FORO
www.gabitogrupos.com/Estherysumundo/
NOVIEMBRE 2013
Aﾃ前 4 Nﾂｺ 41
O R T O S E U OR N F
O
N A IT N S I E
S
ÍNDICE Glamourosadas………………………………………………..Pág 3 IV Salón del Cómic Social…………………………..……….Pág 5 La Biblioteca………………………………………………….Pág 8 Pasatiempos…………………………………………………Pág 10 Cómic del Principado……………………………………….Pág 12 XIX Salón del manga de Barcelona………………………Pág 16 Frankenstein (Cómic)………………………………………Pág 25 Maualidades…………………………………………………Pág 56 Expocómic: siguen las novedades…………………………Pág 59 El Juego de Ender…………………………………………..Pág 62 Fallece Tran a los 82 Años……………….………………..Pág 64
Cocina……………………………………………………….Pág 80 Cerezas y Guindas…………………………………………Pág 82 Añoranza y Terror…………………………………………Pág 84
Sacad la lengua y decid “GLAMOURRR” ¡No, pero no a lo Einstein ni a lo Morritos Jagger! Giradla a la izquierda (o a la derecha si soy diestros) e intentad permanecer así el máximo tiempo posible o al menos repetid todas las veces que sea necesario en cualquier compromiso social glamurosón porque ahora, queridas y queridos, lo que se lleva es lucir este órgano muscular. Desde la actuación de Miley Cyrus en los MTV Video Music Awards las celebrities, las modelos de las portadas de las revistas, las bloggers,... ¡Todo el mundo se va de la lengua! Como tenemos casi tanta empatía como glamour sufrimos (¡mucho!) cada vez que vemos una nueva imagen de la ex-muchachita Disney con su blancuzca lengua fuera. Sospechamos que ya se le ha quedado así, torcida para siempre, y como no queremos que nos pase hemos decidido crear una colección cápsula que hemos bautizado como “Don de Lenguas”.
ÂżQuĂŠ os ha parecido? Morded, morded la moda, nunca vuestra lengua.
Salón del Cómic Social Por Geno Mesa Del 24 al 27 de Octubre se celebró en Santa
El viernes se centró en los patriarcados y contaron
Coloma de Gramenet (Barcelona) la cuarta
con la presencia de Pedro Riera y Nacho
edición del Salón del Cómic Social centrado en
Casanova, guionista y dibujante respectiva mente
en la inmigración, en el cómic vinculado con las
de El coche de Intisar; Laura Arroyo y para
ONG y el papel de la mujer en el mundo de las
moderar la charla la dibujante de cómic Mari
viñetas.
Carmen Villa.
Dedicado en exclusiva al cómic histórico y social, desarrolló sus actos en la Biblioteca Central que acogió los debates y la tienda de cómics, el CAC de Can Siteré y sus jardines, y en el Carrer Major. Para el primer día una mesa redonda sobre El cómic relacionado con las ONG’s para la que se contó con la presencia de Susana Martin, dibujante de Sonrisas de Bombay, historieta basada en la organización que lleva el mismo nombre y que estuvo representada por uno de sus Al cómic contra el racismo estuvo dedicada la
miembros, Isabel Martínez. Capdevilla,
tercera jornada del festival que contó con la
historietista y creador del proyecto Dibujantes sin
participación de Alfons López, dibujante y
fronteras; y Nicolás Cortés, director de la revista
humorista creador de obras como Color Café y
SUD, bajo la moderación de Carme Uroz,
Els Inmigrants i la punyetera crisis junto con
miembro de la ONG Ôptics pel Món.
Carme Capdevilla, miembro del Centro de
También
participaron
Jaume
acogida para extranjeros de Santa Coloma.
También Damián Campanario, guionista y Jordi Pastor, dibújate de Khalid, la historia de unos jóvenes marroquíes cuyos educadores sociales intentan salvar de las drogas en el Raval del Barcelona, pusieron su grano de arena en esta jornada antirracista junto a Mar Carrera, miembro de SOS Racisme, que actuó como moderadora.
Además también hubo encuentros entre alumnos y profesionales del mundo del cómic, una feria del fanzine y al autoedición, sesiones de firmas y varias exposiciones: muestras de cómic de los La mesa redonda sobre la autoedición de la mano de Rocio Vidal (coordinadora del Festival de Cómic
y Autoedición
Kaboom),
Guillermo
autores participantes, Necronomía de Malagón y la colectiva La delgada línea roja, con obras cedidas por 23 artistas.
Carandi (dibujante), Jordi Coll (Editor de la revista Amoníaco), Mónica GMR (editora del fanzine El Notes) Xavier Agueda (dibujante de web cómic) y con la moderación de Ricardo Hermida (dibujante de cómic y humor gráfico) puso el punto y final a una edición más de este particular Salón, el único en Europa con esta temática.
El Salón del Comic social es una idea de: Albert Drandov – Guionista Guillermo Velasco – Ilustrador Jordi Torrent – Profesor CCSS Ricardo Hermida (Sr Plástiko) – Dibujante
La Biblioteca
Por Silvia Tarragó
La ladrona de libros, de Markus Zusak Este mes de noviembre se estrena en Estados Unidos la película The book thief, adaptación de la novela del escritor australiano Markus Zusak La ladrona de libros. Me ha parecido una buena ocasión para recomendar la lectura de esta
maravillosa historia, ya que en España
el
largometraje no llegará hasta marzo de 2014. Así que, aquellas que aún no lo hayáis leído, tenéis cuatro meses para haceros con el libro y disfrutar de sus quinientas páginas.
El comienzo es de lo más original, porque lo
“Poco a poco, la estancia empezó a encogerse
encabeza un prólogo donde la narradora se
hasta que la ladrona de libros pudo tocar las
presenta a sí misma, y ésta no es otra que la
estanterías, a unos pocos pasos de ella. Pasó la
mismísima Muerte:
palma de la mano por la primera, atenta al rumor
“Primero los colores. Luego los humanos. Así es como acostumbro a ver las cosas.
de las yemas de los dedos deslizándose sobre la columna vertebral de los libros. Sonaba como un instrumento o como las notas de unos pies a la carrera. Utilizó ambas manos. Recorrieron una estantería tras otra. Y rió. La voz resonó en su
O, al menos, así intento verlas.” De esta manera tan curiosa se nos va revelando la historia de una niña de nueve años, Liesel Meminger, que empieza una nueva vida al irse a vivir a un pueblecito cerca de Múnich donde se encuentra su familia de acogida, un matrimonio humilde y entrañable. La acción, que transcurre en
garganta, y cuando al fin se detuvo en medio de la habitación, pasó varios minutos dirigiendo la mirada de las estanterías a sus dedos y de estos a las estanterías… ¿Cuántos libros había tocado? ¿Cuántos había sentido?”
la Alemania nazi, da inicio un poco antes de que
La escritura ágil y algo mordaz hace que el relato
estalle la Segunda Guerra Mundial y continúa
no caiga en el sentimentalismo, algo a lo que
durante el conflicto que devastó la Europa de los
también ayudan los pintorescos personajes y
años treinta y cuarenta. Mientras Adolf Hitler y su
muchas de las anécdotas que forman la novela. A
partido dominan el país imponiendo su política
pesar de que hay momentos que reflejan a la
totalitaria, Liesel encuentra la manera de evadirse
perfección la dureza de esos años, la narración
de todo ese horror a través de los libros. Gracias a
destaca los aspectos más favorables del ser
su nueva familia, que la enseña a leer y le hace
humano y, sobretodo, su capacidad para resistir.
descubrir el valor de la lectura, la niña aprende que la literatura es un preciado refugio con el que poder superar la dureza de la época que le ha tocado vivir.
La ladrona de libros es una fábula deliciosa ambientada en uno de los más terribles episodios de la historia. Un cuento tan lleno de luz que nos hace
perder
el
miedo
al
temor.
Cómic en el Principado Por Geno Mesa Un año más para recibir el otoño, el mundo del
Como todos los años, una gran exposición central
cómic se reunió en Gijón para celebrar el Salón
tuvo sus puertas abiertas durante los días del
Internacional del Principado de Asturias.
evento y alguno más en el Centro Cultural Antiguo Instituto, donde se llevan a
cabo la
mayoría de las actividades del Salón. En esta ocasión estuvo dedicada a La Crónica de Leodegundo de Gaspar Meana, integrada por doce portadas a color y cuarenta planchas en blanco y negro.
Como ya adelantábamos en el número anterior de nuestra revista, muchos fueron los artistas que se acercaron a la ciudad para promocionar sus obras, dar charlas, participar en coloquios y enseñar a los asistentes en directo, en el caso de los dibujantes, sus habilidades con los lápices. Encuadrado en el cómic histórico esta crónica se centra en los siglos VIII y IX y cuenta la vida de una familia a través de tres generaciones viajando a través de la monarquía asturiana, de Europa, el Magreb y Oriente próximo. Consta la obra de 25 tomos de cómic, divididos en cuatro bloques (El cantar de Liuva, El Cantar de Teudán, El Cantar de Piniol y el Epilogu) y escritos en asturiano. Tienen unas 48 páginas cada uno y ha sido editado en Gijón por Llibros de Pexe.
Oviedo en Dibujo Publicitario. Es dibujante, ilustrador y escritor utilizando para sus obras preferentemente el idioma asturiano.
Empieza Gaspar Meana con este ambicioso proyecto allá por el año 1989 tras quedar en el paro y empleando para él gran parte de sus ahorros, empresa que se prolongará hasta el 2005. Y es por fin, ahora en el 2013 cuando la Universidad de Baleares emprende la tarea de publicarlo en castellano. Empezó a trabajar antes de terminar sus estudios haciendo ilustraciones infantiles para los cuentos de la Editorial Silverio Cañadas.
En 1994 recibió el Premio Haxtur a la Mejor Historia Larga en el Salón Internacional del Cómic del Principado de Asturias y quedó finalista en los apartados de Mejor Guión y Mejor Dibujo. El artífice de esta gran obra, nació en Gijón en 1960 y se graduó en la Escuela de Artes de
Otras de sus obras premiadas, en esta ocasión con el Picu Urriellu son Los Dioses de Uxal en 1992 y
Al Septentrional Bonami, Principe de Nanos en
Mejor Dibujo:
1993.
Tex. Sangre en Colorado, de Ivo Milazzo. Aleta. Mejor Historieta Corta: Mi amigo Red. Jerry Spring Integral 4, de Jijé. Ponent Mon.
Haxtur Al Humor:
Como colofón al festival se entregaron los Premios Haxtur que en esta ocasión se concedieron a: Mejor Historieta Larga: Tex. Sangre en Colorado, de Claudio Nizzi e Ivo Milazzo. Aleta. Tex. El gran robo, de Claudio Nizzi y José Ortiz. Aleta.
Sergio Aragonés, cinco décadas de sus mejores trabajos, de Sergio Aragonés. ECC ediciones. Mejor Portada: Nuevas aventuras de Diego Valor, de Daniel Acuña. EDT. Haxtur Al Finalista Más Votado: Jan Strnad Haxtur Al Autor Que Amamos: José Ortiz Premio John Buscema. Amar Al Cómic: Javier Mariscal y Frédéric Manzano
Mejor Guión: Ragemoor, de Jan Strnad. Norma Editorial. Fotos: Rosa Mesa
XIX Salón del Manga de Barcelona: últimas noticias EL DIRECTOR DE ANIMACIÓN DAISUKE NISHIO PRESENTARÁ LA NUEVA EDICION DE LA S ERIE DRAGON BALL Z EN EL XIX SALÓN DEL MANGA DE BARCELONA
Debutó como director en la serie de Dragon
El XIX
películas basadas en los personajes de Akira
SALÓN
DEL
MANGA
DE
Ball en 1986 e hizo lo propio en el cine ese mismo año
con Dragon
Ball:
Shenron. Nishio también
La
Leyenda
dirigió
la
de serie
de Dragon Ball Z, y trabajó en varias de las
BARCELONA tiene lugar del jueves 31 de
Toriyama
como Dragon
Ball:
octubre al domingo 3 de noviembre de 2013 en los
durmiente
del
del
palacios 1 y 2 de Fira de Barcelona en Montjuïc.
o Devolvedme a mi Gohan (1989), El más fuerte
En el Palacio 2 se encontrarán a los expositores,
del mundo (1990), Super batalla decisiva por la
talleres de manga y cocina japonesa, exposiciones,
Tierra (1990)
macro-espacios de videojuegos, sala de actos,
Supersaiyans (1992) de Dragon Ball Z, entre
exposiciones, área de restauración japonesa y
otras. También ha colaborado en series de
otras actividades. El Palacio 1 albergará el
animación como 3x3 Ojos, One Piece, Crying
escenario donde tendrán lugar los concursos de
Free man o el mencionado Dr. Slump.
castillo
o Los
La
princesa
demonio (1988)
tres
grandes
cosplay y karaoke, además de actuaciones musicales y exhibiciones de populares bailes asiáticos. Las sesiones de proyecciones de anime tendrán lugar en los Arenas Multicines, situados en el centro comercial situado frente al recinto ferial en Plaza España La
animación
japonesa
tendrá
un
gran
protagonismo en las actividades del XIX Salón del Manga de Barcelona con la participación del director
de
animación
japonés Daisuke
El último trabajo en el que le hemos podido ver
Nishio, realizador de las series de Dragon Ball y
dirigiendo ha sido el cortometraje animado Odd
Dragon Ball Z, además de varios de sus
One Out de Halo Legends (2010), basado en la
largometrajes, entre muchos otros animes.
popular
Daisuke Nishio (Hiroshima, Japón. 1959) se unió
Microsoft. Daisuke Nishio viene al Salón del
a Toei Doga (actualmente Toei Animation) como
Manga de Barcelona, gracias a la colaboración
animador en 1981. Después de trabajar en varias
de Selecta Vision, a presentar la nueva edición
series de televisión, fue ascendido a asistente de
restaurada y remasterizada del anime de Dragon
director en el anime de Dr. Slump en 1982.
Ball Z.
franquicia
de
propiedad
de
Además,
el
Salón
contará
con
la
1989 y, ha participado en la creación de todos los
exposición Dragon Ball Exhibition dedicada al
videojuegos de la serie Pokémon desarrollados
popular anime de Akira Toriyama. La muestra
desde su lanzamiento original. Miembro de la
recreará el universo de Dragon Ball Z a través de
junta directiva de GAME FREAK, Masuda es
dibujos originales y material de trabajo exclusivo
además responsable de distintas partes del proceso
del equipo de la serie y que apenas se ha mostrado
creativo
públicamente. Una galería de personajes resucitará
con funciones que incluyen el diseño del juego, la
a Son Goku, Vegeta y su troupe, con la
composición musical (como ocurrió con Pokémon
posibilidad de que los fans se fotografíen en un
Diamante y Perla), la elaboración de los guiones
photocall junto a actores disfrazados de sus
y la programación. Además, Junichi Masuda es
protagonistas preferidos.
el
JUNICHI MASUDA, DIRECTOR DE LOS VIDEOJUEGOS DE POKÉMON,
de
director
los
de
videojuegos
la
nueva
Pokémon,
entrega
de
la
serie, Pokémon X y Pokémon Y para Nintendo 3DS, títulos que estarán disponibles en el XIX Salón del Manga de Barcelona.
PARTICIPARÁ EN EL SALÓN DEL MANGA DE BARCELONA Desde su lanzamiento en 1996, la saga Pokémon ha vendido cerca de 7 millones de unidades de videojuegos en España. El XIX Salón del Manga de Barcelona tendrá entre sus invitados a Junichi Masuda, la mente creativa detrás de una de las licencias de videojuegos
más
exitosas
de
la
Historia:
Pokémon. El diseñador, compositor, productor y director de videojuegos japonés presentará las nuevas
entregas
de
la
serie, Pokémon
X y Pokémon Y, para Nintendo 3DS, y participará en distintas actividades con los fans de la saga en el stand de Nintendo, compañía que edita y distribuye los videojuegos de Pokémon en todo el mundo. De esta manera, el certamen acoge también a los grandes creadores de videojuegos.
Masuda presentará Pokémon X y Pokémon Y el domingo 3 de noviembre, de 11:00 a 12:00h, en el escenario 2 del Salón del Manga situado en el Pabellón nº 2 de Fira de Barcelona. Tras su presentación, además de responder las preguntas de los fans de Pokémon en directo, Junichi Masuda dará inicio a un campeonato Pokémon X/Y. Los aficionados podrán competir durante todo el día para alzarse con la victoria y el ganador se enfrentará al mismísimo creador del videojuego en el escenario situado en el espacio
Junichi Masuda se incorporó a GAME FREAK inc., compañía desarrolladora de videojuegos, en
Nintendo al final del día.
Ese
mismo
domingo,
de
16:30
a
18:30, Masuda firmará autógrafos en el espacio [1]
Y en cuanto a nueva consola de sobremesa de Nintendo,
Wii
U,
Nintendo
ofrecerá
la
Nintendo . Esta actividad será la antesala al
oportunidad única de probar juegos previstos para
esperado “Reto 3DS - Combate Pokémon” que se
lanzamiento en 2014, como Bayonetta 2, Mario
desarrollará en el mismo espacio Nintendo de
Kart 8 o Donkey Kong Country Tropical Freeze,
18:30 a 19h.
así como los lanzamientos estrella de las Navidades, como Super Mario 3D World o Wii
Más información sobre cómo participar en el “Reto
3DS
–
Combate
Karaoke U.
Pokémon”
en http://blogocio.net/reto3ds/retos/salon-delmanga-de-barcelona-2013/.
CREADORES JAPONESES DE LOS NUEVOS VIDEOJUEGOS DE
Pero no sólo eso, Nintendo contará con un gran
NAMCO BANDAI GAMES
espacio donde presentarán títulos en primicia así
PARTICIPARÁN EN EL XIX SALÓN
como las novedades más relevantes para sus
DEL MANGA DE BARCELONA
consolas. Para Nintendo 3DS, además de los últimos
lanzamientos
como Pokémon
Los asistentes al evento podrán descubrir los
Fuego
próximos lanzamientos de mano de Kunio
Explosivo e Inazuma Eleven 3: Rayo Celeste, Fire
Hashimoto, Hiroshi Matsuyama, Ryo Mito y
Emblem: Awakening o Animal Crossing: New
Hideo Baba.
X y Pokémon
Y, Inazuma
Eleven
3:
Leaf, entre otros, los aficionados a los videojuegos podrán probar juegos que aún no han salido al mercado, como The Legend of Zelda: A Link Between Worlds (previsto para lanzamiento el 22 de noviembre), El profesor Layton 6: El legado de los ashalanti (que llega a España el 8 de noviembre), Bravely Default(a la venta el 6 de diciembre) o Monster Hunter 4. También se podrá probar la nueva portátil Nintendo 2DS, la consola más asequible de la familia Nintendo 3DS, y participar en una gran variedad de torneos y concursos con divertidos premios. Para participar en estos concursos, los usuarios podrán llevarse si lo prefieren sus propias consolas de casa.
Namco Bandai Games Ibérica tendrá un papel destacado en el XIX Salón del Manga de Barcelona. Participará con ilustres invitados el viernes día 1 de Noviembre para realizar una presentación
de
las
novedades
de
sus
principales videojuegos manga a las 16:00 en el Escenario 2 situado en el Palacio 2. Los asistentes tendrán la oportunidad de conocer todos los detalles y jugosos anuncios de títulos de la mano de sus propios creadores: Kunio Hashimoto para Dragon Ball Z: Battle of Z; Hiroshi
Matsuyama
para Jojo’s
Bizarre
Adventure: All Star Battle; Ryo Mito para Saint Seiya: Brave Soldiers; y Hideo Baba para Tales Of Symphonia Chronicles.
Los aficionados también podrán tener un contacto
de Pokémon al XIX Salón del Manga de
más directo con estos destacados productores en la
Barcelona, una de las ferias del Manga más
sesión de firmas que se realizará el mismo día 1
importante del mundo, no podía esperar más.
Noviembre a las 13:00 en el espacio del Matsuri
Pero Junichi Masuda, director de los videojuegos
situado en el Palacio 2.
de Pokémon, no vendrá solo: para darle la bienvenida, el XIX Salón del Manga dejará
ÚNETE A LA INVASIÓN POKÉMON
entrar gratuitamente el día 1 de noviembre a todos
EN EL XIX SALÓN DEL MANGA DE
los fans de Pokémon que vengan disfrazados de
BARCELONA
alguna de sus criaturas favoritas. A todos los fans se les convocará a las 13:00 en la zona del escenario 1 del Salón del Manga para dar fe de la invasión Pokémon en una gran foto. El 3 de noviembre, dos días después de la invasión Pokémon, Junichi Masuda presentará la última creación Pokémon, Pokémon X y Pokémon Y (que en sus primeros dos días en el mercado, ha vendido más de 4 millones de unidades en el mundo*), de 11:00 a 12:00, en el escenario 2 del Salón del Manga situado en el Pabellón nº 2 de la Fira de Barcelona. Tras su presentación, además de responder las
A Pikachu todo el mundo lo conoce. Como para
preguntas
no. Más de 7,2 millones de personas, solo en
directo, Masuda dará inicio al torneo de Pokémon
España, han jugado con él en alguna versión de
X/Y. Los aficionados podrán competir durante
los 47 videojuegos de Pokémon. Si en vez de
todo el día para alzarse con la victoria y el
comentar las españolas hablamos de las cifras
ganador se enfrentará al mismísimo creador del
mundiales, los números se disparan: 245 millones
videojuego en el escenario situado en el espacio
de videojuegos vendidos, y eso sin hablar de la
Nintendo al final del día. Ese mismo domingo, de
portada de la revista Time, la carroza en el desfile
16:30 a 18:30, Masuda firmará autógrafos en el
de Acción de Gracias de Nueva York, los parques
espacio Nintendo. Esta actividad será la antesala
temáticos, su aparición como artista invitado en
al esperado “Reto 3DS - Combates Pokémon” que
Los Simpson, o los cientos de millones de piezas
se desarrollará en el mismo espacio Nintendo de
de merchandising vendidas. Será por todos estos
18:30 a 19h.
antecedentes, que la visita de los creadores
de
los
fans
de Pokémon en
Los orígenes de Pokémon A pesar de haber conquistado no solo los formatos clásicos del manga, de ser los primeros en iniciar un fenómeno manga a partir de un videojuego, y todo para convertirse después en el primer fenómeno
social
manga multidisciplinar,
los
orígenes de Pokémon no podían haber sido más humildes. En 1990, un joven llamado Satoshi Tajiri acudió a las oficinas de Nintendo con una idea, la de un juego basado en la colección y el intercambio de seres de la misma forma que él había buscado y catalogado insectos en los suburbios de Tokio donde había crecido. Fue el mismo Shigeru Miyamoto, padre de Mario o Zelda y ganador del Premio Príncipe de Asturias de la Comunicación y las Humanidades en 2012, el que se encargó de
Pues bien, en apenas quince días, el tiempo que tardó en agotarse el stock, se auparon al número dos de la lista de ventas anual. En 2000, coparon los cinco primeros puestos. Al año siguiente, repitieron triplete a la cabeza de los más vendidos. En 2002, Nintendo no lanzó ningún juego nuevo de Pokémon. Dio lo mismo: un título lanzado el año anterior se hizo con el número uno.
orientar a Tajiri hasta que seis años después vio la luz Pokémon. “Los arrozales y los ríos donde yo jugaba de pequeño ahora están cubiertos de cemento, pero la inquietud de los niños por descubrir y clasificar seres es la misma: mi idea era brindársela en un videojuego”, explicaba Tajiri. Y vaya si tenía razón. En 1999 debutaron en España
rebautizados
como Pokémon
Rojo y Pokémon Azul. En ellos los jugadores se ponían en la piel de un entrenador Pokémon y emprendían una aventura para descubrir nuevos Pokémon y crear una lista completa (o “Pokédex”) de todos los Pokémon de la región.
Casi 15 años después, prácticamente todos los años sale a la venta un videojuego de Pokémon. El último, Pokémon X y Pokémon Y, salió a la venta
el pasado 12 de octubre. La serie de animación
grupo Templeton, que interpreta y adapta los
de Pokémon también
temas de la serie en castellano.
sigue
abierto. Pokémon cuenta
emitiéndose
con
revista
en
oficial,
juegos de cartas coleccionables y, por supuesto,
El sábado 2 de noviembre, entre las 10.00h. Y las
con cientos de comunidades online que siguen
12.00h., los asistentes disfrazados de personajes
dando consejos para que puedas hacerte con
de esta serie podrán visitar el stand Hora de
todos.
Aventuras – Boing situado en el Palacio 2 para inscribirse en el Cosplay. Se les asignará un
COSPLAY DE HORA DE
número y se harán fotos con los distintos paisajes
AVENTURAS EN SALÓN DEL
de la serie. Después tendrán que ir al escenario 1
MANGA DE BARCELONA CON LA
del Salón situado en el Palacio 1, donde a partir de las 12.30 se celebrará el Cosplay donde un
ACTUACIÓN DEL GRUPO
jurado escogerá a los cinco finalistas. De estos
TEMPLETON
cinco finalistas el público podrá votar al ganador mediante redes sociales desde cualquier lugar. El
La popular serie de dibujos animados Hora de aventuras, una de las líderes de audiencia del canal Boing, tendrá una presencia muy activa en el XIX Salón del Manga de Barcelona.
ganador y los otros cuatro finalistas obtendrán diferentes premios relacionados con Hora de aventuras. Además, a todos los participantes que acudan primero al stand se les regalará un álbum de cromos de Hora de aventuras editado por Panini. Tras el Cosplay de Hora de Aventuras, en torno a las
13.30h,
tendrá
lugar
el
concierto
de
Templeton. Este grupo indie cántabro, con algún asturiano infiltrado, cuyos miembros residen en Madrid, ha interpretado todos los temas en versión española que suenan en la serie, lo que les ha hecho aún más populares a nivel nacional. Los chicos de Templeton, que en 2009 publicaron su primer
CD
titulado Exposición
Además de tener un gran stand en el Palacio 2 del
Universal (Subterfuge Records), no sólo se han
certamen con distintas actividades, se celebrará el
ganado a la crítica desde el underground, sino que
primer concurso nacional de Cosplay Hora de
han experimentado con acústicos, pianos y
Aventuras el sábado 2 de noviembre, que irá
sintetizadores
seguido
trabajo, Murmullos). Y desplegarán su particular
de
una
actuación
musical
del
(sobre
todo,
en
su
segundo
universo musical, entre el synth-pop y la
colaborador del XIX Salón del Manga de
psicodelia oscura, en el escenario del Salón del
Barcelona.
Manga de Barcelona. Templeton está integrado por Álvaro Martínez (voz), Brian Hunt (guitarra y voz), Santiago Castillo (guitarra y voz), Javier Carrasco (teclados y voz), Pablo Bordas (bajo) y
Cosplay de Hora de aventuras – Boing Sábado 2 de noviembre, en Fira Barcelona Montjuïc
Gonzalo Mamano (batería). 10.00 a 12.00 Inscripción en el Stand Hora de aventuras – Boing (Palacio 2) 12.30 Desfile de los participantes, votación y entrega de premios (Palacio 1) 13.30 Concierto de Templeton de banda sonora de la serie (Palacio 1)
EL XIX SALÓN DEL MANGA DE BARCELONA CALIENTA MOTORES CON EL DEPORTE COMO ESTRELLA La trama de Hora de aventuras se centra en la apasionante y divertida vida de Finn y su
La XIX edición del Salón del Manga de
inseparable amigo canino Jake, que recorren el
Barcelona se celebrará del 31 de octubre al 3
país de Ooo en busca de todo tipo de aventuras,
de noviembre en Fira de Barcelona, ocupando los
como salvar princesas, luchar contra monstruos
pabellones 1 y 2 y pasando de 17.000 metros
terribles, explorar mazmorras y echar una mano a
cuadrados a 35.000. El cónsul general de Japón en
los habitantes de este universo surrealista y lleno
Barcelona, Takashi Fuchigami; la gerente del
de color. Esta serie no deja de ganar adeptos en
Institut de Cultura de Barcelona, Marta Clari; la
todo tipo de públicos y ha sido nominada tres
directora cultural de Casa Asia, Menene Gras; el
veces a los premios Emmy entre el 2010 y 2012
presidente del Club Joventut de Badalona, Jordi
como mejor programa animado en formato corto.
Villacampa y el directivo del CE Sabadell, Josep
Los cómics de Hora de aventuras son publicados
Maria Farrés, y el director del certamen, Carles
en España por Norma Editorial.
Santamaria, han presentado en rueda de prensa un Salón que tiene en la presencia del deporte
Hora de aventuras es una producción de Cartoon
en el manga y el anime uno de sus ejes.
Network, que emite en España el canal Boing de lunes a viernes a las 08.30 y 14.30h. y sábados y
Menene Gras ha reivindicado “el ámbito de
domingos
influencia del Salón, no sólo en España, sino en
a
las
10.30h.
Boing
es
medio
Europa” y la importancia del evento para la ciudad
de Barcelona. Para Marta Clari, la feria siempre
pasado superó su récord con 112.000 visitantes:
ha estado vinculada a Barcelona, desde sus inicios
“En 2012 ya hicimos un salto muy importante
en la Estación de Francia y supone una
desde la Farga a Fira. Este año ocupamos dos
“proyección internacional” para la ciudad, así
palacios con 35.000 metros cuadrados. Hace 19
como una “mezcla de lenguajes culturales: desde
años empezamos con 300 metros cuadrados en la
el dibujo a la gastronomía”.
Estación de Francia”. Santamaria ha repasado las principales exposiciones del Salón: Manga en juego,
dedicada
al
fenómeno
de Oliver
y
Benji; Nuestros mangakas, que rinde homenaje a los autores españoles que dibujan con estilo manga;
las
muestras
con
material
inédito
sobre Dragon Ball y One Piece – Toriko; además de la conmemoración del 400 aniversario de la embajada
Keicho y
una
exhibición
de
la
ilustradora Marta Noel. Los invitados estrella del Salón serán el mítico Yoichi Takahashi, creador de Campeones;
el
transgresor
y
vanguardista Shintaro Kago; el autor chino Li Kunwu y el director de animación Daisuke Nishio, popular por sus películas y series sobre Dragon
Ball.
Como
cada
año,
los
videojuegos, que “forman parte del ADN cultural de Japón”, según Santamaria, tendrán un gran protagonismo con la presencia de uno de los creadores de Pokémon, Januchi Maseda, además En el marco del Año Dual Japón-España, que conmemora el 400 aniversario de las relaciones bilaterales entre ambos países, el cónsul japonés ha pronosticado que el Salón del Manga será “el evento más importante de esta celebración”. “El Salón ha sido un elemento muy importante de impulso de las relaciones culturales entre Japón y España”, ha añadido. El director del Salón, Carles Santamaria, ha destacado el crecimiento de la feria, que el año
de Kunio Hashimoto, desarrollador de Dragon Ball Z o Ryo Mito por Saint Seiya, entre otros. Sin olvidarnos de la presencia de la nueva consola de Microsoft, la Xbox One, semanas antes de su lanzamiento mundial. Yoichi
Takahashi no sólo protagonizará la
exposición Manga en juego, sino que mostrará sus originales de Cesc Hiroshi, el futbolista que creó para el CE Sabadell. “Es la primera vez que un club de fútbol entra en esta feria. El Sabadell está
muy vinculado a Japón”, ha señalado el directivo
Los chefs Jordi Esteva, Hideshi Matsuhira del
del club, Josep Maria Farrés.
Koy Shunka y Albert Raurich del restaurante Dos Palilos también impartirán talleres y hablarán de la fusión gastronómica. Santamaria recordó que sólo en Barcelona hay 200 restaurantes japoneses.
“Gracias a series como Slam Dunk o Campeones, el básquet y el fútbol se han popularizado en Japón”, ha recordado Santamaria. De ahí la presencia
del
Juventut
de
Badalona,
que
organizará un concurso para diseñar a la nueva mascota del club, “que fundaron en 1930 cinco chavales
muy
jóvenes”,
ha
dicho
su
presidente, Jordi Villacampa. “El Badalona se distingue por la promoción de
El XIX Salón del Manga da el salto al cine
los jugadores jóvenes, de ahí el nombre de
gracias a un acuerdo con el Grup Balaña. En los
Juventut. Y el Salón del Manga es un evento que
vecinos
atrae a los jóvenes”. Más allá del fútbol y el
películas y animes. Para poder asistir, los
básquet, en el Salón del Manga se ofrecerán
interesados tendrán que recoger en el stand
exhibiciones de beisbol (el deporte nacional de
de FICOMIC, situado en el Palacio 1, una
Japón), kárate, kendo, judo y sumo, a cargo de las
invitación por persona y sesión correspondiente al
distintas federaciones oficiales.
mismo día, hasta que se agoten. Dicha invitación
multicines
Arenas
se
proyectarán
se cambiará en las taquillas del Arenas por una En el apartado gastronómico destaca la presencia
entrada media hora antes de cada sesión.
de la chef Carme Ruscalleda, que hablará de la influencia japonesa en su restaurante y de la implantación del Sant Pau en Tokio.
Tomás Pardo (FICOMIC)
Manualidades a Todo Riesgo Por Susana Riesgo
PRENSA PARA FLORES Y HOJAS
Materiales: 2 cuadrados de contrachapado de okumen de 1 cm de grueso de 27 X 27 cm, 4 varillas roscadas (5 mm de grueso) de 20 cm de largo, 4 tuercas ciegas (para 5 mm), 4 tuercas mariposa (para 5 mm), 8 arandelas, cart贸n de embalaje, peri贸dico, sierra de metal, taladro y tijeras o cutter.
Antes de empezar a fabricar nuestra prensa, podemos tintar o acabar la madera de nuestras tablas como queramos. En este caso, le dimos un tinte azul y un par de manos de tapaporos. Aunque este paso es opcional y no es necesario para la utilidad de la prensa, por eso no incluyo los materiales en el paso a paso. Para la fabricación de la prensa, empezamos marcando el lugar donde irán los agujeros para pasar la varilla roscada. Con un lápiz trazamos una marca a 2´5 cm de los lados de cada esquina. Con la ayuda del taladro hacemos los agujeros. Usando una broca de 5 mm para hacer los agujeros en una tabla y una broca de 7 mm para hacerlos en la otra. Si compramos la varilla roscada en una pieza, debemos cortar los 4 trozos de 20 cm, con la ayuda de una sierra de metal. Una vez obtenidas las 4 varillas, les ponemos la tuerca ciega en uno de sus extremos. Colocamos en cada varilla una arandela y ahora metemos cada varilla en uno de los agujeros de la tabla que taladramos con la broca del 5. Entrará un poco justo, pero así cuando apretemos nuestra prensa, no giraran las varillas en los agujeros.
Ahora cortamos cuadrados de cartón ondulado de 20 x 20 cm. y cortamos hojas de periódico a la misma medida. En la prensa podemos secar todo tipo de flores, pétalos y hojas. Para ello, colocamos sobre la base de madera de la prensa un cuadrado de cartón y sobre él, ponemos dos hojas de periódico. Sobre el cuadrado de periódico, colocamos las flores o las hojas, recordando que no pueden tocarse entre sí. Luego tapamos con otras dos hojas de periódico y otro cuadrado de cartón.
Repetimos la misma operación con todas las flores que queramos secar, siempre siguiendo la pauta: cartónperiódico-flor-periódico-cartón y colocando cada “sándwich” encima del anterior. Por último, colocamos la tapa de madera en las varillas. Y colocamos las arandelas y las mariposas.
Apretamos todo lo que podamos, dejando ambas mariposas a la misma altura. Según vayan pasando los días, podremos ir apretando nuestra prensa.
SUGERENCIAS: Es conveniente no mezclar especies en un mismo “sándwich” ya que no todas las flores y hojas tienen el mismo tiempo de secado. El tiempo que tardan en secar suele estar entre 20-25 días. Las flores que son muy gruesas (como el clavel o la rosa) podemos cortarlas por la mitad y prensar cada parte por separado. Para acordarnos de cuando se cumple el tiempo de secado, podemos colocar en cada “sándwich” una nota con la fecha del día que iniciamos el proceso.
Expocómic: siguen las novedades Por José Arce
viento y marea, prácticamente ajenos a ayudas y sin margen para el error», declara Emilio Gonzalo, director del evento, consciente del duro camino a recorrer. «Ninguno de nuestros Salones se organiza con ánimo de lucro, pero si esta ciudad quiere
que
sigamos
aquí
tendremos
que
esforzarnos un poco entre todos. Si no, es imposible». Eso sí, mientras hay vida, hay esperanza, y en breve desgranaremos los invitados y sorpresas de esta nueva cita.
Eduardo Risso llenará Expocómic de plomo
Expocómic mantiene una vez más el 2x1 El jueves 12, dos personas podrán acceder con una sola entrada. La decimosexta edición del Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic 2013 apuesta una vez más por la defensa de la cultura y su accesibilidad para el mayor número de ciudadanos posible. Así pues, un año más mantiene su oferta de 2x1 para el día de la inauguración, jueves 12 de diciembre, en un nuevo esfuerzo de la organización por acercar el evento al público aún en estos momentos de crisis.
El dibujante de “100 balas” confirma su asistencia
«Llevamos años luchando en solitario contra
al Salón madrileño. A poco menos de dos meses
para la celebración del XVI Salón Internacional
regalan trabajos tan recordados como “Fulú”,
del Tebeo de Madrid – Expocómic 2013, es
“Simón” o “Chicanos”, es su asociación con Brian
momento de ir desvelando, poco a poco, los
Azzarello la que más alabanzas le ha reportado
principales nombres que adornarán y elevarán el
hasta el momento; y es que “100 balas” se ha visto
evento con su presencia. Y es un placer para la
reconocida con cuatro Premios Eisner, obra de
organización desvelar que uno de los grandes
culto en todo el globo y más allá. Un autor
invitados será el argentino Eduardo Risso, artista
fundamental.
de primer nivel y gran carrera en su país natal pero que saltó al candelero internacional gracias a su
Expocómic vuelve al Pabellón de Cristal
trabajo junto al guionista Brian Azzarello en “100
La organización, satisfecha con el regreso a un
balas”, serie que le ha merecido cuatro Premios
espacio emblemático. El XVI Salón Internacional
Eisner entre otros reconocimientos. El maestro se
del Tebeo de Madrid – Expocómic 2013 ya tiene
convierte, junto a nuestro cartelista Inaki Miranda,
ubicación definitiva: el Pabellón de Cristal del
en reclamo irresistible para esta nueva cita con el
Recinto Ferial de la Casa de Campo, un espacio
noveno arte que nos hará olvidar durante unos
perfectamente conocido tanto por organizadores
días el frío que envolverá la capital.
como por público y profesionales que ya ha sido adecuado para
garantizar completamente la
seguridad de los asistentes. «Entre las opciones que se nos abrían esta siempre ha sido nuestra favorita», señala Emilio Gonzalo, director del evento. «Nos encontramos muy cómodos en el Pabellón de Cristal, así que será un placer celebrar de nuevo nuestro amor por la cultura y el noveno arte en un entorno que se acopla perfectamente a lo que Expocómic y sus visitantes necesitan». Eduardo Risso (Córdoba, Argentina, 1959).
Ahora sí, todo está preparado y a punto para
Creativo e imparable, considerado con todo
sentirnos como en casa y combatir el frío con
merecimiento uno de los grandes pinceles
alegría los próximos 12, 13, 14 y 15 de diciembre.
hispanos del cómic moderno, este cordobés de nacimiento dejó crecer su talento en diarios,
Pop Mhan, en Expocómic 2013
revistas y editoriales australes como La Nación,
El dibujante de “Spyboy”, invitado de lujo en el
Satiricón o Columba. A finales de los años 80 su
Salón.
obra “Parque Chas” salta a Europa y Estados Unidos, marcando el inicio de una carrera
Seguimos desgranando los principales autores que
internacional hasta el momento imparable. Si bien
adornarán el XVI Salón Internacional del Tebeo
sus colaboraciones con el guionista Carlos Trillo
de Madrid – Expocómic 2013. En esta ocasión la
organización está encantada de anunciar la visita
pero con la tierna edad de tres años su familia
de Pop Mhanaojyakorn, conocido como Pop
saltó el charco y se trasladó a los Estados Unidos,
Mhan en el mundo inagotable del noveno arte y
donde Mhan –como se le conoce universalmente–
alrededores.
descubrió el amor por la viñeta de la mano, entre otros, de Jim Lee. Guionista, dibujante y entintador, despidió el siglo XX a los lápices de “Spyboy”, con textos de Peter David para la editorial
Dark
Horse;
desde
entonces
las
principales casas se disputan su talento, y Marvel, DC, Tokyopop o Top Cow han disfrutado del lujo de tenerle en nómina para las páginas de “El motorista
fantasma”,
“Flash”,
“Bionicle”
y
“Batgirl” o adaptaciones de videojuegos como “World of Warcraft”, “Tomb Raider” y “Gears of War 3”. Y por si fuera poco, tarjetas de juego de “Star Wars”. Imparable.
Todoterreno
imbatible,
este
tailandés
de
nacimiento pero norteamericano de adopción es especialmente renombrado por su trabajo en “Spyboy”, que entre 1999 y 2004 encandiló a miles de lectores en todo el mundo e incrustó el nombre de nuestro invitado en el imaginario colectivo de los fanáticos de la viñeta. Todo un lujo a disposición de quienes se acerquen al Pabellón de Cristal de la Casa de Campo entre el 12 y el 15 de diciembre para formar parte de nuestra fiesta, que es la de todos. Pop Mhanaojyakorn (Bangkok, 1973). Llegó a este mundo en la bulliciosa capital de Tailandia,
El Juego de Ender, de Christopher Yost y Pasqual Ferry Por Javier Mesón 2013, Panini ha
publicado
las
dos
primeras
miniseries: “Escuela de batalla”, y “Escuela de mando”.
La obra de Orson Scott Card, “El Juego de Ender”, es considerada por muchos de los seguidores del autor, como una novela de culto dentro de la ciencia ficción. Una historia que data
Hoy nos centraremos en la primera, “El Juego de
de 1985, con la que obtuvo dos importantes y
Ender: Escuela de batalla”. Una historia que nos
prestigiosos premios: el Premio Nébula a la
sitúa
mejor novela en 1985 y el Premio Hugo a la
principal, Andrew “Ender” Wiggin, es un niño
mejor novela en 1986. Fruto de la política
de tan sólo 6 años, que es seleccionado para
de Marvel de adaptar obras literarias al cómic en
formar un ejército de defensa, contra una invasión
los últimos años, en 2008 comenzó a publicar la
alienígena:
primera miniserie sobre la obra, a cargo
adiestramiento en la Escuela de batalla, no será
de Christopher Yost(basándose en el trabajo de
fácil, con algún otro duro enfrentamiento con los
Scott Card), y dibujos del español Pasqual
compañeros, a la hora de superar las pruebas que
Ferry; con el que el propio Orson, ya trabajó en
le van imponiendo, y con la supervisión
la
del Coronel Graff. Únicamente, encontrará el
miniserie
de Ultimate
Iron
Man.
En
en
el
los
año
2070,
cuyo
llamados Insectores.
actor
Su
apoyo de Dink, un alumno, con el que comparte
juegos y ejercicios militares. Siendo determinante,
que es llevada a buen término. Si a eso le
el dominio mental que parece mostrar Ender, en
sumamos, la labor de Pasqual Ferry, con un
todas las facetas del día a día. Aunque a veces,
dibujo potente y futurista, como resultado
recuerda a su hermana Valentine, de la que
obtenemos, una pareja perfecta para este encargo
guarda un gran cariño, y de la que poco sabe
de Marvel. La labor de Ferry, es sin duda
desde su estancia en la escuela. Mientras, que de
brillante, con alguna que otra viñeta llena fantasía;
su otro hermano, Peter, mantiene una fuerte
con el añadido, del gran trabajo en el color
rivalidad, con grandes diferencias entre sí, que les
de Frank D’Armata.
mantiene alejados uno del otro. Sobre la edición de Panini poco que objetar, una Los juegos y los sueños, le mantienen en alerta
edición impecable, que contiene además algunos
a Ender, en todo momento, lo que hace que
extras, como bocetos de cubiertas, o diseños de
complete de forma satisfactoria su formación,
personajes.
llevándole a convertirse en el comandante de las fuerzas defensivas de la Tierra, frente a las
Muy pronto, el 8 de noviembre podremos ver la
amenazas exteriores.
adaptación en la gran pantalla de la novela, interpretados
por Asa
Butterfield (Ender
Wiggin), Harrison Ford (Coronel Hyrum Graff), y
Ben
Kingsley (Mazer
Rackham),
como
protagonistas; la dirección corre a cargo de Gavin Hood (X-Men
orígenes:
Lobezno)
y
la
colaboración del propio Orson Scott Card en el guion. La adaptación de “El Juego de Ender: Escuela de batalla”, nos devuelve al mejor cómic de ciencia-ficción, que Marvel ha realizado en los últimos años. Vaya desde aquí mi recomendación más efusiva. ¡No os lo perdáis! Guion: Christopher Yost Dibujos: Pasqual Ferry Color: Frank D’Armata La labor de adaptación de “El Juego de Ender:
Editorial: Panini Comics
Escuela de batalla”, de Christopher Yost (New
Formato: cartoné, 128 páginas, 17,5 x 26,4 cm
X-Men, X-Force), cumple con la obra de Scott
PVP: 15 €
Card, con una buena planificación de la novela,
Valoración: ****
Fallece Tran a los 82 años José Luis Beltrán Coscojuelas era su verdadero
etapa como historietista y se dedicaba de lleno a la
nombre. Nacido en 1931 en Zaragoza, firmó sus
pintura, su gran pasión.
trabajos como Tran y Koski y la mayoría de su
Tran
carrera como historietista transcurrió en Bruguera
historietista,
desde 1960, donde creó personajes de la talla de
cantante,
Purita Agencia Matrimonial, Tete Gutapercha,
fotógrafo, comediante… Trabajó en un banco, en
Plurilópez, Ringo o La Familia Repachocha, entre
publicidad y dibujando cromos, en animación y
otros, para revistas como Lily, Esther, Tio Vivo,
como decorador, y era un gran aficionado al Jazz.
D.D.T., Mortadelo, etc.
Tran aseguraba haber nacido con el don y haber
Desafortunadamente Tran nos dejaba el pasado 21
aprendido fijándose muchísimo en lo que hacían
de Octubre en Sitges, su lugar de residencia desde
los demás. Su carrera comenzó realizando
hacía 10 años, ciudad que, precisamente, ofrece
caricaturas para el periódico El Cruzado Aragonés
una exposición de sus trabajos pictóricos bajo el
de la localidad de Barbastro en 1956. En el 59
nombre de Humberto Tran que puede visitarse
visita las instalaciones de Bruguera en la Ciudad
hasta el 4 de Noviembre en la Galería Ágora 3 en
Condal donde conoce a sus ídolos Cifré y
la Calle Nueva.
Peñarroya y es gracias a esta visita que comienza
siempre
fue
un
ilustrador,
compositor
autor
polifacético:
pintor,
caricaturista,
de
canciones,
poeta,
una amistad epistolar con este último. Apenas un año después consigue un empleo en Bruguera como dibujante y también realizaría trabajos para el extranjero a través de la agencia Bardon Art. Su primer trabajo para Bruguera fue La Familia Repanocha y más tarde dibujaría Ringo para Tio Vivo, que se publicaría también en D.D.T., revista para la que además dibujaría Cándido Palmatoria. Su polifacética carrera no se limitaba a lo ya mencionado más arriba… Mientras trabajaba para el periódico de Barbastro, Tran llegó a realizar dos exposiciones. En la segunda presentó un sistema de relieve inventado por él mismo y también tuvo Pues sí, tras el cierre de Bruguera allá a mediados
tiempo de inventar un sillón hinchable para ir a la
de los ochenta, Tran daba casi por finalizada su
playa o la piscina, invento que aseguraba “explotó” un tercero.
le caracterizaba y que reproducimos aquí casi íntegramente:
Con tan solo seis meses
Naturalmente no llegó a Bruguera y besó el santo. Muchas de sus páginas e ideas para personajes fueron rechazadas, como los primeros bocetos de la Familia Repanocha o historietas como “Ping Pong”, “Tintoreto Paleto” “Este locuelo invierno” Con 4 años y su hermano Marianito
o la primera historia de Ringo. También estuvo, como no, sujeto a la censura moralista del país de la época, y como prueba, en
Confieso que cuando nací quedé sorprendido y
la siguiente página podéis encontrar una página de
turulato. Yo, inocente de mí, creí que había venido
“Mónica, chica picarona”, que realizó para el
al mundo siendo el primer habitante de la Tierra y
mercado internacional. Según una entrevista
cuál fue mi desilusión cuando vi a mi alrededor
realizada al autor para la revista Bruguelandia por Armando Matías Guiu, “todo lo que tuviera forma de mujer no estaba permitido publicarlo en los tebeos de entonces y mucho menos tan desvestida
otro cirujano, otra enfermera, un señor que pasaba por allí, mi madre, una prima de mi madre, la comadrona, otro señor que con una jeringuilla, un gato esperando si se desperdiciaba
como Mónica”. Además de su trabajo en Bruguera, colaboró en varias publicaciones nacionales y extranjeras como El Mundo Deportivo,
un montón de gente: un cirujano, la enfermera,
Tele-Cómico,
Flashmen, Blancanieves, El Hincha Enmascarado, Emmanuelle, Colección Horas Alegres, CineMundo, PZ, Matarratos, Don José, etc. Es en la Revista Bruguelandia dedicada a Tran que nos llega la mejor de sus biografías, la relatada por él mismo con el sentido de humor que
algo, y mi padre, a quien al principio no vi, pero que estaba entre nubes de humo producido por cinco paquetes de celtas que se estaba fumando en la antesala, esperando mi nuevemesina llegada. Todo esto que tanto me molestó en un principio, me reconfortó después, pero me dije: -Si no estás solo, la vida te será más fácil. Pues si llego a venir al mundo y no encuentro a nadie que pedirle la hora, tendría que inventar el
reloj de arena, luego el reloj de sol, después el
posibilidad de sacarme del colegio y ponerme a
reloj de pared, más tarde el reloj de bolsillo y así
trabajar.
hasta llegar al reloj de pulsera. Un verdadero
Pensé que me iban a montar un estudio de pintor
follón de inventos para un Acuario que, muy a
a toda pastilla, pero no, avatares de la vida.
pesar mío, siempre llega tarde al cine por culpa
-No te gustan los números, pues para que te
de los amigos que se retrasan aparcando el coche.
gusten te ponemos a trabajar de botones en un
Y no digamos a la hora de inventar otros inventos,
banco.
pues hay la tira, y esto supone mucho trabajo
Así transcurrió mi vida durante unos años, con
para un crío pequeñajo y feo que acababa de
pena y sin gloria. (De todas las novias que tuve,
nacer en aquel momento. (…)
he consultado mi agenda y no encuentro ninguna
Así pasaron los días
que se llamara así).
en la bonita ciudad de
Zaragoza, que ni me la enseñaron ni nada para
Colaboré semanalmente con un periódico local,
ver si me gustaba.
Me daba tanta rabia, que
“El Cruzado Aragonés”, con una caricatura y
lloraba como un descosido. Me tenían todo el día
una entrevista; sin cobrar, por supuesto. Y el vicio
dentro de aquella (…) cuna, tapándome la boca
del lápiz se apoderó tanto de mí que, sin tapujos
para que no berreara con un biberón y un chupete
ni nada, hice una exposición de caricaturas de
rococó duro como una piedra. Desde entonces
personajes con un éxito sin precedentes. Las vendí
creo que me aficioné a fumar en pipa.
todas. Casi un milagro. Gracias a ella me fui de
En este entreacto cogimos un tren con muchos
viaje de novios a París.
humos y rodando por la vía marchamos toda la
Esto me animó a seguir adelante y fui alternando
familia a vivir a Barbastro (Huesca). La verdad es
el lápiz con el pincel. Pinté mis primeros
que allí empecé a vivir de verdad. Salvo a la hora
bodegones; luego me atreví a pintar figuras y así
de ir al “cole”, que no me gustaba, pues los
hasta que, metido de lleno dentro del paisaje
números y demás zarandajas me han mareado
aragonés, vinieron los primeros premios. Y los
más que una noria. Pero, al final, lo miré de otra
únicos; confieso que sin saber por qué nunca
manera y llegué a pasármelo en grande haciendo
jamás me ha dado por concurrir a ningún
caricaturas a los profesores, que más de una vez
certamen ni exposición optable a premio de
me pescaron con el lápiz bien afilado debajo de
pintura. A lo mejor es que me dan pena los
las tapas de un libro de texto. A profesor nuevo,
demás… “Manías de artista”, diría mi abuela.
caricatura nueva.
Pero no son manías y la vida es dura y cruel. En
Todas aquellas quejas llegaron a oídos de mis
serio. Lean, lean sin temor.
padres, que, como también estaban de mí hasta la
Una vez fui a pintar una acuarela cerca de la
coronilla, pues no había medio centímetro de la
ermita de San Ramón, en Barbastro. Y cuando ya
pared del piso que no estuviera pinturruquiada, se
había plantado el caballete y me disponía a
tomaron la cosa muy en serio y se plantearon la
pintar, soltaron a un perro de una casa de campo cercana que se abalanzó sobre mí a pasos
agigantados. Yo me lo veía venir perplejo, sin
“aperos”
de trabajo.
Llegamos
cerca del
saber qué hacer, pues a medida que lo tenía más
Monasterio. La vista de aquel tozal lleno de
cerca le veía los colmillos más grandes. Tiré los
carrascas, almendros, nubes blancas sobre un
pinceles y las pinturas y empecé a correr delante
cielo azul celestial, la silueta recortada de El
de él kilómetros y kilómetros. No me pudo
Pueyo, era verdaderamente de postal. Saco un
alcanzar. Seguramente iba yo a trescientos
gran bloc, una goma y un lápiz y esbozo a
kilómetros hora. Le perdí por fin de vista y me
grandes trazos lo que tenía ante mis ojos. Fortea,
tuve que tumbar junto a la cuneta de una
a mi lado, cansado, muerto de sed, lleno de calor,
carretera, sin aliento, sacando la lengua un
contempla la escena encendiendo el último
palmo, sudando a mares, con los ojos fuera de
cigarro del paquete. Pero… al ir a coger los
órbita y con unas piernas que no podían tener en
pinceles para pintar, me los había dejado en casa.
pie mis escasos sesenta kilos. Al otro día fue mi
La plancha fue mayúscula. El enfado de Félix de
padre quien se encargó de ir a recorrer las
campeonato. Volvimos a casa caminando uno por
pinturas y el caballete, que junto a los pinceles,
cada lado de carretera sin decir palabra. Menos
estaban desperdigados por el sembrado.
mal que a los cuatro meses me volvió a dirigir la palabra. Pero la verdad es que dentro del arte me ha gustado tocar todos los pitos. Aunque nunca me he atrevido con las flautas, a pesar de mi devoción por la música, y mucho menos con el contrabajo, y eso que soy un forofo del desaparecido músico de jazz Charles Mingus. Pero sí me dio por hacer poesías a troche y moche, poemas que incluso en varias ocasiones se convirtieron en letras para boleros, influenciado por la época, quizás, y que yo mismo compuse ayudado en la realización por el maestro Melendo. Esto dio pie a crear un trío que
También cierta vez quise ir a pintar el Monasterio
bautizamos con el nombre de “Trío de Ases”.
de El Pueyo, a seis kilómetros de Barbastro. Me
Esa vena pasó, estuve metido en publicidad,
daba pereza ir solo tan lejos y ninguno de mis
escribía cuentos infantiles… y me enrolé en una
amigos me quería acompañar. Por fin convencí a
compañía de teatro local. A veces hacía de actor,
Félix Fortea. Emprendimos la caminata. Yo,
de maquillador y, para final de fiesta, hasta de
ilusionado. Él, de mala gana. Pero se le pasó. Él,
cantautor, como se les llama ahora. No me
con las manos en los bolsillos y un cigarro entre
explico cómo daba abasto para tanto. Claro que
los labios. Yo, sin cigarro pero sí con mis
tenía unos cuantos años menos y unas cuantas
energías más. Eso me dicen los amigos que
-Sea como sea –pensé-, tengo que dedicarme a
juegan conmigo al tenis.
dibujar diez, quince, veinte, treinta horas diarias para poder llegar a estos “gigantes”. Y donde hay gigantes hay cabezudos. En este caso el “cabezudo” era yo. Me carteé con Peña durante años, enviándole dibujos míos a paladas. Peña me los devolvía a ritmo de excavadora. Cansado ya de tanta devolución, y muy mosca, le escribí a Peñarroya de nuevo preguntándole qué demonios hay que hacer para llegar a publicar. Y él, con su fino humor, me decía a vuelta de correo: “Dibujar, dibujar, dibujar…” Seguí su consejo y al final me salí con la mía.
Mi afición al dibujo de humor vino después. Empecé a fijarme en Peñarroya y Cifré. Con anterioridad había hecho mis pinitos con algún chiste que se me ocurría y que luego ilustraba. Hice un viaje a Barcelona y fui al estudio donde trabajaban Peñarroya y Cifré. Aquel día fue para mí uno de los más felices de mi vida, pues allí estaban también Escobar, Conti, Giner y Enrich. Nunca
había
imaginado
encontrar
tanta
“personalidad” junta dentro de una habitación de solo unos pocos metros cuadrados. Me puse el termómetro, que llevaba debajo del sobaco para estos casos, y la fiebre me hervía. Al lado de tanta firma importante me sentí tan diminuto que no me lo pensé dos veces. Sustituí mi firma de BELTRAN por la de TRAN y me quedé tan fresco.
(…) Se me concedió un premio por un chiste en la Paleta Agromán de Madrid, y realicé unos cromos con el personaje Dunkin Boy. También estuve un año haciendo películas de dibujos animados
para
los
Estudios
Macián,
de
Barcelona, y colaborando durante más de doce años para revistas de humor extranjeras. En fin, he hecho de todo menos una cosa importante: ser millonario. Aunque no desespero. Tengo interés en descubrir esa fórmula secreta como sea. Seguiré buscando.
Pintar, dibujar, dibujar, pintar…
Toda una
obsesión. ¡Qué martirio, Señor, qué martirio! Pero, en el fondo, soy feliz. Y es que, desde que nací aprendí algo muy importante. Uno nace y a tortazos te hacen… La vida es así, je, je, je…
Humberto Tran, una nueva etapa Con numerosas exposiciones individuales y colectivas en su haber, a partir de
1977 solo
expone de manera individual. Recibió numerosos premios de pintura y dibujo y es Primera Medalla en la Exposición de Acuarelistas de La Lonja de Zaragoza, en 1954. Algunas de sus exposiciones más importantes tuvieron lugar en la segunda mitad de los años setenta: en 1975, exhibe en el Club Dhin de Barcelona; en 1977, en la Galería Grup de la misma ciudad; en 1978 en la Sala Hotel Monte Alba Cerler, Galeria Banco de Bilbao, en Huesca. En 1980 en la Sala Centro Aragonés, Barcelona, Gifré y Escoda, Barcelona. En el Palacio de los Argensola, Barbastro. En la Galería Kreisler, de Barcelona. En 1981 y 1982 se atreve con la Sala Jaimes de Barcelona.
¿Y qué hizo Tran estos últimos años? Seguir
Y su alma de inventor no se detuvo tampoco por
dedicado al mundo del arte sin detenerse a
dedicar tiempo a la pintura. De hecho, Tran llegó
descansar un momento. Aseguraba Tran en una
a presentar diseños propios no hace muchos años
reciente entrevista a un periódico aragonés que
en la I Feria Internacional Textil-Hogar, siempre
recordaba su etapa de historietista como decisiva
el eterno inventor.
en su trabajo actual. Y que ello le dio la
Creó casi una veintena de diseños de suelos para
oportunidad de ser minucioso en sus descripciones
establecimientos, utilizando su experiencia en
pictóricas de figuras y los tonos cromáticos a
formas escultóricas combinando hierro, madera y
utilizar.
piedra y también su profesionalismo en el entorno
Se había decantado por un estilo Neoformista en
de la vidriera.
los últimos años, que describía como “Atractivo
“Hace más de veinte años que no he hecho
para diseñadores, que nace como una necesidad
caricaturas en serio, ni tampoco cómics, para
interior porque llevaba muchos años pintando
dedicarme a la pintura en exclusiva” comentaba
paisajes urbanos y necesitaba un cambio de
el autor al Diario del AltoAragón.
estilo”. Y así, se dedicó a ello desde mediados de 12982 hasta el 84, asumiéndolo como todo un reto
Sirva este artículo como homenaje a la memoria
personal. Viajó por Holanda, Francia y Gran
de un autor que nos regaló tantas horas de risas y
Bretaña, tomando apuntes para sus nuevos
entretenimiento.
trabajos.
Por Remi Riesgo
Licor de higos.
Ingredientes: 350 grs. de higos frescos 1 litro de aguardiente, orujo o anís. 2 vainas de vainilla o dos ramas de canela.
Elaboración: En un tarro de boca ancha de cristal metemos los higos y los cubrimos con el aguardiente elegido. Añadimos dos vainas de vainilla o dos ramas de canela. Cerramos herméticamente y guardamos en sitio seco y oscuro durante un mes como mínimo.
Tiempo de elaboración: 10 minutos Dificultad: fácil Calorías: aprox. 87 cada copita
Sugerencias:
Se le puede añadir unos clavos de olor y descubriremos que potencia el sabor de una grata manera.
Si nos gusta dulce, podemos añadir azúcar (100 gramos será suficiente). En caso de hacerlo hay que mover el bote cada pocos días para facilitar la disolución.
Licor perfecto para acompañar con unas galletas cubiertas de chocolate. Probar a poner un higo sobre cada galleta. Os sorprenderá.
Cerezas y Guindas Conocí a Belén hace muchos años, cuando yo
con introducción de Carlos Herrera un año
intentaba hacer mis primeros pinitos en el mundo
después. Y ahora le llega el turno a Cerezas y
de la radio y ella ya era toda una profesional –a
Guindas, un libro magnífico con prólogo de
pesar de su juventud- en Los Cuarenta Principales.
Pasión Vega y fotografías de Fran Lozano. De la
Tras una pérdida de contacto de años, volvimos a encontrarnos virtualmente gracias al “pequeño” mundo de Internet, que a través de contactos comunes me hizo llegar hasta su blog, Cerezas y Guindas, lleno de relatos sensuales y repletos de sentimientos.
portada se ha encargado su hija, Laura Ortega, quien con 14 años está demostrando tener un gran talento para la ilustración. Además, parte de los dividendos serán donados a la Fundación Josep Carreras contra la Leucemia. En realidad, el amor de Belén por la literatura había comenzado muchos años atrás, cuando aún era una niña de la España en blanco y negro.
Con tan solo 8 años, Belén Peralta ganaba su primer premio literario por el Día del Libro, que le era entregado en el Ayuntamiento de Cádiz por el Su primer libro, Hechizos de Amor, fue publicado
entonces alcalde Jerónimo Almagro.
por la Editorial Absalon en el 2007. Le seguiría
38 años después, amparada por la actual alcaldesa,
Recorrido Sentimental por la Ciudad de Cádiz,
Teófila Martínez, la vicepresidenta de Diputación,
recopilarlos allí junto con otros relatos nuevos y
Mercedes Colombo, y Amalia Quirós y José
como me hacía llamar “La Guinda”, pues decidí
Manuel Rosario, de Editores Abaco, presentaba su
llamar
tercer libro el pasado 24 de Octubre.
(http://cerezasyguindas.blogspot.es). Y de ahí el
al
blog
“Cerezas
y
Guindas”
nombre del libro, no tiene mayor misterio. Durante la presentación de su libro, Belén habló de cómo se fraguó su publicación, que en parte, se debió al azar, tras una larga etapa sin escribir: Es cierto que tuve una etapa de mi vida muy fértil, que en el blog iba escribiendo tanto poesía como prosa. Más que poesía, es “prosa vertical”, porque yo no me considero poeta ni mucho menos, eso lo veo muy complicado y prefiero la métrica libre, porque eso de la métrica no va conmigo, al igual que las matemáticas, que soy supertorpe. E insisto, fui muy fértil pero lo fui ¿Pero por qué Cerezas y Guindas –o como dice la
abandonando poco a poco, al involucrarme en
propia Belén-, no Sandías y Melones…? Ella
otros blogs. Luego tuve una etapa en mi vida muy
misma nos da la respuesta:
dura pero tras el bajón me dio por escribir y por diversas circunstancias personales, por escribir
Yo participaba en un foro literario, de actualidad, política, etc., bajo el nombre de “La Guinda”, que era un grupo gaditano que ganó un premio convocado por la Diputación de Cádiz en los años 80. Por aquel tiempo yo trabajaba en Radio Cádiz Ser y el grupo se llamaba La Guinda, la vocalista
muchísimo, y empecé a colgarlo en mi página de Facebook y la gente me preguntaba dónde podían comprar el libro. Yo les decía que no había libro y de cachondeo un día comenté que buscaba editor. En cuestión de horas Editorial Abaco se puso en contacto conmigo.
era Ana Forero y tenía gente muy buena de aquí como Chano Domínguez y Pepe Vélez, en fin, que
Y hete aquí Cerezas y Guindas. Y como de
ese disco me encantó y yo lo ponía alternando con
guindas va la cosa, Belén Peralta ha tenido la
las canciones de Los 40 Principales. Tenían
deferencia de dejarnos una especialmente para
canciones muy bonitas y se me quedó en nombre,
Foroesther, un relato acorde a la época en la que
me hizo gracia en el foro adopté ese nick. Así que
estamos y escrito sola y exclusivamente para
en 2007, cuando decidí recopilar todos esos
disfrute de nuestros lectores.
escritos que tenía desperdigados, porque yo soy muy desordenada, decidí abrirme un blog y
¿Se puede pedir más?
Añoranza y Terror Una guinda de Belén Peralta
Ella nunca había creído en fantasmas, ni en espíritus, ni en hechizos, ni en todo aquello que rodeaba al mundillo esotérico en el que se había tenido que mover, por fuerza, desde muy pequeña. Aunque tenía muchos motivos para hacerlo, desde un lejano mediodía de noviembre. Había nacido en una minúscula aldea gallega y, entre el olor de la leña y el murmullo de un riachuelo cercano a su casa, había crecido criada por su abuela. Huérfana de padres desde pequeña, su niñez había transcurrido al amparo de las faldas y de la paciencia de su abuela Herminia. Años después, hecha ya una mujer, en aquel día de noviembre, cuando hacía mucho tiempo que había pasado todo, sonrió con una mezcla de añoranza y de terror. Le gustaba sentarse junto a Herminia mientras la abuela, ahora madre postiza, removía continuamente el caldero que colgaba al calor de la fogata. Lo hacía con paciencia, mientras en el caldo hervían patatas y judías junto al chorizo y otros ingredientes, con sabiduría, como si pudiera transmitir su sapiencia culinaria de años cocinando desde la mano al recipiente metálico a través del cucharón largo de palo. A la vez, la anciana gustaba de contar mil y una historias tenebrosas y lúgubres ambientadas en el sombrío paisaje gallego. La aldea, apartada de la ciudad más cercana, se prestaba para ello.
Diana cerraba los ojos, y, mientras oía a su abuela y aspiraba hasta el último átomo de olor a guiso, jugaba a adivinar los sabores que le esperaban un par de horas después. Los días que tenía colegio, cuando volvía de la escuela y aún con los ojos cerrados, emborrachada de aromas caseros y sorteando con asombrosa habilidad sillas y escabeles, vestía la mesa con un humilde mantel, dos platos, dos vasos, unos cubiertos, servilletas y una hogaza de pan. El hambre esperaba hartazgo y lo encontraría pocos minutos después. En esos momentos olvidaba las historias de fantasmas y espectros que le había contado su abuela, para recrearse en los guisos y el pan caliente. Un mediodía de sábado, mientras la niña preparaba la mesa, se oyó un ruido fuerte fuera de la casa. Diana miró a la abuela, que estaba terminando de dar las últimas vueltas al contenido del perol. La miró con extrañeza, porque Herminia precisamente sorda no era. ¿Acaso no había oído nada? Era imposible. Alrededor no había animales, ni vecinos de otras casas que hubieran podido solapar el sonido seco, brusco, penetrante, que entró hasta la vieja cocina. Diana puso los platos sobre la mesa y se acercó despacio hacia el punto donde provenía aquel sonido que se estaba multiplicando. La curiosidad podía más que el miedo, y, desembarazándose de él, decidió saber qué pasaba. ¿Un ladrón? ¿Algún excursionista extraviado? ¿Algún aldeano que
venía a pedirles alguna cosa olvidada en la compra para agregar a la comida? La niña salió al exterior con una mezcla de temor y resolución. La dura vida en aquella aldea la había curtido, y estaba acostumbrada a ruidos extraños provocados por ramas crujientes y animalillos revoltosos. Pero aquello no. Aquello no era normal. Aquel no era un ruido habitual, por eso tenía que saber qué era. Llegó junto al granero y lo que vio allí la aterrorizó hasta tal punto que se quedó completamente inmóvil, merced al fuerte viento que soplaba justo allí, mientras que las hojas de los árboles del alrededor estaban quietas, completamente calmas, como si quisieran ser -y de hecho lo eran- espectadoras mudas de aquel espectáculo sobrecogedor. Diana se veía a sí misma. Era ella, sí. Su misma cara, sus mismas coletas, su mismo flequillo. Pero, al contrario de la Diana real -la Diana que cerraba los ojos mientras oía historias tétricas y olía las judías con chorizo de su abuela embriagándose de aquel aroma familiar, y que permanecía aterradoramente muda-, la Diana recién aparecida, la Diana que golpeaba con una rama sobre el tronco de un viejo roble, permanecía aterradoramente ruidosa. Seguía con los golpes sobre el árbol, reía y hablaba, diciéndole a la niña que si corría hacia Herminia diciéndole lo que pasaba, no le creería, pues, si la anciana era incapaz de oírla, mucho menos capaz sería de verla. Todo quedaba entre ellas. Una aparición inexplicable por su génesis y por su sentido. Ni se sabía cómo había surgido ni tampoco Diana, la graciosa Diana que sorteaba sillas con ojos cerrados, podía comprender por qué. Por qué estaba allí la otra Diana, su mímesis, con sus coletas y sus pecas pero completamente distinta a ella. Hasta su nombre había cambiado. Se llamaba Beatriz. “Hice ruido para que vinieras a mí. Te observo cada día, con la abuela, ayudándola a planchar, escuchando sus historias, oliendo sus guisos. Tienes la suerte de que, cuando vuelves de la escuela, te encuentras un plato caliente, un abrazo
y mil cariños, una regañina para que te laves las manos antes de sentarte a comer. Yo no. Yo me quedé con papá y mamá en aquella cuneta, mientras las ruedas del coche volcado giraban y giraban. Todo estaba en silencio. Sólo se escuchaban vuestros gemidos, los tuyos y los de abuela. Comprenderás que te tenga celos, hermana”. Diana se acercó a su gemela, intentando decir algo pero sin saber qué. La echaba de menos cada día, cada minuto desde aquel atardecer lluvioso en que el coche se salió de la vieja carretera, casi carril, y terminó en la cuneta, boca arriba, como una pobre cucaracha con sus patitas tiesas. Suerte que, aun siendo un lugar apartado, el estrépito hizo que salieran de sus casas unos cuantos vecinos que ayudaron en los primeros momentos, y brindaron mantas y cobijo a aquella anciana y su nieta malheridas mientras llegaba la guardia civil y tronaban un par de ambulancias. Diana nunca le contó a la abuela la visión terrible que había tenido. Beatriz se le había aparecido, muerta de celos y muerta en vida, golpeando con un palo un viejo roble para llamar su atención. Beatriz, pobre niña venida de un mundo más allá, sabía que nadie más que su gemela podría verla, sentirla, oírla, y en ello se amparó. Nunca más volvieron a encontrarse. Beatriz, tal como llegó, tras haberse aparecido a su hermana y quejarse amargamente de sus celos, nunca más quiso volver a surgir de sus mundos nebulosos. Ahora, muchos años después, en aquella tarde de noviembre, mientras la lluvia golpeaba los cristales de su apartamento en la ciudad, Diana recordó con una sonrisa aliñada de miedo, casi sin querer hacerlo, aquella extraña aparición que, a partes iguales, le regaló Beatriz. Partes iguales de añoranza y terror.
Belén Peralta, 30 octubre 2013 ©Belén Peralta. Todos los derechos reservados.
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