República Bolivariana de Venezuela Ministerio del Poder Popular para la Educación Universitaria Instituto Universitario Politécnico Santiago Mariño Extensión – Puerto Ordaz Escuela de arquitectura
Bachiller: Nayeska Gutiérrez C.I.: 25.937.896
ARQUITECTURA RENACENTISTA Arquitectura del Renacimiento: Es aquella producida durante el período artístico del Renacimiento europeo, que abarcó los siglos XIV, XV y XVI. Se caracteriza por ser un momento de ruptura en la Historia de la Arquitectura, en especial con respecto al estilo arquitectónico previo: El Gótico. Siglo XV e inicios del Siglo XVI: Cinquecento o fase del Alto Renacimiento, en el que destacan arquitectos como Donnato Bramante.
Importancia de la perspectiva: Un dato importante en el definición de espacialidad del Renacimiento es la incorporación de la perspectiva como instrumento del proyecto arquitectónico y la noción de diseño como forma de conocimiento. La principal ruptura con el espacio medieval se produce en el momento en que los arquitectos del Renacimiento pasan a diseñar en sus edificios un desarrollo en el que las reglas del diseño son fácilmente asimilables por los usuarios del mismo. A partir de un análisis objetivo del espacio, presidido por un cierto sentido empírico, llegan a conclusiones que impondrán el propio ritmo del edificio y su entorno. El dominio del lenguaje clásico, para hacer llegar estos efectos útiles en los edificios, hace posible el estudio de la perspectiva. Como resultado, surge una arquitectura insertada en un espacio perspectivo, integralmente aprehendido por el observador y cuyas relaciones proporcionales se muestran de forma analítica y objetiva.
Historia de la arquitectura renacentista: La Arquitectura renacentista se desarrolla a partir del siglo XV principalmente en Italia. Es común atribuir el lugar de génesis a la ciudad italiana de Florencia, ciudad donde el gótico apenas había penetrado, en el momento de la construcción de la cúpula de la Catedral de Santa María del Fiore proyectada por Filippo Brunelleschi.
Arquitectura renacentista en Francia Francia fue el primer país en acoger con entusiasmo el estilo renacentista. El Renacimiento llegó a finales del siglo XV, cuando Carlos VIII de Francia regresó en 1496 con algunos artistas italianos tras la conquista de Nápoles. Es destacable el uso de dicho estilo en los Castillos del Valle del Loira, cuya primera construcción fue el Castillo de Amboise (c. 1405), donde Leonardo da Vinci pasó sus últimos años. El estilo comenzó a ser predominante durante el reinado de Francisco I (1515-1547).
Arquitectura renacentista en España 1ra etapa: Estilo plateresco En España, el Renacimiento comenzó a insertarse en las formas góticas en las últimas décadas del siglo XV. El desarrollo del Renacimiento se produjo principalmente por arquitectos locales. De esta manera, se creó una corriente puramente española del estilo, que se vio influenciada por la arquitectura del sur de Italia (dominios de la Corona de Aragón en esa época). Este estilo español llamado plateresco, combinaba las nuevas ideas italianas con la tradición gótica española, así como la idiosincrasia local. El nombre proviene de las extremadamente decoradas fachadas de estos edificios, que se asimilaban al intrincado y detallista trabajo de los plateros. 2da etapa: Purismo Con el paso de las décadas, la influencia del Gótico fue desapareciendo, llegándose a alcanzar un estilo más depurado y ortodoxo, desde el punto de vista del Renacimiento. El purismo se caracteriza por una mayor austeridad decorativa, que se limita a algunos elementos concretos, generalmente de inspiración clásica. 3da etapa: Estilo herreriano A mitad del Siglo XVI, la iniciación del Monasterio de San Lorenzo del Escorial como símbolo del poder de Felipe II de España por Juan Bautista de Toledo fallecido en 1567 y Juan de Herrera supuso la aparición de un nuevo estilo, que se caracteriza por el predominio de los elementos constructivos, la ausencia decorativa, las líneas rectas y los volúmenes cúbicos. Significa además la introducción de los postulados manieristas provenientes de Italia.
Descripciรณn
Palacio Medici Riccardi
Descripciรณn
Plantas del Palacio Medici Riccardi
Descripciรณn
Alzado del Palacio Medici Riccardi
Descripciรณn
Secciรณn del Palacio Medici Riccardi
Descripciรณn
Reconstrucciรณn ideal del Palacio Medici Riccardi
Análisis Materiales: Ladrillo, Mármol, Granito, Madera tallada policromada. Causas: Piero de Medici encargó a Michelozzo la construcción de una capilla en la primera planta del edificio. El diseño de dicha capilla fue de una simetría perfecta. Su interior se divide en dos planos cuadrados adyacentes, un gran hall, un ábsidemuy alto y rectangular con el altar y dos pequeñas sacristías a cada lado. También se encargó de diseñar el sofisticado suelo de la capilla, recubiertos de mosaicos de mármol , divididos en diseños geométricos y compuesto de materiales de alto valor como el granito. El magnífico techo, también diseñado por Michelozzo, se recubrió con madera tallada policromada bastante sobrecargada. La ornamentación corrió a cargo de Pagno di Lapo, llamado Il Portigiani, quien pasó la mayoría de su juventud como ayudante de Donatello y del mismo Michelozzo.
Anรกlisis
Sistema Arquitectรณnico
Abovedado
AnĂĄlisis Elementos constructivos sustentables Soporte continuo: Muros (Sillares MamposterĂa) Soporte no continuo: Columnas Y pilastras
Anรกlisis Elementos constructivos sustentables Arcos
Anรกlisis Elementos decorativos Materiales: mosaicos, madera, espejos, Naturaleza: Barroco
Tema: Renacentista Localizaciรณn: Florencia, Italia
Anรกlisis Proporciรณn
Análisis Simetría
Comentario
Contenido y funciรณn
Bien cultural italiano
Uso residencial y museo
Identificación Obra: Palacio Medici Riccardi Autor: Michelozzo di Bartolomeo
Estilo: Renacentista Cronología: 1445 – 2019
Descripciรณn
Santa Maria della Consolazione
Descripciรณn
Plantas de Santa Maria della Consolazione
Descripciรณn
Alzado de Santa Maria della Consolazione
Descripciรณn
Secciรณn de Santa Maria della Consolazione
Descripciรณn
Reconstrucciรณn ideal de Santa Maria della Consolazione
Análisis Materiales: Ladrillo, Mármol, Cerámica
Causas: Como hombre renacentista Bramante tuvo muy en cuenta la armonía de las formas y espacios, los elementos geométricos y la armonía constructiva, sin embargo Santa María della Consolazione presenta una altura que no está demasiado acorde con las proporciones de su planta centralizada, quizás fuera las influencias de la arquitectura bizantina lo que motivó al artista en este nuevo proyecto.
Anรกlisis Sistema Arquitectรณnico Abovedado
Anรกlisis Elementos constructivos sustentables Soporte continuo: Muro (Sillares) Soporte no continuo: Pilares y Pilastras
Análisis Sistemas constructivos Sustentables Arcos Bóvedas Cúpulas
Anรกlisis Elementos decorativos Materiales: Cerรกmica, Mรกrmol. Naturaleza: Barroco
Tema: Renacentista Localizaciรณn: Todi, Italia
Anรกlisis Proporciรณn
Análisis Simetría
Comentario
Contenido y funci贸n
Dando culto de la iglesia cristiana cat贸lica, obra arquitect贸nica de importancia internacional
Uso de iglesia cat贸lica
Identificación Obra: Santa María della Consolazione Autor: Bramante, Cola Da Caprarola, Vignola Estilo: Renacentista Cronología: 1508 – 1607
Descripciรณn
Villa Farnesina
Descripciรณn Planta de Villa Farnesina
Descripciรณn Alzado de Villa Farnesina
Descripciรณn Secciรณn de Villa Farnesina
Descripciรณn Reconstrucciรณn ideal de Villa Farnesina
Análisis Materiales: Mármol, Frescos, Sillar Almohadillado.
Causas: La villa es un perfecto ejemplo de las primeras obras renacentistas. Se compone de un bloque central del que arrancan dos alas menores a ambos lados, formando así una especie de U. Las fachadas son de color anaranjado, sencillas y armoniosas. En la fachada delantera se encuentra la logia de Cupido y Psique que da acceso al palacete que fue decorado por el mismísimo Rafael.
Anรกlisis Sistema Arquitectรณnico
Adintelado
AnĂĄlisis Elementos constructivos sustentables Soporte continuo: Muros (MamposterĂa, Sillar Almohadillado) Soporte no continuo: Columnas
Anรกlisis Elementos constructivos sustentables Arcos
Anรกlisis Elementos decorativos Materiales: Mรกrmol, Frescos
Naturaleza: Barroco y estilos histรณricos Tema: Renacentista Localizaciรณn: Roma, Italia
Anรกlisis Proporciรณn
Análisis Simetría
Comentario
Contenido y función
Declarado bien de interés cultural y gran importancia histórica internacionalmente
Edificación histórica y de bellas artes
Identificación Obra: Villa Farnesina Autor: Baldassarre Peruzzi y Giuliano Da Sangallo Estilo: Renacentista Cronología: 1505 – 1511
Descripciรณn
Villa Capra
Descripciรณn
Planta de la Villa Capra
Descripciรณn
Alzado de la Villa Capra
Descripciรณn
Secciรณn de la Villa Capra
Descripciรณn
Reconstrucciรณn ideal de la Villa Capra
Anรกlisis Materiales: Ladrillo Estucado, Piedra, Estuco. Causas: Ladrillo estucado y piedra fueron utilizados para la mayor parte de la construcciรณn. Las villas de Palladio se construyeron con obra de ladrillo revestida de estuco, la mayor parte de los elementos, incluidas columnas, eran de ese material. La piedra se reservaba para los detalles mรกs refinados, como basas y capiteles de las columnas y marcos o guarniciones de huecos. Usรณ suelos de estuco en Villa Rotonda. Las superficies estucadas gustaron a aquellos venecianos tan amantes del color, que lo cambiaban a voluntad. En las villas palladianas y casas venecianas se ve gran cantidad de superposiciones de estucados. En el podio de los muros de las escaleras aparecen esculturas de Lorenzo Rubini que representan varias deidades clรกsicas.
Anรกlisis Sistema Arquitectรณnico
Abovedado Adintelado
Anรกlisis Elementos constructivos sustentables
Soporte no continuo: Las columnas, Pilares y pilastras
Análisis Elementos constructivos sustentables
Arcos Bóvedas Cúpulas
Anรกlisis Elementos decorativos
Materiales: Ladrillo estucado y piedra fueron utilizados para la mayor parte de la construcciรณn. Naturaleza: Clรกsica, cinquecento italiano. Tema: Renacentista. Localizaciรณn: Vicenza, Italia.
Anรกlisis Proporciรณn
Análisis Simetría
Comentario
Contenido y función
Consigue la armonía entre arquitectura y paisaje, entre la civilización y la naturaleza, la máxima inspiración del Cinquecento veneciano.
Construida como mansión de un funcionario del Vaticano, y obra arquitectónica importante
Identificación Obra: Villa Capra
Autor: Adrea Palladio Estilo: Renacentista Cronología: 1567 – 1570