L’École supérieure du ballet du Québec reconnaît l’appui de :
L’École supérieure de ballet du Québec est membre des organismes suivants :
La formation en interprétation de l’École supérieure de ballet du Québec est reconnue par :
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La formation en interprétation de l’École supérieure de ballet du Québec est reconnue par :
L’École supérieure de ballet du Québec a pour mission de former des danseurs et des créateurs répondant aux plus hauts critères des institutions du monde professionnel de la danse et, par le fait même, de promouvoir la reconnaissance, le rayonnement et le développement de la danse.
Fondée en 1952 par Madame Ludmilla Chiriaeff et incorporée en 1966 à la demande du ministère des Affaires culturelles du Québec, elle est la réfé rence au Québec en matière d’enseignement et de formation professionnelle en danse classique .
À l’École supérieure, nous attachons une impor tance toute particulière au ballet comme élément fondateur d’une tradition toujours en évolution.
Nous croyons fermement en l’importance d’agir sur le développement de nos étu diants, autant en ce qui concerne leur réflexion et leur engagement que sur leur corps en mouvement. Ils sont, dès lors, plus à même de répondre adéquatement aux exigences de la création artistique actuelle, ses dynamiques spécifiques et ses particularités expressives.
La richesse éducative indéniable du ballet assure la force physique et la technique, toutes deux nécessaires à leur formation, pour laisser émerger les habiletés expres sives qui forgent l’artiste. À ce titre, notre approche encourage l’épanouissement du talent artistique individuel et tient compte des besoins corporels de chacun.
Le défi que nous tentons de relever consiste à les doter d’un entraînement de haut niveau en vue d’explorer les subtilités du langage du corps, afin de mettre à jour le plein potentiel de leur talent dévoilé par le raffinement du geste. Avec les bases d’une pratique du ballet qui intègre des aspects contemporains à travers de nou velles explorations de mouvements, les étudiants sont mieux outillés pour arrimer les visions artistiques actuelles et demeu rer en conformité avec les valeurs de leur génération.
Comme la création chorégraphique n’a plus de frontières, nous croyons que les artistes d’aujourd’hui doivent être poly valents, créatifs et encouragés à repous ser les limites de l’héritage du passé. À l’instar des chorégraphes qui se servent de disciplines différentes pour créer, l’École supérieure veut miser sur l’optimisation de la diversité des pratiques de façon à ce que chaque étudiant bénéficie d’une formation à la mesure de son talent, susceptible de le servir pour concrétiser ses ambitions artistiques.
Le succès de notre enseignement repose sur la résonnance du ballet en constante évolution, arrimé aux besoins actuels de nos étudiants et permet la mise en perspective des défis contemporains relatifs à leur carrière.
Notre désir le plus cher est de les accompagner à devenir des danseurs compétents, engagés, passionnés et curieux. Grâce à notre programme, ils demeureront des artistes autonomes au sein d’une carrière épanouissante et les architectes d’un corps en perpétuelle évolution.
L’épanouissement individuel de nos étudiants en tant qu’artistes est au cœur de notre mission.COURTOISIE DES GRANDS BALLETS © SASHA ONYSHCHENKO
Solidement implantée à Montréal depuis 60 ans, l’École supérieure de ballet du Qué bec est incontestablement une institution phare du paysage de la danse au Canada. Sa formation d’envergure internationale a permis à nombre d’artistes de s’illustrer dans les plus grandes compagnies d’ici et d’ailleurs.
Profondément ancrée dans le présent, l’École supérieure cultive le talent des jeunes danseurs tout en accordant une attention particulière à leur santé physique et mentale; elle est riche d’une équipe diver sifiée et intergénérationnelle et sa saine gouvernance est assurée par un conseil d’administration toujours prêt à actualiser ses pratiques. Grâce aux efforts conjugués de tous, elle a su maintenir le cap dans les eaux houleuses de la pandémie.
Aujourd’hui, notre institution est à un point tournant de son histoire. L'École supérieure a résolument besoin d’être relocalisée dans un édifice digne de son excellence artistique et pédagogique pour demeurer une institution de premier plan. Dans la dernière année, la mobilisation de notre conseil d’administration pour défendre ce projet a été plus forte que jamais : des partenariats ont été développés, des rencontres politiques ont été tenues... Un projet de déménagement très concret se dessine pour offrir à nos futurs élèves et à notre personnel un environnement et des équipements adéquats à leurs besoins.
Je ne cacherai pas que la route est cependant encore longue et parsemée d’obstacles. L’École supérieure a vitalement besoin du soutien politique et financier de ses partenaires publics pour réaliser ce projet d’avenir. Pour que les étoiles for mées au Québec brillent encore longtemps sur les scènes du monde entier, nous avons absolument besoin d’une MAISON digne de ce nom.
Pierre A. Goulet Président du conseil d’administrationrelocalisée
Courage, résilience et empathie ont été les mots clés de l’année 2021-2022 à l’École supérieure de ballet du Québec. Alors qu’on dansait encore sur la rengaine lancinante de la COVID-19 dont les vagues s’enchaînaient sans répit, toute l’équipe pédagogique, artistique et administra tive s’est mobilisée avec une constance remarquable pour maintenir les plus hauts standards de notre programme de formation artistique en danse classique.
La pandémie a sollicité bien des énergies afin que les mesures sanitaires soient respectées, les lieux nettoyés et désinfec tés, la sécurité des élèves et du person nel assurée. Nous tenons ici à saluer l’engagement et la créativité de notre belle et grande équipe, sans qui l’École supérieure n’aurait pu maintenir ses activités et demeurer le lieu plein de vie qu’elle sait si bien être.
Dans ce contexte de défis et d’instabilité, nous avons mis un point d’honneur à protéger la santé physique et mentale de nos élèves. En plus d’ateliers prodigués par des expertes en nutrition et coaching de performance, un Fonds d'aide en santé mentale a permis d'offrir du soutien financier à celles et ceux qui avaient besoin d’un accompagnement psycholo gique particulier.
Après deux ans de privation, la présen tation du spectacle Corps de ballet a été pour nos jeunes une récompense aussi attendue que méritée. Quelle joie de présenter le fruit des efforts des derniers mois devant un public enthousiaste ! Nous sommes également fiers de voir nos diplômés continuer de bien se placer dans les grandes compagnies d’ici et à l’inter national. À ce titre, mentionnons notre partenariat de plus en plus fructueux avec notre compagnie-sœur, Les Grands Ballets Canadiens.
Pour poursuivre pleinement notre mission, notre plus grand vœu est de pouvoir doter notre école d’un nouvel édifice qui saura répondre aux standards internationaux. Ce chantier demeure au cœur de nos préoccupations et il est primordial que nous recevions bientôt les appuis qui nous permettront de le réaliser. Il est essentiel pour l’avenir du ballet et pour l’avenir de la relève en danse.
Pour conclure, nous tenons à remercier vivement tous les membres du conseil d’administration de l’École supérieure ainsi que ceux de la Fondation pour leur soutien indéfectible tout au long de cette dernière année. Nous remercions égale ment les partenaires publics et privés de notre établissement. C’est réellement grâce à vous qu’aujourd’hui encore, nous poursuivons le grand rêve de notre fonda trice, Madame Ludmilla Chiriaeff.
Président Pierre A. Goulet Président Gestion Scabrini Inc
Secrétaire
Caroline Tessier Directrice - Service des communications Université du Québec à Montréal (UQAM)
Vice-présidente
Kathleen St-Pierre Directrice principale Deloitte
Administratrice
Julie Cousineau
Directrice – Assurance, réclamations et litiges WSP Global
Natacha Engel
Directrice Principale, Services Corporatifs Canadien National
Michelle Proulx
Conseillère artistique et administratrice
Pierre-Marc Fortier-Landry Directeur approvisionnement et gestion de contrats Investissement Québec
Michèle Viau-Chagnon
Co-fondatrice et membre honoraire du conseil d'administration
Le Phare, Enfants et Familles
Directeur général Alix Laurent
Directrice artistique
Anik Bissonnette, O.C., C.Q., O.M.
Directrice des études
Beverley Aitchison
Directrice associée cycle supérieur
Andrea Boardman
Directrice associée programme d’enseignement et partenariats régionaux
Christine Williams
Responsable cycles novice et junior Catherine Lafortune
Responsable productions artistiques
Sophie-Estel Fernandez
Responsable recrutement et liaisons communautaires
Anne Dryburgh
Professeurs
Joanna Abbatt
Samuel Abramian Gaby Baars Émilie Barrette
Trésorière Nedgy Augustin Présidente Résidence Dahlia
Administrateur
Martin Massé
Directeur adjoint Grandir Santé
Ludmilla Chiriaeff (1924-1996)
Avant de fonder l’école, elle a créé les Ballets Chiriaeff, devenus les Grands Ballets Canadiens.
Mathieu Laneuville Président-Directeur général Réseau Environnement
Judith Ouimet Journaliste, critique de danse radio et narratrice
Anik Bissonnette
Directrice artistique, elle copréside le conseil d’administration de la Fondation des Prix du gouverneur général pour les arts du spectacle (dont elle a été lauréate en 2014). Elle siège aux CA de la compagnie Van Grimde Corps Secret (Présidente), du diffuseur Danse Danse, de l’agence Mickaël Spinnhirny ainsi que de la Fondation de l'École supérieure.
Beverley Aitchison
José Manuel Carreño
Louis-Martin Charest Stéphanie Dalphond
Anne Dryburgh
Alexia de Macar Wallis Donnot
Roxane Duchesne-Roy
Dianela Dupotey Varela Sophie-Estel Fernandez
Claude-Anik Fortin
Sarah Gibson
Jo-Anne La Flèche
Marie-Ève Lafontaine
Catherine Lafortune Pascale Lalonde
Mélanie Lebrun
Marie-Josée Lecours
Laura Lelièvre
Angela Malorni
Marisol Martinez
Angela Mastracci
Robin Mathes
Alisia Pobega
Mario Roy
Olivia Saint-Jacques
Lesya Samar
Amets Santxez Munain
Nicole Speare Ortiz
Muriel Valtat
Monik Vincent Youri de Wilde
Christine Williams
Professeurs et chorégraphes invités
Beverly Bagg Gioconda Barbuto
Adrian Batt
Éric Beauchesne Célestin Boutin Alexandre Carlos Ève-Marie Dalcourt Chantal Dauphinais
Lisa Davis Charles-Alexis Desgagnés Roddy Doble Anne-Marie Duchaine Yannick Fahey Kiara Flavin
Étienne Gagnon Delorme
Anne-Marie Gardette Margie Gillis Kyra Jean Green
Coordonnatrice de la division récréative - adultes Christiane Allaire
Coordonnatrices de la division récréative - enfants
Manon Forget Pascale Lalonde
Professeurs
Christiane Allaire Émilie Barrette
Paul Bertrand Anna Bussey Manon Forget Claude-Anik Fortin
Catherine Gonthier Olena Harasymowycz Gianni Victoria Ibarra Alvarez Martin Labrie Alexandra Lacroix-Sauvageau
Responsable des pianistes et de l’éducation musicale
Elaine Gaertner
Juan Manuel Andrade Gamboa Margarita Aouslender Ian Baird
Philippe Bortsov-Souskov Isabelle Bruneau Francisco C. Lequerica Lucie Cauchon Pierre Cormier Yves Cypihot Charles Dallaire Jerome de los Santos Geoffroy Doyon
Sarah-Maude Laliberté
Pierre Lapointe Scott McCabe Melih Mertel Alexandre Morin Jeanne Mudie Anne Plamondon
Jeremy Raia Stephen Satterfield Joysanne Sidimus
Pascale Lalonde Amélia Lamanque Patricia Lapointe-Lafortune Mélanie Lebrun Éléonore Lussier-Thuot Marisol Martinez Marie Mougeolle Sylvie Normandin Ekaterina Popova Lila-Mae Talbot Anne-Sophie Viens
Myriam Simon
Marcio Vinicius Paulino Silveira Andrew Skeels Paco Trejo Vazquez Marina Villanueva Edgar Zendejas
Assistantes
Emilie Anderson Aurélie Brassard Mariya Kyrychenko Anna Sanchez
Assistantes
Lola Branger Isabelle Cruz
Anja Fanslau
Emma-Lynn Mackay Ronacher Santiago Merchan Jules Talavera
Jean-François Duchesne Mayu Funaba Thélonius Garcia Benjamin Landry Olivier Landry Jean-Christophe Melançon Danielle Plamondon Martin Plante Antoine Rivard-Landry
Janusz Rothbard Yunyun Si Oscar Silva Mantilla Guillaume St-Cyr Johan Struyve Olga Trofanova Yawen Wang
Adjointe à la direction générale Delphine Huvé
Adjointes administratives
Estre Cota Fauna Lopera Lopez Diane Viau
Adjointe - registrariat Julie Martin
Adjointe - organisation scolaire et services aux élèves Diane Goudreault
Responsable de la division récréative Anne-Flore de Rochambeau
Agents du service d’accueil Elisa Barrat-Gilbert Martine Labelle César Reynel Aguilera Julia Smith
Designer graphique Julie Chaffarod Karine Boucher (2021)
Bibliothécaire en chef
Marie-Josée Lecours
Bénévole Lucie Benoit Stagiaires Andriana Gialiris Jie Zang
Directeur - finances, comptabilité, immeuble Éric Dandonneau
Directrice - communications et relations publiques Coralie Muroni Lili Marin (2021)
Responsable - développement philanthropique et partenariats Geneviève Émond Stella Fleury (2021)
ENTRETIEN
Concierge Michel Labelle
Responsable - ressources humaines Lise Bernier
Responsable - marketing Anne-Sophie Héroux Olivia Gomez (2021)
Responsable- registrariat et services aux élèves Youri de Wilde
Responsable - service de santé Nathalie Gérard
Adjoints au concierge Patrick Doyle Duvan Oveth Orozco
Depuis le début de la pandémie, en mars 2020, les équipes pédagogiques et admi nistratives de l’École supérieure ont multi plié les efforts pour répondre à la situation et maintenir les cours dans un environne ment sécuritaire pour tous.
Grâce au comité COVID-19, mis en place dès les premières semaines de la pandé mie, les élèves de la division profession nelle ont pu recevoir leur formation en danse en studio. Fort heureusement, malgré les restrictions sanitaires émanant de la Santé publique, l’École supérieure a toujours obtenu l’autorisation de pour suivre l’entraînement en mode présentiel pour l’ensemble des élèves inscrits aux cycles Intermédiaire, Avancé et Supérieur du programme professionnel. Lorsqu’un élève ne pouvait pas se présenter en studio, il lui était possible de suivre son cours en mode virtuel également.
Le comité COVID-19 a rédigé, puis réguliè rement mis à jour, un Guide de mesures sanitaires entièrement adapté à la réali té des différentes activités se déroulant à la Maison de la danse du Québec Ludmilla-Chiriaeff.
Les mesures rigoureuses mises en place au courant de l’été 2021 ont aidé l’École supérieure à gérer la présence des élèves et du personnel dans l’édifice tout au long de l’année scolaire.
Malheureusement, le variant Omicron s’est imposé dès la reprise des activités vers la fin du mois d’août 2021, amenant son lot de contraintes et d’imprévus. Ainsi, en plus des lourdeurs créées par le nettoyage effréné, la recherche et l’achat de matériel nécessaire à la protection des élèves et des membres du personnel, il a fallu revoir les horaires en fonction des groupesclasses (groupes-bulles), sécuriser l'uti lisation des vestiaires, superviser les déplacements de tous dans l’ensemble des espaces et réaliser des interventions systématiques très ciblées lors des cas positifs ou dès l’apparition de symptômes de la part d'un élève ou d'un membre du personnel.
du Royal Winnipeg Ballet – se rencontrent une fois par mois afin d’échanger sur les impacts de la pandémie sur la formation en danse classique. Ces rencontres sont devenues un espace stratégique pour discuter des vécus, des difficultés, et pour partager des informations pertinentes sur la gestion quotidienne des activi tés pendant la pandémie. Force est de constater que malgré la compétition qui existe entre nos écoles, il est bénéfique de travailler ensemble afin de défendre une meilleure prise en compte du secteur de la formation artistique de haut niveau en danse au Canada.
L’Association des écoles supérieures d’art du Québec (ADÉSAQ) réunit aujourd’hui le Conservatoire de musique et d’art drama tique du Québec et ses neuf conser vatoires, l’École de cirque de Québec, l’École de danse de Québec, l’École de danse contemporaine de Montréal, l’École de musique Vincent-d’Indy, l’École des arts numériques, de l’animation et du design, l’École nationale de cirque, l’École nationale de la chanson, l’École nationale de l’humour, l’École nationale de théâtre, l’École supérieure de ballet du Québec, l’Institut des métiers et ses huit écoles-ateliers, L’inis et Musitechnic.
De même, le retour en classe en janvier 2022 a été décalé d’une semaine (au 11 janvier) pour tous les cycles. La progres sion époustouflante du variant Omicron et le retour des restrictions sanitaires recom mandées par la Santé publique nous ont encore une fois forcés à réduire ou à adap ter nos activités pendant la seconde partie de l’année scolaire 2021-2022.
Avec les grandes écoles de ballet du Canada
Depuis le début de la pandémie, les dirigeants des quatre grandes écoles de ballet du Canada – l’École supérieure de ballet du Québec, l’École du ballet national du Canada, l’Alberta Ballet School et l’École
Dès le début de la pandémie de la COVID19, l’ADÉSAQ est rapidement devenue le principal point de rencontres hebdo madaires permettant aux directions des écoles supérieures de discuter des stratégies et pratiques à mettre en place pour répondre adéquatement aux diverses attentes de leurs communautés respectives. L’ADÉSAQ joue par ailleurs un rôle de représentation très soutenu auprès du ministère de la Culture et des Communications du Québec.
12 juillet au 30 juillet 2021 É lèves et candidats de la 6e année primaire au collégial
Étape décisive du processus d’admission au programme d’interprétation de la division professionnelle, le stage d’été de l’École supérieure est le moment de l’intégration de nouvelles recrues. Pour l’année 2021-2022, cela s’est traduit par 7 nouvelles admissions (aux cycles Intermédaire/Avancé/ Supérieur), pour un total de 106 danseurs en provenance du Québec et du Canada, des États-Unis, d’Amérique du Sud, d’Europe et d’Afrique.
Le stage d’été permet également aux élèves réguliers, qui ont pris une pause de quelques semaines après les examens de fin d’année, de travailler de manière intensive avec des professeurs invités de renommée internationale.
En raison de la pandémie, les échanges étudiants habituellement organisés lors du stage d’été ont été suspendus; néanmoins, une élève a obtenu une bourse pour pouvoir suivre le stage d’été d’Arts Umbrella à Vancouver.
Chaque année, les élèves de l’École supérieure ont l’occasion de travailler avec des maîtres de ballet, des répétiteurs et chorégraphes invités d’autres provinces du Canada et de pays étrangers, leur permettant ainsi de diversifier leur approche de la danse, de découvrir de nouvelles techniques ou d’approfondir leur connaissance d’un répertoire. À cet égard, soulignons la venue de la très réputée Joysanne Sidimus, répétitrice déléguée par le Balanchine Trust pour enseigner aux élèves Concerto Barocco, une des grandes œuvres du célèbre chorégraphe américain.
Joysanne Sidimus Sommité internationale, Joysanne Sidimus a mis en scène les œuvres de George Balanchine du grand chorégraphe pour des compagnies de danse à travers le monde. Formée avec M. Balanchine à la School of American Ballet, elle a été danseuse au New York City Ballet, soliste avec le London Festival Ballet et danseuse étoile avec le Pennsylvania Ballet et le Ballet national du Canada, ainsi que répétitrice pour le Ballet national du Canada et la fondation George Balanchine. C'est aussi la fondatrice du Centre de ressources et transition pour danseurs.
En plus des démonstrations et des classes de maître un peu partout dans le grand Montréal, et de la présence aux portes ouvertes de notre partenaire le Pensionnat-du-Saint-Nom-deMarie, l’École supérieure a misé sur les réseaux sociaux et sur les publicités dans des médias ciblés du monde de la danse pour annoncer ses auditions.
Dans le contexte pandémique mondial, les auditions étaient en mode virtuel, sur présentation de vidéos. Une équipe artis tique a complété le processus en procé dant à des auditions en présentiel pour des candidats dont les vidéos ne permettaient pas d’avoir une idée assez précise de leur potentiel. Par ailleurs, les auditions pour le recrutement des élèves du cycle Junior se sont déroulées le 26 janvier 2022 dans les studios à Montréal.
Au Québec, de très nombreuses écoles de danse de niveau loisir ont malheureusement fermé leurs portes en raison des confine ments répétés. Les compagnies profession nelles ne pouvaient pas non plus diffuser leurs œuvres sur les scènes locales, privant les jeunes spectateurs de s’imaginer sur scène une fois devenus grands. Cette « absence de danse » pendant deux ans a fragilisé le recru tement et la rétention d’élèves. La pandémie a donc eu des effets ravageurs pour l’en semble du secteur de la danse.
Le 30 septembre 2021 marquait la toute première Journée nationale de la vérité et de la réconciliation au Canada. L’École supérieure s’est jointe au mouvement en invitant ses élèves à porter du orange en signe de solidarité aux peuples autoch tones. Nous avons profité de cette journée pour aborder avec les jeunes et les moins jeunes le système des pensionnats, et reconnaître l'impact qu'il a eu sur les communautés autochtones pendant plus d'un siècle au Canada. Une journée de sensibilisation qui vient marquer un tour nant dans l’histoire et rappeler que chaque enfant a le droit de vivre sa passion dans un monde qui le protège et le respecte dans toute sa différence.
La très grande majorité des spectacles de danse ont été annulés ou présentés à jauges très réduites en 2021-2022.
Les élèves ont cependant visionné gratuitement les spectacles de diverses compagnies, webdiffusés sur la plate forme Medici.tv, leader mondial de la diffusion d’événements en direct des plus grandes salles de spectacles, pré sentant des milliers de concerts, opéras, ballets, etc. Trois sorties pédagogiques ont été organisées au printemps 2022 pour les élèves des cycles Intermédiaire, Avancé et Supérieur qui ont pu assister aux spectacles Roméo et Juliette des Grands Ballets, ainsi qu'au programme triple de la São Paulo Companhia de Dan ça et à Crypto de Guillaume Côté, présen tés par le diffuseur Danse Danse.
Instauré en 2017, le concours des Prix Ludmilla est devenu un événement phare de l’hiver à la division professionnelle. Les élèves sont invités à préparer une variation de leur choix qu’ils présentent à un jury. Des mentions sont ensuite attribuées aux jeunes danseurs pour souligner des aspects artistiques ou techniques de leurs performances, comme la musicalité, le travail de bas de jambes ou l’interprétation. Les élèves s’étant particulièrement démarqués reçoivent une mention « Coup de cœur » ou « Prix Ludmilla ». Chacun des partici pants reçoit également les commentaires du jury afin de savoir quels points améliorer.
En raison de la COVID-19, le concours s’est déroulé en mode virtuel et les variations des 62 élèves participants ont été filmées le 25 février 2022. Le juge, M. Pierre Lapointe, a accordé un total de 69 mentions à 39 élèves. En mai, les parents et les élèves ont pu visionner le Gala des Prix Ludmilla sur la plateforme Viméo.
Après deux longues années de confine ment, la division professionnelle de l’École supérieure était impatiente de faire son grand retour sur scène!
Conçu pour faire découvrir au public comment le riche héritage de la danse classique nourrit la relève et la propulse vers de nouveaux horizons, ce spectacle met à l’honneur des œuvres de répertoire ainsi que des chorégraphies élaborées spécialement pour les élèves.
Tel un hymne à la rencontre des cultures et à l’ouverture au monde, le spectacle Corps de ballet 2022 a réuni sur la scène de la Salle Pierre-Mercure du Centre Pierre-Péladeau plus d’une centaine d’élèves de toutes origines autour de sept pièces chorégraphiques : Echad Mi Yodea, du chorégraphe israélien Ohad Naharin, artiste incontournable de la scène choré graphique contemporaine mondiale; Concerto Barrocco – 1er mouvement, œuvre puissante créée en 1941 par le chorégraphe George Balanchine sur un magnifique concerto de Bach; Bright Grey, du chorégraphe et professeur de l’École
supérieure Gaby Baars; Courtepointe, un medley de danses folkloriques de Rouma nie, d'Israël, d'Italie, d'Irlande, de Pologne et du Québec orchestré par Monik Vincent en hommage aux cultures d’ici et d’ailleurs; ainsi que les créations originales des chorégraphes Sophie-Estel Fernandez, Muriel Valtat et Charles-Alexis Desgagnés.
Un public enthousiaste a chaleureuse ment applaudi les jeunes talents de l’École supérieure.
Les spectacles des plus jeunes élèves de la division professionnelle se sont déroulés les 26, 27 et 29 mai à l’École supérieure. En plus de démontrer leur progression technique de la dernière année par l’interprétation de courtes chorégraphies, ce fut l’occasion parfaite de voir comment l’intégration novatrice d’un programme exclusif et de styles variés concourt à la formation des meilleurs danseurs de ballet classique.
Visant à éveiller et à développer les apti tudes de création des danseurs, le Projet Apprentis chorégraphes (PAC) s’inscrit au programme professionnel du cycle Supérieur et aux activités parascolaires offertes au cycle Avancé. Les étudiants participent à ce projet à titre de cho régraphe ou d’interprète : les apprentis chorégraphes ont l’occasion de découvrir toutes les étapes du pro cessus de création, tandis que les interprètes vivent une expérience importante dans l’apprentissage du métier de danseur, celle de travailler en collaboration avec un chorégraphe dans l’élaboration d’une œuvre originale.
Cette année, les chorégra phies du PAC ont été filmées à la Maison de la danse du Québec Ludmilla-Chiriaeff, puis diffusées sur Viméo en
mai. Quatre des chorégraphies ont par ailleurs été présentées devant public lors du spectacle des finissants.
Point culminant de leur formation professionnelle en danse à l’École supérieure, le spectacle des finissants vient mettre en lumière nos artistes de demain dans leurs univers aussi rafraîchissants que diversifiés. UN finissant, UN chorégraphe est la rencontre exceptionnelle entre un jeune interprète et un chorégraphe réputé qui, ensemble, créent des solos originaux.
Plusieurs de nos finissants et diplômés ont intégré des compagnies profes sionnelles cette année! Nous sommes très fiers de constater que nos élèves répondent aux besoins des grandes compagnies de danse telles que les Grands Ballets, dont près du tiers des dan seurs proviennent de l’École supérieure.
FRANÇOIS GAGNÉ AUX GRANDS BALLETS CANADIENS © SASHA ONYSHCHENKOEn juillet 2021, Alexandra Eccles, Maude Fleury, Carrigan MacDonald, François Gagné (finissants 2021) et Bernard Dubois (finissant 2016) ont rejoint Les Grands Ballets à titre d’apprentis. Dès l’automne 2021, Aria Izik-Dzurko a intégré le Trainee Program du Ballet de Barcelone. Elle a pu ainsi danser dans plusieurs de leurs productions.
À l’automne également, Florence Hughes (finissante 2021) a été recrutée par Cas Public
En septembre 2021, Emma-Lynn Mackay-Ronacher s’est faite engager par la compagnie RUBBERBAND en tant qu’apprentie.
En janvier 2022, Rose Trahan (finissante 2018) a rejoint Les Grands Ballets à titre d’apprentie.
En février 2022, Quentin Nabor a été engagé par le Ballett Zürich dont il a rejoint la compagnie Junior dès l’automne 2022.
Au printemps 2022, nos diplômés Aicha Ben Chaâboune, Anja Fanslau, Anna Sanchez Béatrice Larouche, Emilie Anderson et Claire Campbell ont participé à un atelier de création avec le chorégraphe Andrew Skeels
À tout juste 24 ans, Ève-Marie Dalcourt, a été nommée répétitrice à l’Opéra de Paris pour assister le réputé chorégraphe Alexander Ekman pour son spectacle Play à l’été-automne 2021. Un franc succès pour cette diplômée de l’École supérieure, qui mène sa carrière en Europe depuis quatre ans !
En 2021, 74 élèves de l’École supérieure ont participé à Casse-Noisette, Le Voyage de Clara, une version écourtée de l’œuvre de Fernand Nault présentée par Les Grands Ballets à la salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts à partir du 9 décembre. Malheu reusement, toutes les représentations du 17 au 28 décembre ont été annulés à la suite d’une éclosion de COVID-19. Pour une deuxième année consécutive, il s’agis sait d’un moment de grande déception pour nos élèves qui avaient travaillé si fort en vue de danser ce spectacle devant un large public.
Huit étudiants du cycle Supérieur ont eu la chance de participer à la production de Roméo et Juliette des Grands Ballets. Parmi ces élèves, Mikaela Milić et Tuesday Rain Leduc ont dansé dans le corps de ballet de la compagnie.
Pas moins d’une quarantaine de rôles ont été attribués aux élèves du cycle Junior de l’École supérieure pour le spectacle La Belle au bois dormant des Grands Ballets! Mikaela Milić et Tuesday Rain Leduc ont de nouveau dansé dans le corps de ballet tandis que notre professeure Anne Dryburgh jouait le rôle de la reine. Nos élèves ont ainsi eu l’opportunité de fouler les planches du Centre national des Arts à Ottawa du 12 au 14 mai 2022, puis de la Place des Arts À Montréal du 1er au 5 juin. Il s’agissait d’un des grands moments de bonheur pour tous ces jeunes qui avaient été isolés et privés de scène pendant des mois.
Des élèves ont eu deux occasions plutôt qu'une de danser aux côtés de l’orchestre symphonique du Conservatoire de musique la Montérégie et des musiciens de l’école Vincent-d’Indy, où elles ont interprété des chorégraphies de notre professeure Anne Dryburgh.
L’École supérieure accorde une importance toute particulière aux enjeux de santé. Suscitant l’intérêt des autres écoles de danse, son programme de préven tion et de santé globale s’est avéré des plus efficaces. Plusieurs actions concrètes ont été menées pour aider les jeunes danseurs à poursuivre leur formation profes sionnelle de haut niveau dans les meilleures conditions et à faire face avec aplomb à la réalité pandémique, tant surleplandelaformephysiquequedelasantémentale.
La formation continue permet à l’équipe de l’École supérieure d’être partie prenante des enjeux de santé et sécurité, tout en restant à l’affût de l’évolution des sciences de la danse.
Formations du corps professoral et des membres du personnel
➔ Précision du langage en studio : rétroac tions constructives pour des esprits sains.
➔ Secourisme en milieu de travail CNESST.
Formations de la Responsable du service de santé
➔ Mieux connaître la diversité liée au sexe, au genre et à l'orientation sexuelle.
➔ L’anxiété de performance chez l’en fant et chez l’adolescent : que peut faire l’enseignant ?
➔ Access, Adapt, Advance. Finding our way forward together.
Les jeunes ayant besoin d’une aide spéci fique ou ne disposant pas de ressources financières suffisantes pour consulter des spécialistes de la santé ont été soutenus par l’École supérieure grâce à deux programmes :
➔ Fonds d’aide en santé mentale de 2 000 $, offert par l’ADÉSAQ, pour les élèves du niveau collégial;
➔ Fonds de santé et nutrition de l’École supérieure, pour les élèves des cycles Intermédiaire et Avancé.
Cette année marquait le retour graduel des ateliers en présentiel, certains ayant eu lieu au parc Laurier, au grand plaisir des jeunes.
➔ Ateliers Croidanse sur les thèmes de l’estime de soi et du développement d’une communication saine ; ➔ Ateliers de nutrition et de cuisine ;
➔ Ateliers de préparation mentale et d’amélioration de la performance ;
➔ Ateliers sur les soins de pieds ; ➔ Atelier Tandem, un nouvel atelier abordant la perception de l’image corporelle et des troubles alimentaires.
Tous nos ateliers répondent aux exigences du ministère de l’Éducation et du ministère de l’Éducation supérieure relatives à la compétence Mode de vie sain et actif, et s'intègrent aux cours d’éducation physique et à la santé.
Notre partenaire Kinatex sport physio assure un service hebdomadaire en physiothéra pie auprès de nos étudiants afin de les guider, de les éduquer et d’adresser les blessures légères qui peuvent découler d’un entrainement intensif de haut niveau.
Joanna Abbatt, kinésithérapeute et thérapeute du mouvement chez les danseurs, met son expertise au service des professeurs et des étudiants. Elle se spécialise dans la résolution des problèmes mécaniques dans le mouvement dansé.
Le CHU Ste-Justine et la Clinique de Médecine du sport McGill assurent un suivi médical de qualité à nos jeunes athlètes.
Nouveauté : les élèves des niveaux avancés ont maintenant accès aux installations sportives de notre partenaire académique, le Pensionnat du Saint-Nom-de-Marie, les samedis matin. Amets Santxez Munain y assure l’organisation d’activités pour entrainer nos élèves au niveau athlétique exigé par les grandes compagnies de danse.
Pour le Mois de la nutrition 2022, notre spécialiste Alexia de Macar a livré des conseils aux jeunes athlètes, diffusés dans nos infolettres, plateformes web ainsi que dans le nouveau magazine du Réseau des enseignants de la danse (RED).
Pour faire face à la croissance généralisée de l’anxiété chez les jeunes dans le contexte pandémique, l’École supérieure s’est assurée de renforcer ses actions de soutien psychologique.
Très rapidement, la présence de la coach en préparation mentale Angela Malorni a été intensifiée. Observant plus régulièrement le comportement des élèves dans leur milieu, elle a pu intervenir avec plus d’efficacité et de précision lors des ateliers de groupes ou de rencontres individuelles. Les professeurs ont également accès directement à l’expertise de madame Malorni qui les a guidés dans l’accompagnement de leurs élèves. L’École supérieure a aussi développé des liens avec un nouveau partenaire, la Clinique Connecte qui offre des services spécialisés en santé psychologique.
L’École supérieure faisait partie d’une table de concertation sur la santé mentale, chapeautée par l'Association des écoles supérieures d'art du Québec (ADÉSAQ). Grâce à cette mobilisation, une aide financière du ministère de la Culture et des Communica tions a été obtenue pour déployer l’offre de services en soutien psychosocial dans les écoles membres. À l’École supérieure, le Fonds d’aide en santé mentale a permis de soutenir les jeunes particulièrement aux prises avec des problèmes d’anxiété.
© AMÉLIE BOUDREAUAvec une tradition de plus d'un demi-siècle, l'École supérieure a à cœur la transmission du savoir-faire nécessaire pour enseigner la danse classique. C'est pourquoi elle offre un programme de 720 heures, incluant des stages pratiques, permettant de développer les habiletés essentielles au métier de formateur.
Menant à une carrière en milieu de loisir ou de formation supérieure, ce programme est sanctionné par un diplôme d’études supérieures en enseignement de la danse classique et une attestation d’études collégiales (AEC).
Formatrice en danse secteur récréatif
Olena Harasymowycz
Formatrice en danse secteur récréatif
Barbara Desrochers
Formatrice en danse secteur professionnel Stéphanie Dalphond
Formatrice en danse secteur récréatif
Isandrelle Berger
En 2021-2022, cinq pianistes formés dans le cadre de ce programme se sont joints à l'équipe existante de pianistes de l’École supérieure : Mayu Funaba, Jérôme de Los Santos, Jean-Christophe Melançon, Antoine Rivest-Landry et Guillaume St-Cyr.
En outre, des pianistes issus de diverses régions du Québec ont suivi le programme, notamment : Jean-Luc Hébert et Nicholas Pynes, en Estrie ; Svitlana Feshchenko, Gregory Reid et Élie Simard, de Montréal ; Oksana Syvrsa, de Saint-Jérôme ; Shirley Wu, de Saint-Jean-sur-Richelieu ;
Finalement, le programme d'accompagne ment musical a permis à des pianistes du monde entier de participer à ses classes virtuelles !
Laura de Arenzana, à Vienne ; João Bernardo, au Portugal ; Marta Pascual Ferrer, en France ; Jeff Poynter, en Colombie-Britannique ; Ying Wang, à Taiwan.
Plusieurs d’entre eux sont aujourd’hui engagés dans des écoles de danse d’ici et d’aileurs.
La division récréative de l’École supérieure offre des classes de ballet et d’entraîne ment à des danseurs de tout âge et de tout niveau, dans une atmosphère bienveillante axée sur le plaisir de la danse.
En 2021-2022, l’assouplissement des normes sanitaires a permis un retour en studio des plus stimulants pour l’équipe et la clientèle récréative. Une cinquantaine de cours ont été proposés aux adultes et aux enfants; certains niveaux ont été regroupés pour maintenir la diversité de l’offre. Fort du succès des cours en ligne développés pendant la pandémie, certaines classes de ballet ont de nouveau été offertes virtuellement, tandis que des cours de Pilates et d’assouplissement ont été ouverts en comodal.
Après une diminution de près de 50% de sa clientèle en 2020-2021 en raison des fermetures exigées par la Santé publique, la division récréative retrouve progressivement sa clientèle.
En 2021-2022, la clientèle jeunesse
comptait 386 élèves (+20%) de 3 à 17 ans, répartis dans une trentaine de cours. Chez les adultes, 247 élèves (+30%) ont eu accès à une vingtaine de cours allant de l’initiation au ballet au niveau avancé, sans oublier les cours de pointes ainsi que les cours complémentaires comme l’entraînement physique pour le ballet, le Pilates et l’assouplissement.
Pour la jeune clientèle récréative, la fin d’année s’est conclue par des activités ouvertes à leurs proches. Les parents des élèves âgés de 3 à 6 ans ont pu assister à des classes ouvertes et observer le travail de leur enfant. Les élèves dansant deux fois par semaine ont démontré leur savoir-faire lors des examens annuels. Finalement, les élèves de 7 ans et plus ont eu le privilège de participer à des spectacles de fin d’année dont les quatre présentations ont réuni pas moins de 400 personnes !
L’École supérieure encourage la création et les artistes montréalais en prêtant gracieusement ses studios à des membres de la communauté de la danse. En 2021-2022, au regard des difficultés engendrées par la pandémie, le prêt de studios a été rendu très difficile. Dès que les mesures sanitaires ont été assouplies et qu’il a été possible de rouvrir les studios, la direction artistique a accordé ce privilège aux artistes suivants :
• Andrew Skeels
• Anne Plamondon
• Charles-Alexis Desgagnés
Plusieurs organismes communautaires et leurs bénéficiaires ont été invités par l’École supérieure à assister au spectacle Corps de Ballet. Pas moins d’une centaine de billets ont ainsi été offerts, permettant à des familles d’assister pour certaines pour la première fois à un ballet.
Nos objectifs : encourager la découverte du ballet et la démocratisation de la danse, susciter des vocations et élargir les publics.
Organismes : Amitié Soleil, Bienvenue NDG, Bureau de la communauté haïtienne de Montréal, Grands Frères Grandes Sœurs du Grand Montréal, La Maison des enfants de l'Île-de-Montréal, La Relance jeunes et familles, Aide aux immigrants de l'Est de Montréal.
Outre une visibilité dans des magazines de référence en danse comme The Dance Current, Dance International, Dance Magazine, l’École supérieure a également été présente dans d’autres sphères médiatiques telles que des sites destinés à la jeunesse (Les Débrouillards), aux aînés (FADOQ) ou de partenaires culturels (Réseau d’enseigne ment de la danse, Danse Danse, etc.).
L'avantage d’avoir pignon sur rue, c’est aussi celui d’avoir de belles bannières en vitrine pour promouvoir nos auditions ou notre spectacle annuel. De plus, des affiches du spectacle Corps de ballet ont été diffusées pendant un mois dans des abribus de Montréal grâce à une commandite de Québecor.
Vitrine importante de l’École supérieure, le site esbq.ca constitue pour nombre de personnes le premier contact avec l’institution. Quelques améliorations ont été appor tées au site cette année, dont un renforcement de la visibilité du programme récréatif, une refonte de la page dédiée aux dons ainsi que l’intégration d’un bandeau dynamique en page d’accueil permettant de mettre plusieurs informations à la une. En 2021-2022, le site a été consulté par 29 131 utilisateurs, dont 80% vivent au Canada et 6% aux États-Unis. Le site a connu une hausse de visiteurs lors de la rentrée scolaire, du spectacle annuel et du spectacle des finissants, totalisant plus de 40 300 pages vues.
Pendant la pandémie, les infolettres sont devenues l’outil de prédilection pour maintenir le contact avec les clientèles de l’École supérieure.
L’Entrechat constitue un bon moyen de communication avec les parents et les élèves de la division professionnelle et de la division récréative pour souligner des évènements de l’École supérieure, rappeler des dates importantes, mettre en valeur les réussites des élèves, etc. Le taux d’ouverture de ces infolettres varie selon la période de l’année, de 80% à 95% pour la division professionnelle et de 60% à 70% pour la division récréative. S’ajoutent également les Échos de la maison envoyés occasionnellement au personnel de l’École supérieure, soit plus d’une centaine de personnes et l’infolettre de l’École supérieure, destinée au grand public, qui présente un excellent taux d’ouverture variant de 60% à 70%.
Au total, 78 envois ont ainsi été effectués en 2021-2022.
Les stratégies publicitaires développées par l’École supérieure visaient principalement à soutenir le recrutement de nouveaux élèves, les auditions, le programme récréatif et le spectacle annuel.
L’École supérieure étant demeurée très active sur les réseaux sociaux durant l’année 2021-2022, sa communauté ne cesse de grandir.
Cette année, le service des communica tions a renforcé la présence de l’École supérieure sur Instagram, multipliant les photos et stories (courtes vidéos sponta nées) des élèves tout au long de l’année. Instagram étant un réseau social très prisé par les jeunes, cela a notamment permis de renforcer le sentiment d’appar tenance et de fierté au sein de la commu nauté de l’école.
Le 8 mars 2022, lors de la Journée interna tionale des droits des femmes, Ludmilla Chiriaeff était consacrée Personnage historique par le ministère de la Culture et des Communications du Québec. On se réjouit de cette reconnaissance nationale qui marque l’entrée de la fondatrice de notre école dans la mémoire collective du Québec!
Le Conseil des arts et des lettres du Qué bec (CALQ) a nommé Anik Bissonnette, directrice artistique de l’École supérieure, compagne de l’Ordre des arts et des lettres du Québec le 9 juin 2021. En raison de la pandémie, la cérémonie de remise de l’insigne de l’Ordre a été repo tée en juin 2022. Cette distinction rend hommage à des artistes, des gestion naires et des mécènes du milieu culturel pour « leur contribution remarquable à l’essor et à la réputation d’excellence des arts et des lettres du Québec ici et à l’étranger ».
En mai 2022, l’évènement Fleurs de Villes, initié par le Complexe Desjardins avec la collaboration du Partenariat du Quartier des spectacles, présentait une exposi tion de mannequins floraux sur la rue Sainte-Catherine, entre la Place des Arts et le Complexe Desjardins. Une statue florale représentait Anik Bissonnette en hommage à toutes les artistes féminines en danse, et en particulier à Madame Ludmilla Chiriaeff, fondatrice de l’École supérieure et des Grands Ballets.
Le 21 décembre 2021, la ministre de la Culture et des Communications du Québec a nommé Alix Laurent, directeur général de l’École supérieure, à titre de membre du conseil d’administration du CALQ. Cette reconnaissance permet à M. Laurent d’agir comme représentant de tout le milieu de la danse au Québec.
Dans un clin d’œil sympathique à tous les téléspectateurs du Bye Bye 2021, présenté sur les ondes de Radio-Canada, des élèves de l’École supérieure ont fait une révérence pour saluer la fin de l’année 2021 et inviter les Québécois à danser en 2022.
Le finissant Zao Dinel a reçu ce prix lors de la traditionnelle remise des diplômes, en reconnaissance de sa passion pour la danse et pour souligner son implication exceptionnelle à L’École supérieure de ballet du Québec.
Des portraits de grandes figures de la danse au Québec et au Canada ornent un mur à l’entrée de la Maison de la danse du Québec Ludmilla-Chiriaeff depuis le mois d’avril 2021. Ces magnifiques photos illustrent les lauréats en danse des Prix du Gouverneur général pour les arts du spectacle (PGGAS). Réalisé en collaboration avec les PGGAS, ce « mur de l'honneur » permet de faire connaître aux jeunes ces artistes et bénévoles remarquables qui ont apporté une contribution exceptionnelle à la vie culturelle cana dienne et internationale. En 2021-2022, le portrait de la lauréate Linda Rabin est venu s’ajouter aux 18 portraits déjà présents.
La bibliothèque détient la plus importante collection spécialisée en danse au Canada! En 2021-2022, sa collection documentaire multilingue et ouverte sur tous les styles de danse s’est enrichie de 1437 documents, pour atteindre un total de 36 849 documents.
Outre les services de prêt et de référence documentaire, la Bibliothèque de la danse Vincent-Warren offre des activités pédagogiques au cours desquelles les élèves de l’École supérieure sont invités à apprendre, à découvrir la richesse de leur patrimoine et à cultiver leur passion pour la danse.
Malgré la réduction des activités pour respecter les règles de distanciation instaurées en 2021-2022, les élèves ont pu y recevoir une centaine d’heures d’enseignement (His toire de la danse, Appréciation artistique, Formation des formateurs) et de visionne ments d’enregistrements vidéo.
• 954 prêts de documents.
• Autour de 1 800 000 visiteurs uniques du site Internet bibliodanse.ca.
10661 Livres 9266 Photographies 3096 Enregistrements vidéo 2194 Programmes de spectacles 1355 Ouvrages jeunesse 668 Estampes
647 Partitions musicales 601 Livres rares 378 Dossiers thématiques 279 Enregistrements sonores 1315 Maquettes 170 Cartes 40 Objets 29 Fonds d’archives
Démonstration du rôle essentiel que joue la bibliothèque pour la sauvegarde et la diffusion du riche patrimoine de la danse au Québec, cinq nouveaux fonds d’archives sont venus bonifier ses collections en 2021-2022.
Le fonds Danse-Cité (https://www.bibliodanse.ca/Record.htm?record=10293879124920110519)
Cet ensemble consiste en 5,5 mètres de documents d’archives qui témoignent des 40 années d’existences de cette compagnie unique du paysage chorégraphique québécois.
Le fonds Diane Carrière (https://www.bibliodanse.ca/Record.htm?idlist=1&record=10293405124920116879)
Pionnière de la danse contemporaine au Québec, Diane Carrière a joué un rôle marquant dans l’essor de la danse en milieu universitaire.
Le fonds Richard Pelletier Percussionniste de profession, Richard Pelletier accompagnait les Grands Ballets Canadiens lors de tournées entre 1970 et 1972; également photographe amateur, il a saisi des images uniques de la compagnie et de ses danseurs.
Le fonds Anne Plamondon (en cours de traitement) Diplômée de l’École supérieure, Anne Plamondon est interprète et chorégraphe au sein de plusieurs compagnies, dont RUBBERBAND et Anne Plamondon Productions.
Le fonds Ginelle Chagon (en cours de traitement) Formée à l’École supérieure, elle a été danseuse au sein des Grands Ballets Canadiens et de diverses compagnies de danse contemporaine. Elle détient une longue carrière de directrice de répétitions.
Depuis janvier 2020, les étudiants et employés de l’École supérieure de ballet du Québec bénéficient, grâce à un don récurrent de nos bienfaiteurs Marie Brodeur et Alain Thériault, d’un accès à la plateforme audiovisuelle medici.tv. Il s’agit là d’un outil pédagogique exceptionnel fort apprécié, tel qu’en témoignent les 1883 visionnements d’une durée de plus d’une heure en 2021-2022.
Chaque année, les images de la collection sont sollicitées pour illustrer des livres ou articles, travaux de recherche, appuyer des activités d’enseignement ou encore imager des documentaires sur la danse. Voici quelques exemples d’utilisation de nos images au cours de la dernière année :
La bibliothèque a bénéficié cette année d’une aide financière de 15 000 $ du gou vernement du Canada par le biais de son programme Jeunesse Canada au travail afin d’embaucher une archiviste pendant 28 semaines. Elle a aussi accueilli une étudiante-stagiaire dans le cadre de sa Maîtrise en Sciences de l’information de l’Université de Montréal. Grâce à ces res sources, nous avons pu effectuer le traite ment du volumineux fonds de Danse-Cité ainsi que celui du photographe Richard Pelletier.
Le Bulletin Danse Danse du 14 septembre 2021 consacrait une chronique à la bibliothèque et celui du 26 avril 2022 présentait une gravure de notre collection.
Art et technique du travail de partenaires, un ouvrage de Sylvain Lafortune paru en septembre 2021. Une image de notre collection a été acquise pour la publication d’un ouvrage entourant le 50e anniversaire du Grand Théâtre de Québec.
La Fondation a pour mission d’appuyer financièrement l’École supérieure de ballet du Québec dans sa poursuite de l’excellence. Elle vise également, par son soutien à l’école et à ses entités liées, à favoriser la reconnaissance, le rayonnement et le développement de la danse d’ici sur le plan national et international. La Fondation compte sur l’engagement exceptionnel d’administrateurs bénévoles.
Coprésident
Jean-Paul Bellon Président Gestion Jean-Paul Bellon Inc.
Secrétaire
Michelle Proulx Conseillère artistique et administratrice
Coprésidente
Natacha Engel, LL.M., M.Sc., MBA Directrice Principale, Services Corporatifs Canadien National
Administratrice
Anik Bissonnette, O.C., C.Q., O.M. Directrice artistique École supérieure de ballet du Québec
Alexandre-Benoît Beauregard Gestionnaire de Patrimoine et Gestionnaire de Portefeuilles Valeurs Mobilières Desjardins
Mathieu Guertin
Directeur Excellence Opérationnelle Services Globaux Partagés WSP
Nicolas Rubbo Vice-président, Développement et Marketing La Ruche
Partenaire principal
Caisse Desjardins du Plateau-Mont-Royal
Partenaires de l’École supérieure
Kinatex Sports Québecor Mondor Rossetti de Montréal
Dominique Bérubé
Directeur département pré-développement Devimco
Élisabeth Malo
Directrice Talent et Culture Transat A.T Inc.
Trésorier
François Gervais Administrateur de sociétés
Administrateur
Alix Laurent Directeur général École supérieure de ballet du Québec
Émilie Couturier Conseillère, Stratégie marketing et communication Proaction international
Michel Noël Consultant en gestion culturelle
Pierre A. Goulet Président Gestion Scabrini Inc.
Camille Aubin Avocate ROBIC, s.e.n.c.r.l.
Anne-Marie Turcotte
Gestionnaire – Projets immobiliers et Design intérieur
Chantal Beaulac
Estre Cota Isabelle Émond Juan Orozco Jonfe Dominique Laporte Patrizia Mendoza Sandra Tremblay
Malgré les défis imposés par le contexte pandémique, la Fondation de l’École supérieure a recueilli une somme honorable de 140 000 $, soit 80% de son objectif de 170 000 $. Ceci a été possible grâce à la générosité de ses fidèles donateurs ainsi qu’à de nouveaux contributeurs pour qui la solidarité envers les jeunes artistes demeure une priorité. Si certaines activités furent impossibles à tenir en raison des restrictions sanitaires, les différentes communications et offensives marketing de notre campagne annuelle ont permis d’amasser pas moins de 93 000 $. S’y ajoutent les 47 000 $ recueillis par la Jeune Scène d’Affaires avec son événement Pointes & Nœuds papillon
En somme, quoique l’année 2021-2022 fut marquée par la pandémie et par du changement au sein de l’équipe de la Fondation, la campagne de financement a permis d’offrir des bourses et des aides financières pour un montant de 95 000$, en plus de soutenir financièrement les activités liées au développement des jeunes danseurs de l’École supérieure.
Des communications plus fréquentes ont été envoyées par la Fondation afin de maintenir un contact étroit avec ses bienfai teurs, les parents d’élèves et la clientèle récréative. Témoignages, informations clés sur la Fondation et ses différents fonds ont ainsi été largement diffusés par divers moyens : envoi postal, infolettres, réseaux sociaux, etc. La page Donner du site Internet a également été entièrement revue. Une stratégie multicanal qui a eu un impact positif sur la somme totale amassée. Pour l’évènement Mardi je donne, une journée dédiée à la généro sité, des capsules vidéo ont été diffusées sur les réseaux sociaux de l’École supérieure afin d’inciter les gens à contribuer au Fonds de santé et nutrition de la Fondation. Les 1 175 $ amassés ont notamment permis de soutenir des ateliers de nutrition et de préparation mentale pour les élèves. À l’occasion du spectacle annuel de l’École supérieure, la Fonda tion a mis sur pied le tirage Gagnez un spectacle au profit du Fonds de développement artistique. Chaque don de 25 $ donnait droit à une participation au tirage et les participants avaient la chance de gagner des billets pour divers spectacles et activités culturelles. Ce tirage fut une première du genre pour la Fondation et lui a permis de recueillir 2 575 $.
Pour ce qui est du Fonds de la Bibliothèque de la danse Vincent-Warren, des dons en documents et en œuvres rares ont représenté environ 2 500 $. La Bibliothèque a également bénéficié d’une aide de 6 500 $ en argent.
10 000 $ - et plus
Jean-Paul Bellon
Michelle Proulx et Gilbert Grondin
Caisse Desjardins du Plateau-MontRoyal
5 000 $ - 9 999 $
Renée et Pierre Béland Succession Marc-André Lamirande
2 500 $ - 4 999 $
Anonyme (1)
Marie Brodeur et Alain Thériault Antoine Rochon et Jennifer Stroude Michel Rossignol
1 000 $ - 2 499 $
Mondor
Camille Aubin
Lucie Charbonneau
André Fiset
Jean-Christophe Gallagher
Hélène Goulet
Mamata Niyogi Nakra
Nicole Piggott
Catherine Rigod Halprin Michèle Viau
500 $ - 999 $
Gioconda Barbuto Denise L. Bissonnette
Chantal Bouvier
Ginelle Chagnon
Élizabeth Crôteau (TELUS Communications)
Madeleine Féquière
Éric Gaudry
Francois Gervais
Pierre A Goulet
Mathieu Guertin
Monique Jérôme-Forget
Mathieu Laneuville
Alix Laurent
Félix Lavoie
Claire Ménard
Antonella Pagano Peccati inc
Jean-Nicolas Pelletier
Annie Perrault
Suzanne Proulx Stapells
Joysanne Sidimus
Sun Life Financial
Julie Snyders
Michel St-Hilaire Anne-Marie Turcotte
Irene Wagner
250 $ - 499 $
Anonymes (2)
Diane Bellon
Amélie Boudreau
Caisse de bienfaisance des employés et retraités du CN
Emilie Couturier
Éric Dandonneau
DANZ ETC
Michel Décary
Fernand Delorme
Ariane Desharnais
Louise Drouin
Maeva Dubosc
Eddy Dupuis
Nicole Dussault
Nicolas Faucher
Claude Fleury
Louise Gougeon et Louis Comeau
Martin Hamel
Justin Morganstein (Oaktree Agency)
Aurélie Lacassagne
Pierre Lalande
Étienne Lavigne
Neal Mahutte
Alain Majeau et Nathalie Voyer
Pietro Monticone
Michel Noël
Geneviève Picard
RBC Dominion Securities
Peter Roberts et Wendy Reid
Kathleen St-Pierre
The Clement Family
Maurice Thibault
François Trépanier
Claude Turcot
University Club of Montreal
Jing Wang Christine Williams
150 $ - 249 $
Anonymes (2)
Raymond Accolas Robert Ascah
Carole Bellon
Marilène Boisvert
Hélène Caillé Bossé
Liliane Colpron Genevieve Émond
Michèle Febvre Hélène Grenier Jayson Lachance
Jean et Rachel Lepage Jacques Lussier
Sophie McMullin
Judith Ouimet
Jean-Luc Paquette Nathalie Prémont
Nicolas Rubbo Odette Thomas Denyse Verdy Jessica Welch Wen Qian Xie
149 $ et moins
Anonymes (8)
Talar Agopian Diana Angel Caroline Antar
Francisca-Flor Atencio-Gonzales
Nancy Badeau
Kseniia Baglaieva
Anne Bélair
Marco Bélanger
Louise Bellerose
Flavio Belli
Didier Billeau
Andrea Boardman
Paola Bort Martin Bourduas
Thérèse Cadrin-Petit
Jeeyung Caillaux
Lena Caralopoulos
Diane Carrière Lucie Cauchon
Barbara Cefis
Karine Charest
Heng Chen
Élisabeth Chénier
Julie Chénier
Cristiana Chiosa
Aliona Corcimari
María Sierra Cordoba Serrano Yourika Côté
Olga Damaschina-Picicur
Pénélope Darcy
La Fondation remercie chaleureusement tous ses donateurs et donatrices pour leur contribution.
Leur générosité a entre autres permis de remettre des bourses d’une valeur totalisant près de 95 000 $
Mary and Claude David Laurent Delaunay
France de Repentigny Odile Desbois
Élaine Desjardins
Angèle Devaux Viy Drouin
Anne Dryburgh Julie Ducharme
Daniela Engelender Abreu Festival international de danse encore Anne Flobinus
Manon Forget Isabelle Fortier
Charles-Anthony Fortin
Claude-Anik Fortin
Geneviève Fortin
Pierre Fortin Yannick Fortin Ginette Fournier
Isabelle Fournier
Alexandra Franco Katrine Fredricks
Claire Gagnon
Benjamin Gagnon Chainey
Yuan Gao
Anne-Marie Gardette
Annie Gariépy Isabelle Gascon Miriam Guessous Nathalie Gérard
Pascale Godet
Olivia Gomez Sheena Gourlay Élise Gravel
John Gray
Xiaohui Guan Safae Guillet
Lili Han
Marie-Josée Hardy Diana Haruta Sean Henry Bridget Hogan Gianni Victoria Ibarra Alvarez Kamal Imikirene
Elizabeth Iwasawa
Ivanhoé Cambridge Inc. Weiyu Jiang
Véronique Joubert Olha Kapush Martine Kazemirchuk
Hélène L’écuyer-Coelho
Jo-Anne La Flèche
Pierre Labelle
Mario Labelle et Josée Lapointe
Claude Laberge
Valérie Lacasse
Hugo Langlois
Richard Leblanc
Marie-Thérèse Lefebvre
Laura Lelièvre
Sylvain Labelle Stéphane Leroux Lijing Li Qian Liang
Xiangyan Liu
Margarita Lopez
Meghan Lowe
Audrey Marcil-Labelle Yves et Sylvie Marcoux
Julie Martineau
Jill Marvin Hejuan Mei
Suzanne Mignault
Dave Miranda
Valerie Mirvil
Alexandra Moca
Jean-Marc Montinard
Michelle Moreau
Christina Moreno
Paule Morisset
Cynthia Mourou
Mirna Moussa
Marjan Mozetich
Margaret Mulhall
Coralie Muroni
Catherine Nadon
Marc-Andre Nantais Marisol Nantel
Kim Nguyen
Hien Kiem Nguyen Thanh Olga Nikitina Katherine Nollet
Sophia Ouhilal Geneviève Pagé Ying Pan André Paquin Julia Patkos
Alain Pauzé Germaine Perrault Famille Perron Shannon Pierce Danielle Plamondon
Éveline Poirier
Alexandre Provencher
Marcos Paulo Reis Lizhu Ren
Minerva Rivera Marcela Rodriguez
Alexandra Rossignol Marie-Philippe Roussel Alexandra Rubin
Jolène Ruest
Dilyara Samikova
Léa Scaini
Geneviève Senécal Christian Sénéchal Christine Smith
Erin Strumpf
Guoying Sun Dominique T skoltz Xiao Tan Tamar Tembeck
Sarah Templier Jean-Georges Thibault Isabelle Thouin
Alexandra Topolski Catherine Toupin Sandra Tremblay Sari Tsuji
Dominique Turcotte Alain Turki
Tony Valente Pereira
Valeurs mobilières Desjardins
Muriel Valtat Marion Vergues Anne-Marie Villeneuve
Monik Vincent
Geneviève Vouligny
Huguette Vouligny
Agnieszka Voyer
Minjuan Wang Zhaohui Wang
Olivia Ward
Lucy Wells
Ju Hong Yang Naoko Yoshimura
Manuel Zerlauth
Ping Zhang Et un don à la mémoire de Louis Villeneuve
Constituée de jeunes professionnels engagés, la Jeune Scène d’affaires (JSA) a pour mission de soutenir et propulser la relève artistique tout en amenant la relève d’affaires à découvrir et à apprécier la danse. Chaque année, la soirée audacieuse et haut de gamme Pointes & Nœuds papillon est le point culminant de la campagne de financement de la JSA. De retour après une pause d’un an, cette soirée développée autour du thème Retour à l’école/Back to School a été la plus lucrative de son histoire! Pas moins de 47 000 $ ont été amassés lors de l’événement. Au fil des années, plus de 150 élèves ont pu recevoir des bourses grâce à la JSA.
Fondatrice et Présidente
Natacha Engel LL.M., M.Sc.,M.B.A. Directrice principale, Services corporatifs Canadien National
Vice-présidente – Expérience membres
Élisabeth Malo
Directrice Talent et Culture Transat A.T. Inc.
Maude Belval Présidente et co-fondatrice Wavency
Laurence Marsolais
Avocate en droit criminel et pénal et mandataire Service des poursuites pénales du Canada
Vice-président – Événements
Alexandre-Benoit Beauregard Conseiller en placement –Groupe Nguyen Beauregard Valeurs Mobilières Desjardins
Vice-président – Communication
Mickaël Spinnhirny Codirecteur général Agence Mickaël Spinnhirny
Directrice PNP
Laurence Labrosse-Héroux Fondatrice et présidente LLH Marketing
Graphiste / Photographe / Vidéaste
Alexie Monnerville Graphiste et photographe AL CREATION
Dominique Bérubé
Directeur Construction Devimco Immobilier
Joliane Pilon Avocate Régie des alcools, des courses et des jeux
Ève Boissonnault Résidente - Programme de Médecine physique et réadaptation, CHUM
Oscar Retamal Consultant en financement gouvernemental Ayming
Paul-André Gélinas Entrepreneur général Sarah-Maude Laliberté Ballerine
Catherine Saint-Jacques Agente administrative EVOQ Architecture
Natacha Engel, coprésidente de la Fondation, fondatrice et présidente du comité de la Jeune Scène d'affaires ouvre la soirée Pointes & Nœuds Papillon
École supérieure de ballet du Québec
4816, rue Rivard, Montréal (Québec) H2J 2N6 CANADA T. 514 849-4929 | www.esbq.ca | info@esbq.ca