EstiloDF Eva Cedeño

CONTENIDO

Fotografía: Serch Ramírez

Edición de Moda & Styling: Denise Czonstkowsky

Coordinación de Moda: Rafael Taracena

Asistente de Moda: Joss Ortiz

Maquillaje y peinado: Beka Hernández

Asistente de maquillaje y peinado: Mariela Yurrita

Locación: Hotel Marquis Reforma

Agradecemos al Hotel Marquis Reforma por todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada

TELÓN 19

La muñeca en su casa En una corta temporada, el Centro Cultural Helénico presenta esta propuesta teatral que, con toques de humor y picardía, busca hacer conciencia en torno a la violencia de género

Directorio

EVA CEDEÑO

EN PORTADA

te amó”, Dulce María inicia una faceta de independencia creativa en la que busca explorar sus locuras, sin preocuparse si su música es comercial o si tiene un ritmo pegajoso

Promete una velada memorable

nuevo disco bajo el brazo, Un largo tiempo, y The Black Betty Trio acompañándolo, Miguel Ríos vuelve al Auditorio Nacional este 7 de octubre. Platicamos con el rockero español, quien asegura sentirse en plena forma

Dirección eDitorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv

coeDitor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv

Dirección creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv

Diseño Andrés Cervantes acervantes@estilodf.tv rePortero Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv

FotóGraFo Sergio Ramírez moDa Denise Czonstkowsky dczonstkowsky@ estilodf.tv

Dirección De rP Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121

Gerentes comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108

Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 107

Francisco Parra fparra@estilodf.tv Ext. 102

Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext.116

cuentas clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164

Dirección aDministrativa Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105

Gerente De rP Mariana Dávila mdavila@estilodf.tv

Pasaje al paraíso George Clooney y Julia Roberts interpretan en esta cinta a los ex esposos David y Georgia, quienes se encuentran en una misión compartida para evitar que su enamorada hija caiga en el mismo error que ellos cometieron tiempo atrás

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Eva Cedeño

LA

CUESTIÓN DE ESTILO

¿Estás leyendo algo?: “Sí, un libro que se llama El universo oye lo que sientes”

¿Qué película crees que deberían ver todos?: “Don’t look up, trae un súper mensaje, amo este humor negro con mensaje”

Rodrigo Araiza P.

Eva

Cedeño es actriz por vocación, pues aunque tiene estudios en Mercadotecnia, lo suyo siempre fueron los foros, ahí donde se le permite jugar a ser otras personas y divertirse siendo villana.

Paso a paso la actriz ha conseguido forjar una carrera sólida que todavía apunta al ascenso, y es que después de estar en un proyecto tan exitoso como Amor dividido, apenas descansó unas semanas y se embarcó en una nueva aventura llamada Cabo

Para ella, ser actriz es más que un trabajo, toda vez que le ha permitido conocerse más y, sobre todo, saber que puede hacer más de lo que pensaba. Así que de ninguna manera planea dejar los escenarios.

Acabaste proyecto hace unas semanas, Amor dividido

Sí, en abril-mayo terminé Amor dividido, un proyecto bonito que disfruté mucho, y no pasaron ni cuatro meses y ya estamos acá, gracias a Dios.

¿Tu personaje en Amor dividido fue un parteaguas en tu carrera?

No lo tomaría como un parteaguas. Fue un personaje muy lindo, lo disfruté muchísimo, le dediqué bastante para su construcción, en elaborarlo, en bordarlo, en detallarlo y demás; quizá por eso lo alcancé a disfrutar, porque lo tenía muy elaborado cuando lo empecé a vivir.

Abril fue un personaje que disfruté enormidades, lo gocé. En ese proyecto la pasé increíble.

Jumpsuit: Femgraphy

Chamarra: Aria

Aretes: Nouf Joyería

Anillo: Santa Joyas

Botas: Steve Madden

Gracias a que soy actriz aprendí a aceptarme como ser humano, como la persona que soy”

Me gustaría hacer algo de acción, alguna película, serie o hasta novela, lo que sea de acción, me fascinaría”

¿En qué momento de tu carrera aprendiste a desapegarte de los personajes?

La convivencia en el día a día durante seis meses es como si tuvieras una amiga, aprendes a despedirte, pero nunca a desprenderte, el decir adiós siempre genera algo; yo tengo mis rituales para entrar al personaje, para salir, para llegar a mi casa; para despedirme también hago mis ritualitos, y me han funcionado bastante bien, porque es una separación y hay cierto duelo.

¿Hay alguno en particular del que te haya costado despedirte?

Todos tienen su importancia, pero quizás el que me costó más trabajo fue el personaje de Elena en Te doy la vida, ese sí era un trabajo cotidiano, todos los días; como era la primera vez, quería demostrar que me había ganado un lugar, y lo estaba haciendo bien. Me apegué mucho al personaje, y a la hora de soltarlo es cuando te duele un poquito, pero creo que también disfruté esa parte.

Como actriz, ¿has encontrado los papeles que se ajusten a tu manera de pensar?

Ninguno se ajusta, tú los ajustas. Los personajes, como tú los vas creando, les vas dando ciertos ajustes, características, gustos o cosas con las que te sientas cómoda. Y todos tienen ciertos tintes de Eva porque al final los termino interpretando yo. Hay cierta corporalidad o alguna característica mía que de repente puede embonar con el personaje, pero soy la creadora, yo decido qué le presto de Eva.

En este punto de tu carrera, ¿qué personajes son de tu interés?

Definitivamente he hecho mujeres empoderadas; me gustaría hacer algo de acción, alguna película, serie o hasta novela, lo que sea de acción, me fascinaría. Me encantan los deportes, la actividad física, creo que hacer un personaje con pistolas o machetes, que tenga mucho movimiento, actividad física, con más garra, me fascinaría.

Look: Turqueta

Aretes: Mar de Sal

Anillos: Pearl Society

¿Y de qué va Cabo, tu nuevo proyecto?

Estamos grabando en Los Cabos bajo la producción de José Alberto Castro; tenemos a Bárbara de Regil, Matías Novoa, Diego Amozurrutia, y yo como villana. Es una historia bastante compleja donde mi personaje tiene un giro importante, no es una villana arquetípica. A Isabela se le alcanza a ver la complejidad, es una mujer que está velando por sus intereses, lo cual no la hace mala. Al principio vemos a Isabela muy entregada al amor, a su familia, a su hermana, a su mamá, a su trabajo. Tiene un hotel y, en cierto punto, cuando aparece otra mujer, empieza a cambiar la situación, el carácter de Isabela también comienza a transformarse.

La percepción hacia los villanos está cambiando, ¿crees que en México se está mostrando más al ser humano que al malo?

Creo que sí, no sabría decir si en la telenovela tal cual, porque es un género complejo, y ahí, con ciertas acciones, sí se tiene que saber quién es el villano; incluso, creo que hasta cierto punto la gente en su casa llega a justificar algunas cosas. El público ahora entiende que hay acciones para defendernos y probablemente lastimen a alguien más, es el cuento de la novela, al final todos hemos tomado malas decisiones y hemos lastimado a alguien, todos hemos amado y desamado, y sufrido por amor.

La vida está hecha para vivirla como venga, y todo lo que está pasando, pasa de un modo perfecto”

¿Tu profesión de actriz te ha permitido entenderte más?

Gracias a que soy actriz aprendí a aceptarme como ser humano, como la persona que soy; si no hubiera existido la actuación seguiría diciéndome: “Eva, ya no digas malas palabras”.

¿Cómo lidias con las frustraciones propias de la actuación?

Te voy a dar un consejo que no me pediste: no tengas expectativas, porque así no te vas a decepcionar. Haz lo que te gusta, lo que amas, si no funcionó como querías, hay un plan perfecto, y si las cosas no funcionan es por algo. La vida está hecha para vivirla como venga, y todo lo que está pasando, pasa de un modo perfecto.

¿Te gustaría crear tus propias historias?

Híjole, no; podría colaborar en alguna historia que ya esté hecha, pero yo sola no, todavía no me siento lo suficientemente capaz o preparada para hacerlo, hay que dedicarle tiempo a escribir, a redactar.

¿Cuándo va a estar disponible Cabo?

El 24 de octubre, a las 9:30 de la noche.

LA LUCHA CONTINÚA

El19 de octubre se conmemora el Día Mundial de la Lucha contra el Cáncer de Mama, una fecha en la que se pretende sensibilizar a la población con un mensaje clave: la importancia de la detección temprana, a fin de mejorar el pronóstico y la supervivencia, lo cual sigue siendo la piedra angular en el combate contra esta enfermedad.

Actualmente el cáncer de mama es el más frecuente en el sector femenino, tanto en las naciones desarrolladas como en las que están en desarrollo. La mayoría de las muertes se producen en los países de ingresos bajos y medianos, donde gran parte de los casos se diagnostican en una etapa avanzada, sobre todo por la escasa concienciación y las barreras que dificultan el acceso a los servicios de salud.

El cáncer de mama es el tipo de cáncer más común, con más de 2.2 millones de casos en 2020. Además, se estima que cerca de una de cada 12 mujeres padecerá esta enfermedad a lo largo de su vida.

Este flagelo es la principal causa de mortalidad en las mujeres, es decir, es un tema de salud que no debe pasar desapercibido y que hay que atender con urgencia.

Un estudio realizado por el Instituto Mexicano del Seguro Social sobre cuánto cuesta tratar el cáncer de mama reveló que puede variar entre los 100 mil y 200 mil pesos en promedio por año en instituciones públicas.

Esta misma fuente menciona que un ultrasonido mamario cuesta 3 mil 500 pesos aproximadamente, una biopsia va de los 3 mil 500 hasta los 15 mil pesos, mientras que una mastografía puede llegar a los 2 mil pesos.

Datos de la consultora PwC indican que el paquete de 20 quimioterapias puede costar hasta 350 mil pesos anuales, y el de 20 radioterapias hasta 35 mil pesos.

ESPECIAL MES ROSA

Por su parte, AXA México informa que el costo medio por todo el tratamiento entre sus aseguradas es de 611 mil pesos aproximadamente. Durante el primer año, el cáncer de mama es 148% más caro que el promedio de los años consecuentes.

El tratamiento por esta enfermedad puede ser hasta 40% más costoso en mujeres entre 21 y 30 años, con respecto al coste medio general. Las mujeres de 20 años o menores son las que tienen el costo medio más bajo (86 mil pesos), seguidas de las mayores de 81 años (398 mil).

El mayor número de casos está en el rango de 41 y 50 años, seguidos de 51 a 60; el costo medio en estos grupos es de 592 mil y 603 mil pesos, respectivamente.

Asimismo, un cáncer de mama en fase IV es hasta 418% más costoso que uno en fase I, 221% que en fase II y 98% con respecto a una fase III. Además, a las mujeres en fase II les cuesta 61% más el tratamiento que las diagnosticadas en fase I.

CÁNCER DE MAMA:

NUEVAS ALTERNATIVAS

EnMéxico, el cáncer de mama triple negativo representa el 15% de todos los tipos de cánceres de mama; sus principales características incluyen el hecho de afectar principalmente a pacientes menores de 50 años y tener mayor tasa de recurrencia y menor supervivencia libre de enfermedad.

Sin embargo, gracias a la investigación constante en la búsqueda de un tratamiento seguro y eficaz, hoy más pacientes tienen buenas noticias, ya que especialistas del Houston Methodist Hospital hallaron que la combinación de un fármaco utilizado para la insuficiencia cardiaca, en conjunto con la quimioterapia, puede beneficiar a las mujeres con cáncer de mama triple negativo, lo que supone un avance potencial contra esta enfermedad difícil de tratar.

La investigación

Los expertos encontraron que la combinación de L-NMMA y docetaxel reduce el tamaño de los tumores o hace más lenta su propagación.

“Este estudio sugiere que la combinación podría proporcionar un tratamiento más seguro y efectivo que los hoy existentes para el cáncer de mama triple negativo”, explicó la doctora Jenny Chang, directora del Centro Oncológico del Houston Methodist Hospital e investigadora principal del estudio.

Agregó que la combinación de L-NMMA y docetaxel representa “una forma efectiva de acortar el desarrollo del cáncer y llevar el tratamiento a los pacientes lo más rápido posible”. Además, señaló que el proceso tomó menos de cinco años y ahorró miles de millones de dólares.

El tratamiento combinado fue posible gracias a que en el laboratorio de la doctora Chang se investigaron más de 500 posibles marcadores genéticos para el cáncer de mama triple negativo antes de encontrar variantes en el gen RPL39, que impulsa la formación del tipo más agresivo de la enfermedad.

ESPECIAL MES ROSA

El cáncer de mama triple negativo se distingue por hacer metástasis rápidamente y volverse resistente a la quimioterapia. Su tasa de supervivencia a cinco años es del 76%, en comparación con el 90% de otros cánceres de mama.

Recibió el nombre triple negativo porque sus tumores carecen de receptores de estrógeno y progesterona, así como de la proteína HER-2, lo que significa que las pacientes no pueden beneficiarse de dos tipos de tratamiento que han transformado otros cuidados del cáncer de mama: terapias hormonales y medicamentos cuyo objetivo es la proteína HER-2.

Buenas noticias

Quienes recibieron esta terapia combinada tuvieron una tasa de respuesta general de casi el 50%, en comparación con el 25% al 30% habitual en pacientes en la misma etapa de la enfermedad y que reciben el tratamiento estándar.

El ensayo de fase I/II, no aleatorio y no ciego, involucró a 35 pacientes con cáncer de mama triple negativo, 11 con enfermedad localmente avanzada y 24 con enfermedad metastásica. La mayoría no había respondido bien a múltiples regímenes de quimioterapia.

Hasta el 80% de las participantes con tumores localmente avanzados en la mama y el 15% de aquellas cuyos tumores se habían diseminado a otras partes del cuerpo, respondieron positivamente al tratamiento combinado.

Confieso vivido que he

Víctor Hugo Sánchez

Se

imagina presenciar la escena del crimen donde el Carnicero de Milwaukee se despacha al joven de sombrero tejano? Sí, sí; le hablo de Jeffrey Dahmer, la serie que ha causado sensación en Netflix, pero ¿verlo en tiempo real, enfrente de usted? Escalofriante, perturbador hasta cierto grado.

Pues le cuento: es la nueva locura que presenta Art House México, fundada y dirigida por Daisy Salazar, con un elenco de tremendos actores que recrean cinco historias de asesinos seriales famosos en los años 60 y 70 en Estados Unidos, cuyos casos se recrean de manera magistral en esta experiencia inmersiva de algo que es teatro, aunque no es teatro.

De alguna manera pone al espectador como testigo-cómplice de La familia Manson (un culto al que se adherían personas que creían en lo que les dictaba Charles Manson y que cometieron terribles crímenes, siendo el más cruento el de Sharon Tate y su bebé, aún no nacido), El asesino del Zodiaco (que dejaba pistas y acertijos, pero que nunca pudieron atrapar), Judy Buenoano (La Viuda Negra, que asesinó a su hijo y a dos de sus esposos, e intentó matar al tercero para cobrar los seguros de vida), Jeffrey Dahmer (que buscaba hombres en los bares y los invitaba a su casa para hacerles sesiones de fotos, los drogaba y los asesinaba para mutilarlos y comerlos… sí: comerlos), para finalizar con uno de los más escalofriantes: Fred y Rosemary West, quienes violaban, mutilaban y mataban a sus propias hijas.

Psycho 3 es la tercera temporada de un espectáculo que nació en Art House México y que se escapa a todas las ofertas cercanas al Día de Muertos donde vas a una casa y te espantan con zombies, vampiros y demonios. Acá, el terror es otro, más real, más sórdido, más perturbador, más escalofriante.

Y, bueno, aplaudir es lo menos que puedo hacer a los responsables de esta nueva joya de la cartelera teatral de la CDMX: dirección creativa, Daisy Salazar y Pablo Laffitte; dirección escénica, Pablo Laffitte; dramaturgia de Jorge Pliego, y los productores Ingrid Schwebel y Gerson Planter (Manson); Alex Peña y Óscar Gordillo (Zodiaco); 4 y 2 producciones (La Viuda Negra); Erick Centeno y Jaime Buenrostro (Jeffrey Dahmer), y Frida Tostado y Pablo Llopis (Fred y Rosemary West).

Del elenco, sería imposible nombrar a los más de 80 mega talentosos actores que alternan funciones y que hacen de esta experiencia algo único, pero a todos y a cada uno, mis respetos, mis aplausos y mi agradecimiento porque dos milímetros más o dos milímetros menos, esto se desbordaría, y no; la entrega es perfecta, exacta, precisa, sublime, y usted, lector, sólo me entendería yendo a ver Psycho 3, en Art House México (Antonio M. Anza 11 esquina Mérida, colonia Roma Norte).

Horarios: Jueves a sábado, dos funciones: 20:00 y 21:30 horas; domingos, 19:00 y 20:30 horas. Boletos, sólo en la taquilla del teatro.

Y le daré un tip: si hace un reel en Instagram o en TikTok y etiqueta a la marca como colaboradores @arthousemexico y usa el #YoSoyPsycho, podría ganar recuerditos chidos de Art House, academia también de teatro musical y otras monadas.

¡Ah, sólo caben 50 personas por función!; así que le recomiendo se lance ya a comprar sus boletos, porque esta joyita estará sólo del 6 de octubre hasta el 27 de noviembre.

Yo, por lo pronto, me prometo regresar porque hay actores que conozco, que son amigos, y que no tuve oportunidad de ver en la función a prensa e invitados especiales.

Nosotras lo hacemos mejor

Esta semana también tuve oportunidad de ver un monólogo en el Teatro Telón de Asfalto (Perpetua 4, colonia San José Insurgentes), protagonizado por Geraldine Bazán, quien interpreta a una psicóloga que nos cuenta su vida y la perspectiva de género con respecto al amor, a las relaciones personales, familiares, laborales, y avienta un rollo muy interesante, en una adaptación y dirección del admirado Juan Ríos.

Pero de esto pienso escribirle más y mejor porque, ¿qué cree?, Bazán alterna funciones con Dalilah Polanco y Fabiola Campomanes, y pienso ver los montajes de cada una; no para comparar, que quede claro, sino para tener una visión global del proyecto que producen Mario Montiel, Guillermo Zamora e Iván Calderón, y que se presenta desde el pasado fin de semana en funciones habituales de esos días.

Y, bueno, ya; eso-es-to… eso-es-to… ¡eso es todo, amigos!

Dulce María explora sus locuras

Dulce María vive una nueva etapa musical, donde lo principal es su independencia creativa.

Su más reciente sencillo, “La que un día te amó”, es parte de esta faceta luego de haber finiquitado la relación con su casa disquera.

“Ha sido un proceso muy liberador, aunque, claro, con muchos obstáculos nuevos. No tengo una disquera atrás de mí y todo su poder empresarial, sin embargo, la gente ha respondido muy bien pese a la ausencia de promoción”, consideró la cantante.

Dijo que en esta nueva etapa “quería explorar mis locuras y no preocuparme si mi música es comercial o no, si tiene un ritmo pegajoso o no. Lo único importante para mí es que la canción fuera honesta y me reflejara al cien por ciento”.

“La que un día te amó” habla del fin de una relación, y viene con un sensual video.

“Es un grito de libertad porque finalmente estoy sacando esas canciones que hice para que la gente las escuchara. El tema habla de cuando terminas una relación en la que no pasó algo terrible, pero simplemente no funcionó. Es cuando te das cuenta de que tienes que terminar, y aunque sea bueno, pues tiene que llegar a su fin. No precisamente todo tiene que terminar terrible, a veces cuando algo fue bueno, es más difícil terminar”, comentó la cantante.

El lanzamiento marca otra etapa de su proyecto Origen, que pronto saldrá en su formato deluxe y que hoy ya se acerca a los 20 millones de reproducciones en las plataformas.

Dulce María, quien recién se ubicó entre las ocho mexicanas con más oyentes en Spotify, viene desarrollando un trabajo en solitario muy sólido.

Actualmente también se encuentra participando en la gira 2000s Pop Tour.

Diego de Erice

Mario Rojas R.

Enjunio pasado, Diego de Erice se sometió a una doble cirugía de columna en las lumbares C4 y C5 con displasia de disco y vértebras fisuradas.

Antes de ello, amigos y familiares le hicieron comentarios que, lejos de ayudarlo, le infundieron temor: “¿A tu edad?”, “No te operes, no vas a quedar bien”, “Es muy peligroso”…

Todas estas frases que el actor escuchó de sus conocidos cuando estaba a punto de operarse le hicieron reflexionar sobre el poder de las palabras.

“Tenía mucho miedo, pues había el riesgo de que no volviera a caminar, y escuchar o leer estos mensajes me impactó mucho. La gente a veces no se da cuenta, pero lo que dice afecta, influye en una recuperación o en una manera de vivir”, menciona.

El también productor agrega: “Es como cuando te encuentras con alguien y le dices: ‘Te ves más gordito’ o ‘Subiste de peso’. Eso le puede afectar a esa persona a niveles que no imaginamos”.

Todo eso llevó al artista a una conclusión: “Necesito comunicarle a la gente que las palabras tienen un peso mucho más importante del que normalmente le damos. Tener una conciencia clara en ese sentido, es hoy más importante que nunca”.

PRIMERA EXPOSICIÓN

Diego, quien siempre ha pintado, pero era un gusto que mantenía en privado, decidió mostrarlo al público e imprimirle un mensaje.

“A raíz de esto que te platico comencé a plasmar todo este tren de pensamientos e ideas de la resignificación de mensajes, de palabras, de cómo tenemos que hablarnos cada día para poder llevar una vida más saludable mentalmente”.

El artista precisa: “Estoy pintando ahora con diferentes materiales, lienzos, MDF, láminas de aluminio, y las estoy terminando con acrílico, esmaltes, tintas, etcétera, todo con la idea de crear una conciencia del lenguaje propio y del poder de las palabras”.

Pinta para generar conciencia

El actor dice que su arte pictórico está teniendo muy buena aceptación, tanto en ventas como en críticas, y el próximo 23 de noviembre tendrá su primera exposición privada.

“Desde que empecé, hasta hoy, se han vendido más de 73 piezas, así que el mercado está recibiendo bien mi propuesta, y esperemos que con esta expo lleguemos a la meta; no es el fin último, pero mi manera de hacer termómetro es llegar al millón de pesos en ventas”.

Además, resalta, “una parte de lo que se venda se destinará al muro fronterizo que está a cargo de mi hermano artista Enrique Chiu, en Tijuana; él trabaja mucho con niños que se quedan de este lado porque los papás se van en busca del sueño americano. Es un muralista maravilloso que voy a incluir en mi exposición para hacer sinergia con él”.

En la exposición, asegura, habrá 30 de sus cuadros.

Su proceso de recuperación continúa: “Me llevará más de un año”, pero cada día se siente mejor. “Tengo rehabilitadores espectaculares, gente que sigue mi proceso, y con la disciplina que me ha caracterizado toda la vida, espero recuperarme pronto”.

REPONE EL EXORCISTA

Pese a todo, Diego no deja de trabajar, y hace unas semanas repuso la obra El Exorcista

“Es tal cual la película, que por cierto cumple 50 años en 2023. Llevarla al teatro es un reto enorme, es difícil, pero invito a la gente a que vaya a sentir miedo. Se van a sorprender de lo bien que está montada”.

En la puesta en escena, que se escenifica en el Teatro Rafael Solana, el actor interpreta al padre que hace el exorcismo.

“Me da miedo que un día mi pierna no responda, pero vamos paso a paso; el teatro es una de las artes más maravillosas, hay que fomentarla, y un género como el terror es poco visto, debemos aprovechar para disfrutarlo”, concluye. (Fotos: Archivo)

A punto de divorciarse, Will Spann (Gerard Butler) conduce a su todavía esposa Lisa (Jaimie Alexander) a casa de sus padres. Durante una parada en una gasolinera, ella desaparece misteriosamente, sin dejar rastro.

Pasaje al paraíso Los

artistas galardonados con el Premio de la Academia George Clooney y Julia Roberts interpretan en la pantalla grande a los ex esposos David y Georgia, quienes se encuentran en una misión compartida para evitar que su enamorada hija cometa el mismo error que ellos tiempo atrás.

Pasaje al paraíso representaba un rico material cómico para que Clooney y Roberts lo exploraran, y afortunadamente ambos vieron su potencial.

“Julia y yo no estábamos buscando activamente un proyecto para hacer juntos, pero fue fácil decir que sí a la oportunidad de trabajar de nuevo con ella”, afirmó Clooney.

“Oliver Parker nos envió el guion al mismo tiempo y dijo que había escrito los papeles para Julia y para mí. Entonces, justo después de leerlo llamé a Julia y le dije: ‘Lo haré si tú lo haces’, y ella me contestó:

‘Bueno, lo haré si tú lo haces’. Y no mucho después de eso íbamos camino a Australia”.

La amistad de Roberts y Clooney se remonta mucho tiempo atrás, y eso se refleja en su trabajo.

“George y yo siempre hemos tenido una buena química como amigos”, comenta Roberts. “Abordamos nuestro trabajo de forma similar; creo que también nos divierte mucho hacer reír al otro.

Por eso cada día hacía una especie de búsqueda para encontrar cómo podía hacer reír a George. Ambos nos ocupamos muchísimo por crear un entorno en el que la gente se sintiera creativa y feliz en el trabajo. Eso saca lo mejor de cada uno”.

Clooney agregó: “Creo que la principal razón por la que Julia y yo trabajamos tan bien juntos es porque sabemos cómo hacernos reír el uno al otro. Tenemos un sentido del humor similar y nos

Háblame de ti

Rodrigo Araiza P.

El cineasta mexicano Edu Cortés presenta su ópera prima, un largometraje que tiene una propuesta estética y narrativa interesante. Háblame de ti trata del descubrimiento personal y de cómo los estímulos sociales generan una identidad propia.

“Empecé a escribirlo hace muchos años, incluyendo un poco de mis anécdotas; poco a poco el guion creció y me di cuenta de que era sólido y digno de ser levantado”, explica Edu Cortés.

El personaje principal, Chava, es interpretado por Germán Bracco, un talentoso y joven actor que roba la atención de inmediato por su sensibilidad y carisma.

Pero no es suerte que este rol tenga un halo de misterio. “La película se basa en experiencias personales, hay un poco de mí en Chava; de hecho, gran parte de lo que es el personaje lo construí con Germán Bracco”, añade el cineasta.

A pesar de que su reparto principal es nuevo, el director convocó a figuras del cine como Arcelia Ramírez y Julio Bracho: “Necesitamos caras nuevas, frescas, que salgan de lo ordinario y convencional, y eso hicimos con Háblame de ti; aunque son jóvenes, queríamos

que tuvieran además talento, compromiso, y también quisimos compensarlo con figuras con trayectoria”.

Cortés confía en que todo aquel que le dé una oportunidad a su largometraje “se sentirá identificado con cualquiera de los personajes, porque todos hemos pasado por eso; al final, Háblame de ti es una película de descubrimiento, no importa la edad que tengas, nunca terminas de descubrirte”.

Ámsterdam

Cinta que gira en torno a tres amigos que se ven envueltos en una de las tramas secretas más impactantes de la historia norteamericana. Una película fascinante e intrincada que entreteje de manera brillante hechos históricos con ficción para ofrecer una oportuna experiencia cinematográfica.

entendemos. No había hecho una comedia romántica desde One Fine Day, así que cuando recibí este guion me pareció la oportunidad perfecta”.

Título original: Ticket to Paradise Reparto: Kaitlyn Dever, Maxime Bouttier, Julia Roberts, George Clooney Director: Oliver Parker

Vista por última vez

Título original: Amsterdam Reparto: Margot Robbie, Anya Taylor-Joy, John David Washington, Taylor Swift, Christian Bale Director: David O. Russell

Título original: Háblame de ti Reparto: Germán Bracco, Renata Vaca, Martín Saracho, Isidora Vives, Arcelia Ramírez, Julio Bracho Director: Edu Cortés

Título original: Last Seen Alive Reparto: Jaimie Alexander, Russell Hornsby, Gerard Butler Director: Brian Goodman

La muñeca en su casa

TELÓN

Yo Despierta

El aclamado poema Primero Sueño de Sor Juana Inés de la Cruz volverá a resonar en Yo Despierta, una interpretación multidisciplinaria –declamación bilingüe en Lengua de Señas Mexicana y español, música original, danza contemporánea y videoarte–que se estrenará mundialmente en el marco de la participación de la Ciudad de México, invitada de honor, en el 50 Festival Internacional Cervantino (FIC).

La puesta en escena consiste en una selección de fragmentos del texto barroco, dividido en nueve segmentos, con ocho interludios de música, danza y videoanimaciones, estas últimas realizadas por artistas visuales mediante la técnica de rotoscopia, sobre videos de actores sordos que reinterpretan los segmentos poéticos originales en señas, creadas ex profeso para el espectáculo.

La compañía Seña y Verbo está a cargo de la propuesta teatral, de la autoría de Ingrid Solana y bajo la dirección de Alberto Lomnitz y Eduardo Domínguez, con la colaboración de El Circo ContemporáNEO Danza Multidisciplinaria, que elaboró su propia coreografía con base en los elementos tanto sonoros como visuales de la puesta en escena.

Como

parte de la programación ordinaria del Centro Cultural Helénico, La muñeca en su casa -unipersonal de humor ácido coproducido por Bocamina Teatral y Arto Monigote- ofrecerá seis funciones en el Foro 4 Espacio Alternativo.

Esta obra se estrenó en marzo en el Foro DobleNueve de Pachuca, y ahora busca recorrer todos los espacios posibles para compartir la historia de Nora, un ama de casa que se ve en la necesidad de tomar una decisión que cambiará el rumbo de su vida. De esta forma, en medio de una reconfiguración existencial, Nora revela sus creencias, fantasías y costumbres, así como las situaciones que la llevaron hasta allí.

La protagonista, interpretada por la actriz Olga Susana Valdez, utiliza las prendas que quedan en su casa vacía para personificar a quienes la han arrastrado al límite. Con momentos de humor, picardía y amargura, se debate entre “la buena” y “la mala” mujer que lleva dentro. Es así como Nora se da cuenta de la opresión en la que ha vivido, al tiempo que organiza un plan para obtener su libertad.

Se trata de un montaje que apuesta por el juego actoral con mínimos elementos para denunciar los micromachismos que oprimen y explotan a las mujeres. Asimismo, se sirve de la risa como un mecanismo inteligente para que el público reflexione en torno a la violencia de género, la soledad, el deseo y la voz.

Yo Despierta, verso final del poema de Sor Juana, implica que el cuerpo despierta con la conciencia alcanzada después de la travesía del conocimiento, gracias a lo cual se develan las verdades de las limitaciones humanas.

El poema está plagado de sugerencias filosóficas, y el reto fue representar visualmente esos guiños. Dividida en El arribo de la noche, La llegada del sueño, El dormir humano, Las partes del cuerpo, La fantasía, El entendimiento discurre sobre las cosas, El entendimiento humilde, La flaca razón se enfrenta a la máquina del cosmos y El despertar, la propuesta escénica cuenta con las actuaciones de la actriz sorda Socorro Casillas y la actriz oyente Haydeé Boetto.

Título: La muñeca en su casa Teatro: Foro 4 Espacio Alternativo del Centro Cultural Helénico Funciones: Sábados y domingos, 20:00 horas

Funciones: Sábado 8 y domingo 9 de octubre,

las 19:00 y 18:00 horas,

Título: Yo Despierta

Teatro de la Ciudad Esperanza Iris (Donceles 36, Centro Histórico)

MIGUEL RÍOS

Mario Rojas R.

SUEÑOS QUE ALIMENTAN LA ESPERANZA

En2011, Miguel Ríos se despidió de los escenarios. En aquel entonces pensó que con 66 años era momento de “hacer otra cosa, no salir a carretera y estar tranquilo”.

Pero no pudo cumplir: “Joder, tío, me llaman para hacer un solidario, luego se cumplen los 20 años de El gusto es nuestro y después viene el Symphonic Ríos, no me pude negar”.

Mick Jagger (79 años), Jimmy Page (78), Enrique Guzmán (79) y Miguel Ríos (78) rondan los 80 años y siguen en los escenarios, ¿los viejos rockeros nunca mueren, o es el rock la fuente de la eterna juventud?

Jajaja, buena me la has jugado, tío, al ponerme en esta lista. Aquí hay un dicho que dice: “No se bañen con agua hirviendo”, y es así, nosotros no nos vamos del escenario así nos echen, como aquellas torturas medievales, aceite hirviendo desde el castillo para conseguir lo que deseaban, pues nosotros no nos vamos ni con eso.

Reflexivo, el rockero español considera: “¿Sabes qué pasa? Cuando no haces lo que has hecho desde que tenías 16 años, sientes que estás perdiendo el tiempo”.

Además, se siente en plena forma: “Estoy bien de la voz, tengo pelo, la gente quiere oírme, traigo nuevas canciones, entonces es buen momento para volver”.

Así que con nuevo disco bajo el brazo, Un largo tiempo, y The Black Betty Trio acompañándolo, Miguel vuelve al Auditorio Nacional este 7 de octubre, lo cual lo hace sentir feliz.

Ríos ha sido parte importante de la historia del rock en México. En 1988, cuando los conciertos en nuestro país estaban casi prohibidos, llenó la Plaza de Toros y en medio de un aguacero se negó a suspender su actuación al ver que nadie del público se movía de su asiento.

Después, en 1998 fue el estelar del primer Vive Latino. En 2011, su último concierto lo dio en este país.

“En México te demuestran un cariño especial una vez que te han aceptado como parte de su biografía, te reciben como uno de los suyos y es muy emocionante el amor que te profesan”.

En El blues de la tercera edad, Ana dice que aún tiene sueños por soñar, ¿tú también los tienes?

El sueño de una persona de la tercera edad es huir de la soledad, buscarse un armamento emocional e intelectual para que la soledad no sea una losa, sino más bien un estado que, si te toca vivirlo, puedas sacarle partido. La tarea de gente como yo es no meter la pata, si has aguantado hasta los 60 años sin cagarla, no lo hagas ahora, sería muy jodido porque ya no tienes tiempo de levantar la cara. A uno le toca cuidar su deterioro y su oxidación.

El concepto con el que viene trabajando es acústico; además de los 10 temas que componen su álbum, le dio una refrescada a clásicos como “El río”, “Bienvenidos” y “Santa Lucía” (la cual grabó con mariachi para la cinta de Adrián Zurita, Un retrato de familia).

“Nunca nadie me propuso un unplugged y estoy emocionado de hacerlo ahora. Va a ser una velada memorable”, asegura.

En su disco Un largo tiempo incluye “Viene y luego va”, cover de Comes Then Goes, de Eddie Vedder.

“Lo hice porque se adapta al espíritu del álbum. Siempre he escrito sobre mi tiempo, sobre cómo veo las cosas en su momento. Hoy mis temas son introspectivos porque de aquella energía que parecía inagotable, sólo queda algo de fulgor. Pero, hostia, mis sueños hoy, aunque quizá menos brillantes, aún alimentan la esperanza”.

Sigue siendo aquel

Raphael, la leyenda, el mito, el icono pop de la modernidad, celebra 60 años de carrera que lo han llevado a recorrer todo el mundo y presentarse en los escenarios más importantes frente a millones de fans. El festejo llegará con su #Tour6.0, este 8 de octubre, al Auditorio Nacional.

Con casi 80 álbumes a sus espaldas, 335 Discos de Oro y 50 de Platino, Raphael es uno de los únicos cinco cantantes poseedores del Disco de Uranio, entregado sólo a un cantante de habla hispana por ventas que superan los 50 millones de copias.

Asimismo, en enero se estrenó Raphaelismo, una serie documental de cuatro episodios disponible próximamente en México, la cual retrata la devoción que las multitudes le profesan y la historia detrás del gran artista.

Para calentar motores, Raphael lanzó el álbum en vivo 6.0 En Concierto, disponible ya en plataformas digitales, el cual contiene los éxitos “Mi gran noche”, “Yo soy aquel”, “Yo sigo siendo aquel”, “Estar enamorado” y “Escándalo”, entre otros.

El prodigio del pop

Nombrado por la revista Time como una de las personas más influyentes de 2019 y considerado “prodigio del pop” por la revista Rolling Stone, Khalid se presentará en la Arena Ciudad de México el 12 de octubre.

Recientemente el cantante estadounidense lanzó su nuevo sencillo, “Satellite”, que está impregnado por el ritmo disco y guitarras acústicas. El tema forma parte de su álbum Everything is Changing, que verá la luz muy pronto.

Así que con nuevos temas y un repertorio de éxitos, Khalid visitará la capital mexicana para dar uno de los mejores shows del año.

SWEATER TIME

Comienza el frío y es hora de sacar las piezas clave de esta temporada: los suéteres. Aunque se distinguen por su versatilidad, llegó el momento de que dejes los clásicos lisos y de colores oscuros, y te arriesgues por los cortes oversize y tonos vibrantes, mezclados con algún estampado. Te compartimos algunas opciones para que te animes e inspires a usarlos, en combinación con otras prendas y accesorios en tendencia.

Playera: ICECREAM

Suéter: THE ELDER STATESMAN

Pantalón: BALMAIN

Lentes: GARRETT LEIGHT

Tenis: IH NOM UH NIT

Suéter: HENRIK VIBSKOV

Cangurera: JACQUEMUS

Pantalón: MARNI

Reloj: D1 MILANO

Zapatos: ADIEU PARIS

Suéter:

Chamarra:

Pantalón:

Anillo:

Botas:

Camisa:

Suéter:

Pantalón:

Collar:

Tenis:

MODA

Yoshimi celebra el Día del Sake

ElDía del Sake es la inspiración para un menú especial que da la bienvenida al otoño en el restaurante Yoshimi, en Hyatt Regency Mexico City.

Sutil, sedoso, complejo y hasta un ritual son algunos de los atributos del nihonshu, nombre con el que se denomina en Japón a la bebida popularmente conocida como sake.

Sus innumerables matices han inspirado a la chef Miriam Moriyama a crear un menú especial para Yoshimi, con el que se celebra el Nihonshu no Hi, día del tradicional elixir a base de arroz.

El Día del Sake (1 de octubre) anuncia el comienzo de la temporada de producción de esta bebida nipona, coincidiendo con el cambio de estación hacia los meses más fríos del año, periodo propicio para la fermentación a baja temperatura.

En esta celebración, en la que se brinda para augurar la prosperidad, Moriyama propone una travesía culinaria, tanto para los conocedores como para quienes desean descubrir nuevos aspectos de la cultura japonesa, con un servicio de tres tiempos y postre.

Los platillos reflejan la armonía que se consigue con el sake para enfatizar el gusto y los aromas de los ingredientes. La degustación comienza con un sashimi de toro sellado con un acompañamiento de gelatina de yuzu, sal de Colima y salsa de soya, tamari y shoyu.

A continuación se propone furofuki daikon, una receta a base de nabo daikon previamente cocido en caldo dashi y luego servido en un caldo de katsuo y shiitake, además de una guarnición de camarones al vapor de sake, hongos shimeji, edamames y flor de calabaza.

El plato fuerte es un hamachi kama, que consiste en un collar de pescado hamachi grillado a la sal y servido con vegetales de la temporada.

Para el postre, Moriyama se ha decantado por la frescura y dulzor del mizumono en un trío de nieves: lichi, mango y papaya, y un velo de kudzu.

El maridaje consiste en una selección de cuatro tipos diferentes de sake con apelación de origen Tokutei Meisho Shu y que poseen distintos grados de afinación y graduación de alcohol.

El primero de ellos es el Junmai o de arroz puro, considerado como un brut. Le siguen el Junmai Ginjo, de gusto delicado y complejo, con un pulido del grano de entre 50% y 60%, y el Junmai Daiginjo, posicionado entre los nihonshus de la más alta gama, equiparándolo con un Grand-Cru.

Finalmente se servirá Nigori, también llamado Nublado por tratarse de una declinación de sake no filtrado, apreciado por su textura en el paladar y tono brumoso que evoca el aspecto de las nubes. (Fotos: Cortesía de Hyatt Regency Mexico City)

¿Dónde?:

Regency

A cargo de la chef Miriam Moriyama, Yoshimi es un restaurante de especialidad japonesa ubicado al interior de Hyatt Regency Mexico City, cuyo compromiso es el apego a la cocina tradicional nipona, respetando los sabores y las propiedades de los ingredientes mediante una depurada precisión técnica

Entre los restaurantes, marcas de vinos, mezcales, cervezas, cafés y postres estarán presentes Casa D’Amico, El Huequito, La Vicenta, El Peribán, Palominos, Don Galo Mezcal, Smoke & Slice, Trivvu, Alquimia Café, Mezcal Cómplice, Manhattan CDMX, Vinícola El Fortín, Zapa y Freshbox

Brasas México Festival de Asados y Parrillas

Una

buena comida siempre se disfruta más al reunirse con la familia o los amigos en torno a un buen asador, ya sea para celebrar alguna ocasión especial o simplemente para juntarse, convivir y deleitarse con una buena parrillada.

Y precisamente esto lo encontrarás en un evento que reunirá por primera vez en la Ciudad de México a los principales restaurantes de asados.

Todo está listo para disfrutar de un fin de semana delicioso con Brasas México Festival de Asados y Parrillas, que te cautivará con la mejor oferta gastronómica de la cocina de lumbre, reunida en un solo lugar.

Brasas México Festival de Asados y Parrillas nace de la necesidad de ofrecer una nueva y mejor opción

a los amantes de la cocina de brasas, con los mejores restaurantes y parrillas de todo el país.

En Brasas México se reunirán por primera vez los principales restaurantes de la cocina de asados con sus mejores propuestas preparadas a la parrilla, con fuego, a las brasas, con el fin de ofrecer a los asistentes desde los clásicos cortes hasta carnes exóticas de búfalo, jabalí, venado, pato, etcétera.

Además, para quienes no comen carne habrá opciones de verduras y pescados a la plancha; todo esto complementado con la participación de Pepsi y una gran variedad de cervezas artesanales, mezcales y las mejores marcas de vinos nacionales e importados.

La entrada al evento tendrá un costo de 336 pesos (más cargos por compra en línea) e incluye clases que te ayudarán a mejorar tus técnicas culinarias, donde especialistas te compartirán sus tips. Además, al ingresar recibirás una tarjeta cashless en la que podrás recargar el monto que desees gastar durante el festival.

La cita es el 15 y 16 de octubre en el Infield del Hipódromo de Las Américas, lugar icónico y de gran tradición en la Ciudad de México, que ahora abre sus puertas para realizar el primer gran evento de Brasas México Festival de Asados y Parrillas.

Brasas México Festival de Asados y Parrillas llega este 15 y 16 de octubre al Infield del Hipódromo de Las Américas, y EstiloDF tiene 10 entradas dobles (5 para el sábado y 5 para el domingo) para que disfrutes de este evento (no incluye alimentos ni bebidas). Para tener la tuya, sólo dinos qué es lo que más te gusta de organizar una carnita asada, en un mail a ccontreras@estilodf.tv con tus datos y un screenshot donde se vea que nos sigues en redes sociales.

GANA CON ESTILODF

Tecate

Ranchos que no debes perderte

Elmunicipio de Tecate es uno de los destinos más cálidos de Baja California, una región de buen clima estilo mediterráneo, poco bullicio, hermosos atardeceres, ideal para una pausa y para retomar la armonía de cuerpo y mente en uno de sus ranchos, espacios campestres con todas las comodidades para olvidarte del estrés.

Por ello te platicamos de tres lugares poco conocidos, pero que seguro te encantarán.

Rancho Ojai

Ubicado a 20 kilómetros al este de Tecate, un paraíso de campo ondulado salpicado de grandes robles esconde al campamento Rancho Ojai, un lugar familiar dedicado al descanso y a la convivencia con el entorno natural.

Un ambiente campirano estilo vaquero cobijará toda tu tensión en un espacio con área para acampar, cabañas para dos y hasta para 10 personas, y estacionamiento para casas móviles, una increíble tendencia que se vive en los últimos años en la frontera.

También cuenta con área deportiva con cuatro canchas de voleibol en arena, dos de futbol soccer, cancha de usos múltiples, área de juegos infantiles, alberca, spa, zona de picnic, circuito de minigolf para todas las edades y granja con corrales de ovejas, cabras, caballos y burros -que puedes alimentar y acariciar-, así como renta de bicicletas.

Con un poco de suerte, en temporada de invierno puedes observar la caída de nieve.

Rancho Los Chabacanos

Otra gran opción es el Rancho Los Chabacanos, un paraíso de siete hectáreas de campos verdes, encinos de más de 100 años, huerto orgánico y hacienda estilo colonial en donde puedes hospedarte en casitas con chimenea o en habitaciones con decoración rústica.

La magia de este hermoso punto radica en su majestuoso entorno natural, con aire totalmente limpio, hamacas en sus jardines y noches estrelladas, sin contaminación lumínica o de sonido.

También cuenta con alberca, lago para paseo en kayak y alternativas wellness para gozar de la barroterapia o masaje sueco, mismos que regresarán el equilibrio a tu cuerpo y mente.

Tecate es sede de por lo menos 50 ranchos y balnearios con alojamientos increíbles, experiencias místicas de acercamiento a pueblos originarios, spas y paisajes de ensueño de cielos rosados y montañas rocosas, pero también es un destino que concentra el único Pueblo Mágico de la frontera y una de las entradas a la ruta del vino

Rancho Tecate

Desde 1833, este terreno inició como un paraíso del buen vino, creado por Juan Bandini y Alberto Tena Bonilla, dos visionarios que notaron las cualidades de este lugar para iniciar la producción del mejor vino.

Años más tarde este espacio se transformó en un rancho con áreas residenciales rodeadas de encinos y arquitectura de piedra, madera y tejas, además de hotel boutique de 12 habitaciones y tres villas estilo folclor mexicano contemporáneo.

Este lugar es apto para todo visitante que busque alejarse del ajetreo y que además quiera consentir sus sentidos con impresionantes vistas a los lagos. Cuenta con áreas verdes recreativas, cascada, veredas naturales, circuitos de hiking y ciclismo, zonas de camping para observar cuerpos celestes y, por supuesto, recorridos por los viñedos.

JAC Sei6 Pro

Ricardo Cadena de #Rin18

JAC

continúa con la expansión de su portafolio en nuestro país. Y esta vez lo hace con el SUV compacto mejor enfocado al segmento de mayor crecimiento en la industria automotriz.

Se trata del Sei6 Pro, un SUV que estrena nueva plataforma modular con la cual JAC integra nuevas asistencias y mejora la calidad de marcha y la capacidad de un manejo más dinámico gracias a una suspensión trasera multibrazo.

La marca ha comprendido las necesidades del mercado mexicano, por ello el interior de este Sei6 Pro ahora está recargado de equipamiento normalmente observado en segmentos superiores, así como una considerable mejora en materiales.

Frente al conductor, ahora se sitúan dos pantallas de 12.3 pulgadas: la primera funciona como un cuadro de instrumentos digital, mientras que la segunda está enfocada en controlar el sistema de info-entretenimiento.

El habitáculo se ve beneficiado por la amplitud que transmite el techo panorámico. También se pone énfasis en la seguridad al estar equipado con seis bolsas de aire (sin importar la versión), freno de mano eléctrico, monitor de punto ciego, asistente de mantenimiento de carril, control de crucero adaptativo y luces altas automáticas.

El Sei6 Pro cuenta con 181 caballos de fuerza que provienen de un cuatro cilindros turbo de 1.5 litros, acoplado a una transmisión automática doble clutch de seis velocidades.

La calidad de marcha y puesta a punto son prefectas para un segmento donde la principal necesidad a cubrir es el confort, autonomía de combustible y versatilidad de espacio interior.

Es importante señalar que la dirección eléctrica está muy bien programada para facilitar maniobras en estacionamientos reducidos.

JAC concluye esta oferta con un diseño exterior futurista y enfocado en un segmento de mercado juvenil que sabrá apreciar atributos como las luces diurnas, faros LED, difusores estéticos, escapes dobles y rines de 18”.

Sei6 Pro proyecta ser el vehículo de mayor venta en México, con una fórmula bien pensada y adaptada de manera correcta a nuestro país.