PRIMA NAZIONALE I TA L . E R STA U F F Ü R U N G
Dance Company Theater Osnabrück
Romeo & Julia Coreografia | Choreografie Mauro de Candia Durata | Dauer ca. 80 min.
1.12.2014 ORE 20.00 UHR
Stagione di opera e danza Opern- und Tanzsaison 2 0 1 4 | 1 5
Foto: Jorg Landsberg
Eros e Thanatos con Prokof’ev
Eros und Thanatos mit Prokof’ev
Sergej Prokof’ev e William Shakespeare. Inevitabile, forse, che un compositore dall’innato istinto teatrale e narrativo come Prokof’ev si lasciasse attrarre da una delle tragedie più belle del sommo drammaturgo inglese. Inevitabile anche che, creata la partitura definitiva e il balletto (coreografie di Lavrovskij) nel 1940 a Leningrado, potesse conseguirne un’esplosione di versioni. Dagli anni Quaranta del secolo scorso a oggi non si contano le rivisitazioni ballettistiche di Romeo e Giulietta, sia classiche che contemporanee. E tutte profondamente ancorate alla musica originale di Sergej Prokof’ev. Poche le eccezioni: Maurice Béjart che scelse per primo (poi imitato) la musica di Hector Berlioz e, in tempi recentissimi, Edward Clug la cui sfrenata contemporaneità è giunta al rock dei Radiohead per il suo Radio and Juliet. Ma le versioni memorabili in repertorio delle più grandi compagnie di balletto – quella di Lifar per l’Opéra de Paris (1955), di Cranko per il Teatro alla Scala (1958), di MacMillan per il Royal Ballet (1965) – non sarebbero state tali senza la profondità psicologica della musica del grande compositore russo. Neppure il trentatreenne Mauro de Candia, talentuoso coreografo italiano, dal 2012 direttore della Dance Company Theater Osnabrück, ha rinunciato alla celebre partitura sebbene abbia scelto, in virtù di un’attualizzazione della vicenda, di rielaborarne delle parti con Martin Räpple. Libertà musicale e licenza poetica che si riversano anche nelle scelte drammaturgiche, nella cronologia degli eventi e nella stilizzazione del racconto incentrato qui sul tema dell’amore giovanile in conflitto con le regole sociali. Più che lotta tra casati, prendono il sopravvento le sfumature dell’animo e le tensioni adolescenziali cesellate in lirici duetti e travolgenti parti corali a cui più Romei e Giuliette danno forma. Il coreografo ripercorre le scene di piazza in cui i giovani socializzano sulle celeberrime note de Le Maschere, dei Preparativi del ballo e della Danza dei mandolini di Prokof’ev. Poi tutto precipita: è il conflitto a prendere il sopravvento e le danze che ne conseguono sono d’armi e di vendetta. La società con le sue regole incombe e l’unica via possibile sembra essere la fuga. Ma verso cosa?
Sergej Prokof’ev und William Shakespeare. Vielleicht war es unvermeidlich, dass ein Komponist mit angeborenem Theater- und Erzählinstinkt wie Prokof’ev sich von einer der schönsten Tragödien des englischen Dramenschreibers angezogen fühlte. Und dass eine wahre Explosion unterschiedlicher Versionen ausbrach, nachdem die endgültige Partitur und das Ballett (Choreografie von Lawroskij) entstanden waren. Seit den 1940er Jahren und bis heute sind zahllose klassische und moderne Ballettbearbeitungen von Romeo und Julia entstanden. Alle sind mit der Originalmusik von Sergej Prokof’ev aufs Engste verbunden – mit wenigen Ausnahmen: Maurice Bejart setzte als erster auf die Musik von Hector Berlioz und in jüngster Zeit Edward Clug für sein Radio and Juliet sogar auf die Rockmusik von Radiohead. Aber die eindrücklichsten Versionen im Repertoire der bedeutendsten Tanzensembles – die von Lifar für die Opéra de Paris (1955), von Cranko für das Teatro alla Scala (1958) und MacMillan für das Royal Ballet (1965) – wären ohne die psychologische Tiefe der Musik des großen russischen Komponisten nicht das, was sie sind. Auch der Choreograf Mauro de Candia, 33, der seit 2012 die Dance Company Theater Osnabrück leitet, hat nicht auf die berühmte Partitur verzichtet. Auch wenn er für seine aktuelle Version der Geschichte einige Teile zusammen mit Martin Räpple neu bearbeitet hat. Die musikalische und poetische Freiheit schlägt sich auch in der Dramaturgie, in der Chronologie der Ereignisse und der Erzählung nieder, die auf den Konflikt zwischen jugendlicher Liebe und gesellschaftlichen Regeln konzentriert ist. Mehr als der Kampf zwischen Adelshäusern stehen Seelenklänge und jugendliche Spannung im Vordergrund. Sie werden in lyrischen Duetten und überwältigenden Chorteilen von mehreren Romeos und Julias vorgetragen. Der Choreograf durchläuft die Szenen, in denen die jungen Leute zu den Noten von Masken, den Vorbereitungen zum Ball und dem Tanz mit Mandolinen von Prokof’ev ihre Freundschaften knüpfen. Dann überstürzen sich die Ereignisse: Der Konflikt gewinnt die Oberhand und die Tänze werden zu rachedurstigen Waffengängen. Die Gesellschaft beherrscht mit ihren Regeln die Szene und es bleibt nur die Flucht. Aber wohin?
Mauro de Candia Mauro de Candia si forma tra Milano, Losanna e Monte-Carlo, prima di approdare, nel 2001, al Balletto di Hannover di Stephan Thoss. Solista della compagnia, interpreta i lavori dei più interessanti coreografi del Novecento. Oggi berlinese d’adozione, è coreografo ospite di importanti ensemble. Dall’agosto 2012 dirige il Dipartimento Danza e la Compagnia del Teatro Statale di Osnabrück, Bassa Sassonia. Parallelamente si occupa di sviluppare in Puglia l´attivitá coreografica e l´orientamento professionale di giovani danzatori attraverso la sua organizzazione Arte&Balletto. Mauro de Candia erhielt seine künstlerische Ausbildung in Mailand, Lausanne und Monte Carlo und wurde 2001 bei Stephan Thoss Solist beim Ballett von Hannover. Dort interpretierte er die wichtigsten Choreografen des 20. Jahrhunderts. Als Wahlberliner ist er heute Gastchoreograf bedeutender Tanzensembles. Seit August 2012 leitet er die Tanzabteilung und das Tanzensemble am Theater Osnabrück. Gleichzeitig unterstützt er als Choreograf in Apulien junge talentierte Tänzer bei ihrer beruflichen Entwicklung mit seiner Organisation Arte&BallettO.
Foto: Jorg Landsberg
Concetto e coreografia | Konzept und Choreografie Mauro de Candia Assitenza coreografica | Choreografische Assistenz Leonardo Centi Musica | Musik Sergei Prokof’ev, Martin Räpple Scene | Bühne Dietmar Janeck Costumi | Kostüme Mauro de Candia, Margrit Flagner Drammaturgia | Dramaturgie Patricia Stöckemann Interpreti | Tänzer Vasna Felicia Aguilar, Chris Bauer, Keith Chin, David Lukas Hemm, Lennart Husysentruyt, Hsiao-Ting Liao, Beatrice Panero, Robert Phillips, Noemi Emanuela Martone, Amadeus Marek Pawlica Servizi tecnici, organizzativi e amministrativi Technik, Organisation und Verwaltung Fondazione Teatro Comunale e Auditorium Stiftung Stadttheater und Konzerthaus
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