EL PLANETA AMARILLO pop´zine
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#7
Número TRIPLE! (300 págs. en total) + CD + CHAPA +
3 PÓSTERS!
+ SOPORTE INFORMATIVO de MARTE (25 entrevistas y artículos) + SUPLEMENTO CULTURAL con casi 500 críticas de discos. THE DELAYS OOBERMAN GRAMOLO ADAM GREEN INSPIRAL CARPETS PENDELTON SIBYL VANE PANORAMA 73 THE SHAKE IS ZONA NEGATIVA THE LEGENDS SLIPSLIDE LOVE DANCE THE FRENCH HORNS NOMADAS PARADE RESPLANDOR THE MEETING PLACES LA HORA VIOLETA THE ZINEDINES THE HIDDEN CAMERAS U.N.P.O.C. THE AFTERNOONS THE POLYPHONIC SPREE SINNAMON CARLOS HERNÁNDEZ lo mejor del 2004 festivales conciertos pasatiempos fanzines, etc...
EDITORIAL Hola de nuevo, y perdón por haceros esperar... como veis, esta vez nos han salido trillizos... y es que este número del fanzine ha estado creciendo sin parar, casi sin darnos cuenta, y lleva su tiempo, dedicación y esfuerzo acabar cada número. Aquí tienes 300 páginas, divididas en 3 volúmenes, y eso que nos hemos dejado fuera los resúmenes de los festivales de 2003, que debían salir aquí, pero que ya se han quedado algo antiguos, aún así, hemos colocado los resúmenes de estos festivales en la versión online de este fanzine, en la web de ‘yellow melodies’, apartado ‘fotos pop’, y luego pinchando en cada festival; allí encontrarás un resumen fotográfico de cada evento seguido de nuestra crónica. Aquí os pongo los enlaces directos: Primavera Sound 2003: http://www.yellowmelodies.com/pics/2003/prim/prim03.html Contempopranea 2003: http://www.yellowmelodies.com/pics/2003/cont/cont03.html FIB 2003: http://www.yellowmelodies.com/pics/2003/fib/fib03.html Reading 2003: http://www.yellowmelodies.com/pics/2003/read/read03.html Lemon Pop 2003: http://www.yellowmelodies.com/pics/2003/lemon/lemon03.html Easy Pop Weekend: http://www.yellowmelodies.com/pics/2003/easy03/easy03.html Pues eso, aquí en este número # 7 te sorprendemos con el número más grande del Planeta Amarillo hasta ahora. Se incluyen 300 páginas!!! con un montón de información en este número TRIPLE: -por un lado tenemos el fanzine básico, donde ya te adelantamos las listas de lo mejor del 2004 para este fanzine, entrevistas con Carlos Hernández y un repaso al sello Sinnamon, además del repaso a los festivales de verano, conciertos, fanzines, cómics, parecidos razonables, XV Aniversario de Flor de Pasión, etc... -en el ‘SOPORTE INFORMATIVO de MARTE’ te encontrarás con 25 artículos y entrevistas de los 25 grupos que aparecen en el CD “Marte” que acompaña a este fanzine. -y en el ‘SUPLEMENTO CULTURAL’ hacemos un repaso a unos 500 discos, cd-singles, vinilos 7”, maquetas, y ahora incluimos como novedad una nueva sección de DVDs. ... pero además, tenemos el habitual cd recopilatorio, esta vez llamado “Marte”, una nueva chapa de regalo, y 3 pósters (2 de ellos con nuestros grupos y sellos discográficos favoritos del Reino Unido, y el otro con el cartel de la fiesta de presentación de este número #7 del Planeta Amarillo, que hicimos hace unos días) ... así que siéntate con paciencia y tranquilidad para adentrarte en este nuevo número de tu fanzine favorito... y no esperes leerlo entero en un trayecto de metro, en un viaje en bus o mientras que esperas que te sirvan el café, te llevará algo más de tiempo... El traslado del centro de operaciones del Planeta Amarillo este año desde Madrid a tierras murcianas nos ha hecho perder algunos documentos que iban a salir en este fanzine, como la carta que nos mandó Javi Nasty con su Top 100 para que saliera editada en este número, y también algunos fanzines que debían salir comentados aquí... quiero pedir perdón desde aquí a los autores de estos documentos extraviados, a veces soy un desastre... si aparecen, saldrán publicados en el siguiente o en la versión on-line. Hay que decir también que por primera vez nos hemos lanzado a organizar una fiesta de presentación del fanzine, fiesta que tuvo lugar el pasado Jueves día 18 de Noviembre en la sala Super 8 de Murcia, con la actuación de THE YELLOW MELODIES y THE SHAKE, y con varios dj´s, en la que hubo muy buena música en directo, también desde la cabina, además de un stand con fanzines, maquetas, camisetas, etc...; y que sólo faltó que este número hubiera estado acabado a tiempo, que no fue posible, por eso aparece aquí un resumen de dicha fiesta. Quiero agradecer a todos aquellos que habéis comprado los números anteriores, y que nos animáis a seguir día a día, mandándonos vuestros fanzines, maquetas y CDs, cartas, e-mails, críticas, etc... También quiero agradecer a los colaboradores que han puesto su granito de arena en este fanzine.
Contenidos del PLANETA AMARILLO #7: Vol. 1 Vol. 2: Sellos discográficos: SINNAMON. Listas de lo mejor del año 2004. Resumen de los festivales del 2004. Conciertos 2003-2004. XV Aniversario de Flor de Pasión. Fiesta de presentación del Planeta Amarillo #7. Fanzines. Cómic. Parecidos razonables. Pasatiempos.
THE DELAYS OOBERMAN GRAMOLO ADAM GREEN INSPIRAL CARPETS PENDELTON SIBYL VANE PANORAMA 73 THE SHAKE IS ZONA NEGATIVA THE LEGENDS SLIPSLIDE
“Suplemento Cultural” Álbumes THE FRENCH HORNS Cd-singles, maxis y NOMADAS dvd-singles PARADE Singles 7” RESPLANDOR THE MEETING PLACES Maquetas DVDs LA HORA VIOLETA THE ZINEDINES THE HIDDEN CAMERAS U.N.P.O.C. THE AFTERNOONS THE POLYPHONIC SPREE La foto del año 2004 Pósters
Colaboradores: Adam Green, Jesús Sáez, Ángel Sopena, Pablo Nicolás, Ruth ‘Vacaciones’, Laura Plá e Irene Navarro. Gracias especiales a: los colaboradores; todos los grupos implicados en "Marte"; Jam Albarracín; Carlos Hernández; Jaume (Festival AV); Agustín Fuentes y toda la gente del Contempopranea; José Morán, Ernesto González,... y toda la gente del FIB; Jesús y Armando, del Easy Pop Weekend; Toni, del festival Tendencias FMI; Luis y Montse (Elefant); Tanis (Jabalina); Gema (Subterfuge); Jesús Llorente y Claudia (Acuarela); Marcos y Patricia (Mushroom Pillow); Pablo (Rock Indiana); Núria, Noemí, Mariano y toda la gente de Sinnamon; Víctor (Strange Ones); Pedro Vizcaíno (Grabaciones en el Mar); David y Carmen (Limbo Starr); Roberto Nicieza (Astro); Juanfra (Road to Ruin); Rafa (B.A.R. Management); Chema ‘Festivalesdepop.com’; Javier ‘Festivalesderock.com’; Dani (Super 8); Francisco Navas (Underground); Luis y Joako (Viaje a los Sueños Polares); Jesús Ordovás; Julio Ruiz; Juan de Pablos; Fotocopiadora Torreta; Laureano Popsnuggle; Fanzine ‘El efecto orégano’; Tali Carreto (Freek!); Armando ‘Georgy Girl’; Sergio y Jesús ‘C is the Heavenly Option’; Suso Jamacuco; David Sicilia; Antonio de Saavedra (Freak Out); Ruth VACACIONES; Alfonso Ambles; Joaquín y Pimky ‘Camelot’; Benigno (Mdm); Pepe ‘Moby Dick’; Roberto y Kike (Barbarella); Pepe Iwanna; Rosa Raduà; Pedro Bazán; Brissia; Ángel VACACIONES; Javi Costa; Pablo y Aida (Naranjas Chinas); la gente del Ochoymedio, Barbarella, Moby Dick, Siroco y Sol; las salas Súper 8, Garaje, Underground y Retrodelia; La Yesería; Cydonia; Manolo Gramolo; Adam Green; Clint Boon; PENDELTON; Padi, Lu y Rocío (SIBYL VANE); Alfonso PANORAMA; Miguel Ángel, Antonio, Laureano y Javi (THE SHAKE); Isabel León (IS); Roge y Elia (ZONA NEGATIVA); Johan (THE LEGENDS); Graeme (SLIPSLIDE); Eirik (LOVE DANCE); THE FRENCH HORNS; Carlos Ordóñez (NÓMADAS); Antonio Galváñ (PARADE); Antonio Zelada (RESPLANDOR); THE MEETING PLACES; Pepe (LA HORA VIOLETA); THE ZINEDINES; Joel Gibb (THE HIDDEN CAMERAS); Tom Bauchop (U.N.P.O.C.) y Richard Griffiths (THE AFTERNOONS).
Coordinación y Edición EL PLANETA AMARILLO: RAFA SKAM C/ CARLOS III, 38 - 4º C 30203 CARTAGENA (MURCIA)
e-mail: rafaskam@wanadoo.es Tlf.: 636 / 74-93-53
© Rafa Skam
RAFA SKAM C/ CARLOS III, 38 - 4º C 30203 CARTAGENA (MURCIA) SPAIN rafaskam@wanadoo.es
Vol. 3:
“Soporte Informativo de Marte” Personajes: CARLOS HERNÁNDEZ Entrevistas y Artículos: LOVE DANCE
El Planeta Amarillo nº 7 es TRIPLE y vale 7 EUROS (con CD + CHAPA + 3 PÓSTERS incluídos) y puedes conseguirlo enviando un giro postal de 10 euros (7 + 3 euros de gastos de envío)
Foto Portada: Dibujo hecho en exclusiva para la portada de este fanzine por Adam Green en la sala Aqualung de Madrid el 11 de Marzo de 2004. Foto Contraportada: Fotografía de Adam Green dibujando la portada de este fanzine. Recuerda que también puedes leer este fanzine por internet:
EL PLANETA AMARILLO pop-zine:
http://www.yellowmelodies.com/e-zine/Menu.html 2
Fanzine: 72 págs.
‘Soporte Informativo’ 100 págs, 25 artículos
‘Suplemento Cultural’ CD “Marte” Póster 1: Grupos UK 500 críticas de discos 25 canciones, 79 min.
Póster 2: Sellos UK
Póster 3: Cartel Fiesta Chapa
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*ojo! a cierre de esta edición, aún no me he podido hacer con el nuevo
ÁLBUMES NACIONALES: álbum de COOPER, que seguro que estaría entre los 3 primeros puestos!
Lo mejor del
1. COLA JET SET - Contando historias CD (Subterfuge) 2. LIMOUSINE - The phenomenon caravan troupe CD (Mushroom Pillow) 3. SIBYL VANE - Mermelada de tomate CD (Cydonia) 4. IS - Istochnikov CD (Limbo Starr) 5. CHUCHO - Koniec CD (Sinnamon) 6. THE ZINEDINES - Take me take me CD (Grabaciones en el Mar) 7. CARROTS - ...All it takes is a little confidence CD (Grabaciones en el Mar) 8. PROFESOR POPSNUGGLE - El turismo CD (Subterfuge) 9. MIGALA - La increíble aventura CD (Acuarela) 10. SERPENTINA - Blancamañana CD (Annika)
ÁLBUMES INTERNACIONALES: 1. MORRISSEY - You are the quarry CD (Attack) 2. THE POLYPHONIC SPREE - Together we´re heavy CD (Good) 3. THE DELGADOS - Universal audio CD (Chemikal Underground) 4. STEREOLAB - Margerine eclipse CD (Duophonic) 5. MULL HISTORICAL SOCIETY - This is hope CD (B-Unique) 6. THE LOVES - Love (Track & Field) 7. FRANZ FERDINAND - Franz ferdinand CD (Domino) 8. ASTRID - One in four CD (Mushroom PIllow) 9. JOY ZIPPER - American whip CD (13Amp) 10. THE GO! TEAM - Thunder, lightning, strike CD (Memphis Industries) 11. THE CHARLATANS - Up at the lake CD (Sony) 12. THE LIBERTINES - The libertines CD (Rough Trade / Sinnamon) 13. THE THRILLS - Let´s little bohemia CD (Virgin) 14. THE DIVINE COMEDY - Absent friends CD (Parlophone) 15. MIDLAKE - Bamnan and slivercork CD (Sinnamon / Bella Union)
ÁLBUM NACIONAL
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MAQUETA: 1. PARADE - Todas las estrellas 2. GRAMOLO - Mg project 3. NOMADAS - Nomadas
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MAQUETA 5
CONCIERTO INTERNACIONAL:
CONCIERTO NACIONAL:
1. MORRISSEY (Festival AV. Fuengirola -Málaga-. 1-7-04) 2. BRIAN WILSON (Festival de Benicássim. 8-8-04) 3. THE DIVINE COMEDY (Primavera Sound. Barcelona. 29-5-04) 4. TEENAGE FANCLUB (Festival de Benicássim. 7-8-04) 5. PIXIES (Primavera Sound. Barcelona. 28-5-04) 6. PLURAMON featuring JULEE CRUISE (Festival AV. Fuengirola -Málaga-. 4-7-04) 7. SPIRITUALIZED (Festival de Benicássim. 8-8-04) 8. KAITO (Festival Emmaboda - SUECIA-. 13-8-04) 9. NICEMAN & THE BAD BOYS (Festival Lemon Pop. Murcia. 10-9-04) 10. THE LEGENDS (Festival Lemon Pop. Murcia. 11-9-04)
1. COOPER (Festival Lemon Pop. Murcia. 11-9-04) 2. LA CASA AZUL (Festival de Benicássim. 6-8-04) 3. PARADE (Retrodelia. Torres de Cotillas -Murcia-. 23-10-04) 4. THE SHAKE (Super 8. Murcia. 18-11-04) 5. SIBYL VANE (Primavera Sound. Barcelona. 27-5-04) 6. LA BUENA VIDA (Primavera Sound. Barcelona. 27-5-04) 7. TACHENKO (Easy Pop Weekend. Andorra -Teruel-. 30-10-04) 8. CECILIA ANN (Festival Contempopranea. 23-7-04) 9. SCHWARZ (Festival Lemon Pop. Murcia. 3-9-04) 10. CHUCHO (Festival Contempopranea. 23-7-04)
CONCIERTO INTERNACIONAL
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MEJOR DJ INTERNACIONAL:
MEJOR DJ NACIONAL:
1. TELEFON TELAVIV
1. PIAS DJS
Telefon Telaviv
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Pias Djs
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carlos hernÆnCarlos Hernández es uno de esos personajes envidiables hoy en día en nuestro país que pueden presumir que vive de la música, aunque también para la música, pero claro, no tocando en un grupo (ya le gustaría a él a buen seguro) sino que destaca por ser uno de los más excelentes ingenieros de sonido y de los pocos que tienen orientación pop. Aunque es bastante joven, lleva ya un montón de años como técnico de sonido, tanto de estudio como de directo, además de papeles como productor, y un largo etcétera... Ha sido el técnico de sonido de LOS PLANETAS hasta hace bien poco, y ha producido discos de MERCROMINA, VACACIONES, JUNIPER MOON, TECNICOLOR, PROFESOR POPSNUGGLE, CECILIA ANN, ME ENVENENO DE AZULES, etc... además de LOS PLANETAS, lógicamente. También ha llevado la producción técnica de festivales como Benicássim o Contempopránea. Asimismo, se ha ido construyendo en los últimos años su propio estudio, EL CASTILLO ALEMÁN, en Madrid. Y la gran noticia reciente es que ha dejado de trabajar con LOS PLANETAS. Hay ya publicada una muy buena entrevista sobre el perfil de Carlos Hernández en la web de ‘Sonic Wave Magazine’, por eso aquí hemos saltado muchas preguntas básicas sobre los comienzos y la trayectoria de Carlos, ya que las puedes leer en la siguiente dirección: http://www.sonicwavemagazine.com/es/art.php?i=463 1. Carlos, desde la noticia este verano que nos conmocionó a muchos, la de que finalizaste tu relación con LOS PLANETAS, no sabemos nada de ti, ¿qué has estado haciendo después de ese dramático desenlace hasta ahora? Je, je,... te agradezco mucho lo que dices (si es como lo he entendido yo, ahora que lo pienso) pero nadie es insustituible en un trabajo, ellos no van a dejar de tocar y de hacer canciones por mi marcha. La verdad es que para mí ha sido un poco traumático y entre otras cosas me ha llevado a reflexionar mucho acerca de mí y mi entorno; pero aparte de este rollo filosófico que me ha salido, a nivel de estudio he hecho MERCROMINA, NUDE, CECILIA ANN, un disco homenaje a LOS NIKIS, PANORAMA 73 (la preproducción, en breve empezamos a grabar el disco), en directo NAJWA NIMRI y PEREZA (el estar con ellos me ha ayudado mucho en un año de moral un poco baja, son muy buenas personas; recomiendo que la gente vaya a un concierto suyo, se sorprenderían muy gratamente) y la producción técnica del Festival Contempopranea. 2. A ver, aquí vamos a la cuestión de marras, a ver si te mojas (ya lo hiciste en parte en el programa ‘Disco Grande’ de Julio Ruiz el domingo del Contempopranea)... cuéntanos lo que ha ocurrido para que tomaras la decisión de parar de trabajar con LOS PLANETAS, grupo que además del cuál has sido fan y has trabajado con ellos durante los últimos años. ¿Cómo han sido los acontecimientos? ¿Te lo pensaste mucho? ¿Llevabas ya tiempo barajando la idea de abandonarlos o fue de repente? Supongo que sería una cadena de acontecimientos, ¿podrías describirnos los más importantes? Bueno, básicamente me sentía muy poco valorado por parte del grupo en relación a mi nivel de dedicación con ellos, y a la vez muy presionado. Llevaba trabajando unos 6
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años, desde la gira de presentación del ‘motor de un autobús’; al principio sólo como técnico de sonido de directo y cuando decidieron hacerse el estudio, dirigí la obra y posteriormente trabajé como ingeniero de grabación y coproductor. Como bien dices, yo siempre he sido muy fan suyo (cuando me surgió la posibilidad de trabajar con ellos flipé en colores; tenía todos sus discos, singles, rarezas e incluso algún concierto que había conseguido; imagínate, la leche). Esto me hizo involucrarme más de la cuenta con ellos; no era un mero trabajo por el que cobraba, sino que me encantaba hacerlo; me lo pasaba como un enano. Ellos, al ser bastante caóticos, descuidaban el backline (los instrumentos), el estudio, etc..., en fin, muchas cosas que afectaban al resultado final de las mezclas y de los conciertos; poco a poco, empecé a ocuparme de todo esto porque me apetecía que las cosas fueran lo mejor posible. Al final todas esas cosas resulta que se convirtieron en una obligación mía y en lugar de recibir un gracias de vez en cuando cada vez la presión era mayor. En la mitad de las mezclas del último disco mi nivel de paciencia se agotó y decidí dejarles. Me dio mucha pena, me sentía parte de ellos, pero se me estaba yendo la cabeza. 3. ¿Puede ser que ese disco que LOS PLANETAS sacaron con la revista 'Cáñamo' tuviera un título premonitorio, el de "Los planetas se disuelven"? ¿Le echas mucho tiempo de existencia al grupo? ¿Quizás en tu caso el título debió cambiarse por el de "Los planetas TE disuelven"? ¿no les habías pillado el truquillo después de tanto tiempo de trabajar con ellos? ¿tan insoportables son? Bueno, lo de la disolución de los planetas es un tema que desde que entré a trabajar con ellos vengo escuchándolo e incluso planteándomelo yo mismo; pero al final simpre siguen sacando canciones y haciendo buenos discos. En realidad esto pasa porque se comportan de forma muy diferente al resto de la humanidad; para algunos de ellos el caos e incluso el mal rollo es parte de sus vidas; ven normal e incluso atractivo vivir de esa forma. El problema es que el resto del mundo no es así y por eso el que simpre se plantee la posibilidad de la disolución; el título del EP ‘Cáñamo’ es genial, se ríen hasta de su sombra. La verdad es que sí, casi me disuelven; llegó un momento en el que estaba destrozado, no aguantaba más; además, ha sido largo el proceso de desvinculación y eso me ha machacado aún más. El truquillo?? Quiero pensar que junto a Paco López (antiguo manager suyo) he sido la persona que más les tenía pillado el truquillo. No creo que otra persona hubiera aguantado todo este tiempo. No se trata de si son o no son insoportables; son muy diferentes y caóticos y ellos mandan, si lo quieres bien y si no... Además es injusto hablar en plural respecto a su caos y negatividad, en realidad sólo es un sector. 4. ¿Crees que LOS PLANETAS han perdido ahora que no estás tú? ¿Están arrepentidos? ¿Has vuelto a hablar con ellos o han vuelto a hablar contigo? ¿Hicieron algo para que no te fueras o les daba igual? ¿No han valorado tu trabajo todos estos años? ¿Podría compararse un poco la situación con la del Real Madrid y Camacho, aunque habiendo aguantado más tiempo el 'entrenador' en este caso? Arrepentidos?? Que va. Nadie es insustituible en ningún trabajo. Yo hacía las cosas de una determinada forma intentando que todas y cada una de las cosas estuvieran en su sitio. Pero no es el único camino. Detrás de mí habrá más gente que seguramente lo hagan igual o mejor que yo. Hablo con la mayor parte del grupo una vez al mes más o menos, ha sido mucho tiempo de convivencia juntos. Valorado?? Me siento valorado por sus fans, la prensa, la compañía, sus managers, etc... pero por ellos no, bueno por parte de ellos. Camacho? Madrid? No les conozco. A mí ya sabes que me tienes que hablar de Rijkaard y Barça... jeje. No, la veo más como a alguien con mucha paciencia que se le acabó toda, y mira que era difícil...
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5. ¿Cómo fue la gestación y el desarrollo del último disco? Formaste parte de él, pero hasta un punto, ¿no? Cuéntanoslo. Pues igual que los otros dos que les he grabado; íbamos grabando canciones a medida que las iban componiendo; las grabaciones duraban pues casi año y medio. Es un sistema que sólo puedes llevar si el estudio es tuyo (como en su caso) o si tu presupuesto para la grabación es muy alto, ya que el tiempo que empleas es mucho mayor que si tienes todas las canciones terminadas y en un mes las grabas del tirón; creo que era buen sistema ya que las canciones desde que las compones hasta que se graban pierden frescura para quién las compone; de esta forma las grabas cuando más emocionado estás con ellas; eso sí, tienes muchas pegas: cada vez que vas a grabar tienes que volver a montar instrumentos, microfonía, tienes que volver a sonorizar todo, etc... de la otra forma montas una vez el equipo, sonorizas y grabas todas del tirón. 6. ¿Sigues siendo fan de LOS PLANETAS como antes o este desenlace te ha cambiado tu punto fan sobre ellos? ¿has quemado sus discos? Sigo siendo fan suyo, creo que eso es como el que es del Barça o del Madrid, es difícil perderlo, pero lo que sí es cierto es que llevo tiempo sin escuchar algún disco suyo, incluso el último me lo mandaron la semana pasada y todavía no me he atrevido a ponerlo. No creo que llegue a quemarlos, supongo que cuando pase tiempo, seré el típico pesado que abuse en sus conversaciones de las aventuras y desventuras de LOS PLANETAS. 7. El hecho de no seguir con LOS PLANETAS supongo que también habrá significado el final de tu trabajo en EL REFUGIO ANTIAÉREO, su estudio de Granada, ¿no? Me refiero a que si algún grupo de los que graban allí te llaman para que seas el ingeniero de sonido o el productor, ¿irías o no? Bueno, el que yo grabara allí era porque el estudio lo habia diseñado yo, según las indicaciones de ellos, pero a mi gusto; los sellos o los grupos me llamaban y entre otras cosas me preguntaban que dónde quería yo grabar y siempre les proponía el refugio a lo que ellos aceptaban encantados por la repercusión que luego esto tiene. Por supuesto que no he vuelto a llevar a ningún grupo ni voy a volver a hacerlo, cuanto más lejos mejor. 8. Y bueno, ya después de haber saciado el morbo que seguro muchos tienen sobre el final de Carlos Hernández y LOS PLANETAS, vamos a otro tipo de preguntas sobre otros temas... cuéntanos algo sobre tu estudio EL CASTILLO ALEMÁN, ¿es un estudio en tu propia casa? ¿digital o analógico? ¿qué has grabado ya ahí, o mezclado o masterizado? vamos... ¿qué trabajos has hecho ya en tu estudio? Bueno, pues está en fase de construcción; ahora mismo sólo tenemos (Mónica y yo) un control de mezclas y mastering. Grabamos en otros estudios, hacemos un transfer (importamos las pistas) y mezclamos y masterizamos en él. La base es digital aunque con periféricos analógicos tipo previos de válvulas, etc... A mí me encantaría tener un estudio totalmente analógico, pero en ese sentido tampoco soy demasiado talibán en Afganistán, hay que ser realista y ver que un estudio analógico es lento y caro de mantener respecto a los presupuestos que se estan moviendo actualmente en las compañías; por supuesto que cualquier sistema analógico está a años luz a nivel de calidez sónica de un sistema digital, pero también hay que ver que esa diferencia sólo la nota el ingeniero en el estudio; cuando un cd sale a la calle, lo compras y lo pones en tu magnifico equipo compacto de 300 euros, la diferencia desaparece. 9. ¿De dónde has sacado el nombre? Pues a un buen amigo mío, Pepe Iwanna, se le ocurrió hacer un concurso; la gente mandaría nombres y el premio era unos discos producidos por mí. Jesús Ordovás se enteró y se pegó una semana anunciándolo en su programa; me debieron llegar como 200 nombres. Al final nos quedamos con ese.
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10. ¿Es fácil hoy en día y como están las cosas del business musical para un grupo construirse su propio estudio de grabación y conseguir con él una calidad decente? Adquirir el equipo sólo es cuestión de pasta, es sencillo, el problema es el manejo; yo siempre he preferido un equipo o estudio más cutre pero manejado por alguien que sepa; el equipo es el 50% el otro 50% es la persona. 11. ¿Por qué crees que no hay más técnicos de sonidos que les guste el pop? ¿Qué crees que es lo que falla? Es fácil; por la baja cultura musical que hay en España; va en relación al número de personas en general que les gusta. Además especializarse en algo aquí es muy complicado por el mercado tan pequeño que hay; los técnicos o productores tienen que hacer de todo. En ese sentido me considero afortunado, siempre he hecho grupos que me gustaban; eso sí, esto me ha supuesto tener que trabajar el doble que otros. 12. ¿Qué disco llevas escuchando últimamente que te tiene obsesionado y no puedes quitarlo del reproductor de cd? Desde hace mucho tiempo ‘Rings around the world’ de SUPER FURRY ANIMALS; es increíble, el mejor disco de la historia. Se me ha jodido de tanto escucharlo y no puedo pasar de la canción número 12, me lo tengo que volver a comprar. 13. ¿Cómo ves el panorama ahora mismo en cuanto a sellos? ¿y en cuánto a grupos nacionales? A nivel de sellos, está pasando una época de bajón; parece ser que se vende menos y achacan las culpas a la piratería... en fin, no sé yo. Espero que encuentren la solución los entendidos en la materia. A nivel de grupos, para mí también es una época rara, no sé, quizá es porque estoy pasando un momento un poco irregular y estoy menos receptivo, pero noto demasiado revival-imitación que además es lo que más vende, no sé, sé que cada vez hay más grupos pero esto me lleva a pensar que puede ser que el r&r esté muerto, que ya no hay más, que al ser tan básico musicalmente hablando, se ha acabado. 14. ¿Qué grupos son los que más escuchas ahora? ¿nacionales? ¿internacionales? Internacionales SUPER FURRY ANIMALS, THE DELGADOS, APPLES IN STEREO, THE CHARLATANS,... Nacionales: MERCROMINA, UNIVERSAL CIRCUS (lo siento, los he grabado yo pero aunque sea un poco cutre decirlos, me gustan mucho), TACHENKO,... 15. ¿Te has planteado seguir tocando con algún grupo? ¿no tienes mono de coger la guitarra y subirte al escenario? ¿hay alguna novedad o continuidad con LA HORMIGA ATÓMICA? ¿nuevas canciones? La verdad es que sí tengo cierto mono, de hecho yo empecé en esto porque tocaba en grupos a los 17-18 años, y era el músico ideal para el resto; me flipaba montar el equipo de voces, grabar las maquetas.... en fin, una comodidad para el resto... pero de momento no he tenido tiempo; Mónica sí que está haciendo mil canciones, algunas las estamos preparando para grabarlas; canta genial y hace unas canciones superchulas. 16. Como sabemos que te encanta coleccionar y conseguir instrumentos y aparatitos, ¿cuáles son los últimos que te has pillado? Supongo que un teclado Solina (cuerdas de los 70) y algún pedal de distorsión; lo cierto es que me he comprado menos instrumentos porque he destinado la pasta a comprar equipo para el estudio, y como mi padre no está podrido de pasta ni soy rico, es una cosa o la otra.
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17. ¿Por qué crees que el tema de los productores o de los ingenieros en España está tan poco desarrollado? ¿Qué haría falta para que a la hora de buscar un productor o un estudio se fijen aquí antes que fuera? ¿Hay tanta diferencia a la hora de la verdad entre Steve Albini por ejemplo y Carlos Hernández? ¿en cuanto a conocimientos técnicos? ¿en cuanto a ideas originales? ¿en cuanto a equipo de estudio? Por una razón básica, fuera llevan haciendo esto desde los años 30 o 40 y en España desde los 70; nos llevan una diferencia de 30 o 40 años, a todos los niveles, musical y técnicamente hablando. Ademas, ellos inventaron esto, ¿no? Bueno, cada vez es menor esta diferencia, la música y la información técnica al respecto nos llega a la vez que todos los países y nos interesamos más por conocerla; en realidad la diferencia también existe en el momento que en USA o Inglaterra un tío que produce a un grupo indie equiparable aquí a VACACIONES (por ejemplo, jeje) tiene un presupuesto 4 veces mayor que lo que dispondría yo. Se venden más discos y el nivel de vida es más alto, y evidentemente se tiene más presupuesto. Hace no demasiados meses leí una entrevista en el Rockdelux acerca de un grupo español que había estado grabando con Steve Albini; casi me muero de la risa cuando contaban su experiencia y encima intentaban ver el lado positivo del asunto; decían algo así como que el tío había pasado de todo pero que eso era lo guay; me gustaría verle trabajando con SONIC YOUTH... en fin, qué cosas. Por supuesto que Steve Albini tiene seguro más conocimientos que yo, primero porque tiene más años de experiencia, segundo porque aquí en España los cursos que existen son superbásicos y cualquier intento de mejora en tus conocimientos tiene que ser fuera, a base de libros en inglés o (lo más normal) compartiendo conocimientos con otros ingenieros o productores. De todas formas lo que sí es cierto es que he tenido ocasión de trabajar varias veces con ingenieros y productores guiris (con NIZA, con LOS PLANETAS y ayudé al comienzo de la grabación de LORI MEYERS...) y la verdad es que no me ha sorprendido como yo esperaba, no estaban tan lejos; o que vienen a por la pasta y pasan de todo... no sé. 18. ¿Qué productores de pop destacarías a nivel nacional? Sobre todo Fino Oyonarte; es mi amigo, que conste, pero es que el tío es buenísimo, he aprendido de él mogollón de cosas; tanto de trato psicológico con el grupo, como cuestiones musicales, como técnicas. 19. ¿Qué productores a nivel internacional son tus favoritos? Extranjeros me gustan mucho Ric Ocasek y Cris Shaw (‘Rings around the world’ de SUPER FURRY ANIMALS es uno de mis discos de referencia, me encanta) 20. ¿Necesita un productor ser también técnico de sonido o no es necesario? En realidad no es necesario, hay muchos productores que controlan lo básico y trabajan con un ingeniero al lado; él le transmite lo que quiere y el ingeniero lo plasma; para mí es complicado tener a un técnico al lado, tengo la idea en la cabeza de cómo debe sonar algo exactamente y diciéndoselo a otro... al final seguro que me pondría a tocar los botones yo. 21. ¿Nos podrías explicar qué tareas hace el productor de un disco exactamente? ¿necesita siempre la colaboración de un ingeniero o un técnico de sonido? Lo digo porque hay muchos músicos que se ponen el papel de productores y se ponen a producir un disco... ¿basta entonces con alguien con ideas de cómo quiere que quede un disco aunque no tenga ni idea de cómo se maneja una mesa? ¿basta con alguien que haya escuchado mucha música aunque no tenga apenas conocimientos técnicos? Cada uno lo enfoca y lo entiende de una forma; incluso si se trata de discos comerciales, tienes que respetar muchos planteamientos tipo 40 principales (voz y batería a todo trapo y algo por detrás que no se distingue demasiado bien); yo te voy a explicar mi
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idea. En principio y básicamente se supone que es una persona que sin tener los oídos intoxicados porque apenas ha escuchado las canciones, las escucha y desarrolla nuevas ideas a nivel de sonidos, de cambios de estructuras, etc... Normalmente, un grupo, desde que compone una canción hasta que la graba, la toca mil veces y es fácil perder el norte. Esta persona, que es muy importante que sea de confianza del grupo y también que sus gustos musicales sean similares, es un poco la que le da la forma final. En mi caso no necesito a un ingeniero ya que yo hago ese trabajo, pero hay productores que no controlan técnicamente y sí lo necesitan. Es cierto que hay músicos que se meten a producir (creo que Juan Ramón Rodríguez estaba ahora en ello.....) pero ya te digo que no es necesario, lo único que en cierto modo estás limitado ante determinadas situaciones ya que es posible que tengas algo en la cabeza y no puedas explicárselo a un ingeniero. Cuántos más conocimientos tengas mejor y es importante saber que no se para de aprender en la vida; me hace gracia la gente que piensa que lo sabe todo o que es la mejor. 22. ¿Se da mucho el fenómeno en nuestro país de considerarse ingeniero de sonido o técnico de sonido cuando no tienes más conocimientos que el de un mezclador que te has comprado? ¿Hay mucho intrusismo profesional? No es exactamente intrusismo; todo esto ha avanzado mucho y lo que antes sólo podías hacerlo en un estudio (que te costaba una pasta al día) para que sonara medio decente, ahora te compras con ‘El País’ (por 6,95 incluído el periódico) un software que te simula un estudio y que puede manejar cualquiera, aunque muchas veces, la gente no sepa muy bien qué está manejando. Los discos con más o menos presupuesto se siguen grabando en estudio y evidentemente la diferencia con los que se graban en casa se nota. 23. ¿Cuál es la diferencia entre técnico de sonido e ingeniero de sonido? Académicamente hablando, en España un ingeniero de sonido es una persona que ha terminado su carrera de telecomunicaciones especialidad de sonido y su contacto con la música o siquiera el manejo de una mesa de mezclas durante la carrera es mínimo. Un técnico de sonido es aquél que ha estudiado un módulo de sonido de grado 3. Aquí no tenemos demasiados cursos en condiciones. Estamos a años luz de USA o Inglaterra; allí un ingeniero de sonido se puede especializar en grabaciones musicales y es la persona que controla la mesa de mezclas y el técnico de sonido es la persona que monta o prepara el equipo. 24. ¿Hay algún disco recientemente que te haya sorprendido por su producción? No sé si por ejemplo has escuchado el de ABERFELDY, un grupo escocés que edita Rough Trade (Sinnamon en nuesro país), y que dicen que han grabado el álbum con un sólo micro, como en los 60, ¿es eso recomendable hoy en día con la de medios que hay o es para dar la nota? No lo he escuchado (a ver si se lo pido a Mariano). Bueno, no es ni mejor ni peor; de esta forma consigues un tipo determinado de sonido y si te gusta o piensas que es bueno para lo que haces, ¿por qué no? 25. ¿Te sientes privilegiado al poder vivir de la música? ¿Crees que hoy en día es muy difícil vivir de la música? Me refiero, teniendo un grupo es prácticamente imposible, pero siendo técnico de sonido o productor, también debe ser muy muy difícil, ¿es así?
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Me siento privilegiado por hacer la música que me gusta, el mercado es pequeño y especializarse en algo es complicado; evidentemente también es complicado vivir de ello, pero supongo que como cualquier trabajo ‘freelance’.
26. ¿Es cierto que el trabajo de técnico o ingeniero de sonido conlleva mucho estrés o quizás mucha ansiedad? ¿Tú cómo lo llevas? ¿Cuándo te vas a pegar unas vacaciones? Es muy estresante; por un lado la incertidumbre de no saber si dentro de 3 meses vas a tener trabajo; por otro la cantidad de horas que estás metido en un estudio; si son conciertos no sólo el trabajo en sí, sino la cantidad de horas que te pasas metido en una furgoneta infernal, la falta de días libres y no sólo eso, sino que los tienes al revés que todo el mundo (los fines de semana y el verano es cuando más trabajo en directo hay). En fin, te tiene que gustar. Aunque parezca un trabajo divertido (que lo es) y que todo es cachondeo, como otro cualquiera, es duro.
Festivales 2004 TENDENCIAS FMI 2003 (L´Hospitalet de Llobregat - Barcelona) (26/27-Dic-03) PRIMAVERA SOUND (Barcelona) (27/28/29-Mayo-04) AV FESTIVAL (Fuengirola - Málaga) (1/2/3/4-Julio-04) CONTEMPOPRANEA (Alburquerque - Badajoz) (23/24-Julio-04) FESTIVAL de BENICÁSSIM (FIB) (Benicásim - Castellón) (5/6/7/8-Agosto-04) EMMABODA (Emmaboda - SUECIA) (12/13/14-Agosto-04) LEMON POP (Murcia) (3/4/9/10/11-Septiembre-04) EASY POP WEEKEND (Andorra - Teruel) (30/31-Octubre-04) --------------------------------------------------------
27. ¿Cuándo vas a actualizar la web? Buena pegunta.
TENDENCIAS FMI 2003
28. ¿Cuáles son tus proyectos para los próximos meses? ¿a qué te dedicas ahora? Ahora estoy en directo con PEREZA (recomiendo a la gente que vaya a verlos en directo; son bastante diferentes que en los discos; yo fui el primer sorprendido cuando empecé a hacerlos) y estoy terminando en estudio el primer disco de NUDE. En breve empiezo la grabación del primer disco de PANORAMA 73 y el segundo de NAICE.
29. Cualquier cosa que quieras añadir... No siento los dedos de tanto escribir..........................
© Rafa Skam
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Salamandra. Hospitalet de Llobregat (Barcelona) 26 y 27 de Diciembre de 2003 Viernes, 26 de Diciembre. Da comienzo el œltimo festival del aæo con un grupo local, SWEATTER, que nos recuerdan tanto en la pose de su cantante como en sus canciones a los primeros OASIS, sin significar esto un desmerecimiento, sino todo lo contrario: impecable rock clÆsico de guitarras de base 60 y 70 con britÆnicas melodas de voz rasgada al estilo Liam. Presentaban los temas de su reciente maqueta Who is Leon Carter?. Tras ellos, ENTA RTETE KUNST, grupo de orientacin siniestra que tenan mÆs de THE C U R E que de JOY DIVISION, dejando tambiØn entrever influencias del NEW W AVE, acercÆndose Entartete Kunst de esta forma mÆs al pop que al emo, lo que se agradece bastante. THE LINN YOUKI PROJECT representaban una propuesta distinta de Marco, de GLISSANDO, mÆs intimista y personal, con toques cinematogrÆficos, jugando con bases sampleadas, dibujos de bajo y frases extradas del mundo del cine. Haba que prest arles atencin, si no podan llegar a aburrirte. Se movan cerca nos al sonido de sellos como FOEHN (APEIRON, POLAROIDE, STRAND,...). CASUAL nos traan de nuevo al esce nario los sonidos oscuros, pero de afinidad menos pop que ENTA RTETE KUNST, mÆs difciles, con canciones sinies 12Twelve tras cantadas hasta en catalÆn! VELCRO demostraban que eran unos justos co-cabezas de cartel junto a 12TWELVE, con un directo arrollador y envolvente, dejando atnitos a una sala llena e hipnotizada bajo la fuerza de este grupo de origen canario pero residente en Barcelona, que saben dotar a la electrnica de una fuerza explosiva y un carÆcter vanguardista. Y tras ellos y para terminar la jornada del viernes, 12TWELVE no dejaron indiferentes a nadie: post-rock de escuela MOGWAI, pero que ahora adornan hasta con arreglos jazzy que le dan una personalidad propia y no tienen nada que 15
SÆbado, 27 de Diciembre. El da siguiente cont aba con un cartel mÆs heterogØneo: empezaron COLLISION, la nueva propuesta de Raquel, de FROMHEADTO TOE, moviØndose aproximadamente en las mismas coordenadas que su otro grupo: una mezcla de punk y hardcore, con mÆs de lo segundo que de lo primero, y que a m no me llama demasiado la atencin. Tras ellos, el espritu hardcore se evaporara de la sala y dio paso al punk-pop ramoniano y nuevaolero de FANTA, que hicieron versiones de LOS NIKIS, entre otras, y que presentaban aqu su cd de debut: V acaciones en Marte. Si te gust an AIRBAG, seguro que no te defraudarÆn. El pœblico mÆs pop del festival ocupaba por entonces las priF.A.N.T.A. meras filas, ya que las melodas mÆs punk de la cost a este viajaran hast a la costa oeste para dar paso a la gran sensacin del festival, LES PHILIPPES, infludos por los BEACH BOYS y los sonidos de la costa californiana, y que nos sorprender an con brillantes canciones llenas de ricas armonas voca les y guitarras cristalinas que dejaron a mÆs de uno sorprendido. Presentaban tambiØn su Ælbum de debut. Les sucedan LE SUITE MOSQUITO, un grupo con una gran pericia instrumental, un excelente vocalista y un directo atronador, pero que musicalmente no me decan nada, mez clando funky, rock y electrnica. DespuØs de ellos, MADEE Les Philippes tampoco me decan mucho, facturando un rock Øpico y espeso, que me resultaba difcil de clasificar , y que me aburra a ratos. Los cabezas de cartel y encargados de cerrar el festival seran EL COLUMPIO ASESINO, siendo un gran colofn de fiesta, y resultando otra de las grandes sorpresas del festival, y con un sonido y un directo conmovedor, mezclando electrnica y rock de la mejor de las formas posibles, haciØndome recordar por momentos a grupos como DEAT H IN VEGAS. A veces cantaba el batera, a veces otros componentes, pero lo importante eran las grandes canciones que facturaban y que se engrandecan aœn mÆs con el poderoso y arrollador directo que tenan. Sin duda, otro de los mÆgicos y maravillosos momentos del fesEl Columpio Asesino tival, y un broche de oro para una propuesta que ya en su cuarta edicin sigue apost ando por la novedad, por el riesgo, mostrÆndonos algo diferente y de gran calidad, en muchos casos aœn por descubrir.Ah! Se me olvidaba hablar del dj del festival, que no era nada mÆs ni menos que Dj Rafaskam, y en la pÆgina siguiente puedes encontrar lo que nos puso en los dos das de festival, antes, entre y despuØs de los grupos...
Mis favoritos: 1. LES PHILIPPES. 2. EL COLUMPIO ASESINO. 3. 12TWELVE. 4. ENTARTETE KUNST. 5. VELCRO. ' Rafa Skam 16
Viernes 26-12-03: THE KINKS - Lola THE WHO - Pictures of lily MANFRED MANN - The mighty queen THE HOLLIES - Bus stop THE BEATLES - Taxman PAUL WELLER - Friday street COSMIC ROUGH RIDERS - Because you (Concierto de SWEATTER) OASIS - Supersonic THE UNLIKES - Circles ECHO & THE BUNNYMEN - Lips like sugar THE HOUSE OF LOVE - I don·t know why i love you (Concierto de ENTA RTETE KUNST) JOY DIVISION - Love will tear us apart THE CURE - Play for today DEPECHE MODE - People are people NEW ORDER - Regret HAPPY M O N D AYS - Judge fudge (Concierto de THE LINN YOUKI PROJECT) M A CHERIE FOR PAINTING - Hope that doesn·t rock the beat too much THE MEETING PLACES - See through you STEREOLAB & BRIGITTE FONTAINE Calimero SAFARIARI - Honey making money M O T E L - Hey hey RESPLANDOR - Sol de hiel (Concierto de CASUAL) THE FUZZTONES - Gonna get some THE CRAMPS - Faster pussycat INTERPOL - PDA LOVE AND ROCKETS - Kundalini express THE BOLSHOI - A way II (Concierto de VELCRO) PAUL HARDCASTLE - 19 NEW ORDER - True faith THE CHARLATANS - The only one i know THE STONES ROSES - She bangs the drums M O G U L - Roll with it (Concierto de 12TWELVE) STERLING ROSWELL - Girl from orbit MISS MEND - Living city plan GUITAR - House full of time ADD N TO X - Fyuz THE CHEMICAL BROTHERS - Get yourself high
SÆbado 27-12-03: PINK FLOYD - Take up thy stethoscope and walk THE DIFF·RENT STROKES - Last nite THE POLYPHONIC SPREE - It·s the sun DJ DOWNFALL - I am the resurrection GORKY·S ZYGOTIC MYNCI - Patio song THE THRILLS - Don·t steal our sun J XAVERRE - Great all great THE AFTERNOONS - First and last BELLE & SEBASTIAN - Step into my office, baby (Concierto de COLLISION) ...AND YOU WILL KNOW US BY THE TRAIL OF THE DEAD - Homage JOY ZIPPER - If i·m right McCLUSKY - Lightsabre cocksucking blues MORCON BABY - It·s in the rain THEE MICHELLE GUN ELEPHANT - Get up lucy (Concierto de FA NTA) M O TORHEAD - England MC5 - Teenage lust RAMONES - Gimme gimme shock treatment TCR - Salva mi navidad ALASKA Y LOS PEGAMOIDES - Muy cerca de ti GORE GORE GAYS - Todos los chicos estÆn buenos (Concierto de LES PHILIPPES) THE BEACH BOYS - Wouldn·t it be nice THE THRILLS - Big sur THE TYDE - Go ask yer dad THE RAVEONETTES - Heartbreak stroll INSPIRAL CARPETS - Saturn 5 CLINIC - Walking with thee TRASHMONKEYS - Wrong education (Concierto de LE SUITE MOSQUITO) RICHARD HELL -Time FLAME UP! - Need i say more THEY MIGHT BE GIANTS - Doctor worm THE NEW PORNOGRAPHERS - The slow descent into alcoholism THE GO! TEAM - A junior kickstart (Concierto de MADEE) THE FLAMING LIPS - Are you a hypnotist? IAM THE WORLD - Shoot you down IVY - I don·t know why i love you BLACK BOX RECORDER - Passionoia megamix PA PAS FRITAS - Hey hey you say BEN·S SYMPHONIC ORCHESTRA - Schoolgirl M O G U L - Better than sex SIGUE SIGUE SPUTNIK - Love missile f1-11 (Concierto de EL COLUMPIO ASESINO) THE SMITHS - Bigmouth strikes again INSPIRAL CARPETS - She comes in the fall LADYTRON - The way that i found you ALPINESTARS - NuSex City
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PRIMAVERA SOUND 2004 Barcelona 27-28 y 29 de MAYO Un festival que año a año ha ido superándose hasta alcanzar su techo quizás en esta edición con la presencia de los PIXIES, y con el resto de un cartel de auténtico lujo. Han logrado llenar el maravilloso pero limitado recinto con un montón de grupos de una calidad incuestionable. Este año se traían como gancho para las masas a nada más y nada menos que al cuarteto de Boston, reunidos de nuevo para deleitarnos con los éxitos de toda su trayectoria. Pero no sólo de los PIXIES vive el festival, sino que los organizadores se han encargado de confeccionar minuciosamente un cartel con 150 bandas, todas ellas interesantes, con algo que decir como para no perderse su actuación, unas más conocidas, y otras por descubrir, de forma que luego luego te vas del festival con la sensación de haberte quedado sorprendido con un montón de grupos que antes no conocías, y es que así me pasó a mí por ejemplo con DEVENDRA BANHART, JAMES CHANCE & THE CONTORTIONS, BERG SANS NIPPLE, THE HIDDEN CAMERAS, SIBYL VANE, etc... Este año el escenario grande era el que estaba más lejos de la entrada, ampliado en esta ocasión hasta dimensiones de estadio, y que aún así, durante la actuación de PIXIES, se quedó pequeño... Lo que falla del festival siguen siendo algunos problemas de organización, sobre todo por las largas colas de espera para entrar al recinto debido al sistema de la tarjetita con la huella dactilar, lo que provocó que más de uno se comprara la entrada y la vendiera a la hora de estar esperando en la cola al haber avanzado sólo unos pocos metros en ese tiempo... pero bueno, centrémonos en los aspectos estrictamente musicales, que son la esencia del festival y lo que nos empuja cada año a hacer un buen montón de kilómetros para disfrutarlo. Jueves, 27 de Mayo. Aunque el miércoles 26 ya había una rueda de prensa de Jeff Tweddy (WILCO), el festival este año se ampliaba a 3 días... aunque más bien se trataba de un festival de 2 días, como siempre, pero con un tercer día de fiesta de presentación en toda regla, con todos los conciertos en el Pueblo Español esta vez, y con 2 escenarios funcionando para la ocasión. Así, empezaron LOVE OF LESBIAN cuando la gente aún estaba en la cola intentando entrar al recinto. Sentados en sillas, salieron después REFREE, el grupo de Raül Fernández. Sonó bonito para algunos, soso para otros. Y de cualquier forma servía aún para ir cogiendo sitio para el gran plato fuerte de la noche: LA BUENA VIDA. LA BUENA VIDA sonaron magistrales, con un repertorio cargado de hits, y es que con tanto buen disco es imposible fallar! Llevaban los arreglos de cuerda grabados, y sonaron “Pacífico”, “Desde hoy en adelante”, “Buenas cosas mal dispuestas”, “Lo que dicte el corazón”, “hh/mm/ss/”, “En un tiempo feliz”, “Un actor mejicano”, “Qué nos va a pasar”, “Mirando atrás”,... y terminaron con “Los planetas”, sin J, claro. A continuación la banda de Seattle, PRETTY GIRLS MAKE GRAVES, entre el pop y el hardcore con chica al frente, Andrea Zollo. Desde luego nada tenían que ver con THE SMITHS, si es que se pusieron el nombre por la canción de MORRISSEY y compañía... De ahí nos fuimos al otro escenario para ver a las barcelonesas SIBYL VANE, que fueron una de las sorpresas del festival, un trío de chicas con un sonido cercano a las BREEDERS, con desparpajo, frescura y buenas canciones. Un cruce entre HELLO CUCA, los PIXIES y los FRESONES REBELDES. Se nos hizo corto el concierSibyl Vane to. Luego cuano volvimos al escenario principal ya había comenzado la música electrónica, y era el turno de BLACK STROBE, que tenían un punto oscurillo y siniestro que les sentaba muy bien, y que venían como banda, lo que también se agradece. A veces nos recordaban incluso a PRIMAL SCREAM. Y ya era hora de irse a dormir, puesto que los dos días siguientes los conciertos empezaban por la mañana a partir de las 12.45 del mediodía, y había que madrugar. 18
Viernes, 28 de Mayo. El viernes nos dirigimos en primer lugar al Mercado de las Flores, donde habían dos escenarios: uno fuera, llamado “Escenario Feria” en el patio de un colegio, donde también se montaba la feria con los stands de sellos discográficos y grupos, y lugar donde casi podías poner un huevo a freír al sol o pillar una buena insolación, ya que el escenario era al aire libre. El otro escenario era el “Mac”, que era un salón de actos, con butacas como en el cine, y donde se estaba fresquito, un lugar realmente acogedor, el mismo del año pasado, y que se llenaría en algunos conciertos, como en ASTRUD o en ALFARO & VEGAS,... Los primeros en subirse al escenario Feria fueron SANPEDRO, que tejían buenas canciones pop de corte británico, lástima que cantaran en catalán y no les quedara tan bien... Luego entramos a la sala Mac a ver a YAKUZI, post-rock de calidad, en la onda MOGWAI, con 3 guitarras, batería, bajo y voz, en un escenario idóneo para su música. Muy buena impresión. Salimos de nuevo fuera para ver a LÍNEAS ALBIÉS, un grupo madrileño que derrochó bajo el sol buenas dosis de punk, rock, electrónica, y mucho desparpajo. Después era el turno de LES PHILIPPES, el grupo más interesante del sello B-Core, el más pop, con preciosas armonías vocales, y ese contagioso sonido del hammond. A mitad de concierto fuimos a tomar algo para aguantar todo el resto de la jornada, así que nos perdimos a TUESDAY AFTERNOON y MALAHORA. Al volver nos metimos en la sala Mac, y allí nos encontramos a un cantautor madrileño, que se hacía llamar REMATE, con una guitarra preciosa de esas que aparecen en la portada del “Brothers in arms”. Canciones folk cuando se colgaba la guitarra (también hacía uso de una armónica), y canciones más melódicas cuando se sentaba al piano. Bonitas canciones para la hora de la siesta. Tras él, salimos fuera a ver que se cocía por allí. Empezaban DORIAN, grupo pseudo-mod con tintes electrónicos, que no me gustaron. Luego nos metimos de nuevo en la sala Mac, y fue el turno de TEX LA HOMA, un dúo británico que se debatía entre el pop y el post-rock, con destellos de electrónica, samplers, y demás. Música introspectiva para esas horas en las que fuera seguía sin poderse estar por el sol y el calor, y dentro se estaba tan bien y tan fresquito... Aún así, salimos de nuevo fuera y vimos la actuación de ANGIL. Pensaba que eran de aquí, pero me equivoqué, eran franceses. En realidad, se trata del proyecto personal de Mickaël Mottet, que se acompañaba de dos colegas más, y en formación de trío y pasando un calor de órdago, jugaban con samplers en directo, grabando Mickaël secuencias de saxo que luego se repetían una y otra vez, y sobre la cuál iba grabando más frases de saxo. Interesantes en directo, aunque supongo que en disco no quedará tan resultón. Nos quedamos fuera porque empezaba la actuacón de LAS PERRAS DEL INFIERNO, que tenía curiosidad por ver. Autopresentadas como los PIXIES, salieron con una puesta en Las Perras del Infierno escena entre el glam y el punk las 3 perras, más Ander a la batería, y a veces, una perra extra, que tocaba la pandereta. Con una actitud desenfadada y con su peculiar sentido del humor entre canción y canción, además de algún detalle lésbico, cierto es que fueron las que lograron más público en este escenario. Estuvieron divertidas, y es que tienen un morro (y morbo) que se lo pisan. Entramos de nuevo a la sala Mac para ver el final del concierto de la canadiense JULIE DOIRON, tan sólo ella con su guitarra, y que por lo visto estuvo lleno de fallos técnicos, y de ingenuidad folk casera e intimista, en la onda de EDITH FROST o KRISTIN HERSH. Ya se iba llenando esta sala para presenciar esa sorpresa que era ver juntos en el escenario a Fernando Alfaro (CHUCHO) y NACHO VEGAS. Se presuponía un homenaje a SURFIN´ BICHOS, en formato acústico. Primero empezó Fernando solo a la guitarra y voz. Luego salió NACHO VEGAS con una camisa roja, y con guitarra. Se parecía bastante a JOAQUÍN SABINA, tanto en las pintas como cuando se ponía a cantar él sólo con su guitarra. Los dos tocaron juntos “Mi refugio”, presentada como “Nuestro refuAlfaro + Vegas gio”. Luego se esconde Fernando de nuevo y se queda Nacho solo en el escenario, y le toca el turno de interpretar canciones propias: una inédita, una versión de LEONARD COHEN, y “En el jardín de la 19
duermevela”. A mí me recordaba bastante a JOAQUÍN SABINA, ya lo digo, lo que pasa que como es NACHO VEGAS, pues lo mismo me crucifican. Y bien, vuelven los SURFIN´ BICHOS, con “El crujido del cangrejo”, y luego otra vez Nacho solo con “El ángel simón”. También salió Isabel, la mujer de Fernando, para cantar una canción de su grupo IS, y terminaron con “Fuerte” de los SURFIN´ BICHOS, un gran colofón para una de las mejores actuaciones del fin de semana. Salimos fuera y estaba sobre el escenario el interesante dúo BERG SANS NIPPLE, llenos de cachivaches electrónicos, sintetizadores, samplers, secuenciadores,... y una batería. Los dos componentes de XIU XIU permanecían atentos entre el público. La verdad es que su propuesta también fue una de las mejores del fin de semana. Aunque en la sala Mac actuaba EDISON WOODS, preferimos marchar al Pueblo Español, porque los RAVEONETTES estaban a punto de empezar, y ya me los había perdido en Benicásim. Al entrar cruzamos el escenario “Rockdelux”, donde estaba tocando RUPER ORDORIKA, que a poca gente interesaba pero todo el mundo veía, porque pillaba de paso para llegar al escenario principal. Raveonettes Así, en el escenario grande salieron cuando aún no había anochecido, el dúo danés bien arropado en formato banda. Cayeron los singles, claro está, alguna más, y hasta una versión del “C’mon everybody” de EDDIE COCHRAN, y otra de JESUS & MARY CHAIN. Y es que son una perfecta mezcla entre estas dos tendencias, el rock´n´roll de los 50 y el sonido fuzz de los J&MC. A continuación era el turno de la gran revelación del rock británico, los jovencísimos FRANZ FERDINAND, desde Glasgow, que presentaban los temas de su único disco hasta el momento, y aunque aún no he tenido la oportunidad de hacerme con el disco, no tardará en caer, debido a la gran calidad de las canciones que escuché, interpretadas con bastante acierto. Eran temas rock de guitarras que a veces incluían teclados ochenteros que nos hacían bailar. Al terminar volví rápidamente al escenario “Rockdelux” para ver a uno de mis numerosos ídolos de la época de instituto, a LLOYD COLE, sin los COMMOTIONS, él solo con una guitarra acústica, y haciendo un repaso de lo más laureado de su discografía. Ya cuando llegaba sonaba la preciosa melodía de “Are you ready to be heartbroken?”. La verdad que para ser él solo con su acústica estuvo bastante bien. Y si no, preguntadle a Miqui Puig, que estaba cerca mía flipando con la actuación Lloyd Cole del líder de los COMMOTIONS. En el intercambio de grupo a grupo subimos un momento a ver a MUDHONEY, pero no me decían nada, eran clásico sonido rock lineal, sin nada que me llamara la atención, así que bajé enseguida para ver a BENJAMIN BIOLAY. No había oído nada de él antes, y además, no soy muy fan que digamos de los sonidos franceses en plan DOMINIQUE A, MICHEL HOULLEBECQ, etc... así que quizás erróneamente tiendo a meterlos todos en el mismo saco, pero con éste me equivoqué, iba en plan más GAINSBOURG, y sus canciones me gustaron, aunque el sonido no era bueno, y podía llegar a hacerse monótono el concierto. El cuerpo pedía más, y enseguida el festival nos lo dio, con JAMES CHANCE & THE CONTORTIONS. Uno de los mejores conciertos del festival, uno de los grandes aciertos en el cartel, y que casi nadie se esperaba, ni tan siquiera conocía. Uno de esos grupos antiguos, pilar de la no wave neoyorquina, liderados por el James Brown blanco, y que supuso en su momento el nacimiento del punk-funk junto a James Chance & The Contortions THE CONTORTIONS y THE BLACKS. Buenas dosis de funk, punk y jazz para hacernos vibrar y no parar de bailar, con un impresionante James Chance que a veces se sentaba al piano, otras veces cogía el saxo, y otras simplemente el micro, pero que no decayó en ningún momento, y todo ello, saliendo al escenario con traje y chaqueta (y pajarita), con una gran puesta en escena. Pena me daba, y este es uno de los inevitables puntos fatídicos del festival, cuando te coinciden dos propuestas de gran calidad al mismo tiempo y en diferentes escenarios, pero había que marcharse a 20
ver a WILCO, que tenía muchas ganas, además de ser la primera actuación en nuestro país del grupo americano. Así que disfrutamos una media hora aproxidamente de JAMES CHANCE & THE CONTORTIONS, y enseguida marchamos al grande para ver a WILCO, que estaba sonando arrollador. El sonido era muy bueno, y la banda tocaba perfecta. Y Jeff Tweddy estaba inspiradísimo. Un lujo de concierto, una verdadera pasada, tanto para amantes del pop, del rock, como del country alternativo. Hicieron un repaso a sus cinco álbumes. Fue también uno de los momentos del festival, aunque no lo vi entero, ya que si a veces la mala suerte te hace coincidir dos conciertos sublimes, lo más difícil ya se estaba dando, y era hacer coincidir a 3 de los grupos que más me interesaban: WILCO estaban tocando en el grande, THE FALL en el “Rockdelux” y ELECTRELANE en el “Nasti”. Me decidí por dos de ellos, y descarté a ELECTRELANE, ya que al grupo de Brighton les podría ver más tarde en Benicásim. Así, tras WILCO, bajé rápidamente a ver a THE FALL, que era uno de los grupos que más me apetecía de todo el festival. Qué ganas de ver de nuevo al legendario Mark E. Smith, que salió con traje y chaqueta, y con cara de mala hostia (la que tiene), y se ve que no estaba muy agusto en el escenario, ni con el sonido, ni con la banda,... Tenía una especial obsesión con los micros. No le gustaba cómo sonaba el suyo. Cogía otro que había por el escenario. O cogía los dos y los ponía junThe Fall tos. No paraba de moverse, inquieto, quizás más por el alcohol (a saber lo que llevaría en el cuerpo...) que por estar pasándoselo bien,... y se le notaba intranquilo, cabreado, pero así es él: recitando en vez de cantar, moviéndose por todo el escenario como buscando el sitio donde encontrarse a gusto. Cogía folios con anotaciones y las leía. De vez en cuando, le daba por joderle el ampli al bajista, moviendo los cables, o sacando y metiendo la clavija. Se tiró todo el concierto con cara de asco. Pero eso gustaba... porque es él. Lo que no esperábamos es que el concierto fuera a durar poco más de una rácana media hora, y así fue. Cuando ya se hartó, se fue del escenario sin despedirse y ahí se acabó todo. ¿Era coña? ¿Iba en serio? Más bien creo que ni se podía tener en pie. Pensaba que volvería a salir, pero nada de nada, quién quiera ver a THE FALL ya sabe a qué se atiene. El concierto había terminado sin una despedida y sin palabras de agradecimiento al público ni nada de eso. Mark E. Smith sólo hay uno, y demostró que no había cambiado, que sigue siendo el mismo. ¿El repertorio? el que le dio la gana... Al final parece que te quedas con una sensación de que te está tomando el pelo, pero que sin embargo te deja buen sabor de boca, eres incapaz de irte del escenario a mitad de actuación. Sin hacer nada, Mark es capaz de mantenerte enganchado a su actuación el tiempo que quiera, que esta vez fue poco más de 30 minutos. Y por fin era la hora de los PIXIES. El escenario, de dimensiones de estadio como ya hemos dicho, se quedó pequeño para la gran cantidad de gente que había peregrinado esa noche hacia el Pueblo Español para ver uno de los grupos más significativos de la historia. Era difícil coger sitio hasta por las zonas más lejanas del escenario... pero nadie quería perdérselo. No se sabía a priori si iban a defraudar o si aún estaban en forma y nos iban a ofrecer un concierto de ensueño, y al final fue por suerte, esto segundo. Después Pixies de 13 años, había quién decía que se habían reunido por motivos económicos, pero qué más da la razón de la reunión si al final cumplieron, y con creces, que es lo que importa, y es que los fans, aquellos que nunca habíamos visto a los de Boston en directo, sólo queríamos que encima del escenario lo dieran todo, y lo hicieran bien. Y vaya que si lo hicieron. Jugaron a acertar, y claro, cayeron todos los hits: “Monkey gone to heaven”, “Here comes your man”, “Debaser”, “Velouria”, “Vamos”, “Wave of Mutilation”, “Tame”, “Where´s my mind”, vamos, que cayó lo mejor de casi todos sus discos. La verdad que aunque con unos kilitos de más, sobre todo, Kim Deal y Frank Black (aunque éste último ya lo sabíamos), aún conservan su voz, y esa fuerza y actitud en las canciones. Kim Deal no paraba de sonreír durante todo el concierto, quizás emocionada o quizás es que le dejaron las cervezas demasiado cerca en el backstage... Por supuesto que salieron a hacer bises, y además, el concierto duró bastante, más de hora y media, lo que se agradece aún más. Ojalá no sea la última vez que los veamos juntos! Y después... a dormir mientras comentábamos lo impresionantes que habían estado los PIXIES. 21
Sábado, 29 de Mayo. Ya al día siguiente, el sábado, madrugamos de nuevo para intentar llegar a ver los primeros, que eran TRIGGER, un dúo electrónico en el que está Roberto, de GALÁCTICA. Llegamos hacia la última canción, y más o menos nos pudimos hacer una idea de cómo sonaron, escupiendo arrebatos punk sobre bases electrónicas. No nos los perderemos la próxima vez. Hacía un calor infernal, más incluso que el día anterior. Este día no fui tanto de un escenario a otro en el Mercado de las Flores, y pasamos la mañana en el escenario Feria, y la tarde en la sala Mac. Tras TRIGGER, les tocó al turno a los granadinos LORI MEYERS, con disco recién estrenado, y con buenas canciones, aunque una voz que debe mucho a la de J. Depués de este concierto me tuve que marchar a una entrevista con Joel, de HIDDEN CAMERAS, por lo que regresé, ya comido, a la actuación de MATT ELLIOT. La verdad que apenas había oído nada de sus proyectos anteriores, ni de él en solitario, pero esta es la magia de los festivales, descubrir grupos nuevos que si no es de esta forma, es muy difícil que pudieras verlos en directo. Me dio rabia perderme a SERPENTINA, aunque les veré en el Contempopranea. Y también a los que tocaron hasta esa hora en ambos escenarios. Así me perdí pues a SCALDE y a SONGSTORE. Una vez de vuelta, ya no salí del escenario Mac, y allí flipé con la actuación de MATT ELLIOT, el que fuera líder de THIRD EYE FOUNDATION, y es que vino acompañado de un colega, que le ayudaba con la batería, mientras que Matt se ocupaba de las guitarras y de las programaciones. Tuvieron algunos problemas de sonido, pero se les perdona. Matt se dedicó en gran parte de la actuación a jugar con los loops, iba grabando unos loops en directo, y luego los dejaba sonar, y seguía grabando más capas encima, algo así como lo que habían hecho ANGIL el día anterior con el saxo. También iba superponiendo voces. Se podía volver algo repetitivo, pero verlo hacer todo eso en directo era emocionante y entretenido. Luego venía ASTRUD, y pasó lo mismo que con ALFARO & VEGAS el día anterior, que se llenó la sala Mac. Y como ASTRUD siempre sorprenden, aquí no venían a hacer un concierto habitual, sino a presentarnos la banda sonora del corto “Un mystique determinado”, un film de Carles Congost que versa sobre un futbolista que quiere dejarse todo para hacerse video-artista. La banda sonora es de ASTRUD. Salió Genís y dijo que como seguramente no habíamos visto el corto, que lo iban a Astrud proyectar, así que lo pusieron, y el público no paraba de reírse. A continuación salieron Genís y Manolo y nos interpretaron en directo los temas de la peli, temas divertidos de estribillo contagioso cuya letra te aprendías durante la proyección. Una pasada de actuación, y algo distinto que nos ofrecieron aquella tarde Genís y Manolo, sobrados de talento e imaginación, como nos tienen acostumbrados. Después nos quedamos para la actuación de XIU XIU. En el Pueblo Español había una actuación tempranera que nos interesaba, la de LADYBUG TRANSISTOR, pero estaba intrigado por cómo sonarían XIU XIU, y la verdad que no decepcionaron. Eran un dúo americano formado por James Stewart, a la guitarra y voces, y una chica, Caralee, al armonio y programaciones. Lo más curioso era el sonido del armonio, y la fusión de esos sonidos, la electrónica, y los arrebatos de punk visceral de James. Un directo entretenido, pero que hacia su final abandonamos para ir directamente al Pueblo Español. Así, nos perdimos la actuación de MATMOS, que iban después de XIU XIU, y la de todos los grupos de la tarde en el escenario Feria. Una vez en el Pueblo Español, nos apresuramos al escenario Nasti a ver a LADYBUG TRANSISTOR, pero llegamos justo cuando habían terminado. Hicimos tiempo antes de que empezara CHUCHO en el grande, y mientras tanto, entramos en el concierto de DEVENDRA BANHART, un hippie con barba y camiseta de tirantes, que con su guitarra española, me hizo vibrar con canciones de muy alto nivel. Luego fui ya hacia el escenario grande, que este día abriría CHUCHO, que ya repetía en este mismo festival, habiendo tocado el día Devendra Banhart 22
anterior con Nacho Vegas en formato acústico. Aquí presentaba CHUCHO, “Koniec”, su recién estrenado trabajo, que aún no he tenido tiempo de oírlo, pero que seguro que se trata de un buen disco. Guitarras, teclados, armonías vocales,... Sonó “Magic”, y hasta se acordaron de su gran primer disco, “78”, del que rescataron algún tema. Luego me quedé a ver a LIARS, pensando que no me iban a gustar, aunque no estaban tan mal como lo que había oído por la radio, al menos resultaban distintos. No me compraría ningún disco, pero en directo te encontrabas con un tipo larguilucho cagándose en todo, y moviéndose de un lado a otro, y con unas pintas y una puesta en escena más propia de un Festimad que de este festival. No bajaba al otro escenario porque a JULIE DELPY me la compararon con CARLA BRUNI, que tampoco me llama la atención, la típica modelito que se pone a cantar. Luego iba DOMINIQUE A, que tampoco me llama la atención, así que no había muchas más opciones. Tras LIARS, y antes de que se subieran ELBOW al escenario grande, bajé un rato al escenario “Rockdelux” a pillar algo de (SMOG). Bill Callahan se hacía acompañar de una chica al bajo, y de un batería, y bueno... quizás no era el recinto más apropiado para su música. Incluso por momentos se hacía largo y aburrido. Enseguida subí de nuevo arriba a ver a ELBOW. La última vez que les vi me resultaron aburridos, pero (Smog) aquí me dieron la sensación contraria. Sonaron muy bien, muy conjuntados, y con un sonido tan bueno como el de WILCO la noche anterior. Guy Gurvey y los suyos nos deleitaron con los singles de su primer álbum, y también los que se han extraído de su segundo disco. El repertorio estuvo bastantem bien, la verdad. Y apenas cogió la acústica, que es cuando empieza a ponerse pesado. Sonaron grandes y emocionantes. Y el sonido afortunadamente les acompañó. No pude quedarme el concierto entero ya que no quería perderme ni una canción de THE HIDDEN CAMERAS, uno de los grupos por los que había ido al festival, así que rápidamente bajé al escenario “Rockdelux”, y allí subieron casi una decena de componentes de este grupo canadiense, cuyo sonido lo podemos situar BELLE & SEBASTIAN y POLYPHONIC SPREE, con más de los primeros que de los segundos. Suenan pop, son divertidos en directo, tienen grandes canciones, y no se limitaron a su álbum de debut, haciendo sonar “Ban marriage”, etc... sino que también presentaron canciones nuevas, de su segundo álbum, que estaba a punto de publicarse. Pero lo malo estaba en el sonido, nefasto en ocasiones, y que estropeó una de las posibles actuaciones memorables del festival. Y es que cuando el sonido no acompaña, es muy difícil The Hidden Cameras disfrutar un concierto a tope, y que logre emocionarte. Y mira que el repertorio, la entrega del grupo, su actitud, etc... estuvo maravillosa, pero el sonido impedía disfrutar al máximo este concierto. Y bueno, poco a poco se iba yendo la gente hacia el grande, a coger sitio para PJ HARVEY, que fue el único concierto del grande que no vi, aunque debía andar por allí casi todo el mundo, puesto que después de la actuación de THE HIDDEN CAMERAS, no había mucha gente por el resto de escenarios. No me gusta mucho PJ HARVEY, así que preferí visitar el escenario “Cd Drome”, al cuál no había ido aún. Y fue también casualidad verme por allí cerca a James Chance, que parece que aún no se había quitado el traje del día anterior, y que iba preguntando cómo se iba al escenario “Cd Drome”, y es que el programa ponía que allí tocaba en ese momento JASON FORREST / DONNA SUMMER, y fue uno de los que cayó en la trampa, al igual que yo, que también me creía que vería en directo allí a la diva de la música disco de los 80, y encima con poquita gente, ya que estaba todo el mundo en PJ HARVEY, pero en realidad se trataba de un sobrenombre del Dj de Nueva Jersey, un excéntrico personaje pinchando música disco ante 30 o 40 personas que había en este pequeño escenario. Tras la actuación de 12 TWELVE, que me hubiera gustado disfrutar, pero que no pude porque necesitaba un pequeño descanso, me quedé a ver a THE DIVINE COMEDY, que se presentaban en formato de trío, con Neil Hannon a la guitarra y voz, su inseparable Talbot, como multi-instrumentista, y otro tipo más a los teclados. En realidad, pensaba que iba a ser un concierto más, pero no... fue el concierto del 23
Primavera, el mejor de todos, incluso mejor que el de PIXIES. El sonido fue el mejor de todo el festival, junto con el de WILCO y ELBOW, y a pesar de ser sólo 3 sobre el escenario, la entrega y la actitud de Neil nos conquistó y nos emocionó durante todo el set. El repertorio era de lujo, el sonido de ensueño. Sonaron “Becoming more like alfie”, “Absent friends”, “Come home billy bird”, “National express”, “Everybody knows (except you)”, “Tonight we fly”,... y para rematar, hasta bordaron una versión del “Do you realize?” de THE FLAMING LIPS. El público le pedía más, pero desde el lateral le decían que tenía que ir terminando, y parece ser que aún le quedaban varias canciones por tocar, así que le dijo a Talbot cuáles elegían para terminar... mientras tanto, la gente le seguía pidiendo más, pero dijo un “Sorry, but I don’t make the rules”, y piropeó a Barcelona como uno de sus lugares favoritos en todo el mundo, y es que se notaba que estaban agusto sobre el escenario, y que no querían bajarse... estaban disfrutando del incomparable marco que les ofrecía el emplazamiento del Primavera Sound, y disfrutando y haciendo disfrutar a todos los afortunados que elegimos ver esta actuación, y que nos quedamos hipnotizados por esa clase y elegancia que atesora Neil Hannon, y que nos logró transmitir un buen montón de maravillosas emociones. Y bien, fue terminar y subir al escenario grande a ver a PRIMAL SCREAM, que no cuajaron su mejor actuación. Bobby Gillespie se pasaba todo el rato corriendo de un lado al otro del escenario. Mani no se despegaba de los enormes amplificadores que tenía detrás, y el resto cumplía con creces, contando a la guitarra con Kevin Shields, el ex-MY BLOODY VALENTINE. A mí no sé si por el efecto post del concierto más bonito del festival, o el cansancio acumulado, pero esta vez fue la que menos me gustaron de todas las veces que les he visto. El sonido también hacía de lo suyo, ya que sonaba fatal, con exceso de volumen, y además, Bobby tenía la voz rota, y claro, convirtieron así por ejemplo mi favorita y envolvente “Burning wheel” en una sucia y saturada versión de ella misma, con la voz de Bobby hecha polvo, y con un sonido más cercano al rock clásico de los STONES que al sonido de joyas como “Vanishing Point” o “Screamadelica”. El repertorio contó con “Miss Lucifer”, “Rise”, “Kill all hippies”, “Kowalski”, “Long life”, “Rocks”, “City”, “Swastika eyes”,... y un largo etcétera, y hasta salieron a hacer un bis incluyendo “Jailbird” y “Medication”. Tras ellos, se cerraba el escenario grande por este año, y la gente se marchaba para repartirse por los distintos escenarios restantes. En el escenario “Rockdelux” tocaban las CHICKS ON SPEED, y allí nos quedamos, aunque luego nos dijeron que nos habíamos perdido una de las actuaciones del festival en el escenario Nasti, la de !!!, una actuación salvaje en la que incluso su líder había potado en directo sobre el escenario en plena actuación. Las CHICKS ON SPEED salieron con llamativos vestidos de colores, y son sus bailes nos mantuvieron un rato más en el recinto a pesar del cansancio y de que al día siguiente volábamos temprano hacia Madrid para ver a PAUL McCARTNEY. Subió incluso un espontáneo al escenario, que se pegó unos bailes con ellas, a la vez que esquivaba al de seguridad que intentaba atraparle. Qué placer fue escuchar y bailar por fin su famoso “We don´t play guitars”. Y eso es todo por esta edición. Los 6 mejores internacionales: 1. THE DIVINE COMEDY. 2. PIXIES. 3. ELBOW. 4. WILCO. 5. THE FALL. 6. JAMES CHANCE & THE CONTORTIONS. Los 3 mejores nacionales: 1. ASTRUD. 2. LA BUENA VIDA. 3. SIBYL VANE. © Rafa Skam 24
AV FESTIVAL 2004 Castillo de Sohail (Fuengirola - Málaga) 1-2-3-4 de JULIO Cuarta edicin (y primera a la que acudimos) de este interesante festival que apuesta por un extraordinario cartel y un lujoso entorno geogrÆfico (el Castillo de Sohail, a orillas de la playa), entorno que atrajo este aæo al mismsimo MORRISSEY , que vuelve a Espaæa despuØs de 19 aæos! Y s, luego una vez en el recinto, y con el transcurso de los das, p areca mÆs el Morrissey Festival que un festival con mÆs artist as. Casi lleno el primer da del festival, el de la actuacin de MORRISSEY , se notaba que mucha gente haba venido slo el jueves p ara ver en directo a su dolo, y el resto de das, los interiores del Castillo de Sohail contaban con mÆs espacios vacos de los que se espe raban en un principio. Y es una lÆstima, porque el festival es de los que realmente merecen la pena, un festival acogedor y encantador como ninguno, y con un cartel de lujo. Y por eso eligi MORRISSEY tambiØn este festival, y es que haba venido unos das antes para disfrutar de nuestro incomparable clima y playas. Jueves, 1 de Julio. El jueves comenz con algunos problemas de organizacin, que provoc retra sos de 3 horas en la apertura de las taquillas, con lo que se fue formando una larga cola para intentar comprar la entrada y/o canjearla por la tarjeta correspondiente, y luego otra cola mÆs a la entrada al castillo, ya que slo cont aban con 3 ordenadores para ir leyendo las huellas dactilares y comparÆndolas con las de la tarjeta personal. Y encima, cuando entras, si es que eras de los primeros, te encontrabas que el primer grupo ya haba empezado. Se trataba de los canadienses BROKEN SOCIAL SCENE. Haba un montn de gente aœn fuera intentando pasar por el lento detector de huellas. Los que tuvimos suerte de entrar primeros no sabamos si aœn est aban con las pruebas de sonido, aunque luego nos enteramos, y lo confirmamos, que no, que se trataba ya del concierto. Me los imaginaba mÆs tranquilitos, mÆs ensoæadores, y me encontrØ un grupo con un buen montn de componentes, y con mÆs fuerza de lo esperado, lo que se agradeca bast ante para empezar el festival con buenas vibraciones. Space-pop emocional que se adornaba con multitud de arreglos de cuerdas, sintetizadores, trompetas, banjos, etc... y en las que unas veces cantaba uno, otras veces otro, y a mitad de actuacin aproximada mente sali una portentosa cant ante, poniØndole garra a la delicada instrumentacin, y ya digo, mucho mÆs salvajes de lo esperado. A continuacin, TRASPASSERS WILLIAM s que eran mÆs fieles al disco. Pop elegante y delicado con chica al frente, que tocaba la guitarra acœstica de una forma peculiar, sentada, como si se tratara de una steel guitar. En ocasiones pareca volverse montono el concierto, ya que todas las canciones eran igual de lent as, aunque en el fondo vena bien p ara lo que se avecinaba despuØs. Sonaba muy bonito el concierto, aunque en ciertos momentos se le oa a la gente grit ar sin venir a cuento, y era porque simplemente MORRISSEY pasaba por el lateral del escenario,... quizÆs deberan haber acortado un poco el repertorio, ya que sin ser largo, lo que la gente estaba deseando en ese momento es que empezara la actuacin de MORRISSEY . Un gran gong haba colo cado detrÆs del escenario, preparado para la actuacin del Mozz. Y los nervios se llevaban por dentro. Haba fans que llevaban desde las 8 de la maæana para coger sitio. El histerismo provocado por MORRISSEY era de esperar, ya que haca 19 aæos que no vena por Esp aæa, y mucha gente era la primera vez que le 25
y de pronto sale el grupo a escena. Aquel momento pareca finalmente real. MORRISSEY estaba all. Haba cogido buen sitio en segunda fila que no dejara en toda la noche para ver a mi dolo de los 80 lo mÆs cerca posible. Con un gran grupo que le acompaæaba, sala al escenario uno de los iconos de la historia de la mœsica pop, mostrando que se conservaba muy bien a los 45 aæos, y que su voz la conMorrissey servaba aœn mejor. Vestido elegantemente empez con Don·t make fun of daddy·s voice, a la que sigui Shakespeare·s sister, una de las pocas pero agradecidas canciones que toc de TH E SMITHS, junto con The headmas ter ritual,Rubber ringyThere is a light that never goes out. Llega tocar hast a 8 canciones de su nuevo y flamante Ælbum Y ou are the quarry, aunque se dej en el tintero la cancin que abre el Ælbum, America, y una de mis favorit as, Came back to Camden, si bien toc casi todo el resto del Ælbum. El resto, canciones de sus discos anteriores, y alguna que ni me sonaba. Una hora y cuarto de ensueæo, dejÆndose para el bis una sola cancin, el single Irish blood english heart. Una hora y cuarto de ensueæo, y es que se trataba de un momento histrico, un recuerdo imborrable p ara los fans que esa noche nos dimos cita all, y mira que hast a perdonamos a Mozz toda la irona que utiliz contra nosotros aquella noche: que si se vendan discos suyos en Islandia, Dinamarca, Noruega,... pero no en Espaæa... que si en las listas espaæolas MORRISSEY ocupaba el puesto 9500,... pero daba igual todo lo que nos dijera esa noche, porque ya tenamos bastante con el regalo de su presencia. La verdad que el concierto fue muy cercano, muy interactivo, con un Morrissey que no paraba de hablar entre cancin y cancin, pregun tando por ejemplo si conocamos a algœn crashing bore, contest ando uno de la primera fila que s, que a Aznar, y MORRISSEY deca irnicamente que quiØn era ese, si algœn torero... Se acercaba a dar la mano a los fans de primera fila... Interpretaba como nadie sus propias letras... Al final lanz su camiset a al pœblico (la que sac p ara el bis), y varias manos la agarraron, todos queran la camiset a, pero nadie la soltaba... al final, pues un trocito para cada fan y solucionado... En definitiva, fue hora y cuarto de magia, de disfrutar cada segundo... un agradecimiento eterno al festival por habernos trado a Esp aæa a uno de nuestros dolos despuØs de casi 20 aæos! ...Pero bueno, el festival segua, y aunque MORRISSEY era el cabeza de cartel, no slo del jueves, sino de todo el festival, tras su actuacin, le toc el turno a TIM BOOTH, ahora en solitario el ex-lder de JAMES, bueno... con nueva banda, que no le haca sombra desde luego a su anterior y gloriosa formacin, ni t ampoco las canciones. No sØ si se trataba del efecto post-Morrissey, pero lo cierto es que el concierto de TIM BOOTH me supo a poco, me pareci hast a soso por momentos, y quizÆs es que segua flotando en la nube del concierto anterior... cierto es que no haba escuchado el disco en solitario, pero tampoco debe ser un bombazo. Hizo una revisin del clÆsico Sometimes, y acab con versin de la VEL VET UNDERGROUND includa, el What goes on. Y as acab la primera noche, con un est ado de nube, de flotar con lo que haba sido el con cierto de MORRISSEY!
bueno, BALAGO, en sustitucin de los americanos, estuvieron muy bien, a pesar de algœn problema que haban tenido con S panair... Mucho mÆs convincentes que la anterior vez que les vi, ya no se pasaban el concierto sentados y con pose aburrida, sino que con un sonido impecable, nos ayudaron a adentrarnos en paisajes cinematogrÆficos, con su post-rock instrumental y delicado. Tras ellos, era el turno del ex-PAV E M E N T, STEPHEN MALKMUS, acompaæado de su banda T H E JICKS, y que levantaron el Ænimo de los asistentes, con su rock enØrgico, excØntrico y guitarrero, del que algunos decan que no pegaba del todo en este fes tival. Sonaron bien y contundentes, y demostraron tener un montn de buenas canciones. Llegaba el turno de los cabezas de cartel de la noche, STEREOLAB, la banda de Laetitia Sadier y Tim Gane, que si quizÆs les hemos visto mejores conciertos, son otros que nunca fallan, y nos ofrecieron un largo set, poblado sobre todo de temas de su œltimo Ælbum, Stereolab Margerine Eclip se, que venan a present ar aqu, y del que tocaron V onal declosion, Need to be, Margerine melodie, Margerine rock, Cosmic country noir, Bop scotch,... y que complet aron con temas de Ælbumes anteriores, si bien echØ en falta en el repertorio Capt ain easychord (de su anterior Ælbum) o la cØle bre Miss modular, y que la gente peda a gritos. Laetitia luca radiante sobre el esce nario, como siempre, tanto con el trombn de varas, como cuando slo se dedicaba a cantar.Y el resto del grupo estuvieron a la perfeccin, haciendo sonar todos los maravi llosos teclados y otros instrumentos que le dan a la mœsica de STEREOLAB ese cariz tan œnico y especial. Y para terminar este segundo da, se subi a los platos (bueno, a los ordena dores) Kieran Hebden aka FOUR TET, que estuve inconmensurable en lo suyo. Y he de decir que aunque no es mi fuerte la electrnica, FOUR TET sque dio la t alla, subiendo y bajando el pitch de sus propios temas, que remezclaba y encajaba a la perfeccin, pre sentando ese disco llamado Rounds que t an bien ha sido acogido por la crtica. Aunque eso s, aœn se me sigue haciendo difcil est ar mÆs de 15 minutos fijÆndome en la actuacin de un Dj, mirar lo que un tipo hace sobre el escenario con sus platos, reproducto res de cd o con su Mac,... y es que al menos no habra que confundir cuando un grupo viene a actuar en directo, con sus instrumentos, y cuando lo que viene es a pinchar un tipo, o a manejar su Mac, o a tomarnos el pelo poniØndonos su cd, o lo que sea... y es que claro, lo que se agradece es cuando un grupo de este tipo viene con sus programaciones, pero con un bajista, un batera, o con la formacin de banda, o hacen algœn tipo de espectÆculo en directo. Por otro lado tienes a los djs que vienen simplemente a hacerte escuchar su mœsica, y es el caso de FOUR TET, de TELEFON TEL AVIV o KID LOCO, que se presentaron ellos solos con sus ordenadores, lo cuÆl como actuacin se haca pesada, aburrida y montona, si te p asabas todo el rato mirando lo que haca. Otra cosa es la tØcnica y lo que suena, que en eso los 3 artistas estuvieron sobresalientes, pero lo que es su directo result aba insulso a partir del minuto 15 de mirada fija al dj.
Viernes, 2 de Julio. El viernes ya haba menos gente, y eso que tocaba STEPHEN M A L K M U S y STEREOLAB!!! Abran POR T O F CALL, que eran un dœo de pop electrnico. l contro laba las programaciones, y ella pona la voz. Sugerentes, a pesar de que tuvieron algu nos problemillas de sonido. Tras ellos, salen a anunciar que AND YOU WILL KNOW BY THE TRAIL OF DEAD se haban cado de cartel, y que en su puesto tocaran BALAGO. 26
SÆbado, 3 de Julio. Pasamos en primer lugar por la taquilla para ver el parte de bajas. Este da le tocaba a SQUAREPUSHER, que era sustitudo por PIAS Djs, y M-83, sustitudos por KID LOCO, si bien KID LOCO ya estaba en el programa del festival, pero su actuacin se traslad del jueves al sÆbado. Pues bien, el sÆbado empezaba con actuacin nacional de nuevo: FELICIDAD BLANCH, con Marc Lloret liderando al piano y voz, y sonaron 27
un sonido mÆgico y cristalino, invitÆndonos a deslizarnos por sus delicadas melodas que dibujaba la elegante Siobhan con su voz, y que deca que era un placer est ar all, que se iban a venir a vivir aqu,... se not aba que estaban encantados y agradecidos de tocar en un emplazamiento tan bello, y ese estado de satisfaccin nos lo transmitan a nos otros en cada una de las canciones, desarrollando atmsferas hipnticas de estructura pop que inundaban de buenas vibraciones el interior del castillo. Nos presentaban las canciones de su segundo Ælbum. Tras ellos era el turno de TELEFON TEL AVIV, que se hacan de rogar , y es que su vuelo se haba retrasado y acababan de llegar , por lo que para paliar la demora, saltaron al escenario unos improvisados PIAS DJs, que animaron hasta al mÆs amargado, y llenaron de buen rollo todo el recinto, que se puso a bailar con sus temas de corte clÆsico (son hast a el tema de la pelcula Rocky IV), y sobre todo, con sus trajes de tea tro que les haban dejado ese mismo da, y con su puest a en escena y actitud, que puso las pilas a todo el interior del castillo. Cuando TELEFON TEL AVIV estaban preparados salieron al escenario y el dœo empez a hacer sonar su mœsica, durante una escasa media hora. La mœsica y las pro yecciones estaban muy bien, pero lo dicho, que tener que estar mirando a dos tipos en el escenario que se supone que estÆn quitando un disco y poniendo otro... al menos las proyecciones merecan la pena, y mucho! Y por fin llegaba el turno del cabeza de cartel de la noche, el veterano JOHN CALE, ex-componente de la VELVET UNDERGROUND, y que se acompaæaba de dos tipos John Cale con guitarras elØctricas, banjos y steel guitar. Pudimos ver a dos John Cales distintos esa noche. El JOHN CALE mÆs meldico cuando se sent aba y cantaba junto a su guitarra acœstica, y el JOHN CALE mÆs rtmico (mi favorito) cuando se sentaba al piano, y que me recordaba al de su disco con LOU REED, Songs for Drella. El concierto se hizo un peln largo, quizÆs porque no era el escenario ni el momento idneo p ara esta actuacin, que se hubiera agradecido mÆs en un teatro y sen tados en cmodas but acas, que en el marco de un festival, ya que toda la actuacin fue de carÆcter acœstico, y ademÆs, bastante larga. De hecho, un amigo mo, deseando que terminara de una vez su actuacin, al pregunt arle si le estaba pareciendo un poco largo el concierto, lleg a decir en tono humorstico: ¿largo? pero si lleva tocando desde el jueves!. La verdad que a mÆs de uno se le hizo un t anto eterno, por muy bien que estuviera y sin discutir la calidad de las canciones ni el talento del artista. Y tras Øl, ya slo quedaba el fin de fiest a con KID LOCO, despertando a la gente de su letargo, y poniendo a bailar a todo el mundo hasta el final. La verdad es que el sÆbado pareca haber sido el da mÆs flojo, quizÆs por las bajas de M-83 y SQUARE PUSHER y por la larga espera para que diera comienzo la actuacin de TELEFON TEL AVIV, ademÆs de la pequeæa decepcin de JOHN CALE. Domingo, 4 de Julio. El festival llegaba a su fin. Si bien, el da mÆs numeroso de gente haba sido el jueves, el da de MORRISSEY , el domingo se avecinaba como el da de menos gente, ya que vena mucha gente de fuera que el lunes trabajaba. Pero ellos se lo perdieron, porque si no hubiera sido por MORRISSEY, el domingo se habra convertido sin ningu na duda en el mejor da del festival, musicalmente hablando, y eso que el comienzo con los locales ADDICTIVE LARSEN no haca presagiar lo mejor , sino mÆs bien todo lo contrario, y es que ni la versin de JOY DIVISION les salv. De todas formas, cuando un 28
PLURAMON pues acertabas, ya que fueron ellos los que se subieron al escenario, pero no te dabas cuenta hasta que sali JULEE CRUISE, la preferida de Angelo Badalamenti para poner voz a T win Peaks, y que vena a acomp aæar a la banda de Colonia liderada por el mœsico alemÆn Marcus Schmickler, que trata de fusionar sonidos acœsticos y electrnicos dentro de un contexto orient ado a la exploracin de nuevas formas musicales, dando como resultado una mœsica basada en programaciones y guitarras pleaneadoras, que me recordaban a SPIRITUALIZED, SLOWDIVE y MY B L O O D Y VALENTINE, con un carÆcter oscuro, intimista y de culto. Pero la atraccin princip al estaba en la figura de JULEE CRUISE, la voz que salt emocionada al escenario, y que en una impecable representacin y puest a en escena, nos maravill a todos los asistentes, dejÆndonos atnitos y boquiabiertos con su actitud y su clase. EstÆbamos ante el mejor concierto del festival de no haber sido por MORRISSEY.Y es que las canciones con la voz de Julee adquiran otra dimensin, pero aœn se hacan mÆs significativas con su magnfica represent acin y teatralidad sobre el escenario. El momento cumbre del con cierto lleg cuando interpret aron el tema principal deT win peaks. Fue realmente incre ble, y un premio p ara todos los que estuvimos los cuatro das all disfrut ando de uno de los festivales mÆs exquisitos de Europa, si no el que mÆs. Y tras ese estado de embriaguez que nos supuso la divina actuacin de PLU R A M O N featuring JULEE CRUISE, era el turno del post-rock experimentalista y vanguardista de los americanos TRANS AM. El tro vena a present arnos su sØptimo Ælbum, Liberation. El batera del grupo, argentino, haca de interlocutor entre cancin y cancin, y con una fuerza brutal, un sonido potente y una puesta en escena impecable (Phil y Nathan salieron con monos naranjas, y SebastiÆn, el batera, descalzo y desnudo, t an slo con un pequeæo tanga), TRANS A M firmaron una de las mejores actuaciones del festival. AdemÆs, el concierto se convirti en una feliz celebracin de cumpleaæos de Nathan,el bajista del grupo, que cumpla aæos ese mismo da. Hubo un momento en el que hast a le pegaron fuego a la batera de SebastiÆn, fuego que sala de los platos, y que dibuja ba una postal asombrosa con las torres del castillo de fondo. En cuanto al repertorio no se limitaron a su œltimo trabajo, ya que no olvidaron temas obligados de su discografa, que interpretaron a la perfeccin. Aunque SebastiÆn anunci el concierto de SHELLAC, su gran actuacin les oblig a salir de nuevo al escenario a interpretar un bis. Y tras ellos, ya era el turno de SHELLAC, la banda Shellac del cØlebre productor Steve Albini. Nos encontramos con un tro con la batera en medio, situada delante en el escenario, a la misma altura que el cantante y guitarra, que era Steve Albini, a la izquierda, y que W eston, el bajista, situado a la derecha, y mÆs bien juntitos los tres mœsicos, que se notaba que llevaban tiempo tocando, tanto juntos bajo la batuta de Albini, como en otras bandas por separado cada uno de ellos. Se notaba que eran americanos por las pintas descuidadas. En mi vida haba escuchado a SHELLAC, la verdad, aunque s que haba odo hablar de ellos, y me los esperaba mÆs ruidistas y experimentales, sin embargo parecan mÆs una banda de rock aæejo, con clase, eso s, ya que est aban liderados a la voz y guitarra por un genio a los mandos tØcnicos, como Albini. Me recordaban por momentos a los temas mÆs punk y menos psicodØlicos de los primeros FLAMING LIPS, los FLAMING LIPS de los 80. El sonido era crudo y natural, y el batera una atraccin todo el rato por su forma pri mitiva y brutal de tocar, toda una bestia humana a las baquetas. La filosofa de Albini, en definitiva, plasmada en su propio grupo. Albini cantaba, pero tambiØn recitaba, y 29
Tanto TRANS AM como SHELLAC hicieron conciertos de duracin agradecida, lo que hizo que PLAYDOH, los encargados de cerrar el festival este aæo, empezaran cerca de las 6 de la madrugada, con ya muy poco pœblico dentro del castillo. Los franceses mezclaban programaciones con guitarras, bajo y batera, y como slo me dio tiem po a presenciar una cancin, espero disfrut arles pronto en una actuacin complet a. Y as terminaba una edicin mÆs del AV, un festival encantador, con un gusto exquisito a la hora de elaborar el cartel, en un emplazamiento ensoæador, con ese castillo junto al mar, y a los que estarØ eternamente agradecidos por haberme trado a uno de mis dolos: MORRISSEY , aunque si no me lo hubieran trado, t ambiØn hubiera ido. OjalÆ el aæo que viene podamos disfrutar de una nueva edicin. Seguro que el cartel no defrauda. Los 6 mejores internacionales: 1. MORRISSEY. 2. PLURAMON featuring JULEE CRUISE. 3. TRANS AM. 4. STEREOLAB. 5. SHELLAC. 6. VIOLET INDIANA. Mejor actuacin nacional: 1. PIAS DJs. ' Rafa Skam ----------------------------------------------------
C O N T E M P O P R A N E A 2004 Alburquerque (Badajoz) 23-24 de JULIO Viernes, 23 de Julio. Novena edicin de un festival ya consolidado en la escena independiente de nuestro pas, un clÆsico bast ante apetecible de todos los veranos, en concreto de ese œltimo fin de semana de julio, y que nunca baja en intensidad, a pesar de que este aæo no hayan ido LOS PLANETAS. Enclavado en ese mÆgico recinto de las laderas del castillo de Alburquerque, este aæo llegamos a tiempo de ver y disfrutar a todos los grupos. Si bien este festival se caracteriza por ser el que mayor importancia da a la escena nacional, este aæo nos han regalado tambiØn la actuacin de hast a 3 grupos de fuera de nuestras fronteras: ENTRE R˝OS, desde Argentina; JAGUAR, desde nuestra vecina P O RTUGAL, y THE LADYBUG TRANSISTOR, desde Nueva York. Ya va siendo comœn en el festival desde hace un par de aæos que se rinda tributo a algœn grupo o artista consagrado. Ya se hizo con THE SMITHS hace un par de aæos, luego con CARLOS BERLANGA, y este aæo se renda un doble tributo a F AMILY y EL NIO GUSANO, quizÆs dos de las bandas mÆs importantes de la mœsica pop hecha en los 90 en nuestro pa s, con la particularidad que en el festival este aæo se daban cita las dos ramificaciones que dio EL NIO GUSANO: TACHENKO y LA C O S TA B R AVA. As, los grupos en est a edicin rendiran tri buto a cualquiera de estos dos grupos, alguno incluso a los dos! Entre concierto y concierto era el Dj Contempopranea el que se encargaba de amenizar los cambios entre grupo y grupo, hasta que sonaban las notas de "Cola jet trek", la cancin
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El viernes, y ya con mucha gente de pœblico desde el primer momento, subieron al escenario los valencianos SERPENTIN A, revelacin de la escena nacional p ara la organizacin, con disco reciØn salido del tostador del selecto catÆlogo de Annika. Cuando aœn no haba anochecido, Paco, sentado con la guitarra y su voz, y su hermana Mara , de pie, a la voz principal, nos deleitaron con las canciones de su Ælbum de debut Serpentina "Blancamaæana", un montn de canciones sencillas y de gran talento, con sonido acœstico y gran sensibilidad, que supusieron un gran comienzo de festival. Rindiendo tributo a FAMILY bordando "Como un aviador". Tras ellos, ya vena el turno de los argentinos ENTRE R˝OS, el tro de pop electrni co encabezado por la dulce voz de Isol, bien respaldada a los secuenciadores y programaciones por SebastiÆn y Gabriel, y que en directo ganan enteros, presentando las canciones de sus dos discos editados hasta la fecha por Elefant, dibujando bellas atmsferas y p aisajes sonoros con su mœsica. CECILIA ANN actuaban en tercer lugar, con un directo muy bueno, a pesar de algœn cambio en la formacin p ara este concierto, pero con unos Arturo y Estrella seguros de s mismos, y que les tocaba presentar su tercer Ælbum, "Si yo te contara", quizÆs su mejor Ælbum hasta la fecha, con un montn de buenas canciones (si no, todas), y sin olvidar t ampoco viejos hits que la gente coreaba. Un concierto para poner las pilas a cualquier amante del buen pop que se hace en nuestro pas. Rindieron homenaje al NIO GUSANO, con el "Pelcano". Y ya vena el turno de uno de los genios con los que cont amos en nuestro pas hoy en da, LA C A S A AZUL. Guille Milkyway se hizo acompaæar de dos coristas, y de su talento desorbitado para meter al entregado pœblico en una burbuja de luz y color de la que no saldramos hast a que casi le cortan el sonido. De hecho, se qued con ganas de mÆs, y es que quera homenajear a los dos grupos. Hizo "Mr Camping" de EL NIO GUSANO, y no le deja ron tiempo para homenajear a FAMILY, otro de sus dolos, una lÆstima. Sin duda, aunque no sea como en disco, y a pesar de algunos fallos con las voces, que no se oan en ocasiones, Guille siempre logra transmitir el espritu de sus canciones, que es lo que import a. Una pena que el sonido no le rindiera homenaje a Øl. Y bien, aunque pareca a priori que NACHO VEGAS iba a suponer un bajn con res pecto a LA C A S A AZUL, no fue as, ya que iba a comp aæado de banda, sonando elØctricos y potentes, y para nada aburridos, aunque las atmsferas de sus canciones ya no se baæaban de luz y color, sino de otros tones mÆs ocres, pero quizÆs serva de nexo entre el pop mÆs multicolor y el rock mÆs directo e inmediato de los grupos que vendran despuØs. As le tocaba el turno a CHUCHO, uno de los claros cabezas de cartel del festival, con un Fernando Alfaro rodeado de una banda que suena increble, y en ocasiones, t ambiØn de Isabel, a los coros, que le pona un punto mÆs pop a su sonido. Present aban su reciØn estrenado "Koniec", editado por Sinnamon, y si bien bas el grueso de su repertorio en los grandes temas que contiene este disco, como "CapitÆn en alta mar", "Gran angular", "Tœnel de lavado", "Te exprimirØ hasta la tumba", "SØ", "La mente del monstruo", etc... tambiØn hizo un repaso a lo mejor de discos anteriores, no faltando en su repertorio esa noche canciones como "Magic" o "El Ængel turbio", as como t ampoco falt su homenaje a F AMILY con "Carlos baila". Un concierto excepcional, de lo mejor del festival. Luego ya vendran SIDONIE, que como siempre digo, los prefiero en disco a en directo, no porque no sean buenos en directo, sino porque sus payasadas son casi siempre las mismas. Durante la primera mitad de su actuacin mÆs o menos se comportan y cada uno estÆ en su sitio, tan slo Jesœs se acercaba tmidamente al pœblico con su bajo de vez en cuando. Es en la segunda parte de su repertorio cuando montan su partiSidonie cular circo: Axel
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se sube a las alturas, escalando por los soportes laterales del escenario, y luego se columpia sobre el pœblico mientras que Jesœs se pierde entre la multitud como un espectador mÆs con un casco de motorista. Finalmente, las congas, el sitar,... y fin de la actuacin. Rindieron homenaje al NIO GUSANO, cmo no, con "Duerme", y el sonido de su actuacin t ampoco fue de lo mejor del festival. Tras ellos iban sus inseparables amigos CARROTS, el grupo de pop psicodØlico de Barcelona que tambiØn acaba de estrenar Ælbum, y que pone mÆs canciones sobre el escenario que espectÆculo circense, aunque para compensar,saltaron al escenario con cubata en mano los componentes de SIDONIE para hacer algunos coros. Una lÆstima que no les acompaæara el sonido, porque tienen buensimas canciones. Y ya para terminar el primer da les tocara el turno a los portugueses JAGUAR, con un pop con retazos electrnicos que no sØ si por el cansancio debido a la hora que era ya, se me hicieron un poco lineales. TambiØn debi ser el sonido, que en general no estuvo muy acertado este primer da. Ah! Se me olvidaba!! cuando terminaban los grupos, era el turno de los djs, bueno, de un dj por da, que se encargaba de poner mœsica hast a el amanecer,para lo cuÆl tampoco haba que esperar mucho, ya que el œltimo grupo siempre finalizaba su actuacin poco antes de ver el cielo cambiar a azul claro... el viernes el dj fue Dj Rojiblanco, que cont con una animada sesin, mÆs de lo que se esperaba, pinchando una inesperada "It·s the end of the world (as we know it)" de REM, o el œltimo single de MORRISSEY. SÆbado, 24 de Julio. El sÆbado empezaba de nuevo con puntualidad casi britÆnica y con ya un buen montn de gente dentro del recinto, cuando sonaban los primeros acordes de los madrileæos CLOVIS, el grupo de Cristina y de Fino Oyonarte (ex-ENEMIGOS). Pop atemporal con melodas sencillas pero efectivas, con elØctrico y potente sonido a cargo de la banda que les acom paæa. Aœn no haba oscurecido, y tras ellos, les toc el turno a los zaragozanos TA C H E NKO, un grupo que cada vez me gusta mÆs, sobre todo en directo, y es que en disco aœn no me conquistan, pero en directo, y sobre todo gracias al gran sonido que les acompaæ en este festival, lograron meterse en el bolsillo al numeroso pœblico que a esa hora ya daba color al recinto. Cuentan en la formacin con antiguos componentes de EL NIO GUSANO, y les sobran tablas en el escenario, sonando compactos y conjuntados, y con esa actitud optimista saben llegar al pœblico. Y aunque quizÆs se eche de menos la falta de algœn hit, un tema que enganche, poco a poco te vas a haciendo con sus estribillos y esas melodas que t anto deben al NIO GUSANO. Una de las sorpresas agradables del festival, sin duda. Tras ellos, era el turno de la otra bifurcacin del NIO GUSANO, LA C O S TA B R AVA. El grupo liderado por Sergio Algora y Fran (ex-AUSTRALIAN BLONDE) han sacado dos Ælbumes en tiempo rØcord, y ya andan metidos en estudio grabando el siguiente, y es que no paran. Con una actitud tambiØn deshinibida y con un Fran enamorado de las chicas de la primera fila con la camiseta amarilla de SUPERPUTA, cuajaron una gran actuacin... y la gente se ola quizÆs la sorpresa, que est aba clara, y que aunque no era algo premeditado, sino que surgi en el propio festival, se vea venir , y se hizo realidad. Julio Ruiz, de Disco Grande (Radio 3 de Radio Nacional de Espaæa) y Agustn , organizador del Contempopranea, se encargaron de presentar la agradable sorpresa: la actuacin de uno de los grupos homenajeados en esta edicin del festival, los legendarios EL NIO GUSANO , que nos regalaron dos canciones de uno de los grupos mÆs importantes del indie patrio de los 90. Fueron momentos emocionantes, y eso que yo nunca he sido muy fan del NIO GUSANO, pero se respiraba en el ambiente y en el pœblico algo œnico y El Niño Gusano especial. A Sergio VinadØ se le notaba eufrico, pegando sal -
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Y bien, ya pasada la sorpresa, el desarrollo del festival segua su curso, y era el turno de UNIVERSAL CIRCUS, ex-AUTO M ATICS, uno de mis grupos favoritos a priori, pero que sonido tampoco les acompaæ, quizÆs es que les he visto en ocasiones con mejor soni do, y claro, su psicodelia no llegaba a envolverte. Y luego le toc el turno a COOPER, que s que gozaron de buen sonido. La banda de Alex, ex-FLECHAZOS, sonaba mÆs que conjuntada, y repasaron su œnico Ælbum hasta la fecha, "Fonorama" casi al completo, y los ep·s que luego ha preferido ir sacando Alejandro. Canciones de pop de impecable factura, perfectamente ejecutadas e interpretadas en directo. No faltt ampoco su especial tributo al NIO GUSANO, con "Pon tu mente al sol", al que a Alejandro se le olvid hast a la letra, pero la intencin es lo que cuent a, ademÆs, son muy bien. Tras COOPER era el turno de LA B U E N A VIDA... ¿se habrÆn convencido en los cabezas de cartel cuando no vienen LOS PLANETAS? En cualquier caso, tambiØn les acompaæ el sonido, e hicieron un repertorio bastante agradecido en cuanto a canciones y duracin del concierto, sin olvidar su tributo a FAMILY con "Nadadora", y acabando con "Los planetas", pero esta vez sin J... La Buena Vida Era el turno de LA HABITACIN ROJA, que con un gran sonido y con un Jorge hiper-motivado (de hecho, creo que Øste fue uno de los conciertos en los que mÆs agusto se ha encontrado), supieron elegir un repertorio cargado de hits para no defraudar al pœblico, y lo dieron todo sobre el escenario. Ya era el turno de LADYBUG TRANSISTOR, culminando aqu una mini-gira por Espaæa, con una formacin un t anto atpica y especial, ya que slo pudimos ver sobre el esce nario a Gary Olson, su alma mater, compositor y cantante, acompaæado de una banda de lujo, pero distinta a la formacin convencional: est aban W yatt y Alicia, de AISLERS SET,y Ole y Emil, de la banda noruega LOCH NESS MOUSE, a quiØn Gary les haba producido un disco el aæo anterior. Sonaron magistrales a pesar de que slo haban hecho 3 conciertos con esta alineacin. Y para terminar el festival, un cambio extremo de orientacin musical, y se suben SUPERPUTA al escenario, ganadores del concurso de Sol Mœsica, que con un descaro impresionante comenzaron su actuacin con unas p alabras de Popita, diciendo algo as como: "Buenas noches, Portugal; buenas noches popis de mierda, ya os podØis ir quitando los chupa-chups del culo!". La verdad que con lo bonito que haba sido el concierto de LADY BUG TRANSISTOR, el cambio se me hizo brutal, y no les pude seguir el rollo, aunque desde donde estaba, adivinØ a escuchar "Nintendo", su hit que tan famosos les ha hecho a travØs de internet. Y para culminar la 9“ edicin del Contempopranea, fue Toni aka Dj Batidora, desde Barcelona, el que se encarg de mantenernos all bailando hast a el amanecer... y asculmi n otra edicin mÆs de este festival encant ador que enamora por su situacin geogrÆfica, por la gente que acude, por el clima familiar y cercano que se respira en Alburquerque esos das... por todo! Y ya estamos echando de menos la prxima edicin, que serÆ el 10” Aniversario, algo sin duda muy especial, y a los que ojalÆ os animeis a venir desde tan lejos!! Los 5 mejores: 1. LA B U E N A VIDA. 2. CECILIA ANN. 3. TACHENKO. 4. CHUCHO. 5. COOPER. ' Rafa Skam
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FESTIVA L DE BENIC`SSIM - FIB 2004 BenicÆssim (Castelln) 5-6-7-8 de A G O S TO El festival más importante de España, y uno de los más importantes de Europa está de aniversario, ya que estos primeros días de agosto celebraba su décimo cumpleaños. Para ello, la organización presentaba un cartel, que si bien no era el mejor a priori de cuantas ediciones se llevan celebradas, sí que contó con actuaciones sorprendentes. Este año, compartiendo tal onomástica nos acercamos a Benicásim un día antes, y así comprobar el ambiente que se respira en la pequeña población turística los instantes previos, además de poder disfrutar de algunas de las actividades paralelas del festival. Así, nos encontramos un pequeño pueblo lleno de fibbers, con un montón de actividades por degustar, y con un ambiente festivo e idóneo para entrar al festival con buen pie. El miércoles por la noche ya acudimos a una pasarela de moda, y luego a una fiesta en la discoteca K´ssim organizada por Intromusica, en la que pinchaban los componentes de CIELO, y también las CHICKS ON SPEED, en una noche llena de punk, pop, techno-pop y música electrónica, y donde sonaron desde los BUZZCOCKS a OMD. Jueves, 5 de Agosto. Ya el primer día propiamente dicho de festival, aprovechando que los conciertos no empezaban hasta las 8 de la tarde, entramos a la proyección de cortos, donde vimos hasta 5 cortos que se proyectaban cada día, 3 de nacionalidad española, y otros 2 de países europeos del este. Fue un buen rato, y algo distinto, siempre dentro del marco de las actividades paralelas organizadas por el festival. Y bien, después del cine tocaba la música, así que nos fuimos al recinto, donde sobre las 8 comenzaba a pinchar Aldo Linares, en el escenario grande, que este año sería el lugar donde tocarían los grupos en la fiesta de bienvenida. Después de la apetitosa sesión de Aldo, se subirían al escenario los toledanos SUNDAY DRIVERS, que sonaron compactos y certeros, con un rock que bebe de fuentes americanas y británicas, y que con el apoyo de un teclista extra, hicieron uno de los sets de la noche, con nada que enviThe Sunday Drivers diar a las bandas de fuera. El sonido era magnífico y Jero canta cada día mejor. Luego le tocó el turno al trío sevillano MAGA, que sonaron también contundentes. TIM BOOTH, el ex-líder de JAMES se esforzó a continuación por explicarnos de qué iban las canciones, en un concierto que empezó soso y aburrido, y que fue de menos a más. Habían perdido los instrumentos en el aeropuerto. Sonaron versiones de “Sometimes” y “Laid”, que recordaban tiempos mejores, y que nunca lograron hacer sombra a las originales. Y ya venían los cabezas de cartel de la noche, los irlandeses ASH, el trío comandado por Tim Wheeler jugó a asegurar, con un gran repertorio lleno de hits, pues no faltaron: “Girl from mars”, “A life less ordinary”, “Shining light”, “Burn baby burn”, “Kung-Fu”... vamos, un repaso a los singles de toda su trayectoria, que junto a un buen sonido, se erigieron como lo mejor de la noche. Después del rock era el turno para el baile, de mano de FANGORIA, que era la primera vez que actuaban en el festival. Contaron con una gran puesta en escena, llena de glamour y luces. Tuvieron bastantes problemas con el sonido, que no fueron impedimento para que la gente no dejara de bailar sus conocidos temas. Tras Alaska y compañía, ZOOT WOMAN eran una sorpresa para mí, ya que aún no les había visto en directo, y la verdad que me sorprendieron gratamente, quizás lo mejor de la noche junto a ASH. El grupo de los hermanos Blake sonó más contundente de lo que se preveía, y el punto culmen fue una acertadísima versión del “Helter Skelter” de THE BEATLES. Ya para terminar esta fiesta de bienvenida FELIX DA HOUSECAT se presentaba como Dj, con unas videoproyecciones chulísimas, y con su sesión de techno-house llegando hasta todos los rincones del escenario que volvería a cobrar vida y color a primeras horas de la tarde del día siguiente. 34
Viernes, 6 de Agosto. La tarde del primer día largo del festival comenzaría con la actuación de los ganadores del concurso demo de este año, VIRÜS. Con componentes de LAS PERRAS DEL INFIERNO y THE BRILLANTINA´S en sus filas, y con una gran puesta en escena, se convirtieron con su pop oscuro, punk y siniestro deudor de La Movida, en un excelente aperitivo para empezar la jornada. Y es que a veces me recordaban hasta a PARÁLISIS PERMANENTE. Incluso se atrevieron con una excelente versión del “Transmission” de JOY DIVISION. Sin conocer apenas sus canciones, mi favorita fue una que se llamaba “Desconexión”. Luego era el turno de los ganadores del concurso homónimo italiano, una banda jovencísima llamada MICECARS, que a pesar de tener algunos problemas con el sonido, lograron defender las canciones de su primer disco, si bien a mí no me llamaron demasiado la atención, por lo que me fui a la otra carpa a ver CAMPING, que tampoco era el momento ni la situación anímica, por lo que me di una vuelta por el escenario JB Comedy a ver de qué iba eso de la comedia, y que ya había visto en algún festival inglés, pero que aquí tampoco me hacía mucha gracia, y es que tenía el ánimo preparado para LA CASA AZUL, si bien antes pasé a ver a SNOW PATROL, que sí, tienen algunas canciones decentes, pero son el grupo de Jeepster que menos me convencen, aunque no será por el buen empeño que le pusieron y lo agusto que se encontraban sobre el escenario, apoyados por un montón de seguidores provenientes de las islas que no paraban de corear sus canciones y de animar la carpa Fiberfib.com. Cuando era el turno de LA CASA AZUL, me fui al escenario Kane NYC Fib Club, o sea, la otra carpa, y allí se apreciaba un recinto lleno, de gente deseosa de ver a uno de los genios que tenemos por aquí. Las canciones de LA CASA AZUL son de esas que te levantan el ánimo, te llenan de luz, color y optimismo. Montones de poppies bailando y coreando las canciones en las primeras filas, en un concierto soberbio y elegante, en el que comprobamos que Guille Milkyway se desenvuelve también a la perfección en recintos de gran tamaño, y logra también comunicar su pop luminoso y vitalista en este tipo de eventos, acompañado de esas dos guapas coristas, Silvia y Aida, que interpretaban alegres coreografías. Como a estas primeras horas de la tarde no se superponen los horarios de los grupos como por la noche, fuimos a ver a KINGS OF LEON, aunque recordaba que ya los había escuchado por la radio y me habían espantado, y bueno... aquí en directo también: canciones de rock guitarrero con influencia de los años 70, con mucho ruido y pocas nueces. Aún así, aguanté bastante concierto, por si se apreciaba algún atisbo de salvación, pero no, no lo hubo. Y luego, como había que hacer un intermedio en algún momento de la noche, lo hice en ese momento, y sin darme cuenta me perdí a HER SPACE HOLIDAY, y me arrepiento por ello. Seguro que mereció la pena. Me dirigí entonces al escenario grande, que este día lo abrían COOPER, demostrando que son una banda perfectamente conjuntada y consolidada con un montón de excelentes canciones, mires por donde lo mires. Y luego había que elegir entre TINDERSTICKS, LALI PUNA y AIR, y la verdad que me hubiera gustado ver a los 3 grupos, pero tenía muchas ganas de AIR, aunque a LALI PUNA aún no les he visto, y TINDERSTICKS se desenvuelven mejor en otro tipo de recintos. Al final decidí ver parte de los de Nottingham, y es que la elegancia de Stuart Stapples y compañía es un “must”, y escuchar “Sometimes it hurts” pone los pelos de punta. La verdad que es un concierto que se disfruta más cuanto más cerca te encuentras del escenario (como todos, digo yo), ya que por detrás siempre te encuentras con un montón de gente que lo único que hace es dedicarse a hablar con el hilo musical de fondo que haya en ese momento. Pues eso, que al final fuimos directos a la carpa donde tocaban AIR, y no fue una mala elección, ya que hicieron uno de los conciertos del festival, si bien fue muy distinto al que ofrecieron hace dos años, ya que aquella vez tocaron en un escenario más grande, con otra temperatura, a una hora más tardía, etc... No faltó su “Sexy boy” ni “Kelly watch the stars”... un halo de intensidad y clase que supieron transmitir desde principio a final de su actuación. Tras AIR, tenías que elegir entre EINSTÜRZENDE NEUBATEN y THE CHARLATANS, y claro, aunque me hablaron muy bien de los primeros, uno de los grupos que más quería ver en esta edición era a THE CHARLATANS, ya que con su último disco me había vuelto fan acérrimo de nuevo... aunque luego no fue para tanto. Vaya, que cuando van con muchas expectativas, luego no resulta tan sorprendente un concierto. Y eso es lo que me pasó con los de Manchester, que me quedé con ganas de más, les faltaba algo y no sé qué era... Menos mal 35
que tocaron mi favorita, “The only one i know”, y de las primeritas, y algún éxito más de antaño, y varias del reciente álbum, en el que Tim Burgess se olvida un poco de tanto falsete coñazo con el que se obsesionó en “Wonderland”. Pues eso, luego te enteras de que EINSTÜRZENDE NEUBATEN habían hecho uno de los conciertos del festival, y yo digo, ¿por qué hacen coincidir dos apuestas tan interesantes? ¿No podían haber hecho coindidir a uno de los dos con KINGS OF LEON por ejemplo? Espero tener alguna oportunidad para verles de nuevo. Ya era el turno de PET SHOP BOYS, que me decepcionaron en el Doctor Music del 2000, por pesados, acústicos y muermos, y claro, aquí resultó que me sorprendieron por lo contrario, quizás porque no me esperaba mucho de ellos. En esta ocasión se olvidaron de encadenar varios medios tiempos con la guitarra acústica, y sí que se envolvieron en una aureola de glamour y neón, y tiraron de los hits de toda su carrera: “West end girls”, “Always on my mind”, “Go west”, “Where the streets have no name”, “Domino dancing”,... y así hasta una docena de grandes Pet Shop Boys éxitos culminada con un “It´s a sin” como bis, todos ellos perfectamente interpretados y que llenaron el recinto de elegancia y baile, convirtiendo su actuación en uno de los momentos inolvidables del festival. Y ya para terminar esta primera jornada quedaban KRAFTWERK. Los alemanes hicieron apagar las pantallas laterales, prohibieron ser fotografiados por numerosos medios, y se colocaron delante de 4 ordenadores, a la vez que proyectaban imágenes sobre la pantalla que tenían a sus espaldas, evidenciando que incluso en los tiempos que corren los de de Düsseldorf tienen algo que aportar con su minimalismo electrónico. No faltaron en el repertorio ni “The model”, ni “Computer world”, ni “Autobahn”, ni “Tour de france”, ni otras... dejando “Music non stop” para el final, uno de los mejores momentos de su actuación quizás, abandonando los ordenadores de uno en uno, y constituyendo un magnífico broche para acabar la noche, aunque luego continuaría la música electrónica y los djs en las diferentes carpas. Nosotros ya íbamos recogiéndonos, que a la mañana siguiente había que madrugar para jugar el clásico partido de fútbol de todos los años entre artistas y prensa. Sábado, 7 de Agosto. La mañana del sábado ya viene siendo habitual apuntarse al clásico partido benéfico organizado por Intermon-Oxfam y el festival de Benicásim, y que juegan la selección de Artistas y la de Prensa. En la de Artistas podíamos ver a miembros de BELLE & SEBASTIAN, TEENAGE FANCLUB, VACACIONES y MAGA sobre el césped. Tras el partido, la clásica paella que degustaron todos los asistentes. Luego no llegamos al recinto a tiempo de ver a los primeros, THE STRIVERS, que me dijeron que sonaron en plan STROKES, pero sí llegamos al concierto de los valencianos POLAR, que ya habían tocado un par de días antes en el teatro de Benicássim, poniendo la banda sonora a un film. Sonaron perfectamente sincronizados y conjuntados, como siempre. “Tomorrow” sonó preciosa. Buenas canciones bien interpretadas para acompañar la digestión. Tras ellos, los británicos SERAFIN se encargaron de vitaminizar y mineralizar a la gente que se escondía a los 40º debajo de la carpa... son un grupo de rock anfetamínico en la onda PLACEBO y sin sustancia, sin canciones, no me decían nada. Me hubiera gustado escaparme a ver a CLEM SNIDE, que sigo sin verles en directo, pero coincidían con TEENAGE FANCLUB, y es que los de Glasgow son sagrados, son uno de esos grupos que siempre te levantan el ánimo, te ponen las pilas y te llenan de buenas vibraciones... y es que nunca fallan, volviéndose a meter al público en el bolsillo sin hacer nada del otro mundo, tan sólo transmitiendo su sencillez a través de sus maravillosas canciones, donde no faltaron “About you”, “Ain´t that enough”, “Your love is the Teenage Fanclub place where I come from”, “Mellow doubt”, “Don´t look back”, “Can´t feel my soul”,... y por supuesto, “Sparky´s dream”. Un público entregado con el grupo, coreando todas las canciones, y una banda segura de sí misma, con esa actitud positiva y ese encanto que derrochan siempre sobre el escenario. Esta vez contaron con un nuevo 5º componente a los teclados, en detrimento de Finlay McDonald. Su batería, sin embargo, Francis McDonald, tendría trabajo doble, ya que horas más tarde pinchaba en la carpa pop. Durante el transcurso del concierto de TEENAGE FANCLUB, recibía en mi móvil la triste e inesperada 36
noticia del festival: MORRISSEY cancelaba su actuación. Miles de fans que habían hecho cientos de kilómetros para ver a su ídolo vieron truncado su sueño, cuando apenas una hora y media antes de su concierto, unos carteles en las pantallas del escenario grande daban fé de la noticia. Nadie se lo esperaba, y es que los técnicos llevaban toda la tarde montando el escenario, colocando sobre el fondo las letras gigantes de “MORRISSEY”, y allí estaban todos los instrumentos, el resto del grupo, todos... excepto la estrella, que estaba dándose una vueltecita por Londres, y se decidió a coger un avión privado 3 horas antes de la hora programada para su concierto. El piloto detectó algún problema en el avión y decidió volver al aeropuerto. El señor Morrissey le entró un poco de acojono, y ya no quiso volar. Así de sospechoso todo. La organización del festival enseguida se puso manos a la obra para intentar que tocara más tarde, y contactó con su agencia de management y producción, que volvieron locos a la organización del festival, que se puso urgentemente a localizar a todos los grupos para intentar buscar un hueco más tarde que permitiera celebrarse el concierto, pero todos los esfuerzos eran en vano, porque Morrissey aún tenía miedo y no quería meterse en un avión. Entonces se estudió la posibilidad de tocar al día siguiente, trastocando los horarios de todos los grupos del domingo, pero luego resulta que ese caso sólo se contemplaba previo pago de 60.000 euros más, cantidad que la organización hizo bien en no pagar a un impresentable que debía haber estado muchas horas antes en Benicásim y no lanzarse a coger un vuelo privado en el último minuto, y es que me pregunto: ¿qué hubiera pasado si hubiera llegado a Valencia, hubiera cogido el cochazo de lujo que él había pedido y que le estaba esperando, y entonces se encontrara en la carretera con un enorme atasco para llegar a Benicásim? Lo siento, pero me molesta sobremanera esa actitud, me molesta que mis ídolos se comporten así, todo ese halo de exhuberante orgullo y egocentrismo del artista y esa cierta “manía” o “mirada por encima del hombro” que encima nos tiene a los españoles... y que ya me tiene harto... y digo todo esto declarándome hiper-fan de los SMITHS y de la carrera de MORRISSEY en solitario, pero que después de lo que ha pasado, hubiera preferido que nunca hubiera formado parte del cartel, y conservar así esa idealización que tenía de MORRISSEY... además, total ya le había visto en directo un mes antes en Fuengirola, en el festival AV. De todas formas supongo que ahora pasaré una buena temporada sin escuchar a los SMITHS ni a MORRISSEY. No me apetece. Es muy triste que pasara todo esto, sólo había que ver los cientos de fans que rompían a llorar y que se resistían a creer la triste noticia. Pero bueno... había que centrarse en el resto del festival, cuyo cartel tenía calidad suficiente como para no echar de menos al susodicho, y además, eso es lo que hice de hecho... empezando porque al cancelarse la actuación de MORRISSEY, ya no habría excusas para perderse a SCISSORS SISTERS ni a YANN TIERSEN, así que nos quedamos en la carpa donde habían actuado TEENAGE FANCLUB, y donde tras unos minutos de música seleccionada por Mario CIELO, salían al escenario SCISSORS SISTERS, con su actitud desenfadada. Me los esperaba más electrónicos, pero no, eran toda una banda, con sus dos líderes bailando y cantando con sus micros en mano, y haciendo bailar al personal con su disco-funk. Despedían buen rollo e incitaban al baile, por lo que fue un buen concierto para olvidarnos de lo de MORRISSEY. Antes de terminar su actuación, nos trasladamos al otro escenario pequeño a ver la actuación de YANN TIERSEN, cuyas canciones tienen una calidad y una intensidad inigualable, a pesar de que a priori no parezca que su música pueda funcionar en un escenario de un festival como este. A pesar de algún problema técnico, nos quedamos asombrados por la gran magnitud emocional que desprendían sus piezas, y nos deleitamos viendo a este francés lucirse ante el piano, el violín, la guitarra, el acordeón, etc... Todo un lujo de concierto, de actitud y derroche de clase. Luego tocaba irse al grande, a la actuación de LOU REED, cuya actuación siempre siembra dudas. Tantas, que yo en principio no lo tenía en mi agenda, sobre todo por esa penosa actuación unos días antes en el Xacobeo en Galicia, así que sólo disfruté parte de su actuación, y perdí la oportunidad de ver a un LOU REED pletórico sobre el escenario verde, como así fue en esta ocasión, encadenando uno tras otro una gran lista de éxitos, tanto de su etapa en solitario como alguna joya de la VELVET. Así sonaron: “Venus in furs”, “Romeo had juliette”, “Satellite of love”, “Sweet Jane”, “Perfect day”, y acabando con el “Walk on the wild side” como bis, y provocando las delirias del público, acompañado por una banda que tocaba de memoria. 37
Yo sin embargo tenía mis atenciones puestas en ELECTRELANE, que ya me las perdí en el Primavera Sound, y no quería perderme a las de Brighton aquí por nada del mundo, y sin duda, fue un también un gran acierto. Las cuatro chicas, con una gran puesta en escena, hicieron sonar los temas más destacados de “The power out”, su segundo disco, aunque también se acordaron de alguno de los grandes singles del primero. Con un sonido embriagante y una gran actitud, las cuatro chicas nos hipnotizaron con sus canciones desde la primera canción hasta la última. Después de esta visita a una de las carpas pequeñas, ya tocaba aferrarse al escenario verde hasta el final de la jornada, con una pequeña escapada a la carpa pop para bailar con las buenas canciones que pinchaba el valenciano Juan Vitoria. Pues eso, que tras LOU REED, era el turno de BELLE & SEBASTIAN, que aunque ya se han hecho asiduos a nuestros festivales, esta vez tenía muchas ganas de verles, ya que soy muy fan de su último álbum, me parece una obra de arte, tanto en la calidad de las canciones como en la producción, y quería cantar, disfrutar y bailar con esos estribillos de “Step into my office, baby”, etc... y dejarme impregnar de su actitud y de ese encanto que derrochan en directo, y que a la postre colmaron mis expectativas, salvo en el volumen, que seguía sonando bajo, me refiero a que el volumen general del escenario grande en muchas de las actuaciones era bastante flojo, por lo que no te llenaba la música igual que si hubieran contado con unos pocos decibelios más. Pero aún así, el concierto fue maravilloso, con un Stuart Murdoch, Sarah, Stevie, etc... tan encantadores como siempre, y con una versión sorpresa del “The boy with the thorn in his side” de THE SMITHS, que no esperábamos, y que quizás fue el único resquicio en toda la noche de lo que tenía que haber sido y no fue. Eso sí, seguida por “The boy with the arab strap” (ironía?). Pues bien, el repertorio también me hubiera gustado retocárselo, ya que si bien tocaron los singles del último disco, les faltó la más bonita, la que da título al álbum, “Dear catastrophe waitress”, con lo que hubieran redondeado su actuación... pero sí que se acordaron de “Stay loose”, y de otra de las más bonitas del álbum, “If you find yourself caught in love”; y también de otros gloriosos éxitos anteriores, como “Stars of track and field”, o “Judy and the dream of horses”, con la que terminarían su actuación, que como viene siendo habitual, contaría con la presencia sobre el escenario de chicas desconocidas que gozarían de sus minutos de gloria bailando junto a sus ídolos, aunque esta vez la canción elegida no era el “Legal man”. La verdad que los de Glasgow cada vez cuidan más sus directos, con una sección de cuerdas y metales que suena celestial, y con una banda que se divierte y divierte sobre el escenario, y con un Stuart más suelto y deshinibido que nunca. Ahora le tocaba el turno a nuestro grupo más laureado, LOS PLANETAS, presentando las canciones de su nuevo disco recién editado “Los planetas contra la ley de la gravedad”, junto con sus éxitos más conocidos. Ya al principio pudimos ver a Meritxell, de VAYA DOS, cantando junto a J su vigente single “Y además es imposible”, que en el disco canta Irantzu de LA BUENA VIDA. Así fueron intercalando canciones nuevas con viejos éxitos, culminando la actuación con ”Bambino“(“Podría volver”), una rumba canLos Planetas tada por J, con Eric al cajón, y con la presencia en el escenario de “los palmeros de la dimensión desconocida”, que no eran más que un montón de amiguetes haciendo coros y palmas con una ausencia evidente de complejos, y entre los que estaban Guille de ELLOS, Nacho Vegas, etc... Y bien, para terminar la noche teníamos a PRIMAL SCREAM, ya unos clásicos también, derrochando altas dosis de psicodelia y electrónica, sobre todo de sus dos últimos discos, y con un Bobby Gillespie y un Mani, etc... siempre dispuestos a hacer el concierto de su vida. Querían hacer bailar al público debido a las altas horas de la madrugada y vaya si lo consiguieron. Esta vez sí que sonaron mejor que nunca, y la voz de Bobby no fue tan patética como la de su concierto en el Primavera Sound. Aquí se oía su voz, hacía como que cantaba, y su volumen brutal invitaban al delirio del público que bailaban como posesos sobre el recinto del escenario verde. Sonaron clásicos como “Kowalski” o “Burning wheel”, si bien la fuerza arrolladora de sus temas más vertiginosos se amoldaban más a esas horas, como “Kill all hippies”, “Miss lucifer”, “Shoot speed, kill light”, “Swastika eyes”, etc... Unas buenas dosis de rock moderno y psicodelia para acabar la noche.
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Domingo, 8 de Agosto. Este último día llegamos a tiempo de ver al primer grupo de la tarde, que eran los ganadores del concurso demo francés, THE NICOTINES. Sobre el escenario resultan ser una curiosa mezcla de estilos, desde los PIXIES a PAVEMENT, pero algo más poppies y a la vez más new wave. Una banda con ese clásico sonido indie americano de los 90. Luego se subirían al escenario VACABOU, el grupo mallorquín liderado por Joan Feliú y la voz de Pascale Saravelli, que hacen una especie de trip-hop, con sus bases pregrabadas, y que a veces no controlaron bien la mezcla del sonido, pero aún así, hicieron estremecernos con la sugerente voz de Pascale, que dibujaba sombrías melodías sobre los tejidos de guitarras cristalinas creados por Joan. Hacia el final nos desplazamos a la otra carpa a ver a GIRLS IN HAWAII. Los belgas comandados por Antoine y Lionel ofrecieron buenas dosis de indie rock donde destaca el carisma de Antoine como frontman, al menos para todos los fans (belgas?) del grupo que se habían agolpado en las primeras filas. Luego volvimos a la carpa fiberfib.com, donde vimos a una banda perfectamente ensamblada, que ni siquiera parecía de aquí, GRUPO SALVAJE, la banda capitaneada por Ernesto González (ex-PRIBATA IDAHO), y que nos ofreció un montón de buenas canciones de pop-rock atemporal de guitarras, y del bueno, quizás como aperitivo perfecto (a priori) para el concierto que vendría después, el de Arthur Lee y sus LOVE. Nos presentaban las canciones de su álbum de debut, “In black we trust”, toda una delicia para nuestros exigentes oídos. Pero luego vendría algo que no nos esperábamos. Un Arthur Lee que tardó bastantes minutos para subir los apenas diez escalones que hay hasta el escenario, un Arthur Lee que no se sostenía en pie, a quien la guitarra le pesaba y le desequilibraba, y cuya voz no le salía del alma. En la pizarra de prensa podíamos leer una nota a boli sobre un papel a cuadros donde ponía que Rick James había sido encontrado sin vida esa mañana. Y Rick era un músico de soul muy amigo de Arthur, y él estaba muy afectado por la Love with Arthur Lee? noticia, y nosotros lo sufrimos. Arthur parecía que no estaba ahí, el público le echaba de menos, el resto de la banda también, hasta el guitarra tenía que cantar por él. Estaban/ábamos todos pendientes de él, a veces hasta por morbo de si se caía. Él estaba con la cabeza en otra parte. Le tenían que ayudar a sentarse incluso. Ni siquiera atinaba a cantar delante del micro. Sacó de su bolsillo una armónica, pero no encontraba el tono. Era triste, bastante triste. Era mejor no ver el final. Las canciones sonaban gracias al resto de la banda que le miraba con cara de inseguridad y vergüenza, y que se mostró magistral, para al menos defender el nivel de las canciones ante el patético estado de Arthur. Antes de terminar preferimos irnos a la otra carpa para disfrutar también unos minutos del concierto de WIRE. Y cómo se conservan éstos, eran todo lo contrario de lo que veníamos de presenciar! Parecían unos chavales de 16 años, derrochando post-punk y decibelios de distorsión y rabia por toda la carpa, provocando el pogo más desenfadado entre los que disfrutábamos del ruido con calidad y clase que magistralmente interpretaban WIRE. Enseguida marchamos al escenario principal, porque allí se daba cita como primer plato fuerte de la noche la actuación de BRIAN WILSON. Éstaba algo mayorcito, y no se acordaba de sus propias letras, que iba leyendo en un portátil, pero se le perdona, porque BRIAN WILSON es un puto genio, y lo demostró esa noche, acompañado por una numerosa y magistral banda, y que aquí nos sorprendió con un largo repertorio lleno de éxitos, donde no faltaron “Help me Rhonda”, “I get around”, “California girls”, “God Brian Wilson only knows”, “Wouldn´t it be nice”, “Good vibrations”, “Barbara Ann”, “Surfer girl”, “Don´t worry baby”, y es que no faltó prácticamente ninguna, justo lo que queríamos oír pero que no esperábamos a priori. El sonido era radiante y lleno de luminosidad. Nos traladaron por unos instantes a la costa californiana de los 60, y nos animaron la noche... y el festival. Cuando pensábamos que ya era el mejor concierto del festival, que lo fue, seguía enlazando hits uno tras otro, y el escenario era una fiesta cada vez más animada, y el público encantado, cómo no! Sin duda, el concierto del festival... fueron unos momentos inolvidables, llenos de energía, brillo y ensueño. Uno de los momentos del festival y de este décimo aniversario. Al final te quedabas con la 39
sensación que el festival ya había merecido la pena, y que viniera lo que vieniera después ya te ibas a casa con la cara llena de felicidad. Si alguien dudaba de lo grande que es BRIAN WILSON, al final de su actuación seguro que no lo quedaría ninguna duda... ufff, es que eran altísimas dosis de emoción en tan poquito tiempo, una verdadera fiesta, algo realmente conmovedor! Ya envuelto en la nube de la actuación de BRIAN WILSON, fuimos de un lado para otro, buscando más momentos mágicos del festival. Nos quedamos a disfrutar un poco de las canciones de la última sensación de los jovencísimos FRANZ FERDINAND, con su rock moderno y con clase, y es que no inventan nada nuevo, aunque sí dotan a su rock de algunas influencias de los 80, y sobre todo, gozan de buenas canciones bien interpretadas sobre el escenario, que es lo que importa. A mitad de actuación, aprovechando que ya les habíamos visto en el Primavera Sound, nos acercamos a ver a LAMBCHOP, que esta vez sí que venían todos, liderados cómo no, por Kurt Wagner, que hizo que LAMBCHOP esta noche sonaran a banda de rock, sí, una banda sin concesiones sonando potente y convincente, y es que los que se pensaban que iba a ser un muermo de actuaLambchop ción andaban despistados. Incluyeron versión de LEONARD COHEN. Tras la actuación de LAMBCHOP regresamos al escenario principal, y ya no nos movimos de ahí, primero para ver a SPIRITUALIZED, que sonaron increíbles y deslumbrantes, constituyendo otro de los momentos mágicos e inolvidables del festival. Jason Pierce se colocaba de lado, sentado, mostrando su lado izquierdo al público. La iluminación jugaba un papel importante, cómo no, aunque el concierto se hizo corto, muy corto. Alternaban canciones más atmosféricas con torbellinos sonoros que provocaban la locura y la histeria entre el público, como en “Come together”. Un concierto para dejarte llevar y para flotar en el espacio sin necesidad de ser astronauta. Un bello éxtasis musical. Después sería el turno de THE DANDY WARHOLS, que estuvieron mucho mejor que la anterior vez que les había visto, con un Courtney Taylor perfecto como frontman, y una Zia McCabe embarazadísima, pero que a pesar de ello, estuvo muy activa todo el concierto tocando teclados, bailando, haciendo coros, etc... Y sobre todo el repertorio: no faltaron “Bohemian like you”, “Boys better” y mi favorita, “Not if you were the last junkie on earth”. Y ya para acabar la noche, teníamos a los que quizás no se han perdido prácticamente ningún festival de Benicásim, los que más nos han visitado, THE CHEMICAL BROTHERS, que decían que hacía un año que no tocaban en directo (lo de directo es un decir, claro), por lo que estaban con muchas ganas. Y claro, empezaron con “Hey boy, hey girl”, y a partir de ahí ya no pararían su ritmo frenético y el chunda-chunda hasta el final. Una actuación para no parar de bailar más que para mirar al escenario, desde luego, así que hubiera dado igual que hubieran venido en formato dj, aunque lo de “directo” viste más, sobre todo en el cartel, que siempre aparece con letras más grandes, y queda así como más importante también. En definitiva, un festival que tan sólo con la actuación de BRIAN WILSON ya hubiera merecido la pena venir, y que el año que viene más, que aunque sea el 11º, no por ello tiene que ser menos importante, ¿no es así? Como se ve, este año no hablamos de la fiesta de la playa, porque no nos quedamos, y es que visto lo de años anteriores, da igual a quién traigan a pinchar, el ambiente de la playa es de lo más chungo, sin tener que ver apenas con el buen rollo del recinto, así que hasta el año que viene!
Los 6 mejores internacionales: 1. BRIAN WILSON. 2. TEENAGE FANCLUB. 3. SPIRITUALIZED. 4. BELLE & SEBASTIAN. 5. AIR. 6. PET SHOP BOYS.
Los 3 mejores nacionales: 1. LA CASA AZUL. 2. COOPER. 3. VIRÜS.
Festival EMMABODA 2004 Emmaboda (SUECIA) 12-13-14 de AGOSTO Antes de todo, me gustara aclarar que est a no es la clÆsica crnica de un festival, sino mÆs bien la narracin de lo que fue una nueva experiencia en el sureste de Suecia, al ser VACACIONES invitados a tocar este aæo en el Festival Emmaboda, en la pequeæa localidad sueca del mismo nombre. Se trata de la edicin nœmero 15 de un festival de pop independiente en el que se dan cita unas 4000-5000 personas, y con un cartel formado por grupos en su mayora suecos, aunque este aæo t ambiØn haban bandas de Noruega, Finlandia, Reino Unido, USA,... El festival tiene lugar en un entorno natural, lleno de Ærboles y cØsped, a las afueras de la poblacin de Emmaboda, y el ambiente que se respira en el festival es maravilloso, es como un Festival Contempopranea sueco, y ademÆs tuvimos la suerte de contar con buen tiempo, ya que el cielo estaba azul durante los 3 das del festival. Haca calor durante el da, y por la noche refrescaba, hasta el punto a veces de no bastar con una manga larga. Los conciertos comenzaban a las 12 del medioda y terminaban sobre las 2 de la madrugada. Lo curioso del festival es que no haba zona de backst age. Dentro del recinto estaban los dos escenarios, de madera y separados menos de 100 metros, pero nunca cruzÆndose el sonido de uno a otro. Las tiendas de campaæa se plantaban tambiØn dentro del mismo recinto, incluso muy cerca de los escenarios... vamos, que cualquiera poda desplazarse por cualquier zona del festival sin restricciones, tan slo una pequeæa barra con unas mesas reservadas p ara artistas e invitados, pero la barra no era libre. A los grupos nos daban una caja llena de cervezas y un cartn de vino, lo demÆs lo tenas que p agar de tu bolsillo, a 40 coronas suecas (unos 4 euros) la lata de medio litro de cerveza, aunque si la pedas de 5 a 6 de la t arde, entrabas dentro de la hora feliz, y entonces te daban 2 latas por el precio de una. La gente beba cerveza, mucha cerveza, y tambiØn vino, vino de aqu, de la Sierra de Gredos, pero no vimos ni una bote lla de whisky, ni ron, ni ginebra, salvo las que compramos en el duty free del aeropuerto de Alicante, y que aguantaron los 3 das, y con las que hacamos amigos, muchos amigos, y es que la gente de all es encant adora, y nosotros tambiØn, sobre todo cuando llevamos varias cervezas en el cuerpo, lo que ocurri todos los das de est ancia en el festival. Tampoco percibamos que la gente tomara drogas, ni siquiera porros, es algo que tie nen bastante prohibido por all, as que la gente se hinchaba a cerveza y vino. AdemÆs, la media de edad deba de ser unos 18-19 aæos, ya que por lo visto, es el primer festival al que los p adres dan permiso a sus hijos para ir, cuando tienen apenas 16 aæos. Se respira un ambiente muy amigable y muy sano, y el entorno es genial, es sin duda uno de los festivales mÆs acogedores que he visitado, y casi me emociono el œltimo da, al ver que el tiempo se p asaba tan rÆpido y que haba que volver . No busques un librito de informacin sobre los grupos, ni siquiera en la web del festi val, ya que no la hay, y eso es tambiØn parte de la filosofa del festival. Los organizadores pre tenden con esto que la gente se acerque sin prejuicios al escenario cuando empieza un grupo a tocar y que la gente descubra nuevas bandas, por eso el festival elige propuestas arriesgadas y poco conocidas para su cartel, para suscitar curiosidad en la gente, y eso me parece realmente fenomenal. Esto tambiØn tena el hÆndicap de que algunos grupos no te gust aran, pero bueno, as tenas tiempo p ara pasarte por los puestos o tumbarte en el cØsped. Cuando un grupo estaba terminando en el escenario Angen, otro est aba empezando en el Skogen, ya que los gru pos no se solan superponer , quizÆs solo unos minutos, pero en principio los conciertos de un escenraio coincidan con los descansos entre grupo y grupo del otro. La mœsica no sonaba demasiado alta comparada a como suena en los festivales por aqu, y sin embargoy paradjicamente, la mayora de gente utilizaba t apones para los odos. No me lo poda creer. La gente sola ver los conciertos sent ada sobre la hierba, salvo las primeras filas, que s que se colocaban atentas delante del escenario. A medida que avanzaba la tarde, mÆs gente se levantaba y se iba hacia delante. VACACIONES nos metieron en un par de cabaæas de madera, preciosas,
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pero llenas de mosquitos, y es que al haber tanto verde, haba t ambiØn un montn de molestos mosquitos... pero el sitio era realmente precioso. Me perd la actuacin de mucho grupos; a la mayora de ellos no les conoca, a algu nos ni los vi, y a otros ni me acuerdo de su actuacin, porque fueron muchos grupos, mucha cer veza y muchas sensaciones en muy poquito tiempo. Algunos de los grupos que actuaban te dejaban buenas vibraciones, y eso era bueno, porque seguro que si les veo otra vez, los disfrutarØ un montn. Esto se poda entender mÆs bien como una toma de cont acto. Y bien, el cartel estaba formado por 50 grupos, el jueves tocaban 16, y el viernes y el sÆbado 17 cada da. Los grupos que mÆs me sonaban a priori eran THE LADYBUG TRANSISTOR, KAITO, BLONDE REDHEAD, KAITO, BOYRACER, FINISHING SCHOOL,... y pocos mÆs.
Luego empalmØ con la siguiente actuacin en el mismo escenario, la de los america nos DEERHOOF, que tambiØn tenan un sonido bast ante curioso, un techno-pop electrnico y lofi bastante enrevesado y sin estructuras, experimental y envolvente, y que te atrapa e hipnotiza. En directo adqura mÆs fuerza por la presencia en primer plano de las estridentes guit arras. Tras DEERHOOF, cerraban el escenario Angen este primer da los americanos BLON D E REDHEAD, cuyo rock de guitarras con tintes indies tampoco me impresion. Y ya para finalizar este primer da, fui al escenario Skogen a ver la actuacin de los suecos QUIT Y O U R D AYJOB, un tro de guit arra, batera y sintetizadores, de pildorazos post-punk que me recordaban a un cruce entre T H E CRAMPS, JOY DIVISION y ELECTRIC SIX. Resultaban oscuros, e invitaban al baile desenfrenado. Y as se termin la primera jornada.
Jueves, 12 de Agosto. El jueves llegamos al final del tercer grupo, EVE & THE LAST W ALTZ, as que nos cen tramos en la actuacin del siguiente, HAPPY G O LUCKY, sin duda uno de mis favoritos del festival. Un grupo de ensoæador techno-pop indie con gotas del sonido Sarah Records, entre MAGNETIC FIELDS y LOVEJOY, y que en realidad es un proyecto personal, pero que en directo el artfice se rodea de un montn de amigos, y es la banda sonora perfecta para una tarde veraniega en Suecia tumbado sobre el cØsped. Tras ellos, fuimos a ver a MONEYBROTHER, en el escenario principal, sonando mÆs rock, como una versin indie de BRUCE SPRINGSTEEN & THE E STREET BAND, aunque con guitarras poderosas, saxo y melodas deudoras del rock americano. No me entusiasmaron mucho. Happy Go Lucky Luego volvimos al escenario Skogen, donde tocaban STELLA R O C K E T, uno de mis grupos favoritos del festival a posteriori. Son un cuarteto con una rubia guapsima a la guit arra, bajista, batera y una cant ante morena, y que me recordaban a los grupos de chicas americanos de los 60, canciones sencillas de pop pero de gran calidad, y que sin inventar nada nuevo, llenaban de buenas vibraciones a la gente que andaba sentada a esas horas por el segundo escenario. A R O YAL D O W N FALL no les prestØ muchas atencin, rock de guit arras con algunos atisbos de punk. La gente que fuimos conociendo ese da nos aconsejaba la siguiente actuacin, que era la de MARIT BERGMAN, que deba ser muy conocida en Suecia a nivel independiente. La puesta en escena era curiosa, con un montn de peluches junto a la batera y sobre el esce nario, muy poppy toda la puesta en escena. La mœsica era un pop alegre de siempre de estrofa y estribillo que encantaba a los suecos, y es que la gente ya no estaba sentada en el suelo, sino que haba un montn de seguidores que no se queran perder la actuacin. No fueron mis favo ritos, sin embargo. Enseguida era el turno de BEARSUIT en el otro escenario. No confundir con los argentinos, por favor!!! BEARSUIT son un encantador grupo britÆnico, que presentaban su disco Cat spectacular, un disco lleno de canciones de punk-pop lo-fi, un cruce entre COMET GAIN, AIRPORT GIRL y HELEN LOVE, con la dulce voz de Lisa y ese encantador sonido de flauta. Maravillosos! Ya me empezaban a subir las cervezas, y ya comenzaba Bearsuit a deshinibirme, por lo que mi concentracin viendo conciertos empezaba a disminuir, y deambulaba de un lado hacia otro. CATO SALSA EXPERIENCE son noruegos, y tambiØn eran conocidos por all a esos niveles. Sonaban como un grupo de la esce na funk de los 70, con una gran pericia instrumental, e invitando al baile a la gente que se concentraba en el escenario Angen.
Viernes, 13 de Agosto. Si bien el da anterior los conciertos haban dado comienzo a las 2 de la tarde, el viernes y el sÆbado empezaran a las 12 del medioda. Como este era el da de la actuacin de V ACACIONES, y tocÆbamos a las 18:15 horas, pasamos toda la maæana concentrados como si de un partido de copa de europa se tratara, con ensayo acœstico includo junto a las cabaæas donde estÆbamos instalados, y me perd a los 7 primeros grupos, Finishing School ya que llegamos al recinto cuando tocaban FINISHING SCHOOL, que tocaban justo antes de nosotros, y es Øste el grupo de Sasha Bell, de LADYBUG TRANSISTOR, ESSEX GREEN, etc... y presentaba aqu su Ælbum de debut, Destination Girl, un Ælbum precioso, lleno de buenas canciones, que sonaban mÆgicas y relucientes a esas horas, y con una banda con caras conocidas, y es que en realidad el grupo en directo estaba formado por la casi totalidad de LADYBUG TRANSISTOR (con excepcin de Gary Olson)ytambiØn por Chris, de ESSEX GREEN. A pesar de los nervios pre-concierto, no nos perdimos la actuacin de FINISHING SCHOOL. Luego nos tocaba a nosotros, y la verdad es que estÆbamos encantados de tocar all. Nuestra mœsica sonaba bien por fuera y por dentro. Era un sueæo hecho en realidad. El escenario de madera era precioso, y haba un montn de gente en las pri meras filas. Por detrÆs tambiØn, pero sentados. Ruth no dejaba de mostrar su agradecimiento una y otra vez por el hecho de Vacaciones haber sido invitados por el festival a tocar, y es que Øramos el primer grupo espaæol tocando en el Emmaboda en 15 ediciones de festival. La gente se lo pasaba bien, y se produca un feedback que haca que nosotros nos encontrÆramos aœn mÆs agusto. Y eso que no deban entender nada de las letras, pero ah estÆ el lenguaje del pop, las canciones deben transmitir por s mismas, como un conjunto, por encima de las letras, y as comprobØ que esa teora en la que crea era ciert a. Tocamos casi una hora, con lo raro que es que te dejen tocar tanto tiempo en un festival. Y nosotros estÆbamos maravillados, a partir de ah, un montn de gente acudi a felicit arnos, incluso al da siguiente haba gente hast a por el supermercado del pueblo que nos saludaba y nos daba la enhorabuena. Tampoco se perdieron nuestra actuacin Anthony, ex-batera de HEFNER, que andaba por all, y que le encant nuestro directo, al igual que a la prÆctica totalidad de LADYBUG TRANSISTOR, que tambiØn permanecieron atentos durante nuestra actuacin. Nosotros estÆbamos flip ando! Enseguida recogimos todo y nos fuimos a la cabaæa a guardar los instrumentos y a celebrarlo con el whisky que habamos comprado en el aeropuerto. Nos acomp aæ nuestro amigo Giovanni, un italiano muy majo que conocimos all y que regenta el sello Whip Records. Luego fuimos de nuevo al recinto, que estaba a menos de 200 metros de donde estÆbamos alojados, una gozada! Y es que no me quera a perder a los britÆnicos KAIT O, un cuarteto de explosivo punkpop, con dos chicas al frente, y con una actitud riot y un montn de fuer za en su directo. Sin duda, la actuacin del festival.
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Kaito
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Alternaban su poderoso indie-pop lo-fi de guitarras con ruiditos varios, y en conjunto sacaban un sonido demoledor y estremecedor, extrayendo toda esa rabia punk contenida. Se convertira en mi concierto favorito del festival. Tras KAITO, en el mismo escenario nos aconsejaron a BERGMAN ROCK, pero me resultaban demasiado pastiche, un grupo sueco de clÆsico rock de guitarras, con mÆs caæa que canciones. SÆbado, 14 de Agosto. Este œltimo da intent ara ver mÆs conciertos que el da anterior , ya sin los nervios de tener que tocar, aunque s combatiendo la resaca a base de mÆs y mÆs cervezas. Queramos lle gar temprano para ver a T H E ROLLSTONS, un grupo de FInlandia que habamos conocido el da anterior, pero llegamos hacia las œltimas canciones de su actuacin, y sonaban bien, muy bien, parecan un grupo de shoegaze de los 90, con desarrollos instrument ales bastante interesantes. Luego volvimos a las cabaæas a comer algo, y de nuevo al recinto, para disfrutar del œltimo da de festival. La cÆmara de fotos esa misma maæana se rindi, y se estrope, por lo que me da mucha rabia no poder contar con mÆs fotos de esta œltima jornada. Queramos ver el final de T H E MANOR, quienes nos haban regalado una chap a de su grupo, pero llegamos justo cuando haban terminado, quØ rabia! Y entonces nos dirigimos al escenario Angen a ver a SEVEN FEET FOUR, una banda de indie-rock de corte moderno, en la onda de grupos como THE HIVES, ELECTRIC SIX, etc... que a m no me llamaron mucho la aten cin, as que me fui a ver a ST .THOMAS, una banda noruega con un sonido americano que ta mpoco me convenca del todo, si bien ellos le pusieron todo su empeæo. Y ya era el turno de RADIO DEPT., una banda sueca que me sonaba porque tena un p ar de singles, y que estÆn muy bien. Gozan de un sonido de guitarras distorsionado, envolvente y atmosfØrico en la onda de los mejores MY B L O O D Y VALENTINE o M-83. Muy interesantes y recomendados. Luego estuvimos charlando con gente que habamos conocido en el festival y comp artiendo unas cervezas (mÆs), y as hast a LADYBUG TRANSISTOR, que sonaban maravillosos, como siempre. Luego no me enterØ mucho del concierto de BOYRACER, en parte por el alcohol acumulado de los 3 das, en p arte porque tampoco me llamaran demasiado la atencin, y es que me esperaba mÆs de esta formidable banda americana, aunque bueno, prefiero no opinar, ya que estaba mirando mÆs el cronmetro que disfrut ando de los conciertos a esas horas, y es que a la 1 de la madrugada venan a buscarnos a las cabaæas p ara llevarnos en furgoneta hasta el aeropuerto porque cogamos el avin de regreso a las 7 de la maæana, y nos tenan que llevar hast a Copenague de nuevo, que eran unas 3 horas de trayecto a esas horas que no haba trÆfico. Entonces me quedØ a ver el œltimo concierto entero, el que cerraba el escenario Angen, unos suecos llamados SILVERBULLIT, que me sorprendieron gratamente, eran una poderosa banda de guitarras atmosfØricas, con bastante fuerza en directo, en la onda de grupos como S PACEMEN 3. La verdad que me hicieron olvidar la hora que era, y justo cuando terminaron vi que era la 1 en punto, por lo que fui corriendo a la cabaæa, y all est aba esperando el resto del grupo y la furgoneta para llevarnos de regreso al aeropuerto. Me perd as la œltima actuacin del festival en el escenario Skogen, la de los canadienses THE UNICORNS... pero no importaba, haba exprimi do cada segundo del festival, y no slo viendo grupos sino emp apÆndome completamente del glorioso ambiente que se respira durante esos das en un festival t an encantador como este. OjalÆ pueda volver el aæo que viene, tanto si toco con algœn grupo como si no. Los 6 mejores: 1. KAITO 2. FINISHING SCHOOL 3. SILVERBULLIT 4. THE RADIO DEPT. 5. HAPPY GO LUCKY 6. THE ROLLSTO N S ' Rafa Skam
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LEMON POP 2004 Murcia 3-4-9-10-11 de SEPTIEMBRE Viernes, 3 de Septiembre. Y van ya nueve ediciones del este festival murciano que llega todos los aæos a primeros de septiembre. Bien, esta vez empezaba pronto, y es que hasta se hizo una fiesta de presentacin el jueves 2 a la que no pudimos ir , donde tocaron ROSS y el proyecto paralelo de Juanfran y Jorge de A RT SCHOOL. Por lo odo, lleno absoluto inclu so con el aparato de aire acondicionado roto... As que bueno, nuestra primera cit a es el viernes 3, viernes de lluvia intermitente para asustar, y es que el concierto de CARROTS se tuvo que hacer en tres partes a causa de la lluvia: un par de temas, empieza la lluvia y a poner la lona sobre el escenario, otros 3 4 temas mÆs, y la misma operacin. De hecho, los conciertos esa noche iban todos con retraso, y nosotros que llegamos tarde pues as pudimos ver incluso a DPLEX, asignatura pendiente que tenamos de uno de los grupos de la regin mÆs activos en los œltimos meses. Bien, en la onda de grupos como CHUCHO, atisbÆndose buenas canciones. Luego ya era el turno de CARROTS, que nos deleitaron con un maravilloso concierto con lo mejor de su repertorio, los hits de esos 3 impresionantes discos. Y es que estos chicos tocan sobrados. Luego ya iban los britÆnicos BOEDEKKA, que ven an a presentar su primer Ælbum, The piper , the devil, the poet & the priest, un compendio de p sicodelia, electrnica y rock moderno para sorprendernos con su gran directo. Y es que Carnival of the antichristes todo un hit! Y para orgasmo psicodØlico, uno de los grupos mÆs importantes que ha salido de Murcia, SCHWARZ, con nuevo disco bajo el brazo editado en Boedekka diferentes formatos, un disco que en directo gana enteros de una forma exponencial, y es que su directo de esa noche, lleno de ruido y elementos analgicos nos recordaba a esas atmsferas que creaban a la perfeccin Jason Pierce y sus S PA C E M E N 3: Elegancia y clase en disco que en directo se transforman en decibelios y capas de ruido, recordÆndome por momentos a bandas como SHELLAC o TRANS AM. CØsar se confirma como uno de los mejores bateras que he visto en los œltimos aæos. Sin duda, uno de los conciertos de Schwarz todo el Lemon Pop. SÆbado, 4 de Septiembre. Este era el da raro, ya que es la primera vez que hay una jornada de p ago en el festival, y paradojas de la vida, el auditorio del Parque Fof registra el mayor lleno que recuerdo en aæos, y encima slo con dos grupos en el cartel: F ANGORIA y SUPERPUTA. Empezaban la revelacin de la mœsica electrnica con origen en Barcelona y Coruæa, SUPERPUTA. Un directo para el que guardaba algunos prejuicios en el bolsillo, pero que ah mismo se quedaron, y es que el tro creador de ese hit llamado Nintendo estuvo mÆs que inspirado esa noche. Popita canta cada da mejor , y ademÆs, con su sentido del humor se gan entre cancin y cancin al mayoritario pœblico gay que llenaba aquella noche el auditorio. Luego ya vena el turno p ara FANGORIA, que no hicieSuperputa 45
Jueves, 9 de Septiembre. Bajo el nombre de I Flip de Limn se present aba esta jornada underground del Lemon que no figuraba en los carteles oficiales, pero que s formaba p arte de la programacin del Lemon. En el Garage se daran cit a en primer lugar EL H O M B R E DEL TIEMPO, rememorando los 80 con canciones sencillas y bonitas cantadas en castellano, y que a mitad de concierto cont con la colaboracin de M“ del Mar (THE Y E L L O W MELODIES / VACACIONES). LÆstima que el tiempo jugaba en su contra (y de la del resto de los grupos que tocaran esa noche), no pudiendo disfrut ar de mÆs de 4 canciones de su repertorio. Luego era el turno de `NGEL P O P, carismÆtico personaje de la escena murciana, que acompaæado de Fran Guirao a las programaciones, se subi al escenario con su guitarra acœstica y nos interpret t ambiØn esas conocidas canciones de estribillo contagioso que figuran en su œnica Ángel Pop maqueta. Y sin tiempo que perder, y reciØn llegados de tierras suecas, nos subamos V ACACIONES al escenario. El Garage estaba lleno. Esa noche me toc hacer de regidor de escenario, promotor , fotgrafo, redactor , guitarra, consigue-botellas-de-ron-y-whisky, etc... as que ese estrØs lo dejØ durante la actuacin en el escenario, quØ lÆstima que todo el grupo no lo disfrutÆramos por igual. Haba veni do gente de Barcelona, Sevilla, Valencia, y eso merece dejarse la piel como mnimo. Nos lo estÆbamos pasando bien en el fondo. LÆstima los focos que tanto molestaban a Ruth. Y bueno, pues tiramos sobre todo de nuevas canciones, que las de siempre ya se las conoce todo el mundo, y fue una noche memorable, aunque haba que dejar energas aœn para los dos das siguientes... Viernes, 10 de Septiembre. Este da lo abran los locales TH E RUNAROUNDS, el tro de power-pop liderado por `lvaro, que venan con nueva formacin, con Toni (ex-THE SUETERS) a la batera, y David al bajo y coros. Estrenaban tambiØn su mini-cd reciØn editado en Snap!! Records. Luego era el turno originalmente de la Lori Meyers C O L A JET SET, pero como algunos venan aœn de camino por la autova, tuvieron que retrasarse y tocar los œltimos, as que les toc subirse al escenario a LORI MEYERS, que demostraron tener buenas canciones, bien interpretadas, pero que aœn me cuesta a m no acordarme de LOS PLANETAS cuando los escucho, serÆ por la voz??? ;-) Tras ellos, el turno de NICEMAN, el grupo escocØs comandado por Francis McDonald, batera de TEENAGE FANCLUB, capo del sello Shoeshine y mil cosas mÆs,... vamos, todo un personaje activo dentro del pop actual, y que ya habamos visto en directo antes. Fue la sustitucin de œlti ma hora de THE SHINS, que cancelaron su gira pocas semanas antes. NICEMAN se gana al pœblico con su simpata, con ese buen rollo que transmite de principio a fin de su actua cin, intent ando explicar de quØ van las canciones, intentando intercalar palabras en castellano, y con un sentido del humor admirable. Asimismo, tambiØn se pasa todas las canciones sin parar de gesticular intentando representar sus propias letras, para hacerlas mÆs cercanas, que lleguen mÆs al pœblico. El grupo que lo acompaæa, The bad boys tocan perfectamente ensamblados, y todo ello hace que su concierto se pase tan rÆpido que ni te des cuenta, y eso siempre es buena seæal. Les tocaba el turno a LA GRANJA, un grupo 46
me haca desear el comienzo de la œltima actuacin de la noche, la de la COLA JET SET, que nos presentaba el por fin editado Ælbum de debut, y fue otra delicia de concierto, escuchar casi todo el disco al completo, mÆs alguna versin. En fin, un gran da, y no llo vi. Luego traslado al Garage a seguir la fiest a con Juan de Pablos a los platos, hasta el amanecer. SÆbado, 11 de Septiembre. Por la tarde se form una torment a en Murcia nunca vista antes, arrancando hasta ramas de los Ærboles y presagiando lo peor, pero afortunadamente, cuando lleg la hora de comienzo de los conciertos, la tormenta pas, y LA C A S A AZUL, esta vez sin coristas, tan slo con Guille en su mesa de operaciones, comenz con su pop eferves cente dibujÆndonos sonrisas en nuestras caras... Fue otro concierto en el que Guille se vaci, lo puso todo, y la verdad que el pœblico que ya era numeroso, pese a ser la pri mera actuacin de la noche, lo agradeci. Es emocionante ver a alguien que se emo ciona tocando, con lo que disfrutas su set el doble. QuØ lÆstima que fuera tan corto. Tras ese extraordinario comienzo de la jornada del sÆbado, era el turno de LOS ACUSICAS, o la hora de irse a cenar. Me quedØ un par de canciones, pero no me llamaban la atencin. Eso s, t ampoco le llamaran la atencin al regidor , ya que por lo visto slo interpret aron 5 6 canciones, puesto que fue volver de tomar algo rÆpido y encontrarse a T H E LEGENDS ya tocando sobre el escenario. Pues s, los sue cos eran 9 sobre el escenario, ya que Johan (CLUB 8, ACID H O U S E KINGS,...) vena acomp aæado por cuatro chicas coristas, palmeras y pandereteras, una teclista, un guitarra The Legends que tambiØn toca en STARLET...Vamos, la puesta en escena era excelente, pero no sØ quØ pasaba aquella noche que todos los conciertos se me hacan sœper-cortos. Era un placer disfrut ar de su Ælbum de debut casi en su totalidad, con esa voz distorsionada de Johan y esos magnficos coros de las chicas. Aœn as, saba a poco, y me esperaba algo mÆs. Ya era el turno de COOPER; y mira que les he visto veces en directo, pero sonaron mejor que nunca. Creo que es el mejor concierto de C O O P E R que he visto, quizÆs el mejor de su trayectoria. Hay que decir, a todo esto que el sonido de todo el festival se merece un 10, estaba rozando la perfeccin en ocasio nes. Pues eso, que se notaba esa magia entre pœblico y grupo, porque abajo se oa con tundente y perfecto, y arriba pareca ser igual. Incluso tuvieron que salir a hacer un bis. Y terminaron alargando un final con ese subidn de intensidad que t anto se agradece como colofn de una gran actuacin. Y ya para finalizar las actuaciones cerraron CHUCHO, que sonaron tambiØn bastante convincentes, eligiendo un buen repertorio basado sobre todo en el œltimo Ælbum, Koniec, pero recuperando t ambiØn canciones de hasta su primer Ælbum, 78. Luego la fiest a post continuaba en el Garage, esta vez con Dj Polar, que sabe adaptar a la perfeccin su sesin a cada sitio, a cada momento y situa cin, y el Garage se quedaba pequeæo entonces, con un montn de gente en la puert a sin poder entrar, menos mal que acababa de abrir una nueva sala, la Super 8, a unos 5 minutos andando desde el Garage, y la gente se reparta entre los dos lugares. Tras Dj Polar, continu Juan de Pablos, y as, hast a el amanecer... Ya esperamos con ganas el 10” aniversario de uno de nuestros festivales favoritos! Los 3 mejores: 1. COOPER 2. NICEMAN & THE BAD BOYS 47
EASY POP WEEKEND 2004: Andorra (Teruel) 30-31 de OCTUBRE Sábado, 30 de Octubre. Como ya viene siendo habitual en la pequeña localidad aragonesa de Andorra se viene celebrando desde hace pocos años un encantador festival llamado EASY POP WEEKEND, que suele ser el último fin de semana de octubre. Este año se reducía el númro de grupos por día, hasta 3 por día, ya que el año pasado a los últimos grupos da cada noche les tocaba comenzar su actuación más tarde incluso de las 8 de la mañana. Y también cambiaba la ubicación, siendo ahora un recinto mucho más amplio, la sala del hotel Andorra, con una capacidad de unas 2000 personas, por las menos de 800 que cabían en la discoteca del año pasado. Así el festival evolucionaba. No se reduce el festival sólo a las actuaciones en la sala del hotel, sino que todo comenzó por la tarde el sábado en el Salón de Actos del Centro Cultural donde se proyectaba un corto de cine mudo al cuál le pondrían música en directo MALCOLM SCARPA COMBO, una pasada, muy conseguido, más si tenemos en cuenta que apenas lo habían preparado, por lo que el porcentaje de improvisación era bastante alto. Tras el corto y en el mismo lugar había un cocktail con fondo musical en directo de MALCOLM SCARPA COMBO. Y luego ya tocaba trasladarse a la sala del hotel para presenciar los 3 conciertos de la primera noche. Mientras que se hacía tiempo para que empezaran las actuaciones, Charly Faber, del programa Sateli-3, de Radio 3, en encaragaría pinchar antes de los conciertos. Y Juan de Pablos presentaba entonces a COLA JET SET, que sustituían a última hora a LA CASA AZUL, que tenían que haber abierto el festival. Tan de última hora fue la sustitución que a Aarón le pilló mal para venir al concierto, por lo que se reestructuraron para sacar el concierto adelante, y para ello contaron con la colaboración al bajo en algunos temas de Pablo, de COOPER. Tras COLA JET SET, que ya habían tocado el año pasado, vendrían los otros repetidores, TACHENKO, pasando como una apisonadora por el festival, y es que vaya concierto se marcaron los de Zaragoza, haciendo de auténtica revelación sobre el escenario, y es que con estos chicos cada vez disfruto más de sus actuaciones, y esta vez lo bordaron, la mejor vez que les he visto. Son de esos grupos que se creen lo que hacen, y lo transmiten. Además, andan sobrados de clase y empatía Tachenko sobre el escenario, e irradian ilusión que te contagia y que te hace vibrar al son de las canciones de su álbum de debut. Hicieron guiños a uno de sus grupos favoritos (TEENAGE FANCLUB), finalizando un par de temas con el “Hardcore” de los de Glasgow. Y sorprendieron también con una versión del “Cuatro rosas” de GABINETE CALIGARI, haciéndola sonar a TACHENKO. Un concierto extraordinario, lo mejor del festival, sin duda. Y ya para terminar, COMET GAIN, que venían también en formato reducido, con David, a la guitarra y voz; Rachel, a la voz; un batería, y una chica que tocó la ‘slide-guitar’ en algunas canciones, así que les acompañaron durante casi todo el concierto Miguel y Javi (TACHENKO / BIG CITY), al bajo y la guitarra respectivamente, y eso que sólo habían tocado juntos en las pruebas de sonido!! pero bueno, este es un festival para este tipo de concierComet Gain tos especiales. A mí me gustaron mucho más que cuando les vi con la formación completa en Londres hace ya cuatro años. Y el repertorio fue largo y suculento, lo que también se 48
agradece. Se subió un chico hacia el final a recitar una poesía mientras que COMET GAIN ponían la banda sonora. El final esta primera jornada se había convertido en una fiesta, y arropados por el público hicieron hasta una versión del “Wild thing” de los TROGGS. Cuando terminaron la actuación, y mientras se disponían los Dj Georgy Girl y Dj Kris a deleitarnos con su sesión, se subieron un montón de músicos y no músicos al escenario, poniéndole la guinda a la fiesta esa primera noche con una ‘jam session’ loca e improvisada, y entre los protagonistas de esta agradecida locura había miembros de TACHENKO, y espontáneos como Jesús y Armando, organizadores del evento; Juan de Pablos; un servidor; etc... Fue un momento realmente divertido, al cuál siguió la estupenda sesión a los platos de los Djs Georgy Girl y Dj Kris, que hicieron sonar a los HOLLIES, HERMAN´S HERMITS, etc... Domingo 31 de Octubre. Aprovechando que el lunes era fiesta, esta segunda jornada se presentaba como si fuera un sábado normal, o sea, que sería otra auténtica fiesta. Por la tarde primero hubo una presentación de un libro, el que había escrito Kiko Amat. Y luego ya en la sala del hotel, sería otra vez Juan de Pablos el que se encargaría de presentar al grupo que abría la segunda noche, que eran las SIBYL VANE, que venían algo perjudicadas (sobre todo Lu, su bajista) de su concierto la noche anterior en Madrid, aunque el desparpajo de Padi, su cantante y guitarra, y la gran calidad que atesoran sus canciones las avalaban para un gran concierto incluso no estando al 100%. Sibyl Vane En segundo lugar se subirían al escenario LA GRANJA, que ya les había visto en el Lemon Pop apenas un par de meses antes, y que las mejores canciones de toda su trayectoria están incluídas en ese último álbum, del que interpretaron sin fisuras los mejores cortes, y también rescataron algunos hits antiguos, que hicieron enloquecer a sus más fervientes seguidores, entre los que veíamos a Jesús, organizador del evento, que incluso se subió al escenario a canLa Granja tar una con Guillermo. Y tras ellos, COOPER, que siempre me encantan en directo, sobre todo si tocan “Diciembre”, y es que aunque el sonido no era el fuerte del festival, escuchar esos estribillos redondos siempre merece la pena, ya con un público entregado y con ganas de que el festival no acabase, o que al menos no se hiciese tan corto... también cayó la versión de “Pon tu mente al sol” de EL NIÑO GUSANO. Y bueno, el año que viene más, pero para no irse tan pronto, ahí estaba Juan de Pablos a los platos hasta que le dejaron. Y de esta forma acababa el último festival (con el permiso del Wintercase) del año... un festival encantador del cuál me enamoré la primera vez que fui y que ya me tiene enganchado mientras el festival se siga celebrando. Allí se da cita un ambiente maravilloso, con una gente maravillosa y con una organización que cuida al máximo muchos detalles para hacer que ese fin de semana sea inolvidable para todos los que acudimos allí ese último fin de semana de octubre. Los 3 mejores: 1. TACHENKO. 2. COMET GAIN. 3. COOPER. © Rafa Skam 49
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7. Editáis en España dos de los sellos más prestigiosos del Reino Unido, como Rough Trade y Bella Union... pensáis en licenciar algún sello más de los importantes o no dais a basto? De momento no, porque tenemos ya mucho trabajo y no podemos abarcar más. Primero licenciamos Rough Trade y luego vino Bella Union.
Para ayudarnos a conocer mejor a uno de los sellos más activos musicalmente de nuestro país, entrevistamos a Núria, que es una de las encargadas del departamento de prensa, y que nos habla un poco sobre Sinnamon y sobre sus gustos personales... 1. Sinnamon, además del sello, son también muchas otras cosas, ¿verdad? ¿Nos puedes contar todo lo que engloba Sinnamon? porque lleváis también la sala Razzmatazz, organizáis festivales como el Wintercase y giras de artistas, y lleváis más locales y un montón de cosas más, así que a ver si podéis explicarnos un poco todo lo que hacéis... Pues Sinnamon, además del sello, es una promotora de conciertos, organizamos festivales como el Wintercase o el Creamfields, aunque también traemos a grupos de gira, como a BELLE & SEBASTIAN, HOGGBOY, etc... Contamos con una sala en Barcelona, el Razzmatazz, que además de como sala de conciertos, funciona también como club donde pinchan afamados djs muy importantes (Alan McGee, Andy Rourke de THE SMITHS, Jarvis Cocker y Steve MacKey, de PULP, Clint Boon de INSPIRAL CARPETS, etc...). También está el Mond Club, que sólo abre los viernes, y que tiene una programación de djs. 2. ¿Cuánta gente trabaja en Sinnamon? Debéis ser un montón porque no paráis de sacar discos, de promover giras, etc... Unas 30 personas aproximadamente. 3. ¿Cuánta gente se dedica sólo a lo que es el sello? A lo que es el sello nos dedicamos sólo unas 5-6 personas. 4. ¿Con qué idea nació Sinnamon como sello? ¿Quién fue el o los artífices? Sinnamon lleva unos 2 años como sello. Primero funcionó como promotora y montando giras a grupos, y luego ya nació como sello, en parte porque había grupos que les montábamos giras y que los tratábamos tan bien que les encantaría que les editáramos también en España, este fue el caso por ejemplo de THE LIBERTINES, que estaban encantados de cómo se les había tratado cuando les trajimos de gira. 5. El nombre del sello tiene algo que ver con THE STONE ROSES? Sí, con la canción “Sally cinnamon”. 6. ¿Cuántas referencias van ya? Pues unas 60 aproximadamente deben ir. 52
8. Sacáis todo que se edita en Rough Trade y en Bella Union, aunque posiblemente ciertos grupos o ciertos discos no os convenzan... ¿tenéis libertad para sacar en España lo que queráis de esos catálogos o tenéis que sacar todo, venda más o menos aquí, o guste más o guste menos? Sacamos todo el catálogo, aunque sí que es cierto que hay cosas, como algunos discos de folk, que pueden vender mucho más en el Reino Unido que aquí, se trata de discos de calidad todos ellos, y eso es una garantía. 9. El grueso del sello son las ediciones de discos foráneos... antes teníais como nacionales a ÁLEX TORÍO y HEIKE (estos últimos recién disueltos), quizás un par de “pavones” del pop nacional, futbolísticamente hablando, y ahora parece que estáis reuniendo a los “galácticos” del pop patrio, como LA BUENA VIDA, CHUCHO, ASTRUD... habéis adoptado la política de Florentino Pérez y del Real Madrid pero con el pop que se hace aquí? ¿o es que estáis ahora también apostando fuerte por los grupos nacionales más importantes? si es así, ¿después de ASTRUD irán LOS PLANETAS? Parece ser la última ficha que os queda... Lo de LA BUENA VIDA fue porque primero trabajamos con ellos como promotora, trayéndolos al Wintercase, y ellos andaban buscando sello, y el fichar por nosotros nos pareció algo increíble, uno de nuestros grupos favoritos se unía a Sinnamon. Era como un sueño. Con la llegada de Mariano Tejera (mánager de CHUCHO y ASTRUD) a Sinnamon, vino también rodado lo de CHUCHO y ASTRUD, pero vamos, que son cosas que pasan un día y se convierte en algo muy bonito, pero tampoco es nuestra filosofía la de ir persiguiendo grupos para ficharlos. 10. También habéis empezado ahora a editar el vinilo con ese doble 10” del “Koniec” de CHUCHO... ¿es una propuesta seria esto de apostar por el vinilo o ha sido un caso puntual? Nuestro deseo es que esto tenga una continuidad, pero fabricar vinilo hoy en día es caro, y se vende poco, aunque como amantes de la música nos gustaría seguir sacando vinilos, no de todo, pero sí de ciertos grupos. 11. ¿Por qué no traéis en distribución o editáis también todos los excelentes vinilos 7” que se editan en Rough Trade? Es que se venden muy poco, y lo de la distribución no lo hacemos porque no somos distribuidora, y porque ello supondría un trabajo extra y somos muy poquita gente. 53
12. También organizáis el festival Wintercase, que va ya por su 3ª edición. ¿Nos podéis pasar ya el cartel por ciudades de este año? Fiesta de presentación del Wintercase: THE MAGNETIC FIELDS + ASTRUD 21 de Octubre (Jueves). Teatro Barakaldo (Barakaldo - BILBAO) 22 de Octubre (Viernes). Palacio de Congresos (MADRID) 23 de Octubre (Sábado). Casino l´Aliança de Poble Nou (BARCELONA) 24 de Octubre (Domingo). Palau de Congressos (VALENCIA) Festival WINTERCASE: Barcelona (Sala Razzmatazz): 10 de Noviembre (Miércoles): THE DETROIT COBRAS + THE DUKE SPIRIT + DR EXPLOSION 13 de Noviembre (Sábado): GRAHAM COXON + THE DIVINE COMEDY + ADAM GREEN 17 de Noviembre (Miércoles): LOS PLANETAS + HOPE OF THE STATES + BLACKBUD 19 de Noviembre (Viernes): TINDERSTICKS + LOW + THE DEARS Madrid (Sala Aqualung): 11 de Noviembre (Jueves): GRAHAM COXON + THE DIVINE COMEDY + ADAM GREEN 12 de Noviembre (Viernes): THE DETROIT COBRAS + THE DUKE SPIRIT + DR EXPLOSION 19 de Noviembre (Viernes): LOS PLANETAS + HOPE OF THE STATES + BLACKBUD 20 de Noviembre (Sábado): TINDERSTICKS + LOW + THE DEARS Bilbao (Kafe Antzokia): 10 de Noviembre (Miércoles): GRAHAM COXON + THE DIVINE COMEDY + ADAM GREEN 13 de Noviembre (Sábado): THE DETROIT COBRAS + THE DUKE SPIRIT + DR EXPLOSION 18 de Noviembre (Jueves): TINDERSTICKS + LOW + THE DEARS 20 de Noviembre (Sábado): LOS PLANETAS + HOPE OF THE STATES + BLACKBUD Valencia (República I): 11 de Noviembre (Jueves): THE DETROIT COBRAS + THE DUKE SPIRIT + DR EXPLOSION 12 de Noviembre (Viernes): GRAHAM COXON + THE DIVINE COMEDY + ADAM GREEN 18 de Noviembre (Jueves): LOS PLANETAS + HOPE OF THE STATES + BLACKBUD 21 de Noviembre (Domingo): TINDERSTICKS + LOW + THE DEARS
13. ¿Qué sello de fuera os gustaría poder distribuir a través de Sinnamon? Núria: WARP.
15. ¿Recibís maquetas de grupos que quieren formar parte de Sinnamon? ¿Las escucháis? Núria: Yo no escucho todo porque estoy en el departamento de prensa, pero todas las maquetas pasan a la gente de contratación, que sí que las escuchan, aunque a veces tardan tiempo, y hay grupos que nos gustan, y que aunque no actuamos como discográfica con ellos, sí que los cogemos para telonear a los grupos que traemos en gira. 16. ¿Cuál es tu grupo favorito del catálogo de Sinnamon? vale uno nacional y otro de fuera. Núria: Nacional, ASTRUD. Internaacional: THE HIDDEN CAMERAS, ADAM GREEN y BELLE & SEBASTIAN. 17. ¿Cuál es tu álbum favorito del catálogo de Sinnamon? Núria: Nacional: “Performance”, de ASTRUD. Internacional: “Mississauga goddam” de THE HIDDEN CAMERAS, o la caja de LOW.
18. ¿Qué disco te tiene enganchada últimamente y no puedes parar de escuchar una y otra vez? Núria: aunque resulte repetitiva, pero una vez más, el nuevo de ASTRUD. 19. ¿Qué nos adelantáis para los próximos meses? ¿Qué nuevos grupos? ¿discos? ¿alguna otra novedad? Vamos a sacar lo nuevo de THE DETROIT COBRAS; también a BABY SHAMBLES, que es el grupo paralelo de Pete de THE LIBERTINES; un disco de versiones de DAVID KITT; el segundo ep extraído de “Koniec”, de CHUCHO, que es “Túnel de lavado”; el single de adelanto de ASTRUD; un dvd de LA BUENA VIDA con el concierto que dieron con orquesta en Barcelona y un montón de extras,... © Rafa Skam
14. ¿Qué grupo os gustaría poder editar en Sinnamon? ¿internacional? ¿nacional queda alguno que se resista a formar parte de vuestro suculento catálogo? Núria: Internacional: LCD SOUNDSYSTEM, LE TIGRE, THE WHITE STRIPES, THE STROKES,... Nacional: con ASTRUD estoy súper-feliz; LOS PLANETAS y LORI MEYERS también me gustan mucho, al igual que MANTA RAY, SCHWARZ, CLOVIS, etc...
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Parecidos razonables ...según el criterio de Laureano Popsnuggle y Rafa Skam.
Miguel Ángel (cantante de THE SHAKE) y Tony Ronald
Pedro (LA BUENA VIDA) y Carlos (Alicante)
Carlos Hernández (técnico de sonido, productor) y Manuel Giménez (Presentador del programa “Así son las cosas” de TVE)
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XV ANIVERSARIO DE FLOR DE PASIÓN Siroco (Madrid) 23 y 24 de Enero de 2004 Viernes, 23 de Enero de 2004. Como todos los años viene siendo habitual hacia el final del mes de Enero, tenía lugar en la sala Siroco de Madrid la fiesta nº 25 de Aniversario del programa ‘Flor de Pasión’ de nuestro querido y entrañable Juan de Pablos. Y es que su programa lleva ya 25 años en antena!!! conservando la misma alegría y la misma frescura que al principio. ‘Flor de Pasión’ es una rareza en nuestra radio, es el único programa realmente independiente, y es que Juan pincha lo que le da la gana, toda esa música que significa tanto para él, y que a la vez le ha tenido como trampolín para darse a conocer para un montón de bandas como LOS FRESONES REBELDES, AIRBAG, SOUVENIR, etc... Un programa hecho con cariño y buen gusto, y sobre todo, pasión, mucha pasión. Y para celebrar este 25 aniversario, se dan cita donde siempre más de 20 grupos sin contar las sesiones a los platos de Dj Polar y el propio Juan. Una fiesta hecha para sus amigos y con la participación de todos sus amigos. Pues bien, tal y como hace 5 años, volvió a caer en el día exacto en el que el programa más encantador de la radio española cumplía 25 años, ahí es nada, y claro, cómo no, su presentador Juan de Pablos preparaba una fiesta por todo lo alto, una fiesta de esas con los amigos que se suben al escenario a tocar canciones emocionantes,... una fiesta esa en las que te sientes en familia, y en las que el ambiente supera casi siempre a los conciertos, entre otras cosas, porque tocaban unos 10 grupos cada día, lo que suponía unos 15 minutos por grupo... Ya el viernes 23 de enero empezaba el Siroco con un aforo lleno y con la actuación del dúo CORAZÓN, reciente fichaje de Annika, y fueron de menos a más, tocando dos canciones de su maqueta y una nueva, y cómo no, tocaron su himno: “No quiero cambiar”. Tras ellos venía una de las actuaciones más importantes de la noche, el regreso de KIKI D´AKI, que a pesar de su edad, y acompañada de un guitarra y un teclista, nada más y nada menos que el mismísimo Mario Gil, de LA MODE, supo trasladarnos a los 80´s con esas melodías y esas canciones. Ya llegó la actuación estelar de la noche, y quizás del fin de semana, la actuación de Guille, esto es, de LA CASA AZUL. Él sólo, acompañado en coros a veces por Montse Elefant y Aida, o bien, por Nando y Carlos, de CORAZÓN, nos interpretó, bien colgándose la guitarra bien sentado tocando magistralmente el teclado, 5 canciones (creo recordar), contando con una versión en inglés y una canción de amor de las de verdad “C´est fini”, en las que un Guille emocionado y agradecido totalmente a Juan de Pablos, nos puso los pelos de punta y logró emocionarnos con su actuación. Los chicos que salen en el vídeoclip y en las fotos del disco estaban entre el público. 57
Le tocaba el turno a los HAPPY LOSERS, que hicieron un (mini) concierto maravilloso, con temas del nuevo álbum, y con una excelente versión del “Veo visiones” de LOS GRITOS. Sonaron conjuntados e inspirados, otro de los grandes momentos del fin de semana. Le tocaba el turno a L-KAN, que esta vez cambiaron la caja de ritmos por un batería de verdad, que no era nada más ni nada menos que el batería de AVIADOR DRO. Tras ellos hubo un intermedio, precedido del “Twist del autobús” por PACO CLAVEL, nuestro Andy Warhol versión cañí, y que resultó realmente divertido. El intermedio era la sorpresa que tenían guardada a Juan de Pablos: el “Happy Birthday” a cargo de Paco Clavel, The HAPPY LOSERS, y dos viejas glorias de la movida de los 80: Patacho, de GLUTAMATO YEYÉ, y Ñete, de NACHA POP. Después de esta merecido “Cumpleaños feliz”, y que sean 25 más (mínimo), le tocaba el turno al punk-pop de GTO 95, un grupo en la onda VEGETALES, AIRBAG, FANTA,... y que enlazaban las canciones una tras otra, a una velocidad impresionante, y con un público que bailaba pogo en las primeras filas, gritando “Más rápido, tocad más rápido”, jeje... Ya le tocaba el turno a BABY HORROR, que sustituían la batería por una caja de ritmos, ella cantando, y Jesús a la guitarra eléctrica, muy punk, y con la intervención estelar de Mauro Canut a los coros. También estuvieron bastante bien. Y luego era el turno del du-dua de DEL PRINCE, el cuarteto que hacía espléndidas versiones ‘a capella’, y que quizás porque aportaban algo diferente se convirtió en otra de las sorpresas y de mis conciertos preferidos. Ya para terminar, salió EDU ORBEZÚA & SANTI CAMPOS, que salieron acompañados también de bajo y batería, por lo que no fue un show aburrido como el del año pasado, y que me pareció bastante interesante, a pesar de los pequeños fallos debidos a que todo era improvisado, ya que no habían podido ensayar antes. Sábado, 24 de Enero de 2004. ... Y pasamos al día siguiente, el sábado, que comienza con menos gente que el día anterior, y cuya primera actuación fue de un grupo de Vigo, LOS ABATIDOS, que recordaban a algunos grupos pop de la movida, con unas letras interesantes y con canciones que sonaban bien. No faltó su hit “Sausalito”. Luego era el turno de SANTI DELGADO, nuestro Jonathan Richman, un showman que también me esperaba aburrido, pero que más bien fue todo lo contrario, entretenido y con un inspirado y acertado Santi. Tras ellos, LA MONJA ENANA, que me perdí, pero que estuvieron también bastante divertidos, por lo que podía divisar desde las pantallas de la planta de arriba, con la caja de sorpresas que siempre destapan en eventos de este tipo Ana y Juan Alonso. Después, y desde Coruña, ASTON MARTINS, a los que tenía muchas ganas de ver, después de escuchar su impresionante primera maqueta, de la cuál cayó algún tema, aunque también de la maqueta nueva y alguna versión, en concreto el “Teenage kicks” de los UNDERTONES, y es que sonaban bastante conjuntados y encantadores. Tras ellos venían los minutos de punk-pop y pogo de nuevo, con las actuaciones seguidas de FANTA y AIRBAG, que a pesar de tener también 15 minutos como los demás, en ellas condensaron cada uno un buen montón de canciones interpretadas a toda velocidad... incluso AIRBAG fueron los primeros obligados a tocar un bis en esta fiesta de aniversario. En su repertorio esa noche sonó hasta el "Don't back down" de los 58
BEACH BOYS. Aunque las canciones no están mal, casi era más divertido prestar atención al público que al escenario, con la fiesta y el pogo que se desató en casi toda la sala, sobre todo, por delante. Luego LA CHUFA se reunían de nuevo sólo porque la ocasión merecía la pena, homenajear a ese gurú de la radio que tan importante es para muchos de nosotros. Y tras ellos, por fin pude ver a NOBEL en concierto. Las de Portugalete resultaron encantadoras, como son ellas, y tocaron canciones de su nueva maqueta, y alguna versión, la que sacan en el recopilatorio a la nueva ola de los 80 que saca el fanzine ‘Le Touriste’. Inmediatamente después la COLA JET SET, con un set, valga la redundancia, realmente extraorinario, y sonando maravillosamente bien. El Siroco ya estaba a estas alturas, y mucho antes, como el día anterior. Tocaron la de los electroduendes, la versión del “Sugar” y del “Monster mash” les quedó flipante, y es que no podíamos dejar de dar botes con ellos, y con ese encanto a raudales que derrochan. Felipe traía la letra de “Monster Mash” escrita en un folio a modo de chuleta. JULIO BUSTAMANTE se subía al escenario tan sólo con su guitarra y con todo su entusiasmo que suelta por los cinco costados, e interpretó canciones de su nuevo álbum, y también de su anterior disco, con derroche de energía, optimismo y encanto, y hasta ramalazos punk. THE DEL SHAPIROS eran un montón en el escenario, casi como LOS SOBERANOS, y recreaban una versión tras otra, sonando también bastante bien, y dando paso a otro de los momentos más divertidos de la fiesta, como siempre, la actuación de LOS SOBERANOS, a los que le faltó el teclado, pero cuya baja suplieron con dosis de su humor particular, esos inspirados comentarios entre canción y canción a cargo de su cantante Ivo, que ya se ha acostumbrado a salir al escenario no con una sino con dos cervezas (más las que llevaba ya en el cuerpo), y bueno, éstos hicieron también versiones, y nos lo estábamos pasando realmente bien, así que en el “Temperamento español” me invitaron a subir al escenario a hacer coros, con otro Rafa, y con Juan de Pablos, cosa que no dudé, por supuesto. Aunque sonaron algo desafinados, esa magia y humor que despiden les hicieron salir de nuevo el escenario a hacerse algún bis, y eso que no era su noche, pero a pesar de todo fueron un muy digno colofón de fiesta, si bien aún quedaba la sesión a los platos del homenajeado Juan de Pablos. Hay que decir que entre grupo y grupo los dos días pinchó Dj Polar con bastante gusto y acierto, haciéndonos disfrutar hasta los trozos entre grupo y grupo, tanto, que se pasaban en un plis-plas. Esperamos ya ansiosamente la fiesta del año que viene, y que se cumplan al menos otros 25 años más de Flor de Pasión. Felicidades, Juan!!! Mis favoritos: 1. LA CASA AZUL. 2. COLA JET SET. 3. LOS SOBERANOS. 4. THE HAPPY LOSERS. 5. NOBEL. 6. ASTON MARTINS. © Rafa Skam
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Conciertos 2003 - 2004
Fanzines
por Rafa Skam
EL EFECTO ORÉGANO nº 10 - Gratuito Desde Bilbao... 10 números, Nobel, El desván de la Nueva Ola, Words On Music,... www.geocities.com/efecto_oregano efecto_oregano@hotmail.com
FREAK OUT! nº 2 - $5 Desde PERÚ... Una impresionante y muy interesante revista-fanzine desde Perú... Pixies, Voz Propia, Le Mans, Ian Curtis, Discos, Fanzines,... revista_freak_out@yahoo.com FREAK OUT! nº 3 - $5 Desde PERÚ... The Cure, Lunik, Mark Clifford, Discos, Des-Anime,... revista_freak_out@yahoo.com
FREEK! nº 3 - Gratuita Desde Sevilla... Más que un fanzine es una revista, tamaño A5, o sea, tamaño fanzine, pero a todo color y de gran calidad... Javier Blánquez, Amparanoia, Diez años de FIB, Spaghetti Watern, Jordi Vilches, Eagles of Death Metal, Standstill, Pablo Barco,... talicarreto@freekmagazine.com
GEORGY GIRL nº 21 - 4 euros Desde Zaragoza... Artículos: Tachenko, The Shermans, Massiel, pre-Fib 04, Fantastic Something, Mondrian,... + CD The Alarm, Franz Ferdinand, The Cure, The Posies, The Wannadies, Guided by Voices,... Armando Trívez C/ Mónaco, 1 - 2º A 50003 Zaragoza email: armando@unizar.es
GEORGY GIRL nº 22 - 4 euros Artículos: 10 años de fib, The Crash, Claes Oldenburg, Elvis Presley, Cola Jet Set, Oblique,... + CD con Fiction factory, Morrissey, Pet Shop Boys, The Stands, Happy End, Cola Jet Set,... Armando Trívez C/ Mónaco, 1 - 2º A 50003 Zaragoza email: armando@unizar.es
GEORGY GIRL -especial contempopráneaEntrevistas: Serpentina, Entre Ríos, La Casa Azul,Nacho Vegas, Cecilia Ann, Chucho, Sidonie, Carrots, Jaguar, Clovis, Tachenko, La Costa Brava, Universal Circus, Cooper, La Buena Vida, La Habitación Roja, The Ladybug Transistor, Superputa.
Miércoles, 20 de Agosto de 2003. CAPTAIN SOUL + BARTH. Notting Hill Arts Club (Londres - UK). Primer día en Londres de mis vacaciones. No pierdo el tiempo y entre TIM BURGESS y CAPTAIN SOUL elijo estos últimos. No me cabe más elección, y me alegro de ello, ya que las entradas (carísimas) para ver al cantante de los CHARLATANS, estaban agotadas. Pues bien, un cartel con 3 grupos del que se cayeron WEBB BROTHERS, pero es que no era sólo eso, sino que pinchaba... el mismísimo Alan McGee!! Y encima en un club encantador, y con entrada barata. BARTH eran 3 tipos sentados con guitarras, bajos y programaciones, que los disfrutabas, pero que a Captain Soul partir de la séptima querías que terminaran, aún así eran bastante agradables. Y luego CAPTAIN SOUL, con ese sonido de la costa oeste californiana, esas luminosas y brillantes melodías,... una delicia... aunque sólo hicieron unos 20 minutos de conciertos, ya que lo importante era la fiesta en conjunto...
Jueves, 21 de Agosto de 2003. THE FREE FRENCH + FOSCA + THE ACTIONETTES. King´s Cross Water Rats (Londres - UK) Nos perdimos a los primeros. Llegamos a mitad de FOSCA, con una puesta en escena impecable, y con un pop electrónico ensoñador. Luego era el turno de THE FREE FRENCH, que flipé con ellos. Magníficas canciones vitalistas y llenas de energías, entre THE HOUSEMARTINS y XTC... no dudé al final del concierto ir a comprarme al puestecillo los dos discos que tienen editados. Fosca
Sábado, 23 de Agosto de 2003. SWEARING AT MOTORISTS. Buffalo (Londres - UK). Aunque en el cartel figuraban 4 grupos, Alfonso Ambles, que nos llevó a este concierto nos recomendó especialmente este grupo, que en realidad es un dúo, con un frontman arrollador, guitarra y voz, y comebolas entre canción y canción, y un batería, que era John, antiguo batería de STEREOLAB, que a mitad de actuación era sustituído por otro batería. Vaya fuerza!!! Parecían un cruce entre THE WHO, THE WHITE STRIPES y GUIDED BY VOICES. Él era todo el grupo, y es que aunque sólo eran dos, el sonido era bastante potente, parecían toda una banda. Era divertido a la vez, y Swearing at Motorists entretenido, ya que su cantante está en contacto continuo con el público, y quiere que todo el mundo disfrute de la fiesta, del momento. El resto de grupos que venían después (éstos eran los segundos) no los vería porque estaba con unos 40 de fiebre aproximadamente.
Sábado, 6 de Septiembre de 2003. THE BLUETONES. Camelot (Santa Pola - Alicante). Era la fiesta de aniversario de Camelot y venían nada y más y nada menos que los BLUETONES. Y venían con muchas ganas, haciendo un set largo en el cayeron temas de su último álbum, y algunos legendarios, como “Bluetonic”, “If...”, etc... y los bises tampoco se hicieron de rogar, claro está... la verdad que se les notaba entusiasmados, hablando entre canción y canción, y encantados de estar ahí. The Bluetones
Sábado, 20 de Septiembre de 2003. LA COSTA BRAVA. Garage de la Tía María (Murcia).
JAMACUCO nº 4 - 4 euros (gastos de envío incluídos) Kylie Minogue, La Monja Enana, Insulina & the ponny girls, Grupos modernos, Festivales, Discos,... Fanzine Jamacuco C/ Santa Teresa, 4-6 46220 Picassent (Valencia) email: clubjunipermoon@yahoo.es
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La Costa Brava
Por fin podía ver en directo a dos de los personajes del indie patrio juntos, Sergio Algora, del NIÑO GUSANO, y Fran, de AUSTRALIAN BLONDE. Me los perdí en Benicásim y el día anterior en Alicante, así que aquí no podía faltar. Era triste ver los pocos que éramos. El concierto era bueno, pero las canciones se me antojaban difíciles, extrañas, a veces no sabía si me gustaban o no, no sabía qué opinión tener... Tocaron canciones de los dos álbumes, y salieron a hacer bises y todo. Tocaron versiones de FLAMING LIPS, SR CHINARRO y OLE OLE. Lo mejor fueron los bises, y una canción que se debía llamar “Jesús”.
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Sábado, 11 de Octubre de 2003. CORCOBADO. Garage de la Tía María (Murcia).
Sábado, 25 de Octubre de 2003. EL EJE DEL MAL + PHANTA + HELLO CUCA. Stereo (Alicante).
Hacía años que no oía nada nuevo de Javier Corcobado, desde finales de los 80 para ser sinceros, y no sabía qué respuesta tendría el artista en Murcia, sobre todo después de la debacle de LA COSTA BRAVA la semana anterior, pero flipé en colores, ya que logró llenar la sala. Se dieron cita un montón de fans de todas las épocas de CORCOBADO y de todas sus formaciones: MAR OTRA VEZ, DEMONIOS TUS OJOS,... se presentaba con una gran banda, con batería, sintes, guitarras, bajo,... y tocaron temas de su reciente álbum, aunque no faltaron algunos de sus clásicos, como “Sangre de Corcobado perro”, y por supuesto, tampoco faltaron unos aclamados bises. Un concierto intenso, con un Corcobado inspirado y atormentado, como todos queríamos ver.
Ya al día siguiente me acerqué a Alicante a ver grupos de allí. EL EJE DEL MAL se encargaban de abrir la noche, y me sorprendieron con ruido y buenas dosis de hardcore al más puro estilo ALEC EMPIRE. Luego, sin tener nada que ver con los primeros, fue el turno del techno-pop. PHANTA, con una puesta en escena muy currada, contaban con proyecciones de imágenes propias y caseras, y decoraron el escenario con una tabla de planchar, sobre la que había un monigote, y Germán, compositor de la banda, se Phanta hizo acompañar a las voces de Ana. Canciones techno con rabietazos guitarreros y actitud y energía punk, aderezadas con toques electro y bases pregrabadas. Ana llevaba una camiseta de LAS MODERNAS, grupo paralelo de Germán. Los más modernos y modernas ocupaban las primeras filas. Y ya por último era el turno de HELLO CUCA, que hacía tiempo que no les veía en directo, y vaya si han mejorado sobre las tablas: con cada concierto ganan en consistencia e intensidad. El trío formado por Lidia, Mabel y Alfonso demostró ser todo un grupazo, que no tiene nada que envidiar a WHITE STRIPES o a otros grupos menores de rock puro y visceral. Y es que Lidia lleva por dentro ese espíritu riot, y lo demuestra tanto a la voz como a la guitarra! Realmente impresionantes!
Viernes, 17 de Octubre de 2003. VACACIONES. Capicúa (Jumilla - Murcia). Después de las citas festivaleras veraniegas, ya tocaba uno de esos conciertos que tanto gustan tanto a público como al grupo, en una sala idónea, y cerquita de casa. Tocamos casi 30 canciones, creo que todas las que teníamos. Vino hasta gente de Barcelona a vernos, y fue el concierto de debut del sexto Vaqui, Ángel, a la otra guitarra. Por supuesto, hubo bises, y es que nos lo estábamos pasando tan bien y nos pilló con tantas ganas, que aunque no nos los hubieran pedido, los hubiéramos regalado.
Viernes, 7 de Noviembre de 2003. GASCA. Barbarella (Madrid). Vacaciones
Martes, 21 de Octubre de 2003. REM. Pachá (Madrid). Concierto organizado por la Cadena 40, y es que por fin tuve la oportunidad de ver a uno de mis grupos favoritos que me faltaba por ver en directo, y además con una formación de lujo. A la alineación titular se sumaron el cantante de los YOUNG FRESH FELLOWS, a la guitarra, y el mismísimo Ken Stringfellow de los POSIES, multifuncional, ya que se alternaba a los teclados y al bajo, aunque siempre se mantenía en segundo plano, y con un look distinto, quizás para que costara reconocerle... Los de Athens repasaron grandes hits de toda su discografía, con Rem pequeños regalos no esperados, aunque también con algunas ausencias, como el “The end of the world as we know it” o “Stand”, pero bueno, no nos podíamos quejar, ya que se veía a un grupo ilusionado como el primer día, con un Michael Stipe pletórico, al igual que el resto de la banda, lo que se agradeció un montón, y no dejó de sorprendernos.
Viernes, 24 de Octubre de 2003. I AM KLOOT. Moby Dick (Madrid). Después de un telonero irlandés pero afincado en Madrid, volvía el trío de Manchester por nuestras tierras, creando esa magia que sólo ellos saben crear en una sala con gran acústica como es el Moby Dick, idónea para el trío comandado por John Bramwell. Venían a presentar ese magnífico segundo álbum, pero no olvidaron las grandes canciones de su maravilloso álbum de debut, y sorprendieron hasta con caras b del nuevo single “Life in a day”. Un concierto intenso y conmovedor.
I Am Kloot
Viernes, 24 de Octubre de 2003. ZIPPER + PIPAS + AIRPORT GIRL + THE LUCKSMITHS. Barbarella (Madrid). Este viernes tocaba doblete, y es que, después del gran concierto de I AM KLOOT, intentamos llegar al Barbarella a tiempo de presenciar y disfrutar la fiesta del sello Matinée. Me volví a perder a ZIPPER, y es que verlos a todos era imposible. También nos perdimos a PIPAS, y por lo visto, estuvieron sensacionales con ese encanto naif que les caracteriza, pero nos quedaba el consuelo de haberles visto unos meses antes en el festival Primavera Sound. Así que llegamos cuando comenzaban los ingleses AIRPORT GIRL, el grupo de Sean, el capo del sello Fortuna Pop!, y que también era el que se acercaba al micro entre canción y canción para intentar soltar alguna frase en castellano. Tenían algunas canciones chulas, pero otras bastante aburridas, y es que de todas formas, veníamos de ver un concierto mayúsculo de esos que ponen la piel de gallina, por lo que mucho se tendrían que esforzar las bandas de esta fiesta para superar al trío The Lucksmiths mancuniano. Y ya finalmente los australianos LUCKSMITHS, de los cuáles no había oído apenas nada, pero que resultaron más entretenidos que los anteriores, aunque a veces pensaba que todas las canciones eran iguales, pero en directo estaban bien, sobre todo eso de ver a un cantante que además es el batería y que toca de pie.
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Me enteré esa misma semana que GASCA venían a Madrid a tocar y a presentar canciones nuevas, y tenía curiosidad por ver cómo sonaban, pero no había mucha más gente en toda Madrid con esa curiosidad, ya que no sé por qué, pero la sala estaba completamente vacía: se podían contar sólo 10 personas de público, y casi todos habían venido con ellos. Un ambiente triste para un grupo que sigue haciendo magníficas canciones y que conserva un interesante sentido del humor (impagable la camiseta de Carlos donde se podía leer “Yudas Priss”), y ahora con Frank sumándose también a las Gasca voces, descargando un poco el peso vocal de Carlos. Pues eso, que nuevas canciones de un grupo que había sufrido algún que otro cambio de formación, y en un ambiente muy familiar, como si estuvieras en uno de sus ensayos.
Sábado, 8 de Noviembre de 2003. UNIVERSAL CIRCUS. Sol (Madrid). Por fin tuve el enorme placer de ver en directo a la nueva formación post-AUTOMATICS de José Lozano y Poncho, y menudo directo, impresionantes canciones en una sala que goza de un sonido maravilloso siempre, y que ayudaba a las melodías a que te envolvieran y te acariciaran los sentidos. Un directo atronador y cargado de intensidad sónica, con ese punto de psicodelia que tanto me gusta, y a ellos, y con ese gran papel de los sintetizadores, sin olvidar la inconfundible voz de José Lozano, que sigue Universal Circus meciéndose al mismo volumen que un instrumento más, pero que no pasa desapercibida, o esos mágicos sonidos procedentes de la guitarra de Poncho, y todo ello apoyado en la gran base rítmica que le proporcionaba ese enorme batería que es Álvaro. El obligado bis del final fue apoteósico, estremecedor, dejando a SPIRITUALIZED y a otros referentes musicales a la sombra de lo que hoy por hoy es uno de los grupos más destacados de nuestro panorama.
Viernes, 21 de Noviembre de 2003. GORE GORE GAYS. Garage (Murcia). El trío gay valenciano venía a presentar su álbum de debut, con esa gran puesta en escena, tan provocadora como sus letras, tocando casi todas las canciones del disco, y también de la maqueta precedente. Hubo bises y versión de “Impermeable” de CARLOS BERLANGA. También de LAS VULPESS. El ambiente era algo frío, como que no terminaban de convencer, como que a veces se percibía pose en exceso. Gore Gore Gays
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Jueves, 11 de Marzo de 2004. ADAM GREEN + BELLE & SEBASTIAN. Aqualung (Madrid). Viernes, 5 de Diciembre de 2003. RED VINYL FOUR + MOTION + ELECTRIC HEROIN. The Roadhouse (Manchester - UK) Aprovechando nuestra estancia en Manchester, el viernes nos metimos al mítico Roadhouse, donde empezaron, entre otros, OASIS. Allí comprobamos el estado de las bandas noveles de la zona, y la sensación es que no es para tanto, al menos por lo visto esa noche. Tocaban 3 grupos, y de público, más o menos estaban los amiguetes de cada uno de ellos, más algo de gente con la misma curiosidad que nosotros. RED VINYL FOUR eran un grupo de chicas, pero rollo DOVER e incluso FROMHEADTOTOE. Uff! qué Motion miedo! estábamos deseando que terminaran, eran insufribles. Luego fueron MOTION, un quinteto cuyo frontboy ha debido ver muchos conciertos de THE CHARLATANS y OASIS, pero desde luego por la pose, no por las canciones. Menos insufribles que las chicas, y con alguna canción que se salvaba, pero estaban aún muy verdes. Los mejores de la noche eran ELECTRIC HEROIN, aunque tampoco eran nada del otro mundo; me recordaban algo a DELUXE, un pelín aburridos, y algo mainstream, cercanos a STARSAILOR o MANIC STREET PREACHERS.
Sábado, 6 de Diciembre de 2003. INSPIRAL CARPETS. Manchester Apollo (Manchester - UK). (Concierto comentado al final de la entrevista a INSPIRAL CARPETS en este mismo fanzine)
Sábado, 17 de Enero de 2004. SPLITSVILLE + MYRACLE BRAH. Garage de la Tía María (Murcia). Primera cita del año en directo, el concierto de estos dos grupos americanos de power-pop. Empezaron MYRACLE BRAH, que cuando llegué, ya habían empezado. Trío de power-pop que cuida las melodías, pero cuyas canciones me parecen todas la misma, quizás son las limitaciones de ser un trío, o la saturación de power-pop-sonando-siempre-igual. Así que esperaba el concierto de SPLITSVILLE, que aunque les había visto dos años antes, me apetecía volver a disfrutar de los temas de ese gran disco que Splitsville es “The complete pet soul”, aunque claro, aquí venían a presentar disco nuevo, con lo que sólo extrajeron 3 canciones de mi disco favorito, y el resto más power que popero, aunque las canciones nuevas no tenían desperdicio y la banda sonaba compacta; pero hubiera preferido escuchar su lado más pop. El bajista era el mismo de MYRACLE BRAH. Cambiaron la versión del “God only knows” de los BEACH BOYS de la última vez que les vi por una versión del “Radio Gaga” de QUEEN y por otra de AEROSMITH. Mejor canción: You ought to know. Mejor momento: el guitarra y sus acrobacias con su instrumento, como cuando la lanzaba, le daba la vuelta y seguía tocando como si no pasara nada.
Miércoles, 21 de Enero de 2004. THE ESSEX GREEN. Nasti (Madrid). No me podía perder este concierto por nada del mundo, y al final vaya si mereció la pena. El quinteto americano donde tocan Jeff Baron y Sasha Bell, de LADYBUG TRANSISTOR y otras formaciones paralelas, venían a hacer gira española de presentación de su álbum “The long goodbye”, y vaya conciertazo. Tocaron casi todas las canciones del disco y hasta una canción también de FINISHED SCHOOL, el proyecto personal de Sasha Bell, así que todo quedaba en casa. Canciones donde mezclan el pop, la psicoEssex Green delia del colectivo Elephant 6, el country, el folk, todo ello con una gran calidad, buen sonido, y lo más importante, en forma de buenas canciones. Y el sonido, a excepción de algunos acoples, fue bastante bueno para lo que suena el Nasti. Tuvieron que sali a hacer bises, cómo no. Mejor canción: The Late Great Cassiopia. Mejor momento: como siempre, el estado de éxtasis musical en el que entra casi siempre Jeff al tocar la guitarra.
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Sí, era 11 de Marzo, el día de los trágicos atentados en Madrid, pero al final ambos artistas decidieron tocar, y yo, como otros muchos, decidimos ir al concierto para no volvernos locos dándole más vueltas a algo que nunca debía haber ocurrido, aunque no era el momento ideal para disfrutar de ambas actuaciones. Bien, instantes antes de la actuación le hice una entretenida entrevista a Adam Green, entrevista que aparece en este fanzine, y el mejor momento fue cuando le pregunté si podía dibujarme algo para ser la portada del próximo número del fanzine , y voilá, aceptó, y es más, se tiró un buen rato Adam Green dibujando garabatos extraídos de su imaginación. Era la primera vez que veía en directo a Adam Green, y me gustó bastante, presentaba las canciones de su álbum “Friends of mine” pero en formato rock, o sea, sin cuerdas ni arreglos preciosistas en vivo, sino con el formato tradicional. Luego los de Glasgow hicieron también un buen concierto, lo que pasa que el ambiente tanto arriba como debajo del escenario esa noche era frío, y las canciones servían más como aislante de los pensamientos que como dentro de diversión. Además, era la segunda noche seguida que ambos tocaban en Madrid.
Viernes, 12 de Marzo de 2004. THE SHANNONS + THE HAPPY LOSERS. Caracol (Madrid). Un día después de la catástrofe, tanto THE HAPPY LOSERS como THE SHANNONS decidieron no ceder ante el chantaje de los terroristas, y aunque THE SHANNONS casi no llegan a tiempo de la actuación por el caos circulatorio que había en Madrid esa noche por la manifestación y tal, al final se subieron al escenario, acompañados de un Santi Campos que está en todas partes, y nos deleitaron con las canciones de su álbum de debut, alternándose canciones en inglés y en castellano con ese buen gusto por los sonidos y las armonías de la costa oeste californiana. El grupo liderado por el vaso Iñaki The Happy Losers Orbezúa dio paso a THE HAPPY LOSERS, que presentaban su nuevo álbum, ‘Bubbles’, en un directo que llenarían de colaboraciones y sorpresas. Además de los 4 de siempre, presentaron a una chica a los teclados que parece ser que les va a acompañar de ahora en adelante. También contaron con Harry C al violín, y con la colaboración de Patacho, de GLUTAMATO YEYÉ. No faltaron un repaso a lo mejor de anteriores discos, y versiones de sus favoritos.
Viernes, 12 de Marzo de 2004. PIPAS. Barbarella (Madrid). Tras la doble actuación de la sala caracol me dirigí junto con Álex de COOPER a la sala Barbarella a ver a PIPAS. El ambiente era de lo más frío. Apenas había público, ni luces, pero sus canciones sonaban como tímidas voces de esperanza. Allí estaban Marc y Lupe interpretando sus canciones con el encanto amateur que les caracteriza. Luego pincharía Dj Polar.
Pipas
Sábado, 27 de Marzo de 2004. THE RUNAROUNDS + THE CHEVELLES. Garage (Murcia). Uno de los últimos conciertos de THE RUNAROUNDS con la penúltima formación, con José al bajo y Fran a la batería. Power-pop vitaminado para poner las pilas y servir de aperitivo para lo que vendría después, THE CHEVELLES, desde Australia, un combo de power-pop con armonías vocales y mejores canciones.
The Runarounds
Viernes, 16 de Abril de 2004. THE SECRET SOCIETY + VERACRUZ. Siroco (Madrid). El 16 de abril es ante todo el día de mi cumple, y para celebrarlo, después de pasar el día casi mareado en el parque de atracciones, me presentaba en esta fiesta del nuevo sello “yoyó Industrias”, de Borja y Diana ex-METEOSAT y padres del fanzine YOYÓ. Una fiesta donde tocaban los dos grupos que servían de referencias de estreno del sello. En primer lugar los aburridísimos THE SECRET SOCIETY, a los que aguanté toda la actuación en primera fila, y no sabía por donde pillarles el truco. Afortunadamente luego tocaron VERACRUZ, desde Barcelona, primos-hermanos musicalmente de HELLO CUCA, con un Veracruz montón de rabia contenida, y con grandes dosis de psico-fuzz-pop que me sorprendieron gratamente, y que hicieron que no pudiera evitar ponerme a bailar con su música. Tienen actitud y canciones de sobra. A tenerlos en cuenta. Luego intenté hacer doblete en el Low Club con la actuación de BOEDEKKA, pero llegamos justo cuando habían terminado, y es que no se puede tener todo!
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Sábado, 1 de Mayo de 2004. UNIVERSAL CIRCUS. Garage (Murcia).
Jueves, 3 de Junio de 2004. ASTRID. Garage (Murcia)
No podía faltar a la cita murciana de uno de mis grupos favoritos nacionales, los post-AUTOMATICS José Lozano y Poncho, ahora bajo el nombre de UNIVERSAL CIRCUS. Un concierto donde por fin presentaban en Murcia su álbum de debut, que no logró envolverme tanto como en El Sol, en Madrid, unos meses antes, pero que cuya mera interpretación de tan maravillosas canciones ya me deja satisfecho. Y ese final in crescendo de J.U.N.O. es impagable, con un Lozano tirado por los suelos exprimiendo un casiotone.
El cuarteto de Glasgow estaba de gira por España, y no nos podíamos perder la oportunidad de volverlos a ver, pero nos sorprendió que no estuviera ni Willie ni Neil, el batería. Este último estaba de gira con TEXAS, dónde podía ganarse unas libras, por lo que se trajeron al de THE ZEPHYRS. Y lo de Willie era un misterio. Por lo visto estaba sufriendo las consecuencias de los excesos de la vida del rock’n’roll, y estaba apartado del grupo. Para sustituirle vino un jovencísimo chaval, que además era su primer concierto éste con ASTRID. Así que estaban todos muy concentrados en la actuación, que les salió bordada. Presentaron 2 ó 3 temas solamente de su nuevo álbum, y repasaron antiguas. Iban muy justos, pero lo que hicieron lo hicieron muy bien. Y los nuevos estuvieron perfectos.
Universal Circus
Sábado, 8 de Mayo de 2004. THE WINNERYS. La Gramola (Orihuela - Alicante) Astrid
Tampoco podía faltar al paso por la cercana Orihuela de otro de mis grupos favoritos de aquí, los madrileños (aunque parecen de Liverpool) WINNERYS. Allí nos hicieron disfrutar y movernos al son de las canciones de ese maravilloso álbum de debut, justo unas semanas antes de su periplo por tierras americanas. Me sorprendió la extraordinaria versión que hicieron de “The mighty queen”, de MANFRED MANN, además de alguna que otra versión que dejaron caer durante la tarde.
Viernes, 14 de Mayo de 2004. COOPER. Garage (Murcia)
Viernes, 4 de Junio de 2004. EL HOMBRE DEL TIEMPO + ÁNGEL POP. Gamma (Murcia) Una de esas semifinales de los certámenes regionales donde se daban cita EL HOMBRE DEL TIEMPO, con sonido ochentero, letras en castellano, bases programadas, y Pili de YELLOW MELODIES tocando el bajo. Luego ÁNGEL POP, ese nuevo proyecto en solitario de uno de los personajes míticos de la noche murciana, acompañado de Fran Guirao a las programaciones, y en clave tecno-pop. The Winnerys
Justo el día en el que dejaba definitivamente Elefant y Madrid, y volvía a mi querida Murcia, qué mejor grupo para celebrarlo que COOPER, otra vez. Sí, otra vez, pero no me canso de verles en directo, siempre es un concierto distinto, y siempre me emocionan, me pasa algo parecido a lo de TEENAGE FANCLUB, que nunca me cansaría de verles en directo. Y así, con una sala llena de gente procedente de Alicante y hasta Valencia, tocaron la inmensa mayoría de canciones de su álbum “Fonorama”, así como de sus recientes eps. Una auténtica fiesta, como siempre.
Ángel Pop
Viernes, 18 de Junio de 2004. TACHENKO + ELF POWER. Garage (Murcia)
Cooper
Domingo, 30 de Mayo de 2004. PAUL McCARTNEY. La Peineta (Madrid) Un fan como yo de THE BEATLES no podía dejar alguna de las pocas oportunidades que Paul se deja caer por nuestro país para pasarse a recordar con nostalgia lo que fueron tiempos mejores (musicalmente hablando). Y claro, aunque era una locura exprimir al máximo durante 3 días el festival Primavera Sound en Barcelona, y a la mañana siguiente coger un avión para plantarse en Madrid y disfutar de una de esas ocasiones únicas, nos lanzamos a la aventura. La verdad que en cualquier otro momento de mi vida seguramente lo hubiera pillado con más entusiasmo. Se trataba casi más de un deber por todo lo Paul McCartney que me han emocionado los BEATLES, que el concierto que más me apetecía del año, que ni mucho menos lo era, no porque no me fuera a gustar, sino por el miedo que tenía a que sonara demasiado AOR, porque fuera muy inferior a las expectativas, o porque se dedicara a tocar canciones de su faceta en solitario y se olvidara de joyas de los 4-fab, pero luego afortunadamente la historia fue muy distinta, superando las expectativas creadas, y es que llegó a tocar canciones de THE BEATLES que estrenaba en esta gira. Al principio comenzó con un espectáculo un poco teatrero y bochornoso con bailarines y coreografías que hacía presagiar lo peor, pero después de esa media hora, y de un comienzo de repertorio titubeante, se marcaron un “You won´t see me” que me conquistó, fue todo una sorpresa que no me esperaba, una de mis canciones favoritas de THE BEATLES, y la verdad que se portó bastante durante las más de 2 horas que duró su espectáculo, que agradó supongo a la mayoría de todas las edades que se dieron cita en el estadio de La Peineta. Y es que había desde niños y familias enteras hasta gente de la edad de Paul. Y bien, aunque sí coló algún tema de los WINGS y de su etapa en solitario, cayeron un buen montón de canciones de THE BEATLES, lo que se agradecía, aunque yo le hubiera cambiado el repertorio por otras, ya que se pone. Y es que no hubiera dudado en sustituir, por ejemplo, “All my loving” o “Let it be” por “Strawberry fields forever” o “Lucy in the sky with diamonds”. Pero bueno, había que disfrutar lo que se daba, era la única oportunidad seguramente (o de las pocas) de disfrutar de las canciones del mejor grupo de la historia interpretadas por alguno de los protagonistas. Así, sonaron: “Drive my car”, “Eleanor rigby”, “Blackbird”, “Sgt peppers”, “Penny lane” (otro de los momentos pelos-de-punta), “Lady madonna”, “Hey jude”, “Yesterday”, “The long and winding road”, “I saw her standing there”, “Get back”, “For no-one”, “We can work it out”, “I´ve just seen a face”, etc... Fue una noche de nostalgia, aunque hubiera cambiado ese concierto por verlos en The Cavern cuando empezaban o cuando vinieron a España a tocar y seguro que se oía más el ruido de la gente que a ellos. Dos pantallas laterales y un escenario lleno de decenas de bafles y de luces formaban parte del espectacular montaje para la ocasión. No faltaron tampoco unas llamas reales sobre el escenario en “Live and let die”, algún bis, y una despedida con un montón de confetti...
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Elf Power
Los americanos compartieron media gira española con THE LILYS, y la otra media con los zaragozanos TACHENKO, y a nosotros nos tocaron éstos, que no desmerecieron, sino que todo lo contrario, dieron un concierto muy enérgico y contundente, creyendo en sus posibilidades, y me empezaron a gustar a partir de este concierto, la verdad. Tras ellos les tocaba el turno a ELF POWER, con disco recién estrenado en ‘Grabaciones en el Mar’, y que hicieron un buen concierto, marcándose hacia el final una impresionante “Five years” de BOWIE, que aprobaron con sobresaliente!
Jueves, 29 de Julio de 2004. VACACIONES. Stereo (Alicante) Ahí en medio del verano, este concierto, organizado por la Fnac de Alicante, era el concierto de bautizo de Maria del Mar con VACACIONES, y sobre todo, servía de prueba de fuego antes del concierto en el festival Emmaboda de Suecia, y el examen fue aprobado, pero es que llevábamos casi 9 meses sin tocar, así que era una prueba obligada. Un montón de gente en la sala Stereo, que tenía aspecto de llena, con gente que había venido de Madrid, Barcelona y Valencia, entre otros...
Sábado, 18 de Septiembre de 2004. ATOM RHUMBA. Retrodelia (Torres de Cotillas - Murcia). Tras el parón veraniego de conciertos por salas, y es que parece que en verano sólo existen festivales, y no nos perdemos ni uno además, el primero que nos interesaba y al que insistimos fue el de los bilbaínos ATOM RHUMBA, que ya les teníamos ganas, y es que aún no les habíamos disfrutado en directo. De hecho, tampoco había oído mucho de ellos. Pues bien, menudo conciertazo! Uno de esos grupos que con su rock afilado deudor de los STOOGES te pone las pilas, te hace bailar durante toda su actuación, y es que son un grupo con gran actitud y mejores canciones, aunque son de esos grupos cuyas canciones se disfrutan más en directo que en disco, de esos que iría a verlos mil veces pero que no me apasionaría pillarme sus discos y escucharlos en casa tranquilamente. El quinteto dejó boquiabierto a todos los que nos dimos cita allí. Con un sonido increíble, era una pasada ver al teclista del grupo, que cuando no tocaba el órgano, se ponía a bailar encima de un barril, o incluso se salía afuera al escenario y se ponía a ver a su propio grupo como parte del público. El bis lógicamente no se hizo esperar, y tuvieron que salir de nuevo. Al final, el bajista se lanzó en plancha contra el suelo hacia el público, aterrizando cerca de nuestros pies... no sé cómo salió ileso, ya que el muy bestia se lanzó sin contemplaciones contra el suelo. Impresionantes! La fuerza y la energía del rock’n’roll personificada en estos 5 chicarrones del norte! Era la primera vez que iba a Retrodelia, una sala perdida en un pequeño pueblecito muy pegado a Murcia, y se trata de una sala con mucho encanto, una sala donde se disfrutan mucho los conciertos, aunque bien es cierto que muchos de ellos se quedan cortos de público.
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Viernes, 1 de Octubre de 2004. NICEMAN & THE BAD BOYS. Underground (Cartagena - Murcia)
Viernes, 12 de Noviembre de 2004. IS. Garage (Murcia).
Hacía 3 semanas que les habíamos visto en el escenario del Auditorio del Parque Fofó en Murcia, como parte del cartel del Lemon Pop, pero esta vez tocaban en esta pequeña sala, donde disfrutamos de la mayor parte de las canciones de los dos álbumes publicados por Francis McDonald y los suyos, y donde cayeron también versión de sus otros grupos: una de CHEEKY MONKEY y un par de BMX BANDITS; tan sólo le faltó para redondear la noche alguna de TEENAGE FANCLUB, puestos a repasar temas de sus otras formaciones. Francis estaba tan gracioso y Niceman & The Bad Boys divertido como siempre, gesticulando y explicando cada una de las canciones, aunque el sonido de la sala no le acompañaba, ni tampoco el público de las últimas filas, el más cercano a las barras, que pasaba totalmente del grupo con una falta de respeto acojonante, sin parar de hablar durante toda la actuación, y es que se oían las conversaciones incluso durante las canciones. Por eso me justificó que no tocaran “Planets” que un sector del público le pedíamos, ya que decía que esa noche tocaba rock’n’roll.
Isabel León se pasaba por Murcia acompañada por ilustres miembros de SURFIN´ BICHOS, CHUCHO y MERCROMINA, en una pequeña gira de presentación de su álbum de debut “Istochnikov”. Una oportunidad para comprobar la calidad de sus composiciones en directo, gracias a esa banda de auténtico lujo, y con un excelente sentido del humor entre Isabel y Fernando Alfaro. Algunos pensábamos qué iban a liarse a pelearse sobre el escenario. Una auténtica delicia.
Sábado, 13 de Noviembre de 2004. SEX MUSEUM. Garage (Murcia). Aunque sólo pude llegar a los bises, la sala estaba llena a rebosar y ese par de temas que vi me sirvieron para comprobar una banda en un estado de forma impresionante, y es que se nota los años que llevan y la pasión que le ponen en cada instante de cada concierto. Una auténtica leyenda del rock´n´roll hispano, sin duda... decenas de decibelios de rock setentero aderezados por ese hammond impresionante de Marta, finalizando su concierto con un apoteósico “I´m free” de THE WHO. Una auténtica apisonadora pasó por Murcia aquella noche.
Sábado, 2 de Octubre de 2004. Fiesta Snap!! Records. THE RUNAROUNDS + SPANKY DARTH VADERS. Retrodelia (Torres de Cotillas - Murcia) En la encantadora sala Retrodelia comenzaba la fiesta del sello Snap!! con dos de sus grupos con publicación reciente, algunos tan reciente como el disco de debut de los madrileños SPANKY DARTH VADERS, que debía estar allí, pero aún estaba en fábrica, y no llegó a tiempo. Comenzaron precisamente ellos, tocando casi al completo su álbum de debut, con un sonido de guitarras más presentes, más cercano al power-pop, y en el que cayeron versiones de BANGLES (la que entra en el álbum), y el “Crash” de Spanky Darth Vaders THE PRIMITIVES. Luego fueron los locales THE RUNAROUNDS, en uno de los mejores conciertos que les he visto desde hace tiempo, jugando en casa, y pasándoselo en grande, y haciéndonoslo también pasar en grande a nosotros. Guitarras afiladas y melodías vitaminadas para los que nos dimos cita aquella noche en esa sala perdida por las cercanías de Murcia.
Jueves, 21 de Octubre de 2004. PENDELTON. Super 8 (Murcia). Primer concierto que veía en la nueva sala de Murcia. Y menudo concierto de los locales PENDELTON, cenizas de SPOP y POPSTAL. Lástima que se lo perdiera el resto del mundo, ya que había poco más de 20 personas en el concierto, y eso que era gratis!!! y que los conciertos en directo no se puede bajar del soulseek!!! tienes que estar ahí y disfrutar la música en directo, sobre todo si es buena, va acorde con tus gustos musicales y suena bien, y es que esas 3 premisas se dieron esa noche. Tocaron las canciones de esa formidable maqueta, de la que una canción Pendelton viene recogida en el cd que acompaña a este número del fanzine. El quinteto sonó contundente y arrollador, un 10 a los técnicos, lástima que el grupo no se sintiera al 100% sobre el escenario, si no hubiera sido perfecto para todos. Y sí, a pesar de lo anoréxico del ambiente, PENDELTON me hicieron bailar y vibrar con sus excelentes canciones, que por momento me recordaban hasta a THE DOORS, y es que si estos grupos tuvieran otra nacionalidad se les haría mucho más caso, estoy seguro. Y qué decir ya si hubieran sonado en otro sitio y en otra época. No te los pierdas si tienes la oportunidad.
Sábado, 23 de Octubre de 2004. PARADE. Retrodelia (Torres de Cotillas - Murcia). Uno de esos genios que tenemos tan cerca y que no valoramos... y encima en un sitio tan encantador como es Retrodelia. Pues eso, salimos disparados a no perdernos la actuación de PARADE, a ver con qué nos sorprendían esta vez, y nos regalaron una actuación realmente especial, llena de guiños a sus artistas favoritos y de temas nuevos. Con un sonido impecable, el trío liderado por Antonio Galváñ, nos regaló un repertorio lleno de sorpresas, y nos presentó las canciones de su nueva maqueta, “Todas las estrellas”, a cuál más bonita. Pues eso, además de Parade ese riff de “Space oddity” de BOWIE que le viene que ni pintado a “Creo que pasaré mi vida en la estación espacial”, una de esas joyas de su nueva maqueta, hubo también un medley con “Consecuencias de un mal uso de la electricidad” y “Programa en espiral” de AVIADOR DRO, o el de “I wanna be your boyfriend” de los RAMONES con otra de sus canciones. También esa canción a la que puso el fondo musical del “Love missile F1-11” de SIGUE SIGUE SPUTNIK... en definitiva, todo un regalo de actuación, con bis incluído, para los que nos dimos cita allí esa noche.
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Is
Sex Museum
Jueves, 18 de Noviembre de 2004. Fiesta de presentación del fanzine ‘EL PLANETA AMARILLO # 7”, con THE SHAKE + THE YELLOW MELODIES + dj Ángel Sopena + dj Shaker + kowalski dj + dj rafaskam. Super 8 (Murcia). (Fiesta comentada en un apartado propio en este mismo núnmero del fanzine)
Viernes, 19 de Noviembre de 2004. BURNING. Retrodelia (Torres de Cotillas - Murcia). Puestos a ver conciertos este fin de semana, y aunque BURNING ya se supone que no son lo que eran, nos acercamos a la sala Retrodelia a comprobar el estado de forma en el que se encontraba la mejor banda de rock´n´roll española de la década de los 80, y nos encontramos al cuarteto liderado por el único sobreviviente de la formación original, Johnny, con un entusiasmo y una ilusión como si empezaran, ante una sala totalmente llena de fans agradecidos que habían agotado las entradas varias semanas antes, y eso que tocaban dos días Burning seguidos! Johnny y los suyos se encontraban a gusto, y lo demostraban con su actitud, prescindiendo de temas más recientes y acudiendo a los viejos éxitos de siempre para contentar a un público deseoso de oír los hits del grupo madrileño, así sonaron: “Mueve tus caderas”, “Una noche sin ti”, “Es decisión”, “No es extraño que tú estés loca por mí”, “Es especial”, “Miéntelas”, “Johnny el seco”, “Ginebra seca”, “Qué hace una chica como tú en un sitio como este” (alargado y empalmado con “Walk on the wild side” de LOU REED), etc... dejando para los bises “Las chicas del drugstore” y “Jim dinamita”... esa noche se agradecía que aunque la imagen siga siendo tan macarra como siempre (con un Edu Pinilla empeñado en hacer incansables solos de guitarra), que guarden ese entusiasmo del primer día y esa comunicación tan cercana con el público, al cuál se deben.
Sábado, 20 de Noviembre de 2004. HAYFIELD. Super 8 (Murcia).
Hayfield
Empezaron casi a las 2 de la madrugada, con una sala con muy buen aspecto en cuanto a público, y con un cuarteto encabezado por la grandiosa voz de Juan, desarrollando esas épicas melodías contenidas en su primera demo, y otras nuevas, pero en cualquier casa con ese sonido que debe a bandas como TRAVIS, THE VEILS, HAVEN, ELECTRIC SOFT PARADE, etc... Virtuosismo instrumental, una voz privilegiada, y un fan desde el público que a veces se subía al escenario a hacer de Bez de HAPPY MONDAYS. Toda una fiesta que culminaron con unos bises y lanzamiento de globos de colores por toda la sala.
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Fiesta de presentación del Fanzine EL PLANETA AMARILLO #7 (o sea, éste) Jueves, 18 de Noviembre de 2004. Super 8 (Murcia)
THE SHAKE + THE YELLOW MELODIES + dj ángel sopena + dj shaker + kowalski dj + dj rafaskam Pues sí, el entusiasmo con este número #7 del fanzine nos hizo montar una fiesta por todo lo alto en Murcia para presentarlo, y para ello contamos con la presencia de 2 grupos, THE YELLOW MELODIES, íntimamente ligados a la realización del fanzine, y un grupo maquetero de Almería, THE SHAKE, que cuentan con su demo reseñada y una entrevista en este número, además de aparecer una canción suya en el CD “Marte” que acompaña a este fanzine, por lo que era un grupo representativo de esta fiesta, y además, era también la primera vez que actuaban por tierras murcianas. Todo el entusiasmo se convirtió en ansiedad por momentos al ver que no daba tiempo a acabar este número para la propia fecha de presentación, y así fue al final, que la noche se convirtió en una fiesta de un fanzine que aún no estaba listo, por eso aquí contamos el resumen y crónica de la fiesta, en vez de anunciar el cartel y hacer promoción de la fiesta. Muy bien, aunque no estuviera el fanzine listo para la fecha, sí que se montó un stand en el que hubo fanzines antiguos, discos de YELLOW MELODIES, maquetas de THE SHAKE, y hasta discos y camisetas de PROFESOR POPSNUGGLE, puesto que Laureano toca en ambos grupos de Almería. Darían comienzo THE SHAKE, el cuarteto que venía desde Almería con sus trajes, corbatas y estética sixty, derrochando excelentes melodías que aún ganaban más sobre el escenario, con buenas dosis de beat, r´n´b, psicodelia,… sólo por su concierto ya merecía la pena haber hecho la fiesta. Luego nos tocó a THE YELLOW MELODIES, que era nuestro primer concierto en dos años, pareThe Shake ce ser que por fin volvíamos a los escenarios, y eso que no habíamos dejado de ensayar durante todo este tiempo, renovando el respertorio que presentaríamos esa misma noche, y es que aunque cayó alguna de nuestros tres discos editados, s basó sobre todo en los temas de The Yellow Melodies nuestra nueva maqueta y en otros que maquetaremos próximamente. No sé Foto: Chema Festivalesdepop lo que le pasa a esa sala cuando estás sobre el escenario, si es que le falta luz y no se ve a la gente, pero le falta un punto de humanización, de calor para disfrutar ahí arriba y a la vez, hacer disfrutar abajo. Quizás también se notaron los nervios de nuestra ausencia tan larga fuera de los escenarios. Pero bueno, la fiesta tenía que seguir con los djs, que al final sólo fueron la mitad de los programados, así dj shaker nos hizo bailar con una sesión centrada en los 60, y luego dj rafaskam se centró más en los años 90, para así cerrar la fiesta casi a las 7 de la mañana.
© Rafa Skam
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