Arte nro 1

Suplemento de la Facultad de Arte Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires Tandil - Provincia de Buenos Aires - Argentina

.arte

14 de marzo de 2016 - Nยบ 1

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Lunes 14 de marzo de 2016

.arte es el suplemento mensual de la Facultad de Arte -UNICEN- y se proyecta como un lazo entre las propuestas artísticas de la Facultad y la comunidad de Tandil y alrededores.

.arte es un espacio dedicado a conocer, compartir y promover eventos culturales, entrevistas a referentes artísticos, publicaciones y novedades del mundo del arte y la cultura.

Nota de Tapa

En este primer número, entrevistamos al Decano de Arte para conocer un poco más a esta institución de formación artística superior, con su sede en pleno centro tandilense.

arte en la ciudad

Mario Valiente, nació en Ayacucho y vive en Tandil desde el '84. Su recorrido por la Universidad es más que interesante, fue estudiante, luego docente, acompanó la gestión de Carlos Catalano y, desde el 2010, es Decano. Antes que nada, teatrero y un apasionado del arte de las tablas y los telones. Un diálogo que deja ver más que los títulos.

Llegaste a Tandil como estudiante de Económicas y te encontraste con muchos interrogantes, ¿cuándo llega el teatro a tu vida? y ¿cómo fueron tus primeros pasos por la Universidad?

El teatro llega de una forma muy casual a mi vida. En el año 1982 estaba en el último año del secundario y para esa época se acostumbraba que los alumnos generen dinero para pagar el viaje de egresados. El teatro era una excusa para ello. La casualidad que te comentaba tiene que ver con la anécdota que el día que se armó el grupo de teatro yo había faltado al colegio y como mis amigos mas cercanos se habían anotado, me anotaron a mí también. Al otro día me entero de esto y me niego pero me terminan convenciendo. Lo gracioso, y por qué se transforma en anécdota, es que

con el tiempo todos mis amigos abondonaron ese grupo y quedo yo solo, muy entusiasmado y con ganas de hacer teatro. De una de estas obras de fin de año, nace un grupo independiente llamado "Demos". Ahí comenzamos a ensayar, a presentar obras y a recorrer diferentes lugares.

En el año 1984 me instalo en Tandil con el propósito de estudiar Ciencias Económicas. Esta elección de carrera tenía que ver con seguir el consejo de mi padre pensando en la seguridad económica y en mi futuro. Para ese entonces, sigo viajando a Ayacucho para darle continuidad al grupo de teatro.

Continuaba estudiando en Tandil y un buen día me topo con un cartel chico y muy artesanal en el segundo piso de Pinto y Chacabuco que decía "curso de teatro asimilable a la futura carrera, informarse en Secretaría de Extensión". Me

llama mucho la atención, consulto y me cuentan sobre la posibilidad a futuro de una carrera de teatro de nivel superior. Me anoté. En ese momento se abría un nuevo camino por recorrer.

La Escuela de Teatro (hoy Facultad de Arte) se iba construyendo a medida que ustedes como alumnos iban avanzando, ¿lo vivían como una responsabilidad en ese momento?

Cuando comenzamos lo único que teníamos era un Director, Carlos Catalano, y los docentes, varios viajeros. No teníamos espacios, aulas, sillas, mesas, equipamiento, etc. Nosotros hospedábamos a los que viajaban. La Universidad les pagaba los honorarios y pasajes, pero el resto lo hacíamos nosotros, los alumnos. Esto generaba un espíritu de grupo que era increíble. Lo hacíamos con responsabilidad pero lo sentíamos como un proyecto utópico que se iba consolidando paso a paso. Así iniciamos el recorrido que implicó concretar el proyecto de la Escuela. Cursadas, ensayos, presentaciones de obras, tareas administrativas, búsqueda de oportunidades, centro de estudiantes, todo en simultáneo y con una energía tremenda. Para darte una idea, la primera inscripción, ya oficializada la Escuela de Teatro, la hicimos nosotros en el Centro de es-

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Lunes 14 de marzo de 2016 tudiantes. De este momento de la Escuela, hay miles de anécdotas de las cursadas.

Hablo en plural porque muchos de los que hoy son docentes fueron compañeros en esa época inicial, Martín Rosso, Julia Lavatelli, Daniela Ferrari, Pedro "Pepo" Sanzano, Cecilia Gramajo, Marcelo Islas (actualmente vive en Chile), entre otros. Al no tener aulas designadas, íbamos ocupando espacios que encontrábamos vacíos. ¡Todo para estudiar!. Empezábamos una clase y llegaban los que realmente tenían clases en el aula, y agarrábamos nuestras cosas y salíamos a buscar otro espacio. Alumnos y docentes éramos nómades universitarios. Así se fue construyendo la Escuela. Llevó tiempo, el teatro era una disciplina muy distinta a lo que la Universidad estaba acostumbrada. Carlos Catalano fue clave, él es un teatrero y con mucha experiencia en la vida universitaria y con gran habilidad política. Esto se conjugó con un conjunto de personas que le pusimos el hombro al proyecto, docentes, alumnos y autoridades de la Universidad.

Tu recorrido hasta ser Decano es bastante extenso, ¿cómo construiste tu espacio en la docencia?

Terminé la Carrera de Profesor de Juegos Dramáticos y empecé como ayudante en la materia "Educación de la voz 3" a cargo de Marta Sánchez, una mujer increíble que hoy día goza de 92 años.

Con ella aprendí mucho, me generó siempre mucha admiración como docente. La

invitación a ser parte de su materia fue sorprendente y ahí descubrí que me gusta mucho dar clases. Luego de 3 años de trabajo en esta cátedra recibí la propuesta de Carlos Catalano de formar parte de la materia "Interpretación 3", lo cual me llenó de gratificación por lo que implica esa instancia de la formación en teatro. A su vez, me licencié en Teatro en la UNICEN y en Buenos Aires me formé con Raúl Serrano y en el Instituto Superior de Arte en la Habana -Cuba-.

Como docente también transité por diferentes instituciones privadas y pública, y viajé durante varios años a mi pueblo natal, Ayacucho, para brindar talleres de teatro a través del Municipio.

Siempre combinando las clases con presentaciones de obras teatrales en diversos espacios y en distintos roles.

Ser teatrero implica la multifunción, y eso me gusta mucho. Actuar, dirigir, ensayar, vender entradas, limpiar el piso, y todo lo que se necesite para que el encuentro teatral suceda.

El ser Decano, hoy en día, es parte de un largo recorrido de trabajo, acción y pasión. Trabajé mucho en La Fábrica, la sala teatral de la Facultad, como tesorero durante 8 años, por mi pasado vinculado a Eco-

Una Facultad de Arte consolidada en la ciudad de Tandil, con 27 años de historia, con sede propia y carreras de grado y posgrado, ¿es un sueño hecho realidad?

Totalmente. Hoy en día estamos en un lugar infinitamente mejor, en múltiples sentidos.

Tandil es una ciudad con una inclinación fuerte hacia lo artístico, teatro, artes audiovisuales, música, danza y otros lenguajes. La Facultad en este contexto aportó la posibilidad de tener profesionales del teatro y las artes visuales, trabajando en eso y con una vinculación internacional, lo cual motivó a mucha gente.

El movimiento teatral que hay en la ciudad está muy ligado a los estudiantes, egresados o docentes de nuestra Facultad. En las producciones que se presentan en los múltiples espacios culturales, la Facultad de Arte está directa o indirectamente presente. Actualmente, hay estudiantes de la región que eligen, entre muchas propuestas, viajar a Tandil para estudiar teatro o cine, y en muchos casos se instalan para desarrollarse profesionalmente. Hoy se escogen carreras artísticas como proyección pro-

fesional y esto habla de la legitimidad que ganó el arte y la cultura en la vida cotidiana y en el ámbito universitario.

Tener nuestra sede en el corazón de Tandil forma parte de la lógica de ser una institución educativa y también de brindar un centro cultural abierto a los vecinos. Formarse artísticamente lleva mucho tiempo, trabajo individual y grupal, de estudio teórico y mucha exploración práctica. Nuestra actividad tiene horarios salpicados, tenemos las cursadas tradicionales, los ensayos, las proyecciones, las puestas en escena, etc., y esto requiere de un lugar cercano, accesible y de puertas abiertas también los fines de semana.

Somos una institución, de formación e investigación artística, conformando un espacio de impulso y desarrollo de una actividad cultural en la ciudad con identidad propia. Este es nuestro aporte a la comunidad.

nómicas, y como presidente 1 año. Siempre colaboré en la Facultad en Congresos, Encuentros y Jornadas. Luego fui consejero académico en más de una oportunidad. Y tuve la suerte de votar la creación de la carrera de Realización Integral en Artes Audiovisuales.

En el año 2006, la Agrupación "Proyectarte", la cual integro, propone la continuidad de Carlos Catalano como Decano y ahí surge la propuesta para participar como Vicedecano.

Así comienza mi trabajo dedicado a la gestión institucional, con mucho orgullo y compromiso. En el 2010, la fórmula la encabezo con Jorge Tripiana como Vicedecano, y la renovación en 2014. Además, cursé una Maestría en Política y Gestión Universitaria en el Mercosur en la Universidad de Lomas de Zamora que me brindó más herramientas para poner en práctica. La gestión me gusta y es un espacio para escuchar, hacer y plantear muchas propuestas para que nuestra Facultad siga creciendo.

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"La invitación a toda la comunidad es que puedan sentir a la Facultad de Arte como un espacio cercano, que les pertenece. Un lugar donde poder entrar para ver alguna producción artística, o para proponer y hacer algo juntos. Nosotros impulsamos muchas cosas que estamos acostumbrados a hacer, pero el desafío más grande está en conocer qué necesita y desea la comunidad y ver qué cosas podemos hacer juntos. Mi utopía mayor es imaginar que nuestra Facultad cambia en alguna medida la vida cotidiana de las personas. Tenemos un largo camino por seguir recorriendo y es de la mano de nuestra comunidad".

Decano Lic. Mario Valiente

Semana de la memoria en la Facultad de Arte

Lo que vendrá

Lunes 21 de marzo – 21 hs Teatro La Fábrica - Pinto 367 ADN (hijos sin nombre), de Andrea Juliá.

Actúan: Andrea Juliá, Mara Piccardi y Milena Medrano Producción general: Grupo TeaTeatro – Asistencia de dirección: Bárbara Posesorski.

Dirección General: Horacio Medrano "...hijos separados de sus madres al nacer, en cada rincón de la tierra..." ADN (hijos sin nombre) es una obra de teatro que trata el tema de la identidad a partir de un hecho histórico en Argentina: la apropiación de hijos de desaparecidos por parte de los genocidas que llevaron adelante la última dictadura militar del país.

Este hecho funciona como disparador para hablar de la memoria, pero sobre todo de esa memoria pre-natal que une a madres e hijos más allá de las separaciones que por diversas razones puedan suceder.

Martes 22 de marzo - 20 hs Hall. Facultad de Arte. 9 de julio 430 Muestra “40 años del golpe cívicomilitar argentino".

El Profesorado de Arte IPAT Nro. 4 Escultor Carlos Allende junto a las Facultad

Información institucional www.arte.unicen.edu.ar comunicacion@arte.unicen.edu.ar Tel. 54 + 249 + 4440631 9 de Julio 430 - Tandil Provincia de Buenos Aires Argentina

Con motivo del 40º Aniversario de la última dictadura militar Argentina, la Facultad de Arte propone actividades artístico-culturales abiertas a la comunidad con entrada libre y gratuita.

de Arte UNICEN, expresa y participa activamente con docentes, graduados y estudiantes en relación a los “40 años del golpe cívico-militar argentino”, intentando reflejar ese momento que generó la privación de libertades, desde la palabra hasta la desaparición de personas constituyéndose en un hecho aberrante para nuestra historia Argentina y Latinoamericana. El trabajo articulado entre las instituciones tiene como búsqueda la convicción de que estos temas son una política de Estado que involucra

a todos. Trazar puentes y conformar este gran colectivo sobre “Memoria” junto al Arte, es un imperativo de estos tiempos para asegurar la libre expresión.

Muestra “Instantáneas, 30 años con memoria”. Museo de Arte y Memoria de La Plata Comprende una selección realizada por la Comisión por la Memoria, de doce fotos que recorren acontecimientos importantes de la Argentina y que construyen un álbum fotográfico, desde el golpe de Estado de 1976 hasta el 2006, con motivo del entonces trigésimo aniversario de la dictadura. Una selección con momentos relevantes que nos ayude a comprender las raíces del presente. Las fotos son acompañadas por un corto documental con audio de época.

Miércoles 23 de marzo – 18 hs Consejo Académico. Facultad de Arte.

9 de julio 430 Proyección “Videoarte por la Memoria”

Comprende una selección de videos de artistas argentinos que ahondan en la memoria como subtexto de la indagación estética. Diez artistas y más de quince obras que emergen de una realidad problemática y construyen, desde la fragmentación del lenguaje y lo incompleto del mismo, una mirada crítica, desnaturalizadora y aguda sobre nuestro pasado reciente. Son trabajos que exploran en la sensorialidad y en la percepción proponiéndonos una experiencia novedosa e inolvidable.

Mi amigo José. 2005 – 10’ de Diana Aisenberg y Marina Rubino Grito. 2008 – 21’ de Andrés Denegri El ahogo. 2007 – 6’ de Andrés Denegri En memoria de los pájaros. 2000 – 17’ de Gabriela Golder Proyecto San R. 2006 – de Jorge Castro.

Lo de siempre, un guión de historietas. 2006 – 10’ de Alejandro Cohen Arazi 1978-1983. 2003 – 7’ de Carlos Trilnick Desapariciones. 2001 – 7’ de Gustavo Kortsarz Fahrenheit 451. 2001 – 15’ de Gustavo Kortsarz Hemorragia. 2003-2004 – 22’ de Gustavo Kortsarz Post-imágenes. 2006 – 4’ de Ricardo Pons Animas. 2004 – 4’ de Ricardo Pons Potestad. 2004-2013 – 2’ de Ricardo Pons El Pozo. 2004-2005 – 7’ de Julieta Hanono.

Padre querido. 2005, de Julieta Hanono