CONTENIDO SHOWBIZ 10
Celebración musical
A los 13 años, Horacio Franco debutó con su flauta de pico en el Palacio de Bellas Artes. Este 12 de abril festejará 45 años de trayectoria con un concierto en el mismo recinto
LASSO EN PORTADA
Fotografía: Serch Ramírez
Editores de Moda: Rafael Taracena y Joss Ortiz Terrones
Asistente de Moda; Samantha Terrones
Grooming: Dani Casillas
Locación: Hotel Andaz Mexico City Condesa
Agradecemos al Hotel Andaz Mexico City Condesa por todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada
ENTRETENIMIENTO 12
VIAJES 18
Islas Secas Reserva de lujo ubicada en Panamá, en la cual los visitantes vivirán una experiencia memorable al descubrir en sus claras y cálidas aguas la especial biodiversidad de la zona
MODA 14
Dirección eDitorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv
coeDitor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv
Dirección De arte Mario Licona mlicona@estilodf.tv
Diseño Andrés Cervantes acervantes@estilodf.tv
reportero Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv
corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv
FotógraFo Sergio Ramírez sramirez@estilodf.tv
Beach vacation mood
En esta temporada primaveral, para disfrutar al máximo del sol y la playa elige bikinis que te hagan sentir fresca y a la vez glamurosa
TECH 16
eDitores De moDa Rafael Taracena rtaracena@estilodf.tv Joseline Ortiz Terrones jortiz@estilodf.tv
gerentes comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108
Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 107
Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext.116
cuentas clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164
Dirección De rp Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121
gerente De rp Mariana Dávila mdavila@estilodf.tv
Dirección aDministrativa Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105
LLÁMANOS: (55) 5281-3898
Sin huellas
Dos empleadas de limpieza se ven involucradas en un crimen, lo cual sirve para hablar de roles de género, preferencias sexuales, migración femenina y construcción de una identidad
Elige la mejor laptop
Existen dos tipos de tecnología que lideran el mercado al hablar de pantallas: LED y OLED. Opta por la que mejor se adapte a tu trabajo y estilo de vida
Tiempo: Publicación Semanal, del 10 al 16 de abril de 2023. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2010-112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Prolongación Paseo de la Reforma 621, Piso 10, Col. Paseo de las Lomas, C.P. 01330. Imprenta: LITOPROCESS, S.A. de C.V. Calzada San Francisco Cuautlalpan 102A, Col. San Francisco Cuautlalpan, municipio Naucalpan de Juárez, Estado de México, C.P. 53569. Tel.: 55 2122 5600. DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11, Col. Del Valle, C.P. 03100, Tels.: 26140613 y 52725925 www.conceptoypunto.com Tel.: 5272 5270. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor, S.A. de C.V. www.estilodf.tv
2
GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A. DE C.V.
Lasso
DEJA QUE LA VIDA LO SORPRENDA
3 ENTREVISTA
El cantautor venezolano estudió Ingeniería en Sistemas, pero se decantó por la música como su forma de vida, y el éxito llegó casi de inmediato;
Eva es su cuarto álbum
Para mí el éxito real es mantenerme bien de la música”
ENTREVISTA 4
Rodrigo
Araiza P.
No es casualidad que Lasso sea uno de los artistas más populares en la actualidad; su aparición en charts, redes sociales y carteles de festivales avalan el éxito que el cantautor venezolano ha logrado con sus canciones.
Eva es el título de su nueva placa de estudio, un trabajo que él mismo llama “hijo planeado”, por lo mismo hay detalles que no escaparon de su creatividad. Incluso, cuenta Lasso, hubo hongos alucinógenos de por medio.
La transparencia con la que habla de su música el intérprete de “Ojos marrones” no sólo es notable en la charla, sino en sus temas, mismos que gozan de naturalidad absoluta, y es que lejos de tener grandes pretensiones, la vida le ha enseñado que es mejor dejarse sorprender.
¿Ya te acostumbraste a las promociones que debes hacer de tu música?
Ésta es una portada de una revista súper icónica, es cool, pero siempre unas fotos disparan la inseguridad.
¿Así te pasa en el escenario?
No, el escenario es otra cosa: es show, todo vale.
¿Alguna vez tuviste la sensación de pánico escénico?
Hasta hace como un año, sin mentir, le tenía pánico al escenario, o sea, cuando comenzaba. Recuerdo que cada vez que anunciaba un show me daba, no sé, gripe, se me apretaba la garganta de miedo. Pero lo mejor es la experiencia de cuando tienes 25 shows en dos meses, o cantas o cantas, y es algo que debes interiorizar. Uno se da cuenta de que el miedo es a quedar en evidencia, que me quede sin voz, pero me ha sucedido y no pasa nada.
¿Dedicarte a la música siempre fue tu primera opción?
Fue más como por descarte. Siempre me gustó mucho la música, me hacía sentir bien. Estudié Ingeniería en Sistemas, pero tuve una alucinación con una clase dificilísima que se llama Matemáticas Discretas, son como manejo de logaritmos y diferenciación, entonces dije: “Coño, esto no es mi vida, soy una persona artística, creativa, no me veo aquí”.
¿Y de inmediato te dedicaste a la música o ya venías trabajando en algo?
Siempre he cantado, toda la vida; hice un disco mientras estudiaba en la universidad, y lo que me generó eso fue mucha ansiedad, angustia, porque no pude con las dos cosas a la vez. Pero cuando tuve listo el disco, dije: “Bueno, vamos”, y con la suerte de que la primera canción que saqué se convirtió en un hit en Venezuela. El camino ha sido difícil, sin duda, pero no tanto como el de mucha gente.
Lanzaste Eva, tu cuarta producción de estudio, ¿ha sido complicado llegar a este punto de tu carrera?
Sí, pero no sentí que fuera mucho tiempo, nunca he sentido que haya sido así.
La vida de un artista normalmente la medimos por la cantidad de álbumes, giras, ¿cómo mides tu vida artística?
No sé, el éxito es algo muy debatible. Para mí el éxito real es mantenerme bien de la música: pagar mis cuentas, viajar de vez en cuando y comprarles a mis papás lo que necesiten. Todo lo demás es relativo, puedes tener un Grammy o 29, o puedes llenar uno o 15 mil estadios. No sé, todo depende de cómo lo veas.
¿Consideras a “Ojos marrones” como tu primer gran hit?
Mundial, sí; he tenido otros regionales, pero nunca uno que hubiera entrado a 26 países.
¿El éxito y la fama te desestabilizaron?
No, al contrario, fue muy lindo. Los milagros existen porque hice “Ojos marrones”, una canción alternativa, sin colaboración. Para mí el éxito sería llegar a 10 millones de reproducciones.
5
ENTREVISTA
Look: No Name Botas: Luxxe Mx
¿Eva fue planeado?
Es mi segundo lanzamiento planeado, o sea, ahí hay como una estructura, una expectativa, y hay éxito alrededor. A mi segundo disco le fue mal a nivel de números, y el tercero estuvo marcado por la pandemia. De manera hipotética te puedo decir que éste fue como si me hubiera sentado con mi esposa y dijéramos: “Vamos a tener un hijo planeado”. Eso pasó: lo grabamos hace un año, se hizo un plan, todos los lanzamientos con video. Fue realmente especial haber trabajado así.
Partiendo de que el título del álbum es Eva, ¿cuál es la importancia de la figura femenina en tu vida?
Más que la figura femenina, creo que la persona que está contigo. En mi caso, soy heterosexual y es una mujer, pero para otros no necesariamente lo es, o sea, si eres mujer y te gustan los hombres, cool; si eres hombre y te gustan los hombres, cool. Por eso te digo que se refiere a la persona que tienes al lado, lo que representa estar con alguien, con lo bueno, lo malo, lo bonito, lo feo, lo raro. Cuando estábamos en el disco, todas las canciones hablaban de momentos de una relación. Me gustan mucho los conceptos, trabajar con cosas fáciles de contar, como algo completo que tiene sus diferentes momentos. Eva era como la primera mujer, el origen, está lindo que sea algo que está en el imaginario de la gente.
¿Está pensado en alguien en particular?
Sí, hay canciones que son de ciertas personas, y otras de alguien más, pero siempre tienen rostro.
El álbum se llama Eva, tienes una canción dedicada a Dios, ¿eres una persona espiritual?
Para nada, ni espiritual ni religioso. Me gusta mucho la teología, la religión, como un estudio antropológico del ser humano. Y no solamente la religión cristiana, sino todas, son súper interesantes. Pero soy respetuoso, no me considero alguien que subestime la religión.
¿Qué papel jugó la intuición en este nuevo disco?
Al escoger canciones siempre tiene que ver la intuición, no hay otra regla, nadie te puede decir que algo es un hit o no. Me pasó con “Ojos marrones”: no era la favorita de nadie, y las que sí lo eran, no funcionaron. ¿Quedaron muchos temas fuera del álbum?
Carpetas y carpetas.
¿Te cuesta soltar?
No, para nada; escribo mucho, entonces para mí es como cualquiera funciona, cualquiera está bien.
¿Qué fue primero, el título o las canciones?
Todo junto. Grabamos en un estudio en medio de la nada y nos faltaba una balada; tenía varias, pero ninguna me convencía al cien. Teníamos dos semanas; a la semana y dos días ya iba tarde, pero tuve un sueño producto de unos hongos que comí, nunca los había probado, entonces entré en un área psicodélica toda loca, y dije: “El disco se debe llamar Eva y debo tener una canción relacionada”. En dos o tres días la hice.
¿Qué otro título tenías?
Ya sé por qué estoy acá. De eso va, de encontrar a alguien y hallar el sentido de tu vida.
¿Eres un Lasso distinto arriba que abajo del escenario?
No, en general soy una persona introvertida y observadora, sobre todo cuando no estoy en confianza; soy como antipático, pero es más por introvertido, prefiero no hablar.
¿Dirías que Eva es tu mejor álbum hasta la fecha?
Siempre mi último álbum es el mejor, por lo menos es lo que me ha sucedido. Cuando digo Eva, veo el pasado y sin duda hay un crecimiento, siempre tienes que ir para delante.
6
ENTREVISTA
ENTREVISTA Hasta
7
hace como un año, sin mentir, le tenía pánico al escenario”
Zapatos: Steve Madden Traje: Jesús Parra
8 ENTREVISTA
En general soy una persona introvertida y observadora, sobre todo cuando no estoy en confianza; soy como antipático, pero es más por introvertido”
Look: Jesús Parra Zapatos: Steve Madden
ENTREVISTA
CUESTIÓN DE ESTILO
¿Tienes algún ritual antes de subir al escenario?: Pido permiso al escenario antes de subir. Y no uso ropa interior negra. Mi número preferido es el 13 Si fueras un animal, ¿cuál serías?: Es difícil. Me gustan mucho los mapaches, pero quizá sería un gato porque soy de observar, de ver dónde pertenezco. Soy cuidadoso, metódico. Un gato no se acerca si no hay un objetivo o un motivo para hacerlo
9
he
Confieso vivido que
Víctor Hugo Sánchez
No sólo de teatro, cine, series y restaurantes vivo. No. También de museos.
Le recomiendo que busque las redes sociales de @karlamuseos, porque encontrará cientos de razones para acercarse a la cultura que promueven estos recintos, tan variados y tan diversos, valga la expresión.
Conocida por sus más de 150 mil seguidores en redes sociales, tiene tal nivel de creatividad y de visión que logró hallar lo que parecía impensable, dado el mito que indica que a los mexicanos no nos interesa la cultura: encontró un público fiel y cada vez más numeroso y ávido de conocer museos, recorrerlos y aprender de ellos.
“Soy Karla Museos, soy influencer de museos; me dedico a la difusión cultural en general”, dice cuando se presenta. Relata que ella es publicista y que con el tiempo se ha ido dando cuenta de que el uso de este instrumento de comunicación no siempre es para los mejores fines, por eso ella decidió enfocarlo en los museos.
Siendo publicista, Karla se preguntó por qué no ocupar sus conocimientos acerca de hacer difusión, ya que en realidad -dice- la publicidad no se aplica a difundir la cultura, y así fue como comenzó a armar estas redes.
“Al principio hacía cosas para mí: me gustaba un cuadro, le tomaba una fotografía y le ponía los datos de la ficha. Decía dónde lo había visto y hasta cuándo iba a estar ahí. Y poco a poco la gente comenzó a seguirme, incluso cuando me conocían en persona me pedían recomendaciones para ellos o para amigos que venían del extranjero; les daba mi teléfono, entonces lo terminaron guardando como Karla, la de los museos, y esto evolucionó en solamente Karla Museos.
“Muchas veces incluyo organizar visitas, aunque eso ya es como un paso un poco más adelante; no sólo me quedo en el voy a publicar el cartel y esperar a que la gente vaya, me pongo de acuerdo con los representantes del espacio, o a veces ellos me ofrecen una experiencia diferente y la difundo”, explica.
Sus recintos favoritos son la Casa Rivas Mercado, el Museo del Palacio de Bellas Artes (del que de hecho obtuvo el premio como fan número uno) y el Museo del Chocolate.
Acerca de los recorridos con Karla Museos, señala que con un mensaje por Instagram es suficiente para que ella comience a organizar uno. Los precios varían, hay desde 100 pesos. “Depende mucho del museo, porque las visitas normalmente nos las da el director, algún curador o el museo, o sea, son como cosas distintas a los recorridos habituales”, apunta.
Por lo pronto, Karla Museos tiene planeadas dos visitas muy interesantes: al Museo de las Vizcaínas y al Estudio de Pedro Ramírez Vázquez. “Aún no tengo fechas, pero estén pendientes en mis redes”, dice. Y, bueno, pues una columna distinta que espero le guste y se acerque a @karlamuseos.
Celebra a lo grande
Mario Rojas R.
Cuando tenía 13 años, Horacio Franco le pidió al director de la Orquesta de Cámara del Conservatorio que lo dejara actuar como solista con su flauta de pico. Le negó la oportunidad; sin embargo, el pequeño músico no se dio por vencido. Tomó su instrumento y empezó a tocar una pieza de Vivaldi. Impresionó tanto al maestro que éste lo incluyó en el ensamble.
Días después debutó en el Palacio de Bellas Artes, donde tocó Concierto en La Menor para Flauta de Pico y Oboe, de Vivaldi.
El próximo 12 de abril Horacio celebrará 45 años de aquel primer concierto. “Son muchos años de carrera, pero para mí es como si apenas estuviera empezando. Fue una oportunidad que busqué, la peleé y la conseguí. Así ha sido mi trayectoria, de hacerme los espacios, porque en aquel entonces no había ni siquiera la carrera de flautista de pico”, recuerda.
Desde entonces, la flauta ha sido su vehículo de expresión. “Es el único instrumento al cual tengo acceso desde los 11 años, lo perfeccioné con los mejores maestros en Holanda, con becas que gané como estudiante. Mis papás no querían, pero cuando vieron que iba en serio, me apoyaron. Tenía todo en contra, porque como prácticamente no existía, el repertorio que se podía tocar era básico, y desde 1985 lo he impulsado como un instrumento contemporáneo”, precisa.
A diferencia de la imagen de formalidad con que se manejan los intérpretes de música clásica, Horacio utiliza siempre un look más relajado.
“Nunca he dejado de ser quien soy, me considero un estereotipo de mí mismo. Me di cuenta de que entre la juventud, la parte visual es fundamental, pero no se trata de tener un atractivo visual per se, sino una propuesta que sea más identificable con los jóvenes y les dé menos flojera que ver a un viejito con frac dirigiendo a la orquesta en una sala. Uno debe modificar los paradigmas de cómo se presenta la cultura para hacerla menos elitista”.
Con su instrumento, Horacio ha viajado por el mundo y se ha presentado en las mejores salas. Este 12 de abril ofrecerá una velada única en el Palacio de Bellas Artes con un programa que incluye obras de Bach, Diepart, Vivaldi, Turini, así como piezas de música indígena mexicana.
SHOWBIZ
De cocinero a boom musical
Eva Díaz Moreno
La historia de Zzoilo es casi mágica, de cuento de hadas. Su pasión era cocinar, aunque en la infancia había estudiado violín. Tenía, además, otra facilidad: escribir de manera positiva lo que le pasaba y así, mientras lavaba los cubiertos, le llegó “Mon Amour”, y lo demás es historia.
Ahora tiene en su haber 25 Discos de Platino y tres de Diamante. Ha sido primer lugar de reproducción en las diversas plataformas musicales hasta sumar más de 500 millones, y ha logrado más de 2 millones de ventas. También ha hecho mancuerna con grandes estrellas internacionales.
Este chico valenciano de 22 años sigue sin creérsela, pues todo ha sido en menos de dos años.
Eres un fenómeno, todos ponemos tu música en nuestros reels…
No creo, simplemente hago lo que me gusta, y la gente disfruta cuando lo haces de corazón.
¿Realmente querías ser músico?
De niño toqué violín y guitarra, pero a los 20 años conocí a mi productor musical y descubrí que podía grabar temas. Iba a ser cocinero, pero surgió “Mon Amour” y decidí que realmente lo mío era hacer canciones.
¿Qué pasa ahora por tu mente?
No me la creo, es increíble; siempre le estaré eternamente agradecido a la canción y a Aitana, porque gran parte del éxito es de ella, que la catapultó a nivel mundial.
¿Qué género es tu música?
No está definido porque no he estudiado música como tal; escucho de todo, así que tiene varias tendencias. Sin embargo, mis letras tienen un factor importante: todas son de buen rollo, en clave cariñosa y siempre felices, es música para despejarte.
Entonces jamás sacarás algo como Shakira…
Claro que sí, ahí está “El wey”, con Sofía Reyes, mi colaboración más reciente. Pero es con mucho respeto, habla de una persona que me ha dejado, pero al final prefiero acordarme de lo bueno, me quedo con lo mejor y también le deseo parabienes.
11 SHOWBIZ
C M Y CM MY CY CMY K
estilo df 18.6x21.1.pdf 1 24/03/23 18:17
Averyenglishscandal
Producción inspirada en el caso real del líder del Partido Liberal Británico, Jeremy Thorpe, quien es acusado de conspiración por asesinar a su ex amante gay. Es protagonizada por Hugh Grant y Ben Whishaw. Disponible en Paramount+.
PARA MARATONEAR
SIN HUELLAS
Rodrigo Araiza P.
Carolina Yuste y Camila Sodi protagonizan Sin huellas, una de las nuevas apuestas de Prime Video. Las actrices interpretan a dos empleadas de limpieza que, por causas ajenas a sus intereses, se ven involucradas en un mundo al que no pertenecen: el crimen.
La comedia es el lubricante que la serie utiliza para poner en la mesa temas trascendentales como los roles de género, las preferencias sexuales, la migración femenina y la construcción de una identidad.
CAROLINA YUSTE
¿Habías hecho algo similar a Sin huellas?
No, el gran reto era acercarme mucho al límite y atreverme a jugar en una línea en la que, si te pasas, la cagaste, porque deja de creerse. A nivel interpretación hay momentos disparatados y el juego es grande, pero debes estar anclada a tierra para que todo sea verdad. En este esfuerzo por cambiar las narrativas en cuanto al rol de la mujer en las historias, ¿se sienten representadas?
Sí, pero no debemos despistarnos mucho porque en cuanto lo haces, vuelve a aparecer. Sin embargo, veo que cada vez hay más espacios para las realizadoras, guionistas, mujeres súper jóvenes; también para hablar de un tema generacional, aunque todavía es necesario derribar muchas cosas, por eso es tan poderosa Sin huellas ¿Sin huellas cuestionó tu realidad?
Sí, he aprendido mucho; uno de los méritos de nuestro oficio es que pones el foco en cosas que en tu cotidianidad no lo harías.
¿Cómo evitar los clichés en una historia de estas características?
Tenemos un guion bien escrito, de dos personas muy pensantes: Carlos de Pando y Sara Antuña. Lo primero, y lo que más nos llamó la atención de los personajes, es que son dos mujeres en una situación generalmente reservada para roles masculinos. Además, no están sexualizados, son absolutamente libres de ser humanos, no están vistos a través del prisma patriarcal, eso les da una dimensión poderosa.
Hay un numeroso equipo de mujeres en la producción, ¿fue esencial para la serie?
Sí, definitivamente es primordial, nadie mejor cuenta la historia de la mujer que la misma mujer: sabemos qué nos da risa, cómo nos relacionamos con nuestro propio cuerpo. Tenemos una directora mexicana, Samantha López, y una española, Gemma Ferraté, y dos directores hombres. Con esto no digo que las directoras hacían las partes sensibles y vulnerables de los personajes, y los hombres las de acción; se hizo un mix donde todos hacían un poco de todo.
¿Con qué te quedas de tu participación en Sin huellas?
Hay un momento en la serie donde, al verse a sí mismas por ser trabajadoras de limpieza, se sienten invisibles. Es importante mencionar que no importa cuál sea tu historia, tu realidad, tu contexto socioeconómico o cultural, nadie es invisible.
SweetTooth
Con el fin de encontrar una cura para el virus, los últimos hombres capturan a Gus y a sus compañeros híbridos. Para salvar a sus amigos, Gus debe hallar nuevas fuerzas mientras descubre los orígenes del Gran Colapso. La segunda temporada se estrenará el próximo 27 de abril en Netflix.
FLASHBACK
Señorita89
La historia sigue a Concepción (Ilse Salas), la matriarca del certamen de belleza más importante del país, quien apoyada por un equipo de expertos da la bienvenida en su finca a las 32 finalistas. Allí, las concursantes experimentarán un duro entrenamiento de tres meses hasta llegar al concurso de Miss México. La primera temporada está disponible en Lionsgate, mientras que la segunda entrega llegará pronto.
12 ENTRETENIMIENTO
NUEVO
LO
CAMILA SODI
MODA
BEACH VACATION Mood
Es hora de sacar del armario los bikinis para disfrutar de la temporada primaveral. Te compartimos algunos looks que te harán sentir fresca y glamurosa durante tus vacaciones en la playa.
Top: Isabel Marant
Pantalón: Etro
Bolsa: Christian Dior
Gorro: Prada
Sandalias: Gianvito Rossi
Look: Lygia & Nanny
Bolsa: Cult Gaia
Gorro: Jacquemus
Sandalias: Saint Laurent
14
Bolsa: Saint Barth
Gorro: Paco Rabanne
Sandalias: Dolce & Gabbana
Top:
Pareo: Amir Slama
Bolsa: Ferragamo
Sombrero: Van Palma
Sandalias: Zara
15
MODA
Look: Amir Slama
Clube Bossa
SLEEPO
Esta aplicación te ofrece una gran colección de sonidos de alta definición que pueden mezclarse en ambientes relajantes perfectos. Puedes elegir entre diferentes tipos de sonidos de lluvia, de la naturaleza, de la ciudad, ruido blanco o instrumentos.
Elige la mejor laptop
En los últimos años el mundo laboral ha pasado por muchos cambios. Los empleos convencionales ya no son los más solicitados por las nuevas generaciones, incluso actividades de ocio como los videojuegos se han convertido en una fuente de ingresos y estilo de vida.
En este sentido, las personas ponen cada vez más atención a las características que requieren en sus laptops en busca de mayor personalización y especialización para realizar sus actividades, y entre muchas variables a considerar, una que destaca es la pantalla.
Es posible encontrar una gran variedad de pantallas que varían según el formato, el tamaño y la tecnología con la que están hechas.
“Contar con una pantalla que permita apreciar los colores al máximo la vuelve una gran herramienta para las personas que trabajan en edición y creación de contenido. En ASUS tenemos computadoras que se adaptan a las necesidades de cada persona y buscan explotar al máximo la creatividad de los artistas”, comenta Aline Pasquer, directora de Marketing para ASUS México.
¿OLED o LED?
Existen dos tipos de tecnología que en la actualidad lideran el mercado al hablar de paneles: LED y OLED.
Las pantallas LED utilizan una sola luz de fondo (retroiluminación) para iluminar los pixeles que forman las imágenes, generando un control limitado sobre el nivel de brillo que pasa a través de la pantalla, y negros que no son tan intensos.
En el caso de las pantallas OLED, la luz se produce
cuando la electricidad pasa a través de ella, es decir, no necesita retroiluminación y cada pixel tiene su propia fuente de luz, lo que permite controlar el brillo.
Las pantallas LED son más económicas, utilizan menos energía y permiten mostrar imágenes de movimiento rápido como deportes o películas de acción, además de que brindan más luminosidad.
Por otro lado, las pantallas OLED tienen una mayor velocidad de carga y una mejor precisión cromática, especialmente en los negros tan puros que generan, además de que, por su forma individual de iluminación por pixel, pueden producir una mayor gama de colores, permitiendo que las imágenes se vean casi tan vívidas; además son más delgadas. Resolución
La resolución se refiere a la cantidad de pixeles que caben en la pantalla, los cuales componen las imágenes, dando la forma y el color que podemos apreciar. A mayor cantidad de pixeles, más detalle de imagen y mejor resolución.
La pantalla OLED cuenta con resolución 4K. Este formato permite tener una enorme calidad y nitidez para su uso en diseño y creación de contenido. En contraparte, con esta gran calidad de imagen se vuelve más complicado conseguir tiempos de respuesta ágiles para evitar el ghosting en imágenes que se reproducen a gran velocidad.
En tanto, la pantalla LED es Full HD. El famoso 1080p, con 240Hz y 3 ms de respuesta, da una muy buena calidad de imagen con movimiento fluido, perfecto para el gaming.
Smart Tank
Además de imprimir, copiar y escanear, HP Smart Tank mejora la experiencia de usuario gracias a una configuración intuitiva, funciones inteligentes y mejor conectividad. Imprime hasta 18 mil páginas en blanco y negro, y hasta 6 mil a color.
Redmi Smart Band 2
Con la nueva Redmi Smart Band 2 es posible tener un tracking de días fértiles, días de ovulación o el estimado de duración del periodo. De igual manera, al registrar el ciclo menstrual desde la smart band también es posible incluir información sobre si se ha producido dolor y la intensidad de éste, así como la cantidad de flujo. Además ofrece un registro detallado de los síntomas y cambios en el ciclo, lo que facilitará un diagnóstico más preciso.
16 TECH APP DE LA SEMANA
México, en el diván
Hace exactamente una década, Juan Miguel Zunzunegui estudió la psique del mexicano, y luego de algunas sesiones determinó que nuestro país es un enfermo terminal.
El comunicólogo y filósofo hizo un retrato psicológico de los habitantes de este país, mismo que plasmó en el libro Los mitos que nos dieron traumas, un texto que analiza por qué no podemos avanzar y lograr un desarrollo que nos brinde un mejor nivel de vida.
Diez años más tarde y 150 mil ejemplares vendidos después, el también escritor concluye que el paciente no sólo no mejoró, sino que está a un paso de la tumba.
En la misma línea que analizaron Samuel Ramos en 1934 y Octavio Paz (con El laberinto de la soledad) en 1950, Zunzunegui mandó a México al diván con la intención de superar el pasado y asumirse como nación autocrítica.
La intención del autor, explica, “es ver si la lógica y la razón logran imponerse contra los dogmas históricos ridículos que lo atan al pasado”.
Y es que, resalta, “el mexicano es poco colaborador, personalista y egoísta, no tiene en absoluto el espíritu de participación de otros pueblos. Además vive el hoy volteando al ayer, lo que en definitiva no lo hace nada visionario. Nunca llegará al futuro un pueblo tan obsesionado con su pasado; peor aún, con un pasado mítico”.
El escritor, conocido por su forma de tratar la historia, de divulgarla y hacer partícipes a sus lectores, establece que “nuestra historia, como la de todos los países, está llena de mitos y mentiras. La idea del libro siempre fue brindar versiones alternativas de los acontecimientos históricos que nos ayuden a comprender nuestro carácter, ideales y complejos de hoy”.
La aspiración más elevada al escribir este libro era “producir en el mexicano el cambio que tanto necesitamos para progresar como país, como personas y como sociedad”.
Los mitos que nos dieron traumas celebra su décimo aniversario con una edición ampliada y corregida por el autor que invita a la reflexión del país que somos.
“El mexicano pasa su vida esperando que algo cambie, que México mejore, que de pronto nos vaya bien. Esperamos, pero no hacemos nada. Lo malo es que desde el siglo XIX esperamos al mesías, a una persona que ella sola, sin que nosotros debamos hacer nada y por un acto prácticamente mágico, resuelva los problemas del país. Somos un pueblo lleno de esperanza y, al mismo tiempo, desesperanzado. Siempre tenemos la idea de que ‘éste es el bueno’, ‘éste sí nos va a cumplir’”, precisa.
Y mientras nos solazamos en nuestros mitos: “Es que los españoles nos conquistaron, trajeron toda la maldad y por eso somos pobres... Es que la Malinche... Es que los gringos nos robaron el territorio del norte y por eso no somos una
Título: Los mitos que nos dieron traumas
Autor: Juan Miguel Zunzunegui
Editorial: Grijalbo
potencia... Es que Porfirio Díaz fue un terrible dictador... Es que todos los ricos son malos y todos los pobres son buenos, y somos pobres pero honrados... Es que lo importante no es ganar, sino competir”.
Una década después de las primeras reflexiones, Zunzunegui destaca que el país está peor. “Mi respuesta ahora es que nos odiamos tan profundamente que en nuestro subconsciente sólo existe la idea de que a México se lo termine de llevar la chin...”.
En esta nueva edición, el autor agregó dos capítulos: México y su historia. Un paseo por la locura y Los villanos que nos dieron patria y los héroes que la destruyeron
“El primero plantea que lo que nos forja como nación no son los hechos del pasado, sino la interpretación que hacemos de ellos, la historia que nos contamos a nosotros mismos. Y la narrativa mexicana es una historia de locura, de negar los
hechos del pasado, la realidad; amo al país, pero me gustaría que fuera diferente. Hacemos una versión de la historia basada en la irrealidad”, indica.
El segundo capítulo nuevo señala que “la narrativa psicológicamente torcida que tenemos es que todo aquel que ha sido violador, saqueador, asesino, destructor, lo hemos convertido en héroe, y quien ha sido dialogador, constructor, aportador, lo hemos convertido en villano”.
Antes de concluir, el autor de más de 20 libros establece que, al final, los mexicanos se niegan el futuro.
“Andrés Manuel (López Obrador) se dio cuenta de que le habla a un pueblo que razona poco, pero que está profundamente encabronado y vive de sus emociones. Nos llegó al terreno emocional, nos vendió esperanza y un discurso de odio que dice que los mexicanos no tienen la culpa de nada, sino los que no piensan como él”.
17 LETRAS
Mario Rojas R.
VIAJES
Si buscas unas vacaciones de aventura para olvidarte del estrés, te compartimos una gran opción: bucear en el golfo de Chiriquí, en Panamá, donde descubrirás uno de los ecosistemas marinos más abundantes y menos explorados del planeta.
Al igual que en un verdadero safari marino, con más de 20 parajes de buceo en todo el archipiélago protegido, así como en el mundialmente famoso Parque Nacional Coiba, Islas Secas ofrece a los huéspedes diferentes niveles de experiencias de buceo, ya sea para expertos o para toda la familia.
Islas Secas, una reserva de lujo también conocida como “El secreto mejor guardado de Centroamérica”, tiene una clara misión de conservación y sustentabilidad.
Los visitantes vivirán una experiencia memorable al descubrir en sus claras y cálidas aguas la especial biodiversidad de la zona: tiburones de arrecife, tortugas marinas, mantarrayas, delfines, ballenas jorobadas, cardúmenes e incluso tiburones ballena.
Este exclusivo resort todo incluido se enorgullece de su compromiso de proteger los preciados recursos naturales de la zona en cada elemento de la propiedad.
El Centro de Buceo PADI (Professional Association of Diving Instructors®) de Islas Secas cuenta con instructores expertos, equipo de última generación y una gama completa de talleres y sesiones de prueba para brindar aventuras marinas de clase mundial y una conexión con la preservación del océano.
Los huéspedes de Islas Secas pueden disfrutar de una experiencia Discover Scuba para principiantes (dos horas, a partir de los 10 años), una certificación completa de buceo PADI, así como especializaciones y diversos paquetes.
Islas Secas cuenta con sitios exclusivos para principiantes y avanzados, con la oportunidad de experimentar las tranquilas aguas de los arrecifes de coral de la costa, montes submarinos y pináculos de aguas profundas para bucear hasta 30 metros de profundidad.
“El segundo arrecife de coral más grande del Pacífico Este Tropical se puede encontrar tras un rápido paseo en bote por el Parque Nacional Coiba. Es el hogar de más de 750 especies marinas”, comentó María Henríquez, instructora de buceo del resort.
U n safar i e n un lug a
18
19
i
a r exclusiv
VIAJES
marino
o
Suzuki V-Strom 250 SX
@gabrielrg16_ de #Rin18mx
Suzuki presentó la renovación de su conocido modelo V-Strom, pero en versión de cilindrada media, una moto ideal para circular en la ciudad gracias a su genética doble propósito, con una postura cómoda de manejo y los mejores sistemas de seguridad. Podemos notar un chasis sólido, ahora con cubrepuños integrado y con un nuevo skidplate o protector de bajos, cuya función es cuidar el motor ante cualquier inconveniente u obstáculo en el camino.
Por otro lado, el asiento para el pasajero es bastante amplio. Su altura respecto al suelo es de 835 milímetros.
Gasolina Monocilíndrico 250 cc
Desde $99,990
Respecto a la seguridad, la V-Strom cuenta con frenos ABS y neumáticos que proporcionan un mejor agarre y estabilidad, algo que es muy necesario en tiempo de lluvias.
Pasando a la mecánica, el motor integra el sistema Suzuki Eco Performance para un mayor rendimiento de combustible, además de haber sido fabricado con componentes de otras motos de alto desempeño.
Por si fuera poco, puedes divertirte con ella en el off-road real, no en el citadino.
En resumen, esta Suzuki es una moto que lo tiene todo.
20
MOTOR