Gent Festival van Vlaanderen
©Dieter Nagl
Genieten van de mooie momenten in het leven.
Daar zorgen we samen voor.
kbc.be/privatebanking
Sint-Baafskathedraal
10.09.2024 I 20:30
Presentatie Greet Samyn
Grenzen verleggen en mensen verbinden
Als dirigent van een Europese tophaven die zich uitstrekt van het Vlaamse Gent tot het Zeeuwse Vlissingen kent North Sea Port als geen ander het belang van dialoog. Door naar elkaar te luisteren en met elkaar samen te werken verleggen we onze grenzen en leiden culturele verschillen tot inspiratie en nieuwsgierigheid. We hechten daarbij enorm veel belang aan de dialoog over de belangrijkste uitdagingen van de volgende generatie grensverleggers: het realiseren van een klimaatneutrale toekomst.
Net zoals muziek mensen verbindt en meevoert op zijn golven, brengen we bij North Sea Port mensen en bedrijven met elkaar in verbinding en nemen we hen mee op sleeptouw. Daarom leggen we in onze sponsoring de nadruk op de culturele dialoog en vooral op de samenwerking tussen Vlaanderen, België, Nederland en Europa. Door samen onze grenzen te verleggen kunnen we alle uitdagingen aan. We willen hierbij muziekfestivals nog sterker zichtbaar
maken bij jongeren en nieuw talent aan universiteiten en hogescholen.
We zijn als jarenlange vaste partner van Gent Festival van Vlaanderen bijzonder trots op onze vruchtbare samenwerking die we ook in 2024 voortzetten. Samen bouwen we verder aan ons imago als aantrekkelijke en dynamische havenregio waar het goed werken, leven en wonen is.
Daan Schalck CEO North Sea Port
Beste muziekliefhebber,
Gent Festival van Vlaanderen slaagt er als geen ander in om de tijdgeest en onze hoop te verklanken. Met het thema Along the Borders neemt het ons mee op een muzikale tocht langs de grenzen van cultureel Europa. Met sprankelende, feestelijke concerten nodigt het programma ons uit om bewuster te luisteren naar wat Europa samenbrengt en verbindt. Durf je het aan om samen de grenzen op te zoeken? Ik wens je een inspirerende ontdekkingsreis toe.
David Moucheron CEO KBC België
Beste festivalbezoeker,
De Stad Gent en het Festival van Vlaanderen zijn voor mekaar bestemd. Gent is al sinds het prille begin in 1958 het decor van dit prachtige stadsfestival. En ik hoop voor nog vele jaren.
In een superdiverse samenleving is een rijk en gevarieerd cultureel aanbod meer dan ooit belangrijk. Het Festival vervult die rol via zijn programmatie en keuze voor locaties met verve. Muziek is in staat om mensen echt diep te raken, vanwaar die muziek ook komt.
Het festivalthema Along the Borders is bijzonder actueel. De grenzen van het Europese continent worden muzikaal verkend. En dit op een grenzeloze creatieve manier. Met dit jaar zowaar een XL-editie van OdeGand! Heel bijzonder en treffend ook dat het Oekraïense Odessa Classics Festival een avond een plek mag vinden in Gent. Dit tijdens zijn momenteel gedwongen nomadisch bestaan.
Geniet van het Festival en van onze stad. Ik wens je veel verwondering toe.
Mieke Hullebroeck
Algemeen directeur Stad Gent
Wij zijn tuupetegoare kandidaat Europese Culturele Hoofdstad
Schrijf je in op de nieuwsbrief via gent2030.eu
@gent2030
17,0 – 18,0 KWH/100 KM I 0 G CO 2 /KM (WLTP)
Contacteer uw verdeler voor alle informatie over de fiscaliteit van uw voertuig. Afgebeeld model ter illustratie. Milieu-informatie KB 19/03/2004: www.volvocars.be
Along the Borders Creativiteit kent geen grenzen
Nog niet zo lang geleden waren steden als Rome, Parijs, Londen, Berlijn en Wenen de vaandeldragers van de Europese cultuur. Deze metropolen straalden iets magisch, iets onweerstaanbaars uit. De lokroep van deze sirenes kondigde het beloofde land aan voor kunstenaars. Zelfs Amsterdam, Brussel en Praag kon je moeilijk negeren. Maar die tijden liggen achter ons: creativiteit kent geen grenzen meer. Overal in Europa ontbolsteren creatieve zielen, van de Noorse fjorden tot de Griekse eilanden, van de Schotse Hooglanden tot de Kaukasus. Steden als Nantes, Porto, Krakau en Tallinn zetten hun voet naast die van de typische cultuurhoofdsteden. De buitengrenzen grijpen hun culturele kans.
Deze verschuiving is goed nieuws voor kunstenaars die alsmaar minder aarden in een onverbiddelijke grootstedelijke biotoop. Er ontstaan nieuwe kunstvormen, talen en muziekstijlen op plekken die ver van de traditionele culturele en politieke centra liggen. De plaatselijke culturele identiteit wordt verrijkt met niet-Europese en overzeese invloeden waardoor er een rijke multiculturaliteit ontstaat.
Als je op zoek gaat naar de grenzen van Europa, merk je dat deze minder duidelijk afgelijnd zijn dan je zou denken. Waar begint en houdt de Europese cultuur op in het oosten? Bij de Oder-Neissegrens, het Oeralgebergte, of de Kaukasus? Landen als Slowakije lijken soms heel veraf, maar liggen eigenlijk in het midden van de kaart. Het draait vaak om hoe we dingen
zien: zelfs Brussel, de officieuze hoofdstad van Europa, ligt eigenlijk aan de periferie. Vandaag begeven we ons met Mendelssohn naar de Schotse Hebriden en met Bruckner naar Wenen. De eerste versie van zijn Eerste symfonie ontstond in de provinciestad Linz, maar de versie die we vandaag horen schreef hij op hoge leeftijd in Wenen, de stad waarnaar hij kort na de première van het werk verhuisd was. Wenen was toen nog de hoofdstad van een uitgestrekt imperium. Na de Eerste Wereldoorlog bleef daar weinig van over. En na de Tweede Wereldoorlog kwam de keizerstad aan de rand van West-Europa te liggen. Sinds het toetreden van een heel aantal voormalige Oostbloklanden tot de Europese Unie in 2004, ligt Wenen weer iets centraler in Europa, en mocht Turkije ooit lid worden, al helemaal. De geschiedenis heeft haar grillen.
Maar een hoofdstad van de muziek is Wenen altijd gebleven. Dat zullen we vandaag opnieuw beleven, met de Wiener Fassung van Bruckners Eerste symfonie, gespeeld door een van de beste orkesten ter wereld: de Wiener Philharmoniker.
Geniet van uw Festival!
Veerle Simoens Artistiek en algemeen directeur Gent Festival van Vlaanderen
© Christophe Vander Eecken
© Dieter Nagl
UITVOERDERS
Wiener Philharmoniker
Christian Thielemann, dirigent
PROGRAMMA
Felix Mendelssohn –Ouverture ‘Die Hebriden’, op. 26
Anton Bruckner –Symfonie nr. 1 in c mineur, WAB 101 (Wiener Fassung)
I. Allegro
II. Adagio
III. Scherzo – Trio
IV. Finale
Biografieën
WIENER PHILHARMONIKER
• Opgericht in 1842 door musici van de hofopera
• Bestaat nog steeds uit musici van het Weense operahuis (nu Staatsoper genoemd)
• Het orkest is artistiek, organisatorisch en financieel onafhankelijk van de opera
• Het orkest heeft geen chef-dirigent
• Belangrijke beslissingen worden democratisch door de leden genomen
• Sinds 1870 is de Musikverein, met zijn beroemde ‘gouden’ zaal, de thuisbasis
CHRISTIAN THIELEMANN
• Werd geboren in Berlijn
• Begon zijn carrière in 1988 als Generalmusikdirektor van het Staatstheater Nürnberg
• Leidde van 1997 tot 2004 de Deutsche Oper in Berlijn
• Was chef-dirigent van de Münchner Philharmoniker van 2004 tot 2011
• Is sinds 2012 chef-dirigent van de Sächsische Staatskapelle Dresden
• Was van 2013 tot 2022 artistiek leider van de Osterfestspiele Salzburg
• Volgt in september 2024 Daniel Barenboim op als muzikaal leider van de Staatsoper en de Staatskapelle Berlin
• Dirigeert sinds 2000 ook geregeld bij de Bayreuther Festspiele
Wiener Philharmoniker & Thielemann: Bruckners Eerste symfonie
Bruckners Eerste, of toch niet?
De Oostenrijkse componist Anton Bruckner, wiens 200ste geboortedag we dit jaar vieren, werd zijn leven lang geplaagd door onzekerheid. Van de meeste van zijn symfonieën bestaan verschillende versies, zowel in handschrift als in druk, en zowel van hemzelf als van goedbedoelende leerlingen, dirigenten en of uitgevers. In het geval van de Eerste symfonie is de situatie redelijk overzichtelijk. Er bestaan twee versies van het werk: de Linzer Fassung uit 1866 en de Wiener Fassung uit 1891.
Linz
De Eerste symfonie is in geen geval het werk van een beginneling. Toen hij de eerste versie van het werk componeerde was Bruckner begin veertig. Hij had al een zogenaamde ‘oefensymfonie’ geschreven. (Lange tijd werd ook gedacht dat een tweede probeersel, dat later het nummer ‘nul’ kreeg, ook vóór de Eerste kwam, maar onderzoek heeft uitgewezen dat dat niet het geval is.) Dat Bruckner zo lang wachtte met het publiceren van een symfonie is niet uitzonderlijk. Ook Brahms, Bruckners grote tegenpool, was een
jonge veertiger toen zijn Eerste symfonie het daglicht zag. Beethoven had de lat erg hoog gelegd en het genre was daardoor enigszins beladen. Het vroeg enige moed om na hem een symfonie aan het publiek te presenteren. Wat Bruckners Eerste symfonie betrof, bleef het aanvankelijk bij een uitvoering in het provinciale Linz door een gelegenheidsorkest onder leiding van de componist zelf.
Wenen
Toen de beroemde dirigent en Wagnerprotégé Hans Richter meer dan twintig jaar later interesse toonde om de Eerste symfonie uit te voeren, begon Bruckner, die ondertussen naar Wenen was verhuisd, meteen aan een revisie. Hij was enkele jaren eerder zeer onder de indruk geraakt van het vooruitstrevende harmonische idioom van Richard Wagner en dat is aan de nieuwe versie van de Eerste symfonie te merken. De première van deze Wiener Fassung vond plaats op 13 december 1891 in de Weense Musikverein en werd gespeeld door de Wiener Philharmoniker. Dit is ook de versie die we vandaag zullen horen, en wel gespeeld door hetzelfde orkest!
Lange tijd hebben veel grote Brucknerdirigenten de voorkeur gegeven aan de oorspronkelijke Linzer Fassung, maar Christian Thielemann kiest onomwonden voor de latere versie. Dat is Bruckners laatste woord. De herziening van de partituur gebeurde puur op artistieke gronden, en door een oude componist die ondertussen een fabuleus symfonisch oeuvre had opgebouwd, van de Tweede tot en met de Achtste symfonie.
Mendelssohn in Schotland
Met Mendelssohns ouverture Die Hebriden, begeven we ons letterlijk naar de rand van Europa, het festivalthema van dit jaar. De Hebriden zijn een zeer uitgebreide eilandengroep voor de Westkust van Schotland. Felix Mendelssohn bezocht er in 1829 Fingal’s Cave, een grot op het onbewoonde eiland Staffa. Tijdens het bezoek aan het eiland was bij Mendelssohn een muzikaal thema opgekomen. Hij stuurde het in een brief op aan zijn zus Fanny, om haar te laten zien welke diepe indruk de Hebriden op hem hadden gemaakt. De uitwerking van de compositie volgde een jaar later tijdens een verblijf in Parijs. Het werd een
zogenaamde ‘concertouverture’, wat betekent dat het een zelfstandig werk is en dus niet de inleiding tot iets anders. Het is eigenlijk meer een symfonisch gedicht. Het werk kreeg verschillende titels. Het heette eerst Zur einsamen Insel (op het eenzame eiland) en in 1834 verscheen een uitgave met de titel Fingalshöhle (de grot van Fingal), maar nu is het doorgaans bekend als Die Hebriden Het werk geniet wereldwijd een zeer grote populariteit bij zowel orkesten als het publiek.
Tekst: Jan Van den Bossche
Directe toegang via nummerplaatherkenning of QR-code
Gratis inschrijving
Tot 30% op je parkingkosten
Laad je wagen op
Beheer je gegevens en diensten
Optie : link je Pcard+ aan de app
Zoeken
We danken onze Vrienden voor hun steun!
Mevrouw G. Adriaens, mevrouw M. Allaert, mevrouw I. Baert, mevrouw I. Beda, de heer J. Beerens, de heer F. Beke, de heer A. Berkvens, de heer B. Blommaert, de heer J. Bral, de heer B. Colle, mevrouw C. Colpaert, de heer D. Coppieters, de heer M. Coussement, mevrouw G. Couvreur, de heer E. Daelman, de heer C. Dammekens, mevrouw S. De Bie, de heer J. De Bruycker, de heer L. De Bruyckere, mevrouw C. De Keukelaere, mevrouw L. De Man, de heer P. De Man, de heer D. De Mey, de heer F. De Munster, de heer X. De Paepe, de heer R. De Pauw, de heer K. De Pelsemaeker, de heer D. De Preaetere, de heer D. De Raeve, De heer F. De Ridder, mevrouw I. De Smedt, de heer P. De Walsche, de heer S, Denooze, de heer D. Deweerdt, de heer D. Dewilde, de heer M. Dierick, de heer G. Dierkens, mevrouw K. Douchy, mevrouw M. Dubrulle, mevrouw C. Duthoit, mevrouw I. Duytschaever, de heer G. Ellegiers, mevrouw M. Erauw, de heer en mevrouw François - Mortier, de heer E. Germonpré, de heer P. Godart, de heer J. Gonnissen, mevrouw K. Gonnissen, mevrouw A. Haudenhuyse, de heer en mevrouw Hemelsoet - Van Brakel, mevrouw M. Hoornaert, de heer en mevrouw Huble - De Bodt, H. Hui-CHieh, de heer en mevrouw Huyghebaert - Serck, de heer P. Jacobs, de heer F. Janssens, de heer G. Janssens, mevrouw V. Lambersy, de heer G. Lanoye, de heer G. Larnoe, mevrouw K. Mattens, mevrouw J. Michiels, mevrouw P. Oskam, mevrouw C. Rigolle, de heer J. Raa, de heer A. Roberti, mevrouw N. Rogatska, mevrouw L. Rosseel, mevrouw N. Ruyck, de heer L. Simons, mevrouw A. Simoens, mevrouw I. Standaert, mevrouw C. Stevens, de heer L. Thabert, de heer A. Uyttendaele, de heer en mevrouw Van Beversluys - Minjauw, de heer C. Van Damme, mevrouw M. Van Driessche, de heer D. Van Gaubergen, mevrouw L. Van Slycken, de heer J. Van Thillo, mevrouw A. Vandorpe, mevrouw L. Vanherle, de heer J. Vanhoebost, mevrouw A. Verfaillie, mevrouw K. Verstraete.
UiTPAS –
Samen uit, samen klassiek
Genieten van muziek is een universele behoefte. De prijs van concerten zou geen drempel mogen zijn. Met de Gentse UiTPAS krijgen mensen met een verhoogde tegemoetkoming een korting op de aankoop van hun ticket(s) voor onze evenementen.
Applaus! –
Uitgestelde tickets
Applaus! is het cultuurprogramma van Hartelijke Plekken. Iemand met wat meer trakteert een cultuurticket aan iemand die er nood aan heeft, want iedereen heeft recht om te genieten van cultuur. Voor één van de concerten op Whispering Leaves kan je alvast een uitgesteld ticket gebruiken.
Een uitgesteld ticket kopen?
Je kan iemand trakteren door een uitgesteld ticket te kopen via de ticketshop.
Een uitgesteld ticket gebruiken?
Stuur een mail naar publiekswerking@festival.be Zo ontvang je jouw uitgesteld ticket voor één van de concerten op Whispering Leaves.
JongFest!
Muziek verbindt en verwondert.
Muziek zet aan om de juiste vragen te stellen. Via muziek kunnen we met elkaar communiceren over wat niet in woorden uit te drukken valt.
Gent Festival gelooft in de kracht van muziek als universele taal. Zovéél mogelijk mensen deze taal laten ontdekken, dat is onze missie. De sleutel van onze toekomst ligt bij de jeugd, en daarom willen we meer dan ooit inzetten op het publiek van de toekomst. Met JongFest willen we jongeren van 18 tot 23 jaar de kans geven om zich onder te dompelen in de wondere wereld van (klassieke) muziek.
Wat houdt JongFest in?
1. Muzikale verkenning: We willen jongeren de gelegenheid geven om de diversiteit van muziek te ontdekken. Wij geloven dat jongeren door middel van muziek hun horizon kunnen verbreden en nieuwe passies kunnen ontdekken.
2. Een blik achter de schermen: We bieden de unieke kans om achter de schermen van het Festival te kijken. JongFest ontmoet de mensen die het Festival mogelijk maken, waaronder medewerkers, muzikanten, vrijwilligers en nog veel meer. Dit geeft hen inzicht in hoe een groot cultureel evenement als Gent Festival wordt georganiseerd.
3. Feedback en zichtbaarheid: We willen jongeren actief betrekken bij het Festival en hun stem laten horen. Met hun feedback kunnen we inspelen op de manier waarop zij het Festival ervaren en wat hen aanspreekt. Hoe maken we Gent Festival toegankelijker? Hoe vinden mensen met diverse achtergronden en interesses de weg naar ons Festival? Hoe communiceren we hier het beste over?
Dit traject is zo open en interactief mogelijk, want we willen dat JongFest actief bijdraagt aan de vormgeving van het Festival en haar toekomst. We geloven in de kracht van de jeugd om vernieuwende ideeën en inzichten te brengen die het Festival kunnen verrijken. Samen kunnen we de muzikale wereld van Gent Festival nog boeiender maken en ervoor zorgen dat het een plek blijft waar jonge mensen hun liefde voor muziek kunnen ontdekken, verbreden en delen.
Selection
JongFest maakte een keuze uit de Festivalkalender en selecteerde 8 concerten waarop je als -26jarige tickets voor 10 euro kan aankopen.
Ontdek hun JongFest Selection op gentfestival.be
Benieuwd naar hun verdere verhalen?
Volg @jongfest op TikTok!
Olivier’s Sunday Brunch
Beleef het ultieme zondagsgevoel tijdens Olivier’s all-in brunch.
Iedere eerste zondag van de maand 12.30 - 16.00 uur
Bezoek ons in de Hoogstraat 36 in Gent
Colofon
Verantwoordelijke uitgever Veerle Simoens
Vormgeving
Gent Festival van Vlaanderen
Team
Manon Biesemans, Frederik Declercq, Piet De Coensel, Sophie Detremmerie, Veerle De Wilde, Fien Hanselaer, Lena Heyndrickx, Pauline Jocqué, Nina Lambrecht, Helena Liégeois, Réka Ölvedi, Frea Rimbaut, Irene Schampaert, Veerle Simoens, Fien Straetmans, Annemie Valgaeren, Jan Van den Bossche, Hannah Van Gampelaere, Eliah Weekers
Raad van Bestuur Festival van Vlaanderen en Historische Steden vzw Jan Briers, Annemie Charlier, Lucien De Busscher, Heidi Delobelle, Ivan De Witte, Christoph D’Haese, Stephanie D’Hose, Sophie Dutordoir, Hafsa El-Bazioui, Saloua El Moussaoui, Joséphine Moerman, Karine Moykens, Serge Platel, Daan Schalck, Jan Smets, Johan Thijs, Rik Van de Walle
Adres redactie
Bijlokekaai 8, bus 9, 9000 Gent
Vind ons op sociale media en info@festival.be
Zin in meer Festival? Surf naar gentfestival.be
Directeur Veerle Simoens, presentatrice
Greet Samyn en alle hostessen worden gekleed door Xandres. Juwelen van Veerle Simoens en Greet Samyn door Christine Bekaert. Bloemen door Ivan Poelman.
Niets van deze uitgave mag verveelvoudigd en/of openbaar gemaakt worden door middel van fotokopie, microfilm of op enige andere wijze, zonder voorafgaand schriftelijk akkoord van de uitgever.
MIDTOWN GRILL
Met dank aan
Opera Ballet Vlaanderen, Sint-Baafskathedraal, NTGent, VIERNULVIER, Groenzaal, Muziekcentrum De Bijloke, MIRY Concertzaal, Capitole Gent, Ha Concerts, KASK & Conservatorium, Karmelietenklooster, CAW Oost-Vlaanderen, KU Leuven Faculteit Architectuur, Sint-Baafshuis, Maison Willem Tell, Bank Delen, Artevelde Hogeschool Campus Goudstraat, De Centrale, Minard Schouwburg, Industriemuseum Gent, Piano’s Maene, City Sounds Rent, Quatre Mains piano’s, De Fietsambassade Gent, Gent Watertoerist, Rederij Dewaele, de Vrienden van het Festival
