EstiloDF Alan, Natalia y Andrés

CONTENIDO

ALAN, NATALIA Y ANDRÉS

EN PORTADA

Kaia Lana

La cantante estrena el tema “Soporten”, con el que da un giro a su estilo romántico para hablar del acoso que en ocasiones se sufre a través de las redes sociales

15

Kung Fu Panda 4

En esta nueva entrega, Po, el Guerrero Dragón, ha sido elegido para convertirse en el líder espiritual del Valle de la Paz

Fotografía: Serch Ramírez

Styling: Rafael Taracena

Asistente de Moda: Fabiola Rodríguez Maquillaje Natalia: Nancy López

Peinado Natalia: Dave Torres

Grooming Andrés y Alan: Dani Casillas

Locación: Hotel W Mexico City

Agradecemos al Hotel W Mexico City por todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada

TELÓN 14

El viaje de Breton

Obra que, en el marco de los 100 años del Manifiesto Surrealista, imagina encuentros entre el artista francés con personajes de la vida pública de nuestro país del siglo XX

Vive Latino Encuentro musical que reúne a decenas de bandas y solistas de distintas partes del mundo y que ahora, por vez primera, se transmitirá por Amazon Music

Nautilus

El lujo no sólo se centra en los materiales y el diseño, la SUV de Liconln va más allá de la tecnología y la seguridad al enfocarse en la experiencia sensorial

Directorio

Dirección eDitoriAl

Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv

coeDitor

Mario Rojas mrojas@estilodf.tv

Dirección creAtivA

Mario Licona mlicona@estilodf.tv

Diseño Andrés Cervantes acervantes@estilodf.tv

rePortero

Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv

corrector

Antonio Real jreal@estilodf.tv

FotóGrAFo

Sergio Ramírez eDitores De moDA Rafael Taracena rtaracena@estilodf.tv

Joseline Ortiz Terrones jortiz@estilodf.tv

Dirección De rP

Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121

Dirección De rP y AliAnzAs comerciAles

Mariana Dávila mdavila@estilodf.tv

Gerentes comerciAles

Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108

Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 107

Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext.116

cuentAs clAve Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164

Dirección ADministrAtivA Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105

CUESTIÓN DE ESTILO

¿Qué canción les recuerda a su primer amor?

AE: Una de La Onda Vaselina, pero tiene un título que se malentiende

AP: INXS, U2, With or Without You

NT: Una de John Mayer que se llama

Your Body is a Wonderland

¿Y su primer corazón roto?

AP: Con La planta, de Caos

AE: Con Take It All, de Adele

NT: Una de Sam Smith: Stay With Me Canción que ponen para intimar…

AP: Esa no la voy a decir

AE: Una que se llama Neon Moon, pero la versión de Cigarettes After Sex

NT: Cualquiera de John Mayer

Look: Adolfo Domínguez

Botas: H&M

7 VECES ADIÓS

¿QUÉ ES EL AMOR?

Look: Zara

Tenis: Adolfo Domínguez

NATALIA TÉLLEZ Y ANDRÉS PALACIOS, QUIENES PROTAGONIZAN LA

Y

OBRA,

ALAN ESTRADA, QUIEN LA PRODUCE, APROVECHAN LA PUESTA EN ESCENA PARA DISERTAR SOBRE LAS IMPLICACIONES DE VIVIR EN PAREJA

Rodrigo Araiza P.

Mientras Cerati cantaba “quiero que me trates suavemente” y Elvis pedía que lo “amaran tiernamente”, ninguno de los dos vivió la cruel falacia del “vivieron felices por siempre”.

Y es que la romantización de las relaciones de pareja con objetivos comerciales, como lo son películas, series, libros o hasta productos “milagro”, nos han llenado la cabeza con ideas erróneas sobre lo que es el amor.

Nos hemos tragado el cuento de “hasta que la muerte nos separe” o “amor eterno”, falsas expectativas que en realidad nos llenan de frustración cuando las cosas no resultan como esperábamos.

7 veces adiós reflexiona sobre el amor y su significado, así como las implicaciones de vivir en pareja, todo en una atmósfera musical donde las canciones son un personaje más.

Los actores Natalia Téllez (NT) y Andrés Palacios (AP), así como el productor de la puesta en escena, Alan Estrada (AE), intentan descifrar el sentido del amor y por qué, sabiendo las graves consecuencias que puede desencadenar, nos enamoramos.

La puesta en escena se presenta en el Teatro Ramiro Jiménez de viernes a domingo.

Ya son dos años de 7 veces adiós, ¿pensaban llegar hasta este punto?

AE: No, pero la verdad me gustaría que llegáramos a más, sobre todo porque hemos cambiado constantemente de elenco.

¿Cambia la obra al rotar el reparto?

AP: En mi caso, comparto con tres actrices distintas y sin duda siempre es diferente, al igual que la adrenalina que siento al estar mucho más alerta a los tonos, a las intenciones, a la dinámica que va pasando.

Natalia, la experiencia en teatro es distinta a la conducción de un programa…

NT: Sí, para mí ha sido una revelación. Uno de los regalos más grandes de mi carrera y de mi vida es estar en el escenario, poder contar esta historia, experimentar. El teatro es una experiencia compartida y al mismo tiempo personal de las cosas que descubres de ti.

ENTREVISTA

Chamarra y pantalón: Zara

Camisa: Adolfo Domínguez

Tenis: Steve Madden

Nos ha hecho mucho daño porque tenemos expectativas no realistas de lo que es el amor”

Alan Estrada

Vestido: H&M Studio

Zapatos: H&M

Hay un replanteamiento de un montón de cosas porque estamos acostumbrados a vivir en automático con ciertas creencias de cómo deben ser las relaciones de pareja” Andrés Palacios

Camisa: H&M

Pantalón: Zara

Chamarra y tenis: Adolfo Domínguez

ENTREVISTA

¿Formar parte de este proyecto los cuestionó de alguna manera?

AP: Parte de nuestra labor es ponernos en un lugar de espejo, de reflejo; a partir de la construcción de los personajes, la comprensión del texto y los análisis, sin duda encontramos ciertos mapas emocionales. Hay un replanteamiento de un montón de cosas porque estamos acostumbrados a vivir en automático con ciertas creencias de cómo deben ser las relaciones de pareja, los vínculos amorosos, cómo nos relacionamos.

¿Y se replantearon sus relaciones?

NT: Yo hasta invité a ex novios. Yo sí aprovecho mi chamba para aprender cosas, cerrar ciclos; creo que todo se vale, todo es parte de experimentar la ficción, que toque tus realidades y tus historias.

AE: Siempre he creído que la obra es un anti-chick flick. Creo que como se nos ha planteado históricamente el amor romántico, no es que tenga algo de malo, pero nos han hecho creer que únicamente ese es el amor, y nos ha hecho mucho daño porque tenemos expectativas no realistas de lo que es el amor.

¿Cuál es la peor mentira que nos han vendido?

AP: El “para siempre” o “el amor lo puede todo”.

NT: “Vivieron felices para siempre”, “el amor todo lo supera”.

AE: “Hasta que la muerte nos separe”. Si el amor a veces es un salto al vacío, ¿por qué lo hacemos?

NT: De hecho, esa es una canción con la que inicia la obra: “El amor es un invento destinado a fracasar”, y a mí me encanta porque es justo lo que escuchamos antes de entrar. Creo que es real, es un salto al vacío, pero también creo que si pensaras eso no darías ese salto.

¿Somos masoquistas por naturaleza?

NT: Yo, sí.

AE: No sé si masoquistas, creo que es tan bonito estar enamorado que por eso vale la pena el desamor.

ENTREVISTA

Suéter: Adolfo Domínguez

Traje: Zara

Zapatos: H&M

Estar enamorado es como estar enfermo, mentalmente herido, y por eso se pasa, para que puedas sobrevivir y no estés haciendo estupideces por el mundo”

Natalia Téllez

Look: Claudie Pierlot Zapatos: Ferragamo

Suéter y pantalón: H&M Chamarra y tenis: Adolfo Domínguez

ENTREVISTA

¿Podría ser que el amor, al igual que Dios, es un constructo social?

AE: Totalmente, el hecho de unirte con una pareja y construir una relación es un constructo social porque el amor químico dura tres años, que es lo que le toma a un niño ser más o menos independiente; es un tema de supervivencia.

El amor también es un buen justificante para nuestras idioteces, ¿no?

AP: Me parece que inevitablemente sí pasa, no estás aterrizado y dices: “Podría hacer cualquier cosa por ti”.

NT: Una psicóloga dice que químicamente estar enamorado es como estar enfermo, mentalmente herido, y por eso se pasa, para que puedas sobrevivir y no estés haciendo estupideces por el mundo.

¿Ustedes se enamoran de manera consciente?

AP: A estas alturas de la vida ya hemos aprendido bastantes cosas. Es algo que te sorprende y golpea de manera inesperada.

NT: Conscientemente, no, siento que se me va.

¿Ligan la música con el amor?

AE: Sí, a mí me dan pena dos tipos de personas: las que cogen sin música y quienes no tienen un artista favorito. Siento que la experiencia de ser muy fan de alguien es padre, ir a un concierto y emocionarte es increíble.

NT: Mi hermana se desespera porque despierto y para bañarme pongo música, le pongo música a mi bebé, pongo música todo el día; no tengo la capacidad para hacer música, pero hay poca gente que admiro tanto como los que son capaces de hacerla.

AP: El estado de ánimo en el que nos puede poner para arrancar un día o transitar por un momento, para mí también es fundamental; si tengo posibilidades, pongo música.

Víctor Hugo Sánchez

Confieso vivido que he

Me la pasé bomba.

Iba sin expectativas.

O, bueno, algunas.

Ya había leído ciertas reseñas y/o críticas respecto a París 1944 y, siendo la Capilla Gótica (del Centro Cultural Helénico), pues quedaba la certeza de una puesta, al menos, digna.

Me quedé corto.

No es un musical, pero tiene hartas canciones y músicos en vivo; no es una comedia per se, pero me reí bastante; es más un drama con dos hermosos giros de tuerca que, admito, me conmovieron.

Poco más de dos horas de talento emergente, como mi querida Daniella Cortés, que ese día dio su última función; Pauline Tareq, quien protagoniza al lado de Paco de la O, y Eduardo Reza (quien, además, dirige), Laura Luna, Paul Isaac Gil, Paulina Vega, Joyce Charylane, Marisol Martínez, Jaime Botello y Karla Galván, que completan el elenco de este montaje que se presenta todos los viernes en el mencionado lugar hasta el 22 de marzo, en punto de las 20:00 horas.

Cabe destacar que hay dos boletos: el general y el VIP, que incluye copa de tinto, botanita gourmet y “algunas sorpresas”.

La historia, basada en hechos históricos, narra la presión que ejercen dos militares nazis en un cabaret en París, donde una de las bailarinas es en realidad una espía aliada a la resistencia francesa de la ocupación alemana durante la Segunda Guerra Mundial, y mientras ambos militares intentan descubrir quién es la espía y así saber dónde desembarcarían las fuerzas de los países opositores al régimen de Adolfo Hitler, uno de ellos se va enamorando de la protagonista, Francine.

Si sabe de historia, ni le cuento, y si no sabe, menos. El final lo sorprenderá.

De la pluma de Luis Miguel Osorio, el montaje cuenta con bailes y canciones apoyados en talentos que no quedan a deber, que hacen lo suyo de la manera más digna y entregada posible. Que no se malinterprete, aunque es talento emergente, nuevo, todos tienen sus atributos que, dirigidos por Reza, hacen de esta pieza algo muy disfrutable, gozoso, pues.

Y se aplaude que, aun siendo un espacio de poco aforo, todas sus funciones han sido sold out. Eso habla del éxito de París 1944 en este recinto que es considerado patrimonio.

Apoyemos las producciones independientes, esas que no cuentan con recursos gubernamentales ni patrocinios de grandes marcas, que salen de la bolsa de un productor, arriesgando una gran inversión en escenografía, técnicos, actores, músicos, vestuario, y que merecen una oportunidad de verlos, de aplaudirlos y de pasar un buen momento teatral.

Producen Pauline Tareq y Díaz de Teatro; mis respetos, mis aplausos, mis mejores deseos.

Gracias, Daniella Cortés, por invitarme como tu padrino en la despedida (ya me habían hecho el honor de invitarme como tal al estreno, pero el Covid me impidió acudir).

Aplausos a Paco de la O, Eduardo Reza, Pauline Tareq y a toda la compañía.

Iba sin expectativas y terminé pasándola bomba. Neta.

Ojalá que el éxito que han tenido los haga prolongar la temporada.

Agradezco a mi querida Alejandra Maldonado, actriz, productora, directora, maestra, quien es mi “partner in crime”, que me acompañe a todas estas aventuras teatrales; te estoy aprendiendo todo y tanto, que un día estas reseñas se convertirán en críticas teatrales. El siguiente paso, pues.

Y ya me fui.

Kaia Lana

SE ARRIESGA Y GANA

Eva Díaz Moreno

Kaia Lana es un fenómeno en las redes sociales: suma más de 8 millones de seguidores. Es cantautora y sus fans gustan de escucharla interpretar temas traducidos al español, además de los propios que son siempre en torno al amor. Ahora, sin embargo, nos presenta “Soporten”, con el que da un giro de 180 grados en cuanto a sonidos, letra y actitud, pues es una manera simpática y contundente de contestarles a sus detractores.

¿Cómo surgió este tema?

Justo salió en el estudio al hablar de cómo de pronto la gente se pasa de lanza y recordar que un día en TikTok me peleé con una niñita. Me dijo algo, le contesté con un video, se enojó, me reportó, hice lo mismo y, bueno, con esta canción quiero hablar en ese nivel, esos deseos infantiles que sentí en ese momento. La escribí con María Daniela y Oliver García.

Es diferente a lo que te conocemos en cuanto a letra y sonidos…

Siento que si te vicias en un género llegará un momento en el que a lo mejor se aburren de ti, y justo tomé el riesgo.

¿Qué tal el nervio con este cambio?

No te voy a mentir, al principio me sentía incómoda cuando la cantaba, como que no era para mí; sin embargo, la hice parte de mí y ahora me divierto en el escenario; sin duda fue un riesgo, pero me siento orgullosa de haberlo tomado porque estuve a punto de no cantarla.

¿De verdad?

Sí, invité a muchas a cantarla y ser una invitada en mi propio tema, pero ninguna aceptó, y qué bueno porque la respuesta ha sido increíble, ha sido el estreno más fuerte que he tenido.

¿Seguirás por ese rumbo o alternarás temas y géneros?

Me encanta eso de no quedarme en un lugar, siempre hablaré del amor, pero necesitaba una canción así.

En TikTok eres un fenómeno, te quieren mucho, pero no escapas del hate, ¿cómo te blindas?

Son canijos, pero la verdad soy afortunada y no sufro mucho de eso; aunque de pronto hay un par de comentarios que me llegan, y si me agarran en un mal día, pues contesto, jajaja.

Me da la impresión de que eres muy dulce…

Y lo soy, de verdad, contesto de la mejor manera posible, y las cosas que deseo a quien me molesta es que descalzo pise un lego, se golpee en el dedo o que le peguen un chicle en el cabello, cosas que no son ni la mitad de lo que me desearían a mí.

¿Qué más viene?

El disco: si todo sale bien, estará listo en mayo, y un par de festivales en Estados Unidos. Además tengo un concierto confirmado en la Ciudad de México el 15 de junio con Kinky y Motel.

Ya estás volando

Es mucho picar piedra, pero ahí vamos. Cantar al lado de gente con la que crecí y admiro es un sueño. Ahí cantaré todos los temas del disco.

Vive Latino desde casa A

mazon presentará una experiencia musical sin precedentes con la transmisión exclusiva del Vive Latino. Reconocido como uno de los eventos más destacados de México y la región, el famoso festival ha sido un punto de encuentro para los amantes de la música y la cultura durante más de dos décadas.

Los fans de todo el mundo podrán disfrutar de una amplia variedad de actuaciones: Belanova, Fito Páez, Panteón Rococó, Jorge Drexler, Maná, La Adictiva, Sussie 4, Junior H, Future Islands, Silvana Estrada, Semisonic, Hombres G, Rawayana, DannyLux, Las Ultrasónicas, Arroba Nat, James, Bad Religion, Destripando la Historia, Insite, Cabra, Bratty, La Vela Puerca, No Te Va Gustar, Sara Hebe, Kevin Kaarl, José Madero, The Warning y Sad Breakfast, entre otros.

Los amantes de la música también podrán sintonizar entrevistas y contenido detrás de cámaras, en vivo desde el Autódromo Hermanos Rodríguez. La emisión, que será presentada por Pame Voguel, Gerudito, Nicole Horts, Leos, María Letona y Miguel Solís, estará disponible de forma gratuita en el canal Twitch de AmazonMusicEnVivo, Prime Video y en la aplicación de Amazon Music desde la 1:30 pm hasta las 2:30 am.

Esta es la primera transmisión de un festival de fin de semana entero -con más de 12 horas de contenido diarias- de Amazon Music en México, que también ha hecho la cobertura de Vibra Urbana, desde Miami; Primavera Sound, desde Barcelona y Madrid; Dreamville Festival, desde Raleigh, Carolina del Norte, y Stagecoach Festival, desde Indio, California.

GANA CON ESTILODF

Si quieres formar parte de esta celebración, EstiloDF, Vivo y Telcel tienen para ti un par de abonos para que vayas con tu persona favorita. Sólo debes enviar un mail a ccontreras@estilodf.tv con tu nombre completo y una captura de pantalla donde se vea que nos sigues en redes sociales

Pa’l Norte para siempre

El 1 de noviembre del año pasado, uno de los eventos más esperados del calendario musical del país hizo el anuncio oficial para su edición 2024 con la publicación del lineup en sus redes sociales y la frase “Let’s make this last forever!” en clara alusión a Blink-182, uno de sus headliners.

Como es costumbre, Tecate Pa’l Norte reúne a grandes exponentes de diversos géneros, presentando una interesante mezcla de nuevos talentos y artistas consolidados.

El Parque Fundidora de Monterrey volverá a ser el gran escenario que recibirá este 29, 30 y 31 de marzo a miles de asistentes, quienes se darán cita para disfrutar de las actuaciones de Keane, Imagine Dragons, Placebo, Thirty Seconds to Mars, Kendrick Lamar, Louis Tomlinson, Maná y Peso Pluma.

A estos conocidos talentos se suman Lost Frequencies, Bomba Estéreo, Danna Paola, SUM 41, Young the Giant, Anitta, Enanitos Verdes, Icona Pop y The Warning, entre otros.

Desde su surgimiento en 2012, Tecate Pa’l Norte ha hecho eco en la industria del entretenimiento con actuaciones épicas, con afán de ofrecer un menú musical donde haya “de todo y para todos”, consolidándose como uno de los festivales de más renombre en Latinoamérica.

Este evento contará con zonas VIP, diversas propuestas gastronómicas y culturales, así como múltiples amenidades para que sus asistentes disfruten al máximo.

Los abonos (que incluyen acceso para los tres días del festival) y las entradas por día se pueden obtener a través de Ticketmaster.

Mario Rojas R.

EUn viaje delirante

n 1938, André Breton, padre del surrealismo, vino a México para dar una conferencia, pero nada salió como estaba previsto y se embarcó en un viaje inesperado en una sucesión de encuentros delirantes con los personajes más imprevisibles:

León Trotsky, Frida Kahlo, Remedios Varo, Siqueiros, Antonin Artaud y Pancho Villa, entre otros.

Cuando lo que se espera no puede suceder, comienza lo que debe de imaginarse más allá de la realidad. Y quien venía a “enseñar” el surrealismo termina en un viaje que revolucionará su visión y arrojará, quizá, un nuevo sentido a su existencia.

David Psalmon es el director de El viaje de Breton, puesta en escena que parte de un hecho real: la visita del artista francés a México con la intención de dar una conferencia, pero a partir de ahí se desborda la imaginación.

“Al trabajar en una obra sobre el surrealismo era claro que debíamos ir más allá de los límites de la realidad, imaginarnos muchos encuentros con personajes que pertenecieron a su tiempo, junto con otros como El Santo o la chamana Pachita, que son de épocas tardías, pero quienes, consideramos, tienen un vínculo con el surrealismo”, dice Psalmon.

De acuerdo con la historia, el propio Breton consideró a México un lugar muy especial. “Nosotros imaginamos que al final dijo: ‘Yo que venía a dar una conferencia sobre surrealismo en el país más surrealista del mundo’”.

En la obra se plantea que la conferencia nunca se lleva a cabo, “siempre hay algo que lo impide y nos embarcamos junto con él en una serie de encuentros delirantes con personajes de la cultura, el arte, la política y el espectáculo”.

El director señala que el surrealismo es un movimiento que nos invita a ver más allá de los límites de la realidad. “Vivimos un tiempo donde todo está tan polarizado, hay tanta violencia, que acercarnos a ese movimiento que rompió con todos los límites y considera que la creatividad no puede estar sujeta a ningún tipo de dominación, es un ejercicio siempre necesario en términos creativos y humanos”.

Y añade: “A pesar de la seriedad del tema, la esencia de la obra es la comedia, hay muchas escenas que son tremendamente divertidas en la mirada del francés sobre ese México que descubre”.

Con esta obra se recuerdan los 100 años del Manifiesto Surrealista.

Título: El viaje de Breton

Elenco: Bruno Mestri, Beatriz Luna, Roam León, Erwin Veytia, Lou Best, Itzel Tovar, Jorge Maldonado, David Psalmon

Dirección: David Psalmon

Foro: Teatro del Bosque Julio Castillo

Horarios: Jueves, viernes y sábado, 19:00 horas; domingo, 18:00 horas

Cinco historias, una sola voz

Cinco historias aparentemente inconexas revelan a lo largo del espectáculo un estrecho vínculo en sus temáticas; cinco universos femeninos cuya diversidad, complejidad y cotidianidad se entrelazan para formar un solo discurso, una sola voz con múltiples matices.

Escritas por las actrices durante un proceso de creación dramatúrgica basado en la técnica Travis, estas narraciones exponen los pensamientos, recuerdos, temores y secretos de las autoras, así como la relación con un personaje significativo en su vida: el padre, el abuelo, la pareja, incluso los hijos no nacidos.

Esta puesta en escena es un acto de valentía en busca de la verdad genuina de la esencia de cada persona y de aceptarse a un tiempo frágil y poderosa.

Enmarcada por la conmemoración del Día Internacional de la Mujer, esta temporada está dedicada a honrar y reconocer el trabajo y la aportación de las creadoras escénicas.

En su primera temporada, la obra demostró ser una experiencia teatral única, donde se revela una verdad común a través de estas cinco historias cuyo mensaje trasciende géneros y edades e invita a reflexionar sobre la naturaleza frágil y poderosa del ser humano.

La sorpresa del director, Eduardo Said, fue enorme al descubrir que a pesar de que estas cinco historias surgían de experiencias diferentes, parecían estar conectadas por una sola voz, formando así un relato poderosamente unificado y sincero, con un amplio potencial para ser representado.

Para estas funciones, Ana Belén Lander interpreta la historia de Natasha Cubría, acompañada en escena por las autoras/actrices Sally Lessig, Sandra Coria, Wânia Rangel y Marisa de Alba, quien alterna funciones con Fernanda F. Valenzuela.

Título: Palabras rendidas

Elenco: Ana Belén Lander, Sally Lessig, Sandra Coria, Wânia Rangel, Marisa de Alba, Fernanda F. Valenzuela

Dirección: Eduardo Said

Foro: El Círculo Teatral

Horarios: Viernes, 20:30 horas

Kung Fu Panda 4

Después de tres aventuras desafiando a la muerte y derrotando a villanos de clase mundial con su incomparable coraje y sus alocadas habilidades en las artes marciales, Po, el Guerrero Dragón, es llamado por el destino para tomarse un descanso.

Específicamente se le pide que se convierta en el líder espiritual del Valle de la Paz. Esto plantea un par de problemas obvios: Po sabe tanto de liderazgo espiritual como de dieta paleo, y necesita encontrar y entrenar rápidamente a un nuevo Guerrero Dragón antes de asumir su nuevo y elevado cargo.

Lo peor: hace su aparición una malvada y poderosa hechicera, La Camaleona, una pequeña reptil que puede transformarse en cualquier criatura, grande o chica. Ella ha puesto sus avariciosos y brillantes ojos en el Bastón de la Sabiduría de Po, que le daría el poder de volver a convocar a todos los maestros villanos que Po ha derrotado en el Reino de los Espíritus.

Po necesitará ayuda y la encontrará gracias a la astuta y rápida Zhen, una zorra ladrona que lo sorprende, pero cuyas habilidades resultarán inestimables. En su empeño por proteger el Valle de la Paz de las garras reptilianas de La Camaleona, este cómico dúo tendrá que trabajar en equipo. En el proceso, Po descubrirá que los héroes pueden encontrarse en los lugares más inesperados.

La franquicia de Kung Fu Panda, que se ha extendido a lo largo de prácticamente 16 años y ha acumulado la asombrosa cifra de casi 2 mil millones de dólares en taquilla a nivel mundial, sigue cautivando al público de todo el mundo.

En esencia, la saga gira en torno al entrañable panda Po, quien materializa e imparte profundas lecciones de autodescubrimiento, superación del miedo y el poder del trabajo en equipo. Ahora que llega Kung Fu Panda 4, la narrativa da un giro convincente, guiando a Po por un viaje interno de crecimiento y cambio.

Título original: Kung Fu Panda 4

Reparto: Aída López, Omar Chaparro, Verónica Toussaint (voces)

Dirección: Mike Mitchell

Lazos de vida

La cinta exhibe la impactante y emotiva historia real de Nicholas Winton, un corredor de bolsa londinense que lideró un plan aparentemente imposible de realizar para salvar a 669 niños mientras los nazis avanzaban sobre Checoslovaquia en vísperas de la Segunda Guerra Mundial. Esta conmovedora historia relata los valientes esfuerzos de este humanitario británico que, enfrentándose a la adversidad, logró preservar la inocencia de cientos de niños en uno de los momentos más oscuros de la historia.

Título original: One Life

Reparto: Johnny Flynn, Helena Bonham Carter, Anthony Hopkins

Dirección: James Hawes

Rescate imposible

Kinney es un controlador de ataque terminal conjunto (JTAC) que se une a un equipo de operaciones especiales, Delta Force, para rescatar un activo de la CIA en las Islas Jolo, en Filipinas. Cuando la misión se ve comprometida, Kinney se encuentra solo, con rebeldes persiguiéndolo, mientras trata de mantenerse con vida. Su única ayuda proviene de Reaper, un operador de drones de la Fuerza Aérea que se encuentra a 7 mil millas de distancia, en Las Vegas.

Título original: Land of Bad

Reparto: Liam Hemsworth, Russell Crowe, Milo Ventimiglia, Ricky Whittle

Dirección: William Eubank

MODA MODA

Spring

Vestido: Gauge81

Aretes: Monies

Pulsera: Versace

Bolsa: Coperni

Sandalias: Tom Ford

Se acerca el inicio de la primavera y con ello la oportunidad de usar prendas en tonos neón. Atrévete a llevar estos divertidos colores, los cuales te harán lucir espectacular.

Te compartimos cuatro looks con la combinación perfecta entre el naranja, verde y amarillo.

Body: Maison Close

Falda: Prada

Aretes: Simone Rocha

Bolsa: Jacquemus

Sandalias: Studio Amelia

MODA MODA

Vestido: Sunnei

Aretes: Chanel

Pulsera: Tane

Bolsa: Bottega Veneta

Sandalias: Aquazzura

Top: Etro

Pantalón: Y-3

Aretes: Sunnei

Bolsa: Balenciaga

Sandalias: Aquazzura

Araceli Calva

IG: @arasabeviajar

En noviembre de 2013 se llevó a cabo en la Ciudad de México la primera edición de un evento gastronómico sin precedentes: Gourmet Polanco -ahora Sabor es Polanco-, en cuyo debut participaron más de 40 restaurantes de la zona. La idea de Alejandro Garza fue todo un éxito: resultó una gran fiesta culinaria, como si se tratara de un día de campo, en la que los amantes de la buena cocina pudieron conocer la propuesta restaurantera de una de las colonias más exclusivas del Valle de México.

Desde entonces, una de las piezas clave de la organización es Yolanda Flores, coordinadora de Relaciones Públicas de este evento, quien desde hace 10 años ha sido el enlace entre el festival y los medios de comunicación, además de cumplir con otras tareas para que cada año la fiesta supere la anterior. Desde estas humildes líneas, todo mi reconocimiento para esta profesional, para esta mujer que también labora sin descanso en los demás proyectos gastronómicos de CIE como el Burger Fest, que en su primera edición superó la asistencia y cuyo número de estaciones fue insuficiente, así como Brasas México, el festival de asados y parrillas más grande de la ciudad.

Sin duda, a Yolanda le corresponde parte del gran éxito de Sabor es Polanco porque ha estado detrás de este hijo de CIE desde que nació, estuvo en el parto, lo ha visto gatear, caminar y graduarse.

¿De qué trata Sabor es Polanco?, de disfrutar, de saborear, de recorrer el gran jardín del Campo Marte, entre las humaredas de las parrillas, los aromas de los asados y las propuestas de los chefs que cada año tratan de superar el anterior. Todo es una fiesta, y lo interesante es que ya no sólo se encuentran sabores de Polanco, sino de toda la ciudad, todos los restaurantes quieren estar ahí para que el comensal conozca su cocina y con el tiempo se vuelva un cliente de su establecimiento.

Muchas caras conocidas, chefs, colegas, sommeliers, una gran fiesta digna de Baco. En esta ocasión pude disfrutar los platos del restaurante Sendero, del Hotel Marriott: un ceviche estilo peruano, un rib eye a la parrilla y un tamalito con barbacoa de lengua de res y salsa verde tatemada, mi favorito. En el tema de las bebidas hubo una propuesta que llamó mi atención, y vaya que me gustó: se trata del primer pulque envasado. La marca es Penca Larga, que ha desarrollado un proceso de pasteurización para que este elixir de los dioses detenga su fermentación y pueda preservarse en botella hasta por un año. Los curados de avena y de guayaba, mis favoritos. Gracias a todos aquellos que hicieron posible Sabor es Polanco, de verdad, una gran fiesta, de las más esperadas por los amantes de la gastronomía.

El Especiero

A partir de esta columna tendremos El Especiero, un pequeño espacio donde comentaremos algunos de los acontecimientos que sucedieron a lo largo de la semana y que no pueden pasar inadvertidos por esta servidora, como fue asistir a otra fiesta gastronómica: Sabores con Causa, evento que se realiza cada año, organizado por la fundación Aquí Nadie se Rinde, con el objetivo de recaudar fondos para apoyar a niños con cáncer. Cada chef participante elaboró un plato de degustación con los sabores de México y del mundo, mientras que algunas marcas presentaron bebidas y cocteles para acompañar cada uno de los platillos.

¡Y así llegamos al final de nuestra columna! Hasta la próxima semana con más experiencias y recomendaciones.

Celebra la primavera al estilo japonés

El florecer de los cerezos que embellecen el paisaje de Japón marca el inicio de la primavera y la llegada del Hanami Sakura, una arraigada festividad que, como cada año, inspira una celebración especial en Yoshimi.

La chef Miriam Moriyama concibió un menú con el que rinde homenaje a la gastronomía nipona mediante preparaciones que recuperan los procesos ancestrales para la elaboración de encurtidos de frutas y vegetales, conocidos como Tsukemono, a los cuales se les atribuyen propiedades saludables por ser alimentos fermentados y de alta carga probiótica.

Esta propuesta ha sido conceptualizada como una experiencia sensorial compuesta por cinco tiempos con texturas y gustos inigualables que evocan la sutil belleza de las flores de sakura, entre ellos el también denominado umami -o quinto sabor- que aportan las conservas.

La degustación comienza con el Yuzu miso sakana, una receta que se compone de un trío de salmón, atún y robalo sobre un crocante de nori aderezado con el acento cítrico del yuzu miso. A continuación se sirve el Sushi sakura, un platillo que consiste en un mini inari sushi y un umekyu maki, el primero con rábano encurtido, shiitake y un característico exterior de tofu frito de textura

suave pero firme; por otro lado, el rollo umekyu maki armoniza la frescura del pepino con un toque de acidez de la ciruela.

El tercer tiempo es una ensalada tibia Ebi sakura con camarones, brotes de espárrago, flor de brócoli, cebolla morada y una vinagreta a base de neriume y de tonalidad rosada, misma que adquiere por la mezcla de la pulpa de la ciruela y el shiso rojo.

El plato principal es un vacío de res cocido a baja temperatura con la técnica kakuni, que emplea una marinara de soya, mirin y azúcar. Se acompaña de una guarnición de papas cambray, pimientos al grill y coliflor morada encurtida en vinagre de arroz.

Para finalizar y dar paso a la sobremesa se presenta un homenaje a los cerezos con el Sakura ice cream, un helado artesanal de cerezas negras maceradas en licor, al que se agrega un coulis de frutos rojos y chocolate ruby.

El menú especial de Hanami Sakura de Yoshimi, en Hyatt Regency Mexico City, está disponible de marzo a mayo. Para quienes lo deseen, también se ofrece la opción con maridaje para dos personas, que incluye el menú para cada una y, para compartir, una botella de sake Junmai Ginjo (720 ml). (Fotos: Cortesía de Hyatt Regency Mexico City)

¿Dónde?: Yoshimi (dentro de Hyatt Regency Mexico City, Campos Elíseos 204, Polanco)

Horario: Lunes a domingo de 13:00 a 23:00 horas

Sabor es Polanco festeja 10 años de éxito

Sabor es Polanco se ha consolidado como el festival gourmet que reúne a los capitalinos en un ambiente festivo lleno de colores y, por supuesto, sabores que conquistan el paladar de los miles de asistentes a esta fiesta gastronómica.

Este año Sabor es Polanco llegó a su décima edición con una gran celebración en el Campo Marte, donde reunió a más de 70 restaurantes con una propuesta de más de 500 platillos, ofreciendo a los amantes de la buena gastronomía la oportunidad de descubrir y disfrutar de nuevas recetas, diferentes texturas y deliciosos aromas en un ambiente familiar y festivo.

El sábado 9 el público bailó y cantó nuevamente con el show de Myst, un espectáculo musical en vivo con más de 15 artistas en escena que interpretaron los grandes éxitos de los 80 y 90 tanto en inglés como en español. Mientras que el domingo 10 el concierto corrió a cargo de Koktel, una banda de covers encabezada por el actor José Ron, que puso a cantar y a bailar ¡a todos! Esto, además de los happenings musicales que en ambos días la gente disfrutó en el escenario central.

EVENTOS

Los homenajes

Como parte de la fiesta de sabores, Carmen “Titita” Ramírez Degollado, fundadora del restaurante El Bajío -con 51 años de antigüedad-, fue homenajeada por ser una incansable promotora de la cocina tradicional mexicana en el mundo. Este reconocimiento corrió a cargo de Alejandro Garza, director general de Sabor es Polanco, quien una noche anterior encabezó una cena en honor de “Titita”.

En la cena, Lula Martín del Campo, Roberto Alcocer, Ricardo Muñoz Zurita y María Teresa Ramírez Degollado fueron los encargados de diseñar y ejecutar el menú, en el que cada uno de los chefs imprimió su sello para celebrar a esta gran representante de la cocina mexicana.

Durante el homenaje en Sabor es Polanco, Carmen Ramírez Degollado también fue distinguida por Jorge Mijares, presidente de la Asociación Mexicana de Restaurantes.

De igual manera, Alejandro Garza reconoció la labor del empresario Germán González por la importante labor que realiza en beneficio de la industria restaurantera.

Entre los invitados especiales en este festival también destacó la presencia de tres chefs que han alcanzado la gloria Michelin más allá de nuestras fronteras: Indra Carrillo, con su restaurante La Condesa, en París; Roberto Alcocer, con su restaurante Valle, en San Diego, y Enrique Casarrubias en París, quienes también estuvieron presentes durante la cena homenaje a “Titita”, que también tuvo lugar en Campo Marte, la noche previa al festival.

Enrique Martínez Gasca, Carmen Ramírez Degollado, Miguel Aguiñiga y Alejandro Garza

Lula Martín del Campo, Ricardo Muñoz Zurita, Alejandro Garza, Roberto Alcocer y María Teresa Ramírez Degollado

Ily Salcedo

Sandra Aguilera

Lincoln Nautilus

@gabrielrg16_ de #Rin18mx

Lincoln renovó una de sus SUV más emblemáticas: Nautilus, que ahora presenta dos versiones de motorización: híbrido y a gasolina.

El diseño exterior tiene un aspecto más sofisticado y agresivo, pero sin perder el toque de elegancia que la caracteriza.

Al frente cuenta con luces led unidas por una línea que cruza por la parrilla de lado a lado. También el logo está iluminado. En la parte trasera mantiene las luces de freno en una sola pieza, pero con un nuevo diseño.

En el interior incorpora características exclusivas que ofrecen nuevos niveles de conectividad y personalización.

La cabina refleja un enfoque en la sofisticación y la comodidad. Además introduce la nueva Experiencia Digital de Lincoln, sistema conectado con Google para el manejo de mapas, asistente, entre otros, integrado en una pantalla central de 11.1 pulgadas.

Para seguir con el lujo y la tecnología, ahora vemos un cuadro de instrumentos algo diferente: una pantalla de 48 pulgadas que cruza por encima del tablero, donde podemos ver toda la información de viaje.

La conectividad se potencia con la integración de Alexa, un manual digital de usuario y un módem integrado Lincoln 5G LTE que permite descargar servicios como Amazon Prime, YouTube y videojuegos a través de Google Play.

La capacidad de personalizar perfiles facilita al conductor establecer preferencias ideales, desde aplicaciones hasta la posición de los asientos.

Pasando a la motorización, ofrece dos opciones: un motor turbo de 2 litros que desarrolla 250 caballos y 275 libras-pie de torque, y una versión híbrida con un motor de 2 litros turbo que genera 310 caballos de fuerza.

La seguridad es una prioridad para Lincoln, por ello incorpora el sistema Co-Pilot 360 con funciones como pre-colisión y detección de peatones, Sistema de Dirección de Volante Anticolisión y Lincoln Active Park Assist. Estas características buscan prevenir choques y facilitar el estacionamiento en espacios complicados, asistencias bastante necesarias para una SUV de casi cinco metros de largo.

El lujo no sólo se centra en los materiales y el diseño, la Nautilus va más allá de la tecnología y la seguridad al enfocarse en la experiencia sensorial. Aromas especialmente seleccionados, asientos con masaje y sistema lumbar eléctrico, así como un sistema de audio Revel Ultima 3D con 28 bocinas, contribuyen a crear un santuario personalizado para cada conductor.

Sin duda ha sido una renovación completa para Nautilus, cuyo lujo y tecnología la hacen destacar en el segmento. Pero lo que la hace más llamativa es un precio atractivo por todo lo que nos ofrece.

L4 turbo

2 litros

310 caballos

Desde $1,289,900