EstiloDF Lola y Juan Pa

JUANPA Y LOLA

Fotografía: Serch Ramírez

Styling Juanpa: Joss Ortiz Terrones

Asistente de Moda: Fabiola Rodríguez

Grooming: Arafhad Mejía

Styling Lola: Rogger Marchán

Maquillaje: Ozman Carpat

Peinado: Ceci Jurado

Locación: SmartThings House

Agradecemos a SmartThings House por todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada

Karma y yo Monólogo en el que Virginia Smith muestra lo doloroso que puede resultar no encajar en el mundo de las personas “normales” EN PORTADA

Generaciones Tour El próximo 27 de septiembre, 15 ex integrantes de La Academia se reunirán para ofrecer un concierto en la Arena CDMX

El Club de Los Vándalos

Historia sobre un grupo de hombres que responden a una filosofía de vida, a un sentido de identidad y pertenencia a través de las motocicletas

Chromeo

El dúo canadiense de electro punk está listo para llenarnos de energía con sintetizadores y efectos vocales

Chihuahua

La entidad más extensa de nuestro país tiene una oferta de actividades para disfrutar en cualquier época del año

Dirección eDitoriAl Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv coeDitor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv

Dirección creAtivA Mario Licona mlicona@estilodf.tv

Diseño Andrés Cervantes acervantes@estilodf.tv rePortero Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv

corrector

Antonio Real jreal@estilodf.tv

FotóGrAFo Sergio Ramírez

eDitores De moDA Rafael Taracena rtaracena@estilodf.tv

Joseline Ortiz Terrones jortiz@estilodf.tv

Dirección De rP Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121

Dirección De rP y AliAnzAs comerciAles Mariana Dávila mdavila@estilodf.tv

Gerentes comerciAles Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108

Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 107

Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext.116

cuentAs clAve Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164

Dirección ADministrAtivA Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105

JUANPA Y LOLA

Traje: Boyfriend Shirt Zapatos: H&M

En su visita a Samsung SmartThings House, ambos coincidieron en que lo más relevante de los avances tecnológicos es que son para todos y ayudan a tener tiempo para hacer lo que amamos

Total look: H&M

ENTREVISTA

Actualmente es casi imposible abstraerse de la tecnología, y aunque hay un constante debate sobre sus beneficios y desventajas, no se puede negar que facilita nuestra vida diaria y la hace más inclusiva para todas las personas.

De tal manera que con las aplicaciones de la tecnología a nuestro favor, la realidad ha superado la ficción, para muestra la SmartThings House de Samsung, donde puedes ver cómo se pueden conectar de manera sencilla los dispositivos inteligentes del hogar y administrar todo desde tu Galaxy S24 Ultra, dando a las personas más tiempo para hacer las cosas que más les importan.

Lola Cortés y Juanpa Gordoa tuvieron la oportunidad de conocer de cerca las ventajas de SmartThings y quedaron tan sorprendidos que nos cuentan qué aplicaciones les gustaría implementar en su hogar y cómo es que la tecnología también es incluyente.

LOLA CORTÉS

¿Cuál ha sido tu experiencia en la SmartThings House? Ha sido completamente inesperada, todo lo que aprendí, todo este futuro que me ha alcanzado y que no tenía una idea, me tiene fascinada, es una gran experiencia, es como ir a un parque temático y disfrutar.

¿Qué fue lo que más te sorprendió?

Todo, me tienen sorprendida con todo; es impresionante, hablando de la diversidad, no sólo puede ser en cuanto a sexo, o sea, auditiva y visualmente soy una persona un tanto discapacitada porque tengo tinnitus y tres cirugías en los ojos que no han funcionado como he querido, y tener esta pantalla y que te anuncie cuando alguien esté tocando la puerta tiene que ver con poder encontrar empatía para todos los que necesitamos ayuda en casa.

¿Qué te llevarías de inmediato a tu casa?

Lo que más me llamó la atención es tener tu control para que puedas ver la televisión y que te digan que están tocando la puerta; para mí significaría muchísimo por esto que te digo que visual y auditivamente soy pobre, por así decirlo.

¿En qué ocuparías el tiempo libre que obtienes con una SmartThings House?

Podría visitar a mis hijos más seguido, a mis nietos, llevarlos a la casa para que puedan disfrutar de estas cosas, y además saber siempre en qué lugar de la casa están sin andar preguntando. La vida te cambia, y cambió a partir de Samsung.

¿SmartThings House se acopla a tu estilo de vida?

Por supuesto, es lo que todas las personas de mi edad, que no compaginamos todavía con toda esta tecnología, necesitamos; no es que me facilite las cosas, que obviamente lo hace, es que además me está educando para que me enamore de la tecnología, no para que la odie.

¿Qué te deja trabajar con una marca que piensa en la inclusión?

Es impresionante, jamás imaginas que una marca como Samsung, que ha sido siempre tan familiar, de repente me llame a mí, que soy una persona queer, bisexual, súper extrovertida, que nunca me casé y además que está cambiando de look todo el tiempo, significa muchísimo, significa que estamos haciendo una gran diferencia en nuestro país. Samsung está haciendo la diferencia al incluirnos con todas nuestras necesidades, tiene que ver con la tecnología, con la empatía; nos está haciendo la vida más fácil, definitivamente.

Cuéntanos de tus proyectos…

Regresé a Toc Toc, después de pasar un proceso de cáncer volví al teatro, estoy muy contenta; viene la siguiente generación de La Academia, y estamos con las masterclasses de comedia musical de Lola y Laura Cortés.

Samsung está haciendo la diferencia al incluirnos con todas nuestras necesidades, tiene que ver con la tecnología, con la empatía; nos está haciendo la vida más fácil, definitivamente”

Lola

Cortés

Es un honor trabajar con Samsung, una marca tan grande y que además va acorde con mis principios y valores; es muy chido ver que a un equipo como el de esta gran marca le importen estos temas y sea empático con todos” Juanpa Gordoa

JUANPA GORDOA

¿Cuál ha sido tu experiencia en la SmartThings House?

Se me hace muy impresionante toda la tecnología, cómo está evolucionando, cuántas herramientas tenemos a nuestro alcance para hacer nuestra vida diaria más práctica. Se me hace muy impactante cómo avanzan desde un refri hasta un foco inteligente, y lo fácil que es controlarlo todo desde tu smartphone.

¿Qué quisieras tener en tu hogar?

Definitivamente el refri, creo que está increíble, es el sueño de todos tener ese refri en nuestra casa, te dice cuando tienes que comprar la despensa o hasta te da recetas para que prepares algo con lo que tienes.

¿Alguna vez imaginaste que la realidad superaría la ficción en ese sentido?

Pues sí y no. Creo que el futuro llegó más pronto de lo que imaginaba cuando era chico, pero ya viendo todo lo que está saliendo todos los días se me hace que es el inicio de cosas muy grandes en cuestiones tecnológicas.

¿Qué beneficios tendría en tu vida diaria implementar esta tecnología en tu hogar?

Te hace la vida más práctica, desde programar a qué hora se apaga o se enciende una luz; es muy práctico tener ese tipo de casa inteligente, te hace la vida más fácil en general. Es un beneficio impresionante.

¿SmartThings House se adecua a tu estilo de vida?

Totalmente, justo antes no era muy adepto a la tecnología, pero cada vez la voy usando más, me he hecho muy fan y me llama más el hacer mi casa inteligente.

¿Qué se sienta trabajar con una empresa como Samsung, que entre sus principios y valores está la inclusión?

Muy padre, es un honor trabajar con Samsung, una marca tan grande y que además va acorde con mis principios y valores; es muy chido ver que a un equipo como el de esta gran marca le importen estos temas y sea empático con todos.

¿Qué es lo importante de la inclusión?

Justo el no sentirte juzgado en cualquier ambiente, ser incluido en cualquier lugar sin importar quién eres; siempre hay que ser muy abiertos con todo mundo y no juzgar a nadie.

Desde tu trinchera, ¿cómo colaboras con la inclusión?

Creo que en lo que subo a mis redes, yo soy de la comunidad, entonces, claro que tengo otro chip, mucho más abierto. Es el lema de siempre ser tú mismo, no cambiar por nadie se me hace algo fundamental. Es algo que siempre lo digo en mis redes: si estás en un lugar donde te sientes excluido, ahí no es.

¿Qué proyectos tienes en puerta?

Estoy muy contento, precisamente hoy sale mi primer EP, se llama Starlove, tiene cinco canciones. Está muy padre el concepto, ha sido mucho trabajo, pero me emociona mucho que por fin vea la luz.

EX ACADÉMICOS

ALISTAN TOUR DE LA NOSTALGIA

Eva Díaz Moreno

El sueño ya es una realidad: 15 ex académicos queridos por el público se reunirán en Generaciones Tour, gira producida por Ari Borovoy y su empresa Bobo Producciones.

Nombres como Myriam Montemayor, Raúl Sandoval, Nadia, Erasmo Catarino, Érika Alcocer, Melissa Barrera, Colette, Samuel Castelán, José Luis Díaz, Adrián Varela, Ricardo Hernández, Lety López, Dulce López, Marco More y Laura Caro harán que la Arena CDMX estalle el próximo 27 de septiembre, mientras que el 4 de octubre tocará a la Arena Monterrey.

“El concepto de este tour es hacer justicia a diferentes carreras. Algunas tomaron otro rumbo o incluso se truncaron por diferentes razones; no es sólo la disquera, televisora o mánager, es la vida misma de cada uno, pero después de varios años presentamos a estos ex alumnos de las primeras Academias, todas extraordinarias voces”, comentó Ari Borovoy.

Se cuestionó sobre la participación de Toñita en este tour, pues debido a diferencias con Myriam Montemayor se rumoraba que ella había pedido su exclusión.

“Como puedes ver, somos cinco generaciones, y no estamos completas. En algún momento habrá invitados, pero esa respuesta la puede dar la producción”, dijo Myriam.

¿Estarías dispuesta a compartir el escenario con ella? Mira, te voy a decir una cosa que es clara: hay una orden de restricción y es lógica la respuesta a esa pregunta.

Raúl Sandoval expresó sobre su responsabilidad de estar en esta gira. “Hace siete años empezó a fluir mi carrera, he estado en muchos lugares, me han llamado para hacer infinidad de cosas, hasta cociné, imagínate. Cada uno ha hecho lo que ha podido y ahora el universo nos pone aquí; es difícil, las cosas avanzan lentamente, pero cuando Dios te pone el paquete, debes tomarlo, nuestra responsabilidad es estar listos para dar lo mejor para que todos estemos bien y agradecer el cariño y la fidelidad de nuestros seguidores”.

Por su parte, Nadia señaló que los recuerdos juegan un papel fundamental en este proyecto. “La nostalgia es la gran invitada en estos reencuentros: nosotros no sólo nos subimos al escenario, la gente vivió las historias que pasaron dentro de la casa de La Academia, ellos nos hicieron parte de su familia y de verdad nos veían, en mi caso, como su hija, sobrina, hermana, nieta, novia; esa es la magia de este espectáculo, revivir todos esos sentimientos que ahí están en el recuerdo, la verdad estamos súper emocionados”.

DAVID MONTALVO HOMENAJE

A LOS CAÍDOS

David Montalvo participa en la serie Tengo que morir todas las noches, realizada por Paramount+ y distribuida por Amazon Prime Video, basada en el libro homónimo de Guillermo Osorno y que retrata el México de los 80, específicamente la realidad que vivía la comunidad LGBT+, la apertura de los primeros bares gay, la proliferación del VIH, así como el señalamiento a la comunidad por este hecho, y el terremoto del 85.

Todos estos hilos hacen interesante esta serie que el actor dedicó a los caídos, a los que murieron en la lucha por sus derechos.

¿Cómo te sentiste recreando al México de los 80?

Tengo la fortuna de que mi primera película la hice junto con José Antonio Toledano. Nos tocó en Esto no es Berlín, de Hari Sama, entonces ya teníamos un bagaje de los años 80. Me gusta este proyecto no sólo porque retrata el México de esa época, sino además se centra en lo que sufría la comunidad LGBT+. Venía de dos décadas de represión terribles y en los 80 sale este movimiento que no es precisamente mexicano, pero se adopta aquí: la libertad del despertar sexual, y la comunidad comienza a ser mucho más visible.

Sin embargo, fue una época ruda para la comunidad…

Así es. La comunidad comenzó a luchar por sus derechos, había arrestos todas las noches, el repudio era evidente, la violencia tremenda y estaba normalizada; imagínate, irte en contra de alguien porque lucía diferente o porque tomaba a su pareja de la mano, eran pretextos para golpearlo salvajemente y arrestarlo. Los gays eran el blanco de burlas, chistes y palabrotas. Gracias a todas esas personas que literalmente murieron, ahora se tiene un camino más abierto, no es el mejor escenario, pero vamos adelante, la comunidad ya es más visible.

¿Tiene un mensaje esta serie?

Como tal, no, pero representa un homenaje a los caídos en esa etapa de México, porque tendemos a romantizar esa década, pero fue dura en otras aristas; si bien fue el despertar de la comunidad LGBT+, costó muchas vidas y ahora pues también doy un aplauso a los sobrevivientes de los 80, a todos aquellos que vivieron en carne propia esa represión.

¿Esa lucha de los 80 sigue actualmente?

Para ellos fue una tortura, batallaron mucho; me queda claro que de un tiempo para acá el Pride se fue diluyendo y se ha convertido en una fiesta, pero poco a poco estamos recuperando el control, el rumbo, la filosofía de la banda de los 80; estamos nuevamente luchando por nuestros derechos, por eso se me hace un regalazo del universo Paramount para la comunidad y para el mundo. (Eva Díaz Moreno)

Chromeo está de regreso

Luego de su exitosa presentación en el Corona Capital del año pasado, Chromeo regresa este 21 de junio al Pepsi Center WTC para ponernos a bailar con su aclamado repertorio.

El dúo canadiense de electro punk está listo para llenarnos de energía con sintetizadores y efectos vocales que vuelan la cabeza a sus seguidores. Su álbum debut, She’s in Control (2004), fue todo un éxito en la escena underground con temas como “Needy Girl” y “You’re So Gangsta”.

Chromeo ha producido su música en equipo de hace 40 años. La mayoría de los instrumentos son vintage, ya que la banda siempre ha optado por el reciclaje.

La agrupación formada en 2002 cuenta con cinco álbumes de estudio: She’s in Control (2004), Fancy Footwork (2007), Business Casual (2010), White Women (2014) y Head Over Heels, este último lanzado al mercado en junio de 2018 y con el cual consiguieron su primera nominación al Grammy.

MÚSICA

León cierra su gira

El Prismarama Tour de León Larregui está a punto de culminar y para cerrar esta increíble aventura musical con un espectáculo inolvidable, el famoso cantante se reunirá con sus fans en el Palacio de los Deportes el próximo 5 de julio. Larregui está listo para dar el cerrojazo final a esta gira que ha recorrido escenarios de Estados Unidos, México, Ecuador y Colombia. Desde mayo pasado, Prismarama Tour ha llevado lo mejor de la música de León a sus fans, y ahora llega al imponente Domo de Cobre para su gran clímax.

El talento indiscutible y las letras cautivadoras de Larregui han sido el alma de esta gira, misma que se ha convertido en un viaje de emociones y experiencias inolvidables. Desde sus aclamados hits como “Brillas”, “Locos”, “Como tú (Magic Music Box)” y “Birdie”, hasta sus nuevas creaciones, cada canción ha conquistado corazones y levantado multitudes.

Se libera con música

Rodrigo Araiza P.

Un corazón roto ha sido el pretexto para componer miles de canciones y la joven cantautora Roby Damián quiso presentar su propia versión a través de “Pastel para dos”, tema con el que pone punto final a la era sad de su corta pero ambiciosa carrera. “Tenía pena de vulnerarme y sacar esta canción, se requiere mucho valor para hablar de cosas personales y la música es un espacio donde te vulneras, más si eres el compositor de tu proyecto; al final son cosas que estás viviendo, es raro, pero muy liberador, es totalmente una catarsis”, indica la novel cantautora.

El 2 de mayo de 2022, cumpleaños 19 de Roby, es la génesis de “Pastel para dos”, canción que habla sobre cómo su ex corta con ella ese mismo día. “Te fuiste sin decir adiós, no te importó que era mi cumple ni mi corazón, y eso creo que dolió, me quedé con un pastel para dos”, se escucha en la canción que interpreta de manera nostálgica, como sugiriendo aguantar las lágrimas que vemos cómo intenta retener en el visualizer oficial del video.

Roby asegura que sus canciones son totalmente personales y el material que alista para un próximo álbum va más allá del amor y desamor: “Quise salirme de eso, está chido, pero es padre darle la vuelta, hay muchísimo más de qué hablar; es un trabajo más personal, ha sido denso”.

“Pastel para dos”, añade Roby, “es el cierre de un género, el pop; mi historia con la música fue demasiado rápida, entonces no me dio tiempo de saber quién era en cuanto a sonido hasta hace poco, eso te lo va dando el tiempo, así que me siento satisfecha y feliz con lo que saqué, pero viene una etapa súper diferente a lo que han escuchado”.

Título: Karma y yo

Elenco: Virginia Smith, con el apoyo de Dennis Smith e Ishbel Rose

Dirección: Virginia Smith

Foro: Sala Xavier Villaurrutia

del Centro Cultural del Bosque

Funciones: Jueves a domingo en distintos horarios

La soledad de ser diferente

Mario Rojas R.

Mía regresa del trabajo y descubre que Peter, un cantante callejero que llevó a vivir a su casa, le robó todo. Mía habla sin parar con Karma, un camarón, su peculiar mascota, sobre un pasado que intentaba olvidar.

Karma y yo, título de la puesta en escena, parodia las tragedias de Mía y su desesperación por encajar en el mundo de las personas “normales”.

“Esta chica toda la vida ha tratado de ser normal, de encajar, y cuando llega a casa y se da cuenta de que le han robado, el vacío que experimenta es igual al que ha sentido toda su vida por no ser igual que los demás”, dice Virginia Smith, actriz y productora de la obra.

La también dramaturga resalta que esta propuesta teatral versa sobre lo doloroso que se siente no pertenecer a algún lugar. “Uno siempre quiere encajar, ser parte de un grupo, de algo, porque si no, te sientes solo; los seres humanos necesitamos esa conexión, pero el forzar y buscar que todos seamos iguales es triste porque la esencia de la humanidad es la diferencia”.

Durante este monólogo, el personaje de Mía relata todo lo que ha hecho durante su vida para encajar, tener amigos y ser considerada como alguien común.

La pieza escénica busca crear el estado emocional, caótico y angustiado de Mía a través de flashbacks, repeticiones, música en vivo y cambios de luz abruptos que enfatizan la desesperada intención del personaje por desviar la atención y evitar la inevitable caída emocional.

El objetivo es crear una reflexión sobre el concepto de normalidad y el daño que ser diferente puede causarle a una persona: “La obra invita a empatizar con la soledad del otro mientras observamos cómo una persona puede sentirse completamente perdida al no entender los códigos que la harían pertenecer a un círculo y crear vínculos”, precisa Virginia Smith.

Aunque es una puesta sobria y sórdida, “en su verborragia ella dice y se contradice, tiene una mirada diferente del mundo y por eso está al margen, pero todo lo cuenta con humor, es como una especie de cuento o de fábula muy divertida”.

Virginia concluye que “es riesgoso ser diferente, es un camino solitario, y eso es lo que planteo en la obra”.

La terapia en la canasta básica

Luego de un accidente automovilístico, un hombre queda inmóvil y tiene que descubrir su verdadera identidad, pues ha quedado atorado en el multiverso de su cabeza.

Emmanuel Morales escribe y actúa Inmo-Bill, puesta en escena que utiliza para hablar sobre la salud mental, la depresión, la tristeza y el enojo.

“El mundo está cada vez más difícil y nos damos cuenta de que la terapia debe estar en nuestra canasta básica para tratar temas tan complejos como la angustia o la depresión; junto con los productos necesarios para la manutención física también debe estar ahí el presupuesto para el psicólogo, el psiquiatra o el neurólogo”, precisa.

De hecho, el personaje cuenta cómo termina yendo a terapia, y al pago de los alimentos suma la cuenta de los medicamentos. “Es muy necesaria la terapia porque al personaje le pasa un suceso que lo rompe y le transforma la vida, pero en el cotidiano nos sucede a todos: te enojas con tu pareja, algo no sale bien, se te pierde tu tarjeta; algo pasa que te inmoviliza y tu tarea es salir de tu cabeza y darte cuenta de que el movimiento te va a llevar a otro lugar; salir de ahí, de la inmovilidad, a veces es lo más difícil”.

Emmanuel menciona que la obra lleva ese nombre en recuerdo a la línea de juguetes Playmobil que alegraron su infancia, pero también es un juego de palabras porque cuenta la historia con muñecos y su alter ego es Bill, quien lo ayuda a superar su inmovilidad. “La obra la empecé como un ensayo del movimiento y por eso hay danza, música, luces, para contar todo como una especie de viaje en el que el personaje recuerda cuándo fue la primera vez que se sintió inmovilizado y cómo le hizo para salir de ahí”.

Al final esa es la moraleja: “Si te detienes, te pierdes, porque el mundo sigue, los problemas ahí están, y lo que uno debe hacer es moverse a otro lado para tratar de encontrar solución al conflicto”. (Mario Rojas R.)

Título: Inmo-Bill

Elenco: Emmanuel Morales

Dirección: Emmanuel Morales

Teatro: Foro Bellescene (Zempoala 90, Narvarte)

Funciones: Domingos, 18:00 horas

El Club de Los Vándalos

Cinta que narra los orígenes de la banda ficticia de motociclistas Los Vándalos a través de los ojos de sus miembros fundadores.

Inspirada en el prestigioso libro de 1968 del fotoperiodista Danny Lyon, la película explora de primera mano cómo un grupo de forasteros amantes de la velocidad se transforma en una temible banda criminal que traiciona su espíritu original de vivir y dejar vivir en una época de tumultuosos cambios políticos, económicos y sociales en Estados Unidos.

En el transcurso de una década, el club pasa de ser un lugar de reunión para antihéroes ferozmente individualistas, a convertirse en una empresa criminal más siniestra.

Intrusos avariciosos toman el control e involucran a Los Vándalos en el tráfico de drogas, el juego, los asesinatos a sueldo y la guerra abierta con bandas rivales.

Auténtica, personal e intransigente, El Club de Los Vándalos ofrece una cruda perspectiva de los icónicos motociclistas ilegales que han habitado nuestra imaginación durante más de medio siglo, y de la cultura rebelde de la que nacieron.

Inspiración literaria

El chispazo inicial para la película de Jeff Nichols, escritor y director de El Club de Los Vándalos, lo tuvo hace casi 20 años cuando

DE PELÍCULA

Exhuma: La tumba del diablo

Una renombrada pareja de chamanes es contratada por una adinerada familia para investigar la causa de una inquietante enfermedad sobrenatural que afecta sólo a los primogénitos. Con la ayuda de un experto desenterrador encuentran el origen de la maldición hasta una tumba familiar ubicada en terreno sagrado. Al sentir un aura siniestra que rodea el lugar, el equipo opta por exhumar y reubicar los restos ancestrales. Pero cuando algo mucho más oscuro emerge, se dan cuenta de que se metieron con la tumba equivocada.

Título original: Exhuma

Reparto: Choi Min-sik, Kim Go-eun, Yoo Hae-jin, Lee Do-hyun

Dirección: Jang Jae-hyun

su hermano mayor, Ben, le dio a conocer la transcendental historia oral y fotográfica de una banda ilegal de motociclistas del mediano oeste de Estados Unidos, escrita por Danny Lyon.

“Ben tiene una banda musical llamada Lucero y quería utilizar una de las fotografías de Danny para la portada de un álbum”, recuerda el cineasta. “Tenía el libro en la mesa de la sala, fue la primera vez que lo vi”.

La portada del álbum no llegó a materializarse, pero Jeff conectó con las fotos y el texto inmediatamente. Publicado por primera vez en 1968 y reeditado posteriormente, el libro The Bikeriders es una crónica de los cuatro años que Lyon pasó con el Club de Motociclistas Chicago Outlaws, entrevistando y fotografiando a sus miembros.

El libro inspiró a Nichols para crear un relato de ficción que incorpora personajes basados, en parte, en algunos de los motociclistas originales. “Tiene un prólogo que escribió el propio Danny. En él se remonta y relata lo que oyó que había sucedido a algunos de los miembros. Sólo hay una línea sobre el líder del club, un tipo llamado Johnny, que había sido cuestionado por su liderazgo. Mucha gente dice que ese incidente fue el final de la época dorada de las motos. Sólo esa frase empezó a darme la forma de la película y la narrativa”.

Título original: The Bikeriders

Reparto: Michael Shannon, Tom Hardy, Jodie Comer, Austin Butler

Dirección: Jeff Nichols

Criaturas asombrosas

En un mundo azotado por una ola de mutaciones que poco a poco están transformando a algunos humanos en animales, François hace todo lo posible para salvar a su esposa, afectada por esta misteriosa enfermedad. Mientras algunas de las criaturas desaparecen en un bosque cercano, él se embarca con Émile, su hijo de 16 años, en una búsqueda que cambiará sus vidas para siempre.

Título original: La Règne Animal

Reparto: Adèle Exarchopoulos, Paul Kircher, Romain Duris

Dirección: Thomas Cailley

Cómplices del engaño

Gary Johnson es el agente encubierto más buscado de Nueva Orleans. Para sus clientes, es el sicario ideal: cero errores y siempre un profesional. Esto cambiará cuando rompa el protocolo para ayudar a una atractiva y desesperada mujer que intenta huir de su novio maltratador. Para esta misión, Gary se convertirá en uno de sus falsos personajes y deberá decidir entre seguir con la misión o enamorarse sabiendo el peligro que ambos corren.

Título original: Hit Man

Reparto: Adria Arjona, Glen Powell

Dirección: Richard Linklater

MODA REPTILE TILE

Así como hemos visto el leopardo en su máxima expresión, el pitón print viene con todo en el escenario de la moda. Varios diseñadores y grandes marcas empiezan a proponer este estampado, así que toma nota para armar tus outfits.

Lentes:

Anillo:

Bolsa:

Zapatos:

Vestido: Marine Serre

Gabardina: Ferragamo

Stephen Russell

Just Cavalli

Jacquemus

Playera: Balmain

Chamarra: Mugler

Pantalón: Barrie

Mykita

Zapatos: Dsquared2

Top:

Gabardina:

Short:

Collar: Sidney Garber

Zapatos: Paris Texas

MODA

Top: Prada

Chamarra: Isabel Marant

Falda: Dodo Bar Or

Bolsa: Dion Lee

Zapatos: The Attico

Jil Sander

Stella McCartney

MaxMara

Toyota celebra su Energy Fest

Rodrigo Araiza P.

Toyota organizó el Energy Fest, evento con el que celebró la llegada de Tacoma en su versión Híbrida Eléctrica (HEV), además de lanzar el nuevo Camry 2025. Los asistentes también disfrutaron de un concierto con un artista colombiano internacional, así como la presentación de FancyNatra y las tornamesas de Mr. Pig.

“Estoy muy contento de que Tacoma HEV 2024, nuestra pick-up 100% mexicana, se sume como el décimo modelo de nuestro line-up en adoptar esta tecnología sustentable. Este logro refuerza nuestro compromiso con la reducción de emisiones de CO2 en el país, reflejándose en cada etapa de nuestras operaciones y cumpliendo, antes de lo previsto, nuestra meta de tener al menos un vehículo electrificado en cada segmento para 2030. Continuamos comprometidos con brindar a nuestros clientes opciones de movilidad sostenible, sumando más de 142 mil unidades Híbridas

EVENTOS

Eléctricas (HEV) vendidas en México, y con la reducción de 1.1 millones de toneladas de CO2 en nuestro país”, expresó Guillermo Díaz, presidente de Toyota Motor Sales y Lexus de México.

Por su parte, Gerardo Romero, vicepresidente de Operaciones de Toyota Motor Sales de México, se mostró emocionado por el evento que reunió a más de 3 mil personas:

“Nos sentimos muy contentos de mostrar toda nuestra gama de vehículos híbridos-eléctricos y celebrarlo con un concierto que va a ser una sorpresa para todos”.

En cuanto al nuevo Camry, explicó que “va en la novena generación, este automóvil ha ido innovando con nuestra filosofía Kaizen; hoy pueden ver el frente tipo tiburón martillo, tiene cristales de insonorización, mejores asientos y, en general, una mejor tecnología, más caballos de fuerza. En todos los aspectos es una gran mejora”.

De este modo, Toyota sigue impulsando el uso de los híbridos-eléctricos. El objetivo, indicó Gerardo, “es tener por lo menos un vehículo electrificado en cada uno de nuestros segmentos; con estos dos ya tenemos el 55% de nuestra línea de productos híbridos-eléctricos”.

Toyota es una marca que desde hace varios años ha desarrollado una infraestructura para poner al alcance de los usuarios este tipo de vehículos amigables con el medio ambiente, convirtiéndose en una de sus principales misiones como empresa sustentable.

“Desde el lanzamiento de Prius en 2010 hemos buscado ser más amigables con el medio ambiente y continuaremos haciéndolo de esta manera con nuestros vehículos híbridos electrificados”, añadió Gerardo Romero.

Por otro lado, reflexionó que a pesar de la poca infraestructura con la que cuenta el país para la operación de autos híbridos-eléctricos, “nuestros vehículos siguen cumpliendo con todos los requerimientos del mercado mexicano y de la infraestructura que existe”.

Durante el evento se presentaron la novena generación de Camry HEV y la quinta generación de Toyota Hybrid System

DE PASEO

¡Ah, Chihuahua!

Como la entidad más extensa de nuestro bello país, Chihuahua tiene una oferta de actividades para disfrutar en cualquier época del año. Para orientarte y elegir un itinerario que te conecte con este mágico destino, te compartimos algunas opciones que puedes visitar.

DE PASEO

Dunas de Samalayuca

Pertenecen al desierto de Chihuahua, que es parte del más grande de América del Norte y uno de los más ricos en biodiversidad del mundo. Localizado a 50 kilómetros hacia el sur, sus montículos de fina arena sílica son considerados de los más altos del país. Se trata de un sitio ideal para realizar actividades deportivas como el sandboarding y recorridos en cuatrimotos y vehículos 4x4. Además es uno de los mejores lugares para disfrutar de una bella noche otoñal, con una maravillosa vista al cielo nocturno.

Parque Barrancas

El recién renombrado Parque Barrancas es uno de los principales destinos turísticos de su tipo en todo el país, donde encontrarás la tirolesa más larga del mundo, conocida como Zip Rider. Además ofrece otras siete tirolesas que cubren cinco kilómetros, la más larga supera los 1,100 metros de longitud y cuenta con dos puentes colgantes. Hay oportunidad de hacer rappel y escalada en roca en la vía ferrata, y hasta hacer un salto de Tarzán. También puedes tomar el teleférico, una góndola que puede llevar hasta 60 personas hacia la estación B, por tres kilómetros sin torres intermedias. Vive una experiencia única en este parque en medio de las maravillosas Barrancas del Cobre.

Adéntrate en la cultura de una ciudad llena de joyas arquitectónicas y plena de sitios culturales. Chihuahua Capital es una parada imperdible por conocer. Camina por la calle Victoria hasta la Plaza Hidalgo y te encontrarás con dos palacios: el Federal, donde estuvo prisionero el cura Hidalgo, y el de Gobierno, donde se llevó a cabo el fusilamiento del Padre de la Patria en 1811. Otro hito es la Catedral Metropolitana, uno de los edificios más bellos de la ciudad por su estilo barroco, construida de cantera de ocre, donde destaca su altar de mármol de Carrara. Además, a 20 minutos del centro encontrarás las Grutas Nombre de Dios; podrás recorrer sus andadores y admirar lo que las filtraciones de agua han formado a través de miles de años.

Chihuahua Capital

Gasolina

3 cilindros turbo 115 caballos

Desde $355,000

MOTOR

Renault Kardian

@gabrielrg16_ de #Rin18mx

En el transcurso del año hemos conocido muy poco sobre la marca francesa en cuanto a lanzamientos, pero este nuevo SUV le ha caído bien para complementar su catálogo. El Renault Kardian es un SUV compacto desarrollado para el mercado latinoamericano.

Destaca por su plataforma modular, diseñada para permitir futuras adaptaciones en diversos tipos de carrocerías y tamaños, desde vehículos compactos hasta grandes pick-ups, incluyendo motores de combustión interna e híbridos.

Está equipado con un motor de 3 cilindros turbo de 1 litro que genera 115 caballos, acoplado a una caja de cambios automática de 6 velocidades. Esta plataforma también mejora la aerodinámica y protege a los ocupantes con una estructura de carrocería reforzada para absorber mejor los impactos.

En cuanto al manejo, pudimos comprobar que el motor da la suficiente potencia para mover los más de 1,600 kilogramos, contando a los pasajeros, tanto en modo urbano como en carretera.

Proporciona tres diferentes tipos de conducción: Eco, MySense y Sport. En este último, la dirección tiene una sensación más firme, no precisamente deportiva, pero sí algo tangible, sobre todo en el paso por curvas.

El diseño exterior es de lo más llamativo. Ahora vemos un frente agresivo, el cual porta el nuevo logotipo de la marca. En la parte trasera, las luces de freno tridimensionales le dan un toque que hace resaltar también el logotipo en la cajuela. A pesar de tener nuevos detalles, sigues notando a kilómetros que es un Renault.

Respecto al interior, en el espacio donde colocas el celular para carga inalámbrica tiene ventilación directa para que no se caliente el celular. En tanto, el aire acondicionado, a pesar de no contar con ventilas para los pasajeros de la segunda fila, tiene muy buena circulación en todo el habitáculo. Algo que me sorprendió fue encontrar paletas de cambios detrás del volante.

Este modelo está equipado con 13 Sistemas Avanzados de Asistencia al Conductor (ADAS), que incluyen control de crucero adaptativo, aviso de colisión frontal con frenado autónomo de emergencia, alerta de punto ciego y un sistema de cámara multiview, entre otros.

Llega con dos motorizaciones: la ya mencionada y otra con un motor de 4 cilindros atmosférico de 1.6 litros que genera 113 caballos.

Toyota Camry y Tacoma, ahora híbridos

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@gabrielrg16_ de #Rin18mx

Hace unos días se presentó la novena generación de uno de los autos más queridos por los entusiastas de Toyota. Camry llega con un cambio drástico en cuanto a diseño, con un gran parecido a su hermano Prius en la parte delantera: las luces en forma de C y la caída del capó son muy similares; la parte trasera no es semejante, pero sigue el lenguaje de diseño con luces en forma de C, además de hacerse notar como un auto que no envejecerá rápido.

Debajo del cofre tiene un motor de 4 cilindros atmosférico de 2.5 litros que genera 225 caballos. Viene con los modos de manejo ECO, Normal, Sport y EV. Llega a partir de los $599,900.

Luego está Tacoma, enfocada al consumidor que le gusta tener un estilo de vida aventurero, pero también la utiliza para el día a día. Con esta pick-up llega el décimo auto híbrido para crecer el portafolio de la marca, siguiendo la promesa de que para el 2030 tendrán un vehículo electrificado en cada segmento.

Para la edición de este año de la Fórmula SAE Brasil, organizada por la Sociedad de Ingenieros Automotrices, el equipo UNAM Motorsports presentó oficialmente su prototipo de auto eléctrico UM-E24.

Durante el evento estuvieron presentes figuras clave como Zhang Wei, Presidente de MG Motor México, y Diego García, director de Postventa de MG Motor México. Además asistieron dos destacados ejemplos de éxito de la alianza entre MG y la Facultad de Ingeniería de la UNAM, Diana Solano y Luis Montaño, estudiantes que forman parte importante del equipo de MG en México.

El UM-E24, resultado de meses de trabajo e innovación por parte de los alumnos de UNAM Motorsports, representa un avance significativo en la historia del equipo en competencias automotrices. Zhang Wei destacó la importancia de este logro técnico y el enfoque de MG Motor en la innovación continua y el desarrollo del futuro.

Para la temporada 2025, UNAM Motorsports tiene planes de innovación, incluyendo un monocasco, nueva suspensión, cabina para el piloto y reducción de peso. Estos avances demuestran el compromiso del equipo con la excelencia y la mejora continua.

Debajo del cofre tiene un motor de 4 cilindros atmosférico de 2.4 litros que entrega 326 caballos y 465 libras-pie de torque.

En lo que respecta al diseño, a pesar de no ser una pick-up de grandes dimensiones podemos ver un frente que impone, con una gran parrilla y fascia en color negro con tomas de aire que la hacen ver robusta. Además, su capacidad de arrastre es de 2,699 kilogramos y puede cargar hasta 765 kilogramos.

Llega en una sola versión: TRD Sport 4x4 HEV, con un precio de $1,149,900.

Araceli Calva

IG: @arasabeviajar

EBUEN CO MER

n el corazón del valle de Tehuacán-Cuicatlán se encuentra Zapotitlán Salinas, uno de los 217 municipios de Puebla, famoso por su gran riqueza natural cuyo epicentro es la sal, un recurso milenario que ha sido clave para el desarrollo económico de la región. La sal de Zapotitlán, tan esencial y mágica a la vez, no es sólo un condimento en la gastronomía, es un legado de los pueblos originarios que hace más de 2,000 años ya explotaban estas salinas naturales.

En el Restaurante Mux, de la colonia Roma, la chef e investigadora Diana López del Río recibió a los maestros salineros de esta entidad, quienes explicaron que este mineral, también conocido como “oro blanco”, proviene de manantiales de aguas fosilizadas. El agua recorre los cerros de la biosfera absorbiendo los nutrientes y sabores de un mar que existió hace millones de años y desapareció debido al choque de placas tectónicas. Por esta razón, el agua de este lugar tiene una alta concentración de sal y aromas a crustáceos, peces y algas.

En esta reunión tuvimos la oportunidad de catar varios tipos de sal extraída de estas salinas. ¡Y vaya que hay variedad! Es sorprendente cómo puede cambiar el nivel de sabor de una a otra: puede ser muy intenso y mineral, reflejando directamente el entorno del que proviene. Es un recordatorio palpable de la interconexión entre el suelo y sus frutos.

En los últimos años el turismo en Zapotitlán Salinas ha crecido significativamente, atraído por las maravillas geológicas y la rica biodiversidad de la Reserva de la Biosfera Tehuacán-Cuicatlán, que ofrece paisajes impresionantes con formaciones de cactáceas gigantes y pinturas rupestres que narran su historia prehispánica.

Uno de los atractivos más importantes es el Paraje de las Salinas, con sus recorridos a fincas para conocer la elaboración de sal orgánica granulada artesanal que, más que un producto, es un símbolo de identidad, una joya del semidesierto poblano.

Sin embargo, la explotación de este recurso enfrenta desafíos, por lo que las autoridades locales y las comunidades han implementado medidas de protección y promoción de la sal como un producto sustentable, buscando equilibrar la conservación con el desarrollo económico.

Tipos de sal

En este encuentro con los salineros aprendimos que hay cuatro tipos de sal, producidas de forma artesanal sin ningún tipo de aditivo artificial:

Sal de hojuela: Son los primeros cristales que se forman en las terrazas de producción.

Sal tierna: Se forma cuando, después de la primera capa, se hace un atolate (el agua se remueve con un quiote) y se evapora más agua, formando de nuevo sal. Esta se usa principalmente para consumo humano.

Sal de arroba: Se produce al poner el agua en la salina y dejarla evaporar. Luego se remueve y se deja evaporar nuevamente para producir una sal más intensa.

Sal de ganado: Son rocas de sal cuyo proceso es más complejo, pero no tiene alto valor comercial por ser para consumo animal. Sin embargo, es una sal con mayor concentración organoléptica. La sal complementa la buena nutrición de los animales, que tienen la sensibilidad de reconocer cuándo necesitan sal en su organismo y la consumen.

En cada grano de sal se encapsula la historia de un pueblo que ha sabido transformar los dones de la naturaleza en prosperidad, sin perder su esencia y tradición.

77 AÑOS DE DELICIOSA HISTORIA

Mario Rojas R. ¿Qué tienen en común James Brown, Ray Charles, Nicki Minaj, Snoop Dogg, Justin Bieber y Elizabeth Taylor? Todas estas estrellas del espectáculo son fans de Fatburger, las hamburguesas con 77 años de historia que, además, han sido inmortalizadas en canciones como “It Was a Good Day”, de Ice Cube, y en la película Rápidos y furiosos

Así de impresionante es la trascendencia de estas hamburguesas cuya historia comenzó en Los Ángeles en 1947, cuando Lovie Yancey y su esposo pusieron un pequeño puesto. Como estaba ubicado cerca de Beverly Hills, era común que el lugar fuera visitado por estrellas del cine y la televisión. Hoy, no sólo grandes personalidades, sino gente común, disfrutan de esta delicia culinaria. A decir de su fundadora, una hamburguesa con los ingredientes adecuados se convierte en una comida completa en sí misma.

Cierto, el mundo ha cambiado desde los años 50 del siglo pasado, pero Fatburger ha permanecido igual, es decir, un lugar en donde confluyen clientes de todos los credos para disfrutar de una deliciosa hamburguesa elaborada con amor a partir de la receta atemporal que Lovie Yancey hizo famosa: un trozo jugoso, grasosito y generoso de carne que se asa para las hamburguesas sencillas, dobles, triples y hasta cuádruples del menú.

Mantenerse vigente durante tantos años no es fácil, pero Fatburger lo ha conseguido gracias a una estrategia que es una mezcla entre innovación, pasión y tradición, por ello se mantienen las recetas originales que le han dado fama y han cautivado a los clientes, pero también se reinventa con algunos sabores en ciertas épocas del año.

Cabe recordar que en los años 50 el término “fatburger” era la forma slang (jerga) en el contexto de la música jazz para referirse a algo grande y premium; en este caso se relaciona con una hamburguesa “suprema”, Deluxe, es decir, grande, jugosa, llena de sabor y elaborada con ingredientes de calidad.

A los mexicanos nos gustan las hamburguesas, y las de Fatburger se están colocando entre las predilectas; el acompañamiento que han convertido en su favorito son los aros de cebolla, por encima de las papas a la francesa. Y si bien en nuestro país no se tropicalizó el menú, los comensales ya hicieron su propia adaptación: sándwich de pollo bañado en salsa de alitas.

Actualmente Fatburger cuenta con más de 200 sucursales en Estados Unidos; en tanto, la franquicia llegó a México en 2022 y tiene hoy tres sucursales: Insurgentes (Insurgentes Sur 1066), Mundo E y Parque Tepeyac. Para finales de año se contempla abrir tres establecimientos más.

Así que no hay pretexto, disfruta de una suculenta hamburguesa en Fatburger y únete a toda esa pléyade de estrellas que son parte de su rica historia.

¿Dónde?: Parque Tepeyac

Eduardo Molina 6730

Horarios: Lunes a sábado de 11:00 a 24:00; domingo de 11:00 a 22:30 horas