban que llegara el turno de los escoceses. Vimos a gente aguantar en primeras filas sin moverse, desde primeras horas de la tarde, a punto de desfallecer, tragándose todo grupo que se subiera al escenario Fiberfib esa tarde a cambio de hacer realidad su sueño, ver lo más cerca posible a uno de los mejores grupos de los últimos tiempos, a BELLE & SEBASTIAN, tan poco dados a conciertos. Y los que creíamos que gozábamos de la mejor posición para el concierto (la del foso de los fotógrafos), sólo pudimos disfrutar de esta privilegiada situación durante dos canciones. Luego nos sacaron a la realidad, fuera de la carpa, y comprobamos la otra cara del gran fenómeno de esta edición del fib. La siempre desacertada decisión de tocar en la carpa hizo, no sólo que la carpa estuviera a rebosar, sino también que mucha gente escuchara el concierto desde fuera de la carpa, donde también había un montón de gente, que se tuvieron que conformar con imaginar a sus ídolos y escuchar, eso sí, con plena nitidez, el sonido del concierto, desde fuera.

Incluso en el escenario principal se podían ver las imágenes y escuchar la música de los de Glasgow. Era increíble, realmente impresionante. Pobres EL COLUMPIO ASESINO, que les tocaba coincidir en hora con los escoceses. Así que todas las expectativas sobre este concierto totalmente desbordadas, como se encontraba la carpa en esos momen

tos. Lleno apabullante. Stuart flipó cuando salió al escenario y vio la entrega del mejor público del mundo, el nuestro. ¿El concierto? Uy, me hubiera encantado vivirlo y emocionarme, pero para eso hay que estar en las primeras filas. Lo intenté, pero fue todo intentos desesperados por avanzar entre los muros de gente para conseguir llegar a mitad de la carpa, y estar incluso... eso mismo, dentro de la carpa, y ver a unos chavales en el escenario de lejos, era muy incómodo... aunque estaba sonando de ensueño.

Seguramente hubieran sido mis segundos favoritos de todo el festival, porque hicieron un concierto maravilloso, pero las circunstancias en las que ves el concierto también juegan un papel importante, y en este caso, no fueron nada favorables, sólo para unos cuantos afortunados sufridores de las primeras filas,... supongo. Empezaron con “Le Pastie de la bourgeosie”, y se sucedieron un éxito tras otro, “The boy with the arab strap”, “Wrong girl”, alguna canción nueva, y terminando con un montón de fans sobre el escenario celebrando “Legal man”, la canción con la que cerrarían una actuación inolvidable, más para unos que para otros, y es que el fib estaba viviendo uno de sus momentos históricos, sin duda.

Belle & Sebastian

Finalizado otro de los momentos álgidos del fib del 2001, nos mentalizamos para todo lo que aún quedaba por llegar la noche del sábado. Nos perdimos a ORLANDO, y directamente pasamos a los etéreos GOLDFRAPP, que nos hicieron volar y flotar durante un rato con las canciones que componen su maravilloso álbum de debut “Felt mountain”, con la dulce voz de Alison y las oníricas melodías arrancadas del violín.

A continuación el turno de otros de aquí, de LA HABITACIÓN ROJA, que justo coincidía con LADYTRON en la carpa. LA HABITACIÓN ROJA, a decir de nuestros corresponsales, sonaron muy compactos, intensos y potentes... pero ya les hemos visto otras veces, y a LADYTRON no. No había mucha gente en LADYTRON. Creo recordar que había habido algún ajuste de horarios, después de la segunda caída de cartel, la gran ausencia de BENT, un grupo del que teníamos muchas expectativas.

Bien, llegamos con LADYTRON empezados, con una puesta en escena maravillosa, sobre todo, en cuanto a vestuario, chismes analógicos, pantalla con proyecciones,... pero lo mejor de todo era el buen rollo que transmitían sus canciones, sin hacer nada, esa enamoradiza timidez, el buen sonido, y... no sé... quizás no reunían nada de especial, bueno sí, quizás la presencia de Mira Arroyo, mi amor platónico, y es que sin saber por qué disfruté mucho este concierto, tanto que fue mi segundo favorito del festival, sí, sí, por encima de BELLE & SEBASTIAN, de PULP, y de muchos otros,... y qué! consiguieron emocionarnos mucho más de los debían haberlo hecho otros. Con la cara de felicidad que se nos quedó tras el concierto de LADYTRON, fuimos de nuevo al escenario grande a ver qué tal MOGWAI. Y bueno, lo esperable, un muro de sonido en lugar de melodías, en su línea. A mí me gustaron bastante, pero los hubiera disfrutado más en primera fila y en la carpa, seguro. Podían haberle cambiado el sitio a BELLE & SEBASTIAN. Con MOGWAI disfrutas más si el volumen está alto y te dejas inundar con la intensidad de sus canciones. Es un lenguaje diferente.

En realidad estaba haciendo tiempo, esperando a mi ídolo, Jonathan Donahue y los suyos, MERCURY REV. No fue el concierto de su vida. De hecho no fue muy bien acogido este concierto entre la crítica, pero me da igual, no puedo ser objetivo ni lo pretendo, ya que me declaro fan acérrimo de MERCURY REV, y me gusta que me hagan formar parte de sus cuentos de Tolkien, en sus aventuras eléctricas llenas de parajes plácidos y a la vez psicodélicos, que me demuestren que todo es sueño, y que puedes flipar despierto durante unos minutos. Para ello fui tomando posiJonathan Donahue (MERCURY REV) ción, accediendo a las primeras filas, donde todo impacta más, y disfrutamos de un montón de temas de su nuevo álbum, que sonaban muy bien, pero que era la primera vez que escuchábamos. Y también desfrutamos de los mejorcillo de su anterior obra mestra, ese inmortal “Deserter´s songs”. También se ganaron su puesto en el podio de favoritos del fib de este año, aunque estos no tenían que hacer mucho, ya se lo tenían ganado de antemano.

Después les tocaba el turno a los cabezas de cartel de hoy, los polémicos?

MANIC STREET PREACHERS. Mucha gente pensaba que iban a defraudar, pero de eso nada. Lejos de comernos la bola con discursos revolucionarios, se centraron en ofrecernos lo mejor de su repertorio. Simplemente porque saben y pueden hacerlo. Y así pudimos escuchar “A design for life”, “If you tolerate this...”, “So why so sad”, “You stole the sun from my heart”, y también canciones de su primera época. En definitiva, cumplieron las expectativas, y pudimos, por fin, disfrutar de uno de los grandes grupos de los últimos tiempos.

Cerraron el escenario este segundo día Kirk Douglas... perdón... STEREO MC´s. Con un montón de discos a sus espaldas volvieron con mucha fuerza Rob MC acompañado esta vez de 3 “supremes”, y que, gracias al gran sonido con el que disfrutaron, nos hicieron bailar a todos, Un buen broche final para el segundo día (tercero si contamos la jornada del jueves).

Ladytron

Domingo 5 de Agosto.

Este día tuvimos la suerte de poder hacer de “pipas” o “roadie” del mejor grupo nacional del año, COOPER, así que vivimos casi toda la jornada desde una perspectiva diferente, la de los músicos que tocan en el festival. Empezamos el día madrugando, a eso de las 10 de la mañana, porque a las 12 eran las pruebas de sonido del ex-líder de LOS FLECHAZOS. Y bien, después de disfrutar del gran almuerzo que el festival dispensa a los artistas, y de disfrutar un poco de la tranquilidad que se respira a mediodía en el recinto, este día no teníamos excusa para ver a los primeros de la tarde en la carpa, aunque nos hubiera gustado haberla tenido, porque no nos gustaron nada. Se trataba de AUDIENCE. Así, claro, hasta los sobrevalorados ÉLENA nos gustaron. Bueno... en realidad el hecho de que se hable tanto de ellos tampoco les resta calidad calidad a sus canciones, que las tienen. La elegante y enigmática voz de Helena Miquel nos demostró que el disco de debut de ÉLENA es un disco que merece la pena escuchar.

Luego nos perderíamos a casi todos los grupos de la tarde, y no sólo de la carpa, sino también del escenario Fibclub, donde tocarían ELLOS, DAR FUL FUL y CIELO. En la carpa Fiberfib.com nos perdimos a LOS MAGNÉTICOS (que hicieron un concierto muy bueno, avalado siempre por sus sorprendentes montajes escénicos), aunque ya les hemos disfrutado otras veces; y también nos perdimos, y más rabia nos dio, a los americanos DEATH CAB FOR CUTIE, y a los parisinos TAHITI 80, sobre todo a estos últimos, y es que tenía en el escenario grande (cerrado aún para el público) un improvisado acontecimiento sorpresa, todo un partido de fútbol España-Escocia, en realidad, una selección de fanzineros, músicos y personajes de la escena de aquí, contra algunos componentes de BELLE & SEBASTIAN. El partido se demoró un poco, ya que los escoceses estaban dando su rueda de prensa, un día después del histórico momento fib. Fue una larga pero amena y divertida conferencia, con una sala llena de periodistas, fans y curiosos rendidos a los pies de estos simpáticos y agradables muchachos.

Una vez ya finalizada la rueda de prensa, nos desplazábamos al lugar del encuentro. En la selección nacional jugábamos Álex (FINE!), Alfonso (fanzine Oh la lá), los hermanos Llarena (fanzine de Colores), Joaquín Ezcurra, y un servidor. El equipo visitante alineó a Stuart Murdoch, Chris Geddes, Mauren (el violinista),... y algunos refuerzos de aquí nacionalizados para la ocasión, como Jordi (fanzine “Segundos de Luz”), Diego Ríos (fanzine Sidsel) y Ferrán Llauradó.

Era al mejor de 5 goles. Lo peor... el drenaje del campo... no dejaban de molestar y de interrumpir en todo momento los jardineros, recorriendo el campo de un lado a otro con sus cisternas, envidiosos de jugar ante los escoceses... y bueno... el partido empezó ganando los de casa. La verdad es que era todo un placer jugar contra Stuart y compañía, y sobre todo, regatearle, llevarte el balón por su banda, o impedir que pro

fundizase una vez tenía el balón en sus pies. A pesar de ir disfrutando de un resultado cómodo durante casi todo el partido, la relajación de haber conseguido el tercer gol les dio alas a los visitantes, permitiéndoles que remontaran y se pusieran con 4-3 a su favor, a un tanto de dejarnos en ridículo, pero ahí, nuestra furia, garra y orgullo salió de no-sédonde, ya que estábamos para el arrastre, y conseguimos el empate, y minutos más tarde, el quinto gol que dio el triunfo final local por 5-4. Fue todo un placer y una suerte maravillosa jugar este partido, a pesar de hacer un montón de meses (y años) que algunos no habíamos tocado un balón de fútbol, y de que tuviéramos que soportar después 3 días de terribles y obligadas agujetas.

Y claro, el partido fue el que nos hizo que sólo pudiéramos disfrutar de los últimos instantes del concierto de TAHITÍ 80, al que nos reenganchamos tras el partido. Y en ese momento nos dimos cuenta de que nos habíamos perdido uno de los 5 mejores conciertos del festival. Aunque la excusa bien mereció la pena. Y bien, ya sólo quedaban en la carpa RED HOUSE PAINTERS. No estuvieron mal, aunque estaba esperando a los grupos del escenario grande. Nos acercamos a la rueda de prensa de PULP más tarde, pero ésta sería tras el concierto de COOPER. Primeros en el escenario grande fueron SATELLITES, que junto con SNEAKER PIMPS, que irían después, me pillaron de concentración con COOPER, previa al concierto. Ya con un escenario grande totalmente lleno de público, con una visión totalmente distinta y mágica del recinto del festival, salieron a escena, con algunos nervios aún en el cuerpo, Ginés, Mario, Pablo y Alejandro... eso sí, los nervios desaparecieron con los primeros acordes de “Un nudo en la garganta”. Excelente pop de guitarras de raíces sixties pero totalmente actualizado, media hora de sucesión del mejor repertorio de COOPER, casi todo su lp de debut, “Sonorama”, y es que además, gozaron de un gran sonido y de un inmejorable ambiente. Era otra suerte maravillosa poder presenciar y disfrutar ese concierto desde el mismo escenario. Era el turno entonces del otro Álex, el Chilton, dos mentes prodigiosas desde luego la del Álex nacional y el de fuera, juntas en el mismo escenario, aunque no simultáneamente. Entre actuación y actuación acudimos a la rueda de prensa de Jarvis y los suyos. Lo mejor, cuando Nick, de PULP, viendo por los monitores que el concierto de BIG STAR ya había empezado, bastante nervioso, se levantó pidiendo perdón a los asistentes, y dijo que se marchaba a ver el concierto, ya que hacía más de 7 años que no les veía en directo, y que se moría de ganas.

Enseguida fuimos el resto.

Un sobrio Álex Chilton se veía arropado sobre el escenario, cómo no, por Ken Stringfellow y Jon Auer, de THE POSIES. Se notaba que no habían ensayado juntos ni en las pruebas de sonido. Vaya, que quizás fue más la leyenda y lo que pudo ser, que lo que en realidad fue. Momentos después le tocaría el turno a PJ HARVEY, que ofreció todo un señor concierto, a pesar de que no sea santa de nuestra devoción. Los fans seguro que los disfrutaron más, pero repito, no estuvo nada mal, y el sonido le acompañó en todo momento. Y llegó el turno de (y de estos sí que somos fans) PULP, que ya vimos el año anterior en el festival de Reading, siendo aquél, no sólo el mejor concierto del festival británico, sino también de todo el año, aunque éste lejos estuvo de serlo, si bien, Jarvis y los suyos hicieron un concierto más que memorable, pero sólo porque eran ellos, porque en ocasiones hasta se me hacía largo, quizás por el cansancio acumulado de todo el festival, las altísimas expectativas creadas y la elección de algunos temas de su nuevo LP que desconocíamos (aunque sonaban bastante prometedores), y

que hicieron que no ocuparan puesto en el podio final del festival. Aunque a la hora de la verdad, Jarvis es Jarvis, y ningún minuto de aburrimiento se atisbaba por ninguan parte.

Era todo emoción verle sobre el escenario.

Por supuesto que nos regaló algunos de sus hits, pero muchos menos que les regaló hacía un año aproximadamente al público británico cuando jugaba en casa.

Pulp

Más tarde fueron ORBITAL, para cerrar los conciertos de esta edición del festival... escondidos tras la multitud de aparatos que trajeron, y que nos hicieron flipar con todos los juegos de luces que llevaban, intentando emocionar con la electrónica, o al menos, transportarnos a otro sitio a nivel emocional... y punto y se acabó, y hasta el año que viene, o sea, hasta este año... ya estamos deseosos de vivir otro festival de Benicásim tan intenso y lleno de los mejores momentos del año en agosto del 2002.

Seguro que sí!

El viernes llegamos demasiado justos de tiempo y nos perdimos a DELUXE, con las ganas que teníamos de verlos! también nos perdimos a SIDONIE, que fueron los segundos, aunque seguro que montaron el mismo espectáculo que en Benicásim,...

Llegamos al tercer grupo, AUTOMATICS, que dieron el que a la postre sería el último concierto de su larga y gloriosa existencia. Días después de este concierto, uno de los grupos nacionales más destacados de la década de los 90, puso punto y final a una más que brillante trayectoria después de este concierto. Venían a presentar lo que era su recién editado cd-single “Wilson, love me”, más otros temas nuevos que formarían parte de su nuevo álbum, que ya nunca saldría. Aprovechando que el sonido del recinto era bastante lamentable (los rebotes y ecos del pabellón eran molestos hasta para los propios grupos), decidimos jugar a ir adivinando las canciones que iban interpretando. Si un par de semanas antes éramos partícipes de la despedida de uno de los grupos más emblemáticos de los últimos años 90, como eran LOS FRESONES REBELDES, en el festival Contempopranea, aquí volvíamos, y esta vez sin saberlo ni imaginarlo, a asistir al último concierto del excelente grupo de Linares. Era emocionante estar ahí escuchándoles después de un montón de tiempo, ya que hacía más de un año que no se subían a los escenarios, y aunque el sonido era pésimo lo disfrutamos un montón.

Nos quedábamos por segundo año consecutivo a la fiesta de la playa. Y fue, por supuesto, el mismo fiasco del año pasado. Una fiesta ´bacala´ para un público ´bacala´, aunque con excepciones, como en todos los sitios, pero ese era al menos el ambiente que se palpaba. De todas formas, lo que más recuerdo del lunes son las terribles agujetas con las que me levanté, pero con una sonrisa en la cara... porque mereció la pena! snif!

Lo mejor internacional: 1- THE FLAMING LIPS 2- LADYTRON 3- MERCURY REV

Lo mejor nacional: 1- COOPER 2- SIDONIE 3- GASCA

*******************************************************

FESTIVAL DO NORTE (Vilagarcía de Arousa, 10-11 de Agosto de 2001) Pasadas las agujetas del partido de Benicásim, y de vuelta en casa el miércoles, apenas descansamos un día y nos embarcamos en un viaje a la otra punta del país, en coche, a unos 1000 km. que separan Murcia de Vilagarcía de Arousa (en Pontevedra).

El festival, que ya era la segunda edición, es organizado por la revista Vibraciones Pop, con más entusiasmo que experiencia, y este año se atrevieron con un día más, un total de 2 noches de conciertos en un pabellón de deportes “acondicionado” para la ocasión, en pleno centro de la ciudad de Vilagarcía. El cartel era de una calidad impresionante e inmejorable para el nombre del festival, puesto que no sólo se darían cita lo mejor de pop nacional (COOPER, LOS PLANETAS, ASTRUD, DELUXE, AUTOMATICS, etc...) sino que también se atreven a traer figuras internacionales de la talla de CZERKINSKY, STEREO TOTAL o LE HAMMOND INFERNO, entre otros.

Automatics

Luego le tocó el turno a los mallorquines SEXY SADIE, cada vez más macarras en directo, ya sin la frescura de sus comienzos, y es que ya tan sólo quedan de la formación inicial Jaime y Tonet, el batería. A mí no me gustaron especialmente, y además de la actitud, parte de la culpa la tuvo también el sonido del recinto.

Después de ellos les tocaría el turno a LE HAMMOND INFERNO, que se dedicaron a hacer bailar a la gente, aunque gracias a los beats y no tanto a las canciones. A GUS GUS ya ni les vimos. Nos fuimos a O Grove, el paraíso pop de Galicia... y de España, casi diría yo... con el Pub Vinilo, el Vado Permanente, ufff, qué música y qué ambiente... habrá que volver, seguro.

Y bien, al día siguiente, después de pegarnos un bañito en la playa de Sanxenxo, y de la obligada degustación de marisco de la tierra, nos fuimos de nuevo hacia Villagarcía, a presenciar la segunda (y última) jornada del festival. La desorganización este día la sufrimos más, ya que nadie tenía claro el orden de los grupos, y por culpa de esto, nos perdimos a CZERKINSKY, plato fuerte del festival.

Llegamos tarde, como siempre, y el grupo sacrificado fue ASTRUD. Luego tocaban COOPER, y aunque el sonido no fue bueno, dieron un concierto largo y bastante bueno. Pensábamos que luego iba MASTRETTA, y nos fuimos a cenar, pero no fue así,

y eran CZERKINSKY los que tocaban, y nos perdimos las tres cuartas partes del que era el grupo más anhelado por ver de todo el festival. Eso sí, las 3 ó 4 canciones que vimos demostraron a un Czerkinsky pletórico de facultades físicas, más loco que una cabra, y muy bien secundado por varios músicos. Fueron el punto elegante del festival.

Luego irían los alemanes STEREO TOTAL, que salieron a divertirse y a divertir a todos los que estábamos allí. Fueron los que mejor sonaron de todos, y los mejores, no sólo por sonido, sino también por actitud, frescura, originalidad y puesta en escena, sin pararse de moverse todo el rato duirante el concierto.

Streototal

Tras ellos, LOS PLANETAS,... y por supuesto, la mayor concentración de público, y tampoco sonaron mal, cuajando un concierto bastante bueno, sabiendo qué repertorio elegir para mantener a todo el mundo contento, y es que ya nos hicimos fans de la banda granadina en el Contempopranea,... No llegamos a LE GRAND DAVID, y marchamos de nuevo para el paraíso pop de Galicia, o sea, a O Grove.

Los mejores: 1- STEREOTOTAL 2- CZERKINSKY 3- LOS PLANETAS

por qué, pero sigo prefiriéndolos en disco. Hicieron la versión del “There is a light that never goes out” de los SMITHS, cosa que se agradece, porque aunque no la mejoran, cierto es que tampoco la estropean. El cartel de este festival contenía grupos, que por una u otra razón, no habíamos podido ver con anterioridad, y a los que teníamos muchas ganas. La participación valenciana era notable. Como a veces coincidían 3 propuestas interesantes en los 3 escenarios (y eso sin contar las sesiones de dj a cargo de Ibon Errazkin o Carlos Berlanga, entre otros...), nos centramos en pocos conciertos para así disfrutarlos bien, de principio a fin.

Después de la actuación de DELUXE, uno de los grandes platos fuertes del festival, los omnipresentes COOPER, una vez más, esta vez con mejor sonido que en Galicia, y bastante mejor que allí. El repertorio era básicamente parecido en todos los conciertos veraniegos, pero lejos de aburrirnos, cada vez disfrutábamos más de las canciones.

Aunque estaba prevista la actuación de VACACIONES para las 4 de la mañana, al final tocamos un rato antes, y tuvimos la suerte, gracias al retraso en este escenario, de contar con la ventaja de que los demás escenarios ya habían terminado sus actuaciones. Eso sí, al ir recortando a todos los grupos de nuestro escenario parte del repertorio, a nosotros nos dejaron la actuación en unos 18 minutos, qué rabia!

Xoel (DELUXE)

Ya al día siguiente, sin los nervios de tener que actuar, pues tocaba disfrutar de los demás conciertos, sacar fotos, hablar con la gente,... Llegamos a mitad de actuación de MASTRETTA, aún de día y con mucho calor. Más que verlos los escuchamos, y sonaban bastante bien.

A los primeros que vimos fue a ASTON. No estaban mal, aunque había algo que les faltaba y no sé que es. Otra lujazo del festival era poder escuchar las sesiones de dj de Juan de Pablos o Julio Ruiz entre concierto y concierto.

*******************************************************

SOCARRAT (Xátiva, 17-18 de Agosto de 2001) Era también la segunda edición de este festival, que al igual que el Festival Do Norte, había aumentado a dos días su duración este año, pero con una pretenciosidad mucho mayor, ya que se celebraba en un recinto de dimensiones y caracterísitcas muy cercanas a las del festival de Benicásim, también al aire libre, y con la participación de más de 50 grupos, pero con la incoherencia de un cartel que pretendía llover a gusto de todos, pero que a la hora de la verdad, no convencía totalmente a nadie. Un cartel 100% guiri-free, pero con propuestas tan dispares como La VACAZUL y BUSTAMANTE, por ejemplo. Los conciertos empezaban muy temprano, y si a esto le sumamos el calor que hacía, pues imagínate, a primera hora no había nadie (aunque después no te creas que había mucha más gente). Había un escenario que tenía más de 20 actuaciones el primer día!!! Aunque centrémonos en resaltar los aspectos positivos, que los había.

Llegamos el viernes a tiempo de la actuación de DELUXE, que por fin les veía en directo, y merecieron muy mucho la pena. De lo mejorcito del festival, aunque no sé

Juan de Pablos

Más tarde les tocaba el turno a DAR FUL FUL, que no se encontraban muy a gusto en el escenario, y es que en los momentos de menos volumen de sus canciones escuchaban el sonido (desagradable) del escenario grande, que estaba justo al lado. La ubicación de los escenarios era terrible, ya que cuando tocabas en uno, podías escuchar al del escenario de al lado, sin bajarte ni desplazarte hasta su escenario. Eso sí, la carpa fue la que durante todo el festival gozó de las mejores propuestas nacionales. El “escenario grande” fue la gran decepción: DIGITAL 21, EL HOMBRE BURBUJA, LOS PIRATAS, ANTONIO VEGA, etc...

Tras el tímido e intimista pop de DAR FUL FUL, llegaba el turno de LOS MAGNÉTICOS, con otro escenario lleno de detalles indestructibles, como el altavoz magnético, los juegos de luces, y esa puesta en escena tan simpática y agradecida.

Los Magnéticos

Y tras ellos, pues... ELLOS. Ya con dos músicos de apoyo, Guille se sentía más estrella que nunca y adoptó su papel a la perfección, provocando y dirigiéndose al público en todo momento, y sonando muy bien... hasta que les cortaron el sonido porque se excedían con su tiempo de actuación.

Y era entonces el turno de NOSOTRÄSH, que siempre saben elegir el mejor repertorio para asegurar cada concierto, y lo consiguieron, además, ya hablamos de un grupo con bastante experiencia en directo.

Y por fin llegó el turno del mejor grupo del festival...

McNAMARA. Sí, sí y sí. Fuera complejos y a disfrutar del mejor sonido y el mejor espectáculo de todo el Socarrat, y además con diferencia, y la carpa llena, y todo el público entregado a Fabio y Miguélez. Me tuve que ir a mitad, pero sabía que estaba viendo el mejor momento del festival. Me perdí a un montón de grupos, pero es que aquí pasa como en Benicásim, que coinciden hasta 3 (incluso 4 si contamos la carpa de los djs) actuaciones a la vez. Así que nos dejamos sin ver propuestas interesantes como POLAR, CECILIA ANN, BUSTAMANTE, BABY HORROR, FANG, TELEPHUNKEN, etc...

Los mejores: 1- McNAMARA 2- COOPER 3- DELUXE

Yecla, su debut con formación de cuarteto, apoyados con bajo y batería. Luego fuimos YELLOW MELODIES, que tocamos una media hora, con la nueva formación, donde además de repasar lo mejor de los dos discos, también nos dio tiempo a estrenar una canción nueva: “Shooting Star”. La sala estaba llena y entre el público podíamos ver a los componentes de ART SCHOOL, OCTUBRE, VACACIONES,... o sea, a la mejor representación del pop murciano, y a toda la NOM!

Me Enveneno de Azules

El siguiente día, el viernes 7, intercambiamos la posición, y si ART SCHOOL y OCTUBRE habían estado en primera fila, ahora serían ellos los que se subirían al escenario de la sala Gamma, y nosotros los que nos divertiríamos en primera fila con las actuaciones de RUNAROUNDS (uno de los mejores grupos de power-pop vitalista del país), OCTUBRE (qué grandes canciones que tienen), ART SCHOOL y SIDONIE. Este sería el día sixty-power-pop-mod, con gran coherencia en el cartel, lo que hizo que la sala se llenase. Después de RUNAROUNDS y OCTUBRE, ART SCHOOL nos ofrecieron el concierto de su vida. Totalmente entregados confirmaron por qué son una de las bandas más sobradas en directo, con una actuación impresionante!!! Nos deslumbraron con las maravillosas canciones de su último trabajo “3 close mates”, con lo mejor de su primer álbum, y con versiones de THE BEATLES, y hasta se atrevieron con el “Take on me” de A-HA. Divertidísimos y contundentes en directo, a la vez que entregados al 100%, nos dejaron quizás, el mejor concierto de todo el Lemon Pop.

McNamara

*******************************************************

LEMON POP (Murcia, 6-7-13-14-15 de Septiembre de 2001)

The Runarounds

Octubre

Después del Socarrat, descansamos un fin de semana (que hay que ensayar con los grupos de vez en cuando) y nada más iniciado septiembre, nos introducimos en el festival más largo de todos los festivales este verano. Un festival que empezó siendo de un día, y que en esta edición se alargaba a más de una semana, donde 5 de las noches incluían conciertos.

La primera cita fue en un bar céntrico de la ciudad de Murcia el jueves 6, con THE YELLOW MELODIES y ME ENVENENO DE AZULES. Primero tocaron los de Art School

Sidonie

Luego fueron SIDONIE, el único grupo no-murciano de la noche, que nos ofrecieron el mismo espectáculo de siempre, pero daba igual, porque a esas alturas, aquello era ya una auténtica fiesta,... al final subieron al escenario los componentes de ART SCHOOL, que junto con SIDONIE, pusieron el broche de oro a una noche mágica, que me recordaba a aquellas del 100 Club, en los comienzos de la NOM. Ya la próxima sesión de conciertos tendría lugar la semana siguiente, durante 3 noches seguidas. Nos perdimos la primera noche, la del jueves, con 2 grupos de Murcia y DELUXE. El viernes tocarían POP EYES (de Murcia), GALÁCTICA (de León) y L KAN (de Madrid). Empezaron los madrileños, para luego seguir con GALÁCTICA, uno de los grupos que siempre me había perdido y que tenía unas impresionantes ganas de ver. Demostraron una frescura envidiable, uno de mis favoritos de los nuevos grupos de pop surgidos en los últimos tiempos. El quinteto de León nos presentó su miniálbum “Lujo estelar”... todo un lujo poder verles en esta edición del Lemon. Y por último, las POP EYES, donde Sol y Lola demostraron aún mucha más seguridad y confianza en el escenario, si es que aún les faltaba antes, además de una mayor pericia instrumental. Y ahora mejor que nunca, desde luego, con Paco “ART SCHOOL” a la batería.

Galáctica

Y por fin, la noche grande, la del sábado, y en el lugar de privilegio, el Auditorio del Parque Fofó, al aire libre. Empezamos VACACIONES. Aún no había venido mucha gente, pero en poquito tiempo logramos presentar canciones de nuestro álbum de debut, aún a unos meses de editarse, y todos los que estuvimos allí nos lo pasamos muy bien.

a que salieran de nuevo y terminaran de tocar todas las canciones que queríamos oír. La verdad es que este verano se dedicaban a presentar el álbum “Fonorama” casi al completo, y siempre han añadido versiones de LOS FLECHAZOS (“Cansado”), HURRICANE #1, THE HOLLIES, etc... que han sido del agrado en todo momento de la entregada audiencia en todos y cada uno de los festivales. Pop de guitarras del mejor que se hace en nuestro país, contundente y sin fisuras. Melodías de muchos quilates y preciosas armonías las que desprendían en cada uno de los conciertos de este verano el grupo formado por Alejandro, Pablo, Mario y Ginés. Y bien, tras ellos les tocaría el turno a BABY HORROR, el trío madrileño de punkpop nuevaolero, en el que la chica que toca la batería también canta, y cómo lo hace!, y donde Jesús nos mostraba su destreza al contrabajo.

Hicieron una versión de ALASKA Y LOS PEGAMOIDES.

Cooper

Los que cerrarían el ciclo de actuaciones en el Auditorio serían ELLOS, en un concierto con diversidad de opiniones. Nosotros no lo vimos, pero al parecer tuvieron algún que otro problema de sonido, y con el técnico... Luego todo el mundo a trasladarse a la sala Gamma, donde continuaría la fiesta hasta el amanecer, coin el “afterlemon”, de la mano del grupo de punk ramoniano catalán P.H.A.N.T.A., al que seguiría el dj Juan de Pablos, que como suele ocurrir, nos tumba a todos, y es que mientras que hace sonar sus vinilos, no se acuerda que hay que dormir, etc...

Los mejores: 1- COOPER 2- ART SCHOOL 3- GALÁCTICA

*******************************************************

BAM (Barcelona, 21-22-23 de Septiembre de 2001) Fine!

Después el pop cristalino y elegante de FINE!, ese pop perfecto y brillante de la mano de los barceloneses comandados por la preciosa y dulce voz de Desirée. Nos presentaban su álbum de debut “Now that we´re alone”... un conjunto de canciones pop muy bonitas. En tercer lugar, justo en medio de la noche era el turno de COOPER, que cómo iban a faltar aquí, si se hicieron todos los festivales de este verano. Y encima en el Lemon es como si jugaran en casa, porque aunque vivan bastante lejos de Murcia, esta es una tierra donde Alejandro y los suyos siempre han sido muy bien acogidos. Se sentían muy cómodos en el escenario, quizás más por el entusiasmo del enfervorizado y entregado público que por una buena sonorización. Tocaron la versión de HURRICANE #1, entre otras. Al principio recortaron repertorio, pero fueron obligados por todos los fans

El viernes nos desplazamos hasta Barcelona para presenciar la edición anual del BAM, un festival cada vez menos gratuito, aunque sigan siendo fiestas patronales. Y es que menos en los escenarios situados en plenas plazas, los escenarios que aglutinan a los artistas más interesantes se celebran en la estación de Francia, y ya no es gratis la entrada como en los buenos tiempos. Pero bueno, centrémonos en lo estrictamente musical. El viernes llegamos a tiempo de acudir a la FNAC de la diagonal, donde LA BUENA VIDA, sin su guitarrista Javi, estaban realizando un concierto acústico de ... tan solo 5 canciones, pero qué bonitas, cómo sonaban, eran preciosas... claro, esto aún no formaba parte del BAM, ya que sí que volverían a tocar en plan oficial al día siguiente y con la formación completa. Pues bien, por la noche no había mucho interesante. De hecho, nos acercamos a la Estación de Francia, que es, repetimos, donde se reunía lo

mejor. Teníamos mucha expectación por ver a THE BETA BAND, al igual que los componentes de SIDONIE, que tampoco se lo perdieron. Pero primero vimos a LA HABITACIÓN ROJA, que sonaron muy bien, aunque no había mucha gente. La estación de Francia contaba con 2 escenarios. En el pequeño se sucedían sobre todo las actuaciones de grupos catalanes, como ROMODANCE, ÉLENA, LOVE OF LESBIAN, 12TWELVE, etc... Fuimos un momento a la actuación de ROMODANCE, pero no nos gustaron mucho. Sonaban como un intento descafeinado y pretencioso de BOWIE. Ya les tocaba el turno en el grande a la BETA BAND. Y salió su cantante, con una gran sotana, y a su rollo. Sacaron lo mejor de su repertorio. Metros cúbicos de psicodelia gaseosa se esparcían por toda la estación. El sonido fue muy bueno, y mereció la pena entrar tan sólo por ver a la BETA BAND. Fue el mejor concierto del BAM, sin ninguna duda. Luego nos fuimos al Mond Bar y al Mond Club, que nunca habíamos estado. The Beta Band Además, en el Mond Club pinchaban los DOMINIQUE A, aunque una vez allí, escuchando su sesión, estábamos deseando que terminase y que dejaran a algún dj local que nos hiciera bailar.

El siguiente día, el sábado, se presentaba bastante apetecible. Incluso en otro escenario se presentaba PAULINE EN LA PLAYA, con sección de cuerda incluida, pero esa noche llovió... y bastante. De hecho, se suspendieron casi todas las actuaciones del BAM, excepto las del escenario grande de la estación de Francia, ya que el pequeño se inundó. Por la tarde fuimos a ver al DIABLO EN EL OJO, pero también cancelaron su concierto, aunque no llovía aún. Y ya por la noche, nos dirigimos a la estación de Francia, y llegamos a medio concierto de COOPER (el tráfico colapsaba la ciudad), aunque mereció Cooper la pena. Estaban sonando muy bien, y me dio rabia haberme perdido la primera mitad. De lo mejor del (cualquier) festival, cómo no. Al terminar nos pasamos por el escenario pequeño y vimos a LOVE OF LESBIAN, otro muermo. Fueron los últimos que tocaron en ese escenario, porque es cuando empezó a apretar la lluvia en esos momentos, y ya no se pudo tocar en el pequeño. Me da rabia por las sesiones de Miqui Puig y de Dj Polar, que seguro que nos hubieran animado la noche. Empezaba entonces LA BUENA VIDA, en el grande. Un concierto muy bonito, presentando su recién editado álbum “Hallelujah!”, aunque claro, las canciones son cada vez más reposadas y tranquilas, y menos hechas para escenarios de este tipo. Me quedo con su mini-actuación en la FNAC el día anterior, un lugar mucho más apropiado para disfrutar de sus espléndidas canciones. Entre canción y canción se oía el ruido de la recia lluvia que no daba ni un segundo de tregua. E Irantzu miraba al cielo, y decía: qué nos va a pasar... Las goteras empezaban a arreciar cada vez con más fuerza sobre el escenario. Una de ellas caía La Buena Vida

justa junto al amplificador de Javi, que no quería ni mirar a su ampli. La gente estaba casi más pendiente de la lluvia que del concierto. Aún así, disfrutamos de las nuevas canciones, y de las no tan nuevas, que tampoco fueron muchas, ya que la mayor parte era del último álbum. Al terminar nos quedamos a ver a RINÓÇERÓSE. Ya iba entrando más gente, que cada vez me confirman más la idea de que a los festivales a ver y escuchar grupos vamos cuatro gatos, y que la mayor parte va a comerse la pastillita y a pegar botes con el dj de turno que haya en la carpa electrónica. RINÓÇERÓSE sonaron muy bien. Tocaron canciones de su primer álbum “Retrospective” y también de su segundo disco. El sonido era bastante bueno. Este día nos quedamos hasta el final, y fue muy triste comprobar que todo lo que quedaba era música electrónica (por llamarle de alguna forma), algunos djs, y “actuaciones” en directo, que no eran más que djs poniendo chumba-chumba, y algún monigote en el escenario dando saltitos. Era patético. No se distinguía ni el cambio entre “grupo” y “grupo”, porque seguía sonando el chumba-chumba, y ya no pararía toda la noche. Vamos, una tomadura total de pelo. Hay que reconocer que esta no ha sido la mejor edición del BAM. El cartel dejaba bastante que desear.

Los mejores: 1- THE BETA BAND 2- COOPER 3- LA BUENA VIDA

*******************************************************

PURPLE WEEKEND (León, 6-7-8 de Diciembre de 2001) Bueno, este festival ya no forma parte de los festivales de verano (los grados bajo cero que había por la noche a la salida de la sala tropicana lo confirmarían por si alguien le quedaba alguna duda), pero hay que reconocer que es un festival clásico, y bastante interesante. Es el anti-sónar, en realidad, al menos, musicalmente. Era la primera vez que íbamos, y es que no nos podíamos resistir a todo el buen ambiente del que nos hablaban los que ya habían ido años anteriores.

Coincidiendo con el puente de la Constitución de Diciembre, lleva ya dos años consecutivos celebrándose en estas fechas, ya sin tener que coincidir con el BAM, como solía ocurrir antes. Fuimos camino a León el jueves 6, pero no pudimos llegar a tiempo de ver a los grupos de la tarde, que fueron THE INSIDERS, LES TRÉS BIEN ENSEMBLE, OCTUBRE y SUGARMAN THREE. A propósito, decir que el Purple Weekend no es exactamente un festival como los otros, sino más bien una forma de revivir lo que se hacía en los 60. No sólo era música, sino que también se desarrollaban otras actividades culturales. El Purple transcurre en 3 escenarios, cada uno en una punta de la ciudad, en plena capital leonesa. Por la tarde se sucedían las actuaciones en el cine Abella, un lugar idóneo para tocar en directo, muy acogedor y con un sonido bastante bueno, aunque aquí no eran donde tocaban los grupos principales. Éstos lo harían en otro escenario, el de la sala Tropicana, donde se podían ver a los cabezas de cartel del Festival, cada noche, y donde luego se celebraban las allnighters, que mantenían a la gente bailando hasta el amanecer. Y también había un tercer lugar, que no era un escenario, sino donde se celebraba el Happening 66, en el Albeitar. Este era un lugar que acogía diversas manifestaciones culturales y la feria del disco. Entre los eventos culturales estaban

el Target, que era un happening fotográfico llevado a cabo por la fotógrafa Dunia Herrera. También estaba el Pop Life, una exposición de pintura popart, directa y colorista, en la mejor tradición de los 60´s de Warhol o Lichtenstein. Y lo más interesante era el Club 45, que era una exposición donde se recogían 100 singles representativos de toda la historia de la explosión beat, y que pertenecían a la colección privada de Álex y Elena. Además, también había salas donde se proyectaban vídeos y conciertos de los 60. Hasta se iba a proyectar el corto de Jorge ART SCHOOL, que al final no se pudo ver, porque Jorge se había pegado una juerga del quince la noche anterior, y no estaba en condiciones para traer el vídeo.

Y bien, habiéndonos situado ya un poco más en el entorno del festival, nos vamos a la actuación de la noche, la de ZOOT MONEY. Llegamos tarde, pero tampoco nos perdimos nada del otro mundo. A ver, tan sólo expresamos nuestra opinión. No somos amplios conocedores de los grupos de los 60, con excepción de THE BEATLES, así que nuestra actitud hacia este festival, además de la de pasarlo bien, que se cumplió con creces, era dejarnos sorprender por las propuestas que se daban cita este año en el festival. Y ZOOT MONEY, como cabezas de cartel, nos aburrieron el rato que los vimos, aunque al menos tenía gracia ver al guitarra tropezándose en el escenario por la ingente cantidad de alcohol que se había bebido antes de salir al escenario. Menos mal que luego quedaba la allnighter, y es que es lo mejor del festival, sin duda, por todo, por la música, por el ambiente, por la magia que flotaba en el ambiente,... Y así aguantamos un buen rato el primer día, pero aún quedaban dos largas jornadas.

El viernes 7 sí que fuimos al Abellá. Además, puntuales, para ver en primer lugar a FIVE PILLS, un grupo mod clásico de León, con sección incluida incluo de metales, y con la colaboración al hammond de Eva, de GALÁCTICA. Bueno, no era un grupo que dijeran nada nuevo, pero tampoco lo hacían mal. Tras ellos fueron NEIL´S CHILDREN, que sí que nos sorprendieron. Nos recordaron, por qué no, a los STROKES, un grupo de rock más bien 70, con mucho glam, y con buenas canciones. Eran tan solo un trío, pero se convertían en una apisonadora en el escenario. Actitud no les faltaba, desde luego, e imagen, tampoco. Luego nos perdimos a VICTORIANS y a BONDAGE, aunque a estos últimos ya les habíamos visto en Benicassim.

Neil´s Children

Y ya en la Tropicana, por la noche, el que sería uno de los mejores conciertos del festival, y seguro el mejor nacional: ART SCHOOL. Me encantaron porque no tenían miedo de tocar junto a MO SOLID GOLD, y es que no era la primera vez que tocaban en el Purple, y además, se notaba que no venían a dar un gran concierto, sino a pasárselo bien sobre el escenario, y a hacerlo pasar bien a la gente, y lo consiguieron, vaya si lo

consiguieron. Más cerca del circo de los payasos que de una sesión virtuosa y aburrida, se propusieron divertir a los asistentes gracias a los chistes malos de Jorge, las clases de aerobic de “Ponte en forma con Paco ART SCHOOL”, además de los clásicos números a los que ya nos tienen acostumbrados: lanzamiento vertical de escupitajos, morreos intragrupo, y como se veía venir, unos temitas con Félix DR. EXPLOSION al bajo. Un concierto sin desperdicio, del que destaca la Art School versión del “Take on me” que habían incorporado recientemente a su repertorio, y un sinfín de detalles que centraban la atención en todo momento de todos los que nos encontrábamos allí, además, por supuesto de ejecutar con desparpajo y la calidad que les caracteriza todas las canciones del repertorio de aquella noche.

Luego MO SOLID GOLD fueron menos divertidos... hasta daban miedo! Musicalmente todas las canciones sonaban iguales... y aburridas, aunque eran muy buenos. El gancho estaba en su cantante, un negraco enorme y cuadrado que tenía una mirada asesina.

Cualquiera le decía algo. Y luego allnighter, como la noche anterior, hasta el amanecer.

Y ya el último día, el sábado, empezamos de nuevo en el Escenario Abellá, con los albaceteños LOS PRISMÁTICOS, formación paralela de los de ZIPI ZAPE, que se aferraron a canciones de formato clásico, que sonaban a la primera etapa de LOS FLECHAMo Solid Gold ZOS por todos los costados, para asegurar su participación en el festival. Y luego... la gran sorpresa del festival, una bocanada de aire fresco y aire puro, beat alemán de escuela beatleliana a cargo de THE HEARTBEATS, desde Munich. Preciosas canciones compuestas a base de rickenbackers, ritmos beat de los primeros 60, y preciosas armonías vocales. Felipe Fresón me decía en primera fila: “estos seguros que son de Hamburgo”, por todo el aire beatle que desprendían.

Y quizás gracias a eso, se convertieron en mi grupo The Heartbeats favorito de todo el festival, por encima de cualquier cabeza de cartel. Canciones redondas, estribillos tarareables,... en definitiva, unos excelentes fabricantes de perfectas canciones pop atemporales. Luego nos perdimos a los dos grupos que cerraban este escenario el último día, que eran CARLO COUPÉ y PLEASURE BEACH. Y ya por la noche, a disfrutar de la última noche en la tropicana. Abríría la noche el legendario teclista Brian Auger, que se encontraba en familia en el propio grupo, pues el batería y la cantante eran sus hijos... Un grupo de virtuosos, donde destacaba el propio Brian. Las canciones se hacían a veces largas de más, donde el elemento principal

varios sellos de todo el mundo, entre ellos, Elefant. Con un sonido muy cercano a THE CLIENTELE, logró crear una atmósfera mágica y especial que lo convirtieron en nuestro grupo favorito de la noche.

eran las florituras del teclado, sobre las melodías vocales y cualquier otro elemento que pretendiese convertirse en el centro de la canción.

Y ya para clausurar el Purple este año, a falta por supuesto de la allnighter, teníamos a los también legendarios THE BOX TOPS, con Álex Chilton a la cabeza. Un montón de versiones y canciones entrañables, (incluyendo su éxito “The Letter”), cómo no, que divirtieron a los más acérrimos seguidores de Álex, y aburrieron a más de un mod purista. En realidad no era ni para lo uno ni para lo otro. Un concierto bien, donde destacaría las ganas y la ilusión a su edad que le puso Álex. Aquí sí que disfrutó, y se encontró totalmente arropado tanto por los músicos y el público, se encontraba como en casa, no como en Benicásim, en el que estuvo bastante antipático. Es que aquí pegaba bastante más.

Este es el primer año que visitamos el festival, y a pesar de que somos conscientes de que éste no ha sido ni de lejos el mejor cartel de todas las ediciones, el sabor de boca que te deja el festival es sobresaliente. Las allnighters, y el ambiente que se respira en las calles de León estos días ya son suficientes para enamorarse de este festival, y acudir, a partir de ahora, todos los años.

Los mejores: 1- THE HEARTBEATS 2- ART SCHOOL 3- NEIL´S CHILDREN

*******************************************************

MINI FESTIVAL(Barcelona, 23 de Febrero de 2002) Primer festival del año 2002 y enésima edición de este mini festival de música independiente que organiza año tras año el bueno de Xavi Guillaumes, del legendario fanzine “Miracles for sale”. Para esta edición cuenta con un buen montón de grupos, tanto de fuera como de aquí, en un sólo día, en la sala La Báscula, en pleno Montjuic. Y vaya cartel que logró reunir en un solo día. En el apartado nacional teníamos, entre otros, a grupos como VACACIONES, FINE!, LES TRÉS BIEN ENSEMBLE, ORLANDO, THE LIBS, etc... y de fuera venían por primera vez a España dos grupos realmente fantásticos: las SING SING de la ex-LUSH Emma, y también, THE RELICT, o lo que es lo mismo, el proyecto personal de Innes Phillipes.

Más tarde le tocó el turno a LES TRÉS BIEN ENSEMBLE, el grupo de Felipón, Suzette, Pablo, etc... Felipe acababa de llegar de una boda, así que sin quitarse el traje se subió al escenario, aunque claro, su vestuario no desentonaba e iba en consonancia con el elegante grupo catalán.

Luego THE LIBS, un grupo de power-pop con la peculiaridad de que tocan con dos bajos, lo que nos llamó la atención desde el principio. Les seguirían los veteranos ORLANDO, que sonaron muy bien. Creo que fueron uno de los grupos que gozaron de un mejor sonido en toda la noche. Ya le tocaría el turno a SING SING, que quizás les faltó frescura, y no cumplieron las expectativas.

Quizás esperábamos demasiado de ellos. Se limitaron a sonar como en el disco. Pero me gustaron, que conste. Yo sólo estaba deseando escuchar en directo los 2 ó 3 hits que tiene el disco, en especial, la de “Panda eyes”, y con eso me daba por satisfecho. Ya estaba flipando con que Emma tocara con mi JCM900. Lo peor fue cuando sacaron la guitarra acústica durante 4 ó 5 temas seguidos, y que se hizo un poco Sing Sing pesado.

Les Trés Bien Ensemble

Ya eran las dos de la madrugada aproximadamente cuando VACACIONES nos subimos al escenario, a despertar a los que se estaban espezando a dormir. Tocamos las canciones más animadas del disco recién editado, casi sin pausa entre ellas, y después de superar el incidente de que se me rompiera una cuerda de la guitarra casi al principio de la actuación. Menos mal que ahí estaba Felipe para salvarme la noche.

Los mejores: 1- THE RELICT 2- SING SING 3- FINE!

*******************************************************

PRIMAVERA SOUND (Barcelona, 17-18 de Mayo de 2002)

Nos perdimos a ELS HIDROMURS y a LA FARMACIA ELÉCTRICA, así que lo primero que vimos fue FINE!, sonando celestiales.

Primer festival importante en lo que va de año 2002, y es que el cartel de la presente edición del festival no daba lugar a dudas, y lo convertía en un evento goloso y de obligada presencia. En sólo dos días se daban cita artistas tan importantes como PULP, TINDERSTICKS, ECHO & THE BUNNYMEN, SPIRITUALIZED, CINERAMA, THE DELGADOS, CAMERA OBSCURA,... y lo mejor del apartado nacional: ASTRUD, LA BUENA VIDA, POLAR, SIDONIE, ELLOS, NOSOTRÄSH, DAR FUL FUL,...

Lo siguiente fue THE RELICT, sin duda, la sorpresa agradable de la jornada, la revelación. El bonachón de Innes se ayudaba de su guitarra eléctrica y de su cálida voz para interpretarnos canciones procedentes de sus singles repartidos en The Relict

Lo bueno del festival, sobre todo, con respecto a los festivales de verano, era la climatología, el lugar (el maravilloso Pueblo Español, subiendo a Montjuic), el ambiente, el cartel,... y lo malo quizás el funcionamiento de 3 escenarios (y a veces más) programando conciertos interesantes al mismo tiempo, con lo que tenías que elegir.

Además, un gran fallo fue la poca información (tan sólo un folio pegado en un lateral del stand de elefant) que se dio con respecto al cambio de día de la actuación de CAMERA OBSCURA. Se cayeron de cartel LIFT TO EXPERIENCE. Habían 3 escenarios principales: El escenario “Nitsa-Apolo”, que era el “grande”, donde tocarían los cabezas de cartel. Le seguía por orden de tamaño e importancia el escenario “Rockdelux”, que era una carpa grande donde hacía mucho calor cuando había mucha gente, y cuyo sonido no era muy bueno, en general. Luego estaba el escenario “Viaje a los Sueños Polares”, dedicado a los grupos nacionales, y que sí gozaba de buen sonido. Y por último teníamos el escenario “Nasti”, una sala muy pequeña donde se daban cita la mayoría de djs, y los grupos de corte más electrónico; y el escenario “Piscolabis”, donde pinchaban la alineación casi al completo del Rockdelux, y algunos más.

La fiesta en realidad empezaba la noche anterior, el jueves, en la sala Apolo, donde se darían cita las propuestas más guitarreras: BEEF, VUE, CLINIC, ...AND YOU WILL KNOW US BY THE TRAIL OF THE DEAD, y SIX BY SEVEN. No llegamos a tiempo de BEEF ni de VUE. Y tan sólo vimos la última parte de la actuaciónde CLINIC, sonando lisérgicos y contundentes, como siempre. Luego nos sorprendieron los del nombre interminable, esto es, ...AND YOU WILL KNOW US BY THE TRAIL OF THE DEAD, más por su actitud y su directo que por sus canciones. Éstas eran todas iguales, una mezcla entre punk sucio y hardcore, donde predominaba el ruido sobre la melodía.

Aunque lo mejor era ver como destrozaban los micros tirándolos al suelo tras cada canción. Y al final de su concierto, acabaron con todo el backline. Qué pasada! De vez en cuando se agradece ver este tipo de directos, con bastante adrenalina, a falta de buenas melodías. A SIX BY SEVEN ya no les vimos. Había que descansar para estar fresco al día siguiente.

Ellos

Al primer grupo que vimos el viernes fue a ELLOS, abriendo el festival. Tras “ellos”, vimos algo de la actuación de THE UNFINISHED SYMPATHY, que sonaban bastante contundentes y consiguieron sonar muy bien en la carpa Rockdelux. Llegamos a la última parte del concierto de ASTRUD, abriendo el escenario grande, y en cuya interpretación de “La boda” veían como un montón de fans les lanzaban puñados de arroz. Fuimos rápidamente a ver la última parte del concierto de NOSOTRÄSH, y la verdad que me sorprendieron gratamente.

Estuvieron mucho mejor de lo que esperaba, interpretando canciones de ese discazo que es “Popemas”, y con la ayuda de Pau, de LA HABITACIÓN ROJA. Salió también Nacho Vegas a cantar a medias con Natalia su canción.

Nosoträsh

Y ya era el turno de CAMERA OBSCURA. Podría haber sido un concierto perfecto, sino es por su cantante, que estaba medio enferma, pero sobre todo, por el técnico de sonido, un inepto total que tenía el volumen bajado cada vez que sonaba el acompañamiento de cuerdas. Era todo un placer verles en el escenario. Eran un montón, como sus amigos BELLE & SEBASTIAN. Y llevaban un acompañaCamera Obscura miento de cuerda y metales, para reproducir todas las exquisiteces de su disco de debut. Hubiera sonado idílico aquello si hubieran tenido un técnico de sonido medio decente. Aún así, disfrutamos un montón del concierto. Nada más terminar, nos acercamos a BIS, al grande, y les quedaba un poco enorme el escenario, además de que sonaban poco frescos, y es que sus últimas canciones no es que sean de las mejores. Fue la primera decepción.

Y bueno, era el turno de SPIRITUALIZED, de los cuáles esperábamos mucho (algo parecido a ese concierto mágico de Benicásim), pero luego no fue tanto. No les acompañó el mejor sonido en el grande, por lo que no supieron transmitir toda la intensidad de sus canciones. Aún así, también los disfrutamos, pero se nos hicieron un poco largos.

Pulp

Y por fin PULP, los cabezas de cartel de la noche. A mí me defraudaron un poco en Benicásim, por lo que no me esperaba mucho de ellos, pero tuve que tragarme mis prejuicios, porque hicieron un concierto realmente espectacular, con un Jarvis pletórico, que se sentía como en casa, totalmente cómodo sobre el escenario, sobre todo cuando dejaba la guitarra acústica, lo que le daba una mayor libertad de movimientos. Así fueron interpretando casi todos sus hits (“Help the aged”, “Babies”, “Something changed”,...) intercalando también algunas de las mejores canciones de su último disco “We love life”.

Realmente impresionantes. Además, el sonido les acompañó. Fue el primer 10 de la noche (y el único). Luego me di cuenta que nos habíamos perdido a MOLDY PEACHES, CHICKS ON SPEED, GONZALES,... pero como no se podía ver todo, fuimos a asegurar. Eso sí, antes de irnos a dormir fuimos a disfrutar de la muy interesante sesión de dj que nos regalaría Micky Puig.

Una selección del mejor pop, sí señor.

Dar Ful Ful

Ya al día siguiente, el sábado, había otra boda (no la de ASTRUD) en el recinto, de forma totalmente inesperada, por lo que algunos escenarios empezaron más tarde de lo habitual. Comenzamos viendo un poco de DAR FUL FUL, que sonaron como buenamente nos tienen acostumbrados. Enseguida fuimos a ver a FINE!, que fue de lo mejorcito nacional. Se nos hizo muy corto el concierto, y eso era muy buena señal, porque significaba que nos lo estábamos pasando bien y disfrutando con la música de uno de los grupos más interesantes del momento. Vimos un trozo de SIDONIE, que siguen haciendo el mismo numerito, que aunque ya Fine!

cansa un poco, las canciones siguen valiendo su peso en oro. Nos pasamos por curiosidad a ver a THE ZEPHRYS, que prometían bastante, pero se nos hacían un poco largos y lentos de más, al menos para la hora que era y el escenario (el Rockdelux) donde tocaban, así que fuimos a ver a BALAGO, que tenía mucha curiosidad por verles en directo, ya que han sacado un disco buenísimo, pero claro, el directo, al menos esa tarde-noche, no fue lo suyo. Prefiero seguir escuchándolos y disfrutando con el disco. Se me hicieron soporíferos, así que antes de que me dejaran de gustar, fuimos a dar una vuelta por el recinto, mientras que nos perdíamos a CLEM SNIDE, EMAK BAKIA y THE MARRIED MONK, pero es que necesitábamos un pequeño respiro.

Nos preparamos para ir a ver a CINERAMA, que se hacían de rogar. Fueron los elegidos en un principio, pero y es que... ¿a quién se le ocurre hacer coincidir al mismo tiempo a CINERAMA, THE DELGADOS y POLAR? Lo teníamos claro: CINERAMA. El grupo de David Gedge y Sally Murrell no sonaron todo lo bien que sonaron otros, y el repertorio fue bastante guitarrero, con canciones de WEDDING PRESENT y algunas del disco nuevo, y que aún no habíamos oído.

Y ya como colofón de la noche, los ochenteros ECHO & THE BUNNYMEN, con la actitud chulesca y auténtica de Ian McCulloch, sabiendo elegir con gran acierto el repertorio, tirando de viejos himnos de la banda de los 80. El sonido también les acompañó, así que cuajaron otra de las grandes actuaciones del festival. Tras esta actuación, fuimos a terminar de echar el resto con la sesión de pop del Dj Polar, que pinchó... de todo!

Lo mejor internacional: 1- THE DELGADOS 2- PULP 3- CAMERA OBSCURA

Lo mejor nacional: 1- FINE! 2- NOSOTRÄSH 3- ASTRUD

*******************************************************

BARBACOA SON (Zarandona (Murcia), 15 de Junio de 2002) Festival con barbacoa incluida, organizada por componentes de KIKI´S MACHINES (Carlos 77, Ismael y el otro Carlos), en el propio local de ensayo, y durante todo el sábado 15 de junio. El cartel era bastante apetecible...

The Delgados

Fui un segundo a sacar una foto a los DELGADOS, y me quedé totalmente maravillado. Vaya sonido! Vaya directo! Lo que me estaba perdiendo... así que fui rápidamente a avisar a los demás de que se estaban perdiendo el concierto del festival. Un 10. Sonaron increíbles. CINERAMA ya no me gustaban a su lado. Esa voz suavizada por el tinto que bebían, ya no sólo Steward, sino también Emma. El sonido era perfecto, contundente, de ese que te hace vibrar, del que se te mete en el cuerpo y te hace disfrutar hasta la extenuación. No quería que se terminara ese momento. Eran un montón de músicos sobre el escenario. Cómo sonaban esas cuerdas! Guau! Era consciente de que estaba presenciando el mejor concierto del festival,... y de mucho tiempo. Los mejores, sin ninguna duda. Luego ya todo nos sabría a poco. Sobre todo J. MASCIS, el líder de DINOSAUR JR., que fue la tomadura de pelo del festival, él solito sentado en una silla con una guitarra eléctrica y un pedal de distorsión, aburriéndonos hasta echarnos de la carpa a los pocos minutos. Nos perdimos otro montón más de conciertos: ATOM RHUMBA, CHUCHO, PROGRAMME, APHEX TWIN,... Nos quedamos en la carpa esperando a LE TIGRE, que tenían una bonita puesta en escena, aunque no era el momento, ya que después de ese concierto impresionante de los escoceses todo me sabría a poco esa noche.

Esperamos el turno de TINDERSTICKS en el grande.

Una orquesta de más de 15 músicos para embellecer, aún más, las conmovedoras canciones de TINDERSTICKS, conducidas por la enorme voz de su cantante Stuart Stapples. Aclamados por el público, salieron a hacer bises. Y no es para menos.

Tindersticks

Al principio la organización contaba con la participación de OASIS y THE CHARLATANS como cabezas de cartel, pero el festival Isladencanta se adelantó a la contratación de estos dos grupos. La dirección del festival barajó entonces los nombres de Jarvis Cocker y Morrissey, pero como djs, como único fin de que pusieran algo de música entre grupo y grupo, y degustaran la exquisita barbacoa murciana: esos lomitos, esos choricitos tan ricos,... Al final tampoco pudo ser, así que la única atracción era la de BECK, que se convertía de forma en el cabeza de cartel único del festival. Perdió el avión en el último minuto. Lástima.

A las tres del mediodía empezó la barbacoa, con gran afluencia de público, a pesar de la climatología (el excesivo y pegajoso calor). Hubo una gran participación en este I Barbacoa Son Festival. La sobremesa era en el Bar Cristóbal, junto al recinto de conciertos.

Y ya por la tarde, con algo de rettraso, comenzaron los conciertos. A la hora de la verdad sólo dieron el callo cuatro grupos. Comenzaron THE YELLOW MELODIES, presentando su nuevo miniálbum “Surprise”, y con Ismael a la batería. El público llenó el local de ensayo para presenciar todas las actuaciones de la tarde. Acontinuación era el turno de DICK WATSON PROJECT, con antiguos componentes de los RUNAROUNDS, que eligieron este festival para dar su única actuación en España durante su gira del 2002. Seguía llegando gente, y era el turno de VACACIONES. Con bastante energía, interpretaron las canciones más guitarreras de su álbum de debut “Sonreír”. Y ya finalmente, para terminar, THE KIKI´S MACHINES, la gran revelación de Zarandona y los organizadores del evento, dieron un concierto realmente impresionante, con una gran puesta en escena, y sobrándole actitud por todos los lados. Un grupo punk nuevaolero auténtico, con grandes canciones y mejores letras. Ya están confirmados para el cartel del Lemon Pop Festival 2002.

The Yellow Melodies

Lista de canciones del concierto que GOLDFRAPP ofrecieron en la sala Revolver (Madrid) el 9 de Marzo de 2001

Vacaciones

UNIVERSAL CIRCUS Universal Circus (UC) es el nuevo proyecto musical de José Lozano y Poncho, de AUTOMATICS. Acaban de debutar con una maqueta excelente que ya les ha hecho fichar por Mushroom Pillow, estrenarse en directo en el Contempopranea 2002, y ya tienen preparado su ep de debut para después de verano... Hablamos con José Lozano, la voz de AUTOMATICS y ahora... de UNIVERSAL CIRCUS...

diferentes al pensar en UNIVERSAL CIRCUS y quizás por eso lo elegimos.

Bueno... la portada la hice yo.

EPA: ¿Crees que UC son la consecuencia lógica y natural de AUTOMATICS? ¿crees que existe una continuidad en el sonido?

José: Consecuencia lógica no lo creo, quizás pueda sonar algo a AUTOMATICS (es algo quizás irremediable al estar la voz y la guitarra de AUTOMATICS), pero desde un principio nos planteamos que no sonara a AUTOMATICS, sino que fuera un proyecto que comenzara desde cero y hubiera atmósferas que nunca habían aparecido en AUTOMATICS. EPA: ¿Por qué Automatics decidís poner punto y final después de tantos años en un momento álgido donde teníais ya maquetado el siguiente álbum y tras grabar un nuevo ep "Wilson, love me" donde se notaba una evolución favorable en el sonido, sin dejar de ser AUTOMATICS? José: Bueno... Llevábamos juntos prácticamente 10 años y cada uno parecía tener una idea diferente de por dónde quería que fuera el grupo y eso hacía que se resintieran en los conciertos y en las canciones, y decidimos todos que era el momento de acabar con AUTOMATICS. EPA: Después de AUTOMATICS surgen dos proyectos distintos, UC y HUSBAND, ¿qué opinión os merece HUSBAND? José: Sólo he escuchado una canción y me ha parecido interesante.

EPA: ¿Quiénes son UNIVERSAL CIRCUS? ¿Cómo y cuándo surge? ¿Venía la idea de atrás o nace después de desaparecer AUTOMATICS? Aprovecha para presentarnos al grupo...

José: UC somos Poncho y José de AUTOMATICS, junto a David y José Antonio, que formaban parte de SMOKER SNAILS, otro grupo de Linares. Poncho y José Antonio tocan la guitarra, David está encargado de los teclados y José de la voz.

La idea de formar UC la teníamos Poncho y yo hacía ya muchos años, pero hasta la separación de AUTOMATICS no nos lo tomamos en serio; afortunadamente encontramos a David y José Antonio, con los que coincidimos hacia dónde debía dirigirse el sonido y el estilo de las canciones de UC. EPA: ¿A quién se le ocurre el nombre del grupo, que por cierto, me parece un nombre fantástico, al igual que la portada? ¿Quién hizo la portada?

José: El nombre del grupo lo estuvimos pensando varias semanas tras la grabación de la maqueta, y como veíamos que no podíamos enviarla sin nombre nos decantamos por este de entre decenas de nombres. La verdad es que no sé muy bien por qué elegimos este nombre. A cada uno le venían a la mente cosas

Buena.

EPA: ¿Quién compone las canciones en UC? ¿Cómo surgen las canciones ahora?

José: Las canciones se componen entre todos. La forma de componer es muy similar a AUTOMATICS , improvisando en el ensayo hasta que suena algo con lo que poder ponerse a trabajar, tan sólo hay canciones que su base se ha compuesto a partir de piano que es algo que quería hacer y creo que ayudan mucho a la hora de componer.

EPA: Se nota un mayor uso de la tecnología, un montón de nuevos sonidos, sobre todo, de ruiditos procedentes de sintetizadores analógicos, ¿por qué este cambio? ¿es lo que buscábais? ¿influyó algo la grabación de "Wilson, love me" y vuestra experiencia en el Refugio Antiaéreo con Carlos Hernández?

José: Lógicamente es lo que buscábamos, y al tener posibilidad de utilizar todos estos aparatos que siempre nos han gustado ¿porqué no usarlos?

EPA: Habladnos un poco de las canciones de la maqueta.

José: Las canciones de esta maqueta fueron las primeras canciones que sacamos tras el primer mes de ensayo, las grabamos en el ensayo con el ordenador. Seguramente se grabarán en el ep dos o tres de estas canciones y algunas están descartadas definitivamente.

EPA: ¿Tocaréis canciones de AUTOMATICS? José: No lo creo, tenemos mucho material nuevo.

EPA: ¿Qué recuerdos guardáis de AUTOMATICS? José: Muy buenos.

EPA: ¿Qué grupos han influído en el sonido de UC y que lo diferencian del sonido de AUTOMATICS? José: El uso de teclados, samplers, sintetizadores y todo aquello que caiga en nuestras manos.

EPA: ¿Qué grupos escucháis actualmente? ¿Qué disco no paráis de escuchar una y otra vez ahora?

EPA: ¿Cuáles son los proyectos con este nuevo grupo?

José: De momento la grabación de un ep con 5 canciones en agosto, que saldra a la calle a finales de septiembre.

EPA: ¿Qué versión de THE SMITHS haréis en el Contempopranea?

José: “Girlfriend in a coma”.

José: THE BETA BAND, SNOW PATROL, POLYPHONIC SPREE, STARLIGHT MINTS, THE SHINS, THE DELGADOS, OLIVIA TREMOR CONTROL, THE LADYBUG TRANSISTOR, KID LOCO, y como siempre, los BEACH BOYS-BEATLES-PINK FLOYD. El disco que esta semana más estoy escuchando es el “How i long to feel that summer in my heart” de GORKY´S ZYGOTIC MYNCI. EPA: ¿Por qué no seguísteis con Elefant? ¿Cómo apareció Mushroom Pillow en vuestro camino? ¿Tuvísteis otras ofertas? ¿Conocíais el catálogo de Mushroom Pillow? ¿Cuál es vuestro grupo favorito de vuestro nuevo sello?

José: - Estuvimos viendo compañías que pudieran sacarnos algo y Mushroom Pillow creo que ha sido una buena opción.

- Sí tuvimos otras ofertas.

- Si, había escuchado el disco de DELUXE y sabía que habían reeditado el primer disco de ASTRID. - MONDIAL EPA: ¿Cómo son/serán UC en directo? ¿Qué diferencias hay con AUTOMATICS? ¿Por qué habéis elegido el Festival Contempopranea para hacer vuestro gran estreno en directo? ¿O habéis tocado ya antes?

José: -Nuestro directo son bastantes más tranquilos aunque no creo que hayamos perdido nada de intensidad.

-Hemos tenido muchos problemas para encontrar batería, pero parece que ya hemos encontrado el definitivo.

-El Contempopranea nos pareció un buen lugar para nuestro debut en directo, creo que es un buen festival, que cada año va a mejor y este año tocan muchos grupos que nos gustan.

© Rafa Skam.

RUTA de FESTIVALES 2002 FESTIVAL DO NORTE (Vilagarcía de Arousa, 19-20 de Julio de 2002) ISLADENCANTA (Mallorca, 6-7-8 de Julio de 2002) CONTEMPOPRÁNEA (Alburquerque, 26-27 de Julio de 2002) FIB (Benicásim, 2-3-4 de Agosto de 2002) LA ROUTE DU ROCK FESTIVAL (Saint Malo, FRANCIA, 9-10-11 de Agosto de 2002) READING (Reading, 23-24-25 de Agosto de 2002) LEMON POP (Murcia, 6-7-12-13-14 de Septiembre de 2002) BAM (Barcelona, 21-22-23 de Septiembre de 2002)

++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

FESTIVAL DO NORTE (Vilagarcía de Arousa, 19-20 de Julio de 2002) FECHA DEL FESTIVAL DO NORTE 18 (Bienvenida), 19 y 20 de Julio 2.002 LUGAR Campo de Fútbol, Instituto Bacherelato «Castro Alobre» Vilagarcia de Arousa ZONA DE ACAMPADA campo de fútbol anexo al campo municipal de "A Lomba" NOTA: solo se tiene derecho a acampada, adquiriendo el bono. (aforo limitado) INFORMACIÓN: Festival do Norte: 986 509165 - 687 813434 Ayuntamiento de Vilagarcía: 986 565056 Oficina de Información y Turismo: 986 510144 PRECIO Y PUNTO DE VENTA DE ENTRADAS: Entrada 1º día 9 Euros (Anticipada) - 11 Euros (Taquilla) Entrada 2º día 16 Euros (Anticipada) - 18 Euros (Taquilla) Bono Anticipado 19 Euros - 21 Euros (Taquilla) Nota: Solo se tiene derecho a acampada si se adquiere el bono para los dos días.

FIESTA BIENVENIDA FESTIVAL DO NORTE. (Entrada gratuíta - Plaza de la Pescadería) 18 de Julio con las actuaciones de KOZMIC MUFFIN y PSICOFÓNICA DE CONXO.

Lista de canciones del concierto que STARSAILOR ofrecieron en la sala Moby Dick (Madrid) el 12 de Marzo de 2001

GRUPOS DIA 19.07.02 (Plaza de la Pescadería) GRUPOS DIA 20.07.02 (I. Castro Alobre) VOLOVAN MANU CHAO & RADIO BEMBA SOUND SYSTEM LA HABITACIÓN ROJA NILO MC ASTRUD Tfnos. Información: 986 50 91 65 - 687 81 34 34 NACHO VEGAS 986 56 50 56 NOSOTRÄSH e-mail: festivaldonorte@3wdiseno.com CINNAMON GUM web: www.festivaldonorte.com

ISLADENCANTA (Mallorca, 6-7-8 de Julio de 2002)

FESTIVAL ISLADENCANTA info@isladencanta.com tlf/fax +34 971 711662 +34 971 727737

CONTEMPOPRÁNEA (Alburquerque, 26-27 de Julio de 2002)

FIB (Benicásim, 2-3-4 de Agosto de 2002) AIR Alek Stark & The Replicant Alex Gopher Dj Amable Anajo Andy Caldwell Aquanote AROAH ARTIST UNKNOWN AUSTRALIAN BLONDE

BEACHWOOD SPARKS BEEF

BELLE AND SEBASTIAN Björk Mix (Tomás Fernando Flores) BLACK REBEL MOTORCYCLE CLUB Buenavista Camelot dj´s CARROTS CASSINO CORNELIUS Deconstruction Age DELUXE DEPARTURE LOUNGE Dj Bluetonic Dj Polar Dj Rojiblanco Dj Shadow Dj Smart Domestic DOMINIQUE A

DOVES EL DIABLO EN EL OJO EL HOMBRE BURBUJA Felix Da Housecat Dj Filippo Naughty Moscatello FINE! Four Tet Frank Müller Gus Gus (Live) HAVEN

I AM KLOOT International Deejay Gigolos

Night Joseph Arthur Junior Sanchez Justine Frischmann (Elastica) Kid Loco (Live) Kompakt Night LA MUÑECA DE SAL Le Hammond Inferno dj's Little Louie Vega LOS PLANETAS LOW MAGA Mani (Primal Scream) Maurizio Aviles ME ENVENENO DE AZULES

MERCROMINA Michelle Grinser Miguel Mendoza Miguel Migs + Lisa Shaw Miguel Migs Dj Miss Kittin And The Hacker (Live)

Mr. Dj Mr. Feeling Afrosoulvision MUSE NADA SURF Naked Music Night NEIL HALSTEAD NICE MAN Niño vs. Moriarty NO NEO NOSOTRÄSH OCTUBRE Omar Organic Audio Live PAUL WELLER

PERRY BLAKE Petalpusher Live POLAR

PRIMAL SCREAM RADIOHEAD Ricardo Villalobos Dj Richard Fearless (Death in Vegas) SAINT ETIENNE

Savas Pascalidis Dj Scape Night Shitkatapult Night Siamiss

SIGUR RÓS Slam (Live) Soft Dj Souvenir Live

SUEDE SUPER FURRY ANIMALS SUPERGRASS Telephunken (Live) Télépopmusik THALIA ZEDEK THE BETA BAND THE CHEMICAL BROTHERS

THE CURE THE ELECTRIC SOFT PARADE The Hacker The Magickcrew (Robert Alves + Christophe Basterra) THE MAXWELL IMPLOSION THE MONTGOLFIER BROTHERS THE NOTWIST THE REINDEER SECTION THE TEA SERVANTS Tim "Love" Lee Live Soundsystem Tobias Thomas Toni Bass Toni Rox Toxicosmos Dj Traxx Dj Tummy Touch Night Tutto Matto ÚRSULA VIVA LAS VEGAS W.I.T. Zombie Nation Live «RINÔÇÉRÔSE»

Fechas de Conciertos: 2,3 y 4 de agosto Fibstart: 1 de agosto Fiesta de la Playa: 5 de agosto.

Actividades Extra Musicales: del 30 de julio al 5 de agosto.

Zona de Acampada: del 29 de julio al 6 de agosto.

Lugar: Benicàssim, Castellón.

Recinto: N-340, Punto Kilométrico 986,300 Benicàssim (Castellón) Precio: Bono de 3 días, incluidos 9 días de zona de acampada Venta anticipada: 11 0 Taquilla: 120 FESTIVAL INTERNACIONAL DE BENICÀSSIM Apdo de Correos 18.240 28.080 Madrid Tfno: 91 523 41 14 Fax: 91 522 25 71 www.fiberfib.com (página oficial del FIB, con la información sobre el Festival y toda la actualidad de la cultura independiente) ++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

LA ROUTE DU ROCK FESTIVAL (Saint Malo, FRANCIA, 9-10-11 de Agosto de 2002) La Route du Rock is a French pop and electronic festival which has existed for eleven years. The site is intself quite alluring since it takes place in an ancient fort near the seaside resort of Saint Malo (Brittany). During three days in the middle of August, about 20.000 people come from all parts of France and Europe to see confirmed and new bands all in the forefront of the musical actuality. Portishead, Blur, PJ Harvey, Placebo, Death In Vegas, Asian Dub Foundation, Gonzales, Pulp, Mogwaï, Muse, Goldfrapp, Frank Black & The Catholics,(...) have all come there to play in the previous years. French bands are also given an important place since it has been the occasion for Yann Tiersen, Miossec, Louise Attaque, Rachid Taha, Laurent Garnier and Zend Avesta (Arnaud Rebotini) to give great performances.

Viernes 9: the coral departure lounge programme royskopp ...

Saturday 10: the destroyer electric soft parade kid loco archive the trash palace ...

Sunday 11: the bees the leaves the notwist black rebel motorcycle club sigur ros dj shadow.

Transportation: -Ferry port and SNCF train station in Saint Malo (Brittany) -Free shuttle buses to and from the venue will serve the train station, a supermarket and the beach.

Ticket: adv 24 euros one day, 56 euros three days 27 euros one day, 60 euros three days Tickets can be bought at the infoline: Infoline: 00 33 299 535 030

READING (Reading, 23-24-25 de Agosto de 2002)

VII LEMON POP (Murcia, 6-7-12-13-14 de Septiembre de 2002)

Viernes 6 de Septiembre Lugar: Garage de la Tía María

COLA JET SET VACACIONES THE KIKI´S MACHINES Vaquis djs

****************************************** LOS FANTASMAS DEL PARAÍSO Y OTROS Sábado 7 de Septiembre MONSTRUOS: Lugar: Garage de la Tía María FERNANDO MÁRQUEZ “EL ZURDO” PARADE LOS CARAMELOS ****************************************** Jueves 12 de Septiembre Lugar: Garage de la Tía María

NOISE BOX (Ganadro Creajoven ´02) (por confirmar) (Ganador Murcia Joven ´02) THE HAPPY LOSERS ******************************************

Viernes 13 de Septiembre Lugar: Garage de la Tía María

Sábado 14 de Septiembre Lugar: Auditorio Parque Fofó

AFTERLEMON: Sábado 14 de Septiembre Lugar: Garage de la Tía María

HELLO CUCA LOS BANANAS Dj Ángel Pop ****************************************** ELECTROCUGAT JUNIPER MOON TENDER TRAP (UK) ASTRUD SHIFT (nuevo proyecto de Jorge y Juanfra de ART SCHOOL) Dj POLAR

Contacto LEMON POP FESTIVAL: 968 200.000

******************************************

BAM (Barcelona, 20-21-22 de Septiembre de 2002) No te puedes perder esta edición del BAM, donde además de interesantes grupos nacionales como VACACIONES, también podrás ver a SOFT CELL, MUM,... Más información pronto en la web de este fanzine: http://www.yellowmelodies.com/e-zine/Menu.html

BLACK BOX RECORDER ENTREVISTA CON NEIL HANNON: BLACK BOX RECORDER irrumpieron a saco en la autocomplaciente escena brit de finales de los 90 con un álbum de debut tan sorprendente como homicida.

"England Made Me" daba la vuelta a la ironía inofensiva y el triunfalismo del grueso del pop británico del momento y se situaba en una posición extrema. Todo por obra y gracia de un trío explosivo y perturbador formado por la entonces desconocida Sarah Nixey, Luke Haines (AUTEURS) y John Moore (JAMC, REVOLUTION 9).

Su segundo álbum, "The Facts Of Life", se apartaba un poco de la morbosidad y el localismo para reflexionar de forma certera y, de nuevo, sorprendente, sobre temas mucho más universales. Un disco bordado, inteligente, cínico, sutil, delicado y violento a la vez, cuya distribución en España, a cargo de PIAS, llegó con un año de retraso.

Sony, propietaria del catálogo de Nude (sello de BBR) se había desinteresado completamente por el álbum, hasta que PIAS consiguió hacerse con los derechos. Fue poco después de la publicación cuando tuve la oportunidad de hablar por teléfono con John Moore, una charla promocional bastante curiosa, pues él reconocía que apenas se acordaba ya de esas canciones y que la banda se encontraba ya grabando un tercer álbum (aparte queda el recopilatorio de rarezas "The Worst Of Black Box Recorder") cuyo primer single estaba previsto para el pasado septiembre y el álbum para comienzos de este año. Visto lo visto, hago desde aquí un llamamiento para que alguien que esté bien informado nos cuente si Sarah, John y Luke siguen vivos.

Moore no quiso adelantar demasiadas cosas de ese hipotético tercer disco: "Todavía se está formando, pero creo que será más abierto y más pop. Nos hemos vuelto bastante ambiciosos y hemos aprendido una buena lección: si sonríes, el mundo sonríe contigo. Si “The Facts Of Life” era prozack, este disco será éxtasis".

Una de las características esenciales de BBR es su especial sentido del humor, "muy cutting edge, cinismo oscuro", como reconoce Moore. "Ahora somos capaces de reírnos de nosotros mismos, aunque no tanto como de otra gente. Es una de nuestras mejores herramientas, aunque no creo que nos sirva para conseguir un hit".

En medio de la conversación, el hombre largaba que todos ellos solían beber demasiado, cosa que aproveché para confirmar si era cierta la leyenda de que él había sido el primer importador de absenta en el Reino Unido. Pues sí, aunque me confirmó que eso no fue en su época con los Jesus, sino mucho más adelante, sobre 1998. "Ese negocio es muy nuevo. Tuve una compañía que funcionó bastante bien, pero una de las últimas veces que Luke la tomó terminó rompiéndose un brazo, así que no la recomiendo".

Claramente, BBR no es una banda al uso, pero su público, ¿son una panda de morbosos o inadaptados, "freakies" o algo así? "Supongo que estarán interesados en no sé qué tipo de cosas oscuras, pero no creo que sean como los fans de MARILYN MANSON….o….¿te referías a escándalos políticos?

Mejor lo dejamos y vamos a un tópico. ¿Influencias? "Nos interesan las cosas que son bastante normales en la superficie pero oscuras en el interior". Ahh, ¿como "Terciopelo Azul" o como "Secretos Y Mentiras"? "No, más bien como Graham Greene, que sabía explotar con mucho cinismo la realidad de cada día".

Me llaman la atención en "The Facts Of Life" esas referencias automovilísticas ("The Art Of Driving", "The English Motorway System"), que parecen metáforas de otras realidades. "La idea de viajar, moverse, progresar… El conducir lo usamos como metáfora de la seducción, que potencialmente es algo letal. De todos modos, EMS es un poco más abstracta, pero muchas de las imágenes pueden tomarse de un modo más literal. Aún así, pensar que todo ello se trata de una metáfora sobre la vida sería un poco pretencioso. Es sólo una canción, no una enciclopedia".

Pese a que la banda declaró en su momento que "England Made Me" reflejaba el estado real de un país en aquel momento, "The Facts" es, según Moore, "un poco más feliz respecto a lo que es Inglaterra ahora mismo, aunque si te paras a pensar en cosas como el Millenium Dome, entonces te das cuenta de que todo sigue siendo un completo desastre".

El colega tampoco piensa que su música sea difícil de comprender para quien desconozca esa realidad. "Es cierto que escribimos desde la perspectiva de quien conoce el país, pero a mí también me gusta escuchar a bandas extranjeras como SR. CHINARRO, que no tengo ni idea de qué cantan pero les pillo el rollo. Y, de todos modos, no creo que nosotros seamos comprendidos ni en nuestro propio país".

Cierto, uno de los temas de "England" fue censurado por la BBC al considerar que incitaba al suicidio (FANGORIA, por cierto, estuvieron a punto de hacer una versión de ese mismo tema para "Naturaleza Muerta"), así que le pregunté a Moore si no tuvieron problemas con "May Queen", que parece hablar sobre el amor en la infancia pero que suena tan romántica como políticamente incorrecta. "Bueno, la gente es demasiado estúpida, y siempre le llegamos a la gente equivocada. De todos modos, ésta es una canción muy específica sobre los primeros besos en el colegio durante una conversación casual. Deberías preguntarle a Sarah sobre su primera experiencia, porque la letra es suya".

Aquí nadie me ha dado la oportunidad, así que le pregunto a John: -Ah, ¿o sea que es algo así como "Do You Remember The First Time"? -Bueno, ésta es más orientada al folk, aunque sí tenemos bastantes cosas en común con Jarvis Cocker, el mismo tipo de personajes…. Y del resto de la música actual, ¿qué es lo que os interesa más? -”Ya somos demasiado mayores para que nos seduzcan esas cosas.

Hay bonitas canciones, bonitas voces, pero es todo demasiado amable. Son como empresas comerciales. Preferiría que cantaran sobre, yo qué se, sobre que han violado a su madre o algo así.”

La idea del texto era circular: se recomienda volver al principio. © David Saavedra.

MUSHROOM PILLOW Historia ...En 1997 Mushroom Pillow comienza como una pequeña aventura de tres amigos procedentes de La Coruña que siempre habíamos estado “metidos” en todo tipo de actos relacionados con la música. En un principio Mushroom Pillow es tan sólo un catálogo de venta por correo. En cosa de menos de un año el catálogo ya se convirtió en una empresa y en el 2000 comienza la aventura del sello discográfico.

En el primer año de funcionamiento aparecen las primeras cinco referencias, pero el verdadero momento de salida tuvo lugar con el disco de DELUXE al que le han seguido GALÁCTICA y los Americanos JUMPROPE. Ha seguido con los escoceses ASTRID, los suecos MONDIAL, más trabajos de BRONCO BULLFROG y demás grupos que hacen crecer el catálogo de Mushroom Pillow. ...En MUSHROOM PILLOW creemos en el pop dulce, alegre y triste, melancólico y lleno de distorsión, en lo más acústico y experimental y no creemos en las barreras estilísticas que se suelen imponer muchos otros sellos. Buscamos grupos con potencial en todos los sentidos: Nos parece evidente que es en la “independencia” donde mayores ideas se pueden encontrar, pero nos gustan esos grupos que son capaces de conseguir crear un himno para cientos, miles o millones de personas. Seguramente esto lo tengan algunos grupos sólo para nosotros (otras veces no...), pero apostamos por la inteligencia dentro de la música pop sin abogar por una escena concreta y sólo por la grandiosidad del pop mezclado con psicodelia, con folk, con más pop, con samplers, sitares, sonidos retrofuturistas, sonidos hipnóticos, con canciones tontas y de diversión continua, con temas llenos de programaciones y de canciones “raras”, de emoción, estética, fuerza e imaginación, de actitud y de esos pequeños trozos de canciones que pueden “elevarte” por unos momentos (se le suele llamar ESTRIBILLOS , ¿no?). La cuestión es que no creemos en "viejas glorias", en medios de comunicación partidistas de sellos y amigos, partimos de otros presupuestos e intenciones que van más allá.En definitiva y como cantaba STYLE COUNCIL: WALLS COME TUMBLING DOWN!!!!!”.

ASTRID Astrid son la definitiva nueva sensación del pop escocés. Con un par de discos y muchos singles han recibido gran atención de la prensa británica. Producidos por gente como Edwyn Collins, amigos y compañeros de BELLE & SEBASTIAN, teloneros de TEENAGE FANCLUB y BLUETONES y según New Musical Express o Mojo (2 de las principales revistas Inglesas) "uno de esos grupos que hacen que el pop sea algo grande".

GALACTICA GALÁCTICA son uno de los más vibrantes "nuevos" grupos del panorama pop español sin ningún tipo de duda. Hasta ahora y con sólo una maqueta han llamado la atención de un montón de gente dentro de España y también en Europa dentro de los circuitos más especializados del pop. Uno de esos grupos especiales con gran proyección que parecen tener "algo" a su alrededor. Sus gustos se mueven entre BAXENDALE, LE TIGRE, LOS FLECHAZOS, BIS, PIZZICATO FIVE,... y su sonido se ve refleja

do en estos y muchos más grupos de todo el mundo. La cuestión es que Galáctica tienen una gran personalidad propia con letras llenas de ironía y un sonido basado en la mezcla de órgano hammond, pequeños detalles electrónicos y una marcada facilidad para crear canciones pegadizas con estribillos que te alegran el día o te hacen sonreír.

BRONCO BULLFROG BRONCO BULLFROG provienen de Londres (Inglaterra) y son para nosotros una de las bandas más efectivas del pop en technicolor. Un trío repleto de fuerza y grandes melodías que apoyan sus influencias en los sonidos de pasadas décadas y que al mismo tiempo han sabido otorgarles un sonido inmediato y realmente sonoro.

JUMPROPE JUMPROPE proceden de Boston, en EEUU donde tiene publicados dos cd’s, dos ep’s y más de 15 temas en recopilatorios de todo el mundo, además también tienen editado un cd en Japón y un par de temas en películas americanas.

Amantes de la bossa nova pop con gente clásica como Jobim, Bacharach y miles de artistas de esos que ponen los pelos de punta, también desgustan exquisiteces del tipo de LEFT BANKE o ZOMBIES o pop indie del estilo de HEAVENLY o THE SUNDAYS. DELUXE DELUXE es el proyecto de Xoel López, un joven de 23 años que ya había dado grandes pasos en su carrera con grupos anteriores. Pero este disco, su primero en solitario es un disco que lleva sorprendiendo desde el primer momento. Su maravilloso disco “Not what you had thought” posee temas propios donde todo se puede ver y oír: Desde los sonidos más electrónicos de club hasta la absoluta limpieza acústica, “I'm like the water” está grabado a las 6 de la mañana en directo en una sola toma en el estudio, o los tremendos hits potenciales de una música que no se está haciendo en nigún otro lugar de nuestra geografía de esta forma. En definitiva música pop para disfrutar y emocionarse con letras llamativas donde el pasado empieza a pesar después de abandonar la adolescencia.

De las influencias de BECK, BEATLES u OCEAN COLOUR SCENE hasta las de APPLES IN STWEREO, COLDPLAY o la música de Curtis Mayfield o Paul Weller, todo ello a un nivel altísimo que dará mucho, mucho que hablar y donde una de las mejores voces de la música independiente española crea CANCIONES preciosas y llenas de arreglos de violines, de teclados analógicos, de ecos, de sitares y de emoción, de mucha emoción.

MONDIAL MONDIAL, desde Suecia a España pasando desde Labrador Records a Mushroom Pillow y dejando detrás de sí extenuación. Sonidos de baile con influencias de ST. ETIENNE o EVERYTHING BUT THE GIRL con momentos muy inspirados como el hit en potencia “Stand by your story”. Un disco lleno de matices y un dúo (chico-chica) que firma un debut lleno de ritmo y profesionalidad.

Mondial suenan frescos y vitales, su música es asi: un chispazo directo a los pies y a la cabeza que no dejan que tu boca pare de moverse cantando sus canciones a la altura de los grupos del mejor europop que se pueda escuchar ahora mismo en cualquier sitio del planeta tierra, pero claro... son suecos y perfectos para este disco y para ti. Desenfadados y gloriosos. Perfectos para un día cualquiera de tu vida.

ENTREVISTA a MUSHROOM PILLOW. EPA: ¿Qué es lo que os hizo pasar de ser un Catálogo de Venta por Correo a ser todo un sello discográfico independiente?

MUSHROOM PILLOW (MP): Sinceramente no sé la razón clara por la que lo decidimos. Creo que descubrir grupos fue la razón y todo lo que puede estar alrededor de crear un sello. Sucedió de forma natural, siempre estuvimos unidos a la música de alguna forma ya fuese como grupo, fanzine, pinchando discos o simplemente como compradores de discos.

EPA: ¿Por qué os trasladásteis de Lugo a Madrid? ¿No se puede llevar adelante una discográfica desde Galicia? ¿es necesario trasladarse a Madrid o Barcelona?

MP: Lugo no era nuestra ciudad tampoco, por lo que no nos sentíamos parte de ella como habitantes. Nosotros estudiábamos allí nuestra carrera, pero somos de La Coruña. Tampoco nos veíamos allí haciendo cosas que aquí sí hacemos. Al final decidimos que nos ahogaba la ciudad y que era hora de abandonarla y buscar cosas nuevas.

Sí, es importante estar en alguna de estas dos ciudades, pero como si te dedicas a otras cosas. El llamado mercado laboral es más grande, más amplio y más llamativo. Hay muchas cosas que se centran en Madrid y confluyen un montón de sensaciones y situaciones que se dan exclusivamente aquí.

EPA: ¿Con qué otros sellos independientes encontráis más afinidad? ¿Qué catálogos son los que más os atraen? ¿Cuál es vuestra relación con el resto de sellos independientes nacionales?

MP: Sinceramente no lo sé, no me veo muy cerca de ninguno. Hay cosas de todos o casi todos que nos gustan, pero cada uno sigue su camino y de vez en cuando se toca....um??? o se roza. El sello con el que más nos podemos sentir "identificados" es con Creation por varios temas. Nos gusta la variedad del catálogo, convivían varios tipos de grupos. Diferentes, pero con potencialidad y con ideas distintas pero al mismo tiempo unidas. Bueno, Poptones lleva un poco esa idea aunque algunos grupos no me dicen absolutamente nada. El fin de semana que estuvo aquí Álex Lowe de HURRICANE #1 nos contó un montón de cosas sobre Creation que resultaron muy interesantes. Sí es mi sello favorito. Recuerdo que cuando empezamos me comentaba Alejandro de León (vamos, COOPER...) que no entendía nada de nuestro sello por los grupos tan diferentes que teníamos, pero con el tiempo las cosas se centran y todo empieza a tomar un sentido más claro. Creo que eso lo estamos viviendo y que aún van a llegar cosas muy diferentes de lo cuál me alegro. Mushroom Pillow es un sello variado y lo será siempre y el día que lo deje de ser se morirá. Me gustan cosas sueltas, de Bittersweet me gustan JACK DRAG, de Elefant me gusta el de BERLANGA, de Siesta me gusta LA BUENA VIDA, de Houston Party me ha sorprendido el de IMPERIAL TEEN, Everlasting siempre licencia cosas muy buenas...ya ves, intentamos estar pendientes de todo lo que hay en el "mercado", vemos por curiosidad y siempre hay cosas que nos gustan, pero ya te digo que no nos sentimos identificados con ninguno. En cuanto a relación pues más o menos cordial, hablamos con gente y tal. Con algunos mas que otros, pero con los que más relación "profesional" tenemos es con Houston Party, Bittersweet y contigo por lo de Elefant.

EPA: ¿Vais a seguir editando los discos en vinilo o creéis que no es rentable?

EPA: ¿Creéis que aún existen en España grupos que tienen mucho que decir, grupos nuevos por descubrir? ¿Cuáles? ¿Qué grupos os han llamado más la atención en los últimos meses y cuáles de ellos van a caer en las filas de Mushroom Pillow?

MP: Hay muchos grupos españoles que no me dicen nada en cientos de miles de estilos, pero como los de fuera. Hemos descubierto algunos que hemos pensado que son estupendos y que merece la pena apostar por ellos nuestro tiempo y dinero.

Vamos, que sí hay grupos buenos... a algunos les falta visión de amplitud en todos los sentidos, pero son muy interesantes y precisamente nuestro papel creo que es el de amplificar su visión de la música.

De los que hemos descubierto en los últimos meses de España nos quedamos con UNIVERSAL CIRCUS, LUXURY 54 y JUBILEÉ. Estos 3 grupos pasan a formar parte del sello desde ya. UNIVERSAL CIRCUS es gente de AUTOMATICS y creemos que van a ser un grupazo y que tienen salida más allá de los pirineos. Son realmente buenos y con un gran potencial. LUXURY 54 son una bomba en directo, pueden estar a un paso del ridículo a veces pero precisamente por eso son tan increíbles. Su potencial reside (además de en las canciones) en saber rozar los extremos de las cosas y en pasar de la seriedad al descojone en 1 segundo. Todo eso y la producción que va a hacer Xoel de DELUXE del disco creo que va a hacer que se presente un grupo interesante en España.

JUBILEÉ es el último grupo que hemos descubierto, más que nada los descubrió Nacho, ya que fue el que se empeñó en que debíamos de escucharlos con paciencia. Y tenía razón, son dos artistas con canciones...así son.

MP: Lo del vinilo es muy bonito y hasta hace poco casi toda mi colección de discos era de vinilo, pero la verdad es que a día de hoy no me resulta práctico. Si hubiese un mercado más amplio de vinilo todos nuestros discos estarían en ese formato, son realmente bonitos y tal, lo haremos sólo con cosas concretas. Hasta ahora hemos sacado en vinilo el disco de DELUXE, de BRONCO y el single de CLUB 8. Lo haremos con cosas como singles de grupos que no están en Mushroom pero que nos gusta sacarles un single... En rentabilidad...poca, muy poca. Es una cuestión más de cariño y de decir "joder, qué bonito".

Nada más.

EPA: ¿Qué tiene más importancia en el catálogo y en la filosofía de Mushroom Pillow, las bandas nacionales o las de fuera?

MP: Joder... ummmmm... las dos. Son cosas distintas que se complementan. Si seguimos descubriendo bandas nacionales que están al nivel que vemos pues las sacaremos y si no es así pues seguiremos con internacionales que quizás nos suelan gustar más.

Estamos en un 60-40% a favor de internacional, pero con los nacionales que van a estar ahora es muy difícil decidirse. Son formas de trabajo diferentes que también te proporcionan diferentes sensaciones y te abren puertas distintas.

EPA: ¿Qué grupo/s os gustaría haber fichado y tener actualmente en vuestro catálogo pero se os han adelantado otros?

MP: Me gustaría tener a TAHITÍ 80, a THE JEEVAS. De momento no tengo nada importante sobre este tema. Más o menos todo lo que nos hemos propuesto ha salido adelante. Quizás el único caso de este tipo lo hemos tenido con el disco de CLUB 8 que habíamos llegado a un acuerdo pero al final lo hicieron con otra gente.

THE DIVINE COMEDY

EPA: ¿Con qué disco del creciente catálogo de Mushroom Pillow os quedáis?

Venga, sólo se puede elegir uno.

MP: Ok. El de DELUXE por lo que ha significado para el sello.

EPA: ¿Qué ha representado DELUXE para Mushroom Pillow?

MP: jajaja... pues ha significado el principio de las cosas como queríamos hacerlas de verdad. Ha hecho que llegasemos a muchos, muchos sitios a los que no sabíamos si íbamos a llegar y la verdad es que el esfuerzo ha valido la pena. Desde telediarios a cadenas musicales o todos los festivales importantes se han hecho eco de DELUXE. Vale la pena aunque "la vieja guardia" ha intentado pasar del disco y en algún sitio daban ganas de mandarles a tomar por el culo. Los de siempre, los que se creen que pueden hacer que todos opinen lo que ellos quieren, los que tienen miedo de perder el asiento debajo de su culo...esos NO han apoyado el disco... y al final me da igual. Hay más gente interesada que no interesada. A mí no me molesta que a alguien no le guste nuestros discos, pero el rollito ese de "escenita" nos pone de los nervios y además nos hace pensar que estamos en el buen camino. Todo esto sin acritud, el tiempo pone a cada uno en su lugar y si el nuestro no es este ya lo sabremos EPA: ¿Cuál es el futuro inmediato de Mushroom Pillow? ¿qué grupos se van a encargar de engordar el catálogo en los próximos meses?

MP: El futuro se presenta muy interesante. Cada vez vamos a más ya sea en España como fuera y eso ayuda mucho. (Que tontería,no?).

Después de verano saldrá el disco de los Suecos TRIBECA (un discazo!), el disco de GALÁCTICA, el de LUXURY 54, el de UNIVERSAL CIRCUS, probablemente el de BART DAVENPORT, que es un tío yanki que ha hecho un disco con colaboraciones de gente de SEA & CAKE, CALL & RESPONSE y gente de la banda de Tom Waits. Es un disco de pop muy bonito, muy dulce... curioso. DELUXE está trabajando ya en el segundo disco y haremos algún single de vinilo limitado como el de CLUB 8 de un grupo inglés que espero que no se nos caiga. Ah! y JUBILEÉ, que aún no sabemos qué formato editarán.

EPA: ¿Qué disco os tiene enganchado y no podéis dejar de escuchar últimamente una y otra vez? ¿Cuál es mejor concierto que habéis visto últimamente?

MP: Disco disco ninguno en concreto. Me gusta mucho el single de LIBERTINES (portada del NME esta semana, lo que hay que ver, qué suerte tienen algunos), Patricia dice que ha estado escuchando mucho el último de LBV. Nacho no lo sé, porque no está aqui ahora. Bueno, he escuchado mucho los de LOVE despues de ver su concierto en Madrid. Recuerdo que estábamos viendo el concierto y comentábamos que las canciones de LOVE tienen algo que ha hecho que pase épocas sin problemas. Ese ha sido mi concierto y el de Patricia y Xoel. El de Nacho,... joder, no lo sé. Ya le preguntaré... © Rafa Skam.

ENTREVISTA CON NEIL HANNON: Todavía no se sabía nada de la separación de DIVINE COMEDY, pero quizás la idea ya estaba en el aire. Así se explica ahora la gira acústica que desarrollaron solos Ivor Talbot y él. En aquel momento (finales de 2001), Neil Hannon, en entrevista telefónica, aducía que la verdadera razón de aquel tour era que en países como España o Italia no vendían los suficientes discos como para que fuera rentable traer a la banda entera. Sin saberlo, aquellos fueron los últimos conciertos y, para mí, la primera y última entrevista con Neil como miembro de DIVINE COMEDY. Vista ahora, con ese tono en pasado, el olor a despedida parecía ya evidente a pesar de la inconsciencia con la que yo lo percibía en aquel momento.

EPA: -Creo que muchos de vuestros fans se han mostrado defraudados por los cambios de vuestro sonido en “Regeneration”.

Neil: -Bienvenidos si no les gusta. Nosotros pensamos que estábamos haciendo lo correcto. Llegamos a un punto en el que estábamos haciendo lo que queríamos, investigar otras áreas. Al principio de enfocar el disco no sabíamos cómo queríamos sonar, pero lo fuimos encontrando. Estábamos hartos de la orquestación y todas esas cosas, pero creo que todavía sigue siendo un disco muy DIVINE COMEDY, mantiene sus elementos característicos.

EPA: Sí. Eso está claro.

Neil: -Oh, gracias, creo que podemos ser muy buenos amigos.

EPA: -¿Y no vais a salir de traje nunca más?

Neil: -No, hace mucho tiempo que los perdimos, como un par de años. No volveremos a ello, de ninguna manera.

EPA: -Cuando hicísteis “Casanova” había muy poca gente dentro del pop que utilizase ese tipo de arreglos orquestales. Ahora, sin embargo, se ha convertido en algo bastante habitual. ¿Crees que DIVINE COMEDY ha sido una banda infuyente en ese aspecto?

Neil: -¿Banda influyente? Eso sería muy halagador. No lo sé. Puedo ver algunas similitudes con Robbie Williams, en el modo en el que lo usa, pero no creo que veamos ninguna reverberación en la industria musical, aunque nos gustaría (ríe). Hay un montón de elementos que utilizaron BLUR, por ejemplo. Odio decir que les hayamos influído, pero sé que nos escuchaban. Probablemente le hayamos dado confianza a otra gente para haberlo hecho, sí.

EPA: -Has colaborado con gente de otros ámbitos más “cultos”, como Michael Nyman o Ute Lemper. ¿Crees que eso te ha ayudado a obtener credibilidad más allá de la escena indie?

Neil: No lo sé. En realidad nunca hemos estado buscando la credibilidad.

Simplemente hemos ido a por la gente que creo que era interesante. Siempre he sido muy fan de Michael Nyman, porque ha metido la música clásica dentro de un campo contemporáneo. De ahí nunca sabes lo que va a suceder. Pero no creo que nos hubiésemos metido en colaboraciones si no pensásemos que el resultado final iba a ser tan bueno como lo que hubiésemos hecho individualmente.

EPA: -Creo que vuestros fans son bastante especiales. Vamos, conozco casos como el de Xabi (DAR FUL FUL), que se montó una tremenda odisea para ir a veros a Derry.

Neil: Ah, sí, me acuerdo de ese tío, ¿es amigo tuyo? También tenemos la sección de Internet, que es bastante guay. A veces es bueno meterse en los chats, ves lo que la gente está pensando, aunque generalmente se ponen a hablar de salchichas y cosas así. Bueno, eso se combina con críticas de los fans de conciertos y tal. Nosotros también intentamos ser más o menos comunicativos con ellos. De todos modos, a veces me ha dado la impresión de que muchos fans empezaron a sentir como si nosotros fuésemos una banda de su propiedad, y eso no es saludable. Es bueno mantener tu independencia.

EPA: -¿El cinismo es el antídoto contra un romanticismo desencatando?

Neil: Oh, sí. Definitivamente soy un romántico. Eso lo sé porque el mundo es muy anti-romántico y me gustaría cambiar eso. También es divertido ser cínico.

EPA: -¿Tus canciones te sirven para conquistar a las mujeres?

Neil: Creo que nunca he sido realmente bueno en eso.

Puede que las canciones, al trabajar mejor con la imaginación, ayuden a ello. Sí, ahora que lo pienso, a mí mujer creo que la conquisté yo, no ella a mí. © David Saavedra.

TOP 350

de Irene Navarro (Alicante)

He aquí las 350 canciones favoritas de una de nuestras lectoras... Mándanos tu TOP “lo-que-quieras”...

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83

PRIMAL SCREAM Blood Money LEO GARCÍA Morrissey JJ72 October Swimmer JAMES Laid GENE 0 Lover GENEVA If You Have To Go OCEAN COLOUR SCENE The Day We Caught The Train WANNADIES, THE You And Me Song PSYCHEDELIC FURS, THE Heaven ROLLING STONES, THE She´s A Rainbow ADORABLE Road Movie AUTEURS, THE Show Girl SMITHS, THE Bigmouth Strikes Again BOWIE, DAVID Blue Jean SUEDE Starcrazy CATHERINE WHEEL Black Metallic KULA SHAKER Tattva SMALLER Is BEACH BOYS, THE God Only Knows NEW ORDER Regret HOUSE OF LOVE, THE I Don´t Know Why I Love You KRAFTWERK The Model BELLE AND SEBASTIAN I Could Be Dreaming CAST Magic Hour ARNOLD Fleas Don´t Fly BUILT TO SPILL Sidewalk TINDERSTICKS Can We Star Again?

DIVINE COMEDY, THE Generation Sex EGGSTONE Still All Stands Still SHED SEVEN Return SPEARMINT A Trip In To Space SUPERGRASS Late In The Day CANDYSKINS Monday Morning THE VERVE History KENT Lifesavers WEDDING PRESENT, THE Where Everybody Knows Your Name GOLDIE Temper,Temper BABY BIRD If You´ll Be Mine ARLING & CAMERON 5Th Dimension SAINT ETIENNE Lose That Girl SPIRITUALIZED Come Togheter LASSE LINDH Bruised ADRIAN BORLAND Kissing In The Dark ANDREAS JOHNSON Glorious ANDREAS DORAU Girls In Love ASH A Life Less Ordinary SYMPOSIUM Way DAVID HOLMES Don´t Die Just Jet SILVER SUN Too Much Too Late Too Late AIR Remember MY LIFE STORY It´s A Girl Thing PIZZICATO FIVE Playboy Playgirl CLIENTELE, THE Joseph Corner DOVES Here It Comes MUSE Plug In Baby HEFNER The Greedy Ugly People MAGNETIC FIELDS, THE I Think I Need A New Heart BAXENDALE Music For Girls LE TIGRE Deceptacon CHICKS ON SPEED Glamour Girl FISHER SPOONER Emerge BIRDIE Folk Singer FLYFISHER Popstar FUTURE PILOT AKA Witch Tai To HAIRCUT ONE HUNDRED Love Plus One COLDPLAY Don´t Panic BECK The New Pollution OASIS Whatever TAHITI 80 Hearbeat STARSAILOR Alcoholic CHEMICAL BROTHERS Let Forever Be MCNAMARA Gritando Amor RICHARD HAWLEY The Nights Are Cold ULTRASOUND Aire & Calder GIGOLO AUNTS The Big Lie THE STROKES Last Nite CENTRO-MATIC Most Every Will Find RIALTO London Crawling MINA Radio STONE ROSES, THE Mersey Paradise GRANDADDY He´s Simple,He´s Dum,He´s The Pilot RADIOHEAD Paranoid Android MANIC STREET PREACHERS Kevin Carter

84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 137 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147 148 149 150 151 152 153 154 155 156 157 158 159 160 161 162 163 164 165 166 167 168

TEENAGE FANCLUB I Need Direction DAFT PUNK Digital Love PAUL WELLER Friday Street SLUT Andy CAPTAIN SOUL Coming Up For Air DANDY WARHOLS Gett Off ECHO AND THE BUNNYMEN Nothing Lasts Forever POLAK Tracer MANSUN I Can Only Disappoint U RICHARD ASHCROFT Crazy World TRAVIS Last Train CINERAMA Dance,Girl,Dance STEREOPHONICS Traffic ELLIOTT SMITH Everything Means Nothing To Me THE GENTLE WAVES Falling From Grace LOOPER Mondo 77 LADYTRON Play Girl NIKKI SUDDEN Jangle Town S. FOWLER, I. MCCULLOCH…(ENGLAND UNITED) - How Does It Feel To Be MAZARIN Wheats On Top Of The World CLUB 8 Missing You EMBRACE You´re Not Alone SUPERHEROES What´s Going On? CHARLATANS, THE How High IAN BROWN My Star BERNARD BUTLER Not Alone THE SEAHORSES Love Me And Leave Me BLUR Sing ELECTRELANE Many Peaks BOO RADLEYS The Old Newstand At Hamilton Square PIXIES Here Comes Your Man BLUETONES, THE If… JESUS AND MARY CHAIN, THE I Love Rock And Roll LA´S, THE There She Goes LIGHTNIN SEEDS, THE Pure DEELITE Groove Is In The Heart THE DELGADOS The Actress THE CLASH London Calling AVIADOR DRO Selector De Frecuencias SANTOS, LOS La Modelo ALASKA Y LOS PEGAMOIDES Odio AUTÉNTICOS, LOS Mágico BETTY TROUPE Ms20 CADILLAC Pensando En Ti DÉCIMA VÍCTIMA Tan Lejos DERRIBOS ARIAS Branquias Bajo El Agua ELEGANTES, LOS La Calle Del Ritmo FARMACIA DE GUARDIA Ella Es Demoledora GLAMOUR Intento Olvidar GLUTAMATO YEYÉ Todos Los Negritos Tienen Hambre(Y Frío) CHINAS, LAS El Hombre Salvaje LA MODE El Eterno Femenino PARAISO Para Ti POP DECO La Exposición Internacional De Los 80 NACHA POP La Chica De Ayer MODELOS, LOS Las Gafas Negras MAMÁ Nada Más JOSE Mª GRANADOS Detrás De La Puerta NIKIS, LOS Ernesto PARALISIS PERMANENTE Autosuficiencia ÚLTIMO SUEÑO, EL Perdido En El Túnel Del Tiempo RUBY Y LOS CASINOS Yo Tenía Un Novio Que Tocaba En Un Conjunto Beat SLOGAN Cambia De Disco TEQUILA Me Voy De Casa TRASTOS, LOS Te Voy A Buscar VULPES, LAS Me Gusta Ser Una Zorra ZOMBIES Groenlandia WAQ Ladrones De Juguetes METAL & CA Planeta GRANJA, LA Los Chicos Quieren Diversión BÓLIDOS, LOS Rafagas KANO Y LOS BULLDOGS Sobre Un Vidrio Mojado TOP-SON, LOS Viva La Gente PASOS, LOS Yo Fui El Mejor PIC-NIC Él Es Distinto A Ti JEANNETTE Por Qué Te Vas VAINICA DOBLE Fulgencio Pimentel SERRAT,JOAN MANUEL Penélope LONE STAR Mi Calle SISA, JAUME Qualsevol Nit Pot Sortir El Sol FÓRMULA V Cuéntame BRAVOS, LOS Los Chicos Con Las Chicas BRINCOS, LOS Nadie Te Quiere Ya

169 170 171 172 173 174 175 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185 186 187 188 189 190 191 192 193 194 195 196 197 198 199 200 201 202 203 204 205 206 207 208 209 210 211 212 213 214 215 216 217 218 219 220 221 222 223 224 225 226 227 228 229 230 231 232 233 234 235 236 237 238 239 240 241 242 243 244 245 246 247 248 249 250 251 252 253 254 255 256 257 258 259

MONNA BELL Por Qué Me Gusta Madrid SOLERA Noche Tras Noche PEKENIKES Hilo De Seda IVY Lucy Doesn´t Love You ALASKA Y DINARAMA Perlas Ensangrentadas UNIDAD MÓVIL Todo Ha Sido Un Juego KAKA DE LUXE Pondré 1000 Voltios En Tu Lengua SISA & MELODRAMA El Cabaret Galàctic BROADCAST Come On Let´s Go THE CHURCH Under The Milky Way TOMMY JAMES & THE SHONDELLS I Think We´re Alone Now HERMAN´S HERMITS No Milk Today THE MONKEES Hey Hey We´re The Monkees THE BYRDS Eight Miles High BURT BACHARACH This Guy´s In Love With You THE YARDBYRDS For Your Love VAL DOONICAN What Would I Be TIM HARDIN Don´t Make Promises ZOMBIES, THE Hung Up On A Dream ROLLING STONES, THE She´s A Rainbow THE KINKS Autumn Almanac DAVE DAVIS Love Me Till The Shines HOLLIES, THE Very Last Day BEATLES, THE Strawberry Fields Forever PRETTY THINGS, THE Balloon Burning LOVE You Set The Scene NEIL YOUNG Southern Man THE WHO Pictures Of Lily JAM, THE Boy About Town NANCY SINATRA Call Me IVY LEAGUE Graduation Day FRANCE GALL Cristiansen STRABERRY ALARM CLOCK Inciense And Peppermint IBEROS, LOS Summertime Girl PARADE, THE Sunshine Girl BOBBY VEE The Night Has A Twousand Eyes LOVIN´SPOONFUL Do You Believe In Magic DAVE CLARK FIVE Everybody Knows BOBBY HEB Sunny LEFT BANKE, THE Pedestal FREE DESIGN Raindrops Keep Falling On My Head SHAKERS, THE The Wrong Girl T REX 20th Century Boy PLANETAS, LOS Nuevas Sensaciones PLANETAS, LOS MI Hermana Pequeña NIÑO GUSANO, EL Angel Guardia EL NIÑO GUSANO, EL El Rey Ha Muerto HABITACIÓN ROJA, LA Mentiras HABITACIÓN ROJA, LA J.Marco BUENA VIDA, LA Matinée BUENA VIDA, LA Buenas Cosas Mal Dispuestas LE MANS Canción De Si Tú Me Quieres LE MANS Canción De Todo Va Mal AVENTURAS DE KIRLIAN Víctor VACACIONES Ahora Sí VACACIONES Mírame YELLOW MELODIES,THE Surprise YELLOW MELODIES,THE She Says SURFIN´BICHOS Fuerte SURFIN´BICHOS El Sueño Disparado CHUCHO De Aire CHUCHO Hamorambre MERCROMINA En Un Mundo Tan Pequeño MERCROMINA Evolution CECILIA ANN Gris CECILIA ANN Quería Estar Contigo PARADE Radar PARADE La Casa Azul CASA AZUL, LA Chicle Cosmos CASA AZUL, LA Galletas COOPER Tecnicolor COOPER Cuando Duerme Junto A Mi FLECHAZOS, LOS Viviendo En La Era Pop DAMA SE ESCONDE, LA Un Regalo TCR Tengo Que Beber FRESONES REBELDES, LOS La Inocente FRESONES REBELDES, LOS Canciones,Amores,Errores NOSOTRÄSH Voy A Aterrizar PROYECTO BRONWYN De Memoria PARAISO Sé Una Chica De Hoy PEQUEÑA SUIZA, LA Vente Conmigo PEQUEÑA SUIZA, LA Viviendo En Los 90 BERLANGA, CARLOS Vacaciones SEXY SADIE No Matter How,I Feel So Fine SEXY SADIE Attitude PAULINE EN LA PLAYA Titubeas FAMILY El Bello Verano FAMILY La Nadadora FANGORIA Mi Gran Noche ALASKA Y LOS PEGAMOIDES Secretos De Belleza ALASKA Y DINARAMA Como Pudiste Hacerme Esto A Mi

260 261 262 263 264 265 266 267 268 269 270 271 272 273 274 275 276 277 278 279 280 281 282 283 284 285 286 287 288 289 290 291 292 293 294 295 296 297 298 299 300 301 302 303 304 305 306 307 308 309 310 311 312 313 314 315 316 317 318 319 320 321 322 323 324 325 326 327 328 329 330 331 332 333 334 335 336 337 338 339 340 341 342 343 344 345 346 347 348 349 350

ALASKA Y DINARAMA La Bola De Cristal JONIPAI Te Preferia Cansado JONIPAI Paperclip People DÉCIMA VÍCTIMA El Signo De La Cruz ÚLTIMO SUEÑO, EL No Debiste Asustarme ELEGANTES, LOS Este Es Mi Tiempo PISTONES, LOS Las Siete Menos Cuarto MODELOS, LOS Noche De Lluvia En Madrid SLOGAN Dos Paradas Después PARALISIS PERMANENTE Todo El Mundo AVIADOR DRO Programa En Espiral KIKI D´AKI Accidente VEGETALES, LOS Mi Novio Es Un Zombie DAILY PLANET Vacaciones En Roma BUSTAMANTE Avions CARAMELOS, LOS Centro De Gravedad Perm anente CARAMELOS, LOS Errol Flynn SALVAJES, LOS Se Llama María SALVAJES, LOS Las Ovejitas GRITOS, LOS Veo Visiones SHAKERS, LOS Yo Grito Tu Nombre PASOS, LOS Voces De Otros Mundos FORMULA V Vuelve A Casa AUTÉNTICOS, LOS Mi Abuelo ROLLING STONES, THE Under My Thumb BEATLES, THE You Never Give Me Your Money ZOMBIES Tell Her No KINKS, THE Do You Remember Walter JAM, THE Town Called Malice SMALL FACES Whatcha Gonna Do About It PRIMAL SCREAM Kowalski JAMES Getting Away With It(All Messed Up) OASIS Live Forever OASIS I Can See A Liar RADIOHEAD Anyone Can Play Guitar CHARLATANS, THE The Blonde Waltz CHARLATANS, THE The Only When I Know CAST The Mad Hatter TRAVIS The Line Is Fine EMBRACE All You Good Good People PAUL WELLER He´s The Keeper PULP This Is Hardcore BIS Eurodisco SLUT It Was Easier OCEAN COLOUR SCENE July OCEAN COLOUR SCENE Big Star SUPERGRASS Alright STONE ROSES, THE I Wanna Be Adore STONE ROSES, THE Love Spreads VELOCETTE spoiled children VELOCETTE bitterscene CANDYSKINS feed it CANDYSKINS a song AVALANCHES, THE since I left you JESUS AND MARY CHAIN crakin´up ECHO AND THE BUNNYMEN lips like sugar ECHO AND THE BUNNYMEN the killing moon HOUSE OF LOVE, THE crush me HOUSE OF LOVE, THE shine on CURE, THE boys don´t cry CURE, THE Friday i´m in love DEPECHE MODE just can´t get enough NEW ORDER bizarre love triangle PIXIES monkey gone to heaven SMITHS, THE this charming man SMITHS, THE ask RAMONES, THE the kkk to my baby away RAMONES, THE hey ho,let´s go OMD enola gay MANSUN stripper vicar MANSUN wide open space BOWIE, DAVID starman BOWIE, DAVID modern love GENE Walking in the shadows GENE You LADYTRON discotraxx MANIC STREET PREACHERS so why so sad MANIC STREET PREACHERS I design for life GRANDADDY the crystal lake SALAKO never gonna fall in love again AUTEURS, THE new french girlfriend AUTEURS, THE lights out STEREOPHONICS have a nice day POLAK 2 minutes 45 ADORABLE vendetta ADORABLE homeboy BLACK BOX RECORDERnew baby boom COUSTEAU last good day of the year RED KROSS ugly town CLEARLAKE life can be so cruel RICHARD ASHCROFT a song for the lovers

TECNICOLOR TECNICOLOR son un maravilloso grupo de Málaga, que hacen un pop fresco, luminoso, en castellano, y que han editado hasta la fecha un EP en el sello Elefant, llamado “Turbulencias en nunca-jamás”, un fantástico disco de 5 canciones capaces de alegrarte cada día de la semana.

EPA: 1. ¿Quiénes sois Tecnicolor? Ale, a presentarse...

Tecnicolor: TECNICOLOR es el resultado de sumar melodías y... ¡bastante caña! Para conseguirlo nos servimos de: una guitarra con pedales que cobran vida (Horacio les convence de que se porten bien), un teclado azul con muuuchos sonidos (en las manos de Sara) y, además, la parte más ortodoxa, y no por ello menos interesante, formada por un bajo (el de Manolo), una batería (la de Alberto) y una voz (la de Marta).

EPA: ¿Cómo y cuándo surgió el grupo?

Tecnicolor: Todo empezó un gélido día, allá por febrero de 2.000... No, no es cierto, en Málaga nunca hace tanto frío; pero lo demás sí. Hace ya más de dos años que Horacio volvió de Madrid de ver en concierto a VACACIONES, LA PEQUEÑA SUIZA y MARINE RESEARCH, y algo se empezó a gestar en su mente... Después habló con Marta y le propuso cantar en lo que en un principio fue algo muy casero y con encanto a raudales. Luego vino la primera maqueta, y otra, y muchas más, y, por fin, el cd-single con Elefant, así que necesitábamos ser un grupo completo para poder tocar en directo. Aparecieron Alberto, Manolo y Sara y en Agosto de 2.001 TECNICOLOR debutó en Málaga con muchas ganas y muchos nervios...

EPA: Os vimos en directo en vuestra presentación en Madrid, y nos quedamos gratamente sorprendidos cuando vimos que además de Marta y Horacio, aparecían sobre el escenario todo un grupo al completo, como dios manda, con batería, bajo, guitarra, teclados, voz y coros, y con mucha energía y personalidad... son el resto del grupo una ayuda sólo para los directos? ¿qué aportan el resto del grupo al sonido de TECNICOLOR? ¿eran fans del grupo antes? ¿cómo los encontrásteis? Aprovechad ahora para describid un poco vuestros directos para la gente que aún no os haya visto. ¿Qué diferencias has de Tecnicolor en disco a Tecnicolor en directo? ¿Qué tal fue vuestro concierto en Madrid? ¿Habéis tocado mucho más?

Tecnicolor: Como te hemos dicho, el primero en unirse a TECNICOLOR fue Alberto. A éste le siguió Manolo, que tenía algún reparo en cambiar su guitarra habitual por un bajo, pero... ¡funcionó! Y la última fue Sara, que después de ver unos cuantos ensayos del grupo se animó a participar. Tal vez en disco seamos más sutiles que en directo, porque los detalles se pueden multiplicar sin problema. Pero el directo... No sé, en el ambiente flota algo que es inexplicable. Empieza el concierto y ya no quieres acabar nunca. El concierto en Madrid fue una experiencia genial para todos. Era un pequeño reto y nos sentimos muy a gusto, con mucho respaldo. No sabíamos lo que nos esperaba fuera del entorno habitual (teníamos pesadillas en las que la sala estaba vacía...) Pero al final todo fue sobre ruedas, incluso el sonido, que es una de las cosas que más suele dar la lata.

EPA: Hasta ahora TECNICOLOR habéis grabado unas maravillosas maquetas que sorprendieron a propios y extraños, y que os sirvió, entre otras cosas para grabar un ep de debut con Elefant... ¿estáis satisfechos de la grabación de este ep en "El Refugio Antiaéreo" en Granada, en el estudio de LOS PLANETAS, y además, contando con su ayuda, en concreto con la de Eric, el batería, con la del bajista, y sobre todo, con la de su técnico, Carlos Hernández? Contadnos un poco cómo fue la experiencia de trabajar en ese estudio, con Carlos Hernández, y con miembros de LOS PLANETAS...

Tecnicolor: ¡Gracias por lo de "maravillosas maquetas"!,¡tampoco hay que exagerar!

Como ya sabrás, hubo una mezcla de ilusión, nervios y paciencia. Eric y Miguel son dos buenos músicos y aportaron consistencia a nuestras canciones. Carlos y Mónica hicieron un duro trabajo, pues absolutamente todo se grabó en tan sólo tres días. El sonido es bueno y potente aunque nos hubiera gustado más presencia de la voz...

EPA: ¿Cómo es que un grupo como vosotros con esas canciones tan impresionantes aún no tiene sello discográfico? ¿Qué tal vuestra relación con Elefant? ¿Vais a sacar algo más en Elefant o en algún otro sello? ¿Tenéis algo previsto a corto plazo? ¿Cuáles son vuestros planes próximos? ¿En qué sello os gustaría editar vuestros discos? ¿Tenéis canciones suficientes para un álbum?

Tecnicolor: Eso nos preguntamos nosotros... Aunque, para ser sinceros, nos hemos movido más bien poquito. Mira, la verdad es que Elefant es una compañía que nos encanta.

Horacio: Me encanta, repito, que a un tío como Luis Calvo le gusten, al mismo tiempo, OS MUTANTES, PHIL SPECTOR, JOY DIVISION, grupos de corte mod, JUNIPER MOON, GRANDADDY y STEPHIN MERRITT... Si, para colmo, le gusta RITA PAVONE, tengo claro que me gustaría pertenecer a su catálogo. Creo que coincidimos en un 90% en cuanto a gustos musicales. ¡Viva el eclecticismo pop! Queda claro que nos encantaría grabar con Elefant de nuevo, ¿no? De momento no hay nada a la vista, salvo la grabación de un tema para un recopilatorio de grupos de Málaga.Pero... ¡queremos grabar un LP! Tenemos varios temas esperando ver la luz.

Tecnicolor: Ufff... RIALTO, PULP, THE MAGNETIC FIELDS, SPIRITUALIZED, BELLE & SEBASTIAN, los primeros ROXY, el primer BOWIE (padres de DIVINE COMEDY, etc) toda la factoría Spector, el punk (el auténtico, el del 77) y por supuesto, nuestro nexo de unión, THE BEATLES, THE BYRDS, THE WHO, BLONDIE... ¡Si hay miles! Un consejo: nunca hay que olvidar a BUDDY HOLLY...

Y de aquí... todo el pop cantado con dulzura y fuerza: FRESONES, VACACIONES, las primeras NOSOTRÄSH... LA CASA AZUL está genial, él realmente tiene talento.

FLOW, LA MONJA ENANA, ELLOS, los grupos de la nueva ola (habla Horacio) las VAINICA DOBLE de antes y las de Asturias con sus "Popemas" (¡qué delicia la primera canción del disco!)

EPA: ¿Con qué otros grupos nacionales os identificáis?

Tecnicolor: Con todo el que mezcle los ingredientes de los que hemos hablado. ¡Tú ya lo sabes!: TECNICOLOR vs VACACIONES, estaría bien, ¿no?

EPA: ¿Cuál es el disco que más escucháis en este momento?

Tecnicolor: Mira, yo soy un tío muy contradictorio (Horacio). Ahora, por ejemplo, estoy escuchando a OMD, pero lo intercalo con el último de LAMBCHOP, que es una caricia para los tímpanos. Ahora mismo en este ciber café están sonando MANIC STREET PREACHERS, que es otro grupo que me encanta.

EPA: ¿Cómo está Málaga en cuanto a grupos de pop y en cuanto a escena musical? ¿Qué otros grupos destacaríais? ¿Cuáles os gustan más y cuáles menos? ¿Con cuáles os lleváis mejor?

Tecnicolor: Málaga mejora semana tras semana: aquí, además de nosotros, está EL BELLO SERGIO, THEE INTOXICATED MEN, EL TELEDIARIO, EUGENE, FILA INDIA, AIRBAG, etc. En sus diferentes estilos, todos están bien, y la verdad, nos vemos poquito, de vez en cuando...

EPA: ¿Qué preferís, el estudio o el directo?

EPA: ¿A qué os dedicáis un día normal, ya que de esto todos sabemos que no se vive?

Tecnicolor: Aquí hay disparidad de opiniones... Cada cosa tiene sus encantos: en una grabación se pueden apreciar todos esos "detallitos" que en directo después se desvanecen, pero en directo, ya sabes, eso de la adrenalina...

EPA: De las letras, que me parecen de lo mejorcito del panorama nacional en mucho tiempo, se encarga Horacio, ¿no es así? Horacio, ¿cómo lo haces para ponerte en el lugar de Marta al escribir frases como: "¡Un poema de amor! me parece muy bien, pero ahora aprovecha que estoy sola!? ¿te resulta fácil? ¿de dónde sacas la inspiración? ¿te lleva mucho tiempo y trabajo escribir una letra o te sale del tirón y con facilidad?

Tecnicolor: Una letra me cuesta, indudablemente, más trabajo que componer una melodía. De todas formas, no hay que ser chico o chica para imaginar situaciones comunes a ambos, ¿no crees?

EPA: Marta, ¿te identificas con las letras de Horacio?

Tecnicolor: Es casi imposible no identificarse, porque, a parte de que él se intente poner en mi lugar, la mayoría de las veces las letras giran alrededor del amor y del desamor, y ésos son temas universales, ¡nadie puede evadirse de sus influjos!!

EPA: ¿Qué grupos son vuestros favoritos, tanto de fuera como de aquí? ¿Cuáles de estos creéis que se dejan notar en el sonido de TECNICOLOR?

Horacio: Tengo un bar en el centro y, por ahora, no me puedo quejar: de miércoles a domingo soy un hombre ocupado.

Marta: yo soy profe de letras en una academia y, mientras, trato de acabar Filología Hispánica de una vez por todas. Sara estudia piano y Educación Musical, y Manolo y Alberto son hombres del futuro y se dedican a la informática. El grupo es variopinto...

EPA: Horacio, tú tienes un bar en Málaga ¿Suenan TECNICOLOR en tu bar?

Horacio: Pues... ¡de vez en cuando!, tampoco hay que abusar, ¿no?

EPA: ¿Cuál es vuestro sueño ahora mismo en relación con el grupo? o sea, que si tuviérais que pedir un deseo, ¿cuál sería?

Tecnicolor: Grabar discos, bonitas portadas, buena promoción, que la gente nos conozca ("todo es vanidad", ya lo dijo Herman Melville en su Moby Dick) y que las guitarras no se desafinen nunca... © Rafa Skam.

CONCIERTOS 2001 Miércoles 24 de Enero del 2001. ECHOBOY + ADD N TO X. Moby Dick (Madrid).

Vaya cartelazo! Un par de grupazos la misma noche, en la misma sala, y con un sonido alucinante.

Aunque ECHOBOY iban de teloneros, me gustaron más que ADD N TO X. Repletos con un buen montón de pedales, incluso para la voz, consiguieron crear un sonido envolvente y bastante intenso.

Viernes 26 de Enero del 2001. Fiesta de Aniversario de Flor de Pasión. DEL PRINCE + MALCONSEJO + BUSTAMANTE + L KAN + SOUVENIR + TONTIPOP ALL STARS. Siroco (Madrid). Como todos los años por estas fechas, no podemos dejar de asistir a la entrañable fiesta de aniversario del programa Flor de Pasión, de Juan de Pablos. Este año empezaban un grupo de du-dua muy interesantes, sólo voces, DEL PRINCE. Luego fueron el grupo de Castellón MALCONSEJO, con Santi Campos a la cabeza, ya disueltos.

Más tarde el valenciano BUSTAMANTE con su pop optimista. Luego los madrileños L KAN. Tras ellos, SOUVENIR, que serían de lo mejor de la noche, con Patricia y J´aime tan inspirados como siempre. Cerrarían las actuaciones los TONTIPOP ALL STARS, un supergrupo compuesto por componentes de los FRESONES REBELDES, LA MONJA ENANA, L KAN, LA CASA AZUL, NIZA,... y que hicieron un par de versiones.

Viernes 16 de Febrero del 2001. AROAH + MIGALA. Nasti (Madrid).

Con un llenazo impresionante en la sala, pudimos presenciar el directo de AROAH, acompañada a la batería y bajo en casi todas las canciones. Luego los internacionales MIGALA, que nos presentaron las canciones de su álbum “Arde”, acompañados por Nacho Vegas a la guitarra. Un directo maravilloso.

Miércoles 21 de Febrero del 2001. THE FRANK & WALTERS. Moby Dick (Madrid).

THE FRANK & WALTERS nos presentaban esta noche canciones de su último disco, un disco mucho más frío y electrónico que los anteriores, sensación que también transmitían en su directo. Tan sólo disfrutamos con sus clásicos, esas canciones 100% pop. Al final... vaya bises!... terminaron tocando sin camiseta, interpretando un tema en clave rap!

Sábado 24 de Febrero del 2001. HELLO CUCA + TCR. Gamma (Murcia).

A Lidia (y al grupo completo) cada vez se les nota más suelta, tan cómoda, que incluso se baja del escenario sin dejar de tocar, con una actitud y con un desparpajo que se agradecen un montón, y que invita a que te diviertas y bailes en sus conciertos.

Luego TCR presentaron las canciones de su segundo álbum. Muy punk! Una detrás de otra, y sin interpretar ninguna canción del primer álbum, creo recordar.

Martes 27 de Febrero del 2001. GALLYGOWS + THE POSIES. Revolver (Madrid).

Primero empezaron los barceloneses GALLYGOWS, con muy buenas canciones, pero algo encerrados en sí mismos, lo que hacía que sus canciones no llegaran a la gente en directo.

Aún así, las canciones se disfrutaban. Luego salió la apisonadora, el nervio de Ken Stringfellow, el “Banderas” Auer, y el resto de la conocida banda, en uno de los mejores conciertos del año. El sonido era realmente espectacular, ensordecedor, y el directo arrollador, con una comunicación plena con el público. Se pidieron bises y más bises pero los de la sala no sólo no les dejaron, sino que además les cortaron el sonido, y ahí se acabó todo... mucho antes de lo esperado.

Jueves 1 de Marzo del 2001. McNAMARA. Arena (Madrid).

Con el único lunar de ser presentados por Tamara, todo lo demás fue un espectáculo insólito, uno de los grupos más importantes de la movida de los 80, de nuevo sobre un escenario, y con un gran disco debajo del brazo, y una sala llena. Un público de lo más variopinto (rockers, punks, poppies,...) se dieron cita esa noche para ver a Fabio & Miguélez. El sonido era muy bueno, y la gente cantaba las canciones, sobre todo, las antiguas, y es que se notaba que había allí muchos fans.

Viernes 9 de Marzo del 2001. GOLDFRAPP + TIM HUTTON. Revolver (Madrid).

Tim Hutton a veces cogía la guitarra, a veces se sentaba delante del teclado, y nos regaló amables canciones de pop. Luego GOLDFRAPP crearon una atmósfera ideal en la sala para sus canciones, la voz de Alison y ese violín eléctrico envolverían la sala con un halo mágico que nos mantuvo en trance maravillados por esas canciones tan bonitas de su disco de debut. Hicieron una versión de Olivia Newton John.

Lunes 12 de Marzo del 2001. STARSAILOR. Moby Dick (Madrid).

Primera aparición en directo en España de STARSAILOR, una de las bandas más laureadas en las portadas de los semanarios británicos, y que aún no habían editado ni siquiera su álbum de debut, tan sólo un par de singles. Con una gran voz y con su acústica, James y los suyos nos ofrecieron un gran concierto.

Viernes 27 de Abril del 2001. LES TRÉS BIEN ENSEMBLE. Siroco (Madrid).

Encanto y glamour derrocha Suzette, la cantante de éste, uno de los grupos más elegantes de la nueva escena pop nacional, y que también cuenta en sus filas con Felipe Fresóny Pablo SOBERANO. Sábado 29 de Abril del 2001. CIELO. Nasti (Madrid).

Concierto de debut del dúo ex-SILVANIA formado por Mario y Cocó, con una gran puesta en escena. Una chica misteriosa de blanco les acompañaba en directo, bailando, haciendo fotos con una polaroid, fotos que luego colocaba en el escenario. La (tímida) voz en las canciones les diferenciaba de lo que antes hacían con SILVANIA, en un formato de canción mucho más pop que antes.

Jueves 10 de Mayo del 2001. Fiesta 30º Aniversario de Disco Grande. BLOOMINGTON + MONOTONE + JAIME (SEXY SADIE) + FANG + NOSOTRÄSH + LOS PLANETAS + SUPERGRUPO INDIE + LA HABITACIÓN ROJA + CECILIA ANN + DAR FUL FUL + HUMANOID. Arena (Madrid).

Fiesta del 30 Aniversario del programa Disco Grande, de Julio Ruiz. Comenzaban, muy temprano, BLOOMINGTON, a los que siguieron MONOTONE. Ninguna de las dos propuestas me entusiasmó especialmente. Luego, Jaime, de SEXY SADIE, se marcó en solitario algunos de los hits de su grupo, y que sonaron realmente bien, tan sólo con su voz y su acústica. FANG ya sonaron a grupo, con un sonido bastante bueno. NOSOTRÄSH supieron elegir un repertorio con sus mejores canciones. J, de LOS PLANETAS, se subió a cantar a medias con Natalia, “Reincidentes”.

Era el turno entonces de LOS PLANETAS, sin Eric, que no había subido de Granada, por lo que a la batería se puso “in-extremis” José, batería de LA HABITACIÓN ROJA. Con 3-4 temas interpretados, y el masivo público volcado, dejaron el escenario para dar paso al supergrupo indie, con Jorge y Pau de LA HABITACIÓN ROJA; Irantzu, de LA BUENA VIDA; y Florent, de LOS PLANETAS, entre otros. Hicieron una versión de LA DAMA SE ESCONDE. Después le tocó el turno a LA HABITACIÓN ROJA, con un sonido muy potente y bueno, a los que siguieron los granadinos CECILIA ANN. Y ya para final de fiesta, Xabi y Marco, o lo que es lo mismo, DAR FUL FUL, y cerraron HUMANOID, ya con escaso público, porque después de la actuación de LOS PLANETAS, ya hubo un montón de gente que se fue.

Viernes 31 de Agosto del 2001. IVY. Camelot (Santa Pola - Alicante) Los IVY americanos venían a presentarnos su tercer disco, único con distribución aquí en España, una colección de maravillosas canciones pop, cantadas por la dulce voz de Dominique Durand, y perfectamente arropadas por la guitarra acústica de su marido Andy Chase, y por el bajo de ese genio que es nada más y nada menos que Adam Schlesinger, de los magníficos FOUNTAINS OF WAYNE y THE WONDERS. Martes 25 de Septiembre del 2001. STEREOLAB + MINA. Arena (Madrid).

Llegué tarde a MINA, pero lo que vi me gustó bastante, tan sólo sus últimas dos canciones. Luego STEREOLAB, que venían de tocar en el BAM, y sonaron contundentes e impresionantes, tocando canciones de su disco recién publicado “Sound-dust”. Muy agradecidos, y con una Laetitia Sadier totalmente inspirada, al igual que el resto del grupo, no sólo se ciñeron a su último disco, sino que también hicieron un repaso al resto de su repertorio.

Martes 2 de Octubre del 2001. THE DIVINE COMEDY. Acústico. Arena (Madrid).

Tan sólo acompañado por Ivor Talbot, Neil Hannon, en plan acústico, consigió mantener la atención durante todo su repertorio, mayormente de su último trabajo, sin evitar caer en la linealidad de un set acústico. La multitud de detalles a la guitarra, y la simpatía de Neil en todo momento, hicieron que el repertorio resultara interesante y entretenido, y que no se hiciera largo.

Viernes 10 de Octubre del 2001. EXPERIENCE + LUBIANKA. Garage de la Tía María (Murcia).

Los franceses EXPERIENCE ya se habían pasado por el festival de Benicásim, y en esta gira confirmaron la solidez de su propuesta... y de su sonido. Una intensidad de la que sólo pocos grupos pueden presumir hizo de este concierto un gran espectáculo con un final apoteósico, como ya harían en Benicásim.

Viernes 26 de Octubre del 2001. ASTRID + THE YELLOW MELODIES. Mundaka (Murcia).

Qué ganas que tenía de ver a uno de mis grupos favoritos de la actual escena británica! Y encima todo un orgullo y un placer tocar junto a ellos, en Murcia. Sólo nos dejaron tocar 20 minutos. Había mucha gente, pero el sonido no era bueno. A mitad de nuestra actuacion, Ángel se cargó el pedal de bombo, y nos tuvieron que dejar uno. Luego el concierto de los escoceses fue apoteósico, muy cercano, muy fresco, y sorprendente, tocando un montón de canciones de sus dos discos, y haciendo en los bises una estupenda versión del “I wanna be sedated” de los RAMONES. Martes 30 de Octubre del 2001. ASTRID. El Sol (Madrid).

Como me gustaron, pues había que repetir, así que disfrutamos por partida doble en menos de una semana de las canciones de ASTRID. El repertorio era parecido, aunque aquí tocaron “Alas”, que en Murcia no hicieron. Canciones pop perfectas, atemporales y sin pretensiones. De lo mejorcillo del pop británico de los últimos tiempos. También cayó la versión de los RAMONES. Sábado 3 de Noviembre del 2001. THE LADYBUG TRANSISTOR + THE YELLOW MELODIES. Tranquilo Club (Valencia) Otro placer tocar junto a uno de mis grupos favoritos americanos del momento, los exquisitos LADYBUG TRANSISTOR. Nosotros hicimos un concierto bastante aceptable, y el sonido fue francamente bueno, lo que hizo que el concierto de los americanos fuera de ensueño. Ellos estaban cómodos, así que disfrutamos de tode ese encantador sonido que ofrecen en los conciertos.

Martes 6 de Noviembre del 2001. THE LADYBUG TRANSISTOR. Nasti (Madrid).

Con algunos problemillas de sonido, esta vez nos ofrecieron un concierto mucho más apagado y más frío que el de días antes en Valencia.

Miércoles 7 de Noviembre del 2001. ARLING & CAMERON. Moby Dick (Madrid).

Habiendo escuchado tan sólo un par de canciones y con algo de incertidumbre fuimos a verles. Primero tocaron ellos mismos, pero como djs. Después de pinchar su propia música durante un rato, salieron al escenario la china Agi, a la guitarra, con una imagen encantadora, y otra chica a la batería, con mucho más nervio. En imagen ya tenían un 10, con unos Arling y Cameron perfectamente uniformados para la ocasión. En una proyección aparecían ellos mismos en versión robotizada, presentando el show, que sería muy interesante, de esos que se pasan volando. Impresionantes!. Cada canción era de su padre y de su madre; temas rock, otros kraut-rock, otros más electrónicos,... un abanico de influencias variopintas y sin prejuicios que hizo las delicias de todos los que estábamos allí. Uno de los mejores conciertos de la temporada, sin duda.

Viernes 9 de Noviembre del 2001. DELUXE + GRAVITY GRAVE. El Sol (Madrid).

Primero abrirían el grupo de Nacho Hipster, con su puesta en escena siniestra-glam-bisexual, a lo “placebo”. Luego saltó Xoel al escenario, para regalarnos una brillante actuación, tocando casi por completo su magnífico álbum de debut, con un Xoel pletórico! Se atrevió incluso con dos versiones, la difícil “Starman” de BOWIE, y el “There is a light that never goes out” de los SMITHS. Sábado 11 de Noviembre del 2001. VACACIONES + PLUTONITA + ZIPI ZAPE + POPIFLOR. Garage de la Tía María (Murcia).

Comenzaron el grupo de Hellín POPIFLOR, que tenían buenas ideas y buenas canciones, pero cuya imagen y nombre del grupo no les ayuda mucho. Los Vaquis djs´ pinchaban entre concierto y concierto. Luego fue el turno de ZIPI ZAPE. Tras ellos, PLUTONITA, de Murcia, ya empezaban a congregar a las masas. Y finalmente VACACIONES saltamos al escenario con mucha ilusión a presentar las canciones de nuestro álbum de debut, que aún le quedarían meses para salir. Salimos muy sueltos, en parte por culpa del catering del back-stage.

Jueves 22 de Noviembre del 2001. Minipop festival. JAMES + EELS + SEXY SADIE + CECILIA ANN. La Riviera (Madrid).

Empezamos mal. Mira que robarle el nombre del festival a mi buen amigo Xavi Guillaumes, con la de ediciones que lleva su propuesta... Pero bueno, lo importante son los grupos. Como empezaba a la hora de la merienda, me perdí la actuación de CECILIA ANN, con bajista casi improvisado. Luego fueron SEXY SADIE. Llegué a los últimos coletazos de su actuación. El sonido era muy bueno. Sonaban como nunca, pero cada vez me gustan menos en directo. Enseguida iban EELS, con un sonido bastante oscuro pero intenso, muy rock. Y luego lo mejor de la noche. La última vez que veríamos a JAMES tal y como los conocemos sobre un escenario, al menos con su carismático Tim Booth moviéndose como cuando tenía 18 años. El sonido era desastroso, no ayudaba a que te gustara, a que sintieras la emoción que sentían ellos sobre el escenario al ver una Riviera llena coreando uno tras otro todos los éxitos.

Fue un concierto emocionante. No sólo tocaron los temas más destacados de su loable último trabajo, sino también los hits que todo el mundo quería escuchar (“Sit down”, “Born of frustration”, ...). Al final tuvieron que hacer varios bises, y hasta al guitarra, e incluso al propio Tim, se le caían las lágrimas de la emoción del momento que estaban pasando y sentir la respuesta del público.

Viernes 23 de Noviembre del 2001. TECNICOLOR. Ochoymedio (Madrid).

Tenía mucha expectación por ver al grupo de Málaga, mi grupo favorito de la nueva escena, de los que han surgido en los últimos tiempos (junto con GALÁCTICA). Y es que su cd-ep de debut es impresionante! Y no sólo cumplieron con las expectativas, sino que me sorprendieron muy gratamente. Tenían un directo increíble, desde la imagen (qué guapa que iba Marta!) hasta el sonido contundente y lleno de detalles del grupo malagueño. Tocaron todas las canciones de su ep de debut, canciones de las maquetas, canciones nuevas, y versiones! Encantadores, convincentes,... maravillosos!!!

Sábado 24 de Noviembre del 2001. SOUVENIR. Nasti (Madrid).

SOUVENIR ofrecieron uno de sus mejores conciertos, con un sonido bastante bueno (para lo que sala da de sí), interpretando a la perfección con el encanto que les carateriza temas de su ep “Premier essai” y con algunas versiones. Estrenaron el “Amoreux solitaires”, de LIO., que aún no habían hecho en directo.

Martes 4 de Diciembre del 2001. SUPER FURRY ANIMALS. Arena (Madrid).

No me habían llamado excesivamente la atención hasta este día estos ingleses, y es que en directo son hiperconvincentes, arrolladores, impresionantes!

Tenían un telonero que era un dj proyectado en la pantalla pinchando vinilos preciosos y desconocidos, y que formaba parte del espectáculo. Luego nos hicieron disfrutar con un concierto bastante agradecido en cuanto a su duración, repertorio (cayeron las mejores del último, y (casi) todos los singles antiguos) y actitud. Las proyecciones de cada canción eran preciosas. El sonido era muy bueno, lo que permitió que ese halo de psicodelia impregnara la sala. Incluso me encantaron cuando intentaban romper esa atmósfera con la acústica, pero es que el espectáculo de psicodelia, luces, proyecciones, canciones, puesta en escena,... era realmente conmovedor!!! Sin fisuras, y convenciendo hasta al más escéptico. Uno de los mejores conciertos del año, sin duda, con un final ‘in crescendo’ de intensidad con la ayuda de samplers y de todo tipo de detalles que hicieron que acabáramos boquiabiertos y gratamente sorprendidos.

Miércoles 12 de Diciembre del 2001. SPLITSVILLE. Moby Dick (Madrid).

Tras la euforia del Purple Weekend, y cuando creíamos que estábamos saturados, estos americanos nos ofrecieron un revitalizante set de buenísimas canciones tocadas de la mano del dios Brian Wilson sobre todo. Perfectamente trajeados, nos ofrecieron un cóctel de energetizantes canciones, con un público deseoso y entregado a su vez, lo que hizo que ellos disfrutaran plenamente sobre el escenario, y se atrevieran en los bises, incluso sin ensayar, con un “God only knows” mágico, excelente, que demuestra la calidad de estos músicos, esa capacidad para deslumbrarte con bellas y celestiales armonías y con mucho, mucho talento y gusto. Sólo ma hacía falta haber llegado con la lección aprendida, y haberme escuchado sus canciones con antelación, para así haber disfrutado tanto como ellos lo hicieron sobre el escenario. Y es que el sonido, como suele ocurrir en esta entrañable sala, no defraudó!

HOLLAND PARK HOLLAND PARK son de La Bisbal, un pueblecito de Girona, y un buen día escuché una canción suya en el Diario Pop. Era una tarde invierno. Me puso los pelos de punta! Era impresionante. La mejor canción que había escuchado en mucho tiempo. Su nombre: “Psychedelic Harpsichord”. Por fin, después de mucho tiempo, encuentran un sello recién nacido, “Bank Robber”, donde acaban de publicar su álbum de debut.

EPA: ¿Quiénes son HOLLAND PARK? ¿Cuándo surge el grupo?

HOLLAND PARK (HP): HOLLAND PARK es Jaume Pla voz i guitarra, Paco guitarra solista, Richie Álvarez teclados y Pep Becerra bajo. Hace 3 años que tocamos juntos y este es nuestro primer disco, antes habíamos editado un single con Houston Party records y pusimos 2 canciones en la banda sonora de la película “Krampack” además de actuar en el Villa de Bilbao y haber compartido cartel con SEXY SADIE, FROMHEADTOTOE y 7 NOTAS 7 COLORES. EPA: Proyectos paralelos.

HP: Jaume Pla tiene otro proyecto de nombre MAZONI, ademas forma parte del grupo de pop rock de Ripoll (girona), DEBASER. Paco y Richie Álvarez tienen un grupo en el que hacen versiones soul y Pep Becerra es bajo de los KOMANDO MORILES, grupo de Ska bisbalense con una larga trayectoria.

EPA: ¿Qué nos decís de las formaciones que dieron lugar a HOLLAND PARK, esto es, ENDEROCK, RED ORANGE y NOVOCAINE? HP: Todos son grupos anteriores a HOLLAND PARK. ENDEROCK era en catalán y sólo estaba Jaume. En RED ORANGE estaban los mismos pero cambiaron al inglés. Y a partir de NOVO se añadieron Paco y Richie. En HOLLAND se ha añadido a Pep. EPA: ¿Os consideráis parte de una escena en la actualidad?

HP: No, más bien estamos en medio de todas.

EPA: ¿Cómo fue vuestro contacto con Houston Party?

HP: A Jaime de Houston Party le enviamos la maqueta de NOVOCAINE que nos permitió tocar en el Villa Rock. A partir de ahí empezó el contacto que se materializó en este single cuya cara A es la versión de dicha maqueta y con “Blue island” (primer tema grabado en nuestro estudio) de cara B. EPA: ¿Por qué nos seguísteis con Houston Party? ¿Qué habéis estado haciendo todo este tiempo? ¿Habéis pensado en algún momento abandonarlo todo? Tuvísteis también algún flirteo con Al-leluia, ¿qué ocurrió? ¿Cómo fue lo de Bank Robber? Contadnos algo del nuevo sello.

HP: Porque no nos entendimos con el contrato pero a diferencia de Aleluya, estamos contentos de haber trabajado con ellos. Es una discográfica con muy buen gusto y hubo interés mutuo. Lo de Aleluya fue una fantasmada por parte suya. Al final nos quedamos con Bank Robber porque hay muy buena conexión y las condiciones eran muy aceptables.

EPA: ¿Qué música os gusta? ¿Qué escucháis en estos momentos?

HP: De todo menos Heavy y Jazz.Nos gustan THE BEATLES, THE BEACH BOYS, BECK, RADIOHEAD, THE WHO, THE DOORS, PRIMAL SCREAM, THE CHEMICAL BROTHERS,...

EPA: ¿Por qué apenas habéis tocado fuera de cataluña? ¿Qué planes tenéis para el futuro en cuanto a conciertos se refiere?

HP: No hemos tocado (sólo en el Villa Rock) fuera de Cataluña porque hasta ahora no teníamos infraestructura para hacerlo. Somos relativamente jóvenes y los carnets de coche no abundaban hasta ahora. Esperemos que ahora empezemos a tocar.

EPA: ¿Hacéis versiones en directo? ¿cuáles?

HP: Sí. Tenemos unas ocho y depende de la noche tocamos una u otra. Versionamos a THE JAM, THE STONE ROSES, PRIMAL SCREAM, THE CLASH, THE KINKS,...

EPA: Cinco grupos de aquí y cinco grupos de fuera.

HP: Nacionales: LOS FLECHAZOS-COOPER, GALLYGOWS, ANDRÉS CALAMARO, PSYCHOINE y SIDONIE. Internacionales. BECK, RADIOHEAD, PRIMAL SCREAM, THE STONE ROSES y BELLE AND SEBASTIAN. EPA: ¿Que opináis de los siguientes grupos?

-LAZY SUNDAYS: muy buenos pero sin demasiada suerte y castigados por la discográfica.

-FANG: no es nuestro tipo de música pero hacen algo decente.

-SIDONIE: buenos con un directo muy guay y muy personales.

-LOS PLANETAS: están bien pero creemos que están sobrevalorados.

-SEXY SADIE: en disco nos gustan, en directo no tanto.

-LOS FRESONES REBELDES: estupendos. Rompieron con todo y salieron airosos. Luego hay cientos de imitadores que no les llegan ni a la suela del zapato.

EPA: Contadnos algo de la grabación del disco, ¿dónde lo grabásteis? ¿alguna colaboración? ¿estáis satisfechos con el resultado? Habéis incluído un montón de canciones de vuestras maquetas... ¿qué canciones llevan más tiempo? ¿cuáles son las más nuevas?

HP: Lo grabamos en nuestro estudio de “La Bisbal d'Emporda” y tardamos dos años en hacerlo por perfeccionistas y novatos. No ha habido ninguna colaboración. Sí estamos satisfechos. Es el disco que resume toda nuestra pequeña historia. A veces los primeros discos son como recopilatorios. Algunos temas tienen más de tres años, no así las versiones del disco que son bastante diferentes (una de las razones por las que se ha retrasado tanto el disco). Las más nuevas como “World of child” son del último año.

EPA: ¿Cuál es vuestra canción favorita del disco?

HP: No tenemos, pero sí tenemos la que no nos gusta: “Hollywood sun”.

EPA: ¿Cómo veis el panorama actual de la música independiente en nuestro país?

HP: Fatal, pero de hecho se puede aplicar a casi todo lo artístico actualmente: música, cine, literatura... Supongo que la gente tiene lo que se merece, a lo mejor es mejor que sea así. El que busque puede encontrar.

EPA: Por cierto, que se me olvidaba... ¿de dónde viene el nombre del grupo?

HP: Es de un Parque de Londres, además Holanda nos gusta porque es un disco de los BEACH BOYS y por Johan Cruyff.

EPA:: ¿Cuáles son vuestros próximos proyectos? ¿En qué momento anímico os encontráis?

HP: Empezar a componer para el próximo disco. Bueno, el hecho de tener un estudio nos hace coger la vida con tranquilidad.

Pase lo que pase podremos hacer discos, si se venden o no esto ya es otro asunto.

© Rafa Skam.

9- FREEPLAY - "My avenue" - Extraído de su maqueta "Freeplay" (2001)

Venus 1- AMERICAN SUITCASE - "Bullet" 2- GALÁCTICA - "Lujo en la riviera" 3- TECNICOLOR - "No sé qué es" 4- OCTUBRE - "Uhf" 5- TENDER TRAP - "Oh Katrina" 6- MILKYWAY - “Julie” 7- POSTAL BLUE - “Maybe I´m dreaming” 8- PLEASANT DREAMS - “En la biblioteca” 9- FREEPLAY - "My avenue" 10- LORY MEYERS - "Y no estás"

11- PETER COLOURS - "She has woken up” 12- PROFESOR POPSNUGGLE - “Costacabana” 13- THE LOCH NESS MOUSE - “Titanick nick” 14- THE UNLIKES - “Wait for another day” 15- CLEARLAKE - “I want to live in a dream” 16- LA HORMIGA ATÓMICA - “1” 17- PRIMARY FIVE - “Cherry blossom (Comin´home)” 18- MALORY - “Dany” 19- UNIVERSAL CIRCUS - “Lucy in the space”

Son de Barcelona, cantan en inglés, y aunque te puedan recordar a SEXY SADIE por momentos, suenan más frescos, y su melodía se te quedará grabada y no podrás parar de repetírtela una y otra vez. Además, tienen un toque a lo RENTALS y THE CARS, gracias al uso de sintes. Son un grupo galáctico de guitarras. Ahora se han cambiado el nombre, y se llaman APRIL FOOL´S DAY.

10- LORY MEYER´S - "Y no estás" - Extraído de su cd-single "Las cinco ventanas" (Lojasound, 2000) Son de Granada, muy jóvenes, y aunque la voz te puede sonar algo a LOS PLANETAS, tienen algo especial. Yo me quedé flipado simplemente con el sonido de esos nítidos arpegios de guitarras, pero es que además gozan de uno de esos estribillos contagiosos que no paras de repetirte durante varios días.

11- PETER COLOURS - "She has woken up" - Extraído de su maqueta "She has woken up" (2001) Son de Ibiza, pero no hacen house ni música de baile, sino pop atemporal, de sabor sixty, pero muy fresco y con grandes melodías. Ya han metido canciones en recopilatorios de sellos como Bip Bip o Bam Balam.

Venus es la colección de canciones que acompaña a este número 5 del Planeta Amarillo, una recopilación de grupos y canciones muy especiales, donde hay unas propuestas más conocidas y otras menos; grupos de fuera y grupos de aquí; grupos con disco/s editado/s y grupos con solamente alguna maqueta en su haber; grupos en activo y grupos que ya no existen como tales; canciones inéditas y canciones que forman parte de maquetas o discos; y todas ellas realmente especiales, capaces de transmitir una serie de emociones que sólo pueden percibirse escuchando todas y cada una de las bellas piezas que forman parte de esta recopilación...

12- PROFESOR POPSNUGGLE - "Costacabana" - Extraído de su maqueta "Muere naif, oh dios!!" (2000) Uno de los grupos revelación del panorama nacional. Son de Almería y su versión de “Sor Citroen” les hizo darse a conocer. Recientemente han fichado por Subterfuge. Construyen melodías de pop elegante, con multitud de influencias, sobre todo, de los 60. Atmósferas cálidas de guitarras y teclados.

13- THE LOCH NESS MOUSE - "Titanick nick" - Extraído de su 7” ‘Ceylon sailor’ (Perfect Pop / Two Zero, 2000) 1- AMERICAN SUITCASE - "Bullet" - Extraído de su álbum "Bluefoot" (Snap!, 2000) Pop de guitarras cristalinas y armonías celestiales desde Noruega. La primera vez que escuché este hit sabía que encabezaría esta selección musical. Entre THE BYRDS y TEENAGE FANCLUB.

Son de Noruega y tienen un sello de pop, llamado Perfect Pop. Fabrican pop descendiente de los 60, sobre todo de los de la costa oeste norteamericana, pero actualizadas a la época en la que vivimos, con muchas influencias de grupos como los BEACH BOYS, TELEVISION PERSONALITIES o THE LADYBUG TRANSISTOR.

2 - GALÁCTICA - "Lujo en la riviera" - Extraído de su mini-álbum "Lujo estelar” (Mushroom Pillow, 2001)

14- THE UNLIKES - "Wait for another day” - Extraído de su maqueta "The Keyhole!!" (1996)

Uno de los grupos nacionales que más me ha llamado la atención en los últimos meses. Son de León, y graban para Mushroom Pillow. Pop ensoñador de colores.

3- TECNICOLOR - "No sé qué es" - Extraído de su cd-single "Turbulencias en nunca-jamás" (Elefant, 2001)

Son de Murcia. Ya no existen. Era el segundo proyecto de Jorge. El primero era ART SCHOOL. También se les conocía como a los OASIS murcianos. Llegaron incluso a grabar un disco, que nunca fue editado.

En el grupo también estaban José Alberto (VACACIONES), José Esteban (OCTUBRE) y Rafa Skam (VACACIONES y THE YELLOW MELODIES).

Son de Málaga y fabrican hits en tecnicolor. Esta canción fue la mejor maqueta del año 1999, y el grupo se dio a conocer sobre todo por esta canción. Encantadores. Excelentes fabricantes de hits.

15- CLEARLAKE - "I want to live in a dream” - Extraído de su álbum "Lido" (Dusty Company, 2001)

4- OCTUBRE - "Uhf" - Extraído de su álbum "Mi última y mejor oportunidad" (Bip Bip, 2001)

Grupo inglés que hace muy poquito sacaron un álbum llamado “Lido”, todo una obra suprema de pop psicodélico y luminoso. Previamente habían sacado un par de singles. El primero de ellos (“Winterlight”) me dejó anonadado. Tuve la oportunidad de verles en directo en el festival de Reading, y son encantadores!

Son de Murcia y hacen pop con raíces sixties pero con melodías brillantes, frescas y actuales. Cantan en castellano, y es otro testimonio más del buen estado de forma del pop murciano. Son los mejores herederos del sonido de LOS FLECHAZOS, según decía el propio Álex Díez.

5- TENDER TRAP - "Oh Katrina" - Extraído de su álbum "Film molecules” (Elefant, 2002) TENDER TRAP es el nuevo grupo de Amelia Fletcher (TALULA GOSH,HEAVENLY, MARINE RESEARCH). Aquí están Rob, Amelia y Dj Downfall, y hacen pop exquisito como ya nos tenían bien acostumbrados con sus antiguas bandas. Si ya empezamos “Mercurio” con una canción de MARINE RESEARCH, como somos fans de Amelia, no podía faltar una canción de este su nuevo proyecto. Podría valer cualquiera del disco.

6- MILKYWAY - "Julie" - Extraído de una de sus maquetas.

MILKYWAY es LA CASA AZUL, pero en inglés. O sea, que todo sale del extraoridnario talento de Guille. Todas estas canciones estaban grabadas durante mediados de los 90. Acaban de sacar un cd-single en Annika. Como también somos aquí fans de Guille, y en “Mercurio” ya aparecía una canción de LA CASA AZUL, estamos orgullosos de poder contar aquí con una de las mejores canciones de MILKYWAY.

16- LA HORMIGA ATÓMICA - "1" - Extraído directamente desde el estudio “El Refugio Antiaéreo” (2001) Son de Granada, y ya participaron con una versión de LOS FLECHAZOS en el homenaje que sacó el sello Bip Bip. En realidad bajo este nombre se esconden Carlos Hernández, técnico de LOS PLANETAS, y su novia Mónica. Cuando estábamos grabando el disco de VACACIONES en el Refugio Antiaéreo, en Granada, Carlos me puso esta canción que tenía a medio hacer, y me quedé flipado. Ha sido la canción que más se ha hecho de rogar de todo el recopilatorio. El sonido me recordaba a esas fantásticas caras b de TEENAGE FANCLUB, en plan instrumental y experimental. De hecho, el tema aún no tiene voz. Colabora Eric PLANETAS,a la batería.

17- THE PRIMARY 5 - "Cherry blossom (comin´ home)" - Extraído de su maqueta "The primary 5” (2002)

7- POSTAL BLUE - "Maybe I´m dreaming" - Extraído de su maqueta "Postal blue" (2001)

THE PRIMARY 5 es el nuevo proyecto en solitario de Paul Quinn, ex-batería de TEENAGE FANCLUB, desde Escocia. Aquí suenan encantadores, no muy lejanos de su anterior grupo. Melodías coloristas y un sonido fresco de guitarras con estribillos arrebatadores. Están grabando su álbum de debut, y esta canción, en versión maqueta, ha sido modificada para el álbum. En la maqueta se llama “Cherry Blossom” y en el álbum se llamará “Comin´ home”. Todo un lujo que Paul viera con buenos ojos la inclusión en este recopilatorio.

POSTAL BLUE son la formación más atractiva de Brasil. Pop frágil y envolvente, con atmósferas de cristalinas de guitarras y voces emocionantes. Esta canción ya aparecía en un cd-single para el sello Drive-In.

18- MALORY - "Dany" - Extraído de su maqueta "1” (2002)

8- PLEASANT DREAMS - "En la biblioteca" - Extraído de su maqueta "Bibliodemoteca" (2001)

Son alemanes, semidesconocidos y hacen dream-pop de ese que te invita a flotar. Guitarras y voces envolventes, heredados del shoegaze, para hacerte planear y soñar con este interesante grupo. Esta es la canción más redonda de su álbum de debut. Acaban de sacar su segundo disco, también en el sello alemán Alison.

Para amantes de SLOWDIVE.

Una de las maquetas que más me han llamado la atención de las que he recibido en los últimos meses. Son de Castellón, y nos recuerdan a grupos como JONIPAI, LA HABITACIÓN ROJA, POSTAL BLUE, etc...

Guitarras cristalinas, ruiditos de sintes, y una voz tímida y encantadora, dibujando prodigiosas melodías nostálgicas llenas de ilusión. te desconocidas.

19- UNIVERSAL CIRCUS - "Lucy in the space" - Extraído de su maqueta "Universal circus” (2002) UNIVERSAL CIRCUS es el nuevo proyecto de José Lozano y Poncho, de AUTOMATICS, junto con otros dos amigos de Linares. Su maqueta es impresionante. Este no es el hit de la maqueta, pero me llamó bastante la atención, ya que se trata de una canción muy experimental, envolvente y lisérgica, a base de melodías de sintes y teclados, y la voz de José. Suenan atmósfericos, hipnóticos y emocionantes.