EstiloDF Alfonso Herrera

CONTENIDO

SHOWBIZ 8

Kim Armengol Periodista apasionada de su profesión, desde su trinchera impulsa los temas de género y el cese de la violencia contra sus colegas

ALFONSO HERRERA

EN PORTADA

Fotos: Cortesía Universal Music

Fotografía: Manuel Zúñiga y Carlos Somonte

ENTRETENIMIENTO 10

VIAJES 18

Montevalle

Una opción de descanso y relajación para estas vacaciones. En este destino, ubicado en el corazón del Valle de Guadalupe, podrás restablecer y potenciar tu salud

MODA 12

Dirección eDitorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv

coeDitor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv

Dirección De arte Mario Licona mlicona@estilodf.tv

Diseño Andrés Cervantes acervantes@estilodf.tv

reportero Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv

corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv

FotógraFo Sergio Ramírez sramirez@estilodf.tv

Earthy spring colors

En esta primavera los colores tierra marcan la diferencia, así que no dudes en mezclar diferentes tonalidades para resaltar tu look

TECH 16

eDitores De moDa Rafael Taracena rtaracena@estilodf.tv

Joseline Ortiz Terrones jortiz@estilodf.tv

gerentes comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108

Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 107

Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext.116

cuentas clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164

Dirección De rp Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121

gerente De rp Mariana Dávila mdavila@estilodf.tv

Dirección aDministrativa Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105

LLÁMANOS: (55) 5281-3898

Las pelotaris

Historia de un grupo de mujeres deportistas que rompió barreras en un mundo dominado por hombres, y fue un ejemplo tanto en la cancha como fuera de ella

Conducción autónoma

Aún se afinan detalles para empezar a utilizar los vehículos sin atención humana continua, los cuales pueden aportar numerosos beneficios

Tiempo: Publicación Semanal, del 27 de marzo al 02 de abril de 2023. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2010-112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Prolongación Paseo de la Reforma 621, Piso 10, Col. Paseo de las Lomas, C.P. 01330. Imprenta: LITOPROCESS, S.A. de C.V. Calzada San Francisco Cuautlalpan 102A, Col. San Francisco Cuautlalpan, municipio Naucalpan de Juárez, Estado de México, C.P. 53569. Tel.: 55 2122 5600. DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11, Col. Del Valle, C.P. 03100, Tels.: 26140613 y 52725925 www.conceptoypunto.com Tel.: 5272 5270. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor, S.A. de C.V. www.estilodf.tv

GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A. DE C.V.

Alfonso Herrera

UN ESPEJO DE NUESTRA SOCIEDAD

EL

ACTOR PROTAGONIZA “¡QUE

CINTA DE LUIS ESTRADA QUE

FUNCIONA COMO

UNA RADIOGRAFÍA

DEL MOMENTO POLÍTICO Y SOCIAL DEL PAÍS EN LA ACTUALIDAD

Rodrigo Araiza P. E l pasado fin de semana se estrenó en cines ¡Que viva México!, la nueva película de Luis Estrada cuyo protagonista es Alfonso Herrera, actor con un talento que lo ha diferenciado de los demás compañeros de su generación no sólo al participar en producciones nacionales, sino en proyectos de ventana mundial.

Alfonso aparece por segunda vez en el universo cinematográfico de Estrada, quien se ha distinguido por hacer una radiografía fílmica de momentos específicos de la vida social, política y económica del país.

VIVA MÉXICO!”,

Como sociedad, hay muchas

que deconstruirnos para crecer”

Esto significa mucho para Herrera, quien nos platica que “es increíble ser parte de esto porque es como un referente, como si alguien en el futuro preguntara cuál era el contexto de México en esa época, y le contestaras: ‘Pues, mira, te recomiendo la película, vas a entender muy bien cómo estuvimos en ese momento’”.

Sin temor a las críticas y con sus convicciones bien sembradas, Alfonso asegura que su labor primordial como actor es entretener, y si luego de cumplir con ese objetivo logra hacer conciencia social, es añadidura.

¿Qué llevó a Herrera a estelarizar una tragicomedia donde la ficción no supera nuestra realidad? Él nos lo cuenta.

¿Qué te llamó la atención o qué te hizo decir sí a esta película?

Primero que nada, filmar con Luis Estrada, ser parte de una cinta suya es un placer. Trabajar con su equipo es un gozo. Sus películas siempre generan una reacción; yo digo que debería haber un género en este país que se llame “Luis Estrada”, porque nadie crea radiografías tan atinadas, tan peligrosamente divertidas, como él.

A lo largo de su filmografía se ha visto envuelto en polémicas, intentos de censura y todo eso, ¿pensaste en ello antes de integrarte a su equipo?

Eso es lo que genera el cine de Luis, a final de cuentas esta película plantea un mosaico de muchos colores, donde todos nos vamos a ver reflejados. A veces, cuando vemos algo que no nos gusta, es porque es muy cercano. El cine es, primero que nada, un vehículo para que la gente se divierta, si de ahí puede haber algo más allá y se da una profundidad que trascienda la diversión y genere alguna reflexión, bienvenido sea.

La frase ¡que viva México! tiene dos acepciones: la de celebración y la de ironía, ¿cuál usas de manera frecuente?

Te la cambio: el mexicano vive para chingar o ser chingado. Es la realidad. Eso lo dijo Octavio Paz, que algo sabía. Y esto lo plantea también la película: el arco de Pancho es también un arco soñador; cualquier persona que se dedica a esto busca proyectos así y personajes que tengan un arco tan bien dibujado. El laberinto de la soledad siempre estuvo ahí como muy bien afianzado en este proyecto, incluso fue una referencia importante.

Pancho es un personaje “quedabien” en el trabajo, con su jefe; anhela un ascenso, tener bien a la familia… Es que Pancho somos todos.

cosas en las cuales tenemos

México es Pancho, tú eres Pancho, yo soy Pancho”

¿Hay algo de ti en Pancho?

México es Pancho, tú eres Pancho, yo soy Pancho. Y te puedo apostar que en muchos momentos te viste reflejado no solamente en él, sino en los otros personajes. Cuando estábamos en proceso de rodaje le decía a Luis: “Oye, fíjate que este personaje puede ser así y así”, hasta que llegó un punto en el que dije: “¿Sabes qué, Luis?, es que Pancho somos todos. Pancho es mi padre, es mi abuelo, es el señor de la pollería, somos todos”, y me dijo: “Exactamente, es justo eso”.

Regresas a una película de Luis Estrada...

Mi primer trabajo con Luis fue en La dictadura perfecta , que de igual forma me dijeron: “¿Estás seguro de que quieres hacer esta película?”. Un poco por lo que representaba y otro por lo que yo representaba en ese momento. Pienso que La Ley de Herodes puso a parir chayotes al PRI a principios de los dosmiles; El infierno hizo lo mismo con el gobierno de Calderón, y La dictadura perfecta provocó eso en el gobierno pasado. Esta película no sé si sea la excepción, pero pienso que mucha gente va a parir chayotes con ella.

¿Personalmente empatizas con estas propuestas o visiones políticas y sociales que muestra Luis?

Mi trabajo es crear un personaje, hacer un papel. Esa es mi labor, y formar parte de un proyecto con un director como Luis es fantástico. Más bien creo que el objetivo es que cada quien saque sus conclusiones. Desde mi perspectiva, él simplemente plantea una idea, no está a favor ni en contra. Él plasma a su manera el contexto que tenemos hoy como mexicanos. Eso lo ha hecho desde el principio de los dosmiles con La Ley de Herodes, y esta cinta no es la excepción.

Dices que los mexicanos viven para chingar o ser chingados, ¿esto se replica en la industria del entretenimiento?

Eso pasa en la prensa y en todos lados; con los abogados, con el espectáculo, en la política, en la religión, y él pone en su película tres pilares fundamentales de la sociedad mexicana: el clero, el gobierno y la familia. En este momento hay una guerra sin cuartel: los de arriba contra los de abajo, la izquierda contra la derecha, los chairos contra los fifís. Y todo se ha venido a catalizar por las redes sociales, éstas han venido a crear más fuego de lo que hay. Entonces, muchas veces cuando me meto a las redes y veo la respuesta o las opiniones de la gente con respecto a esta película, digo que es justo eso, es casi casi metaficción.

¿Cuál fue el reto de interpretar a Pancho?

Es un arco sumamente amplio, soñado para cualquier actor; empieza en un lugar y termina en un espacio distinto. Por supuesto hay una transición contundente, y eso significó un reto.

Me imagino que fue divertido…

Sí, claro. Me encanta mi trabajo, amo estar en un set. Hay mucha ironía, mucha sátira. Es valioso estar con un director que sabe perfectamente lo que quiere, que lo sabe contar y tiene clara la película que desea hacer; eso es fundamental, y se siente en el set, se disfruta mucho.

Al participar en una película como ésta, invariablemente te preguntarán por tu postura política, ¿como figura pública tienes responsabilidad de hablar sobre tus convicciones?

Cada quien habla de lo que quiere hablar. Yo trato de hacer mi trabajo de la mejor manera posible y eso es todo.

¿Qué suma esta cinta a tu trayectoria?

Primero que nada seguir trabajando, mantenerme en movimiento. Como ya dije, de verdad, estar en un proyecto con Luis es un placer. Espero que ocurra muchas veces más porque me encanta ser parte de este mosaico, de esta película coral, y hacer equipo con compañeros a los que admiro tanto como Joaquín, Angelina Peláez, Damián. Es una película muy potente.

¿Crees que la película incomode?

Habrá que esperar.

¿Te gustaría que incomodara?

De entrada, nuestro quehacer es divertir, eso es lo más importante, que la película salga y la gente se divierta, ya después cada quien tendrá una lectura particular. Si la gente sale de la sala con otra película en la cabeza, con una reflexión, bienvenido sea.

¿A ti te cuestionó el participar en este proyecto?

Más bien creo que esta película vino a ensanchar, a complejizar la idea que no solamente yo tenía de cómo somos los mexicanos, sino también la idea de mexicanidad que yo tenía, lo cual siempre es valioso.

Está claro que Pancho no tiene esa conciencia de clase, ¿tú eres consciente de los privilegios que tienes?

Por supuesto, estoy consciente y me queda claro que, como sociedad, hay muchas cosas en las cuales tenemos que deconstruirnos para crecer. Sin embargo, a veces, después de ver las películas de Luis te das cuenta de que el panorama es poco esperanzador, pero a final de cuentas lo importante es deconstruirnos para intentar caminar.

¿Cómo te mantienes fiel a tus convicciones?

Simplemente siguiendo y haciendo lo que me gusta, eso no tiene precio.

CUESTIÓN DE ESTILO

Título:

¡Que viva México!

Reparto:

Damián Alcázar, Alfonso Herrera, Ana de la Reguera, Joaquín Cosío

Director: Luis Estrada

un género en este país que se llame `Luis Estrada´, porque nadie crea radiografías tan atinadas, tan peligrosamente divertidas, como él”

Kim Armengol

SIEMPRE VA UN PASO ADELANTE

Mario Rojas R.

Aunque se ha avanzado, falta mucho por hacer respecto a la igualdad de la mujer en la sociedad. El periodismo es ejemplo de esa situación. Ellas cada vez logran un mayor protagonismo, pero ni en el aspecto salarial ni en la importancia de los espacios conquistados hay equidad con los hombres.

Kimberly Armengol Jensen es parte de esas mujeres que en los últimos 15 años han irrumpido con fuerza en los medios de comunicación.

Conductora de noticias, de programas de debate, columnista, la periodista comparte con EstiloDF su visión de este quehacer que le apasiona y al que todos los días se entrega con disciplina y talento.

Con los cambios digitales vivimos tiempos complicados para el periodismo, ¿cómo enfrentar este desafío?

Esta época de cambios digitales ha complicado el quehacer periodístico porque hay un exceso de información por todos lados. Entras a las redes y ves un bombardeo brutal de información, muchas veces fuera de contexto, donde no se explica quiénes son los personajes ni por qué pasa cierta cosa; incluso, en ocasiones son datos falsos o imprecisos, lo cual genera el riesgo evidente de formar una opinión pública lejos de la realidad. A los medios de comunicación convencionales se les criticaba por generar una ideología acorde a los intereses de la empresa, pero con los medios digitales es aún más complicado.

¿Cómo afecta la violencia que vivimos al ejercicio del periodismo?

Es grave lo que pasa en México. Nuestro país es uno de los más peligrosos para ejercer el trabajo periodístico, lo que desincentiva a algunos compañeros a seguir con sus labores de investigación. Mucho del periodismo que se hace hoy son investigaciones independientes, colaboraciones ciudadanas. Los periodistas locales, que al final del día son los que menos ganan y tienen menos factores para poderles proteger, son atacados. Pero también son esos periodistas quienes le echan más ganas. Para muchos de ellos no hay violencia que desincentive su labor, y tristemente varios han sido asesinados. Es complicado, pero no nos podemos rendir, debemos alzar la voz, reportar lo que pasa, señalar culpables y, sobre todo, exigir a las autoridades que den la protección que se requiere.

Eres columnista, conductora de noticias, de programas de debate, ¿cuál faceta te satisface más?

Honestamente no te podría decir una porque entre las tres hay retroalimentación; no podría soltar una, si me dijeran “debes dejar una”, tendría que ser a través de un volado porque las tres me gustan y cada una aporta cosas distintas, con públicos diferentes, y que a mí me permite ampliar por mucho mi manera de comunicarme con la audiencia.

¿Consideras que la mujer está tomando un papel más protagónico en el periodismo?

Sí, efectivamente, se ha avanzado en los últimos años, hay una enorme diferencia de cuando empecé, pero falta bastante por hacer. Es vergonzoso lo que pasa en este

país, ya no hablemos de salarios: en el periodismo y en todas las áreas de la sociedad, la mujer gana 15% menos. Por ejemplo, escribo para la plataforma Opinión 51, donde hay sólo mujeres, y esto surgió porque un estudio reveló que hay 500 columnistas hombres por sólo 50 mujeres. Y lo mismo pasa en cuestión de noticieros, seguimos con estereotipos. Por ejemplo, en los noticieros estelares, nocturnos, los fuertes, los que dan un editorial, los que quisieran marcar agenda, generalmente los conducen hombres; los de mediodía, que quieren ser más amigables, pues son a la hora de la comida y sienten que acompañan a la ama de casa, se busca que los conduzcan mujeres. Ya desde ahí ves un sesgo importante: las noticias duras, las editoriales, las importantes, las van a contar los hombres, y si hay una mujer, será probablemente una coconductora. Desde luego hay notables excepciones, como fue Denise Maerker, pero no es la mayoría, no es lo que prevalece en este país. Y hay otro tema: la edad, el problema del edadismo. Hay más conductores de noticieros y reporteros mayores, algunos hasta de la tercera edad, que mujeres. Las conductoras y periodistas, cuando rondan los 50 años se enfocan más en la prensa escrita que en la televisión, al contrario de los hombres, que mientras más envejecen, parece que adquieren mayor credibilidad y experiencia. Entonces, hay avances, pero falta mucho por hacer. ¿Qué te gusta más del periodismo?

Que cambia constantemente; en todo momento te nutres de tantas fuentes, conoces muchas personas, ideologías, ángulos. El periodismo todo el tiempo debe ir un paso adelante.

INTERNACIONALISTA Y ROCKERA

¿A qué te hubieras dedicado si no fueras periodista?: “Estudié Relaciones Internacionales, un tiempo trabajé en el gobierno y fui internacionalista; me gusta ese tipo de análisis y quizá me hubiera dedicado a una organización tipo Naciones Unidas”

¿Artista o grupo favorito?: “Me la pones difícil, pero históricamente Guns N’ Roses, siempre fue mi hit; me gusta Hombres G, acabo de ir a su concierto, y me encanta Caifanes. Como puedes ver, son de antaño”

¿Tienes tatuajes?: “Tengo tres, muy recientes, por cierto; creerías que me los hice en la juventud, pero no, ya me los hice bastante crecidita”

¿Comida favorita?: “Un poco de todo, no podría elegir una en específico”

¿Practicas algún deporte?: “Nunca ha sido lo mío, últimamente lo estoy intentando, pero más como una manera de cuidar el cuerpo que por un tipo de pasión auténtica”

CAMPAÑA Promueve el cese de la violencia contra la mujer

Un retrato de la realidad

Mario Rojas R.

Las series sobre narcotráfico, más que hacer apología de la violencia, retratan hechos que suceden en la realidad.

“Es imposible cerrar los ojos ante lo que pasa en la sociedad y tratar de mirar hacia otro lado, es absurdo. Siempre es mejor hacerle frente a las cosas. En ese sentido, debemos aceptar que no sólo en México, sino en varias partes del mundo, el narcotráfico está incrustado en la vida cotidiana.

“Nosotros como creadores no hacemos elogio de este mundo, más bien nos acercamos lo más posible y lo retratamos con respeto y responsabilidad. Jamás intentamos decir que el narcotraficante es un héroe y es bueno imitarlo”, comenta Federico Gallardo.

El actor español se sumó a la octava temporada de El Señor de los Cielos, donde interpreta al doctor Esteban del Río, quien sin pensarlo se ve inmerso en ese mundo de drogas y violencia.

“Es un personaje muy interesante porque al quedarse en el círculo cercano del narco se cuestiona su moral, si hace bien o mal al ayudar a esa gente”.

El actor está agradecido por la oportunidad de participar en una serie que “está instalada en el subconsciente colectivo del pueblo mexicano, de Latinoamérica y una parte de Estados Unidos”.

Su participación en este proyecto, cuenta, le ha abierto nuevas puertas para seguir desarrollando su carrera en México.

“Estoy feliz porque uno de mis grandes objetivos es hacer cine en este país, su industria tiene una calidad inmensa y sería un sueño participar en una película mexicana”, concluye.

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¿Cuándo?: Ya disponible / ¿Dónde?: ViX+

LAS PELOTARIS

Sayen

Este thriller repleto de acción sigue el viaje de Sayen, una mujer mapuche que descubre una peligrosa conspiración liderada por una corporación internacional que está destruyendo las tierras de su familia y devastando ecosistemas a lo largo de Chile.

PARA MARATONEAR

Rodrigo Araiza P.

Casi un siglo después la historia de un grupo de mujeres pioneras en el deporte que rompió barreras en un mundo dominado por hombres, sale a la luz en la primera ficción que relata cómo estas deportistas profesionales se jugaron todo en la cancha y en la vida.

Las pelotaris es una historia vigente, pues a pesar de la modernidad, las mujeres siguen siendo relegadas en diversas áreas, obligándolas a luchar por sus derechos y encontrar un espacio para ser ellas mismas.

En esta nueva serie de ViX+, Zuria Vega (ZV), Claudia Salas (CS) y María de Nati (MN) encarnan a tres valientes deportistas dentro y fuera de la cancha. Este proyecto no sólo les permitió alimentar su experiencia como actrices, sino como mujeres.

¿Qué les atrajo del proyecto y en qué momento de su vida llega?

ZV: Cuando leí el primer capítulo le escribí a mi representante y le dije: “Lo quiero hacer”. Y cuando me avisaron que me quedaba, me ilusioné muchísimo. Me atrajo porque está bien escrito.

CS: Me llega en un momento de mi vida muy loco. Estaba viviendo fuera de mi ciudad, inmersa en otro proyecto, y me hablan de esta historia. Soy una persona metódica, no me quería involucrar mucho porque deseaba terminar el trabajo que estaba haciendo, y al final me embarco en la aventura, decido que sí. El 2022 fue de cerrar ciclos, y cuando empiezo Las pelotaris fue el punto de partida de la nueva versión de Claudia. Me ha ayudado mucho porque ha sido justo el momento en que necesitaba un personaje de una mujer tan fuerte y valiente para terminar de cerciorarme del camino que he tomado.

MN: Leer los personajes femeninos fue fascinante; me parece que Marc Cistaré escribe con unos matices y una importancia como no había visto nunca. Este personaje es inspiracional, me ha enseñado mucho, ha venido en un momento bueno para crecer como persona, como actriz, pero sobre todo como mujer.

¿Qué les dejó Las pelotaris?

ZV: Me gusta mucho que pasan cosas muy fuertes y melodramáticas, pero siempre, de alguna manera, estos personajes eligen el camino luminoso, de la risa o la comedia; eso antes me costaba más en la vida, me costaba abandonar una emoción.

CS: Los tres personajes protagonistas femeninos tienen capas increíbles, y como mujer y hombre se puede empatizar con ellas.

En el caso de Itzi, por ejemplo, la libertad sexual con la que lleva su vida y su amor, entendiendo el contexto social de que en 1926 podían matarla; sin embargo, ella es valiente, lo esconde por un punto de supervivencia, no porque se avergüence, de hecho, lo esconde menos de lo que debería.

MN: Cada personaje transita por escenarios que inspiran a través de las diferentes historias. El de Chelo me inspiraba mucho, sobre todo porque el tema del abuso está a la orden del día y me resonaba y me tocaba bastante.

¿Qué suma esta serie al movimiento feminista?

ZV: En primera instancia, visualizarlas pone en alto lo que hicieron estas mujeres, fue abrir brecha, ser pioneras en el deporte. Para nosotras, como actrices y desde la ficción, dar ese mensaje es importante y necesario.

Elreino

El thriller político llegará a su fin en su segunda temporada con un épico enfrentamiento entre el bien y el mal. Sigue la historia del líder religioso Emilio Vázquez Pena, quien al final de la primera temporada, tras el asesinato de su compañero de fórmula, termina postulándose como candidato a presidente de la nación. Las dos temporadas están disponibles en Netflix.

FLASHBACK

Smile

Esta historia tiene como protagonista a la psiquiatra Rose Cotter, quien después de presenciar un extraño y traumático incidente con una paciente se convence cada vez más de que está siendo amenazada por una tenebrosa entidad. Disponible en Paramount+.

EARTHY SPRING COLORS

En esta primavera, los colores tierra son un must a la hora de vestir. Arriésgate a mezclar diferentes tonalidades para resaltar tu look. Te compartimos algunas opciones para que te inspires.

Body: Stradivarius

Chamarra: Massimo Dutti

Pantalón: Undercover

Bolso: JW Anderson

Sandalias: Alexander Wang

Top: Khaite

Blazer: Valentino

Pantalón: Shanghai Tang

Bolsa: Wandler

Sandalias: Staud

Top: Jean Paul Gaultier

Pantalón: Tibi

Aretes: Completedworks

Bolsa: Elleme

Sandalias: Aquazzura

Falda: MSGM

Body: Zara

Suéter: Erika Cavallini

Bolsa: Jacquemus

Botas: Marco de Vincenzo

Fiesta gastronómica

La muestra de primer nivel inició el 16 de marzo con un coctel especial por la reciente apertura de Casa Maat, el nuevo concepto de lujo privado dentro del JW Marriott Los Cabos.

El coctel se llevó a cabo en la espectacular terraza de la alberca privada, con degustaciones de Gin de Las Californias, creaciones del chef ejecutivo Pablo Hildebrando -como muestra gastronómica de todos los restaurantes del hotel- y música de DJ.

El escenario del 17 de marzo fue el maravilloso Nak Grill & Bar, donde se ofrecieron degustaciones de Mezcal Leyendas de Puebla y cervezas artesanales de la Cervecería Nixtamala de la CDMX, seguidas de la celebración al aire libre con preparaciones del chef

Hildebrando, honrando a Puebla y a la Península de Baja California. Al finalizar, los invitados pudieron disfrutar del concierto de la banda Undercover.

Para la tarde del 18, todo inició con una cata de galardonados vinos mexicanos de las Bodegas del Valle de Guadalupe, Bruma, y de San Miguel de Allende, Casa Anza, en el maravilloso Anfiteatro Sum San. Los vinos se sirvieron con canapés preparados por el chef Mario Rodríguez, de Café des Artistes Los Cabos.

Durante la degustación, el anfiteatro se llenó de música de mariachis, quienes encaminaron a los invitados al Café des Artistes Los Cabos para la gran cena de gala.

Cenas maridaje a cargo de reconocidos chefs, catas de vino y preparaciones espectaculares al aire libre, todo ello acompañado de excelentes representantes de la música local y del mundo, en un entorno que surge entre el desierto y el mar de Cortés, así es JW Marriott Los Cabos Relish The Heritage Festival, que este año celebró a lo grande su séptima edición.

Se trata de un espacio de convergencia que busca mostrar lo mejor del arte culinario, vinos, bebidas artesanales y música, todo inspirado en la herencia cultural y natural de Los Cabos.

“Hoy les damos la bienvenida a esta séptima edición, presentando a Puebla como región invitada”, comentó Miguel Mestas, director general de JW Marriott Los Cabos.

Café des Artistes Los Cabos recibió, al ritmo del jazz, a los invitados con una cena maridaje de seis tiempos en honor a Puebla, creada por los galardonados chefs Thierry Blouet, como anfitrión de Café des Artistes, y el chef invitado Carlos Gaytán, primer mexicano con estrella Michelin. Durante el fin de semana, en el JW Marriott Los Cabos y Casa Maat los invitados al festival disfrutaron de experiencias únicas, como el tour de avistamiento de ballenas. También tuvieron la oportunidad de acompañar a los chefs en un recorrido y picnic gourmet en el huerto orgánico Tiki, donde Café des Artistes Los Cabos y el hotel seleccionan los mejores productos orgánicos para su cocina.

Para los amantes de las culturas ancestrales y de la relajación no podía faltar una sesión guiada de temazcal o disfrutar de un tratamiento en las modernas instalaciones del Jasha Spa dentro del resort.

El último día, JW Marriott Los Cabos consintió a los asistentes con el brunch que se sirve todos los domingos, acompañado de mimosas, cervezas artesanales, cocteles y grandes platillos preparados por el chef Hildebrando en el restaurante UA Culinary Artisans.

Roblox, plataforma de videojuegos en línea, es el mejor universo virtual para crear, compartir experiencias con amigos y ser todo lo que puedas imaginar. Además de tener la opción de crear juegos para los demás, tienes acceso a un sinfín de proyectos hechos por otros usuarios.

Conducción autónoma

El concepto de conducción autónoma ha despertado mucho interés en los últimos años, pues se cree que puede aportar numerosos beneficios: mayor seguridad vial, reducción de tránsito, accidentes y muertes, así como ahorro de tiempo y disminución de contaminación.

De igual manera, estos vehículos podrían crear un valor masivo para la industria automovilística al generar entre 300 mil y 400 mil millones de dólares de ingresos.

Sin embargo, para hacer realidad estos beneficios, los fabricantes y proveedores del sector necesitan adquirir nuevas capacidades tecnológicas y abordar las necesidades que aseguren la seguridad durante la navegación.

Para lograr una apropiada conducción autónoma es imprescindible entender los sistemas de detección y medición de distancias por luz o LiDAR.

Estos sensores, impulsados por láser, mapean continuamente el entorno del vehículo, detectando objetos y midiendo rápidamente distancias y elevaciones con gran precisión para conducir sin obstáculos

El problema es que estos sistemas pueden presentar fallas en el campo de visión en condiciones meteorológicas

adversas, pues la acumulación de hielo, nieve y niebla en la cubierta de la lente puede interrumpir la captura continua de la luz, de la que dependen todos los vehículos autónomos. Esta pérdida de precisión podría incluso afectar la detección y la seguridad de los peatones cercanos.

Este panorama puede acabar en desastre, sobre todo si el conductor se distrae momentáneamente o confía demasiado en las capacidades del sistema. Por esta razón Covestro, el fabricante de polímeros de alto rendimiento, de la mano de Canatu, desarrollaron un lente para la cubierta del sensor LiDAR, resistente a todo terreno y a cualquier clima.

Dicho componente es fabricado a partir de película de policarbonato Makrofol, que por sus propiedades ligeras, resistentes y flexibles permite una teledetección, medición y cartografía LiDAR en 3D de gran precisión, así como una mayor seguridad para los peatones cuando los vehículos autoconducidos se encuentran con nieve y hielo, o en condiciones de niebla.

Otro de los beneficios de este material es que proporciona una descongelación eficaz y un calentamiento uniforme en toda la superficie de la cubierta del sensor.

Alarma personal Steren

Además de llevarla contigo a cualquier lugar, ALA-038 es fácil de activar: en caso de emergencia sólo tienes que jalar el seguro, y su potente sonido de 120 dB llamará la atención de las personas a tu alrededor. Cuenta con una linterna LED ultrabrillante que te permitirá iluminar áreas pequeñas mientras vas camino a casa.

Huawei Watch D

Pese a no ser un dispositivo de uso médico, con este reloj podrás monitorear tu presión arterial y frecuencia cardiaca de forma precisa, cómoda y efectiva sin importar en dónde te encuentres. Cuenta con un módulo de sensor de alto rendimiento de ECG (análisis de electrocardiograma) que permite registrar los datos y generar informes detallados.

El eterno infantilismo del rock mexicano

Hugo García Michel ha sido consistente en sus críticas hacia el rock mexicano. En las últimas cuatro décadas ha señalado de manera puntual los vicios que, desde su perspectiva, impiden el crecimiento de este género musical en nuestro país. Dice, por ejemplo, que los músicos muestran “una incultura y una falta de educación artística aplastante”; ve además “empresarios avariciosos, managers sin escrúpulos” y “una prensa complaciente”.

Por eso, precisa, a pesar de tener tantos años de existencia, “el rock nacional no ha superado todavía su etapa infantiloide”.

El periodista, escritor y músico publicó recientemente el libro El rockcito y yo, un compilado de las columnas que ha escrito en diferentes medios de comunicación, cuyo hilo conductor es su ácida crítica al rock que se ha hecho en México desde que esta música acaparó el gusto juvenil en la parte final de la década de los años 50 del siglo pasado.

A muchos, el término rockcito los irrita, pues lo consideran despectivo. Sin embargo, pese a que le ha acarreado infinidad de malquerencias, Hugo se sostiene.

“El rockcito es música sin identidad, sin profundidad, sin sentimiento, intrascendente, repetitiva e inocua. Por eso se deja contaminar tan fácilmente lo mismo por el pop español y argentino que por la cumbia y la música grupera. Es una música que confunde a la fusión con la promiscuidad”.

Sin miramientos, el líder de la banda de blues Los Pechos Privilegiados sostiene que el rock hecho en México es una criatura que después de más de 60 años “nada más no termina de nacer”, es “un feto cuyos rasgos grotescos espanta tan sólo al mirarlo”. Su mirada crítica ha sido especialmente dura con la etapa conocida como Rock en tu idioma.

“Si comercialmente Rock en tu idioma resultó un negociazo, culturalmente propinó terribles golpes al rock que se hacía en estos lares. Porque si a ello sumamos que muchos de los principales exponentes del rockcito crecieron con Timbiriche, Flans y otros engendros del pop nacional, las consecuencias fueron tales que hoy, en pleno 2013, aún las seguimos padeciendo”, escribió en una de sus columnas hace 10 años.

Esa etapa de los años 80, destaca García Michel, con la llegada de grupos argentinos y españoles fue nociva para el rock azteca.

“Las nuevas generaciones de músicos mexicanos y su público creyeron que el género, lejos de surgir en el delta del Río Mississippi, había nacido en las inmediaciones del Río de la Plata”.

Y es que, por ejemplo, sostiene que la influencia en nuestro país de Gustavo Cerati, fallecido líder de Soda Stereo, a quienes muchos idolatran, fue nefasta.

Título: El rockcito y yo

Autor: Hugo García Michel

Páginas: 430

Editorial: Independiente

“Si algo trajo Cerati, desde sus épocas con Soda Stereo a mediados de los 80, fue la edulcoración del rock en español, su pasteurización, ese efecto de quitarle sus raíces negras para inyectarlo de un pop rock desprovisto de garra y con una sofisticación glam amanerada y neutra”.

Otra ácida crítica la ha enfocado en uno de los encuentros musicales que año con año se celebra con bombo y platillo en nuestro país.

“El Vive Latino es un signo de dónde está eso que en México se sigue llamando rock y que es cada vez más un ente lamentable en el que se entremezclan sin pudor el pop, la cumbia, el reguetón, el bolero, el mariachi y la música grupera. Un rock en el que no existe el rock”.

Por eso, señala contundente, “el rockcito necesita una verdadera revolución y en la misma deben estar incluidos no sólo los músicos, sino también los managers, los promotores, las disqueras, los medios electrónicos, la prensa y, por supuesto, el público”.

Sólo así, concluye, podríamos algún día superar “el infantilismo sempiterno de nuestro rock”.

The Warning

Para Hugo García Michel, salvo honrosas excepciones (El Personal, Jaime López, La Barranca, Santa Sabina), la historia del rock mexicano es deprimente. Sin embargo, en fechas recientes surgió un grupo regiomontano que le ha devuelto las esperanzas. The Warning es un poderoso trío integrado por las hermanas Daniela, Paulina y Alejandra. El grupo, escribe el periodista, “representa justo todo aquello que he anhelado siempre para el rock en nuestro país y que había visto y escuchado a cuentagotas. Por fin, después de cerca de sesenta años de oír un rock tan pobre y limitado, surgió un proyecto que asombra por su calidad musical, letrística y artística”. El libro incluye al final un dossier, tanto en español como en inglés, dedicado a las rockeras regias

Mario Rojas R.

Un viaje de sanación

Debido a que las vacaciones de Semana Santa están muy cerca, es el momento ideal para planear una escapada. Pero no todo es sol, arena y mar, de hecho, lo mejor es buscar otras alternativas para evitar aglomeraciones, por eso te proponemos unos días de descanso y relajación.

Para ello, una buena opción es Montevalle, en el corazón del Valle de Guadalupe. Es un espacio exclusivo y tranquilo para personas que buscan detoxificarse, potenciar y restablecer su salud a través de los más completos protocolos terapéuticos, convirtiéndose en el primer resort médico de la región, mismo que busca posicionarse como uno de los más importantes del país.

En este destino de 10 hectáreas, rodeado de hermosos paisajes, viñedos, olivos y flores de lavanda, los huéspedes encontrarán el tiempo que necesitan para reconectar consigo mismos y lograr una vida más saludable y vibrante.

Las modernas áreas terapéuticas y amenidades del resort incorporan la práctica holística al más alto nivel, ya que incluyen todo lo necesario para vivir una experiencia restauradora: cuartos de terapia, un laberinto de meditación, camino de reflexología, spa, gimnasio, salón de yoga, la única

sanación y relajación

cancha de tenis en el valle, piscina climatizada y jacuzzi, todos espacios idóneos que harán que el estrés y las toxinas desaparezcan.

Los huéspedes pueden optar por pasar el día en una de las 14 villas del complejo y probar uno de los planes todo incluido del resort, que incluyen terapias biomagnética, rife y con láser, además de consultas de salud, masajes, infusiones intravenosas, cámara hiperbárica, así como vinoterapia para estimular el sistema inmunológico.

En el restaurante, además de contar con impresionantes vistas a todo el valle, el menú es diferente cada día. Los platillos son preparados según los ingredientes disponibles que se producen en el huerto del hotel.

La carta es ampliamente creativa y está enfocada en desintoxicar el cuerpo a través de bebidas y alimentos saludables para purificar el sistema digestivo de manera paulatina.

El personal médico y de hospitalidad de Montevalle cuenta con amplia experiencia en el campo holístico y de bienestar, asegurándose de que la estadía y los tratamientos cumplan con los más altos estándares de calidad.

Peugeot 3008

@RodrigoFischer de #Rin18mx

Corría el año 2016 cuando el 3008 de segunda generación apareció. Inmediatamente se volvió el favorito en mercados de gran madurez y, como no podía ser de otro modo, se hizo acreedor a muchísimos premios, entre ellos nada menos que el Car of the Year en 2017.

Además de lo anterior, este Peugeot inició con la que hoy es una tendencia definitiva: los crossovers entre hatchback y SUV. ¿No me crees? Bueno, entonces sólo basta con recordar ejemplares ahora tan populares como el Cupra Formentor, Mazda CX-30 y Volkswagen ID.4, et al.

Gasolina

165

Desde

Hablando del 3008 y a pesar de que son ya siete años desde su introducción, me parece que este producto aún se conserva muy atractivo. Pero, ¿por qué? Vamos por partes: El interior no sólo se ha caracterizado por ofrecer unos muy buenos acabados, ensambles y materiales, sino que además cuenta con un sistema de info-entretenimiento (Peugeot i-Cockpit)

que funciona mediante dos pantallas (una detrás del volante como cuadro de instrumentos, y la segunda como una central).

La experiencia es aún mejor gracias a un sistema de audio que suena muy bien debido a la colaboración de marcas como Focal y Peugeot. El resultado es sorprendente.

Debajo del capó ofrece un motor cuatro cilindros turbo (165 caballos), que deriva del que originalmente fue un proyecto en conjunto con BMW Group. En el caso del 3008, este motor va acompañado de una caja automática de seis velocidades.

Además del interior y de su mecánica brinda unas sensaciones muy vivas al volante. Del mismo modo, no escatima en practicidad, pues cuenta con espacio para cinco personas y una cajuela con doble fondo que puede ampliarse más si se pliegan los respaldos de los asientos traseros.

Entonces, a pesar del tiempo este crossover francés, en lugar de hacerse viejo ha madurado, manteniéndose muy atractivo. Sí, algo así como George Clooney o Brad Pitt.