EstiloDF Weekend Pedro Capó by EstiloDF

CONTENIDO

PEDRO CAPÓ EN PORTADA

Directorio

GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A DE C.V.

Dirección Editorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv Dirección Creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv

16 TELÓN

Diseño Mauricio Rodríguez Luis Velázquez Roberto Luna Coeditor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv Reporteros Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv

Actualmente hoy La pandemia ha impulsado la creatividad; un grupo de teatreros creó el programa de comedia Actualmente hoy, que se puede ver a través de YouTube Fotografía: Bruno Gómez de la Cueva Edición de Moda: Denise Czonstkowsky Grooming: Enrique Torres Locación: Plantasia

Estrenos digitales A la espera de que las salas de cine reabran sus puertas, te recomendamos algunos estrenos de buenas cintas que las plataformas digitales ofrecen en estos días

Sociales egina Bautista R rbautista@estilodf.tv

Colaborador Israel Téllez

18 MÚSICA

Andrés Zuno Mientras el teatro se reactiva, el actor y cantante presenta su propia versión musical de “En la intimidad”, tema que grabara Thalía en los 80

Iván Montejo imontejo@estilodf.tv

Corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv

Fotógrafos Sandra Trejo

Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 107 Francisco Parra fparra@estilodf.tv Ext. 102 Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext.116 Hugo Eduardo del Olmo Urguijo hdelolmo@estilodf.tv Cuentas Clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164 Natllely Olvera nolvera@estilodf.tv Ext.109 Dirección de RP Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121 Dirección Administrativa Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105 Gerente de Mercadotecnia - RH Fernanda Zavala fzavala@estilodf.tv Ext. 117

Sergio Ramírez Moda Denise Czonstkowsky dczonstkowsky@ estilodf.tv

Erik Rubín El cantautor retoma su faceta solista con el lanzamiento del sencillo “Aire y fuego”, un tema que funciona como bálsamo para la gente en estos días, pues provoca alegría y ganas de bailar

LLÁMANOS: (55) 5281-3898

26 AVENTURA

14 DE PELÍCULA

10 SHOWBIZ

Agradecemos a Plantasia por todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada

Soraya Villanueva svillanueva@estilodf.tv

Gerentes Comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108

Al rescate de la tortuga marina Varios destinos con playa en México incentivan el turismo responsable al crear programas para ayudar a la conservación de las tortugas, una de las especies más longevas del reino animal

Tiempo: Publicación Semanal, del 15 al 21 de Mayo de 2020. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2010112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Prolongación Paseo de la Reforma 621, Piso 10, Col. Paseo de las Lomas, C.P. 01330. Imprenta: LITOPROCESS, S.A. de C.V. Calzada San Francisco Cuautlalpan 102A, Col. San Francisco Cuautlalpan, municipio Naucalpan de Juárez, Estado de México, C.P. 53569. Tel.: 55 2122 5600. DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11, Col. Del Valle, C.P. 03100, Tels.: 26140613 y 52725925 www. conceptoypunto.com Tel.: 5272 5270. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor, S.A. de C.V. www.estilodf.tv

ENTREVISTA

E L C A N TA N T E PUERTORRIQUEร O, H E R E D E R O D E U N A FA M I L I A M U S I C A L , P O N E E N A LT O SU ILUSTRE APELLIDO A L T R I U N FA R C O N S U S T E M A S E N D I S T I N TA S PA R T E S D E L M U N D O

Pedro Capรณ HACE BRILLAR SU LEGADO

“ M I A B U E L O E S TA R Í A O R G U L L O S O P O R Q U E S U S A N G R E S E M A N T I E N E V I VA , A U N Q U E N O S Ó L O E S U N L E G A D O D E É L , E S TA M B I É N D E M I T Í A J A C Q U E L I N E , Q U I E N E R A U N A G R A N C A N TA N T E ; T E N G O S O B R I N O S Y P R I M O S Q U E I G U A L T I E N E N E L D O N ”

ENTREVISTA

P Soraya Villanueva

isar el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar fue uno de los últimos sueños que el puertorriqueño Pedro Capó cumplió hace unos meses. Heredero de un gran legado musical, comenzando por el de su abuelo Bobby Capó, compositor de “Piel canela”, hoy Pedro ha sabido explotar al máximo ese romanticismo presente en sus venas. Si bien en su adolescencia un alma rockera lo acompañó, con el tiempo sus raíces lo llevaron a navegar por el pop caribeño, como él mismo nombra al género presente en “Calma”, una de las canciones más coreadas en todo el mundo. A diferencia de muchos exponentes del género urbano, Capó no sólo reconoce que en el reguetón, la salsa y el merengue hay violencia hacia la mujer, sino también que desde un inicio, por ese motivo, ha buscado honrarlas en cada una de sus letras, pues ser romántico es parte de su identidad. Por ahora el intérprete de “Tutu”, “Calma” y “Buena suerte” promociona su sencillo “Mundo paralelo” junto a Monsieur Periné, para hacernos bailar y mantener la tranquilidad en estos días de confinamiento. Estuviste en Viña del Mar, ¿de niño soñabas con estar ahí? Viña del Mar es un sueño hecho realidad, es un festival prestigioso, único en su clase. Como buen niño latinoamericano, crecí en la sala de mi casa viendo el festival y siempre me imaginé pisar ese escenario. Cuando me enteré de la invitación me emocioné muchísimo, no lo podía creer. Hasta que estás ahí, a unos pasos de subir al escenario, te cae el veinte y te llenas de ansiedad y nervios, es hermoso. Hablando de tu infancia, ésta tiene un gran legado musical, comenzando por tu abuelo Bobby Capó, ¿qué te diría si estuviera aún? Mi abuelo estaría orgulloso porque su sangre se mantiene viva, aunque no sólo es un legado de él, es también de mi tía Jacqueline, quien era una gran cantante; tengo sobrinos y primos que igual tienen el don. Es un orgullo y felicidad ser su nieto. La familia está feliz porque me ha visto luchar a través de estos años, es un momento grande en mi carrera.

ENTREVISTA

Te tocó visitar Viña en un contexto políticamente difícil, sin embargo, Puerto Rico tiene sus propios problemas, ¿estas situaciones aumentan tu responsabilidad como figura pública? Cuando estuve en Chile siempre sentí la tensión, era un momento importante como ser humano para poder alzar la voz y con respeto como extranjero. Todos los países pasan por momentos difíciles, en Puerto Rico tuvimos una situación fuerte de cambios sociales. Es importante también utilizar nuestra voz para hacer sentir al pueblo las ideologías políticas, colores y de todo un poco. En ese sentido, ¿el tema “Las luces” fue el pretexto para hacer catarsis? Sí, siempre me ha afectado todo lo que pasa en mí país y en el mundo; con el huracán María y muchas protestas nació “Las luces”, un desahogo ante toda aquella frustración y en general por todas las situaciones que hemos pasado, porque también a veces uno se siente desamparado. Como compositor y cantante mi labor es ser un comentarista de la vida, y se vale hablar de todo lo que nos impacta, desde lo más sublime hasta lo más difícil. Cada día más mujeres alzan la voz para erradicar la violencia, ¿en qué lugar te encuentras tú para que ellas no se sientan agredidas con tus canciones? Siempre ha habido violencia en el urbano, en la salsa, el merengue y en otros géneros; se debe ser cuidadoso cuando se tiene el don de la palabra. Es innegable el impacto cultural y social que la música popular puede tener. Lamentablemente hay colegas que necesitan denigrar para conectar, pero yo trato de actuar desde mi capacidad, y como ejemplo honro a mi madre, a mi abuela, mis tías, hermanas, primas, sobrinas y todos mis ancestros, siempre hablo de la mujer desde un lugar de amor, tolerancia y humildad. ¿Qué disfrutas más de este cambio musical que tiene “Buena suerte”, por qué lo urbano es el camino que elegiste seguir? Siempre he tenido un proceso de búsqueda: empecé escuchando salsa, luego reggae, hip-hop, jazz y blues, y han sido muchas las pendientes de música que me han influenciado. Uno utiliza las herramientas de búsqueda que tiene a su alcance. La música popular siempre está en constante cambio, hubo un tiempo en que el pop tenía más influencia del rock y de lo anglo, pero ahora le toca a este movimiento urbano, que viene de la música caribeña y es parte de mis raíces, hay cierta familiaridad, y ahí fue donde me pude encontrar. Siento bonito aceptar el reto sin perder mi integridad e identidad, se debe buscar qué aportar a ese sonido también.

ENTREVISTA

Hablando de identidad, antes de los ritmos caribeños en ti hubo una etapa de rock, ¿es cierto? Sí, esos fueron los primeros sonidos de identidad personales, el sonido alternativo de Seattle, además del rock en español; fue bonito porque sentí en algún momento que fue un camino que yo podía tomar. Siempre fui cantautor rockero y a los 17 años firmé con una banda, así crecí. Me mudé a Nueva York y me metí al hiphop y reggae, además del rock. Luego vino mi canción con Thalía, digamos que en Nueva York me encontré. ¿Dónde quedó ese chico rockero? Sigue ahí, en contacto con esos colores, aún se sienten, aunque no de manera pura, pero son parte de mi paleta de influencias.

¿Cómo llamarías a este sonido que ha hecho que “Calma” tenga millones de reproducciones en todo el mundo y ahora está presente en “Buena suerte”? Estuve en una etapa de composición donde la prioridad era divertirme y ser honesto para encontrar una simplicidad y conexión espiritual. A este nuevo sonido le llamo caribe pop, es una mezcla de elementos urbanos y tradicionales, así nació “Calma” y ahora “Buena suerte”, un proyecto tangible que permite alcanzar lo que uno pretende, encontrando el lugar, persona y momento perfectos, y quizás hasta almas gemelas. Todos hemos utilizado la buena suerte para encontrar lo que sea. ¿Por qué a “Calma” le tienes tanto cariño, es por el éxito que te ha dado? “Calma” llega de manera inocente, con esencia bonita y jugando en el estudio. No buscamos el éxito, estuvimos escribiendo para divertirnos; comenzamos con una balada de reggae para romper con el coro, quería que fuera una canción que todos pudieran cantar, y me alegra mucho que el resultado sea especial. No se trata de sólo un éxito, es una conexión personal, estoy contento y sorprendido del fenómeno, nunca fue mi intención, ni lo vi venir. Es una canción que nos representa bien, que habla de la jerga puertorriqueña.

“COMO COMPOSITOR Y CANTANTE MI LABOR ES SER UN COMENTARISTA DE LA VIDA, Y SE VALE HABLAR DE TODO LO QUE NOS IMPACTA, DESDE LO MÁS SUBLIME HASTA LO MÁS DIFÍCIL”

ENTREVISTA

“SIEMPRE HA HABIDO VIOLENCIA EN EL URBANO, EN LA SALSA, EL MERENGUE Y EN OTROS GÉNEROS; SE DEBE SER CUIDADOSO CUANDO SE TIENE EL DON DE LA PALABRA (…) SIEMPRE HABLO DE LA MUJER DESDE UN LUGAR DE AMOR, TOLERANCIA Y HUMILDAD”

ENTREVISTA

¿Dónde visualizas el tema “Calma” en 10 años? Esa canción llegó para quedarse, sigue sonando fuerte y la gente la abraza, la hace parte de su vida. Es un tema que hasta los niños cantan, así que ahí seguirá. ¿Buscas seguir el camino de composición de “Calma” para la nueva música? Más bien no buscarlo es la clave. “Calma” no se buscó, simplemente es siempre meterse al estudio con una gran ilusión y sentimiento de ingenuidad. La conexión está en la honestidad. No siento que deba perseguir “Calma”, nunca me visualice como artista mundial, pero estoy muy contento. Sin embargo, el romanticismo llegó para quedarse en tu vida... Sí, es parte de lo que llevo haciendo toda mi vida, me mueven el amor, el romance, y así es en la gran mayoría de mi repertorio. ¿Qué esperas este 2020? Seguir haciendo lo que amo, defender las canciones que me nacen e ir cerrando el nuevo disco.

ENTREVISTA

CUESTIÓN DE ESTILO Lugar favorito: “Culebra, Puerto Rico” ¿Qué cambiarías de la sociedad?: “Que haya mayor tolerancia” Tu mayor defecto: “Me falta paciencia” Tu más grande virtud: “La perseverancia” El acto de vestir es: “Una expresión artística de acuerdo con mis emociones, pero comodidad ante todo” El momento más decepcionante: “Cuando estuve a punto de dejar la música: tenía cinco meses de retraso en mi renta en Nueva York, no se me daba nada y me sentí deprimido” Cuando estás triste: “Me apoyo en la esperanza y la belleza que me rodean. Abrazo la tristeza, reflexiono y la dejo ir” Tu mayor miedo: “La mediocridad”

SHOWBIZ

ANDRÉS ZUNO OFRECE SU LADO MUSICAL

Iván Montejo l mundo del espectáculo se detuvo, y mientras las plataformas digitales están viviendo su mejor momento, otras esferas del entretenimiento sufren esta pausa indefinida. Andrés Zuno ha vivido estas consecuencias con varios proyectos personales, como cuenta en entrevista: “El teatro será uno de los sectores más golpeados, no sabemos cuándo podremos volver a ocupar las salas ni en qué condiciones, estábamos trabajando en un par de proyectos que se van a tener que posponer por tiempo indefinido”. La actitud de Andrés ante esta situación es mantener la actividad y su creatividad a flote a través de diversos planes: “La idea es estar lo más activo posible, no detener por completo los proyectos y actividades, obviamente siguiendo las recomendaciones; ha sido un espacio muy bueno para muchas cosas”, como lo demuestra “En la intimidad”, su más reciente sencillo. Esta canción, que grabó Thalía en los principios de su carrera, sigue el interés de Andrés por revisitar temas pop de los 80 y 90 interpretados por mujeres, brindándoles así nueva vida y resignificando la historia que pudimos escuchar en aquellos años. Ya han pasado 11 años desde Más de una vida, su anterior disco, aspecto que no le afecta por la forma en que ha cambiado la industria.

La versatilidad de Tato Soraya Villanueva Backdoor es un proyecto de comedia que nació en internet para plantear ideas originales a través de la cotidianidad. Con un estilo muy a la mexicana, cada uno de los videos exhibe de manera humorística todo aquello que nos rodea como el médico supersticioso, la rubia misteriosa, los chismes, los celos y hasta los signos zodiacales. Aunque en un inicio todo fue planeado para un formato de sketches con una duración de pocos minutos, ahora ya hay una serie en Amazon Prime Video de 20 capítulos, y entre los actores que figuran están Alfonso Borbolla, Memo Villegas, Michelle Rodríguez, Yuriria del Valle, Daniel Tovar, Jerry Velázquez, Daniel Haddad, Karla Farfán y por supuesto Tato Alexander. Ella precisamente nos comenta: “Como actriz es una manera de experimentar otra forma de hacer comedia, este tipo de dinámicas es como si fuera un taller para nosotros. Todo el tiempo estamos

pensando en hacer reír con lo que se nos presenta, es enriquecedor cada personaje por muy breve que sea”. Desde la rubia misteriosa que llega a reclamar al editor de una revista de chismes por haber exhibido su vida y por ello no puede salir a la calle sin dejar de ser perseguida, hasta la pareja que deja expuestas sus fantasías sexuales o la mujer que muestra cómo sería el mundo si el sexismo fuera hacia los hombres, son algunos de los personajes que interpreta la actriz, con los cuales ha ganado millones de views. “La versatilidad es fundamental, tenemos que sumergirnos en diferentes mundos en cuestión de minutos, y eso se gana con el tiempo y la experiencia; sin duda nos impulsa a todos para que hagamos un buena comedia y propuestas originales”, añade. Por ahora Backdoor está disponible en Amazon Prime, donde puedes disfrutar de videos divertidos con una duración de casi 30 minutos, o bien en formatos cortos en la fanpage de Facebook.

“Todos los días hay cualquier cantidad de lanzamientos, hay música por todos lados, entonces para que no se pierda en un disco completo y después luchar para que la gente escuche una canción, mejor vamos una por una, todo el esfuerzo enfocado en un tema”. Para estos tiempos de cuarentena, Andrés tiene preparado un concierto a distancia que llamará “Andy Zuno en la intimidad”, donde cantará buena parte de sus producciones originales y covers que ha realizado en sus más de 10 años de carrera musical. En este tipo de transmisiones en vivo, Andrés todavía recibe mensajes sobre Hugo Arango, el personaje que interpretó en Al diablo con los guapos hace 13 años. Para él, estos recuerdos son sumamente valiosos por lo que ese papel significó para su carrera. “Es de esos personajes que marcan la vida, no importa cuántos años pasen; ahora compruebo que la gente te recuerda por aquellos que se vuelven emblemáticos; muchos actores reniegan de esos papeles que se quedan tan grabados, pero a mí me encanta, porque para mí fue un antes y un después”. De la misma forma en que lo realizó en aquella telenovela, Andrés continuará dejando el corazón en cada aventura en la que se embarque, siempre consciente de los muchos factores que determinan el éxito de una producción. “Cuando uno realiza cualquier proyecto, lo hace con la conciencia y el deseo de que sea afortunado, pero siempre es un volado: uno nunca sabe si las cosas van a gustar o qué impacto puedan tener”.

Confieso

vivido que he

Víctor Hugo Sánchez

Por qué comencé a escuchar a José José y, al tiempo, me hice fan? Porque tuvo mucho que ver en mi formación personal, amorosa. Ya sabe: la primera novia, el primer amor que, paradójicamente, se convirtió, al tiempo, en el primer desamor, en la primera tristeza, en la primera ruptura. Leticia, se llamaba; era pelirroja y pecosa y blanca, casi transparente; estábamos en preparatoria y, no sé, a los dos-tres meses vino la primera pelea, la primera (una de muchas, infinitas) ruptura. Gabriela Castro, una compañerita de escuela, me había dicho que le gustaba escuchar a José José, y me había prestado un disco: “Mi vida”, 1982. Como no queriendo, llegué a mi casa a ponerlo, sin imaginar que escucharía una canción que... ¡wait!, me la estaba cantando a mí, como si este cuate hubiese presenciado la ruptura y me estuviera diciendo qué hacer al respecto. “Vale la pena intentarlo”. Y, zas, me perdí. Me hice absoluto fan. De inmediato le llamé por teléfono a la susodicha y, como si fuera magia, regresamos. A esa ruptura le siguieron muchas, muchísimas más. Y para todas, fui encontrando canciones que me ajustaban como traje a la medida. Ciertamente, de niño había escuchado “La nave del olvido” y “El triste”, temas emblemáticos de este cantante, pero no me habían hecho sentido a mis cinco o seis años. Ni tantito. Habría escuchado, sin poner atención, “Cada mañana que te vas”, porque fue tema de una telenovela que mi madre veía en las tardes. Igual: un sinsentido de canción que no hacía eco en mis aventuras amorosas con la vecina de 15 años. Fue a partir de 1982 que comencé a poner atención a un intérprete cuyas canciones comenzaban a tener un sentido directo en mi manera de relacionarme con las mujeres: el azote, de plano, y la dicha inicua de perder el tiempo. Fue así que poco a poco me chuté varios de sus discos, los 18 que, hasta ese entonces, había grabado el

SHOWBIZ cantante originario de la colonia Clavería. Y, así, lentamente descubrí que hay un antes y un después en la carrera de José, y es bien interesante el José anterior al 82, porque hay un JJ festivo, alegre, clavado en temas religiosos, esperanzadores y hasta reflexivos, casi-casi filosóficos, y muchos y bonitos covers a temas que habían sido éxitos en inglés. Ha sido este bonito confinamiento y desempleo al que nos ha sometido este maldito coronavirus, los que me han permitido dedicarle uno o dos o tres días enteros a recorrer, una y otra vez, la discografía de un cantante que admiro profundamente y con el que aprendí, de alguna manera, a llevar o sobrellevar mis relaciones amorosas (tantas y tantas, y a la fecha). Así que si está en las mismas condiciones de confinamiento, home-office o simple y llanamente tiene ganas de ponerse una de aquellas, le daré estos tips para escuchar a José José, acompañado de una buena cubita. O dos. O tres. O las que sean necesarias. 1. Abra la página de José José en Wikipedia. 2. Vaya al apartado de Discografía. 3. Abra Spotify y ponga en el buscador cada uno de los títulos de los discos. 4. Escuche. Disfrute. Y deje que el azote llegue, solito porque, si es de mi muy anciana edad, muchas de las rolas le harán sentido. 5. Disfrute al José José festivo de “Una mañana”, el clásico de Clare Fisher; escuche la versión a “Sin ella” que, aunque densa, aún José no la canta con la enjundia de los amores idos. La interpreta muy bonito, eso sí, pero sin garra. 6. Vaya recorriendo los primeros años y escuche “Ven y verás”, “Si alguien me dijera” y la horrenda “Un mundo para ti” que, aun siendo del maestro Manzanero, era un bodriecito que pudieron evitar. 7. Ya en el segundo vaso de Bacardí, déjese llevar y sorpréndase con el resto de la discografía y entienda

que “Paloma (Cada mañana que te vas)” era una oda a la cocaína; que “Buenos días, amor” hoy es una canción políticamente incorrecta y machista (“me perdí en tu vientre cuando aún dormías; la sorpresa abrió tus ojos y se hizo el día; sé que estabas enfadada, pero no dijiste nada... el que calla otorga y sé que estás enamorada...”); que “Perdido en la oscuridad” es de una profundidad filosófica hoy y siempre, y ya, cuando llegue a la cuarta cuba, abandónese al placer culposo del azote y del martirio, porque José José es y será el rey del sufrimiento amoroso. Y, ¿sabe qué?, es bueno, y está bien. Y, de repente, echar unos tragos y echar nostalgia, a todos nos viene bien. 8. Ponga especial atención a “El mundo” y “Si me enamoro”, grabadas antes de “El triste” y “La nave del olvido”; son joyas, ¡joyas, le digo! 9. Y ya, nomás por mera diversión, escuche “El príncipe” y “Por una sonrisa”, los dos temas que José pidió le escribieran, usando esdrújulas, mientras él se regodea haciendo malabares vocales en la sílaba tónica. 10. Siga escuchando, hasta llegar a una de sus obras maestras: “Romántico”, su particular homenaje al bolero. La joya de la corona, en serio. 11. Eso sí, cuando llegue al disco 40 y 20, párele al drink, porque ya llevará muchas cubas y porque, a partir de ahí, todo se puso feo. Ya no escuche el resto. Neta. No vale la pena. Tuve la dicha, la fortuna, el gozo de haber conocido a José José, de convivir con él, de trabajar con él, de escucharlo en vivo en El Patio, pero esa es una historia que ya conté aquí, en estas páginas. Por eso mismo, estos consejos le doy, porque el más grande fan de José José yo soy. Y, sí, aún lo escucho y me acuerdo de la pelirroja, tan blanca, casi transparente.

Nueva dimensión sonora Soraya Villanueva Ser veracruzano es uno de los mayores privilegios que el artista urbano Taylor Díaz puede tener, reconoce. Para él, la riqueza cultural y musical presente en aquel estado ha sido la clave del éxito para que Ovy on the Drums realizara un remix de su tema “Besándote”. “Mi estilo se ha dado de manera natural al ser de Veracruz. La inspiración del bolero viene de ahí y ha contribuido a que Ovy se interesara en mi tema”, menciona. El cantautor urbano regresa esta ocasión con una nueva y explosiva versión de su canción “Besándote”, a la cual también se suma el toque sensual con la voz de Sharlene, la joven dominicana que ha conquistado el género urbano. “Es bonito este momento porque a pesar de todo lo que está pasando, hay mucho tiempo para ser introspectivo, ahora podemos comenzar

a buscar nuevas posibilidades”, confiesa en relación con la sensación de lanzar un tema en medio de una pandemia mundial. Taylor ha sabido aprovechar la inquietud artística que lo empuja a seguir creando cada día a pesar de lo que pueda estar sucediendo en su entorno, pues si algo lo caracteriza es ese toque romántico que tiene el bolero. “Para mí, esta canción es una de las más imponentes porque pude trabajar con uno de los productores más grandes que es Ovy. Estos días me he dado la oportunidad de conectar conmigo y mi familia, es importante que la gente lo haga. Quiero paz y paciencia para todos, sé que de esto saldrá algo bueno”, finaliza. La muestra de sus habilidades se encuentra en “Besándote (Remix)”, donde retoma una de sus piezas más populares para darle una nueva dimensión musical. La canción la puedes escuchar en cualquier plataforma digital, te llenará de alegría y sensualidad.

ENTRETENIMIENTO

ealmente divertido y educacional resultó el segundo capítulo de All Star Driving School México, que se transmite los martes por Canal Sony y los jueves por E! Entertainment bajo la conducción del carismático Faisy. Como descubrimos la semana pasada, All Star Driving School México es el primer reality show donde 10 celebridades son puestas a prueba para analizar sus habilidades de manejo bajo la mirada de tres expertos coaches: El Vampiro, Maca Carriedo y Franky Mostro, quienes evaluarán sus aptitudes y los entrenarán para corregir sus fallas. Distribuido internacionalmente por The Story Lab,

este formato ha sido vendido en múltiples territorios alrededor del mundo, incluidos Reino Unido, Rusia y Eslovenia. En esta ocasión Chevrolet se sumó al proyecto, siendo así el primer reality show presentado en su totalidad por una marca de autos. En esta nueva entrega tocó el turno a la actriz y conductora Mariana Echeverría, integrante del equipo uno que incluye a El Diablito y Mauricio Mancera, quienes al probar el nuevo Chevrolet Onix también nos mostraron sus hábitos de manejo. Aunque creía ser una buena conductora, a Mariana no le fue muy bien en el Drive of Shame, pues quedó de manifiesto que tiene algunos vicios como no mantener las

ENTRETENIMIENTO

manos en el volante, además de que no se pone el cinturón de seguridad de inmediato, sino hasta que avanza algunos metros. Por si fuera poco, es bastante distraída y terminó ponchándole una llanta al auto tras caer en un bache; ahí también descubrimos que no sabe cambiar un neumático. Por todo esto, la producción decidió asignarle a Franky Mostro como coach. Sin perder un minuto, Franky comenzó el entrenamiento, y para hacer efectivo su lema de “la letra con sangre entra” decidió llevar a cabo una dinámica en la que si Mariana no contestaba correctamente sus preguntas, como castigo ponía pinzas de ropa en el rostro de su pupila. Asimismo, aprovechó para tratar de ayudarle a vencer uno de sus grandes miedos: conducir un auto estándar en una subida, pues teme que se vaya hacia atrás y golpee a otro coche; como las lecciones no fueron muy bien entendidas, decidió que también lavara los parabrisas de algunos autos que circulaban por el lugar. Al final del entrenamiento llegó la hora de poner a prueba lo aprendido y comenzar su reto, que consistió en dos partes: la primera era cambiar una llanta en menos de ocho minutos, lo cual no logró pese al apoyo de sus compañeros.

La segunda prueba fue un poco más difícil, ya que tuvo que subir una rampa en la versión estándar del nuevo Chevrolet Onix sin que se le apagara y sin pasar de los 15 kilómetros; además debía parar en unos buzones para ir metiendo o sacando tickets, todo en menos de dos minutos. En esta ocasión sí logró superar el reto y hasta le sobraron algunos segundos, pese a la presión de su coach, quien la persiguió por la rampa tocando el claxon a bordo de una Chevrolet Cheyenne, para tratar de intimidarla, lo que resultó en una escena muy divertida para ella y sus compañeros. Al final Mariana logró llevarse el Mofle de Oro de All Star Driving School México como reconocimiento a su esfuerzo por superar algunos de sus vicios y miedos, pues como dijo Faisy: “En esta escuela estamos decididos a generar mejores conductores, y hoy aprendimos que no sólo se trata de tener las manos en el volante y las velocidades, se trata de estar concentrados, de respetar a los demás”. No te pierdas el próximo capítulo de All Star Driving School México el martes a las 10:45 pm por Canal Sony y el jueves a las 10:50 pm por E! Entertainment, te aseguramos que la diversión está garantizada. (Fotos: Sandra Trejo)

DE PELÍCULA

MÁS ESTRENOS DIGITALES BAD EDUCATION (HBO)

Iván Montejo os cines del mundo fueron de los primeros lugares en cerrar sus puertas, y ante la falta de sitios para exhibir sus películas, los grandes estudios decidieron retrasar el estreno de sus mayores títulos comerciales. A la fecha, el calendario de Hollywood todavía parece desolador con Tenet, la más reciente producción de Christopher Nolan, siendo el lanzamiento más próximo (tentativamente el 17 de julio). A pesar de esta situación, durante estos días de cuarentena en plataformas digitales estrenan películas que han fascinado a la crítica y reunido a las estrellas más grandes de Hollywood, pero pasan desapercibidas en el infinito universo de documentales, dramas, comedias y series.

BEASTIE BOYS STORY (APPLE TV+)

La historia de la última temporada de Michael Jordan en los Bulls de Chicago plasmada en la serie documental The Last Dance ha traído los 90 a nuestro presente. Una década que no se podría contar sin este grupo de hip hop proveniente de Nueva York. El documental cuenta la historia de los Beastie Boys a través de los ojos de Michael Diamond y Adam Horovitz, los dos miembros que quedan de la legendaria agrupación que cambió la historia de la música urbana.

Inspirada en una historia real reportada en la revista New York y protagonizada por Hugh Jackman y la ganadora del Oscar Allison Janney, Bad Education cuenta la historia de Frank Tassone y Pam Gluckin, pareja que robó millones de dólares del distrito escolar que buscaban convertir en el mejor del país.

BLOW THE MAN DOWN (AMAZON PRIME)

Una de las sorpresas de estos días de cuarentena por su original humor e inteligente trama que no se puede dejar pasar. Esta comedia negra sigue a las hermanas Priscilla y Mary Beth Connolly, quienes tras el funeral de su madre se enfrentan a una sangrienta situación, la cual tendrán que esconder por todos los medios posibles.

DE PELÍCULA EXTRACTION (NETFLIX)

EL HOYO (NETFLIX)

SELAH AND THE SPADES (AMAZON PRIME)

SERGIO (NETFLIX)

Escrita por Joe Russo, protagonizada por Chris Hemsworth y basada en la novela de Ande Parks, Ciudad, Extraction sigue a un mercenario australiano que es reclutado por uno de los narcos más poderosos de Bangladesh para que salve a su hijo que ha sido secuestrado. Una carrera a contrarreloj llena de acción y violencia cuyo éxito ya le ha garantizado una secuela.

El debut en la dirección de Tayarisha Poe. Este drama presenta la historia de Selah, una chica a punto de salir de la preparatoria, quien ha pasado los últimos años en la escuela vendiendo drogas a sus compañeros. Ante su inminente salida, la protagonista se encarga de encontrar a la persona indicada para tomar su lugar cuando se gradúe.

Uno de los fenómenos de esta cuarentena. Es una película española de ciencia ficción que adentra al espectador en una lúgubre prisión donde los residentes de los pisos superiores reciben una plataforma llena de comida, la cual va descendiendo para que los de abajo consuman los restos del banquete.

Sérgio Vieira de Mello fue un diplomático brasileño que por 34 años trabajó en programas humanitarios y políticos de la ONU. Esta cinta, protagonizada por Wagner Moura y Ana de Armas, se adentra en la última misión de Vieira de Mello en Irak, donde queda atrapado en el sótano de un hotel después de la detonación de una bomba.

THE WILLOUGHBYS (NETFLIX)

Basada en el libro del mismo nombre de Lois Lowry, esta comedia animada presenta la historia de los Willoughbys, una particular familia cuyos padres le prestan más atención a su relación que a sus hijos. Hartos del rechazo y deseando una vida sin adultos, los más pequeños del hogar engañan a sus progenitores para que se arriesguen en una aventura de la cual probablemente no regresarán.

TELÓN

ACTUALMENTE HOY L

Soraya Villanueva a cuarentena también ha impulsado la creatividad de Próspero Teatro, que junto con Lemon Studios y la compañía de actores de La obra que sale mal han creado un programa de comedia, mismo que es publicado a través de YouTube y lleva por nombre Actualmente hoy. El formato estilo noticiero mañanero se transmite todos los viernes a las 19:30 horas. El enlace al canal de YouTube está disponible en las redes de La obra que sale mal y Próspero Teatro. “Estábamos preocupados porque no podemos dar funciones, y a los productores se les ocurrió hacer un programa con los mismos personajes de La obra que sale mal, pero en un contexto distinto; quisimos hacer un programa con diversos elementos y temas como si fuera un formato mañanero, aunque en realidad sucede de noche la transmisión”, explica Annie Morales, una de las actrices del elenco. Desde manualidades, noticias del clima y segmentos llenos de humor, hasta noticias, son algunos elementos

que conforman este nuevo proyecto que surgió a raíz de la pandemia de Covid-19. “Todo está hecho en casa, cada uno graba su segmento y luego se unen, eso hace todo más complejo, pero también nos mantiene motivados a seguir adelante porque realmente no sabemos cuándo los teatros abrirán sus puertas nuevamente”, añade. Cabe señalar que Toño Watson y Annie son los técnicos de cabecera que han hecho que todo sea posible para que la comunicación ocurra por Zoom, llevándoles 40 minutos de organización a través de señas y letreros para lograr unir cada participación. No te pierdas cada programa lleno de reportajes, tips, entrevistas, secciones de cocina, manualidades, información del clima, entre muchas sorpresas más con una duración aproximada de 20 minutos. Los integrantes de la ADUTT (Agrupación Dramática de la Universidad Tecnológica de Tlalpan) que forman parte de este proyecto son: Chris Pin, Roberto Granados, Sandra Gurruchástegui, Maximiliano Bennett, Jonathan Flores, Dennis Martínez, Annie Morales, Toño Watson, Lechuza, LA, Chipilo y Winston.

TERCERA LLAMADA

ebido al éxito que el nuevo formato para ver teatro de manera online ha tenido, la compañía Tercera Llamada, liderada por Miguel Santa Rita y Quetzalli Cortés, ha decidido lanzar la segunda sesión de obras #LIVEonlineNOW. El ciclo anterior estuvo conformado por El cuerpo de Lucía, protagonizada por Pablo Perroni y Daniel Tovar; Luchitas vía Zoom sin Covid, que contó en los papeles estelares con Zuria Vega, Maya Zapata y Paola Arrioja, y finalmente Lady Gargajo, protagonizada por Hamlet Ramírez, mismas que repiten, y se considera añadir otras nuevas a la programación. Además, esta vez se abrirán más lugares virtuales para cada función con la idea de que

nadie se quede fuera, como llegó a suceder hace unas semanas cuando la contraseña para ingresar a Zoom era publicada, pues la compañía está convencida de que el arte es esencial y sanador. Para continuar realizando el esfuerzo de llevar el teatro a casa, el proyecto integrado por dramaturgos, directores y actores, apoyados en la tecnología, buscarán esta vez obtener algunos ingresos para poder contemplar una tercera sesión y no permitir que el teatro muera. Para ello se pide la ayuda del público para que realice un donativo una vez que haya accedido al contenido; el monto mínimo es de $45 pesos y la donación se puede hacer a través de este enlace: http://bit.ly/TerceraLlamadaOnline.

CALENDARIO DE FUNCIONES Sábado 16 Luchitas vía Zoom sin Covid, 20:00 horas Lady Gargajo, 20:45 horas El cuerpo de Lucía, 21:30 horas

TELÓN

Teatro digital Soraya Villanueva La incubadora artística Aedón Records y las compañías teatrales Otero Producciones y Crea Movimiento Cultural, en sinergia y apoyando al teatro independiente, emprenden el proyecto titulado Teatro desde casa, teatro digital. Consiste en la publicación de diferentes capítulos de obras de teatro originales y para toda la familia, mismas que el público podrá disfrutar aportando un donativo voluntario a través de PayPal o depósito a cuenta bancaria. Una vez realizada la aportación se deberá notificar vía WhatsApp para recibir el link. “Con este cierre se han perdido muchas fuentes de empleo e ingresos para todos los que trabajamos en el teatro independiente, así es como nace esta iniciativa. Hemos digitalizado obras de teatro originales y las compartimos en plataformas para obtener ingresos en estos momentos complejos”, expresa Nurivan Reyes, CEO de Aedón Records. Una de ellas está dirigida al público infantil y lleva por nombre Sofía y los cuentos, cuya trama nos describe la historia de una niña a la que no le gusta leer y no está conforme con sus juguetes y lo que tiene, hasta que descubre que la lectura sí es divertida. La segunda opción es Rescatando la magia, en la que se retoman personajes de cuentos como La hada azul y Pinocho para llevarnos a un nuevo mundo, combinando la esencia del teatro y las bondades de la era digital con efectos visuales. “El donativo es voluntario. Cada semana hay diferentes capítulos. Para mayor información y ver adelantos pueden visitar las redes de Aedón Records, Otero Producciones y Crea Movimiento Cultural”, comenta Nurivan.

PARA ACCEDER AL CONTENIDO Cuenta PayPal: https://www.paypal.me/aedonrecords Depósito bancario u Oxxo 5201 1600 1720 2795 WhatsApp: 55 3796 8037

MÚSICA

Erik Rubín EL PERMANENTE RETO DE REINVENTARSE

Rodrigo Araiza P. rik Rubín, además de tener una trayectoria con Timbiriche, tuvo cabeza y talento para forjarse como artista solista; luego de algunos años en los que se enfocó en proyectos como Sasha, Benny y Erik y 90’s Pop Tour, el también actor publica “Aire y fuego”, canción con la que entra en terrenos poco explorados. De esta manera, Rubín inicia una serie de publicaciones de sencillos que se suman a la música que ha trabajado en solitario. Aunado a esto, durante el confinamiento Erik se une a otros artistas para hacer diversas obras de beneficencia en favor de los más necesitados, ya sea a través de donaciones o incluso promocionando negocios locales. ¿Qué detonó hacer “Aire y fuego”? Lo detona una necesidad de expresarme a través de la música. Lo había hecho constantemente la última década en otros proyectos en los cuales estaba como compositor y productor: Sasha, Benny y Erik, Timbiriche, Chucho Rivas, Jesucristo Superestrella, pero ahora retomo mi faceta como solista, pues tenía inquietud de hacerlo, y la intención es sacar un sencillo cada dos meses. Esta canción me provoca alegría y ganas de bailar, y me parece que ahorita funciona como bálsamo para la gente, es buen momento para ofrecerles algo que los alegre. A pesar de ser un trabajo solista, colaboraste con más gente, ¿compartir tu proceso creativo es natural para ti? Sí, muy natural, siempre hago equipo. En el disco de Chucho Rivas me integré como compositor y productor; hice muy buena mancuerna con él y ahora él conmigo, es autoría de los dos, y también se integraron Gil Elguezabal y Eduardo Bladinieres. ¿La nueva canción representa otro tipo de exploración musical, crees que pisaste nuevos terrenos? Sí, totalmente, quería algo que pudiera conectar con más gente y con otras culturas; hoy en día nuestro idioma y cultura

han logrado hacerlo con otros países, esa fue la intención desde un principio. También me di la oportunidad de abrirme y jugar con la paleta de colores musicales, sin prejuicios, simplemente con cosas que nos movieran y prendieran, ese fue el experimento. Desde que publicaste Aquí y ahora en 2009 has vivido otros episodios musicales desde Sasha, Benny y Erik hasta Timbiriche y 90’s Pop Tour, ¿ya necesitabas espacio para tu proyecto solista? En el transcurso hice algunas cosas, normalmente el proyecto por el que estoy pasando en ese momento es mi prioridad, me vuelco por completo, y sí, la verdad ya me hacía falta tiempo para mí, y un proyecto como 90’s Pop Tour es gracias a mi repertorio como artista en todas mis facetas y muy importante la de solista, esto me llevó a darme cuenta que no podía parar de seguir haciendo esto y que tenía que continuar proponiendo cosas, y es lo que voy a hacer. Has dedicado más de la mitad de tu vida a la música, ¿en algún punto has pensado en dejarla? No, es mi vida y lo es cada vez más; ahorita, por ejemplo, en verdad me vitaliza, me emociona, me reta, me saca de mi área de confort, como artista estoy obligado a reinventarme y además es una necesidad. Eres Erik Rubín el de Timbiriche, pero también el artista solista, ¿en qué punto crees que te ganaste el nombre sin el apellido Timbiriche? Afortunadamente desde mi primer disco sentí que la gente me aceptó como Erik Rubín, y la verdad tampoco me interesa quitarme el otro apellido porque de ahí vengo. Pero también he creado un camino propio y a través de mis discos he conectado con un público, incluso con una o dos generaciones atrás de las mías, y la misión es, con propuestas nuevas, conectar con el público que me ha descubierto y con las nuevas generaciones.

Pasión compartida La amistad es la base de Fran, proyecto integrado por Michel Cervantes y Héctor Garciacésar, quienes luego de coquetear con la música formalizan su relación con ella, primero con la publicación de “Sempiterno” y ahora con “Kilómetros”. “Llevamos una amistad como de 10 u 11 años, siempre hemos estado unidos por esta pasión compartida que es la música; tocábamos en muchos lugares, siempre con las guitarras, haciendo covers en nuestras casas, y hace como año y medio más o menos se me acercó Mich y me dijo que hiciéramos algo nuestro, dar el paso. Hicimos nuestra primera canción, fuimos a un estudio a grabarla, y el momento en el que dije: ‘Sí, hay que dedicarnos a esto’, es cuando acabó el primer día de grabación, me puse los audífonos y escuché los resultados, ver cómo nuestra canción cobró vida”, cuenta Héctor. “Kilómetros” es un tema que habla sobre la distancia del amor, lo que implica estar lejos y no poder sentir a la persona que amas, pero cuando la pareja por fin puede estar junta, los sentimientos son más intensos y profundos. El tema, como algunos otros que tienen guardados, fue compuesto hace algunos años, cuando ambos estudiaban la secundaria. “Canciones ya tenemos, podríamos sacar el disco completo, lo cual es algo padre porque para el artista representa una etapa o un ciclo, y nos gustaría hacerlo, pero por ahora empezamos con sencillos para ver cómo funciona todo”, añade Michel. (Rodrigo Araiza P.)

Martínez va a lo suyo El cantautor Martínez debuta con el tema “Cada quien a lo suyo”, bajo un estilo pop urbano y una pizca de romanticismo, sello que busca imprimirle a su música. “Es una canción que nació bastante rápido y nos impresionó muchísimo a la hora de tenerla en maqueta, mandársela a varias personas y que vieran esa reacción, porque nosotros ya teníamos todo un disco completo y una selección de temas previa para sacar, y esa canción nació y la elegimos como sencillo”, cuenta el colombiano. Con la exposición masiva de figuras colombianas como J Balvin y Maluma, nuevos artistas como Martínez tienen un campo bastante despejado para llegarle a más gente. “Sí, es más fácil porque ellos duraron años sin tener aceptación, ahorita nosotros lanzamos un tema y nos aceptan, a ellos no les pasó eso, lo cual significa un paso adelante y se agradece, es obvio que el recibimiento que tiene esta música es mucho mayor que hace unos años”. Martínez, quien desde hace cuatro años reconoce a México como su segundo hogar, se siente agradecido con el público mexicano, que ha descubierto y abrazado su música de manera sorpresiva. (Rodrigo Araiza P.)

MÚSICA

Cancamusa SE EXPRESA A TRAVÉS DE LA MÚSICA

Rodrigo Araiza P. ace poco más de un año, Cancamusa llegó a México desde Chile por invitación de Mon Laferte, y luego de trabajar durante algún tiempo en su música mientras colaboraba con otros artistas, finalmente da a conocer un par de temas de su álbum Cisne lado negro. “Sinfonía” es el primer tema que dio a conocer y del cual platica: “Es una canción de amor, la pensé como una llamada telefónica. El año pasado me tocó viajar mucho y obviamente experimentar algunos momentos difíciles; para una relación en pareja, la distancia siempre es difícil, básicamente es eso”. Respecto a Cisne lado negro, la artista chilena detalla: “Este disco es la primera parte. Siento que expresa muchas vivencias

de mi infancia que no había liberado en otros proyectos. Retrata historias difíciles y tristes relacionadas con momentos de mi niñez, como muertes, y necesitaba mucho expresarlo en mi música”. Para Cancamusa, la música es una forma de expresión, pero también de sanación, y argumenta que “la veo como un arte muy genuino, no planeo mucho las canciones ni pienso lo que voy a decir, siempre dejo que el inconsciente y muchas cosas que tengo guardadas se manifiesten libremente, no me he sentido reprimida por mí misma para poderme expresar”. La historia de Cancamusa continúa con el lanzamiento de “Amor en ocaso”, sencillo con el que abre la segunda parte del álbum titulado Cisne lado rojo, en el que explora sensaciones a flor de piel.

Apoya obras benéficas En estos tiempos de crisis, la comunidad artística ha unido esfuerzos para realizar diversas obras benéficas. En este sentido, el cantautor canadiense JP Saxe y la nominada al Grammy Julia Michaels publicaron el videoclip “If The World Was Ending” con el objetivo de apoyar a la organización humanitaria médica internacional Doctors Without Borders. Asimismo, entre sus invitados están Camilo y Mau y Ricky, además de Evaluna, con quien JP Saxe grabó una versión en espanglish. “Contacté a Mau y Ricky, quienes son amigos míos, para que me sugirieran una voz femenina para hacer una versión en espanglish y me dijeron que Evaluna, es una voz hermosa”, platica el canadiense. JP Saxe cuenta que este tema “es una canción especial porque conecta con este momento específico”, por lo tanto es un track único, aunque no descarta escribir algo al respecto más adelante siempre y cuando sea honesto. Asimismo, este año JP Saxe publicó su álbum Hold it Together, un disco de larga duración que se compone por canciones que cuentan ciertos episodios de la vida del canadiense. “El reto más grande fue poner mis habilidades para hablar desde una parte sincera, no trato de ser alguien más, quiero que cada canción me represente y que la gente se conecte con cada una ellas, esa es mi parte favorita. “Vienen de historias y experiencias reales, no creo que tengan un contexto específico porque todas están conectadas por mi vida”, añade Saxe, quien externa su emoción por venir a la Ciudad de México para presentar su música en directo. (Rodrigo Araiza P.)

A echar bailongo Dapuntobeat presenta video y remix a cargo de Budaya de su canción “Tu sonrisa”, perteneciente a su disco Digital Pills, publicado en 2018. Al respecto, Ry Machado, integrante de la banda, cuenta: “Es el quinto single de Digital Pills y lo hicimos en español. Por lo regular usamos el inglés y el español combinados, pero ahora quisimos crear un vínculo con las nuevas generaciones y darles donde más les duele, que es el amor; va más o menos de eso, con un ritmo que se presta siempre a echar bailongo”. Dapuntobeat extenderá la vida de Digital Pills con el lanzamiento de más remixes: “Es importante porque es una obra que nos tardamos bastantes años en hacerla, y para una audiencia de tantos millones de personas; siempre es importante seguirle dando movida, porque tiene mucha”, explica Machado. (Rodrigo Araiza P.)

MODA

Playera: GANNI Falda: ZARA Mascada: MANGO Lentes: BALENCIAGA Botas: PULL & BEAR

THE ONE & ONLY E

res de esas mujeres que tienen más de una falda negra en su armario? Hay un sinfín de diseños, pero siempre tenemos una que es nuestra favorita. Esta prenda siempre será tu mejor aliada sin importar el clima, temporada o evento, ya que nunca pasa de moda y siempre se ve espectacular con lo que te pongas. Es por eso que decidimos mostrarte lo versátil que es y los inesperados e increíbles looks que puedes crear con esta pieza estrella. ¡Sácale el mejor partido!

Blusa: AVAVAV Falda: ZARA Aretes: ELISHEVA & CONSTANCE Bolsa: BERSHKA Zapatos: UTERQÜE

MODA

Top: ZARA Saco: THEORY Falda: ZARA Aretes: UTERQÜE Zapatos: CHRISTIAN LOUBOUTIN

Suéter: H&M Falda: ZARA Anillo: TOUS Bolsa: BIMBA Y LOLA Tenis: ZARA

Cocina online

BUEN COMER

CONVIÉRTETE EN UN PROFESIONAL

Una de las mejores instituciones virtuales en el mundo es Edutin Academy, que a través de cinco módulos de aprendizaje te guía paso a paso por fundamentos prácticos y teóricos de la gastronomía. Este curso de cocina profesional no tiene ningún costo. La plataforma edutin.com permite estudiar, elaborar y diseñar diferentes tipos de platillos de comida internacional, bebidas, banquetes y hasta cómo llevar la administración de una cocina si en un futuro deseas emprender un negocio en este rubro.

ada vez más amantes de la gastronomía han decidido desafiar desde casa sus habilidades en la cocina, elaborando recetas sencillas y postres más complejos estos días de cuarentena. A continuación te dejamos algunas opciones para perfeccionar tu técnica. Si todavía no te atreves a experimentar, estás a tiempo de sumergirte en este arte culinario que además sirve como terapia para relajarte a tu propio ritmo.

VEGANA

BUEN COMER

La chef y health coach Verónica Rojas subió a la web ocho videoclases de 30 minutos para aquellos que prefieran una alimentación libre de productos lácteos. El curso lleva por nombre Recetas de cocina Vegana - Leches y mantequillas vegetales, y enseña a preparar leches, quesos fermentados, aderezos y cremas caseras. Es gratuito, lo único que tienes que hacer es entrar a udemy.com/course y tomar las clases que quieras.

AL ESTILO ESPAÑOL

Si quieres empezar por la preparación de recetas más sencillas que sirvan para acompañar tus tardes de cuarentena, existe un curso para cocinar al estilo español tapas típicas: tortilla de patatas, ensalada rusa, cojonudo y gambas al ajillo. El curso en línea está integrado por 23 clases de hora y media, además de textos descargables para consulta. Tiene un costo de 150 pesos.

ENDULZA TU VIDA

SABOR A MÉXICO

Si quieres ser un experto en la gastronomía de nuestro país, la Escuela de Gastronomía Mexicana tiene en su catálogo diplomados y talleres de especialización que ofrecen una amplia visión de las técnicas de la cocina tradicional mexicana y el entorno histórico, social y cultural. Puedes comenzar por su master class virtual a cargo del maestro Yuri de Gortari. Este viernes tendrá una transmisión especial para cocinar tamales. También el sitio https://hagamospais.mx tiene conferencias y clases pasadas que puedes consultar. Si te interesa tomar el diplomado de cinco o 12 semanas, o bien un taller de dos semanas, puedes comunicarte al mail jannet.pineda@ esgamex.com para pedir más informes y conocer los precios.

Si lo tuyo es la repostería, Aprende Institute es la opción; cuenta con un diplomado virtual de repostería y pastelería. El plan incluye métodos de leudado y amasado para todo tipo de panes, además de técnicas para elaborar masas sofisticadas, coberturas, rellenos y decoración de pasteles. Además de la preparación desde casa de los más exquisitos postres: mousses, bavaresas y parfaits. La Chocolatería de 0 a 100, desde la teoría básica hasta la bombonería avanzada, también es parte del programa, así como postres helados. Para mayores informes debes escribir a aprende.com.

DE PASEO

SAN LUIS POTOSÍ SITIOS MÁGICOS Y NATURALEZA ESPLENDOROSA

an Luis Potosí es tan diverso como se quiera, pues dependiendo de tus gustos a la hora de viajar, puedes encontrarte en sitios mágicos y tradicionales como en lugares donde la naturaleza muestra sus más grandes caprichos. Así que luego de la cuarentena, San Luis Potosí es un excelente lugar para visitar y valorar lo que tenemos en nuestro territorio, y al mismo tiempo apoyar a la reactivación de la economía.

REAL DE CATORCE

Con calles empedradas y un escenario cuasi desértico, este lugar guarda en su territorio una magia que se ve en su gente, sus casas y el estrellado cielo que acapara las noches de Real de Catorce. También en tu andar encontrarás ruinas de casonas o minas que quedan como testigos de una industria que, aunque escasa, perdura en el país. Las leyendas e historias de este peculiar sitio deambulan entre los guías de turistas y los habitantes. Si pretendes experimentar algo más espiritual, la mejor opción es entrar en contacto con los huicholes, comunidad que posee gran sabiduría sobre el ser humano y su lugar dentro de este universo infinito.

DE PASEO

CIUDAD VALLES

Conocida también como la capital Huasteca, Ciudad Valles es el inicio de la aventura que muchos buscan en el estado en sus zonas arqueológicas, cascadas, sótanos o reservas de biosfera, además de la riqueza cultural y gastronómica. Y si lo tuyo es andar chachareando, aquí encontrarás mercados donde podrás conseguir distintos productos, destacando los artesanales hechos por manos de los nativos tének y los nahuas. Debido al constante calor que perdura durante el día, las noches se llenan de gente caminando por las calles para disfrutar de un clima más agradable. Durante tu estancia no olvides visitar las cascadas de Tamul y Micos, así como el Puente de Dios y el Sótano de las Golondrinas.

RIOVERDE

Lugar de máxima referencia en este destino es la Laguna de la Media Luna, donde podrás acampar si buscas una experiencia cercana a la naturaleza. Rioverde es perfecto para los amantes de la aventura, pues podrás encontrar grutas y ríos que subirán tus niveles de adrenalina. Si te interesa la historia del lugar puedes visitar el Museo Regional del Rioverde, donde conocerás de cerca los orígenes de este inigualable lugar. Otro de los museos es El Colibrí, cuya peculiaridad es que es interactivo con salas de historia y ciencias. En el mercado encontrarás artesanías y uno que otro dulce como las chancaquillas, elaboradas con pepita de calabaza y piloncillo, un verdadero manjar, al igual que las enchiladas acompañadas de cecina.

MATEHUALA

Aunque el camino puede ser un tanto pesado, al llegar a Matehuala tendrás tu recompensa cuando te enfrentes a un centro comercial importante donde encontrarás productos regionales en mercados como el de Arista. Un imperdible es la visita al templo dedicado a la Inmaculada Concepción, réplica sin terminar del templo de San José ubicada en Lyon, Francia. En la Plaza de Armas puedes tomar un descanso y refrescarte mientras observas la casa de los portales o la fachada del Templo de Santiago.

AVENTURA

Israel Téllez Alcántara demás de ser uno de los animales más longevos de todas las especies conocidas, la tortuga tiene un simbolismo místico en muchas de las grandes culturas de la antigüedad, y en el caso de México no hay excepciones. Su caparazón alude a la solidez para proteger a alguien o algo; tan es así que las propias divinidades eran representadas resguardándose o emergiendo de uno de ellos, como es el caso de Xochipilli, diosa de las artes, la belleza y las flores para los mexicas. Algo similar ocurre con el panteón maya, cuyas historias cuentan que el dios del maíz, Hun Nal Ye, quien de alguna manera simboliza el origen de la vida, renació del mundo de los muertos al salir del caparazón de una tortuga. Y no sólo eso, pues en aquella cultura había quienes contaban una leyenda en la cual el Sol y la Luna lograron escapar de un cataclismo refugiándose dentro del caparazón de uno de estos reptiles, por ello no es raro que en los códices mayas al Sol se le represente con la coraza de una tortuga.

Al rescate de la tortuga marina CONCIENCIA MEXICANA Debido al vasto litoral con el que cuenta México, una gran cantidad de tortugas marinas vuelven del mar cada año para completar su ciclo de reproducción y anidar sus huevos a lo largo de las costas nacionales, invariablemente en el lugar donde nacieron. Hasta aquí parece que todo sigue el curso natural de muchas especies, pero en el caso de la tortuga las cosas se complican por distintos factores, y vuelven a estos reptiles, sus crías y sus huevos, una presa codiciada por los depredadores. Este último grupo está conformado por aves e iguanas que acechan a las crías para comérselas, y también por la estupidez humana que cree que los huevos de tortuga tienen propiedades afrodisiacas, por lo que

son hurtados para venderse a un alto precio. Por esta razón la mayoría de los destinos con playa en México han tomado cartas en el asunto y para incentivar el turismo responsable han creado una buena cantidad de programas con el fin de conservar y ayudar a las crías de tortugas para que al menos puedan llegar al mar. Se trata de un trabajo que implica la colaboración de las autoridades locales con organizaciones y granjas especializadas en la conservación de las tortugas marinas, es decir, que se dedican a localizar los nidos, los vigilan, protegen o, en su defecto, recolectan los huevos y los incuban; al final, el objetivo es el mismo: liberar a las crías.

AVENTURA AV E N T U R A R E S P O N S A B L E Ayudar a que las tortugas marinas recién nacidas lleguen al mar es cada vez más una actividad solicitada por visitantes nacionales y extranjeros, quienes ven en ello una aventura ecológica altruista y educativa. Las opciones para llevarla a cabo se extienden prácticamente por todo el litoral nacional: desde la península de Baja California, la costa del Pacífico, el Golfo de México, la Península Maya y el Caribe mexicano. Cada lugar trata de ofrecer su plus: están desde aquellos que incluso brindan un certificado de adopción de una cría de tortuga, hasta los que ofrecen talleres especializados para que la gente aprenda y tome conciencia de la importancia de esta especie.

Por la situación actual, que en teoría mantiene las playas cerradas, no es posible admirar el desove de las tortugas o el nacimiento de las crías; no obstante, la temporada ideal o en la que más nacimientos se dan es entre agosto y diciembre. Así que éste es otro motivo para seguir al pie de la letra las indicaciones: quedarse en casa hasta que pase la pandemia, y esperar el momento en que la cuarentena sea levantada para disfrutar de la magia de la naturaleza y de la belleza de nuestro país. Por cierto, desde el 2000, cada 23 de mayo se festeja el Día Mundial de la Tortuga. Quizás este año no se celebre en la fecha exacta, pero seguramente en los meses siguientes habrá motivo doble para que el festejo se extienda hasta finales de este año casi apocalíptico.

EN PELIGRO DE EXTINCIÓN La Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza (UICN), organización internacional fundada en 1948 y enfocada en la conservación de los recursos naturales, tiene clasificados a los siete tipos de tortugas marinas como especies amenazadas. La UICN actualiza constantemente una lista “roja” en la que hasta el momento se incluye en situación vulnerable a la tortuga bastarda; un panorama más complicado luce para los tipos boba y verde, clasificadas en peligro. No obstante, el mayor riesgo lo corren las tortugas golfita, carey y laúd, que tienen la etiqueta de especies en peligro crítico, es decir, que las probabilidades de que se extingan, si no se toman las medidas de protección correctas, son altas. Asimismo, la tortuga tipo plana representa un enigma para quienes actualizan la lista “roja” de la UICN, puesto que no cuentan con datos suficientes para determinar si esta especie se encuentra amenazada.

¿SABÍAS QUE…?

Un nido de tortuga del tipo golfita vigilado y conservado puede ayudar a que la especie aumente, pues de él pueden surgir hasta 200 crías

¿SABÍAS QUE…?

Las tortugas marinas anidan varias veces en cada estación, con ello la magia de la naturaleza compensa el hecho de que la gran mayoría de las crías no llegan a la edad adulta

NUMERALIA

Una de cada mil crías llega a la edad adulta

MOTOR

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El motor turbo de 1.2 litros es definitivamente el mejor de su tipo

Chevrolet Onix D

El sistema de info-entretenimiento es sin duda la nueva referencia

RodrigoFischer18 de #Rin18 esde la aparición del Chevy, Chevrolet ha sido una de las marcas que más autos ha vendido en nuestro mercado. El sucesor espiritual de aquel carismático y popular coche se llama Onix y está hecho con la receta ganadora para convertirse en uno de los autos más exitosos en el país. Es un sedán subcompacto, tiene muy buen espacio para los pasajeros traseros, amplia cajuela, su motor gasta poca gasolina y está hecho México. Empecemos por la parte en la que este auto está ensamblado en San Luis Potosí, y su motor viene de Coahuila. Hablando de este último, la marca le ha dado dos opciones: un 1.0 o 1.2 litros, ambos turbocargados que pueden entregar 114 o 130 caballos, respectivamente. Luego de manejar la versión más potente de las dos, me parece que su clara fortaleza con respecto a sus competidores directos está en su combinación entre motor y caja, gracias a que sus 130 caballos y 141 libras-pie le permiten ser el auto con la mejor aceleración de 0 a 100 km/h en su segmento (9.5 segundos). Siguiendo con la conducción, me da gusto decir que este coche es muy predecible al volante, lo que transmite seguridad al conductor. Sin embargo, también celebro mucho que a pesar

de su segmento, el Onix ofrece de serie seis bolsas de aire, frenos con sistema ABS, controles electrónicos de tracción y estabilidad, y asistencia de frenado en pendiente. En otras palabras, Chevrolet ofrece en Onix sistemas de seguridad activa y pasiva que hasta hace algunos años estaban reservados sólo para los vehículos más costosos. En el interior, lo que más destaca es su sistema de infoentretenimiento, que es muy completo gracias a que puede conectarse a otros dispositivos por medio de Bluetooth o puerto USB; también es compatible con Android auto y Apple CarPlay. Luego de probarlo, me parece que es uno de los sistemas mejor logrados de su tipo, además es el único que agrega el valor de contar con OnStar, lo que significa que a pesar de su segmento, puede contar con dichos tele-servicios e incluso un Wi-Fi a bordo que puede alimentar de internet hasta siete dispositivos simultáneamente. Por si fuera poco, gracias a todo lo anterior puedes descargar la aplicación MyChevrolet a tu smartphone y conocer el estatus de tu vehículo aunque estés lejos de él. Si estás buscando un sedán subcompacto, Chevrolet ofrece algo bastante completo con el Onix, así que te sugiero pedir una prueba de manejo y lo consideres dentro de tus opciones.

PASATIEMPOS

HORÓSCOPOS

SUDOKU

Pide ayuda a los ángeles en esa situación que te preocupa. Ellos inmediatamente se pondrán a trabajar en tu nombre. No olvides que todos tenemos al menos dos ángeles guardianes. Agradece su presencia y pídeles que te manden señales fáciles de ver y entender.

Buen momento para poner en marcha tus ideas creativas y abrir tu propia empresa. Trabajar por tu cuenta te va muy bien y te permite seguir mejor tu intuición y guía divina.

Entra en contacto con tu niño interno y hazle saber cuánto lo quieres. Podría ser también el pretexto para salir de paseo con tus hijos o sobrinos.

Has trabajado mucho en los últimos días, así que date un tiempo y dedícalo al gozo. No te preocupes por tus responsabilidades, el juego y la risa elevarán tu energía para que regreses muy animado a tus actividades la próxima semana.

Analiza si ese lazo restrictivo que te impide avanzar se debe a un conflicto con algún miembro de tu familia. Aprovecha estos días para compartirlos con tus seres queridos.

Este fin de semana el matrimonio será el mensaje que te enviarán los ángeles. Eso significa que ya estás listo para iniciar una relación de compromiso e incluso casarte. No será casualidad que te inviten a bodas de personas cercanas.

En estos días será clave tu capacidad de expresar de forma clara tus necesidades. No por tratar de conseguir ser aceptado o querido comprometas tu esencia. No tengas miedo de manifestar tus verdaderos deseos, eres merecedor de ellos.

Ingredientes: 1 cda jengibre pelado y troceado 1/2 taza azúcar 1 1/2 tazas agua 1 taza arándanos deshidratados 4 oz jugo de limón 8 oz vodka 2 tazas Ocean Spray Cranberry Classic 2 tazas hielo 1 carambola 4 ramitas hierbabuena o menta agua mineral Preparación: Hierve en una olla pequeña el jengibre, azúcar, agua y arándanos deshidratados hasta formar un jarabe ligeramente espeso, por alrededor de 10 minutos. Retira del fuego y deja enfriar. Reserva. En un vaso de highball agrega el hielo, el jugo de limón, jarabe de jengibre, vodka, Ocean Spray Cranberry Classic. Termina de llenar con agua mineral. Decora con la carambola y las ramitas de menta.

Los asuntos del corazón serán de suma importancia estos días, así que aprovecha para sanarlo. Pregúntate por qué no has podido tener una relación de pareja estable. Permite a tu espíritu brillar con su luz interna.

Pon atención a los encuentros de este fin de semana, pues no serán casuales las personas que se cruzan en tu vida. Todo está divinamente orquestado como catalizador para girar las ruedas del cambio.

COCTEL DE ARÁNDANOS Y JENGIBRE

TAMALES DE CHICHARRÓN EN SALSA VERDE Ingredientes: 10 tomates cortados a la mitad 4 chiles serranos 1/4 cebolla 1 diente ajo 2 tazas agua 1 manojo cilantro 2 tazas chicharrón de cerdo 250 g manteca de cerdo 7 tazas harina para tamales 2 cdas polvo para hornear hojas para tamales aceite vegetal agua sal

Este fin de semana recibirás maravillosas ideas como respuesta a tus oraciones. Confía en tus corazonadas, ya que son reales y confiables.

No olvides mantener los pies en la tierra. Corres el riesgo de que la adulación te suba en un tabique del cual puedes caer. Es padre sentirse como volando, pero tu atención y trabajo son requeridos aquí.

Los ángeles te piden que abras tus manos y brazos para liberar las tensiones que has sostenido fuertemente. Entrega esas preocupaciones a Dios y a sus ángeles. Abre tu corazón para recibir su ayuda.

Preparación: En una olla a fuego medio calienta el aceite. Fríe los tomates, el chile serrano, la cebolla y el ajo. Añade el agua, el cilantro y cocina por 10 minutos. Licua la preparación. Reserva. En una cacerola a fuego bajo calienta el aceite. Vierte la salsa y cocínala por 10 minutos hasta que tome consistencia. Agrega el chicharrón y cocina por 5 minutos más. Deja enfriar y reserva. Remoja las hojas de tamal con agua caliente por 15 minutos. Escurre y reserva. Bate la manteca, agrega la harina, el polvo para hornear, el agua y la sal. Continúa batiendo hasta que tenga una consistencia ligera. Coloca 2 cucharadas de masa en una hoja. Agrega el chicharrón de cerdo en salsa verde y envuelve. Pon los tamales en una vaporera con agua y cocina a fuego medio por una hora, o bien hasta que estén cocidos. Sirve calientes.