28 04. 16.
Evoca
Proyecto Expositivo en el Museo Nacional de Cerámica y de las Artes Suntuarias González Martí
INFORMACIÓN T.: +34 961 206 985 info@esceramica.com www.esceramica.com
CRÉDITOS: Fotografía: Pascual Timor Cerámica: De los autores Diseño y maquetación: Pascual Timor Abril 2016 Reconocimiento – No Comercial – Sin Obra Derivada (by-nc-nd). No se permite un uso comercial de la obra original, ni la generación de obras derivadas.
28 04. 16.
evoca PROYECTO EXPOSITIVO EN “GONZÁLEZ MARTÍ”
Presentación
Presentació
Desde que en octubre de 1916 se puso en funcionamiento “La Escuela Práctica de Cerámica de Manises”, nuestro Centro ha pasado por diversas etapas en las que ha evolucionado con el objetivo de mejorar la calidad de las producciones cerámicas.
Des que l’octubre de 1916 es va posar en funcionament “La Escuela Práctica de Cerámica de Manises”, el nostre Centre ha passat per diverses etapes en les que ha evolucionat amb l’objectiu de millorar la qualitat de les produccions ceràmiques.
Durante muchos años ha sido la única escuela en España donde se impartía una Titulación Superior de Cerámica. Esta formación facilita, al mismo tiempo, la capacidad de crear nuevos modelos y el conocimiento de las tecnologías adecuadas para transformar los materiales con los que se elaboran los productos cerámicos.
Durant molts anys ha estat l’única escola a Espanya on s’impartia una Titulació Superior de Ceràmica. Aquesta formació facilita, al mateix temps, la capacitat de crear nous models i el coneixement de les tecnologies adequades per transformar els materials amb què s’elaboren els productes ceràmics.
L’ Escola d’Art i Superior de Ceràmica de Manises es un referente mundial en la enseñanza de la cerámica, y cuenta con la presencia de alumnos extranjeros: Japón, Portugal, Korea, Turquía o Francia…. Ahora que estamos a punto de cumplir cien años miramos atrás con orgullo por la tarea bien hecha, y miramos al futuro con la intención de incorporar nuevas técnicas y procesos que formen a los artistas, profesores, diseñadores e investigadores, que demandará la sociedad. Queremos celebrar los cien años de l’Escola d´Art i Superior de Ceràmica de Manises con acciones que muestren los trabajos realizados en los últimos años. Estas acciones representan un punto y seguido en nuestra actividad docente, las empresas siguen necesitando profesionales formados para elaborar sus proyectos. Nuestro compromiso es desarrollar con ellas una labor conjunta y atender sus demandas, ya lo estamos haciendo y queremos seguir haciéndolo. Por esta razón queremos su apoyo y colaboración en este proyecto y deseamos que sea un lugar de encuentro y de debate, que nos permita seguir evolucionando para atender las necesidades de la cerámica. Saludos cordiales. María José Sanz Nuez Directora de la EA+SC de Manises
L‘Escola d’Art i Superior de Ceràmica de Manises és un referent mundial en l’ensenyament de la ceràmica, i compta amb la presència d’alumnes estrangers: Japó, Portugal, Korea, Turquia o França .... Ara que estem a punt de complir cent anys mirem enrere amb orgull per la tasca ben feta, i mirem al futur amb la intenció d’incorporar noves tècniques i processos que formen als artistes, professors, dissenyadors i investigadors, que demandarà la societat. Volem celebrar els cent anys de l’Escola d’Art i Superior de Ceràmica de Manises amb accions que mostrin els treballs realitzats en els últims anys. Aquestes accions representen un punt i seguit en la nostra activitat docent, les empreses segueixen necessitant professionals formats per elaborar els seus projectes. El nostre compromís és desenvolupar amb elles una tasca conjunta i atendre les seves demandes, ja ho estem fent i volem seguir fent-ho. Per aquesta raó volem el seu suport i col·laboració en aquest projecte i desitgem que sigui un lloc de trobada i de debat, que ens permeta seguir evolucionant per atendre les necessitats de la ceràmica. Salutacions cordials. María José Sanz Nuez Directora de l’EA+SC de Manises
El proyecto para el MN Museo Nacional de Cerámica y de las Artes Suntuarias González Martí
evoca
Lugar: Museo Nacional de Cerámica y de las Artes Suntuarias González Martí.
100 años de cerámica
Fecha de la exposición y concierto: 28 de abril de 2016, Hora: 19:00 h. Fecha de la conferencia: Hora: Actividades: • Concierto con instrumentos cerámicos, • Exposición, • Conferencia a cargo de Ricard Ramón: “Intersecciones y fragmentos entre la ceràmica, la cultura visual y la educación artística”, • Taller cerámico para niños. Observaciones: Tipo de exposición: • Piezas de cerámica artística tradicional y contemporánea, • Paneles informativos, • Proyecciones audiovisuales.
La muestra es un recorrido en gráficos y piezas de cerámica artística de los cien años de historia de l’Escola d’Art i Superior de Cerámica de Manises. La exposición recorre de forma visual las distintas etapas que ha tenido la escuela, definidas a partir de los distintos programas formativos que se han impartido en sus aulas. La cerámica que queremos mostrar abarca un amplio abanico de posibilidades, que va desde la primeras piezas de 1916, donde el “oficio” representaba una parte importante en la formación de los alumnos, hasta las creaciones hand made, reivindicadas en buena parte de Europa, como escenificación de un modo vida slow no exento de compromiso ético. Entre el “entonces” y el “ahora” la exposición recoge una selección de trabajos actuales ejecutados con las mismas premisas estéticas, formales y técnicas, que hicieron de Manises un enclave de referencia en el mundo cerámico: pintura al agua bajo cubierta, reflejo metálico…, piezas ejecutadas con vocación de permanencia, de reconocimiento de una herencia del pasado que nos da sentido. La muestra cuenta con esculturas e instalaciones realizadas en cerámica, que responden al complejo momento estético en el que estamos inmersos, reflejo a su vez de una sociedad en cambio: sátira, critica social o simplemente reivindicación de la naturaleza como fuente y recurso de inspiración. Los cuerpos sonoros que hacemos son de barro, capaces de reproducir sonidos, emociones y contar historias ancestrales y contemporáneas. La cerámica es algo tan próximo y consustancial con el ser humano, que muchas veces nos olvidamos de ella. La exposición tiene varios recorridos que muestran de forma didáctica el desarrollo del entorno objetual creado a partir del barro, con ellos mostramos el pasado y tratamos de adivinar las necesidades de futuro de este material de frágil belleza. En paralelo a la exposición se realizarán una serie de actividades como conferencias, conciertos y talleres didácticos que sirvan de estimulo e incentiven la curiosidad por el conocimiento de la cerámica.
9 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Distribución y necesidades 01 • B22 La tradición reinterpretada
• B5 Herederos de la tradición
- 1 vitrina, - 4 soportes para platos, - 1 mesa o similar para material informativo de la escuela.
- 11 Soportes para platos, - 10 Soportes para piezas exentas. - 1 vinilo de corte para textos segunda etapa.
• B3 Inicios y búsqueda de la identidad - 5 soportes para platos, - 5 sistemas de anclaje para paneles cerámicos, - 3 vitrinas para piezas de Blat, Bolinches y Ferrer, - 1 vinilo de corte para textos primera etapa.
11 | Proyecto Expositivo “González Martí”
B22 La tradición reinterpretada
Piezas
Aquí subrayamos un aspecto importante de los cien años de la escuela: El mestizaje cultural, que ha transformado la representación “académica” del repertorio formal y compositivo de las técnicas y formas históricas, y ha permitido introducir lenguajes nuevos basados en la tradición.
• 1 plato de Ayako Funato, ø36 cm. • 1 plato de Henar García. ø36 cm. • 1 plato de Toshiyuki Iwasaki, ø31 cm. • 1 plato de Vicente Roda, ø46 cm.
La escuela ha tenido alumnos de cincuenta y cinco nacionalidades y en sus aulas se han hablado veintidós lenguas diferentes. Este dato cuantitativo aparentemente irrelevante ha tenido una importancia transcendente: Múltiples enfoques estéticos han convivido temporalmente y han incidido en la forma de usar y entender las técnicas del pasado que caracterizan la cerámica valenciana.
- Técnica: pintura bajo cubierta, azul cobalto y fondo reflejo metálico.
Autor: Toshiyuki Iwasaki Año: 1989 Técnica: Pintura bajo cubierta, azul cobalto y fondo reflejo metálico. Dimensiones: ø31 cm.
13 | Proyecto Expositivo “González Martí”
B3 inicios y búsqueda de la identidad Selección de piezas cerámicas producidas desde la creación de la escuela en 1916 hasta la implantación de los Estudios superiores en Cerámica en el año 2000. En este largo periodo de 84 años, en el que hay el paréntesis de la Guerra Civil Española y su postguerra, hay un punto de inflexión importante, que transforma el concepto de escuela, este acontecimiento se produce en el año en el que Alfons Blat consigue implantar el “Plan Estudios de 1949”, mediante el cual se establecían dos especialidades diferenciadas: • Périto en Cerámica Artística, • Perito en Cerámica Técnica. Hasta la implantación del plan de estudios de 1949 de Blat la Escuela Práctica de Cerámica tiene como objetivo formar profesionales para la industria local. Después de 1949 el objetivo es doble: por una parte la formación artística y por otra la tecnológica. Durante las décadas de los 60, 70 y 80 se hicieron intentos de reforma de la estructura educativa que llegaron a ponerse en marcha, pero nunca fueron reconocidos de forma oficial.
Alfons Blat Monzó, (1904-1970) nació en Benimàmet. Su formación artística comenzó en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Valencia y más tarde en la Escuela de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. En 1947 es nombrado profesor de la Escuela de Cerámica de Manises y en 1948 director de la misma. Simultánea su actividad docente en Manises con el puesto de profesor de taller de cerámica de la Escuela de Artes y Oficios de Valencia. En 1957 se le concede una beca de estudios para viajar al extranjero, que aprovecha para conocer la organización y métodos pedagógicos de las escuelas de cerámica de Francia, Alemania e Italia.
- Dimensiones: 117x71 cm. - Autor: M Gómez. • Caballero Medieval. - Autor: J.M.Taberner.
Piezas • Pila Bautismal • Plat de braser conmemorativo del General Avilés. - Técnica: pintura bajo cubierta azul cobalto y fondo reflejo metálico. - Dimensiones: ø61 cm. - Autor: Ismael Blat. • Plat de braser la dama en la ventana. - Técnica: pintura bajo cubierta azul cobalto y fondo reflejo metálico. - Dimensiones: ø61 cm. - Autor: A. Guerrero. • Plat de braser del escudo España. - Técnica: pintura bajo cubierta azul cobalto y fondo reflejo metálico. - Dimensiones: ø61 cm. - Autor: S. Ribes. • Plat de Braser del escudo de la ciudad de Valencia. - Técnica: pintura bajo cubierta azul cobalto y fondo reflejo metálico. - Dimensiones: ø80 cm. • Mural de paisaje urbano con la torre de la catedral gótica, Albarracín. - Técnica: Decoración al agua. - Dimensiones: 75x30 cm. - Autor: C. Sanz 1936. • Mural de paisaje urbano perspectiva de la derecha de una calle, Albarracín. - Técnica: Decoración al agua - Dimensiones: 75 cm alto x 30 cm de ancho - Autor: C. Sanz 1936 • Mural de paisaje urbano con la torre de la catedral gótica, Albarracín. - Técnica: Decoración al agua. - Dimensiones: 75x30 cm. - Autor: R. Pérez 1936. • Mural de paisaje urbano con campanario, Albarracín. - Técnica: decoración al agua sobre barniz crudo con colores cerámicos. - Dimensiones: 120x91 cm. - Autor: Constantino Gómez 1930.
• El niño mendigo: -Autor: J. Bto. Gasent. • Mujer sentada con niño en brazos. - Técnica: Escultura modelada en gres sin esmaltar. - Dimensiones: 20x12 cm. - Autor: Fulgencio García (Garcieta). • Mujer con niño a la espalda. - Técnica: Escultura modelada en gres sin esmaltar. - Dimensiones: 19x10 cm. - Autor: Fulgencio García (Garcieta.) • Desnudo Femenino. - Técnica: Escultura realizada en molde por colada o apretón. - Dimensiones: 38x16 cm. - Autor: V Beltrán. • Borrachitos. - Tecnica: Escultura de porcelana colada decorada a la grasa. - Dimensiones: 29x24 cm. - Autor: Modelo L. Bolinches, Pintado J. Fernández Sáez. • Focas. - Técnica: Escultura de porcelana colada y decoración con sales y vidriado. - Dimensiones: 20x12 cm. - Autor: Luis Bolinches 1955 • Jarrón azul - Dimensiones: ø22x20 cm. - Autor: Alfons Blat • Jarrón marrón. - Dimensiones: ø17x24 cm. - Autor: Alfons Blat • Pieza alta. - Dimensiones: ø17x32 cm. - Autor: Luis Ferrer • Pieza ocre. - Dimensiones: ø15x15 cm. - Autor: Luis Ferrer • Panel ateneo. -Autores: Gimeno y Boix
• Mural de paisaje urbano, Albarracín. - Técnica: decoración al agua sobre barniz crudo con colores cerámicos y vidriados transparentes. 15 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: S. Rives. Año: 1927 Título: Plat de braser del escudo España. Técnica: pintura bajo cubierta, azul cobalto y fondo reflejo metálico. Dimensiones: ø61 cm.
17 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: E. Sanz Año: 1936 Título: Mural de paisaje urbano con la torre de la catedral gótica, Albarracín. Técnica: Decoración al agua. Dimensiones: 75x30 cm.
Autor: Alfons Blat Año: 1950 Título: jarrón marrón. Dimensiones: ø17x24 cm.
19 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: L. Bolinches (modelo), J. Fernández Sáez (decoración). Año: 1930 Título: Borrachitos Técnica: Escultura de porcelana colada decorada a la grasa. Dimensiones: 29x24 cm.
Autor: Luis Ferrer Año: 1980 Titulo: -. Dimensiones: ø17x32 cm.
21 | Proyecto Expositivo “González Martí”
B5 herederos de la tradición
Piezas
Trabajos de tres talleres cerámicos en activo que producen cerámica con fórmulas de la tradición cerámica de Manises y su zona de influencia.
Arturo Mora.
Arturo Mora Benavent, es descendiente de una antigua familia de ceramistas de Manises. En el último tercio del siglo XIX su tatarabuelo, Fernando Mora Osca, fue el primero de la saga en dedicarse a la producción de loza dorada y en la recuperación de la cerámica gótico-mudéjar. En 1958, su abuelo, Salvador Mora Zorrilla, y su padre, Salvador Mora Escobar, fundaron la fábrica de cerámica decorativa, en la que actualmente, Arturo Mora continúa trabajando con un enfoque más artesanal basado en la puesta al día de una tradición secular. La Cerámica Valenciana, es una empresa familiar dedicada a la fabricación de cerámica artesanal, fundada a principios del siglo XX por José Gimeno Martínez, que a lo largo de los años ha mantenido su caracter tradicional adecuándola a las necesidades actuales. En la actualidad fabrica productos bajo otras tres marcas: “Sagen” dedicada a la producción de piezas cerámicas de diseño contemporáneo, “Socarrat”, con la que marca recreaciones de azulejos mediavales, y “Blaucobalt” cerámica de inspiración mediterránea. Ceràmiques Pepe Royo, taller que realiza una producción de piezas tradicionales inspiradas en la cerámica del siglo XVIII de policromías vivas y azul intenso en la decoración. Realiza recreaciones tanto de objetos representativos de la época, como alicatados para las jambas de las puertas.
Título: Brasero con flor de brionia, reproducción, Manises s. XV. Dimensiones: 50x7 cm. Decoración: Azul cobalto y reflejo metálico. Título: Cuenco con S. Jorge, reproducción, Nazarí s. XV. Dimensiones: 50x10 cm Decoración: Azul cobalto y reflejo metálico. Título: Brasero estilo ataurique, reproducción, Manises s. XV. Dimensiones: 48x7 cm. Decoración: azul cobalto y reflejo metálico. Título: Bote de farmacia estilo persa, reproducción, Manises s. XV. Dimensiones: 35x15 cm. Decoración: en azul cobalto y reflejo metálico. Título: Cuenco estilo persa, reproducción, Manises s. XV. Dimensiones: 45x14 cm. Decoración: en azul cobalto y reflejo metálico. Título: Florero diseño Arturo Mora, Manises. Dimensiones: 30x15 cm. Decoración: azul cobalto y reflejo metálico. Título: Cuenco diseño Arturo Mora, Manises. Dimensiones: 52x20 cm. Decoración: reflejo metálico. La Cerámica Valenciana. Título: Sopera y bandeja. Dimensiones: 20x33x18 cm y 40x26x4 cm. Decoración: Flores de estilo “Alcora”. Título: Pila benditera. Dimensiones: 27x17,5x6,5 cm Título: Albahaquera barroca Título: Placa de “socarrat”. Dimensiones: 60x40 cm con marco/caja de madera de 47x67 cm. Título: Panel compuesto por 15 azulejos Dimensiones: 15x15 cm reproducción de azulejos barrocos con marco/caja de madera de 47x67 cm.
Título: Plato realizado a torno. Dimensiones: ø57 cm. Decoración: Popular de barcos Título: plato/fuente hexagonal Dimensiones: 38x38 cm. Decoración: floral azul de Manises Ceràmiques Pepe Royo. Título: Alfabeguer Técnica: Barro rojo torneado y modelado, con esmalte blanco opaco brillante y policromado. Temperatura de cocción: 1.000ºC. Título: Alfabeguer Técnica: Barro rojo torneado y modelado, con esmalte blanco opaco brillante. Temperatura de cocción: 1.000ºC. Título: Centro de mesa. Técnica: Barro rojo torneado y modelado, con esmalte blanco opaco brillante. Temperatura de cocción: 1.000ºC. Dimensiones: 40x25 cm. Título: Farmacia. Técnica: Barro rojo torneado y modelado, con esmalte blanco opaco brillante. Temperatura de cocción: 1.000ºC. Dimensiones: 50x25x20 cm. Título: Xiquet amb gos. Técnica: Barro rojo torneado y modelado, con esmalte blanco opaco brillante. Temperatura de cocción: 1.000ºC. Dimensiones: 12x10x6 cm. Título: Escuraeta. Técnica: -. Temperatura de cocción: 1.000ºC. Dimensiones: miniaturas. Título: Pitxer. Técnica: Barro rojo torneado y modelado, con esmalte blanco opaco brillante y óxido de cobalto. Temperatura de cocción: 1.000ºC. Dimensiones: 23x25 cm.
23 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Arturo Mora Título: Bote de farmacia Dimensiones: 35x15 cm. Decoración: en azul cobalto y reflejo metálico.
25 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Arturo Mora Título: Brasero Dimensiones: 50x7 cm. Decoración: Azul cobalto y reflejo metálico.
Autor: La Cerámica Valenciana Título: Sopera y bandeja. Dimensiones: 20x33x18 cm y 40x26x4 cm. Decoración: Flores de estilo “Alcora”.
27 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: La CerĂĄmica Valenciana TĂtulo: Pila benditera. Dimensiones: 27x17,5x6,5 cm
Autor: Pepe Royo Año: Titulo: panel Material: Temperatura de cocción: Dimensiones: -.
29 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Pepe Royo A帽o: Titulo: panel Material: Temperatura de cocci贸n: Dimensiones: -.
31 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Distribución y necesidades • B12 Instalaciones - elementos de fijación al techo • B11 escultura cerámica - 10 peanas piezas, - 4 elementos fijación pared, - 1 vinilo de corte para textos tercera etapa. • B9 Cuerpos sonoros - 1 vitrina para 10 piezas pequeñas - 1 Soporte tele. - 1 vinilo de corte para textos.
• B10 Hand Made+Ceramic Tech - 10 vitrinas para piezas pequeñas. - 1 vinilo de corte para textos.
B12 2000_2016 “Instalaciones”
Piezas
El espacio modificado. Instalaciones que incorporan piezas cerámicas o están desarrolladas en cerámica en su totalidad, acompañadas de otros materiales para crear una experiencia visceral o conceptual en ambientes determinados.
- 1 instalacion Amparo Tortajada - 1 instalación Miguel Cañada (techo)
Las instalaciones son un referente en la “nueva cerámica”, utilizan el espacio expositivo como parte de la obra, son transitables por el espectador y éste puede interactuar con ellas.
33 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Amparo Tortajada Título: Mézclate, instalación variable. Material: Gres. Temperatura de cocción: 1.280ºC. Dimensiones: 166x45x10 cm.
Autor: Miguel Cañadas Título: Dins d´un. Material: Gres, esmalte y hierro. Dimensiones: Instalación de cuatro piezas. 150x150x80 cm.
35 | Proyecto Expositivo “González Martí”
B11 2000_2016 Escultura cerámica
Piezas
La cerámica como material expresivo para la realización de esculturas es un hecho que esta cada vez más presente y es adoptado por mayor número de artístas. El material se despoja de su bagaje utilitario y se recrea en sus texturas, colores y acabados para conformar formas escultóricas.
- 1 Angel Igual - 1 Clara Martínez - 1 Elena Lliso - 1 Francisco Yagüe - 1 Isabel Aguiló - 1 Karine Pascual - 1 Magela - 1 Man Cruz - 1 María García - 1 María López - 1 Natalia Ponce
Las obras expuestas recogen la pluralidad y complejidad de los planteamientos estéticos actuales. Esculturas que describen ideas, emociones o sentimientos, que definen nuevos lenguajes artísticos o que toman la Naturaleza como referente.
Autor: Angel Igual Título: Serie relaciones. Material: Gres modelado, decorado con pigmentos, humo, sales solubles, materia orgánica y residuos metálicos. Dimensiones: 40x12x42 cm. Temperatura de cocción: 1.100ºC.
37 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Clara Martínez Título: Alma de cántaro. Dimensiones: 40x30x30 cm.
Autor: Elena Lliso Título: Un mismo corazón. Material: Mayolica, esmaltes y fotografía. Dimensiones: 18x25 cm cada pieza.
39 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Francisco Yagüe Título: 30x30x80 cm cada pieza. Material: Gres con esmaltes y oxidos. Temperatura de cocción: 1.280ºC.
Autor: Isabel Aguiló Título: Duality, conjunto de dos piezas. Dimensines: 50x100x70 cm.
41 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Karine Pascual TĂtulo: Artefactos, conjunto de varias piezas. Dimensiones: 20x10x20 cm cada uno
Autor: Mª Ángeles Gómez Título: Espike. Material: Arcilla roja, engobes, hierro. Temperatura de cocción: 980ºC. Dimensiones: base 30x30 cm, altura 75 cm.
43 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Man Cruz Título: Itaca. Material: CH blanco, porcelana caracterizada y engobe. Dimensiones: 30x30x5 cm. Temperatura de cocción: 1.240ºC.
Autor: María García Título: Columna. Material: Porcelana y metal. Dimensiones: 103x15x15 cm.
45 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: María López Título: “El camino”. Material: Pasta blanca vitrificable, traslúcida y brillante, compuesta por caolín, feldespato potásico y bentonita (elaboración propia). Técnica: Planchas transferidas a molde refractario. Decoración con la técnica japonesa de Nerikomi y aplicación de engobe. Temperatura de cocción: 1.260ºC. Dimensiones: 30x8 cm.
Autor: Natalia Ponce Título: Jarras. Material: Gres a mano con vidriados. Temperatura de cocción: 1.280ºC. Dimensiones: 50x10x30 cm.
47 | Proyecto Expositivo “González Martí”
B10 2000_2016 hand Made
Piezas
El concepto “hand made” es artesanía convencional o serieda pero producido en series pequeñas, introduciendo cierto grado de mecanización y buscando la exclusividad
- Alejandra Bañuelos, - Amparo Tárraga, - Andrea Yuste, - Anna Ballesté, - Borja Caballero, - Conxa Cervelló, - Eugenia Bosca, - Isabel C Kiesow, - J. José Muñoz, - Juan Carlos Iñesta, - Neus Jiménez, - María González, - María Romero.
El concepto “hand made” es artesanía contemporanea o de vanguardia: lo que importa es la autoría personal i no se consideran artesanos sino artistas o diseñadores. El concepto “hand made” es artesanía post indutrialformada por diseñadores jovenes y graduados que producen en pequeñas series y que no se consideran artesanos porque su término está demasiado ligado a la tradición.
Autor: Alejandra Bañuelos Título: A fuego lento. Material: Gres de colada. Técnica: colada en molde de escayola e intervención manual. Temperatura de cocción: 1.260ºC
49 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Amparo Tarrega Título: Cazuelas para cocción en llama directa. Dimensiones: 1 cazuela de ø21, 2 cazuelas de ø18. Conjunto +- 60cm x 40cm
Autor: Andrea Yuste Título: Foare cu saboare dulce. Material: Porcelana. Temperatura de cocción: 1.280ºC. Dimensiones: ø35 cm
51 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Anna Ballesté Titulo: Servicio de mesa colección 2015. Material: Pasta roja y esmalte Cocción: 1.120°C reducción Dimensiones: Todo el conjunto 40x25cm.
Autor: Borja Caballero Título: Parella de bols. Material: Gres fino torneado a mano, esmaltado bicolor Temperatura de cocción: 1.250ºC. Dimensiones: ø15x18 cm.
53 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Conxa Cervello Título: Mesures Dimensiones: • 2 piezas de 1 mesura 9,5x10,5x15 cm. • 1 piezas de 2 mesures 20x10x20 cm. • 1 piezas de 3 mesures 35x11x 23 cm.
Autor: Eugenia Bosca Título: Taza de la serie “insólitas”. Material: Loza esmaltada. Dimensiones: 12x10x10 cm.
55 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Isa Kiesow Título: Azucareto. Material: Loza calcárea, decorada bajo cubierta con engobe. Temperatura de cocción: 980ºC. Dimensiones: ø12 cm y 10 cm de altura.
Autor: J. José Muñoz Título: Material: Temperatura de cocción: -
57 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Juan Carlos Iñesta Título: Material: Temperatura de cocción: -
Autor: Neus Jiménez Título: Lunática. Material: Porcelana esmaltada con cubierta transparente y brillante, apta para el servicio de mesa. Temperatura de cocción: 1.260ºC.
59 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: María González Rebollo Título: Paisaje en verde. Material: loza. Temperatura de cocción: 980ºC. Dimensiones: ø10x12 cm. Conjunto: 60x40 cm aprox.
Autor: María Romero i Raga Título: Blanduritos. Dimensiones: 35x35 cm la más grande, 56x8 cm la rectangular.
61 | Proyecto Expositivo “González Martí”
B10 2000_2016 experimentación tecnológica
Piezas
Al principio fueron pequeñas figuras de arcilla, luego de piedra, hueso, madera, etc. en el comienzo del Paleolítico Superior. Milenios más tarde se desarrolla la cerámica de vasos, que junto con el tejido, constituyen una actividad típica de las culturas sedentarias y agrarias (Neolítico). Fue durante este periodo de tiempo cuando el hombre descubrió el proceso de endurecimiento de la arcilla en contacto con el fuego.
- Dolores Trujillo - Mª José Peixó - Maika Sosa
Todo esto ocurrió gracias a una propiedad de la arcilla “la plasticidad”, es decir, su propiedad de dejarse modelar fácilmente en húmedo y de conservar la forma que se le dé, endureciéndose al fuego, hasta convertirse en un material casi eterno. La cerámica, además, no es sólo un arte, asombra enumerar sus múltiples conexiones: tiene que ver con la forma y el color, la textura y el esmalte, el fuego y las técnicas de hornear, la geología y la minería, es pura química y matemática, está relacionada con la cristalografía, la arqueología, la historia del arte y la antropología, con la industria y con la artesanía, sin duda se implica en casi todas las ramas y aspectos de la cultura humana, nació con ella y la determinó. Constituye un valioso auxiliar de infinidad de industrias: La aeronáutica, la odontología, la arquitectura, la ingeniería eléctrica y química etc. no habrían evolucionado igual, si las tecnologías y materiales cerámicos no hubieran sabido dar soluciones a sus necesidades de fabricación. La cerámica es la especialidad de muchos investigadores. La preparación y creación de diferentes tipos de pastas, sus características y propiedades, el estudio y diseño de nuevos materiales y aplicaciones, el desarrollo de composiciones de esmaltes y colores, la investigación de nuevas tecnologías de fabricación, son un reto y un estímulo constante, que sin duda experimentaran, durante este siglo un exponencial avance.
63 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Dolores Trujillo TĂtulo: Cristalizaciones.
Autor: Mª José Peixó Título: Cocciones experimentales con sales. Dimensiones: 15x15x30 cm.
65 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Maika Sosa Material: porcelana coloreada, la técnica “nerikomi”. Dimensiones: 60x60 cm.
67 | Proyecto Expositivo “González Martí”
B9 Cuerpos sonoros. los sonidos del barro
Piezas
Inma Juan
- Varios instrumentos: Udus, sonajas, ocarinas, darbukas.
Cuerpos sonoros son instrumentos musicales creados con distintas técnicas cerámicas, con una premisa fundamental: Considerar las formas de barro cocido como excelentes cajas de resonancia acústica, con las que explorar los sonidos del barro y la musicalidad de la materia y la forma. Con ellos se realizan performances e instalaciones sonoras en distintos espacios dedicados al ritual, el arte o la creación. Todo ello en un contexto de juego, movimiento y expresión. Udus, sonajas, ocarinas, darbukas… Son instrumentos que desde la Prehistoria conviven con nosotros, su finalidad era hacer música en ritos y ceremonias, desde entonces se han seguido haciendo instrumentos musicales de barro cocido, que se han incorporado en las tradiciones y culturas de los pueblos. Cuerpos sonoros es la magia del presente eterno del rito de la cerámica: agua, barro y fuego convertido en sonido.
Autor: Inma Pardo Título: Udu.
69 | Proyecto Expositivo “González Martí”
Autor: Inma Pardo TĂtulo: Darbuka.
71 | Proyecto Expositivo “González Martí”
ยกSomos cerรกmica!