Kiedyś to jeszcze, ale teraz to już w ogóle | Back then somehow, but now whatsoever

Page 1

kiedyล to jeszcze, ale teraz to juz w ogรณle


KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 1

07.10.2020 12:47:22


1

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 1

07.10.2020 12:47:22


Spis treści

Teskt kuratorski.................................................................................4 Veronika Hapchenko Wystawa.............................................................................................5 Plan wystawy.....................................................................................6 Zdjęcia.................................................................................................8 Artyści Studenci............................................................................................22 Grzegorz Bugaj...............................................................................23 Michał Iwański.................................................................................24 Agata Jarosławiec..........................................................................25 Jędrzej Krzyszkowski.....................................................................26 Michał Myszkows...........................................................................27 Adam Nehring.................................................................................28 Paweł Olszewski.............................................................................29 Alicja Pakosz....................................................................................30 Julia Szczerbowska........................................................................31 Katarzyna Wyszkowska.................................................................32 Pedagodzy........................................................................................33 Marta Antoniak................................................................................34 Natalia Buchta.................................................................................36 Kinga Nowak....................................................................................37 Radek Szlęzak..................................................................................39

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 2

07.10.2020 12:47:22


Kraków 2020

kiedyś to jeszcze,

ale teraz to już w ogóle

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 3

07.10.2020 12:47:22


Tekst kuratorski „O sobie rzec mogę, że odkąd jestem błędnym rycerzem, jestem waleczny, pełen umiarkowania, wspaniałomyślny, dobrze ułożony, szczodry, dworny, śmiały, łagodny, cierpliwy, mężnie znoszący trudy więzienia i zaklęcia.” Miguel de Cervantes, Don Kichot z La Manchy

Nawet jeśli tak, to jest to tylko twoje subiektywne odczucie, że tak jest, a jeśli nie, to czujesz, że tak nie jest, ale to właśnie dowodzi, że tak jest, ponieważ jeśli czegoś nie ma, to gdzieś jest, chociaż nie czujesz tego w tej chwili, ale mógłbyś. Wybór prac artystów na wystawie Kiedyś to jeszcze, ale teraz to już w ogóle może prezentować konflikt między rzeczywistością ogólnie przyjętą, a rzeczywistością znalezioną albo urojoną. Konflikt ten powstaje w wyniku sprzeczności między instynktownymi popędami a presją moralną i niedawno powstałymi normami istniejącymi w społeczeństwie. Objawia się on w kontekście długotrwałej niemożności zaspokojenia podstawowych potrzeb albo w zagrożeniach przyszłości; podmiot zmaga się z tymi zagrożeniami, ale nie może ich przezwyciężyć. Możliwe, że prezentowane prace poddają się owej narracji, ale kto wie? Człowiek jest kretem albo ślepym psem na łańcuchu kopiącym pod siebie i szukającym skarbu.

Veronika Hapchenko

4

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 4

07.10.2020 12:47:22


wystawa KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 5

07.10.2020 12:47:22


5

77 3 2

6

4

1

8

1. Paweł Olszewski Jeździec preryjny, olej na plótnie,2020 2. Michał Myszkowski, Let’s play, olej na płótnie, abażur, 2020 3. Grzegorz Bugaj, Nie dość że żądzę, to jeszcze pieniądzę, olej na płótnie, 2020 4. Radek Szlęzak, Zeitgeist - projekt pomnika z ektoplazmy, makieta, 2019 5. Adam Nehring, Lost in the event, akryl na tekturowej formie, 2020 6. Agata Jarosławiec, Bez tytułu, żywica, chleb, brokat, 2019 7. Michał Iwański, Jego stopa, olej na płótnie, 2020 8. Natalia Buchta, Opowieści z Macondo, olej na płótnie, 2020

6

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 6

07.10.2020 12:47:23


9

10 13

14

15 12

11

9. Marta Antoniak, I have the power, technika własna, 2020 Marta Antoniak, Last Christmas, technika własna, 2020 10. Katarzyna Wyszkowska, Monster’s skin, rzeźba ceramiczna, 2020 11. Kinga Nowak, Pokemon, tektura, 2020 12. Kinga Nowak, Umberon, tektura, 2020 13. Julia Szczerbowska, AA2, olej na płótnie,2020 14. Alicja Pakosz, Dom zły, akryl na papierze, 2020 15. Jędrzej Krzyszkowski, Tygrys, fotografia, 2020

7

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 7

07.10.2020 12:47:24


8

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 8

07.10.2020 12:47:26


9

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 9

07.10.2020 12:47:27


10

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 10

07.10.2020 12:47:30


11

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 11

07.10.2020 12:47:33


12

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 12

07.10.2020 12:47:36


13

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 13

07.10.2020 12:47:39


14

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 14

07.10.2020 12:47:42


15

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 15

07.10.2020 12:47:45


16

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 16

07.10.2020 12:47:49


17

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 17

07.10.2020 12:47:51


18

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 18

07.10.2020 12:47:54


19

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 19

07.10.2020 12:47:57


20

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 20

07.10.2020 12:48:00


21

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 21

07.10.2020 12:48:03


studenci

22

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 22

07.10.2020 12:48:03


Grzegorz Bugaj @bialagwiazdi

Nie dość że żądzę, to jeszcze pieniądzę cykl Dyplom - Analiza i krytyka własnej twórczości olej na płótnie, 75 × 75 cm 2020 Rządziłem rządem żądnym sławy, urządzili mnie na amen, w pieniądzu jest pacierz. Papież, pacierz na nierządnicami to pieniądze urzędowe. Bio Urodzony w Krakowie. Absolwent Wydziału Form Przemysłowych i Wydziału Grafiki ASP w Krakowie. Wielokrotnie uzyskał stypendium Rektora dla najlepszych studentów. Laureat konkursów i festiwali filmowych. Jego praca graficzna w 2020 roku znalazła się w zbiorach Muzeum Narodowego Sztuk Pięknych w Taiwanie. Porusza się w obszarze rysunku, grafiki warsztatowej, malarstwa i filmu animowanego. Statement Akt twórczy jest wartościowy, gdy nie niszczy, a rozwija życie fizyczne i duchowe autora. To myśl która w intuicyjny sposób przyświeca mojej twórczości. Nie uzależniam wartości sztuki tylko od tego, jest to jednak bardzo ważna funkcja w dzisiejszym świecie. Na depresję choruje ok. 350 mln ludzi na świecie, co dziesiąta osoba w Polsce. Czy obraz tworzony w smutku, pogrążający w bólu artystę, ma pozytywny wydźwięk w odbiorcy? Nie powinien, lecz nie sposób tego jednoznacznie stwierdzić. Jedyne, co pozostaje to malować czerwonym sosem jajogłowów i uśmiechać się szeroko pod słoneczny prąd. 23

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 23

07.10.2020 12:48:04


Michał Iwański @ivavski

Jego stopa olej na płótnie 90 × 45 cm 2020 Obraz przedstawia porażkę człowieka/bohatera, który został pokonany przez coś większego od niego. Bio Urodził się w 1994 roku w Wadowicach. W 2020 roku ukończy Wydział Malarstwa ASP w Krakowie. Statement Cały czas poszukuję własnej drogi twórczej poznając nowe techniki malarskie i graficzne. Jednak najważniejsze w moich pracach jest stworzenie narracji która nie zawsze jest oczywista. Należę do grupy artystycznej Bałuckiego 15, która miała swój debiut na festiwalu Krakers w 2018 roku.

24

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 24

07.10.2020 12:48:05


Agata Jarosławiec @agatajaroslawiec

bez tytułu żywica, chleb, brokat 40 × 20 cm 2019 Obiekt-przedmiot do szukania. Ma charakter medytacyjny i refleksjogenny, zawiera w sobie okruchy chleba i brokat, które czasem zlewając się w jedno sprawiają, że stają się nieodróżnialne. Bio Urodziła się w 1991 roku w Lubaczowie. Absolwentka historii sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego oraz edukacji artystycznej na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie. Uczestniczka 17. Przeglądu sztuki SURVIVAL we Wrocławiu oraz finalistka 19. Artystycznej Podróży Hestii. Statement Interesuję się problem tożsamości oraz traumy zapisanymi w nieświadomości indywidualnej i zbiorowej.

25

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 25

07.10.2020 12:48:05


Jędrzej Krzyszkowski @j.krzyszkowski

Tygrys cykl Śmierć – esencja fotografia, 73,3 × 110 cm, 2020 «Śmierć wcale nas nie dotyczy. Bo gdy my istniejemy, śmierć jest nieobecna, a gdy tylko śmierć się pojawi, wtedy nas już nie ma» – Epikur z Samos Bio Urodził się w 1997 roku. Student V roku Wydziału Malarstwa ASP w Krakowie. Związany z Pierwszą Pracownią Interdyscyplinarną prowadzoną przez prof. Zbigniewa Bajka oraz Pracownią Fotografii, pod kierunkiem prof. Agaty Pankiewicz. W swojej twórczości porusza tematykę związaną z przemijaniem. Statement Inspiruję się najbliższym otoczeniem. Dom rodzinny jest punktem wyjścia dla mojej pracy twórczej. Bardziej niż ludzie interesują mnie przedmioty, ich forma oraz historia jaką ze sobą niosą. Głównym motywem, który poruszam jest przemijanie oraz poszukiwanie tożsamości. Mówię o miejscach i rzeczach, które dobrze znam, to właśnie w nich dostrzegam uniwersalne prawdy. W realizacjach korzystam głównie z medium fotografii cyfrowej.

26

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 26

07.10.2020 12:48:06


Michał Myszkowski @speed_born

Let’s play olej na płótnie, abażur 2020 Wieczne przesuwanie granic i ciągłe odbijanie piłeczki zaczęło rozciągać ten świat we wszystkie strony. Dłużej już nie mogę, remis! Bio Studiuje na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie. Laureat konkursu 19. Artystyczna Podróż Hestii. Dwukrotny zdobywca Stypendium Rektora ASP w Krakowie dla najlepszych studentów. Brał udział i współorganizował liczne wystawy w kraju i za granicą. Zdobywca nagrody Fundacji PZU w Międzynarodowym Studencki Konkursie NOTO im. Józefa Czapskiego w 2018 roku. Statement Wszystkie obiekty, które dostrzegam są ze sobą powiązane. Gdy wydzielimy któryś z nich poza spektrum oddziaływań otrzymamy całkowicie nowy bezkontekstowy twór. Taki twór w moim, często autorefleksyjnym, sposobie pracy wykorzystuję jak puzzle, układając z nich interpretacje swojego sposobu myślenia. Te obiekty łatwo łączą się ze sobą, tworząc nowy kontekstualny świat. Rzeczywistość często jest obca, a więc łatwo się w niej zgubić. Moim zadaniem jest poprowadzenie ekspedycji poza kontekst i pokazanie oraz wytłumaczenie go na nowo, w sposób wizualny. Na tej drodze niezbędna jest subiektywna ocena w oparciu o własny bagaż konotacji.

27

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 27

07.10.2020 12:48:06


Adam Nehring @adam.nehring

Lost in the event akryl na przestrzennej, tekturowej formie 90 × 50 × 40 cm 2020 Głównym motywem tej kompozycji jest traumatyczne doświadczenie o charakterze seksualnym, którego podmiotem jest młoda osoba o silnej potrzebie duchowej. Przewodnim tematem jest relacja poczucia winy, potrzeby bycia kochanym/kochaną i woli dochowania wierności doktrynom religijnym. Inspiracją do stworzenia tej pracy była koncepcja „wydarzenia” (ang. event) w myśli Slavoja Žižka i Alaina Badiou. Bio Urodzony w Mławie w 1997 roku. Student V roku Wydziału Malarstwa ASP w Krakowie, w pracowni prof. Andrzeja Bednarczyka oraz pracowni filmu i fotografii prof. Grzegorza Sztwiertni i prof. Zbigniewa Sałaja. W 2019 roku uczęszczał do pracowni prof. Pia Fries w ASP w Monachium. Statement Szczególny potencjał praktyki artystycznej upatruję w możliwości zdobycia nowej optyki na dany, poruszany procedurami sztuki, problem. Dokonać ma się to w drodze procesu twórczego, polegającego na docieraniu do kolejnych granic swojej „wydolności językowej” (zdolności do ujęcia problemu w znanych kategoriach). W tworzonych kompozycjach interesuje mnie głównie to, co ujawnia się w relacji pomiędzy „wymiarem konceptualnym” i „wymiarem wrażeniowym”, które rozwijane są naprzemiennie. 28

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 28

07.10.2020 12:48:07


Paweł Olszewski @pa_olszewski

Jeździec preryjny cykl Mondo olej na płótnie, 30 × 24 cm 2020 Film Mondo to powstałe w latach 60-tych połączenie kina paradokumentalnego i eksploitacyjnego. Skupia się na fikcyjnej dokumentacji obcych kultur, często w kontekście więzienia i katowania „zachodniego” człowieka przez tubylców, oraz tematów śmierci, seksu, tortur, kanibalizmu i tym podobnych. Z czasem nacisk został przeniesiony głównie na śmierć, co nadało gatunkowi przydomek „filmy śmierci”. Częstym uzasadnieniem perwersyjnych aktów okrucieństw, dokonywanych przez oprawców, próbującym niwelować rasizm i etnocentryzm widoczny na ekranie, jest motyw elementarnej sprawiedliwości, kary za zbrodnie kolonialne, czy zbrodnie „cywilizacji” skierowane przeciw naturze. W tym sensie filmy Mondo mogłyby być masochistycznym poniżeniem, ofiarą z sumienia widza, która usprawiedliwia konsumpcję obraźliwego materiału. Bio Urodził się w Tarnowie w 1996 roku. Studiuje na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie. Obecnie uczęszcza do pracowni malarstwa prof. Andrzeja Bednarczyka oraz pracowni prof. Grzegorza Sztwiertni i prof. Zbigniewa Sałaja. Zajmuje się malarstwem, obiektami i instalacją. Statement W mojej twórczości przetwarzam przeróżne wątki historyczne i kulturalne w kontekście histerycznego wyolbrzymienia i eskalacji motywów w nich zawartych lub dostrzeżonych. 29

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 29

07.10.2020 12:48:07


Alicja Pakosz @alicja.pakosz

Dom zły akryl na papierze 27,9 × 21 cm 2020 Bio Urodzona w 1996 roku w Tychach. Mieszka i pracuje w Krakowie. Studentka V roku Wydziału Malarstwa ASP w Krakowie. Związana z pracownią prof. Andrzeja Bednarczyka. Zajmuje się malarstwem, instalacją i filmem. Statement W swojej praktyce twórczej zgłębiam wątki społeczne oraz jednostkowe w odniesieniu do kultury masowej. Naturalnym stylem pracy jest dla mnie tworzenie dużej ilości małych obrazów na papierze w których mapuję aktualnie interesujące mnie tematy. Często czerpię z tej podstawowej sieci odniesień by rozwijać konkretne zagadnienia w innym medium lub skali.

30

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 30

07.10.2020 12:48:09


Julia Szczerbowska @j.szcz

AA2 olej na płótnie 120 × 120 cm 2020 Duchowa/psychiczna ekstaza Bio Urodziła się w 1999 roku. Absolwentka Państwowej Szkoły Sztuk Pięknych w Bielsku-Białej. Studentka Wydziału Malarstwa ASP w Krakowie. Związana z pracownią prof. Witolda Stelmachniewicza. Założycielka galerii FACJATA w Krakowie. Statement W pracy artystycznej prawie zawsze towarzyszy mi człowiek. W cyklu AA sprowadzam go do prawie abstrakcyjnej, jedynie nieznacznie zasugerowanej bryły. Człowiek staje się uniwersalnym pojęciem i stwarza bazę dla poszukiwań ośrodka tożsamości, poczucia cielesności, czy duszy.

31

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 31

07.10.2020 12:48:10


Katarzyna Wyszkowska @wyszk_wyszk

Monster’s skin rzeźba ceramiczna 36 × 24 × 42 cm 2020 Praca pochodzi z cyklu rzeźb ceramicznych, przedstawiających postacie potworów zaczerpniętych z różnych tekstów kultury. Są one wyposażone w przedmioty powstałe w wyniku eksploatacji danego gatunku, na bazie którego wytworzony został dany motyw potwora. W tym przypadku krokodyl nosi buty oraz torebkę z krokodylej skóry. Bio Urodziła się w 1994 roku w Tuchowie. Studiowała na Wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki ASP w Warszawie, a następnie w Krakowie. Zdobyła wykształcenie w Uniwersytecie Jagiellońskim na Wydziale Filozoficznym, a obecnie studiuję na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie w pracowni prof. Andrzeja Bednarczyka. Statement Tematy moich prac są najczęściej powiązane z rzeczywistością społeczno-polityczną, w której funkcjonuję na co dzień. Interesuje mnie eksploracja polskiego imaginarium. W swojej praktyce artystycznej koncentruję się na fantazjach i lękach, które uważam za reprezentatywne dla współczesnego polskiego społeczeństwa. Korzystam z różnych mediów, takich jak malarstwo, fotomontaż, ceramika, czy wideo.

32

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 32

07.10.2020 12:48:10


pedagodzy

33

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 33

07.10.2020 12:48:10


Marta Antoniak @marta_antoniak

I have the power technika własna 18 × 13 cm 2020 Bio Urodzia się w 1986 roku w Zabrzu. Jest absolwentką Wydziału Malarstwa ASP w Krakowie. Uzyskała dyplom z wyróżnieniem w pracowni prof. Andrzeja Bednarczyka, a następnie stopień doktora na tej samej uczelni. Autorka wystaw indywidualnych m.in. Wszystkie psy, Galeria Stereo, Warszawa (2019); Economics of re-circulation, Mathare Art Gallery, Nairobi, Kenia (2019); Baccilus, Galeria F.A.I.T., Kraków (2016); Swallowed, COLLECTIVA, Berlin (2016) i wielu inych. Wyróżniona w ramach 42. Biennale Malarstwa „Bielska Jesień 2015” w Bielsku-Białej, uczestniczyła w 11. Konkursie Gepperta pt. Uwaga Malarstwo! w BWA Awangarda we Wrocławiu oraz w Biennale Jeune Creation Europeenne - New Talents In European Art Scene w Paryżu. Mieszka i pracuje w Krakowie.

34

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 34

07.10.2020 12:48:10


Last Christmas technika własna 18 × 13 cm 2020 Statement „Dzieciństwo Antoniak [...], przypadło na lata 90. XX wieku, określane w Polsce jako dekada plastiku. [...] Antoniak poddaje plastikowe, zbędne już przedmioty, recyklingowi, snując wizualne refleksje o kondycji współczesnej epoki, głęboko naznaczonej konsumpcyjnym syndromem […] Sposób, w jaki używa owych plastikowych reliktów, koreluje z tezą Italo Calvino, który w jednym z opowiadań sugeruje, że nie istnieje przeskok pomiędzy kategoriami przedmiotów użytecznych i wartościowych a śmieciami. Pisarz idzie dalej i nadaje odpadom wydźwięk metafizyczny: wyrzucanie jest pierwszym niezbędnym warunkiem bytu, ponieważ jest się zawsze tym, czego się nie wyrzuca. Antoniak, kumulując w swoich obrazach to, co wyrzucają lub wyprzedają inni, określa samą siebie jako tę, która z plastikowych odpadów i niepotrzebnych nikomu zabawek kreuje nowy plastikowy świat.” Marta Smolińska, Plastik-nowa natura: Marta Antoniak czyli przygody malarki w epoce nadprodukcji, w: Visual Communication, nr 09/2017, s. 12.

35

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 35

07.10.2020 12:48:11


Natalia Buchta @n_buchta

Opowieści z Macondo cykl Opowieści z Macondo olej na płótnie, śr. 20 cm, 2020 Cykl prac inspirowany losami bohaterów powieści Sto lat samotności Gabriela García Márqueza. Bio Animatorka kultury, mgr sztuki, pedagog, malarka. Absolwentka ASP w Krakowie na kierunku Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych na Wydziale Malarstwa. Autorka wielu warsztatów opartych na treningu twórczości i rozwoju wyobraźni. Pracuje w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie oraz Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha. Współpracowała z wieloma instytucjami kultury, m.in. z Muzeum Narodowym w Krakowie, Bunkrem Sztuki, Galerią Bielską BWA, biorąc udział w projektach edukacyjnych. Jest również współautorką aranżacji plastycznych wystaw w Muzeum PRLu w Nowej Hucie, oddziale Muzeum Historii Polski w Warszawie, oraz jedną z kuratorek wystawy edukacyjnej Japońska układanka oraz kuratorką wystawy Tokio. Smok i Smok w Muzeum Manggha. Statement Z ciekawością przyglądam się relacjom międzyludzkim. Stare fotografie rodzinne oraz te kupowane na straganach i targach staroci, służą jako inspiracje do opowiadania historii. W twórczości posługuję się rysunkiem, monotypią oraz malarstwem olejnym.

36

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 36

07.10.2020 12:48:12


Kinga Nowak @kin_ga_nowak

Pockemon tektura 2020 „Inną strategią przemiany rzeczy w inne rzeczy posługuje się Kinga Nowak, ostatnio zafascynowaną światem popularnych gier, takich jak Minecraft i Pokémon Go. Artystka wyprowadza zastępy postaci z ciasnego świata ekranu w przestrzeń – pozwala dwuwymiarowym reprezentacjom fantazyjnych stworków zasiedlić realne miejsca, dać się dotknąć, czy dosłownie mówiąc – złapać. Jednak formą, jaką dla nich wybiera są kartony, które składa na wzór papierowych modeli zabawek. Przekształcenie bajecznie obłych pokémonów w kanciaste kształty tektur nadaje im nowego charakteru – stają się totemami – wiszącymi w swojej stylistyce gdzieś pomiędzy eksperymentami kubizmu a calderowskimi rzeźbami kinetycznymi.” Aleksy Wójtowicz, Hot Staff, w: https://kinganowak.com/hot-stuff/ [dostęp: 30.09.2020])

Bio Urodzona w 1977 roku w Krakowie, dorastała w Düsseldorfie. Absolwentka Wydziału Malarstwa ASP w Krakowie. Studiowała w École Nationale Supérieure des Beaux-Arts w Paryżu. Była gościnnym wykładowcą w University of the Arts, London College of Communication w Londynie. Związana z krakowską Akademią. Od 2017 roku obejmuje stanowisko profesora ASP. Od 2015 roku wraz z Michałem Bratko prowadzi przestrzeń działań artystycznych WIDNA. Jej obrazy znalazły się w publikacji 100 Painters of Tomorrow autorstwa Kurta Beersa, wydawnictwa Thames & Hudson. 37

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 37

07.10.2020 12:48:12


Umberon Tektura 2020

Statement „Kinga Nowak jest artystką, dla której podświadomość jest najważniejszym źródłem inspiracji. Zapomniane wydarzenia z przeszłości, przywołane na nowo, kształtują jej obrazy na poziomie podświadomym. Powracające motywy wywodzące się z dzieciństwa, ujawniają spotkanie z muzeum sztuki afrykańskiej – powiązanie, które uświadomiła sobie dopiero w dorosłym życiu. Włączenie tych elementów, umożliwia symboliczne zestawienie przeszłości i teraźniejszości, przeważający temat prac Nowak. Jej obrazy – figuralne scenariusze, pozornie pozbawione kontekstu, umiejscowione w środku płasko malowanego, prawie komiksowego pejzażu, wyrażają niejednoznaczność emocji i relacji, jak również kruchą więź pomiędzy pamięcią a jaźnią. Zatem tworzy ona każdy ze swoich obrazów jak rodzaj układanki, której metaforyczna narracja przebiega na wielu poziomach.” Kurt Beers, 100 Painters of Tomorrow, 2015, Londyn, za: https://kinganowak.com/text/100-painters-of-tomorrow-thames-hudson-2014/ [dostęp: 30.09.2020 ])

38

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 38

07.10.2020 12:48:13


Radek Szlęzak @radek_szlezak

Zeitgeist - projekt pomnika z ektoplazmy makieta, 40 × 30 × 25 cm, 2019 Model fikcyjnego pomnika. Na wszystkich jego cokołach znajdują się nie spiżowe czy kamienne figury, a nieforemna ektoplazma, zdolna przybierać dowolne kształty. W zależności od dziejowego zapotrzebowania biomasa mogłaby samoczynnie przeobrażać swoją formę, bez konieczności wcześniejszej likwidacji jakichkolwiek jego elementów. W taki sposób mogłaby stawać się postacią ludzką lub zwierzęcą, żywą bądź martwą, a nawet być czystą abstrakcją; mogłaby być wyklętym, świętą, przeklętym, psem, papieżem, nieświętym, obeliskiem, delfinem, popiersiem, wieszczem, poetką lub anonimem. Zeitgeist czuje ducha epoki i zawsze trzyma rękę na pulsie. Bio Urodzony w 1989 w Gliwicach. Absolwent krakowskiej ASP. Dyplom uzyskał w pracowni prof. Andrzeja Bednarczyka. Asystent w III Pracowni Interdyscyplinarnej dr. hab. Bogusława Bachorczyka. Maluje, rysuje, tworzy obiekty, wideo i instalacje. Statement Reinterpretuję tematy zapożyczone z różnych zjawisk współczesnej kultury, w których ujawniają się antropologiczne, społeczne i polityczne aspekty funkcjonowania obrazów. Inspiracją dla moich prac są wątki i obrazy zaczerpnięte z przestrzeni medialnej, podręczników naukowych i kultury popularnej - np. ikonosfery science-fiction. Pomimo tego, że praktykę artystyczną nierzadko zestawiam z teorią, moja twórczość nie jest wolna od świadomych niedopowiedzeń. Nie stronię od cielesnych i organicznych metafor. 39

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 39

07.10.2020 12:48:13


Katalog wystawy

kiedyś to jeszcze, ale teraz to już w ogóle Kuratorka: Veronika Hapchenko Aranżacja wystawy: Veronika Hapchenko Redakcja i projekt graficzny katalogu: Margarita Vladimirova Fotografie i dtp: Przemysław Wideł Teksty: Marta Antoniak, Natalia Buchta, Grzegorz Bugaj, Veronika Hapchenko, Michał Iwański, Agata Jarosławiec, Jędrzej Krzyszkowski, Michał Myszkowski, Kinga Nowak, Adam Nehring, Paweł Olszewski, Alicja Pakosz, Julia Szczerbowska, Katarzyna Wyszkowska, Radek Szlęzak. Cytaty: Marta Smolińska, Aleksy Wójtowicz, Kurt Beers Wydawca: Wydawnictwo Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie ul. Radziwiłłowska 29/1 31-026 Kraków tel. 12 299 20 61 e-mail: wydawnictwo@asp.krakow.pl www.wydawnictwo.asp.krakow.pl ISBN: 978-83-66564-07-7 Druk:Drukarnia EIKON PLUS Papier: Munken Pure Nakład: 170 egzemplarzy

Wystawa: 1–15.10.2020 Galeria ASP w Krakowie ul. Basztowa 18 Organizatorzy:

© Copyright by Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, 2020

40

KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 40

07.10.2020 12:48:15


KIEDYS_TO_JESZCZE_katalog_final+.indd 1

07.10.2020 12:47:22



Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.