Chargé de mission Danse by FESTIVAL DANZA MALAGA

SOMMAIRE 1 – PR ESENTAT ION ............................................................................................................................. 4 1.1 - LA LOI DU 13 AOÛT 2004 RELATIVE AUX LIBERTÉS ET RESPONSABILITÉS LOCALES ........................... 4 1.2 - LA POLITIQUE DÉPARTEMENTALE EN MATIÈRE D’ENSEIGNEMENT ARTISTIQUE.................................... 4 1.3 - DÉFINITIONS ................................................................................................................................. 4 2 – ETA T D ES L IEU X 2 006 ................................................................................................................ 5 2.1 - LES ÉVOLUTIONS CONSTATÉES PAR RAPPORT AU PRÉCÉDENT SCHÉMA ........................................... 5 2.2 - LES POINTS QUI RESTENT À DÉVELOPPER....................................................................................... 5 2.3 - LES ATTENTES .............................................................................................................................. 6 2.3.1 - d e s a c t e u r s c u l t u r e l s ............................................................................................................... 6 2.3.2 - d e s u s a g e r s ................................................................................................................................ 6

3 – L ES M ISSION S DU SCH EM A D EPART EM ENTA L .............................................................. 7 3.1 - FACILITER L’ACCÈS DU PLUS GRAND NOMBRE À UN ENSEIGNEMENT ARTISTIQUE ............................... 7 3.1.1 - R é d u i r e l e s i n é g a l i t é s d ’a c c è s à c e t e n s e i g n e m e n t ..................................................... 7 3.1.2 - C o n s t r u i r e u n m a i l l a g e t e r r i t o r i a l c o h é r e n t ..................................................................... 7 3.1.3 - D é v e l o p p e r d e s p o l i t i q u e s a r t i s t i q u e s p a r t e r r i t o i r e ..................................................... 7 3.1.4 - D é v e l o p p e r l e s a c t i o n s a r t i s t i q u e s e n d i r e c t i o n d u p u b l i c s c o l a i r e ........................ 7 3.1.5 - V a l o r i s e r l e s p r a t i q u e s a r t i s t i q u e s p a r l a c o m m u n i c a t i o n .......................................... 8

3.2 - PROPOSER UN ENSEIGNEMENT ET UNE ÉDUCATION ARTISTIQUE DE QUALITÉ .................................... 8 3.2.1 - F o r m e r , i n n o v e r e t e n r i c h i r ................................................................................................... 8 3.2.2 - D é v e l o p p e r l ’é c h a n g e e t l a c o n c e r t a t i o n .......................................................................... 9 3.2.3 - P r o p o s e r u n e o f f r e d ’e n s e i g n e m e n t d i v e r s i f i é e ........................................................... 10 3.2.4 - D é v e l o p p e r l a q u a l i t é d e l ’e n s e i g n e m e n t a v e c d e s l o c a u x a d a p t é s ..................... 10

3.3 - FORMER LE CITOYEN, AMATEUR D’ART ......................................................................................... 10 3.4 - DÉVELOPPER LA PRATIQUE EN AMATEUR ...................................................................................... 11 3.5 - INCITER À LA CRÉATION ARTISTIQUE ............................................................................................. 11 4 – L A M IS E EN Œ U V R E D U SCH EM A D EPA R T E M E N T A L DE D E V EL O P P E M E N T D E S ENSEIGNEMENTS ARTISTIQUES.................................................................................................. 12 4.1 - LES MISSIONS ............................................................................................................................. 12 4.1.1 - L a m i s e e n œ u v r e , l e s u i v i e t l ’é v a l u a t i o n d e s a c t i o n s ............................................. 12 4.1.2 - L ’a n i m a t i o n d u r é s e a u d e s é c o l e s d e m u s i q u e e t d e d a n s e .................................... 12 4.1.3 - L ’é l a b o r a t i o n e t l e s u i v i d e s c o n v e n t i o n s s i g n é e s a v e c l e D é p a r t e m e n t ............ 12 4.1.4 - L a m i s e e n p l a c e p r o g r e s s i v e d e l ’e n s e i g n e m e n t t h é â t r a l s u r l e t e r r i t o i r e ........ 12 4.1.5 - L ’a v i s t e c h n i q u e d e m a n d é à l ’A D D I M .............................................................................. 12

4.2 - LES MOYENS .............................................................................................................................. 13 4.2.1 - L e s c o n v e n t i o n s e n t r e l e D é p a r t e m e n t ........................................................................... 13 4.2.2 - L e s c o n v e n t i o n s t r i p a r t i t e s .................................................................................................. 13 4.2.3 - L a c o n v e n t i o n e n t r e l ’A D D I M e t l a F I D M A ..................................................................... 13 4.2.4 - L e r é s e a u d é p a r t e m e n t a l d e l ’e n s e i g n e m e n t a r t i s t i q u e ............................................ 13

4.3 - CRITÈRES DE QUALITÉ ................................................................................................................ 13 4.3.1 - C r i t è r e s 4.3.2 - C r i t è r e s 4.3.3 - C r i t è r e s 4.3.4 - C r i t è r e s

c o m m u n s a u x é c o l e s d ’e n s e i g n e m e n t a r t i s t i q u e ........................................ 14 s p é c i f i q u e s a u x é c o l e s d e m u s i q u e ................................................................ 14 s p é c i f i q u e s a u x é c o l e s d e d a n s e ..................................................................... 15 s p é c i f i q u e s a u x é c o l e s d e t h é â t r e ................................................................... 16

4.4 - CONVENTION D’OBJECTIFS, BILAN ET ÉVALUATION ........................................................................ 16 4.4.1 - P o u r l e s é c o l e s c o n v e n t i o n n é e s ....................................................................................... 16 4.4.2 - P o u r l e s C e n t r e s l o c a u x d ’a n i m a t i o n a r t i s t i q u e ........................................................... 16

4.5 - RÈGLEMENT D’ATTRIBUTION DES SUBVENTIONS ............................................................................ 16 4.5.1 - L ' e n v e l o p p e r é s e r v é e a u x é c o l e s c o n v e n t i o n n é e s d u r é s e a u d é p a r t e m e n t a l . .. 16 4.5.2 - L ’e n v e l o p p e r é s e r v é e a u x C e n t r e s l o c a u x d ’a n i m a t i o n a r t i s t i q u e ......................... 16 4.5.3 - L ’e n v e l o p p e r é s e r v é e a u F o n d s d e S o u t i e n à l ’i n n o v a t i o n p é d a g o g i q u e ............ 17 4.5.4 - A i d e à l ’é d u c a t i o n a r t i s t i q u e ............................................................................................... 18 4.5.5 - L e s o u t i e n à l a p r a t i q u e a m a t e u r ...................................................................................... 18 4.5.6 - A i d e s d é p a r t e m e n t a l e s à l ’i n v e s t i s s e m e n t .................................................................... 18

5 – M ODAL IT ES D ’EVALUAT IO N DU SCH EM A ....................................................................... 18

Glossaire ADDIM : Association Départementale pour le Développement et l’Initiation de la Musique et de la Danse dans la Drôme AMDRA : Agence Musique et Danse Rhône-Alpes CA : Certificat d’Aptitude – Diplôme d’enseignement le plus élevé en enseignement musical équivalent Bac + 4 CAPAMA : Comité d'Accompagnement des Pratiques Amateurs dans le domaine des Musiques Actuelles CDDP : Centre Départemental de Documentation Pédagogique CEFEDEM : Centre de Formation des Professeurs de Musique (délivre un Diplôme d’Etat) - Bac +2 CFMI : Centre de Formation des Musiciens Intervenants (délivre le DUMI) CHAD : Classe à Horaires Aménagés Danse CRD : Conservatoire à rayonnement départemental (anciennement intitulé Ecole Nationale de Musique et de Danse) CRI : Conservatoire à rayonnement intercommunal (anciennement intitulé Ecole Agréée) CHAM : Classe à Horaires Aménagés Musique CND : Centre National de la Danse – Lyon DAAC : Délégation Académique à l’Action Culturelle (Education Nationale) DE : Diplôme d’Etat – Bac + 2 DRAC : Direction Régionale des Affaires Culturelles DUMI : Diplôme Universitaire du Musicien Intervenant – Bac + 2 FIDMA : Fédération Interdépartementale Drôme – Ardèche des Musiques Actuelles FMD : Fédération Musicale de la Drôme FOL : Fédération des Oeuvres Laïques JAV : Jazz Action Valence LUX: Scène nationale de Valence, dédiée aux images

1 – PRESENTATION 1.1 - La loi du 13 août 2004 relative aux libertés et responsabilités locales Dans le cadre de la loi du 13 août 2004, les Départements se voient confier la responsabilité de définir et mettre en œuvre un schéma départemental de développement des enseignements artistiques dans les domaines de la musique, de la danse et de l’art dramatique (dans un délai de deux ans à compter de la publication de la loi). Afin d’aider les collectivités départementales, le ministère a édité un Vade-mecum dont nous avons extrait quelques points essentiels : « Le schéma départemental de développement des enseignements artistiques en musique, danse et en théâtre est un ensemble cohérent de mesures qui concourent à la mise en œuvre d’une politique culturelle d’aménagement du territoire en faveur de l’enseignement artistique et organisent l’accès du plus grand nombre à un enseignement diversifié, de qualité et de proximité. »

...............Le Département et l’enseignement initial « Ce schéma, élaboré en concertation avec les communes concernées, a pour objet de définir les principes d’organisation des enseignements artistiques, en vue d’améliorer l’offre de formation et les conditions d’accès à l’enseignement. Le Département fixe au travers de ce schéma les conditions de sa participation au financement des établissements d’enseignement artistique au titre de l’enseignement initial ».

...............La Région et la formation professionnelle « La Région adopte le plan régional de développement des formations professionnelles et s’assure de sa mise en œuvre. Ce plan régional, pour sa partie consacrée aux jeunes, couvre l’ensemble des filières de formation des jeunes préparant l’accès à l’emploi. Il inclut le CEPI, Cycle d’Enseignement Professionnel Initial (anciennement 3ème cycle spécialisé), dispensé par les établissements d’enseignements artistiques (Conservatoires à rayonnement départemental et régional).

...............La mission des écoles de musique, de danse et de théâtre « Les établissements d’enseignement public de la musique, de la danse et du théâtre dispensent un enseignement initial, sanctionné par des certificats d’études, qui assure l’éveil, l’initiation, puis l’acquisition des savoirs fondamentaux nécessaires à une pratique artistique autonome. Ils participent également à l’éducation artistique des enfants en âge scolaire »

1.2 – La politique départementale en matière d’enseignement artistique La Drôme est un territoire dont la richesse musicale est unanimement reconnue. Depuis une trentaine d’années maintenant, le Département développe une politique volontariste notamment en matière d’éducation et d’enseignement musical, en voici les principales évolutions : 1970 : Le réseau des écoles s'est beaucoup étendu depuis le début des années 70, moment de la réorganisation des institutions musicales sous l'impulsion de Marcel Landowski. En effet, plus de 75% des écoles existantes aujourd'hui se sont créées depuis cette date. 1974 : l’ADDIM (Association Départementale de Diffusion et d’Initiation Musicale) est créée et propose aux communes et au Conseil Général d’adopter une politique de développement de l’enseignement musical. 1992 : rédaction du Livre Blanc de la musique. 1997 : le Département adopte un Schéma Départemental pour le développement de l’enseignement musical dont la mise en place est confiée à l’ADDIM. 2000 : Avenant au Schéma qui permet la mise en place des conventions d’objectifs entre le Département et les écoles de musique.

1.3 - Définitions L’enseignement artistique et la mission de service public, • L’enseignement artistique et le service public Le Schéma concerne l’ensemble des structures d’enseignement qui participent aux missions de service public, c’est à dire les structures publiques et associatives qui proposent : o o o o o

un cursus gradué par cycles, une diversité d’enseignements, des enseignants qualifiés, une évaluation comprenant un contrôle continu et une évaluation certificative (Diplôme) des locaux qui respectent les règles de sécurité et d’hygiène et la loi de 1989 en ce qui concerne l’enseignement de la danse

Le Schéma concerne aussi l’ensemble des structures qui participent au service public de l’éducation et à l’accès aux pratiques artistiques, dans les secteurs de l’Education Nationale, de la jeunesse, de l’éducation populaire et des services sociaux. • L’enseignement artistique peut se définir par l’ensemble des actions suivantes o o o o

l’éducation artistique en milieu scolaire les pratiques en amateur l’enseignement artistique la création et la diffusion

2 – ETAT DES LIEUX 2006 2.1 - Les évolutions constatées par rapport au précédent Schéma départemental pour le développement de l’enseignement musical de 1997 • une augmentation du nombre des usagers dans les écoles dont un nombre croissant d’adultes • une répartition équilibrée des subventions du Département entre le rural et l’urbain • la multiplication de l’offre en matière de pratique collective vocale et instrumentale • l’intégration progressive des musiques actuelles dans les écoles • le développement qualitatif des enseignants • le contrôle des coûts avec une augmentation annuelle depuis 1999 de 2,7 % du budget de fonctionnement des écoles de musique • les collectivités ont, petit à petit, pris en gestion directe l’éducation musicale dans les écoles primaires • un nombre plus important de Communautés de Communes prenant la compétence éducation et/ou enseignement musical : Pays du Vercors, Pays de Romans, Montélimar–SESAME, le Pays du Royans,… • affirmation du réseau départemental des écoles de musique (publiques et privées) • rôle accru du Département et de l’ADDIM envers ce réseau • la loi du 13 août 2004 qui demande aux Départements de mettre en place des Schémas d’Enseignements Artistiques

2.2 - Les points qui restent à développer • une harmonisation des tarifs d’inscription sur l’ensemble du territoire • le lien entre les pratiques amateurs et l’enseignement spécialisé • les rencontres interdisciplinaires mélangeant les arts • le développement des actions en partenariat avec l’Education Nationale • une meilleure intégration des Conservatoires à rayonnement départemental de Valence et du Pays de Romans dans le réseau départemental • l’amélioration des locaux d’enseignement aux pratiques artistiques • la mise en place de l’évaluation continue au sein de chaque structure d’enseignement • l’intégration du projet de l’élève se traduisant par un contrat

2.3 – Les attentes des usagers et des acteurs culturels Suite aux concertations de l’année 2006, le résumé des demandes : 2.3.1 – des acteurs culturels • la formation des nouveaux enseignants pour dispenser l’enseignement des musiques actuelles, du théâtre et des danses urbaines • une information régulière sur les actions et les projets des structures d’enseignement • la structuration des écoles de danse à l’image du réseau des écoles de musique • la mise en place de liens pérennes entre les structures de diffusion, d’enseignements et les compagnies de création • le développement de la capacité d’accueil des structures d’enseignements aux pratiques nouvelles telles que les musiques actuelles, les pratiques chorégraphiques et les pratiques théâtrales en termes d’équipement et d’accompagnement • information sur la législation du spectacle vivant, les statuts de la fonction publique territoriale et la convention nationale d’animation • information sur l’enseignement chorégraphique régit par la loi 2.3.2 – des usagers • modulation généralisée aux écoles du réseau des tarifs d’inscriptions qui tiennent compte des niveaux d’imposition • meilleure lisibilité des missions et services pour les usagers • information sur les carrières existantes dans le spectacle vivant • développement de l’offre de formation en matière d’enseignement théâtral

3 – LES MISSIONS DU SCHEMA DEPARTEMENTAL • faciliter l’accès du plus grand nombre à un enseignement et à une éducation artistique* de qualité • former le citoyen, amateur d’art • développer la pratique artistique amateur • soutenir la création artistique

3.1 - Faciliter l’accès du plus grand nombre à un enseignement artistique 3.1.1 - Réduire les inégalités d’accès à cet enseignement par : • • • •

une meilleure harmonisation des coûts d’inscription pour les usagers la prise en compte du niveau d’imposition de l’usager au moment de l’inscription les liens avec le milieu scolaire et les publics empêchés les aides exceptionnelles pour l’enseignement artistique dans le milieu rural

3.1.2 - Construire un maillage territorial cohérent Un maillage territorial à l’image du réseau des écoles de musique sera constitué pour l’enseignement chorégraphique et théâtral dans des locaux adaptés. 3.1.3 - Développer des politiques artistiques par territoire • La Communauté de Communes des Hautes Baronnies à la Communauté de Communes du Pays de Buis les Baronnies : en s’appuyant sur l’élément structurant qu’est le Théâtre-école de Buis les Baronnies, développer l’enseignement musical et chorégraphique et les actions en lien avec l’Education Nationale. • Le Pays du Vercors : en s’appuyant sur l’élément structurant qu’est l’école de musique intercommunale de la Communauté de Communes du Pays du Vercors, développer les actions du théâtre et de la danse en lien avec les écoles primaires et le collège. • La Galaure-Valloire : en s’appuyant sur l’éducation musicale présente de manière significative sur ce territoire, structurer l’enseignement artistique et développer un lieu consacré à la diffusion et la création artistique • La Communauté de Communes du Pays du Diois : en s’appuyant sur les éléments structurants que sont le Théâtre des Aires et l’école municipale de musique, développer sur la communauté de communes l’enseignement artistique • Mise en place de bases de données par territoire : Ces dernières permettront d’établir un diagnostic précis sur le lien bassin d’emploi-formation-bassin de vie. Un premier travail sera présenté dès novembre 2007. 3.1.4 - Développer les actions artistiques en direction du public scolaire en partenariat avec l’Education Nationale • Les actions d’éducation artistique se traduiront par : o l’intervention de musiciens-intervenants dans les écoles primaires** o l’intervention par contrat d’artistes interprètes, comédiens, danseurs, chorégraphes, photographes, plasticiens dans les écoles dans le cadre des dispositifs développés conjointement avec l’Education Nationale***.

* C o n f o rm é m e n t à l a l o i d u 1 3 a o û t 2 0 0 4 , l ’ e n s ei g n em e n t a r t i s t i q u e c o m p r e n d l a m u s i q u e , l a d a n s e e t l e t h é â t r e . N é a n m o i n s l e s c h é m a v e i l l e r a à e n c o u r a g e r l e s é c h a n g e s a ve c t o u s l e s d o m a i n e s a r t i s t i q u es . * * Le s musi ci ens int er venan ts s eron t ti tulai res d u D ip lô me Un iv ers ita i re d u Mu sic i e n -In terv e n a n t. * * * C h a q u e a r t i s t e -in te r v e n a n t d e v r a p a r t i c i p e r à u n p r o je t v a l i d é c o n jo in t e m e n t p a r l e s M i n is t è r e s d e l a C u l t u r e e t d e l ’E d u ca t i o n N a t i o n a l e .

o le partenariat des écoles de musique et de danse avec l’Education Nationale (classes CHAM et CHAD), les projets pilotes liant les structures d’enseignement artistique avec les écoles primaires et collèges. o les actions d’éducation artistique menées par les écoles de musique de danse et de théâtre en direction des structures scolaires (écoles primaires, collèges, lycées et universités…). • Les actions de diffusion ayant pour objectif la sensibilisation et l’éveil aux pratiques artistiques seront assurées: o par les scènes nationales et conventionnées telles que la Comédie de Valence pour le théâtre et la danse et le Train -Théâtre à Portes lès Valence pour la chanson qui, par convention avec l’Etat et le Département, développent des actions en direction des publics scolaires. o par le Département avec l’action « Collèges et Culture » o par l’ADDIM Drôme, o avec l’action « Jeunes Pousses » (spectacles vivants dans les écoles primaires). o avec les programmations de « Musiques et danses en Hiver » mises en place dans les petites communes drômoises (spectacles vivants). o par la FOL, en partenariat avec l’ADDIM et la DAAC, en ce qui concerne l’éducation chorégraphique dans les écoles primaires. o par les résidences d’artistes • Groupe Départemental Art et Culture Ce groupe de travail est constitué de l’Inspection Académique, de la DAAC, de la FOL, de la DRAC, du Lux, du Département, de la Comédie de Valence, du CDDP et de l’ADDIM Drôme. 3.1.5 - Valoriser les pratiques artistiques par la communication • rédiger une lettre d’information trimestrielle qui permettra : o aux établissements et aux enseignants de valoriser leur travail et leurs projets o aux collectivités publiques, de donner une meilleure visibilité de leur politique en faveur des enseignements artistiques • constituer et mettre à disposition des bases de données pour les : o écoles de musique et de danse, o chorales, o groupes de musique, o compagnies d’artistes, o théâtres-écoles, o des personnes et lieux ressources • actualiser le site de l’ADDIM Drôme avec : o la mise en ligne de bases de données, de documents de recherche et d’information, de bases de données et de l’annonce des manifestations culturelles départementales

3.2 - Proposer un enseignement et une éducation artistique de qualité 3.2.1 - Former, innover et enrichir • accompagner les établissements dans la réactualisation et l’évaluation de leurs Projets d’Etablissements (pédagogique et artistique) • proposer des plans de formation continue en partenariat avec les centres de formation à destination des : o o o o o o o

professeurs d’enseignement artistique en musique, danse et théâtre musiciens intervenants directeurs de structures d’enseignement chefs de chœurs bénévoles encadrant les pratiques amateurs encadrants « Hip – Hop » artistes intervenants en théâtre

• participer à la mise en place d’une formation diplômante « Etudiant-travailleur » (2006 – 2009) pilotée par le CEFEDEM en partenariat avec les départements du Vaucluse et de l’Ardèche. Cette formation constituera un réseau de personnes-ressources supplémentaires • favoriser le recrutement statutaire et conventionnel (CA, DE, DUMI, DEM, DNOP, équivalent). • participer à la stabilisation des équipes enseignantes et d’encadrement. • veiller au respect des textes ministériels comme les Schémas d’ Orientation Pédagogique de la musique, de la danse ou du théâtre. • optimiser les recrutements et pérenniser les bassins d’emploi par le recrutement d’un même enseignant ou directeur, par plusieurs structures, pour les postes à temps non complets. • animer le réseau départemental (écoles conventionnées) des enseignements artistiques avec : o le suivi et l’évaluation des projets d’établissement o la mise en place de commissions de réflexion : ces commissions permettent aux directeurs (et professeurs chargés de direction) de se retrouver par petits groupes de travail autour de thématiques pédagogiques et structurelles. o les réunions du Réseau, permettent à l’ensemble des directeurs des écoles du réseau de se retrouver autour de l’actualité musicale, chorégraphique, administrative et pédagogique. o les projets innovants liés aux technologies nouvelles. o la circulation des informations entre les centres de formation, l’AMDRA, l’inspection du Ministère de la Culture et l’inspection d’Académie et le Ministère de la Fonction Publique. • approfondir le partenariat déjà initié entre les deux Conservatoires à rayonnement départemental par la : o complémentarité des offres d’enseignement en danse, musique et théâtre o mise en place commune aux deux structures d’un cursus diplômant en musiques actuelles, en lien avec JAV et la Cordonnerie, et en danse contemporaine o un règlement d’étude commun aux deux établissements (en conformité avec les directives ministérielles et les statuts de la fonction publique territoriale) o un système commun d’évaluation continue o un livret de l’élève commun o réflexion avec d’autres structures, à la mise en place d’un enseignement théâtral 3.2.2 - Développer l’échange et la concertation avec : • la mise en place de résidence de compagnies implantées en Région Rhône-Alpes • la mise en place de projets « mixtes » ou « transversaux » mêlant plusieurs domaines artistiques comme les arts plastiques, les arts visuels, le cirque, etc.. Au niveau départemental o les réunions du Réseau Départemental des écoles de musique et de danse o les commissions de réflexion « danse » o les commissions de suivi des musiques actuelles (FIDMA, JAV, Cordonnerie, structures d‘enseignement…) o les rencontres avec les associations de Parents d’élèves o le partenariat avec le CDDP o le partenariat avec le chargé de mission à l’Education Artistique à la DRAC o les séances de travail avec le Groupe Départemental d’Action Culturelle Au niveau régional o les réunions et la collaboration avec le CFMI, le CEFEDEM, le CND et l’AMDRA o les réunions avec les Conseillers Musique, Danse et Théâtre pour le Spectacle Vivant à la DRAC o les réunions avec les Inspecteurs des enseignements et de la création artistique du Ministère de la Culture o les rencontres d’informations et de formation organisées par l’AMDRA o le groupe de recherche porté par le Conservatoire National Supérieur de Musique et de danse de Lyon o la Région Rhône-Alpes o le partenariat avec l’Ecole Départementale de Musique et de Danse de l’Ardèche 9

• le partenariat avec les Conseils généraux de l’Isère, de l’Ardèche et de l’ADDM du Vaucluse • le partenariat avec : o la Scène conventionnée chanson : Train -Théâtre à Portes lès Valence o le Centre Dramatique National : La Comédie de Valence o les compagnies artistiques o la Fédération des Oeuvres Laïques 3.2.3 - Proposer une offre d’enseignement diversifiée avec : • le maintien, voire le développement, des disciplines et pratiques insuffisamment présentes telles que : o les ensembles à cordes, o les instruments à vents comme le tuba, le trombone, le basson o les musiques assistées par ordinateur (MAO) o la danse contemporaine, la danse classique et les danses urbaines o l’enseignement du théâtre • la diversité des pratiques et des pédagogies par o la mise en place sur le département de deux ateliers d’entraînement régulier du danseur réservé aux enseignants et danseurs professionnels afin de conforter un réseau de personnes ressources o la création progressive de nouveaux cursus en Formation Musicale (FM) dans les écoles de musique pour accompagner les pratiques amateurs : FM Chanteur, FM musiques actuelles, FM jazz … o le développement des partenariats avec les compagnies artistiques drômoises o des propositions de formation à la pédagogie de groupe et au travail corporel o l’intégration progressive d’ateliers et de formation à la gravure musicale et aux techniques de mixage dans les écoles du réseau o le soutien à l’émergence de nouveaux lieux d’accueil et d’enregistrement o des ateliers et des cursus de musiques actuelles dans les écoles du réseau départemental o la pratique chorale au sein des écoles accompagnée par une politique de formation de chefs de chœur. Une attention particulière sera portée aux ensembles vocaux ouverts aux adolescents dans les écoles o l’ouverture des écoles à l’invention et à la création o le développement progressif de l’enseignement théâtral sur le territoire o l’intégration du travail de mise en scène et de mise en espace dans les formations initiales des enseignements artistiques 3.2.4 – Développer la qualité de l’enseignement avec des locaux adaptés • soutenir la mise en place de planchers aux normes pour l’enseignement chorégraphique (double lambourdes, espace minimum, hauteur, etc…) • encourager la mise en place de salles de répétitions insonorisées pour les musiques amplifiées • encourager les collectivités à mettre à disposition des écoles des salles adaptées à la pratique collective

3.3 - Former le citoyen, amateur d’art • développer les partenariats entre les établissements d’enseignement artistique et les structures culturelles de création et de diffusion telles que : o la Comédie de Valence o le Train -Théâtre o les Châteaux de la Drôme o la Cordonnerie o la Cigale o la régie des spectacles de Montélimar o le Lux • développer les projets et les partenariats entre les établissements d’enseignement artistique et les compagnies drômoises. • introduire dans la formation des musiciens, danseurs et comédiens la possibilité de participer et/ou d’assister à des programmations artistiques sur les scènes de la Drôme.

• encourager la mise en place de projets artistiques s’inscrivant dans une démarche citoyenne • développer les rencontres entre les artistes, les publics scolaires et les publics empêchés (population en milieu rural, hospitalier et personnes à mobilité réduite).

3.4 - Développer la pratique en amateur • encourager par le biais d’aides ponctuelles (projets innovants dans le cadre de la convention avec la Fédération Musicale de la Drôme) les chorales, les harmonies, les batteries-fanfares, les associations de danse amateurs, et les compagnies de théâtre amateurs pour : o le renouvellement de leur répertoire par des échanges artistiques, o la création, o les rencontres, accompagnements et tutorats avec les professionnels de la musique, de la danse, du théâtre, et des arts plastiques (rencontres/résidences), o les liens avec des écoles de musique et de danse du réseau départemental, o les liens avec d’autres disciplines artistiques en lien avec les associations culturelles locales, o la mise en réseau au niveau cantonal de leurs activités et de leurs ressources. • soutenir les activités du CAPAMA (Comité d'Accompagnement des Pratiques Amateurs dans le domaine des Musiques Actuelles) regroupant : o pour la Drôme : les membres de la FIDMA, le Pôle musiques actuelles de Valence et Jazz Action Valence o pour l'Ardèche : l'école Départementale de Musique et de Danse et l'Union bi-départementale des MJC • développer une pédagogie adaptée aux adultes dans les structures d’enseignement o par la création de cursus spécifiques o par la mise à disposition de lieux de répétition et de personnes ressources o par l'accompagnement de projet • développer les liens avec le domaine médico-social avec : o le milieu hospitalier o les personnes en situation de handicap o les maisons de retraite o les centres sociaux • aider à l’émergence et/ou la pérennisation de lieux nouveaux pour la pratique artistique avec un suivi particulier pour : o l'Ame Son à Comps : lieu de résidence, de rencontres et d'échanges avec une programmation amateur et pré-professionnelle incluant un studio d'enregistrement o la Cordonnerie à Romans : lieu d'accompagnement de groupes de musiques actuelles en lien avec le Conservatoire à rayonnement départemental du Pays de Romans o le Conservatoire à rayonnement intercommunal du Syndicat Socioculturel du Tricastin avec de nouveaux locaux adaptés et équipés pour l'enseignement, la pratique et la diffusion d'artistes amateurs o l'école de Musique Livron/Loriol avec de nouveaux locaux adaptés et équipés pour l'enseignement, la pratique et la diffusion d'artistes amateurs sur la commune de Livron

3.5 - Inciter à la création artistique Passer commande à des compositeurs, des chorégraphes et des metteurs en scène pour : • renouveler le répertoire des écoles de musique, des harmonies, des ensembles vocaux, des compagnies chorégraphiques et théâtrales… • aider les artistes dans leur démarche de création, les artistes de la chanson, des musiques amplifiés et les « inclassables »… • donner accès au plus grand nombre à la création contemporaine Trois dispositifs seront mis en place : o le plan départemental de commandes d’œuvres o les résidences de création o l’aide à l’édition phonographique

4 – LA MISE EN ŒUVRE DU SCHEMA DEPARTEMENTAL DE DEVELOPPEMENT DES ENSEIGNEMENTS ARTISTIQUES 4.1 - Les missions confiées à l’ADDIM Drôme (Musique et Danse) et au Service des interventions culturelles du Conseil Général (Théâtre) 4.1.1 - La mise en œuvre, le suivi et l’évaluation des actions mises en place dans les domaines de la musique et de la danse • • • • • • •

le plan de formation des enseignants et des musiciens intervenants le soutien aux projets innovants le développement de l’enseignement l’aide à la pratique amateur le plan départemental de commandes d’œuvres la mise en place d’une fête départementale de la musique et de la danse les actions diverses dans le cadre du schéma

4.1.2 - L’animation du réseau des écoles de musique et de danse • par le travail du chargé de mission à l’enseignement artistique aidé en cela par : o le consultant à l’enseignement de la danse o la chargée des musiques actuelles • par des actions de conseil, de mise en place, de suivi, et d’évaluation des projets artistiques. 4.1.3 - L’élaboration et le suivi des conventions signées avec le Département et • les collectivités ou les associations qui gèrent les écoles de musique et danse • les compagnies artistiques drômoises • les structures de diffusion telles que o la Comédie de Valence, o le Train-Théâtre à Portes lès Valence, o la Cigale à Nyons, o la Cordonnerie à Romans. 4.1.4 – La mise en place progressive de l’enseignement théâtral sur le territoire Les objectifs de cette mission départementale suivie par le service des interventions culturelles du Conseil Général seront de : • dispenser un enseignement initial du théâtre (premier et second cycle) sur l’ensemble du territoire avec, dans un premier temps, trois pôles drômois (Rovaltain, Montélimar-SESAME, Baronnies). Cet enseignement sera dispensé par les personnes ressources, titulaires d’un Diplôme d’Etat • proposer un service d’accompagnement professionnel auprès des troupes amateurs • proposer des actions théâtrales en lien avec l’Education Nationale • créer des liens, à travers les projets innovants, avec les réseaux existants de la musique et de la danse avec les actions suivantes : • conventionner la Comédie de Valence avec un Conservatoire à rayonnement départemental • missionner les personnes titulaires du Diplôme d’Etat pour dispenser un enseignement et répondre aux attentes des compagnies amateurs-conseils, diagnostic, accompagnement • valider et suivre les actions du schéma par un consultant théâtre (titulaire d’un CA) • constituer un collège de réflexion animé par le consultant théâtre • développer, avec l’Education Nationale, les liens avec les réseaux de diffusion 4.1.5 - L’avis technique demandé à l’ADDIM Les demandes de subvention qui parviennent au Conseil général liées à la pratique, à l’enseignement, à la création et à la diffusion de la musique et de la danse sont transmises à l’ADDIM qui étudie les dossiers des écoles et la pertinence des actions innovantes.

4.2 - Les moyens 4.2.1 - Les conventions entre le Département et • les collectivités ou les associations qui gèrent les écoles (convention pour le développement de l’enseignement artistique 2007-2011), • les fédérations musicales, • les compagnies drômoises, 4.2.2 - Les conventions tripartites • Département - ADDIM - Fédération Musicale de la Drôme (2005-2007), • Département - ADDIM - DRAC (2005-2007), • Départements de l’Ardèche et de la Drôme - ADDIM (2007-2009) 4.2.3 - La convention entre l’ADDIM et la FIDMA Cette convention lie les partenaires qui mènent les actions du CAPAMA. 4.2.4 - Le réseau départemental de l’enseignement artistique Le réseau départemental de l’enseignement artistique est constitué des structures d’enseignement conventionnées avec le Département. Chaque structure conventionnée se dote d’un projet d’établissement dans lequel nous trouverons : • les missions de l’école (en conformité avec les Schémas d’orientation pédagogique musique danse et théâtre), • les outils de concertation (conseil d’établissement, conseil pédagogique, association de parents…) • le projet pédagogique et artistique, • les modalités d’évaluation, • les partenariats avec l’Éducation Nationale et les acteurs culturels locaux. En contrepartie de l'engagement de son partenaire signataire, le Conseil général verse à l’association ou à la collectivité une subvention de fonctionnement ou une subvention pour un projet s’inscrivant dans le fonds de soutien à l’innovation pédagogique. Les associations ou les collectivités qui ne participent pas au réseau départemental pourront néanmoins bénéficier d’une aide du Conseil général sous réserve qu’elles aient rempli et retourné le questionnaire annuel relatif aux écoles d’enseignement artistique.

4.3 - Critères de qualité IMPORTANT : pour les écoles qui souhaitent conventionner avec le Département et qui ne répondent pas dans un premier temps aux critères énoncés ci-dessous, l’ADDIM sera à leur disposition pour les accompagner vers une évolution nécessaire afin d’adhérer au réseau départemental (dans un délai maximum de 3 ans). Pour le Département de la Drôme, une école conventionnée, membre du réseau départemental doit répondre aux critères suivants :

4.3.1 - Critères communs aux écoles d’enseignement artistique (musique, danse, théâtre) • • • • •

un projet d’établissement (pédagogique et artistique), une organisation de l’enseignement par cycles, une production artistique une évaluation continue sous forme de fiche ou de livret de l’élève. des critères d’évaluation issus des objectifs des Schémas d’Orientation Pédagogique musique, danse et théâtre du ministère de la culture • une politique d’accueil pour les pratiques en amateur • un dispositif d’intervention artistique en milieu scolaire avec des artistes intervenants (le projet étant validé conjointement par le Ministère de la Culture et l’Education Nationale) Un encadrement pédagogique avec : • des professeurs spécialisés n'enseignant que leur(s) discipline(s) et selon leur formation • une rémunération des enseignants conforme à la convention collective en vigueur ou à la filière culturelle de la Fonction Publique Territoriale • un recrutement statutaire (fonction publique) et, pour les associations, conforme à la législation en vigueur (convention collective) • pour les écoles associatives, un recrutement d’enseignants titulaires du diplôme (CA, DE, DUMI, DNOP) et pour la danse détenteur au moins d’une dispense • une participation aux formations proposées par les organismes formateurs et aux entraînements réguliers du danseur • une contribution au financement de la formation professionnelle continue des salariés. Un encadrement administratif qui : • dispose d’une structure administrative adaptée et de locaux repérés • permette aux parents d’élèves de s’exprimer sur le fonctionnement administratif et pédagogique de l’école (association de parents d’élèves, concertation régulière, information,..) • permette, le cas échéant, le partenariat avec des syndicats du personnel 4.3.2 – Critères spécifiques aux écoles de musique du secteur public et privé Les écoles de musique devront dispenser un enseignement se basant sur une offre triple : - une pratique collective chorale ou instrumentale diversifiée - une formation musicale - une pratique individuelle Les ateliers et les accompagnements pourront être reconnus comme des pratiques collectives s’ils répondent aux critères suivants : Pour l'atelier • il correspond à une pratique d’ensemble • l'enseignement est structuré (suivant les directives du Schéma d'Orientation Pédagogique), l'objet pédagogique est pré-construit par l'enseignant et évaluable • l'enseignant est soit titulaire, soit qualifié (DE, CA, DUMI, Dispense), soit en formation diplômante, soit il bénéficie d'un tutorat avec une personne référente (identifiée par l'ADDIM et la DRAC) • l'atelier est intégré au projet pédagogique de l'établissement Pour l'accompagnement • l’action pédagogique est menée en concertation avec un référent pédagogique et un artiste, groupe, compagnie autour d'un projet personnalisé, • l'action est définie à partir d'un diagnostic et d'objectifs partagés : c'est le projet qui induit la réponse donnée par le référent • l'action a un début et une fin et fait l'objet d'une évaluation concertée • le référent pédagogique est reconnu comme personne « ressource », identifié par l'ADDIM

Pour une école de musique comportant de 40 à 80 élèves (hors choristes et danseurs), elle doit pouvoir • former les élèves au moins jusqu'à la fin du 1er cycle, • avoir au moins 5 instruments enseignés, • proposer aux élèves au moins 2 formations de pratique d’ensemble (une formation pouvant être le chant choral). Pour une école de musique comportant plus de 80 élèves (hors choristes et danseurs), elle doit pouvoir • • • •

former les élèves au moins jusqu’à la fin du 2ème cycle, avoir au moins 7 instruments enseignés, proposer aux élèves au moins 3 formations de pratique d’ensemble, développer les enseignements des musiques actuelles (jazz, chanson, rock, musiques traditionnelles, informatique musicale…).

Pour les écoles de musique Ecoles publiques dans la qualification des enseignants titulaires, avoir 50% des enseignants possédant : o un CA, o un DE (diplôme d’Etat), o ou une intégration dans un des cadres d’emploi de la fonction publique territoriale en tant que professeur, ou assistant spécialisé Ecoles associatives, avoir 50 % des enseignants possédant : o un CA, o un DE (diplôme d’Etat), o un DUMI, o un DNOP, ou équivalent o ou être admis ou diplômés des Conservatoires Nationaux Supérieurs de Musique et de Danse, o ou être admis aux formations diplômantes du CEFEDEM (centre de formation des enseignants de musique) ou CFMI (centre de formation des musiciens intervenants) 4.3.3 – Critères spécifiques aux écoles de danse Attention : l’enseignement de la danse est encadré par la loi du 10 juillet 1989 Elle crée un Diplôme d’Etat de professeur de danse obligatoire pour l’enseignement de la danse classique, contemporaine et jazz (danses académiques). Elle institue également un contrôle des conditions d’exploitation d’une salle de la danse à des fins d’enseignement (douches séparées, espace minimum requis, plancher spécifique...) Nul ne doit enseigner la danse classique, jazz et contemporaine sans être détenteur d’un CA ou d’un DE et, le cas échéant, pour une école associative, d’une dispense (Circulaire du 27 avril 1992 concernant l’application du décret n°92-193 du 27 février 1992 pris pour l’application de la loi n°89-468 du 10 juillet 1989). Les diplômes et dispenses doivent être affichés dans les locaux de l’école. Pour une école de danse de moins de 80 élèves • • • • •

former les élèves au moins jusqu'à la fin du 1er cycle, avoir au moins une danse académique enseignée, avoir au moins 6 élèves par cours, avoir des enseignants titulaires au minimum d’une dispense pour les écoles associatives ou, pour la fonction publique, avoir des enseignants avec une intégration dans un des cadres d’emploi de la fonction publique territoriale en tant que professeur, ou assistant spécialisé.

Pour une école de danse de plus de 80 élèves • • • •

former les élèves au moins jusqu'à la fin du second cycle, avoir au moins deux danses académiques enseignées, avoir au moins 6 élèves par cours, avoir des enseignants titulaires au minimum d’une dispense pour les écoles associatives 15

• ou, pour la fonction publique, avoir des enseignants avec une intégration dans un des cadres d’emploi de la fonction publique territoriale en tant que professeur, ou assistant spécialisé. 4.3.4 – Critères spécifiques aux écoles de théâtre Pour une école de théâtre de moins de 80 élèves • • • •

former les élèves au moins jusqu'à la fin du 1er cycle, avoir au moins 20 élèves avoir des enseignants titulaires au minimum d’un DE pour les écoles associatives ou, pour la fonction publique, avoir des enseignants avec une intégration dans un des cadres d’emploi de la fonction publique territoriale en tant que professeur, ou assistant spécialisé.

4.4 - Convention d’objectifs, bilan et évaluation Le Département proposera aux écoles, dont le projet d’établissement aura été validé par l’ADDIM Drôme, une nouvelle convention triennale qui prendra effet en septembre 2007. Cette convention d’objectifs précisera les rôles de chaque partenaire (Département - structure d’enseignement publique ou associative, ADDIM Drôme) ainsi que la liste des objectifs à atteindre ainsi que les moyens à engager. 4.4.1 - Pour les écoles conventionnées • l’évaluation se fera annuellement avec chaque structure d’enseignement artistique conventionnée • elle sera faîte par le Directeur de la culture du Département avec le concours du chargé de mission à l’enseignement artistique de l’ADDIM Drôme. • l’évaluation se fera sur la base du projet d’Etablissement et de la Convention d’objectif. Les bilans, rédigés par l’ADDIM Drôme et le service des interventions culturelles du Département, seront présentés annuellement par le Directeur de la Culture au Conseiller général, Délégué à la Culture. 4.4.2 - Pour les Centres locaux d’animation artistique L’évaluation se fera tous les deux ans soit : • par la lecture des dossiers retournés chaque année avec le bilan d’activités • par la mise en place de réunions à la demande du Département, de l’ADDIM, des collectivités et/ou des associations.

4.5 - Règlement d’attribution des subventions Lors du vote au budget primitif, l’Assemblée Départementale fixe chaque année le montant global de l'enveloppe consacrée au Schéma Départemental de développement des enseignements artistiques. A la suite de l’instruction par le Directeur de la Culture des demandes de subvention, après avis de l’ADDIM Drôme (dans le cadre de la mission qui lui est confiée par la convention avec le Département), le Conseiller Général en charge de la culture proposera à l’Assemblée Départementale une répartition des crédits pour les enveloppes suivantes : 4.5.1 - L'enveloppe réservée aux écoles conventionnées du réseau départemental dans lesquelles nous retrouvons les trois conservatoires classés par l’Etat et Jazz Action Valence. Les concours financiers seront étudiés chaque année en fonction du respect des objectifs du projet d’établissement et de la convention d’objectifs. 4.5.2 - L’enveloppe réservée aux Centres locaux d’animation artistique Initialement conçue comme une aide au fonctionnement, cette enveloppe financière évoluera et se transformera progressivement en une aide aux actions créant l’échange et le partenariat culturel. Afin d’assumer pleinement des missions d’éducation et d‘éveil artistique de qualité, ces structures pourront percevoir des aides ponctuelles pour des actions dans l’esprit du schéma.

Ces actions devront être menées en partenariat avec, au choix : -

les écoles du réseau départemental, les artistes et les compagnies professionnelles, les lieux de diffusion conventionnés avec le Département.

Pour les y aider, l’ADDIM et le service des interventions culturelles seront à la disposition des responsables des écoles. NOTA • les Centres locaux d’animation artistique pourront obtenir une subvention dans la mesure où ils respectent la législation en matière sociale et fiscale. • le Conseil Général ne peut subventionner à une hauteur plus importante que la ou les communes d'implantation. Les situations exceptionnelles en milieu rural pourront être étudiées par une commission spéciale composée du Directeur de la Culture, de l’ADDIM Drôme et des Conseillers généraux de la Commission Organique Culture. • si les recettes propres sont supérieures à la masse salariale : pour les structures de plus de 80 élèves, il n’y aura pas de subvention. pour les petites structures (- 80 élèves), une étude de cas sera faite par l’ADDIM ou le service des interventions culturelles. Le Conseil Général se réserve la possibilité de diminuer le montant des subventions si : • le nombre d'élèves de l’école de musique baissait de manière significative. • une collectivité développait des prestations de services en matière d’enseignement alors qu’elle possède une école municipale pour ce faire. • si l’évaluation continue n’est pas mise en place dans les écoles de musique (après un délai maximum de deux ans à dater de la signature de la convention) • une structure d’enseignement du réseau recrute un enseignant sur un temps partiel sans avoir au préalable étudié avec l’ADDIM les possibilités de mutualisation de postes avec d’autres structures. • une structure « émergente » ne répond plus à l’esprit d’échange et de partenariat du présent schéma. Le Conseil Général ne soutiendra pas la création de nouvelles structures d’enseignement si elles ne répondent pas aux besoins du maillage territorial. Les besoins seront appréciés par les élus, le Directeur de la Culture et l’ADDIM Drôme. 4.5.3 - L’enveloppe réservée au Fonds de Soutien à l’innovation pédagogique Ce Fonds de Soutien est destiné à l’application du Schéma Départemental de la façon suivante : • les actions de soutien menées par l’ADDIM Drôme o formation et accompagnement des musiques actuelles (CAPAMA) o formation continue des enseignants o formation diplômante décentralisée o rencontres avec les professionnels pour l’accompagnement des pratiques en amateur o les chantiers croisés - partenariat ADDIM / Comédie o plan départemental de commande d’œuvre o résidences d’artistes o rencontres des musiques actuelles avec les danses urbaines o projets en liaison avec le milieu scolaire et les publics empêchés • les projets innovants présentés par les écoles en début d’année scolaire Ces concours financiers seront accordés en priorité aux structures conventionnées avec le Département dans la limite des crédits votés au budget primitif, pour : • l’organisation de manifestations artistiques de qualité réunissant plusieurs écoles ou créant les liens avec les structures de diffusion et les compagnies de création, • le développement des pratiques collectives, • l’innovation pédagogique et le développement des musiques actuelles et des danses urbaines, • les actions en liaison avec le milieu scolaire et les publics empêchés 17

4.5.4 - Aide à l’éducation artistique • l’aide départementale sera calculée en fonction : o du nombre de demandes présentées soit par les collectivités, soit par les écoles du réseau départemental o du respect des objectifs du Schéma Départemental des Enseignements Artistiques • une attention particulière sera portée aux communautés de communes dans le milieu rural qui recrutent un musicien intervenant titulaire du DUMI 4.5.5 - Le soutien à la pratique amateur Cette subvention, versée à la Fédération Musicale de la Drôme, permet à celle-ci de développer des actions en direction de la pratique chorale et instrumentale. 4.5.6 - Aides départementales à l’investissement Aide incitative pour la mise aux normes des planchers de danse Aide à l’acquisition des instruments de musique Reconduite en l’état du dispositif avec un ajout : la possibilité de demande d’aide pour l’acquisition des logiciels de gravure musicale (Finale) et de mixage sonore si et seulement si l’acquisition de ce matériel est liée à la mise en place d’un atelier de gravure ou de Musique Assistée par ordinateur avec des cours réguliers au sein d’une structure d’enseignement. Soutien à l’équipement scénique

5 – MODALITES D’EVALUATION DU SCHEMA Le Département étudiera, dans un délai de 3 ans, avec l’ensemble des partenaires l’évolution du Schéma. Les critères d’évaluation seront basés sur les grands objectifs du Schéma (voir p 7). Un bilan annuel sera établi avec chaque structure conventionnée avec le Département sur la base des objectifs fixés dans les conventions.

Ce texte a été rédigé sur la base des nombreuses réunions et concertations mises en place tout au long du 1er semestre 2006. Nous remercions toutes les personnes qui ont participé à ces échanges.

REMERCIEMENTS Pour la rédaction :

Christian CHALIEUX, Directeur de l’ADDIM Drôme Roland BOUCHON, Chargé de mission des enseignements artistiques Eve CLAUDY, Chargée des musiques actuelles

Pour la mise en page :

Sandrine LAROUX, Assistante de gestion

Pour l’infographie :

Emmanuel PONTAL, Régisseur général et infographiste

Pour la cartographie :

Christelle Boyer, cartographe - service du Département

SUBVENTIONS ET CHIFFRES CLES

Les chiffres clés 2005-2006

MUSIQUE

DANSE

THEATRE

Ecoles

Structures de pratique en amateur

108

783 800 €

0€

91 420 €

0€

6 207

12 800

1 300

151

Aide Départementale 23 écoles conventionnées Aide Départementale 26 écoles non conventionnées Usagers Enseignants diplômés

Evolution de la ligne budgétaire du Schéma Départemental de Développement de l’Enseignement Musical

Année

2001

2002

2003

2004

2005

2006

Crédits affectés

1 053 100 €

1 060 600 €

1 069 500 €

1 079 900 €

1 151 800 €

1 195 300 €

+ 75 000 € Mise en place du nouveau schéma Fonctionnement des Ecoles (+JAV) Fonds de soutien + projets innovants Education Musicale en milieu scolaire Développement pratique amateur(FMD)

30 000 € 763 000 €

783 500 €

818 000€

834 000 €

867 200 €

97 000 €

99 500 €

72 800 €

56 200 €

91 800 €

147 300 €

131 800 €

132 900 €

143 900 €

147 000 €

45 800 €

875 200 € 91 900 € 149 400 € 48 800 €

LISTE DES PERSONNES PRÉSENTES AU COMITÉ DE PILOTAGE

Mme PIC Danièle, Vice-présidente, Déléguée à l’éducation Conseil Général de la Drôme M. PIENIEK Pierre, Conseiller général, Délégué à la Culture, Président de l’ADDIM Drôme M. LADEGUALLERIE Jacques, Conseiller général M. LIMONTA Fabien, Conseiller général Mme PRIOTTO Christine, Conseillère générale, Déléguée à la Régie des Châteaux et aux festivals M. LARTIGOT Jean-Claude, Directeur de l’Agence Musique et Danse Rhône Alpes Mme MARCEL – BERLIOZ Laure, Conseillère Musique et Danse – DRAC Rhône Alpes Mme CHAMBLAS Françoise, Inspectrice–adjointe de l’Académie de Grenoble pour le 1er cycle M. DESFRETIER Antoine, Directeur du la Culture, Education, Jeunesse et Sport (DCEJS) M. CHALIEUX Christian, Directeur de l’ADDIM Drôme, Délégué Départemental M. BOUCHON Roland, Chargé de mission aux enseignements artistiques, chef de projet, ADDIM Drôme Mme CLAUDY Eve, Chargée des musiques actuelles, ADDIM Drôme