Dentro de poco, cumpliremos años. Cinco. Nadie nos habría dicho, cuando comenzamos esta revista gratuita y pequeñita, allá por el 2010, que duraríamos tanto. Es la revista del Foro de Esther y su Mundo, que nos mantiene un poco al día de los últimos acontecimientos del mundo del cómic y nos trae descubrimientos e investigaciones de autores y escritores de aquellos tebeos que leíamos en nuestra infancia. Desde la redacción, queremos agradecer a nuestros lectores todo el apoyo recibido, agradecer que gracias a ellos seguimos aquí cinco años después, sin rendirnos y deseando continuar cada mes aunque seamos pocos los que colaboramos en ella. Y en especial, agradecer a todos los que aportan su granito de arena sin orden particular: a Lucía por montar la portada y componer el puzle de documentos con rapidez; A Geno, por subirse al carro de la edición y aportar su granito de arena cada mes; A Silvia, por sus fantásticas recomendaciones literarias; a Javier Mesón, por prestarnos sus cómics favoritos; a Susana Riesgo por sus sencillas y útiles manualidades explicadas paso a paso; a Remi Riesgo, su hermana, por endulzarnos el paladar y llenarnos el buche; a Chema por sus pasatiempos, y a Gen por ese punto de humor tan maravilloso y tan glamuroso. Gracias.
La Princesa de hielo Por Geno Mesa En el año 2002 sale publicada en Suecia la novela de Camilla Läckberg titulada La Princesa de Hielo, primera entrega de la exitosa saga de Los Crímenes de Fjällbacka. El pasado 23 de enero, la editorial Maeva publicó este best seller en forma de novela gráfica.
Los artífices de la adaptación son los dibujantes franceses Léonie Bischoff y Olivier Bocquet. Bischoff estudió en Suiza y su primer cómic publicado con la editorial francesa Manolosanctis recibe el título de Princesse Suplex. Actualmente trabaja para la editorial belga Casterman. Bocquet ha escrito programas infantiles para la televisión francesa y ha publicado una novela. En la actualidad escribe y adapta guiones para cómics. Con unas 128 páginas encuadernadas en cartoné, el cómic comienza, al igual que la novela, con la llegada de Erica a su ciudad de nacimiento tras la muerte de sus padres. Cuando aparece el cadáver de Alex, una compañera del colegio de la protagonista, a esta hay algo que no le encaja en el suceso y se dedicará, con la ayuda del policía Patrik a intentar resolver el caso.
Los dibujos originales de la novela podrán verse del 29 de enero al 7 de febrero en el certamen Barcelona negra.
En Francia ya se ha anunciado la publicación de la
También ha sido adaptada a televisión en forma
adaptación al cómic del segundo libro de la serie,
de serie.
Los Gritos del Pasado.
Además Läckberg también ha publicado alguna
Como bien saben todos los fans de esta saga,
novela corta, una serie de libros infantiles y un par
consta hasta el momento de ocho volúmenes todos
de libros de cocina, siempre muy vinculada su
ellos con Erica y Patrik como protagonistas.
obra a la población de Fjällbacka, de donde es oriunda.
Por Chema Sรกnchez
Soluciones pasatiempos de Enero
La Biblioteca Por Silvia Tarragó
La elegancia tiene mucho que ver con la sencillez
En 14 la intensidad se alía con la brevedad para
y con la armonía. La dosis justa de exquisitez y la
explicar una gran gesta vertebrada en poco más de
proporción equilibrada del ornato son atributos
cien páginas, un centenar de hojas en las que se
necesarios para que la distinción haga acto de
condensa la tragedia. Ya el título nos remite a esa
presencia donde quiera que sea. Es el caso del
reducción, dos cifras que evocan un lustro de
estilo narrativo de la última novela del escritor
guerra,
francés Jean Echenoz, 14, un relato con una
muertos…. Y, sin embargo, lo relevante puede
cadencia tan sencilla como armoniosa, de una
reducirse a eso: una cifra, un gesto o un
prosa genuinamente elegante.
sentimiento. Es lo que pretende el autor,
numerosas
batallas,
innumerables
consumir, como consume la pena o el dolor, para llegar hasta la esencia. Y en esa sustancia primera
el autor ofrece el drama descarnado, sin
mostrar como serán, una vez acabada, sus destinos
descripciones, sin emoción, sin anestesia. El
truncados. Sin ahondar en el sentimiento, recrea la
horror sin otro atavío que la constatación de que
emoción
existe, en cualquier día, en cualquier hora, y que
incomprensión, que despierta el conflicto. Muy
puede irrumpir una soleada mañana de agosto de
lejos del sentimentalismo, el autor se instala en la
regreso de una excursión en bicicleta.
lucidez para mostrarnos cuánto hay de incoherente
profunda
de
absurdidad,
de
en la guerra. Una visión tan fría como certera, una constatación de lo que supuso en la psique de los soldados un conflicto de la magnitud de la Gran Guerra, cuando se generalizaron las observaciones de
trastornos
neuropsiquiátricos
llamados
‘neurosis de guerra’.
Jean Echenoz se enfrenta al reto de escribir sobre la Gran Guerra, la primera guerra «tecnológica» del siglo XX que no sólo cambió el mapa de Europa, sino que sus efectos marcaron el destino del continente durante décadas. La diestra pluma del escritor supera con creces ese desafío avanzando
junto
a
los
soldados
en
sus
interminables jornadas de marcha por los países inmersos en el conflicto. Con sencillez y presteza, narra la experiencia de cuatro jóvenes del
El periodista y crítico literario francés Bernard
departamento francés de la Vendée, Anthime y
Pivot resume bien lo que consigue el autor de 14
sus amigos, al tiempo que relata cómo transcurre
en esta cita extraída del periódico Le Journal du
la vida lejos de las trincheras.
Dimanche:
Así, con pericia y, sobretodo, con brevedad,
después de que tantos lo hicieran, era un gran
Echenoz resume la experiencia de estos cuatro
riesgo para Jean Echenoz. Pues bien, la ha ganado,
amigos en la Primera Guerra Mundial para
y ha regresado íntegro».
«Alistarse en la Gran Guerra,
Las Gemelas, de Juliana Buch
Yo fui a EGB 2 “Yo fui a EGB 2” es un libro fundamental
Por Javier Mesón
recordar cómo fue aquella etapa tan importante de nuestra formación, además de explicar a nuestros hijos, como sus padres vivían, jugaban, o disfrutaban cada día, en la década de los 70, 80 o 90. Desde nuestros grupos musicales favoritos, lo que tomábamos para desayunar, las clases, los libros o el material escolar. Así como las frases más populares que repetíamos sin parar con nuestros amigos y compañeros del colegio. Sin olvidar aquellas máquinas recreativas, los tebeos deMarvel o las chucherías, con las que tanto disfrutábamos.
Hay un dicho popular, que dice que segundas parte nunca fueron buenas. No es el caso del libro de “Yo fui a EGB”, cuya segunda entrega, nos
Otro aspecto que aborda el libro, son las compras
sumerge de nuevo en la infancia: una época de
desde
nuestras vidas en la que no había internet, ni tanto
hipermercado, la merienda y los muñecos de los
cachivache
autores, Javier
pastelitos o los cromos de turno. Estos últimos,
Ikaz y Jorge Díaz, vuelven con un libro repleto
muchos de ellos conseguidos por medio de los
de anécdotas, juegos, curiosidades y fotografías,
yogures, en lo regalaban cromos de las series de
que sorprenderán a los lectores por su forma tan
dibujos más populares, como Jacky, el oso de
amena de llegar al lector. Un nuevo éxito de Plaza
Tallac, La batalla de los planetas, La abeja
y Janes, que a día de hoy, alcanza su 4ª edición, y
Maya, o Marco. Para lo que era fundamental el
que posiblemente se convierta también en el libro
papel de los programas de televisión para su
del año.
popularización, que iban acompañados por la
digital.
Sus
el
ultramarino,
pasando
por
el
publicidad de turno, que tanto nos marcó cuando
Sin olvidar algún que otro control sorpresa, para
éramos unos críos.
alegría de algunos, los más estudiosos de la clase.
Esta segunda entrega, incluso se adentra en las
El libro cuenta con un diseño sensacional
casas de las familias, el papel pintado o el gotelé,
de Cristina Irisarri, que ha sabido combinar las
la salita y el mueble del salón, y la decoración
fotos y la maquetación con buen gusto. Algo que
oportuna; incluso en el mueble bar o los sofás de
le da al libro una calidez a la hora de leerlo, en
escay. Así hasta un sinfín de cosas, como el
cada página en la que ha puesto su mano.
video 2000, Beta y VHS, nuestros héroes del pequeños
Sin duda “Yo fui a EGB 2”, es más que un libro,
electrodomésticos; las tribus urbanas, Eurovisión,
es un estudio sociocultural de varias generaciones
la playa, la Navidad, los juegos de mesa o
de españoles, que aún hoy recordamos con cariño
los Reyes Magos.
nuestra infancia. Un libro con 20 páginas más que
deporte,
las
revistas,
los
su primera entrega, que en estas fechas se convierte en el regalo perfecto para niños y adultos. No puede faltar en tu estantería, lo disfrutaras.
Y como aliciente, unas pegatinas para poner dentro del libro, estratégicamente colocadas, un juego
que
mezcla
el
juego
de
la Oca y
el Trivial ochentero; además de un póster con todos los personajes de las series de dibujos animados.
Textos: Javier Ikaz, Jorge Díaz Editorial: Plaza y Janés Formato: cartoné, 288 páginas, 16,5 x 23,7cm, color PVP: 18,90 €
Valoración: ****
Editorial Drakul publicará Un Gangster sin Alma Editorial Drakul, bajo el sello Likantro, editará finalmente "Historia de un gángster sin alma", de Javier Mesón, tras no poder alcanzar su autor la cantidad necesaria mediante el crowdfunding para correr con los gastos de publicación de manera independiente. El libro verá la luz en Abril de este 2015.
Distribuciones y otras distribuidoras de la geografía española.
El libro cuenta con un prólogo de Antoni Guiral, 17 capítulos, un epílogo y buen montón de temas El formato esta vez será en rústica con solapas, a un precio menor del que aparecía en Verkami. El resto del libro será idéntico, 160 páginas, 16 de ellas a color.
alrededor de Luca Torelli. “Historia de un gangster sin alma” narra el origen del personaje, el éxito nacional e internacional,
Se podrá comprar a través de la web de Drakul, con el 5% de descuento en la preventa, y gastos de envío gratis para España. Además todos los libros estarán dedicados por el autor, si el comprador así lo desea. El libro, además, llegará a las librerías especializadas de toda España, a través de SD
pasando por sus publicaciones, sus problemas con la
censura,
los
cinematográficas.
autores Todo
y sus ello
a
influencias través
de
declaraciones y entrevistas de aquellos que formaron parte de la historia de este cómic.
Manualidades a todo Riesgo Por Susana Riesgo GATO DE PUNTO JERSEY
Materiales: Lana de colores, agujas de punto, aguja de lana, dos botones, relleno y tijeras. Nuestro gato consta de tres piezas. Una grande para el cuerpo y dos pequeñas para los brazos. Está tejido a punto jersey: alternando una vuelta de derecho y otra del revés.
Cuerpo: Monta 34 puntos con lana marrón
Pies: Haz cuatro vueltas empezando con un punto del derecho
Pantalón: Con lana de otro color, teje 13 vueltas
Jersey: Cambiar de nuevo de lana (puedes hacer rayas o no) y teje 10 vueltas.
Cabeza: Vuelve a usar lana marrón y haz 14 vueltas.
Cierra el tejido.
Brazos: Monta 9 puntos en lana marrón.
Manos: Haz cuatro vueltas empezando con un punto del derecho.
Manga: Cambia de lana (como hiciste para el jersey) y da 10 vueltas.
Cierra el tejido.
Una vez tengamos nuestras piezas, empezaremos a coser el cuerpo. Para ello cogemos la pieza grande y del revés unimos los dos bordes como en la foto. Una vez, tengamos terminada la costura, le daremos la vuelta a la pieza y haremos coincidir la costura con la zona central de la espalda.
Hacemos lo mismo con los dos brazos.
A continuación cosemos la parte inferior del muñeco, lo que sería la zona de los pies.
Llenamos las piezas de relleno y cosemos la parte superior del cuerpo.
Para dar forma a la cabeza, pasamos un hilo en la línea del cuello. Fruncimos, hacemos un nudo y rematamos en la espalda.
Para marcar las piernas, hacemos una costura con lana del color del pantalĂłn dividiendo este en dos perneras. Empezamos en el borde inferior y terminamos a un cm de donde empieza el jersey. Rematamos.
Cosemos los brazos a cada lado, justo debajo de la cabeza. Dejaremos la costura de cada brazo mirando para el cuerpo.
Marcamos las orejas peĂąizcando la esquina de la cabeza y cosiendo en diagonal para conseguir un triĂĄngulo
Por último, le cosemos dos botones a modo de ojos.
SUGERENCIA:
En vez de cambiar de color para hacer rayas en el jersey, podemos usar una lana multicolor.
Si usamos lana más gruesa, nos saldrá un gato de mayor tamaño.
Alison Christie: guionista y autora Nacida en Dundee (Escocia), Alison escribió
Alison enseguida comenzó a escribir historietas,
algunos de los guiones de las historias más
sobre todo para revistas de corte infantil Años
apasionantes que nos llegaron a España en las
después cambiaría las oficinas por el trabajo
Revistas Lily, Gina o Esther de la mano de IPC o
freelance con historias para DC Thomson y para
DC Thomson. Alison sigue escribiendo hoy día
IPC en Londres, llegando a escribir hasta 6
desde la ciudad que la vio nacer, acompañada de
capitulos para seriales diferentes a la semana.
su marido y su gato. Tiene tres hijos ya creciditos
Con la partida eventual de todos estos cómics de
y dos nietas. Y asegura que debe su pasión a su
los kioscos, comenzó a experimentar en otros
tátara-abuelo, un poeta que creaba bajo la luz de
géneros y actualmente escribe libros para niños,
gas.
como The Story of clan MacWee, The Story of Clan Mingin y The Story of Clan MacBleat. También escribe para adultos, uno sobre whisky ilustrado por Keith Robson. Ha ganado diversos concursos de relatos y su poema “Bingo” aparece en una de las postales de las bibliotecas de la Scottish National Poetry para escuelas. Volviendo a sus tiempos en DC Thomson y en IPC, Alison ha sido la guionista de muchas de las historias más lacrimógenas publicadas en Lily
Al terminar la escuela, logró, con tan solo 16 años, asegurarse un trabajo como asistente editorial en la revista Bunty, de DC Thomson, una de las revistas más populares para chicas en UK, tras pasar una entrevista en la que se le pidió escribir una historia sobre tres ancianos en un banco de un parque. Aunque no era nueva en lo de escribir, ya había publicado algún trabajo poético en el People’s Journal de carácter local. Tampoco era ajena al mundo del cómic, siendo una ávida lectora de Beano, hasta el punto que más de una vez la pilló su profesora en clase mientras lo leía bajo el pupitre subrepticiamente.
como Margie y Nena (My Name is Nobody), la historia de una chica cuya madre muere en el bombardeo de Londres durante la II Guerra Mundial y encuentra a uno niña aferctada de amnesia
tras
un
boombardeo,
tratando
de
encontrar no solo su identidad, también a su familia, viva o muerta, o Al Final del Arco Iris (Over the Rainbow), otra historia de la guerra donde dos hermanos intentan huir de los Servicios Sociales que podrían separarlos y en busca de su Arco Iris particular, un periplo –ambos- de aventuras, sustos y desgracias por las calles mendigando por comida.
las tantas cuando los críos ya estaban en la cama. Cuando uno de los autores freelance que trabajaba en uno de los tebeos de chicas de DC falleció, a Alison se le pidió que terminase sus seriales, así que junto a 3 otras historietas de las revistas de DC, más un par de cómics para Tammy y Jinty, suman esos seis trabajos. Entre sus series más conocidas, aparte de las dos mencionadas anteriormente, se encentran muchas de las historias de La Gitana Rosa y algunas de Los Extraordinarios Relatos del Tio Arthur.
Y es que Alison escribió para las mejores revistas de UK, aquellas que luego nutrían a nuestros tebeos de la infancia: Judy, Debbie, Mandy, Niki, Tracy, Tammy, Bunty… Todas ellas son la base en la que se asentaron los comics que luego se publicarían en nuestro país y que estaban cargados de historias nada infantiles y bastante maduras. Desafortunadamente, todas estas publicaciones, paulatinamente
mordieron
el
polvo
hasta
desaparecer por completo del mercado sobre 1985, aparentemente sin notificárselo a sus escritores y artistas, que se vieron en la calle casi
Otras
de un día para otro. Alison continuó escribiendo
(publicada en Pecosa en 1986), y muchas más. DE
para las revistas de DC Thomson hasta que estas
hecho Alison no tenía ni idea de que sus historias
se desvanecieron también. Bueno, en realidad
–al igual que los dibujantes que las craban- habían
nunca ha parado de escribir, puesto que ahora se
sido publicadas en el extranjero. Como en España,
dedica a la literatura infantil.
el copyright no existía, cobraban unos honorarios
Y cuando escribía guiones para tebeos semanales,
historias
son
La
Rueca
Encantada
fijos y no tenían derecho a royalties o a ser
combinaba el escribir hasta 6 seriales cada siete
pagados si la obra se reimprimía. DE hecho, ni
días con tres hijos a los que cuidar y educar,
siquiera les avisaban si sus obras eran publicadas
escribiendo principalmente por las noches hasta
de nuevo años después en alguna otra revista de la
había trabajado en DC Thomson y en IPC y
casa.
escribó para Tammy y posiblemente Jinty.
Una de las cosas que llama la atención es la falta
Casi todas las historias escritas por Alison en
de conocimiento o la falta de información de
aquella época para las publicaciones femeninas,
artistas y guionistas con respecto al trabajo del
tienen similitudes entre ellas, son lacrimógenas,
otro. Alison no sabía quién iba a ilustrar sus
de huérfanos, y muchas iluastradas por el mismo
historias y en la mayoría de ocasiones, los
autor. Y uno se pregunta si Alison tenía libertad
dibujantes desconocían la ideantidad de los
sobre los temas a escribir o si por el contrario se le
guionistas. Es el caso de Keith Robson, dibujante
pedía escribir ciertos temas o se le daban ideas
de “The Goose Girl” que años después preguntó a
desde el departamento editorial.
Alison si ella era la autora del guión. “La mayoría de artistas no sabían quién escribió sus historias, a menos que el nombre del escritor estuviera en algún lugar del guión. Yo no tenía voz en quién ilustraba mis historias, simplemente las enviaba y los editores las pasaban a los artistas. Que es por lo que no tenía ni idea de que Keith Robson ilustró la historia de The Goose Girl. Solo cuanod Tammy comenzó a poner los nombres de los guionistas e ilustradores me enteré de algunos, como Phil Townsend que hizo muchas de mis historias, y Mario Capaldi. Pero nunca los conocí o me comuniqué con ellos. Lo cierto es que no conozco a ningún artista o escritor que trabajó para Tammy o Jinty en aquellos tiempos. Al ser freelance trabajando desde casa, no me encontré con ninguno. Conocí a Mavis Miller, la editoria de Jinty, pero luego lo dejó cuando se casó y ya no oí más de ella, aunque lo intenté un tiempo. También conocí a Wilfred Prigmore. También sé de Pat Mills, aunque no le conozco personalmente, que una vez tuvo la temeridad de escribir en un blog que las mujeres no eran buenas escribiendo para revistas de chicas como Jinty, que los hombres eran mucho mejor. Él
Sí, se me pidió escribir sobre un tema específico, pero solo una vez. Mavis Miller me pidió que escribiese una serie basada en The Dwelling Place, de Catherine Cookson, que resultó en la serie “Always Together” (Siempre juntos). Alison Christie, hoy conocida como Alison Mary Fitt es una mujer dinámica e incansable. Y no se puede discutir que su legado, traducido en media Europa, no dejara huella.
poquito de agua, y se deja reposar un rato para que se mezclen bien los sabores. Se extiende la masa de hojaldre con un rodillo y se cortan rectángulos todos del mismo tamaño. Se pone una cucharada de relleno en cada rectángulo y se cierra como un librito. Se sellan los bordes con un tenedor para que no se salga el relleno, y se van colocando en una bandeja de horno, dejando un poco de espacio porque el hojaldre crece al hornearse. Para que queden bien crujientes es aconsejable dejar un rato las casadielles en el frigorífico mientras se termina de calentar el horno. Cuando el horno ha llegado a alcanzar su Casadielles al horno
temperatura, se hornean durante unos 12 minutos, o hasta que se vean doraditas.
Ingredientes: Opcionalmente, se espolvorean con azúcar glass 1 plancha de hojaldre 1 taza de nueces trituradas 1/2 taza de azúcar
en caliente para que se le quede bien adherida. Tiempo de elaboración: 25 minutos
1 copa de anis dulce cucharadas de agua azúcar glass
Dificultad: baja Calorías: aprox. 225 kcal cada una
Elaboración: Precalentar el horno a 220º.
Se pueden hacer fritas. Para ello sustituimos el hojaldre por masa de
Mientras se prepara el relleno mezclando las
empanadillas. Seguimos la receta y
nueces picadas finas con el azúcar, el anís y el
freimos en abundante aceite caliente.
Primeras noticias del Saló del Cómic de Barcelona El cartel, de acuerdo a su autor, trata sobre un avento ya asentado en el imaginario de la ciudad, que cumple 33 años, un certamen tan afianzado como otros salones y festivales a lo largo del año, con su propia entidad y perfil. Jordi Lafebre asegura que deseaba rendir tributo a otros ilustradores que ya han ilustrado carteles en años anteriores así como a la propia Barcelona. Afirma el autor que una figura recurrente del cartel es la estatua de Colón, símbolo de la ciudad.
El pasado jueves 22 de Enero tenía lugar la presentación del 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona en la Sala de Actos de la Escola Joso de la calle Entença de la ciudad condal, con la presencia de Josep Maria Polls, jefe de estudios de la Escuela Joso, el dibujante José Antonio Fernández, Fer”, en nombre de la Asociación Perich
Sense
Concessions,
Antoni
Guiral,
coordinador de actividades y exposiciones del Salón el Cómic y Carles Santamaria, director del Salón Internacional del Cómic de Barcelona.
Lafebre dice notar la evolución del certamen cada año, al que acude desde que era un niño, y recalca la virtud del mismo para adaptarse a los cambios de mercado y los gustos del lector, los altibajos del sector y la crisis, a la vez que se trata de un punto de encuentro para autores y editores
En el acto se presentó el cartel el Saló por parte de
extranjeros, aunque reconoce que algunas cosas
su autor, Jordi Lafebre y se dio un avance del
deberían mejorar.
programa de actividades del certamen.
Por otro lado, el 33 Saló reivindicará este año el
género. Y para un público de todas las edades
humor gráfico y la libertad de expresión con la
tendremos a los autores de los cómics de Hora de
entrega del Premio de Humor Gat Perich, que no
Aventuras, BrandenLamb, Shelli
se celebraba desde hacía tres años, y lo hará
Ryan North.
dentro del contexto del atentado contra la sede del
Carles Santamaria anunció que “el viernes 23 de
Charli Hebdo. El
Paroline
y
enero comenzará la venta anticipada de entradas
humorista Fer avanzó
la
a través de la web de FICOMIC”. Comentó que
Concessions
la Plaza Univers se utilizará para actividades
con FICOMIC, para que ésta entidad patrocine
lúdicas y explicó que la oferta de actividades del
el Premio Internacional de Humor Gat Perich,
certamen es variada y multimedia porque en “el
que se entregará en el marco del Salón. “El premio
cómic hay diversos géneros y cada vez está más
nació hace 20 años en homenaje al dibujante
relacionado con el cine, la televisión y los
Jaume Perich. Precisamente Georges Wolinski,
videojuegos”. Destacó la colaboración de todas las
uno
de Charlie
administraciones de Estado y la importancia que
Hebdo recientemente fallecido en el atentado de
tienen las actividades pedagógicas dirigidas a
París, ganó el premio en su tercera edición”.
profesores y alumnos. También dio buenas
Asociación
de
Perich
los
el
acuerdo
Sense
fundadores
de
Josep Maria Polls vinculó la trayectoria de la Escuela de Cómic Joso con la misma historia del Salón del Cómic de Barcelona. “Para la Escuela el Salón ha sido un referente. Muchos de los visitantes que han pasado por el Salón, luego han sido alumnos de la Escuela. Y posteriormente algunos de nuestros estudiantes se han convertido en autores con gran protagonismo en el
noticias sobre el futuro del Centro de las Artes del Cómic y la Ilustración (CACI), ubicado en Badalona y en fase de construcción. Explicó que tras un periodo en el que el proyecto estaba paralizado la situación se ha desencallado. “Tras una reunión en el mismo edificio del CACI el pasado 22 de diciembre, con la presencia entre otros de Joan Pluma, director general de Patrimonio
certamen”.
Cultural
de
la
Generalitat
de
Catalunya, Jordi Sellas, director general del Por su parte, Antoni Guiral dio un pequeño
ICEC, y Montserrat Salgado, concejal de Cultura
avance del 33 Salón Internacional del Cómic de
del Ayuntamiento de Badalona, se estableció un
Barcelona. Respecto a la lista inicial de autores
calendario con el objetivo que a finales de 2017
extranjeros invitados ha dicho que han confirmado
se inaugure el CACI”. Santamaría concluyó que
su participación el autor italiano Milo Manara,
es “una gran oportunidad para que el cómic y la
los ingleses Brian Talbot y Mary M. Talbot, el
ilustración tenga una presencia continua con
suizo Frederik Peeters y el nuevo valor de la
centro abierto y de referencia internacional”.
historieta
francesa Jerémie
Moreau.
Como
autores de cómics de superhéroes contaremos con el veterano José Luis García López y David Finch, uno de los grandes autores actuales de este
Otros protagonistas del certamen serán la ciencia ficción, la fantasía heroica, el Joker y el Capitán América.
JÉRÉMIE MOREAU PRESENTARÁ SU
imbatible: Max Winson. Jérémie Moreau acude
NUEVA OBRA EN EL SALÓN DEL CÓMIC
al Salón del Cómic invitado en colaboración con
DE BARCELONA
Dibbuks. El blog oficial del autor es http://mor-
El 33 Salón Internacional del Cómic de
row.blogspot.com.
Barcelona calienta motores y se complace en anunciar la presencia de una joven promesa de
LOS DIBUJANTES JOSÉ LUIS GARCÍA
la Bande
LÓPEZ Y DAVID FINCH ASISTIRÁN AL
Dessinée.
Se
trata
del
autor
francés Jérémie Moreau (1987).
SALÓN DEL CÓMIC DE BARCELONA Los aficionados a los cómics de superhéroes están de enhorabuena con la presencia de dos grandes estrellas del género. Uno de ellos, todo un referente del noveno arte que ha dejado un recuerdo
imborrable
en
generaciones
de
historietistas y lectores; el otro, un hot artist cuyo nombre es sinónimo de espectacularidad y éxito. Nos referimos a José Luis García López y David Finch. Con tan sólo 16 años gana el concurso de la BD
José Luis García López nació en Pontevedra,
para escolares de Angulema. Estudiará luego la
pero pronto emigró a Argentina junto a su familia.
concepción de películas de animación en la
A mediados de la década de los setenta se trasladó
famosa Escuela de los Gobelins. Esta experiencia
a Nueva York, donde todavía vive y sigue
le ayudará a desarrollar un estilo de dibujo más
dibujando
expresivo y dinámico. En el Festival de la BD de
principalmente para DC Comics. Por sus manos
Angulema 2012, Jérémie gana el Premio Jóvenes
han pasado los grandes iconos de la editorial,
Talentos. En paralelo, trabaja en la industria del
como Batman, Wonder Woman y el Hombre de
cine
Acero. También se encargó del apartado gráfico
en
largometrajes
como El
Gran
cómics
y
arte
Vázquez (2010), Lorax: En busca de la trúfula
de Jonah
perdida(2012)
favorito
Force y Cinder y Ashe, además deDeadman,
2 (2013). El mono de Hartlepool (2012), su
Batman vs. Hulk, la secuela de Camino a la
primer libro, editado por Dibbuks en España, se
perdición y El regreso de Donna Troy. A su vez,
llevó varios premios y quedó seleccionado para
desarrolló
los Premios esenciales del Festival de Angulema
ficción Twilight junto
2013. El mismo editor publica en 2015 su última
colaboró
obra, también seleccionada en el Festival de
Confidential, Universo DC: Legados y All Star
Angulema, un díptico que trata de la fama y del
Western, y participó en las antologías Wednesday
éxito a través de la historia de un jugador de tenis
Comics yBatman:
o Gru:
Mi
villano
Hex, Hercules
promocional,
la
en
serie
Unbound, Atari
limitada a las
Black
de
Howard
ciencia Chaykin,
cabeceras Batman
and
White.
Coincidiendo con la visita del autor, se publicarán
como guionista del Hombre Murciélago (¡Batman
dos lanzamientos centrados en este mítico
y Robin deben morir!, Batman Inc.), ejerció como
dibujante: Grandes autores de Superman: José
autor
Luis García López - Otros mundos, que contendrá
Oscuro(Amanecer
las
nocturnos y Ciclo
historias Superman:
Kal,
Realworlds:
completo
de Batman:
El
Caballero
dorado, de
Terrores
violencia),
para
Superman ySuperman Inc, y Grandes autores de
posteriormente colaborar con Paul Jenkins y
Batman: José Luis García López - El episodio
Gregg Hurwitz. Ya en 2013, coincidió con Geoff
perdido, que incluirá la adaptación del guión
Johns en dos importantes proyectos: Liga de la
escrito
serie
Justicia de América y Maldad eterna, primer gran
ahora
evento del nuevo Universo DC. Actualmente,
inédito. Autor invitado en colaboración con ECC
Finch es el dibujante regular de Wonder Woman,
Ediciones.
formando equipo creativo con su esposa, la
por
Harlan
Ellison
para
televisiva Batman (1966-1968),
la
hasta
guionista Meredith Finch. Su página web oficial Por su parte David Finch, es natural de Windsor
es www.dfinchartist.com y su cuenta de Twitter
(Canadá), irrumpió en la industria del cómic
@dfinchartist. Autor invitado por ECC Ediciones.
americano a mediados de los años noventa, sucediendo a Marc Silvestri como dibujante regular de Cyberforce. Colaborador habitual de
CIENCIA FICCION, FANTASIA, Y HÉROES
Top
La exposición central estará dedicada a los cómics
Cow
Productions
cocreó Aphrodite participar
e
Image
IX y Ascension,
en The
Witchblade y
Darkness,
Comics,
además
de
de ciencia ficción y de fantasía heroica y se
the
desarrollarán actividades de divulgación científica
crossovers The
relacionadas con la conquista del espacio o la
Tales
los
of
Darkness/Batman,Witchblade/Elektra o Star
física de los superhéroes y de narrativa vinculada
Trek/X-Men. En 2002 comenzó a trabajar de
a las leyendas. El certamen también acogerá
forma habitual con Marvel Comics, destacando su
muestras
aportación a Ultimate X-Men y a dos cabeceras
aniversario de El Joker y el Capitán América,
escritas
Bendis: Los
además de las exposiciones de los ganadores de
Vengadores.
los
por
Brian
Vengadores y Los
Michael Nuevos
monográficas
premios
de
la
dedicadas
pasada
al
edición
75
del
Posteriormente, formó equipo creativo con Jeph
certamen: Miguel Gallardo, Gran Premio; Los
Loeb
hijo
surcos del azar de Paco Roca, Mejor Obra; Clara
caído y Ultimatum, además de dibujar los guiones
Soriano, Autora Revelación; y Arròs Negre,
de
Mejor Fanzine. El Salón albergará una exposición
en Capitán
Charlie
Huston
América:
El
para Caballero
Luna.
dedicada a Jaume Perich, un humorista gráfico A comienzos de 2010 firmó un contrato en
fundamental del que este año se conmemora el
exclusiva
una
vigésimo aniversario de su muerte. En las
provechosa relación con la editorial. Tras aportar
próximas semanas se darán a conocer nuevas
su grano de arena a la etapa de Grant Morrison
exposiciones y actividades que se están cerrando.
con
DC
Comics,
iniciando
CUTRECON IV: Las películas más cutres vuelven a Madrid y el evento centrará su programación en ejes temáticos como la 'bruceploitation' -filmes que se aprovecharon del fenómeno Bruce Lee-, el cine de luchadores mexicanos y la comedia 'gore' con zombis, según señalaron los responsables del evento en una rueda de prensa celebrada en el Cine de la Prensa de Madrid el pasado 21 de Enero. A las sedes habituales, como son el Auditorio del Centro Cultural Casa del Reloj (Paseo de la Chopera 6-10) y la sala Artistic Metropol (C/ de las Cigarreras, 6), se suma en esta ocasión el Cine de la Prensa (Plaza de Callao, 4), situado en el emblemático Palacio de la Prensa de la Gran Vía madrileña. Allí se proyectarán dos de las películas más destacadas del festival, como son “Castores Por cuarto año regresa, del 29 de Enero al 1 de
Zombies (Zombeavers)” -distribuida en España
Febrero, el Festival de Cine Cutre de Madrid, en
por A Contracorriente Films-, que inaugurará la
el emblemático Palacio de la Prensa de Gran Vía,
CutreCon por todo lo alto el 29 de enero, y
donde tendrán lugar varias de las proyecciones.
“Zombis Nazis 2” -distribuida por Avalon-, que
“Castores Zombies (Zombeavers)” y “Zombis
podrá verse en sesión 'golfa' el 31 de enero. Esta
Nazis 2” , son los filmes más destacados de la
última película, “Zombis Nazis 2” -que junto con
programación.
“Zombeavers” se emitirá este año en CANAL +
La revista Yorokobu, CANAL+ Xtra y la
Xtra-,
Filmoteca
los
programación” ya que, a pesar de lo que sugiere
programa
su título, se trata de una cinta “magnífica” y “una
#Cinebasura también regresará al festival el 30 de
de las grandes comedias de 2014, que CutreCon
enero.
ha querido reivindicar”, como recalcó Carlos
Por otra parte, Ramón Saldías, director de “Karate
Palencia, director del festival.
Contra Mafia” (1980), recibirá el premio Jess
Palencia también ha destacado otros títulos del
Franco.
programa de CutreCon IV como “Bruce Linito”,
Las películas más 'cutres' del mundo tomarán la
una parodia filipina protagonizada por el 'Bruce
capital española con CutreCon, el Festival
Lee' “más pequeño del mundo” o “Una noche para
Internacional de Cine Cutre de Madrid, con un
descuartizar”,
total de 15 películas “tan malas que son buenas”,
íntegramente
Canaria
colaboradores
del
se
hallan
evento,
y
entre el
supone
una
“excepción
desastroso con
tomas
en
filme falsas
la
montado y
planos
descartados, ya que a los responsables de la
de chistes y chascarrillos referidos a lo que sucede
película se les estropeó el metraje 'bueno'.
en pantalla. Para esta nueva entrega contarán con un invitado “de lujo”, Ángel Sanchidrián, autor de la famosa página de Facebook “Sinopsis de Cine” y del exitoso libro de mismo título.
PREMIO JESS FRANCO CutreCon volverá a entregar el premio Jess Franco, que en esta cuarta edición irá a manos del director Ramón Saldías, en reconocimiento a su imprescindible aportación al cine de artes marciales rodado en España. Un subgénero que, por raro que pueda resultarle al espectador medio, cuenta con diversos títulos en la filmografía El Auditorio del Centro Cultural Casa del
patria, la mayoría de ellos rodados en las Islas
Reloj (Paseo de la Chopera 6-10) acogerá
Canarias.
nuevamente el grueso del festival, con ocho
Saldías fue autor de “Karate Contra Mafia”
sesiones gratuitas repartidas los días 30 y 31 de
(1980), la primera película de kung fu del cine
enero.
español. Un título “rarísimo” e hilarante que
La
programación
completa
puede
consultarse en la web oficial del evento,
CutreCon proyectará en una versión digitalizada a
www.cutrecon.com.
partir de una copia en 35 milímetros, gracias a la Filmoteca Canaria. Esta entidad también ha proporcionado a CutreCon IV otros filmes como “Liu en México” o “La sombra del Judoka contra el Doctor Wong”, una 'bruceploitation' rodada por el mismísimo Jess Franco.
VUELVE #CINEBASURA
La entrega del premio Jess Franco tendrá lugar el
Otro de los puntos fuertes del festival será la
domingo 1 de febrero a las 18:00 horas, durante la
sesión de #Cinebasura. El programa de humor de
maratoniana jornada de clausura titulada “Kung-
CANAL + Xtra regresará a CutreCon el viernes
Fu-Ton”. Dicha jornada transcurrirá íntegramente
30 de enero, con una edición en vivo a las 20:30
en la sala de cine Artistic Metropol donde,
horas desde el Auditorio del Centro Cultural Casa
además de la proyección de “Karate Contra
del Reloj.
Mafia”, también tendrá lugar el estreno mundial
#Cinebasura se trata de un espacio único en la
de
televisión española, donde los presentadores Paco
protagonizada
Fox y José Viruete comentan en directo películas
mexicano Mil Mascaras.
de discutible calidad mientras sueltan toda clase
“Aztec
Revenge”, por
el
la
última
legendario
película luchador
directamente online a través de los enlaces
EXPOSICIÓN FREAKLAND Con intención de vestir aún más la atractiva
dispuestos a tal efecto en la web del festival,
propuesta
www.cutrecon.com.
de
la
cuarta
CutreCon,
los
organizadores han decidido abrir un apartado de actividades paralelas, que este año estarán protagonizadas por los responsables de la casa Freakland. Artífices del fanzine Freakland Magacine, la compañía ha dado un exitoso salto al terreno de la creación de merchandising focalizado en títulos de culto de la era del videoclub en los años 80. Entre sus artículos más celebrados se encuentra toda la línea creada alrededor de la saga “Demons” de Lamberto Bava, los famosos “Critters” o Belial, el horripilante protagonista de la serie “Basket Case (¿Dónde te escondes, hermano?)”. La exposición de Freakland se repartirá entre las diferentes sedes del festival (Cine de la Prensa, Auditorio del Centro Cultural Casa del Reloj y Sala Artistic Metropol). Mientras que el Cine de la Prensa y Metropol acogerán una colección de posters originales de filmes muy afines al espíritu de la CutreCon -algunos de ellos autografiados por sus directores-, el vestíbulo del Auditorio de la Casa del Reloj incorporará la muestra de
Para poder asistir a cada una de las tres sesiones gratuitas del viernes 30 de enero en el Auditorio del Centro Cultural Casa del Reloj (“Liu en Mexico” a las 16:20, “Brucelinito” a las 18:05 y Sesión
#Cinebasura
a
las
20:00)
será
imprescindible recoger entradas. Dichas entradas gratuitas (hasta un máximo de dos entradas por
originales de toda la línea de merchandising y coleccionables,
persona para cada sesión) se podrán retirar ese mismo día 30 a partir de las 16:00 horas, en el hall
algunos de ellos ya fuera de catálogo.
del Auditorio y hasta fin de existencias. Asimismo, para cada una de las cinco sesiones
ENTRADAS YA A LA VENTA Las
entradas
para
“Castores
Zombis
(Zombeavers)” -29 de enero en Cine de la Prensa-, “Zombis Nazis 2” -31 de enero en Cine de la Prensa- y la distintas películas de la maratón Kung-Fu-Ton -1 de febrero en Artistic Metropolya pueden adquirirse en la taquilla de los cines o
gratuitas del sábado 31 de enero en el mismo Auditorio (sesión doble “La Leyenda de Tarzán” + “Puño de Furia: Contacto Mortal a las 10:40, “Los Campeones Justicieros” a las 13:15, “Mil Máscaras VS The Aztec Mummy” a las 16:20, “Una noche para descuartizar” a las 18:20 y
“Stridulum”
a
las
19:45),
también
será
Ramón Saldias nació en Bidart (Francia) en 1938.
imprescindible recoger entradas. Dichas entradas
Su inquietud por el cine le llevó a realizar su
gratuitas (hasta un máximo de dos entradas por
primer film cuando contaba con apenas 10 años.
persona para cada sesión) se podrán retirar
Se trababa de un artesanal trabajo de animación
libremente ese mismo día 31 a partir de las 10:00
realizado completamente a mano en 16mm.
horas, en el hall del Auditorio y hasta fin de existencias.
Después de esa experiencia pasaría gran parte de
De ninguna manera se podrán retirar el viernes 30
su juventud rodando documentales en dicho
entradas para las sesiones del sábado 31.
formato, hasta que armado con una Arriflex de
La CutreCon está organizada por los responsables
35mm comienza a trabajar para la distribuidora de
de la web de cine y humor Cinecutre.com con el
publicidad Cinedis, para la que realiza diversas
apoyo del Distrito de Arganzuela de Madrid,
piezas y spots promocionales. Más adelante se
contando además con la colaboración de Callao
convierte en freelance para RTVE en Guinea
City
Xtra, las revistas
Ecuatorial, en un periplo aventurero que le llevó
Yorokobu y Scifiworld, la sala de cine Artistic
desde Biafra a Camerún a cuyo término se instala
Metropol, las distribuidoras A Contracorriente
en Madrid para trabajar como montador en los
Films, Avalon y Trash-O-Rama, la Filmoteca
Estudios Castilla y rueda "Contactos", el primer
Canaria, la tienda online Freakland, la editorial
largometraje de Paulino Viota. Su vinculación con
Dibbuks, la red Cortoespaña, la web El Rincón
Canarias le lleva hasta allá para la realización de
de Yulifero, el portal de series Showrunner.es y
diversos documentales de promoción turística del
el programa radiofónico Shomer Shabbat de
archipiélago, encargándose de la dirección de
la emisora Radio Carcoma.
fotografía en los films "La Umbría" y "Ópalo de
Lights, CANAL+
Fuego", de Jess Franco, donde aprende valiosas RAMÓN SALDIAS
lecciones sobre cómo rodar películas enteras “con 35 pesetas”. Su gran lanzamiento, que le sienta en la silla de director, llegaría con "El Camino Dorado" y con su obra cumbre, "Karate Contra Mafia", película que ostenta el honor de ser el primer film de Artes Marciales de producción nacional, rodada en Gran Canaria. Saldías fue el primer Presidente de ACEPA (Asociación Canaria de Productores de Audiovisual). Dentro del campo de la animación ha dirigido la serie de 13 capítulos "El Chou de Cho-Juaá", basada en su cortometraje de 1978. Más tarde volvería a San Sebastían, donde impartiría clases en la Escuela de Cine y Video de Andoain.