Revista abril15 v1

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INDICE 3………………Glamourosadas 5……………………………………………..Entender el Cómic 8…………………...Pasatiempos 10…………………………………………………..La Biblioteca 12…………………….Quo Vadis 42…………………………………………………………Cocina 44………Retrospectiva Punt Multimedia 46……………………………………..Cinebasura: La Película 48…………………Manualidades 52………………………………El momento de Aurora West 54………………Expomanga 2015 56……………………………….Ultimando el Saló del Cómic





Entender el cómic Por Geno Mesa A pesar de ser el cómic y la novela gráfica un elemento bastante habitual en nuestras vidas desde hace una cantidad considerable de años, pocos eran los tratados que había sobre su esencia, su creación. Esto mismo debió ser lo que pensó Scott McCloud cuando se puso manos a la obra con su ensayo Entender el cómic. Está dividido en nueve capítulos: -

Poniendo las cosas en su lugar se ocupa de dar una definición lo más exacta posible de lo que es un cómic y viaja en el tiempo para llegar a su origen.

-

El vocabulario de los cómics: iconos, caricaturas, palabras… diferentes recursos para expresar ideas en una viñeta.

Publicado por primera vez en 1993 con unas 224

-

Sangre en el “gutter”, donde aprendemos

páginas encuadernadas en rústica con solapa en

qué es el cerrado, el gutter o una

formato de viñetas en blanco y negro, el autor nos

clasificación de las transiciones entre

va explicando varios aspectos de la creación,

viñetas, además de otras teorías muy

estructura y vida de un cómic.

interesantes.


-

En Las viñetas y el tiempo hace un estudio

-

Unas palabras acerca del color, el

del desarrollo del tiempo a lo largo de las

capítulo más corto del ensayo, nos habla

viñetas de los cómics, cómo actúan

de la evolución del color y su significado

presente, pasado y futuro.

dentro del mundo del cómic. -

Y para terminar, Ensamblando las piezas, resumen y conclusión de todo lo explicado anteriormente.

-

La línea viva nos plantea la pregunta de ¿puede

una

imagen

transmitirnos

sensaciones y emociones? -

Mostrar y contar se centra en el arte de combinar

palabras

e

imágenes

para

comunicar. -

En Los seis pasos explica, como su título indica, los seis pasos que, según el autor, debería tener toda creación artística.

Es este un tratado imprescindible para aquellos que quieran introducirse en el mundo del cómic, tanto como autores o como lectores que les interesa algo más que las historias que dibujantes y guionistas ensamblan para nuestro disfrute.


Por Chema Sรกnchez


Soluciones a los pasatiempos de marzo


La Biblioteca Por Silvia Tarragó

Desde que la descubrí, hará unos cinco años, esta

nazi y privó a la literatura de una de sus voces más

escritora de origen ucraniano y alma francesa no

sensibles y creativas.

deja de alimentar mi admiración por su obra y mi fascinación por su estilo. Aún arriesgándome a

Irène

Némirovsky era

ya

incurrir en el sentimentalismo, no puedo evitar

consagrada antes de que el Holocausto infectase

comentar que cada vez que termino uno de sus

Europa. David

libros me asalta la rabia y la pena por el funesto

primeras

final que tuvo: una doble tragedia humana y

reconocimiento tanto de los lectores como de

literaria. Su deportación a Auschwitz, donde

otros escritores, algo muy comprensible teniendo

murió de tifus, añadió una víctima más al horror

en cuenta la elegancia de su escritura certera y

Golder y El

novelas

una

Baile,

publicadas, se

escritora

sus ganaron

dos el


sencilla, y la profundidad lúcida de su mirada.

compungida y derrotada durante el juicio, la

Una literatura sin artificios, pero dotada de una

irrupción del pasado en la historia trae a una

gran precisión para la crítica y el análisis de la

Jezabel joven, en un momento crucial que la

sociedad y de las personas.

define y hace intuir cual va a ser su actitud en el futuro.

Némirovsky publicó Jezabel en 1936, cuando su prestigio

como

escritora

estaba

plenamente

consolidado. Al igual que en obras anteriores, la autora utiliza su propia experiencia para construir un elaborado retrato intimista que pone en evidencia las carencias de la sociedad en general y de la clase alta en particular. Sin embargo, aún teniendo en cuenta el detallismo con el que analiza los entresijos tanto del individuo como del colectivo, sus historias están escritas con una prosa fluida, de una intensidad casi poética, que atrapa y embelesa. Una escritura que recuerda la sencillez hermosa de los haikus japoneses, instantáneas

de

momentos

que

captan

la

profundidad del mundo en su fugacidad.

Jezabel es una novela muy breve que se inicia con unas pinceladas de género negro. Una dama de la alta sociedad se sienta en el banquillo acusada de asesinar a su joven amante. Pero lo que parece una novela detectivesca lo es sólo en la forma y únicamente en las primeras páginas. Enseguida la acción retrocede y nos sitúa en el principio del personaje o, mejor dicho, en el comienzo de su

A partir de aquí, la obsesión de la protagonista se erige en una crítica a una sociedad eclipsada por la juventud y la belleza. Un mundo que antepone la estética a cualquier otro valor y que la autora conoció bien al ser hija de un banquero. De hecho, se ha querido ver en Jezabel el reflejo de la propia madre de la escritora, una mujer egocéntrica y superficial que jamás mostró afecto por su hija.

obsesión que es lo que marca su condena final. Una vez más, Irène Némirovsky se vale de un Aunque el nombre de la protagonista no coincide con el título del libro, hay una clara voluntad de la autora de que la relacionemos con la malvada reina fenicia que aparece en la biblia. Una mujer cuyo nombre se asocia a la promiscuidad y a la perfidia. A pesar de que el relato nos la muestra

personaje concreto para retratar la impostura que reina en la alta sociedad. Despojándola de sus artificios, la autora revela la mezquindad que se oculta bajo sus elegantes vestimentas y sus frases lisonjeras. Un universo de aparente poder que, no obstante, nada puede

contra lo

inevitable.


Quo Vadis































Por Remi Riesgo

Fabada exprĂŠs Ingredientes 4 personas: 500 grs de fabes 2 chorizos 2 morcillas 2 trozos de panceta/lacĂłn Una patata grande AzafrĂĄn en hebra Sal


Elaboración: Ponemos todos los ingredientes menos el azafrán y la sal en una olla rápida. Y cubrimos con agua unos dos dedos por encima. Ponemos a calentar y espumamos. Añadimos el azafrán en hebra y cerramos la olla. Dejamos cocer durante 10 minutos, una vez salidos los aros. Pasado ese tiempo, apartamos del fuego y dejamos que vaya saliendo el vapor poco a poco. Abrimos y ponemos de nuevo al fuego, al mínimo, para salar al gusto. Antes de apagar el fuego, pasamos la patata con caldo por un chino y engordamos la fabada con el puré resultante. Servimos acompañando con un trozo de panceta, otro de chorizo y otro de morcilla.

Tiempo de elaboración: 25 minutos Dificultad: baja Calorías: aprox. 1200 kcal/ración

Las fabas se tienen que poner a remojar el día antes, cubriéndolas bien de agua. También se puede dejar en dicho agua el compango (panceta, chorizos y morcillas). Al día siguiente se tira todo el agua y para cocer se usa agua limpia.

Si ponemos fabas de más a remojar, podemos congelarla. La próxima vez que hagamos fabada, no hará falta ponerlas a remojo. Del congelador a la olla.


RETROSPECTIVA PUNT MULTIMÈDIA 2004-2014 Por Laia Codina

En la imagen, Ricardo Jurado posa con las 2 obras seleccionadas para la Retrospectiva. La primera obra, “Antagonist”, formó parte de su exposición individual “Work in progress” en 2008. La segunda, “Ulysses”, es obra nueva creada en 2013 para rendir homenaje a la mítica serie de animación japonesa promovido por algunos compañeros del trabajo a través del All La

sala

de

exposiciones

del Punt

Stars Weekly Pique.

Multimèdia cumple 10 años de historia y del 4 de Marzo al 1 de Abril desean invitarte a echar un

Podéis ver algunas de las obras que en su día

vistazo a la retrospectiva de los 14 mejores

formaron parte de la exposición “Work in

trabajos que hab seleccionado de entre más de 120

Progress” visitando este link:

artistas

de

estilos

diferentes.

Ilustración,

composición fotográfica y retoque se juntan para

https://capitanhelecho.wordpress.com/category/ex

celebrar con todos vosotros estos 10 años de arte

po/

multimedia. Para saber más de Ricardo Jurado, alias Capitán El lugar:

Helecho, podéis

visitar

su

Casa del Mig - Parque de la España Industrial,

blog:https://capitanhelecho.wordpress.com/

calle Muntadas, nº 1-5

o

Barcelona

correo: capitanhelecho@gmail.com.

contactar

con

él

a

través

del



'CINE BASURA: LA PELÍCULA' logra su objetivo de financiación y se rodará este verano

El proyecto logra recaudar los 25.000 euros

diversos contenidos extras para la edición en

buscados a pocos días de finalizar la campaña

DVD.

de crowdfunding en www.cinebasura.es.

Asimismo, recientemente se ha confirmado la

Según comunicado de prensa, si se alcanzan los

incorporación al reparto del actor Darío Frías

27,500 euros, los responsables prometen mejores

(“Mis adorables vecinos”, “Omnívoros”), que

efectos especiales.

interpretará a “Oso”, uno de los personajes

Se trata del salto al cine de los creadores del

secundarios de mayor peso en la trama.

programa “CINE BASURA” de CANAL +Xtra y de la webserie VIDEOFOBIA y será una película

UN FENÓMENO EN ALZA

“con una trama de verdad y no un festín de referencias y fantasmadas”, según aseguran los

'CINE BASURA: LA PELÍCULA' será la primera

autores.

comedia española que rinde culto al cine de serie

Gracias a ello, esta insólita comedia comenzará a

Z, un fenómeno en alza con legiones de

rodarse entre los meses de Abril y Septiembre de

seguidores como han confirmado, entre otros, el

este año, según anunciaron Paco Fox y Miguel

éxito del festival CUTRECON de Madrid o las

Ángel Viruete, codirectores del film.

sesiones de “Trash entre Amigos” de Nacho

Sin embargo, la campaña de financiación, aún no

Vigalondo.

ha terminado y sus autores han marcado una

Aunque se trata de un homenaje al también

nueva meta de 27.500 euros. Si se alcanzan,

llamado “cine cutre”, sus responsables no quieren

prometen mejores efectos especiales, así como

rodar una película mala a propósito, sino todo lo contrario. Buscan elevar su amor por este tipo de


cine a un largometraje “rodado en condiciones,

EQUIPO TÉCNICO Y ARTÍSTICO

con una trama de verdad”, como ha señalado Paco Fox.

Los directores de la película son Miguel Ángel Viruete, autor de varios cortos premiados y

En este sentido, Fox indica que el estilo del guion

realizador de la webserie “Videofobia” y Paco

se inspira en el trabajo de los británicos Edgar

Fox (Francisco Rodríguez Prieto), responsable de

Wright y Simon Pegg, responsables de comedias

Selección de Cine Extranjero de Canal + a nivel

de culto como “Zombie es Party”, “Arma Fatal” o

profesional, presentador de “Cine Basura” y

“Bienvenidos al fin del mundo”.

articulista de humor a nivel artístico.

Como muestra de ello, los autores del proyecto

El guion, sobre un tratamiento de ambos

han rodado un secuencia completa de la película,

directores y del popular humorista web José

que

web

Viruete, viene firmado por el debutante sevillano

www.cinebasura.es y que permite hacerse una

Fernando Hugo Rodrigo. Los actores principales

idea del tono que tendrá el film.

serán Miguel Ángel Aijón, conocido por sus

puede

visualizarse

en

la

papeles en “Una de Zombis” e “Isi/Disi: Alto “Cine Basura: La Película” cuenta la historia de

Voltaje”, Silvia Vacas, nuevo talento de la

dos videobloggers que se introducen por accidente

interpretación que recientemente ha participado en

en una película mala. Cuando salen, según parece,

la producción independiente “Pixel Theory”,

las constantes del cine “cutre” han invadido el

Maite Medina, modelo profesional que ha

mundo: hay falta de raccord, los planos subjetivos

representado a España en el certamen Miss

se ven en otros formatos, los cromas son

Mundo, y el propio Paco Fox, que interpretará a

espantosos y hay zombies, punks y otros

uno de los protagonistas.

personajes típicos de este tipo de películas. Un entuerto que ambos protagonistas tratarán de resolver junto a una amiga realizadora.

El film cuenta con el apoyo legal y financiero de la

pequeña

productora

PECKER

AUDIOVISUALES y tiene pactado un acuerde de distribución con la compañía LA AVENTURA VISUAL, responsable de estrenar en España títulos como “La cabaña en el bosque” o “Snowpiercer”.

Dado lo alocado de la propuesta, todo se realizará

Carlos Palencia, responsable de prensa de 'CINE

de

BASURA: LA PELÍCULA'

manera

independiente

participaciones en beneficios.

y

a

base

de


Manualidades a Todo Riesgo Por Susana Riesgo

MUÑECO VUDÚ

Materiales: Lanas de colores, cuentas de colores, fieltro, bastones, aguja, alfileres, hoja cuadriculada, rotulador, tijeras, alicates, ganchillo, pegamento y una caja de cartón donde clavar nuestro “telar”. Empezamos dibujando el siguiente esquema en la hoja cuadriculada. Lo colocamos sobre una caja o una superficie de corcho y clavamos unos alfileres como en la foto. Ya tenemos el telar para hacer el “esqueleto” de nuestro muñeco vudú.

Cogemos un ovillo de lana y empezamos a trazar una especie de estrella de 5 puntas. Debemos tener en cuenta, que al cruzar de una punta a otra, siempre deberemos tocar la alfiler central. Inciamos dejando un sobrandte en el cabo de más o menos 15 cm. Lo colocamos sobre el punto 1 y lo pasamos al punto 2 pasando por el centro. Bordeamos el alfiler del punto 2 y subimos la lana hasta el punto 3, pasando de nuevo por el centro. Bordeamos la alfiler 3 y llevamos la lana al punto 4. Bordeamos el alfiler y repetimos en el punto 5. De este punto, volvemos de nuevo al punto 1. Repetimos todo el proceso, hasta que en cada alfiler tengamos 5 vueltas.


Ahora pasamos el cabo del principio de un ĂĄngulo a otro con la ayuda de un ganchillo. Lo hacemos en todos los ĂĄngulos y para rematarlo hacemos un nudo con el cabo del final (que no cortaremos pues seguiremos trabajando con la misma lana)

Quitamos la estrella del telar, sacando los alfileres que lo sujetan. Ahora es el momento de darle cuerpo a nuestro muĂąeco, para ello empezaremos a enrollar la lana por las 5 partes. Comenzamos con un brazo y sin cortar el cabo, seguimos por el otro, le damos unas vueltas en la cintura y seguimos por una pierna y finalmente por la otra. Le trazamos unas vueltas en forma de X a la altura del pecho y lo tenemos listo para empezar con la cabeza.


Cogemos un cabo de lana y le hacemos un nudo. Se lo colocamos sujetando las 5 vueltas que forman la cabeza y lo sujetamos pasando el principio por el final (nudo boca de lobo). Así tendremos el sitio por el que colgar al final nuestro muñeco vudú. Seguimos enrollando la lana beige alrededor de la cabeza. Esta vez necesitaremos hacer una bola, por lo que cruzaremos la lana en todas direcciones. Una vez la tengamos, cortamos el cabo y rematamos con la ayuda de una aguja.

Con lana negra y una aguja, le trazamos con unas puntadas una boca. Le cosemos también dos cuentas negras a modo de ojos.

Para vestir a nuestro muñeco, le enrollamos lana de color blanco por la parte superior del tronco y por los brazos. Rematamos con una aguja.

Cogemos lana negra y hacemos lo mismo con la parte inferior, enrollando la parte inferior del tronco y las piernas. Cortamos el cabo y rematamos.


Con la ayuda de unos alicates, cortamos los bastones y los dejamos con un largo aproximado de 1 cm.

Recortamos un pequeño corazón en fieltro rojo y se lo pegamos en el pecho al muñeco. Por último, le clavamos los bastones a modo de alfileres en el corazón. Los fijamos con una gota de pegamento para que no se salgan.

SUGERENCIA: Con un poco de imaginación podremos hacer muñecos muy distintos. 

Si le añadimos nariz, bigotes, orejas y cola, tendremos un gato.

Si le cambiamos la ropa y una pañoleta al cuello podemos obtener un muñequito vudú scout.


El momento de Aurora West Por Javier Mesón

“El momento de Aurora West”, explora el personaje de la hija de Haggard West. De nuevo Tras la publicación de "Battling Boy" de Paul

se encontrarán con la banda de Sadisto, la cual

Pope, el siguiente paso de la serie ha llegado de

planea secuestrar a los niños que estén fuera de

forma natural, con el spin-off de la serie: “El

sus casas de Arcópolis, violando el toque de

momento de Aurora West”. Un cómic que tiene

queda de la ciudad. Auroraentre los estudios, y la

como dibujante a David Rubín, uno de los

práctica de artes marciales con la ayudante de su

autores españoles que mayor progresión ha tenido

padre, la Srta. Grately, intentará averiguar la

en

trabajos

verdadera causa de la muerte de su madre cuando

como “Beowulf” o “El Héroe”; con el que se ha

ella era apenas una niña. Un triste suceso al que

reconocido su profesionalidad más si cabe delante

no se resigna, cuando descubre un símbolo escrito

del tablero de dibujo. Con la publicación de este

tras una estantería, por el que accede su padre a un

nuevo trabajo, Rubín cumple el sueño de trabajar

pasadizo secreto. Momento en el que mediante un

con uno de los mejores autores norteamericanos

flashback nos trasladamos a Alejandría (Egipto),

del cómic independiente, Paul Pope.

a una excavación peligrosa, en la que encuentran

los

últimos

años,

con


la momia de un niño, un príncipe. O la

que es un currante nato, con una composición de

presentación de un amigo imaginario, el Sr.

viñetas sobresaliente. También quisiera mencionar

Tellino durante

un

la labor de JT Petty, que hace una gran labor en

el

los textos del tebeo.

personaje

la

que

infancia pueda

de Aurora,

afectarla

en

presente. Mientras, Haggard y su hija impiden la muerte de un hombre mayor, para poco después,

La edición de Debolsillo del cómic, cuenta con

ella descubrir al verdadero asesino de su madre,

unos bocetos del propio Rubín, en un tomo que

tras enfrentarse de nuevo a la banda de Sadisto y

ajusta el precio en la medida de las páginas que

sus esbirros, la es imposible capturarlo.

contiene.

Cuando aún está en proceso de dibujo de la segunda parte de esta obra, cuyo título lleva por nombre “La caída de la casa West”, podemos deleitarnos con “El momento de Aurora West”, un buen cómic, entretenido y lleno de diversión asegurada. “El momento de Aurora West”

Guion: JT Petty, Paul Pope Dibujos: David Rubín Editorial: Debolsillo Formato: rústica, 160 páginas, 15 x 21 cm, b/n Edición original: The Rise of Aurora West, First Second Traducción: Manu Viniciano PVP: 8,95 €

Valoración: *** ½ El tándem Paul Pope, David Rubín, se complementa de forma ideal, en un guion lleno de sorpresas, e importantes revelaciones sobre el pasado de los personajes. La estructura del tebeo no deja ni un minuto de respiro para la acción y la aventura, con unos diálogos que encajan perfectamente en los protagonistas. Rubín demuestra con su trabajo,


Expomanga 2015: Cartel, Lupin y el corazón púrpura de Cleopatra y categoría especial de Cosplay en unas semanas, con el recuerdo de aquel espectacular 2014 que batió todos los récords y previsiones de la Asociación Española de Amigos del Cómic. « ¿Seremos más? ¿Seremos menos? No lo sabemos, porque es el público quien marca el listón», comenta Emilio Gonzalo, director de Expomanga 2015. «Lo que sí sabemos es que lo vamos a pasar bien juntos, y esa, junto a la defensa de la Cultura, es nuestra principal motivación». ¿Estáis preparados? Kenneos (Murcia, 1987). Siempre tuvo claro que quería convertir su mayor amor, el manga, en su propia vida. Tenía el talento y el impulso, pero el azar quiso que su seudónimo, Kenneos, llegase por error cuando empezaba a hacer sus primeros pinitos a través de la Red; como no podía ser de otro lo adoptó definitivamente, convirtiéndolo en parte representativa de su carrera artística. Sus Cartel oficial de Expomanga 2015

ilustraciones se caracterizan por un incesable intento de encontrar un lado bonito y dulce hasta

Kenneos firma una pieza espectacular llena de

en los lugares más sombríos y oscuros, llenando

fuerza y color

las sombras de luz y colores intensos y alegres. Su técnica es exclusivamente digital por ser con la

El XIV Salón del Manga y la Cultura Oriental de Madrid - Expomanga 2015, que tendrá lugar entre el 8 y el 10 de mayo en el Pabellón de Cristal del

que se siente más cómoda, y a día de hoy supone un firme valor nacional en un Noveno Arte de inspiración oriental cada vez más al alza.

Recinto Ferial de la Casa de Campo de Madrid, presenta su cartel oficial. La autora de la pieza,

El Salón y Mediatres ofrecen a los asistentes

Kenneos, propone una pieza hermosa y delicada,

entrada + película a un precio irrepetible

pero llena de fuerza y la vibración incontrolable de la pasión por el Noveno Arte que a todos nos

El Salón del Manga y la Cultura Oriental de

impulsa y nos motiva. Volveremos a encontrarnos

Madrid - Expomanga 2015 y Mediatres


Estudio

mantienen

su

fructífera

línea

de

colaboración que permite acercar a los visitantes

Entrada diaria + "Lupin y el Corazón Púrpura

del Salón el mejor cine oriental a un precio

de Cleopatra " (DVD): 14 euros.

irrepetible. En esta ocasión, quienes quieran

Entrada diaria +"Lupin y el Corazón Púrpura

disfrutar de esta nueva fiesta de la Cultura los

de Cleopatra" (Blu-ray): 17 euros.

próximos 8, 9 y 10 de mayo en el Pabellón de Cristal del Recinto Ferial de la Casa de Campo de

La oferta será válida hasta fin de existencias tanto

Madrid podrán hacerse con "Lupin y el Corazón

en venta online como en el mismo evento -en los

Púrpura de Cleopatra", dirigida por Ryûhei

espacios de la organización de Expomanga-.4

Kitamura y con Shun Oguri en el papel principal. La película sigue las aventuras de Lupin III, nieto del ladrón de guante blanco Arsène Lupin, que deberá robar un famoso diamante que,

¡Vengadores, reuníos en Expomanga 2015! El Salón y Cines Dreams inauguran una Categoría Especial de Cosplay

según dicen, permite a su dueño controlar el mundo. Emoción y diversión a raudales en esta

El Salón del Manga y la Cultura Oriental de

adaptación en imagen real del popularísimo

Madrid - Expomanga 2015 y Cines Dreams

manga creado por Kazuhiko Kato.

Palacio de Hielo celebran el estreno en España de "Vengadores: La era de Ultrón" inaugurando una Categoría Especial de Cosplay, dedicada a los personajes de la película inspirada en los cómics de Marvel. Se trata de una categoría individual, en la que podrán participar concursantes ataviados como Iron Man, Capitán América, Viuda Negra, Quicksilver, Bruja Escarlata, Hulk, Ojo de Halcón, Nick Furia, Visión y, por supuesto, el temible Ultrón. El premio consistirá en un bono para acudir gratuitamente a Cines Dreams (C/Silvano,

77

-28043-

Madrid)

con

un

acompañante entre el 15 de mayo de 2015 y el 15 de mayo de 2016. Muy, muy apetecible. De este modo, Expomanga continúa potenciando uno de sus grandes reclamos, un Concurso de Cosplay que crece cada edición en calidad y número de aspirantes

a

espectaculares

encandilar

al

recreaciones

favoritos. ¡Cosplayers, reuníos!

de

público sus

con héroes


Ultimando los detalles del Saló del Cómic de Barcelona EL SALÓN DEL CÓMIC REIVINDICA A

La muestra ofrecerá un repaso a algunos de sus

LAS AUTORAS ESPAÑOLAS DE TEBEOS

más destacados títulos, tanto en formato de revista

ROMÁNTICOS

como en colecciones de tebeos apaisados, centrándonos en el trabajo que realizaron las

La gran riqueza creativa de la historieta española proviene de su gran variedad de géneros y calidad de sus autores y autoras. El humor, la aventura, el bélico, el western o el fantástico, pasando por los cómics de superhéroes, la crítica social, el

autoras del género. Se trata de un merecido homenaje a estas creadoras que trabajaron en una situación de discriminación por su sexo bajo la dictadura franquista. Y muchas lo hicieron prácticamente desde el anonimato.

costumbrismo o la ciencia ficción, en todos estos géneros y tratamientos nuestros autores han destacado con fuerza. Lo mismo ocurre con el romántico, donde cabe destacar el papel jugado por las dibujantes españolas entre los años 40 y 70. Bajo el título De profesión: sus tebeos, el 33 Salón

Internacional

del

Cómic

de

Barcelona dedicará una amplia exposición a repasar los tebeos románticos y de hadas publicados en nuestro país entre los años 40 y 70. Tras la Segunda Guerra Mundial, hubo un gran auge de este género en Estados Unidos y Gran Bretaña, un esplendor que también llegó a nuestro país.

Destacaban

revistas

(1941), Florita (1949)

como Mis o

chicas

cuadernos

como Azucena (1950-1971), Rosas

Blancas

(1958-1965), Serenata (1959-1965)

o Mary

Noticias (1962-1971). En esta exposición, surgida como una propuesta de la Asociación de Autoras de Cómic (AAC), encontraremos trabajos de creadoras como Pili Blasco, María Pascual, Rosa Galcerán, Carme Barberá,

Trini

Tinturé,

Juanita

Bañolas

o


Angelina Ballará, entre otras. Son nombres

muestra se titula The Spirit: 75 años en Central

propios de la historia de nuestro cómic. City y contará con unas 40 páginas originales. EL GÉNERO NEGRO BRILLA EN EL SALÓN DEL CÓMIC CON UNA EXPOSICIÓN DEDICADA A THE SPIRIT

Nacida en las páginas de un suplemento de prensa el 2 de junio de 1940, la serie narra las aventuras de Denny Colt, un detective privado que colabora con la policía. Se le da por muerto tras enfrentarse con el doctor Cobra, el primer villano de la serie, pero su fallecimiento es aparente y literalmente sale de la tumba para convertirse en The Spirit, un justiciero enmascarado que vive de cobrar recompensas. A partir de ese momento, su verdadera identidad sólo se la revela al comisario Dolan, con quien sigue

colaborando. Una

inteligente mezcla entre humor y género policiaco, unido a una innovadora narrativa gráfica, ha hecho The Spirit un referente de los cómics.

The Spirit fue publicada originalmente entre 1940 y 1952, aunque regresaría en diversos momentos con nuevas historietas, realizadas por el propio Eisner y otros autores. Desde finales de la década de los años 80 del siglo pasado, han aparecido The Spirit es una de las grandes series de género negro que ha dado el cómic. Fue creada por Will Eisner (1917-2005), uno de los grandes maestros de

la

novela

gráfica

estadounidense. The

Spirit celebra su 75 aniversario con una gran

nuevas aventuras del héroe de Central City realizadas por, entre otros, Alan Moore, Dave Gibbons, David Lloyd, Neil Gaiman, Kurt Busiek, Mike Allred, Eddie Campbell o los mencionados Daniel Torres o Jordi Bernet.

exposición de originales donde se podrán ver páginas de Will Eisner, así como de otros autores que también han dibujado el personaje, como los españoles Jordi Bernet y Daniel Torres. La

Will Eisner siempre tuvo una gran relación con el Salón del Cómic de Barcelona. Ya estuvo como invitado en el primer Salón del Cómic que se celebró en 1981 y desde entonces, siempre que


su agenda se lo permitía, regresaba regularmente al certamen. Esta exposición The Spirit: 75 años

El Consulado General y Centro de Promoción

en Central City, centrada en el aniversario del

Argentina en Barcelona, en el ámbito del

popular héroe enmascarado, también tiene por

Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto de la

objetivo reivindicar la figura de Eisner, uno de los

Nación Argentina, tiene como misión impulsar y

maestros del cómic.

expandir la difusión

y promoción de las

actividades comerciales, culturales, turísticas y de EL CÓMIC ARGENTINO EN EL SALÓN

inversión de la República Argentina en Cataluña,

DEL CÓMIC DE BARCELONA

Comunidad Valenciana, Aragón y el Principado

La Fundación ExportAr y el Consulado General y

de Andorra.

Centro de Promoción de la República Argentina

La Fundación ExportAr es la agencia de

en

participación

promoción comercial, también dependiente del

argentina en el 33 Salón Internacional del

Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto, cuya

Cómic de Barcelona. Dicha presencia se debe a

misión

la importancia que tiene el certamen barcelonés de

diversificación de las exportaciones argentinas.

cara a la difusión del cómic argentino en España y

Como institución mixta, integrada por el sector

el resto de Europa.

público y privado, a través de un Consejo de

El pabellón de la República Argentina ocupará un

Administración que reúne a los actores más

espacio de 24m2. En el mismo estarán presentes

destacados del comercio exterior argentino, la

representantes del sector editorial argentino

Fundación ExportAr asiste a la comunidad

vinculado al mundo del cómic. En este sentido, las

empresarial en sus esfuerzos por conquistar

editoriales Moebius y La Musaraña hablarán sobre

nuevos mercados; fijándose como objetivo final

el mercado argentino de la historieta en la Sala de

que las empresas argentinas comercialicen sus

Actos del Salón.

productos y servicios en forma competitiva en el

Además, el espacio argentino acogerá una muestra

plano internacional. Para lograrlo, lleva adelante

de dibujos del ilustrador Juan Giménez, editado en

acciones de promoción buscando contactar a

Argentina por Moebius y en España por Norma

productores

Editorial. Se trata 14 reproducciones de La Casta

extranjeros en los más importantes encuentros de

de los Metabarones retocadas a mano por el

negocios del mundo. También, trabaja con

propio dibujante. La exposición forma parte del

empresas nacionales brindándoles información

eje central del Salón del Cómic de este año: los

comercial, asistencia técnica y capacitación, para

cómics de ciencia ficción y de fantasía heroica.

que ellas generen los cambios necesarios para

Barcelona

coorganizan

la

es

fomentar

argentinos

el

incremento

con

y

la

compradores


producir

y

comercializar

eficientemente

en

mercados externos.

televisión. Ganador del Premio Nacional de Cómic concedido por la Generalitat de Cataluña en 2009, además del premio Junceda de humor

LA EXPOSICIÓN CIFRÉ & CIFRÉ

gráfico

en

2004

y

2006.

El 33

Salón

MUESTRA A DOS GENERACIONES DE

Internacional del Cómic de Barcelona quiere

DIBUJANTES

rendirle un homenaje con una muestra que revisará algunas de sus aportaciones a las diversas iniciativas artísticas para las que colaboró. Expondremos originales de sus colaboraciones en revistas de cómic como Cairo o El Víbora, así como sus trabajos para diarios como El Periódico de Catalunyao Avui, e ilustraciones y obras que evidencian su personalidad gráfica.

El Salón del Cómic rendirá un merecido homenaje a dos generaciones de autores, de diferente trazo pero de una genialidad irrepetible. En la exposición Cifré & Cifré recuperaremos algunas

de

las

obras

más

significativas

de Guillermo y Guillem Cifré, padre e hijo, que revolucionaron el cómic español, cada uno con un estilo

personal,

en

dos

épocas

distintas.

La misma muestra aportará también una selección de

originales

del

padre

de

Guillem

Cifré, Guillermo Cifré (1922-1962), uno de los principales creadores de la llamada Escuela de

El

16

mayo

de

2014

fallecía Guillem

Cifré (1952-2014), autor multifacético de una gran

personalidad

ilustraciones

e

artística.

Sus

historietas,

instalaciones

artísticas

evidenciaron la calidad y capacidad imaginativa de un creador de primera magnitud. Era colaborador habitual en prensa, revistas e incluso

humor

Bruguera.

Pese

a

su

prematura

desaparición cuando sólo tenía 40 años, dejó personajes inolvidables e imprescindibles. Será una gran oportunidad para disfrutar de páginas de personajes tan carismáticos como El reportero Tribulete, Don

Furcio

Buscabollos, Amapolo

Nevera o Don Césped. Al mismo tiempo, una


selección de sus portadas para revistas como El

a otros autores el taller Parfois j'ai dur, donde

DDT o Tío

espectacular

nace el álbum Des lendemains sans nuages,

tratamiento del color de este referente de la

dibujado junto a su compañero Bruno Gazzotti,

historieta de humor española.

sobre una historia de Fabien Vehlmann. Junto a

Vivoevidenciará

el

este último lanza la serie de ciencia ficción que RALPH MEYER, FRÉDÉRIC

Spaceman Books edita en marzo de 2015: Ian. La

BÉZIAN Y FUMIO OBATA INVITADOS AL

carrera meteórica de Meyer desde entonces le ha

SALÓN DEL CÓMIC DE BARCELONA

hecho merecedor de premios como el St Michel a mejor dibujante por su obra XIII Mystery, junto

A poco menos de un par de semanas para que dé

a Xavier Dorison, hasta llegar al importante giro

comienzo el Salón Internacional del Cómic de

gráfico que le supuso en 2010 el libro Página

Barcelona, confirmamos la presencia de tres

negra, editado por Spaceman Books en enero de

nuevos autores al certamen. Se trata de Ralph

2015.

Meyer, Frédéric

Frédéric Bézian nació en 1960 en Alta Garona.

Bézian y Fumio

Obata,

invitados en este caso por ECC Ediciones-

Desde

Spaceman Books.

fanzines, donde dejó claro su gusto por el universo

Nacido en París en 1971, Ralph Meyer fue un

de lo fantástico. Su trabajo autodidacta se afinó

precoz apasionado del dibujo y las historietas.

gracias al instituto Saint-Luc de Bruselas, donde

Alimentado por las bromas de Gaston el gafe y

siguió, de 1978 a 1981, las clases magistrales

Las aventuras de Blake y Mortimer, sin despreciar

de Claude Renard y François Schuiten. En esta

los problemas existenciales de los superhéroes, el

época publica Adieu l’émule, 12 planchas en

descubrimiento en su adolescencia de la obra del

blanco y negro en la publicación de los alumnos

gran Giraud/Moebius tendrá en Meyer un efecto

del taller Le Petit Neuvième Rêve n°4. En 1982

decisivo. Deja París y acaba estudiando ilustración

publica su primer álbum, L’Étrange Nuit de Mr.

y cómic en Bélgica, desde donde, decidido, parte

Korb, gracias a Ediciones Magic Strip, al que

en busca de editores para sus proyectos tras su

sigue Ginette, Martine

formación.

sucesivos

Futuropolis. Entre 1983 y 1986, publicó una serie

rechazos, en 1996 presenta su trabajo al

de relatos de género negro con elementos a mitad

guionista Philippe Tome, quien le propondrá una

de

historia especialmente negra que, un año después,

Kafka y Oscar Wilde, en la revista À suivre. Estas

se edita en la forma del primer tomo de la

historias serían recopiladas en el álbum Totentanz,

trilogía Berceuse assassine. Entonces funda junto

publicado por Magic Strip. En esta prolífica

No

desanimado

por

muy joven

camino

colaboró

entre Edgar

en

et

Allan

numerosos

Josianne con

Poe,

Franz


época, Bézian produjo infinidad de material. En

Fumio Obata es un autor de cómic cuyo trabajo e

1989, la serie Adam Sarlech llega a la prestigiosa

inspiración provienen de las diferencias culturales

editorial Humanoïdes Associés. Gracias a la

y los temas sociales que le rodean. También le

originalidad de su universo fantástico y a la vez

gusta definirse a sí mismo como “artista visual”.

mórbido, Bézian logró

notoriedad.

Nacido en Tokio, creció con la cultura del manga

Trabajó durante cinco años en esta serie, no

y del anime de las décadas de los setenta y

exento de baches creativos. El hecho de que se la

ochenta. Siempre orgulloso de dibujar, en el

comparase con el Sambre de Yslaire le llevó a

colegio todas sus libretas estaban repletas de

reconstruir la serie en una trilogía, y el tercero de

ilustraciones y dibujos. En 1991 se mudó a

los libros obtuvo el premio Bloody Mary en el

Inglaterra y desde entonces ha estado viviendo en

Festival de Angoulême de 1994. En los años

suelo británico. Estudió Ilustración en la Glasgow

noventa Bézian trabajó para numerosos editores

School of Art y cursó además un máster en Diseño

independientes. En 1999, mientras sus libros

y Comunicación en el Royal College of Art de

seguían llegando, le contactaron del estudio

Londres.

Armateurs (productores de Kirikou, entre otras

tutores, Fumio decidió proseguir su carrera en el

películas)

dibujo

campo de la animación secuencial y el diseño,

animado Belphégor, producción en la que acabaría

aunque siempre abierto a extender su potencial

ejerciendo de director artístico, pero también en

hacia una perspectiva más amplia. Así comenzó

los story-boards e incluso en la composición

su carrera como animador, y entre 2003 y 2008

musical. El resultado: 26 episodios y buenas

trabajó para la banda de pop Duran Duran y para

críticas unánimes. Entre 2000 y 2003, participa en

Channel4, y se unió al equipo de Redkite

diferentes

revistas

Animations en Edimburgo en 2006. Allí realizó

alemanas y japonesas, al tiempo que ilustra para el

numerosos proyectos conjuntos con DC Thomson.

diario Libération. Su glorioso retorno al mundo

Lo más importante de todas estas experiencias fue

del cómic fue Ne touchez à rien, con guion

el hecho de valorar la importancia del trabajo en

de Noël Simsolo en 2004. En enero de 2006

equipo, la estructura y la planificación (el lado

participa en la mítica serie La Mazmorra con un

práctico de la mayor industria creativa). En 2008

episodio con guion de Sfar & Trondheim. Y

fue un paso más allá y permaneció en una

llegamos así a su reencuentro con el guionista

residencia de artistas en la Cité Internationale de

Noël

la Bande Dessinée et de l’Image en Angoulême,

para

una

trabajar

publicaciones

Simsolo

en

Radar (Spaceman Books).

gran

en

el

colectivas,

2014

con Doctor

Bajo

la

tutela

de

grandes

Francia. Desde entonces su relación con el comic francés y su escenario ha sido muy estrecha, hasta


el punto de llevarle a elegir la novela gráfica y los

Cómics fantásticos es el título de la gran

cómics como su mayor reto creativo y principal

exposición temática del 33 Salón Internacional

ocupación. Spaceman Books publicó en febrero de

del Cómic de Barcelona. El Salón quiere

2015 Casualmente, novela gráfica que resume el

destacar este año las diversas actividades que

choque cultural de un japonés residente en

sobre ciencia, ciencia ficción y fantasía heroica

Londres a través de los ojos de una protagonista

que tendrán lugar del 16 al 19 de abril, por lo que

femenina que afronta el desafío de volver a su

ha preparado un segundo cartel monográfico con

Japón natal por trágicas circunstancias. La novela

una

ha sido ya publicada en Inglaterra, Francia, Italia y

ilustración apareció originalmente como portada

Estados Unidos. Y en todas partes la crítica ha

del cómic Las nuevas aventuras de Diego Valor,

sido unánime e igual de alentadora hacia la

publicado por EDT. En la pasada edición del

prometedora obra de Fumio Obata.

Salón se utilizó una ilustración de Manfred

ilustración

de Daniel

Acuña.

Dicha

Sommer correspondiente a su serie Frank Cappa El SALÓN TIENE UN SEGUNDO CARTEL EN HOMENAJE AL GÉNERO FANTÁSTICO OBRA DE DANIEL ACUÑA

para

promocionar

la

exposición Cómics

en

Guerra. Daniel Acuña (Águilas, Murcia. 1974) se ha convertido en estos últimos años en uno de los portadistas

e

historietistas

más

del comic-book norteamericano.

valorados

Empezó

su

carrera en 1995, dibujando para publicaciones como Tío Saín o La Comictiva. Entre 1998 y 2001 publicó, con guiones de Santiago Arcas, el cómicClaus & Simon, que fue editado en España y en Francia. En 2006 fue nominado en la categoría de Mejor Dibujo en el Saló Internacional del Cómic de Barcelona. En 2005 empezó a colaborar para el mercado norteamericano,

primero

para

DC

Comics,

realizando portadas e interiores de colecciones como Green

Lantern,Outsiders o Flash.

Desde

2008 trabaja para Marvel Comics, donde ha ilustrado

portadas

de

títulos

como X-Men:


Legacy, Capitán

América, Guardianes

de

la

las cubiertas de la edición española de la

Galaxiao Los Vengadores. Para la misma editorial

saga Canción de hielo y fuego.

también ha dibujado los interiores de series

La muestra también incluirá un apartado dedicado

como Uncanny X-Men, Los Eternos, Lobezno, Los

a la adaptación al cómic de Juego de Tronos, con

Vengadores o Imposibles Vengadores.

guiones de Daniel Abraham, un escritor del género fantástico, y del dibujante Tommy

JUEGO DE TRONOS REINARÁ EN EL 33

Patterson. Este cómic está siendo publicado en

SALÓN DEL CÓMIC DE BARCELONA

España por Planeta Comic. La muestra incluirá una ampliación gigante de una viñeta donde Lord Stark está sentado en el célebre trono de hierro. La exposición contará con una vitrina donde se podrá ver el merchandising generado por la serie Juego de Tronos, cuyo distribuidor oficial en España es la empresa SD Distribuciones. El programa de actividades también incluirá una conferencia de Tania Sánchez, coautora del libro

Juego de Tronos es un fenómeno literario llevado a la televisión que también ha tenido su adaptación al cómic. El Salón dedicará un apartado

de

su

exposición Cómics

Fantásticos a Juego de Tronos. En ella se podrán ver tres grandes óleos de Enrique Corominas, un dibujante que ha ilustrado las portadas de la edición española de la saga de novelas Canción de hielo y fuego, de George R. R. Martin, que publica en España Gigamesh. Cabe recordar que Juego de Tronos da

título

al

primer

libro

de

esta

serie. Corominas es un brillante dibujante de largo recorrido que publicó cómics en los años 90 en revistas como Creepy, Zona 84 o Cimoc. Como ilustrador ha realizado multitud de portadas para diferentes editoriales. Desde el año 2002 ilustra

colectivo Ganar o morir. Lecciones políticas en Juego de Tronos(Ediciones Akal), ensayo que fue coordinado por Pablo Iglesias. La portada de este libro tiene una ilustración de Antonio Huelva, que también se podrá ver en la exposición Cómics Fantásticos. Tania Sánchez dará una conferencia el sábado 18 de abril, a las 12:30h, en la Sala de Actos 2 del Salón del Cómic titulada: Los siete reinos de la política española. Espadas, alianzas y votos. Sánchez es diplomada en Educación Social y licenciada en Antropología Social y Cultural por la UNED. Es una de las fundadoras de la plataforma ciudadana Convocatoria por Madrid, entidad que actualmente participa en las primarias de Podemos para elegir las candidaturas para Comunidad

y

Ayuntamiento

de

Madrid.


El domingo 19 de abril a las 17.30h, también en

el 33

Salón

Internacional

la Sala de Actos 2, Alejo Cuervo, fundador y

Barcelona en diversas actividades como charlas y

director de la editorial Gigamesh, que publica en

conferencias

España Canción de hielo y fuego de George R. R.

divulgación científica del certamen que tiene en el

Martin, y el ilustrador Enrique Corominas darán

género fantástico y los superhéroes dos de sus ejes

una charla sobre esta saga novelística. Alejo

temáticos. Saltzberg es profesor de Física y

Cuervo es uno de los grandes conocedores y

Astrofísica en la Universidad de California, Los

divulgadores del género de ciencia-ficción y

Ángeles (UCLA).

dentro

de

las

del

Cómic

actividades

de

de

fantasía heroica. Con su labor como librero y editor ha contribuido de manera decisiva en la difusión del género fantástico. Una última actividad prevista en la Sala de Actos 2 es que se realicen lecturas de fragmentos de las novelas Canción de hielo y fuego a cargo de un actor con acompañamiento musical. Dichas lecturas tendrán lugar las tardes del viernes 17, sábado 18 y domingo 19 en horario por determinar. También en el taller de actividades lúdicas y divulgativas habrá exhibiciones con el juego

de

mesa

de Juego

de

Tronos.

Podéis descargaros las imágenes correspondientes desde el siguiente link:http://goo.gl/fPrgpe.

Un mes antes de que se grabe cada episodio de The Big Bang Theory, David recibe el guion para que añada los comentarios científicos que aparecen en cada episodio. De su mente salen todas las ingeniosas preguntas y respuestas científicas que Sheldon (el ganador de cuatro

DAVID SALTZBERG, EL ASESOR CIENTÍFICO DE THE BING BANG THEORY, PARTICIPARÁ EN EL SALÓN DEL CÓMIC

premios Emmy Jim Parsons) y Leonard (Johnny Galecki) se hacen en los episodios de la serie. También asiste a los rodajes para comprobar que todas las ecuaciones que aparecen en las pizarras son correctas y asesora a los actores

Detrás de un científico de ficción como Sheldon Cooper en The Big Bang Theory siempre hay uno auténtico. El Dr. David Saltzberg, el asesor científico de The Big Bang Theory, participará en

cuando tienen alguna duda sobre las teorías científicas

que

tienen

que

discutir. David

Saltzberg formará parte de los expertos que debatan sobre la relación entre ciencia y ficción.


El Dr. David Saltzberg es profesor de Física y La Agencia Espacial Europea presentará las Astronomía en la Universidad de California y

últimas novedades de la sonda Rosetta y del robot

especialista en astrofísica de partículas. Participa

Philae que recordemos que desde el pasado

en los rodajes de la serie y está en todo momento

noviembre está situado sobre la superficie del

atento a cualquier posible error en el guion, que

asteroide

tenga que ver con el apartado que le compete: la

conquista europea considerada como uno de los

ciencia. De hecho, Saltzberg no sólo ha trabajado

grandes hitos de la historia de la ciencia.

en The Big Bang Theory sino que ha colaborado

67P/Churyumov-Gerasimenko,

una

Conforme el asteroide s e acerque al Sol, las partículas desprendidas darán una información

en todo tipo de investigaciones relacionadas con la ciencia en el mundo del cine y la televisión. Saltzberg es

el

responsable

del

muy valiosa que obtendrá la sonda en un viaje que empezó hace diez años, y que tiene como objetivo descubrir los orígenes del universo.

blog https://thebigblogtheory.wordpress.com en donde explica la parte científica que hay detrás de cada episodio de The Big Bang Theory. David Saltzberg asiste al 33 Salón Internacional del

También se tratarán temas como el de La observación de la Tierra desde el espacio, sobre el que hablará Joan Jorge (UPC); Los cómics reinventan la ingeniería del transporte: el

Cómic de Barcelona en colaboración con ECC

ferrocarril

Ediciones y el Consulado de Estados Unidos en

Villegas (Universidad

Barcelona.

amenaza de los asteroides… ¿y si buscamos una

LA CONQUISTA DEL ESPACIO LLEGA AL

nueva Tierra?, por los expertos del IEEC y el

SALÓN DEL CÓMIC

del

CSIC Ignasi

futuro,

por Yves

de

Díaz

Cantabria)

Ribas y Josep

Maria

de y La

Trigo-

Rodríguez(IEEC-CSIC). Otras charlas previstas El mundo de la ciencia tendrá un gran protagonismo en el 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona. El certamen tiene como eje temático el género fantástico, donde la cienciaficción juega un papel protagonista. El Salón del Cómic quiere aprovechar esta circunstancia para unir ciencia y cómic, que estará presente tanto en la exposición Cómics fantásticos como en el programa de actividades. Destaca la conferencia titulada La misión Rosetta: viaje a un cometa y a nuestros orígenes a cargo de Michael Küppers, Coordinador de Operaciones Científicas de la Misión Rosetta de la Agencia Espacial Europea (ESA).

son Tecnología espacial: de los drones a los cohetes

del

futuro,

Mas (Hemav), Armengol

por Antoni

Torres (Comunidad

NewSpace) y Pere Castellsagués (GTD) o El Espacio, mucho más cerca de lo que pensamos, por Jorge Fuentes (ESA BIC BCN-European Space Agency-Barcelona Activa). Habrá una mesa redonda sobre Una breve historia de los viajes al espacio,

por José

Mariano

López-

Urdiales (Zero2infinity); Desde la UPC a La Luna y… a Marte: minisatélites y robots en el espacio,

por Jordi

Tristancho (UPC)

Berenguer (UPC), Joshua y Luis

Castañer (UPC)


y Misión Gaia: imágenes para crear el mapa de

al espacio, dada su vinculación con los estudios

la galaxia, por Xavier Luri (UB) y Josep Manel

universitarios que imparte en los ámbitos de la

Carrasco (UB).

ingeniería

aeroespacial,

informática

y

telecomunicaciones. Además habrán mesas redondas y conferencias que exploren la relación entre los cómics y la ciencia: Los cómics de ciencia ficción (Star Trek, Star Wars, Doctor Who), que contará, entre otros, con la presencia del autor italiano Stefano Martino; Cyrano de Bergerac, Superman y Flash Gordon: Ciencia en la ciencia ficción(literatura, cine y cómic), por Miquel Barceló (UPC), Jordi José (UPC)

y Manuel

Moreno (UPC),

y La

ciencia de leer un tebeo: percepción y viñetas, por Álvaro

Pons.

También

se

dedicarán

conferencias dedicadas al mundo de las series, como la mesa redonda Star Trek y la ciencia, organizada por la Asociación Star Trek o Sheldon Cooper, el científico y amante de los cómics más famoso de la TV, por Toni de la Torre (autor de La vida según Sheldon), Álvaro Pons y David Saltzberg, profesor de Física y Astronomía en la Universidad de California, Los Ángeles (UCLA) y asesor científico de la serie televisiva The Big Bang Theory. La misma exposición Cómics fantásticos tendrá apartados dedicados a la conquista del espacio o explicar los fundamentos de la física de los superhéroes. El Salón del Cómic habilitará un taller de actividades de divulgación científica desarrollado por el Laboratorio de Aprendizaje Científico (LAC). El certamen cuenta con la colaboración de la Agencia Espacial Europea y de la Universidad Politécnica de Catalunya (UPC), que tendrán sus propios stands para divulgar la ciencia y la tecnología relacionadas con los viajes

Las actividades están coordinadas por Jordi Ojeda, doctor ingeniero industrial y máster en producción automatizada y robótica y profesor de la Universidad de Barcelona, y cuentan con el asesoramiento

de Álvaro

Pons,

doctor

en

Ciencias Físicas por la Universidad de Valencia y vicedecano de Física de dicha universidad.




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