INDICE DE CONTENIDOS -Valentina en Blanco y Negro………………………………………………………….pág. 3 -El Fin de Bruguera (II)………………………………………………………………pág. 10 -Cocina con Riesgo…………………………………………………………..……….pág. 30 -La biblioteca……………………………………………………………….…………pág. 32 -Capitán Améica, la Saga de la Bomba Loca……………………………………...pág. 34 -Las Gemelas se Pasan de Listas (cómic)……………………………………….….pág. 36 Manualidades a Todo Riesgo………………………………………………………..pág 40 -Una Posibilidad entre Mil…………………………………………………………...pág. 42 -Cris, Detective ne París (cómic)…………………………………………………….pág. 46 -Borra……………………………………………………………………………….…pág. 76 -Tina, del RU a Holanda……………………………………………………………..pág. 77 -Desde el Taburete del Wimpy……………………………………………………….pág. 82
VALENTINA EN BLANCO Y NEGRO Por Geno Mesa
el nombre de “2011, el año de la rebelión”
Aunque un par de semanas más tarde de lo
nos ofreció una muestra de imágenes
que venía siendo habitual, con el mes de
sacadas en varios de los conflictos que han
julio llegó a Gijón por vigesimocuarta vez
acontecido en lo que va de 2011 como en
el tren de la Semana Negra. Ubicada este
Libia, Egipto, Marruecos e incluso del
año en el Campus Universitario de
Movimiento del 15M español.
Viesques, volvieron a aparecer los stands cargados de libros, las conferencias, las presentaciones
y,
cómo
no,
las
exposiciones.
Entre los fotógrafos que contribuyeron con su trabajo a la realización de esta exposición encontramos nombres como los de Emilio Morenatti, Javier Bauluz director del Encuentro, Lefteris Pitarakis, y Manu Brabo, que también formaron parte de las conferencias que sobre el tema hubo a lo largo de los diez días que duró el evento. Casi Entre estas últimas pudimos encontrar el 15º
Encuentro
Internacional
de
Fotoperiodismo Ciudad de Gijón que bajo
pegada
a
la
carpa
anterior
encontramos otra más o menos gemela pero con un contenido muy diferente. En su interior nos esperan unos cuarenta originales del dibujante Guido Crepax
bajo el nombre de Valentina en blanco y
Unos años después deja aparcado el cómic
negro, exposición presentada e inaugurada
para dibujar coches y motos que formarían
por Caterina Crepax, hija del artista.
parte de juegos de estrategia que él mismo inventaba. Se graduó en arquitectura aunque nunca ejerció puesto que ya se ganaba la vida haciendo ilustraciones que servirían de portadas a discos, sobre todo de jazz, revistas y anuncios publicitarios, labor que nunca abandonó y por lo que recibió varios premios como la Palma de Oro en Publicidad por sus dibujos para la campaña de Shell en 1959. A finales del ’58 empezó a colaborar con sus portadas en la revista Tempo Medico
Guido Crepax nació en Milán el 15 de julio de 1933 donde vivió hasta diez años después en que, a causa de la guerra, su familia debe mudarse a Venecia por espacio de dos años tras los cuales volverán a su ciudad natal.
para la que realizó cerca de trescientas y en la que también tuvo una sección llamada Circuito
interno,
historias
de
cómic
autoconclusivas e inspiradas en famosos casos médicos. Más adelante también contó con el espacio Le Clinicommedie.
Empezó a dibujar cómic con 12 años
Años después las dos secciones dieron
siguiendo las ilustraciones de Mandrake y
lugar a sendos libros.
El Hombre Enmascarado, publicaciones americanas que llegaban a Italia. De los personajes oriundos el único que llamaba la atención de Guido era Asso Di Picche de Hugo Pratt y Dino Battaglia.
En el número dos de la revista Linus fundada por Giovanni Gandini, Crepax empieza a publicar la historia titulada La curva di Lesmo en la que aparecía por primera vez Philip Rembrandt, alias Neutron,
un
héroe
con
poderes
y
conocimientos científicos que prometía ser
Esta última fue objeto de censura en el
su gran éxito hasta que entre sus páginas
momento de su publicación en nuestro
apareció Valentina Rosselli, fotógrafa y
país.
novia del protagonista.
Con el final de la década de los ’60, el artista
crea
nuevos
personajes
como
Belinda y Bianca, a la par que el publicitario Terry para la marca Dunlop. Destaca en 1969 La calata di Mac Similiano XXXVI, una alegoría de la guerra del Vietnam, conflicto en pleno auge en aquellos momentos. Con los años ´70 llega Anita y además, las adaptaciones
de
Historia
de
O,
Emmanuelle y ya en los ’80, Justine, Venus de las pieles o Juliette, todas ellas pertenecientes al género de la literatura erótica clásica, aunque no es el único tipo de novela con el que se atreve. En su interminable lista de trabajos encontramos, A partir de estos años son muchas las obras
entre otros, el Conte Dracula, basado en la
que salen de su mano entre las que cabe
novela de Bram Stoker, Dr. Jekill y Mr.
destacar su primer cómic largo publicado
Hyde o Il Processo de Franz Kafka.
en España titulado L’Astronave Pirata de
A la vez intentó acercar a un público más
1967, historia de ciencia ficción situada en
joven
un hipotético año 2570.
históricos como Francis Drake o Charles
También para la revista Linus se dedicó a
Darwin y, siguiendo los cánones más
adaptar clásicos de la literatura al cómic
clásicos del cómic en su género de
como ciertos relatos cortos de Edgar
aventuras, aparecen publicados en 1977 y
Allan Poe o la vida de Bonnie & Clyde.
1979 L’Uomo di Pskov dentro de la
la
vida
de
varios
personajes
revolución rusa, y L’Uomo de Harlem, con
ganando protagonismo capítulo a capítulo,
el jazz y el género negro como base.
protagonismo que no se quedó solo en ese
Su
última
adaptación
fue
para
el
Frankenstein de Mary Shelley en el que
aspecto sino que llegó al diseño y a la moda.
hace desaparecer las viñetas y que es
Inspirada en la actriz de cine mudo Louise
publicado un año antes de su muerte
Brooks, Valentina es un personaje de
acontecida el 31 de julio de 2003.
cómic con carnet de identidad. Nace el 25 de diciembre de 1942 en la calle De Amicis en Milán y es con 23 años cuando hace su primera aparición en La curva di Lesmo como guía turística del protagonista de la historieta.
Valentina, el personaje protagonista de la exposición nace, como ya hemos dicho
Sus
antes, en las páginas de Neutron pero poco
detectivescas y aunque no pierden ese
a poco va cobrando relevancia dejando al
sentido con el tiempo se van acercando al
héroe relegado a un segundo plano y
erotismo y a la ciencia ficción, en este caso
convirtiéndose en el personaje más famoso
con la aparición de unos seres subterráneos
de Crepax. Aparece en principio como
que Valentina conoce en un viaje a
fotógrafa y cicerone de Philip en Italia y,
Toitatnam y que resultan ser son los
con el tiempo se convierte en su novia
antepasados de Neutrón.
aventuras
en
un
principio
son
A lo largo de los títulos que conforman la colección de este personaje podemos ver como pierde a sus padres en un accidente aéreo, las distintas facetas de su trabajo con la cámara, el nacimiento y primeros años de su hijo Mattia, su evolución como persona y la de la gente que la rodea bien sea en forma de familiares, amigos, compañeros
o
amantes,
todo
ello
hábilmente entremezclado con las tramas en las que se ve envuelta, unas en la realidad y otras solo en su imaginación o en sus sueños. Para diferenciar unas de otras Crepax recurre a cambiar la forma de la línea externa de las viñetas. Así, las escenas pertenecientes a la vida real venían cerradas por ángulos de 90º; Si estas esquinas
eran
redondeadas
estábamos
asistiendo a un sueño y si, en cambio, se
Pero no solo en el papel se quedó esta intrépida fotógrafa. En 1973 dio el salto a la gran pantalla de la mano de Corrado Farina, director y novelista italiano, y en 1989 una serie con guiones de Gianfranco Manfredi se inspira en este personaje a lo largo de trece capítulos que serán emitidos en la cadena de Berlusconi.
formaban por líneas punteadas formaban parte de un recuerdo o eran fruto de la
En España se publicó en la revista Tótem
imaginación de Valentina.
en el año 1977 aunque capítulos sueltos y con una mal traducción. También la
Aclarar que es recomendable leer la historia como un todo, de principio a fin y no en capítulos aislados que le harían
editorial Lumen y Norma Editorial han sacado a la luz algunos volúmenes con este personaje como protagonista.
perder esencia e incluso podrían ser incomprensibles si no se ha leído lo
En el año 2007 el periódico italiano Il
anterior.
Corriere della Sera publicó la serie en 18 volúmenes en tapa dura y siguiendo la
Valentina desaparece en 1999 a la edad de 57 años.
cronología del personaje.
EL FIN DE BRUGUERA (II) Por Peúbe
A comienzos de año apareció en escena un
Carlos José “Leo” Antúnez llevaba ya
tal Leo Antúnez, que anunció que iba a
cuatro años en España, donde se había
comprar el 90% de las acciones del grupo
alzado en 1984 como el presidente de
editorial
restante
DUSA (Diarios Unidos S.A.) En los años
permanecería en manos de la familia
70 ganó el II Festival de Música de su
Bruguera. Este señor se negó a facilitar
país natal, Uruguay, donde también grabó
alguna información sobre el precio de la
un LP como vocalista (existe acualmente
transacción a los periodistas ya que no
un ¿poeta? con el mismo nombre, ¿es el
podía dar unos datos que “desconocen
mismo Leo Antúnez?). Licenciado en
hasta mis socios”, aunque se estimaba que
Historia Medieval y miembro de la secta
debía de rondar los 2.300 millones de
Moon o Iglesia de la Unificación, emigró
pesetas en pasivo a pagar en 10 años.
con el comienzo de la dictadura uruguaya
¿Quién era este misterioso financiero?
dando comienzo a una carrera de locutor
mientras
el
10%
de radio y televisión en diferentes países de Suramérica. En España se asoció con Joan Gaspart (director general del grupo hotelero HUSA y vicepresidente en aquel entonces del FC Barcelona), con gente próxima y leal a Adolfo Suárez (como Aurelio Delgado, cuñado de Suárez) y con el conocido Javier de la Rosa, un financiero
implicado
en
estafas,
corrupción (se apropió de 500 millones de dólares del Grupo KIO), fraudes a Hacienda (unos 100.000 millones de Se quedó en un intento: entre marzo y mayo Bruguera publicó la primera revista de Superlópez, pero se canceló después de sólo tres números
pesetas) y que también estuvo implicado
en irregularidades del mismo nivel en la
mayo del 84 se hizo cargo de una empresa
sociedad Grand Tibidabo.
más
del
sector,
Mediterránea, pesetas,
y
distribuidora
por
14
Publicidad millones
posteriormente de
vallas
con
de una
publicitarias,
Promex. La revista Mercado también le atribuyó la compra de una empresa de promociones llamada Gema por 2,5 millones de pesetas. Al mismo tiempo se dedicó a “comprar” las publicaciones del grupo editorial Mencheta: El noticiero universal (diario barcelonés de la tarde), Dicen (diario Foto de Leo Antúnez de El País, 12 de mayo de 1985. "Es un hombre bajo, de pelo -y hasta hace poco, barba- canoso y aspecto alborotado
deportivo), y Destino (un semanario), todos ellos con bajísimas ventas o recientemente
cerrados.
La
única
publicación de esta editorial que Antúnez no compró y que era la más rentable, el diario deportivo Sport, le fue arrebatada por el mencionado Joan Gaspart.
Portada de su disco
Este misterioso uruguayo comenzó su trayectoria empresarial en nuestro país en octubre de 1983 con la compra de la empresa publicitaria madrileña Valeriano Pérez (VP) por un valor estimado de 52 millones de pesetas. Después compró otra pequeña empresa de publicidad, 2A. En
Si algo transmitía Antúnez en la mayoría
millones de pesetas y presentar avales
de analistas económicos de la época era
bancarios de otros 70 millones (estos 85
una profunda desconfianza, ya que nadie
millones totales supondrían el 50% de la
sabía realmente de dónde salía el dinero
compra). Parece ser que Juan Bruguera
con el que respaldaba sus compras. Su
tuvo que sufrir un plantón durante todo el
oficio
la
día, tras el cual lo único que recibió fue
especulación: comprar a bajo precio
una carta de Antúnez en la que intentaba
empresas a pique con la esperanza de que
modificar las condiciones de compra.
era,
ahora
lo
sabemos,
otra persona financiase su futuro. En mayo los trabajadores se pusieron en huelga por el retraso en los pagos al mismo tiempo que solicitaron una reunión con Antúnez para conocer sus planes de inversión.
Para
tranquilizar
a
los
trabajadores, Leo Antúnez se reunió con el
comité
de
Departamento
empresa de
y
Trabajo
con
el
de
la
Generalitat de Cataluña, con los cuáles se comprometió a invertir entre uno y dos millones septiembre
de
dólares de
ese
entre año.
junio
y
Como
el
empresario no quiso explicar de dónde conseguiría el dinero, los trabajadores decidieron mantener el paro.
El tomo dedicado a Mortadelo en 1983 debió de funcionar bien, porque en 1985 repitieron la jugada: cinco Olés y un Super Humor recopilatorio dedicados a Escobar
A finales de mayo, después de dos
Juan Bruguera estudió una reclamación
semanas de huelga, finalmente se dio por
de daños y perjuicios, mientras que los
imposible la compra de Bruguera. El
trabajadores consideraron responsables de
uruguayo no asistió al acto de transacción
la situación tanto al empresario uruguayo
de acciones y el pago del segundo plazo de
como a la familia Bruguera por firmar un
la compra, en el que debía pagar 15
precontrato sin tener garantías. También
denunciaron que Antúnez tuvo tiempo de
situación en la que había quedado la
utilizar sus talleres para editar varios
editorial después de la estafa de Leo
números de la revista Destino utilizando
Antúnez.
papel de Bruguera.
Bruguera decidió crear un comité de
Con la fuerte reducción de plantilla, la Organización Interna de Trabajadores (OITEBSA) perdió poder frente a la candidatura conjunta de CCOO y UGT, que representó a partir de ese momento a los trabajadores de Bruguera. Por su parte, los escritores y dibujantes de la editorial también se unieron a la huelga. A estas 200 personas se les debían unos 60 millones de pesetas por sus colaboraciones y 300 más por derechos de autor. Mientras durase la huelga acordaron no entregar ningún trabajo más a la editorial.
Por
su
parte,
la
familia
salvación formado por un representante de la
familia,
uno
del
consejo
de
administración, dos de los trabajadores y uno en representación de la empresa. En las manos de este grupo estarían la totalidad de las acciones de la empresa. Para comprobar la catadura moral del financiero uruguayo, viajamos a julio de ese mismo año: los trabajadores de la editorial Mencheta también se pusieron en huelga. Por un lado, ellos no habían cobrado la mensualidad del mes de mayo, y por otro los dueños de la empresa no se presentaron a la cita con la Inspección de Trabajo para levantar el acta de deudas que tenía con la Seguridad Social. Los expertos denunciaron que la etapa de Antúnez sólo había servido para acelerar la crisis de la empresa, algo que también se puede decir de la situación de Bruguera. En octubre, cuando Antúnez se encontraba
En junio se convocó la primera huelga general de la democracia. El paro seguía subiendo (22%) y se recortaron las pensiones. Foto de ABC
totalmente desvinculado de este negocio, el uruguayo entró en el edificio y después de
Sin embargo, ésta acabó pronto. En la
una reunión con los directivos de la
primera semana de junio los trabajadores la
editorial Mencheta se encerró en un
desconvocaron al comprobar la deplorable
despacho. Tras bloquear la puerta, anunció
que empezaba una huelga de hambre y
que el importe de la rescisión de los
amenazó con autolesionarse con unas
contratos de los trabajadores sirviese para
tijeras si intentaban desalojarle. Esta
financiar la reflotación de la empresa, que
ridícula situación terminó a las 10 de la
estaría obligada a volver a contratarlos de
noche, cuando la policía se lo llevó a
nuevo. Esto significaría crear una sociedad
comisaría para tomarle declaración.
anónima laboral de carácter provisional, Librebsa (no confundir con Libresa, la distribuidora de Bruguera) a excepción de 12 cargos directivos de Bruguera que se mantendrían. Con el seguro de desempleo de los 757 trabajadores de la editorial (30 prefirieron acogerse a jubilaciones o bajas voluntarias antes de esta operación) se conseguiría acumular 1.400 millones de pesetas. Al cabo de cuatro años, los trabajadores recuperarían el seguro de desempleo y la deuda entre empresa y
Otra nueva revista, Pulgarcito. La editorial la numeró como 3ª etapa, pero los coleccionistas la consideran la 8ª etapa de la revista. Aguantó 25 números
trabajadores quedaría zanjada.
Se rumoreó que Jesús de Polanco (grupo PRISA) quería comprar Bruguera, pero lo desmintió inmediatamente. Mientras tanto, muchas agencias literarias rescindieron sus contratos con la empresa y se los transfirieron a otras editoriales. En septiembre el Banco de Crédito Industrial (BCI) propuso una solución a la crisis de la editorial que consistió en una intervención pública que al mismo tiempo La cuarta cabecera creada en 1985. Duró 25 números
mantenía el carácter privado del negocio:
El papel del BCI sería avalar a los trabajadores de Bruguera a partir de 1986 en el caso de que el reflotamiento acabase en quiebra o liquidación, de modo que se reservaba
la
opción
de
compra,
la
transmisión de la misma a terceros y de las acciones de la sociedad Bruguera. En la nueva dirección se situarán como consejero delegado a Javier Nieto, antiguo directivo de Bruguera, y de vocal a José Manuel
Delgado,
editorial
Anaya.
vinculado La
con
la
presidencia
y
secretaría estarán en manos de la familia Bruguera en las figuras de Guillermo Molinas y Francisco Uarajeada. Gabriel García Márquez, que ya fue una mención importante en el primer post sobre la crisis de Bruguera, vuelve a cobrar importancia en octubre. Bruguera tiene en su catálogo la obra completa del escritor colombiano, que pone como condición para imprimir su último libro (El amor en los tiempos del cólera) pagar antes de acabar el año las deudas por derechos de autor de más de 70 escritores por valor de 50 millones de pesetas. Entre unas cosas y otras, la operación le acabaría costando a Bruguera 80 millones, pero este pago nunca llegó a realizarse.
Es posible que haya olvidado mencionar algo antes: Ibáñez dejó Bruguera en algún
momento
de
1985,
dejando
inconclusa la historia El preboste de seguridad.
Atención
al
detalle:
en
Alemania se publicó completa alrededor de esta misma fecha. Y otra rareza: aunque El
preboste
de
seguridad
fue
interrumpida a la mitad, a continuación de ésta se publicó íntegra El cocherito leré, con dibujo y guión de Ibáñez. Mientras esperamos que alguien nos explique todo
este lío yo aviso que pronto tendremos
compañeros Raf, Segura, Martz-Schmidt
más noticias del humilde pintamonas.
y Efepé (más tarde se uniría también Escobar). Ana María Palé se encargaría de la dirección de esta nueva publicación que se publicaría bajo el sello de Ediciones Junior.
Portada de Casanyes para un álbum escrito y dibujado por Ibáñez
Esas navidades los Reyes Magos trajeron la noticia de que Ibáñez había sido contratado por Grijalbo para producir nuevas historietas. La secuencia de los hechos parece ser la siguiente: Ana María Palé (la directora editorial que sustituyó a Rafael González) le había aconsejado a Ibáñez que dejase Bruguera junto a ella para buscar trabajo en esta otra editorial. Allí el dibujante planteó la idea de la revista Guai, y tras el visto bueno de sus nuevos jefes (que parece que sólo estaban interesados
en
serializar
el
material
francobelga que ya tenían editado en álbumes), decidió traerse con él a sus
Primer número de la nueva cabecera
Estos autores se vieron obligados a crear nuevos personajes para esta revista, ya que debido a una curiosa triquiñuela legal se suponía que todos éstos habían sido creados originalmente por la familia Bruguera
y
después
cedidos
a
los
dibujantes para que pudiesen trabajar en la empresa. Ibáñez intentó arreglar en esos meses la situación amistosamente, pero la editorial no le correspondió a ese trato. En su lugar, desde que Ibáñez dejó Bruguera, la editorial intentó sustituirle por un
Dos detalles. Uno: como respuesta a la salida de dibujantes de la editorial (Ibáñez, Raf, Vázquez, Escobar, Segura, Rovira...), Bruguera contrató a nueva gente: Maikel (Seguridasosiá), Joaquín Cera (Pafman), etc. Dos: en 1986, para ahorrar tinta, los fondos de las páginas se dejan en blanco
equipo de varios dibujantes y guionistas de
realizó con ellos un trabajo fresco y
una calidad menor, arrebatándole sus
original. Por otra parte, creó 7, Rebolling
personajes.
Street, que suponía una revisión y
Otro asunto diferente que Ibáñez también denunció fue la situación de los derechos de autor: “Al margen de que no recibía notificación oficial de las reediciones, al principio los derechos de autor eran de un 2%. Posteriormente fueron creciendo hasta un 5%, pero sin llegar jamás al 10%
ampliación de la 13 Rúe del Percebe brugueriana.
En
esta
misma
época
precisamente Ibáñez empieza a contar con ayudantes directos que dibujan y entintan las aventuras que él escribe (o dicta), gente como Ramón Bernadó, Juan Manuel Muñoz y Lourdes Martín.
habitual en este tipo de trabajo”. Con las ventas
al
extranjero
este
dibujante
consideraba que la situación era peor, ya que percibía un 15% cuando en otros países el autor llegaba a percibir un 66% en concepto de derechos.
El resto de compañeros realizó también una versión similar de su trabajo en Bruguera. Raf creó a otro equipo de detectives
en
Mirlowe,
una
serie
protagonizada por el bajito imitador de Humphrey Bogart que da nombre a la
Como digo, los autores tuvieron que idear nuevas series. Ibáñez creó para la nueva cabecera a Chicha, Tato y Clodoveo, un trío de personajes en el paro que debían aceptar diferentes empleos para ganarse la vida. Clodoveo mantenía la manía de disfrazarse de Mortadelo, mientras que Tato era tan miope como Rompetechos e inventor como Bacterio. Bastantes de los gags que aparecen en sus aventuras son reciclajes de situaciones ya vividas por Mortadelo y Filemón, pero aún así Ibáñez
serie (despistado como Sir Tim O’Theo) y su
voluminosa
secretaria
Violeta
(inteligente como Patson). Segura creó los Muchamarcha‟s, que recogía el espíritu de Los señores de Alcorcón y el holgazán de Pepón. Escobar acabaría colaborando en la revista con Terre & Moto, hermanos, una retorcida parodia ingenua de Zipi y Zape. Por su parte, Martz-Schmidt dibujó con guiones de Pérez Navarro las aventuras de una sugerente
Cleopatra,
que
desgraciadamente inconclusas.
quedaron
comerciales, 45 dibujos de Astronicks (una marca registrada por Bruguera en España) y correspondencia de Ana María Palé con la empresa juguetera alemana Bully, creadora de los Astronicks. En mayo de 1986 empezó el principio del fin. El Banco de Crédito Industrial (BCI)
decidió
finalmente
vender
la
editorial ante las evidentes muestras de incapacidad de la nueva dirección, que había acumulado 1.500 millones Raf comentaría que después de dejar Bruguera por fin pudo dibujar como le gustaba
de
pesetas más de deuda. Entre los candidatos para adquirir la editorial estaba el grupo
Apenas tres semanas después de este
Zeta (editor de El Periódico de Catalunya,
anuncio la editorial Bruguera y los 750
Interviú, La Revista, Tiempo, etc.) El BCI
trabajadores y accionistas de Librebsa
se encargaría de velar por el futuro de los
presentaron una querella criminal contra
trabajadores, mientras que éstos intentaron
Ana María Palé, a la que acusaban de
que se les devolviese la inversión que
espionaje industrial, violación del secreto
hicieron y recuperar así sus seguros de
profesional y apropiación indebida, y le
desempleo.
exigían una reclamación de 10 millones de pesetas. Por su parte, ella se defendía diciendo que sólo se había llevado una caja con objetos personales. Cuando se realizó un registro, autorizado por un juez, se encontraron en el despacho de la directora de Guai guiones de Mortadelo y Filemón y el botones Sacarino, originales de una revista y 22 originales de portadas que Bruguera reclamó como suyos, cartas ¿Escobar se parodia a sí mismo?
La transacción, sin embargo, no se realizó
mayoría de éstos. Poco tiempo antes el
con la normalidad que debería. El 11 de
grupo Anaya había tomado la misma
junio los trabajadores se encerraron en la
decisión. Asumido que era imposible
sede del BCI para protestar por el silencio
continuar como empresa cooperativa o
de la Administración Central. El 1 de julio
encontrar
repitieron el encierro durante cuatro días
trabajadores aceptaron el 18 de julio el
para exigir que el BCI mantuviese la
cierre
ayuda financiera y facilitase la compra de
disolvieron la Sociedad Anónima Laboral
la empresa.
(SAL) Bruguera.
un
socio
definitivo
de
comprador,
la
empresa
los
y
Una excepción de entre 50 y 90 personas pertenecientes al sindicato de la empresa, OITEBSA, se mantuvieron al margen del resto de trabajadores, ya que consideraban que ninguna fuerza sindical les podía obligar a perder su empleo e insistían en mantener la editorial como cooperativa. Estos últimos decidieron encerrarse desde el 28 de julio junto con sus familias en la factoría de Parets del Vallès. Emitieron un informe al BCI en el que explicaban otro plan de viabilidad (diseñado por el economista David Santacana) que consistía en revisar los sistemas de distribución y Uno de los últimos coletazos de Bruguera, dirigida por Joan Navarro. duró 7 números
reducir sus publicaciones: seis títulos semanales de bolsilibro con una tirada de
El grupo Zeta acabó echándose para atrás
12.000 ejemplares, una revista semanal de
durante esa misma semana ya que entre sus
Mortadelo Especial (sin Ibáñez) con una
condiciones de compra se encontraba
tirada de 50.000 unidades, otra revista
cerrar
infantil
el
taller
y
despedir
a
500
trabajadores, a lo que se opusieron la
semanal
más
(otras
50.000
unidades), la edición de un libro de bolsillo
semanal y varias ediciones más de
parte de la plantilla de las editoriales que
periodicidad quincenal y mensual.
compren el fondo de Bruguera. A estas alturas vamos a hacer un paréntesis y
olvidar
momentáneamente
a
los
trabajadores de Bruguera para pensar en los artistas que colaboraban con la editorial. Estos escritores (de novelas o guiones
de
historietas)
y
dibujantes
llevaban desde 1982 sin cobrar y nunca habían figurado en ninguna nómina. No tenían seguro de desempleo, y se les debía millones de pesetas y los originales de su trabajo. Su situación era completamente incierta: ¿conseguirán que se les pagasen los atrasos? ¿Alguna editorial compraría las Revista satírica más que humorística, dirigida por Alfons López. 17 entregas.
propiedades
de
Bruguera
y
les
contrataría de nuevo?
En total sería necesaria solamente una plantilla de 85 personas, el 50% de la maquinaria de la factoría de Parets, y una ayuda de 252 millones de pesetas de los cuáles la mitad se conseguiría con un préstamo y la otra mitad provendría de fondos propios. De este modo las ventas ascenderían a 2.452 millones de pesetas anuales. Otra alternativa sería que los trabajadores fuesen los beneficiarios de la venta del fondo editorial de Bruguera, El único número de Monstruos & Co., dirigido por Josep María
valorado en 6.000 millones. Una última opción mucho más factible sería formar
Beá. La producción de estas revistas la llevaban a cabo equipos externos a los de la editorial para ahorrarse los gastos de la Seguridad Social
El conjunto de acreedores de Bruguera, en
encerrados que permanecieran dentro de la
la cual destacaba el propio BCI, decidió
factoría hasta el 4 de septiembre para que
formar una comisión liquidadora. Las
protegieran
condiciones de liquidación fueron menos
propiedad de todos los trabajadores de
favorables que las que el BCI daba a los
Bruguera.
los
fotolitos
archivados,
trabajadores cuando existía la posibilidad de compra por parte del grupo Zeta. El comité de empresa se manifestó para reclamar las deudas salariales y finiquitos que les correspondían,
para
lo que
acamparon en la plaza Sant Jaume de Barcelona. El BCI propuso el pago de 200 millones de pesetas a los trabajadores, pero éstos no lo consideraron aceptable ya que las
deudas
eran
de
700
millones.
Finalmente los trabajadores aceptaron un acuerdo por el cual el BCI se encargaría de los subsidios de desempleo y se quedaría
El Capitán Trueno cortando las calles de Barcelona durante una manifestación de los trabajadores de Bruguera (La Vanguardia, 14/6/1986)
con el fondo editorial.
Por su parte, Víctor Mora, el creador del
El 21 de agosto el BCI procedió a la liquidación total de la editorial Bruguera al mismo tiempo que los empleados firmaban su despido. Mientras tanto, los trabajadores
del
sindicato
OITEBSA
continuaban encerrados en los talleres de Parets des Vallès. Después de desalojar a alrededor
de
100
personas,
20
Capitán Trueno, criticó el desprecio a los derechos de autor mostrado por el BCI y que en la comisión liquidadora no hubiese representantes de los autores. Se anunció que los dibujantes y escritores se unirían para pleitear al comprador del fondo Bruguera para recuperar los derechos sobre sus creaciones.
permanecieron en los tejados de las naves
El 5 de septiembre tiene lugar el desalojo
de la factoría. El juez Manuel Ledesma del
de los últimos 10 trabajadores de Bruguera
Juzgado de Primera Instancia autorizó a los
encerrados, respaldados por otros 70 que
permanecían
fuera.
Se
produjeron
Rodríguez), estaba interesado en reiniciar
bastantes altercados y momentos violentos
su actividad empresarial comprando los
en el que los trabajadores llegaron a
fondos de Bruguera y contratando a los 68
paralizar la carretera N-152. Estos 80
trabajadores que no habían aceptado la
trabajadores realizaron una marcha en
liquidación de la empresa. Este empresario
Madrid los días 9 y 10 de septiembre para
andaluz ya había estado interesado en
dar a conocer el mencionado plan de
comprar la editorial antes de que le fuese
viabilidad directamente al Ministro de
expropiada Rumasa, por lo que ya conocía
Trabajo y al presidente del BCI, Rafael
bien su fondo editorial. Las negociaciones
Suñol. La marcha comenzó cerca del
debieron
estadio Santiago Bernabéu desde donde se
(afortunadamente).
dirigieron hacia el Ministerio de Trabajo y Seguridad Social y el Banco de Crédito Industrial.
acabar
en
nada
El 2 de octubre 10 trabajadores se encadenaron delante de la sede del BCI mientras
otros
30
trabajadores
se
manifestaron con pancartas, bombos y otros instrumentos para llamar la atención de los transeúntes entre los que repartieron octavillas. El día 5 siete trabajadores comienzan una huelga de hambre en la iglesia de Sant Medir, en el barrio de Sants, hasta que el BCI no recibiese a representantes de estos trabajadores. A lo largo de esta huelga de hambre uno de estos Un trabajador de Bruguera forcejea con la Policía Nacional a su llegada a los patios de los Nuevos Ministerios, Madrid (El País 10/9/1986)
Tenemos que volver a hablar de RuizMateos
ya
que,
según
cuatro
representantes del colectivo de OITEBSA (Francisco Hernández, Valentín Valencia, José
María
García
y
José
Antonio
trabajadores
tendría
que
ser
hospitalizado. Al día siguiente se produjo en Barcelona una manifestación conjunta de estibadores (que se oponían a la reforma de
la
Organización
de
Trabajos
Portuarios), trabajadores de Correos (que intentaban evitar los traslados forzosos) y
el grupo minoritario de empleados de
grupo no quiso hacer público el precio de
Bruguera
la transacción (que se supone que debió de
que
reclamaban
el
mantenimiento de sus puestos de trabajo.
ser irrisorio), pero se insistió en que el BCI había cumplido su parte en mantener en el mercado las revistas y los personajes de la difunta Bruguera, al mismo tiempo que se recordaba que el grupo Zeta ayudaría a conservar el acervo cultural español. Los responsables de la nueva editorial serán Eduardo Álvarez Puga y Silvia Querini.
Los trabajadores de Bruguera se manifiestan en Madrid (ABC 10/09/1986)
Ese mismo día el presidente del BCI anunció que tenían por fin un comprador del fondo de la editorial Bruguera, pero prefirió mantenerlo en secreto para no arruinar la negociación. Al mismo tiempo rechazó tener en cuenta al grupo de OITEBSA que, según él, no estaba tan desamparado como decía ya que habían recibido las mismas liquidaciones que los otros 700 empleados de la disuelta Bruguera. Este comprador resultó ser, obviamente, el
Poco después José Luis Erviti explicó que
grupo Zeta. El 14 de octubre anunció que
durante las negociaciones el BCI no hizo
pondría en marcha una nueva editorial a
ninguna mención a los 70 trabajadores de
partir de la sociedad Ediciones B, S.A. Lo
Bruguera. Al saber de su situación quiso
que el grupo Zeta compró consistía en los
ponerse en contacto con ellos para estudiar
stocks y el fondo editorial, que incluía las
su posible incorporación a la nueva
numerosas cabeceras de Bruguera. José
sociedad
Luis Erviti, director de publicaciones del
terminaron su huelga de hambre y, aunque
Ediciones
B.
El
día
17
no lo sé, es muy probable que fuesen
para hacer una versión descarada de
contratados.
Mortadelo
A finales de año apareció en el mercado Garibolo y Bichos (continuadora del primer número de Monstruos &Co de Bruguera), editadas por CGE (Compañía General de Ediciones), una empresa formada por los antiguos trabajadores de Bruguera.
Garibolo
fue
una
revista
semanal que duró 23 números y estuvo dirigida por Montse Vives, directora de Bruguera.
y
Filemón.
Vázquez
se
convirtió en el principal activo de la nueva editorial, reciclando las páginas de Ana y Cleto
de
cambiando
la
revista
algunos
JauJa
(1982)
detalles
para
convertirlos en Tita & Nic, y cambiando el nombre de su bebé Angelito a Gu-gú. Miguel y Jesús de Cos convirtieron a Ricky y “los Desahuciados” en Bum-Bum y los Desahuciados, Jaume Rovira transformó
el
brugueriano
Hotel
Mediaestrella en Hotel Bombay, Gosset continuó sus prehistóricas historietas de Hug el troglodita con Burrus and Sapiens, y Nebot mantuvo el aspecto gráfico
de
Yolanda
cambiándole
el
nombre a Nina. Por su parte, March siguió con el Mini Rey. Entre el resto de autores se encontraban Carrillo, Ribera, Marco, Esegé y Domenech entre otros. Bichos por su parte empezó siendo dirigida de nuevo por Josep María Beá, aunque acabó cediendo su puesto a Monserrat Vives. La revista duró 43 números semanales en el mercado, y su contenido Entre sus autores se encontraban Ramón Casanyes que reinventó la serie Paco Tecla y Lafayette presentada en Bruguera
consistía
en
historias
protagonizadas por monstruos y… bichos. Las portadas corrían a cargo de Vázquez, que llegó a ser redactor jefe de la revista y
que, en palabras de Jesús de Cos, “pasaba
Capitán Trueno para la editorial Planeta
de todo”.
durante 1987. Posiblemente sea un buen momento para hablar sobre Víctor Mora y sus litigios con Bruguera…
Al mismo tiempo otra histórica de Bruguera, Corín Tellado, declarada por la UNESCO en 1962 como la segunda escritora española más leída en todo el mundo (por detrás de Cervantes) regresó a los quioscos. Después de 2 años de silencio debido a la crisis de Bruguera, sus novelas románticas de aparición semanal serían publicadas por la editorial catalana
www.entodoelcolodrillo.blogspot.com
Libros y Publicaciones. Una situación
No te pierdas en el próximo número el
similar es la de Víctor Mora, que anunció
final de este interesante artículo.
que volvería a trabajar en los guiones del
COCINA CON RIESGO Por Remi Riesgo
Bonito con tomate
Ingredientes para seis personas 1 kg de bonito del norte 1 cebolla 2 latas de tomate natural triturado Sal Aceite
Elaboración: Ponemos la cebolla a pochar en una sartén con tres cucharadas de aceite. Tiene que quedar transparente, pero sin llegar a oscurecer. Cuando esté lista, añadimos el tomate y dejamos hacer a fuego lento. Este paso os llevará unos 30 minutos. Si no nos gusta encontrar la cebollita, pasamos por el pasapurés. Ya en su punto el tomate, añadimos las rodajas de bonito, lo cubrimos y dejamos que se vaya haciendo a fuego lento unos 10 minutos. Añadimos un poquito de agua si notamos que la salsa de tomate espesa o reduce en exceso, generalmente a la mitad de la cocción. Retiramos del fuego y servimos en cazuela de barro. Tiempo de elaboración: 50 minutos Dificultad: fácil Calorías aprox. por 100 grs.: 283 Kcal Sugerencias: Podemos ahorrar tiempo de elaboración, si en lugar de tomate triturado utilizamos latas de tomate triturado con cebolla. El bonito estará hecho cuando cambie de color. No es necesario cocinarlo en exceso, porque quedará muy seco. Otra forma de cocinar bonito en tomate es freír las rodajas de pescado y luego añadirlas al tomate. Si además, cambiamos el tomate natural por tomate frito de lata tan solo tendremos que tenerlo 5 minutos en el tomate para que se mezclen los sabores y habremos reducido a la mitad el tiempo de elaboración. Sin embargo hay que tener en cuenta que las calorías se habrán incrementado.
LA BIBLIOTECA Por Darthpitufina
su nombre tan sólo se corresponde con el día en que nació. La infancia de Rosemary no resulta fácil; vive sola con su madre, apenas tienen aceptación social debido a la inexistencia de un señor Savage, y se las tienen que arreglar con escaso dinero. En otro 25 de abril, cuando Rosemary cumple 18 años, su madre fallece. Es entonces cuando Esther Chapman, la única amiga que parece tener en el mundo, insiste en que Rosemary se emancipe. Con apenas una maleta, las cenizas de su madre y un libro sin desempaquetar que le ha regalado Chapman, Rosemary desembarca en Nueva York. Pronto consigue un trabajo en la librería Arcade; la propia autora reconoce que existe bastante semejanza entre el Arcade que describe y una tienda donde trabajó cuando tenía veintipocos años.
He aquí una novela de ficción creada a partir de documentos reales que la escritora Sheridan Hay encontró mientras investigaba sobre Herman Melville, el autor de Moby Dick:
El excéntrico dueño, el señor Pike, gobierna cual tirano desde su tarima, donde fija el precio de los libros de segunda mano que llegan a su poder, bajo unas normas que sólo él entiende. Rosemary
El personaje principal, Rosemary Savage, (si se
irá aprendiendo los entresijos de este submundo,
tradujera su nombre al castellano, resultaría algo
un lugar donde la mayoría de las obras que se
así como Romero Silvestre) nació en Tasmania,
venden
Australia, el 25 de abril de un año no
comprenderá que Arcade es el último recurso
especificado. En esa fecha, el día de Anzac, los
para
australianos llevan prendida en el pecho una
adquisitivo que buscan ejemplares raros. Las idas
ramita de romero para rememorar a los que
y venidas de la novata por la tienda nos servirán
murieron en la guerra en las playas de Galípoli en
para conocer a los empleados. Cada sección
1915. El detalle revela la simpleza del personaje;
parece un feudo; el segundo al mando es un
ya
aquellas
están
descatalogadas.
personas
con
cierto
Pronto
poder
albino,
Geist
-
que
en
alemán
significa
propios fines. A partir de ahí, aflorarán las
"fantasma"-. Un inmigrante irlandés llamado
rivalidades hasta ahora ocultas en la librería, y las
Jack, se dedica a admirar y mostrar fotos de
lealtades entre los personajes se pondrán a
desnudos en los libros de arte. En la caja
prueba.
registradora trabaja Pearl, un transexual no operado. Hay un salón de libros raros, del que se ocupa el señor Mitchell. Oscar domina el departamento de no-ficción, y es también el experto en dictaminar qué material se ha utilizado en la restauración de los tomos.
La estructura puede resultar lenta (es preciso ser paciente para simpatizar con la protagonista). La novela no es especialmente sustanciosa ni trascendente, sin embargo, a todas las personas que les entusiasme leer, este libro les resultará gratificante. No por la historia en sí, que evoca un
La subtrama sobre el manuscrito de Melville,
ligero homenaje a Dickens, sino porque la pasión
aparece con la novela ya avanzada. Geist, está
por la literatura, la investigación, y todo lo
perdiendo visión, aunque hace lo posible para
inherente a la lectura desborda sus líneas. Bien
disimularlo, y le pide a Rosemary que lea una
documentada, no sólo en cuanto a Melville, sino
carta anónima que descubre que alguien está
en todos los datos históricos, literarios o políticos
dispuesto a vender el manuscrito de una novela
que puedan aportar profundidad a los personajes,
perdida de Melville. En teoría, esta carta debería
encontraremos la historia de la madre de un
haber sido enviada al señor Mitchell, del salón de
desaparecido de Argentina, alusiones a Borges, a
libros raros, pero Geist se ha apropiado de la
Shakespeare, a la mitología griega… temas que la
misiva para su beneficio. Le pide a Rosemary
autora conoce bien.
confidencialidad, pero ella, enamorada de Oscar, le confía el asunto de la carta, convirtiéndose en una especie de agente doble. Tras una tarde de consultas exhaustivas en la biblioteca, Rosemary y Oscar averiguan que ese manuscrito puede ser la Isla de la Cruz, un libro destruido en un incendio tras ser rechazada su publicación. En un principio, Herman Melville había deseado que su amigo Nathaniel Hawthorne escribiera la historia, pero finalmente la redactó el propio Melville. En la novela se utilizan las cartas
Sheridan Hay es australiana, ha trabajado en
(reales) que Melville envió a Hawthorne, llenas
librerías durante años y actualmente enseña
de pasión,
Literatura Creativa. Publicó El secreto de las
un espejo para las emociones que
embargan a Rosemary. Sin embargo, Oscar no le corresponde, sencillamente la utiliza para sus
cosas perdidas en 2010.
Capitán América, la saga de la Bomba loca, de Jack Kirby Por Javier Mesón
Capitán
América
1:
la
leyenda
viviente”, y “Marvel Gold. Capitán América: la saga de la Bomba loca”. Este último tiene su importancia, porque supuso la vuelta a Marvel de uno de los grandes padres de los personajes de la editorial, tras cinco años de ausencia en la DC Comics, el gran Jack Kirby, creador junto con Joe Simon del personaje. “Capitán América: la saga de la Bomba loca”, narra la gran amenaza que se cierne sobre Estados Unidos, poco antes de la celebración
del
Bicentenario
de
su
independencia, gracias a una sotisficada arma que puede destruir a todo un país; El legendario Capitán América, con más
debido a unas ondas imperceptibles que
de setenta años a sus espaldas (Captain
vuelven loca a la gente, llevándolos a
America Comics nº 1, del 20 de diciembre
luchar a unos contra otros. Uno de los
de 1940), es sin duda uno de los grandes
primeros afectados, será uno de los
pilares en los que se cimenta la dilatada
grandes amigos del Capitán: El Halcón,
historia de las publicaciones de Marvel
percatándose de inmediato, que toda la
Comics.
recién
ciudad está sumergida en el caos más
estrenada película del “Centinela de la
absoluto. La aparición de un agente de
libertad”, Panini ha recuperado para los
Shield reclamándoles ayuda desde el
aficionados dos tomos con algunas de sus
gobierno ante tal amenaza, pondrá a los
mejores
Con
motivo
historias:
de
la
“Marvel
Gold.
héroes en busca de los responsables de tal
ignominia, unas fuerzas monárquicas, que
funciona en determinados momentos. No
se hacen llamar la “Elite”, bajo el mando
es su mejor trabajo en el Capitán
del general Taurey y su hija Cheer
América, pero cumple su función, la de
Chadwick. Su propósito fundar una nueva
deleitarnos con un dibujo lleno de fuerza,
sociedad y de nuevo la esclavitud, como
al servicio de una historia que servía de
hace doscientos años. Desde ese momento
conmemoración de los Estados Unidos, a
la historia entra en un espiral de acción,
la vez de un punto de inflexión en la
peleas, y persecuciones, al más puro estilo
carrera del artista, en el que asumía el
Kirby, que años atrás llevara a cabo en la
papel de guionista y editor de la serie.
editorial. Una aventura en estado puro, que trataba de revitalizar a una franquicia como Capitán América.
En “Capitán América: la saga de la Bomba loca”, seremos testigos de una las sagas más nombradas del héroe, realizada por el Rey, apodo por el que se le denominaba principalmente durante los años sesenta y setenta. Sin duda una buena oportunidad para reencontrarse con parte de la historia de Marvel.
Guión y dibujos: Jack Kirby Entintado: Frank Giacoia, D. Bruce Berry Colección: Marvel Gold Editorial: Panini Comics Formato:
Rústica
con
solapas,
152
páginas, 17 x 26, color Edición original: Captain America 193 a 200, Marvel Joe Simon y Jack Kirby
Traducción: Uriel López PVP: 15 €
Tanto en el apartado artístico, como en los guiones, Kirby nos presenta una obra entretenida, con grandes splash pages, que
Valoración: *** ½
MANUALIDADES A TODO RIESGO Por Susana Riesgo ROSAS CON CÁPSULAS DE CAFÉ
Materiales: cápsulas de café, pegamento rápido (tipo loctite), tijeras, bolígrafo y cartón. Antes de nada, tenemos que preparar la cápsula para poder trabajar con ella. Con la tijera le cortamos el aro superior. Luego hacemos un corte perpendicular al borde y recortamos también la base circular del recipiente. Una vez hecho, extendemos y alisamos con la mano el cuerpo de la cápsula. Ya tenemos una lámina sobre la que trabajar.
Sobre un cartón dibujamos la plantilla de una flor de seis pétalos. Tenemos que tener en cuenta que no puede ser más grande que el ancho de la lámina metálica. Sobreponemos la plantilla sobre la lámina de cápsula y trazamos tres veces su contorno con la ayuda de un bolígrafo. Recortamos la primera flor y trazamos unos cortes para separar los
pétalos sin llegar hasta el centro. Separamos con dos cortes un pétalo de la primera flor. Con la segunda flor, hacemos lo mismo, pero esta vez separamos dos pétalos juntos. La tercera la dejamos entera, pero uno de los cortes que delimitan los pétalos lo llevamos hasta el centro de la flor.
Cogemos la tercera flor y la "cerramos" sobreponiendo los pétalos que están separados por el corte más largo. Hacemos lo mismo con las otras dos. Los dos pétalos los doblamos formando una "V" y el pétalo suelto lo enroscamos con la ayuda de un palillo sobre sí mismo. Con ayuda de un lápiz rizamos el borde superior de la flor más grande. Hacemos lo mismo con toda las partes, pero con la ayuda de un palillo o alambre.
Ahora solo nos queda montar la rosa. En el centro de los dos pétalos fijamos el pétalo suelto con una gota de pegamento. En el centro de la flor más grande, fijamos la segunda flor y sobre esta la tercera. Por último en el centro del "cogollo" que hemos creado, le echamos una gota de pegamento y colocamos los tres pétalos del principio. Ya tenemos una pequeña flor para decorar pendientes, anillos o cualquier otra cosa que se nos ocurra.
Una posibilidad entre mil Por Elphaba
Siempre se ha dicho que una imagen vale
de expresión artística, sino un vehículo
más que mil palabras. Sin embargo, hay
incomparable de difusión.
rincones del alma a los que es muy difícil llegar sólo con imágenes, y es en el cómic en el que se fusiona lo mejor de cada casa, haciendo de este medio no sólo una forma
Cristina Durán y Miguel Ángel Giner Bou quisieron transformar su dolor y compartir con el mundo una experiencia personal. Algo que quizás ayudaría a muchas
personas como ellos y, por qué no, a ellos
corazón, y para emprender un largo camino
mismos.
lleno de incertidumbre que nunca pensaste que te tocaría andar a ti. A través de sus poco más de ciento veinte páginas nos convertimos en testigos de primera fila de cómo estas dos personas normales y corrientes emprendieron un camino valiente y lleno de escollos, aun cuando sólo tenían una posibilidad entre mil. A través del dolor y el desconcierto, del
Cristina y Miguel Ángel se conocieron
amor e incluso del humor nos acercan con
cuando estudiaban en la Facultad de Bellas
mucha franqueza, naturalidad y acierto a
Artes de Valencia. Unidos en primer
una realidad que a menudo no vemos, en la
momento por su pasión por el dibujo y el
que un hospital llega a convertirse en tu
cómic,
segunda
ya
no
Profesionalmente
se
separaron
más.
emprendieron
una
casa.
sensacionalismo,
Alejados retratan
el
del sistema
trayectoria envidiable, primero académica
sanitario tal cual es, con las experiencias
y posteriormente profesional, en la que han
tanto positivas como negativas que tanto
tocado la ilustración editorial, la animación
ellos como sus familias han vivido en
y la publicidad para entidades de bastante
primera persona, sus miedos, sus luchas y
renombre.
su determinación para conseguir esa posibilidad entre mil sin renunciar a vivir
Sin embargo detrás del artista está la persona. Cristina y Miguel Ángel son los
una vida completa tanto personal como profesional.
padres de Laia, una niña muy especial, y es que Laia sufrió una parálisis cerebral a los
„Una posibilidad entre mil‟ no es un
pocos días de nacer. Nadie está preparado
relato triste sino conmovedor, que además
para algo así, para ver sufrir a un ser
no ha terminado todavía. Hoy Laia tiene
indefenso al que quieres con todo tu
ocho años, y anda, juega, ríe y se comunica
con una vitalidad que nos dejaría agotados a algunos. Cristina y Miguel Ángel continúan
muy
activamente
en
sus
trayectorias profesionales y, aunque sus trabajos por encargo en el mundo del cómic son numerosos, esta ha sido la primera novela gráfica que han hecho juntos.
Su impacto ha sido tal que esta pareja de autores ha sido invitada a participar en multitud de conferencias y eventos tanto sobre cómic como sobre discapacidades, y en la actualidad se negocia la publicación de esta obra en más países. A finales de septiembre de 2011 saldrá una tercera edición ampliada y con prólogo nada menos que de Eduard Punset, y además de eso se prepara una segunda parte. Y es que Laia tiene energía para Publicada
en
2009
en
España
por
rato.
Ediciones Sins Entido y traducida en 2010 al francés por Editorial Dargaud, en estos dos años ha obtenido méritos tales como ser Finalista del Premio Nacional del Cómic 2010 entre otros.
http://unaposibilidadentremil.com/ http://lagruaestudio.com/
participacion.redaccionesther@gmail.com
CRIS: DETECTIVE EN PARIS, de Giorgio Giorgetti
BORRA Os invito a que lo visiteis y sobre todo a que compreis y disfrutéis del libro.
Título: Borra Editorial: La Cúpula 124 páginas
Más información aquí abajo:
http://www.lacupula.com/web/articulo.do;j sessionid=F74CB228C218A84FC692B02 A6CA04758?idArt=332
BORRA Después de casi dos años de muchísimo trabajo
por
parte
(Luis
Un grupo de niños juega entre escombros.
Dominguez), ya está aquí la novela gráfica
Una pareja busca un lugar tranquilo.
"Borra".
Un grupo de adolescentes se divierte
Una cuidada edición en tapa dura que
alrededor
encierra
Un adulto y un anciano mantienen una
dentro
de
LuisD
melancolía,
humor,
de
las
vías
del
tren.
recuerdos y mucho arte.
conversación
Además el autor ha hecho un blog sobre la
Los recuerdos de varios personajes se
novela donde va recuperando elementos
cruzan
en
sobre
una
tiempos
fábrica
pasados.
abandonada...
que le sirvieron en la narración y composición de la historia, fotografías de
Borra nos habla de los recuerdos, de lo que
los lugares que aparecen, música que le
significa crecer y también de cambiar.
inspira, bocetos y otras referencias.
Nos habla de la amistad, el silencio, la
www.borracomic.blogspot.com
tranquilidad, las dudas y, sobre todo, de lo rápido que pasa el tiempo.
TINA: DEL REINO UNIDO A HOLANDA Tina fue, y sigue siendo, una revista
que tanto éxito habían conocido en el país
dirigida a niñas y adolescentes que nació
de la Reina, como “Barbie, the Model
en Holanda en 1967 de cara a unas
Girl” (Candy, Modelo en Apuros), “Jane
lectoras de entre 7 y 13 años. Y si el título
Bond, secret agant” (Jane Bond, agente
y su cabecera os parece exactamente igual
secreto) y The Trolls.
que la revista de mismo nombre Británica es
porque
están,
en
cierto
modo,
relacionadas, aunque no tuvieran nada que ver entre sí.
El éxito de la revista fue inminente y dos años después de aquel 10 de Junio de 1967, la imprenta ya alcanzaba las 200,000 copias semanales. Se contrató a más personal para la editorial y los artistas holandeses comenzaron a publicar sus historias en sus páginas. Uno de los primeros artistas de la casa fue Nico van Dam, trabajando codo a codo con el guionista Bert Bus y más tarde con Patty Klein.
John Sanders, representativo de IPC, explicó el concepto de Tina a Mr. Stuifbergen, director de publicaciones de Spaarnestad en Haarlem. Llegados a un acuerdo, se procedió a llevar la idea al papel y editar una “versión” holandesa de la revista. El primer editor de esta nueva Tina del país del tulipán (la flor, no la mantequilla), fue Jack Klaarenbeek, que seleccionó varias de las historietas de mano británica
Sin embargo no es hasta principios de los
Ineke van Rijswijk, de Dick Vlottes (desde
setenta que comienza a tener un gran
1973) y Leonie, The Zodiac Girls (1977).
número de artistas nacionales. Su objetivo ahora son las chicas de 10 a 15 años y éstas prefieren dibujos de corte realista frente a los de tipo caricatura. Quieren un contenido más maduro y una imagen que lo acompañe. La mayoría de historieras de autores holandeses estaban realizadas por antiguos empleados del estudio Toonder, como Gideon Brugman, George Mazure, Piet Wijn, Dick Vlottes, Jan Steeman, y más
tarde
Carry
Brugman,
Aloys
Oosterwijk, etc. En cuanto a los guiones, suelen correr de la mano de Patty Klein, Andries Brandt y Lo Hartog van Banda, pero también por artistas británicos. De hecho, siempre fueron muy populares la historias de niñas en internados o escuelas británicas con estilosos uniformes, que las lectoras de la
Piet Wijn produjo Jennifer Scott (1973-
época devoraban con ansia, a la vez que
1975), Heidi (1976) y Gloria Goes. Otras
historias de tipo más actual y moderno
series de los setenta fueron Mignon, de
como Internet, el uso de móviles, el medio
Georges Mazure (también publicada en los
ambiente, etc.
ochenta en Jana), Fleurtje, de Joannika y Borgë Ring con texto de Patty Klein,
Series de éxito (que en España se publicarían años después en la revista Jana), serían Patty, de
Lo Hartog van
Banda con dibujo de Gideon Brugman, que comenzó a publicarse a partir de 1971,
Winny de Wilde, de Jack Vermeij y Andreas Brandt, Conny Wildschut, de Dino Attanasio y Patty Klein y Vera van de Risico, de Nico van Dam y Patty Klein.
Los artistas españoles tampoco faltaron, de
propio: Edmond. Junto a Tina, comparten
hecho muchos aún continúan a día de hoy.
páginas
Cuando Tina cumplió sus diez años de vida, en 1977, reunió en su redacción a todo el elenco español, y hay documento
los
Doebidoes
(de
Angeles
Felices), Pension Woefmiauw (Casanovas) y Madelon. Todas ellas fueron publicadas en Jana.
gráfico para demostrarlo:
Otro personaje que solía cerrar Jana fue Nora, que provenía también de la Revista Tina, aunque allí se llamó Noortje, del artista Jan Steeman sobre guiones de Patty Klein. Noortje es, ahora mismo,
la
historieta más antigua que se ha publicado en Holanda, desde 1978 hasta la actualidad Vivas, Freixas, Redondo, Balcells, Purita
ininterrumpidamente y por los mismos
Campos, Comos, Trini Tinturé, Edmond, y
autores, que además tiene sus propios
Angeles Felices posaron felices para
álbumes.
inmortalizar el momento. La historieta que da título a la revista (Tina, o Tina y Debbie como también es conocida, Jana en España), tuvo guión de Andreas Brandt, Marjolein Winkle y Patty Klein por ese orden y fueron dibujadas por Purita Campos, aunque desde el 2008 Tina tiene una nueva mano que le da vida, la de otro artista español que ha sabido adaptarse al personaje y a la vez, concederle estilo
Durante todos estos años, Tina ha tenido
celebraciones no podían enmascarar el
muchas caras. Y me refiero a los rostros de
hecho de la disminución en las ventas de la
la portadas, que en su mayoría, como
revista y finalmente la editorial se vio
sucediera en Princess Tina en Gran
forzada a reemplazar a la mayoría de
Bretaña, fueron dibujadas por Purita
antiguas series. A mediados de 2008 se
Campos. Sin embargo, en 1983 se dio un
decide atajar los problemas con un cambio
cambio radical a la presentación de la
radical y enfocar la nueva Tina a niñas más
revista y, como otras muchas publicaciones
jóvenes.
de la época, las portadas se componían de fotos de modelos o chicas jóvenes, lectoras o no de Tina. En 1985 también cambia el número de páginas, aumentando de 32 a 40. En los setenta, Spaarnestad se había fusionado con Oberon y dado el éxito de Tina, deciden lanzar otras revistas para chicas, como Club en 1973 y Anita en 1977.
Sin
embargo,
la
influencia
de
esta
publicación en todo su furor aún se deja notar, ya que cada año se celebra el Dia de Tina, en el que los fans de la revista pueden acudir al evento y conseguir dibujos y firmas de sus autores favoritos, con desfiles de moda y actuaciones de En 2007 celebraron el 40 aniversario de Tina
con
cumpleaños.
una
canción Sin
especial
embargo,
de las
estrellas del pop más actual. Para todo lo demás, tienen página web: www.tina.nl
DESDE EL TABURETE DEL WIMPY Por Doreen Snyder
llega la noche y no tiene ni tiempo para ir a tomar un cocktail ni nada y se me cae por los rincones y lo único que quiere es cama… pero no conmigo…
Queridísimos míos, ¿me habéis echado de menos? Yo a vosotros, no. Y mucho menos a esa pavisosa de Esther, siempre fastidiándome en todo lo que puede… Sí que he echado muchísimo de menos a mi adorado Juanito, porque el pobre ha tenido que estar entrenando para sus múltiples partidos de futbol y entre enfrentamientos amistosos, torneos, trofeos y no sé qué liguillas y títulos varios, la verdad es que el pobre, poco tiempo ha tenido para mí. Tan enfrascado ha estado en sus entrenamientos que ni siquiera me cogía el teléfono, ¿os lo podéis creer? ¡Pobrecillo mío! Está hecho un tarzán, pero cuánto sacrificio ha tenido que hacer… Así está el pobre, que luego
En cuanto a mí, me he pasado el verano en los lugares de rigor… St. Tropez, Montecarlo, Bahamas, Villajabugos del… no, espera. Ahí no he estado, ejem. Probablemente
queráis
ver
el
posado
de
costumbre, pero este año me pareció hasta obsceno eclipsar a Anita Obregon. Pobrecilla, le quedan ya pocos años en los que hacer el posado, y no me refiero a años de vida, sino a pellejos reciclables… que en un par de años más acabará una de dos: o pareciéndose a la madre de Sylvester Stallone o a Carmen de Mairena, no estoy segura… pero tanto estiramiento y tanta prótesis se va a cobrar su canon por algún lao y a
Anita no le va a quedar otro remedio que quedarse
año que viene al yate de papá para vea cómo se
en casa y rezar para que un paparazzi no le coja
vive de verdad y lo que hacen las clases pudientes.
algún pellizco de mas en la cintura o toda la
Seguro que es la noticia del año para ella…
celulitis del culete.
Aprovecho para reivindicar unos anillos, unos
Sí que estoy pensando el próximo año, quizá, o
colgantes y unos pendientes con mi bello careto,
ahora ya de cara a las navidades, en hacer un
que parece que Esther sea la única que tiene
Pataky. ¡¿Cómo?! ¡No me digáis que no sabéis lo
derecho a salir en el merchandising no oficial,
que es hacer un pataky…! Pues ponerse de
puñetas. ¡Con lo fotogénica que soy yo! Seguro
espalditas a la foto, sacar culito de oro y poner
que cuando haga mi pataky se me rifan. ¡Entonces
morritos por encima del hobro. ¡Si estoy hecha
os vais a enterar de lo que vale un peine! ¡Quiero
una experta yo en el arte del posao!
mi colgante! ¡Y lo quiero ahora!
Estuve de invitada en la boda de Albertico. Allí en
Enhorabuena de nuevo a las Riesgo, ya llegan la
Mónaco, ya sabeis. Se susurraba por los pasillos
nuevas generaciones arrasando, ya hasta se
de palacio que a la princesa la tenían encerrada en
atreven a jugar a ser mama hace 30 años y
la torre, pero el dia de la boda allí estaba ella,
ponernos calentadores y maillots al más puro
tristísima pero lustrosa de los pies a la cabeza. ¡Lo
estilo ochentero. Habrá que congratularlas, claro,
que hace un buen talonario! Ya lo quisiera yo para
no se tiene la oportunidad de vivir la magia de los
mí. Y el Albertito tiene su puntillo, no crean. Su
ochenta dos veces… ¡ay, que tiempos! Recuerdo
puntillo y todos los ceros que vienen detrás,
que hice una dieta milagro, que se ría Dukan,
naturalmente.
seguro que me la copió, y perdí muuuchos kilos…
En fin, que ha sido un verano fan-tas-ti-co. Genial! Relajadito, pero con muchas fiestas de lujo. Es lo que tiene una, que es pura elegancia y saber estar. Me he tenido que quitar los moscones a tortazos, porque una tiene una edad pero está de requesón. ¡Hasta una propuesta matrimonial he tenido! ¿Qué os voy a contar que ya no sepáis? Si es que soy irresitible… ya veréis cuando se entere Esther… vamos, va a ir lijando el suelo con los incisivos… Me parece que la pobrecita ha tenido que contentarse con irse a un camping porque no tenía para más, con eso os lo digo todo. Con su
lugo los cogí, luego los perdí, luego los volvía coger y me tomaron tanto cariño que no querían irse, pero ahora estoy buenísima... buenísima de la muerte, ya querríais muchas pareceros a mí… En fin, lo que decía, que recuerdo yo mis tiempos de dieta, mi cambio de look con las fabulosas lentillas que me compró papá, mi nuevo peinado… ¡qué tiempos! Lo que pasa es que ese peinado era muy difícil de mantener y me decidí por mi peinado a lo Virtudes que me queda de dulce, lo mismo que las gafas. ¡A dónde vamos a parar!
toallita del Pound Shop y una tienda de campaña
Bueno chicos, sed buenos y espero veros a todos
vieja. Me da tanta pena que a lo mejor la invito el
aquí en el próximo número. Ta-dá!