TELÓN 10
Fotografía: We Shoot Much
Make up: Alex López
Cabello: Víctor Rangel
Styling: Jerónimo O’Reilly
Directorio
Dirección eDitorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv
Finlandia
Puesta en escena que propone una profunda reflexión sobre las relaciones de pareja y cómo la distancia puede afectar el amor
SOFÍA CASTRO
EN PORTADA
Pablo Ahmad
Con una propuesta musical ecléctica y acompañado siempre por su bandoneón, el artista argentino ofrecerá el espectáculo Chelango: Rock, Mariachi y Tango
Natalia Jiménez
En su primera actuación como solista en el Auditorio Nacional, la cantautora española hará un recorrido tanto por su faceta en solitario como con La Quinta Estación
coeDitor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv
Dirección creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv
Diseño Andrés Cervantes acervantes@estilodf.tv
rePortero Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv
corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv
FotóGraFo Sergio Ramírez eDitores De moDa Rafael Taracena rtaracena@estilodf.tv
Joseline Ortiz Terrones jortiz@estilodf.tv
Dirección De rP Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121
Gerentes comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108
Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 107
Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext.116
cuentas clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164
Dirección aDministrativa Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105
Gerente De rP Mariana Dávila mdavila@estilodf.tv
LLÁMANOS: (55) 5281-3898
Tiempo: Publicación Semanal, del 01 al 07 de septiembre de 2023.
Sonido de libertad
Protagonizada por Jim Caviezel y producida por Eduardo Verástegui, esta dolorosa historia, que se ve superada por la realidad, aborda el tema del tráfico de infantes
Chiapas
Este estado destaca no sólo por su rica diversidad cultural y paisajes exuberantes, sino también por su vibrante y auténtica tradición culinaria
Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 042010-112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Prolongación Paseo de la Reforma 621, Piso 10, Col. Paseo de las Lomas, C.P. 01330. Imprenta: LITOPROCESS, S.A. de C.V. Calzada San Francisco Cuautlalpan 102A, Col. San Francisco Cuautlalpan, municipio Naucalpan de Juárez, Estado de México, C.P. 53569. Tel.: 55 2122 5600. DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11, Col. Del Valle, C.P. 03100, Tels.: 26140613 y 52725925 www.conceptoypunto.com Tel.: 5272 5270. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor, S.A. de C.V. www.estilodf.tv
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GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A DE C.V.
SHOWBIZ 8
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DE PASEO
MÚSICA 9
DE PELÍCULA 12
CONTENIDO
LE HA COSTADO DEMOSTRAR QUE SU LUGAR EN EL MUNDO DE LA ACTUACIÓN ES GRACIAS A SU TALENTO, NO POR INFLUENCIA DE SUS PAPÁS; PARTICIPA EN LA TELENOVELA
TIERRA DE ESPERANZA
CUESTIÓN DE ESTILO
¿Tienes fobias?: “Sí, les tengo temor a las víboras”
¿En qué película clásica te hubiera gustado participar?:
“En Lo que el viento se llevó, me fascina esa cinta”
ENTREVISTA 4
Sofía Castro
Rodrigo Araiza P.
SE ESFUERZA AL TRIPLE
Sofía Castro es una actriz a quien, a pesar de tener una familia exitosa en el medio del entretenimiento, las cosas no se le han dado de manera fácil, pues a decir de ella se ha tenido que probar una y otra vez para que confíen en su talento y para dejar en claro que ella está ahí por méritos propios, no por sus papás.
Actualmente forma parte del elenco de la telenovela Tierra de Esperanza, donde interpreta a Valentina, una mujer soñadora y enamorada, un personaje que sin duda ha sido todo un goce para la actriz mexicana.
La carrera de Sofía va en ascenso, pero eso no impide que la joven actriz tenga bien puestos los pies sobre la tierra, pues sabe que para conseguir sus metas debe trabajar su talento y buscar los proyectos correctos.
A pesar de las circunstancias has demostrado ser una mujer prudente e inteligente, ¿qué te dio la madurez para llevar una carrera como la tuya?
Pienso que la madurez te la van dando la vida y la experiencia; siempre he ido de la mano de mis papás, ellos me han ayudado mucho; me he agarrado de mí misma; terapia es canasta básica para todos, eso me ha servido bastante, y sobre todo enfocarme en mí, en lo que quiero, en mi carrera. Como siempre lo he dicho, no dejar que comentarios negativos me digan que no lo puedo hacer, nunca he tomado un “no” como respuesta, eso me ha dado el crecimiento y la madurez para tener la carrera que tengo hoy.
¿Eres actriz por convicción o con el tiempo te convenciste de serlo?
Siempre he sido actriz por convicción, desde que estaba chiquita quería ser actriz, les dije a mis papás que deseaba dedicarme a la actuación; por fortuna me apoyaron y gracias a Dios he podido cumplir mi sueño; todavía me falta mucho, pero estoy orgullosa de lo que he conseguido. ¿Crecer en el medio te hizo querer huir de él?
No, nunca, simplemente me ha hecho aprender cómo manejarlo, cómo equilibrar mi carrera profesional con mi vida personal; obvio, llega un momento en que las dos se combinan y mi vida personal queda un poco expuesta, pero he tratado de manejarlo lo mejor posible. De repente, no voy a mentir, con tanta agresión y comentarios negativos he querido salir corriendo, muchas veces he pensado en tirar la toalla, pero el amor a mi carrera es mucho más grande que cualquier otra cosa. Eso ha hecho que no me dé por vencida.
Actualmente interpretas a Valentina en Tierra de Esperanza, háblanos sobre este personaje…
Estoy enamorada de este personaje, me siento agradecida con “El Güero” por habérmelo dado. Valentina es una mujer súper salvaje, derecha, enamorada, ha luchado siempre por el amor de su vida, que es Santos, interpretado por Andrés Palacios. Es aguerrida y entregada. He disfrutado mucho este papel, tanto por cómo está escrito como también el vestuario, el maquillaje; amo el pelo tan largo que me ponen. Lo he disfrutado mucho, a la gente le ha gustado y eso me llena el corazón.
ENTREVISTA 5
Estoy enamorada de este personaje (…) Lo he disfrutado mucho, a la gente le ha gustado y eso me llena el corazón”
¿Por qué crees que las telenovelas no pasan de moda?
Me parece que son parte de la cultura mexicana, todos hemos crecido con las telenovelas, todos amamos el melodrama y las historias de amor.
¿Qué tipo de historias y personajes son de tu interés?
La verdad no me gusta ponerles etiquetas o encasillarme en algún tipo de historia o personaje, siempre he dicho que estos te encuentran y las historias te buscan, es ahí cuando se da la magia. A lo largo de mi carrera, las decisiones que he tomado han sido porque me hacen esforzarme como actriz, me gusta cambiar y hacer diferentes interpretaciones.
¿Qué pros y contras tiene pertenecer a una familia famosa de la industria?
Tener papás que son exitosos en lo que hacen me ha obligado a dar más de mí; de repente la contra es que mucha gente piensa que estoy ahí por mis papás, pero en realidad no, he tenido la capacidad y el talento para ganarme un lugar en esta industria, eso me ha hecho crecer mucho; me he tenido que esforzar al triple, pero ha valido la pena.
Además de la actuación, ¿tienes otros intereses?
Amo la actuación, estoy cien por ciento concentrada en ella. En algún momento me encantaría producir algo, pero creo que tanto producir como escribir y dirigir tienen su proceso y su debido respeto.
¿Qué haces para desintoxicarte de las redes sociales?
Trato de no hacer caso, no creer todos los comentarios negativos; intento siempre utilizar mis redes sociales para aportar cosas positivas al mundo.
¿Cuál es tu sueño más grande?
No podría decir uno en especial porque tengo muchos a corto y largo plazo. Sueño con hacer crecer mi carrera, superarme como actriz, involucrarme en proyectos mucho más interesantes; trabajar en Estados Unidos, en España, en Colombia, en diferentes partes del mundo, y hacer cine en México. Me gustaría formar una familia, casarme, ser mamá. Tengo muchos sueños.
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ENTREVISTA
ENTREVISTA
Muchas veces he pensado en tirar la toalla, pero el amor a mi carrera es mucho más grande que cualquier otra cosa”
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Ah, qué gozadera!
Pablo Ahmad
PROMETE UN CONCIERTO DE LOCURA
que he
Confieso vivido
Víctor Hugo Sánchez
El intercambio
Eva y Ángel acaban de cumplir 15 años de casados. Para celebrar, Ángel insiste en acudir con una pareja de swingers y tener la experiencia de intercambio de parejas sexuales, y así revivir la pasión en su matrimonio que, si bien se adivina “feliz”, tiene sus “asegunes”, porque Eva es una mujer sumisa que vive al pendiente de su marido.
Ángel, emocionado porque en la página de Internet donde encontraron a la otra pareja, la esposa que aparece en la imagen es una chica brasileña de 19 años; mientras, el esposo es un cuate feo, y Eva se resigna a que a ella le tocará una experiencia poco agradable.
Cuando llegan al departamento de la pareja swinger todo da un giro de tuerca inesperado, lo que da paso a una comedia de enredos hilarantes, jocosones que a mí y a todos los espectadores nos tuvieron muertos de las carcajadas durante las casi dos horas que dura esta función teatral.
Original de Ignacio Nacho, con adaptación, producción y dirección de Freddy Ortega (Mascabrother), El intercambio se presenta viernes (20:00), sábados (19:30) y domingos (17:30 horas) en el Teatro Jorge Negrete (Ignacio Manuel Altamirano 128, colonia San Rafael), con un elenco que no tiene desperdicio: Gerardo González, Anahí Allué, Mauricio Barcelata, Moisés Suárez, Julls Granados, Melissa Ortega y Christian Diez, a los que aplaudo de pie por esas maravillosas carcajadas que provocan con sus interpretaciones. Vaya. Neta, se reirá como loco.
Agustín de Iturbide
En otras ocasiones le he platicado de Roldán 37 (Cozumel 22, colonia Roma, y el original en Roldán 37, Centro Histórico), el restaurante del chef Rómulo Mendoza que ofrece, entre otros platillos, el famoso chile en nogada que, a decir de expertos, es el mejor por sobre muchos restaurantes.
Bueno, pues en este feudo (escribían antes los colegas de Sociales) hay varias experiencias gastronómicas y culturales; lo mismo cenas temáticas Como agua para chocolate (donde una actriz narra pasajes de la historia de Tita y Pedro, los personajes centrales de la novela de Laura Esquivel, mientras desfilan en la mesa el caldito de cola de res, las codornices en salsa de pétalos de rosas y el famoso pastel de la boda), y en esta ocasión nos sorprendieron con la narrativa de la vida de Agustín de Iturbide, en voz de Ana María Huarte, esposa y viuda del prócer independentista a quien, tras el triunfo del Ejército Trigarante y la consumación de la guerra de Independencia, ofrecieron una cena que incluía el famoso platillo cuya creación lo mismo se le atribuye a unas monjas y, bueno, hay varias versiones al respecto narradas por la actriz Nelly López de Aquino, quien realizó una profunda investigación al respecto, para hacer de su presencia algo coloquial que nos cuenta la vida de este héroe nacional y del desafortunado desenlace que tuvieron ambos: uno, fusilado, y la otra, una vez viuda, viviendo refugiada en Estados Unidos, donde quedó en la indigencia.
Entre pétalos, velas, música y la narrativa de Nelly López, uno va descubriendo detalles personales de estos y de otros personajes célebres de la época, y a esto le acompañan un coctel de bienvenida, unos sopesitos muy deliciosos, una sopa de tortilla, para dar paso al plato estrella de la noche: el chile en nogada, en la aplaudida versión de Rómulo Mendoza que cada tanto reúne a comensales y amantes de la cultura de este país.
Apoyado por Karla Gabriela (@karlamuseos), Roldán 37 ofrecerá, en su local de la colonia Roma, la misma experiencia los días 7 y 8 de septiembre.
Busque en sus redes sociales los informes para reservar y el costo por persona, y déjese llevar por esta experiencia gastronómica y cultural que, en verdad le digo, no debe perderse. Bye.
Pablo Ahmad es un argentino hiperactivo cuyas palabras salen a torrentes, sobre todo cuando habla de su más grande pasión: la música, ya sea su amado tango con el que creció en su tierra natal, la balada que escuchó de niño, la mexicana que admira y en general todos los sonidos latinoamericanos.
“Me crie escuchando música árabe. Después me gustó el rock and roll; a los 15 años tuve mi primera banda de rock. También estudié música clásica. Me regalaron mi primer casete del gran Carlos Gardel, mi madre me tarareaba los tangos.
“En la adolescencia me enfrenté a la mezcla de los Beatles, Elvis Presley, rock en español de mi país con las bandas icónicas. Y, bueno, empecé a hacer duetos, grupos, tocar diversos instrumentos, hasta que llegué a mi inseparable bandoneón, que es mi sello”, menciona.
Te escuchas muy chilango, ¿cómo llegaste a México?
En el 2000 me llamaron para ir a Mérida a tocar el bandoneón con un grupo de tango de allá. Lo lideraba la argentina Silvia Carter, actriz, cantante y promotora de esta música en esa región. Ese fue mi primer acercamiento con este hermoso país, con el que hice un pacto de amor.
Eres un músico muy premiado…
Tengo esa fortuna. Como compositor y músico he hecho de todo. Musicalizar telenovelas, hacer discos, mezclas. He tenido la suerte de compartir el escenario con Diego Verdaguer, Laureano Brizuela, Raúl di Blasio, Ricardo Montaner y hasta con La Sonora Santanera.
Te presentarás en el Teatro Silvia Pinal… Así es, el 2 y 3 de septiembre, con Chelango: Rock, Mariachi y Tango. Es la misma movida ecléctica y mezcla de todo lo que he hecho acá, de haber conocido a Juan Gabriel, Manzanero, Maná y otras bandas. Haremos un homenaje a José José, Juan Gabriel y Diego Verdaguer. Me acompañará el Mariachi Tierra Mía. Será una locura, un show de dos horas en el que habrá de todo.
Seguro vienen más proyectos…
Siempre hay. Te adelanto que viene el disco que se grabó en vivo en el Metropólitan, uno con Amanda Miguel y otro más de tango con sonidos urbanos; además estaré con Los Huracanes del Norte en la Arena Ciudad de México, y grabé un tango con Susana Zabaleta y Rodrigo de la Cadena que se llama “Qué tango hay que cantar”.
8 SHOWBIZ
Eva Díaz Moreno
JOSS ARMARÁ LA FIESTA
El regional mexicano es uno de los géneros más fuertes del momento, y uno de sus mayores representantes es Joss Favela, quien por primera vez se presentará en el Lunario del Auditorio Nacional este sábado 2 de septiembre.
De una crianza rural en el poblado de Caitime, Sinaloa, al noroeste de México, Favela se ha hecho de un nombre internacional como cantante, compositor y productor, convirtiéndose en uno de los jóvenes exponentes más importantes del regional mexicano.
Cuenta con cuatro álbumes de estudio: Hecho a mano (2016), Caminando (2019), Llegando al rancho (2021) y Aclarando la mente (2022), los cuales han sido aclamados por los fans y han recibido excelentes críticas por su composición e ingeniosas letras.
Joss tiene una prolífica carrera como compositor para agrupaciones como La Arrolladora Banda El Limón, La Banda El Recodo, Los Recoditos y Voz de Mando, además de cantantes como Julión Álvarez, Noel Torres, Larry Hernández, Gerardo Ortiz y Kevin Ortiz, entre muchos otros.
Tras colaborar con artistas como Becky G y ser considerado uno de los Mejores 30 Artistas del Año por Forbes en 2018, recientemente sorprendió a su público con “La bailadora”, canción grabada junto a Grupo Firme, así como “Con todo respetillo”, junto a Luis R. Conriquez.
RINDE HOMENAJE A LA MÚSICA MEXICANA
Rodrigo Araiza P.
Antología 20 Años Tour presenta a Natalia Jiménez en el Auditorio Nacional este 3 de septiembre, una fecha especial para la cantante y compositora española, quien se ha hecho de un nombre artístico en México y ahora tiene la oportunidad de retribuirle el cariño y apoyo a su público.
“Estoy contenta porque es mi primer Auditorio Nacional como solista”, explica Natalia, quien hará un recorrido tanto por su faceta en solitario como con La Quinta Estación.
Durante un encuentro con la prensa, Natalia se refirió a su próximo disco, un sentido
homenaje a la música tradicional mexicana que le hubiera gustado mostrar a su entrañable amigo Juan Gabriel.
“Me hubiera encantado que lo escuchara, mucho de este trabajo fue por la patadita que me dio, me bañó en elogios y varias de las canciones son suyas; gracias a su inspiración he transitado este camino en la música mexicana”.
Natalia también tiene planes de salir de gira con su antigua banda, La Quinta Estación, pues luego de que ella y su ex compañero Ángel Reyero obtuvieran los derechos de la marca, incluyendo el logotipo, buscarán celebrar 20 años de “El sol no regresa” a mediados del próximo año.
A GOLPE DE RAP
Aunque la venta de las entradas fue lenta, no se debe a la falta de popularidad de Post Malone, sino a la enorme oferta de conciertos que hay en la capital mexicana.
El superestrella global nominado al Grammy y con ocho certificaciones de Diamante presentará su gira If Y’all Weren’t Here, I’d Be Crying este 5 de septiembre en el Foro Sol.
El tour de este año dará a los fans ese emocionante y espectacular sello en vivo con canciones del próximo álbum, así como las favoritas del público, con un concierto completamente reinventado.
No cabe duda que Malone es capaz de reescribir la historia, difuminar los límites y provocar conversaciones que rompen internet con cada movimiento.
Emergido en 2015 con una marca libre de género que inspiró todo un movimiento, recibió el Diamante por “Congratulations” ft. Quavo; se posicionó en dos ocasiones consecutivas en el número 1 de Billboard Top 200; recibió innumerables certificaciones multiplatino en todo el mundo, y pulverizó un récord tras otro con sus éxitos que encabezan el Hot 100.
9 MÚSICA
CRISIS DE PAREJA
Rodrigo Araiza P.
Luis Arrieta y Bárbara López protagonizan Finlandia, puesta en escena que propone una profunda reflexión sobre las relaciones de pareja y cómo la distancia puede afectar el amor. La historia nos lleva a Helsinki, a una helada madrugada en una habitación de hotel donde un romance enfrenta una de las mayores pruebas de resistencia.
Arrieta cuenta sobre los cuestionamientos que propone la trama del dramaturgo francés Pascal Rambert y cómo sortea dar funciones los lunes, un día poco habitual para el teatro.
“Me gusta mucho el teatro, pero por la pandemia llevo tres años sin hacer una obra; esta es difícil, estoy nervioso, pero también entusiasmado; no sentía esta sensación desde el monólogo que hice hace cinco años”.
¿Personalmente representó un reto en el aspecto emocional?
Sí, de entrada, la obra arranca con una conversación y descubrimos que es una pelea de pareja, de ahí tienes que ir construyendo. El viaje emocional es demandante, es de los pocos proyectos de teatro que, al llegar a mi casa, me debo sacudir un poquito, ya que acabo emocionalmente alterado.
Es la historia de una pareja en crisis…
Sí, es una discusión de pareja donde se pasan límites, hay una transgresión,
un abuso, ya no encuentran la manera de comunicarse y ponerse de acuerdo. Es algo doloroso de ver.
La obra es de un dramaturgo francés, ya se montó en España, ¿es un tema universal?
Totalmente, lo más interesante es que cada pareja tiene una definición diferente de lo que es el amor, pero aun así hay muchos puntos que todos entendemos.
¿Cómo fue el trabajo de preparación con Bárbara?
Fue un trabajo de mesa generoso, también con Rodrigo Nava, el director; ambos son personas humildes, entregadas al proceso colaborativo, siempre con respeto. Cada uno podía decir lo que significa el amor para sí mismo, o de repente compartir una anécdota, alguna separación o discusión. Fue un espacio seguro, de mucha confianza.
Las funciones son los lunes, ¿qué opinas al respecto?
Nunca he hecho una obra en ese día, es uno de mis miedos, no sé qué público vaya al teatro. Mis dos miedos más grandes son los lunes y el título de la obra, Finlandia, que no te dice mucho.
¿Les gustaría llevar la historia al cine?
Hay la intención, puede ser cinematográfica, es una historia atractiva para llevarla al cine.
Título: Finlandia
Elenco: Bárbara López y Luis Arrieta
Director: Rodrigo Nava
Foro: Teatro Milán
Funciones: Lunes, 20:45 horas
Título: Reina
Elenco: Paloma Woolrich, Marco Vidal, Roam León, Juan Carrillo
Dirección: Juan Carrillo
Teatro: Foro Shakespeare
DE REY A REINA
Con la intención de acercar los clásicos a un contexto y una teatralidad contemporáneos, la compañía Los Colochos reinterpreta a William Shakespeare y lo trae a un ambiente mexicano. En este sentido, Reina es una versión tropicalizada de El rey Lear
Para empezar, a diferencia de la versión inglesa, aquí se habla de una reina, no de un rey. “No queríamos hacer una versión ortodoxa; partiendo de la premisa de que el teatro clásico en su momento fue contemporáneo, dijimos: ‘Vamos a rescatar la esencia y estructura del texto, pero en un contexto actual’”, menciona Juan Carrillo, director de la compañía Los Colochos.
La anécdota es simple: una antigua estrella de la escena mexicana comete un gran error al repartir la herencia entre sus hijas. La apasionada anciana, errante y con el pasado a cuestas, se encierra en su teatro, un lugar que la enfrenta con su locura y sus miedos más profundos. Es en estas circunstancias donde Reina entiende, demasiado tarde, el significado de su vida.
La puesta en escena habla sobre el desgaste de los años y la inminencia del final. El público se encontrará con una conciencia que se pregunta por el sentido de la vida y se sumerge en las aguas de la contemplación.
“En una sociedad obsesionada con la juventud, tan asustada ante la vejez, se vuelve necesario que el teatro profundice en los goces y pesares de un ser humano que se acerca a la culminación de su ciclo vital.
“Se han hecho tantas versiones y esos escritos son tan humanos que una adaptación se vuelve necesaria, no queremos que esas extraordinarias novelas se conviertan en piezas de museo”, establece.
Al igual que en la versión original, “aquí también abordamos temas como la ingratitud filial, la locura, la vejez, la lucha generacional, el ciclo de la vida”.
El objetivo es que “la gente vaya al teatro, vea una obra y no se dé cuenta de que está viendo un clásico porque, finalmente, se plantea una situación que sigue pasando hoy; si así sucede, nos sentimos satisfechos”.
10 TELÓN
Mario Rojas R.
Título: Amor sin barreras
Elenco: Biby Gaytán, Luis “Potro” Caballero, Axel Muñiz, Ana Paula Capetillo
Dirección: Óscar Carapia
Foro: Teatro Centenario
Coyoacán
Funciones: Sábados
17:00 y 20:00, y domingos 13:30 y 17:30 horas
¿QUÉ TAN CAPACES SOMOS DE PERDONAR?
UNA HISTORIA SIN TIEMPO
Los Jets y los Sharks se disputan el liderazgo de las calles del barrio de West Side, en el Manhattan de mediados del siglo pasado. Los jefes de cada bando, Riff, nativo de Estados Unidos, y Bernardo, puertorriqueño, mantienen una rivalidad que aflora a la menor provocación, al mismo tiempo que se dejan querer por las chicas del vecindario.
Amor sin barreras se estrenó en 1957 en teatro y ha sido representada una y otra vez en diferentes partes del mundo, además dio el siguiente paso hacia la pantalla grande en 1961 y recientemente en 2021, pues al final es una versión moderna de Romeo y Julieta que está aderezada con música y coreografías que con el paso del tiempo se volvieron icónicas.
Gerardo Quiroz vuelve a producir en México esta obra, tal como lo hizo en 2002. De nueva cuenta Biby Gaytán lleva uno de los roles estelares, esta vez como Anita, la guapa latina y novia de Bernardo, personaje que interpreta Luis “Potro” Caballero.
Este nuevo montaje marca el debut de Axel Muñiz encarnando a Tony, de la pandilla de los anglosajones (Jets), y Ana Paula Capetillo hace lo propio con María, la jovencita a la que hace dos décadas dio vida su mamá y que se enamora del mejor amigo del rival de su hermano.
Temas como migración, discriminación y el deseo de pertenencia son los ejes de esta puesta en escena que no pierde vigencia en medio de un mundo globalizado que carga a cuestas las consecuencias de
convencionalismos heredados generación tras generación por cuestiones de color de piel, nacionalidad o posición económica.
Son 16 números musicales los que se interpretan en las dos horas que dura este musical, entre ellos el clásico America, que exalta el orgullo estadounidense por haber nacido en esta parte del mundo.
La dirección artística de Amor sin barreras corre a cargo de Óscar Carapia y la coreografía es de Jonathan Kent y Juan Pablo Escutia, mientras que el diseño de escenografía es de Salvador Núñez y la dirección musical de Hugo Robles.
Contundente y cruda, así es Tierra del fuego, una puesta en escena que raya en lo ensayístico al reflexionar sobre lo que construye y deconstruye a la figura del “enemigo”.
Producida por Luis Fernando Valdés, este texto de Mario Diament llega por primera vez a México bajo la dirección y adaptación de Tiago Correa. El ágil rango actoral de Horacio García, Paola Arrioja, Emmanuel Okaury, Juan Aguirre, Paco de la O y Diana Quijano se apodera del Foro Shakespeare en una corta temporada.
Este drama inspirado en un hecho real cuenta la historia de Yael, una ex azafata israelí víctima de un atentado en el que resulta herida, mientras que su mejor amiga fallece; 22 años después del incidente, Yael decide encontrarse con el terrorista autor del atentado, quien está detenido en una prisión de Londres, condenado a cadena perpetua.
La obra revisita viejas heridas mientras resurge una pregunta constante: ¿qué tan capaces somos de otorgar el perdón? Una mirada profunda a la construcción de la “otredad” que se plantea en el reencuentro inesperado de dos personas que aún sin verse, jamás podrán separar sus caminos.
Título: Tierra del fuego
Elenco: Paola Arrioja, Horacio García, Emmanuel Okaury, Juan Aguirre, Paco de la O y Diana Quijano
Dirección: Tiago Correa
Teatro: Foro Shakespeare
Funciones: Miércoles y jueves, 20:30 horas
11 TELÓN
DE PELÍCULA
Sonido de libertad
Viaje todo robado
Un padre de familia, Carlos Camargo (Bruno Bichir), ha tomado malas decisiones que lo han llevado a deber hasta los calcetines. Su suerte cambia cuando encuentra dinero en el baño de la oficina, con el cual podrá darle a su familia las vacaciones que siempre les prometió. Ahora todos juntos harán un viaje, sin saber que el desastre estará a la vuelta de la esquina.
Rodrigo Araiza P.
Tras varios intentos de censura, Sonido de libertad, película dirigida por Alejandro Monteverde, llega a las salas de cine con una dolorosa historia que se ve superada por la realidad. El tráfico de niños es el tema medular de la cinta protagonizada por Jim Caviezel y producida por Eduardo Verástegui.
Se trata de un thriller basado en la historia real de Tim Ballard, un ex agente del gobierno estadounidense que se embarca en una peligrosa misión para rescatar a decenas de niños de las garras del tráfico de personas.
Para adentrarnos en detalles conversamos con el cineasta encargado de darle forma a este trabajo de gran resonancia mundial.
¿Qué implicaciones personales tuvo hacer una cinta sobre este tema?
Sabía que era un tema fuerte, difícil, que tendría implicaciones, pero no a este nivel, pensé que serían un poco menores. Cuando te avientas a explorar temáticas que no son muy comerciales te arriesgas a que tu carrera llegue a un final. Me atreví a eso, dije “me la rifo”, porque la temática es importante. Una de las
implicaciones más grandes es que esto afectará mi carrera. Lo que me da mucha esperanza es que la audiencia habla, nos ha defendido y sigue apoyando la película.
¿Lo que retrata la cinta se queda corto con la realidad?
Cien por ciento, esto es solamente el piquito del iceberg, ya no quise explorar más porque es muy fuerte, se hace todavía más oscuro.
¿Las películas tienen la obligación de hacer denuncia?
No es una obligación, cada cineasta, cada artista, tiene su propio llamado. Como estudiante vi La lista de Schindler, me dejó en un estado de reflexión, me acuerdo muy bien que caminando sólo dije: “Ese es el cine que quiero hacer”.
Como miembro de la industria cinematográfica, ¿te has enterado de abusos o trata de menores en el cine?
No, es raro. Algo que me dolió es qué tan ignorante era sobre esta temática, no tenía ni idea. Ver a un hombre con un niño de 7 u 8 años me reveló algo que me dolió mucho. Creo que internacionalmente, cuando vemos estos genocidios que pasan, a veces nos enteramos tarde. Espero que no hayamos llegado tarde.
Crónica de una relación pasajera
El filme cuenta la historia de una madre soltera y un hombre casado que se vuelven amantes. Comprometidos a verse sólo por diversión, por pura atracción sexual, sin sentimientos románticos, cada vez se sorprenden más de su complicidad.
Dos estaciones
Título original: Sound of freedom
Reparto: Jim Caviezel, Bill Camp, Mira Sorvino, Eduardo Verástegui Director: Alejandro Monteverde
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María (Teresa Sánchez), heredera de una fábrica de tequila en los Altos de Jalisco, intenta mantener su negocio a flote en un mercado dominado por corporaciones extranjeras. Mientras su situación se deteriora, María se acerca cada vez más a Rafaela, su nueva administradora, al tiempo que hace todo lo posible por salvar la principal economía y fuente de orgullo de su comunidad.
Araceli Calva
IG: @arita_cg
BUEN COMER
Si te consideras un sibarita, entonces no te puedes perder el Take Over Hoteles Michelin Guide Selection CDMX, que se llevará a cabo los días 11, 12 y 13 de octubre en tres hoteles de lujo de la capital mexicana, elegidos por The Michelin Guide Hotel Selection. Y para darnos a conocer esta edición, nuestra querida Carmen Escalante nos invitó a disfrutar de una gran experiencia temática, cuyo eje central fue la miel.
En esta experiencia se conjugaron de manera extraordinaria la buena gastronomía francesa del hotel Sofitel, a cargo del chef Alexis Preschez; la coctelería preparada con Tequila Avión, y una inolvidable visita al apiario de Ectágono (sin H), un santuario natural en donde aprendimos todo lo referente a las abejas y su ecosistema. La cita fue en el hotel Sofitel, donde primero tomamos un ligero desayuno en el restaurante Balta, del piso 12, donde el pan dulce hace pecar a cualquiera. Posteriormente nos trasladamos hasta Ectárea, el campo regenerativo de Grupo Ectágono, ubicado en el sur de la ciudad, donde pudimos entrar al mundo de las abejas.
Para terminar la experiencia, el chef Alexis nos ofreció un picnic a la francesa con embutidos, algunos bocadillos, como el característico quiché lorraine, además de quesos, pan artesanal y tres tipos de miel que Sofitel produce en Ectágono, todo ello maridado con varios cócteles elaborados con Tequila Avión.
El hotel francés Sofitel Mexico City Reforma fue elegido para ser parte del Take Over Hoteles Michelin Guide Selection CDMX por su compromiso con el medio ambiente, ya que una de sus iniciativas sustentables lo ha llevado a estar al cuidado de algunas de las colmenas de Ectágono para fomentar el cuidado y el respeto por los polinizadores, especialmente por las abejas, de las cuales depende la reproducción de casi el 90% de las plantas con flores y el 75% de los cultivos alimenticios del mundo.
Cada una de las tres fechas del Take Over Hoteles Michelin Guide Selection CDMX dará cabida a 150 comensales, quienes podrán disfrutar de una experiencia gastronómica inolvidable con la chef Fina Puigdevall y su hija Martina Puigvert –amantes de la naturaleza, de la estacionalidad y de su zona–, quienes cocinarán con productos de temporada aplicando las técnicas de vanguardia, honrando así su proyecto familiar creado por mujeres para mujeres y de esta manera sumar también a la iniciativa social de Michelin Chef Meets México, que en esta ocasión apoyará a The Mayte Prida Foundation en el marco del mes conocido como Octubre Rosa.
Fina Puigdevall cuenta con tres Estrellas Michelin Rojas y una Estrella Verde. Es considerada una de las mejores 100 chefs del mundo. Cocinará como chef invitada de los tres hoteles, así que los asistentes podrán disfrutar de un menú de cinco tiempos realizado con productos Gourmet de Gastronomía Palacio, maridado con vinos de la Guía Robert Parker. La cena de cinco tiempos será complementada con una barra de mixología de los destilados de alta gama Tequila Avión, Gin Monkey 47, Martell Blue Swift, Mezcal Amarás -uno de los mezcales reseñados por la Guía Robert Parker Wine Advocate en su Mezcal Review-, así como café Nespresso y aguas de Acqua Panna y San Pellegrino. Será una gran experiencia, no te la pierdas. https://guide.michelin.com/us/en/hotels
TRES PROPUESTAS NOVEDOSAS DEL TRADICIONAL CHILE EN NOGADA
Si eres amante de los tradicionales chiles en nogada no te puedes perder las propuestas que este año tienen para sus comensales los restaurantes Balta, Bajel y Cityzen que alberga Sofitel Mexico City Reforma.
El chile en nogada se ha convertido en un símbolo culinario de México y es uno de los platillos más esperados durante las celebraciones de las fiestas patrias, por eso debes probar estas deliciosas presentaciones que estarán disponibles hasta el 17 de septiembre.
Para honrar esta importante tradición gastronómica, Balta, Bajel y Cityzen tendrán originales versiones del chile en nogada que fusionan la esencia de cada espacio con la sazón y pasión de los chefs a cargo, así como el toque francés que caracteriza a Sofitel Mexico City Reforma.
Nogada por Balta
Fiel a los sabores del Mediterráneo, Balta cuenta con una propuesta muy original, pues se basa en tres versiones de nogada servidas en chile poblano o berenjena, en combinación con una proteína: Nogada de anacardos con tempeh y fruta de temporada; Nogada de macadamia con carne de res y fruta de temporada, y Nogada de pistachos con cordero garam masala, piñones y tamarindos. “Balta te transporta en esta tradición junto al icónico platillo chile en nogada, en donde la propuesta gastronómica se ve inmersa en un ingrediente ancestral como lo es la berenjena, junto al chile poblano”, destacó Alejandro Zárate, chef del restaurante Balta.
Timbal de chile poblano por Bajel Bajel, restaurante insignia de Sofitel Mexico City Reforma, presenta una auténtica propuesta que busca enaltecer los sabores de un platillo que causa sensación y enamora al mundo. Javier García, chef a cargo de Bajel, compartió su visión sobre la versión que creó del chile en nogada para esta temporada. “Bajel fusiona el presente y el pasado con una propuesta culinaria armoniosa, invitando a saborear ingredientes tradicionales, además de rendir homenaje a una herencia cultural con nuestra propia expresión”. El timbal de chile poblano es un chile rostizado relleno de res y cerdo con nogada blanca y jarabe de granada.
Chile croissant por Cityzen
Cityzen, el mejor rooftop con la vista más espectacular a la ciudad, presenta una versión de chile en nogada que fusiona las gastronomías mexicana y francesa. El chef ejecutivo de Sofitel Mexico City Reforma, Alexis Preschez, detalló que esta versión busca conectar las dos culturas a través de este representativo plato. “El tradicional chile en nogada se ve permeado junto a la esencia francesa, en donde el arte culinario trasciende fronteras creando nuevas formas de deleitar el icónico croissant”. El chile croissant es un cuaresmeño relleno de res y cerdo con la nogada tradicional y capeado de croissant.
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MODA
CARGO STYLE
Esta temporada las prendas cargo están de regreso tanto en las pasarelas como en el street style. Con su ya clásico corte ancho y bolsillos laterales, esta tendencia te volverá loca. Inspírate en los cuatro outfits que te compartimos a continuación para armar el que más vaya con tu personalidad.
Gabardina: Chloé
Pantalón: Remain Birger Christensen
Collar: Paco Rabanne
Zapatos: The Attico
Falda: Prada
Anillo: Sauer
Bolsa: Balenciaga
Zapatos: Valentino Garavani
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Top: Vivienne Westwood
Top: Coperni
Tank-top: Jean Paul Gaultier
Chamarra: LaPointe
Short: Sacai
Lentes: Loewe
Botines: Off-White
MODA
Vestido: Balmain
Abrigo: Stella McCartney
Pulsera: Johanna Ortiz
Bolsa: Bottega Veneta
Botas: Amina Muaddi
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Sabores de Chiapas
Chiapas destaca no sólo por su rica diversidad cultural y paisajes exuberantes, sino también por su vibrante y auténtica tradición culinaria.
Con una combinación única de ingredientes locales, técnicas ancestrales y sabores cautivadores, la gastronomía de esta entidad es un verdadero tesoro que cautiva los sentidos y ofrece una ventana a la riqueza cultural de la región.
16 DE PASEO
Desde las majestuosas montañas hasta las imponentes selvas y las encantadoras ciudades coloniales, Chiapas alberga una gran variedad de productos que se reflejan en su cocina.
Sus platillos típicos son una fusión de influencias indígenas, mestizas y europeas que han sido transmitidas de generación en generación, creando una identidad gastronómica única.
Uno de los pilares de su cocina es el maíz, ingrediente fundamental en muchas preparaciones. Las tortillas hechas a mano son una constante en las comidas, mientras que el tamal chiapaneco es un verdadero deleite que combina maíz con diversos rellenos como pollo, frijoles, chiles y más. La tradición de moler el maíz a mano para hacer masa fresca agrega un sabor y textura distintivos a los platillos.
DE PASEO
La diversidad geográfica de Chiapas también se refleja en su rica oferta de chiles secos, hierbas frescas y otros productos de la tierra. Los platos de cerdo y pollo cocinados en salsas picantes y llenas de sabor son una parte esencial del repertorio culinario. El famoso cochito chiapaneco y gallina tzo’k son sólo dos ejemplos de la maravillosa fusión de sabores.
Además, no se puede hablar de la gastronomía de este estado sin mencionar el chocolate. Los mercados ofrecen una amplia gama de productos de cacao; esta región es famosa por su producción, amén de que el chocolate chiapaneco se utiliza en una gran variedad de formas, desde bebidas hasta moles. Asimismo, sus destilados como el pox y el comiteco cada vez tienen más aceptación por el consumidor.
Imperdibles
Tamales de chipilín: Se preparan con masa de maíz y hojas de chipilín, una hierba comestible. Pueden tener rellenos de carne, chiles o frijoles.
Cochito horneado: Se trata de cerdo marinado con achiote y especias, que luego se hornea bajo tierra. Se sirve desmenuzado, ya sea en tacos o tortas.
Chalupas: Son tortillas fritas pequeñas y redondas, cubiertas con salsa, carne desmenuzada, crema, queso y cebolla.
Pozol: Esta bebida espesa se hace con masa de maíz, cacao y agua o leche. Puede ser dulce o salada y se consume como refresco o acompañamiento.
La gastronomía de Chiapas no sólo es una experiencia culinaria, sino también un viaje a través de la historia y la cultura de la región.
Los sabores auténticos, las técnicas tradicionales y la pasión por la cocina se combinan para ofrecer a los visitantes una experiencia única que no se puede encontrar en ningún otro lugar.
Para gozar de las delicias de Chiapas puedes contratar los tours gastronómicos de Viajes Itzaa, que brindan a los viajeros la oportunidad de sumergirse en la autenticidad de la cocina chiapaneca a través de degustaciones, clases de cocina y visitas a sus mercados.
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Gasolina
1.5 litros turbo 168 caballos
Desde $485,900
MG One
@gabrielrg16_ de #Rin18mx
MG One, el primer SUV coupé de la marca, hace la diferencia respecto a los otros modelos que tienen los de Morris Garages en México.
Comenzando por el exterior, lo primero que llama la atención es ese color naranja que fácilmente podrás reconocer en la calle.
En la parte delantera destaca una figura agresiva inspirada en un felino a punto de saltar. Las luces afiladas, el cofre con una ligera caída hacia el frente y la parrilla con el mismo diseño que tienen las líneas del logo, lo hacen lucir deportivo.
Al costado podemos ver cómo las líneas continúan la figura frontal, aunado al diseño de unos rines de aluminio de 19 pulgadas en color bitono.
En la parte trasera las luces de freno, el alerón dividido en dos y las salidas de escape hacen que siga la línea agresiva que vemos en el resto del SUV.
Respecto al interior, cuenta con una pantalla 3-in-one que consiste en un panel de control digital de 5.4 pulgadas, un cuadro de instrumentos de 7 pulgadas y una pantalla touch de info-entretenimiento de 10.2 pulgadas compatible con Android Auto y Apple CarPlay. Los acabados tanto de asientos como del volante son de piel sintética.
Otra característica es el techo panorámico deslizable, el cual permite la entrada de bastante luz, además de tener un aspecto amplio.
Bajo el cofre monta un motor de 1.5 litros turbo que genera 168 caballos, acoplado a una transmisión CVT-350. Y sí, al catalogarlo como un SUV deportivo cuenta con una aceleración de 0 a 100 km/h en tan sólo 8.1 segundos.
En cuanto a la seguridad, integra un conjunto de asistencias ADAS, seis bolsas de aire, el sistema MG Pilot nivel 2 y control de crucero adaptativo con frenado autónomo, entre otros.
MOTOR 18