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Mendiburu. Materia y memoria” en el Bellas Artes de Bilbao

La exposición puede verse hasta el 5 de septiembre.

Museo Plaza, 2 48009 Bilbao T.: 944 396 060

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Remigio Mendiburu (Hondarribia, Gipuzkoa, 1931–Barcelona, 1990) es una de las figuras más singulares de la escultura vasca de la segunda mitad del siglo XX.

Su trayectoria se inscribe dentro del proceso de renovación del arte vasco de ese momento, del que participó desde 1966 con el grupo Gaur, impulsado por Jorge Oteiza y en el que convivían las propuestas artísticas de Eduardo Chillida, Rafael Balerdi, Amable Arias, José Antonio Sistiaga, Néstor

Basterretxea y José Luis Zumeta.

Con bagajes e intereses muy diversos y expresándose en distintos lenguajes, estos pintores y escultores compartieron la aspiración de romper el aislaJaula para pájaros libres, 1969. Museo de Bellas Artes de Bilbao. ©Jon Cazenave.

miento de la dictadura franquista y recuperar lo propio a través de un arte comprometido con la vanguardia. En el contexto de la renovación escultórica iniciada por Chillida y Oteiza, sobre todo en sus inicios, Mendiburu fue capaz de crear una obra con intereses y procedimientos distintivos, que tuvo en la madera su materia primordial y en la cultura autóctona el punto de partida para una escultura enteramente personal y contemporánea. Comisariada por Juan Pablo Huércanos –subdirector de la Fundación Museo Jorge Oteiza (Alzuza, Navarra) y especialista en la obra del escultor vasco–, la exposición Mendiburu. Materia y memoria, que toma su título de la obra homónima del filósofo Henri Bergson, profundiza en la personalidad de este creador a través de un centenar de piezas, entre esculturas y obras sobre papel. Fueron realizadas a lo largo de toda su trayectoria: desde sus inicios a finales de la década de 1950 hasta sus últimos proyectos a mediados de

Miguel Zugaza, director del Museo de Bellas Artes de Bilbao; Gorka Martínez, director general de BBK; y Juan Pablo Huércanos, comisario de la exposición.

La exposición Mendiburu. Materia y memoria, que toma su título de la obra homónima del filósofo Henri Bergson, profundiza en la personalidad de este creador a través de un centenar de piezas

Mendiburu junto a Enbor barru, mediados de la década de 1960. Fografía: Luis Vallet. Archivo Mendiburu.

Sin título, década de 1960. Colección Mendiburu Inda, Hondarribia. ©Jon Cazenave.

los 80. Muchas de ellas son inéditas y el conjunto se exhibe ahora gracias al apoyo de BBK, y a la generosidad de la familia Mendiburu y de otras colecciones particulares, a las que se han sumado museos como Artium de Vitoria-Gasteiz, San Telmo Museoa de San Sebastián o el Museo de Bellas Artes de Bilbao. La exposición pone de relieve aquellos aspectos que alejan a Mendiburu de los convencionalismos formales de su época y lo resitúa como autor de una escultura experiencial. La tipología de los materiales que usó y la complejidad de su modo constructivo basado en la acumulación y la trama determinaron las características de una obra llena de correspondencias biográficas y socioculturales, que se convirtió en uno de los referentes de la transformación del arte de su tiempo.

La exposición pone de relieve aquellos aspectos que alejan a Mendiburu de los convencionalismos formales de su época y lo resitúa como autor de una escultura experiencial

Sin título [serie Gernika], 1987. Colección Edurne Mendiburu Serra, San Sebastián. ©Jon Cazenave.

“Mendiburu. Matter and memory” at the Bilbao Fine Arts

The exhibition can be seen until September 5.

Remigio Mendiburu (Hondarribia, Gipuzkoa, 1931 – Barcelona, 1990) is one of the most unique figures in Basque sculpture of the second half of the 20th century. His career is part of the process of renewal of Basque art at that time, in which he participated since 1966 with the Gaur group, promoted by Jorge Oteiza and in which the artistic proposals of Eduardo Chillida,

Rafael Balerdi, Amable Arias, José Antonio Sistiaga, Néstor Basterretxea and José Luis Zumeta.

With very diverse backgrounds and interests and expressing themselves in different languages, these painters and sculptors shared the aspiration to break the isolation of the Franco dictatorship and recover their own through an art committed to the avant-garde.

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