Director: Rodrigo A.
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Valenti,
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Barrenechea.
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Nicolas
Carolina
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titulos
Lavalle
Sanchez
Troccoli,
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Walter
Miguel
y
D.
Juan
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Personajes:
Año 7 # 55. Publicación mensual de distribución gratuita. Propietaria Verónica M. Padrón. Registro de propiesdad intelectual Nº 4517722. Todos los derechos reservados. Prohibida su reproducción total o parcial. Franceville, su director y propietaria no seresponsabilizan por las opiniones vertidas en las notas. Rotiko - Agüero 857 Piso 8A (1171) Capital Federal
Iturbe,
Marina
Mai-
Villanueva,
Artero,
ELEGI´ LA OPCION ´ “LEER CODIGO DE BARRAS” DESDE ´ TU SMARTPHONE Y ENTERATE
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Cuando Pedro encontró ese televisor, corría el año 2006, tirado a un costado de la calle, supo que para algo le iba a servir y lo subió al auto. Desde entonces y, hasta hace unas semanas, ese aparato inservible ocupó un lugar en la casa de Matías, cuando encontraron su utilidad; romperlo frente a la mirada impertérrita de tres cámaras. Un año sin televisión es una sitcom que se emite por la web, que se desarrolla en torno a Matías y Cristian, dos estudiantes que comparten un departamento en La Plata. Estos personajes abocan sus horas a pasarla frente al televisor junto a dos amigos, Hernán y Pedro, que a pesar de no vivir ahí, viven dentro de su departamento. El conflicto se desata un viernes 13 cuando un cúmulo de acontecimientos azarosos culmina con la destrucción del preciado artefacto. La sitcom fue ideada en el 2008, cuando este grupo de estudiantes decidió empezar a realizar sus propias producciones. “Como nos gusta la televisión, pensamos en hacer el guión de una sitcom, empezamos a escribir juntos y quedó un capítulo de media hora”, cuenta Pedro Saieg, integrante de Tangram Producciones. Sin embargo todo quedó ahí. Después grabaron videos musicales, y paso a paso, como dice Mostaza Merlo, fueron juntando el efectivo necesario para invertir en ilumación y cámaras y algo del equipo para realizar un producto de primer nivel. Hace unos meses atrás, sintieron que algo reberveraba en su memoria, algo que quizás figuraba inconcluso, como una cuenta por saldar en el haber de Tangram. Así fue que, a principios de este año, retomaron la idea de Un año sin televisión. Pedro cuenta que siempre les pareció una buena idea realizar una sitcom, pero los costos los excedían y entonces decidieron acometer con unas variantes. Sin alterar la premisa original, reformularon los capítulos y reescribieron los guiones, cada uno de los seis integrantes de Tangram escribió un capítulo que iba a ser dirigido por otro. Así, conociendo a los personajes como una res extensa de ellos mismos, dieron forma a los seis episodios de esta primera temporada. La productora Trangram producciones es el proyecto de seis amigos y compañeros de facultad que, ademas del piloto de Un año sin televisión, trabajaron durante casi tres años en la producción de videoclips de bandas como La Valvular; participaron en el largometraje Sangre Negra: Aldo Knodell Debe Morir (actualmente en post producción) y el cortometraje Hesperidina Express, realizado en el año 2010 y seleccionado para la sección Zoom de Cortos en el Festival de Artes Audiovisuales de La Plata (FESAALP). Trangram es, de pies a cabeza, una productora independiente que tiene su sede en La Plata y específicamente en la casa de Franco Cerana. Los otros cuatro integrantes, también egresados de la carrera de Comunicación Audiovisual son: Mauricio Aché, Hernán Biasotti, Matías Fabro y Cristian Ponce. Pedro cuenta que “todo lo que se ve en la pantalla es nuestro o de amigos. Antes
de empezar a filmar armamos una lista y recorremos casa por casa, revisamos roperos, cajoneras y pedimos prestado a un poquito a todos. Por ejemplo, la remera que usa Cristian en el primer capítulo, con el logo de Bad Robots, es mía”. Los personajes Adaptar la serie para el formato web procuró aprovechar las ventajas de Internet que permiten la difusión a un costo casi nulo, llegando a muchas más personas con el único requisito, para el espectador, de acceder a una pc conectada a la web. Antes de comenzar a filmar escribieron seis episodios de unos aproximados diez minutos a manera de proyecto piloto. Pedro explica que la premisa que rige es la misma de la sitcom escrita e ideada originalmente y cuenta que “la base de cada uno de los personajes somos nosotros, no te voy a decir que es un retrato exacto, porque seguramente nadie nos volvería a hablar, pero la serie también se basa mucho en la dinámica que tenemos nosotros como grupo”. Ellos se reconocen como el punto de partida de cada uno de los protagonistas, sin embargo,
el delirio, el exabrupto y el toque kitsch está puesto distintivamente en cada uno de los personajes. “La sitcom”, explica Pedro, “está pensada como una parodia de nosotros mismos”. El desafío Pedro, con un tono entre socarrón y asombrado, recuerda que: “En el primer año te prohiben trabajar tanto con bebés como con animales simplemente porque no los podés controlar. Y bueno, en esta sitcom hicimos todo lo que no se debía y nos fue bastante bien”. La serie gira en torno a los cuatro protagonistas, que se desenvuelven en una locación central donde se desarrolla el conflicto. Aparecen otros personajes, como Franco, que surge recubierto de un halo sobrenatural, pero sólo fugazmente. El primer capítulo transcurre en su totalidad en el minúsculo departamento donde sucede la tragedia inicial que los obliga a buscar nuevas actividades para ocupar ese tiempo que pasaban frente al televisor. www.unañosintelevision.com.ar
T: Carolina Sánchez Iturbe // D: MAP
Nicolás Lavalle es el autor de numerosos comics que se distribuyen gratis en forma de fanzine. Trash, suciedad y los mil trazos para cambiar el mundo. “Lo que yo hago es parecido a sentarse a comer un plato de ravioles con vino y después vomitar”. Nicolás Lavalle lleva toda una vida dibujando y, aunque aún no haya alcanzado el cuarto de siglo, le resulta imposible recordar algún momento en el que no se haya expresado a través del lenguaje de las historietas: “Siempre hice comics, es la única forma de contar que sé utilizar. Por ahí, de chico iba camino a hacer dibujos animados, pero eso es algo que recién ahora estoy aprendiendo”. De naturaleza inquieta, Nicolás jura que todos los aprendizajes que adquirió en torno al arte llegaron de modo autodidacta. Así, la música, la plástica y la animación son fruto de horas de ensayo y error. “Me gusta investigar las técnicas y aprender solo porque por más que me describan cómo se hace un dibujo, a mí no me sirve. Es que si me piden que describa cómo hago las cosas, no puedo hacerlo. Nadie puede decir tenés que hacer este movimiento con la mano”, asegura para luego explicar que la metodología que aplica para llevar a cabo una ilustración es muy cercana a la idea popular sobre la inspiración. “Busco una imagen sucia, deforme y violenta pero que deje ver su conformación frágil, sensible y organizada. Eso soy yo”.
Nico Sucio, como suele firmar varios de sus trabajos, se define desde su blog. Luego, reconoce que en sus ilustraciones acostumbra recrear escenas en las que las drogas y el sexo toman protagonismo: “Intento curar a la gente de espanto. Sí, hago chistes sobre el porro y dibujo pijas, que son cosas que están, que conocemos; entonces, ya está, nos riamos de eso. Además, no me interesa que mis historietas sean como las de Marvel, que sean Superman: quiero hacer una fotocopia en la que salgan dibujos con manchas y que el que la lea, la lea en su cotidiano”. Aunque el discurso de Nicolás pueda parecer completamente teñido de una actitud trashera, lo cierto es que él jura que ésa es solamente la superficie de su trabajo, en el que entre trazos y oraciones, siempre hay algo que se dice entrelíneas. “Mirando a Quino entendí que con el humor se puede hacer algo por el mundo. Lo que más me preocupa es eso. Hay algo parecido a dos bandos en la humanidad, el bueno y el malo, y todo el mundo parece estar eligiendo mal, esperando que todo se vaya al carajo. El arte funciona como una charla, es capaz de comunicar. Por eso, reparto mis comics gratis. Ojalá haya un despertar colectivo, pero mientras no pase eso, hay que envenenarse lo menos posible”.
www.nicosucio.blogspot.com
T: Lucía Aguilera D: GADE
A fuerza de autogestión, experimentación y búsqueda permanente, Mónica Heller es una de las artistas audiovisuales mas atrayentes de la actualidad. Del soporte acotado, bidimensional, históricamente legitimado del mundo pictórico, a un salto experimental. Mónica Heller se formó con los maestros de la escuela Pueyrredón, especializándose en pintura. Sin embargo, influenciada por artistas audiovisuales como Michael Snow, o el ya histórico movimiento Fluxus, el camino en el videoarte y las nuevas tecnologías lo trazó por sí misma. Autodidacta. Expeditiva. “No parto de conceptos predeterminados. Surgen ideas que van mutando, transformándose. Va llegando información que voy tomando para las composiciones finales. No obstante, encuentro en mis trabajos una identidad, un espíritu común”. Mónica recauda y selecciona gran cantidad de material disponible, para darle forma a sus obras dominadas por la fantasía, las referencias cinematográficas y plásticas, con un aura de artificialidad alucinatoria. Aunque también ha creado “OF.243”: una producción atravesada por una significación previamente elegida: las reflexiones generacionales sobre algunos espacios
de trabajo. En un loop de 18 minutos y lento transcurso, tal vez como analogía de la rutina y los laxos fragmentos del tiempo en algunas situaciones laborales, se puede echar un vistazo por diversas oficinas que exponen su naturaleza de no-lugar: monótonas, uniformes, vacuas. Heller, sabe que haberse corrido de los formatos tradicionales de las artes visuales trae inconvenientes a la hora de exponer y montar las obras. Dificultad que ha convertido en estímulo para continuar dando pasos: con el propósito de difundir a los artistas audiovisuales argentinos (y previo al boom de youtube) creó el sitio convi.com.ar. Y junto a un grupo de artistas integra Nuevo Video Argentino. Con la convicción ideológica de que la importancia de cada obra radica en el valor artístico de las ideas por encima de la ponderación de los nuevos medios tecnológicos, su interés esta puesto en el uso de soportes de alcance más masivo. La baja fidelidad se vuelve referencial, para dejar de lado la fascinación por la última novedad. El 8 de Junio, junto a Federico Lamas, inagurará BRUTAL, en La Fabrica, Peru 442, San Telmo.
www.monicaheller.com.ar www.convi.com.ar
Fabricio Algo, músico de Avellaneda que toca en La Plata y Capital Federal, acaba de editar su octavo disco llamado Los Mutantes de la Casa Rodante Sin Fin. “La idea de este disco era la palabra CAMBIO. Los mutantes son seres que experimentan cambios. Yo soy un poco así. Una casa rodante puede cambiar de ubicación fácilmente. Y que esto sea infinito nos mantiene en cambio constante, que creo que es lo mejor para crecer, y por eso me permito en este disco jugar, convertirme en un superhéroe espacial, o sea todavía me considero chico y si cosas como estas no las hago ahora, no las hago más.” De un artista con tanto material puede esperarse que cuente con una trayectoria extensa, y que ocho discos ocupan el espacio de muchos años de trabajo y recorrido. Pero Fabricio Algo editó de manera independiente su primera placa, Alguien, en el cercano 2008. Y a partir de allí lo siguieron Planeta Púrpura y Campo de LOD de 2009, Reír el ROL Feliz, De vez en cuando quieras, Música envasada no retornable casi llena y Otitis auricular & embudo al tímpano inaudito de 2010. Los Mutantes de la Casa Rodante Sin Fin es su última producción, donde Fabricio Algo sigue creciendo en cuanto al sonido, mejor logrado que los primeros, evolucionando con cada nuevo lanzamiento. “El disco lo grabé parte en un estudio de unos amigos y parte en casa, mezcla y masterización también en mi compu, los temas son todos nuevos salvo dos, al igual que los anteriores tiene once temas. Todos los disquitos que hice suenan como un niño que está jugando a hacer discos, a veces más serio, a veces más en broma, pero canciones siempre. Por eso la verdad a nivel sonoro no tenía mucho pensado, más bien que sea algo simple, bastante real, sin arreglos, la búsqueda fue más por el lado de las letras y lo que quería decir”. La portada es alucinante. La fotógrafa FlorDG logró una instantánea que resume a la perfección el mundo mutante del disco. Fabricio junto a la baterista Josefina Alba Posse, sentados en una mesa, con máscaras de superhéroes, leyendo comics y tomando Pepsi en lata. Fabricio (aunque no se ve en la foto) lleva tatuado el símbolo de X-Men en el pecho. Los que crecimos en los ´90 y no teníamos hermanos más grandes que nos pasen comics viejos, leíamos X-Men de Marvel. A diferencia de los personajes de DC que eran hombres comunes que se enfrentaban al mal muchas veces sin superpoderes, como Batman, en Marvel no había casi ningún ser humano real. Todos eran monstruos, fenómenos despreciados por el resto del mundo, que no podían controlar sus poderes y muchas veces causaban daño queriendo hacer el bien. Fabricio Algo es un mutante que tiene el poder de llevar la voz hasta lugares recónditos, picos
agudos que vibran al final de cada palabra, marca característica de sus canciones siempre vibrantes entre el rock y el pop. Los personajes de los temas del disco, que Fabricio encarna como un actor versátil, hablan en primera persona de penas y soledad, de chicas y del amor difícil. “Son muchos seres los que expresan sus sentimientos en las canciones. Yo no podría ser todos ellos, sería alguien con muchas contradicciones, o ya estaría muerto, por ejemplo en el tema APOCALÍPSIS, el que habla es alguien que está muerto. Sí soy yo cuando hago un tema para una persona en especial, como el que hice para Josefina, ahí si son mis sentimientos al cien por ciento. Pero es genial escribir en primera persona, así si alguien alguna vez canta una canción tuya sienta que es él o ella quien se expresa”
Y en la ¿irónica? “No somos snobs”, un recital salva una noche de bajón: Sabés el afiche de tu banda es zel que me guía En las noches perdidas en las que no encuentro a nadie Que me haga la gamba, que me hable del mañana Que me diga todo estará mejor Con Los Mutantes de la Casa Rodante Sin Fin, Fabricio logra un disco que suena más a banda que sus anteriores en solitario, lleva al punto máximo al universo paralelo que viene creando desde el 2008, y deja el final abierto, con un giro de 180° en el que queda picando la pregunta de ¿qué pasará después del Apocalipsis?.
A partir de oraciones sueltas, como mutante de muchos brazos, las canciones de Fabricio construyen mundos. Así, unas vacaciones entre amigos puede transformarse en: Sos la persona que me encantaría ser Una catarata es un fogón Soy el protector solar de esta carpa Y no deseo más nada (De Hawaiian Tropic)
T: Juan Artero F: FlorDg D: MAP
Gracias Google En el 2005, Steve Jobs, CEO de Apple y de Pixar Animation Studios, brindó un discurso en la ceremonia de graduación de la Universidad de Stanford. En él explicó la importancia de seguir nuestras inquietudes y mantenerse activo. Su ponencia fue tan inspiradora que en pocos días se expandió significativamente por la web, batió records de visitas, y fue traducido a todos los idiomas disponibles. Jobs contó que al terminar la escuela comenzó a estudiar en la Universidad de Reed Collage (Portland, EEUU) pero que nunca se gradúo. Después de perder varias materias por problemas económicos, y mientras dudaba seriamente que haría en el futuro, decidió tomar una clase de caligrafía. Así fue como aprendió a manejar las variaciones espaciales y las combinaciones de las grandes tipografías. El gurú informático explicó al respecto: “Fue hermoso, histórico, artísticamente sutil, de una manera que la ciencia no logra capturar. Nada de esto tenía esperanza de aplicación práctica en mi vida futura. No obstante, diez años después, cuando estaba diseñando la primera computadora Macintosh, todo tuvo sentido para mí. La Mac fue la primera computadora con una tipografía bella. Si nunca hubiera asistido a ese único curso en la universidad, la Mac nunca hubiera tenido tipos múltiples o fuentes proporcionalmente espaciadas. Además, puesto que Windows sólo copió la Mac, es probable que ninguna computadora personal los tendría. Sin embargo, todo fue muy, muy claro mirando hacia el pasado, diez años después. Reitero, no pueden conectarse los puntos mirando hacia el futuro; solamente pueden conectarse mirando hacia el pasado. Por lo tanto, debe confiarse en que los puntos de alguna manera se conectarán en su futuro. Tiene que confiarse en algo – el instinto, el destino, la vida, el karma, lo que sea. Esta perspectiva nunca me ha decepcionado, y ha hecho la diferencia en mi vida.” Google it! Cualquiera que quiera leer el discurso completo de Jobs no tiene mas que utilizar el Google. Tal como lo hizo el argentino Hernán Sáez cuando quiso dedicarse a aquello que lo había fanatizado desde pequeño: los videojuegos. Hasta siempre, comandante 128 Hernán Sáez comenzó a jugar desde chico con filmadoras, así como otros lo hacen con soldaditos o pelotas. También se la pasó frente a la tele, jugando con su Commodere 128 y una Atari. Como cualquier otro muchacho de su edad (y generación) supo gastar muchos australes en los fichines, y hacer varios Adukens, buda fires y aprovechar los finish him del Mortal Kombat. Al terminar la escuela, decidió profesionalizar su hobbie fílmico anotándose en la facul-
tad de cine. No le fue nada mal. Hoy es uno de los co-directores de la productora Farsa, responsable de varias películas (como Todoterreno, del grupo Kapanga) y varios videoclips. En el 2007, Sáez terminó de conectar los puntos y se apuntó en el mercado laboral de los videojuegos. Primero googleó e investigó sobre las empresas que hacían videojuegos en nuestro país. Después se convirtió en un habitué del Foro desarrolladores de Videojuegos de Argentina y le escribió a todas las empresas que encontró. Obtuvo algunas respuestas y al poco tiempo comenzó a trabajar en una compañía llamada Three Melons, directamente como Game Desingner (puesto que sería algo así como director de videogames) . Realizó juegos importantes como Lego Indiana Jones y hizo varios advert games (videojuegos publicitarios) para empresas como Axe. El año pasado, lanzó junto al diseñador y programador Máximo Balestrini -su amigo y cuñado- su propia compañía de juegos llamada VIDEOGAMO. Diarios de Bicicleta Para concretar su empresa, Hernán y Máximo debieron interiorizarse y conocer el backstage del mundo gamer. Por eso viajaron a San Francisco y visitaron la GDC (Game Developers Conference), la convención de videojuegos más importante que existe en el mundo. En este simposio electrónico, las corporaciones y los productores independientes crean lazos, discuten sobre financiación
y se presentan las últimas novedades relativas al rubro. Allí, los jóvenes criollos conocieron a los más grandes exponentes del ambiente, como los creadores de juegos clásicos como el OUT OF THIS WORLD, MONKEY ISLAND o PAC-MAN. A su regreso, y tras muchas horas de trabajo, dieron a luz el que quizá sea su mas reconocido proyecto: el videoclipvideojuego del tema Hoy, del grupo de Indie rock Bicicletas, el primero en Argentina de su especie. Este formato, nunca antes desarrollado en el país, conectó puntos que años atrás hubieran parecido inconexos: videojuegos y videoclips. La exitosa experiencia repercutió en la prensa especializada y ayudó a que algunos proyectos similares comiencen a cobrar forma. No era para menos: el buen gusto, sonido y estilo del game prometen poner a la banda en el ranking de los más destacados videos del año. Desde su página, puede verse la mencionada obra (protagonizada por la banda) y puede conocerse mas sobre sus proyectos anteriores y los que actualmente están desarrollando. videogamo.com
T: Federico Valenti Foto y concept: Walter Cornás D: MAP
Gracias a su ópera prima “Eduardo, la pelopincho”, Magdalena De Santo obtuvo el segundo puesto del VII Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia, una obra en la que se mezclan un recuerdo de su infancia con temas filosóficos universales Una imagen de la infancia, una pareja recién divorciada, una niña inocente y olvidada, combinadas con la humedad de la ciudad cuadrada en verano y un ambiente cumbiero, unidos por diálogos sin sentido para crear una atmósfera muy kitsch, fueron más que suficientes para que Magdalena De Santo ganara el segundo puesto del VII Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia, organizado por el Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA) y el Centro Cultural Ricardo Rojas. Morocha, de pelo enrulado y ojazos negros, y con una gran influencia familiar –madre, padre y abuelo artistas plásticos, pero ligados al mundo del teatro desde la escenografía y el vestuario-, empezó a actuar de chica. A partir de los 18 años empezó a hacer muchas obras con su papá y después desembarcó en Buenos
Aires. Según ella, cumplió muy rápido una meta: presentarse en el teatro San Martín, con la obra “Un cuartito”, que le demandó una gran entrega. También participó en obras como “Prometeo hasta el cuello”e hizo una adaptación de “Las Vacantes”, de Eurípides. Más tarde actuó en el film “No moriré sola”, de la productora Paura Flics. Se trataba de una película de terror muy bizarro, en la que tuvo un papel muy jugado, que hizo que se alejara de la actuación por un tiempo, hasta que se le ocurrió comenzar con dramaturgia, pensando que podía ser un lugar de conexión entre el conocimiento teórico y el manejo de las palabras, propio de la filosofía, y las herramientas que tenía del teatro. “Eduardo, la pelopincho”, su ópera prima, comenzó a gestarse luego de haber presentado un proyecto sobre cómo pensar este arte y su relación con la problemática de género, específicamente con el feminismo -una bandera de Magda enarbola fervientemente- y por el que obtuvo la beca para cursar el taller de dramaturgia de Mauricio Kartún. En ese contexto, y a punto de recibirse de licenciada en Filosofía, se
le apareció una imagen como un flechazo: su niñez, la gaveta de gas que había en el patio de su casa, un accidente que terminó en la fisura de su maxilar cuando tenía siete años. Y empezó a laburar desde ahí. Desde un principio sabía qué quería contar y cómo terminar la obra, que tiene un corazón mítico, muy shakespireano, anclado en cómo los adultos solucionan sus problemas mediante la muerte de sus hijos. Plantea el filicidio no a partir de la tragedia, sino desde la comedia, creando un clima escénico en el que prevalece el conflicto, pero con personajes con personalidades exageradísimas que remiten a la vida cotidiana, como una mujer que menstrúa, llora y se siente incomprendida por su ex marido, al que le reprocha por no cumplir sus responsabilidades como padre, mientras de fondo suena una cumbia. Es así que un domingo, en víspera de reyes, el papá de la nena – Eduardo-, llega a la casa de su ex mujer -Gabriela – y empiezan a discutir porque a él le robaron el auto, donde estaba el regalo: la pelopincho. A partir de ahí se desencadenan una serie de diálogos sin sentido, a los que después se suma la visita de dos amigas de ella - con una de las cuales mantiene una relación homosexual -, la madre de él –con quien mantiene un vínculo un tanto enfermizo-, que van subiendo la tensión en el patio de la casa. Finalmente Ga-
briela tiene una descompensación, la llevan al hospital y se olvidan de la nena -María Eugenia- que va a ser el centro de las discusiones, pero que en realidad es un olvido, una excusa para que sus padres se peleen, y que termina pagando con su inocencia. Luego de largar una bocanada de humo de los cigarrillos que le alcanzó su papá Edgar, Magda nos cuenta que los personajes están ficcionados, pero que hay algo de auto-referencial. “Hay algún par de guiños, los que me conocen se van a dar cuenta”, dice. Acelerada y ansiosa, como ella misma se describe, actualmente trabaja en el IUNA (Instituto Universitario de Arte), dando clases de producción de espectáculos y está haciendo el segundo nivel de dramaturgia. Obstinada, ya empezó a escribir su segunda obra, en la que va a seguir buscando el punto de encuentro de dos de sus grandes pasiones, la filosofía y la dramaturgia. Sostiene que todavía no tiene en claro el argumento, sino que lo va a ir construyendo a medida que los personajes tomen vida… Sin ninguna duda, tuvo un gran comienzo con su primera experiencia y va a seguir construyendo cosas, pero ojo, siempre con las palabras.
T: Florencia Troccoli F: Vero Padrón A: Marina Villanueva D: GADE
Sherman acaba de hacer el disco que siempre quiso y se atreve a dar el giro más importante. La historia de Sherman & Los Crocantes llegó a su fin. Tras “la trilogía del desamor” -El amor me cagó la tarde (2008), Tu novio es un copado (2009), No quiero esperar a que estés borracha para que me ames (2010)-, varios videos y muchas noches, Sherman se hizo solista. Y se le nota al caminar y andar en skate. A fines de 2010, Sherman decidió que Mayo era el mes para sacar su primer disco. Y en esos 6 meses hubieron embriones de canciones, una guitarra soñada, el nacimiento del 'Indie Hippie Fest' (buscar en FB, se viene uno para la Primavera) y el consejo de Litto Nebbia sobre conservar el aura del demo: “Asustar a los turistas” es una obra de trovador de principio a fin, radiante de autosuficiencia, algo que el rock porteño debería tener en cuenta. 13 canciones vivas que marcan una evolución. No es casualidad que circulen los stickers diseñados por Juan Vegetal en la que se ve a Sherman dibujado mientras abraza a una jirafa, en plan de amor natural. Disco tras disco fue desarrollándose hasta conseguir una forma para alcanzar su alimento natural. Esta forma acústica que Sherman eligió es, por lo menos, una conexión entre su vida y la fundación del rock nacional, con esos primeros discos solistas, de fundación espiritual y temática, claridad y colores variopintos que cita en “Mis vinilos favoritos”: 'Quiero dormir con vos / despertar con vos
/ pasear con vos y escuchar con vos mis vinilos favoritos / Melopea de Nebbia / Artaud de Spinetta / Buen día,día de Miguel Abuelo / 30 minutos de vida de Moris y el de Tanguito'.
Esa faceta de retratista lleva el hilo de las canciones, desde las primeras notas sobre la felicidad y la identidad sexual de “Cama marinera” hasta el final con “Un pibe bárbaro (U.F.B.)”, el auténtico campeón del Wonderboy. Entre las canciones hay un universo de sensibilidad, retazado con imágenes puntuales sobre el amor, la amistad, los animales y la sociedad: un amplio y definido panorama temático, visto con esa misma sagacidad en la que Sherman solía cantarle al desamor hace años, y plagado de nombres, títulos, y frases que se corren del eje poético al que nos acostumbramos: los regalos para cumpleaños de ‘Que no me roben en la plaza’, los souvenirs de ‘Traeme besos’ y las distintas vidas de Julieta, Estefanía, Rita y Ester en “Prendedor” son una de tantas caras que “Asustar a los turistas” propone. Fue grabado durante 3 días de Abril, en el Estudio El Árbol junto a Juan Stewart. Guitarras, voces y percusiones eventuales, teclados, delay, reverbs y el encanto de ser uno sólo, tomar las decisiones y elegir los matices para su música sin marco. Porque, en sí, “Asustar a los tu-ristas” es
una respuesta a todo lo que Sherman vivió en sus épocas de banda: “Los periodistas del rock saben un montón, los empresarios del rock saben un montón, los managers del rock saben un montón, son todos rockstars sin banda. Ojos color del tiempo, caballito de mar que cambia de color, tus ojos son como dos mañanas juntas, frase de Leopoldo Marechal. Los peluqueros del rock saben un montón, los que hacen la ropa del rock saben un montón, los dueños de locales del rock saben un montón, son todos rockstars sin banda. Las melodías de mis canciones no funcionan, las melodías de mis canciones no funcionan por los monitores del rock que saben un montón, los que organizan festivales de rock que saben un montón, los que eligen los cortes de difusión que saben un montón, son todos rockstars sin banda. Y ya que saben tanto, formen una banda, compongan canciones y ganen muchos premios” (‘Ojos color del tiempo’).
quiero hacer es ir con la guitarra, sacarla, afinar y tocar. Poder ofrecer mi música donde sea, como quién te dice ‘che, venite a mi cumpleaños a tocar’ y regalarte unas canciones”. Si lo quieren contactar, es simple: shermancancion@gmail.com o van al Facebook de ‘Sherman Canción’. El disco es totalmente gratuito y se descarga desde www.shermancancion.com, como todos los anteriores discos con Sherman & Los Crocantes. También, en algún momento, se podrá comprar físicamente en Beto Feria Americana, el local emblema que Sherman mismo atiende, en Av Santa Fe 4096 loc 22 (Plaza Italia)
El valor agregado es que no sólo le canta a la sociedad y a la vida moderna como el “Nada sirve” de Moris - citado en ‘Mr. Máquina de Humo y el Fantástico Veleta’, una imagen acertada de lo que le queda a la juventud en estos tiempos de cambios-, sino que se desliga del rock. Sí, de la escena. Es un “ok chau”, un borrón y cuenta nueva, necesario y valiente. Excepto por la presentación oficial del disco (Sábado 23/Julio en La Oreja Negra junto a Dani Umpi), Sherman dejó de armar fechas porque en Buenos Aires no pasa nada. “Buscaba no ensayar. Es un desgaste. Ahora lo que
T: Miguel D. Barrenechea F: We Are Fauna / V de Virgina D: MAP
La Agencia nacional de Seguridad Vial, en el marco del Plan Nacional de uso de Casco, desarrolla diversas campañas y actividades de prevención para concientizar a la sociedad sobre la importancia del uso de casco para todos los motociclistas. En este sentido, ANSV conjuntamente con el Museo Municipal de Arte de la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de La Plata, organizó la muestra CUIDA TUS IDEAS, donde intervinieron creativamente cascos cedidos por la Agencia. La convocatoria estuvo dirigida principalmente, a artistas urbanos con propuestas innovadoras, ya que comparten un lenguaje visual que puede generar la atención del público joven, a quien se intenta concientizar. El objetivo es interpelar al público mediante el arte urbano como instrumento de reflexión sobre la problemática de los siniestros viales y los riesgos de conducir una motocicleta sin casco. El evento contó con la exposición de los cascos diseñados, intervenciones de cascos en vivo, bandas, Djs, proyecciones, ambientaciones e instalaciones interactivas en el marco de una muestra multimedia. F: Marina Villanueva, Franceville D: GADE
www.seguridadvial.gov.ar www.mumart.blogspot.com
T. Maite Doeswijk D: GADE
En la última edición de Arte BA, la feria de arte contemporáneo de Buenos Aires que se realizó entre el 19 y 23 de mayo en la Rural, se premiaron a las mejores galerías y artistas de barrio Joven como estímulo al arte emergente, y se concedió el premio estímulo Petrobras.
PREMIO EN OBRA
Dentro de las Galerías que se presentaron este año en la Feria, se seleccionaron dos espacios de arte de Barrio Joven Chandon para el premio en obra, la Galería Bonjour y la Galería Mite. La Galería Bonjour es de Capital Federal, esta dirigida por Mara Caffarone y en esta ocasión presento obra de los artistas Sebastián Garbrecht, Nicolás Novali y Sol Pipkin.
Sol Pipkin y Nicolás Novali de la Galería Bonjour
La Galería Mite también es de Capital Federal, ya se presentó en ediciones anteriores de la Feria. Se dedica a la exhibición de artistas jóvenes y emergentes de arte contemporáneo desde el 2008 con un staff fijo de doce artistas que transitan sus primeros años de producción en pintura, dibujo, fotografía e instalación. Está dirigida por Marina Alessio y Nicolás Barraza, quienes curan las muestras que se realizan en la Galería, y en esta oportunidad seleccionaron obra de los artistas Fernanda Laguna, Hsuan Lin, Nicolás Mastracchio, Elías Santis y Nicolás Ozuna.
PREMIO MEJOR ARTISTA
El artista Nicolás Novali de la galería Bonjour se llevó el primer premio a mejor artista de art BA 2011.
Obra de Nicolás Novali “Cráneo sonriente”.2009.
El segundo premio fue para Jazmín Berakha de la Galería Miau Miau, cuyos directores son Mariano López Seoane y Cecilia Glik. Además de las obras de la artista premiada se encontraban en exhibición las de Amaya Buquet . Conchetinas . Jill Mulleady . Máximo Pedraza.
PREMIO ESTÍMULO PETROBRAS
Entre los proyectos que fueron seleccionados para exhibirse en Petrobras este año, se premió la obra de Bajo la dirección de Sonia Becce (curadora independiente) y Claudio Iglesias (crítico y curador independiente), arteBA Fundación convocó a artistas argentinos menores de 35 años a presentar proyectos para la octava edición del Premio arteBA – Petrobras de Artes Visuales. Cada uno de los artistas seleccionados recibirá un subsidio para la producción de su obra y posterior exhibición en arteBA . 2011, a desarrollarse del 19 al 23 de mayo en La Rural. Una vez exhibidos en la Feria, un segundo Jurado de Premiación Internacional otorgará el Premio Estímulo (no adquisición) de $50.000 (cincuenta mil pesos). El premio será concedido una vez finalizada la instalación in situ definitiva de las obras. De esta manera, se busca impulsar proyectos de artistas contemporáneos de todo el país que contribuyan con el desarrollo de la escena artística local. El Jurado de Selección, integrado por los directores del premio y Alejandro Ros (diseñador gráfico) eligió entre los concursantes a los siguientes
artistas que exhibirán sus proyectos en la feria: Pablo Accinelli (Buenos Aires) presentará TODO EL TIEMPO, Video (2 canales). Victoria Colmegna y Valentina Liernur (Buenos Aires) presentarán PAPO´S VIP, Pintura – Instalación – Evento. Carlos Herrera (Rosario, Santa Fe) presentará AUTORRETRATO SOBRE MI MUERTE, escultura – objeto. Belén Romero Gunset (Tucumán) presentará ROTO, performance. Luciana Rondolini (Buenos Aires) presentará CALAMIDAD CÓSMICA, escultura. Mariana Telleria (Rosario, Santa Fe) presentará SOMOS EL LÍMITE DE LAS COSAS, escultura. “Concebimos esta edición del premio como una investigación compartida, construida a partir de preguntas y respuestas con los artistas participantes y con el público. Al diseñar la convocatoria, nos interesaba rastrear la idea de cambio como un concepto problemático para el arte actual y, a partir de él, poner en foco el espaciotiempo de la feria de arte, un cronotopo característico de nuestra época que modula no sólo el devenir de la institucionalidad artística, sino también las estructuras de percepción y comportamiento; en una palabra, la forma en que el arte del presente se concibe a sí mismo. Encontramos proyectos que, lejos de adecuarse mansamente a nuestras inquietudes originales, nos doblaron la apuesta, llevándonos a reflexionar sobre dilemas y a producir decisiones que no habíamos previsto en ningún sentido. Con el aporte decisivo de Alejandro Ros en el jurado de selección, diseñamos este proyecto de exhibición en el cual las restricciones inherentes al formato-premio son sólo el punto de partida: deseamos que la muestra pueda recorrerse a la vez como un diagnóstico y como un vademecum de algunas tendencias de la producción artística en las que cierta búsqueda moderna de radicalidad se homologa con una austeridad estética muy profunda, sea cual sea el lenguaje formal elegido. El arte puede cambiar, y cambia. Y los artistas pueden operar sobre los acontecimientos para conjurar una de las características de la cultura contemporánea que la feria de arte ejemplifica paradigmáticamente: la irreversible descomposición del presente”. Sonia Becce – Claudio Iglesias Directores de la octava edición del Premio arteBA-Petrobras de Artes Visuales Santiago Villanueva (Azul, Buenos Aires) presentará ADQUISICIÓN, acción – objeto. www.flickr.com/bonjourgaleria www.mitegaleria.com.ar www.miaumiauestudio.com.ar
Encontranos en: La Ernestina 10 e/ 48 y 49
57 Nยบ 863 e/ 12 y 13
Mútate Argentina En imperativo nos lleva hacia un lugar de cambio, transformación y evolución. Es un deseo y porqué no, una necesidad de dejar todo lo carente de sentido atrás. La necesidad y el deseo de una sociedad mejor materializada en fotos, pinturas, audiovisuales, grabados y otras disciplinas que expresen por medio del arte, ser mejores personas y conformar una sociedad en equilibrio y sabiduría. En Facebook: Mutate Argentina Nuevos Títulos Ediciones Presente da a conocer las nuevas publicaciones el 11 de junio en Vendrás Algunas Vez. Entre las obras presentadas se encuentran, Los Bucles Del Cerebro de María Guerrieri; Sementar de Claudia del Río; Poemas, Cefaleas Y Otras Monsergas de Santiago Carmona; Las Obras De Arte En Mi Vida de Tamara Domenech con dibujos de Walter Álvarez entre otros. edicionespresente.blogspot.com Los chicos en la web Pedro Bedascarrasbure, el músico que integra Primer Hombre Internacional y La Teoría del Caos, presentó el cuarto disco de su proyecto solista, Pebedas. Habiendo bautizado al material discográfico bajo el nombre “Los Chicos” y luego de lanzarlo con el sello independiente Uf Caruf!, el mismo ya se encuentra disponible para su descarga libre en la web. Durante junio, además, se realizará la edición física del álbum. www.myspace.com/pebedas Salón Municipal “Artes del Fuego” El , Museo Municipal de arte, MUMART convoca a los artistas de La Plata, Berisso y Ensenada a participar del Salón de Artes Plásticas Municipalidad de La Plata destinado este año, a las “Artes del Fuego”, en las secciones de cerámica, mosaico, vidrio y esmalte sobre metal. Bases y ficha de inscripción en mumartmuseo.blogspot.com
Premio Arnet a Cielo Abierto 2011 En su 3’ edición, en el marco del ciclo “Arnet, cultura para todos”, se convocan a participar a artistas visuales argentinos provenientes de distintas disciplinas artísticas a presentar sus proyectos de obras escultóricas e instalaciones urbanas. El proyecto creativo finalista contará con una suma de dinero para materializar la obra. www.arnet.com.ar Workshop de Revista Crann Este taller que se dictará en el marco del Pixelations 2011 busca incentivar el desarrollo de caminos alternativos, la exploración de diversas metodologías y la experimentación con múltiples recursos para desarrollar proyectos originales y con un plus diferencial, en el campo del diseño de piezas editoriales. Para consultas e inscripciones: info@pixelationsvt.com.ar Días de arrabal La ciudad será subsede del Tango Buenos Aires Festival y Mundial de Baile 2011. Con entrada libre y gratuita, del 10 al 12 de junio en el Pasaje Dardo Rocha se podrán tomar clases abiertas y presenciar espectáculos a cargo de diferentes compañías de ballet y música, mientras se llevan a cabo las rondas clasificatorias de la competencia. www.casadeltangolp.com.ar Cabeza de zapatilla El grupo SNEAKERHEAD# sale de las redes sociales en forma de evento y se presentará el 16 de junio en la sucursal de Tienda Fitzrovia de Lomas de Zamora. Imágenes fotográficas de coleccionistas de calzados, la participación de GADE interviniendo el local y exposición de las mejores piezas del calzado que funcionaron, y siguen funcionando como iconos de esta cultura. Acompaña Mc Ruffo y Pumba con los sintetizadores. En Facebook: SNEAKERHEAD#
SCDF II 2011 Segundo Festival de Cine realizado con cámara de foto, organizado por el Centro Cultural Rojas convoca a realizadores a enviar hasta el 21 de junio sus producciones audiovisuales realizadas con una cámara de fotos. Info e Inscripciones en: www.rojas.uba.ar/convocatorias New Young Pony Club en Niceto Este quinteto inglés de nu-rave aterriza en el escenario de Niceto Club en el marco del ciclo de fiestas Embassy el próximo 15 de junio a las 22 hs para hacer bailar a todos con su imperdible show en vivo. La fiesta se completa con la presentación de Victoria Mil y en las bandejas Dj Cisco. www.newyoungponyclub.com Freestyle convoca Artistas, diseñadores, hip hoperos, bandas, vj´s, raperos, ,skaters, expositores, B-Boys, músicos, espectadores, grafiteros, reggaeros, longboarders, MC a participar de la 4º edición de Freestyle. El evento se desarrollará a principios del mes de julio en el Rincón de los Amigos. Enviar propuestas a laplatafreestyle@live.com.ar Pierrick Sorin en el MAMBA Videasta nacido en Nantes en 1960, dirige cortometrajes y dispositivos visuales en los que reflexiona, habitualmente en tono irónico sobre la existencia humana y la actividad artística. Interesado en el procedimiento de auto-filmación, genera pequeños teatros ópticos en los que introduce tanto artesanías como aparatos tecnológicos de última generación, que le permiten aparecer como por arte de magia en el espacio, entre objetos reales o en forma de holograma. La cita es en el Museo de Arte Moderno (Av. San Juan 350) y se extenderá hasta el 24 de julio. www.museodeartemoderno.buenosaires.gob.ar
El mató a un policía motorizado voló una vez mas al viejo continente. Iniciaron su gira en el festival catalán Primavera Sound, donde compartieron el evento con artistas como John Cale, PJ Harvey y los Explosions in the sky, entre otros. Seguirán camino por Murcia, Madrid, Tarragona, Marsella, Burdeos y Berlín. Actualmente estan terminando su nuevo disco, en los estudios Ion, a cargo de Eduardo Bergallo. Sin fecha confirmada de lanzamiento, se espera que este en las bateas este mismo año. www.elmato.com.ar
Convocatoria para el ámbito cinematográfico. La Oficina de Filmaciones de la MLP, convoca a los prestadores de la industria cinematográfica de nuestra ciudad a enviar material para la confección de la primera guía del sector. Los interesados (productores, actores, guionistas, realizadores, extras, técnicos, empresas de catering, fletes, particulares y todo aquel rubro afín) enviar un correo con nombre, teléfono y rubro de prestación a locacionesplatenses@hotmail.com Satán Dealers El pasado 14 de mayo la banda presentó en el Salón Pueyrredón el disco grabado en vivo durante el show que dieron festejando sus 10 años en The Roxy Live Bar. Comenzando con la lista de tracks, tal cual fue grabado el disco, Satán Dealers despilfarró gran potencia rockera junto al guitarrista Vito Rey que fue invitado a subir al escenario. www.myspace.com/satandealers La banda más odiada Los Caidos vuelven a la carga con nuevas canciones en formato cassette, como adelanto de lo que será su proximó disco. de la mano del nuevo sello local Kabuki Records. Para esos amantes de la patineta, el café y la musica fea. Se consigue en Kalaka, Gal Bond Street local 77 & 79 www.myspace.com/losxcaidos
Old School Tras 30 ediciones realizadas en Lithium de Lanús, el evento que reúne artistas plásticos, fotógrafos, diseñadores, vj´s y emprendimientos alternativos, desembarcó en Capital Federal. Por allí pasaron bandas como El Mató A Un Policía Motorizado, Mal Momento, Liers, The Tandooris, Las Killies, Bam Bam Estas Muerto, La Cosa Mostra, Los Reyes del Falsete, Tracy Lord, Sr Tomate entre otras. Old School es un proyecto que apunta a generar un espacio intercultural nocturno para el desarrollo de nuevos artistas con el objetivo de brindarles un espacio ya que muchos de ellos son autogestionados y no cuentan con recursos para montar muestras individuales y tener un lugar en donde difundir su arte de forma gratuita.
Es cada vez más notorio el crecimiento de este tipo de eventos en donde se difunde, de forma colectiva y no convencional, arte. Dado por la participación de artistas definidos independientes y por la gente que asiste a descubrir nuevas formas de expresión. Conviven allí, todas juntas y al mismo tiempo, conformando al evento en una sola producción compuesta por diversas aristas. Como novedad al evento se agregó una pista más al ciclo en donde sonidos del Ska, Rocksteady, Early reggae, Indie rock, Brit rock toman el control de la noche. En tanto, Dj Vittor Lucchi residente de la Old School esta al mando de reproducir las mejores melodías del Brit Rock, Punk, Indie, Grunge & New Wave. En este marco se realiza la muestra de distintos artistas, una gran feria de discos y fanzines, performances en vivo y live art.
www.theoldschool.com.ar
La editorial de Liniers Fundada conjuntamente con su esposa Angie Erhart del Campo tiene por objetivo fomentar la publicación de piezas gráficas y literarias a ilustradores y escritores argentinos y extranjeros. Liniers autor de la tira Macanudo es obviamente junto a mujer, asiduos lectores de la prosa ilustrada y les costaba conseguir este tipo de libros en nuestro país. Motivados por esta razón - y necesidad - fundaron Editorial Común. Entre los ocho títulos publicados que forman parte de la editorial se encuentran Macanudo 8, Dora Número 1 de Ignacio Rodríguez Minaverry, Virus Tropical de
Paola Power, La Ciudad De Los Puentes Obsoletos de Federico Pazos, Pequeño Mundo Verde de María Martha Estrada entre otras. En sincro con el desarrollo de este nuevo proyecto, Ricardo Liniers Siri continúa escribiendo sus tiras gráficas para La Nación y actuando en algún que otro corto junto a amigos personales. Es una gran iniciativa tomada por el historietista ya que difunde la novela gráfica en nuestro país y los autores que trabajan en ella.
www.laeditorialcomun.blogspot.com
www.porliniers.com
Un Rock Para Los Lentos Se titula la nueva muestra de Tec que se exhibirá hasta el 26 de junio en Espacio 6.0, en el local de Sixfeet (Gurruchaga 1287, Capital Federal). Tec es un artista urbano que cuenta con una amplia producción en muros y calles de ciudades,entre ellas Los Angeles y Berlín. Algunas de esas producciones han llegado a nuestro país en forma de hermosas ediciones impresas, como catálogos y pequeños libros. En el año 2000 Tec, junto a otros artistas, formó el colectivo FASE que inauguró su gran carrera con una serie de revistas temáticas, ocho en total, y años después lo encuentra en el Berlinale Talent Campus, reservado a nuevos jóvenes artistas por la realización de un corto llamado “Fútbol Fase
05”. Solo por nombrar algunos eventos, entre muchos más, de este espíritu libre en carácter de hombre. Su reciente producción, que lleva el nombre del título de esta nota, consiste en la selección de 40 canciones de música en español volcadas en sus maderas. Desde Pappo a La Mona Gímenez, pasando por Patricio Rey y La Polla Records, el top 40 se ilustra e interpreta por este cordobés de pinceles y aerosoles tomar. En obras de pequeño formato, Tec traslada la música a imágenes que tienen que ver con la inspiración que llega a sus oídos y sale por sus manos, finalmente plasmada en una obra de líneas y colores vertiginosos. El salto de la calle a galería de arte, del asfalto y el muro, a la tela y la madera.
www.flickr.com/photos/tectec
Viaje hacia el interior T: Carolina Sánchez Iturbe
Hace tiempo atrás, Luz Maggio decidió perderse en los recovecos del camino que, quién sabe cuándo, había emprendido. Con una historia ligada a la escritura y el canto, hasta entonces ella había interpretado letras ajenas y donado sus textos a otros músicos dispuestos a convertirlos en melodías completas. Decidida a hacerse cargo de sus palabras y ponerles a ellas su voz y su cuerpo, formó lo que hoy es su banda: La Orquesta de Luz. La orquesta que se completa con Matías Patinho en guitarras, Martín Krenz en violoncello, Jonatan Schenone en contrabajo y Francisco Villar en la batería, por su parte, inició hace más de un año un viaje retrospectivo que la llevó directo a los estudios El Ombligo donde, con la mano de Fernando Taverna de por medio, completó lo que sería el primer registro de la búsqueda artística que realiza la banda, traducido
en una grabación de cuatro canciones que, tras ser presentada en diciembre de 2010, hoy encuentra su materialidad y se despliega bajo el título de “Lo que pasa en mí”. Sin esquivar los atajos que le presenta su nuevo proyecto musical, Luz Maggio se desnuda en cada recoveco, a la par que inicia el primer EP de su banda con “En cero”, la canción en la que jura que esperar aquella señal que será capaz de devolverle su fondo sin bruma; todo para luego abrir camino a “Lo que pasa en mí”, donde jura sentirse en cualquier lugar excepto en sí misma. Pronto llega esa “Pereza” que provoca la espera de una nueva luz, donde persista el temblor de un beso. Y finalmente, “Nada nuevo” asevera que la cantautora ya no piensa en artilugios que la expulsen de ese mundo que creó junto al ser amado, a la par que da cierre al EP. Así, “Lo que pasa en mí” se presenta como un trabajo discográfico breve pero no por ello menos intimista que sus intenciones, capaz de desarmar a una Luz Maggio entregada por completo a su orquesta y dispuesta a atravesar los vaivenes de un viaje hacia su interior.
www.myspace.com/orquestadeluz
Pixelations 2011 – Arriba los corazones! Es el Festival de Diseño que se realiza anualmente en la ciudad de Córdoba. Su particularidad por la cual se destaca es su carácter “interdisciplinario”. Es decir, No solo es un encuentro de Diseño Gráfico y Comunicación Visual, también se exponen y conviven el Diseño Industrial, Diseño de Indumentaria, Artes Gráficas, Motion Graphics y las expresiones experimentales relacionadas con estas disciplinas y la cultura visual. El formato está basado en conferencias, workshops y muestras, stands, vjs & djs sets en área de acceso libre, generando un gran multiespacio con diversas actividades, propicio para impulsar, promover, inspirar
nuevas ideas y vincularse. Dirigido a estudiantes, graduados universitarios y terciaros, docentes, profesionales, apasionados del diseño y el mundo de la cultura audio-visual. Este año Pixelation cuenta con la participación de MULHERES BARBADAS provenientes de Brasil. Este dúo de diseñadores autodidactas, son icono de las nuevas tendencias de diseño y comunicación. No hay superficie que quede sin cubrir por su tan identificable estilo, que propone recorrer todos los rincones del soporte, redescubriendo imágenes que interactúan constantemente la una con la otra. Desde heladeras, autos y hasta microfichas, Julio y el Gringo, no dejan espacio libre a la imaginación. Te lo podemos contar pero mejor sería verlo. Además las sierras de córdoba están buenísimas y todo siempre culmina en una gran fiesta.
www.pixelations.com.ar
Familiares por Tamara Domenech Es un experimento que intenta unir lo que el lenguaje rompió, en base a una ecuación muy simple: Sabemos muchas más cosas rebuscadas de los otros que cosas sencillas. Conocemos imposibilidades, miedos, faltas, debilidades. Pero muy poco sobre temas tan importantes como: ¿Cuáles son las flores favoritas que hacen que algunas personas se pongan contentas de sólo mirarlas? ¿Cuál es la canción que sus bocas pronuncian cada vez que consiguen sentirse a gusto con el silencio? ¿Qué objeto nimio los hace sentir profundamente acompañados?
¿En qué lugar de la casa guardan palabras predilectas? ¿De qué color se visten sus sueños elegidos? ¿A quiénes evocan mientras caminan alegremente? ¿Qué adornos lleva la pisada en el mundo que aún no han dado? Familiares es un experimento que busca el equilibrio a través de mensajes entre elementos distanciados. La muestra tendrá lugar en Vendrás Alguna Vez hasta el 11 de junio. “Recortes de madera forrados con telas que me donaron seres queridos; un video que rescata el movimiento de las flores favoritas de algunos de ellos, y un arreglo floral como representación del paso del tiempo, condensan constelaciones lejanas y sin embargo próximas en sus secretos”.-
www.turmalinanegra.blogspot.com
Se viene Ciudad Emergente 2011 Es la 4º edición del festival de cultura joven organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. A partir del 16 de junio hasta el 20 del mismo mes se desarrollará la fiesta joven de la música, el arte, la danza, la moda y todas las formas de comunicación y expresión artísticas del Siglo XXI. En el ya tradicional entorno del Centro Cultural Recoleta, por sus salas, pasillos, patios y recovecos, circulará el aire fresco de las obras y producciones realizadas por artistas emergentes. En lo que a recitales refiere hay tres espacios destinados a la música. Se puede escuchar varios géneros
musicales, en formato enchufado o acústico se pone a disposición un interesante menú de propuestas que se están cocinando a fuego lento. Siempre con entrada libre y gratuita desde sus inicios la asistencia al festival fue creciendo considerablemente llegando a 130.000 personas en su última edición. “Lo mejor de lo nuevo” esta por verse (y oírse) y ese espacio en donde descubrir las nuevas tendencias en materia de comunicación multidisciplinaria, es desde el 2008, Cuidad Emergente.
www.ciudademergente.gob.ar
Miércoles 1
17:30 Charla. El guión en las nuevas tecnologías. Festival REC. Teatro Argentino de La Plata 19:30 Performance. Hachazos. Festival REC., Sala Piazzolla .Teatro Argentino de La Plata 20:00 Cine. El Gran Teatro de Oklahoma, Puente, 1125 y El científico. Festival REC. Sala Conferencias.Teatro Argentino de La Plata Cine. Vienen por el oro, vienen por todo. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha. Cine. Los Labios. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha. 21:00 Cine. Proyección Competencia. Festival. Festival REC., Sala TACEC. Teatro Argentino de La Plata Muestra. Mujer Mulher. Vieja Estación 22:00 Cine y música, Sonidos y discordancias Festival REC., Sala Piazzolla. Teatro Argentino de La Plata Cine. Proyección Competencia. Festival. Festival REC., Sala Conferencias. Teatro Argentino de La Plata
Música. Ojos con Gatillo. Le Bar 22:30 Cine. Festival de Cine Pueblos Indígenas. Festival REC. Sala TACEC. Teatro Argentino de La Plata
Jueves 2
16:00 Cine. La Escuela Secundaria hace cine. Festival REC. Sala Conferencias. Teatro Argentino de La Plata 18:00 Cine. Vienen por el oro, vienen por todo. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha. 18:30 Cine. U, historias universitarias. Festival REC. Sala Conferencias. Teatro Argentino de La Plata 19:30 Cine. Proyección Competencia. Festival REC. Sala TACEC. Teatro Argentino de La Plata Literarias. La nueva poesía. Invitados: Santiago Featherston, Dulce María Pallero y María Eugenia López. Ent. libre y gratuita. CC Islas Malvinas 20:00 Música. Catálogo de Rock. Niceto Club Cine. Revolución, el cruce de Los Andes. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo
Rocha. Teatro. Nortfolk. Gratis. 2º piso Sala B. CC Pje Dardo Rocha 20:30 Cine. Norman McLaren. Festival REC., Sala Conferencias. Teatro Argentino de La Plata Música. Trio Acostaarismendidibene. Pasaje Dardo Rocha 21:30 Cine. Proyección Competencia. Festival REC., Sala TACEC. Teatro Argentino de La Plata 22:00 Música. Pura vida Fest. Pura Vida Música. Kochinote. CC Estación Provincial Música. Radio Royale. Electrisixties, The Bondies. Le Bar 22:30 Cine. La quena de la muerte. Festival REC., Sala Piazzolla. Teatro Argentino de La Plata Cine. Semana Experimental. Festival REC., Sala Piazzolla. Teatro Argentino de La Plata
Viernes 3
17:30 Cine. El espacio sonoro en animación. Festival REC., Sala Conferencias. Teatro Argentino de La Plata 18:00 Cine. Vienen por el oro, vienen por todo. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha. 19:00 Cine. Muestra. Festival REC., Sala TACEC. Teatro Argentino de La Plata Evento. Mil flores en sus manos. El Pasillo de las Artes 19:30 Cine. Fernando Spiner presenta: Aballay. Festival REC., Sala Piazzolla. Teatro Argentino de La Plata
20:00 Cine. Norman McLaren. Festival REC., Sala Conferencias. Teatro Argentino de La Plata Música. Emya, Fuego Camina Conmigo. Sala Tupé 21:00 Cine. Muestra Univ. de Brasilia. Festival REC., Sala TACEC. Teatro Argentino de La Plata Circo. Viceversa. Anfiteatro Martín Fierro (Paseo del Bosque) Música. Julieta Sabanes, Pablo Echaniz. Espacio Dadá Música. Cattaneo, Vidal, Artero. Pura Vida Cine. Revolución, el cruce de Los Andes. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha. 21:30 Cine. Proyección Competencia. Festival REC., Sala Conferencias. Teatro Argentino de La Plata 22:00 Cine. En el infierno del Chaco. Festival REC., Sala Piazzolla. Teatro Argentino de La Plata Muestra. Cierre de la muestra “Transparente” de Santi Casiasesino. Mal de Muchos Teatro. Mirapampa. Ent $25, est y jub $20. Viejo Almacén El Obrero Música. De Bueyes, Enfrascados. Auditorio Pje Dardo Rocha Música. Seba Cayre, Dúo Acosta-Martín. CC Estación Provincial 23:00 Música. Argonauticks, Dinamico, Seisluces. Underground Música. Jägermeister Rock Nigths. Salón Real Fiesta Pompeya es bailable. Los Pibitos. Dj´s Villadamiante, Zurita. Le Bar 23:30 . Son Perú. Ciudad Vieja Bar
Música. Pérez, Pablo Vidal. Pura Vida Fiesta. Roxtar. Roxy Live
Sábado 4
15:30 Feria Artecontinuo. Av 38 nº467 Presentación, Cholitas de Josefa, Los Remachados, Idahue. Feria Artesanal de Plaza Italia 18:30 Cine. Leandro Ipiña: Revolución. Festival REC, Sala Conferencias. Teatro Argentino de La Plata 20:00 Cine. Entrega de Premios. Festival REC. Teatro Argentino de La Plata Cine. Revolución, el cruce de Los Andes. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha. 21:00 Cine. Metrópolis. Festival REC, Sala Ginastera. Teatro Argentino de La Plata Circo. Viceversa. Anfiteatro Martín Fierro (Paseo del Bosque) Teatro. Contame una historia, mentime al oido, cuentos con sabor a tango. Sala A. CC Estación Provincial 21:30 Música. Campesino Salvaje presenta Atado. La enseña de las tres ranas 22:00 Música. Mapa de Bits presenta su nuevo disco junto a Paraguanoise y Los rayos ultraviolentos. Mal de Muchos Música. Milonga Mandinga. Café de la Estación. CC Estación Provincial 23:00 Música. Miles. C.C. El Eternauta Música. Mármol R, Soundblazter. El Tío Bizarro Fiesta. Soulfood Dj´s Eze Lodeiro, Felipee. Le Bar 23:30 Fiesta Musa Plateada, Supernadie , Picaporters. Rucaché Bar
Fiesta. In Party We Trust. 42nº372 Música. Sr. Tomate. Niceto 24:00 Música. Los Lotus, Helldorado, Los Firestones y The Abstinence. Pura Vida
Domingo 5
15:00 Teatro. Postales barriales de fulanos de tales. Playón, CC Estación Provincial Presentación Dr. Cerebro y música celta. Feria Artesanal de Plaza Italia 20:00 Música. Los Bufones de Dios. C.C. Vieja Estación Cine. Vienen por el oro, vienen por todo. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha. Música. Liliana Herrero, Nueva banda. Ent. $20, ant. $15. CC Pje Dardo Rocha. 20:30 Música. Mermel, acústico. Teatro Guapachoza 21:30 Música. Proyecto Uxmal presenta su espectáculo La Luz del Mundo. Mil9once
Lunes 6
20:00 Cine. Cómo conseguir dinero. Gratis. Cine Select. Centro Cultural Pje Dardo Rocha.
Martes 7
20:00 Cine. Revolución, el cruce de Los Andes. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha Teatro. Hermanitos. Gratis. CC Pje Dardo Rocha 21:00 Música. Sub, Trueno Blanco. Gratis. Le Bar
Miércoles 8
18:00 Cine. Vienen por el oro, vienen por todo. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha. 20:00 Cine. Revolución, el cruce de Los Andes. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha. 22:00 Música. Damian Rovner y los fundamentales. Le Bar
Jueves 9
17:00 Clase de Italiano en il Ballo del Mattone Trattoria Originale 18:00 Cine. El Gato Desaparece. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 20:00 Cine. Revolución, el cruce de Los Andes. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha Teatro. Nortfolk. Gratis. 2º piso Sala B. CC Pje Dardo Rocha 22:00 Música. Reiteytum. Café de la Estación, CC Estación Provincial Música. Radio Royale. Mileuristas, Blood Thirsty Bastards. Le Bar
Viernes 10
18:00 Cine. El Gato Desaparece. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 19:00 Evento clasificatorio para las semifinales del 9º Mundial de Baile Tango Buenos Aires 2011. Centro Cultural Pje Dardo Rocha 20:00 Cine. Revolución, el cruce de Los Andes. Ent. $5. Cine Select. Centro Cultural Pje Dardo Rocha
20:30 Música. Cierre del Ciclo Coral de Otoño. Grupo Vocal Vox Populi. Gratis. Salón Dorado Palacio Municipal 21:00 Varieté. El galpón de Tolosa Música. Sergio Pangaro & Baccarat, Willy Crook, Me darás mil hijos. Ciudad Vieja 21:30 Teatro. Intimidades Bizarras. El Teatro Café Concert 22:00 Teatro. Mirapampa. Ent $25, est y jub $20. Viejo Almacén El Obrero Teatro. Noches copantes con Paco Rimenver. El Rincón de los Amigos Evento. Peña Folkclórica de la Cátedra de Bellas Artes. Café de la Estación, CC Estación Provincial 23:00 Música. Los Reyes del Falsete, Cabeza Flotante. Gratis. La Cigale Fiesta Pompeya es bailable. Zonora Point. Dj´s Villadamiante, Zurita. Le Bar
Sábado 11
16:30 Evento clasificatorio para las semifinales del 9º Mundial de Baile Tango Buenos Aires 2011. CC Pje Dardo Rocha 19:00 Festival Coso. Melonio 20:00 Cine. Revolución, el cruce de Los Andes. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha. 21:00 Música. La otra campana. Ent $10. La Palestra 23:00 Música. Los Colmillos, Aldo Benitez, Sensacional Estreno, Yacarettes. C.C. Zaguán Sur Fiesta ska, Kayampa. Olga Vázquez
Música. Seba Linux. Vagamundo Evento. Trasnocharte. Centro Cultural Itinerante. Café de la Estación, CC Estación Provincial Fiesta. Fun Fun. Djs Pareja. Le Bar
Rocha 22:00 Música. Bernal Chaves, Migo Scalone. Le Bar
Domingo 12
17:00 Clase de Italiano en il Ballo del Mattone Trattoria Originale 18:00 Cine. El Gato Desaparece. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 20:00 Teatro. Nortfolk. Gratis. 2º piso Sala B. CC Pje Dardo Rocha Cine. Querida voy a comprar cigarrillos y vuelvo. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 20:30 Música. Rosario Blefari, Ciclo sonido organizado 2011. CC Ricardo Rojas 21:00 Muestra artística Multitudes Barrosas. Café de la Estación, CC Estación Provincial 22:00 Música. Radio Royale. Super 8. Le Bar
15:00 Presentación Dr. Cerebro y Típica la Flor. Feria Artesanal de Plaza Italia 16:30 Evento clasificatorio para las semifinales del 9º Mundial de Baile Tango Buenos Aires 2011. CC Pje Dardo Rocha 20:00 Música. Alika. El Rincón de los Amigos Cine. El Gato Desaparece. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 21:00 Varieté. Varietodo, de todos para todos Café de la Estación, CC Estación Provincial
Martes 14
20:00 Cine. Revolución, el cruce de Los Andes. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha Teatro. Hermanitos. Gratis. CC Pje Dardo Rocha 22:00 Música. Amor Elefante, Una Fabrica. Le Bar
Miércoles 15
17:00 Inauguración Tardes de Limonada, taller de amasado de pan, arte para niños y familia. Trastevere Trattoria 18:00 Cine. El Gato Desaparece. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 20:00 Cine. Revolución, el cruce de Los Andes. Ent. $5. Cine Select. CC Pje Dardo
Jueves 16
Viernes 17
18:00 Cine. El Gato Desaparece. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 20:00 Cine. Querida voy a comprar cigarrillos y vuelvo. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 22:00 Teatro. Mirapampa. Ent $25, est y jub $20. Viejo Almacén El Obrero Música. Balale pa’ que te siga. Café de la Estación, CC Estación Provincial 23:00 Fiesta Pompeya es bailable. Rolando Bruno. Dj´s Villadamiante, Zurita. Le Bar
Sábado 18
20:00 Cine. Querida voy a comprar cigarrillos y vuelvo. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 21:00 Muestra. Inauguración de: Mal de Gatos de Felina Superheroína. Mal de Muchos Música. Fabiana Cantilo. El Teatro Café Concert Evento. La hernia de Sísifo, poesía, teatro, música. Sala A, CC Estación Provincial 22:00 Música. Fiesta B!. Abducidos, Slalom. Florida nº328 23:00 Música. Mostruo!. Café de la Estación. CC Estación Provincial Fiesta. Latina sin Sortware. Le Bar
Domingo 19
15:00 Teatro. Postales barriales de fulanos de tales. Playón, CC Estación Provincial 17:00 Música. Viva Elástico. Festival Emergente. Gratis. C.C.Recoleta 20:00 Cine. El Gato Desaparece. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha Música. Ana Prada, Lea Ben Sasson. Ent. $45. Pje Dardo Rocha 21:30 Música. La Sonora. Café de la Estación. CC Estación Provincial
Martes 21
20:00 Teatro. Hermanitos. Gratis. CC Pje Dardo Rocha Cine. Querida voy a comprar cigarrillos y vuelvo. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha
22:00 Música. Mentalistas, Los Coming Soon. Le Bar
Miércoles 22
18:00 Cine. El Gato Desaparece. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 20:00 Cine. Querida voy a comprar cigarrillos y vuelvo. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 22:00 Música. Rosal. Le Bar
Jueves 23
17:00 Clase de Italiano en il Ballo del Mattone Trattoria Originale 18:00 Cine. Querida voy a comprar cigarrillos y vuelvo. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 20:00 Teatro. Nortfolk. Gratis. 2º piso Sala B. CC Pje Dardo Rocha Cine. El último hombre. Ent $5. Cine Select. Pje Dardo Rocha 22:00 Música. Varsovia, Monoaural. Café de la Estación. CC Estación Provincial Música. Radio Royale. Wenceslada, Luciann, Los Migues. Dj´s Hawaii & Tropic. Le Bar
Viernes 24
18:00 Cine. Querida voy a comprar cigarrillos y vuelvo. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 20:00 Cine. El último hombre. Ent $5. Cine Select. Pje Dardo Rocha 22:00 Teatro. Mirapampa. Ent $25, est y jub
$20. Viejo Almacén El Obrero Música. Julieta Cesari. Café de la Estación. CC Estación Provincial 23:00 Fiesta Pompeya es bailable. Catnapp. Dj´s Villadamiante, Zurita. Le Bar
17:00 Expresarte. Festival artístico multidisciplinario. Anotate para exponer. il Ballo del Mattone Trattoria 22:00 Música. Se Pequeño, Shona. Le Bar
Sábado 25
Jueves 30 17:00 Clase de Italiano en il Ballo del Mattone Trattoria 20:00 Teatro. Nortfolk. Ent.libre y gratuita. 2º piso Sala B. Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha 21:00 Varieté. Varietodo, de todos para todos Café de la Estación, Centro Cultural Estación Provincial 22:00 Música. Radio Royale. Appiness, La Antropofónica. Le Bar
20:00 Música. Iván Noble, La Medianera. Auditorio Pje Dardo Rocha Cine. El último hombre. Ent $5. Cine Select. Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha 22:00 Música. Tranquilo Enano. Mal de Muchos Música. Fauno. Café de la Estación. CC Estación Provincial 23:00 Fiesta. R.I.S.C.O. Djs Joven. Le Bar
Domingo 26
20:00 Cine. Querida voy a comprar cigarrillos y vuelvo. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha
Martes 28
20:00 Teatro. Hermanitos. Gratis. Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha Cine. El último hombre. Ent $5. Cine Select. Pje Dardo Rocha 22:00 Música. Furies. Le Bar
Miércoles 29
18:00 Cine. Querida voy a comprar cigarrillos y vuelvo. Ent $5. Cine Select. CC Pje Dardo Rocha 20:00 Cine. El último hombre. Ent $5. Cine Select. Pje Dardo Rocha
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1 Nº 477 Pza Belgrano Nº 135 60 Nº 825 71 y 17 117 esq. 40, Nº 400 19 y 51 Diag. 77 Nº 444 18 y 71 17 Nº 1120 60 Nº 772 17 Nº 983 15 Nº 1187 Diag. 79 y 57 50 e/ 6 y 7 13 y 71
423 5374 154367715 4571207 4894086 4512885 4247240 4525270
155683921 4251990 4519497
Resto / Bares / LP Akari Sushi Bar Bar de Barrio Ocampos Bistro Buena Vista Social Pizza Casa Opera Cienlocos Ciudad Vieja El Rincón de los Amigos El Túnel café bar Il Passaggio Joaquinito bar de pizzas La Palestra Mil 9 Once Mirapampa Restobar Pura Vida Bar Rocha Vitaminas Wallace Restaurant & Pub
50 nº 836 18 esq. 71 49 Nº 674 51 Nº 1177 8 esq. 41 Diag. 74 esq. 58 17 esq. 71 51 e/ 4 y 5 Diag. 74 Nº 1573 Diag. 77 Nº 477 Diag. 74 esq. 11 13 esq. 56 12 esq. 71 17 esq. 71 Diag. 78 e/8 y61 11 Nº 660 Diag. 74 Nº 1640 49 Nº 827
4227549 ID 582*4128 4510384 4214810 4895345 4838462 4530230 - ID 636*5482 4521674 4827392 - 156105478 154009354 4255556 4215826 4831020 4510673 4513798 4217610 - ID 650*1674 4821106 4274330
Espacios de arte / LP Casa de la Cultura V. Elisa Biblioteca Lopez Merino Casa de la Cultura City Bell Cosmiko El Hormiguero Espacio Panorama Espacio Tuluz Espacio Verofa Frankville Galpón de Tolosa Mal De Muchos Museo Almafuerte Museo prov. de Bellas Artes Pasillos De Las Artes Peña de Bellas Artes Residencia Corazón Salón Dorado Municipalidad Vendrás Alguna Vez
Arana N° 236 49 Nº 835 19 y 472 City Bell 12 Nº 1944 35 Nº 1158 5 Nº 531 1Nº 343 27 Nº1675 46 Nº 781 3 y 526 49 Nº 483 66 Nº 530 51 N° 525 6 N° 1483 49 N° 879 Diag 77 N° 195 12 e/ 51 y 53 2 Nº 102
4730479 4275795
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Teatros / LP Anfiteatro Martín Fierro La Hermandad de la Princesa Sala 420 Sala Armando Discépolo Sala Tito Cossa Teatro Altillo Del Sur Teatro Argentino Teatro Coliseo Podestá Teatro de la UNLP Teatro Estudio Teatro La Lechuza Teatro Lanonna
Paseo del Bosque Diag 74 e/3 y 4 59 Nº 886 12 e/ 62 y 63 10 N° 784 1 Nº 1693 51 e/ 9 y 10 10 Nº 733 10 Nº 1076 3 Nº 386 58 N° 757 47 esq. 3
4212660 4835464 4893636 4579925 4211648 4291700 4248457 4232283 4234366 4246350 4275555
Centros Culturales - galerías - museos y Espacios de arte / BA Alianza Francesa AMIA Apice Arte Appetite Arguibel Arte x Arte Braga Menedez
Córdoba 946 Pasteur 633 Juncal 685 Chacabuco 551 Arguibel 2826 Vuelta de Obligado 2070 Humboldt 1574
4322-0068 4 312 2315 4899-0070 4808-6045 4775-5577
British Arts Centre Suipacha 1333 Casa Joven Av. F. Alcorta y Av. Sarmiento CC Adan Buenosaires Av. Asamblea 1200 CC Bhaktivedanta Andonaegui 2054 CC Borges Viamonte esq. San Martín CC Caras y Caretas Venezuela 330 CC El Arbol Ituzaingo 590 CC España Florida 943 CC Gral. San Martin Sarmiento 1551 CC Konex Sarmiento 3131 CC Matienzo Matienzo 2424 CC Recoleta Junín 1930 CC Ricardo Rojas Av. Corrientes 2038 CC Torquato Tasso Defensa 1575 CCEBA Florida 943 Cecilia Caballero Suipacha 1151 CC de la Cooperacion Corrientes 1543 CC MOCA Montes de Oca 169 CC Paseo Quinta Trabucco Melo 3050 Centro de Investigaciones Artísticas Tucumán 3754 Chez Vautier Uspallata 2181 Colección A. de Zurbarán Av. Alvear 1658 Cortina Abierta - Hogar Galería Cortina 1440 Crimson Acuña de Figueroa 1800 Daniel Abate Galeria Pasaje Bollini 2170 Duplus S. de Bustamante 7501 El Basilisco Charlone 933 Elsi del Rio Humboldt 1510 Ernesto Catena Galería Honduras 4882 Espacio de Arte Filo San Martín 975 Espacio Eclectico Humberto Primo 730 Espacio Giesso Cochabamba 370 Fundación Telefónica Arenales 1540 Fundación Victoria Ocampo Marcelo T. de Alvear 1155 Fundación Esteban Lisa Rocamora 4555 Fundación Klemm M. T. de Alvear 626 Fundación Proa Pedro de Mendoza 1929 Galería Arcimboldo Reconquista 761 Galería Gachi Prieto Uriarte 1976 Galería Mar Dulce Uriarte 1490 Galería mite Av. Santa Fe 2729 Galería Teresa Anchorena Malabia 1700 Galería Vasari Esmeralda 1357
4393 6941 4800-1135 4923-5876 4523-4232 4319-5449 4747-8178 4312-3214 4374-1251 4864-3200 4803-1040 4953-0390 4307-6506 4393-0600 5077-8000 4861-7838 4815-6282 3531-5769 4863 7375 4804-8247 4866-3544 4899-0171 4833 9399 4311-3303 4307-1966 4361-7276 4333-1300 4382- 6034 4862-0569 4312-2058 4303-0909 4311-3373 4774-6961 15 5319 3597 4822-9433 4831-0711 4328-5237
Galería Wussmann Venezuela 570 Galeria Alberto Sendros Pasaje Tres Sargentos 359 Galeria Daniel Maman Av. del Libertador 2475 Galería Herman´s F. A. de Figueroa 1465 Galeria Isidro Miranda Estados Unidos 726 Galería Van Riel Juncal 790 Gara Pasaje Soria 5020 Goethe-Institut Av. Corrientes 319 Hollywood in Cambodia Thames 1885 Il Ballo del Mattone Gorriti 5737 ISEV Pasaje El Maestro 80 Jardín Japonés Av. Casares y Av. F. Alcorta Jardin Oculto Venezuela 926 Liberarte Av.Corrientes 1555 MALBA Av. Figueroa Alcorta 3415 Masottatorres Arte Contermporáneo México 459 miau miau Bulnes 2705 Museo de Arte Decorativo Av. del Libertador 1900 Museo de Arte Moderno Av. Corrientes 172 Museo de Arte Oriental Av. del Libertador 1902 Museo de Arte Popular J. Hernández Av. del Libertador 2373 Museo de Esculturas Luis Perlotti Pujol 644 Museo de la Ciudad Defensa 219/223 Museo Eduardo Sívori Av. Inf. Isabel 555 Museo Enrique Larreta Juramento 2291 Museo Hispanoamericano Suipacha 1422 Museo Nac. Bellas Artes Av. del Libertador 1473 Museo Nac. del Grabado Defensa 372 Museo Quinquela Martín Av. Pedro de Mendoza 1835 Museo Xul Solar Laprida 1212 No Avestruz Humboldt 1857 Pabellon 4 Uriarte 1332 Palais de Glace Posadas 1725 POPA Lamadrid 882 Praxis Arenales 1311 Proyecto en Red Santa Fe 1769 Ruth Benzacar Florida 1000 Sara García Uriburu Uruguay 1223 Surdespierto Thames 1344 This is Not a Gallery Cabrera 5849 Trastevere Trattoria Costa Rica 5595 VVVgallery Aguirre 1153 Zavaleta Lab Venezuela 567
4343-4707 4312-0995 4804-3700 4865-1568 4361 4034 4313-5553 4831-5514 4318-5600 47764247 4901-0744 4804-9141 4808-6500 4331 6078 4801-8248 4515-0445 4801-5988 4803-2384 4343-2123 4774-9452 4783-2640 4327-0272 4801-3390 4345-5300 4301-1080 4824-3302 4771-1141 4804-1163 4813-8639 4313-8480 4813-0148 4899 1868 47709452