EstiloDF Weekend Sebastián Zurita by EstiloDF

CONTENIDO

SEBASTIÁN ZURITA EN PORTADA

Directorio

GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A DE C.V.

Dirección Editorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv

18 TELÓN

Dirección Creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv Diseño Luis Velázquez Roberto Luna

Variaciones de una habitación Siete actrices, en seis ciudades, cuatro idiomas y siete habitaciones, reinterpretan los clásicos de Shakespeare

20 MÚSICA

Francisco Parra fparra@estilodf.tv Ext. 102 Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext.116

Reportero Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv

Hugo Eduardo del Olmo Urguijo hdelolmo@estilodf.tv

Corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv Colaborador Israel Téllez Fotógrafo Sergio Ramírez

Dirección de RP Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121

Cuentas Clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164 Natllely Olvera nolvera@estilodf.tv Ext.109 Dirección Administrativa Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105 Gerente de Mercadotecnia - RH Fernanda Zavala fzavala@estilodf.tv Ext. 117

Bebe La intérprete española estrena “Es por ti”, tema alegre y motivador para los tiempos actuales

LLÁMANOS: (55) 5281-3898

30 AVENTURA

12 SHOWBIZ 16 DE PELÍCULA 4

John Travolta A lo largo de su vida, el actor ha enfrentado la tragedia en distintos momentos, pues ha perdido a su novia, su hijo y ahora a su esposa

Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 107

Coeditor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv

Moda Denise Czonstkowsky dczonstkowsky@ estilodf.tv

Cecilia Toussaint Sus sencillos “Hago” y “Venceré” forman parte de Cromático, álbum que la cantante tendrá listo este mismo año

Gerentes Comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108

Catemaco Mística región de Veracruz que destaca por su riqueza natural y lo impactante de sus paisajes y vegetación

Tiempo: Publicación Semanal, del 17 al 23 de Julio de 2020. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2010112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Prolongación Paseo de la Reforma 621, Piso 10, Col. Paseo de las Lomas, C.P. 01330. Imprenta: LITOPROCESS, S.A. de C.V. Calzada San Francisco Cuautlalpan 102A, Col. San Francisco Cuautlalpan, municipio Naucalpan de Juárez, Estado de México, C.P. 53569. Tel.: 55 2122 5600. DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11, Col. Del Valle, C.P. 03100, Tels.: 26140613 y 52725925 www. conceptoypunto.com Tel.: 5272 5270. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor, S.A. de C.V. www.estilodf.tv

ENTREVISTA

ZURITA SEBASTIÁN

SE BURLA DE LOS ESTEREOTIPOS CON LA SERIE CÓMO SOBREVIVIR SOLTERO , EL ACTOR SE MOFA DE LAS IDEAS PRECONCEBIDAS EN TORNO A LAS RELACIONES PERSONALES Y LA VIDA DE UN ARTISTA

A Soraya Villanueva

l estilo de How I Met Your Mother, Sebastián Zurita ha llevado a la plataforma de Amazon su más reciente proyecto en el que, junto a su hermano, realizó el trabajo de productor, además de actuar. Con ocho capítulos llenos de humor, Zurita ha sabido plasmar lo que es el amor en la generación millennial, y todo aquello que hay detrás en la vida de un actor cuando la cámara se apaga. Sin miedo a la tecnología y libre de tabúes, Sebastián ha logrado incluir en este último proyecto todas las enseñanzas de sus padres, incluso hasta el cómo sobrellevar el duelo que deja la pérdida de un ser querido. Además de platicar sobre Cómo sobrevivir soltero, el actor comparte la manera en que ha luchado para dejar de ser encasillado como el actor galán de telenovelas y la sensibilidad que su productora Addiction House le ha dado. Llevas años con el proyecto como productor junto a tu hermano en Addiction House, sin embargo, Cómo sobrevivir soltero es la manera de materializar el sueño al ser una serie con el soporte de Amazon, ¿lo veían venir? La verdad no, estamos muy contentos, la serie tiene apenas unas semanas al aire y estamos al pendiente de los comentarios. Vemos que el público

consume la serie en un día o dos, la aceptación ha sido excelente y estamos orgullosos. Para nosotros, este proyecto es un parteaguas en nuestra carrera al tener una producción de este nivel. Es la primera serie de habla hispana a nivel internacional. Es un proyecto que desde hace años se estaba cocinando, ¿la intención fue siempre hacer una parodia de todo lo que sucede detrás de cámaras del mundo artístico y de las relaciones amorosas? Desde hace un par de años empecé a escribir junto a mi hermano. Cómo sobrevivir soltero nace de esa necesidad de burlarnos de los estereotipos de las relaciones que hoy existen, de la soltería y del mundo lleno de tabúes. Al mismo tiempo quisimos expresar la vida de los actores cuando se interponen lo público y lo privado. Había que exhibir lo que la gente cree que somos y que a veces ser figura pública no es tan divertido como se cree. Así nace la idea de dar varias voces a los personajes para abordar diferentes temas; a todo mundo le han roto el corazón, ha creído o no en el amor. La idea la trabajamos por un año en la mesa, nos asociamos con una empresa americana que se llama Campanario Entertainment y finalmente Amazon decide distribuirla. El tipo de relaciones y los roles que se manejan en la serie nos recuerdan a How I Met Your Mother y Friends, ¿era una manera de tener nuestra propia serie gringa al centrarte en la generación millennial? Sí, esa es la dinámica que queríamos lograr. Estamos acostumbrados a importar series de

Estados Unidos, pero no hay una latina con un grupo de amigos que te hable de cómo es el día a día en las relaciones. Lo que quería es que fuera actual porque todos hemos sido parte o tenemos ese grupo de amigos con el que crecemos, al que conocemos de toda la vida y sabemos de qué pie cojea cada uno. La idea es que cuando veas la serie te identifiques tú o alguno de tus amigos; aquí cada uno debe ser el protagonista de su propia historia, porque realmente todos tienen importancia. Vienes de una familia tradicional en la que el matrimonio debe estar presente hasta el final de nuestros días, pero la serie, que a su vez refleja parte de tu vida, tiene otro enfoque. Al inicio, Tato Alexander, quien da vida a Fabiana, plantea el sistema del matrimonio como algo obsoleto y arcaico, ¿cuál es tu verdadera percepción de la vida en pareja? Creo que es cambiante, no hay una sola decisión que sea la correcta, nadie sabe cuál es la realidad que cada uno necesita. Vengo de una familia tradicional, creo en el amor y en la familia, pero no sé si ahorita es el momento correcto para subirme a ese barco. La decisión de casarse depende de lo que cada quien esté viviendo en su vida y carrera. También creo que la soltería ya no es ese demonio que predomina como antes, donde se te catalogaba de quedada; al revés, hoy por hoy la gente quiere dedicarse más tiempo y poder elegir bien antes de dar el paso. Una de las peguntas más complejas hoy en día es si realmente existe la monogamia para el resto de la vida o no.

ENTREVISTA

PARA NOSOTROS, ESTE PROYECTO (CÓMO SOBREVIVIR SOLTERO ) ES UN PARTEAGUAS EN NUESTRA CARRERA AL TENER UNA PRODUCCIÓN DE ESTE NIVEL. ES LA PRIMERA SERIE DE HABLA HISPANA A NIVEL INTERNACIONAL”

ENTREVISTA En la vida has atravesado el duelo por tu madre, en la ficción vemos a Sebastián hacerlo también por Julieta, ¿las enseñanzas de tus padres van implícitas en los últimos capítulos? Toda la serie tiene tintes de ello, y aunque se han transformado de otra manera, están ahí. Cuando comenzó a cocinarse, mi madre fue parte del proyecto. Queríamos exponer que la vida no es fácil, a veces te da golpes raros, pero hay que aprender a ser felices a como dé lugar. Hay que aprender a estar tristes también, porque la gente muchas veces piensa que siempre hay que estar felices y pasándola bien, pero no, es una utopía. Debemos saber apreciar las dos caras de la moneda, es lo que te hace apreciar y valorar lo que es realmente importante. A lo largo de la serie vemos pasajes de tu vida, pero también a un Sebastián enamorado y comprometido, ¿alguna vez has estado a punto de casarte? Hay un poco de todo, cada situación la he vivido de una manera o de otra. Nunca he estado a punto de casarme o dar el anillo, pero sí creo que he tenido momentos donde he pensado que la persona es para siempre y te das cuenta que no. Es raro decir que son solamente mis vivencias porque es una mezcla de las de todos. Hay mucho de lo que es ser actor, el ser estereotipado, la relación con la prensa y cómo se vive de este lado, y eso es lo interesante. Es un detrás de cámaras de la vida artística. Hablando de estereotipos, ¿has tenido conflicto interno de sentirte encasillado como el actor galán? Sí, la verdad sí, jajaja. Cuando hice telenovelas, todos me querían ahí, tienes que batallar contra el público, los productores y escritores que te encasillan. Además necesitas el trabajo, y más si vas iniciando una carrera; es complejo, por eso no he hecho tantos proyectos, siempre trato de que sean diferentes. De no elegir, hubiera seguido haciendo novelas durante muchos años, pero tengo la intención de tener un crecimiento distinto. En la trama te enfrentas al productor Adán Farré y sus métodos, ¿cuál ha sido lo más complicado a lo que te has enfrentado como actor en una producción? Hay muchas. El día a día, la batalla de los castings y mantenerte relevante siempre es complicado. El saber que todos los días tienes que ir a castear y ser un número más, siempre apostando todo, puede ser desgastante si no sabes cómo manejar la situación. Cada proyecto tiene su complejidad, con la película que hice hace poco fueron meses de trabajo de mesa, era trabajar desde las 6 de la mañana hasta la noche. Hay de todo, lo más difícil es cuando los productores no te dicen la verdad de lo que tienes que lograr y te dan pocos elementos.

CUESTIÓN DE ESTILO Mayor miedo: “A las alturas, jajaja, y la monotonía me da flojera” Más grande virtud: “Mi virtud es mi defecto, y es que soy muy directo” Platillo favorito: “Unos buenos taquitos, pizza y alitas”

CÓMO SOBREVIVIR SOLTERO NACE DE ESA NECESIDAD DE BURLARNOS DE LOS ESTEREOTIPOS DE LAS RELACIONES QUE HOY EXISTEN, DE LA SOLTERÍA Y DEL MUNDO LLENO DE TABÚES”

ENTREVISTA

SOY UNA PERSONA SOLITARIA, DISFRUTO DE MOMENTOS CONMIGO, ME DA TIEMPO PARA PENSAR Y SER CREATIVO, ADEMÁS TENGO AMIGOS CON LOS QUE PUEDO CONTAR EN TIEMPOS DIFÍCILES, ELLOS Y LA FAMILIA SON MI GRUPO DE APOYO Y LO MÁS IMPORTANTE”

¿Ser productor y actor te ha sensibilizado? Tenemos cuatro producciones y he vivido el proceso del otro lado. Hay que rodearse de un gran equipo y saber la manera en que puedes mejorar todo. Se deben balancear cada uno de los elementos que se involucran en la producción. No todo es tan fácil como uno cree cuando sólo estás frente a la cámara. Ser actor y productor da otra sensibilidad, el proceso fue muy largo y nos dimos el tiempo. Cuando llegas a tener una ruptura, ¿te refugias en tu familia o eres de recurrir a terapia como tu personaje? Jamás he sido de este estilo de grupos como “El templo de las risas”, jajaja. Soy una persona solitaria, disfruto de momentos conmigo, me da tiempo para pensar y ser creativo, además tengo amigos con los que puedo contar en tiempos difíciles, ellos y la familia son mi grupo de apoyo y lo más importante. ¿Qué es lo que más has realizado estos días en casa? Siento que llevo un año encerrado, jajaja, pero me enfoqué en hacer ejercicio todos los días; salir a la terraza te saca del encierro y te cambia el humor. He leído mucho. He aprovechado para levantar la compañía desarrollando proyectos para cuando

podamos regresar a grabar llevarlos a cabo. ¿Eres de los que confían en plataformas como Tinder para dejar la soltería? La modernidad es quitar los estigmas a las acciones. Uno viaja mucho y a veces es difícil por el trabajo tener relaciones y amistades. Poco a poco la gente va perdiendo el miedo y usa esas aplicaciones como quiere, eso es interesante. Ya todos conocemos a alguien que las ha usado o las hemos usado nosotros. En esa relación amor-odio, ¿cómo interactúas en las redes sociales para mantener un equilibrio entre lo público y lo privado? Es complejo, nuestro trabajo se complementa de las redes sociales, y tratar de volverlo parte de, a veces es difícil. No soy un influencer, no me va. Más bien uso las herramientas como un agregado para estar en contacto tanto con la gente que sigue mi carrera, como para estar al día de lo que está pasando. En mi caso, si mañana se borra Instagram, yo sigo trabajando en mis películas; como actor debes tener tus redes, pero el trabajo es otro. ¿Te consideras afortunado en el amor? Yo creo que sí, jajaja. He disfrutado de mis relaciones, pero también de la soltería.

SHOWBIZ

Cecilia Toussaint UN FUTURO DE COLORES

“Es una conjunción maravillosa de dos generaciones Mario Rojas R. tan distintas, pero a la vez tan parecidas en muchas unque el panorama para el país luce negro, el cosas. Nos parecemos en la intuición, eso nos unifica, futuro de Cecilia Toussaint se avizora de colores. y en la intención de crear buena música y las ganas de La cantante prepara Cromático, un álbum hacerla por compartir y crear, lo demás que venga es una de siete temas que reflejarán otras tantas consecuencia, pero esto es lo primordial”. maneras de ver y sentir la música. En “Venceré” cantas “Una nueva historia/los veré caer “Desde hace dos años tenía ganas de hacer un disco al vacío/al tiempo venceré”… No está escrita ex profeso que mostrara la versatilidad con la que he manejado para estos tiempos, pero queda muy ad hoc, ¿no crees? mi carrera a lo largo del tiempo. Sentía deseos de Sí, fíjate que sin pensarlo salió en estos momentos, rockear, de meterle al funk. La idea es que haya fue providencial. Es una canción llena de metáforas que siete colores, siete formas musicales, siete habla de creer en ti, de luchar por tus sueños, de no maneras de decir las cosas”, dice la Toussaint. dejarte caer y vencer tus propios miedos Como parte de ese trabajo para seguir adelante. De eso habla la primero lanzó el sencillo “Hago”, de canción y me parece que de eso se trata la corte funk, y luego “Venceré”, con un vida también. Salió en estos momentos y a toque más rockero. En lo que resta mucha gente le hizo sentido su letra. del año presentará los cinco temas Cecilia no se está quieta y, aparte A Cecilia le frustra la imposibilidad pendientes. de sus sencillos, recientemente de presentarse en vivo por culpa de la “Con las canciones de este disco colaboró en la versión en español pandemia: “Me inquieta, me da muchísima quiero mostrar quién soy al día de tristeza, pero la traba de juntarnos hoy, cuál es mi lugar y qué me ha de “One Time”, tema de King físicamente no ha impedido que sigamos definido como mujer y como músico Crimson; asimismo, participó en creando música, siempre encontraremos en este país y en esta sociedad”. el nuevo video de “Beberé de tu formas y métodos para hacérsela llegar En la producción de estos sangre”, de Los Amantes de Lola, a la gente. Hoy tenemos la fortuna de temas están Julián André (su y otros temas que ha trabajado contar con internet, y aunque tengo mis hijo), Jorge Chacón y Adrián con Triciclo Circus Band y Meme grandes broncas con eso, sin duda es Guevara, tres jóvenes de 24 años de Café Tacvba. Además graba la una maravillosa herramienta que nos ha con quienes se ha compenetrado telenovela Mentiras verdaderas permitido conectarnos unos con otros”. musicalmente pese a las Son 43 años de trayectoria, ¿estás diferencias generacionales. satisfecha con lo que has logrado? “Para mí es un placer acercarme a Mira, sigo haciendo lo que me apasiona los jóvenes porque es un aprendizaje y, claro, estoy satisfecha, siempre puede uno aspirar a continuo y me parece importante dar espacio a las más, pero me siento feliz de lo que he hecho porque ha sido voces nuevas, abrirles camino, apoyarlos y trabajar producto de mucho trabajo, esfuerzo, disciplina, de caminar con ellos, quienes tienen otras ideas en la sola por momentos, con grandes dificultades para sostener cabeza, otras formas de ver y hacer las una carrera; no ha sido sencillo porque tomé la decisión cosas. Está padre aprender de ellos de hacerlo a mi manera, pero no hay nada de lo que me y quizás enseñarles lo que avergüence, al contrario, lo que he hecho me conforma como uno sabe y ha acumulado el ser humano que soy, y me siento muy orgullosa de ello. al paso del tiempo.

Colaboraciones

Alcanza el Cielo con su música Iván Montejo Manuel Medrano y Carlos Sadness tenían planeado grabar en Hawái un video para acompañar “Todo estaba bien”, su primera colaboración en conjunto luego de años de amistad detrás de los escenarios. Sin embargo, la pandemia los obligó a modificar sus planes. El cantautor colombiano interpretó este cambio como una oportunidad de aprendizaje: “El aislamiento nos hizo ver que somos mucho más grandes que nuestras adversidades”. Esta forma de pensar de Manuel ha hecho que este tiempo de pausa y reflexión se haya convertido en una fuente de inspiración caracterizada por nuevos temas, discos y colaboraciones, una oportunidad para adentrarse en las pasiones que siempre lo han seguido, como lo realizó en “Cielo”, un tema en colaboración con Nile Rodgers. En entrevista, Medrano cuenta que siempre ha sido amante del funk y de la música disco, por lo que fue una colaboración de ensueño con el cofundador de Chic, una utopía que se convirtió en realidad en medio de la pandemia, a distancia, pero fue como si ambos estuvieran en el mismo estudio. “Verlo trabajar con esa dedicación en mi música y conectarse es extraño, es raro escucharlo porque, por un lado, tiene un sonido clásico y suyo, pero por otro se conectó con mi sonido y la música contemporánea”, uniendo los años 70 con los ritmos actuales. Todo el trabajo fue a través de correo electrónico; la

primera propuesta de Manuel a Nile era que trabajara como productor de la canción, pero tras escucharla, el sonido fresco del cantautor colombiano convenció al legendario guitarrista de Nueva York a completar la colaboración. El trabajo con Nile se suma a las múltiples colaboraciones que Manuel ha tenido en sus más de 15 años de carrera artística, trabajos que le han servido como oportunidades para crecer y alcanzar sus metas. “Me siento privilegiado de haber podido compartir con tantos artistas tan talentosos; contar con el amor de otras personas hacia tu proyecto, en lo profesional aprendes muchas cosas. Es muy satisfactorio y forma parte de ese regalo que te da la música, de cumplir tus sueños”. “Cielo” formará parte de su segundo trabajo de estudio, el cual estrenará en los próximos meses y está fuertemente inspirado en la energía que presenta en cada una de sus presentaciones en vivo. “Este álbum va a tener diferentes géneros musicales, está muy inspirado en los shows en vivo de rock, viene con mucha fuerza, es alegre como han podido ver en las canciones que he lanzado, las cuales son más sencillas a la hora de comunicarme con las letras, pero musicalmente está inspirado en el R&B, funk y rock. Es un disco para que lo gocemos todos en conciertos”, concluye Manuel.

SHOWBIZ

Confieso

vivido que he

Víctor Hugo Sánchez

e gusta Mila Kunis. Muy. Mucho. Y me resulta muy divertida. Muy. Mucho. Hasta podría decir que, de alguna manera, es como la versión femenina de Adam Sandler, o al menos cuando éste era buenazo para el chiste gringo, el pastelazo, el gag adolescente de pedos, moco y caca tan recurrentes en su filmografía temprana. Así percibo a Mila: cero pretenciosa, cero diva inalcanzable del drama (excepto su breve participación en El cisne negro, no recuerdo haberla visto en intensos dramas); más bien, puro cine ligerito, de comedia muy boba y divertida, como ésta de Bad Moms que, gracias al bendito confinamiento, acabo de chutarme y agradezco tanto este humor gringo que, de verdad, era el único loco en mi edificio, soltando tremendas carcajadas pasada la medianoche. Me disculpo por eso. Con mi vecinos, obvio; a usted, hasta se la recomiendo. Kunis interpreta a Amy, una esposa y madre ejemplar... bueno, no. Una madre y esposa moderna... bueno, tampoco. Amy es una señora casada que trabaja, atiende, hasta donde su trabajo se lo permite, a sus hijos, a los que suele recoger fuera de horario debido a sus compromisos laborales; una esposa que, por su chamba, descuida al marido, quien le pone el cuerno de manera virtual, vía streaming. Cuando se da cuenta, su mundo se derrumba, se desmorona. Es mal vista por otras madres del colegio al que acuden sus hijos, especialmente por la directora de la junta de padres de familia quien, además, se convierte en su rival ante las próximas elecciones de la junta de padres. Sin saber ni cómo se metió en la contienda, Amy termina en un bar, donde conoce a otras dos “malas madres” con las que se pone tremenda borrachera y deciden dedicarse más tiempo a ellas que a sus familias y a las obligaciones maternales. Así, en este juego de lo políticamente correcto y el extremo opuesto de ser un “mal padre” (ante los ojos de la junta de padres), Amy y sus cuatachas viven dos-tres días de desenfreno y arrebato, con chistes y situaciones muy gráficos que, al menos a mí, me arrancaron la carcajada en ese contexto de la película

boba que, al final, “intenta dejar una enseñanza”. De inicio, la película revela el final de personaje triunfador, que se rebela y revela como empoderada y dueña de sí, de sus decisiones, de su cuerpo y de su corazón. La mujer que se libera, más allá de sus ataduras, de las ataduras y convenciones de lo políticamente correcto, de aquello que nos ha convertido en mazapanes, tan frágiles. No, no, no es una película de una enseñanza profunda y ni siquiera creo que sea la intención; pero, al igual que el cine de Sandler, además de la carcajada, avienta mensajitos, y muchos y muy divertidos chistes gringos que a mí me divierten tanto. Además de Mila Kunis, forman parte del elenco Jada Pinkett Smith, Kristen Bell, Kathryn Hahn (en su papel de mujer grotesca, ruda, que le sale tan bien), Christina Applegate y otros, dirigidos por Jon Lucas y Scott Moore, quienes también escribieron este bodriecito jocoso y bullanguero; de ese cine que ningún crítico serio le recomendaría. Me atrevo yo, quizá porque en algo me movió varios recuerdos: tuve la oportunidad de ser padre soltero, cuando mi hija tenía 9 años y me dieron la guarda y custodia, después de un litigio de casi seis meses. “Olga, ¿qué se supone que haré? ¡Estoy aterrado de miedo! ¡Soy un papá soltero 24/7!”, le comentaba a la perito en Psicología que había llevado el caso. “El amor te guiará; no te exijas perfección, porque ningún padre sabe serlo; sólo fluye, con el amor que tienes por tu hija, y el que ella te tiene a ti”. Y, sí. El amor nos guió y hoy esa hija acaba de terminar su carrera universitaria; es un buen ser humano, y nada, que la película me hizo ver y reflexionar sobre cómo nos castigamos, exigiéndonos perfección en un mundo tan imperfecto. Bueno, ese no era el tema. La idea es que si tiene chance, y está pasando esta pandemia en el encierro, en el home-office y ya no sabe ni qué hacer para distraerse, pues dele play al streaming y búsquese El club de las madres rebeldes (Bad moms) y, si no se ríe, al menos disfrute de la carita tan preciosa de Mila Kunis. No es la película del siglo ni mucho menos. Palomera y divertida, sí lo es. Y, en estos tiempos en los que lo que menos quiero es drama, para mí fue oro molido tanta carcajada.

Flora Casanova apuesta en grande Mario Rojas R. Flora Casanova apuesta a lo grande y poco a poco empieza a ver resultados en su lucha por hacerse de un lugar en el mundo del rock mexicano. Con seis años en la escena, aunque tres con su actual alineación, el grupo capitalino llama la atención con su propuesta musical. “Dicen”, una especie de rock ranchero y cuarto sencillo de su segundo EP, le ha abierto varias puertas al cuarteto. “Gracias a la constancia y al trabajo hemos logrado que nos tomen en cuenta en varios lugares. Reactor y Radio y TV Mexiquense ya nos programaron y así empezamos a alcanzar más metas”, dice Sergio Flores, guitarrista, compositor y vocalista de la agrupación. Precisamente el video de “Dicen” ha sido como un presagio de cosas positivas, pues en él participaron gente como Rod Levario, los Tex Tex, Gato Rockabilly, Perro Callejero, Cherry y Charlie Montana (en la que fue su última participación en un video), todas figuras del rock urbano. Y, claro, la participación de Humberto Álvarez tanto en la canción como en el video fue un lujo. “Fue un agasajo tenerlo con nosotros. Él fue de los pioneros en hacer rock con acordeón, y aunque teníamos posibilidades de optar por otra persona, quisimos ir por lo grande, apostar por

todo, y Humberto aceptó; es cuando te empiezas a dar cuenta que las cosas grandes empiezan a pasar”. En cuanto a la letra, Sergio comenta: “Es desgarradora, apasionada; se refiere a cuando le preguntas a tu pareja si van en el mismo barco o cada quien en solitario. Es un tema directo, sin metáfora, sencillo, que va en la tradición de la música regional porque dice las cosas como van, en el rock a veces abusamos de la metáfora, y esta letra es más cruda. Eso nos ha hecho ser más prácticos, porque a veces abusamos de la pretensión y no nos damos cuenta de que lo directo y sencillo le llega más a la gente”. El vocalista de Flora Casanova es también periodista y dice que planea seguir combinando ambas facetas. “Al principio me costaba un poco de trabajo porque pareciera que tenías que elegir entre una u otra, pero muchos de mis ídolos son músicos y también escriben: Armando Vega Gil, Joselo, Fernando Rivera, entonces la idea es hacer ambas cosas, pero siempre con la mayor responsabilidad y entrega, por respeto a los que hacen música y al periodismo musical”. El grupo espera lanzar este año otro sencillo que cierre el ciclo de este EP y empezar la preproducción de su primer álbum de larga duración. Además, claro, confían en que ya pronto se permitan los conciertos para mostrar su trabajo en vivo.

DE PELÍCULA

John Tra Vence la tr J

ohn Travolta es un hombre de una enorme fortaleza que se refleja en su ímpetu para recuperarse y seguir adelante pese a los duros golpes que le ha dado la vida. Y es que a lo largo de su existencia, el afamado actor ha tenido una trágica relación con el cáncer. Esa enfermedad ha enlutado su existencia en diferentes etapas, pues le ha quitado a tres de sus más grandes amores. Recientemente murió su esposa, pero antes fue su hijo quien falleció víctima de ese mal, y años atrás una novia había corrido con la misma suerte. Cada una de esas pérdidas ha significado un duro golpe para la estabilidad emocional del actor, pero de los que ha sabido salir adelante. Hoy, una vez más el destino le pone una prueba difícil, pero de la que, una vez más, esperamos tenga la sabiduría para superarla. “Con gran pesar os informo que mi preciosa mujer Kelly ha perdido su lucha de dos años frente al cáncer de pecho. Luchó con coraje y el amor y apoyo de muchos… El amor de Kelly y su vida siempre serán recordados”. Con estas palabras, escritas en su cuenta de Instagram, despedía John Travolta a su esposa y compañera Kelly Preston, fallecida el pasado 12 de julio a los 57 años de edad. “Era un alma brillante, preciosa y amorosa que se preocupaba profundamente por los demás y aportaba vida a todo lo que tocaba”, dijo el actor a una publicación.

DE PELÍCULA

avolta ragedia

DIANA HYLAND Pero el actor también ya había sufrido una grave tragedia antes de conocer a Preston y de tener a su hijo Jett. Antes de que Travolta fuera famoso por su protagonismo en la película Saturday Night Fever (1977), fue la estrella del filme The boy in the plastic bubble (1976), donde conoció a Diana Hyland, una actriz de Hollywood 18 años mayor que él. Sin embargo, eso no fue impedimento para que mantuvieran un romance (bastante polémico para la época por la diferencia de edades). Desafortunadamente esta historia tuvo un grave percance, pues antes de que Travolta conociera a Hyland, ésta había sido diagnosticada con cáncer de seno, y en medio de la relación su enfermedad empeoró y falleció a los 41 años, el 27 de marzo de 1977. Tiempo después Travolta conoció a Preston, quien nació en 1962 en Hawái y estudió Arte Dramático en la Universidad del Sur de California. La actriz saltó a la fama por su papel en la comedia Twins en 1988, junto a Arnold Schwarzenegger y Danny DeVito.

JETT TRAVOLTA KELLY PRESTON En la noche del pasado domingo 12 de julio se dio a conocer la lamentable noticia del deceso de la actriz Kelly Preston, esposa del actor John Travolta. La actriz falleció ese día por complicaciones derivadas de un cáncer de pecho que padecía desde hace dos años. Preston y Travolta se casaron en septiembre de 1991, cuando la actriz estaba embarazada de Jett, su primer hijo, el cual murió en 2009 por unas convulsiones que sufrió en medio de unas vacaciones. Kelly Preston se casó con John Travolta, de 66 años, en 1991. Preston destacó en papeles de películas como Los gemelos golpean dos veces (1998), Jerry Maguire (1996), Entre el amor y el juego (1999), Sentencia de muerte (2007) y Dos canguros muy maduros (2009). Gotti (2018) fue el último trabajo de Preston, junto a su marido, ambos interpretando al matrimonio del mafioso John Gotti, líder de la familia Gambino, considerada una de las más poderosas de la historia de Estados Unidos. Curiosamente las actuaciones de Travolta y Preston recibieron las candidaturas de los Razzie, premios a los peores del año.

En 1991, la pareja se casó y tuvo tres hijos. Jett Travolta, el primero, nació en 1992 con autismo y una extraña enfermedad que afecta los vasos sanguíneos y arterias. En 2009, en medio de unas vacaciones en las Bahamas, Jett, con 16 años en ese entonces, sufrió unas convulsiones que fueron fatales. “Perdí a mi hijo hace unos años y pasé un mal rato con eso; después de tres años de recibir mucho apoyo de mi Iglesia y de la gente, mi familia y los fans, decidí que podía volver a trabajar, porque incluso me planteé retirarme”, desveló el actor en 2012 en una entrevista a la BBC con motivo del estreno de Savages, dirigida por Oliver Stone. Jett era el mayor de los tres hijos que tuvo el matrimonio Travolta. Los otros dos son Ella Bleu, de 20 años, y Benjamin, de nueve. El pequeño nació un año y medio después

de la muerte del mayor de los Travolta. “Él (Benjamin) ha dado a la casa un espíritu renovado y un propósito”, dijo el actor tras el nacimiento de su tercer hijo. Miembro de la Iglesia de la Cienciología, Travolta protagonizó una curiosa anécdota en 2018 mientras asistía al Festival de Cannes, cuando una joven le preguntó cómo superar una mala racha. “El arte te puede animar, hacer que estés motivado para pasar el día”, respondió el actor, quien recomendó a la joven seguir prácticas que impulsa la Cienciología como cuidarse, dormir bien, tener motivación y rodearse de gente que sea una buena influencia. Afortunado por sus trabajos en Saturday Night Fever, Grease y Pulp Fiction, la vida del actor estadounidense no ha sido de película, pues ha estado marcada por las muertes de sus seres queridos.

Con información de EFE / Fotos: EFE y Archivo

TELÓN

Variaciones de una habitación

as artes han encontrado en las plataformas digitales un espacio para seguir expresándose, ejemplo de ello es Variaciones de una habitación (Shakespeare en marzo), un ejercicio de complicidad en el que un grupo de mujeres se adueña de la voz y los textos con que el dramaturgo inglés dio vida a los monólogos que mejor han sabido construir la identidad femenina. El teatro debe ser vivencial, y en este proyecto se respeta ese pilar a través de este dispositivo dramático, concebido en tiempo real para siete actrices, en seis ciudades, cuatro idiomas y siete habitaciones. Cada personaje tiene una historia independiente y pertenece a alguna obra icónica de Shakespeare, ya sean famosas como La tragedia de Macbeth, Hamlet y Romeo y Julieta, o de las menos conocidas como Noche de reyes, Como te guste y Cuento de invierno. Así es como serán retratados pasajes de las vidas de Cleopatra, Lady Macbeth, Julieta, Rosalinda, Viola, Ofelia, Paulina, Hermione y Juana de Arco. La propuesta se inclina por construir un espacio intermedio donde los espectadores puedan asomarse a lo que Virginia Wolf llamaba “una habitación para sí misma”, ahora destinada a palabras que 450 años después de la peste negra aún nos siguen haciendo preguntas sobre la condición humana, el abuso del poder y el desplazamiento de los universos femeninos. Variaciones de una habitación (Shakespeare en marzo) fue gestada en tiempos de la pandemia y sucede de forma simultánea en el Estado de México, Sao Paulo, Roma, Nueva York, Miami y la CDMX, donde las siete mujeres, desde sus casas, encarnan alguno de los personajes salidos del universo de Shakespeare.

¿Dónde? ttps://boletopolis.com/es/evento/14483

¿Cuándo?

Sábados y domingos, a las 13:00 horas (hasta el 9 de agosto)

TELÓN

Edificio

San Miguel S

hakespeare & Cia presenta Edificio San Miguel, la primera función de SHKSPR2GOlive de #IrrealidadVirtual, un nuevo concepto en línea y en vivo que busca llevar una puesta en escena hasta los hogares de la audiencia. Es una obra escrita por Gabriela Guraieb y dirigida por Angélica Rogel, cuyo elenco está conformado por Alfonso Borbolla, Carmen Ramos, Fernando Bonilla, Gabriela Guraieb y Mario Alberto Monroy. Con esta historia, el auditorio entrará en confianza, pues no es nada ajeno tener desacuerdos con algunos vecinos. En la obra sucede que el administrador del edificio San Miguel convoca a una junta vecinal por Zoom para discutir problemas que conciernen al inmueble, sin embargo, las envidias, los problemas de convivencia, la vecina chismosa, los celos y reclamos saldrán a flote; todo lo que pretendía ser una reunión virtual perfecta se sale de control. La puesta regresa tras una exitosa temporada en 2018, sin embargo, presenta una nueva dramaturgia, cambios en el elenco, transmitido y adaptado vía online e invitados especiales en cada función; el de este viernes es Pablo Perroni. Edificio San Miguel tendrá funciones los viernes 17, 24 y 31 de julio a las 20:30 y 21:30 horas. Para tener acceso hay tres tipos de modalidades: *El boleto normal tiene un costo de 100 pesos, con el cual sólo serás espectador de la función, sin la posibilidad de encender la cámara o micrófono. *El pase VIP (acceso al escenario) vale 150 pesos, e incluye la posibilidad de encender cámara y micrófono. El público puede participar en la función al lado de los actores. *Finalmente está el Starter Pack-Bienvenida al Edificio, que cuesta 430 pesos; este acceso incluye la botana a domicilio, una serie de sorpresas para que acompañes la puesta en escena desde casa.

¿Dónde? SHKSPR2GOlive ¿Cuándo? Viernes 17, 24 y 31 de julio, a las 20:30 y 21:30 horas

Contigo en la Distancia Este fin de semana la Secretaría de Cultura, a través de la Coordinación Nacional de Teatro del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) y del Centro Cultural Helénico, difundirá una amplia y variada cartelera conformada por los 91 proyectos que resultaron beneficiados mediante la convocatoria Espacios Escénicos Independientes en Resiliencia, en el marco de la campaña Contigo en la Distancia. El objetivo de la convocatoria era propiciar la creatividad de las compañías para trabajar en medios digitales; además la iniciativa surgió con el propósito de apoyar a los foros independientes del país ante los retos que enfrentan a raíz de la pandemia. Los beneficiarios recibieron apoyo para desarrollar un proyecto de puesta en escena de pequeño formato, original o una adaptación de una obra de dominio público, a través de estrategias digitales. Posteriormente, y de conformidad con los protocolos estipulados por las autoridades sanitarias para el debido cuidado del público, artistas y personal operativo, cada propuesta tendrá, al menos, tres funciones presenciales en el espacio que la postuló. Durante julio, agosto y septiembre se mostrará de manera virtual el trabajo de distintas compañías como parte de una diversidad de espacios a lo largo y ancho del territorio nacional. La programación está conformada por una amplia y variada gama de puestas en escena y compañías como La Vida Teatro, originaria de Guanajuato, con la obra Reset; El Manatí Rosa Colectivo Escénico, de la Ciudad de México,

con Lo que somos; Perro Teatro y Tránsito Cinco, ambas de la Ciudad de México, con Tres mujeres frente a una ventana y Sueños de azotea, respectivamente, y Teatro Colaborativo, de Oaxaca, con Renata Catástrofe. Por su parte, el Ensamble Teatral Tituba, de Nayarit, escenificará Antígona 2020; La Familia, de Querétaro, S.O.S. Muere el rey, y Cro Magnon, de la Ciudad de México, Cancionera digital: Coloquio ficcional sobre la ranchera y el género. La compañía guanajuatense Tlancualejo llevará a escena Claudias… Ellas y su distancia; Las Reinas Chulas, La casa de papel de baño; el grupo Inmigrantes, de Baja California, Dios es un bicho, y la Productora Escénica ADN, de la Ciudad de México, Fronteras. Más adelante el público podrá apreciar las obras Síndrome de un ladrillo furioso, de la compañía chihuahuense Sapiens Sapiens Teatro Laboratorio, y Stellae Novae, de Ciartes y Sí AC, de Hidalgo. De la Ciudad de México, las compañías LCN Escena, MOC Collective-Hekatombe, Pájaros Teatro y Bez Beco ofrecerán los montajes Más allá de las cosas nuestras, Zoomatizadas, Diana y la sombra y Yellow, respectivamente. De Baja California Sur, el colectivo Rouge presentará Te quiero contar un sueño, y de Nuevo León, Baúl Teatro escenificará La libertad. La transmisión de las obras nacidas bajo el cobijo de esta iniciativa arranca este fin de semana en las páginas de Facebook correspondientes a cada una de las puestas y espacios desde donde trabajarán los colectivos.

MÚSICA

creé un espacio en mi casa para trabajar y hacerlo de manera habitual porque si no, cuando estoy mucho tiempo sin hacerlo me cuesta más trabajo, y aparte porque me apetecía, no quería que pasara tanto tiempo. Lo que sucedió fue que al tener la propuesta de la serie, ahí me concentré al cien y ahora me toca volver a trabajar, me está costando recolocar las cosas. El consumo actual de la música es voraz, ¿qué opinas al respecto? Soy una consumidora total, me encanta escuchar todo el rato canciones nuevas, clásicas, acceder a ellas en Spotify, por ejemplo; además, cada semana tienes una lista de descubrimiento semanal y hallas temas preciosos, hay gente haciendo cosas maravillosas. De repente estás en casa y tienes algo, lo grabas a guitarra y voz, incluso hasta con Instagram, y mostrarlo y que le llegue a una persona en México, a una en Argentina y a otra en Nueva York es divino. ¿En algún punto te sientes presionada de hacer lanzamientos constantes?

al final el arte dramático sobresale porque me encantaba el teatro desde que era una enana, me gustaba leer, la música, en mi casa todo mundo escucha música y todos cantan divino; somos cinco hermanos, todos perfectamente entonados, pero la que se dedica a la música soy yo. El gusto te lo inculcan, hago obras de teatro desde que era pequeña. En Mérida hay un festival de teatro clásico maravilloso que recomiendo a todo el mundo, es en verano. He tenido suerte de ver obras desde pequeña y además actuar ahí. Lo que soy se lo debo a mis padres absolutamente. No has dejado de lado tu carrera como actriz, ¿las experiencias en el set se pueden trasladar a tu música, o son independientes? Cada cosa es diferente, pero por ejemplo desde el minuto uno que me pasaron la primera parte para hacer la prueba pensé en la música que me iba a acompañar, me vino rápido a la cabeza; la música me ha acompañado y ayudado a concentrarme, ha estado conmigo y ha sido la banda sonora durante el tiempo que he trabajado.

No, para nada. Por ejemplo, con esto que estoy preparando desde el año pasado tenía bastante material, pero como me salió la serie, al carajo, no pasa nada. Pero ahora tengo muchas ganas de entrar en concentración y en ritmo de trabajo bien, diario, porque tampoco me apetece que se dilate tanto. ¿Todavía crees en el álbum como concepto? Sí, claro, me encanta, y lo pienso y lo trabajo así; en cada disco que hago imagino el concepto, cada vez es mucho más consciente, más claro y construido porque vas aprendiendo; me encanta, es un proceso creativo precioso en todos los aspectos, desde que lo tienes en tu cabeza hasta que toma forma, y la gente trabaja en él hasta cuando debes buscar la portada; todo ese trabajo que va uniendo a más y más gente me parece maravilloso hasta que llega al público, es muy bonito. Heredaste el gusto musical de tus padres, pero también experimentaste el arte dramático, ¿eso también fue inculcado por ellos? Mis padres nos han permitido que digamos lo que queremos hacer y no nos han puesto trabas, nos han apoyado;

¿Cómo fue la experiencia de protagonizar la serie Libertad? Ha sido un regalo del cielo porque trabajar con Enrique Urbizu es hacerlo con un maestro. Me parece que hacen falta muchos más maestros, porque cuando ves trabajar a uno te das cuenta cómo todo tiene armonía, saca lo mejor de ti, simplifica las cosas, es un gusto. El año pasado ganaste un juicio contra una discográfica, creo que cuando se inicia una carrera la parte legal es lo que menos importa, ¿hay abusos contra los artistas en ese sentido? Claro que los hay, tengo amigos que están metidos hasta las cejas. Primero el error lo cometemos nosotros, evidentemente porque somos más jóvenes, y aunque leas y más o menos trabajes con personas en las que confías, al final hacen sus cosas. Ahora no paro de decirles a quienes conozco y que están empezando que se consigan un abogado que se dedique a la música, y a tu manager que lo controle también tu abogado; es súper importante porque hay mucha gente a la que le han causado muchos líos.

La música nos cura

Bebe

Rodrigo Araiza P. ebe es una cantante y actriz española que no tiene temor de hablar con la verdad, de ser transparente con su música y de hacer lo que le venga en gana con su arte, pero siempre dispuesta a aprender nuevas lecciones. Es una mujer que, al igual que millones de personas en el mundo, detuvo su vida, por lo menos como la conocía antes de la pandemia, incluso reconoce: “No tenía ganas de sacar nada porque no me parecía apropiado hacerlo durante este tiempo, pero me lo propuso la compañía, y al ser una canción un poquito alegre y motivadora, me pareció bien porque yo era la primera que necesitaba un poco de ánimo, pues tenía la energía, y aún la tengo, muy revuelta con lo que está pasando, y más abajo que arriba”. Así es como “Es por ti” ve la luz, tema con el que Bebe ha evolucionado, pues al no ser compuesto de manera reciente, al igual que ella la canción ha madurado para

mostrarse distinta. Asimismo, inicia un ciclo de trabajo para un próximo álbum en el que pondrá toda su energía. “Es por ti”, ¿es una canción que tiene dedicatoria? En realidad no. Es una canción mutante que ha crecido conmigo; la escribí y la cantaba hace muchos años cuando empecé en los conciertos a guitarra y voz, y luego se me ha venido mucho a la cabeza la melodía, la letra; se fue construyendo, la cambié y 15 años después creo que ha quedado mejor. ¿Cómo describes lo que viene para Bebe? Es incierto, como para todos, y más ahora. En esta vida hay que reinventarse, dejar que te dé sorpresas, unas veces bonitas y otras desagradables, pero mientras tengamos salud, que es lo que nos han estado robando ahora, debemos seguir luchando despiertos, con tiempos para reflexionar, con canciones que son duras, pero también que nos motiven, porque la música nos cura también. ¿En qué momento piensas que ya es tiempo para hacer nueva música? Desde el anterior disco para acá no he parado de hacerlo,

Busca dejar huella Todos los días hay nuevos prospectos dentro de la industria musical, la mayoría sin propuestas novedosas, sin embargo, de repente surge alguien que refresca la escena, tal es el caso de la peruana Nicole Favre, quien recientemente lanzó su nuevo sencillo “Pa’ que me baile” en colaboración con Elsa y Elmar. “Compuse esta canción con Elsa en 2018 en un viaje que hice a México, fue la primera vez que me senté a componer con alguien, siempre lo hacía solita; guardé la canción y recién le dije a Elsa que la cantara conmigo,

se me ocurrió incluirla y qué honor para mí; se quiso sumar y recién la publicamos”, explica. Asimismo, Nicole asegura que se trata de “una canción dedicada a tu crush, es para dejar claro que las chicas también podemos declararnos a los chicos”. El videoclip presenta tanto a Nicole como a Elsa en su día a día durante la cuarentena, haciendo desde el aseo hasta bailando frente al espejo, lo cual resultó en un experimento divertido para ambas. El sonido de Nicole es un batido que lleva R&B, pop latino y una pizca de urbano,

aderezado con una voz melodiosa y letras refrescantes que retratan la realidad de una joven de veintitantos. Con esto busca separarse de lo que permea en la industria y evitar hacer más de lo mismo. “Me frustra mucho escuchar canciones parecidas, oír una y pensar que ya la has oído antes. Como artista, siempre he luchado contra eso, quiero evitar que me suceda a mí, entonces siempre trato de dejar mi huella”, apunta la artista, quien no descarta salir de su país para buscar en México un lugar para su música. (Rodrigo Araiza P.)

MÚSICA

Nadia D

Rodrigo Araiza P. iversos artistas han encontrado en las plataformas digitales un espacio para continuar con su actividad, tal es el caso de Nadia, pues la ex académica ofrecerá un show el próximo 19 de julio a través de eTicket Live, donde hará un repaso por sus casi 20 años de trayectoria. “Lo estamos planeando como si fuera un concierto en vivo, entonces me voy a poner mis vestidos de gala esa noche para que el público se la pase increíble. Es mi primer concierto virtual, es una nueva modalidad, creo que ahora así serán los conciertos; estoy emocionada porque han sido varios meses en los que no piso un escenario y estoy ansiosa de que llegue ese momento”, comparte la cantante. En cuanto al repertorio, Nadia detalla: “Son canciones de mis nueve discos, sobre todo del más reciente, que es muy bonito, elegante, romántico; tiene canciones de la época de oro del cine mexicano y es una mancuerna entre mariachi y orquesta. Hay temas como ‘Bésame mucho’,

Repasa su trayectoria

‘Júrame’ y ‘Deja que salga la Luna’, entre muchos otros que han hecho un momento muy especial dentro del gusto del público mexicano”. Durante su presentación, denominada Frenesí OnLine, Nadia contará con la compañía de algunas personalidades que han sido parte importante en su trayectoria. “Tendré invitados especiales y eso va a hacer la noche aún más bonita, son amigos que he tenido durante mis años de trayectoria, y la primera de ellas es alguien que me ha acompañado en los escenarios y también en mi vida personal: María del Sol. También voy a tener música norteña con el grupo Costumbre, ganadores del Latin Grammy, y con Pablo Portillo”, explica. A tres años de su álbum Bésame mucho, Nadia adelanta que ya trabaja en su próxima producción: “Es mi primer EP independiente, es importante continuar moviéndonos, eso me tiene emocionada; tengo una palabra nueva favorita que es resiliencia, y con la ayuda de Dios, con su fuerza, vamos a seguir caminando”.

Su inspiración no tiene tregua Al igual que otros miembros de la industria musical, Carlos Baute se ha conmovido con la situación derivada de la pandemia y entrega una canción con la que rinde homenaje a las personas que día a día exponen su vida para combatir el virus: “¿Y ahora qué?”. “Nació en la pandemia y la letra era de Covid, pero la cambié; cuando la llevé a la discográfica me dijeron: ‘Wow, qué canción tan bonita, qué lindo, pero no, Carlos, no más canciones de eso’. Me volví a la casa y me salió bastante rápido esta letra, la hice en un día y al siguiente volví a la discográfica”, detalla el cantautor. El tema también representa un regreso a sus raíces de pop latino, a ese sonido que construyó y que se escucha en canciones como “Te regalo” y “Colgando en tus manos”. “Es una canción tocada al cien por ciento, no hay nada programado; las guitarras se grabaron en casa del guitarrista, igual con el bajista y batería, todos en nuestras casas; tiene esa melancolía de que nació bajo la pandemia, pero es una letra de amor con la que muchos nos podemos identificar”, explica Baute. Por otro lado, el confinamiento no merma la creatividad de Carlos, quien asegura no dar tregua a la inspiración sin importar el horario: “No paro de componer, estoy feliz, vivo para esto, sin duda nací para hacer canciones, da igual al hora en que me acueste o las horas que trabaje”. De tantos temas que ha compuesto, el venezolano ya tiene en mente una próxima producción: “Estoy haciendo canciones,

tengo tantos sentimientos encontrados, manejo unas ideas que son temas con guitarra y piano, nada más, echo de menos eso, al desnudo; escribí este proyecto y lo voy hablar con la discográfica, igual y doy una sorpresa de sacar un disco al desnudo”, añade. (Rodrigo Araiza P.)

Agradecido con la vida El David Aguilar es uno de los cantautores mexicanos más populares del momento, quien estrenó su producción Reciente, en donde se incluye el tema “Agradecer”, cuyo videoclip es una pieza visual que muestra a un David pleno de gratitud. Hoy David da gracias por muchas cosas: “Para empezar, qué bueno que tengo salud, no me da ni gripe, no tengo nada, me siento bastante bien; agradezco tener música, mi familia bien, estar en contacto con ellos; la enorme y profunda cantidad de amistades que tengo, la vida poética en la que estoy metido, son muchísimas cosas que agradecer”. Publicar nueva música en estos momentos ha sido un ejercicio distinto para los artistas; en este sentido, Aguilar menciona: “Se siente muy bien porque

hay una situación extraordinaria, siento que puedo aportar con las canciones para que la gente pueda sentirse conectada o inspirada”. El David Aguilar es un nombre que se menciona dentro de la nueva canción mexicana, en donde también aparecen Alex Ferreira y Silvana Estrada, por mencionar algunos, una escena que abraza una nueva generación de escuchas ávida de sustancia en la música. “No sé en qué momento hubo como un boom de los cantautores; siempre han existido, creo que nos sentimos identificados entre nosotros, es una respuesta natural como parte de las múltiples alternativas de la música que van creciendo”, explica el de Culiacán. (Rodrigo Araiza P.)

MODA

Camisa: THE ELDER STATESMAN Pantalón: ALANUI Aretes: UTERQÜE Bolsa: JACQUEMUS Zapatos: STUDIO AMELIA

Playera: DIESEL Chamarra: LANVIN Falda: SAINT LAURENT Bolsa: MISBHV Botas: PARIS TEXAS

TIE DYE

na vez más el tie dye está de vuelta en esta temporada de la mano de diferentes diseñadores que lo han incluido como un must en sus pasarelas. Esta onda hippie de los 70’s no deja de sorprendernos, ya que no sólo está en las playeras básicas, sino que ahora la podemos encontrar en chamarras, pantalones, las clásicas hoodies, trajes de baño y hasta en el calzado. Déjate enamorar por esta técnica llena de color y atrévete a hacer tus propias prendas.

MODA

Top: ZARA Short: FAITHFULL THE BRAND Lentes: FENDI EYEWEAR Bolsa: SOPHIA WEBSTER Zapatos: VETEMENTS

Vestido: DSQUARED2 Chamarra: JUNYA WATANABE Medias: H&M Aretes: ALESSANDRA RICH Zapatos: LE SILLA

MODA

BUEN COMER

¡V

Soraya Villanueva ás que un spot para pasar la tarde entre platillos y un buen trago, Casa Regia es el espacio que nos hace sentir en familia con su auténtica sazón regiomontana. Desde la llegada, el magistral cabrito nos recibe e invita a sumergirnos en cada una de las creaciones del chef Gerardo Garza “El Güero” (de China, Nuevo León). Con 13 años de historia, este lugar ha cautivado los paladares más exigentes con sus cortes, atropellado de machaca, agujas norteñas, chiles del monte, frijoles con “veneno”, asado de puerco y puchero de res. Y todo ello está de regreso para seguir conquistando paladares. Aquí, la carne es la protagonista en el menú: desde seca, de cabrito y sus múltiples avatares nos remiten a la región con clima extremo semidesértico y montañoso, como si estuviésemos en la casa de nuestra abuelita. Su deliciosa sopa de tortilla y frijoles charros son los mejores de la casa, así como el consomé que lleva el nombre del lugar, el cual va acompañado de asadero, aguacate y verdura. Será un apapacho a tu estómago. Sin duda la estrella de Casa Regia es el cabrito. Se sirve deshuesado o no, según lo prefieras, acompañado de tortillas hechas a mano y una pequeña y suculenta papa al horno. También hay machitos, taquitos de lechón, borrego a la griega, diezmillo, chilorio y caldillo de carne seca para honrar el menú regiomontano.

BUEN COMER

asa Regia

Viva el norte, i’ señor! MÁS QUE CARNE Aunque el estilo regiomontano y la carne predominan, la carta del restaurante no se limita. También se sirven mariscos y pescados con un toque de la casa, además de taquitos de lechón y chicharrón, y por supuesto el infaltable postre regio: conservas, trozos de naranja y calabaza caramelizados, acompañados de queso fresco y una bola de helado de vainilla.

PROTOCOLO SANITARIO Aunque Casa Regia se ha caracterizado por tener siempre shows de música en vivo, de acuerdo con los protocolos sanitarios por las autoridades se encuentran suspendidos. Para dar seguridad a cada uno de los comensales que deseen visitar el restaurante, el espacio se encuentra operando al 40% de su capacidad, además de tomar todas las medidas de higiene en la elaboración de alimentos. Cabe señalar que cuentan con una amplia terraza para permitir la ventilación, además de que han respetado la sana distancia entre mesa y mesa. A la entrada se han colocado tapetes sanitizantes y se ha equipado cada mesa con gel desinfectante como parte de la nueva normalidad.

¿Dónde? Rodolfo Gaona 3, colonia Periodistas (ubicado en Plaza Diamante Toreo)

DE PASEO

Oaxaca y San Miguel D

icen que la última palabra la tiene el público, y en esta ocasión no se equivocó al elegir a Oaxaca y a San Miguel de Allende como las mejores ciudades para viajar. En la edición 25 de los Travel + Leisure World’s Best Awards, estas regiones mexicanas encabezaron la lista realizada con las opiniones de los viajeros y lectores de la publicación con sede en Nueva York. Y es que Oaxaca y San Miguel de Allende, además de ser imanes de aventura, son comunidades que enamoran, cada una posee su propio encanto, sus historias y fiestas. Distintas entre ellas, pero comparten un mismo corazón, el del mexicano que sabe compartir lo suyo con el viajero. Si aún no conoces estas joyas de México te sugerimos empacar cuanto antes y aventurarte entre sus calles, personajes y tradiciones que llenan de vida a todo aquel que busca en Oaxaca y San Miguel de Allende una historia que contar.

OAXACA

Es pequeña la ciudad, pero grande la hospitalidad de los oaxaqueños, quienes sin celo alguno presumen de las maravillas que se encuentra en su territorio, donde lo mismo encontrarás una tradicional cocina que un elegante restaurante, construcciones contemporáneas y otras de culturas antiquísimas. Caminar por sus empedradas calles y admirar sus construcciones coloniales te transporta de inmediato a otra época; además sus iglesias adornadas excéntricamente con detalles dorados dan muestra del gran poderío arquitectónico del clero. Algunos de los templos más visitados son el de Santo Domingo y La Sangre de Cristo. Parte esencial de Oaxaca son sus mercados, como el Benito Juárez, donde podrás encontrar desde la típica gastronomía que incluye chapulines, mole, queso y chocolate, hasta prendas como sombreros, chales y trajes típicos; asimismo, los famosos alebrijes y coloridos juguetes de madera se encuentran entre las curiosidades de los pasillos. Entre los platillos más exquisitos se encuentran las famosas tlayudas, grandes tortillas servidas con frijoles, tasajo, queso, nopales y cebolla, además de una picosita salsa. El mole con pollo o guajolote, los tamales y el delicioso chocolate también forman parte de los manjares culinarios que se pueden acompañar con la bebida típica: el mezcal. Además de las cocinas tradicionales que abundan en sus calles y mercados, Oaxaca tiene restaurantes encabezados por chefs de renombre como Enrique Olvera. En estos templos culinarios podrás saborear platillos elaborados con ingredientes de la región.

DE PASEO

l de Allende

MEJORES CIUDADES PARA VIAJAR

SAN MIGUEL DE ALLENDE

Fundada en el siglo XVI para proteger el camino real del interior del país, la ciudad de San Miguel de Allende alcanzó su apogeo en el siglo XVIII, época en que se construyeron numerosos edificios religiosos y civiles de estilo barroco. Entre galerías de arte, restaurantes y mercados de artesanías, San Miguel de Allende recibe a los visitantes que buscan una experiencia estilo colonial, donde las calles empedradas conducen a diversos rincones que sorprenden por su creatividad. La ciudad alberga tanto espacios bohemios como lugares muy chic en donde podrás disfrutar experiencias personalizadas, desde un día de spa hasta una cata de vino o incluso talleres de artesanías. Un gran punto de reunión y de partida es el Jardín Principal. Al sur se perfilan las torres de la Parroquia de San Miguel Arcángel; al este y al oeste se encuentran los arcos de los portales y edificios coloniales, y al norte se ubica el antiguo Palacio Municipal. Pero en sí, el jardín es lo que atrae a los visitantes para sentarse a platicar en las bancas de hierro forjado a la sombra de los laureles, mientras escuchan a los músicos que tocan a los alrededores, o ver alguno de los muchos desfiles que pasan y tanto se disfrutan. Sin duda el símbolo que distingue a la ciudad es la Parroquia de San Miguel Arcángel. La original se construyó a finales del siglo XVII, era de arquitectura barroca, compuesta por dos torres. Esto cambió dramáticamente en 1880 cuando el maestro albañil don Zeferino Gutiérrez Muñoz, un arquitecto autodidacta, fue comisionado para crear una fachada nueva. Se dice que don Zeferino se inspiró para su diseño en dibujos, grabados y tarjetas postales de catedrales europeas. La resultante fantasía neogótica, cuyas torres se pueden ver desde casi cualquier lugar de la ciudad, ha hecho de la parroquia una de las iglesias más fotografiadas de México.

AVENTURA

Fotos: Cortesía de Marta Waluk e Ismael Castro

Más allá

del m isticismo

Israel Téllez Alcántara l halo místico de Catemaco, Veracruz, le da fama -buena o mala- a esta parte de México perteneciente a la región de Los Tuxtlas, cuyo suelo es parte de la historia de la civilización olmeca. Aunque dicen que el nombre de Catemaco significa “lugar de las casas quemadas”, debido a un desastre natural que ocurrió hace ya algunos siglos y que arrasó con los primeros vestigios del lugar, sus habitantes, por generaciones, prefieren explicarlo de otra manera. Ellos dicen que el nombre en parte se debe a que la Virgen se le apareció a un indígena llamado Juan Catemaxca en la laguna -o lago- El Tegal, un hecho que dotó de misticismo a este paraje y dio a sus aguas propiedades fantásticas y curativas. De ahí que mucha gente, tanto mexicana

como extranjera, acuda a este lugar atraída por el hecho de ser una especie de enclave en donde el tema predominante es la magia -blanca y negra -, así como la brujería, por lo que el misticismo eclipsa su belleza natural. Ese es el punto: Catemaco es mucho más que todo eso, su verdadera magia radica en su riqueza natural y lo impactante de sus paisajes y vegetación, por lo que sin duda es un destino indispensable para el ecoturismo, los deportes extremos y el turismo de aventura en general. “La zona definitivamente es un paraíso para el ecoturismo, ya que tiene ríos, cascadas, lagos, lagunas, playas; además puedes visitar comunidades que están al nivel del mar, hasta otras que están a mil 100 metros de altura, en donde con un guía puedes acceder al cráter de un volcán y acampar dentro”, explica Ismael Castro, gerente general de Aventura Mochilera, en entrevista con EstiloDF.

Sobre la laguna de Catemaco y sus alrededores pesa una sombra siniestra, pues debido al tema de la brujería, el primer viernes de marzo se celebra una ceremonia -oscura, dicen- a la que acuden personas de todas partes de México y de otros países. La intención es ser favorecidos por las fuerzas sobrenaturales y conseguir éxito en el amor, los negocios, el trabajo, etcétera, de ahí que quienes viven o conocen muy bien el área creen que, efectivamente, Catemaco es especial. “Ya sabes, esa zona es mística, (se habla de) cosas así con energías, incluso hasta de seres de otros planetas, temas de los cuales sinceramente no sé qué creer”, se sincera Ismael Castro.

AVENTURA ITINERARIO Y SUGERENCIAS La recomendación de Aventura Mochilera es ir con un grupo pequeño y contactar con antelación a los encargados de la reserva, pues debido a que la reserva está en plena selva, hay servicios que se deben agendar para disfrutarlos. En la Reserva Ecológica Benito Juárez hay cuatro cascadas; de ellas, la más impactante es la conocida como Arcoíris, por ello la ruta sugerida es caminar hasta la última, con un recorrido aproximado de 2.5 kilómetros, durante el cual se cruzarán dos puentes colgantes y, con un poco de suerte, se podrá escuchar a los monos saraguatos y ver a las guacamayas. “Otra de las cosas que a mucha gente le gusta es que organizamos alguna comida básica en casa de alguna familia local, la cual nos abre sus puertas y nos ofrece alimentos caseros que pagamos. Te pueden hacer desde mojarras fritas hasta las famosas ‘picadas’ y, si es temporada, puedes probar el agua o mermelada de chagalapoli, un fruto exótico de Los Tuxtlas”, especifica Castro. Asimismo, recomienda degustar los tegogolos, una especie de caracoles, así como los camarones enchipotlados o al mojo de ajo, el agua de xoxogo y chagalapoli, y la carne de Chinameca, que en la Ciudad de México conocemos como cecina enchilada.

JARDÍN DEL EDÉN Entre los tesoros ya no tan escondidos, pero afortunadamente no tan sobreexplotados, está la Reserva Ecológica Benito Juárez, un sitio ubicado prácticamente a las orillas de la laguna mística y la cual pertenece al ejido del mismo nombre. Con 25 hectáreas de extensión, el lugar sigue la dinámica del halo mágico de Catemaco, ya que ofrece al visitante una visión o, mejor dicho, una fracción de lo que bien podría ser el Jardín del Edén. La descripción no es una exageración, pues no por nada esta reserva natural es considerada como uno de los mejores lugares de México para practicar senderismo básico debido a su tamaño y a la gran cantidad de plantas y especies animales que ahí viven, como tejones, monos saraguatos, armadillos, mapaches, guacamayas, boas, iguanas, etcétera. “Hay varias actividades que puedes hacer: caminatas, rappel en las cascadas, nadar, pasear en lancha por el lago, incluso te consiguen caballos por si quieres montar alguno, pero creo que lo que más llama la atención es la caminata nocturna en la reserva para avistar algunos animales”, puntualiza Ismael. Nacido en Acapulco, pero radicado en Veracruz desde los tres años, por lo que conoce muy bien la zona, este joven emprendedor puntualiza que platicando con guías locales, éstos le han explicado que en la zona han encontrado huellas y rastros de jaguares, pero no los han podido fotografiar.

1992

Año en que las autoridades locales declararon como Reserva Ecológica las 25 hectáreas que conforman el parque natural

¿SABÍAS QUE…? En 1615 el volcán San Martín Tuxtla hizo erupción y desencadenó una catástrofe que prácticamente sepultó a la comunidad que se levantaba en sus alrededores, lo que dio origen al nombre de Catemaco o “lugar de las casas quemadas”, ciudad que fue fundada oficialmente hasta 1774

MOTOR

Bronco Bronco Sport L4 turbo, 2.0 litros 245 caballos

Se trata de una familia de SUVs pensada para moverse fuera del asfalto

El Jeep de Ford

RodrigoFischer18 de #Rin18 esde el Autoshow de Detroit en 2004, Ford prometió traer de regreso la Bronco. Dieciséis años después de aquel evento, la marca ha cumplido no solamente con una, sino con tres variantes de una SUV bastante esperada que vuelve luego de casi 25 años de ausencia. Al igual que el Mustang, la Bronco es un Ford que usa un caballo como identidad y, al igual que el pony-car, sus orígenes se remontan a los tiempos de Lee Iacocca en Ford. Se trata de una familia

de SUVs pensada para salir del asfalto y hacer camino donde sea. Existirán tres versiones: Bronco Sport, Bronco dos puertas y Bronco cuatro puertas. La primera de ellas, aunque efectivamente es una SUV para usar en offroad, es la menos radical en ese sentido. Dicho de otro modo, es para usarla como cualquier otra SUV, lo cual puede incluir offroad casual. Por otro lado, las otras dos nacieron para vivir en el offroad gracias a su gran altura con respecto al suelo, sus neumáticos, rines, defensas con anclajes e incluso la posibilidad de quitar las puertas

y ciertos paneles laterales y superiores. Debajo del capó de la versión Sport habrá motores de cuatro cilindros con turbo que pueden ser de 1.5 o 2.0 litros (181 o 245 caballos, respectivamente). En el caso de las versiones de dos y cuatro puertas se podrá tener un cuatro cilindros turbo de 2.3 litros, 270 caballos y 310 libras-pie o un V6 turbo de 2.7 litros, 310 caballos y 400 libras-pie. Sea cual sea el motor, el espíritu GOAT (Goes Over Any-type of Terrain) estará latente en cada Bronco gracias a su sistema de tracción integral o 4x4. Los interiores en la Bronco Sport son

distintos a los de las Bronco de dos y cuatro puertas. Sea cual sea el caso, se nota que la marca ha podido jugar mucho con diferentes acabados y materiales, logrando un interior bastante congruente con la Bronco en sí. Al sistema de info-entretenimiento no le hará falta nada; además existirán muchos elementos especiales para, por ejemplo, montar nuestros gadgets como un teléfono celular o una cámara de acción en el tablero. Con la Bronco, Ford ofrecerá una enorme colección de accesorios pensados justamente para aquellos que tienen un estilo de vida offroad.

MOTOR

Bronco 2 y 4 puertas V6 turbo, 2.7 litros 310 caballos

Contarรกn con una gran oferta de motores turbo, ademรกs de capacidades 4x4

PASATIEMPOS

FALAFEL Ingredientes: 1/2 kg 2/3 1/2 taza 1/2 taza 3 dientes 2 cditas 1 taza 1 cda 1 cdita 1 pizca 1/2 cdita 1 taza

garbanzos (dejar remojando la noche anterior) cebolla picada perejil fresco cilantro fresco ajo picados comino molido pan rallado bicarbonato o levadura en polvo sal pimienta negra cayena molida agua aceite de girasol

Días de reunión familiar que traerán alegría sostenida. Acepta las invitaciones y comparte tu tiempo con los que amas, no olvides decírselo. Fin de semana de propuestas amorosas.

Fin de semana favorable para mudanzas o renovaciones de casa. Recuerda que tu hogar es tu templo, así que mantenlo en paz y armonía, disfrutando de los tuyos. Los pequeños detalles al final hacen la diferencia. ¿Hace cuánto que no le llevas flores a tu pareja?

Habrá abundancia para ti. Recibirás un dinero que no esperabas o te aprueban un préstamo. Si tienes ganas de meterte a estudiar algo, no lo pienses más y decídete. Es momento de abrazar el cambio, antes que resistirte a él.

Preparación: Lava los garbanzos. Tritúralos con la batidora junto con la cebolla, los dientes de ajo, el perejil, el cilantro fresco y una taza de agua. Mezcla hasta conseguir una textura espesa. Añade la sal, el comino, la pimienta negra, la cayena y el bicarbonato. Revuelve y deja reposar durante 30 minutos. Forma pequeñas bolas. Aplástalas un poco. Si la mezcla te queda demasiado húmeda para formar las bolitas, puedes añadir un poco de pan rallado o harina de trigo. Fríe en abundante aceite de girasol a fuego medio/fuerte hasta que queden doradas. Sirve calientes.

AVELLANAS EN LA PLAYA Ingredientes: 50 ml Corajito Avellanas 60 ml agua de coco 60 ml jugo de piña 15 ml Fernet 6 hielos

Momento para reflexionar sobre tu plan de vida. Trata de no ser tan duro con los demás, incluso contigo mismo. Busca el consejo de los sabios. Recuerda que un buen amigo te dirá tus errores, no lo que quieres escuchar.

Buen fin de semana para compartir con los menos afortunados. Recuerda que el que parte y comparte se lleva la mejor parte. Recibes el consejo de forma sincera de alguien que te aprecia de verdad.

La estela de tu retorno solar aún se puede sentir, abriéndote las puertas y poniéndote la mesa para que te sirvas y tomes todo lo bueno que este universo tiene para ti. No escuches a tu ego, que te hace pensar que aún no estás listo.

Preparación:

El amor está floreciendo de nuevo en tu corazón diciéndote que estás listo para compartir tu néctar. Si estás soltero, tendrás un carisma y magnetismo fabulosos; si estás en una relación, es momento de dar el siguiente paso.

En un vaso alto añade todos los ingredientes. Mezcla por 30 segundos con la ayuda de un agitador. Decora con coco seco. Si lo deseas, añade más hielo.

Confía en ti y en las ideas creativas e inspiraciones que lleguen a tu mente, pues éstas son la respuesta a tus oraciones y plegarias. Se resuelven favorablemente conflictos y se augura de forma positiva el éxito en todo lo que emprendas.

SUDOKU

Piensa dos veces antes de hablar, pues podrías ser demasiado directo y herir susceptibilidades. Trata de balancear tus consideraciones mentales y emocionales. Recuerda que tus palabras son tus futuros hechos. Piensa positivo y atraerás sólo cosas positivas.

Pregúntate si lo que estás decidiendo no lo haces por buscar ser aceptado o querido. Puede ser que detrás de tus determinaciones esté un miedo a perderlo todo o quedarte solo. Cuida tu dinero, no hagas gastos innecesarios.

Es momento de hacer una pausa y aprovechar el fin de semana para meditar. Acalla la mente externa y escucha la interna. Verás la verdad detrás de tu actuar. Sé prudente, no cuentes todos tus planes o te metas en dimes y diretes.

Buenas noticias recibirás este fin de semana sobre ese asunto importante que te preocupa. De las reuniones o encuentros podría brincar alguna oportunidad, ya sea de dinero, negocios o trabajo.