Programa de mano, Desde la otra banqueta, 2017

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ÍN DI CE

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Introducción

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Quemar las naves

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Xxy | Feliz Navidad Mr. Lawrence

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Solos contra el mundo | Inauguración

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Un amor normal

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En el paraíso no existe el dolor

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Un hombre soltero |

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Al filo de la duda

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El extraño del lago | 20 centímetros

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La vida de Adèle | Gran escuela

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Los amores imaginarios

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Carandiru

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Europa, Europa | Begginers, así se siente el amor

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El libro de cabecera

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In the Flesh (Temporada 1)

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Querelle

Sede: Auditorio Euquerio Guerrero ENTRADA LIBRE / Cupo limitado Programación sujeta a cambios sin previo aviso CINE CLUB DE LA UNIVERSIDAD DE GUANAJUATO Montserrat Alejandri Oyanguren / Coordinadora Cine Club Felipe de Jesús López Márquez / Asistente de programación y supervisión de foros José Lara Medrano / Asistente administrativo José Delgado Alvarado / Operador de cine José Guillermo Delgado Ramírez / Operador de cine Jesús Emilio Ortiz De la Rosa / Apoyo en sede María Magno / Cinéfilos universitarios Samael Alba / Apoyo general Leoncio Gutiérrez | Diseño de portada www.extension.ugto.mx extensionugto Desde la otra banqueta. Cine sobre diversidad sexual es posible gracias al apoyo de la Procuraduría de los Derechos Humanos de Guanajuato y del Colectivo SERes A.C. La Muestra agradece también el invaluable apoyo de Vive la Vida en la difusión de sus actividades. 2


INTRODUCCIÓN 6ª MUESTRA DE CINE SOBRE DIVERSIDAD SEXUAL

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l mundo ha ido aceptando poco a poco que los seres humanos sean diferentes por su sexo, raza u origen étnico y religión y que se respeten esas diferencias sin que sean causa de discriminación. Con todo, algunos países siguen sin aceptar otros dos aspectos de la diversidad humana: que existan personas de orientación sexual o de identidad de género diferentes; que dos mujeres, o dos hombres, se enamoren y que no sea el cuerpo con el que se nace lo que determine la identidad personal como mujer, como hombre o como ninguno de los dos. La negativa de aceptar y respetar esas diferencias, es causa de opresión en la vida cotidiana de las personas LGBTI en la mayor parte del mundo. En algunos países se está acentuando incluso la discriminación y la violencia ejercida contra las personas LGBTI. Verdad es que, en casi todas las partes de nuestro mundo, personas y grupos con mucho valor reivindican los derechos humanos de las personas LGBTI. Así ocurre sobre todo en Asia, África, América Latina y Europa del Este, donde esas personas no aceptan ya que se les perjudique o discrimine y tienen cada vez menos paciencia a la hora de actuar por lograr la libertad y la igualdad. Pero los avances son muy desiguales y no automáticos. En todo el mundo podemos apreciar progresos y retrocesos. 3


El reconocimiento, avance y exigibilidad de los derechos humanos de las poblaciones Lésbicas, Gays, Bisexuales, Trans e Intersexuales (LGBTI), ha sido y es una constante que debemos mantener vigente, en donde gobierno, instituciones educativas, sociedad civil y sociedad en general adquieran el compromiso pleno por avanzar en la gesta de una sociedad incluyente, respetuosa y comprometida con cada uno de sus ciudadanos y ciudadanas en el ejercicio de sus Derechos Humanos. Con este ánimo de participación y compromiso social llegamos a la edición 2017 del ciclo de cine Desde la Otra Banqueta, por medio del cual se crean vínculos interinstitucionales para que la comunidad universitaria encuentre espacios de formación, la sociedad civil un medio de sensibilización y los Derechos Humanos su plena proyección en la vida de la sociedad. Nuestro objetivo, la igualdad de derechos de todas las personas LGBTI en todos los países del mundo, nuestro medio, la educación y la cultura. Sean pues recibidos nuestro agradecimiento a la Universidad de Guanajuato por su decidido apoyo, a la Procuraduría de los Derechos Humanos del Estado de Guanajuato por su entusiasmo y a la comunidad universitaria por su apertura y respeto. ¡Bienvenidos todas y todos a la edición 2017! Colectivo Seres, A.C. Por una nueva convivencia social

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QUEMAR LAS NAVES Domingo 4 | Auditorio Euquerio Guerrero | 17:00 hrs. La frase “quemar las naves” conserva su sentido original desde su incorporación al lenguaje coloquial. Aún hoy es sinónimo de arrojarse desesperadamente hacia un objetivo, renunciando a la posibilidad de dar marcha atrás ante un eventual fracaso. Helena y Sebastián son dos hermanos adolescentes que deberán “quemar sus naves” para abrirse camino entre la alegría y el dolor que provoca la vida. En esta película, la primera elección vital es un difícil proceso que nos obliga a enfrentarnos con aquello que más amamos y a descubrir quiénes somos. Quemar las naves (México, 2007). Dirección: Francisco Franco Alba. Guion: Francisco Franco Alba, María Renée Prudencio. Música: Alejandro Giacomán, Joselo Rangel. Fotografía: Erika Licea. Intérpretes: Irene Azuela, Ángel Onésimo Nevares, Claudette Maillé, Pablo Benítez, Ramón Valdez, Jessica Segura, Alberto Estrella, Juan Carlos Barreto, Ricardo Blume, Diana Bracho, Aida López, Juan Ángel Esparza, Ursula Pruneda. Duración: 100 min.

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XXY Domingo 4 | Auditorio Euquerio Guerrero | 19:00 hrs. Xxy se estrenó en 2007 en el aclamado festival de Cannes. Recibió una cuantiosa atención internacional por exponer el poco discutido tema de la resistencia de las personas intersexuales a la definición médica a través de la historia de Álex, una hermafrodita de 15 años que en un brutal y transformador momento se encuentra con su identidad. La ópera prima fílmica de Lucía Puenzo, protagonizada por el reconocido actor Ricardo Darín y con guion de la propia Puenzo, basado en un cuento de Sergio Bizzio titulado “Cinismo”, fue elegida por Argentina como candidata a los Óscar y a los Goya, y ganó los dos premios más importantes de la Semana de la Crítica. Xxy (Argentina, 2007). Dirección: Lucía Puenzo. Guión: Lucía Puenzo (Historia: Sergio Bizzio). Música: Andrés Goldstein, Daniel Tarrab. Fotografía: Natasha Braier. Intérpretes: Inés Efron, Ricardo Darín, Valeria Bertuccelli, Martín Piroyansky, Germán Palacios, Carolina Peleritti, Guillermo Angelelli, César Troncoso. Duración: 86 min. FELIZ NAVIDAD MR. LAWRENCE Domingo 4 de junio | 21:00 hrs. Cinta de Nagisa Oshima rodada en 1983. La guerra y la homosexualidad son sus temas centrales, pero el fundamental tiene que ver con la imposibilidad de aceptar y vivir los sentimientos, más aún cuando no coinciden con ninguno de los casilleros culturales que los regulan y crean. En esta película podemos ver al gran director Takeshi Kitano, en su faceta de actor, dando vida al brutal Hara, y al músico Ryuichi Sakamoto, (quien además es el autor de la banda sonora), que compone un sólido personaje como capitán Yonoi. Senjo no Merry Christmas (Japón, 1983). Dirección: Nagisa Oshima. Guion: Nagisa Oshima, Paul Mayersberg (Novela: Sir Laurens Van Der Post). Música: Ryuichi Sakamoto. Fotografía: Toichiro Narushima. Intérpretes: David Bowie, Ryuichi Sakamoto, Tom Conti, Takeshi Kitano, Jack Thompson, Yuya Uchida, Johnny Okura. Duración: 124 min. 6


SOLOS CONTRA EL MUNDO 5 de junio | Auditorio Euquerio Guerrero | 17:00 hrs. El amor entre un joven israelí y otro palestino: una combinación imposible que intentará ganar su batalla contra todas las posibilidades, reglas y sentencias. Esta película resultó ganadora del Premio del Público en la sección Panorama del Festival de Cine de Berlín y fue seleccionada en la terna oficial del Festival de Cine de Toronto. Su director, Eytan Fox, es uno de los pocos realizadores israelíes que ha logrado garantizarse una distribución internacional constante con sus películas. Ha- Buah (The Bubble) (Israel, 2006). Dirección: Eytan Fox. Guion: Eytan Fox, Gal Uchovsky. Música: Ivri Lider. Fotografía: Yaron Scharf. Intérpretes: Ohad Knoller, Yousef ‘Joe’ Sweid, Daniela Virtzer, Alon Friedman, Zohar Liba, Tzion Baruch, Oded Leopold, Roba Blal, Shredi Jabarin, Yael Zafrir, Noa Barkai. Duración: 114 min.

INAUGURACIÓN Y BRINDIS DE HONOR Lunes 5 | Auditorio Euquerio Guerrero | 19:00 hrs. 7


UN AMOR NORMAL Lunes 5 | Auditorio Euquerio Guerrero | 21:00 hrs. El escritor Larry Kramer fue uno de los co-fundadores en los años 80 de Gay Men’s Health Crisis, la mayor organización privada para el apoyo a personas que padecen SIDA. Kramer expresó su frustración de aquellos primeros años en la obra de teatro titulada The normal heart, estrenada en 1985. Casi treinta años después, él mismo adaptó el guion para la versión cinematográfica, producida por Brad Pitt para HBO. En la época de mayor virulencia del SIDA, se ignoraba casi todo sobre una enfermedad que se calificó como “el cáncer gay”. La película presenta cómo la sociedad estadounidense fue asimilando la expansión de la gran epidemia. The Normal Heart (Estados Unidos, 2014). Dirección: Ryan Murphy. Guion: Larry Kramer (Obra: Larry Kramer). Música: Cliff Martinez. Fotografía: Daniel Moder. Intérpretes: Mark Ruffalo, Matt Bomer, Taylor Kitsch, Jim Parsons, Julia Roberts, Alfred Molina, Joe Mantello, BD Wong, Jonathan Groff, Stephen Spinella, Finn Wittrock, Denis O’Hare, Corey Stoll, Danielle Ferland, Chris Sullivan, Erik Conover. Duración: 127 min. 8


EN EL PARAÍSO NO EXISTE EL DOLOR Martes 6 | Auditorio Euquerio Guerrero | 17:00 hrs. Ópera prima del director mexicano Víctor Saca, cuya trama destaca por presentar un tema tan escasamente tocado por el cine nacional de la época. Juan muere a causa del SIDA, su primo Marcos y su amigo Manuel velan su cuerpo durante toda la noche. Mientras Marcos se hunde en la desesperación, Manuel permanece impávido en medio de una serie de personajes de urbe nocturna y sórdida. En el paraíso no existe dolor es una historia que realiza su propia reflexión sobre el tema, a través de las diferentes visiones de dos hombres. Aún con claras deficiencias formales, destacan en la cinta las atmósferas y colores captados por la cámara. En el paraíso no existe el dolor (México, 1995). Dirección: Víctor Saca. Guion: Víctor Saca. Música: Miguel Lawrence, Hernán Palma y Meza. Fotografía: Jorge Medina. Intérpretes: Miguel Ángel Ferriz, Fernando Leal, Evangelina Elizondo, Claudia Frías. Duración: 90 min.

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UN HOMBRE SOLTERO Martes 6 | Auditorio Euquerio Guerrero | 19:00 hrs. “El cine puede conmover a la gente de una manera muy diferente a como lo puede hacer la moda” ha dicho Tom Ford, diseñador que debutara como director de cine con esta película, que resultó estar hecha a su medida: elegante, distinguida y refinada. A Single Man, además de una representación de una grandiosa historia de amor, es una veraz exhibición artística del estilo de principios de los 60, época en que se desarrolla el filme. Colin Firth, exhibiéndose como un verdadero monstruo de la interpretación, es un profesor universitario que ha perdido a su compañero sentimental, sumiéndose en una profunda depresión y obligado a guardar las apariencias en una época difícil. A Single Man (Estados Unidos, 2009). Dirección: Tom Ford. Guion: Tom Ford, David Scearce (Novela: Christopher Isherwood). Música: Abel Korzeniowski. Fotografía: Eduard Grau. Intérpretes: Colin Firth, Julianne Moore, Matthew Goode, Ginnifer Goodwin, Nicholas Hoult, Paulette Lamori, Jon Kortajarena, Keri Lynn Pratt. Duración: 99 min.

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AL FILO DE LA DUDA Martes 6 | Auditorio Euquerio Guerrero | 21:00 hrs. And the Band Played On (Estados Unidos, 1993). Dirección: Roger Spottiswoode. Guion: Arnold Schulman (Novela: Randy Shilts). Música: Carter Burwell. Fotografía: Paul Elliott. Intérpretes: Matthew Modine, Alan Alda, Richard Gere, Phil Collins, Patrick Bauchau, David Dukes, Anjelica Huston, Steve Martin, Swoosie Kurtz, Richard Jenkins, Glenne Headley, Ian McKellen, Lily Tomlin, Nathalie Baye, Charles Martin Smith, Laura Innes. Duración: 140 min. Minucioso relato de las reacciones sociales ante el descubrimiento del síndrome de inmunodeficiencia adquirida (SIDA) y el tenso trabajo de los profesionales y médicos que lo investigan. Con información desarrollada a través del recurso cinematográfico del docudrama y material de archivo, And the Band Played On funciona como una película militante y de denuncia, dejando claro que el mal está en otra parte: en las llamadas buenas conciencias, en los científicos a quienes solo importa el reconocimiento y en los gobiernos incapaces. 11


EL EXTRAÑO DEL LAGO Miércoles 7 | Auditorio Euquerio Guerrero | 17:00 hrs. L’inconnu du lac (Stranger by the Lake) (Francia, 2013). Dirección: Alain Guiraudie. Guion: Alain Guiraudie. Música: Fotografía: Claire Mathon. Intérpretes: Pierre Deladonchamps, Christophe Paou, Patrick D’Assumçao, Jérôme Chappatte, Mathieu Vervisch, Gilbert Traina, Emmanuel Daumas. Duración: 97 min. Dirigida y escrita por Alain Guiraudie, la película propone diversos arquetipos de soledad alrededor de un espacio físico -el lago-, y personajes que se enfrentan constantemente al deseo del otro, convirtiéndose en un peligro a medida que las verdaderas intenciones se van revelando. Con una fotografía excepcional a cargo de Claire Mathon y sin temor alguno a mostrar el cuerpo masculino, L’inconnu du lac ofrece idilios y pasiones que se alternan con un vistazo a los vínculos humanos. Tuvo su premier mundial en el Festival de Cannes, en la sección Un Certain Regard, obteniendo el premio a la Mejor Dirección.

20 CENTÍMETROS Miércoles 7 | Auditorio Euquerio Guerrero | 19:00 hrs. Comedia musical protagonizada por Marieta, una prostituta transexual que se mueve en un muy sórdido Madrid. Marieta quiere dejar de llamarse Adolfo, pues llamarse como su padre y tener, como él, veinte centímetros, le produce profunda repulsión. Marieta desea ser una mujer respetable pero sufre de narcolepsia y se queda dormida en los momentos menos oportunos. Para ella no existe vestuario, ni maquillaje, ni tacones suficientes para cambiar su verdadera identidad. Su solución está en despertar en un quirófano, sin aquello que le sobra y no quiere volver a ver. 20 centímetros (España, 2005). Dirección: Ramón Salazar. Guion: Ramón Salazar. Música: Najwa Nimri, Pascal Gaigne. Fotografía: Ricardo de Gracia. Intérpretes: Mónica Cervera, Pablo Puyol, Miguel O’Dogherty, Concha Galán, Pilar Bardem, Rossy de Palma, Lola Dueñas, Juan Sanz, Richard Shaw, Najwa Nimri, Macarena Gómez, María Lalane, Inma Olmos, Pepa Charro, Geli Albadalejo, Fanny de Castro, La China Patino. Duración: 112 min. 12


LA VIDA DE ADÈLE Miércoles 7 | Auditorio Euquerio Guerrero | 21:00 hrs. Adele tiene 15 años y sabe que las chicas salen con los chicos. Su vida cambia para siempre cuando conoce a Emma, una joven de cabello azul que le permitirá descubrir el deseo y afirmarse como mujer adulta. En frente de los otros, Adele crece, se busca, se pierde y se encuentra... Una apasionada historia de amor entre dos mujeres, dirigida por el franco-tunecino Abdellatif Kechiche, que cumplió con todos los pronósticos al hacerse con la Palma de Oro del Festival número 66 de Cannes. Una película magistral que consigue profundos rases de intimidad a los que la audiencia no puede permanecer inmune. La vie d’Adèle - Chapitre 1 & 2 (Blue Is the Warmest Color) (Francia, 2013). Dirección: Abdellatif Kechiche. Guión: Abdellatif Kechiche, Ghalya Lacroix (Novela gráfica: Julie Maroh). Música: Varios Fotografía: Sofian El Fani. Intérpretes: Adèle Exarchopoulos, Léa Seydoux, Salim Kechiouche, Mona Walravens, Jeremie Laheurte, Alma Jodorowsky, Aurélien Recoing, Catherine Salée, Fanny Maurin, Benjamin Siksou, Sandor Funtek, Karim Saidi. Duración: 180 min. GRAN ESCUELA Jueves 8 | Auditorio Euquerio Guerrero | 17:00 hrs. Un grupo de jóvenes ingresa en una de esas magníficas escuelas entre cuyas filas se forma a los futuros regentes del poder. Son la crema y nata estudiantil y, si se cumplen los requisitos, se convertirán en la élite del mañana. Con la confusión del ego y del juego, de los sentimientos, del espíritu y de la carne, se tambalean los principios y los jóvenes tendrán que contar consigo mismos, ser lo que son y darse cuenta de que la grande école quizá no sea la que lleva este nombre. Grande école (Francia, 2004). Dirección: Robert Salis. Guion: Jean-Marie Besset, Robert Salis. Música: Éric Neveux. Fotografía: Emmanuel Soyer. Intérpretes: Gregori Baquet, Alice Taglioni, Jocelyn Quivrin, Èloine Navarre, Arthur Jugnot, Salim Kechiouche, Eva Darlan. Duración: 110 min. 13


LOS AMORES IMAGINARIOS Jueves 8 | Auditorio Euquerio Guerrero | 19:00 hrs. En su primer película, el joven Xavier Dolan mató a su madre (J’ai tue ma mère, 2009), y en Les amours imaginaires, su segunda entrega, su enfoque gira al romance artificial entre tres personajes, a partir de los cuales propone un nivel de erotismo basado en el planteado por las estrellas de cine, haciéndonos ver cómo los filmes fueron construyendo nuestra identidad sensual, casi siempre a través de intérpretes que se volvieron paradigmas de nuestra propia experiencia de seducir y ser seducido. De ahí que el título de la película se refiera a las estrellas de cine que son materia de la fantasía colectiva.

Les amours imaginaires (Heartbeats) (Canadá, 2010). Dirección: Xavier Dolan. Guion: Xavier Dolan. Música: Fotografía: Stéphanie Anne Weber Biron. Intérpretes: Xavier Dolan, Niels Schneider, Monia Chokri, Anne Dorval, Patricia Tulasne, Sophie Desmarais, Bénédicte Décary, Louis Garrel. Duración: 102 min.

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CARANDIRU Jueves 8 | Auditorio Euquerio Guerrero | 21:00 hrs. En Carandiru se visibiliza uno de los tantos desórdenes del subdesarrollo: omitir el combate a la desigualdad social y acabar combatiendo a los pobres, a los discriminados, a los que menos tienen, en una especie de deseo de aniquilación. La película presenta la masacre real que se produjo en la cárcel de Carandiru, en Brasil, abordando las múltiples violaciones a los derechos humanos de los presos ahí confinados, más la estigmatización y discriminación de las personas que viven con VIH positivo en la cárcel. Carandiru (Brasil, 2003). Dirección: Héctor Babenco. Guion: Héctor Babenco, Víctor Navas, Fernando Bonassi (Libro: Drauzio Varella). Música: Andre Abujamra. Fotografía: Walter Carvalho. Intérpretes: Luiz Carlos Vasconcelos, Milton Gonçalves, Ivan de Almeida, Ailton Graça, Maria Luísa Mendonça, Aida Leiner, Rodrigo Santoro. Duración: 139 min. 15


EUROPA EUROPA Viernes 9 | Auditorio Euquerio Guerrero | 17:00 hrs. Basada en las experiencias de Solomon Perel, recogidas en el libro autobiográfico “Fui un joven hitleriano, Solomon”, la película recorre la persecución de los judíos en Alemania, de la década de los 30 hasta la caída del III Reich en 1945. Solomon Perel, un joven judío polaco, es internado en un orfanato soviético; más tarde es reclutado por los alemanes, y sin que su identidad sea descubierta, se convierte involuntariamente en un héroe del ejército nazi. Robert, un soldado de las filas nazi y homosexual descubre la verdad pero promete no contársela a nadie, ya que los dos serían perseguidos por el régimen. Europa, Europa (Alemania, 1990). Dirección: Agnieszka Holland. Guion: Agnieszka Holland (Autobiografía: Solomon Perel). Música: Zbigniew Preisner. Fotografía: Jacek Petrycki. Intérpretes: Marco Hofschneider, Julie Delpy, Hanns Zischler, André Wilms, Delphine Forest, Andrzej Mastalerz. Duración: 115 min. BEGINNERS, ASÍ SE SIENTE EL AMOR 9 de junio | Auditorio Euquerio Guerrero | 19:00 hrs. Tras la muerte de su padre, Oliver conoce a una chica impredecible e irreverente. Al tiempo que su relación se desarrolla, acuden a su mente recuerdos de su padre, quien con 75 años y más de cuarenta de matrimonio decidió “salir del clóset”. Oliver se esforzará por amar a su pareja con la valentía y el sentido del humor que su padre le enseñó. De corte sencillo y elegante, Beginners cuenta con un trío de actores que eminentemente brillan en pantalla. Para esta película, a la vez profundamente personal y universal, Mike Mills se inspiró en su propio padre, con la esperanza de que atraiga a todo el que la vea para que sopese sus oportunidades y elecciones en la vida. Beginners (Estados Unidos, 2010). Dirección: Mike Mills. Guión: Mike Mills. Música: Roger Neill, Dave Palmer, Brian Reitzell. Fotografía: Kasper Tuxen. Intérpretes: Ewan McGregor, Christopher Plummer, Mélanie Laurent, Goran Visnjic, Bill Oberst Jr., Lou Taylor Pucci, Jodi Long, Kai Lennox, Jessica Elder. Duración: 105 min.

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EL LIBRO DE CABECERA Viernes 9 | Auditorio Euquerio Guerrero | 21:00 hrs. Los excesos de Peter Greenaway en la cinematografía son tema recurrente y han logrado dividir a la crítica, pero en este ejercicio profundiza en un trabajo contemplativo, reflexivo y nada complaciente, usando el lenguaje escénico para plasmar el curso trascendental del ser humano y la relación con su cuerpo. Con una original narrativa visual y la constante superposición de imágenes, acompañamos a la protagonista, Nagiko, en la búsqueda del amante-calígrafo ideal que utilice todo su cuerpo como una hoja en blanco. The Pillow Book (Reino Unido, 1996). Dirección: Peter Greenaway. Guion: Peter Greenaway. Música: Brian Eno. Fotografía: Sacha Vierny. Intérpretes: Vivian Wu, Ken Ogata, Ewan McGregor, Yoshi Oida, Hideko Yoshida, Barbara Lott, Judy Ongg, Ken Mitsuishi, Yutaka Honda, Lynne Langdon. Duración: 126 min. 17


IN THE FLESH (Serie de 3 capítulos) Sábado 10 | Auditorio Euquerio Guerrero | 17:00 hrs. La Muestra de Cine sobre Diversidad Sexual Desde la otra banqueta incorpora en su programación la primera temporada de una serie producida por la BBC cuyos 3 capítulos podrán apreciarse consecutivamente. En su argumento, una sociedad tiene que enfrentarse a reintegrar y rehabilitar a sus seres queridos, que tras un apocalipsis se levantaron de sus tumbas. La premisa es ideal para tratar temas profundos como el miedo a lo desconocido, la intolerancia, las creencias religiosas, la bisexualidad y la pansexualidad. Pese a que se presentaba como una inocente serie de zombis, In The Flesh logró cautivar una audiencia importante, a través de una historia de identidad que se hace la pregunta “¿Cómo encajas cuando eres completamente diferente al resto y la gente te etiqueta?”. In The Flesh (Reino Unido, 2013). Dirección: Jonny Campbell, Damon Thomas, Jim O’Hanlon y Alice Troughton Guión: Dominic Mitchell, John Jackson. Música: Edmund Butt. Fotografía: Tony Slater Ling, Dale McCready. Intérpretes: Luke Newberry, Emily Bevan, Harriet Cains, Karen Henthorn, Kenneth Cranham, Steve Cooper, Juliet Ellis, Marie Critchley, Steve Garti, Kevin Sutton, Steve Evets. Duración por capítulo: 60 min. Duración total: 180 min.

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QUERELLE Sábado 10 | Auditorio Euquerio Guerrero | 21:00 hrs. Cuando Querelle fue estrenada en la Bienal de Venecia provocó un enorme escándalo ante la dureza que desprendía su trama, y solo fue defendida por el director francés Marcel Carné, quien afirmó que algún día sería considerada y respetada como una auténtica obra de arte. Y así fue. Fassbinder logró crear una obra radical que no admite términos medios a la hora de ser valorada y que presenta a un marinero que ejerce un irresistible poder de fascinación y seducción sobre las personas con las que se cruza, brindándoles una gran intensidad vital pero también la muerte. Querelle (Alemania del Oeste RFA, 1982). Dirección: Rainer Werner Fassbinder. Guion: Rainer Werner Fassbinder (Teatro: Jean Genet). Música: Peer Raben. Fotografía: Xaver Schwarzenberger. Intérpretes: Brad Davis, Franco Nero, Jeanne Moreau, Laurent Malet, Hanno Pöschl, Günther Kaufmann, Burkhard Driest, Roger Fritz, Dieter Schidor, Natja Brunckhorst, Robert van Ackeren, Werner Asam, Isolde Barth, Axel Bauer, Neil Bell, Gilles Gavois. Duración: 120 min.

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DIRECTORIO DR. LUIS FELIPE GUERRERO AGRIPINO RECTOR GENERAL DR. HÉCTOR EFRAÍN RODRÍGUEZ DE LA ROSA SECRETARIO GENERAL DR. RAÚL ARIAS LOVILLO SECRETARIO ACADÉMICO MTRO. JORGE ALBERTO ROMERO HIDALGO SECRETARIO DE GESTIÓN Y DESARROLLO DRA. SARA JULSRUD LÓPEZ DIRECTORA DE EXTENSIÓN CULTURAL

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