HET ANTWOORD Luca Pagliari
Š Design H2O, 2014
Het Antwoord
04.11.14 - 28.11.14
En la seva anterior mostra, Luca Pagliari s’enfocava a si mateix, submergint-se fins al fons en la seva particular visió d’una forma de sexualitat. Una actitud i forma de vivència sense retòrica, que no buscava agradar, sinó despullar-se, malgrat la seva expressió plàstica gairebé barroca, amb cites a la pintura de Bacon. La mateixa ànsia d’autoconeixement i connexió li porta ara a mostrar-se a través d’un ventall d’imatges que, malgrat la diferència entre si dels temes abordats, de vegades aparentment inconnexos, permet en la seva nuesa subtil, la connexió amb l’atmosfera més emocional de l’autor. Plantejada a través d’una aproximació empàtica, la recompensa i el gaudi de la proposta consisteix en la identificació dels vincles entre les imatges clares i obertes amb la vivència complexa i torturada de l’autor. La identificació del fil conductor de la “Música ambiental” on es reconeix ara mateix el propi Luca Pagliari. Obra que es presenta gairebé com a ofrena. J. R. M. “He passat molts anys barallant-me irreductiblement entre dues postures: l’arcana i emocional d’una banda i la racional per un altra. La meva pràctica i producció artístiques, originàriament intuïtives, s’han vist progressivament influenciades per la reflexió intel·lectual – i, amb ella, per les pressions que exerceix un entorn cada dia més normatiu en quant a les característiques i els conceptes que, suposadament, defineixen l’abast d’una obra. Aquesta exposició, de certa manera, marca per a mi una tornada, una reapropiació de la llibertat – que havia potser, i per la meva pròpia fallada, perdut – de ser contradictori, incongruent, inconstant. De ser jo tout court. No sóc un fotògraf, ni sóc un artista. Aquesta paraula avui ja no significa res; almenys, no és suficient per definir la meva manera de viure l’art. Per anacrònic que soni, em considero com un poeta que, a través de la fotografia, exorcitza el món i busca el significat de l’existència. © Design H2O, 2014
“Het Antwoord” es compon de diversos capítols independents però relacionats entre si, a la manera de les pistes d’un àlbum musical. “Emotional Journey In Other People’s Life”, “The Virtues Of A Quiet Life”, “Oku No Hosomichi”, “Fatal Abstractions”, “A Metaphorical Account Of My Sentimental Relationships”, “O Gurbet”, “Lost In Music”, “Surviving On Bread Crumbs”… Cadascun explica una història: històries de vegades molt allunyades i diferents; històries que, no obstant, en el seu conjunt, encarnen un mateix temps, un mateix estat vital. Els treballs exposats no són trivials o inconsistents; són autorreferencials i sense concessions. No apel·len a la comprensió sinó a l’empatia. Els alimenten els leitmotiv de tota la meva obra, que són, al mateix temps, les petjades físiques de la meva vida: la solitud, el desig, la frustració, el dubte, les obsessions, la paüra, la sorpresa, la il·lusió, la desolació. El títol de l’exposició – que traduït de l’holandès significa “la resposta” – és, alhora, un homenatge, una declaració programàtica, una invocació i el sarcàstic reconeixement del meu propi fracàs. Perdut en les cançons d’aquest àlbum visual, entre l’èxtasi i la prostració, allí estic.” Luca Pagliari
© Design H2O, 2014
Het Antwoord
04.11.14 - 28.11.14
En su anterior muestra, Luca Pagliari se enfocaba a sí mismo, sumergiéndose hasta el fondo en su particular visión de una forma de sexualidad. Una actitud y forma de vivencia sin retórica, que no buscaba gustar, sino despojarse, pese a su expresión plástica casi barroca, con citas a la pintura de Bacon. La misma ansia de autoconocimiento y conexión le lleva ahora a mostrarse a través de un abanico de imágenes que, pese a la diferencia entre sí de los temas abordados, a veces aparentemente inconexos, permite en su desnudez sutil, la conexión con la atmósfera más emocional del autor. Planteada a través de una aproximación empática, la recompensa y el goce de la propuesta consiste en la identificación de los vínculos entre las imágenes claras y abiertas con la vivencia compleja y torturada del autor. La identificación del hilo conductor de la “Música ambiental” donde se reconoce ahora mismo el propio Luca Pagliari. Obra que se presenta casi como ofrenda. J. R. M. “He pasado muchos años peleándome irreductiblemente entre dos posturas: la arcana y emocional por un lado y la racional por el otro. Mi práctica y producción artísticas, originariamente intuitivas, se han visto progresivamente influenciadas por la reflexión intelectual – y, con ella, por las presiones que ejerce un entorno cada día más normativo en cuanto a las características y los conceptos que, supuestamente, definen el alcance de una obra. Esta exposición, de cierta manera, marca para mi un retorno, una reapropiación de la libertad – que había quizá, y por mi propio fallo, perdido – de ser contradictorio, incongruente, inconstante. De ser yo tout court. No soy un fotógrafo, ni soy un artista. Esta palabra hoy ya no significa nada; al menos, no es suficiente para definir mi manera de vivir el arte. Por anacrónico que suene, me considero como un poeta que, a través de la fotografía, exorciza el mundo y busca el significado de la existencia. © Design H2O, 2014
“Het Antwoord” se compone de varios capítulos independientes pero relacionados entre si, a la manera de las pistas de un álbum musical. “Emotional Journey In Other People’s Life”, “The Virtues Of A Quiet Life”, “Oku No Hosomichi”, “Fatal Abstractions”, “A Metaphorical Account Of My Sentimental Relationships”, “O Gurbet”, “Lost In Music”, “Surviving On Bread Crumbs”… Cada uno cuenta una historia: historias a veces muy alejadas y diferentes; historias que, sin embargo, en su conjunto, encarnan un mismo tiempo, un mismo estado vital. Los trabajos expuestos no son triviales o inconsistentes; son autorreferenciales y sin concesiones. No apelan a la comprensión sino a la empatía. Los alimentan los leitmotiv de toda mi obra, que son, al mismo tiempo, las huellas físicas de mi vida: la soledad, el deseo, la frustración, la duda, las obsesiones, el pavor, el asombro, la ilusión, la desolación. El título de la exposición – que traducido del holandés significa “la respuesta” – es, a la vez, un homenaje, una declaración programática, una invocación y el sarcástico reconocimiento de mi propio fracaso. Perdido en las canciones de este álbum visual, entre el éxtasis y la postración, allí estoy. “ Luca Pagliari
© Design H2O, 2014
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Š Design H2O, 2014
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Het Antwoord Ă?ndice de obras
1.- Self Portrait As Myself And My Father (A Riff On Bacon, After Velazquez), 2007
12.- Torso (#1, #2, #3, #4), 2014
2.- Self #9, 2014
14.- Untitled (Triptych), 2014
3.- O Gurbet (installation of 71 C-Prints), 2014
15.- Reclining figure (Morgue #1), 2014
4.- Untitled (Darkville #13)
13.- Sky study #23, 2014
16.- Reclining pregnant figure, 2014 17.- Unknow (Shouting figure), 2014
5.- Untitled (Storm)
18.- Unknown #3 (Bombs), 2014
6.- Rough Sea At Dusk #3
19.- Unknown #1 (Fleeing man), 2014
7.- Bowed Figure, 2014 8.- Approximation/Nearing, 2014 9.- Serie Lost In Music, 2014 10.- Six Minutes Of Eternity, 2014 11.- Fatal Abstractions (#6, #4, #2, #5, #1, #3), 1993
20.- Unknown #5 (Chaos), 2014 21.- Unknown #4 (Starting child), 2014 22.- Unknown #6 (Biased look), 2014 23.- Approanching a city #2, 2014 24.- Green Dress, 2014
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Galeria H2O Director Joaquim Ruiz Millet Coordinació Àlex Castro
© Fotografías: Luca Pagliari © Diseño: Galeria H2O © De la edición: Galeria H2O, noviembre 2014 Reservados todos los derechos. Prohibida la reproducción total o parcial en ninguna forma ni por ningún medio sin permiso expreso de su editor. Depósito Legal:
Diseño JQ RM + ACA
Edición catálogo Fotografías Luca Pagliari
Galeria H2O Verdi 152 Barcelona, 08012 T +34 93 415 18 01 galeria@h2o.es www. h2o.es facebook.com/galeriah2o twitter.com/galeriah2o issuu.com/galeriah2o instagram.com/galeriah2o © Design H2O, 2014
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Edición numerada y firmada por el autor y el galerista de 5 ejemplares, tres numerados en cifras romanas y dos en números árabes para el fotógrafo y el galerista.
Luca Pagliari Fotógrafo
Carrer Verdi, 152. 08012 Barcelona Tel. (34) 934 151 801 galeria@h2o.es http://www.h2o.es
Joaquim Ruiz Millet Galeria H2O