Catalogue des diplômes de l'ENSCI, 2007-2008 by ENSCI-Les Ateliers

École Nationale Supérieure de Création Industrielle

Diplômés

Vous avez entre les mains le livre des designers diplômés de l’Ecole Nationale Supérieure de Création Industrielle (ENSCI–Les Ateliers) entre janvier 2007 et juillet 2008 Ce recueil des projets, qu’ils aient émaillé leur parcours à l’école ou qu’ils aient été ceux de leur diplôme, montre une grande diversité de talents et de pratiques du design contemporain : design de produits, design textile, design numérique, d’espace, de communication, de services… Ces projets pluriels sont autant de déclinaisons personnelles d’une vision commune de la création et du design, au cœur même du projet de l’ENSCI. Dans un monde marqué par une certaine déshumanisation, par des risques environnementaux et énergétiques accrus, par la complexité croissante des systèmes où l’homme se trouve inséré, le design – tel que nous l’envisageons à l’ENSCI – prend une dimension politique et citoyenne. Dans une société où l’allongement de la durée de vie, la mobilité des gens, de nouvelles pratiques articulées autour de la « toile », mais aussi la montée des précarités ou des exclusions, marquent profondément la vie sociale, le design « vision ENSCI » trouve de nouveaux espaces d’exploration et de création et se voit chargé de nouvelles responsabilités. Dans une économie mondiale globalisée, marquée par une concurrence accrue entre les entreprises mais aussi une compétition avivée entre les territoires pour attirer cerveaux et capitaux, la création et le design deviennent des facteurs déterminants d’innovation et de compétitivité pour les entreprises mais également d’attractivité et de qualité de vie pour les territoires. Dans ce contexte, la mission de l’ENSCI–Les Ateliers est de former des designers qui soient des acteurs de changement et d’innovation dans les champs économique, social et sociétal. Dans la tradition de notre établissement, nous avons eu l’ambition de préparer ces diplômés 2007 et 2008, créateurs industriels comme designers textiles, à être des architectes d’un monde plus vivable, plus durable et des « créateurs d’industrie ». J’espère que ce livre des diplômés de l’ENSCI saura vous en convaincre.

Alain CADIX Directeur de l’ENSCI–Les Ateliers © ENSCI-Les Ateliers, 2008

Créée en 1982, l’École Nationale Supérieure de Création Industrielle (ENSCI–Les Ateliers) est la seule école nationale supérieure exclusivement consacrée à la création et au design industriels. Établissement public à caractère industriel et commercial, sous tutelle des ministères de la Culture et de l’Industrie, elle a élargi son offre d’enseignements en 1985 et 1993 avec deux autres formations : d’abord l’Atelier National d’Art Textile (ANAT) et ensuite un mastère spécialisé « Création et technologie contemporaine » dont la dénomination vient d’être modifiée. Aujourd’hui, l’ENSCI embrasse non seulement les champs de la création industrielle et du design de produit mais aussi ceux du design dans de multiples applications contemporaines : design numérique, d’espace, de communication, de services… En plus de vingt-cinq ans, elle a formé des designers aux profils très variés qui travaillent en indépendants, en agences, dans des entreprises, et dont beaucoup participent à la renommée de notre pays à l’étranger.

Au cœur de Paris, à proximité de la place de la Bastille, l’ENSCI–Les Ateliers occupe un lieu chargé d’histoire : les anciens ateliers du décorateur Jansen qui, de 1922 à 1979, a employé jusqu’à 500 artisans d’art. Le ministère de la Culture a acquis le bâtiment pour y installer l’ENSCI et en a assuré la réhabilitation. L’école a gardé l’esprit de ces ateliers tout en s’ouvrant aux technologies contemporaines. La formation s’appuie tout autant sur le travail dans des ateliers bois, métal, plastique, textile que sur l’apprentissage des techniques du numérique, de l’image et du son. Sous certaines conditions, les ateliers sont ouverts sept jours sur sept et vingt-quatre heures sur vingt-quatre pour permettre aux élèves d’y mener au mieux leurs projets. Apprendre, expérimenter, créer : l’ENSCI–Les Ateliers a fait le pari d’une formation ambitieuse et pluridisciplinaire, théorique et pratique, en corrélation avec l’apprentissage du projet dans des « ateliers de projets » dirigés par des designers professionnels. Celle-ci est basée sur le principe du cursus individualisé pour l’élève.

En plus d’enseignants réguliers, l’établissement fait appel à des personnalités extérieures pour des conférences ou des « workshops ». Tous les élèves effectuent un stage professionnel obligatoire d’un semestre, en France ou à l’étranger, et un grand nombre d’entre eux se rendent à l’étranger pour un échange universitaire. L’ENSCI est désormais au cœur d’un « cluster », Paris Design Lab ®, pour l’enseignement et la recherche, qui lui associe des écoles ou universités d’Ile de France dans les champs des arts et des lettres, de l’ingénierie, de l’architecture, de l’économie et du management, des sciences humaines et sociales. L’ENSCI noue également des partenariats avec des entreprises, des laboratoires de recherche et des institutions où l’élève apprend à répondre à des problématiques définies par le partenaire. Dans le cadre de sa mission de formation initiale, l’établissement délivre deux formations diplômantes, au niveau master, instituées par arrêtés ministériels : - un diplôme de créateur industriel, certifié au niveau 1 au registre national des certifications professionnelles ; - un diplôme de designer textile. En post-diplôme, l’établissement délivre une formation diplômante : - un mastère spécialisé « Création et technologie contemporaine », accrédité par la Conférence des Grandes Écoles. Un nouveau mastère spécialisé sera créé en 2009. L’établissement forme chaque année 250 étudiants de toutes nationalités et a diplômé, à ce jour, 548 créateurs industriels, formé plus de 200 designers textiles et diplômé 43, depuis la création en 2002 d’un diplôme de designer textile, et enfin délivré 142 mastères spécialisés.

PL A 9-16

CA 17-24

G AR 25-32

PA 33-40

GdB 41-48

EB 49-56

JB 57-64

SB 65-72

OD 97-104

CD 105-112

LD 113-120

jf 121-128

DG 129-136

cG 137-144

sh 145-152

pj 153-160

Dj 161-168

om 193-200

mm 201-208

pm 209-216

SP 217-224

DP 225-232

dr 233-240

mr 241-248

ms 249-256

at 289-296

ANAT Design textile 297-298

od 304-308

ad 309-313

cd 299-303

lm 314-318

fm 319-323

ds 324-328

ma sM 257-264

PC 73-80

AL 169-176

rt 265-272

AC 81-88

CC 89-96

fl 177-184

MdL 185-192

cT 273-280

bt 281-288

PL A

Pierre-Louis Abel

Stage chez Motodesign, Séoul Corée du Sud. Lecteurs MP3, téléphones portables, écrans plats, ordinateurs portables, bouteilles d’eau, machines industrielles, lecteurs DVD. Bienvenue en Corée du Sud !

L’affiche animée Intrainet Repenser le confort du voyage à travers une expérience globale. Intrainet est un nouveau service qui, pour éviter le « train-train », favorise l’échange entre voyageurs et entre le voyageur et son environnement extérieur.

Nouveau dispositif visuel et sonore. Auteur d'un message et acteur graphique face à une image évolutive, ce dispositif interactif simultané développe les réseaux communicants à l'échelle locale.

projet de diplôme

Organiser l’innovation collective à la RATP Directeur de projet : Jean-Louis Fréchin*

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Face au contexte actuel de compétition mondiale par l’innovation, « innover ou savoir gérer les capacités d’innovation », semble être nécessaire à la survie de la plupart des organisations. L’entreprise et ses acteurs doivent se réorganiser. Pour cela, le développement de pratiques collaboratives et transversales entre concepteurs devient un enjeu crucial. Il s’agit d’une réflexion sur des nouvelles formes d’innovation collective, à développer parmi les managers de la conception (Marketing, R&D, Prospective, Design).

Véritable ressource face au processus d’innovation, le design avancé a un rôle de « synthèse créative » essentiel à jouer.

mémoire

La pratique du réseau sous la troisième gouvernance Directeur de mémoire : Eloi Baudoux*

La pratique du réseau, qu’elle soit informelle ou institutionnalisée, semble aujourd’hui essentielle à l’entreprise pour s’adapter au contexte de l’innovation. L’analyse d’un cas concret, le réseau GEVI, qui regroupe un ensemble de concepteurs ( marketeurs, designers, ergonomes, ingénieurs ), a révélé les enjeux d’une politique de l’innovation collective pour une entreprise, ainsi que la place du design comme ressource face à ce processus collectif de l’innovation. * Ingénieur coordination dynamique d’innovation, auprès de l’unité « Recherche & Innovations Transversales » au sein du groupe Renault.

Cyril Afsa Chimères

FOSSILES VIVANTS

Projet lauréat du concours du Salon du jouet 2003, en équipe avec A.-L. Pulcini et S. Rieu-Piquet. Jouet de lit pour enfant. Objet abstrait, amorce narrative, il invite à la rêverie l’enfant sur le point de dormir.

Texture murale représentant, en basrelief, des papillons en vol. Le fraisage numérique permet de créer de nouvelles passerelles entre les différentes disciplines et de réinjecter dans la matière des particularités propres à la photographie, comme le flou cinétique. `

LAMPE FANTÔME L’abat-jour de cette lampe est une brume produite par un ioniseur d’eau. Plus lourde que l’air, elle tombe lentement en interceptant la lumière émise par le pied.

projet de diplôme

DES OBJETS POLYCHROMES Directeur de projet : Laurent Massaloux*

*Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

La grande entreprise hygiéniste du xxe siècle a poussé les modernes à évacuer la polychromie de la création des objets – notamment en ameublement – certainement parce que le pouvoir illusionniste de la couleur la rendait suspecte. Cet abandon laisse sa trace sur l’objet industriel contemporain. Pourtant, ce caractère trompeur de la couleur reste à discuter : en refusant celle-ci et en posant comme seule vérité la perception du volume, c’est une part de son humanité

que le créateur refoule. Réintroduire la polychromie dans l’objet industriel, c’est accepter de travailler sur la perception, l’évocation, l’irrationnel et peut-être abandonner la maîtrise complète si chère au produit puisque la couleur a toujours résisté aux grands projets de rationalisation.

mémoire

Les machines de l’esprit

G AR

Directrice de mémoire : Marie-Haude Caraës * Programmer c’est porter un regard sur le monde. Je ne crois pas en la froideur des logiciels, bien au contraire : derrière chacun d’eux, se cache un groupe d’hommes cherchant à comprendre notre réalité, offrant une réponse singulière. J’aime lire dans les programmes ce que d’autres ont su voir et comment ils se proposent d’agir, quitte parfois à tomber en désaccord avec eux. * Politologue, directrice du département Recherche, Cité du Design, St-Etienne, enseignante à l’ENSCI

Galilée Al Rifaï

Mobilier pour centre d’art Projet collectif pour La Ferme du Buisson. Si les salles de projections cinématographiques ont toujours eu un aménagement spécifique, comment envisager un espace consacré à l'art vidéo ? Ce mobilier crée un espace en immersion. Il permet au spectateur d’adopter différentes positions pour lui offrir d'autres points de vue sur l'art et la vidéo.

Lunatic Concours des Lunetiers du Jura 2006, en binôme avec Benjamin Tovo. De lunettes noires, Lunatic devient pièce de joaillerie lorsqu’elle est portée autour du cou. Sa monture de titane se dessine aux formes d'un collier, son pont s'ouvre sur la métaphore de deux larmes, deux perles enchâssées entre deux boucles.

projet de diplôme

Dotmap Directeur de projet : Stéphane Villard *

*Designer chez EDF

Aujourd’hui, un problème se pose quant à la gestion des masses de données et d’informations que les usagers accumulent dans leur ordinateur et ce, sur les multiples plateformes, applications et interfaces qui leurs sont proposées. Si l’ensemble de ces données et informations organisées constitue, de mon point de vue, un parcours de recherche, le territoire d’une connaissance, la cartographie d’une pensée, la question est de savoir comment elle est représentée et comment on pourrait en avoir une vision d’ensemble.

Pour ce projet, il s’agit de re-convoquer les systèmes de classification, les outils et supports d’organisation des médias numériques, afin de les réinvestir et de donner véritablement corps au territoire de connaissance propre à chaque utilisateur.

mémoire

Murs, lignes, marges Directrice de mémoire : Marie-Haude Caraës *

Qu’est-ce qu’une frontière ? À quoi sert-elle ? Quels sont ses effets sur les sociétés ? Et, réciproquement, comment les sociétés influent-elles sur la frontière ? Est-elle issue de la différence ou, à l’inverse, a-t-elle pour but de la créer ? Ce mémoire tente de décrire de multiples aspects de la frontière, dans des contextes différents. La Grande Muraille de Chine, le fil de fer barbelé, la caméra de surveillance… La frontière est, dans une première phase d’étude, un obstacle physique. Projections cartographiques, imagerie satellite, reproductions, représentations mentales, aspirations individuelles ou collectives… La frontière est une limite projetée sur les lieux et supports de la pensée. Mutations climatiques, migrations humaines, société en réseau… La frontière est une limite mobile, mouvante, disséminée, délocalisée… * Politologue, directrice du département Recherche, Cité du Design, St-Etienne, enseignante à l’ENSCI

Pierre Alex os[e] Ordinateur Sans Ecran Partenariat avec l'AVH, association de soutien aux non-voyants et malvoyants, en binôme avec David Gauquelin. Un portable pour déficients visuels. L'interface est entièrement sonore. Doté d'une peau en mousse souple SBR, il se range directement dans un sac à dos, sans sacoche de protection. Il contient un scanner couplé à un logiciel de reconnaissance des caractères, permettant aux non-voyants de comprendre un texte imprimé.

La Décalogie Vincent V

Jukebox Partenariat avec Kenwood. Ce jukebox se compose de neufs écrans qui forment une playliste, et d'une petite console qui sert à piloter l'interface. Chaque verre commandé est servi avec un sous-verre en acrylique permettant de sélectionner la musique que l'on souhaite écouter. Il s'agit, pour ce projet, de dessiner une situation plutôt qu'un produit.

Réalisé avec Soufiane Adel. Un long métrage de fiction constitué de dix chapitres en plan séquence. La Décalogie Vincent V est pour nous l'occasion d'aborder la production audiovisuelle par le biais du design produit. Repenser le format, la diffusion, l'adéquation de la forme à la fonction. Les différents chapitres, autonomes, ont été sélectionnés au festival de Belfort, de Caen, de Mantes-la-Jolie. Le chapitre 5, « Contestation », a reçu le premier prix du festival de Seine-Saint-Denis.

projet de diplôme

Eloquence Directeur de projet : Jean-Louis Fréchin *

Cette marque propose deux produits numériques autour de la pratique du rap, du slam. L’idée est de répandre l’expression orale musicale selon deux stratégies différentes : un site Internet et un jeu vidéo. Le site Internet On s’y connecte pour écouter des morceaux écrits et chantés par des amateurs. Les textes s’affichent en même temps qu’ils sont chantés, de façon à provoquer une immersion dans les mots.

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Un système de classement par notoriété permet d’applaudir les chansons que l’on préfère. Le jeu vidéo pour la Nintendo Wii Il s’agit de jouer avec les mots. On progresse dans le jeu en débloquant des niveaux. Certains aborderont la sonorité de la langue, d’autres, le champ lexical ou la rythmique. Une reconnaissance vocale permet de valider les mots que l’on énonce..

GdB

mémoire

Le Bogue de l’An 2000 et autres récits du nouveau monde 40

Directeur de mémoire : Jacques-François Marchandise * J’ai voulu aborder la déferlante numérique technologique dans sa globalité, et sous l’angle de la dépendance. Par le biais de courts textes de fictions, j’ai essayé d’analyser différentes problématiques liées à la technologie. L’économie de l’industrie informatique, le téléchargement illégal et le logiciel libre, la guerre infocentrée, la loi et la technique, la culture électronique, le gadget digital vaguement utile, World of Warcraft, le design Rhino, les objets numériques nomades. À la lumière des philosophies de Jacques Ellul et Gilbert Simondon, ce mémoire a pour objectif de présenter les contradictions et les mécanismes qui sous-tendent l’innovation technologique. * Philosophe, enseignant à l’ENSCI

Géraldine de Beco

Booléenacés Texture murale composée à partir d'un motif unique de fleur placé dans l'univers du logiciel 3D pour y subir les lois physiques particulières à cet espace virtuel. Par le phénomène "d'union booléenne", les volumes sans substance s'y pénètrent et s'entrecroisent pour générer une infinité de motifs et de variétés florales. Ils se répandent tel un lichen qui vient troubler la platitude des murs par l’ombre discrète de ses invasions.

Un fauteuil Workshop dirigé par Patrick Jouin. Un fauteuil, d'intérieur ou d'extérieur, en plastique, dessiné dans un souci de confort. Fabriqué par injection soufflage, il porte les formes induites par ce procédé. Il est en outre pensé pour permettre un empilement, contrainte supplémentaire dans le dessin de l'objet.

Cintrer du bois Ce paravent s'accroche à un bureau par l'effet de son propre poids. Il tient en porte à faux, sans aucun système supplémentaire de serrage. Il est structuré par un réseau de lattes de hêtre, cintrées par lamellé-collé, qui décrivent un espace protégé. Sa paroi translucide coupe l'espace en douceur et délimite un lieu retranché, propice à la concentration.

projet de diplôme

Microclimats Directeur de projet : Laurent Massaloux*

*Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Comment penser aujourd’hui le délassement, en terme de service au public ? Dans les lieux de détente que sont les jardins publics, on peut imaginer des dispositifs passifs procurant de la fraîcheur en été, quand la chaleur est écrasante. Au-delà du simple plaisir de la présence de l’eau, son évaporation - source de refroidissement - permet de concevoir des espaces frais, des dispositifs bioclimatiques faisant entrer le rayonnement solaire et le vent dans l’équation d’un bienêtre.

Un premier projet de tonnelle invite à venir s’installer sous un espace aéré et liquide. Fonctionnant comme une fontaine, l’eau ruisselle depuis son sommet en fines pellicules, adhérant à des parois constellées de trous. Un second projet met en jeu le pouvoir capillaire de la terre cuite pour proposer une assise, reliée au réseau hydraulique, dont l’humidité permanente crée un berceau de fraîcheur. Un léger relief émaillé permet de s’y réfugier sans se mouiller.

mémoire

Géométries économiques Design, consommation de masse et modernité Directrice de mémoire : Alexandra Midal *

Un retour historique sur la naissance du design, au moment où se met en place la société de consommation et de production de masse, permet d’envisager plus clairement les enjeux contemporains. Quel rapport existe-t-il entre le design et la question économique ? Dans quelle mesure les projets, dont le design est porteur, se définissent-ils en rapport au système économique ? En quoi cette hérédité contrastée, valorisant la séduction commerciale ou se fiant au pouvoir bienfaiteur de la production, s’exprime-t-elle à travers des choix formels ? * Critique design, enseignante

Elodie Bongrain

51 PHOTORAMA Partenariat fictif avec l’enseigne Photomaton. Photorama est un service destiné à « faire sortir les cabines Photomaton dans la rue ». Il s’agit de prendre une photographie panoramique à 360°, choisir le cadrage de l’image et l’envoyer directement par mail. Sur le site web de Photomaton, on pourrait sauvegarder l’ensemble de nos photoramas.

GROOM Partenariat avec la SNCF, en binôme avec Anaïs Triolaire. Sur le thème du confort ferroviaire, nous avons analysé les difficultés de mobilité inhérentes au portage des bagages. Groom est un chariot à bagages aux dimensions adaptées aux portes du métro. Il tient debout dans les escalators, ne se pousse pas mais se tire, se manie aisément grâce à trois roues multidirectionnelles, ne fait pas de bruit et permet de sécuriser les bagages directement sur le chariot.

SCOTLAND Stage universitaire à la Glasgow School of Art, section photographie. Nom de la série : « Scottish Landscape ». Découverte d’un pays et d’un paysage par l’image.

projet de diplôme

MISE AU POINT SUR LES USAGES DES IMAGES Directeur de projet : Jean-Louis Fréchin *

*Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Comment s’adapter aux nouveaux usages de l’image ? J’ai d’abord créé un nouveau format d’image, le (.typ). Par un système graphique de strate, chaque information devient visible par tous et se traduit par un mot sur lequel on peut venir cliquer et que l’on peut taper ou déplacer à l’intérieur même de l’image. Chaque image est alors sa propre interface. J’ai utilisé le potentiel de cette nouvelle « image / interface » pour construire mon projet.

Mise Au Point est un système (global) de gestion de nos images numériques. - Un appareil photo numérique : Bie (Binary Image). Muni d’une technologie sans fil, Bie a pour mission de capturer les images au format (.typ) et de les envoyer directement et automatiquement dans un espace de stockage personnel (ImageTypeStock). - (ImageTypeStock) centralise toutes les images et s’accroît en fonction du nombre de photos. - L’interface (ImageType) est une application en ligne, une fenêtre sur l’ensemble

de nos images. Chacun peut y naviguer via une organisation temporelle des images. Le temps est donc le premier moyen d’explorer sa production. On peut aussi utiliser les mots qui se trouvent dans les différentes strates de chaque Image.typ. De même, dans le cadre de la recherche d’image, chaque information devient potentiellement un critère de recherche.

mémoire

1-Faire le point Directrice de mémoire : Sophie Coiffier *

Un état des lieux des objets et usages de la période photographique argentique met en valeur l’envie de la plupart des gens de posséder, puis de faire des photographies. La révolution numérique a modifié la nature de l’image elle-même et le protocole qui lui est lié. Aujourd’hui, nos modes de vie étant naturellement informatisés, un rapport d’un nouvel ordre s’instaure entre l’homme et les technologies numériques. J’en conclus qu’il faudrait qu’il en soit de même de la relation de l’homme à sa mémoire (numérique).

2-Faire le point est une annexe de mon

mémoire de fin d’études. Ce travail présente la progression de ma démarche photographique à travers une sélection d’images réalisées pendant mes années d’études. * Plasticienne, écrivain, enseignante

Julie Bouillaut

Plug on Plot Mobilier d’appoint qui utilise des installations urbaines déjà en place (des plots), comme structures porteuses.

Bunna Cafetière conçue avec deux configurations d’usage. La première s’applique au quotidien, la gestuelle est simple et rapide. La cafetière est branchée au résau éléctrique. La seconde, grâce à un accumulateur d’enérgie et une plaque vitro-ceramique, permet une visualisation de la préparation du café.

61 Culinaire Design Stage dirigé par Marc Brétillot Paris, 2006. Pour l’espace Tendances d’Élisabeth Leriche, sur le thème du festin, présenté au salon Maison & Objets, nous avons traité du problème de la frustration liée à la nourriture. Nous avons mis en scène un menu autour de la couleur rouge. Mais, la table dressée sous un capot en verre ne permettait aux convives de ne déguster qu’un extrait du plat.

projet de diplôme

Manger au travail Directeur de projet : Philippe Comte *

* Designer

L’enjeu principal de ce projet est de rétablir un certain équilibre alimentaire et comportemental par la mise en valeur de réseaux de distribution proches du lieu de travail. Le projet se déroule en trois étapes : - création d’un site Internet présentant l’offre des commerçants du quartier ; - création de portions de fruits et légumes frais, adaptées à la consommation sur le lieu de travail ; ces portions sont distribuées à tour de rôle chez les artisans et les commerçants du quartier, créant ainsi un réseau de proximité ;

- création d’une gamme d’objets adaptés à la prise du repas sur le lieu de travail. Le nécessaire culinaire et le sac se transformant en nappe, permettent de délimiter un espace de dégustation agréable au cœur du lieu de travail.

mémoire

Objet(s) de Rituel(s) Directeur de mémoire : Ramuntcho Matta * Quelles sont ces pratiques qui permettent de tisser des liens forts entre les objets et nous, à tel point que ceux-ci s’en trouvent modifiés, qualifiés, marqués ? Les rituels. Ils possèdent un spectre des possibles, allant des pratiques religieuses aux faits routiniers ; ce grand écart entraîne bien souvent l’emploi mal approprié de ce terme. C’est donc à travers plusieurs niveaux d’appréciation, que je livre, dans ce mémoire, une lecture personnelle de la pratique rituelle, grâce à l’étude de quelques objets sélectionnés. * Habilleur sonore, concepteur

Swann Bourotte

Lustre Jellyfish et Liseuse Paranoid

Appel VIA 2006, éd. CINNA 2008. Projet issu du détournement de fonction d’une gaine industrielle. À chaque articulation, la gaine adopte une forme fuselée. La lumière est vue comme un flux d’énergie circulant dans les bras, comme une force qui distend la matière sous la pression qu’elle exerce. Editée par Roset.

La chaise Cobra

Calice

L’objet, à l’origine désarticulé et enroulé sur lui-même, se dessine dans l’espace lors de son déploiement. Il s’articule vertèbre par vertèbre, se dresse pour s’accomplir en tension dans sa fonction d’assise.

Pot pour bulbe à fleur, Edition Perreti, Londres (GB). Espace où la magie s’opère, où le bulbe exprime la fleur qu’il contient, comme la matérialisation de l’aura qui enveloppe cet instant. Sa morphologie résulte de la reproduction de certains mécanismes de croissance végétale par simulation informatique. Son nom calice fait référence à la botanique et au religieux.

White FRUIT

Ce projet a été primé au Reddot design Award Singapore, 2008

projet de diplôme

SURFACE UTILE : LE DERME DE L’ OBJET Directeur de projet : François Azambourg *

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

La surface extérieure de l’objet revient, de tradition industrielle, au designer. Ne pourrait-on pas penser la surface en amont dans le projet comme partie intégrante, véritable organe de l’objet à l’instar de l’épiderme pour l’organisme. Surface Structurelle Volume dessiné naturellement par gravité puis figé par émaillage. L’âme en chaîne métallique conduit l’électricité jusqu’aux sources lumineuses tandis que l’émail agit en isolant.

Surface Vibratile - White fruit L’objet est un corps acoustique, pensé comme un instrument traditionnel mais fraisé numériquement. La membrane acoustique est la surface de l’objet fraisé : la face avant (2mm d’épaisseur) est mise en vibration par un transducteur acoustique. Affichage par transparence du bois. Navigation tactile sur la partie supérieure.

Surface conductrice Détournement du matériau Dibond, sandwich polypropylène/aluminium. Ce lustre est pensé comme un circuit imprimé hors d’échelle, toute sa surface conduit l’électricité jusqu’aux LED. L’aluminium agit aussi en réflecteur de lumière. L’objet est composé de 3 cerceaux concentriques, mobiles les uns par rapport aux autres autour d’un axe commun, permettant de faire varier la géométrie de l’ensemble et donc l’ambiance lumineuse.

mémoire 72

Objets génétiquement modifiés Directeur de mémoire : Marc Partouche * Une autre histoire du design suit, en parallèle, celle de la production d’artefacts et puise dans la matière même dont est constitué l’homme : le biologique. Pour comprendre les enjeux qui la sous-tendent et la direction qu’elle emprunte, nous proposons d’examiner l’instrument dont s’est doté l’homme pour observer, comprendre et transformer le monde : la science et son influence sur notre conception. * Conseiller scientifique, Cité du Design, St-Etienne

Pauline Chabolle

Cachouette ou Plus léger que l’air Partenariat avec Elumin 8. Présentoir permettant de dissimuler ou de révéler son contenu à partir d’une manipulation simple. Une molette, située en haut de l’objet, permet en un seul geste, de déployer ou de refermer le plumage lumineux. La lumière émise est orientée vers l’intérieur afin de renforcer les deux moments : cacher et révéler. L’intensité de la lumière varie suivant un scénario lumineux. Matériaux : plexiglas, film électroluminescent.

Recto-verso Partenariat avec Téfal. Cet accessoire de cuisson à la vapeur peut être directement disposé sur la table pour la présentation des aliments. Il est composé de plusieurs paniers de cuisson. Ils permettent de cuire simultanément différents types d’aliments ne nécessitant pas les mêmes temps de cuisson, en jouant sur la hauteur des paniers par rapport à la source de vapeur. Matériaux : inox, silicone.

Cabane à construire Je propose une cabane à construire autour d’un arbre, à la fois ouverte sur l’extérieur et intime. Un objet vivant qui évolue avec son environnement, un arbre sous l’arbre. Matériaux : bois, gaine électrique, câble en acier.

projet de diplôme

Intérieur/extérieur, une relation à imaginer Directeur de projet : Laurent Massaloux *

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Ranger/ « un objet en mouvement » Travail sur la notion d’objet étirable et réflexion sur l’adéquation entre contenant et contenu. Je propose des éléments de bureau qui coulissent les uns dans les autres. Voyager/ « être chez soi ailleurs » Une valise qui se transforme en mobilier de rangement une fois arrivée sur son lieu de séjour. Le piètement, inspiré du chevalet, permet, une fois déployé, de surélever et d’incliner la valise, facilitant ainsi l’accès au contenu.

Le rangement s’effectue par piles, rendant immédiatement visible l’ensemble du contenu de la valise. Ouvrir/ « frontière poreuse » Réflexion sur la notion d’objet poreux à partir d’un principe d’ouvrant. À travers une double trame de perçage, on crée une interaction entre intérieur et extérieur. L’objet fonctionne comme un témoin de présence : son état indique ce qui se passe à l’intérieur par fragments. La taille des trous apporte également une information sur le degré d’ouverture de l’objet.

mémoire

Les paradoxes du naturel Directrice de mémoire : Marie Treps * Pourquoi sommes-nous si sensibles aujourd’hui à l’argument naturel ?

Si le naturel est aujourd’hui si vendeur, c’est qu’il rassemble des intérêts communs : intérêts marchands du côté des distributeurs, recherche d’authenticité et de tradition du côté des consommateurs. Le besoin de rêve et d’évasion n’a jamais été aussi grand, en raison des conditions de vie urbaine, des rythmes de travail soutenus… À travers l’analyse des médias, nous tenterons de mesurer l’ambiguïté des relations que nous entretenons avec la nature dans les domaines de la maison et du jardin, de l’alimentation et des cosmétiques. * Linguiste

Agathe Chiron

Miroir , mon beau miroir J’ai choisi de travailler sur le miroir, pour ouvrir une réflexion au-delà de l’image réfléchie. C’est par un jeu de mimétisme et de construction en « miroir » que je traite cette question de l’image.

Rosalustre Détourner les codes architecturaux des appartements classiques dans un contexte actuel, de manière impalpable et spectaculaire. Parer son plafond de l’image d’une rosace. Travailler sur la valeur de la représentation des codes dans le design.

Modèle de montre Partenariat avec Tag Heuer et eliumstudio. En binôme avec Sylvain Beneteau. La marque cherchait à se positionner sur le marché des femmes et des jeunes. Nous avons conservé ses valeurs en les adaptant à une population jeune. Notre figure mythique est incarnée par Néo, héros de l’ère électronique. L’histoire de la précision se perpétue en numérique, à nous de lui redonner ses lettres de noblesse.

projet de diplôme

Plaisir Mineur Directeur de projet : Jean-Louis Fréchin *

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Que pouvons-nous proposer de spécifique à un public d’adolescents, en matière d’informations sur la sexualité ? Comment développer de nouvelles pistes d’exposition ? Il m’a semblé important de créer un outil pédagogique dédié à ce jeune public. J’ai choisi d’aborder le sujet de la sexualité chez l’adolescent, à travers un cahier d’intention dédié à un programme muséographique.

mémoire 88

L’apparat, un médiateur de pouvoir Directrice de mémoire : Marie-Haude Caraës * La question du décor est un sujet qui me préoccupe. Au-delà de la simple fonctionnalité, quel est l’autre rapport à l’objet ? Comment le designer traite-t-il cette question ? De la question du décor à l’idée d’apparence, je cherche à questionner la valeur esthétique de ce qui nous entoure. De l’apparence, j’arrive à l’apparat. Je découvre qu’il régit un système de domination qui a traversé quatre siècles. L’apparat comme médiateur de pouvoir. * Politologue, directrice du département Recherche, Cité du Design, St-Etienne, enseignante à l’ENSCI

Caroline Colin

House Network

Partenariat avec Kenwood. Réseau musical domestique relié à une unité centrale qui concentre l’ensemble des bases de données musicales de la famille. Sa particularité réside dans sa forme et son mode de diffusion adapté à chaque pièce de la maison.

Eole, station météo empirique Projet en partenariat avec Elumin8. Mobile électroluminescent météorologique donnant des informations empiriques. En partie basse, la coupelle se remplit de lumière lorsqu'il y a un risque d'averse. En partie haute, l'éolienne change graphiquement l’objet lorsqu’elle est en mouvement. Sa vitesse de rotation varie en fonction de la vitesse du vent, alors que son graphisme s’allume concentriquement selon la température extérieure.

Rezo Workshop « Jardin artificiel », exposition au Centre culturel français de Milan, 2006. Ce dispositif de pot évolutif met en lumière un réseau racinaire et laisse l’usager libre d’indiquer la poussée directionnelle de la plante.

projet de diplôme

A TRAVERS LE MIROIR vraie vie et second life Directeur de projet : Laurent Massaloux *

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Ce projet propose de passer graduellement à travers le miroir numérique en offrant les outils propices à la découverte et à l’exploration des nouveaux environnements 3D. L’usager face à l’interface numérique La souris 3D offre un nouveau type de manipulation en adéquation avec les environnements 3D. Le clavier tactile permet à l’usager de configurer tous ses raccourcis claviers selon les logiciels et applications utilisés...

L’usager et l’avatar La lampe se pose en témoin de l’autre monde. Elle possède ainsi son avatar dans le monde virtuel (Second Life par ex.) Les deux entités sont connectées l’une à l’autre et donnent à l’usager la temporalité de l’autre monde, tissant un lien entre monde réel et monde virtuel.

L’avatar et son monde parallèle Second Life est le seul des metaverses à intégrer un outil de construction 3D au sein de son interface offrant ainsi une totale liberté de création. Le mobilier proposé utilise le potentiel du monde virtuel. Une gamme de tapis, comportant l’ombre portée des objets, permet à l’avatar de faire surgir les meubles dont il a besoin au moment propice en déformant ces tapis.

mémoire

Des-ordres Directeur de mémoire : Frédéric Dumond * Ce mémoire questionne les règles du jeu des créateurs situés à la frontière des différents domaines créatifs. Il tente de mettre en lumière, à travers une lecture non linéaire et un choix d’exemples précis, la porosité des domaines et quelques-uns des chemins possibles menant à ces créations. * Plasticien, écrivain

Oriane Dambrune

CUB objet lumière

Il s’agit d’une matrice élémentaire à partir de laquelle la lumière évolue dans les trois dimensions lorsque l’on touche l’objet.

IVY

Kino Partenariat avec Tag Heuer et eliumstudio, 2004. L’histoire de l’horlogerie s’est construite en parallèle avec l’histoire du cinéma. Cette montre reprend les codes de l’image en mouvement. Elle est à la fois analogique et digitale, et son packaging est évocateur.

Workshop Jardin artificiel, exposition au Centre culturel français de Milan, Salon du meuble, 2006. Plutôt que de dissimuler la jungle de câbles qui peuple nos intérieurs, ce projet propose de les révéler. Le réseau de câbles - prise murale, rallonge, multiprise - est re-codifié pour se transformer en lianes. Chaque prise devient un fruit qui s’épanouit et apporte l’énergie nécessaire à tous nos appareils.

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projet de diplôme

PEPS Directeur de projet : Sébastien Boissard *

* Architecte, designer

Comment faire de l’ombre à la plage, sans dénaturer le site ni en faire une contrainte ? Les PEPS sont des petits espaces de protection solaire. Deux micro espaces, adaptés à deux publics différents : l’enfant et son univers ludique ; l’adulte et son confort personnel. Peps junior L’objet doit avoir un impact limité sur le milieu, il doit donc être léger et transportable pour suivre l’utilisateur. Peps junior propose de recomposer l’espace sur la plage, en délimitant une zone d’ombre, une « cabane coquille » destinée aux enfants de 3 à 6 ans. L’espace au sol est complètement dégagé,

contrairement aux abris tente, pour laisser l’enfant jouer en toute liberté avec le sable. Cet objet peut-être bloqué avec du sable, il peut aussi être manipulé facilement par l’enfant. Il est composé d’une structure ressort mise en tension grâce à un textile. Peps confort Le deuxième objet est l’association de l’ombre et du confort. Le matériel encombrant à tendance à disparaître au profit de petites structures mobiles de type parasol ou abri tente. Chacun aspire à s’approprier un espace, pour un temps donné, et à recréer sa bulle de confort, ce qui nécessite d’emporter avec soi de nombreux objets personnels.

L’aspect transportable de l’objet est donc un élément essentiel. Je propose par conséquent un sac de plage contenant des accessoires appropriés ainsi qu’un dispositif d’ombre personnel : un tapis de sol et une serviette, une voile et une structure en arceau qui vient directement se fixer sur le sac. Ainsi, on peut disposer d’une surface d’ombre suffisante, surtout à un moment de la journée où le soleil est au zénith. Grâce à ses formes douces et son matériau approprié, Peps confort ne dénature pas le paysage.

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Au Soleil, nouveaux mythes et héliotropisme moderne Directrice de mémoire : Marie Treps * « Le pouvoir du soleil sur la vie terrestre a, très tôt, placé cet astre au centre des récits mythologiques (…) Pour montrer les différentes représentations sur lesquelles s’appuie notre relation à l’astre solaire, j’ai choisi de recourir au terme « mythe » en référence aux mythologies passées (…) De quoi est née la vision contemporaine du soleil ? Quels sont les éléments venus nourrir cette représentation ? Quelles sont, pour un designer, les caractéristiques héliotropiques qui pourraient faire naître de l’innovation ? Il s’agit ici d’une vision personnelle non exhaustive, d’où émergent six mythes contemporains, dans un premier temps rattachés à des pratiques sociales et artistiques et, dans un deuxième temps, liés à des usages technologiques et culturels.… » * Linguiste

Charlotte Delomier

CALOR Stage dans l’équipe Design Intégré CALOR/ Groupe SEB, sous la direction de Fabrice Renault. Puis expérience de designer junior, 2006 – 2008. Du soin de la personne (pesage, épilation, coiffure) au confort domestique (chauffage, ventilation), en passant par le soin du linge (fers à repasser et générateurs vapeur), conception de produits et suivi de développement à l’image du lisseur à cheveux « Optiliss », conçu et développé lors du stage.

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Zéphyr

Dérobée

Aide à projet VIA 2006. Partenariat avec ORFIMAR, VIA. En binôme avec Mostapha El Oulhani. Ce ventilateur s’inspire du principe de l’éventail. Son mouvement d’oscillation, rendu possible par les capacités particulières du moteur Mégaflux®, offre une ventilation douce et agréable. L’asservissement par carte électronique permet la régulation de l’amplitude et de la vitesse de l’oscillation du moteur, placé au cœur de la pale. Ce projet a pu être prototypé à l’occasion des aides à projet du VIA 2006. Prototypage : Protée et Ufacto

Robe modulable inspirée du tablier.

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Coins sombres Directeur de projet : Romain Cuvellier *

* Designer, assistant d’atelier de projet à l’ENSCI

Prévention situationnelle et vidéosurveillance sont des conséquences du sentiment d’insécurité en ville et de son exploitation politique. La nuit, ce sentiment d’insécurité peut être renforcé par la présence de coins sombres, lieux de projections négatives - peur du surgissement, peur de l’agression. Ce projet propose deux alternatives au traitement sécuritaire actuel qui, en fait, exacerbe le risque projeté : - éclairer une rue lambda : intervention sur la quantité et la qualité de la lumière, ainsi que sur la perception de l’espace qu’elle induit ;

- faire du coin sombre un lieu de projection d’images positives détournant le piéton de ses projections négatives ; s’y adjoint la conception d’un projecteur d’images pour l’espace public, compact, résistant au vandalisme et pouvant être entretenu.

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Droit de regard Directrice de mémoire : Marie-Haude Caraës * Droit de regard : droit de surveillance que se réserve l’une des parties dans un contrat, au sein duquel la répartition du regard est symptomatique de la distribution du pouvoir. La partie qui subit le droit de regard est obligée d’accepter cette répartition si elle souhaite que le contrat soit effectif. Le droit de regard contractuel n’est qu’une ponctualité des droits de regard que s’arrogent divers pouvoirs à des fins de contrôle des individus et des populations. Comment le regard est et fait pouvoir ? Du synoptisme (le pouvoir en spectacle) au panoptisme (le pouvoir en surveillance), en passant par le périoptisme (la répartition symétrique du regard entre deux individus de même niveau : l’auto-surveillance), de la topique de la transparence à l’emploi des technologies du regard en passant par le rôle particulier de la prévention, ce mémoire analyse les structures et les modalités du droit de regard. * Politologue, directrice du département Recherche, Cité du Design, St-Etienne, enseignante à l’ENSCI

Lucie Dorel

Expérimentation de matériaux

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Une chaise, un vase, un objet en bois.

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Quatre tubes métalliques divisés en lamelles pour construire les pieds, l’assise, le dossier et la structure d’une chaise. Un nouveau regard sur le bouquet. Grâce à la couleur, ce vase met en évidence le feuillage. Cet « objet creux » est l’essentiel nécessaire aux fleurs, de l’eau et un soutien pour leurs tiges. Fabriquer un volume avec le moins de coupes possible : une traverse de table composée de six feuilles de plaquage moulées sous presse.

Circa

Projet prospectif

Partenariat avec Tag Heuer et eliumstudio. Réalisée en binôme avec Denis Pellerin. Trois lectures du temps sur 24h. Au centre, une aiguille verte effectue un tour par seconde et devient une trace. Au second plan, deux disques : le noir, image du temps passé, recouvre progressivement le blanc au fil de la journée. L’heure précise est donnée par une aiguille fixe à 12h et deux disques heures et minutes qui tournent autour. La maquette a été exposée au Musée de l’Horlogerie en Suisse, puis en Europe.

Partenariat avec Kenwood Audio. Un objet mobile, à la fois mémoire et lecteur, vendu exclusivement en salles à la sortie d’un concert. Ce qui lui confère sa valeur d’objet souvenir et de « collector ». Un objet domestique, interface vocale de recherche de musique : 3 façons de rechercher la musique associées à 3 déformations tactiles créées par l’utilisateur. L’objet est en céramique technique. Translucide, il permet d’afficher, sans écran, le titre du morceau, sa durée et le nom de l’artiste.

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projet de diplôme

La mécanique du pli Directrice de projet : Perrine Vigneron *

* Designer

Celle-ci comprend le mouvement induit ou produit par le pli et recouvre aussi la manière dont fonctionne un système, matériau et procédé. L’intérêt porte sur les conditionnements qui exploitent le pli, mais ne s’en servent que pour passer du plat au volume et donner un état définitif de l’objet. La mise en pratique du projet a consisté à faire participer le pli à l’usage de l’objet, en travaillant sur des systèmes de compression.

Une bouteille d’eau pré-froissée Compressée par strates, elle est plus facilement recyclable. Son relief, obtenu par décompression d’une bouteille en papier, a retenu les plis indispensables et annonce sa déformation. Une brique de lait en matériau souple Un objet qui accompagne le débit de son contenu, en se déformant progressivement pour laisser entrevoir ce qu’il contient. Affaibli, il est prêt à être compacté.

Une boîte de conserve Je propose, par le pli, un objet à la fois résistant et compressible à la main. Le relief est le résultat de recherches en papier vrillé et redéplié. Une boîte à œufs, ou comment recycler le contenant et lui donner une seconde vie ? J’ai donc construit, à partir d’une surface, l’enveloppe qui, par ses plis, se met en volume et, par ses contre-plis, fabrique des compartiments.

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Pli - De la limite à la structure Directrice de mémoire : Sophie Coiffier * La simple action de plier peut-elle générer de la complexité, tout en donnant l’illusion de la simplicité ? D’un point de vue industriel, des matériaux à l’industrialisation, déceler les limites du pli et, au-delà, les transformations. Reste-t-il toujours « pli » ? D’un point de vue plus personnel, faire l’expérience du volume avec le tissu, l’expérience du faire. Ce mémoire est une immersion dans le projet avant l’objet fini, pour en comprendre toutes les composantes. * Plasticienne, écrivain, enseignante

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Julien Fieulaine

Bureau Entre objet de bagagerie et espace de travail, ce projet de bureau répond à un besoin grandissant de mobilité. Il permet à la fois de protéger un ordinateur portable lors des déplacements et d’assurer un certain confort d’utilisation une fois sur place. C’est une housse en cuir rigidifiée qui se déploie, délimitant ainsi un espace de travail sur tous les supports.

Lampe Cette lampe est le résultat d’expérimentations, réalisées au sein des ateliers de l’ENSCI, sur la thématique de la liaison. Selon le principe d’une lampe de bureau de type lampe d’architecte, la position de ce luminaire est adaptable. Sa forme se verrouille par la mise en tension du câble qui la traverse.

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Les marathons des Olympiades Ces trois interventions éphémères prennent place dans le quartier des Olympiades du 13ème arrondissement de Paris. Trois parcours sportifs calqués sur l’existant proposent une relecture du lieu.

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O+ Directeur de projet : Philippe Comte *

* Designer

Dispositif de recyclage de l’eau, à l’échelle d’un quartier d’habitation, dont les infrastructures sont collectivisées. Ce dispositif est constitué d’un réseau de traitement de stockage et de recyclage de l’eau, ainsi que d’un service destiné à optimiser la consommation d’eau potable et d’eau traitée de chaque foyer. Un outil de gestion de sa consommation est également mis à la disposition des utilisateurs.

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Design et architecture, une possible synthèse. Directrice de mémoire : Alexandra Midal * Ce mémoire de fin d’études propose une relecture historique des relations entre design et architecture, en miroir des réinterprétations successives du mythe de l’œuvre d’art totale. Cette généalogie s’étend de la période des premiers romantiques allemands à la faillite du projet de l’architecture moderne. Projet où les disciplines revendiquent leur autonomie contredisant l’égalité et la réunion des arts, posés auparavant comme pré-requis à l’expression d’une totalité. Ce mémoire tend à mettre en perspective les causes de l’évolution de ce mythe et ses conséquences sur la nature des liens qu’entretiennent design et architecture. * Critique design, enseignante

David Gauquelin

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Octet Élément de mobilier semi digital. Cette table est conçue avec 64 LED. Les messages et autres animations lumineuses peuvent y être affichés. D’objettable, elle devient objet-communicant et s’allume à l’aide d’une télécommande comme un téléphone mobile par exemple.

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Presences Service de post-it virtuel. Ce service de communication localisée, pour la Gare du Nord à Paris, fonctionne grâce au système Wi-Fi. Il permet d’envoyer des messages à divers endroits de la gare. Pour cela, il faut être muni d’un dispositif compatible sans fil. Avec un simple enregistrement en ligne, on peut créer un compte et télécharger le logiciel adapté. Les différentes zones de réception, indiquées par marquage au sol, sont reliées à des cartes digitales, créant ainsi une représentation physique du service Presences.

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Mis, Machine in silico Directeur de projet : Jean-Louis Fréchin *

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Mis est un système opératif mobile et multiplateforme, basé sur le noyau Linux. Il se lance directement depuis une clé USB, permettant ainsi de retrouver tous ses outils personnels et d’accéder à son propre univers numérique, via n’importe quel ordinateur existant, alors utilisé comme dispositif matériel standard de saisie et restitution. C’est un ordinateur virtuel entièrement dissocié du hardware, doté d’une interface utilisateur dédiée, fluide et intuitive, construite autour de «la métaphore du

projet». Ce concept introduit de nouvelles pratiques de l’informatique et suggère de nouveaux paradigmes : - favoriser une mobilité des personnes et non des machines ; - apporter de la continuité dans un contexte multi-plateforme et multi-machines ; - optimiser l’utilisation et le partage des ressources hardware existantes ; - faciliter le travail collaboratif ; - offrir une solution de mobilité adaptée aux contextes où l’infrastructure de réseau est peu développée ou inexistante.

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Derrière les choses Directeur de mémoire : Jean-Louis Fréchin *

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Les produits ne sont pas une fin en soi, en définitive, ils devraient d’abord être prétextes à imaginer comment vivre mieux et comment vivre mieux ensemble. Notre monde contemporain, marqué par une nouvelle révolution industrielle - celle du numérique - semble offrir une formidable opportunité pour réaffirmer la nécessité de cette posture. Nous sommes aujourd’hui confrontés à un ensemble de problématiques complexes d’ordre humain, issues ou amplifiées par le numérique, comme l’accès à la connaissance, la construction de repères face à l’hypercomplexité, la représentation de choses non tangibles. Autant d’enjeux essentiels et sans doute urgents, dont le design devrait se saisir. Il s’agit donc de réfléchir à comment dépasser une forme de fascination du produit lui-même, parfois déplacée ou excessive, pour retrouver le sens d’un design utile et responsable. * Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

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Constance Guisset Manège amoureux Réalisé en binôme avec Benjamin Graindorge. Mise en scène de jouets mécaniques, commandée pour la vitrine du Musée des Arts décoratifs (2004).

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Vertigo

Rocking chair avec repose-pied. Une assise confortable repose dans une structure de bois lamellé-collé. Elle est comme suspendue dans les baleines d’une crinoline. Le repose-pied permet à l’occupant d’adapter le balancement de la chaise à son activité. Le siège est recouvert de textile molletonné, formant un graphisme en ellipse.

Lampe-cabane enveloppante. Son extrême légèreté (moins de 500 g pour une surface déployée de 2 m) la rend mobile au rythme des courants d’air : elle tourne doucement en dessinant un espace graphique presque transparent, comme suspendu entre le sol et le plafond. Allumée, elle projette un motif ombré sur les murs environnants. Sa hauteur est adaptable grâce à un système de poulies.

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Chimères Directeur de projet : Olivier Sidet *

* Designer

« Chimères » est issu d’une réflexion sur l’illusion visuelle et la surprise. Il s’agit de créer des objets en mouvement, visant à susciter un étonnement durable ou une fascination passagère. Fiat Lux Une lampe dont l’interrupteur allumé flotte en lévitation. L’utilisateur, devenu illusionniste, allume la lampe en lui approchant un interrupteur sphérique. La lumière se déclenche. La sphère flotte dans l’air en continu, jusqu’à ce que l’utilisateur l’éloigne pour éteindre la lampe.

Duplex Une cage, surmontée d’un aquarium, est destinée à favoriser une rencontre visuelle entre un poisson et un oiseau. L’aquarium est thermoformé de façon à créer un espace au sein duquel l’oiseau peut se déplacer et voler à la hauteur du poisson. Le spectateur ne se lasse pas de surprendre ce croisement occasionnel qui charrie un imaginaire poétique autour de la rencontre impossible du monde aérien et de l’univers aquatique.

Tri3 Une poubelle de tri dont les contenants, superposés pour limiter leur encombrement au sol, s’ouvrent selon des mécanismes ludiques et ergonomiques. Ce projet s’inscrit dans le cadre d’un travail sur la surprise appliquée aux objets du quotidien.

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Ravissements Directeur de mémoire : Nicola Borg Pisani * C’est un travail autour de l’illusion d’optique, étudiée sous différents angles : scientifique, technique, artistique ou philosophique, etc. Il est organisé sous forme de livrets qui se complètent et se répondent. * Architecte, enseignant

Sandrine Herbert

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Paracity Projet collectif, realisé dans le cadre d’un festival d’architecture à Vienne en Autriche, 2005. Ce programme interroge la manière d’habiter l’espace urbain. Cette structure habitable décompose les fonctions principales de l’habitat en 3 modules mobiles : - parabox = se protéger, dormir ; - eatlab = manger ; - paradouche = point d’eau, se laver, s’hydrater. Chacun de ces modules est réversible. Chaque élément du projet agit comme une interface temporaire au sein de l’espace urbain. Nous avons conçu et construit ces modules, puis habité la place publique durant la période du festival.

Link Dalle interactive, placée à l’entrée de la maison et faisant office de vide-poches. Elle est recouverte d’une surface tactile. Lorsque l’on pose ses objets électroniques dessus (téléphone portable, appareil photo numérique, clé USB, etc.), on peut visualiser puis manipuler les données contenues à l’intérieur. La dalle agit comme un rayon X, qui révèle le contenu de l’appareil (fichiers musicaux, répertoire, photos, videos, etc.) et le reflète autour de lui. Grâce à l’interface tactile, l’utilisateur manipule intuitivement ses données numériques en les touchant, les classe, les range et les dispatche dans ses différents appareils. Link est un moyen simple de relier les objets entre eux (sans branchements et sans câbles) pour télécharger et échanger ses données.

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Magnetics Les Magnetics sont des luminaires basse tension dans lesquels les liaisons d’assemblage et le système d’interrupteur sont réalisés grâce à la force magnétique.

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URBAN PROMENADES Directeur de projet : Jean-Louis Fréchin *

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Ce projet s’inscrit dans la politique urbaine de la ville de Luxembourg et utilise la plateforme WiFi « Hot City ». Ce service est une autre manière d’explorer la ville et de s’y orienter. Il s’appuie sur une signalétique augmentée, c’est-à-dire un signe reconnaissable dans la rue permettant d’accéder à des informations numériques in situ. Ces points de convergence, entre ville numérique et ville réelle, sont disséminés partout dans la ville. Sur ces points, la personne peut lire et accéder à des informations rédigées par la ville de Luxembourg et les institutions culturelles

locales, grâce à son téléphone portable. Elle peut emporter avec elle ces informations grâce à l’interface de Urban Promenades. Basée sur une carte de la ville, à laquelle se superpose une boussole numérique, cette interface permet également de s’orienter pour découvrir un nouveau territoire et s’y repérer, en navigant d’une information à l’autre.

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La ville Interface ou l’apport des TiC dans l’espace urbain Directeur de mémoire : Jacques-François Marchandise *

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Une réfléxion sur les pratiques urbaines et leur mutation à travers les usages du numérique. Dans quelles mesures les TIC(1) renouvellentelles la manière de penser la ville ? Comment anticiper sur les nouvelles formes de l’espace urbain ? Comment ce champ d’investigation, que représente l’environnement urbain, apporte-t-il des évolutions au niveau des TIC et de leurs usages ? Ma demarche, en tant que designer, consiste à explorer les enjeux et le champ des possibles en termes de création, d’usages, de fonctions et de formes, en me basant sur l’observation et sur l’analyse de projets urbains numériques, expérimentations et propositions artistiques. (1) TIC : technologies de l’information et de la communication

* Philosophe, enseignant à l’ENSCI

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paul Jouan

AntrejAmbe Ce projet pose la question de l’usage du tréteau standard. Il s’agit d’une extension du tréteau. L’idée consiste à enfiler des planches sur la structure. Des bacs viennent ensuite se loger dans les ouvertures pour offrir un système de rangement. Le projet est en cours de développement.

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In Between Étagère où l’on vient glisser cartes, images et petits mots. Tandis que des images arrivent, d’autres disparaissent, d’un simple geste, dans l’épaisseur de l’étagère, comme si elles tombaient derrière un meuble. Une invitation à revenir sur ses souvenirs. Réalisé en une seule pièce, le produit est aujourd’hui en cours de développement (prototype en aluminium).

Une signature Réalisé chez ISMObjects, agence de design de luminaires australienne. Ce projet répond à une demande de signature de la marque. Il s’agit d’une étiquette en polypropylène opaque, imprimée par feuille et réalisée à l’emportepièce. L’objet prend sa forme au moment où il vient habiller le produit. L’étiquette est aujourd’hui produite et présente sur toute la gamme.

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S.O.H.O Small Office Home Office Directeur de projet : Philippe Comte *

* Designer

Ce projet s’inscrit dans le contexte du travail à domicile, avec une interrogation sur la limite entre espace domestique et espace professionnel. Les espaces, les objets et les flux de communication se mélangent, entraînant un chevauchement des univers personnel et professionnel. Sur ce constat, comment re-territorialiser chacun des deux secteurs afin qu’ils gardent leur entité respective ? Trois éléments définissent le projet : une interface, une table de travail et une lampe.

L’ interface Tous les flux des communications de l’habitat passent par un modem, synchronisant l’ensemble des outils de communication à une seule borne. Le projet consiste en un outil de réglage des frontières permettant de définir leur porosité. Il s’agit d’une application permettant de filtrer, visualiser et personnaliser les communications selon un espace dédié à l’univers professionnel ou aux activités personnelles. Les niveaux pourront ensuite être nuancés.

Le bureau C’est une sorte d’îlot central que l’on peut effeuiller sur des supports annexes. Les étagères, situées au mur, sont une extension du bureau et disposées dans plusieurs endroits de la maison. La lampe Il s’agit de qualifier la lumière en fonction des situations domestiques ou professionnelles, en agissant directement sur la source lumineuse.

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L’ INTIMITÉ DANS TOUS SES ÉTATS. Directrice de mémoire : Marie-Haude Caraës * Ce mémoire traite de la question des mutations de l’intimité dans la société contemporaine. En abordant ce sujet, j’ai souhaité mettre en lumière les déplacements des frontières, des repères et des valeurs entre les domaines privés et publics. La méthode qui va nourrir cette réflexion est la photographie, suivie d’un développement analytique sur ce travail photographique. Par définition, l’intime est ce qui n’apparaît pas ou ce qui relève de l’espace privé. C’est néanmoins ce que je vais chercher à saisir dans la réalisation de portraits photographiés en public. Mes premières images rendent compte de mes tentatives à qualifier l’intime. Puis, je glisse vers des suites et séries d’images qui révèlent le passage d’un état à un autre. On devient alors le témoin de ce qui se passe avant et après mon intrusion dans l’espace du sujet photographié. * Politologue, directrice du département Recherche, Cité du Design, St-Etienne, enseignante à l’ENSCI

David Juillard Elo Revalorisation de l'eau courante. Recette fruitée, puits de fraîcheur, Elo cherche sa moitié, emporte l’eau du robinet, la pare de saveurs, de couleurs et l’offre en signe de bienvenue à l’ami.

La cabane « Tête en l’air » Cabane d’intérieur conçue comme un support de création pour le dessin, la peinture, le théâtre… À construire dès l’âge de 6 ans, avec ses parents, à partir de produits semi-finis ( tubes de pvc, bois, papier).

Espace multiple

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Partenariat avec la SNCF sur le thème du confort dans le TGV duplex. Espace multiple, ponctuel, que les voyageurs peuvent s’approprier dans le train, pour jouer, rêver, échanger, traverser…

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LA NAISSANCE PRÉMATURÉE Directrice de projet : Katie Cotellon *

* Design manager

En France, dans les structures hospitalières, l’enfant prématuré est placé dans une couveuse. Si celle-ci permet d’augmenter les chances de survie de l’enfant, elle pose également de nombreuses questions : - que devient le rapport mère-enfant ? - cette séparation est-elle source de traumatisme ? - comment privilégier et améliorer cette relation ?

L’enjeu du projet est de favoriser la relation entre l’enfant, sa famille et l’hôpital en s’appuyant sur un transfert culturel : le portage « kangourou ».

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L’étranger comme figure de la transgression des relations aux autres 168 qui nous composent 168 Directeur de mémoire : Jean-François Rettig * Ce mémoire propose de faire apparaître la nécessité de déplacer les problématiques de projet à leurs « frontières » culturelles et mieux prendre en compte la diversité des usages qui font ce monde en générant, par cette démarche, une nouvelle relation à l’autre. * Directeur des Rencontres internationales Paris - Berlin

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Arnaud Lapierre Sens Réveil tactile. Partenariat Swatch + Association Valentin Haüy. C’est un objet conçu exclusivement pour la nuit, à l’heure où d’autres sens que la vue sont sollicités. Il est facile à trouver puisque toujours situé à la tête du lit. Ici, le chiffre 12 est signalé en Braille pour faciliter le sens de lecture du réveil.

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Mpee

Alinéa

Partenariat avec Thomson. Ce lecteur MP3 fait office de pochette et de portemonnaie pour un parfait citadin à la mode.

Une pause dans la lecture. Alinéa est un marque - page conçu en papier écologique. Il peut être produit dans une gamme de couleurs différentes. Il est édité aujourd’hui par PA design.

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Lieu commun Une requalification des archétypes de la chambre d’hôtel

La chambre d’hôtel ne se présente pas comme un lieu du quotidien : son contexte d’utilisation, son côté éphémère, son site, en font un espace hors du temps, en décalage avec le quotidien.

Directeur de projet : Christophe Gaubert * L’aberration Une chaise perd souvent sa fonction d’assise pour devenir chevalet le temps d’une nuit. On peut supprimer la fonction principale de la chaise sans contrarier son écriture formelle, tout en affirmant un nouvel usage possible. * Designer, responsable de l’unité Alternative(s) à l’ENSCI

La condition Le blocage de la porte s’effectue dans la prolongation de la fermeture : pendant que vous tirez la poignée vers l’intérieur; de l’autre côté, à l’extérieur de la chambre, la poignée disparaît. La désinvolture L’occupant n’est pas responsable de sa chambre, mais il peut se l’approprier par les choix qu’il fait.

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L’empreinte, le sens de l’absence. Directrice de mémoire : Marie-Haude Caraës *

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D’un contact élémentaire, d’une pression quelconque naît une forme. Et l’empreinte est avant tout le processus formel le plus basique, le dédoublement d’un volume sur une surface sensible. Pourtant, si l’empreinte est à la fois un moyen de créer des formes et le résultat de son procédé, c’est également un outil de conceptualisation sur le monde. Pour l’homme, elle est un objet de réflexion qui symbolise à la fois passé et présent, unique, authentique, imaginaire. Faire une empreinte c’est créer du sens par une absence. * Politologue, directrice du département Recherche, Cité du Design, St-Etienne, enseignante à l’ENSCI

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Florent Lefevre Chambre hypnotique Exposition « I’ve Heard About ». 2005, MAM/Paris. Sous la direction de Mathieu Lehanneur.

Scénographie « J’en Rêve » Fondation Cartier pour l’Art Contemporain, 2005. Sous la direction de Mathieu Lehanneur.

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Entre deux nuages Scénographie pour le showroom Knoll Paris, Designer’s Days 2005, sur le thème du voyage. Avec Sylvain Rieu-Piquet, Swann Bourotte et Cyril Afsa.

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Anticipation physiologique du temps au cours du voyage long-courrier Directeur de projet : Mathieu Lehanneur *

En élargissant le champ d’intervention du design au-delà de la matière visible, c’est l’ensemble de l’environnement qui est à redéfinir. Les recherches les plus récentes en chronobiologie font état d’une possibilité d’agir via des perturbations microclimatiques de l’espace sur le système endocrinien circadien qui gère nos rythmes biologiques et en particulier le cycle de veille/sommeil. Dans le cadre du voyage long-courrier, ce projet ambitionne de provoquer des phases de sommeil ou d’éveil d’un voyageur.

Il s’agit d’une transformation en douceur – d’un aménagement – du paysage intracorporel, par un traitement de l’espace extracorporel du sujet.

* Designer

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DES OBJETS POLYCHROMES Directeur de projet : Jean-Louis Fréchin*

* Designer

La grande entreprise hygiéniste du xxe siècle a poussé les modernes à évacuer la polychromie de la création des objets – notamment en ameublement – certainement parce que le pouvoir illusionniste de la couleur la rendait suspecte. Cet abandon laisse sa trace sur l’objet industriel contemporain (bien sûr, la production d’articles multicolores existe toujours mais s’inscrit dans des niches précises comme l’objet fantaisie, l’enfance, le sport, les vacances et autant d’instants « parenthèse ». Elle reste étrangère à l’automobile, l’électroménager, etc.)

Pourtant, ce caractère trompeur de la couleur reste à discuter : en refusant celle-ci et en posant comme seule vérité la perception du volume, c’est une part de son humanité que le créateur refoule. Goethe explique dans son Traité de la couleur, que cette dernière n’existe que dans l’œil de l’homme et non dans la nature ; ses perceptions sont toutes aussi réelles que la conception scientifique de l’espace. Réintroduire la polychromie dans l’objet industriel, c’est accepter de travailler sur la perception, l’évocation, l’irrationnel et peut-être abandonner la maîtrise complète si

chère au produit puisque la couleur a toujours résisté aux grands projets de rationalisation.

MdL

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F(r)ictions lilliputiennes / Matières de l’invisible. 184

Directrice de mémoire : Alexandra Midal * Dans la succession de structures quasi infinies qui composent notre environnement, il semble y avoir suffisamment de place pour un autre imaginaire lilliputien. L’invisible plus que le visible est la matière de notre milieu, des corps vivants et des éléments. Paradoxalement, les moyens de mesurer ce vide n’existaient pratiquement pas jusqu’au 19ème siècle, moment où de nouveaux instruments ont permis de qualifier cet insaisissable en termes physiques, chimiques, biologiques ou électromagnétiques. Avec les moyens mis à disposition des scientifiques, les frontières de ce monde imperceptible sont aujourd’hui franchissables. Au vu de cet abîme, il est désormais possible de spéculer sur des perspectives inédites, d’intervenir dans l’espace invisible de la matière, du microscopique, dont les dimensions infimes laissent entrevoir un potentiel immense. Ce mémoire propose de faire apparaître la nécessité de déplacer les problématiques de projet à leurs « frontières » culturelles et mieux prendre en compte la diversité des usages qui font ce monde en générant, par cette démarche, une nouvelle relation à l’autre. * Critique design, enseignante

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Marie de Lignerolles PAINTOA Concours Gaz de France 2003, mené avec Quentin Marmier et JeanSébastien Pagnon sur le thème « Urban Oasis ». (Prix « graine de folie » décerné par le jury). Combiner l’apparition spontanée des mauvaises herbes à une autre pratique urbaine et spontanée, le tag. Résultat : un spray qui, en propulsant mousse nutritive et graines, reverdit la ville de manière éphémère.

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187 LUMINI Luciole que l’on peut prendre dans la main sans risquer de s’électrocuter. Elle met à nu des composants industriels bruts tels qu’un fil de cuivre, une pile plate, une résistance, une diode. Un seul fil de cuivre devient la structure, le conducteur et l’abat-jour de la lampe.

OND’et BRUM Ces deux objets en porcelaines sont réutilisables indéfiniment et permettent de se nettoyer le visage sans ajouter de conservateurs, contrairement aux produits distribués par les industries cosmétiques.

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Affreuses, sales, mais pas si méchantes Directrice de projet : Nathalie Bruyère *

* Designer

Ce projet cherche à questionner l’idée de la norme, du standard mais également de la propreté, tels qu’ils sont générés par une production industrielle qui propose, à très grande échelle, du beau, du blanc, du propre. Point de départ, les résidus de la vie courante que l’on s’emploie à éradiquer avec beaucoup d’acharnement et d’équipements : les taches, les traces, la saleté, la poussière, pour proposer des objets qui ne se lavent pas.

Une théière dont le culottage se prononce à l’extérieur de l’objet et rappelle à quel point le thé qui y est infusé est de fait, meilleur. Une suspension qui se couvre d’un voile de poussière destiné à filtrer une partie de la lumière qu’elle émet, tout en purifiant le reste de la pièce du CO2, de bactéries, de fumée de cigarette… Des carreaux de salle de bains poreux sur lesquels ruisselle l’eau du bain et qui prélèvent une partie du calcaire destinée habituellement à l’eau du bain.

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Nest, petite anthologie de l’obsession décorative Directrice de mémoire : Alexandra Midal * Que peut-on dire à l’heure actuelle de la question de la décoration ? Condamnée par la modernité, célébrée par les post-modernes, où en est-elle aujourd’hui ? Peut-on l’extraire du champ de la tendance et du commerce et l’analyser objectivement, une fois dépouillée de ses oripeaux mercantiles ? Cette analyse a pour support une sélection d’articles de Nest, magazine new-yorkais culte de la fin des années 1990, mettant en avant des intérieurs entièrement décorés par leurs propriétaires, le plus souvent anonymes, initialement sans but de médiatisation et surtout dans un mode d’expression absolument personnel. * Critique design, enseignante

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Olivier Mohr Unil Binôme avec Alexandre Lepeu. Une chambre d’hôtel au bord de l’eau. L’entrée de l’hôtel se fait au niveau de la rive. L’enseigne se situe au niveau du ponton, lieu d’embarquement. Chaque chambre est une petite île dissociée de l’autre et accessible par barque.

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195 Urban Air Le point central du système est un lecteur individuel avec deux sens d’utilisation correspondant à deux attitudes d’écoute différentes dans l'espace public : un coté qui se montre, plus ouvert et un autre plus intime, en creux. Dans le 1er cas, le lecteur est perméable aux sollicitations extérieures, alors que dans le 2e, il reste hermétique.

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Alzheimer mon amour. Directeur de projet : Bernard Moïse *

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

La maladie d’Alzheimer est une pathologie handicapante qui affecte lourdement les personnes atteintes et leur famille. Dans ce contexte particulier quel peut être l’apport d’un designer ? Comment redonner une place aux plaisirs de la vie ? Comment rendre plus évidents de simples gestes du quotidien devenus difficiles ?

Projet « pas-à-pas »

« Pas-à-pas » est une assistance évolutive à l’élaboration d’une recette, comprenant un plan de travail muni d’une planche à découper et de bacs réceptacles, de plaques de cuisson à induction, d’une balance et d’un écran tactile qui indique la marche à suivre pour la préparation du repas. Utilisée très tôt, elle retarde les effets de la dégénérescence.

Projet « Balivernes » « Balivernes » est un jeu de société où l’on se raconte des histoires, principalement axé sur la communication et la mémorisation. Chaque joueur est amené à créer ses propres histoires au fur et à mesure du jeu, sans contrainte de cohérence, ni de temps. A chaque tour, le joueur répète son histoire, la modifie ou l’améliore en continu en fonction des nouvelles pièces obtenues. Le but étant d’arriver de l’autre côté du plateau sans perdre le fil de son histoire.

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le design fait La morale Directrice de mémoire : Alexandra Midal *

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Quelle est la nature des relations qu’entretient le design avec la morale ? Comment ont-elles évolué au cours de la récente histoire du design ? Jusqu’où les designers souhaitent-ils et peuvent-ils intervenir dans la création d’objets ou d’environnements ? Quelles « attitudes sociales » en résultent ? Quelle est la définition du bien et du mal dans le design ? Existe-t-il une morale spécifique à cette discipline ? La question de la morale est omniprésente dans la conception des objets. Elle se pose de manière d’autant plus évidente que le designer conçoit des produits pour les autres. Aucun designer ne semble pouvoir faire l’impasse sur cette question qui, au-delà de la morale, pose celle de la responsabilité vis-à-vis de ses contemporains, de la société, du monde et des générations futures. * Critique design, enseignante

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Madeleine Montaigne

BLESS Scénographie du défilé Bless, au Carrousel du Louvre. L’objectif : faire rentrer la rue à l’intérieur du Carrousel du Louvre. Un film se déroule et mêle les modèles défilant sur l’avenue des Champs-Elysées avec les passants. Le film intègre les modèles et inversement, les modèles contiennent les images.

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salle des pas perdus virtuelle dans la gare du nord L’objectif de ce projet, réalisé dans le champ du design numérique, était d’imaginer un service pour les usagers de la gare du Nord à partir des nouvelles possibilités offertes par le Wifi. L’idée était de rendre l’utilisateur maître du lieu et de se l’approprier.

Abracadasserie L’art de sublimer les tracas du quotidien. Une nappe blanche en coton, partiellement imperméabilisé, révèle un motif lorsqu’un liquide est renversé.

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organiser son temps Directeur de projet : Christophe Gaubert *

* Designer, résponsable de l’unité Alternative(s) à l’ENSCI

Ce n’est plus vraiment la montre mais le téléphone portable qui accompagne aujourd’hui la gestion de notre temps. Parallèlement, si on désire un objet temporel qui ne fausse pas notre rapport au temps, il faut le construire autour de la notion même de temps. C’est-à-dire en reléguant la fonction téléphone au même rang que les autres fonctions nécessaires pour jongler avec les différentes temporalités.

Organiser son temps c’est avoir les outils que l’on désire à sa disposition en se dégageant de ceux qui ne nous sont pas nécessaires. Le système que je propose est un objet personnel numérique et évolutif de gestion des temporalités. À partir de cet objet, fabriqué en série, chaque utilisateur aura un objet unique, en rapport avec sa propre gestion du temps.

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L’imprévu Directrice de mémoire : Marie-Haude Caraës *

Ce mémoire tente de saisir l’imprévu. Par différentes tactiques, j’essaie de l’attrapper. Je mets des mots dessus : l’imprévu, c’est ce qui n’est pas prévu. Si je le définis, je sais qui il est. J’essaie ensuite de le capturer, mais ce que je capture n’est plus l’imprévu, comme instant, mais l’histoire imprévue que l’on peut qualifier d’anecdote parce qu’elle semble futile. Ne pouvant en attraper l’instantanéité, je décide de le générer, mais dès lors que je l’anticipe, je l’annihile. S’il est prévisible (puisque je l’attends) pourquoi serait-il encore imprévu ? J’en ai donc encore perdu la nature ! … La seule question qu’il nous reste alors pour parler d’imprévu, c’est de se demander à quoi il sert ?… Peut-être y trouverons-nous une finalité, ou du moins une créativité ? * Politologue, directrice du département Recherche, Cité du Design, St-Etienne, enseignante à l’ENSCI

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Pomme Montfort Origato Concours pour le Salon du Jouet de Paris, catégorie Gourmandise ludique, 2003. Carnet de moules à gâteaux en papier sulfurisé à fabriquer selon la méthode de l’origami. Chaque moule est associé à une recette. L’enfant participe à toutes les étapes de la confection d’un gâteau. Ce livre est édité par Flammarion depuis mai 2008.

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Erosion

Haie-Rissée Clôture de jardin à planter par bosquet. Elle est vendue en fagot en grande surface de bricolage. Les bosquets sont extrudés et prédécoupés. Chaque branche est composée d’une âme métallique entourée de pvc souple. Une fois la clôture plantée, les voisins conçoivent ensemble les interstices. Haie-rissée est un objet vivant, perméable, support à l’échange entre voisins.

Ce projet met en valeur l’influence de la répétition de l’usage sur l’objet. L’érosion due à l’habitude révèle le double jeu d'un objet. Deux propositions : - « Miroir ô mon beau » (1) De profil, l’utilisateur rencontre une forme. La surface miroir se dévoile lorsque l’utilisateur est en face. - « Le savon » (2) Objet à usage unique composé d’une membrane de savon rigide qui s’éclate en paillettes sous la pression des mains pour libérer une dose de crème parfumée.

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Loess Directeur de projet : Christophe Gaubert *

* Designer, résponsable de l’unité Alternative(s) à l’ENSCI

Système de diffusion et de consultation de données numériques dans l’habitat. Le numérique se met au service des pratiques quotidiennes en s’intégrant dans les strates déjà présentes de l’habitat, les murs, le mobilier, les objets. Selon ses besoins, l’utilisateur convoque les objets du système, des fonctions simples ainsi que des données qu’il peut ensuite recomposer. Le premier usage du système est une utilisation discrète pour une diffusion d’ambiance.

Dans cette configuration, le système Loess fonctionne seul, l’immobilier diffuse. Le deuxième usage est une diffusion et une consultation de données dédiées. L’utilisateur prend en main le système. Il dessine des zones de diffusion en fonction de pratiques particulières. Pour cela, Il vient ranger sur le mobilier un accès à un groupe de données qu’il peut lire et écouter en associant sa clé et un diffuseur de type différent.

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Pratiquer le quotidien Directrice de mémoire : Marie-Haude Caraës *

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L’habitude et le quotidien sont le noyau dur de l’existence, solidifiés invariablement par la répétition, et par des accords scellés dans des repères d’espace et de temps. Ce sont ces accords avec le contexte de vie qui génèrent ce qu’on appelle communément le quotidien. Dans la construction de sa relation au monde, l’homme se sert des objets. Ils ont une place importante dans l’acquisition et la durabilité des habitudes parce qu’ils deviennent des référentiels du quotidien, jalonnant l’espace. L’objet quotidien est support de l’habitude, on peut même dire qu’il la porte et plus encore, il devient un bout de soi-même comme la continuité du bras, de la main. Ces objets prothèses, prolongement des membres, ont la technicité et la praticité pour assister aussi fidèlement que possible le corps dans une pratique quotidienne. * Politologue, directrice du département Recherche, Cité du Design, St-Etienne, enseignante à l’ENSCI

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Stéphanie Pagis Gare Virtuelle Partenariat avec la SNCF et TELECOM ParisTech. En binôme avec Chloé Barreau. Il s’agit d’une plateforme de communication et de services spécifique pour une grande gare. La Gare virtuelle est un logiciel qui regroupe tous les services SNCF existants et en propose d’autres inédits, générés par les nouvelles technologies de réseau.

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Un beau vase Fabriquer un contenant qui existe, même vide, un objet qui s'assume, qui n'est pas un concept, qui est juste un beau vase... C’est un vase modulable qui s'adapte aux fleurs. On compose le vase en fonction du bouquet.

Lucioles Néo objets -Objets vivants. Partenariat avec Interface Z et le VIA Quel pourrait être un objet qualifié de vivant, réflexif et sensible dans l'univers de la maison ? Lucioles est un luminaire interactif, tactile et ludique destiné à faire vivre la lumière dans la maison.

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École (ré)Active Directeur de projet : Jean-Louis Fréchin*

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

L’école joue un rôle décisif dans le développement et la construction de chaque individu comme de la société (l’accès à l’autonomie, l’intégration sociale, le développement économique…). Cependant, elle semble rencontrer des difficultés pour remplir sa mission auprès de tous les élèves. Le problème vient-il des programmes, des enseignants ou des moyens ?

Ce projet présente un ensemble de méthodes, de situations et d’outils, qui serviront plusieurs objectifs importants : - redéfinir les objectifs de la formation par rapport aux besoins de chaque individu et de la société ; - permettre aux enseignants d’utiliser concrètement (en classe) des outils de pédagogie active et optimiser l’utilisation des découvertes naissantes ; - garantir à chaque enfant une alphabétisation réussie

- individualiser l’apprentissage en fonction des besoins de chaque élève ; - offrir l’ensemble des moyens disponibles pour favoriser le développement de l’autonomie de l’enfant…

mémoire

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Alphabétisation et développement de l’autonomie de l’enfant : le design au service de la pédagogie active. Directeur de mémoire : Jacques-François Marchandise * Ce mémoire propose de découvrir le domaine de l’éducation, ainsi que les ressources existantes répondant aux besoins de l’enfant. Le propos est de créer des outils permettant d’utiliser le matériel éducatif existant. Afin que tous les enfants puissent profiter de ces ressources, il est urgent de fournir aux écoles publiques de nouveaux moyens pour utiliser les acquis de la pédagogie active en classe. Parallèlement, ce mémoire sera utilisé comme générateur de projets au service de l’alphabétisation et du développement de l’autonomie de l’enfant. * Philosophe, enseignant à l’ENSCI

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Cyril Afsa Denis Pellerin

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Robin Projet pour l’exposition « Jardin artificiel » au Centre culturel français de Milan, lors du Salon du Meuble de Milan 2006. Édité par Magis, elle devient : Nature artificielle.

Ambion Partenariat avec Kenwood Design, Japan. Projet réalisé en binôme avec Matthew Marino. Ecouter la musique dans un cadre domestique. Lecteur de musique numérique pour le salon. Les informations affichées sur ce lecteur participent de l'ambiance musicale.

Circa Partenariat avec Tag Heuer. Projet réalisé en binôme avec Lucie Dorel, encadré par eliumstudio ( Marc Berthier, Pierre Garner, Gilles Caillet ). Cette montre offre trois niveaux de lecture du temps, adaptés au rythme des activités de la journée. De la pulsation d'une seconde, à la durée du temps écoulé, jusqu'au temps précis et minuté. La maquette a été exposée au Musée de l’Horlogerie, à la Chaux-de-Fonds, en Suisse, puis en Europe.

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ONDES ÉLECTROMAGNÉTIQUES : QUELLE ATTITUDE DE CONCEPTION ? Directeur de projet : Gilles Belley *

* Designer

Certaines fréquences d’ondes électromagnétiques (OEM) ne sont pas perceptibles par l’homme et les informations sur leurs effets ne sont pas avérées. Or, ces ondes sont génerées par des produits électroniques d’usage quotidien. Comment faire cohabiter une logique industrielle de performance, avec une expérience d’usage teintée de doute ? Je mets en forme le principe de précaution et propose une alternative de conception d’un réseau Wi-Fi et d’un téléphone mobile UMTS.

La borne de Micro Wi-Fi tire parti du courant porteur en ligne pour subdiviser et diminuer l’émission d’OEM dans l’habitat. Plus modulable, elle permet une meilleur gestion du réseau. Quant au téléphone mobile, son antenne peut être éloignée du combiné. Cela permet d’adapter l’émission d’OEM à des usages évolutifs, et améliore la lisibilité de l’émission. Ce projet est un message à l’attention des industriels, des législateurs, et par conséquent adressé aux consommateurs.

Il démontre combien cette démarche de design serait profitable à l’élaboration des futurs réseaux d’information et de télécommunication et leurs interactions associées.

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Don’t Get Married TO Your Project ! L’implication du designer dans sa pratique professionnelle. Directrice de mémoire : Annie Gentès * Cette recherche est fondée sur des rencontres avec un certain nombre de professionnels (1), au cours desquelles j’ai tenté d’identifier les tensions, les compromis et les moteurs de l’activité de création du designer. Mon étude interroge les contours de la profession de designer, ses modalités d’exercice et la relation qu’entretient un individu avec sa profession. Elle informe sur la manière dont les designers gèrent des aspirations contradictoires en fonction des situations. Elle renseigne sur l’art d’équilibrer les différents intérêts d’un individu, entre réalisation personnelle et contrainte matérielle. (1) C. Ayroles, F. Azambourg, B. Borja de Mozota, S. Bourotte, Y. Colin, J-L.Fréchin, L. Massaloux, N.Minvielle, S. Vernet. * Enseignante, chercheur à Telecom ParisTech

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Damien Roffat Monsieur X Concours des Lunetiers du Jura. Émotion et simplicité. Travail sur des éléments de liaison. Le X est une bonne synthèse car il est à la fois élément de liaison infinie et symbole d'anonymat. Ce projet a passé les deux premières phases de sélection, ce qui a permis la fabrication de la monture avec un prototypiste de la société LPS.

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Partenariat avec la Cité des Sciences et de l’Industrie, Paris. Ce service propose aux propriétaires particuliers, souhaitant rénover leur habitat ancien, d'intégrer l'économie d'énergie à leur projet. Pour cela, une maquette virtuelle de l'habitat à rénover est réalisée. Elle va permettre de simuler les travaux à venir et de baisser l'empreinte écologique du bâtiment, tout en comparant les coûts occasionnés.

Coemballage Concours ADEME « Réduire les déchets à la source ». À partir d'un cahier des charges créatif, projet de rationalisation des emballages. Coemballage est un bureau d’études consacré exclusivement à la conception de conditionnements génériques éco-conçus, capables de contenir le maximum de produits différents.

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JARDINONS Directeur de projet : Jean-Louis Fréchin*

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Conception d’un espace de jardin collaboratif, après une série d’enquêtes utilisateurs sur les jardins familiaux et les jardins partagés. Il s’agit davantage d’un contenu muséographique participatif que d’un espace, un musée du vivant 2.0 où la connaissance s’acquiert par la pratique. L’aménagement d’un tel espace implique des savoirs et de la transmission de savoirs, des lieux et des temporalités. Les parcelles des jardiniers constituent l’élément central. À la différence des jardins classiques, elles devront être bavardes

et communiquer au spectateur. Autour de ces parcelles, un ensemble d’activités, complémentaires au potager, sont proposées et n’importe qui peut y participer. Ces « coups de mains » se présentent comme des missions (main verte, semeur sauvage, cracheur de pépins...) et ont pour objectif d’ aider les jardiniers à gérer biologiquement leur parcelle.

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Pouvoir d’achat Directrice de mémoire : Sophie Coiffier *

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La société de consommation implique énormément ma future pratique professionnelle. L’enjeu du mémoire était de sortir progressivement de ma propre expérience de consommateur pour la confronter à d’autres façons de faire, d’autres façons d’envisager la consommation. Ce mémoire débute par un avant-propos qui retrace l’évolution de mes choix alimentaires. Je tente d’expliquer les raisons qui me conduisent aujourd’hui à « acheter engagé ». Je continue en observant la consommation dite citoyenne en tant que phénomène de société. Ensuite, j’explore les autres ressorts de la consommation avec une partie sur le consommateur et la technologie et une autre sur le statut social. Ce cheminement a pour ambition, d’une part d’enrichir mon argumentaire de «consom’ acteur» mais aussi et surtout de trouver des clés pour requalifier ma pratique professionnelle. Ce que j’ai abordé dans « Conclusion d’un concepteur de produits ».

* Plasticienne, écrivain, enseignante

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Marine Rouit Chaise L’assise est constituée d'une feuille de placage bois contrecollée sur une fine tôle d’acier. La structure est soudée ensuite. Au niveau des points de soudure, le bois brûle. Le décor se dessine.

Soupir

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Partenariat avec l’association Valentin Haüy au service des aveugles et malvoyants. Cette collection de bijoux tactiles et sonores comprend 4 objets : un médaillon, un bracelet, un pendentif, des boucles d'oreilles.

Les îles Réalisé dans le cadre du projet de recherche Enigmes, coordonné par R. Cahen. Une interface instrument pour improvisation musicale, composée d'une collection de surfaces en relief. L'inclinaison, la pression du stylet, mais aussi la rapidité du geste, modulent le son, générant une interprétation subtile et un plaisir d'utilisation pour le musicien.

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LE PAPIER, SURFACE «SENSIBLE» Directeur de projet : Jean-Louis Fréchin*

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Ce projet propose d’explorer les qualités technologiques et plastiques du papier. Sa translucidité, sa fragilité mais aussi sa conductivité. Ces propriétés seront exploitées pour mettre en oeuvre des objets numériques dans lesquels la « perception tactile » est modifiée. À travers ces 3 projets, la rencontre improbable du papier et du numérique se met en place.

Avec le paravent, le papier devient un « support » souple et translucide, un « substrat ». Il remplace le circuit imprimé de cuivre. Avec la radio, il devient la surface utile de l’objet électronique. Avec le carnet, il devient une interface un moyen d’interagir avec la machine.

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AKARI est un écran lumineux. Une feuille de calque, sur laquelle est imprimée une trame argentée montée de Leds, est posée sur une structure conductrice. Allumé ou éteint, l’objet dessine l’espace, tout en restant léger.

OTO est une radio

KURO est un carnet

composée d’une membrane en papier moulé, dont la surface sert à la fois de résonateur et d’interface de contrôle du volume et du tuner.

de papier qui se connecte à l’ordinateur.

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Une esthétique du quotidien Directeur de mémoire : Renaud Ego * L’énigme du quotidien réside dans sa manière d’user les choses, cette lente érosion qui mène à la dévaluation de l’objet et peut aller jusqu’à son effacement. Par l’expérience dépaysée que j’ai faite du quotidien japonais, je découvre qu’il peut se concevoir un autre rapport aux situations les plus banales, et j’essaie de comprendre de quoi est fait le plaisir dans le quotidien au Japon. L’objet de ce mémoire porte sur la recherche d’une définition d’une « esthétique du quotidien » : la traversée historique de la rencontre de l’art et du quotidien et le problème que cela pose en Occident, puis le détour par le Japon qui me permet d’aborder la question par le biais de la relation aux choses, m’amènent à mieux cerner la manière dont le designer peut œuvrer dans le quotidien.

* Écrivain, enseignant

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Matthieu Savary Visa Prism Partenariat avec Visa Europe. En binôme avec Soufiane Adel A travers un mécanisme de classement, coloré et instantané des paiements par carte bancaire, ce système permet d'offrir une représentation abordable des dépenses à chaque relevé de compte et facilite le suivi du budget familial par une extension en ligne.

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Unit Cet objet répond à une problématique essentielle du travail du bois : la courbe. Et prend le contrepied du cintrage en réinterprétant la technique des lattes préangulées, caractéristique de la fabrication des tonneaux. Un dispositif de (dé)serrage par corde vrillée, inspiré de la scie à tenons, permet une transformation illimitée de la courbe.

TVCM, Télévision à Choix Multiples En binôme avec Soufiane Adel. Ce projet propose un usage plus qualitatif que quantitatif des technologies numériques dans le contexte de la télévision : combiner les programmes de plusieurs chaînes, les concentrer sur un même sujet pour fournir un contenu à lectures multiples.

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Synétypes et Cinétypes Nouvelles représentations du réel pour une ère numérique mature Directeur de projet : Bruno Moretti *

* Designer

Une manche à air, à herbe, à pluie, à mer reçoit en son sein une cartouche garnie de fourrure. Cette dernière analyse et enregistre le réel du voyage en termes de température, humidité, pression atmosphérique, intensité sonore, colorimétrie et mouvement. Autant de données susceptibles d’être exploitées dans la synthèse de synétypes variés : séries de bonbons aux saveurs des bruits de Hong-Kong, palettes d’encres aux couleurs de la surface de Mars, alcools aux degrés du rythme de Mexico City...

Une camera obscura. Numérique, mais incapable de retranscrire instantanément le réel. Sans viseur mais infiniment patiente et ouverte sur le réel. Un renne albinos qui sort du bois, une pleine lune arrogante qui inonde la nuit. Autant d’instants que la caméra peut capter, sauvegarder. Puis révéler doucement, progressivement au travers des mouvements de sa chair de nombres et de lumière : les cinétypes. Jusqu’à éclosion de l’image qui n’a d’autre alternative pour vivre que de se remettre en mouvement.

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MA SM

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Puissances de 2 ( mémoire en ligne : http://puissances-de-2.msavary.fr )

Directeur de mémoire : Christian Barani *

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Cette réflexion vise à dégager des preuves plastiques de la qualité de “médium à part entière” de la photographie numérique. Elle est inspirée de la démarche des vidéastes Steina et Woody Vasulka : « La majorité des images, fixes ou en mouvement, sont captées dans le monde visible grâce au principe de la camera obscura ou chambre noire, c’est-àdire par l’interaction de la lumière avec une surface photosensible... [...] Avec l’imagerie électronique, nous avons découvert qu’il existait un modèle interne de génération d’images qui faisait fi du régime traditionnel de production d’images avec la camera obscura. » Woody Vasulka * Artiste vidéaste

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Marie Aurore Stiker Metral

Boucle d’oreille MP3 Partenariat avec Kenwood. Ce lecteur MP3 est une simple boucle d’oreille qui contient une mémoire suffisante pour les heures d’écoute d’une journée.

Paravent Partenariat avec Kenwood. En binôme avec Julien Legras. Nous avons choisi d’introduire la technologie hi-fi dans un objet traditionnel avec lequel nous avons une familiarité d’usage : le paravent. Les différentes configurations qu’il peut donner à l’espace correspondent à des configurations d’écoute de la musique.

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La Pliée Deux pièces en métal, découpées au laser, pliées et assemblées par le pli, forment une chaise. L’utilisation du pli écrasé permet de tenir les pièces ensemble et d’ôter au métal ses bords tranchants. La Pliée est aujourd’hui éditée chez Ligne Roset.

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Techniques domestiques Directeur de projet : Erwan Bouroullec *

Ces projets prennent leur source dans les techniques domestiques textiles. À partir de modèles répertoriés dans « L’encyclopédie des ouvrages pour dames » (broderie, tissage, tressage, macramé, couture, dentelles...), j’ai développé mes propres expérimentations. Mon travail est basé sur deux éléments constructifs : du bois découpé numériquement et des fils, cordes, sangles, rubans et « boudins de mousse » comme éléments de remplissage.

Meubles de rangements

Trois trames sont découpées dans le bois : la première sert à l’assemblage, avec des cordes d’escalade ; la deuxième permet de maintenir la géométrie du meuble en triangulant avec une corde de bateau tendue par deux baguettes sur le principe des anciennes scies ; la troisième permet de fermer les fonds des meubles. Lanterne

* Designer

Trois trames découpées dans le bois, à différentes profondeurs, permettent

de passer des fils, créant une sorte d’abat-jour dégageant une lumière douce. Chauffeuse

Une structure en bois découpé permet de venir tisser l’assise avec des sangles et des bandes de mousse qui forment un sandwich souple et tendu. Chaque bande passe alternativement devant et derrière la sangle, la maintenant ainsi toujours en tension.

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mémoire

Les paradoxes de la discrétion Directeur de mémoire : Philippe Louguet * Est-il possible de revendiquer la discrétion alors qu’un des effets du design est de donner une visibilité à l’objet ? Ce mémoire propose d’explorer cette question en explicitant les paradoxes de la discrétion, en général, et plus spécifiquement dans le domaine de la création. En effet, le discret ne donnet-il pas à voir quelque chose de sa discrétion même ? * Architecte

Romain Thévenet t

Ecodesign Bois Bourgogne Stage et conseil encadré par Ph. Jarniat (VIA ) et S. Labrousse (CTBA). Opération régionale d'accompagnement d'entreprises dans la fabrication de mobilier éco-conçu. Conception d'un CD Rom ; accompagnement des entreprises associées à l'opération ; conception du stand présentant le mobilier réalisé au salon du meuble 2007.

Ecoscope Partenariat avec O2 et La Cité des Sciences et de l’Industrie, Paris. Service bancaire, consultable en ligne, permettant d'avoir une lisibilité des impacts environnementaux liés à nos achats. Pour chaque euro dépensé, on a une idée de la pollution plus ou moins engendrée.

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+ ou Workshop international, encadré par J. Winhall, Ch. Vanstone, et L. Davis. Ce service permet de conseiller, d'aider et de dépister les patients exposés aux IST (infections sexuellement transmissibles). Accompagnement par des évènements dédiés, un livret de suivi des patients et un site Internet.

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projet de diplôme

Faire compagnie, un projet de cohésion rurale Directeur de projet : Stéphane Villard *

* Designer R&D à EDF

Construction d’une démarche de design sur un territoire et conception d’un service illustrant cette démarche. Il s’agit d’une approche participative, à l’échelle du canton de Lormes (58), qui a permis de mettre en avant les besoins des habitants, d’y apporter des réponses et de les confronter. Le projet « Faire compagnie » est donc un dispositif associatif de mise en relation des habitants et des professionnels d’un territoire rural.

Il permet des échanges de services et de transport sur le territoire. En adhérant à ce service, les habitants deviennent « Voisins Actifs » ou « Pro Actifs » et peuvent échanger services et transport à l’aide de « Quarts d’heure ».

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mémoire

Territoire de projet en milieu rural Design et développement local 272

Directeur de mémoire : Jacques-François Marchandise * Ce mémoire est constitué de deux cahiers distincts. Le premier présente une réflexion générale sur le contexte rural et les enjeux liés à ces territoires. Il aborde l’historique de l’aménagement et du développement local ainsi que la notion de territoire de projet. Il se base, en partie, sur la rencontre de différents acteurs locaux (élus, agents de développement, prestataires de services). Le deuxième cahier est construit comme un guide à destination de ces acteurs locaux. Il présente une réflexion sur la façon dont les designers pourraient intervenir dans la construction de projets sur un territoire, notamment à l’échelle du pays (une échelle de projet, plus grande que la communauté de communes et plus petite que le département). L’ambition de ce mémoire est qu’il puisse être compris à la fois par les designers qui ne connaissent pas le développement local et par les acteurs locaux pour qui l’approche du design est nouvelle.

* Philosophe, enseignant à l’ENSCI

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Clément Tibi Deci-delà Partenariat avec Téfal. Gamme d’ustensiles de cuisson hybrides, fonctionnant aussi bien sur secteur que sur plaques de cuisson. Une résistance électrique est noyée dans le contenant en fonte d’aluminium.

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M Fraîcheur Partenariat avec l’association Valentin Haüy, au service des aveugles et des malvoyants. Système de contrôle universel permettant une évolution visuelle et tactile de l’emballage facilitant la perception de la fraîcheur du produit.

Objets bridés, Less & More Partenariat avec Hermès. Éléments de liaison, constitués de brides en cuir, permettant d’associer différents petits objets de voyage pour les rendre autonomes et transportables facilement.

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projet de diplôme

SWEET OBJECTS Directeur de projet : Jean-Louis Fréchin*

La mondialisation permet d’envisager le monde comme un gigantesque réseau de compétences. Pour évoluer ou pour innover, les entreprises n’ont pas d’autre choix que de s’associer pour former des « écosystèmes d’affaires ». Dans ce contexte, le designer a-il un rôle à jouer, non pas DANS l’entreprise mais ENTRE les entreprises ?.

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Sweet Objects est une gamme d’objets médiums ( appareil photos, imprimante, scanner… ) développée autour d’un fournisseur d’accès Internet. Elle exprime la manière dont le designer peut impulser un projet fédérateur entre les différents acteurs industriels. En associant leurs compétences, ils peuvent ensemble proposer de nouveaux usages.

mémoire

Vers un design entreprenarial Directrice de mémoire : Odile Vincent *

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Le designer se focalise essentiellement sur la mise en forme des initiatives ou des projets d’entreprises existantes, parfois au détriment de ses propres convictions. Pour créer un lien plus direct entre l’intention et la réalisation, le créateur industriel pourrait être amené à envisager la création d’entreprise comme moyen d’action, en passant de l’initiative de la pensée à l’initiative pratique. Mais le design peut-il être au coeur d’une démarche entreprenariale ? Les compétences et les aptitudes du designer favorisent-elles ce type d’action ? * Ethnologue, chercheur au CNRS

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Benjamin Tovo Collection Extime Le néologisme « extime » est emprunté à Michel Tournier et désigne l’extériorité de l'intime. La maison Gallimard. En collaboration avec la société LetraSet, désirait éditer une collection singulière. Le journal Extime est ainsi créé. Sa translucidité doit laisser filtrer les bribes insaisissables de la vie et rendre au journal intime sa valeur d'appel.

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Le marteau de musculation Tape, force, serre les dents et le poing, enrage, tu te construis, tu te multiplies, tu démultiplies ton temps et tes actes. C'est toi qui le fais, c'est toi qui te fais : juste fais-le toi-même.

Lunatic Concours des Lunetiers du Jura 2006. En binôme avec Galilée Al Rifaï. De lunettes noires, Lunatic devient pièce de joaillerie lorsqu’elle est portée autour du cou. Sa monture de titane se dessine aux formes d’un collier, son pont s'ouvre sur la métaphore de deux larmes, deux perles enchâssées entre deux boucles.

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projet de diplôme

Au pied du mur Directeur de projet : François Azambourg *

* Designer, directeur d’atelier de projet à l’ENSCI

Qu’irait faire un designer en prison, sinon purger sa peine ? Quelle est la marge de liberté d’un designer dans ce système de contraintes rigoureuses ? J’ai décidé de passer par la porte de la prison pour me confronter à la justesse des objets. Ils y sont rares et encombrants, précieux et dangereux, utiles et inutiles ; ils sont surtout nécessaires. C’est donc au « nécessaire » que je me suis attaqué, aux biens de base. Or, dans ce contexte carcéral, le designer doit faire face à plusieurs regards, plusieurs cahiers des charges contradictoires : l’administration et sa mission pénitentiaire,

le surveillant, le détenu, le co-détenu et enfin, l’opinion publique. Les objets qui en résultent ne peuvent être que fuyants et imparfaits : ils se situent au carrefour de ces contraintes, nœud issu d’un véritable rapport de forces. L’objet carcéral ne peut-il être que le résultat d’une négociation ?

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mémoire

Sur les voies de la vocation Directeur de mémoire : Marc Partouche *

« Monsieur P, Etudiant à l’ENSCI depuis trois ans maintenant, j’engage aujourd’hui mon travail de mémoire. Il est en effet temps que je mette un terme à mes études, un terme que j’ai choisi parmi mille autres possibles, et qui est « vocation ». Peut-être, au cours de ce mémoire, parviendrais-je à percer le mystère d’une vocation, et s’il en est, à m’en créer une. S’il se pouvait qu’à terme je doive répondre d’une profession de foi, si ce n’est de ma professionnalisation, j’en serais bien sûr comblé. Cordialement », B.T. * Conseiller scientifique, Cité du Design, St-Etienne

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Anaïs Triolaire

Groom Partenariat avec la SNCF. En binôme avec Elodie Bongrain. Un service de consigne mobile au sein de la gare. Il s’agit d’un chariot que le voyageur peut verrouiller et sécuriser au moyen de son billet de train. Groom rend ainsi le temps d’accès, de déplacement et d’attente en gare plus facile et plus agréable.

Tutti Turni Partenariat avec la société Orfim. Sorbetière dont les spécificités correspondent aux capacités du moteur : tourner lentement, continuer à tourner malgré l’épaississement de la glace, silencieux.

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Meetree Concept d’objets en porcelaine pour Rosenthal (concours). L’idée est de pouvoir présenter la nourriture sous forme de bouchées disposées tel un chemin de saveurs à parcourir. Chacune est présentée comme une expérience culinaire singulière.

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projet de diplôme

La cuisine : espace de transmission Directeur de projet : Christophe Gaubert *

* Designer, responsable de l’unité Alternative(s) à l’ENSCI

Mon projet se situe autour de l’élément central que constitue la table de la cuisine. Je réunis donc un ensemble de fonctions pour favoriser l’apprentissage de l’enfant et l’imprégner des plaisirs de la cuisine. Ainsi sur la table, on retrouve une zone de cuisson, une zone froide pour conserver et présenter des légumes ou des fruits et un évier. Les gestes essentiels de la cuisine, vecteurs de savoir-faire ( préparation, cuisson, hygiène ) sont rendus visibles sur la table même.

Je cherche ainsi à créer une situation favorable à la transmission. Par là même, je propose une nouvelle identité pour la cuisine contemporaine.

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ANAT

Design textile

mémoire

De l’inexactitude des objets, objets spontanés et objets de design Directrice de mémoire : Sophie Coiffier *

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Peut-on parler d’inexactitude de l’objet ? L’exactitude de l’objet se situe au niveau de sa programmation, dans ce qui a été prévu par le créateur et auquel doit correspondre l’attitude de l’usager envers l’objet . La part d’inexactitude de l’objet apparaît donc dans la marge de manœuvre de l’usager, dans une attitude imprévue ou imprévisible de l’utilisateur. En analysant les pratiques de l’usager, on cherche à voir comment le designer les réinvestit pour donner de nouveaux possibles à l’objet. Le designer peut-il permettre cet imprévu ? De quelle manière ? Et quels sont les bénéfices pour l’usager ?

* Plasticienne, écrivain, enseignante

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CD L’Atelier National d’Art Textile propose une formation, en trois ans, spécialisée en création textile qui prépare au diplôme de designer textile. Les élèves admis à l’ANAT ont suivi au préalable une formation pluridisciplinaire artistique et sont titulaires d’un diplôme du premier cycle de l’enseignement supérieur. Le designer textile intervient dans de multiples domaines : mode, environnement maison, transports, architecture... Il invente le tissu, utilise le fil, les couleurs, conçoit des textures en tissage ou en maille, des dessins pour le jacquard et l’impression. Il est créatif, pressent les styles et les tendances à venir, il est aussi technicien, spécialiste de l’étoffe, de ses propriétés, des modes de traitements, des contraintes de fabrication.

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Les deux premières années du cursus ANAT sont consacrées aux enseignements, aux habilitations et aux projets de design textile. La diversité des enseignements permet de couvrir tous les aspects de la création textile, de l’élaboration à la mise en fabrication du produit. La formation privilégie l’expérimentation et la recherche en atelier, chaque élève disposant d’outils performants et très diversifiés pour réaliser ses textiles. Les programmes sont établis par semestre et sont suivis par l’ensemble des élèves d’une promotion. L’ANAT applique le dispositif d’ECTS : une année totalise 60 crédits. La troisième année est une année de synthèse qui comprend un stage de longue durée en entreprise et/ou un séjour dans une école étrangère et la préparation du projet de diplôme. Le sujet de diplôme découle des préoccupations sensibles de l’élève et témoigne de sa capacité à se projeter dans une problématique professionnelle. Il est le résultat d’un travail d’analyse, de réflexion autour d’une thématique, il prend en compte des besoins, propose de nouvelles valeurs d’usage, apporte une solution originale, innovante. Il est élaboré avec l’appui d’un directeur de projet et le soutien de l’équipe pédagogique. Il s’agit d’une réalisation concrète, d’une collection textile, d’une pièce unique ou d’un produit de série ; il peut être développé dans le cadre d’un partenariat avec un créateur de mode, un designer, un architecte, un industriel, un scénographe. Il s’accompagne d’un document où l’élève explique son choix, son cahier des charges, justifie sa démarche, se positionne… Les designers diplômés intègrent des secteurs très variés de la filière textile : industries de fabrication de textiles pour l’habillement, l’ameublement l’automobile ; bureaux d’études et de création (haute couture, prêt-à-porter, style et tendances…).

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Claire Delahaye

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Objets de compagnie Pour vous et votre chambre, j'ai cultivé, hybridé et fait mûrir une collection de textiles et objets un brin fleur, un poil animal. Ils se combinent entre eux et forment une grande famille. J'ai imaginé et réalisé des objets que je veux intrigants, qui questionnent l'utilisateur et ne se dévoilent pas entièrement au premier abord : une lampe animale, une veilleuse à la fois minérale et végétale, un oreiller réveil et un coussin qui semble pousser comme une plante étrange mais très douce...

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Olivia Deruelle Canopée La canopée désigne la partie sommitale des forêts équatoriales ; c'est un éco-système, en flottaison entre ciel et terre, encore peu exploré. Ce monde suspendu est vecteur de rêve. Je m'en suis inspiré pour imaginer un spa. Ce lieu dédié au bien-être invite au dépaysement par la pratique des médecines douces. Lorsqu'on y entre, on découvre une interface, le bar à soins. Il permet de choisir une discipline. Je me suis concentrée sur trois soins pour lesquels je propose des mini-collections textiles. Chacun a une gamme colorée et des graphismes particuliers. Ils suggèrent par l'évocation les émotions que l'on pourra ressentir pendant la séance. Le bar à soins est un guide ludique et préfigure les notions de confort et de plaisir liées à cette recherche de bien-être.

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Audrey Ducas

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Rêver chez soi L’homme a besoin de s’évader. Dans le mode de vie occidental, beaucoup veulent oublier leurs occupations stressantes et les contraintes qu’elles imposent. Aujourd’hui, le rêve se glisse dans nos intérieurs sous de multiples formes comme un moyen d’échapper à ce monde et de se constituer un univers propice à l’évasion où l’imaginaire se mélange à la réalité.

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Laure Magoutier

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Futur antérieur Méditation sur la manière d’utiliser les matières textiles sur le marché de la création actuelle. Il s’agit essentiellement de poser un regard neuf sur des matériaux anciens qui paraissent inutilisables ou non fonctionnels, afin d’en permettre la réappropriation et le renouvellement. Comment la vie d’une matière peut-elle être renouvelée pour dépasser le cycle dans lequel elle était cantonnée ?

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Florie Mahe

Curiosités de la nature

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Je ne suis pas une citadine. J’ai passé toute mon enfance à la campagne et une partie de mon adolescence dans un petit hameau du bord de Loire. Il y a toujours dans cet endroit, un monde foisonnant et vivant rempli de curiosités, un microcosme de la vie, une myriade de petites choses à observer : des couleurs subtiles, des formes étonnantes, des matières particulières, des fleurs déguisées en insectes, des insectes déguisés en feuilles, des animaux minuscules, des galeries creusées dans le bois sous les écorces, des protubérances ressemblant à des fruits, à des bonbons, des perles construites par des insectes.

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Delfine Saltet

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Papilles scientifiques Un restaurant construit comme un parcours initiatique dans l’univers d’une cuisine laboratoire. On apprend, on observe, on teste, on comprend. Ambiance de recherche, de réflexion, de calcul, d’ébullition, de transformation. J'ai élaboré cette collection textile en situation, pensé aux tissus comme des produits répondant à une fonction définie au préalable. Design de situation qui prend en compte un espace donné et l’habille.

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Directeurs d’ateliers de projets à l’ENSCI, ils ont encadré les projets des élèves (book), durant leur scolarité. François Azambourg, directeur de l’atelier Formes et matières Guillaume Bardet, directeur de l’atelier Multifocales Jean-François Dingjian, directeur de l’atelier Local tools-Le sens des formes utiles Jean-Louis Fréchin, directeur de l’atelier Design numérique (ADN) Christophe Gaubert, responsable de l’unité Alternative (s) Laurent Massaloux, directeur de l’atelier Expérimentation domestiquée 330

Bernard Moïse, directeur de l’atelier 360

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Publication Directeur de la publication, directeur de l’ENSCI - Les Ateliers Alain Cadix Responsable de la publication Dominique Wagner Conception graphique c-album : Anna Radecka, Laurent Ungerer, Rafaël Dausfrene (stagiaire, élève de l’ENSCI) Coordination avec les élèves Véronica Rodriguez Relecture Myriam Provoost et Licia Bottura Phase diplôme (Créateur industriel) Dominique Averland Véronique Eicher (jusqu’en septembre 2007) Myriam Provoost (depuis décembre 2007) 332

Phase diplôme (Designer textile) Chantal Tournay Crédits photos (DR) Véronique Huyghe Felipe Ribon Christophe Gaubert Impression Maugein Imprimeurs 4ème trimestre 2008 – dépôt légal n°302

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Index alphabétique des diplômés Diplômés Créateurs industriels

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Diplômés Designers textiles

pierre-louis abel

abelpierrelouis@gmail.com

p 9 à 16

claire delahaye

lejardindeclaire@yahoo.fr

p 299 à 303

cyril afsa

cy_afsa@hotmail.com

p 17 à 24

olivia deruelle

oliviaderuelle@gmail.com

p 304 à 308

galilée al rifaï

galileealrifai@club-internet.fr

p 25 à 32

audrey ducas

audreyducas@yahoo.fr

p 309 à 313

pierre alex

pierre_alex@hotmail.com

p 33 à 40

laure magoutier

lauremagoutier@noos.fr

p 314 à 318

geraldine de beco

gdebeco@yahoo.com

p 41 à 48

florie mahé

florimahe@gmail.com

p 319 à 323

elodie bongrain

elobmail@gmail.com

p 49 à 56

delphine saltet

delphinesaltet@gmail.com

p 324 à 328

julie bouillaut

bouillautjulie@hotmail.fr

p 57 à 64

swann bourotte

swannrh@yahoo.fr

p 65 à 72

pauline chabolle

pchabolle@hotmail.com

p 73 à 80

agathe chiron

agathe4012@hotmail.com

p 81 à 88

caroline colin

caroline.colin@gmail.com

p 97 à 104

charlotte delomier

carlota.delomier@laposte.net

p 105 à 112

lucie dorel

lucie.dorel@laposte.net

p 113 à 120

julien fieulaine

fieulainejulien@hotmail.com

p 121 à 128

david gauquelin

gauquelin@gmail.com

p 129 à 136

constance guisset

constance.guisset@orange.fr

p 137 à 144

sandrine herbert

tcw@skoyp.com

p 145 à 152

paul jouan

pollllo88@yahoo.fr

p 153 à 160

david juillard

davidjuillard@yahoo.fr

p 161 à 168

arnaud lapierre

al@arnaud-lapierre.com

p 169 à 176

florent lefebvre

as2pik2000@yahoo.com

p 177 à 184

marie de lignerolles

marie.delignerolles@gmail.com

p 185 à 192

olivier mohr

olivier.mohr@laposte.net

p 193 à 200

madeleine montaigne

princess.mad@mageos.com

p 201 à 208

pomme montfort

pommem@hotmail.com

p 209 à 216

stéphanie pagis

stepagis@yahoo.fr

p 217 à 224

denis pellerin

denis.pellerin@gmail.com

p 225 à 232

damien roffat

damzi2003@yahoo.fr

p 233 à 240

marine rouit

zeugmarine@yahoo.fr

p 241 à 248

matthieu savary

mail@msavary.fr

p 249 à 256

marie-aurore stiker metral

mariaunette@hotmail.com

p 257 à 264

romain thévenet

romain.thevenet@gmail.com

p 265 à 272

clément tibi

clement.tibi@wanadoo.fr

p 273 à 280

benjamin tovo

oulk_inc@hotmail.com

p 281 à 288

anais triolaire

lobelia_anais@hotmail.com

p 289 à 296

L’ENSCI adresse un clin d’œil à tous les diplômés créateurs industriels, qui déjà partis parfois vers de lointaines contrées, lors de la conception de cet ouvrage, n’ont pu y participer. florence charron

flocha555@hotmail.com

cécile desille (au Brésil)

cdesille@hotmail.com

victor fromond (en Chine)

victorfromond2000@yahoo.fr

estelle magrin

estellemagrin@hotmail.com

françois régé-turo

fouregeturo@hotmail.com

bastien taillard

tize60@hotmail.com

anaïs vielfaure

anais_vielfaure@hotmail.com

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Cet ouvrage a été réalisé avec le soutien de Sperian, leader mondial des équipements de protection individuelle. www.sperianprotection.com