CONTENIDO
Fotografía: Serch Ramírez
Coordinación de Moda: Rafael Taracena
Asistente de Moda: Joss Ortiz Terrones
Grooming: Daniel Casillas
Locación: LV Office
Agradecemos a LV Office por todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada
TELÓN 13
DOCTOR MAURICIO CASILLAS
EN PORTADA
Sophia El grupo ganador del Latin Grammy considera que los niños deben acercarse al arte, pues de esa manera se convertirán en mejores adultos
El cuarto rey mago Artabán no llega a tiempo para adorar al niño Jesús porque se queda a ayudar a los habitantes de otras aldeas. Esperanzadora obra de teatro con un mensaje de agradecimiento
Directorio
GRUPO
DE PELÍCULA
Mar de sangre
Una travesura se convierte en tragedia cuando un grupo de jóvenes roba unas motos acuáticas y al tener un accidente quedan a merced de los peligros en el mar
Rock en tu Idioma
Para felicidad de los amantes del rock en español, el proyecto comandado por Sabo Romo se presenta este viernes en el Teatro Metropólitan con toda su cauda de éxitos
Dirección eDitorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv
coeDitor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv
Dirección creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv
Diseño Andrés Cervantes acervantes@estilodf.tv
rePortero Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv
FotóGraFo Sergio Ramírez Salón de la Fama del Béisbol
vas a Monterrey, no dejes de visitar este recinto que rinde tributo a los inmortales de este deporte
Dirección De rP Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121
Gerentes comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108
Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 107
Francisco Parra fparra@estilodf.tv Ext. 102
Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext.116
cuentas clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164
Dirección aDministrativa Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105
Gerente De rP Mariana Dávila mdavila@estilodf.tv
Tiempo: Publicación Semanal, del 09 al 15 de Diciembre de 2022. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2010112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Prolongación Paseo de la Reforma 621, Piso 10, Col. Paseo de las Lomas, C.P. 01330. Imprenta: LITOPROCESS, S.A. de C.V. Calzada San Francisco Cuautlalpan 102A, Col. San Francisco Cuautlalpan, municipio Naucalpan de Juárez, Estado de México, C.P. 53569. Tel.: 55 2122 5600.
DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11, Col. Del Valle, C.P. 03100, Tels.: 26140613 y 52725925 www. conceptoypunto.com Tel.: 5272 5270. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor, S.A. de C.V. www.estilodf.tv
En este campo lo principal es actualizarte, prepararte, además de adquirir los mejores equipos, todo en función de darle al paciente lo que se merece”
Doctor Mauricio Casillas
SU SUEÑO ES CAMBIAR VIDAS
Rodrigo Araiza P.
Mauricio Casillas, médico cirujano estético, asegura que su profesión va más allá de las modificaciones corporales que logra dentro del quirófano, pues su mayor satisfacción es poder cambiar la vida de los pacientes.
El también Presidente Nacional del Colegio de Profesionistas con Maestría en Cirugía Estética es una persona intelectualmente inquieta, pues aunque su agenda no tiene espacios libres, hace lo posible por aprender otras actividades como pilotar e incluso estudiar Leyes.
Para compartir su labor, el doctor Casillas viajó de Aguascalientes a la CDMX, donde nos encontramos para tener una entrevista muy amena.
¿Qué te llevó a estudiar Medicina?
Lo traigo de familia: mi padre es médico, mi hermano mayor también, tengo tíos y primos médicos; fue algo con lo que crecí y conocí desde niño, eso me llevó a tomar la decisión.
¿Pensaste en otro plan?
Ser piloto, también lo logré.
¿Por qué te enfocaste en la medicina estética?
De base es medicina general, después viene la otorrinolaringología, y posteriormente hice cirugía estética porque me gusta cambiar tanto a la persona como el entorno mismo del paciente, me gusta ayudar a cambiar su vida. El querer ayudar a la gente, recibir las palabras de agradecimiento de la mayoría de las personas, eso es fabuloso, es muy gratificante.
¿Qué fue primero, la medicina o la aviación?
Medicina, de hecho sólo soy piloto privado por hobby.
¿Te sobraba tiempo?
No es que me sobrara, pero me lo hice; ahorita estoy estudiando la carrera de Derecho, y va de la mano porque al final hay que estar preparados, entender y conocer este mundo que está cambiando. Pero mi pasión es la cirugía estética.
¿Qué te hace destacar dentro de la cirugía estética?
Mi personalidad y mi tenacidad, estar ahí hasta lograr lo que quiero.
¿Has notado un aumento en el número de cirugías estéticas?
Sí, de hecho México ocupa el tercer lugar a nivel mundial en cirugías estéticas, y dentro de éstas, en mi práctica privada la que más realizo es la de nariz, luego la de aumento de busto y otras.
En el caso de las cirugías de nariz, ¿qué tanto es por estética y qué tanto por motivos de salud?
La mayoría de los pacientes, cuando llegan por una cirugía de nariz, lo hacen por estética, estamos hablando de un 30% o 40%, pero cuando es una cirugía funcional y al mismo tiempo estética sube a un 80%.
¿Quiénes se realizan más cirugías, los hombres o las mujeres?
Hace 12 años se notaba un poquito más el lado femenino, estamos hablando de un 80%, pero a estas alturas se puede decir que es un 50-50.
¿Cuáles son los procedimientos que más solicitan?
Cirugía de nariz, después la de aumento de busto y por último la lipoescultura.
¿Cuál es tu mayor satisfacción?
Poder ser parte o poner mi granito de arena para que la persona logre su meta.
¿Cómo está ubicado México en el panorama mundial de la cirugía estética?
No le pedimos nada a nadie, gratificantemente estamos en un tercer lugar a nivel mundial; en cuestión de tecnología tenemos las herramientas de punta, las mismas que existen en el primer mundo, estamos a la par.
¿Es importante una preparación continua?
En este campo lo principal es actualizarte, prepararte, además de adquirir los mejores equipos, todo en función de darle al paciente lo que se merece.
¿Qué factores crees que te llevaron al éxito?
Puedo jactarme de que soy el Presidente Nacional del Colegio de Profesionistas con Maestría en Cirugía Estética, lo que me convierte en un referente.
México ocupa el tercer lugar a nivel mundial en cirugías estéticas, y dentro de éstas, en mi práctica privada la que más realizo es la de nariz, luego la de aumento de busto y otras”
¿Qué recomendaciones puedes darle a la gente que quiere someterse a una cirugía estética?
Es un tema polémico, sólo les puedo decir que verifiquen las credenciales de sus doctores, que acudan a lugares adecuados; deben tener empatía con su doctor, mucha confianza, para lograr esa sinergia que los lleve a un buen resultado.
¿Cuál es el mayor reto que has enfrentado?
En esta trayectoria, el mayor reto ha sido conmigo mismo, de querer hacerlo mejor, destacar, ser alguien en este mundo y dejar mi huella.
¿En qué momento hiciste conciencia de que la gente confía su vida en tus manos?
Desde el primer día que entré solo a un quirófano, donde ya no había profesores, maestros, tutores; en ese momento te das cuenta de la responsabilidad que has adquirido.
¿Cómo te deshiciste de los nervios?
Con la práctica, no todo ha sido éxito, pero hemos aprendido y esos casos nos han hecho ser lo que somos ahora.
¿Qué otra cosa tienes en mente además de estudiar Leyes?
Seguir actualizándome en cirugía estética; ser un ejemplo para los cirujanos que quieran hacer esto; entender más a las personas, aprender a ser mediador, conciliador; la meta es ser mejor padre, mejor esposo, la familia es primero.
¿Hacia dónde apunta la medicina estética en México?
Existe la cirugía robotizada, no en el campo de la cirugía estética, aún no se ha incluido tanto, pero la tecnología ha avanzado a pasos agigantados, y ¿qué nos espera?, no creo que sustituyan al cirujano estético, aquí influyen mucho el arte y los conceptos que puedas tener en cuestión de apreciación, de figuras, de estética, de formas.
La belleza es subjetiva, ¿qué tan importante es entablar un diálogo con el paciente para abordar sus verdaderas motivaciones?
De hecho es lo más importante, porque cuando tienes la entrevista con el paciente, él ya está depositando su confianza en ti. Pero lo más importante es llegar a un acuerdo, estandarizar los conceptos de belleza de ambos. El médico debe tener la capacidad de saber escoger al paciente en virtud de que este tipo de cirugías estéticas deben ser por convicción y por elección. Si lo haces sujeto a otra apreciación, hablando de “el esposo quiere”, “mi amigo o mi amiga se puso”, llegas a un punto en que no te va a satisfacer ningún resultado, así sea el mejor, no vas a estar contento porque tú no lo deseabas.
¿Se puede considerar a la vanidad como un pecado?
Yo diría que no. Hay que saber decir que “no”, hemos visto tristemente exageraciones y aberraciones donde el médico debió haber dicho “no”.
¿Te has hecho un arreglo estético?
Sí, algunos, la nariz, me hicieron algunos rellenos para marcarme las facciones de la cara, y hasta ahorita es todo.
El médico debe tener la capacidad de saber escoger al paciente en virtud de que este tipo de cirugías estéticas deben ser por convicción y por elección”
ENTREVISTA
Con arte construiremos un mundo mejor
Confieso vivido que
Mario Rojas R.
he Víctor Hugo Sánchez“Los niños deben estar en contacto con el arte porque de esa manera construiremos un mundo mejor, con menos guerra y más amor”, dice Vladimir Suárez, quien junto con su esposa Sophia y su hijo Jaden integran Sophia, el grupo que en la pasada edición obtuvo el Latin Grammy en la categoría de Mejor Álbum de Música Latina para Niños.
“Queremos que nuestros niños tengan una educación integral y desde pequeños conozcan el arte para que se sensibilicen de lo que pasa en su entorno; el arte hace mejores seres humanos, y eso es lo que queremos aportar con nuestro trabajo”, complementa Sophia, vocalista del conjunto.
El disco que les valió su premio fue A la fiesta de la música vamos todos, un compilado de 15 canciones de diversos géneros.
“Son muchos sonidos, hay tango, rock, norteña; es un trabajo hecho específicamente para los niños. Aquí no menospreciamos la inteligencia ni la capacidad de los pequeños, al contrario, sabemos que ser niños es jugar, descubrir, ser inocentes, y lo que nosotros intentamos es incentivar esa curiosidad en ellos, queremos formar niños diferentes para que en el futuro sean adultos diferentes, más conscientes y comprometidos, más sensibles y amorosos”, explica Sophia.
Usted no está para saberlo ni yo, para contarlo, pero este 2022 fue el año en el que el teatro me salvó. Incluso de mí mismo.
Y me explico.
Le he contado, le he dicho; no una, muchas veces, que hace muchos años padecía yo de adicción a las sustancias ilícitas, vulgo drogas, y que tras haber pasado por el curso el Contranálisis de Leonardo Stemberg, hace 20 años, salí de eso, y que viví, durante dos décadas, una vida plena, feliz, con una paz interior que no la tenía ni Obama y que, sin saber cuándo ni cómo ni por qué, el año pasado comenzó a romperse.
Soy del tipo de personas que la cama me escupe. Despierto 5, 6 o 7 am, abro los ojos y pongo un pie en el piso, tiendo mi cama, preparo café, enciendo la computadora y comienzo a darle al bendito work. Pues a fines del año pasado y principios de éste, la cosa no funcionó igual. Despertaba, sí, pero la cosa de levantarme, de trabajar, no se me daba. Un día me di cuenta de que eran las 11 de la mañana y yo, echado en mi cama.
No fue lo peor. Lo peor era que no podía concentrarme en mis amadas series de TV y en nada. Estuve en crisis. Severa crisis.
Yo, el todasmías; yo, el triunfanding “como siempre”, estaba roto. Muy roto.
Y, ¿qué me salvó? Además de la música clásica y de la terapia psicológica, el teatro, el bendito teatro. En serio.
Durante años, décadas, dediqué mi carrera a cubrir noticias de discos, cine, televisión y siempre, siempre, dejé el teatro como una fuente aburrida, por decir lo menos.
Pero, en plena pandemia y crisis existencial, y ante la imposibilidad de poder concentrarme en la TV y en mis series de Netflix y de otras plataformas, opté por refugiarme en el teatro, ese espacio en el que no hay escape: ni celulares ni redes sociales ni nada. O te concentras o te concentras en lo que tienes sobre el escenario. Y lo disfrutas o lo sufres, pero no escapas. Nunca.
Así, pude ver maravillosas puestas en escena como: Aladdín Indecente.
100 m2 o el inconveniente.
Dos locas de remate.
Los guajolotes salvajes. El show debe continuar.
Que no se culpe a nadie de mi muerte. Si te mueres… ¡te mato!
Gancho al hígado: Amante vs esposa. La verdura carnívora.
Network.
Lagunilla, mi barrio.
Y muchas, muchas más que ahora mismo escapan a la memoria (no me exija mucho; escribo esta columna a las 5:30 am del martes recién), pero que me reconstruyeron, me alimentaron el alma, me provocaron llantos y carcajadas plenas, y que fueron motivo para la cena posterior, el cafecito, la charla y el viejo arte de practicar la amistad. Han sido 52 oportunidades de, por lo menos una vez a la semana, dedicarle tiempo y espacio al solaz esparcimiento para traerle a usted la bonita reseña de lo que ofrece la cartelera teatral de nuestra ciudad.
Y, no, no crea que se me olvida. Intencionalmente quise dejar al final la joya de la corona, el espectáculo teatral que me cautivó, que me enloquece, que me fascina, del que me hice fan irredento y contumaz: Las Meninas. Imperdible. Siempre. En cada nueva temporada abordan diferentes pasajes de la historia de México y la cuentan de manera tal que no hay escapatoria: puras carcajadas. Sabrosas carcajadas.
Gracias, amable lector, por permitirme guiarlo en esta travesía del bendito y sanador teatro. Es la recta final de este atribulado 2022. Vamos, el último empujón del año y ya, ya casi la libramos.
Abur.
Rosalía León, hermana de Sophia y compositora de la agrupación, precisa que “escribir para niños es una responsabilidad y un reto porque son canciones que deben ser educativas, didácticas, con pensamientos positivos”.
Por eso, cada tema tiene una investigación detrás respecto al léxico, al sonido, y en cuanto a saber cómo es la mejor forma de atrapar la atención infantil.
“El álbum tiene un alto nivel artístico, es un cuento musical que dura poco más de 30 minutos y es divertido”, menciona la compositora.
Vladimir agrega: “El premio es un reconocimiento a una labor de muchos años, no somos improvisados, tenemos mucho camino recorrido, hemos picado piedra por mucho tiempo, y obtener este premio es una gran satisfacción y una alegría inmensa”.
Para Sophia, la tercera fue la vencida, pues el grupo estuvo nominado al Latin Grammy en dos ocasiones anteriores, y en ésta por fin resultó ganador.
Por amor a la música
Rodrigo Araiza P.
La noche de este viernes lo sinfónico mutará a un formato electrónico cuando Rock en tu Idioma inunde el Teatro Metropólitan con su cascada de inolvidables éxitos en voz de sus creadores.
Sabo Romo, orquestador de este concepto que se retomó hace siete años, destaca: “Es una fortuna inconmensurable que a estas alturas de mi vida, con 60 años encima y 45 tocando, pueda seguir haciendo, diciendo y pensando lo que me da la gana; por otro lado, estar tan arropado y tan abrazado de tanta gente tan maravillosa que, por encima de los talentos artísticos y de las carreras exitosas, son amigos”.
Romo añade que “llegar al Metropólitan con esta suerte de mega banda en una situación que tiene que ver más con honrarnos que con estar apelando a la nostalgia, nos hace felices a todos. Rock en tu Idioma es un proyecto que nació hace 40 años y Rock en tu Idioma Sinfónico hace siete, pero precedido por los 33
años anteriores de música que hemos hecho sin pensar que iba a superar el paso del tiempo”.
En este ensamble no hay espacio para los egos, es algo que se hace de manera consciente por amor a la música. “El ego es inherente, lo he vivido en bandas famosas y en no tan famosas, y en la producción del artista nuevo que ya se siente la quintaesencia; el ego no tiene que ver con la profesión”, apunta Sabo, quien reconoce que el éxito del formato reside en que “es un producto fácil de consumir, son rolas que están a la altura de cualquiera, no tienen nada de aburrido”.
¿Hay Rock en tu Idioma para rato?
Me parece que de alguna manera y sin sonar pretencioso y soberbio, sentamos un precedente, es decir, a partir de que sale Rock en tu Idioma empieza a aparecer una conjunción de artistas; no es que hayamos inventado el agua tibia, pero sí alcanzamos a darnos cuenta de que somos más importantes todos juntos que como entidades individuales.
¿Quiénes son?
Sabo Romo, Cecilia Toussaint, Héctor Quijada (La Lupita), Piro Pendás (Ritmo Peligroso), Bon y Los Enemigos del Silencio, Arturo Ybarra (Rostros Ocultos), Ugo Rodríguez (Azul Violeta), Humberto y Sergio (Neón), Chiquis Amaro y María Barracuda (JotDog)
Todos a bailar
Clubz,
de su vibra dance la noche de este 10 de diciembre.
Orlando Fernández y Coco Santos iniciaron su viaje sonoro en Monterrey, Nuevo León; con un exitoso historial musical en distintos proyectos que los llevó a tocar en los principales festivales de México y Estados Unidos, estos dos músicos emprendieron en 2013 su mayor reto y formaron esta mancuerna, misma que ya es conocida a nivel internacional.
El dúo tiene su propia identidad: un sonido difícil de clasificar en un género. Su set en vivo es cautivante, ya que se ayudan de algunas guitarras y sintetizadores, complementados por una caja de ritmos. Contagiado por el nostálgico electro pop de los 80 y 90, Clubz renueva estos sonidos y se convierte en una propuesta refrescante para los amantes de la música actual.
Su primer álbum, Texturas (2014), incluyó siete tracks profundamente inspirados en la ola post pop de la era alternativa, misma que los llevó a ganar los premios Mejor Álbum Pop y Mejor Nuevo Artista en los IMAS 2015, año del lanzamiento de su exitoso EP Épocas con el que lograron amplio reconocimiento internacional, permitiéndoles ser los abridores de la gira de Tame Impala en México.
Tras el lanzamiento de Destellos (2018), el dúo continúa siendo uno de los proyectos hispanos más prometedores y ha logrado llevar sus éxitos “Nagano”, “Áfrika” y “Popscuro”, entre otros, a festivales como el Primavera Sound, en España; Lollapalooza, en Argentina, además del Vive Latino y Pa’l Norte, en México, y muchos otros.
Combo de electrónica y sinfónica
Uno de los shows más aclamados por los fans de la música electrónica regresa después de tres años. EMPO Sinfónico vuelve al Teatro Metropólitan este 10 de diciembre.
La música electrónica también tiene su lado clásico, y EMPO Sinfónico nos demuestra que los temas que nos hicieron bailar por mucho tiempo tienen una nueva forma de escucharse.
El ensamble está conformado por una élite de músicos profesionales mexicanos, así como por grandes invitados de renombre mundial.
En EMPO Sinfónico podremos disfrutar del talento de Robert Miles, Daft Punk, The Chemical Brothers, Faithless, Eiffel 65, Safri Duo, Eric Prydz, Avicii, Armin Van Buuren, Tiësto, Underworld, Swedish House Mafia, Gigi d’Agostino y muchos más.
Mar de sangre
Después de una noche de diversión en la playa, un grupo de amigos roba unas motos acuáticas y se dirige al mar. Su “travesura” se convierte en tragedia cuando después de un aparatoso accidente quedan en una situación vulnerable: varados, heridos y sangrando en un mar repleto de tiburones.
Título original: Shark Bait
Reparto: Holly Earl, Jack Trueman, Catherine Hannay
Director: James Nunn
Malévolo: La habitación del diablo
La doctora Bianca Valentino es contratada para cubrir el turno de la noche en la sala de un hospital pediátrico, sin saber el terrorífico secreto ligado al pasado del lugar como manicomio infantil. Bajo estas circunstancias, las noches en el hospital pasan de ser simples pesadillas a una serie de horribles realidades.
Título original: Letto Numero 6
Reparto: Carolina Crescentini, Andrea Lattanzi, Roberto Citran
Directora: Milena Cocozza
Tres deseos para Cenicienta
El clásico cuento de hadas cobra vida en esta emocionante aventura en la que Cenicienta, atormentada por su cruel madrastra y su mimada hermanastra, elegirá crear su propio destino con ayuda de un poco de magia. Se trata de una versión noruega de una de las historias universales más populares, así que habrá algunas variaciones que aportan un toque distinto a lo ya conocido.
Título original: Tre Nøtter Til Askepott
Reparto: Astrid Smeplass, Cengiz Al, Thorbjørn Harr, Ellen Dorrit Petersen
Directora: Cecilie A. Mosli
Un mensaje de esperanza
Mario Rojas R.Artabán es el cuarto rey mago. Él, como Melchor, Gaspar y Baltasar, advirtió de la aparición de la estrella de Belén y emprendió el viaje para adorar a Jesús y entregar su ofrenda.
Sin embargo, no llegó a su destino. Y no lo hizo porque en el camino se detuvo en distintas aldeas para proporcionar ayuda.
“El cuarto rey mago es una historia muy linda, de agradecimiento, de dar, de ver por el de enfrente. Artabán no llega a tiempo al nacimiento del niño Jesús porque se detiene en otras aldeas para apoyar; esa cuestión de ayudar es un mensaje maravilloso: si puedes hacer algo por los demás, hazlo, no te detengas”, dice Sergio Zaldívar, quien da vida a Artabán.
El actor precisa: “A mí como actor me da la oportunidad de hacer algo por la gente, no nada más porque sea mi trabajo, sino porque le aportas un grano de arena convertido en amor, apoyo, comprensión, fe”.
Sergio menciona que la puesta en escena “puede montarse en cualquier momento, pero en esta ocasión, cuando vamos saliendo de una pandemia, con pérdidas, rompimientos y ánimos maltrechos, cae como anillo al dedo porque te empodera y te da herramientas para salir adelante, para creer y tener esperanza”.
Zaldívar considera muy importante el mensaje de agradecimiento, pues a veces no nos percatamos de lo afortunados que somos por lo que tenemos.
“Muchas veces damos todo por hecho, pero es importante tener conciencia de que no siempre las cosas van a estar ahí. Y hablo desde lo más pequeño e insignificante hasta lo más grande y valioso. Por eso es importante tomar conciencia y agradecer”.
La obra, reitera, tiene “un mensaje de mucha luz, de esperanza, de fe, que en estos tiempos es tan necesario porque hay que regresar a revisar qué hay dentro de nuestro corazón”.
Éste es el decimocuarto año que se monta El cuarto rey mago. “Se ha convertido en un clásico, es una puesta en escena que ya es parte de la temporada navideña, y la gente la espera con agrado. Ojalá cada día vayan más y más personas para que se contagien de este mensaje de esperanza y agradecimiento”.
Sergio expresa su felicidad porque con esta obra él celebra cuatro décadas de trabajo. “Me siento muy agradecido por tantas experiencias en televisión, cine, teatro, doblaje; me he enriquecido con personajes ajenos a mí”.
La eterna lucha entre el bien y el mal
¿Hasta dónde decir la verdad es siempre lo correcto? ¿Es malo no seguir las reglas al pie de la letra? ¿Todo, pero todo debe estar necesariamente mal? Estos son algunos cuestionamientos que plantea la antipastorela de cabaret infantil Diabluras navideñas, de la compañía Doctor Misterio.
Escrito y dirigido por Andrés Carreño -quien además da vida a Lucio Fernando, mejor conocido como Lucy Fer-, el montaje parte de la estructura clásica de una pastorela para interpelar al público sobre la conveniencia de ser una persona generosa, mientras que en paralelo señala el estigma que conlleva ser el villano y no tener oportunidad de réplica.
En esta historia, Angelita Ángeles y Lucy Fer intentarán ayudar y obstaculizar, respectivamente, el camino de Josel Ito, un pequeño pastor de la Agrícola Oriental que quiere conocer a un nuevo niño que acaba de nacer en la colonia y que, según se rumora, salvará al barrio.
Así es como, a partir de una antipastorela, la audiencia será testigo del dilema de Josel Ito, quien por momentos entrará en conflicto sobre lo que debe hacer, pues descubrirá que decir la verdad puede traer consecuencias positivas, pero también negativas.
La obra da cuenta de que confiar en extraños depende de cada situación, y que no existe una sola persona capaz de salvar a otra de las adversidades, sino que es en conjunto como se puede colaborar para ayudar a los demás.
En este relato repleto de humor, la música se convierte en un elemento fundamental, misma que es interpretada en vivo por un simpático burro que se vuelve narrador y por momentos conciencia de los personajes, lo cual permite ágiles transiciones, derivando en una puesta ideal para todos los miembros de la familia.
Título: Diabluras navideñas Elenco: Andrés Carreño, Montserrat Ángeles, Miguel Salas, Yurief Nieves Director: Andrés Carreño Foro: Teatro Helénico Funciones: Sábados y domingos, 13:00 horas (del 10 al 18 de diciembre)
Foro:
Funciones: Domingos de diciembre, 13:30 horas
Revolución 67
Dirección: Avenida Revolución 67,
Horarios: Lunes a miércoles, de 13:00 a 24:00; jueves a sábado, de 13:00 a 02:00; domingos, de 13:00 a 19:00 horas
Una revolución gastronómica
Inspirado en la cocina mediterránea, Revolución 67 abrió sus puertas recientemente para llevar a sus comensales a un viaje de sabores y texturas culinarias que prometen una verdadera experiencia. El diseño de la carta de Revolución 67 es idea del chef Norberto Hermida, cuya experiencia al frente de distintos restaurantes de Europa y Asia avala su propuesta gastronómica.
Sus entradas, entre ellas betabeles rostizados o chips de alcachofas trufadas, incitan a los visitantes a seguir degustando las preparaciones de la casa.
En tanto, las especialidades, como cabrito laqueado, pulpo con papada de cerdo kurobuta en mojo de cilantro o un buen corte de finas carnes, hacen que hasta los paladares más exigentes simplemente se rindan con la fusión de ingredientes de la más alta calidad y la combinación exacta y arriesgada de condimentos, lo que hace que este lugar ya cuente con sabor propio.
Para acompañar cada platillo, sea de mar o de tierra, este restaurante cuenta con una carta de más de 60 etiquetas, entre vinos blancos, rosados y tintos, procedentes de distintas partes del mundo.
Una buena mesa no puede serlo sin su toque dulce, por ello las apuestas de los postres son las texturas de sus brûlées, una equilibrada y agradable combinación de té chai, mazapán e ingredientes secretos, o bien el entremet de fresa y chocolate.
Revolución 67 se ubica en lo que fue el lobby del viejo Cine Ermita, edificación emblemática de la Ciudad de México que afortunadamente fue rescatada y hoy ofrece capacidad hasta para 300 personas.
Si ya pasó la hora de comer y lo que buscas es comodidad, música y un ambiente agradable, también es la opción ideal para pasar la tarde con tu pareja o grupo de amigos, pues los cocteles y
bebidas de la mixóloga Jazmín Plata harán que tu estancia sea más que placentera.
Pero si lo que deseas es un poco de privacidad, Revolución 67 tiene un salón para 30 personas que cuenta con una terraza, ideal para fumadores y para quienes buscan departir de cerca con amigos o familiares.
Este espacio está habilitado con una barra independiente para mayor comodidad y menos tiempo de espera en la preparación de bebidas. Esta área es la idónea para eventos empresariales o celebraciones íntimas.
Por todo esto, Revolución 67 se posiciona como uno de los restaurantes consentidos de los amantes de los buenos y exquisitos sabores, un lugar que pone a vibrar a sus visitantes con los setlists del DJ, mismos que contribuyen a crear una atmósfera divertida que crece conforme pasa la noche.
Despedida monumental de Rafa Nadal
Más de 30 mil personas se reunieron en la Monumental Plaza de Toros México para ser parte de la primera edición del Tennis Fest, patrocinado por TotalPlay, en el que la estrella de la noche fue el tenista español Rafael Nadal, quien venció a su oponente, el noruego Casper Ruud.
La velada comenzó con una alfombra roja por donde desfilaron algunos famosos como Andrés Palacios, Ingrid Coronado, Margarita Gralia, Sergio Basáñez, Mónica Noguera, Fernanda Castillo y Erik Hayser, entre muchos más.
Luego inició el evento con un partido de dobles mixtos entre Santiago González y Renata Zarazúa contra Jack Sock y Leylah Fernandez.
Más tarde llegó el plato fuerte con el encuentro entre Rafael Nadal y Casper Ruud, quienes se enfrentaron en un duelo electrizante.
Fue así como Nadal ofreció su último partido como profesional en México, donde siempre es recibido con respeto, admiración y cariño. Fue
en nuestro país donde Rafa ganó su primer gran título: el Abierto de Tenis de Acapulco, suceso que ocurrió en 2005 y que se repetiría en 2022 por cuarta ocasión.
En medio de una gran ovación, Nadal pronunció unas emotivas palabras de gratitud: “Es un sentimiento inolvidable vivir un ambiente así en México; sólo puedo decir gracias por el apoyo incondicional, es un país que me ha tratado como un mexicano más, se me hace difícil despedirme de ustedes”.
El máximo ganador de Grand Slams realizó una gira latinoamericana que inició el pasado 23 de noviembre en Argentina y finalizó en México, donde el tenista español se despidió del circuito profesional.
Para cerrar con broche de oro una noche mágica, los asistentes disfrutaron del concierto que ofrecieron los dos veces nominados al Grammy Latino 2017 Mau y Ricky, quienes hicieron vibrar al público.
LA SALUD DE LA PIEL IMPACTA EN EL BIENESTAR HOLÍSTICO
Rodrigo Araiza P.
Lubriderm convocó a un grupo de influencers para impartirles un taller con el objetivo de generar conciencia sobre la importancia del cuidado de la piel. Para ello, María Dalmazzo, coach de yoga facial, dirigió el encuentro y platicó acerca de los múltiples beneficios de los productos Lubriderm.
Durante el brunch que se llevó a cabo en el Hotel Brick, las asistentes, entre ellas Natty Castro, Daniela de los Santos, Liz Mendieta y Ale Manzur, pudieron comprobar los beneficios del uso de la línea Lubriderm.
Mateo Cruz, gerente de marca para la región de Latinoamérica Norte de Lubriderm, comenta: “Traemos este taller para compartir la importancia que tiene la salud de la piel y su impacto en el bienestar holístico de las personas.
“Muchas veces olvidamos que la piel es el órgano más grande del cuerpo, a través de ella experimentamos la vida, sentimos, percibimos el entorno; es muy importante por eso, pero sobre todo porque es la primera línea de defensa, nuestra barrera frente a factores externos como la contaminación, luz solar, etcétera”.
Las influencers atestiguaron los múltiples beneficios de las cremas Lubriderm gracias a un par de experimentos que se realizaron, uno de los cuales consistió en humectar una
EVENTOS
hoja de planta y someterla al calor de una plancha; el resultado demostró que no pierde elasticidad, en comparación con la hoja sin humectar, que de inmediato se quebró. En tanto, una manzana fue partida a la mitad, una parte fue humectada y la otra no; en la segunda se pudo percibir la oxidación provocada por los rayos del sol.
“Hay que elevar un poco la conciencia sobre el cuidado diario de la piel, ¿cómo?, humectándola y justamente protegiéndola del sol; nosotros tenemos productos que hacen esas dos cosas: humectan y protegen de los rayos solares que son tan dañinos para la piel”, menciona Mateo Cruz.
En la presentación de Lubriderm destacaron dos productos: Reparación Intensiva y Prevención FPS30.
“Estamos dando a conocer la tecnología detrás de dos variantes: la primera es Reparación Intensiva, un producto humectante muy potente que tiene una tecnología que se llama Dermastage, la cual penetra profundamente en las capas celulares de la piel y humecta hasta tres veces más en una hora.
“La otra variante se llama Prevención FPS30, que integra los dos beneficios: es una humectación intensiva y tiene un factor de protección solar que es ideal para proteger de los rayos solares diariamente”.
Además de las demostraciones de ambos productos, las más de 15 influencers reunidas fueron consentidas con una sesión holística guiada, que de igual manera coincide con los cuidados que aporta Lubriderm.
“El mensaje clave que queremos dar es la importancia de que veamos la piel como nuestro templo y buscar siempre protegerlo y verlo saludable”, concluye Mateo Cruz. (Fotos: Gerardo García Cabrera)
X-mas squad!
Los reconocidos creadores de contenido Soph Ceja, Xuzzi, Bettina Guisa y Mel Elías se dieron cita para ser parte del ya tradicional encendido del árbol navideño del Hotel Hilton Santa Fe. ¿El dresscode elegido para la ocasión?: Christmas chic.
El squad posó frente al arbolito para la lente del fotógrafo Alejandro Peguero (@imalejandro), quien además es gran amigo de los cuatro influencers.
“Ésta es una de mis épocas favoritas del año y me encanta poder darle la bienvenida en el Hilton Santa Fe junto a mis amigos. Mis básicos de la temporada son un buen chocolate caliente y una copita de vino para celebrar, rosado, obvio”, dijo Xuzzi (@xuzzi).
“Definitivamente la Navidad es mi época favorita del año, ya que sientes la felicidad por doquier. Me encanta la
sensación de un ambiente muy familiar”, agregó Soph Ceja (@sophceja).
Por su parte, Mel Elías (@meleliass) comentó: “Creo que el significado de la Navidad es mucho más que sólo recibir regalos. Se trata de estar rodeado de tus seres queridos y disfrutar de su compañía. ¡Ah!, y obvio, cenar delicioso”.
Muy emocionada, la certified trainer Bettina Guisa (@bettinaguisa), quien por cierto ya está planeando clases presenciales para el próximo año en las instalaciones del hotel, compartió: “Para mí la Navidad es estar en familia, recordar a los que ya no están con nosotros y agradecer todo lo vivido”.
Sin duda la ocasión ideal para celebrar la llegada de uno de los meses más esperados del año, rodeados de buena vibra y disfrutando al máximo de las instalaciones de uno de los hotspots más cool del poniente de la ciudad.
MODA
GILDED SEASON
Las telas y accesorios brillantes irrumpen con fuerza esta temporada. Sin duda un imprescindible es el tono dorado, que llega para cautivarnos con todo su esplendor. Tanto en las pasarelas como en el street style vemos total looks dorados o en diversas combinaciones con colores mate. Arriésgate a seguir esta tendencia. Recuerda que el brillo ya no sólo se lleva de noche.
Blusa: RIXO
Abrigo: FORTE FORTE Short: DSQUARED2
Bolsa: BALENCIAGA
Zapatos: VERSACE
Top: RETROFÊTE
Chamarra: APPARIS
Pantalón: GANNI
Lentes: SAINT LAURENT
Zapatos: PRADA
Sudadera: VALENTINO
Falda: JUNYA WATANABE
Diadema: JENNIFER BEHR
Bolsa: DIESEL
Botas: MOSCHINO
Vestido: AYA MUSE
Saco: SAULINA
Aretes: STERLING KING
Bolsa: OSCAR DE LA RENTA
Zapatos: GIUSEPPE ZANOTTI
Retrato del barrio bravo
Mario Rojas R.
Durante 40 años Gerardo Tena ejerció el periodismo en agencias de noticias. El oficio le dio una gran capacidad de observación y le permitió acumular historias que hoy plasma en Cara de perro, su primer libro de cuentos.
Son 30 historias que retratan la vida en un barrio bravo de la Ciudad de México.
“No es autobiográfico, pero hay muchos aspectos de mi infancia que plasmo en estas páginas. Soy una persona que no tuvo acceso a los libros, no había cuentos porque éramos una familia de clase media cuya mayor preocupación no era leer, sino comer y pagar la renta. En mi casa nadie se ocupó de tener un libro, pero como niño tuve la dicha de estar en la calle y ahí conocí a muchos personajes”.
Precisamente en Cara de perro hay toda una galería de personajes: ladrones, mariguanos, policías, maestros, boxeadores.
“Es un universo de fantasía y crueldad, de alegrías y tristezas, exactamente como es la vida. No pinto un mundo color de rosa porque la vida no es así, sino que estas historias tratan de mostrar los extremos de la existencia”.
El libro puede entenderse como un homenaje a la infancia y al tiempo.
“Hay mucha fantasía urbana, donde desfilan lugares, hechos y apodos de personajes, porque casi ninguno tiene nombre, así es en los barrios. Uno pregunta por Gerardo Tena y nadie lo conoce, pero te dicen quién es El Pelos, La Marrana, El Cerillo, El Bigotes, en fin”.
Aunque es fantasía, las 30 historias “forman parte de la memoria de la Ciudad de México”, pues el autor utiliza referencias como el Mundial de México 70 o el temblor de septiembre de 2017 para llevar al lector a “viajes temporales fantásticos que describen desde distintos puntos de vista estos hechos”.
Gerardo Tena considera que su vena literaria había estado a la espera de mostrarse debido a la exigencia periodística del día a día.
“Como periodista es la adrenalina, el mandar la nota con los hechos tal cual, y el literato tiene un camino más lento y sosegado. Pasé del carril izquierdo de alta al derecho de moderada velocidad. Mi intención fue unir ambos caminos y entregar un compendio de historias fantásticas, pero con asidero en la realidad”.
Además, dice el escritor, “cada cuento tiene su propia dinámica y puede leerse de manera independiente, pero también son parte de un todo y al final te dan una panorámica general.
“Mi idea era hacer que el primer cuento se encadenara con el segundo, el tercero con el cuarto y así hasta el 30, pero es un todo. No en todos aparece El Cerillo, que es el personaje que cuenta buena parte de las historias. En otros doy voz a otro narrador, lo hice así para que no fuera siempre la misma persona, sino que hubiera más voces, más visiones y fuera más rico para el lector”.
Cara de perro, pues, ofrece un compendio de historias donde aparecen la nostalgia, el amor, la fantasía y la memoria a través de una ficción realista. Además cuenta con las ilustraciones de Cobi Tena, hijo del autor, y con una serie de podcasts donde se relatan algunos cuentos que forman parte del libro, como Sombra y Mandarina, los cuales puedes escuchar en Spotify, Amazon Music y Frecuencia Sónica.
Título: Cara de perro
Autor: Gerardo Tena Género: Cuento Editorial: Hormiguero
Home run en Monterrey
Aunque el futbol es el amo y señor de los deportes en México, el béisbol tiene un lugar especial, sobre todo en el norte del país, donde cuenta con un gran número de aficionados; por ejemplo, Monterrey, Nuevo León, tiene un recinto dedicado a rendir tributo a los peloteros inmortales, un espacio creado inicialmente por un grupo cervecero en 1973.
Para 2019 tuvo nuevas instalaciones y pasó de ser el Salón de la Fama del Béisbol Profesional de México al Salón de la Fama del Béisbol Mexicano, conservando el legado de los beisbolistas, managers, directivos y personajes ligados a este gran deporte.
Para entender la importancia de este lugar hay que conocer su historia. Fue creado por Alejandro Aguilar Reyes, mejor conocido como Fray Nano, un reconocido periodista fundador de la Liga Mexicana de Béisbol, quien en ese entonces fungía
como director de La Afición, periódico que realizó una encuesta para conocer quiénes eran los jugadores favoritos del público, resultando como ganador Lucas El Indio Juárez.
Posteriormente, con el apoyo de la Cervecería Cuauhtémoc-Moctezuma se crearía el Salón de la Fama, convirtiendo al chihuahuense en el primer inmortal de este recinto.
Con el paso de los años el acervo se fue nutriendo y poco a poco se colocó como el favorito de los amantes del béisbol; además de placas se pueden encontrar videos y artículos personales de 145 jugadores, 7 managers, 11 árbitros, 21 cronistas y 23 directivos.
En 2019 se deslindó de la cervecera que lo fundó para ser trasladado al Parque Fundidora, junto al Paseo Santa Lucía. El arquitecto Daniel López Salgado fue el responsable del nuevo proyecto, patrocinado por don Alfredo Harp Helú y su familia.
Además de contar con las salas de exposiciones permanentes y temporales, hay un espacio para que los visitantes puedan jugar béisbol gracias a un simulador virtual.
Ahora que si lo tuyo va más dirigido a la búsqueda de información, este lugar cuenta con la biblioteca especializada Juan Vené, donada por el periodista venezolano del mismo nombre, en donde encontrarás más de 3 mil tomos que documentan la historia de este deporte a nivel mundial.
En tu próxima visita a la capital regia no dejes de pasar por este emblemático santuario dedicado al béisbol, y si tienes oportunidad asiste a un encuentro de Los Sultanes, el equipo local.
@RodrigoFischer de #Rin18mx
Alo largo de mi carrera como periodista del motor, la gente suele hacerme algunas preguntas sobre el tema, una de las más comunes es: “Oye, Rodrigo, de todos los deportivos que hay, ¿cuál me recomiendas?”.
A propósito de dicho cuestionamiento, BMW recién presentó uno de los mejores deportivos no sólo de su propia casa, sino de todos en la actualidad: el nuevo M2.
De verdad no exagero, simplemente me parece que está claro que este auto ha sido concebido para provocar sonrisas a sus conductores y acompañantes (con algunas raras excepciones), gracias a que muchos de sus componentes han sido pensados para transmitir algunas de las mejores sensaciones dinámicas de manejo.
Dicho de otro modo, no sólo acelera, frena y vira
muy bien, sino que lo hace con un tacto que aunque pueda llegar a impresionar, por decir poco, inspira confianza para animarnos a conocer los límites de su chasis, sobre todo en un circuito.
Su motor es un seis cilindros en línea turbocargado de 3.0 litros que entrega hasta 460 caballos. La fuerza del propulsor baja al suelo mediante las ruedas traseras, mientras que el eje delantero tiene sólo dos tareas: virar y hacer la mayor parte del frenado, resultando en un manejo con un balance muy neutral, sobre todo si consideramos que se trata de un coche moderno.
Por si esto fuera poco, los BMW tienen una repartición de peso muy balanceada entre ambos ejes. Por último está la suspensión, que además de ofrecer neumáticos deportivos, cuenta con rines de aleación ligera.
Como debe ser en todo BMW M, el exterior lleva varios detalles únicos; por ejemplo, el toldo no es de metal, sino de fibra de carbono, lo que
baja su centro de gravedad, reduce el peso del auto e incrementa la rigidez estructural.
Ya que tocamos el tema del interior, el diseñador mexicano José Casas fue quien desde Múnich trazó las líneas que dieron forma a la versión de este auto. Ojo: es posible hacer el exterior del M2 aún más espectacular gracias a los accesorios BMW M Performance hechos para este modelo.
Si bien es cierto que según la marca este M2 puede acelerar de 0 a 100 km/h en 4.1 segundos y llegar hasta los 285 km/h (con el paquete opcional M Driver), el placer de conducirlo en general, dentro o fuera del límite, es lo que lo hace tan especial.
Por todo lo anterior, si me preguntas por un deportivo, sin lugar a dudas el nuevo M2 es una de mis respuestas.