Fotografía: Luis Gutiérrez
Editores de Moda: Rafael Taracena y Joss Ortiz Terrones
Asistente de Moda: Samantha Terrones
Locación: Hotel Geneve
Agradecemos al Hotel Geneve por todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada
El alma también Luego de dos décadas de no verse, dos hermanas se reencuentran y surgen entre ellas los reclamos y rencores guardados durante tanto tiempo
EN PORTADA
MÚSICA
Amistades Peligrosas
El dueto español, que en los años 90 destacó por su actitud irreverente, se presentará por vez primera en México para ofrecer un concierto junto a Caló
Ceremonia
Artistas de talla internacional como Rosalía, Travis Scott, Fred Again, The Blaze, M.I.A. y Julieta Venegas darán lustre a una edición más de este festival
Dirección eDitorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv
coeDitor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv
Dirección creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv
Diseño Andrés Cervantes acervantes@estilodf.tv
rePortero Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv
corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv
FotóGraFo Sergio Ramírez eDitores De moDa Rafael Taracena rtaracena@estilodf.tv
Joseline Ortiz Terrones jortiz@estilodf.tv
Dirección De rP Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121
Gerentes comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108
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cuentas clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164
Dirección aDministrativa Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105
Gerente De rP Mariana Dávila mdavila@estilodf.tv
Tiempo: Publicación Semanal, del 31 de marzo al 06 de abril de 2023.
Amores incompletos
Al quedar viudo, un hombre de 65 años descubre que su mujer le fue infiel con tres amantes; decide conocerlos, y en esa travesía cambia su perspectiva de la vida
San Miguel de Allende Este destino colonial cuenta con varias opciones para pasar un fin de semana de relajación
Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 042010-112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Prolongación Paseo de la Reforma 621, Piso 10, Col. Paseo de las Lomas, C.P. 01330. Imprenta: LITOPROCESS, S.A. de C.V. Calzada San Francisco Cuautlalpan 102A, Col. San Francisco Cuautlalpan, municipio Naucalpan de Juárez, Estado de México, C.P. 53569. Tel.: 55 2122 5600. DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11, Col. Del Valle, C.P. 03100, Tels.: 26140613 y 52725925 www.conceptoypunto.com Tel.: 5272 5270. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor, S.A. de C.V. www.estilodf.tv
EL ACTOR ESPAÑOL PARTICIPA
EN VIAJE AL CENTRO DE LA TIERRA, SU DEBUT EN UN PROYECTO
INFANTIL QUE LO RETA Y LO SACA DE SU ZONA DE CONFORT
¿Qué llevas en tu maleta, qué te gusta hacer para matar el tiempo?: “Dibujo mucho; en el iPad hay programas que me permiten crear y avanzar un poquito en eso”
¿Qué música traes en tu playlist?: “A (Enrique) Bunbury, (Iván) Ferreiro, Guns N’ Roses, de todo un poco, no soy aficionado a ninguno en especial”
Llevar un poco mi trabajo o mi profesión a un lugar más infantil, eso fue quizás el mayor atractivo”
Rodrigo Araiza P.
El reconocido actor Óscar Jaenada tiene hambre de probar cosas nuevas, por eso aceptó su primer proyecto con un reparto infantil. Hablamos de Viaje al centro de la Tierra (Disney+), donde interpreta a Pompilio Calderón, una especie de villano.
Con la experiencia forjada en más de 20 años de trayectoria, Jaenada se mantiene abierto a propuestas que lo saquen de su zona de confort.
Dibujar, escuchar a Enrique Bunbury y a Iván Ferreiro son parte de su día a día, y aunque reconoce que no es un ávido lector de libros, invierte gran parte de su tiempo leyendo guiones.
¿Qué te atrajo de este proyecto?
Es un producto muy bien hecho; además, me apetecía enseñar a mi familia, a mi hijo, a mis sobrinas, qué hace su padre o su tío. Llevar un poco mi trabajo o mi profesión a un lugar más infantil, eso fue quizás el mayor atractivo. Julio Verne, con el que yo me he criado también, fue otro de los puntos clave.
¿Es la primera vez que te involucras con un público infantil?
Mi primera vez. Y ya te digo, es porque tengo familia allá, y sí, uno tiene la necesidad de que su hijo o sus sobrinas y demás vean lo que haces. Entonces, sí busqué un poco el proyecto adecuado para eso, no ha sido fácil, lleva tiempo, pero al final llegó esto y vi que era importante.
¿Qué implica trabajar con un reparto de niños?
Es un reto porque el cara a cara, en la secuencia, el momento sagrado de la capilla, que es cuando están sólo los actores, la experiencia es importante en esta profesión; es importantísima, debes saber qué posibilidades hay en cada frase, y eso sólo te lo dan la experiencia y la vida. Trabajar con niños implica venir con todo el trabajo hecho, y sobre todo hay poco espacio para la improvisación, poco para aprovechar lo que te da ese mismo santuario. No puedes aprovechar eso porque eres consciente de que lógicamente no tiene las mismas salidas. Entonces, hay que vigilar mucho y estar un poco más sometido al guion. Yo les decía que estaba abierto a que si querían improvisar lo hicieran, que no se preocuparan, pero sí, lógicamente, hacen falta años y años para llegar a eso.
Te convertiste en una especie de mentor para ellos, ¿eso te dio una responsabilidad extra?
No me lo tomé como una responsabilidad, sino como una obligación de actor; el reparto somos los que somos e iremos todos juntos en ese barco. Por lo tanto, uno intenta y trabaja para que no naufrague y para llegar mucho más allá en avistar nuevas tierras. Es importantísimo el buen rollo, me refiero a las ganas de trabajar, llegar al set con ánimo de aprender, todos aprendemos de esta profesión día con día.
¿Trabajar con un reparto infantil te remontó a tus primeros años en la actuación?
No, porque cuando empecé a hacer teatro de joven, ya hacía un teatro subversivo, maduro, negro.
Hay personajes que te dan fama, prestigio y también proyección, dejan huella en la gente, como fue el caso de Luis Rey, ¿cómo se supera un fenómeno de tal magnitud?
Como actor no vivo esa repercusión en el aspecto de que nunca he buscado ni me he alimentado de mis personajes. Cuando acabé de rodar Luis Rey, todo el estreno y demás me pillaron en mi casa del monte, por ahí no hay nadie. En España no fue tanto el impacto, no lo percibí así.
Es un hecho que la fama es añadidura de lo que haces, ¿cómo te mantienes distante de esto y sin que te afecte?
Dicen que la fama es como un condimento: si te pasas, arruinas el plato. Además he aprendido de los más grandes actores que nos ha dado mi país. La fama es algo con lo que no cuento y con lo que no me siento cómodo, por eso he dicho que “no” a muchos proyectos, porque se vive más tranquilo, puedes caminar por la calle y por cualquier sitio si la fama no es tanta. A mí la fama me riñe mucho con seguir aprendiendo como actor, por lo tanto, la evito tanto como puedo.
¿Crees que ser actor te brinda herramientas para enfrentar la vida diaria?
Sí, claro. Ser actor es empatía, es entender, es todo. O sea, gracias a mis personajes he entendido muchísimas cosas de la vida que me parecen ahora pilares fundamentales.
¿Qué hay en tu lista de pendientes?
Desde hace 20 años hice un personaje y pensé que nunca me llegaría otro mejor. Pero vino, y luego otro y otro. Es lo bonito de esta profesión, que esta universidad nunca acaba.
¿Alguna vez has perdido la capacidad de asombro?
No, con mi trabajo es muy difícil hacerlo, debes estar muy encerrado para no asombrarte. Lo que no puedo es estar encerrado, quizá lo que busco, lo atractivo, es aquello diferente.
¿Cómo te mantienes apasionado y enamorado de tu trabajo?
Es una profesión muy dura, pero, bueno, todo tiene un karma, una lógica, un poco a poco, y yo sigo teniendo la misma ilusión o no, porque tampoco lo veo como tal; es un camino que decidí tomar hace muchos años y sigo firme y recto en él, y aún no sé a dónde me va a llevar.
¿Te hace ilusión ponerle punto final a tu carrera para dedicarte a algo distinto?
Estaría bien aprender otra profesión y dedicarle otros 30 años como lo he hecho con la actuación, pero ya no me coge el tiempo y supongo que a lo que me debo dedicar es a lograr una maestría con todos estos años, dedicarme al cien a esto y conseguir con los años algo digno.
En Viaje al centro de la Tierra, Diego (Sebastián García) es enviado por sus padres al campamento de Pompilio Calderón (Jaenada). Allí, él, sus hermanos y amigos encuentran el coche abandonado de su abuela Pola (Margarita Rosa de Francisco), y siguiendo sus huellas llegan a un misterioso portal hacia otra dimensión. Cuando Diego descubre un poderoso secreto familiar comprende que debe proteger esa dimensión. Pero la misión no es tan simple: Pompilio y su secuaz Claudio (Mauricio “El Diablito” Barrientos) harán todo lo posible para destruir ese mundo fantástico al que han logrado entrar
Ser actor es empatía, es entender, es todo. O sea, gracias a mis personajes he entendido muchísimas cosas de la vida que me parecen ahora pilares fundamentales”
Ha sido increíble. Gracias a él (Óscar Jaenada) aprendimos muchas cosas que vamos a aplicar en nuestros proyectos. Su disciplina y profesionalismo en el set imponen. Es un ser muy talentoso”
Sebastián García
Aprendí de él (Óscar Jaenada) a ser muy profesional. Fue increíble participar en esta serie, todo fue mágico”
Camila Núñez
La serie es familiar; la deberían de ver para aprender cómo pensaba Julio Verne”
Manuel Márquez
En Vail, la diversión apenas va a empezar. En este maravilloso destino arranca la temporada de Esquí de Primavera, con sus días largos y soleados, amén de la mejor nieve. Los que entienden cómo sacar el mejor provecho de su vacación de esquí saben, además, que hay divertidas actividades complementarias, como conciertos en vivo, degustaciones gastronómicas, maridajes, fiestas de primavera y mucho más.
El Festival Gastronómico Taste of Vail, que se llevará a cabo del 5 al 8 de abril, en donde estarán presentes tres chefs mexicanos, tiene su lugar entre los preferidos.
Además destacan el Festival Mundial de Esquí y Snowboard en Whistler, que tendrá lugar del 10 al 16 de abril; el Keystone Springtastic, a realizarse el 15 y 16 del mismo mes, con lo que se celebra el fin de temporada del primer destino de Colorado que abrió para esta época, o bien, se puede disfrutar de la fiesta y competencia Pond Skim, en Heavenly Mountain, en Lake Tahoe. Portafolio Epic Pass
Una noticia que hace todavía más disfrutable esta época es que se puso a la venta el portafolio de Epic Pass 2023/24, es decir, el pase de esquí más completo del mundo que te da acceso a 37 destinos de nieve de primer nivel.
En este maravilloso pase se incluyen destinos de Norteamérica y Canadá; diferentes estaciones de Europa: Austria, Francia, Italia, y nuevos destinos en Suiza, además de Japón. Todo al mejor precio del año y con nuevos beneficios, como nunca antes.
Además, el Epic Pass ya será manos libres, lo puedes almacenar en tu celular a través de la nueva app de Vail Resorts: My Epic
El Epic Pass se lanza en 909 dólares; el Epic Local Pass en 676, y con el Epic Day Pass (pase por día, personalizable, con tres opciones en cada destino) puedes esquiar en Vail pagando desde 86 dólares por día.
Para quienes gustan de esquiar, los inconvenientes son cargar con los pesados equipos o hacer largas filas para rentar uno.
Eso se acabó, pues Vail Resorts anunció en días pasados su nuevo programa de membresía llamado My Epic Gear, el cual garantiza a los miembros fácil acceso al equipo de esquí de sus sueños por una temporada completa o por un día.
Podrán elegir entre más de 50 modelos de esquís y las tablas de snowboard más populares de entre 15 marcas líderes. De esta manera se obtiene entrega gratuita en el resort, y podrán recoger y devolver el equipo todos los días en la base de la montaña.
La experiencia completa se gestiona de manera sencilla a través de la aplicación My Epic.
My Epic Gear brindará los mejores beneficios de ser propietario de equipo de punta para esquiar y hacer snowboard, con más opciones, menos costos iniciales y sin la inconveniencia de transportar y mantener el equipo, o la molestia de esperar en la fila para alquilarlo.
Estas innovaciones eliminan la necesidad de elegir entre los extremos de rentar o comprar equipo, pues se ofrece una tercera opción que reúne lo mejor de ambos
mundos, para esquiadores y snowboarders, además de increíbles beneficios adicionales.
Durante el invierno 2023/24, My Epic Gear lanzará un programa piloto con un número limitado de titulares de Epic Pass con acceso al programa.
Este piloto se llevará a cabo en Breck, Keystone, Vail y Beaver Creek. Y se lanzará oficialmente hasta la temporada 2024/25.
Ya que llegas, con lo primero que te topas es con un grupo de entretenedores, quienes organizan actividades para chicos y grandes, desde tirolesa hasta escalar un muro, jugar futbol o practicar kayak.
Además hay manualidades, como hacer tu propio atrapasueños, o en época de cosecha se recogen los frutos que Tendo siembra.
Sin duda los pequeños son los más beneficiados, pues aunque muchos llegan con sus dispositivos electrónicos, no los utilizan durante su estancia, esto gracias a que se reconectan con lo que realmente importa, que es estar en la naturaleza.
Asimismo, Tendo Glamping tiene la fortuna de brindar una experiencia de campamento, pero sin sacrificar comodidades.
Cada tienda tiene su baño, y las camas son cómodas; el restaurante es abierto, con un chef y meseros que te atienden, pero al mismo tiempo está diseñado para que no pierdas esa sensación de que realmente estás acampando.
La experiencia de camping es ilimitada en Tendo Glamping, un espacio creado por Hostal de la Luz enfocado en ofrecer a los turistas una manera única de acampar con estilo y convivir con la naturaleza.
Este mágico sitio busca brindar a las familias una opción de vacaciones lejos de la ciudad, pero de rápido acceso, en el que los niños puedan disfrutar de infinidad de actividades, al mismo tiempo que los adultos pasan tiempo de calidad y descanso.
La idea de Tendo es clara: promover que no todo el turismo tiene que ser en grandes establecimientos. Aquí es simplemente ponerte cómodo para que puedas vivir lo que ya existe, que es la naturaleza, el estar en el campo, respirar aire limpio, y que los niños lo valoren.
La experiencia inicia al llegar al Hostal de la Luz; de ahí te trasladan en camionetas abiertas, y a partir de ese momento los niños van acercándose a la naturaleza; en el camino ven caballos, vacas y otros animales.
El restaurante tiene una chef que todo el día te puede cocinar. Estás en medio de la nada, pero podrás disfrutar de pizzas a la leña, pastas, ensaladas, huevos cazuela en la mañana, chilaquiles, comida muy tradicional.
Por supuesto, no puede faltar la fogata; los niños disfrutan de varias actividades, como el relato de historias, junto al fuego. Y ya que los peques se fueron a dormir, los papás pueden deleitarse con la música de un trovador.
Es toda una experiencia completa en medio de la naturaleza.
La neta, no es el teatro que me gusta consumir. Yo soy más frívolo. Más ligero. Pero reconozco que Solo en el desierto: La rebelión de Manuel Rodríguez Lozano es una impactante puesta en escena que se presenta todos los miércoles en el Teatro La Capilla (Madrid 13, colonia Del Carmen, Coyoacán).
Interpretada por Andrei Caballero (con las voces de Ariane Pellicer, Roxana Andrade, Tito Vasconcelos y Jorge Levy) y con un impecable estudio, dramaturgia y dirección de Vicente Ferrer, la obra cuenta la atribulada existencia del pintor Manuel Rodríguez Lozano, miembro del grupo Los Contemporáneos (integrado por las mentes más brillantes de esa época en México, como Jorge Cuesta, José Gorostiza, Roberto Montenegro, Salvador Novo, Bernardo Ortiz, Gilberto Owen, Carlos Pellicer, Antonieta Rivas Mercado -mecenas del grupo-, Jaime Torres Bodet, Xavier Villaurrutia, Celestino Gorostiza y Enrique González Rojo, entre otros que se dedicaron a promover el arte y la cultura teatral, literaria y pictórica a principios del siglo XX), quien en su juventud había estudiado en el Heroico Colegio Militar, para luego hacer una carrera como diplomático.
Trabajando en España conoció a Carmen Mondragón, a quien le hizo la vida de cuadritos al descubrir que en realidad le gustaban lo hombres.
Luego de varios años de sufrimiento por parte de ambos, Manuel decide divorciarse y comienza a vivir con hombres más jóvenes que él y a llevar una vida disipada y de excesos; no obstante, su carrera como artista plástico comenzó a tomar relevancia a nivel mundial, siendo catalogado entre los muralistas mexicanos de la época, aunque también incursionó en el fauvismo y fue calificado como artista amante de lo mexicano. Autor también de obras de pintura dramática, en ocasiones con una estética centrada en el dolor, la miseria y la desolación, quizá como un reflejo de sus demonios internos.
Con pocos recursos, la producción de este montaje crea y recrea personajes femeninos y masculinos con la ayuda de un actor vestido y encapuchado de negro que hace las veces de la primera esposa y de la millonaria y mecenas Antonieta Rivas Mercado quien, enamorada del pintor, decide apoyarlo al grado de construir un teatro que se vuelve el motivo de pleito con Salvador Novo y Xavier Villaurrutia, quienes sentían un enorme desprecio por Manuel Rodríguez Lozano, al igual que su padre, causado por sus preferencias sexuales. Así, con los personajes recreados por el actor de negro, en el escenario vemos cómo van apareciendo estas celebridades, apoyadas en las voces que le comenté párrafos arriba.
Y me pongo de pie ante la actuación de Andrei Caballero; me pongo de pie ante la dramaturgia y la dirección. Y, sí, le recomiendo ampliamente que no se pierda esta joyita del teatro citadino que se presenta en este foro de reducida capacidad, pero que esa noche se llenó y aplaudió a rabiar este interesante montaje, producción de Mario de León.
Insisto, no es del tipo de teatro que me gusta consumir, pero siempre agradeceré la invitación a abrir mi mente y dejarme ver obras tan redonditas como Solo en el desierto. Anímese y dese la vuelta un miércoles de abril, o busque en las redes sociales del montaje, que suele estar itinerante en otros foros capitalinos. Instagram y Facebook: @soloeneldesiertoof, y en Twitter como @solodesiertoof.
Un montaje reflexivo, muy lleno de información, de investigación y de pasión por parte de sus creadores y su protagonista.
¿Costo? Muy económico, y hay descuentos, por lo que el boleto por persona sale, créame, bien baras y vale mucho la pena que se dé la vuelta.
Y bueno, por esta semana, es-to-fue, es-to-fue, es-to-fue todo, amigos.
Mario Rojas R.
Por su forma de ser y de pensar, Cristina del Valle y Alberto Comesaña son de esas personas que incomodan a las buenas conciencias.
A finales de los 80, cada uno por su lado provocaba el escándalo. Ella, una revolucionaria Lolita; él, integrante de un grupo de porno pop. Se conocieron, se fueron a vivir juntos y empezaron a trabajar en pareja.
En los 90 formaron Amistades Peligrosas, que rompía esquemas con las letras de sus canciones y su atrevida puesta en escena plena de erotismo, tensión sexual y temas que hablaban de amores prohibidos, aborto y libertad en todos los ámbitos.
El próximo 15 de abril, en La Maraka, el dúo español cantará por vez primera en México, donde además tendrá de invitado al grupo Caló.
“La rebeldía juvenil no desaparece; en mi caso, de hecho, ha ido in crescendo. Crecí en un hogar donde la violencia era una realidad cruel y brutal, como les sucede a miles. Mi mamá fue mi referente de fortaleza, de coherencia, y me hizo entender que mi paso por el mundo debería ser para que el futuro de otras niñas tuviera una realidad diferente”, dice Cristina.
Y agrega: “Hoy, Lydia Cacho es mi referente, mi hermana del alma. Ha vivido aquí conmigo porque no puede volver a México por las amenazas de muerte, precisamente por su lucha de convertir a su país en un lugar donde las mujeres puedan vivir en paz y en libertad.
“Por eso digo que, en mi caso, la rebeldía está más presente que nunca, pues cada día soy más consciente de que el mundo tiene que cambiar, y para alguien como yo, que tiene un micrófono a su disposición, es necesario y urgente comprometerse”.
Por su parte, Alberto promete un espectáculo tan atrevido como antaño: “Vengo del mundo del teatro, cantar lo asocio con la interpretación, el vestuario y a que las canciones cuenten algo. No van a faltar el erotismo y la complicidad que siempre nos caracterizaron”.
Cristina y Alberto están emocionados porque será su debut en México: “Esperamos que sea la primera presentación de muchas. Tenemos canciones que son himnos, como ‘Me haces tanto bien’, ‘Me quedaré solo’, ‘Africanos en Madrid’, en fin, gracias a la gente varios de nuestros temas han trascendido en el tiempo, y eso es un orgullo”.
“Alto el fuego”, tema que dieron a conocer en 2021, es su colaboración más reciente, en la cual explican al público los motivos de su reencuentro musical.
Antes de despedirse, Cristina comparte lo que considera la virtud que los mantiene vigentes luego de tantos años: “Hoy la gente agradece cuando le das verdad, cuando te desnudas y le hablas desde el alma; nosotros somos emocionalmente transparentes”.
Respecto a Caló, Alberto y Cristina comentan: “Es un gusto y un honor compartir escenario con un grupo tan emblemático. Juntos tenemos una sorpresa para los asistentes”
Ceremonia vuelve para festejar su décimo aniversario este 1 y 2 de abril en el Parque Bicentenario. Durante esta celebración disfrutarás lo mejor y más representativo de la escena musical nacional e internacional.
Serán dos días de sonidos que te harán vibrar, liderados por artistas como Rosalía, Travis Scott, Fred Again, The Blaze, M.I.A. y Julieta Venegas.
Con una edición más de este ecléctico festival, Ceremonia se posiciona como un oasis dentro de la exorbitante oferta de encuentros musicales.
The Killers es una de las agrupaciones consentidas del público capitalino, y para reforzar ese lazo regresa a la CDMX para brindar un poderoso show la noche de este 1 de abril en el Palacio de los Deportes.
La banda ha recibido incontables reconocimientos por sus logros artísticos, incluyendo múltiples nominaciones a los Grammy, los American Music Awards, MTV Video Music Awards y NME Awards, entre muchos otros. En 2021 The Killers lanzó su octavo álbum, Pressure Machine, un material más tranquilo basado en los personajes que viven en una pequeña ciudad de Estados Unidos, inspirado por la crianza del cantante Brandon Flowers en la Utah rural. Desde el año pasado, el grupo comenzó su más grande gira con presentaciones en estadios de Norteamérica y más allá.
Y es que a pesar de su exponencial crecimiento, la marca ha sabido mantener el espíritu que la caracteriza: ser una opción fresca, diferente y al mismo tiempo de calidad.
En carteles anteriores se han visto nombres como Massive Attack, Aphex Twin, Snoop Dogg y Björk; sin embargo, los actos de este año no demeritan y suman a la esencia de Ceremonia gracias a la presencia de algunos de los artistas más renombrados de la industria.
Rodrigo Araiza P.
Luego de presentar el pasado 7 de octubre su álbum Castillos de arena, con colaboraciones de Aterciopelados y la peruana Daniela Darcourt, la agrupación Don Tetto celebra 20 años de carrera artística con una extensa gira por Colombia, México y Perú.
“A finales del año pasado lanzamos este disco especial para nosotros, primero porque muchas canciones salieron en la pandemia, una época difícil para la humanidad; además, hay temas que muestran una evolución en cuanto a la búsqueda de nuestro sonido porque tienen influencias actuales, pero mantienen esa esencia de lo que ha sido Don Tetto todos estos años”, detallan los músicos.
Los integrantes del grupo colombiano añaden que las nuevas canciones “traen mensajes de lo que ha sucedido en nuestras vidas después de estos años de experiencias que hemos compartido con personas cercanas”.
Con 20 años de trayectoria han sabido reinventarse: “Nos divertimos muchísimo siendo Don Tetto, nos gusta ser auténticos, únicos, por eso siempre buscamos un sonido propio que nos represente”, aseguran.
Un ladrón encantador y una banda de aventureros emprenden un robo épico para recuperar una reliquia, pero las cosas salen peligrosamente mal cuando se encuentran con las personas equivocadas. Calabozos y dragones: Honor entre ladrones retoma el mundo y el espíritu del legendario juego de rol y lo lleva a la pantalla grande a través de una aventura divertida y llena de acción.
Mario Rojas R.
Cuando de manera intempestiva muere su esposa, José queda viudo a los 65 años. Casualmente encuentra el diario de su mujer quien, entre emotivos recuerdos del nacimiento de sus hijos, también menciona a tres amantes que tuvo durante su matrimonio. Con el dolor a cuestas, José decide conocerlos y emprende un viaje por toda la península de Baja California.
Gilberto González (GG) dirige esta road movie en tono de comedia que protagoniza Alejandro Camacho (AC).
Ambos, el director y el actor, comentan en torno al estreno de la cinta.
¿Por qué elegiste la comedia para contar esta historia?
GG: Para mí era importante hacer esta película en tono de comedia, pero no el que se utiliza generalmente en este país, sino uno más sutil y profundo. Me parece que este género hace que la gente se identifique más con la situación; además, a través de la risa uno se refleja, y se llega más rápido a la reflexión respecto de lo que estás viendo.
Alejandro, tu personaje es un hombre al que le cuesta trabajo mostrar sus sentimientos, ¿te fue difícil encontrar el tono exacto?
AC: No, porque básicamente lo que un actor hace es acercar el personaje a uno mismo, humanizarlo y dárselo más accesible al público; además, tengo el arma del humor y con eso puedo meterme en su corazón, sentimientos y pensamiento.
Pocas veces te hemos visto hacer comedia, Alejandro, ¿cómo te sentiste?
AC: Cómodo porque en teatro he hecho comedia. Aquí el guion es inteligente, y Gilberto, además de su inteligencia y sensibilidad artística, es una persona abierta a experimentar. El resultado en pantalla es natural, no es rebuscado, la simpleza es importante.
Supongo que fue difícil filmar una road movie por toda la península
GG: Fue bastante complejo porque el personaje recorre desde Tijuana hasta Todos Santos. Fue difícil porque el viaje lo hicimos en dos semanas y éramos casi 100 de crew; entonces, organizar las caravanas fue un reto. Y aunque el tiempo a veces nos jugó en contra teníamos un plan de rodaje bien trabajado y siempre hubo buena energía en el grupo.
AC: Fue padrísimo, divertido, una aventura, éramos como el Circo Atayde; fue aleccionador.
La cinta trata temas como la infidelidad, la relación conyugal, el vínculo familiar, pero sobre todo el autoconocimiento de José, ¿cómo viste esta transformación?
AC: Su evolución se dio natural, pero también fue dolorosa porque va a enfrentarse con algo que odió desde que lo descubrió. Pero al conocer a cada una de las personas con las cuales su mujer tuvo algo que ver, la descubrió al mismo tiempo a ella, al mundo, y se dio cuenta de que él podía tener el chance de comenzar su vida nuevamente con una visión distinta sobre una persona a la que pensaba que conocía. Eso puede pasar con tu esposa, con tus hijos, con tus amigos; es malo hacerse imágenes de las personas, más bien hay que entenderlas y descubrirlas todos los días. En este caso a José le vino una iluminación que le permitió entenderlo y respetarlo.
Título original: Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves
Reparto: Regé-Jean Page, Chris Pine, Michelle Rodriguez, Hugh Grant
Director: John Francis Daley
Mientras se hospedan en un resort, James y Em disfrutan de unas vacaciones perfectas en playas vírgenes. Pero guiados por la seductora y misteriosa Gabi se aventuran fuera de los terrenos del complejo turístico y se encuentran frente a una cultura llena de violencia, hedonismo y horror indescriptible.
Título original: Infinity Pool
Reparto: Alexander Skarsgård, Cleopatra Coleman, Mia Goth
Director: Brandon Cronenberg
Título: Amores incompletos
Reparto: Alejandro Camacho, Patricia Bernal, Silverio Palacios, Flor Eduarda Gurrola, Hoze Meléndez, Manuel Landeta Director: Gilberto González
Título: El alma también
Elenco: Milleth Gómez, Sandra Zellweger
Dirección: Óscar Rojas
Funciones: Domingos, 18:00 horas (del 26 de marzo al 30 de abril)
Foro: La Teatrería
Mario Rojas R.
Dos hermanas que no se habían visto en 20 años se reencuentran para enfrentar un demoledor secreto familiar. ¿Pero cómo estableces un vínculo con alguien que es, al mismo tiempo, un viejo conocido y una nueva persona en tu vida?
Esta es la premisa de la que parte El alma también, obra de teatro protagonizada por Milleth Gómez y Sandra Zellweger, quienes dan vida, respectivamente, a Rocío y Lina, las dos hermanas que sacarán a flote los viejos rencores y amarguras que hay en su relación.
“La obra nos interesó por los temas que aborda: las pérdidas, los cierres de ciclos, los secretos que todas las familias guardan, así como las delicadas y profundas heridas que se arrastran en la vida por no afrontar la situación”, dice Milleth.
La rispidez entre ambas mujeres se da porque mientras una sacrificó su vida para quedarse a cuidar de su mamá, la otra salió a buscar su destino.
Sin embargo, señala Sandra, “ni una ni otra consiguió lo que buscaba y cargan con una amargura que sale a flote cuando se reencuentran”.
Lina, quien se encarga de la mamá, es una mujer un tanto extraña “porque nunca salió al mundo, no tuvo experiencias, no vivió”, en tanto que Rocío “tomó malas decisiones y busca
reencontrarse con su pasado, y la manera de hacerlo es escarbar en esas heridas que intentó tapar para evadir su realidad”.
Milleth considera necesario voltear hacia atrás y buscar una reconciliación. “Si no te reconcilias con tu pasado siempre lo vas a cargar; en cambio, si disipas las dudas, si clarificas eso que está en la oscuridad, se abren nuevas perspectivas. El sentido de hurgar en el pasado es limpiar, sanar y trascender”.
Por su parte, Sandra lo considera un ejercicio innecesario: “Sé que los psicólogos lo recomiendan, pero personalmente prefiero ignorar y no abrir cosas que lastiman porque de alguna manera uno ya aprendió a vivir con eso”.
Dos niños de 11 años se enfrentan con violencia en un parque. Los padres de la “víctima” invitan a su casa a los progenitores del “matón” para resolver el conflicto.
Al principio la charla se da con bromas y frases cordiales, pero a medida que los padres revelan sus contradicciones y prejuicios sociales, la situación adquiere un tinte violento y termina por convertirse en un combate de todos contra todos, una vez que surgen también resentimientos que guardan en contra de sus respectivas parejas.
“A todos los seres humanos nos pasa que hacemos el esfuerzo por ser nuestra mejor versión, pero fallamos; es triste, pero puede ser divertido”, dice Tato Alexander, quien junto con Pablo Perroni, Fernanda Borches y Chumel Torres protagonizan la obra Un dios salvaje
Para Alexander, la propuesta teatral es pertinente en estos momentos porque “luchamos por ser moralmente intachables, pero la obra nos recuerda que somos seres humanos y debemos ser más compasivos con esa parte salvaje que tenemos”.
Durante el desarrollo de la historia, los padres de los niños “se dicen las cosas de forma sutil, incluso el debate es intelectual, pero de repente se ofenden directamente y de manera visceral; la puesta en escena transita por muchos lugares y eso la convierte en un gran texto”.
Título: Un dios salvaje
Elenco: Tato Alexander, Pablo Perroni, Fernanda Borches, Chumel Torres
Dirección: Miguel Septién
Funciones: Miércoles, 20:45 horas (a partir del 5 de abril)
Foro: Teatro Milán
Tato considera que la dramaturgia de Yasmina Reza lleva al límite a Verónica, Miguel, Ana y Alan, las dos parejas de papás, “y en algún momento todos piensan que son mejores que los demás y que tienen razón”.
La gente, concluye Alexander, “se va a divertir y va a reflexionar; es una comedia gozosa que seguro disfrutarán por el gran equipo que se ha conjuntado”. (Mario Rojas R.)
Sin importar la temporada, la mezclilla siempre está en tendencia. Arriésgate a combinar diferentes estilos y tonalidades para crear un total look de impacto. Te compartimos algunas opciones para que elijas la que más vaya con tu personalidad.
Top: Prada
Falda: Ksenia Schnaider
Chamarra: MSGM
Bolsa: Chanel
Sandalias: Dolce & Gabbana
Vestido: Natasha Zinko
Chamarra: Jacquemus
Bolsa: Balenciaga
Aretes: Dolce & Gabbana
Zapatos: Le Silla
Top: Marques’Almeida
Falda: Diesel
Chamarra: Faith Connexion
Bolsa: Alexander Wang
Botas: Isabel Marant
Look: Marques’Almeida
Abrigo: Ksenia Schnaider
Bolsa: Dolce & Gabbana
Tenis: Nike
La primavera llegó y con ella los días soleados, ideales para presumir de looks mucho más divertidos y coloridos, mismos que se verán geniales con las propuestas que Skechers tiene en sandalias para esta temporada. Arma tus looks de primavera y compleméntalos con el toque femenino y la comodidad absoluta que ofrecen las sandalias Skechers, que además cuentan con una amplia variedad de estilos, como las tradicionales Skechers Cali para dama con plantilla Luxe Foam, u otras más cómodas que recrean las suelas deportivas, como las Skechers On The Go.
Algunos de los estilos que propone también cuentan con la tecnología de la suela Arch Fit que distribuye la presión del pie, brindándote un mejor soporte, por lo que es recomendada por podólogos profesionales.
Si buscas deslumbrar a cada paso, la mejor opción son las Skechers Cali Rumble On, que cuentan con una parte superior de corte festoneado, adornado con hermosos diamantes de imitación que le dan un toque especial y muy femenino a su diseño.
En tanto que las Skechers Cali Pop Ups te darán todo el estilo que necesitas. Están elaboradas con duraleather y un acabado especial que ofrece un diseño muy colorido y único para combinar en tu día a día.
Las Skechers Arch Fit Foamies tienen un diseño de pata de gallo con mucho estilo, que se combina con una plantilla de diseño Arch Fit certificado por podólogos, que garantiza un mejor soporte de arco, por lo que podrás disfrutar de máxima comodidad y frescura en cada paso.
Las Skechers Bobs Desert Kiss están especialmente diseñadas para ofrecerte la ventilación, comodidad y frescura que tus pies merecen mientras disfrutas de esas tardes soleadas. Además estarás ayudando a los animalitos que más lo necesitan, ya que por cada compra de la línea, Skechers realiza una donación especial. Disfruta el glamour y el confort de las Skechers On The Go 60, unas sandalias deslizantes de banda cruzada que cuentan con una parte superior de malla Stretch Fit con detalle metálico, una plantilla contorneada Performance y una amortiguación ligera de 5 GEN.
Si lo tuyo es la comodidad ante todo, mantente en total confort pero con estilo con Skechers Foamies Footsteps, sandalias tipo gladiador que cuentan con una parte superior liviana monocromática de Foamies EVA con entresuela y hebilla a juego, además de una plantilla Luxe Foam contorneada y una suela duradera de tracción de doble densidad.
Con el Monumento a la Revolución de fondo y ante invitados y prensa se llevó a cabo la presentación de la nueva licuadora Ultraforce de T-fal, la más competitiva, versátil y poderosa del mercado.
T-fal, marca líder en productos del hogar, presumió de esta licuadora pensada en ofrecer una mayor resistencia a impactos.
Además cuenta con un recipiente más grande que rinde hasta seis vasos, convirtiéndola en la aliada perfecta para consentir a tu familia.
Las cuchillas Powelix de la nueva licuadora Ultraforce están hechas con
acero inoxidable de alta resistencia, lo cual permite triturar todo sin dejar residuos.
Estas características la hacen más eficiente para que prepares deliciosos alimentos como sopas, salsas, cremas, smoothies, cocteles, etcétera.
Al igual que otros productos de T-fal, la nueva licuadora Ultraforce destaca por su facilidad de uso, por lo que es la mejor opción para utilizarla todos los días.
Para limpiarla, lo único que tienes que hacer es quitar las cuchillas desmontables, enjuagarlas y fijarlas de nuevo.
La nueva licuadora Ultraforce viene en dos presentaciones: de dos y ocho velocidades.
Con los hermosos jardines del Campo Marte como escenario y cobijados por el señorial ondear de nuestro lábaro patrio, se llevó a cabo la novena edición de Sabor es Polanco, el festival gastronómico más importante de México y América Latina.
Este año la fiesta sibarita se superó nuevamente, no sólo en cuanto al número de restaurantes y expositores, sino también en cuanto al público, que este año sobrepasó las 12 mil personas, convirtiéndose en la edición con mayor número de asistentes.
Con todo esto se vuelve a demostrar que Sabor es Polanco es la mejor fiesta gastronómica para toda la familia, en donde los comensales salen felices y con el deseo de regresar el año siguiente.
Más de 80 restaurantes de la Ciudad de México se dieron cita para ofrecer más de 500 platillos, con la participación de 150 expositores de vinos nacionales e importados, cervezas, mezcales, tequilas, rones, licores y cafés, así como quesos, jamones ibéricos, helados, chocolates, postres y más.
El sábado 25, alrededor de las 15:00 horas, José de Jesús Quiñónez, subsecretario de Turismo de Baja California; Mauricio Tabe, alcalde de Miguel Hidalgo; Germán González, presidente de la Cámara Nacional de la Industria de Restaurantes y Alimentos Condimentados; Andrés Araiza, director ejecutivo de Medios de Pago de Santander, y Alejandro Garza, productor y director general de Sabor es Polanco, se encargaron del corte del listón, dando así inicio a la edición 2023 de este festival gastronómico.
En esta jornada, Sabor es Polanco contó con más y mejores experiencias gastronómicas, tal fue el caso de las Chef’s Table impartidas por los chefs Itzel Paniagua, Mikel Alonso, Celia Florián y Jorge Dumit, entre otros. Además de las clases ofrecidas por Freshbox, en donde la gente pudo conocer cómo preparar un buen corte de Wayu o de Picaña, o cómo el chef Luis Solano hacía un Ronquea de Atún. Todo esto aparte de las catas de sake que realizó el restaurante Señora Tanaka; la de cerveza de Modelo, o el taller de Carajillos que impartió Licor del 43.
En esta novena edición se implementó por primera vez Pase Premium, un salón VIP con atenciones especiales, como servicio de concierge, master classes exclusivas, acceso preferencial, servicio de guardarropa, red Wi-Fi, servicio de recarga de batería, además de zona privada frente al escenario musical.
En este espacio, las personas que adquirieron su Pase Premiun pudieron degustar platillos ofrecidos por Harry’s, Casa D’Amico, Carajillo, Trivvu, Sepia Cucina Italiana e Ilios, que también puso a todos a bailar y a romper platos al estilo griego.
El mismo sábado, el público disfrutó del show de Myst, un espectáculo musical en vivo con más de 15 artistas en escena, quienes interpretaron grandes éxitos de los 80 y 90, tanto en inglés como en español, y que pusieron a cantar y a bailar a los asistentes. Además de los happenings musicales que, en ambos días, la gente disfrutó escuchando jazz, mariachi y al Grupo Help!, que también armó la fiesta en el escenario central cantando los más grandes éxitos de los Beatles.
Es un balneario de aguas termales poco concurrido. Su principal atractivo es una gruta artificial de 10 metros de largo que puedes atravesar y sorprenderte al otro lado con un temazcal subterráneo en donde los vapores limpiarán tu piel. Además cuenta con servicio de spa y restaurante para completar la experiencia de relajación.
Ubicado en el Santuario de Atotonilco, se trata de un parque conceptual de aguas termales con la tranquilidad que necesitas para disfrutar de un momento de descanso. Sus albercas están conectadas por túneles; algunas son techadas, otras a cielo abierto. Ahí también encontrarás zona de asadores y áreas para hacer picnic.
Rincones perfectos para consentir cuerpo y mente
Encontrar un sitio especial para relajarnos puede ser una tarea difícil. Afortunadamente en México existen diversos rincones para consentir cuerpo, mente y alma.
Para olvidarte del ajetreo de la ciudad, la mejor opción son las aguas termales de San Miguel de Allende, en Guanajuato, donde no sólo hallarás diversión, sino que también podrás cargarte de energía.
Si buscas un espacio ancestral para relajarte, qué mejor lugar que las albercas subterráneas de The Mayan Baths. Ubicado a las afueras de San Miguel de Allende, se trata de un exclusivo santuario de aguas termales y minerales con albercas conectadas por túneles de piedra, cuarzo y cristal, mismos que están iluminados con velas, lo que sin duda te dejará maravillado. Brindan un servicio completo de relajación con una variada oferta de masajes, alimentos y bebidas.
Para aquellos que buscan algo más divertido, pero de igual forma con aguas termales, este balneario es una excelente opción. Cuenta con varias albercas, toboganes y chapoteaderos. Si no quieres que la diversión termine, también hay servicio de campamento para dormir bajo las estrellas y hacer fogatas.
@RodrigoFischer de #Rin18mx
El fin de semana pasado, durante el Pastejé Automotive Invitational 2023 fue subastado el Porsche 911 Carrera Panamericana Special, una pieza de colección única.
El origen de este 911 está en el Porsche 356 Super Cabriolet, que en 1952 cruzó la línea de meta de la Carrera Panamericana, convirtiéndose en el primer auto de la marca en lograrlo.
Para los de Zuffenhausen (donde radica Porsche), la Carrera Panamericana y, por ende, México son elementos de gran importancia histórica. No por nada modelos como el mismísimo 911 Carrera y el Panamera toman su nombre de la Carrera Panamericana, algo de lo que ningún otro país puede presumir.
Hablando del Porsche 911 Carrera Panamericana Special, se trata de un 911 Carrera S Cabriolet, el cual fue presentado el 10 de octubre de 2022. La develación se celebró en el patio central de General Prim 30, uno de los dos espacios que forman parte del Proyecto Público Prim.
Su subasta logró recaudar 360 mil dólares, alrededor de 7 millones 200 mil pesos. Los especialistas de Morton Subastas iniciaron con precio de salida de 4 millones 990 mil pesos o 270 mil 500 dólares.
Lo mejor es que las ganancias serán donadas a instituciones de beneficencia. Éste es otro ejemplo de que en México tenemos buen gusto y además nos gusta ayudar.
