IZ derechos subsidiarios 2015 by Guido Indij

Catรกlogo de derechos subsidiarios 2015

Índice

Novela

Ignacio Apolo 5 Ariel Bermani 6 Marcos Bertorello 7 Juan Manuel Candal 8 Luis Chitarroni 9 Washington Cucurto 10 Gustavo Dessal 13 José María Gómez 15 Juan Diego Incardona 16 Enzo Maqueira 17 Francisco Moulia 18 Bernarda Pagés 19 Rafael Pinedo 20 Robertita 21 Hugo Salas 22 Hernán Vanoli 23 Juan Villoro 24 Ángeles Yazlle García 26

Índice

Cuento

AA VV (comp. Elsa Drucaroff) 28 AA VV 29 Luis Cattenazzi 31 Juan Diego Incardona 32 Alberto Laiseca 33 Juan Villoro 34

Crónica

Victor Hugo Morales 36

Teatro

AA VV (comp. Jorge Dubatti) 38 AA VV (comp. Ricardo Dubatti) 39 Juan Villoro, Javier Daulte (adapt.) 40

Poesía Silvia Arazi 42 Washington Cucurto 43 Carlos Godoy, Daniel Santoro (ilustrador) 44

Novela

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Ignacio Apolo La apropiación ISBN 978-987-1920-78-5 Páginas: 304 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2014, 1ª edición

¿Quién es Caty, extraña nena sorda a quien su siniestra madre privó de lenguaje? Sus dibujos expresan terror. Una joven psicóloga fascinada por el misterio se involucra, con compromiso demencial, en el complejo universo de la sordera. Una apasionada relación con Leo, maestro de Arte, termina de sumergirla en una trama policial que la arrastra al interior de Argentina en un descenso mítico al desierto. Ignacio Apolo entrega su segunda novela. La anterior es de culto: Memoria falsa, fundacional en la narrativa de postdictadura de 1996. En esos tiempos de impunidad y prohibición de la memoria crítica, leímos: “el mundo tiene veinte años”. Hoy, La apropiación puede ser metáfora del presente herido, donde la apropiación física de una niña interroga la apropiación simbólica de nuestra sangrienta, traumática historia. Mucho más que un thriller psicológico, esta novela desborda sensualidad, excesos, obsesividad, violencia. Exhibe los esfuerzos para construir un lenguaje propio, no solo para los sordos. (Elsa Drucaroff) Ignacio Apolo es dramaturgo, escritor y docente. Formó parte de la renovación de la dramaturgia argentina en los noventa junto con otros dramaturgos como Rafael Spregelburd, Javier Daulte y Alejandro Tantanian. Sus piezas teatrales se estrenaron en Buenos Aires (Teatro San Martín, Centro Cultural Recoleta, Ciudad Cultural Konex, entre otros) y también en el exterior (Inglaterra, España, México, Suecia). Recientemente obtuvo el Premio Internacional Casa de las Américas por su obra El tao del sexo, escrita en coautoría con Laura Gutman y puesta en escena bajo su dirección en el Teatro Nacional Cervantes. Esta es su segunda novela; la primera, Memoria falsa (Premio Proyección Banco Patricios) fue publicada por Editorial Atlántida en 1996 y reeditada por la editorial Funesiana en 2010.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Ariel Bermani Leer y escribir ISBN 978-987-1180-83-7 Páginas: 128 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2011, 2ª edición

La primera novela de Ariel Bermani respira derrota en cada página, y la respira con orgullo acrítico. A Basilio Bartel, empleado en una biblioteca pública, casado y padre de un chico de casi dos años del cual apenas tiene noción de su existencia, sólo lo desvela una cosa: la lectura como símbolo de una vida desapasionada y desentendida del mundo. Preso de una cotidianeidad opresiva y circular, de un universo moroso y poco estimulante, Bartel comienza un día cualquiera su aventura, librando su vida a los avatares del azar. Toma el tren hacia el barrio de su infancia donde deambulará durante tres días y sus dos noches. Visita infructuosamente a sus amigos de adolescencia, intenta una reconciliación con sus padres a quienes casi ya no visita, se pierde en tropelías en el centro de una ciudad triste y empobrecida y, finalmente, toma conciencia de estar a la deriva. En este relato de un fin de semana distinto, desencajado de la rutina del personaje, la búsqueda de Bartel parece infructuosa, pues es un peregrino sin destino ni objeto de peregrinación. Sin embargo, cabe la posibilidad de que la fugaz aventura lo cambie para siempre… La novela puede leerse también como un modo de pensar la lectura. En la relación del personaje con los libros está cifrado un imaginario propio de aquella práctica solitaria. Como si la lectura fuera en definitiva la única experiencia que le confiere a la vida algo de real, que construye la grata ficción de lo estable. (Mauro Libertella, Página/12) El lenguaje, puramente descriptivo, no logra transmitir la deriva de Bartel, y así Leer y escribir se inscribe en una serie de libros que aspiran a que su ausencia de riesgo literario sea una virtud. (Ariel Bustos, Zona Moebius)

Ariel Bermani es narrador y poeta. Publicó cuentos, artículos y poemas en numerosas revistas y participó de varias antologías de cuentos, como 2110. La argentina del tercer centenario, 2010. Leer y escribir recibió la segunda mención en el premio Clarín de novela 2003. También obtuvo, por su nouvelle inédita Mercado la segunda mención en el Concurso de novela corta “Julio Cortázar”,2004; y por Veneno el Premio Emecé 2006. Publicó la novela El amor es la más barata de las religiones; el libro de crónicas Inochi WaTakara (La vida es un tesoro), Quinteros japoneses en Florencio Varela; y el libro de cuentos Ciertas chicas. Parte de su obra fue traducida al hebreo y al francés.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Marcos Bertorello Quieto en la orilla ISBN 978-987-1920-00-6 Páginas: 80 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2012

Quieto en la orilla es la primera novela de un escritor ya consolidado como cuentista. El líder montonero Roberto Quieto fue secuestrado en la costa del Río de la Plata en el preciso momento en que, a pesar de encontrarse en la clandestinidad, se reencuentra por unos momentos con su familia. Esto sucedió en diciembre de 1975, apenas tres meses antes del golpe de estado que llevaría a la dictadura más cruenta de la historia argentina. Un lugar y un momento determinados, el secuestro del guerrillero, determinan la vida de los cuatro protagonistas que presencian el secuestro en el espacio público y dan origen a la novela: Constantino, el policía encargado de la captura y desaparición; Mario, un militante con problemas de amores que en vez de ayudar a su compañero mira al cielo buscando ayuda; Nicolás, hijo recién nacido del guerrillero que crecerá en el exilio y sin recordar a su padre; y Sandra, una joven ajena a la vida política y envidiosa de la vida sexual de su vecina. Como un caleidoscopio que al sacudirlo cambia su trama y su punto de vista, Bertorello describe las cuatro facetas de la dictadura: los hijos y familiares de desaparecidos, los Montoneros, los militares y la sociedad civil. Desde la postdictadura, Marcos Bertorello mira los años 70 con la audacia creativa de quien no los vivió y se sabe implicado, como toda su generación, en un pacto de silencio que él traiciona. (Elsa Drucaroff) Quieto en la orilla es hija de esa incertidumbre, de esa duda que preescribe esta novela. No intentar borrarla y, por el contrario, crear una especie de palimpsesto –tal como sucede con las personas, en tanto somos una sumatoria de deseos propios y ajenos—constituyó una manera sumamente eficaz de exponer esa duda en todo su esplendor. Es decir, con toda seguridad. (Juan Pablo Bertazza, Télam)

Marcos Bertorello (Buenos Aires, 1970). Es escritor, psicoanalista y profesor universitario. Publicó Porno (2009), Rokerito(2011) y El evangelio según Marcos (2012). “Madre” está incluido en la antología La ficción es puro cuento (2012). Participó de Historias del fin del mundo, la antología surgida de la Residencia Creativa® interZona 2012.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Juan Manuel Candal Mundo Porno ISBN 978-987-1180-76-9 Páginas: 200 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2012

En la primera novela de un escritor muy prometedor, un estudiante de la más prestigiosa universidad de cine argentina está desempleado y da, tal vez por azar, tal vez por desesperación, con una productora de cine pornográfico en la que comienza a trabajar primero como editor y luego como camarógrafo. El mundillo particular del porno, donde imperan el maltrato, el abuso y la corrupción, es descrito de manera hiperrealista e hilarante, pero no hay que confundirse: no se trata de una novela pornográfica, sino de una novela acerca de la pornografía o, como la llama el autor, de una “pornosofía”. Con una mirada irónica, desfachatada y crítica, Juan Manuel Candal presenta, en un texto que cala mucho más hondo de lo que parecería, la eterna dicotomía con la que se enfrentan los jóvenes profesionales: la carrera comercial, que permite pagar las cuentas a fin de mes pero avergüenza, o el trabajo prestigioso que brilla por su ausencia. No sería nada disparatado que Mundo Porno fuese llevado a la pantalla y tiene todo para convertirse en un éxito de taquilla.(Pablo Dobrinin para el Suplemento Cultura de La Diaria de Uruguay) Tanto la crudeza de las escenas como la dosificación de los elementos capaces de enriquecer la trama hacen de Mundo Porno una interesante novela de iniciación donde conviven personajes que oscilan entre la timidez y la crueldad, la ternura y el dolor. (David Voloj para el Suplemento Ciudad X de La Voz del Interior) Juan Manuel Candal (Buenos Aires, 1976) es director y guionista de cine. Dentro del campo literario se desempeña como editor del portal Leedor.com y como colaborador externo de varios medios para los cuales escribe reseñas literarias. Desde el 2010, codirige la revista on-line Otro Cielo (www.otrocielo.com). En 2011 publicó su volumen de cuentos Siempre tendremos Venezuela. Ha publicado relatos en Revista Próxima, Esto no es una revista literaria, Axxon, Revista Ágora, Narrativas, El puñal, Pasajes, Los Noveles y la revista eslovena Mentor, entre otras. Mundo Porno es su primera novela.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Luis Chitarroni

ve la

ini

cia

ció

El carapálida ISBN 978-987-1180-96-7 Páginas: 240 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2013

Corre el año 1971 en una escuela pública argentina. Los alumnos de séptimo grado se han sacado la última foto de la primaria, aunque el año escolar recién comienza. Es que a pedido del nuevo director, la fotografía se adelantó para que “los chicos tengan la memoria por delante, y empiecen a acordarse de sus compañeros antes de perderlos de vista”. En este clima de memoria en construcción, un alumno muere en un accidente y se les aparece a sus compañeros como un fantasma, mientras ellos transitan los últimos pasos de la infancia a la juventud. Editada quince años atrás, El carapálida es la novela que tanto la crítica como los lectores han convertido en una pieza imprescindible de la literatura argentinas de finales del siglo pasado. Por culpa de la (i)lógica del mercado editorial actual, estaba injustamente ausente en las librerías. Hoy, de la mano de “Segundo Round”, la nueva colección de rescate de joyas literarias de interZona, vuelve a subir al ring. El carapálida, quizás sin proponérselo, con ese saber que tienen las ficciones cuando son buenas, muestra una escuela de barrio donde ya han empezado a operar fuerzas que no estaban ni en el programa del siglo XIX, ni en la crítica nacionalista y católica de comienzo del siglo XX. (Beatriz Sarlo, Página/12) El carapálida nos devuelve “esa música abstracta, primaria de la infancia” pero no lo hace de forma nostálgica; el suyo es un gesto de incredulidad: alguna vez todo esto sucedió, un instante antes de que todo cambiara otra vez. (Patricio Prön para Eterna Cadencia) Luis Chitarroni nació en 1958. Es escritor, editor y desde 1980 colabora como crítico literario en diversos medios. Publicó Siluetas (1992), una colección de biografías breves de escritores reales e imaginarios, aparecidas originalmente en la revista Babel; compiló distintas antologías narrativas, entre ellas Los escritores de los escritores (1997) y La muerte de los filósofos en manos de los escritores (2009); su novela Peripecias del no (interZona 2007) fue traducida al inglés.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Washington Cucurto Cosa de negros ISBN 978-987-1180-85-1 Páginas: 152 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2012, 2ª edición / 2015, reimpresión

¡Bienvenidos al fabuloso mundo de la cumbia! Recorran sus páginas, intérnense en el magnífico barrio de Constitución, barrio de la música, donde todo, todo, pero todo es posible. Podrán presenciar la alocada historia de amor de Cucurto, de Sofocador de la Cumbia, y de Arielina Benúa, hija no reconocida de Eva Perón; el despliegue del yotibenco más grande de la ciudad y el accionar de los malandras de la música tropical (Frasquito, El Tipeador, Suni La Bomba Paraguaya,…). Tomando los estereotipos despreciados por la alta literatura, como la cumbia y la calle, Cucurto construye una literatura de frontera. Su narrativa trafica palabras, giros, ritmos, y figuras en los dos triples bordes imaginarios en que se tocarían Paraguay, las Antillas y el Río de la Plata por un lado, y la interpretación de un lector culto, una charla de maxiquiosco y una soirée en la bailanta “San Miguel proleta” por el otro. Sin lugar a dudas, Cucurto es hoy en día quien mejor interpreta el cocoliche moderno argentino, su dialecto, su música y sus códigos. Cosa de negros es un libro de ficción desopilante donde el lenguaje gira como un trompo para inventar un dialecto panamericano de la calle (Bárbara Belloc, Página/12) No hay miserabilismo posible en el mundo cucurtiano. Se trata de reyes y reinas marginales que transforman todos los márgenes en centro. (Ana Porrúa, Bazar Americano) Washington Cucurto nació en Quilmes, Provincia de Buenos Aires, en 1973. Entre sus publicaciones de poesía se encuentran: Zelarayán (1998), La máquina de hacer paraguayitos (1999), Veinte pungas contra un pasajero (2003), Hatuchay (2005), Como un paraguayo ebrio y celoso de su hermana (2005), 1999, mucha poesía (2007), entre otros. Entre sus novelas breves se destacan Cosa de negros (2003), Fer (2003), Panambí (2004) y Las aventuras del Sr. Maíz (2005), El curandero del amor (2006) y 1810, la revolución vivida por los negros (2008). Fue traducido al alemán, al portugués y al inglés. Es editor de la cooperativa Eloisa Cartonera.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Washington Cucurto Las aventuras del Sr. Maíz ISBN 978-987-1180-20-2 Páginas: 128 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2005, 1ª edición

En la tradición caribeña, las mujeres eligen, una vez al año, al Señor Maíz, único santo viviente, vicioso y pecador, a quien veneran como a un dios que viene a salvarlos del hambre y la pobreza. Su pene, el más grande de la comunidad, es recubierto con oro y las mujeres dejan que él haga con ellas lo que quiera. El personaje Washington Cucurto –cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia– tiene una novia dominicana que le dice que él es el elegido, pese a no ser centroamericano. El “impostor” de la historia –ungido en un local de compra y venta de oro de la calle Libertad– nació en Quilmes, es repositor en varios supermercados, escribe sus primeros poemas y está locamente enamorado de la cumbia y de las mulatas, a quienes seduce y engaña con su pene. Nada más lejos del sagrado y bienhechor Sr. Maíz… En este texto, que juega con el límite entre lo autobiográfico y el mito, Cucurto se burla de los escritores occidentales y de la literatura alta, e inventa su propio subgénero: el “realismo atolondrado”, cargado de sensualidad, de delirio y de neologismos locales como “tickis”, “chiris” y “yotibenco”. Ésta es la más intrépida irreflexión sobre el amor, la música, el neoliberalismo y ¡el maíz! en los países latinoamericanos que se haya escrito nunca. (Humberto Anachuri)

Washington Cucurto nació en Quilmes, Provincia de Buenos Aires, en 1973. Entre sus publicaciones de poesía se encuentran: Zelarayán (1998), La máquina de hacer paraguayitos (1999), Veinte pungas contra un pasajero (2003), Hatuchay (2005), Como un paraguayo ebrio y celoso de su hermana (2005), 1999, mucha poesía (2007), entre otros. Entre sus novelas breves se destacan Cosa de negros (2003), Fer (2003), Panambí (2004) y Las aventuras del Sr. Maíz (2005), El curandero del amor (2006) y 1810, la revolución vivida por los negros (2008). Fue traducido al alemán, al portugués y al inglés. Es editor de la cooperativa Eloisa Cartonera.

Traducido al francés

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Washington Cucurto Sexybondi ISBN 978-987-1180-69-1 Páginas: 128 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2011, 1ª edición

Juan Vega, colectivero de la línea 375 Encarnacena–San Miguel, nos invita a dar una vuelta en su carcacha, atravesando barrios marginales en donde la luz del colectivo es la única que alumbra las calles; subiendo a pasajeros que bailan en el pasillo y escuchan cumbia; y negociando con policías que atentan contra la libertad del “equipazo invencible maradoniano de la cumbia” que integran el chofer y sus pasajeros. Entre las idas y vueltas del colectivo, las curvas, los semáforos y las paradas programadas, Sexybondi nos lleva a reflexionar sobre la niñez y la vejez, sobre la inocencia perdida y la indiferencia del mundo hacia el prójimo. Las oportunidades perdidas, el dinero, la propia infancia y un viejo amor son motivo de la nostalgia del narrador, una nostalgia que se siente y que impregna desde el primero al último de los pasajeros de ese bondi de la humanidad. Este manuscrito rescatado de un cajón, de los tiempos en que Cucurto escribía mucho, tanto que hoy no llega a recordarlo, tiempos en que vieron la luz clásicos como Cosa de negros y Las aventuras del Sr. Maíz, InterZona publica por primera vez esta historia descabellada, desbordante de escenas de sexo, marginalidad, humedad del río y cumbia. Mucha cumbia. La literatura de Washington Cucurto tiene historias de sexo, cumbia, bastante incorrección política y una “prosa poética” de bailanta. A su paso, cosecha fanáticos y detractores. Todo lo señala ya como un escritor maldito. (Diego Erlan, Clarín) Washington Cucurto nació en Quilmes, Provincia de Buenos Aires, en 1973. Entre sus publicaciones de poesía se encuentran: Zelarayán (1998), La máquina de hacer paraguayitos (1999), Veinte pungas contra un pasajero (2003), Hatuchay (2005), Como un paraguayo ebrio y celoso de su hermana (2005), 1999, mucha poesía (2007), 100 poemas (2013), entre otros. Entre sus novelas breves se destacan Cosa de negros (2003), Fer (2003), Panambí (2004) y Las aventuras del Sr. Maíz (2005), El curandero del amor (2006) y 1810, la revolución vivida por los negros (2008). Fue traducido al alemán, al portugués y al inglés. Es editor de la cooperativa Eloisa Cartonera.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Gustavo Dessal Clandestinidad ISBN 978-987-1180-60-8 Páginas: 128 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2010, 1ª edición

¿Qué evoca el paso a la clandestinidad? Las vidas paralelas de dos amantes separados por el tiempo y la distancia describen, desde el aparente azar, lo que se entiende por “encubierto” en la Argentina de la Dictatura: una joven militante cada vez más involucrada con las acciones de su organización decide proteger su vida y esfumarse; un hombre común, transformado en una pieza más de la maquinaria infernal de aquellos años de plomo, ejerce el rol del ayudante de la muerte en un centro clandestino de detención. Los acontecimientos de la vida de este personaje vuelven uno a uno forzados por las insistentes preguntas de su hija, que se interesa en la historia de su padre, un hombre que apenas habla, que responde con frases cortas, esperables y seguras debido al terror que le provoca que alguien descubra su pasado en un presente político que pide respuestas sobre aquellos años. El narrador, secretamente sordo y abusado desde chico por un compañero de clase, continuará sus días impunemente, en la más subterránea invisibilidad, carcomido por la culpa y la nostalgia de lo lindo que pudo haber sido y no fue. Escrita en un lenguaje roto y descarnado, esta obra constituye la anatomía psicológica de un personaje anónimo y atroz. Clandestinidad traza con precisión las líneas de una historia perturbadora, que provocará el enfrentamiento irreversible con todo lo siniestro que transita entre nosotros. Dessal describe, por medio de un texto desgarrador y directo, la historia de dos personajes completamente diferentes que cruzan sus vidas generando en el lector un interrogante sobre los posibles y diferentes orígenes de la maldad en la humanidad. (Martín Kasañetz, Página/12) Gustavo Dessal deja en nuestras manos una inmejorable novela sobre la condición humana que ojalá hubiera sido solamente ficción. (José Martínez Sanchez, LITER-a-TULIA) Gustavo Dessal nació en Buenos Aires en 1952. Es psicoanalista, miembro de la Asociación Mundial de Psicoanálisis, y escritor. En 1982 se estableció en Madrid, donde complementó su actividad terapéutica con la enseñanza del psicoanálisis. Publicó más de un centenar de artículos en revistas especializadas, los libros de cuentos Operación Afrodita (2004) y Mas líbranos del bien (2006), la novela Principio de Incertidumbre (2009) y el ensayo Las ciencias inhumanas (2009). Clandestinidad es su segunda novela.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Gustavo Dessal Micronesia ISBN 978-987-1920-86-0 Páginas: 88 Formato: 13 x 18 cm Publicación: 2014, 1ª edición

¿Qué motivo puede tener Armando Bermúdez, simple cajero de banco de una sucursal de barrio, para colaborar con una oscura banda de delincuentes? Un hombre anónimo, que lleva una vida insípida, carente de anhelos, proyectos, o afán por el dinero, se convierte en la pieza clave de un misterioso engranaje donde se mezclan mafiosos de poca monta, un informático sobrepasado por sus propias habilidades, y una disparatada sucesión de montajes y simulacros. A pesar de su brevedad, Micronesia condensa de manera irónica y cargada de humor la soledad de un hombre cuya rutinaria existencia se ve de pronto arrastrada por la corriente del sinsentido absoluto. Tenga cuidado, y no se deje seducir por las apariencias: el próximo Armando Bermúdez puede ser usted. Gustavo Dessal (Buenos Aires, 1952) es psicoanalista y escritor. Reside en Madrid desde 1982. Ha escrito libros de relatos, novelas, y ensayos. Entre sus últimas obras destacan Clandestinidad (Interzona, 2010), Demasiado rojo (2012), y el ensayo escrito junto con Zygmunt Bauman, El retorno del péndulo (2014). Ha sido traducido al inglés, francés, portugués y rumano.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

José María Gómez La fusión. Memorias de oficina ISBN 978-987-3874-06-2 Páginas: 144 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2015, 1ª edición

Con depurado estilo y espesor de lenguaje, La fusión nos introduce en el peculiar mundo de las oficinas, y lo hace a través de personajes reconocibles, todos ellos víctimas tanto de sus deseos como de la imposibilidad de alcanzarlos en la exacta dimensión de la apetencia. Ante el horizonte de ser absorbidos por una empresa de capital extranjero, José María, el narrador, se descubre entrampado en una subjetividad extremada que lo impele a vivir escindido del resto –en fisura–, en un mundo privado y personal pero en permanente colisión con el de los otros, y a la espera de que se produzca la fusión: ese momento único de la vida en el que la realidad –pletórica, exultante– se despliegue delante de nuestros ojos. La fusión. Memorias de oficina, obtuvo el segundo premio de novela del Fondo Nacional de las Artes 2013 con un jurado de excepción: Claudia Piñeiro, Luis Guzmán y Aníbal Jarkowski. José María Gómez nació en Andino, Santa Fe, Argentina. Es regisseur egresado del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, fue profesor en el Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla” y Director de Cultura de la Facultad de Psicología de la Universidad de Buenos Aires. En el año 2007 recibió el Primer Premio de Novela del Fondo Nacional de las Artes por su novela Los putos. En el año 2012 su novela La anábasis fue finalista del Premio Clarín de Novela. Los marianitos. Una novela policial obtuvo una mención especial en el Premio Internacional de Novela Letra Sur y fue publicada en 2014.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Juan Diego Incardona El campito ISBN 978-987-1920-42-6 Páginas: 192 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2013, 1ª edición El campito es una unidad territorial clásica del Gran Buenos Aires. Lugar hacia donde se va deshaciendo la ciudad, pero no la propiedad privada. Un agujero entre las casas que el vecindario colma de sentido. Es el lugar que genera los más grandes jugadores de fútbol del mundo y provoca los asesinatos de niñas adolescentes. Allí se unen de forma extraña la gloria de la gesta deportiva y la basura. Dialogan, discuten y pelean el espacio público y la propiedad privada. Juan Diego Incardona lleva las posibilidades de ese escenario al límite. En un relato dantesco donde los residuos industriales crean animales fabulosos, las escenas de la Divina Comedia se entrelazan a la mitología barrial y peronista y la vida cotidiana no se distingue claramente de un teatro de operaciones de una batalla que necesita ser contada. El joven autor tiene la virtud de mostrarnos de manera casi inmediata, realista y al mismo tiempo fantástica y piadosa, el modo en el que se anudan el loteo suburbano y sus personajes a un gran relato nacional. Ariel Schettini El resultado es una mezcla final de fantasía infantil, juego y festividad que quedan utópicamente coronadas con el triunfo del pueblo. Una pieza que se suma desde un lugar original de la nueva narrativa a la particular mitología peronista. (Alejandro Soifer, Página/12) Juan Diego Incardona nació en Buenos Aires en 1971. Publicó Objetos maravillosos (2007), Villa Celina (2008), El campito (2009), Rock barrial (2010) y Amor bajo cero (2013), además de relatos y notas en distintas antologías, diarios y revistas. Actualmente, trabaja en el programa “Memoria en Movimiento” de la Secretaría de Comunicación Pública, coordina ciclos de cine en el ECuNHi, y es columnista radial de literatura en el programa “Viaje al centro de la noche” (Radio América AM 1190). Fue fundador de la revista el interpretador www.elinterpretador.com.ar y actualmente administra el blog días que se empujan en desorden www.diasqueseempujanendesorden.blogspot.com

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Enzo Maqueira Electrónica ISBN 978-987-1920-66-2 Páginas: 128 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2014, 1ª edición / 2015, 2ª edición

Esta es la gran novela de la clase media argentina semi culta y universitaria. Maqueira hace con la idiosincrasia de la clase media lo mismo que Puig hizo en su momento con los folletines; o Juan Forn con las obsesiones de ciertos personajes porteños. Va mucho más allá. No es solo un folletín de amor entre docentes y universitarios a principios de siglo XXI: es una burla y una crítica letal. En algunas tertulias en la web y en los programas de estudio de profesores se habla de una nueva camada de escritores argentinos. Hablan, pero no los leen. De ese montón de jóvenes escribas irreconocibles, Enzo Maqueira es el que más se destaca. A diferencia de muchos de sus contemporáneos, sabe escribir y sobre todo tiene un gran don para todo novelista que se precie de tal: sabe de qué escribir y cómo hacerlo. Electrónica lo revela como un lector feroz y un salvaje con oído afinado a los gestos y las tradiciones de cierta clase social en boga. (Washington Cucurto) “La novela necesaria de una generación.” Revista Ñ “¿Qué pasa después de haber tocado el cielo con las manos? Electrónica es un buen viaje para desmitificar que todo lo que ocurrió en los 90 fue pura frivolidad.” Revista THC “Una novela inteligentemente escrita donde Enzo Maqueira despliega la crisis existencial de un sector de la clase media perteneciente a la generación del noventa.” Radar Libros “Pasando por Los Simpsons, las pastillas, el porro, Tiësto y las mutuas fantasías entre estudiantes y profesoras, los que fueron jóvenes en los noventa y jugaron al alargue en la ‘década ganada’ se reconocerán en esta novela.” Revista Playboy

Enzo Maqueira nació en Buenos Aires en 1977. Se graduó en Comunicación Social. Publicó el libro de crónicas y relatos Historias de putas (2008) y las novelas Ruda macho (2010) y El impostor (2011). Participó de diversas antologías, entre ellas Panorama interzona. Narrativas emergentes de la Argentina (Interzona, 2012). Textos suyos aparecieron en prestigiosos medios gráficos y digitales como la revista Anfibia y Casa, publicación de la Casa de las Américas de Cuba, organismo que lo invitó a participar en un encuentro de jóvenes escritores destacados de América latina.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Francisco Moulia Tácticas de superación personal ISBN 978-987-1920-90-7 Páginas: 232 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2015, 1ª edición

Tácticas de superación personal es, ante todo, una obra de ficción. Cualquier similitud con un libro de autoayuda es pura estrategia. Francisco Moulia nos mete de lleno en su novela con una escena inaugural inquietante: un joven de veintisiete años ayuda a su bisabuela a tirarse por el balcón y terminar así con los sufrimientos derivados de una enfermedad. A partir de allí, vencido el tabú de la muerte, todo puede pasar. “Hay novelas que avanzan hacia su clímax, su punto límite, su hecho inconcebible. Y hay novelas que, en cambio, parten de ese límite, que sitúan un hecho inconcebible justamente en el comienzo. Tácticas de superación personal pertenece a esta segunda especie. La pregunta que la sostiene no es entonces ¿cómo se puede llegar a esto?, sino: ¿cómo se puede seguir después de esto? Impecable artesano de la tensión narrativa, Francisco Moulia logra que la muerte y la inmortalidad, asignadas por costumbre a alguna clase de metafísica, transcurran como lo que en sentido estricto son: un hecho y una ambición de la vida cotidiana.” (Martín Kohan)

Francisco Moulia (Buenos Aires, 1982) es escritor, editor y docente. Autor del poemario Poesía sanitaria (2011), de la novela Cortes argentinos (2013) y del relato “El germen de otra revolución”, premiado en el concurso de Cuento Digital 2013 que coorganizaron el Banco Itaú y el Grupo Alejandría. Como productor audiovisual, escribió y creó junto al artista plástico Sergio Jiménez Rosales y el director Juan Esteban Ángel el corto El cuerpo y lo demás, estrenado en mayo del 2013.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Bernarda Pagés La fauna divina ISBN 978-987-1920-74-7 Páginas: 192 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2014, 1ª edición

Aclamada por el jurado del Fondo Nacional de las Artes y ganadora del primer premio en la categoría novela, La fauna divina juega con las fronteras de lo políticamente incorrecto y derrumba todos los prejuicios sobre la deformidad, la enfermedad y la salud. En boca de un antihéroe faunesco y por momentos cruel –Perla, una víctima de la talidomida convertida en monja a través de la mentira y la trampa– y con el Cotolengo como marco de este mundo desgarradoramente bizarro y casi mitológico, la primera novela de Bernarda Pagés expone con crudeza el periplo existencial que debe atravesar una mujer, cuyo destino escapó de sus manos, para sentirse digna del derecho a vivir plenamente su vida. “El mundo de Bernarda Pagés no es el de las buenas conciencias, sino el de la torsión del arte, que combina el horror con la mística y el sadismo con la fe.” (Daniel Guebel) Bernarda Pagés nació en Buenos Aires en 1971. Es egresada del Conservatorio Nacional de Arte Dramático. Trabajó como actriz en cine, teatro y televisión. Como escritora se formó con Ricardo Monti y Mauricio Kartún, entre otros. Es autora de la película Viudas, estrenada en el año 2012. Como dramaturga ganó el primer premio del Fondo Nacional de las Artes por su obra Termal (2007). La fauna divina, su primera novela, obtuvo el primer premio del Fondo Nacional de las Artes a la Producción Literaria Nacional (2012).

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Rafael Pinedo Plop ISBN 978-987-1180-87-5 Páginas: 144 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2014, 1ª edición / 2015, 2ª reimpresión

Plop es un objeto de precisión construido con desechos: como las vidas de sus personajes, es fruto de un trabajo de reciclado. En un paisaje terminal, donde sólo puede beberse el agua que cae del cielo, Plop, un niño parido en el barro, apela a una astucia atávica para ascender hasta la jefatura de un férreo grupo de supervivientes. Al igual que los demás, el clan al que Plop pertenece ha reemplazado casi todos los tabúes de nuestra civilización por otros igualmente estrictos. En su mundo no hay escritura y la sociedad tal como la conocemos no existe. El intrincado ascenso de Plop, jalonado de imaginación, terquedad y atrocidades, parece reflejar lejanas parábolas del poder, como si los hombres no pudieran repetirse. Pero solo lo parece. De un escenario informe surgen personajes insólitos que no pueden sino inventar sus destinos. Lejos de los habituales temas de la tecnología moderna, Plop es ciencia rudimentaria y ficción de las ruinas. En 2002 Plop obtuvo el Premio de Novela Casa de las Américas. Una década después ya es un clásico de culto. Rafael Pinedo nació en 1954 y siempre vivió en Buenos Aires. Se graduó de computador científico en la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales de la Universidad de Buenos Aires. Ejerció esa profesión. Durante un tiempo fue actor de teatro. A los dieciocho años quemó todos los cuentos que había escrito desde la infancia y recién a los cuarenta volvió a escribir. Además del Premio Casa de las Américas de Novela, que obtuvo con esta obra en 2002, ha sido finalista y obtenido menciones en diversos concursos de América Latina y España. Ha publicado cuentos en varias antologías. Plop es su primera novela. También es autor de «Subte», «Frío» y «Laberinto», relatos reunidos en el libro Frío. Subte (interZona). Rafael Pinedo falleció en 2006.

Ele Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Robertita

gid

Pr o po em r lo io de s lib ll re ec r to os p r 20 ara 11 el

Loser ISBN 978-987-1180-86-8 Páginas: 272 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2011, 1ª edición

Robertita, la protagonista de la novela, tiene un Fotolog al que sube dibujos y textos, y parte de su vida fluye por los canales virtuales: MSN, Facebook, chats. Cuando Rolando, un genio que escribió un libro, que tiene una banda de rock y que trabaja para una radio, le deja un mensaje, ella “flashea” e inicia un derrotero sentimental. Luego de un beso que no deriva en nada más, Rolando vuelve con su ex novia. A partir de entonces, Robertita se vuelve terapeuta, gurú, detective, una madre, coaching; todo en función de reconquistarlo. Ni los avatares de una loser ni el relato de las performances de una superestrella, la novela se ocupa de una relación imposible entre dos jóvenes de treinta y pico que a veces piensan, actúan y hablan como chicos de quince. Con materiales de descarte como la chatarra televisiva, la chicklit, el chat de madrugada y los latosos mensajes de texto, la ideología lunática de las revistas femeninas, los guiones de series de los años noventa y la literatura de autoayuda (que la protagonista lee y cita con fervor culpable), Robertita crea a una joven Frankestein del siglo XXI dedicada a amar a Rolando y a sufrir por él. Mucho más que una historia de un amor no correspondido, Loser es el retrato perfecto de las relaciones amorosas en los tiempos de la era de la comunicación; de los nuevos roles del hombre y de la mujer, del amor y de la amistad en la segunda década del siglo XXI. Novela de la “extimidad” (la intimidad hecha visible por medio de los medios electrónicos), Loser parece una interminable función de stand up , con chistes, altibajos, reflexiones nacidas al calor de la frustración amorosa y perogrulladas divertidas. (Daniel Gigena, La Nación)

Robertita nació en Buenos Aires en 1977. Es ilustradora, arquitecta y escritora. Como ilustradora trabaja para Pecha KuchaNights y para las editoriales Mucho Gusto, Clarín y las revistas Oh La La!, Gataflora, Watt y Atypica, entre otras. También ilustró los libros Ni idea en la cocina, de Silvia Smith; Camila y el grupo sin mostaza, de Débora Gesualdi y Oscar Wilde. Filosofía de lo superficial. Desde el 2006 publica el blog TREINTAÑERA (treintanera.blogspot.com). En 2011 participó de la Residencia Creativa ® interZona y de la antología Historias de hotel. Loser es su primera novela.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Hugo Salas El derecho de las bestias ISBN 978-987-1920-91-4 Páginas: 232 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2015, 1ª edición

“El derecho de las bestias está compuesto de evocaciones desquiciadas sobre el peronismo y el antiperonismo, a los que trata como una fábrica de funámbulos desprendidos de la historia, marionetas que hablan mezclando épocas y produciendo encuentros cuya gracia consiste en una inverosimilitud que no les quita ninguna nota trágica. Solo que ésta se halla acompañada por su escudera irrevocable, la comedia. Barajados como voces alusivas que rotan en un lavarropas herético, profieren sus frases características, pero fuera de lugar, entreverados en un módico infierno del Dante, Victoria Ocampo, Perón, Isabelita, Fanny Navarro, Juancito Duarte, López Rega. Nadie sale indemne del peso ridiculizador de su discurso, pero es indudable que el interés de Hugo Salas es examinar por dentro las ritualidades, hilarantemente bufonescas, del álbum escogido de los lugares comunes del antiperonismo. Pero a esos lenguajes reversibles, que se deslizan de un lado a otro del muro, todos hemos contribuido. El derecho de las bestias nos lo recuerda jocosamente, pues la novela es un censo de situaciones históricas reconocibles y un listado de complicidades lingüísticas, hechas con regocijo burlón por un saltimbanqui alegremente excitado, que comienza su escrito como José Mármol y lo despliega a la manera de Copi.” (Horacio González)

Hugo Salas (Santa Cruz, 1976), es crítico de cine y periodista cultural. Ha colaborado con distintos medios, entre otros Radar (Página/12), Ñ (Clarín), Los inrockuptibles, b2mag (Alemania), Cinemascope (Canadá), CinémAction (Francia) y Senses of Cinema (Australia). Es también docente y traductor. Publicó la novela Los restos mortales (2010) y el volumen de narrativa breve Cuando fuimos grandes (2014). Su cuento “No podía abrirlo” integró la antología Panorama Interzona (interZona, 2012). En 2014, recibió una beca del Fondo Nacional de las Artes para trabajar en un ensayo sobre Victoria Ocampo

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Hernán Vanoli Pinamar ISBN 978-987-1180-62-2 Páginas: 144 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2010, 1ª edición

Lucio ve en la pantalla del televisor tanques de guerra, gente con cacerolas, chicos corriendo con pañuelos en la cara, humo negro, policías que liberan zonas, cuerpos que sangran, periodistas que se sienten corresponsales de guerra y hasta a un chino llorando porque le saquearon su supermercado. Un chino que llora como su padre, que está cerca, pensando en sus ahorros devaluados. La pantalla ya no es el aislante entre el afuera y el adentro, pues la malaria y la preocupación están en todos lados. Lucio la apaga y se pone a escribir un diario personal. Diez años después, a raíz de su desaparición, su hermano Stany recupera ese diario y escribe unas notas personales en las que relee ese verano del 2002, inmediatamente posterior a la crisis que desmembró al país entero. Entre el humor y el cinismo, y desde los escombros de una novela policial, el montaje de esas páginas ficticias da como resultado una novela rabiosamente realista, ineludiblemente potente, que retrata el golpe que fue para la generación del uno a uno el quiebre histórico de 2001. Hernán Vanoli es uno de los mejores escritores de toda su generación. Con una prosa de alta calidad literaria nos habla en sus cuentos de un futuro cercano y posible para mejor contarnos el presente. (Ana María Shua, La Nación) Es una novela rabiosamente realista que, junto a Allá, arriba, la ciudad de Ramón Tarruella, mejor retrata el mazazo que fue para la generación del uno a uno el quiebre histórico de 2001. Pinamar, ajena al anquilosado lenguaje panfletario, vuelve a asumir la política como el horno donde se cocinan todos los elementos. (Damián Huergo, Página/12)

Hernán Vanoli vive en La Paternal. Publicó textos en antologías de jóvenes narradores, participa en la revista Crisis y colabora en diferentes medios gráficos. Su primer libro, Varadero y Habana Maravillosa (2010), publicado en la editorial Tamarisco, será editado próximamente en España. Twittea casi todos los días bajo el nombre @Volquetero y vive del sistema educativo.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Juan Villoro Llamadas de Ámsterdam ISBN 978-987-1180-66-0 Páginas: 64 Formato:13 x 18 cm Publicación: 2011, 2ª edición

Una llamada inaugura el relato: Juan Jesús se entera de que su ex mujer ha vuelto a México luego de siete años y desea verla. A través de un vaivén entre pasado y presente, entre el sueño y el desconsuelo de la irrealidad, con la ciudad como telón de fondo, la historia colmada de melancolía –se trata, después de todo, del final de una historia de amor– exhibe con toda su fuerza a un personaje a la deriva. Movidos por una fuerza inconsciente, los protagonistas de esta espeluznantemente real historia de amor inventan una realidad alterna, hecha de llamadas telefónicas, para brindarle una segunda oportunidad a sus deseos; un segundo round a la pareja que, como en casi todos los casos donde el amor trazó huellas profundas, continuará ligada por el resto de sus días. La primera obra del autor editada en Argentina, Llamadas de Ámsterdam es perfecta para ser leída una tarde de lluvia, mientras suena alguna canción que invite al desconsuelo. El manejo magistral del silencio destaca en el texto más íntimo de uno de los escritores clave de la nueva literatura latinoamericana. El poder de imantación sobre el lenguaje que consigue el narrador es extraordinario. Uno sucumbe al hechizo de un ritmo que envuelve en una atmósfera relajada, triste e ineluctable. (Rafael Toriz, Revista Crítica) Llamadas de Ámsterdam es un libro triste, claro, de una tristeza fundamentada, no exenta de ironía y humor, como las situaciones sin salida que, al tiempo que ensañan la derrota, iluminan con la sabiduría del ocaso. (Pablo Makovsky, El Ciudadano de Rosario) Juan Villoro nació en el D.F., México, en 1956. Novelista, cronista y traductor, es considerado por la crítica como el escritor mexicano más importante de su generación. Su obra fue traducida al francés, italiano y alemán. Entre otros títulos, publicó las novelas El testigo (Premio Herralde), Llamadas de Ámsterdam (IZ 2007 y 2011), Materia dispuesta (IZ 2011) y 8.8. El miedo en el espejo (IZ 2010); los libros de cuentos La casa pierde (Premio Villaurrutia) y La noche navegable; los libros de crónicas Dios es redondo, sobre fútbol, y Tiempo transcurrido, sobre rock; el ensayo Efectos personales, y los libros infantiles El Profesor Zíper y la fabulosa guitarra eléctrica y El libro salvaje.

Traducido al italiano

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Juan Villoro Materia dispuesta ISBN 978-987-1180-73-8 Páginas: 280 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2011, 1ª edición

La segunda novela del reconocido escritor mexicano Juan Villoro es un irónico reverso de la clásica novela de iniciación. En ella, Mauricio Guardiola se hace hombre por inercia, arrastrado por las circunstancias. Su padre, Jesús Guardiola, es un arquitecto de vida errática que lleva a su hijo a lo de sus amantes. Su madre utiliza, como única forma de comunicación con su familia, frases que pega con imanes en la heladera. En esta peculiar educación sentimental, toda tradición es absurda e incluso la tierra, marcada por los terremotos, se comporta en forma vacilante. La religión, los lazos familiares, el trato, la sensualidad, las calles, los olores y aún las salas de bronceado ofrecen al lector y al protagonista lecciones originales y no siempre edificantes. La reinvención territorial de la ciudad de México iniciada por Villoro en El disparo de argón se profundiza, apropiándose de otro escenario simbólico: la Terminal Progreso, orilla donde la ciudad se mezcla con lo que queda del lago de los aztecas y donde, aún hoy, se respira un aire asfixiante y aborigen. Villoro resulta en la ficción un narrador meticuloso y atento al lenguaje. Se detiene en cada escena como si deshojara una margarita. (Laura Galarza, Página/12) Con un título bien significativo, Materia dispuesta ofrece una reflexión llena de ironía sobre lo dificultoso de fijar atributos estables de autodefinición. (Guzmán Urrero Peña, Cervantes virtual) Villoro tiene un exceso de material, una infinidad de materia dispuesta, todo un aluvión de historias, ideas y asociaciones, que será organizado y convertido en materia narrativa precisamente por sus peculiares narradoresprotagonistas. (Mihály Dés, Revista Lateral) Juan Villoro nació en el D.F., México, en 1956. Novelista, cronista y traductor, es considerado por la crítica como el escritor mexicano más importante de su generación. Su obra fue traducida al francés, italiano y alemán. Entre otros títulos, publicó las novelas El testigo (Premio Herralde), Llamadas de Ámsterdam (IZ 2007 y 2011), Materia dispuesta (IZ 2011) y 8.8. El miedo en el espejo (IZ 2010); los libros de cuentos La casa pierde (Premio Villaurrutia) y La noche navegable; los libros de crónicas Dios es redondo, sobre fútbol, y Tiempo transcurrido, sobre rock; el ensayo Efectos personales, y los libros infantiles El Profesor Zíper y la fabulosa guitarra eléctrica y El libro salvaje.

Traducido al alemán

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Ángeles Yazlle García LASTIMA ISBN 978-987-1180-99-8 Páginas: 104 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2012, 1ª edición

LASTIMA es una novela fresca e innovadora de una escritora tan versátil e interesante como la voz narradora que construye, elusiva, ambigua y artera. La joven Medusa que trabaja de camarera en una vinería de una ciudad desconocida seduce por doquier a hombres, mujeres, amigos y jefes. A todos ellos los besa, les baila, les coquetea y, por sobre todas las cosas, los lastima, humilla y abandona. Epítome de una cultura joven, nómade e infatigable, LASTIMA está anclada en un tiempo universal y descontextualizado donde las computadoras no se nombran y los jóvenes se escriben cartas o se pelean cara a cara. La narración está teñida del color local de un primer mundo que es todos y ninguno a la vez y que atrae, al igual que la narradora, a jóvenes de todo el mundo. LASTIMA es la historia cualquiera de una mujer de periferia que sobrevive en algún primer mundo como inmigrante sola y marginal, en una sociedad donde el sexo es el modo de ejercer poder de las que no tienen poder (Elsa Drucaroff) El discurso narrativo se coloca en el terreno de experimentación del yo, un yo femenino en busca de una identidad, un sujeto y un decir que fluyen, que se mueven a través de las personas como si fueran espacios definidos, mundos distintos con características propias. (Silvi Herrera, Página/12)

Angeles Yazlle García (Rio Negro, 1985). Egresada de la carrera de Periodismo (UCA) y de Historia del Arte (MNBA). En 2012 participó de la Residencia Creativa® interZona y de la antología Historias del fin del mundo. LASTIMA es su primera novela.

Cuento

Ele

gid

Pr o po em r lo io de s lib ll re ec r to os p r 20 ara 13 el AA VV (comp. Elsa Drucaroff) Panorama InterZona. Narrativas Emergentes de la Argentina Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

ISBN 978-987-1180-71-4 Páginas: 312 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2012, 1ª edición

El mundo de la literatura, en los últimos años, vio nacer, crecer y afianzarse a una gran diversidad de autores. Autores que, con el apoyo de las florecientes editoriales independientes y de las nuevas tecnologías, consolidaron su obra y sus lazos. En esa marea de novedades, y haciendo una vez más una apuesta a las vanguardias literarias, interZona convocó a Elsa Drucaroff –referente indiscutido en la investigación y teorización de la nueva narrativa argentina– para que elaborara un mapa literario de lo más nuevo; para que construyera un panorama de la narrativa –en el sentido profundo de la narratividad– que están produciendo los autores inéditos argentinos de hasta 45 años de edad. ¿De qué manera han marcado la infancia de los escritores más maduros de la antología la dictadura y la Guerra de las Malvinas? ¿Qué escriben, por su lado, los jóvenes que han nacido y crecido en la postdictadura? ¿Qué y cómo se escribe después del 19 y 20 de diciembre del 2001; después del conflicto campero del 2008? Separado en ejes temáticos según los asuntos más relevantes que pululan en la sociedad contemporánea, como la violencia y los medios masivos; el sexo; los géneros y el poder; los asesinatos y el exterminio, entre otros, en esta aguda y brillante antología conviven cuentos cortos, poemas, críticas y teatro. Escriben:

Agustina Gatto Ariadna Castellarnau Azucena Galettini Bruno Petroni Daniela Allerbon David Voloj Edgardo Scott Enzo Maqueira Eugenia Segura Eva del Rosario Federico Penelas Federico Torres Flor Monfort

Hernán Domínguez Nimo Hugo Salas Ignacio Apolo Ignacio Uranga Juan Guinot Maruja Bustamante Nicolás Mavrakis Oscar Fariña Rocío Navarro Sebastián Hernaiz Sebastián Kirszner Sol Echevarría Susana Campos Tony Salazar

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

AA VV Historias de hotel. Escrito en la Residencia creativa InterZona

ISBN 978-987-1180-88-2 Páginas: 232 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2011, 1ª edición

Más que una Biblia o el Corán, éste es el libro que nos gustaría encontrar en la mesa de luz del próximo hotel que visitemos: un libro de cuentos ideales para acompañarnos en nuestro próximo viaje, de historias inspiradas e inspiradoras que nos conviertan en huéspedes, lectores y protagonistas de esos otros hoteles ficcionales. Una herencia inesperada que cambia el destino de una familia; una luna de miel frustrada involuntariamente por J.C. Bordeu; un hotel infernal habitado por ominosas microhistorias detrás de cada puerta; misteriosos cultos a los elementos naturales; y un plan casi perfecto para el robo ideal. Sobre todo ello, nieve y cenizas cayendo y acumulándose poéticamente, construyendo paisajes con ritmo narrativo y densidad filosófica. Estas historias, de registros tan diversos que van del micro relato a la poesía –y pasan inclusive por el cuento policial–, surgen a partir del encuentro entre Sergio Chejfec, Gustavo Nielsen, Robertita, Edgardo González Amer, Arturo Carrera y Ariel Magnus –organizado por interZona– en el paradisíaco hotel LlaoLlao en agosto de 2011.

Escriben: Ariel Magnus Arturo Carrera Edgardo González Amer Gustavo Nielsen Sergio Chejfec Robertita

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4372 8091 www.interzonaeditora.com gi@interzonaeditora.com

AA VV

18 au pa tor íse es s l em ati er no ge am nte eri s ca no s

Región. Antología de cuento político latinoamericano ISBN 978-987-1180-72-1 Páginas: 232 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2011, 1ª edición

Un nuevo mapa de la narrativa del continente latinoamericano se delinea a partir de las historias de los dieciocho escritores que aceptaron el desafío de expresar, a través de la ficción, la nueva realidad política de la región. Pasados los regímenes autoritarios y la década del liberalismo económico y político, Latinoamérica cuenta hoy con la posibilidad de una escritura sin dictaduras, con libertad de prensa y de la mano de editoriales nuevas e independientes. Las voces frescas y vigorosas de los jóvenes escritores provenientes de todos los puntos del subcontinente se preguntan por un futuro cultural y literario pero, sobre todo e ineludiblemente, político. Nada escapa al signo de lo social si está construido con lenguaje. Ahora bien, eso no significa que todos los textos sean políticos, sino que son politizados por la lectura, que a su vez debe producir otro texto para existir. ¿El resultado de esta operación? El relato de una región convulsionada, en marcha y en busca de un destino dentro del cual el arte de narrar no podía quedar afuera. Los países participantes y sus representantes: Cuba: Michel Encinosa Fú y Jorge Enrique Lage México: Mayra Luna Puerto Rico: Pedro Cabiya Guatemala: Denise Phé-Funchal El Salvador: Georgina Vanegas Costa Rica: David Cruz Venezuela: Rodrigo Blanco Claderón y Slavko Zupcic Colombia: Margarita García Robayo Ecuador: Eduardo Varas Perú: Diego Trelles Paz Paraguay: Cristino Bogado Bolivia: Giovanna Rivero Argentina: Héctor Kalamicoy y Hernán Vanoli Chile: Andrea Jeftanovic Uruguay: Inés Bortagaray

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Luis Cattenazzi

Pr Ar emi tes o d en el F 20 on 12 do

Na c

ion

A ciencia incierta

ISBN 978-987-1180-94-3 Páginas: 128 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2012, 1ª edición

Ganador en el año 2011 del Primer Premio del Fondo Nacional de las Artes en la categoría de cuento, Luis Cattenazzi nos acerca en esta antología sus inquietantes fantasías científicas y sus incómodas especulaciones sobre el sentido del arte y la literatura. En un mundo ficcional por el que desfilan científicos chiflados, yernos inútiles, inventores geniales, escritores temerarios, vecinos sospechosos y turistas que viven experiencias fuera de lo común, la realidad empírica está marcada por el signo de lo absurdo y la ciencia nos brinda un mundo que copia al fantástico y es, sin embargo, real. Mucho más que un conjunto variado y profundo de cuentos, A ciencia incierta es la perfecta síntesis entre el surrealismo fantástico de Julio Cortázar y el juego apócrifo de Jorge Luis Borges; la heredera monstruosa y fascinante del fantástico cientificista de Adolfo Bioy Casares y del absurdo pesadillesco de Franz Kafka. En estas diez historias fascinantes se juntan la ciencia, lo extraño, el humor, el terror y la ironía para alcanzar uno de los objetivos máximos de cualquier escritor en la era de la fugacidad: lograr que el lector se quede hasta el final. Cattenazzi, sobre todo en la saga de cuentos de escritores estructurada en epistolarios, oficia con soltura el arte de narrar, hermanando a la literatura y la ciencia en su faceta inventida. (Damián Huergo, Página/12)

Luis Cattenazzi nació en 1977 en Buenos Aires. Fue premiado en el XII Concurso Literario Leopoldo Marechal y en el II Concurso Anual Internacional de la revista Crepúsculo. Recientemente resultó finalista en el concurso de la Fundación Victoria Ocampo y obtuvo en género cuento el Primer Premio del Fondo Nacional de las Artes. Participó en la antología Urbania (Tinta Negra Ediciones) y como miembro de La Abadía de Carfax, círculo de escritores de horror y fantasía, publicó en las tres ediciones de Cuentos de la Abadía de Carfax (sello Paso Borgo).

las

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Juan Diego Incardona Villa Celina ISBN 978-987-1920-28-0 Páginas: 176 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2013, 1ª edición

En la literatura hay comarcas imaginarias y otras que aunque presenten en mano la dura credencial de lo real, son reinventadas hasta desdibujar los bordes entre lo real y lo imaginario. A esta última estirpe, sospechamos, va a pertenecer de aquí en más la Villa Celina de Villa Celina, de Juan Diego Incardona. Y por, al menos, dos motivos: primero porque se trata de una versión personal y hasta íntima del barrio, tachonada de amigos, vecinos y referencias autobiográficas; y segundo porque la zona, tan claramente delimitada en el prólogo, irá adquiriendo tintes míticos en la medida que avanzan los relatos, cuentos y crónicas de la saga bonaerense. Un hombre gato por aquí, una curandera por allá, un episodio de violencia silenciado por los diarios, perros rabiosos, entre otros prodigios tan mágicos como verosímiles desdibujan el territorio, lo enturbian y lo vuelven grisáceo. Quizás, el territorio geográfico se desplaza hacia un espacio mental que ya no conoce de fronteras tan precisas, un espacio mental que no encalla en el cruce de la General Paz y la Riccheri. Se trata, segunda sospecha, del territorio de la infancia. (Claudio Zeiger) Ni literatura barrial, chabona, ni lumpenaje-peronista. Estas etiquetas, tan cómodas como imprecisas, simplificaban el trabajo literario que hay en Villa Celina, ese explosivo combo cultural de veinte relatos que recrean la potencia de la cultura bonaerense y la mitología del peronismo más allá de las fronteras de La Matanza. (Página/12)

Diego Incardona nació en Buenos Aires en 1971. Publicó Objetos maravillosos (2007), Villa Celina (2008), El campito (2009), Rock barrial (2010) y Amor bajo cero (2013), además de relatos y notas en distintas antologías, diarios y revistas. Actualmente, trabaja en el programa “Memoria en Movimiento” de la Secretaría de Comunicación Pública, coordina ciclos de cine en el ECuNHi, y es columnista radial de literatura en el programa “Viaje al centro de la noche” (Radio América AM 1190). Fue fundador de la revista el interpretador www.elinterpretador.com.ar y actualmente administra el blog días que se empujan en desorden www.diasqueseempujanendesorden.blogspot.com

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4372 8091 www.interzonaeditora.com gi@interzonaeditora.com

Alberto Laiseca Las Aventuras del Profesor Eusebio Filigranati ISBN 978-987-1920-34-1 Páginas: 272 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2003, 1ª edición

El Profesor Eusebio Filigranati es venerado por una pandilla de gangsters chinos, a quienes enseña caligrafía oriental. Es padrino de una mafia que pretende exterminar a los que fabrican películas sadopornográficas. Es también un escritor que en su huida a Brasil se convierte en un pae cuyos libros se vuelven bestsellers, los preferidos de las clases bajas de las favelas de Santos. Busca el amor y para conseguirlo sale, entre otras, con su hermana, con una adolescente pervertida y con una brasileña sin piernas ni brazos. Así es Eusebio, y así es el texto: hilarante, absurdamente errático, análogo a las legendarias narraciones orientales en las que jamás se explica por qué ocurre una cosa o la otra. El autor de Cuentos de terror lo logra otra vez: construye un delirio organizado, teñido de ternura y un romanticismo parodiado; un universo que incluye desde la egiptología, el orientalismo decorativo y las tácticas militares hasta las sociedades secretas dignas de una ciencia ficción inverosímil. Como el Sábato antítesis de Borges, Eusebio Filigranati es la antítesis de Alberto Laiseca, una antítesis que a medida que la novela avanza se va convirtiendo cada vez más en un explícito deseo de ser su alter ego, aquel escritor perteneciente a la literatura popular o al cine clase “B” a los que se procura parodiar u homenajear. Se diría que Las aventuras del Profesor Eusebio Filigranati pretende ser un compendio, una introducción, una síntesis o aun una justificación del universo de Laiseca y un comentario a su propia obra. (Ignacio Miller, Página/12) Laiseca es una suerte de Philips Dick rioplatense. Es uno de los pocos novelistas argentinos que está un paso delante de los delirios y las maquinaciones siniestras del estado. (Ricardo Piglia) Alberto Laiseca nació en 1941. Ha sido empleado telefónico, corrector de pruebas y periodista. Actualmente es docentes de talleres literarios. Escribir las 1500 páginas de su epopeya Los Soria (Simurg, 1998) le llevó diez años de trabajo; conseguir que un editor se atreviera a publicarla, otros dieciséis. Publicó, además, Cuentos de terror (2003; 2013), que surgió como un compendio de los relatos contados en su microprograma de televisión con el mismo nombre en el canal I.Sat; Aventuras de un novelista atonal (Santiago Arcos, 2002) y La mujer en la muralla (Tusquets, 1999).

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Juan Villoro Los culpables ISBN 978-987-1180-65-3 Páginas: 120 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2011, 2º edición

Un mariachi célebre, un futbolista en decadencia, una iguana perdida, una máquina de escribir fallada, un secuestro exprés: siete historias con la ciudad de México como telón de fondo conforman este muestrario sobre la deslealtad y las corrientes subterráneas que ésta desata. Hilvanados por un principio de confesión en el que se vuelven culpables, los relatos intentan contarnos una historia que el lector, testigo de la traición, comprenderá mejor que los propios protagonistas. Se instaura así un juego de máscaras y representaciones que lindan con el absurdo, ese en el que todos estamos inmersos sin poder escaparnos. Los distintos relatos se leen como una sola emisión de aire, pues poseen un espíritu y un ritmo únicos que forman una constante que subyace al tiempo y al espacio. El cuento es entendido como pincelada, huella, resto. Experimental e innovadora, la ficción coquetea con la crónica, y la crónica con lo real. Signada por lo tragicómico como horizonte de nuestro tiempo, Los culpables es otra muestra de la magistral capacidad de observación de Juan Villoro para detectar la perplejidad del mundo de las grandes metrópolis. El humor, la agudeza y la atmósfera de frágil nostalgia características de la narrativa del escritor mexicano, condensados en un volumen de cuentos. (Oliverio Coelho, Los inrockuptibles) El mexicano ostenta un sentido agudo de la observación y un manejo de la escritura -de la relación con el lector- que explican su fama y su prestigio en la literatura iberoamericana. (Agustín Valle, Rolling Stone) En su prosa hay una especie de despiadada crítica a la cultura americana, pero vista desde una perspectiva europea y no desde el resentimiento mexicano. (Damián Blas Vives y Roxana Artal, Evaristo Cultural) Juan Villoro nació en el D.F., México, en 1956. Novelista, cronista y traductor, es considerado por la crítica como el escritor mexicano más importante de su generación. Su obra fue traducida al francés, italiano y alemán. Entre otros títulos, publicó las novelas El testigo (Premio Herralde), Llamadas de Ámsterdam (IZ 2007 y 2011), Materia dispuesta (IZ 2011) y 8.8. El miedo en el espejo (IZ 2010); los libros de cuentos La casa pierde (Premio Villaurrutia) y La noche navegable; los libros de crónicas Dios es redondo, sobre fútbol, y Tiempo transcurrido, sobre rock; el ensayo Efectos personales, y los libros infantiles El Profesor Zíper y la fabulosa guitarra eléctrica y El libro salvaje.

Traducido al francés y al italiano

Cr贸nica

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Victor Hugo Morales Barrilete cósmico (El relato completo) Idea y realización de Ariel Magnus

ISBN 978-987-1920-26-6 Páginas: 120 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2013, 1ª edición

El partido contra Inglaterra marca un antes y un después en el fútbol argentino, pero también en la narración radial de ese fútbol. El popular género no debe haber producido en toda su historia una metáfora más trascendente que la del “barrilete cósmico”, ni debe contar con un relato más escuchado que el de “la jugada de todos los tiempos”. Ese gol y ese partido consagraron a Diego en la cancha, pero también a Víctor Hugo en la cabina de transmisión. Qué mejor entonces que ese doble hito histórico, el que se refiere al juego más bello y el que le corresponde a su crónica más completa, para poner a prueba una intuición: la de que el relato de un partido de fútbol puede convertirse, trasvasado al papel, en un objeto literario. Este libro nace de esa intuición. Víctor Hugo Morales nació en Cardona en 1947. Es periodista, locutor y escritor. Trabajó en Radio El mundo, Radio Mitre, Radio Argentina y Radio Continental. Colabora como columnista en diversos medios y como conductor de programas televisivos. Publicó los libros El intruso (1979), Un grito en el desierto (1998), Jugados (1999) y Hablemos de fútbol (2006). Ariel Magnus nació en Buenos Aires en 1975. Publicó Sandra (2005), La abuela (2006, traducida al alemán), Un chino en bicicleta (2007, Premio de novela “La otra orilla” y traducida a varios idiomas), Muñecas (2008, Premio de novela corta “Juan de Castellanos”), Cartas a mi vecina de arriba (2009), Ganar es de perdedores (2010), Doble Crimen (2010), El hombre sentado (2010), La cuadratura de la redondez (interZona, 2011), La 31 (una novela precaria) (interZona, 2012) y A Luján (una novela peregrina) (interZona 2013). Actualmente colabora ocasionalmente con diversos medios latinoamericanos y alemanes y trabaja como traductor literario del alemán.

Teatro

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

AA VV (comp. Jorge Dubatti) Panorama teatral ISBN 978-987-1920-32-7 Páginas: 296 Formato:13,5 x 21,5 cm Publicación: 2014, 1ª edición

El teatro argentino está viviendo en este joven siglo xxi una nueva edad de oro. Con el objetivo de reflejar la riqueza y la excelencia de la dramaturgia argentina actual, el crítico Jorge Dubatti preparó la compilación Panorama teatral que reúne ocho grandes obras contemporáneas. Cada pieza tiene puntos de partida diferentes: la vida de un náufrago; los diversos rostros femeninos de Antígona; las confesiones de una modista de barrio que recibe un encargo de Libertad Lamarque y Eva Perón; la vida de Fanny Navarro; la utopía realista de una Edad de Oro eterna; la palabra de Jesús mientras construye su cruz; el fin del arte a través del episodio de la fallida restauración del Cristo de Borja y el regreso del personaje desenmascarador. El conjunto de estas obras constituye una muestra del gran estallido de poéticas, imaginarios y formas de producción que atraviesa felizmente el teatro nacional de Postdictadura. Este volumen excepcional se completa con una polifonía de textos críticos a cargo de Ricardo Dubatti, María Fukelman, Andrés Gallina, Eduardo Graham, Natacha Koss, Lucía Salatino y Jimena Trombetta.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

AA VV (comp. Ricardo Dubatti) Off. Novísima dramaturgia argentina ISBN 978-987-1920-24-2 Páginas: 224 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2013, 1ª edición

interZona presenta la primera antología dedicada íntegramente a la producción de los jóvenes dramaturgos nacidos en la década del ochenta. Off! Novísima dramaturgia argentina permite elaborar una visión de conjunto, caleidoscópica, en permanente metamorfosis, sobre un fenómeno teatral que avanza en todo el país y del que aún sabemos muy poco. El crítico, investigador, dramaturgo y músico Ricardo Dubatti ha elegido, entre muchos, ocho textos de otros tantos autores, estrenados en Buenos Aires en los últimos años o aún no escenificados, muy diversos entre sí, representativos de un movimiento mucho más amplio y que protagonizan una auténtica renovación de la escena nacional. Estos jóvenes dramaturgos están generando cambios, metáforas, historias, miradas y procedimientos todavía secretos. Ojalá este volumen contribuya a hacer más visible su relevancia en el teatro argentino contemporáneo.

Natalia Carmen Casielles | Diego Faturos | Andrés Gallina Sofía Guggiari | Sebastián Kirszner | Agostina Luz López Francisco Lumerman | Sol Rodríguez Seoane Ricardo Dubatti nació en Buenos Aires en 1988. Es músico, dramaturgo, traductor, crítico e historiador teatral. Estudiante avanzado de la Carrera de Artes, Universidad de Buenos Aires. Es autor de Pájaro Tiresias, volumen que reúne seis de sus obras teatrales. Publicó artículos de análisis teatral en diversos medios y en los volúmenes colectivos Mundos teatrales y pluralismo, El actor. Arte e historia (México) y La actuación teatral: estudios y testimonios (Universidad Nacional del Sur). Desde 2012 es Becario del Departamento Artístico del Centro Cultural de la Cooperación, para el que investiga sobre la nueva dramaturgia argentina entre 1983 y 1989. Es miembro de la Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral (AINCRIT). Ha realizado seminarios de dramaturgia y dirección. Integra la Cátedra Internacional de Historia del Teatro Argentino en la Unidad Académica de las Artes de la Universidad Nacional de San Martín y el equipo del Centro de Documentación Teatral Eduardo Pavlovsky.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Juan Villoro, Javier Daulte (adapt.) Filosofía de vida ISBN 978-987-1180-75-2 Páginas: 120 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2011, 1ª edición

Una guerra donde las armas son las palabras, mejor dicho, los conceptos, que vuelan como flechas envenenadas a clavarse en la mente, el corazón o el sexo de los personajes. Los contendientes: dos filósofos eminentes, a los que la vida ha separado. Íntimos amigos y condiscípulos en la juventud, el Profesor se dedicó exclusivamente a pensar, aislándose en su bien nutrida biblioteca, desde la que lanza feroces epigramas y diatribas sobre casi todo el mundo, en especial contra su colega, el doctor Bermúdez. Éste, por su parte, prefirió la carrera de los honores y ha desempeñado importantes cargos públicos. Esta tarde, insólitamente, Bermúdez visitará al Profesor tras muchos años de alejamiento para pedirle –exigirle, más bien– que ingrese a la Academia de Filosofía. La respuesta: una negativa rotunda. En este juego que se quiere cómico, toma cuerpo la pregunta sobre qué camino tomar en la vida. Dirigida en teatro por Javier Daulte e interpretada por Alfredo Alcón, Roberto Bebán y Claudia Lapacó, la obra tuvo una inmensa repercusión y comprobó, una vez más, que todo lo que Villoro toca lo convierte en oro. Con un humor intelectual cercano al de las comedias neoyorquinas de éxito, Filosofía de vida avanza por terrenos conocidos sin desatender el gusto por desentrañar las incógnitas que genera la dialéctica hombre-sociedad. (Hilda Cabrera, Página/12) Juan Villoro demuestra que un novelista puede escribir teatro sin caer en el abuso de literatura. (Ernesto Schoo, La Nación)

Juan Villoro nació en el D.F., México, en 1956. Novelista, cronista y traductor, es considerado por la crítica como el escritor mexicano más importante de su generación. Su obra fue traducida al francés, italiano y alemán. Entre otros títulos, publicó las novelas El testigo (Premio Herralde), Llamadas de Ámsterdam (IZ 2007 y 2011), Materia dispuesta (IZ 2011) y 8.8. El miedo en el espejo (IZ 2010); los libros de cuentos La casa pierde (Premio Villaurrutia) y La noche navegable; los libros de crónicas Dios es redondo, sobre fútbol, y Tiempo transcurrido, sobre rock; el ensayo Efectos personales, y los libros infantiles El Profesor Zíper y la fabulosa guitarra eléctrica y El libro salvaje.

Poesía

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Silvia Arazi La medianera ISBN 978-987-1920-35-8 Páginas: 64 Formato: 12,5 x 18 cm Publicación: 2013, 1ª edición / 2015, 2ª edición

El silencio, el sentido y la intimidad. La gravedad y la caída. Con estos términos, dentro de estos límites, Silvia Arazi despliega en La medianera una especie de himno a la introspección. Como en los interiores de Balthus, pero también como con los objetos de Morandi –sin su helado aislamiento–, la discreción y la sutileza se abstienen de revelar (aunque nunca se atreverían a ocultar) la tragedia. Una vez escrita esta palabra, tampoco debemos dramatizar: un gato, una estría, el pudor ante la palabra “victoria” instalan y hasta diseminan en un lirismo quedo, ajeno por completo a la estridencia y el desborde, el sistema de alarma. Y los temas colindantes, tantos que enumerarlos sería convocar el pleonasmo y la catástrofe, aportan el estremecimiento necesario, como esos estambres vibratorios que rozan las criaturas de Felisberto o de Clarice, escritores que aceptan la confianza del nombre de pila. No cito versos ni estrofas de otros poetas. Hay una presencia en los poemas de Silvia Arazi que despeja cualquier decepción como quien despeja una incógnita, una presencia frágil y elegante, ajena a cualquier sospecha de ostentación y suficiencia: orientadísima música de cámara. (Luis Chitarroni)

Silvia Arazi nació en Buenos Aires. Estudió Historia del Arte en la UBA y canto lírico en el Instituto Superior del Teatro Colón. Se desempeña como cantante, actriz, poeta y narradora. Su primer libro de cuentos Qué Temprano Anochece (1998, Editorial Galerna) recibió el Premio Julio Cortázar de Narrativa Breve en España y algunos de sus relatos integran antologías en Argentina y en España. Publicó dos novelas La música del Adiós (2004, Editorial Galerna) y La Maestra de Canto (1999, Editorial Sudamericana) que fue traducida al alemán y al holandés y llevada al cine por Ariel Broitman. Obtuvo el Segundo Premio del Fondo Nacional de las Artes con un jurado integrado por Arturo Carrera, Tamara Kamentszain y Damián Ríos.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Washington Cucurto 100 poemas ISBN 978-987-1920-18-1 Páginas: 216 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2013, 1ª edición

La poesía vive en las paredes, en el lenguaje de los médicos, en el grito de los vendedores ambulantes… Pero cuando es Cucurto quien toma la palabra y se apropia de sus formas, cobra la densidad lírica y original que lo consagra como uno de los poetas más destacados de su generación. interZona tiene el agrado de presentar la antología de los mejores y más impúdicos poemas de Washington Cucurto. Casi un viaje iniciático para los no habitués, los insolentes poemas cumbieros, cartoneros y bailanteros son el perfecto punto de encuentro entre su poesía inédita y aquellos poemas leídos y recitados en todas las esquinas del Conurbano bonaerense. 100 poemas es la obra seleccionada por los más conspicuos lectores y amigos de Cucu. El resultado: un cambalache en el que la poesía se da el lujo de mezclarse, potenciarse y barajarse de nuevo. Washington Cucurto nació en Quilmes, Provincia de Buenos Aires, en 1973. Entre sus publicaciones de poesía se encuentran: Zelarayán (1998), La máquina de hacer paraguayitos (1999), Veinte pungas contra un pasajero (2003), Hatuchay (2005), Como un paraguayo ebrio y celoso de su hermana (2005), 1999, mucha poesía (2007), entre otros. Entre sus novelas breves se destacan Cosa de negros (2003), Fer (2003), Panambí (2004) y Las aventuras del Sr. Maíz (2005), El curandero del amor (2006) y 1810, la revolución vivida por los negros (2008). Fue traducido al alemán, al portugués y al inglés. Es editor de la cooperativa Eloisa Cartonera.

Pasaje Rivarola 115 (1015) Buenos Aires, ARGENTINA (54 11) 4383-6262 www.interzonaeditora.com info@interzonaeditora.com Guido Indij

Carlos Godoy, Daniel Santoro (ilustrador) Escolástica peronista ilustrada ISBN 978-987-1920-06-8 Páginas: 144 Formato: 13,5 x 21,5 cm Publicación: 2013, 1ª edición

El retorno de la democracia trajo una necesidad histórica postergada: la definición del peronismo. ¿Cómo ser peronista si el peronismo, a diferencia del bolchevismo, el trotskismo o la república, no pide nada? ¿Se puede ser peronista y dejar de serlo tantas veces como sea necesario? Carlos Godoy –la mente más lúcida de la generación enferma nativa del liberalismo–, explica al peronismo como la única representación política posible en todo tiempo y espacio. El lector de este poemario alucinante, acompañado de la serie de ilustraciones que el artista Daniel Santoro reparó especialmente para esta edición, entenderá del modo más honesto la paradoja de por qué el peronismo es el partido del orden y, a la vez, un lugar de autonomía y emancipación. Una versión de este texto fue publicada en el año 2007 por la editorial artesanal Funesiana. Por culpa de la (i)lógica del mercado editorial actual, estaba injustamente ausente en las librerías. Hoy, de la mano de “Segundo Round”, la nueva colección de rescate de joyas literarias de interZona, vuelve a subir al ring. La lista es larga. La traición, la educación sentimental, el adulterio, el amor materno en abstracto (“a la madre”) o particular y agresivo (“a tu mamá”), el amor filial, el amor libidinal. Todo confundido en el titeo y otras formas de la astrucia y la risa. (Juan Terranova) Este poema irrumpe como una novedad, tanto en nuestro mundo literario como en el lábil universo peronista. Es una visión desprejuiciada y fuera del canon de la literatura política y tiene la potencia como para convertirse en el tiempo en un texto de referencia. (Daniel Santoro) Carlos Godoy nació en Córdoba capital en 1983. Publicó los libros de poemas Prendas (Gog y Magog, 2005), Temporada de vizcachas (Stanton, 2009), Paritarias + Soy la decepción (Stanton, 2011), la novela Sugar blueberry, sugar blueberry (Mancha de Aceite 2011 / Nulú Bonsái 2013) y el libro de relatos Can Solar (17Grises, 2012). Participó de diversas antologías nacionales e internacionales. Actualmente trabaja como docente y periodista cultural. Daniel Santoro nació en Buenos Aires en 1954. Estudió en la Escuela de Bellas Artes P. Pueyrredón. Concurrió al taller de Osvaldo Attila. Trabajó como realizador escenógrafo en el Teatro Colón entre 1980 y 1991. Realizó numerosas muestras de sus obras en diversos museos y galerías de arte e ilustró gran cantidad de libros, entre ellos: Manual de Arcanos Porteños (Correo editorial, 1992), Manual del niño peronista (la marca editora, 2002) y Mundo peronista (la marca editora, 2006).