Enlaces 001

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Lab.producciongrafica en Tadeo Lab. / Año I - Número 001 / Boletín Quincenal de artes & ciencials / Edición Online Enero 22 - 2015

Director Fundador Maestro Enrique Hernández R. http://issuu.co/enriquehernandez_r enriquehernandez_r@yahoo.es Año I Número 001 Edición en línea: ISSN - en trámite Edición impresa: ISSN - en trámite Concepto Gráfico y Diseño Editorial Enrique Hernández Romero lab.producciongrafica@gmail.com Asistente de Diseño Haydeé Orjuela Benitez Diagramación Lab.Producciongrafica http://enriquehernandez-r.wix.com/labproducciongrafica

Fotografía y Retoque Digital GRAPHIGRUPO http://enriquehernandez-r.wix.com/graphigrupo

Circulación Quincenal Distribución GRATUITA Edición Grupo GRAPHIA & Gráfica Seriada https://www.facebook.com/groups/GRAPHIAYGRAFICASERIADA/

Síganos en http://issuu.com/enriquehernandez_r https://www.facebook.com/enlacesenlasartesyenlasciencias http://arte.uniandes.edu.co/publicacion

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LABORATORIO DE PRODUCCIÓN GRÁFICA lab.producciongrafica@gmail.com

{ ENLACES }, es una publicación periódica del Laboratorio de Producción Gráfica, creada para la divulgación de las actividades académicas y culturales generadas desde el taller electivo dentro de Tadeo Lab. y de interés general para la comunidad relacionada con los campos de las Artes y las Ciencias y su interacción, y de la comunidad académica nacional e internacional en general.

Los artículos y textos, son exclusiva responsabilidad de sus autores y/o de quienes nos autorizan a crear enlaces o vínculos a sus sitios.

La reproducción total o parcial de esta publicación, gracias a ser producto de contribuciones sin ánimo de lucro está permitida por cualquier medio siempre y cuando se cite los autores.

BOGOTÁ - COLOMBIA 2015

EDITORIAL

Iniciamos el año 2015, con una nueva publicación producida desde el Laboratorio de Producción Gráfica - GRAPHIGRUPO, la cual busca ocupar un espacio en la comunicación alrededor de las experiencias académicas relacionadas con los proyectos en aula y aquellas expresiones en los que se interactúa con las artes y las ciencias.

Un nuevo año, un nuevo proyecto editorial y la participación dentro de la programación de electivas desde Tadeo Lab. en la Universidad Jorge Tadeo Lozano específicamente en el taller denominado { enlaces }, da origen a una nueva publicación quincenal la cual esperamos

permita brindar un intercambio de información actualizada por medio de notas, artículos y el newsletter, con las cuales nos mantengamos en permanente contacto con nuestros lectores.

Los invitamos a seguirnos tanto en nuestras páginas, así como en nuestra página en Facebook https://www.facebook.com/enlacesenlasartesyenlasciencias Igualmente esperamos sus aportes y comentarios en lab.producciongrafica@gmail.com { enlaces }

{ proyección } El taller tiene como meta, proporcionar un lugar de trabajo permanente que incentive << a los científicos con alma de artistas y a los artistas con alma de científicos >> a proponer y desarrollar proyectos que requieran de los conocimientos de su contraparte.

El trabajo teórico/práctico en el taller se desarrollará a partir de la investigación científica (razonamiento) el conocimiento (la observación, descubrimiento, explicación y predicción) el método (camino-hipótesis y resultado), la medición (comparación) y la empírica (experiencia, experimentación, investigación y percepción), y las estrategias empleadas en los procesos de creación para desplazar el sentido de la realidad (poética) (la intuición, el deseo, la experiencia, el encuentro con el otro / con lo otro / la experimentación libre, el oficio/el hacer (tekné y praxis) la prueba y el error, la asociación libre, el pensamiento rizomático y la transformación de la realidad hacia lo real, la ficción, la utopía y onírico (metamorfosis:la analogía y la metáfora).

{ enlaces } ELECTIVA INTERDISCIPLINAR DE OFERTA INSTITUCIONAL CÓDIGO 008751 ENRIQUE HERNÁNDEZ R: enriquehernandez_r@yahoo.es / 3124271489 JUAN PABLO CALDERÓN: juanpablocalderon@gmail.com / 3115058149

{ enlaces }

{ enlaces }

THE NEXT BLACK

A FILM ABOUT THE FUTURE OF CLOTHING

HOUSE OF RADON

EL PRÓXIMO NEGRO UNA PELÍCULA SOBRE EL FUTURO DE LA ROPA La gente dice que la moda se mueve cada vez más rápido. Más colores, más colecciones, más marcas, más estilos. Pero en realidad la industria de la ropa ha estado arrastrandose, en términos de innovación, por los últimos cien años. Hasta ahora. Por primera vez en la historia, el concepto de ropa está apunto de cambiar. Y es nuestra misión explorarla.

Esta película no es sobre lo nuevo, es sobre lo siguiente. ¿El consumo masivo de ropa seguriá creciendo? ¿O volveremos a crear ropa de calidad e interesarnos por lo que usamos? ¿Estará el futuro centrado en la ropa inteligente y nuevas tecnologías? ¿O encontraremos innovaciones entre lo orgánico y los métodos tradicionales? Nos encontraremos con algunas de las personas más progresistas del mundo en búsqueda de las respuestas.

“THE NEXT BLACK” (El Siguiente Negro” es producido por lel fabricante de electrodomésticos AEG, con el objetivo de anticipar necesidades futuras de lavado y contribuir en la fabricación de la industria de la ropa el que sea más sostenible.

MIRANDO HACIA EL FUTURO La película “EL Siguiente Negro” no es acerca de lo que hay de nuevo en la moda, pero lo que se viene.

Hablamos con diseñadores, innovadores y líderes de todo el mundo - las personas que se están replanteando la forma en que usamos la ropa. Tienen una mirada fresca para el futuro y están utilizando sus pasiones para impulsar el cambio. No es sólo acerca de lo que va a usar, pero cómo producimos ropa, la forma en que interactuamos con ellos y cómo nos preocupamos por ellos. ¿QUÉ SIGNIFICA HOY EL MAÑANA Con el fin de ofrecer soluciones de lavandería que hacen más, tenemos que entender lo que la gente va a usar y lavar - hoy y mañana. AEG presentó la primera lavadora automática en 1958. Hemos inventado la tecnología de secado de la bomba de calor, que ahora hace una importante contribución a la eficiencia energética de todos los secadores modernos. Nos preocupamos por lo que se viene porque queremos entender las necesidades del futuro, y seguimos in-

novando para ofrecer las mejores soluciones. La innovación está en nuestro ADN y nuestro objetivo es ser siempre una idea por delante.

TECNOLOGÍA USABLE Estudio XO está fusionando el arte, la tecnología y la ropa para crear las próximas tendencias de la industria de la moda.

Estudio XO son mejor conocidos por su alta costura digital y experiencias interactivas audiencia emotivos y que habitan en el espacio gris donde los mundos de la ciencia, el arte, la tecnología y el cuerpo humano chocan. Los innovadores trajes de la etapa de la talla de Lady Gaga, Black Eyed Peas y desgaste JLS están a la vanguardia de un movimiento que está a punto de tomar la industria de la confección por la tormenta. Detrás de estos trajes es Nancy Tilbury, un diseñador innovadora dedicada a revolucionar la industria de la moda. Su compañía, Estudio XO, está tratando de cambiar la perspectiva tradicional de la forma en que usamos la ropa mediante la fusión de la ropa del futuro con la tecnología.

ROPA PERSONALIZADA

COMPLETAMENTE ORGÁNICA

Estudio XO están desarrollando su XOB Prêt-à-porter línea de ropa que tienen la intención de poner en marcha durante la ambición de 2015. Estudio XO es reducir la cantidad de ropa en nuestros armarios, sin perder la pasión por la moda. XOB permitirá nuestra ropa futuras cambien de forma, corte y color en función de sus preferencias y tendencias de la moda. Estudio XO cree que esto nos permitiría suscribir digitalmente al contenido de la moda y crear listas de reproducción para nuestros cuerpos hacen de manera más acorde con las plataformas de entretenimiento digital como Spotify, SoundCloud y Pinterest, la democratización efectiva de la moda con lo que ella llama el “Tumblr del cuerpo” .

En la película, The Next Negro , nos encontramos con Suzanne Lee en su estudio de Londres, donde ella está usando microbios productores de celulosa de crecer prendas en una cuba de fermentación líquida. A través de la investigación y el trabajo con los científicos, desarrolló un proceso de creciente material microbiano en una mezcla de té verde, el azúcar y la levadura para crear un producto compostable completamente natural 100%. El material puede ser secado, cortado y cosido juntos para hacer ropa.

“Un día vamos a llevar la superficie de la computadora en nuestros cuerpos”.

Nancy Tilbury, Director Creativo, Estudio XO

HAGA CRECER SU PROPIA ROPA Si alguien le dijera que podrían crecer un vestido de una cuba de líquido, que probablemente no les creas. Suzanne Lee, fundador de Biocouture Ltd, se dirige primero consultora biodiseño del mundo, que reúne los conocimientos de los laboratorios de los científicos en la producción de moda. Biocouture ofrece una nueva perspectiva sobre cómo podríamos fabricar ropa, accesorios y ropa deportiva en el futuro.

CERO RESIDUOS Biofabrication podría revolucionar el diseño y la fabricación de prendas de vestir, calzado y accesorios. Alejándose de las exigencias en materia de energía y agua de la fabricación textil actual a un proceso de bio diseñadas y optimizadas. Mediante la creación de materiales a partir de organismos vivos ropa podrían ser producidos sin residuos tóxicos, lo que permite un futuro verdaderamente sostenible para la moda.

“Este es un método de producción de la manera que está más cerca de la elaboración de cerveza”.

Suzanne Lee, Fundador, Biocouture

UN FUTURO SOSTENIBLE

a los demás a hacer lo mismo.

Patagonia está liderando el camino en prácticas sostenibles e incentivar el reciclaje en la industria del vestido.

Rick Ridgeway, Vicepresidente de Iniciativas Ambientales y al aire libre aventurero, nos dice más acerca de la responsabilidad corporativa e individual.

‘NO COMPRE ESTA CHAQUETA’

PREDICAR CON EL EJEMPLO Patagonia no es su compañía habitual ropa. Sus personas creen que la actual forma de hacer negocios afectada haya agotado los recursos naturales de nuestro planeta, y que hay que tomar del medio ambiente sólo lo que la naturaleza puede reemplazar. Desde 1985, la Patagonia ha donado 1% de sus ventas a causas ambientales y se ha comprometido a reducir el consumo excesivo y la sobreproducción de la ropa de todo el mundo.

Vice-Presidente de Iniciativas Ambientales y aventurero al aire libre, Rick Ridgeway, sabe que la Patagonia tiene la responsabilidad de devolver lo que toman y que insta

En el corazón de la filosofía de Rick es la idea de la responsabilidad individual y que lo mejor que podemos hacer por nuestro planeta es sólo compramos lo que necesitamos. Esta idea llevó a la campaña de Patagonia ‘No compre esta chaqueta’, que pidió a la gente a no comprar la chaqueta a menos que realmente lo necesitaban. “A partir de la respuesta que hemos tenido de los consumidores que han escuchado ese mensaje y lo consideró, hemos influenciado a muchas personas a repensar su relación con su ropa y, de hecho, la relación con todas las cosas que tienen en su vida”, explica Rick.

RESPONSABILIDAD COMPARTIDA Para mejorar el consumo y la producción sostenibles, tenemos que entender todo el ciclo de vida de una prenda de ropa. Rick identifica dos áreas de enfoque: el impacto ambiental del proceso de producción, desde los

materiales de cultivo para morir, lavado y transporte de ellos, y el número de prendas compradas. Para animar a la demanda sostenible, Patagonia lanzó el Common Threads Alianza - una iniciativa que invita a los clientes que se comprometan a reducir lo que compran, reparar lo que pueden, reutilizar y reciclar.

ROPA DEPORTIVA DEL MAÑANA Equipos de deportes profesionales como el AC Milan, el Chelsea FC y los neozelandeses All Blacks están actualmente probando los nuevos adidas miCoach Elite Team System con tecnología de última generación para realizar un seguimiento de los datos sobre el terreno en tiempo real. Desde 2010, adidas han estado trabajando desde su centro de investigación independiente, el Laboratorio de Innovación, para descubrir formas de integrar la tecnología en su ropa deportiva. Con Team Elite, adidas han redefinido el futuro de ropa deportiva con una solución que cambia el juego conocido como la ropa del funcionamiento.

“Más temprano que tarde, verá más y más sensores en más y más ropa. Y no sólo en el deporte, en la vida cotidiana, así”.

Matt Hymers, Gerente de Proyecto, adidas

TECNOLOGÍA USABLE

¿QUIÉN LO ESTÁ USANDO?

Un alambre a modo de tela se teje directamente en una prenda transpirable capa base para monitorear la actividad del cuerpo de los jugadores. Sensores minúsculos en el alambre se montan alrededor de la camisa y se conectan con el centro del sistema miCoach conocida como la “célula”. La célula mide la frecuencia cardiaca, la potencia, la velocidad, la aceleración y el campo de posicionamiento de los jugadores durante el entrenamiento. Los datos se transmiten a continuación a la aplicación miCoach iPad para que los entrenadores utilizan durante cada sesión de entrenamiento para controlar individualmente el rendimiento, los movimientos y la salud de los jugadores.

En 2012, adidas llegaron a un acuerdo con la Major League Soccer de utilizar el sistema miCoach para todos los juegos de competencia - la primera instancia de “fútbol inteligente” en la historia del deporte Con esta tecnología disponible muy pronto, vamos a utilizar la ropa de deporte favoritos para supervisar y mejorar nuestra propia salud y la formación.

Tomado de http://www.aeg.co.uk/Plan--Design/ thenextblack/

NEWS LETTER NEWS LETTER

CURSOS * TALLERESCURSOS CONVOCATORIAS XILOGRAFÍA SERIGRAFÍA LITOGRAF * TALLERES **EXPOSICIONES * CONVOCATORIAS * ROBOTICA * FOTOGRAFÍA * EXPOSICIONES * GRABADO CONVOCATORIAS GRABADO * XILOGRAFÍA * SERIGRAFÍA * LITOGRAFÍA * FOT

tALLER REGIO

IN MEMORIAM "In Memoriam" es el nombre de la exposición con la que el Museo de Arte Moderno de Bogotá (Mambo) rinde homenaje a artistas colombianos fallecidos en los últimos 10 años: Juan Antonio Roda, Omar Rayo, Edgar Negret, Ana Mercedes Hoyos, Enrique Grau, Eduardo Ramírez Villamizar, Lucy Tejada, entre otros. La exhibición, explican los organizadores, "es una invitación a acercarse a estos artistas a través de sus obras; quienes supieron transformar los conceptos del arte, rompieron las formas tradicionales, se destacaron por su profesionalismo, consolidaron la Modernidad y sin duda, dieron un gran aporte al desarrollo de la cultura en Colombia". http://www.mambogota.com/web/exposiciones-actuales.php

"Que tal amigos, Somos Regio, un Estudio y un Taller de diseño. Hacemos lo que amamos: Diseño gráfico, Lettering, Letterpress, Libros y Tipografías en Bogotá. En esta oportunidad les dejamos nuestro proyecto "Calendario Tipográfico", una edición limitada hecha totalmente en tipos de plomo y madera. Esperamos que les guste”. https://www.facebook.com/tiporegio/timeline

FESTIVAL CENTRO El Festival Centro pretende ser un espacio de inclusión y quiere hacer de este una experiencia única y especial para el público Bogotano, que podrá disfrutar de propuestas musicales de primera calidad y que sea un referente necesario para cualquier festival de talla internacional. http://festivalcentro.fuga.gov.co/festivalcentro2015/

EXPOSICIÓN "EL ARTE DEL GRABADO ANTIGUO” ARIZA - EXPOSICIÓN La exposición conformada por 13 óleos, recoge tres décadas de producción artística del maestro Gonzalo Ariza; acuarelista, grabador, fotógrafo y pintor de paisajes. Es uno de los artistas fundamentales en la historia del arte colombiano. http://www.museonacional.gov.co/exposiciones/itinerantes/ariza/Paginas/Ariza.aspx

Obras de la colección Furió ". Edificio histórico de la Universidad de Barcelona.

15.01.2014-20.02.2015. Apertura: 15 de enero de 2015, a 19:00. Más información en https://www.facebook.com/RevistaLucasdeLeyden/timeline

TADEO LAB Laboratorio de innovación que nace a finales de 2013 en la Universidad Jorge Tadeo Lozano, opera bajo proyectos de aprendizaje y trabajo colectivo en las áreas de arte y ciencia, tecnología, antropología del espacio y alfabetismos múltiples proponiendo un espacio dinámico de aprendizaje, investigación y experimentación. Para ello, en 2014, inició sus actividades con la apertura de tres cursos electivos abiertos a todos los estudiantes de la Universidad. http://www.utadeo.edu.co/es/micrositio/tadeolab

ENLACES EN LAS ARTES Y EN LAS CIENCIAS

PRIMER C INTERNA MUSEO A

El taller coordinado por la Diseñadora Gráfica Cataluna Quijano Silva, tiene como meta, proporcionar un lugar de trabajo permanente que incentive---a los científicos con alma de artistas y a los artistas con alma de científicos---a proponer y desarrollar proyectos que requieran de los conocimientos de su contraparte. El trabajo teórico/práctico en el taller se desarrollará a partir de la investigación científica (razonamiento) el conocimiento (la observación, descubrimiento, explicación y predicción) el método (camino-hipótesis y resultado), la medición (comparación) y la empírica (experiencia, experimentación, investigación y percepción), y las estrategias empleadas en los procesos de creación para desplazar el sentido de la realidad (poética) (la intuición, el deseo, la experiencia, el encuentro con el otro / con lo otro / la experimentación libre, el oficio/el hacer (tekné y praxis) la prueba y el error, la asociación libre, el pensamiento rizomático y la transformación de la realidad hacia lo real, la ficción, la utopía y onírico (metamorfosis:la analogía y la metáfora). ELECTIVA INTERDISCIPLINAR DE OFERTA INSTITUCIONAL CÓDIGO 008751 http://www.utadeo.edu.co/es/link/tadeo-lab/41171/electivas-interdisciplinares

El pasado viernes Alcalde Mayor de Cultura Recreació la Transportadora y, el Presidente Bogotá dieron ap Internacional Mus Bogotá, el cual bus de pesos ($100.0 obra de arte para de Las Aguas. La arte público en la c privada para qu creación acordes logrado nuestros a cional, así como p de la ciudad con o y aportar a la revit nal de la ciud http://www.cultura museo-cielo-abier

CURSO O

Este seminario ta teóricos, gestores quien esté interesa práctica de las arti proyectar activida escenarios con ni Araya. Curso com info@tallermultina https://www.facebook.com/groups/forode- http://www.circ grabado/?fref=ts cia-seminario-on

GRABADO * XILOGRAFÍA * SERIGRAFÍA * LITOGRAFÍA * FOTO PROCESOS RIGRAFÍA * LITOGRAFÍA CIENCIAS*CONVOCATORIAS * FOTO ARTESPROCESOS * MODA * ESPACIOS * ARQUITECTURA * TECNOLOGÍA Año II Número 016 - Marzo 31 de 2014 - Bogotá, D.C. - 500 ejemplares impresos

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PRIMER CONCURSO INTERNACIONAL MUSEO A CIELO

iseñadora Gráfica ene como meta, abajo permanente cos con alma de alma de científiar proyectos que tos de su contraico en el taller se stigación científica to (la observación, y predicción) el esultado), la mediírica (experiencia, n y percepción), y n los procesos de ntido de la realidad o, la experiencia, el o otro / la expericer (tekné y praxis) ión libre, el pensasformación de la cción, la utopía y ogía y la metáfoSCIPLINAR DE CÓDIGO 008751 es/link/tadeo-lanares

El pasado viernes 12 de diciembre de 2014, el Alcalde Mayor de Bogotá, la Secretaria de Cultura Recreación y Deporte, el Presidente de la Transportadora de Gas Internacional S.A. ES y, el Presidente del Grupo de Energía de Bogotá dieron apertura oficial al 1erConcurso Internacional Museo a Cielo Abierto Ciudad de Bogotá, el cual busca premiar con cien millones de pesos ($100.000.000) una propuesta de obra de arte para el espacio público del sector de Las Aguas. La iniciativa busca reconocer el arte público en la capital y alentar a la empresa privada para que apoye los trabajos de creación acordes a la importancia que han logrado nuestros artistas en la escena internacional, así como promover el patrimonio cultural de la ciudad con obras de carácter permanente y aportar a la revitalización del Centro Tradicional de la ciudad. Más información en http://www.culturarecreacionydeporte.gov.co/museo-cielo-abierto

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LAS AS

a importancia para Colombia de la obra de Enrique Grau, además de su posición destacada como artista a nivel hemisférico, junto con la de Obregón, Botero Negret y Ramirez-Villamizar, los otros cuatro artistas mas relevantes del momento, no pasó desapercibida en los círculos internacionales. Es así, por ejemplo, que entre 1955 y 1957 los cinco presentaron exposiciones individuales en Washington, bajo los auspicios de la Unidad de Artes Visuales de la Organización de los Estados Americanos.

Y en 1957, los cuatro representaron a Colombia en la IV Bienal de São Paulo. Naturalmente, la lista de galardones nacionales e internacionales se sucedería sin interrupción, y continúa hasta el día de hoy.

In Memoriam Enrique

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a importancia para Colombia de la obra de Enrique Grau, además de su posición destacada como artista a nivel hemisférico, junto con la de Obregón, Botero Negret y Ramirez-Villamizar, los otros cuatro artistas mas relevantes del momento, no pasó desapercibida en los círculos internacionales. Es así, por ejemplo, que entre 1955 y 1957 los cinco presentaron exposiciones individuales en Washington, bajo los auspicios de la Unidad de Artes Visuales de la Organización de los Estados Americanos.

Y en 1957, los cuatro representaron a Colombia en la IV Bienal de São Paulo. Naturalmente, la lista de galardones nacionales e internacionales se sucedería sin interrupción, y continúa hasta el día de hoy.

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Año II Número 016 - Marzo 31 de 2014 - Bogotá, D.C. - 500 ejemplares impresos

In Memoriam Enrique

Araujo

Araujo

REVISTA AGUAFUERTE PANTONE REVELA EL Es la propuesta de una comunidad online y COLOR DEL AÑO 2015: revista especializada, sobre artes gráficas en Colombia. Proyectada para la divulgación PANTONE 18-1438 TALLER DE histórica y producción actual de los artistas, talleres, eventos u opiniones de arte vigentes MARSALA ENCUADERNACIÓN en el país. http://revistaaguafuerte.com/ Pantone, autoridad mundial del color, ha anunciado hoy que el PANTONE 18-1438 BÁSICA Marsala, un rojo terroso de color vino naturalmente robusto es el color del año 2015. Rico y carismático, Marsala cumple con el buen gusto a través de una compleja sofisticación. «Mientras que el cautivador PANTONE 18-3224 Orquídea Radiante, el color del año 2014, alentaba la creatividad y la innovación, Marsala enriquece nuestra mente, cuerpo y alma, rebosando confianza y estabilidad», afirma Leatrice Eiseman, directora ejecutiva de Pantone Color Institute. http://www.pantone.com/pages/pantone/index.aspx

(Sábados 14, 21, 28 de Febrero 7, 14, 21 y 28 de Marzo de 10 a 2 PM) El participante revisará la anatomía de la encuadernación y una breve historia del oficio, aprenderá 5 costuras básicas y 5 formas de acabar la cartera. Costo: $2200.00 M.N. (Incluye todos los materiales y herramientas para realizar los ejercicios) https://artesdellibro.wordpress.com/talleres-de-encuadernacion-2015/

ARTÍCULO EN FOROALFA

CURSO ONLINE

Este seminario taller está destinado a artistas, teóricos, gestores culturales, y profesores, o quien esté interesado en adentrarse en teoría y práctica de las articulaciones y posibilidades de proyectar actividades artísticas y culturales en escenarios con niñas y niños. Imparte: Carlos Araya. Curso completamente online. Informes info@tallermultinacional.org om/groups/forode- http://www.circuloa.com/arte-e-infancia-seminario-online-avtm

Libro: Breve introducción al estudio de la tipografía en el libro antiguo. Reseña del libro de Marina Garone que permite comprender gran parte del vocabulario que actualmente se utiliza en el campo del diseño editorial y tipográfico. Por Manolo Guerrero. http://foroalfa.org/articulos/breve-introduccion-al-estudio-de-la-tipografia-en-el-libro-antiguo

ALEX-LIBRIS E N C U A D E R N A C I ON PRODUCCIÓN GRÁFICA Y OF I C I OS D E L El LABORATORIO DE PRODUCCIÓN GRÁ- P A P E L FICA - GRAPHIGRUPO -, espacio destinado al desarrollo y exploración en los campos del arte, el diseño y la comunicación visual, fue creado en 1969 como el primer Taller de Serigrafía Artística en Colombia http://enriquehernandez-r.wix.com/labproducciongrafica

Encuadernación de libros, tesis, álbumes de fotos, restauraciones, trabajos artísticos únicos y otros trabajos especiales referidos a las artes gráficas en papel. http://www.alexlibris-encuadernacion.blogspot.com/

Calendario de La Avisadorahttps://www.facebook.com/uniandeslaavisadora?pnref=lhc

DATEA ¿Por qué las aulas, talleres, salones, laboratorios y la Universidad misma, más que lugares dinámicos para aprender, son cuartos cerrados, repetitivos, monótonos y sin identidad que no estimulan la curiosidad, el cuestionamiento, ni la creación? La universidad actual nunca ha tenido a la mano tal diversidad de herramientas humanas y tecnológicas para acceder, discutir y difundir todo el conocimiento disponible a la fecha. Sin embargo, los lugares y métodos que ésta utiliza hoy continúan direccionando las accivvvsurgido del ensayo y el error. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1. Durante el primer tercio del curso se realizará un recuento histórico y exploración in situ de conceptos y espacios para la interacción y el aprendizaje. 2. Luego se planteará la transformación del salón (108-Módulo 11), en 4 etapas. 3. Finalmente los participantes del curso propondrán y expondrán la modificación de un espacio, utilizando las herramientas y experiencias obtenidas previamente.

ELECTIVA INTERDISCIPLINAR DE OFERTA INSTITUCIONAL CÓDIGO 008750 CATALINA QUIJANO: catalina.quijanos@utadeo.edu.co / 3115996456 FEDERICO SARMIENTO: fernandof.sarmientoe@utadeo.edu.co / 3002414628

MOVILAB – MOVILIDAD CREATIVA La MOVILIDAD en una ciudad como Bogotá (con problemas enormes de infraestructura vial y con casi 8 millones de habitantes que se desplazan diariamente según la última proyección del DANE) , es de tal complejidad, que se ha dejado casi exclusivamente en las manos del gobierno de la ciudad con resultados negativos en términos de calidad de vida cotidiana para todos los bogotanos; en la última década, incontables experiencias de acción ciudadana alrededor del mundo, han demostrado que es posible involucrar a los individuos y a las comunidades en procesos participativos y propositivos tendientes a restablecer la salud del sistema circulatorio de su barrio, localidad y ciudad. La observación de los flujos, los ritmos y las formas de percibir y habitar el espacio público, constituye un material potencialmente valioso para la generación alternativa de nuevos mecanismos, hábitos, sistemas representacionales, prácticas y espacios, que permitan re-establecer gradualmente el equilibrio medioambiental y de convivencia en nuestro entorno urbano. MOVILAB es un espacio abierto y transdisciplinar que busca promover e incentivar el pensamiento autónomo de los individuos a través de la aplicación de metodologías de innovación basadas en Design Thinking utilizadas como catalizadores en procesos complejos de innovación social. Está abierta a TODAS las personas de la comunidad Tadeísta interesadas en conocer y experimentar de forma directa, técnicas, dinámicas y herramientas, cuyo propósito es descubrir y potenciar sus capacidades de investigación, creación, análisis e integración a nivel individual y colectivo.

ELECTIVA INTERDISCIPLINAR DE OFERTA INSTITUCIONAL / 4 CRÉDITOS / CÓDIGO 008752 / LUNES Y MIÉRCOLES 2 PM A 4PM GERMÁN PRIETO german.prieto@utadeo.edu.co / 3006118138 CAROLINA FORERO T carfore@gmail.com / 3203023619

GESTIÓN DE LA INVESTIGACIÓN Lugar de encuentro entre personas cuya curiosidad por el mundo los lleva a querer conocer diferentes maneras de búsqueda sin importar si hacen parte de su propia área de conocimiento o no. Se podría decir que de alguna forma, nosotros desdibujaremos los límites entre disciplinas sin disolver la especificidad de cada uno de los saberes. La dinámica del espacio se construirá a partir de los integrantes, lo que quiere decir que dentro de las dinámicas de la “educación formal” incorporaremos actividades que nos lleven a la “educación no formal”. Este modelo se los compartiré durante el curso, pero básicamente se propondrán actividades que permitan entender la práctica de cada uno como un acto por vocación y no sólo de profesionalización. En cuanto al laboratorio (me gusta este concepto ya que nos centraremos en la exploración del mundo como si estuviéramos cocinando una sopa cuya identidad cultural es incierta), su columna vertebral son los participantes. El objetivo principal es que cada uno desarrolle un proyecto que les exija interactuar con disciplinas diferentes a la que cada uno de ustedes ha asumido como propia. Por ejemplo: Un diseñador industrial podría tener en mente una propuesta que requiera de principios que le corresponden a la física y a la robótica. Otro ejemplo podría ser que un artista plástico requiera de los aportes de diseño de modas y biología, en fin, las combinaciones son infinitas. Una vez esté planteada la propuesta, construiremos las redes necesarias para que se pueda llevar a cabo. Durante los 4 meses de trabajo, revisaremos varios temas que alimentarán los procesos: -La importancia del Juego en la construcción de la subjetividad de la persona en relación a su realidad -La relación inteligencia - Instinto y la reivindicación de la intuición en las prácticas creativas --La educación informal -La experiencia como conocimiento -La teoría de la simbiosis como generadora de redes -La deriva y el pensamiento complejo.

ELECTIVA INTERDISCIPLINAR DE OFERTA INSTITUCIONAL / 4 CRÉDITOS / CÓDIGO 008753 / MIÉRCOLES Y VIERNES 2 PM A 4PM NATALIA KEMPOWSKY 3192559820 / nataliakempowsky@yahoo.co.uk

PROGRAMACIÓN CREATIVA Y VISIÓN ARTIFICIAL La computación ha transformado de una manera notable casi todas las áreas de la actividad humana: desde el trabajo, la cultura, la naturaleza de la información hasta el mismo comportamiento de la sociedad.

En las últimos años los dispositivos de captura y reproducción de imágenes (y sonidos) han experimentado un desarrollo extraordinario que, unido al progreso de las computadoras, han hecho de los sistemas de visión artificial un área de investigación de interés general; inicialmente para la ingeniería moderna pero que gracias a las nuevas posibilidades técnicas han dado lugar a una creciente comunidad de artistas y diseñadores que ven en la programación una potente herramienta creativa como en alguna ocasión lo fueron el lápiz, la fotografía, el cine, la radio o la televisión. Las posibilidades que con seguridad ofrecerán las tecnologías digitales en un futuro cercano suponen un reto de enorme trascendencia para todas aquellas instituciones y personas interesadas en dar a conocer los frutos de su creatividad. Por lo tanto, participar en la creación de artefactos computacionales es una oportunidad para aplicar los conceptos, prácticas y perspectivas computacionales, a través de diferentes disciplinas y contextos. En este curso se propone una introducción a los principios y posibilidades de la programación creativa de computadoras y el procesamiento de imágenes que permita a diseñadores, artistas, arquitectos, ingenieros, científicos, investigadores o simplemente personas con curiosidad, experimentar en el campo de la creación a partir del código y sus posibilidades. Además, aprender a trabajar de manera colaborativa e implementar los procesos de pensamiento del mundo análogo al digital. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Explorar las principales plataformas openSource existentes para comprender los conceptos básicos de programación y la funcionalidad del software. Desarrollar programas y adaptar librerías de dominio público con fines artísticos y creativos. Implementar proyectos personalmente significativos y relevantes, donde se apliquen las diferentes etapas y procedimientos estudiados. Experimentar, diseñar y trabajar sobre procesos más que sobre resultados.

ELECTIVA DISCIPLINAR EN ROBÓTICA, VOCACIONA PARA INGENIERÍA DE AUTOMATIZACIÓN E INTERDISCIPLINAR PARA EL RESTO DE LA UNIVERSIDAD / 3 CRÉDITOS / CÓDIGO 008683 CATALINA QUIJANO: catalina.quijanos@utadeo.edu.co / 3115996456 Germán Benavides: german.benavides@gmail.com / 3123174861

GESTIÓN DE LA INNOVACIÓN La competitividad es una constante del siglo XXI, por lo cual las empresas están reorientando su sistema productivo al desarrollo de nuevos productos y/o servicios que garanticen la aceptabilidad de sus clientes, para lo cual requieren implementar Sistemas de Innovación eficientes y sostenibles que garanticen su permanencia en el mercado. Esta tendencia competitiva requiere empresas y profesionales con las siguientes características: Empresas flexibles en sus estructuras productivas para facilitar el intercambio de conocimientos, experiencias y mejores prácticas que les permitan aumentar su mercado de oportunidades. Empresas capaces de anteponerse al surgimiento de nuevos productos y/o servicios que amenacen su permanencia en su nicho de mercado.

Empresas que identifiquen permanentemente su entorno de oportunidades para alinearlas con sus necesidades y capacidades competitivas.

Profesionales retadores con nuevos conceptos y habilidades que apalanquen la supervivencia de las empresas.

Profesionales innovadores, centrados en el desarrollo de nuevas ideas, capaces de verificar constantemente el ciclo de la innovación y así faciliten saltos competitivos de forma constante.

Profesionales capaces de valorar las ideas que mejor puedan ayudar a la estrategia competitiva de las empresas.

ELECTIVA INTERDISCIPLINAR DE OFERTA INSTITUCIONAL / CÓDIGO 008754 JAIRO CÁRDENAS

TALLER DE EMPRENDIMIENTO DE BASE TECNOLÓGICA TALLER DE EMPRENDIMIENTO INTERDISICPLINAR CÓDIGO 008755 ELECTIVA INTERDISCIPLINAR DE OFERTA INSTITUCIONAL / 4 CRÉDITOS LUCILA MEDINA - 3208656243 lucila.medina@utadeo.edu.co / lumega2000@yahoo.com

CURSO / TALLER 2015-I

Edificio Talleres de Grรกfica ร o 3er piso Lunes y Miercoles 7:00 am a 9:50 am

CURSO / T

TALLER 2015-I

el equipo 2015 1

CATALINA QUIJANO FEDERICO SARMIENTO ENRIQUE HERNÁNDEZ R JUAN PABLO CALDERÓN GERMÁN PRIETO CAROLINA FORERO NATALIA KEMPOWSKY GERMÁN BENAVIDES JAIRO CÁRDENAS LUCILA MEDINA KAROLINA LADINO

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Lab.producciongrafica en Tadeo Lab. / Año I - Número 001 / Boletín Quincenal de artes & ciencials / Edición Online Enero 22 - 2015