CATÁLOGO EXPLORACIONES SEBASTIAN VENEGAS NOVAKOVIC
Osmani Nova
CATÁLOGO DE OBRAS Atractores extraños, de la serie binarias, 2010
FotografĂa: Gisselle Venegas N.
Osmani Nova Exploraciones
Exploraciones Es un salir a descubrir sin un mapa de viaje. Es ir al encuentro de lo sorpresivo y diverso de las formas. Así, en los saltos de este artista, nada es exclusivo, en su expresión toda apariencia es bendita. Osmani Nova, se traduce como vino nuevo. De su terrible lucidez cotidiana, emerge este pintor de la vid, para encantar con sus brebajes a quien se aproxime. El vino nos conduce al reino del olvido, pletórico de bailes y risas. Cuando las vides tocan la sangre, matan la conciencia y la muerte. Cual un Baco olímpico, Osmani Nova traza en sus telas, todo aquello que desea y no posee, plasmando todo el salvajismo y arrojo en sueños de color. Su trabajo, más que ser autobiográfico, busca ser espejo de sus visiones del mundo. Desplegando en sus composiciones, temáticas universales, como los mitos ancestrales, el imperialismo, la devastación ecológica, el consumismo, lo onírico y la muerte. Como acróbata de la imagen, brinca de un sendero plástico a otro, levantando y derribando estilos, métodos y materiales. De la ruta, toma todo lo que sirve a sus apetitos, unas veces saborea PopArt con Hiperrealismo, otras cosecha surrealismo y símbolos flotantes, recogiendo a su paso manzanas realistas y aspirando lejanos horizontes abstractos. Las obras de los maestros son para este pintor modelos de representación que pone al servicio de su expresión. En su filosofía artística son de capital importancia, la figura humana, los íconos de consumo masivo, la representación simbólica de estados psicológicos y las visiones del futuro. A Osmani, siempre le han atraído las emociones y el cuerpo como el medio de proyección de las mismas. Es asi como produce una serie de imágenes de su propio cuerpo, de donde surgen el miedo, la histeria, el placer, el dolor, la náusea y la tristeza. En su trabajo, el cuerpo es portador de sensibilidad y finitud. Esto lo hace el espacio para el drama humano por excelencia, donde placer y dolor se alternan sin piedad. Todas las perturbaciones del mundo caen sobre el cuerpo desestabilizándolo. En definitiva la figura humana en su pintura es un espacio de resistencia total. El autor transita de la emoción al símbolo, en obras que buscan algo mucho más profundo y ambiguo, que es dar forma a sus conflictos y tensiones internas por medio de símbolos dispares que parecen converger y oponerse a la vez. Un ejemplo de esto es el dibujo Psique, obra de fuertes referencias bíblicas pero de gran riqueza interpretativa, en donde el águila es protectora y las ovejas del rebaño, libres.
Este artista intenta penetrar el fenómeno de la imagen en los medios. Tomando como referencia las revistas de moda, realiza una crítica irónica de la imagen publicitaria de consumo. La idea es mostrar el desgaste de la imagen llevándola al extremo del absurdo. Osmani, en su serie sobre el consumo, persigue la destrucción de las autoreferencias visuales o la muerte por multiplicación. Lo absurdo de esta serie aparece en la obra Burda II, en donde las caras originales de las modelos, fueron reemplazadas por las de nadadoras en su máximo esfuerzo. En su serie binarias, nuestro pintor utiliza Internet, de donde descarga fotografías de dominio público de otros autores, que luego interviene digitalmente. Podriamos decir que se trata de piezas colectivas, en donde se funden, el factor humano, la naturaleza y la tecnología. Obras que presenta actualmente como Génesis, Reconocimiento, Cubo Proteico, Proteo III y Ondulatorio, van dirigidas a imaginar el futuro. Escenarios, de donde nacen figuras en proceso de desmaterialización, atravesadas por energía lumínica. Aquí, los objetos se tornan transparentes y etéreos y los paisajes del planeta se renuevan bajo el reconocimiento de nuevos ojos y nuevos hombres. Toda exploración tiene su pausa y esta no es la excepción, nuestro inquieto pintor, decide descansar bajo la sombra de un manzano. Dormido al fin a los pies del árbol, sueña con cavernas habitadas por hombres, hormigas, tigres, máquinas y témpanos. Así, tenemos que la caverna es metáfora del lugar de refugio, de mansión, de casa. Ahora, Osmani se dispone a plasmar digitalmente las distintas mansiones o dimensiones que conforman lo existente. Mansiones naturales, humanas y artificiales esperan salir de las manos de este creador a la luz. Exploraciones, es sinónimo de búsqueda, curiosidad, asombro, aventura y de retorno al cálido hogar. En Exploraciones Osmani Nova, nos adentra en el mundo de las formas. Este hijo de la vid, no es un monógamo de las formas, las ama a todas o a ninguna. Es el pintor de todos los estilos.
mitologĂas
La roca 60x40 cm, 贸leo sobre tela, 1994
La triada en el espejo 80x60 cm, 贸leo sobre lino, 1995
Metamorfosis 90x60 cm, 贸leo sobre tela, 1995
Polo sur 70x50 cm, acrĂlico sobre tela, 1996
Woman diet 120x60 cm, acrĂlico sobre trupan, 1997
Bagdad 120x60 cm, 贸leo sobre tela, 2002
Bacanal 120x60 cm, 贸leo sobre tela, 2002
Fusiones 60x60 cm, 贸leo sobre tela, 2002
Fertilidad 120x60 cm, 贸leo sobre tela, 2002
Ă rbol rojo de grana 80x60 cm, dibujo sobre papel, 2005
Psique 80x60 cm, dibujo sobre papel, 2005
Bestia mitral 120x90 cm, 贸leo sobre tela, 2001
Madero de tormento 70x50 cm, 贸leo sobre tela, 2000
Hungry Spirit 120x60 cm, dibujo sobre papel, 2003
del natural
Arenal 70x50 cm, 贸leo sobre tela, 1995
Reflejo 50x40 cm, 贸leo sobre tela, 1993
Chaqueta de marino 120x90 cm, 贸leo sobre tela, 1997
Silla rota 120x90 cm, 贸leo sobre tela, 1997
Romana 120x50 cm, 贸leo sobre tela, 1998
Corredor 70x50 cm, dibujo sobre papel, 1992
Narciso 70x40 cm, dibujo sobre papel, 1992
Alerce andino 120x50 cm, 贸leo sobre tela, 1996
Figura humana 80x40 cm, aguada al 贸leo sobre cart贸n piedra, 1995
retratos
Sherif 200x100 cm, acrĂlico sobre tela, 1996
Nicodemus 80x40 cm, 贸leo sobre cart贸n corrugado, 1997
Karim I 50x30 cm, 贸leo sobre cart贸n entelado, 1999
Karim II 50x30 cm, 贸leo sobre cart贸n entelado, 1999
Damaris 50x30 cm, 贸leo sobre cholgu谩n, 1999
Osmani 50x30 cm, 贸leo sobre cholgu谩n, 1999
Osmaninova 120x60 cm, 贸leo sobre tela, 2006
Damaris II 80x60 cm, 贸leo sobre tela, 1994
Perfil 50x30 cm, 贸leo sobre cart贸n corrugado, 1999
autocorporales
Péndulo (Tríptico) 120x230 cm, óleo sobre tela, 2000
O铆do risue帽o 100x100 cm, 贸leo sobre cart贸n corrugado, 1997
Nรกusea 100x100 cm, รณleo sobre trupรกn, 1997
Histeria 100x100 cm, 贸leo sobre trupan, 1997
Quiste Pimiento 100x100 cm, 贸leo sobre tela, 1997
Hijo de la vid 100x100 cm, 贸leo sobre cart贸n corrugado, 1997
Detalle tr铆ptico del dolor (Detalles) 100x100 cm, 贸leo sobre tela, 1997
Alarido 100x100 cm, 贸leo sobre aglomerado, 1997
márgenes caídos
Aldeanos (D铆ptico) 50x200 cm, 贸leo sobre cart贸n, 1999
Centro nuclear 120x80 cm, dibujo en tiza sobre tela de vestir suelta, 2001
Industria 120x80 cm, dibujo en tiza sobre tela de vestir suelta, 2001
Burda I 120x80 cm, tĂŠcnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Burda II 120x80 cm, tĂŠcnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
San Sebastián 120x80 cm, técnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Super Star 120x80 cm, tĂŠcnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Rush 120x80 cm, tĂŠcnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Tac贸n en copa 120x80 cm, t茅cnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Tostador 120x80 cm, tĂŠcnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Bowling 120x80 cm, tĂŠcnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Ciclo rojo 120x80 cm, tĂŠcnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Fenix 120x80 cm, tĂŠcnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Hiroshima 120x80 cm, tĂŠcnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
reproducciones
El 谩rbol solitario, Caspar David Friedrich, 1822 Reproducci贸n, 70x50 cm, 贸leo sobre tela, 2008
La chica de la perla, Johannes Vermeer van Delf, 1665 Reproducci贸n, 70x50 cm, 贸leo sobre tela, 1993
Curaci贸n del paral铆tico en la piscina (Detalle), Esteban Murillo , 1668 Reproducci贸n, 70x50 cm, 贸leo sobre tela, 1993
V铆rgen del Magnificat (Detalle), Sandro Botticelli, 1485 90x60 cm, 贸leo sobre tela, 1994
Autorretrato de Rembrandt van Rijn, 1620 Reproducci贸n, 80x60 cm, 贸leo sobre tela, 1996
La lecci贸n de anatom铆a del Dr. Joan Deijman (Detalle), Rembrandt, 1656 Reproducci贸n, 100x80 cm, 贸leo sobre tela, 1996
La Tempestad (Detalle), Giorgione, 1508 Reproducci贸n, 70x50 cm, 贸leo sobre tela, 1995
La creaciﾃｳn de los astros y las plantas (Detalle), Miguel ﾃ］gel Buonarroti, 1511 Reproducciﾃｳn, 90x50 cm, ﾃｳleo sobre tela, 1995
El sepelio de Cristo, Tiziano, 1525 Reproducci贸n, 120x60 cm, 贸leo sobre tela, 1996
Sin T铆tulo (Paris), John C. Kacere Reproducci贸n, 70x50 cm, 贸leo sobre cart贸n entelado, 1994
los transparentes
Reconocimiento 100x100 cm, acrĂlico sobre tela, 2010
GĂŠnesis 100x100 cm, acrĂlico sobre tela, 2010
Proteo III 50x30 cm, acr铆lico sobre cart贸n, 2001
Proteo II 50x30 cm, acr铆lico sobre cart贸n, 2001
Proteo I 50x30 cm, acr铆lico sobre cart贸n, 2001
Ondulatorio 50x30 cm, acr铆lico sobre cart贸n, 2001
Cubo proteico 50x30 cm, acr铆lico sobre cart贸n, 2001
Odisea 80x40 cm, 贸leo sobre cart贸n piedra, 2008
binarias
Nodo vidente 90x50 cm, foto-pintura digital, impresi贸n sobre tela sint茅tica, 2010
Soma 90x50 cm, foto-pintura digital, impresi贸n sobre tela sint茅tica, 2010
PrismĂĄtico 90x50 cm, foto-pintura digital, impresiĂłn sobre tela sintĂŠtica, 2010
Freehand 90x50 cm, foto-pintura digital, impresi贸n sobre tela sint茅tica, 2010
Osmani Nova Osorno Chile, 1971
Sus ojos se abren al mundo de la pintura a los 7 años, cuando en una enciclopedia que le regaló su padre, ve por primera vez con gran impresión las pinturas cubistas de Picasso. De ahi en adelante su trazo y pincelada quedan marcados para siempre, en especial por el cuadro “La mujer llorando” de la serie de las madres sufrientes de la Guerra Civil Española. Una vez ocurrido este destello de infancia, Osmani ejecuta una serie de reproducciones de obras de Tiziano, Botticelli, Giorgione, Rembrandt, Van Gogh, Murillo, Vermeer y Caspar David Friedrich, en un ejercicio autodidacta sin formación académica. Ya nutrido de los maestros se concentra en sus estudios de Arte en la Universidad de Chile. Licenciado en Artes con mención en Artes Plásticas, Titulado de Artista Pintor; con estudios de Postítulo en Artes y Nuevas Tecnologías con mención en multimedios interactivos realizados en la misma casa de estudios. Desarrolla la disciplina profesionalmente desde mediados de los noventa. Con la característica que pocos tienen, la de arriesgar y probar incansablemente valiéndose de la propia pintura, de su historia, de su tradición, para lograr una producción heterogénea en lo formal y muy concreta en su fondo, de unidad conceptual, que encierra una riqueza de proposiciones al espectador.
Destacan su Tesis Multimedia, “EL ARTE EN EL CIBERESPACIO” y su Marco Teórico para la enseñanza de un Arte Unificado. Escritor, ha publicado los libros “Molinos Poéticos” y “Ya no sueño contigo Augusto”. También fue ganador junto a otros integrantes del concurso de proyectos artísticos de la Municipalidad de Peñalolén, con la muestra itinerante “Metro Cuadrado”, y seleccionado en la Quinta Bienal de Video y Nuevos Medios, Museo MAC, Santiago. Diseñador y Creativo, ha desarrollado la imagen del PROGRAMA PROTEO y sus publicaciones, además de la Plataforma Online para el cambio educacional Cibereduca. Entre sus series pictóricas más importantes destacan: Autocorporales, Márgenes Caídos, Mitologías y Los Transparentes, esta última del año 2010. Actualmente, está dedicado a la producción de pinturas digitales.
Bacanal 120x60 cm, óleo sobre tela, 2002
Exploraciones 2011 teléfono: 82828323 email: sebastian.osmani@gmail.com Fotografía Gisselle Venegas Novakovic Diseño y Diagramación Sebastián Venegas Novakovic Portada Reconocimiento (Versión digital) Blog y Portafolio http://seriespictoricas.blogspot.com http://www.cibereduca.cl/portafolio.html