Estilo DF Weekend Urband 5 by EstiloDF

Semanario

CONTENIDO

Directorio

GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A.DE C.V.

Dirección Editorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv

URBAND 5 En portada Fotografía: Óscar Ponce Edición de Moda y Styling: Rodrigo Alcántara y Denise Czonstkowsky Grooming: Enrique Torres

Dirección de Arte Adriana Uribe auribe@estilodf.tv

06 Espectáculos Julia Vari

Con la idea de llegar a más público, la intérprete de jazz se arriesga a incursionar en otros géneros

Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 166

Diseño Luis Velázquez Roberto Luna Alberto Contreras

Francisco Parra fparra@estilodf.tv Ext. 127

Reporteros Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv Soraya Villanueva svillanueva@estilodf.tv Fernando Rivero frivero@estilodf.tv Mario Alberto Cabrera mcabrera@estilodf.tv Rocío Rangel rrangel@estilodf.tv Iván Gamaliel González Igonzalez@estilodf.tv Sociales egina Bautista R rbautista@estilodf.tv

Sole Giménez

En su nuevo disco, Los hombres sensibles, la cantante da voz al género masculino para que exprese sus sentimientos

08 De Película

32 Night Festival Vaivén

Gran fiesta musical con variedad de propuestas y géneros musicales

Rampage: Devastación

Dwayne Johnson protagoniza esta cinta que nace del recordado arcade de los años 80 y presenta a este primatólogo como el indicado para salvar al mundo de los monstruos

52 Aventura

Eugenia Pozas Quevedo epozas@estilodf.tv Ext. 123

Dirección Creativa Mario Licona mlicona@estilodf.tv

Coeditor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv

14 Música

Gerentes Comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 157

Corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv

Ejecutiva de ventas Natllely Olvera nolvera@estilodf.tv Ext. 135 Gerentes Comercial Digital César Núñez cnunez@estilodf.tv Ext. 168 Ejecutivos de ventas Online Daniel Elías delias@estilodf.tv Ext. 141 Fernando Martínez fmartinez@estilodf.tv Ext. 141 Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext. 155 Cuentas Clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv

Colaboradores Israel Téllez Olman Castro

Directora de Relaciones Públicas Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext. 121

Fotógrafos Óscar Ponce Sandra Trejo Sergio Ramírez

Gerente de Relaciones Públicas Mariana Dávila mdavila@estilodf.tv Ext. 159

Moda Rodrigo Alcántara Denise Czonstkowsky

Director Administrativo Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv

Directora de Mercadotecnia Ruth Leyva rleyva@estilodf.tv Ext. 117

LLÁMANOS: (55) 5281-3898

10 Telón Un hombre, una mujer y un perro

Un inteligente perro y con sentido común nos cuenta la historia de Él y Ella, una pareja que, como muchas otras, está desencantada del amor

Fiesta de Moros y Cristianos

Longeva celebración valenciana que conmemora el enfrentamiento que tuvo lugar durante el siglo XIII entre las tropas musulmanas y cristianas

Tiempo: Publicación semanal, del 13 al 19 de Abril de 2018. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2010112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Lamartine 238, local 901, Col. Chapultepec Morales, Delegación Miguel Hidalgo, DF, C.P. 11570. Imprenta: Compañia Impresora El Universal, S.A. DE C.V. Calle Allende No. 174, Col. Guerrero, Delegación Cuauthémoc, México, D.F. Tel. 51 17 01 90. DISTRIBUCIÓN: CONCEPTO Y PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11 Col. Del Valle CP 03100. Telefonos: 26140613 y 52725925. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor S.A. de C.V. www.estilodf.com.mx

Semanario

Espectáculos

Iván Gamaliel González espués de tres discos y una vida apasionada por el jazz, la cantautora Julia Vari le da un giro a su carrera; ahora apuesta por la composición y prueba suerte con sonidos pop. En su anterior proyecto Julia retomó canciones de Armando Manzanero y José Alfredo Jiménez para imprimirles su estilo, pero ahora, después de varios meses de reflexión, se aleja de los covers y se aventura en una nueva faceta laboral. “Lo pensé mucho, sabía que era más seguro grabar canciones de alguien más, pero quizá por mi mudanza a Los Ángeles, todo lo que he vivido allá y la gente que

conocí, me di cuenta de que quería abrirme; no es que vaya a dejar al jazz, sólo tengo intenciones de que mi música llegue a más gente”, resalta. Borderless, su cuarto álbum de estudio, es el proyecto a través del cual mostrará su evolución y en el cual incorpora cinco temas de su autoría, los cuales interpreta en inglés y español. El disco se lanzará a la venta próximamente, pero ya se puede escuchar “Bygone nights”, canción a través de la cual motivará a las mujeres a no dejar de luchar por sus sueños después de contraer matrimonio o gozar de la maternidad. “Es entre pop, flamenco y electro; la gente que la escucha y que conoce lo que

Mario Alberto Cabrera Ian Serratto sabe que si desea consolidar su propuesta musical en el mundo del pop, debe arriesgarse a optar por la innovación. Por eso, el cantante originario de Acapulco determinó que “He decidido quererte”, su más reciente sencillo, se alejara de su zona de confort y le brindara un refresco a su carrera. “Como artista independiente, creo que te ves obligado a sobresalir, por eso debes apostar por ser diferente, sobre todo cuando muchos hacen lo mismo”, considera. “Había tenido buena respuesta cantando baladas y reversionando algunas canciones, pero con este tema quise irme por un sonido mucho más actual”. Si bien es posible escuchar nuevas secuencias musicales, Ian tampoco quiso alejarse de su esencia, por lo que dotó a su creación con elementos característicos propios. “Hay sonidos más orgánicos y novedosos, pero ahí sigue

hice antes, se da cuenta de la diferencia. Busco un balance entre mi vida profesional y personal, no soy mamá, pero tengo pareja, amigos, y no necesariamente tengo que dejar la carrera para hacer una familia”, dice. En cuanto al resto del disco, precisa: “Tengo un tema más romántico y sexy, con un sonido diferente; no es un flamenco, pero sí tiene la influencia; ‘Te veo’ es otra mía y habla de algo que me pasó en una de mis relaciones, es muy personal; dudé en sacarla, pero ahora pienso que puede ser de las mejores porque aborda sentimientos reales; es algo que viví y sufrí, pero ahora es una balada latin pop”, destaca. En mayo, Julia presentará su nueva faceta en el Lunario del Auditorio Nacional.

mi guitarra y también una letra muy parecida a las que ya tenía”, menciona. Para promocionar el sencillo, el cantante optó por un video que mostrara un concepto renovado y dejara en claro su intención por causar ruido. “Siempre he creído que como artista debes estar en constante evolución, por eso me estoy animando a hacer cosas nuevas”, afirma. “Tomé clases de baile para el video, deshaciéndome así de esos miedos internos que a veces uno carga, para demostrar que esto va en serio”. La canción, que ya puede ser escuchada en las diferentes plataformas musicales de streaming, es el preámbulo del siguiente material de estudio que el guerrerense prepara. “Estoy trabajando en un EP que saldrá muy pronto y seguirá por esta misma línea de optar por lo diferente, aunque siempre teniendo en mente cuidar al máximo todos los detalles”, concluye. (Foto: Sandra Trejo)

La constante evolución es su premisa, y luego de 15 años de trayectoria, el grupo uruguayo Crysler abre su abanico de posibilidades sonoras y líricas en Agujas en la piel, su álbum más reciente. La banda sudamericana comenta: “Somos herederos de grupos como Cuarteto de Nos y La Vela Puerca. Nuestra propuesta es rock, pero hemos evolucionado de un rock más puro a otro con distintos estilos, pero sin perder nuestra esencia. Asimismo, en la parte lírica mutamos de una etapa contestataria a otra donde apostamos más por hablar del amor y el desamor”. El cuarteto integrado por Bruno Ribeca (voz, guitarra), Martín Verde (guitarra), Rosendo Saralegui (bajo) y Tote Fernández (batería, percusión) comenta que sobresalir en Uruguay es complicado, sobre todo por la falta de infraestructura para promover el rock, sin embargo, gracias a su trabajo han podido salir adelante. “Somos una banda humilde y trabajadora, y pese a que el Estado no da las facilidades para desarrollar nuestro trabajo, hemos logrado abrir puertas gracias al amor que le tenemos a la música”, dicen. Agujas en la piel, su álbum más reciente, se grabó en 2016 y en él “nos abrimos más a otros estilos, pero sin abandonar el rock; hay cambios desde lo lírico hasta lo sonoro, éste es más crudo y contemporáneo”, definen. Crysler no ha tenido la oportunidad de tocar en México, pero conservan la esperanza de que muy pronto el público de este país los escuche en vivo y pueda hacerse una idea más completa de lo que esta banda les puede ofrecer. Por lo pronto dejan estos 10 temas, que van del rock al pop con toques de reggae y funk, para disfrute de los rockeros de estas latitudes.

De t int a y

t int os

(lo que se quedó en el tintero)

Víctor Hugo Sánchez

-T

e toca cubrir el coctel de una película. -¡Qué bien! ¿Cuál es? ¿Dónde es? -En Casa Noste, un restaurante; la película es Cinco nacos asaltan Las Vegas. -¿En serio? -En serio. Pretencioso, y luego de cubrir las filmaciones y estrenos de películas extranjeras y algunas nacionales más serias, alucinaba que me mandaran a cubrir estas notas. Lalo El Mimo, Chatanuga, Luis de Alba, Alfonso Zayas, nos guste o no, eran los reyes de la taquilla nacional, junto a Rosa Gloria Chagoyán, María Elena Velasco La India María, los hermanos Almada y Vicente Fernández. Esos, sí, eran los meros-meros de la taquilla. Para bien o para mal, en los 80’s y 90’s había una industria cinematográfica en México. Se producían alrededor de 200 películas al año. A diferencia de los actuales, los productores mexicanos de antaño arriesgaban su plata; no había estímulos fiscales ni apoyos de instituciones; había, sí, películas producidas por el IMCINE que, se entiende, eran pretenciosas y lejanas al consumo popular. Más artísticas, les llamaban. Pero eran las menos. Así, con la orden de cubrir esta nota, llegué a la Casa Noste, para salir de ahí con regalitos y souvenirs de Las Vegas y una discusión innecesaria, infructuosa y absurda. -¿No se cansan de hacer este cine de “ficheras”, de mecánicos ardientes, de plomeros calientes... y ahora Cinco nacos asaltan Las Vegas?

-¿Le parece que debemos parar este cine? -Pues... digamos que su aportación a la industria es.... nada. Y que se suelta don Lalo El Mimo a darme cátedra de números y resultados. Y, sí, tenía razón: esa era la industria cinematográfica que mantenía viva una importante fuente de trabajo, tanto a nivel actores, como técnicos, escritores, estudios de cine, etcétera. -¿Ha visto usted las filas para entrar a ver nuestras películas? ¿Ha visto usted las filas para entrar a ver Cabeza de vaca, Goitia, un dios para sí mismo, Danzón, Morir en el Golfo? ¿Cree que merecen menos reconocimiento por ser populares, por atender el principio de entretenimiento? Quizás a usted no le gusten pero, con todo respeto, no hacemos cine para usted; hacemos cine para el pueblo, para los miles de personas que pagan un boleto porque, con todo respeto (insisto), ustedes como prensa ni siquiera pagan por entrar al cine. A ustedes les proyectan las películas en privado o les regalan un pase anual para entrar a cualquier cine. ¿Usted cree que el productor arriesgaría su dinero en algo que no le dejaría ganancias? -Pero... -Déjeme terminar. Está usted muy joven, y lo entiendo. Cuando estudié la carrera de actuación, igual que Rafael Inclán, igual que Chatanuga, igual que muchos, nos veíamos interpretando a Hamlet, a los clásicos; ¿cree usted que no los conocemos? Todos lo intentamos, pero no nos dejaba para comer. ¿Sabe usted cuántas familias viven de esta industria? Mire, es bien fácil arriesgar el dinero ajeno; por eso, a ese cine

pretencioso, bueno o no, malo o no, no le importa la taquilla; ya están pagados los que la hicieron, y seguro que les darán premios, porque la Academia cinematográfica nacional reconoce solamente a ese cine que sus instancias producen. ¿Le pido un favor? Haga su nota, escriba todo esto que le he dicho, así, tal cual. Salí de ahí con la cola entre las patas. No había encontrado argumentos más para rebatir. Sí, era un cine que a mí no me gustaba, que detestaba, de hecho, pero era el cine que movía a la industria. Hoy, al paso de los años, casi todo el cine nacional que se produce (sin alcanzar el grado de industria) es subvencionado, patrocinado por los estímulos fiscales y, aunque en distintos ángulos, también es un cine que obedece a un principio: entretener, más allá de cualquier pretensión artística, nos llenamos de comedias simplonas y parecidas, todas. Al día siguiente escribí mi nota, tal cual me había pedido el actor; mi jefe, que defendía y apoyaba a la industria y al cine taquillero, le dio portada y las ocho columnas de la sección de Espectáculos. -¿Señor Víctor Hugo? Habla su amigo, Lalo El Mimo. -Buena tarde, señor, dígame. -Para agradecerle la nota, el espacio y que haya respetado sus preguntas y mis respuestas, tal cual. Eso me hace respetarlo a usted, sin duda. No sea tan severo con nuestro cine; dese una oportunidad de verlo, de divertirse y de entender que, al tiempo, verá que no es fácil arriesgar la plata propia para hacer cine. Saludos. Y, sí, me guste o no, don Lalo El Mimo tenía razón.

Semanario

Espectáculos

Iván Gamaliel González Durante 47 años el Acapulco Tropical se ha dedicado a enaltecer la música bailable, y la clave para mantenerse vigente durante casi medio siglo radica en adoptar diversos ritmos. Así lo destaca Walter Torres, director y fundador de este proyecto con el cual han explorado diversos géneros, pero siempre conservando la esencia que los ha llevado a pisar distintos escenarios tanto dentro como fuera de México. “En todo este tiempo hemos grabado temas, hay repertorio para todo un mes, tenemos 400 melodías, todo variadito porque va desde el bolero romántico, rítmico, chachachá, guajiras, cumbias, charangas, norteñas y hasta chilenas, por lo tanto no aburrimos a la gente, le vamos cambiando”, precisa. Para celebrar sus 47 años de vida, el 22 de abril la agrupación originaria de Guerrero regresará al Teatro Metropólitan para ofrecer un concierto en conjunto con Los Caminantes, un show donde cada uno interpretará sus mejores éxitos sin interrupción pues, para esta ocasión, no contarán con invitados extra. “Qué bien que toca”, “Walter, Walter” y “Cangrejito Playero”, son algunos de los temas obligatorios en el repertorio de Acapulco Tropical, mientras que en el de sus camaradas, los guanajuatenses, destacan “Dos cartas y una flor” y “Todo me gusta de ti”. Compartir escenario es uno de sus más grandes placeres, y la razón es porque, más allá de verlo como una competencia, lo consideran una oportunidad de nutrir el espectáculo. “Nunca hemos tenido rivalidades, tenemos nuestro propio estilo, repertorio, y no chocamos con nadie; se pueden presentar 50 grupos diferentes, pero Acapulco Tropical siempre se distingue por su ritmo y arreglos propios”, dice Torres. El espectáculo inicia a las 18:30 horas, sin embargo, no tiene hora de término, pues aseguran que seguirán en el escenario mientras el público se muestre eufórico, tal y como lo han hecho en presentaciones pasadas en ese mismo escenario.

Semanario

de película

Título original: Rampage Director: Brad Peyton Reparto: Dwayne “The Rock” Johnson, Jeffrey Dean Morgan, Naomie Harris, Joe Manganiello País: Estados Unidos Género: Acción

Dicen por ahí que todo mundo merece una gran historia de amor, pero tal parece que para Simon Spier, un chico de 17 años, esto resulta un poco más complicado. ¿La razón?, que todavía no le dice a su familia y amigos que es gay. Como si guardar silencio no fuera ya suficientemente tormentoso, existe algo más. Y es que desde hace días Simon ha establecido una conexión muy especial con otro chico anónimo con el que se ha confiado mutuamente secretos muy personales; sin embargo, por accidente otro estudiante se ha dado cuenta de su serie de correos.

i alguien espera que Rampage: Devastación sea una adaptación fiel de uno de los videojuegos más icónicos de la década de los 80, lo que encontrará en su lugar es una película que retoma las bases de la obra original para crear una historia totalmente diferente. Y es que la apuesta de Warner Bros. Pictures fue optar por una trama atractiva para todos aquellos que no están tan familiarizados con el singular argumento, aquel que justificaba la destrucción de ciudades

Título original: Love, Simon Director: Greg Berlanti Reparto: Alexandra Shipp, Jennifer Garner, Josh Duhamel, Katherine Langford País: Estados Unidos Género: Drama

Será entonces que deberá resolver ambas cuestiones aunque signifique experimentar una serie de hilarantes y aterradores momentos que lo llevarán a un punto de inflexión en su vida, en que aprenderá a conocerse a sí mismo y al amor. Aunque para algunos la cinta queda a deber como una adaptación de la novela Simon vs. the Homo Sapiens Agenda, de Becky Albertalli, la crítica especializada le ha dado su aprobación gracias a sus entrañables actuaciones y a la ligereza de su argumento.

enteras por animales mutantes gigantes. En su versión en celuloide, la historia gira alrededor de Davis Okoye (Dwayne Johnson), un primatólogo que lidera una unidad especial contra la caza furtiva en Ruanda y que comparte un vínculo especial con George, un inteligente gorila albino que ha estado cuidando la mayor parte de su vida. Sin embargo, cuando un misterioso experimento genético infecta al gentil simio, éste se transforma en una agresiva criatura gigante que sólo aspira a destruir todo lo que tenga a su paso. Por si esto no fuera

suficiente, un lobo gris llamado Ralph y una cocodrilo americana llamada Lizzie también han sido infectados. Mientras estos tres monstruos gigantes luchan entre sí por la supremacía y devastan toda Norteamérica, Okoye une fuerzas con una desacreditada ingeniera genética (Naomie Harris) para crear un antídoto y abrirse paso en el siempre cambiante campo de batalla de George, Ralph y Lizzie, no sólo para detenerlos y evitar una catástrofe mundial, sino también para salvar a la temible bestia que alguna vez fue su mejor amigo.

Semanario

de película

A sus 45 años, Erwan (François Damiens), un bretón de carácter inamovible que se dedica a desactivar minas, queda desconcertado repentinamente cuando descubre que su anciano progenitor, el hombre que lo crió durante su infancia, no es su padre biológico. A pesar de todo el cariño que siente por el hombre que lo educó y al que toda su vida ha llamado “papá”, Erwan emprende una búsqueda para encontrar a su verdadero padre, por lo que decide contratar a una detective que le ayude: la audaz Anna Levkine (Cécile De France), de quien termina encantado. Una vez que ambos dan con el paradero de su progenitor: Joseph, un viejo muy encantador, padre e hijo establecen un vínculo muy particular. Sin embargo, todo dará un rápido giro cuando Erwan se dé cuenta de que Anna es nada más y nada menos que su media hermana. Para Quiero estar seguro, la cineasta Carine Tardieu eligió dejar de lado las tramas centradas en las relaciones madre e hijos (como sucede en otras cintas como The Dandelions e In Mom’s Head) y se decantó por una historia con un enfoque masculino.

l 27 de junio de 1976, una aeronave de Air France en ruta desde Tel Aviv a París, con 248 pasajeros, fue secuestrada por cuatro terroristas palestinos y simpatizantes, tomando rumbo a Entebbe, cerca de Kampala, la capital de Uganda. Mientras son forzados a renunciar a sus pasaportes, los rehenes aterrorizados cumplen con las demandas de sus captores, sin saber que la angustiosa experiencia que están a punto de vivir apenas empieza. Dos de los secuestradores son miembros palestinos del radical Frente Popular para la Liberación de PalestinaOperaciones Externas, mientras que los otros dos, Wilfried Böse (Daniel Brühl) y Brigitte Kuhlmann (Rosamund Pike), son radicales alemanes izquierdistas que simpatizan con la causa palestina. Cuando en Jerusalén el primer ministro, Yitzhak Rabin (Lior Ashkenazi), recibe noticias del secuestro durante una reunión tensa sobre el presupuesto militar del país, éste despide a su gabinete para debatir cuál es la postura de Israel. Pronto su ministro de Defensa, Shimon Peres (Eddie Marsan), le sugiere no negociar

con los secuestradores que están demandando 5 millones de dólares y la liberación de más de 50 militantes propalestinos encarcelados en todo el mundo, y en su lugar le pide ejecutar una solución militar encubierta. Una vez que el avión secuestrado llega a Entebbe, los pasajeros se convierten en moneda de cambio en un punto muerto políticamente. A medida que la probabilidad de encontrar una solución diplomática se desvanece, Rabin autoriza una misión de rescate audaz: la Operación Thunderbolt, un plan que requerirá de elementos sorpresa y la cooperación de un país vecino para liberar a los rehenes antes de que sea demasiado tarde. Combinando detalles históricos vívidos con un suspenso acelerador, Rescate en Entebbe se erige como la poderosa descripción de una crisis internacional que asombró al mundo entero.

Título original: Ôtez-moi d’un doute Directora: Carine Tardieu Reparto: François Damiens, Cécile de France, Guy Marchand, André Wilms País: Francia Género: Comedia

Título original: 7 Days in Entebbe Director: José Padilha Reparto: Rosamund Pike, Daniel Brühl, Eddie Marsan, Ben Schnetzer País: Reino Unido Género: Thriller

Semanario

telón

Fernando Rivero M. na cita a ciegas entre él y ella es el marco de esta historia de la autoría de la alemana Sibylle Berg, en la que pronto la incipiente pareja se deja llevar hasta establecer vínculos afectivos, cuando ambos pensaban que no habría una oportunidad más para sí. El cuadro lo completa un tercero, quien puntual observa y cuestiona todo lo que ve, y juega aparentemente el papel de mascota, pero su agudeza deja ver que es más humano que sus propietarios, y más excéntrico que algunas celebridades, pues es fanático de los sándwiches de tofu y gusta de ver la televisión. Un hombre, una mujer y un perro es una puesta dirigida por Ignacio Flores de la Lama en la que actúan Roberto Sosa, Jorge Zárate y Daniela Zavala. “Es una historia de amor o de algo que se le parece mucho a través de una pareja, pero con la particularidad de que ésta es vista por un perro, que es quien cuenta la historia. Un día él se topa con una pareja que también se acaba de encontrar esa misma noche; este perro de la calle los va a acompañar en la evolución de su relación, y nos va a decir lo que les pasa, que de alguna manera termina siendo lo que nos pasa a los seres humanos cuando vamos en la búsqueda del ideal del amor de pareja. Es una obra tan divertida como crítica acerca de la condición humana”, explica el director del montaje que se presenta en La Teatrería sábados y domingos.

“Es un animal amoroso que narra la historia de un amor animal; es un personaje muy agudo, sui géneris porque le gusta ver cine y leer; a pesar de ser un perro de la calle tiene una aguda visión respecto a las relaciones humanas”, dice por su parte Roberto Sosa acerca del personaje que le toca interpretar en dicha puesta. El director comenta sobre la presencia de un perro: “Hay un tercero que ve a los humanos desde afuera, critica y observa la condición de los hombres; sus opiniones son sumamente agudas. No es el tipo de comedia de situación o de enredos en la que hay una cascada de eventos hilarantes, en realidad es una obra más para detenernos a pensar en lo que somos. Yo creo que la autora de esta obra no está buscando originalidad en esta premisa, lo que hace es tener su propia visión del amor y de la pareja, y su propia construcción del personaje del perro, que cuando llega a manos de un actor como Roberto Sosa, cobra una tridimensionalidad que va más allá de la literatura”. “Yo lo leo y se me hace una radiografía de la imposibilidad de amar de los seres humanos, de entregarse a un relación, muchas veces por egoísmo, otras por necesidad de aceptación, algunas por no estar solos, y todo esto lo ve un perro, una posibilidad de verse a sí mismos; me parece que es un texto sumamente atinado porque a través de un humor agudo nos refleja como humanidad de una manera escalofriante y divertida”, concluye Sosa describiendo a su personaje.

Foro: La Teatrería Ubicación: Tabasco 152, Col. Roma Reparto: Roberto Sosa, Daniela Zavala, Jorge Zárate Funciones: Sábados 18:30 y 20:30, y domingos 18:00 horas

Semanario

telón

Foro: Teatro La Capilla Dramaturgia: Gabriela Gallardo Dirección: Isabel Almeida Elenco: Brissia Yeber, Gabriela Gallardo Funciones: Jueves 20:30 horas

os hermanas hechiceras han vagado durante cientos de años con la idea de regresar a su otra hermana a un cuerpo humano, y con tal de lograrlo invocan conjuros que terminan por influir en lo que sucedió en obras como Romeo y Julieta, Hamlet y Noche de Reyes. Las brujas nos cuentan sus agridulces convivencias con los personajes de Shakespeare, las pócimas o hechizos que les compartieron, y, al mismo tiempo, narran su historia, pesares en este mundo y todo lo que han tenido que hacer para salvarse de linchamientos y sus propias trampas mágicas. Gabriela Gallardo y Brissia Yeber, de la compañía independiente Las Hijas de Safo, nos presentan de manera lúdica esta reinterpretación de los clásicos del escritor inglés. “Es un reto jugar con estos personajes, los cambios y tonos de cada uno; las brujas están en torno fársico, juguetón, improvisan con el público, a modo de juego se topan con otros personajes, todo en un tono lúdico,

cabaretero, y estos cambios de tono y matiz hacen que la obra sea para nosotras un auténtico desafío”, dice Gabriela, quien además de actriz es dramaturga. Explica que la puesta en escena está estructurada de tal manera que hay comedia, pero también musicales y tragedia, de tal suerte que el público se divierte a raudales. Bochinches y conjuros shakespirianos va dirigida para jóvenes y adultos pues, dice Gabriela, quien conoce la obra de Shakespeare se identifica, pero

quien no, se siente atraído por ella como resultado de su trabajo. La actriz y dramaturga precisa que es muy difícil montar una obra en su carácter de compañía independiente, pero afortunadamente con esta puesta en escena han tenido muy buena respuesta por parte del público, pues han tenido que extender sus funciones. La nueva temporada de esta obra inicia el próximo día 19 y estará cada jueves de abril y mayo en el Teatro La Capilla.

Fernando Rivero M. Walter Doehmer adapta y dirige este texto original de Jeffrey Hatcher y Mitch Albom en el que este último relata las lecciones de vida que recibió de parte de su profesor de Sociología, Morrie Schwartz, a quien no veía desde que se graduó de la Universidad, 16 años atrás. La puesta en escena, que es presentada en el Foro Cultural Coyoacanense Hugo Argüelles, cuenta con las actuaciones del experimentado Emilio Guerrero, quien da vida al profesor Schwartz, y Daniel Bretón, quien interpreta a Albom. “La historia se basa en un caso real del que se escribió una novela cuyo autor es Mitch Albom, mi personaje. La trama tiene como eje la relación entre un famoso comentarista de deportes que conoce a Morrie, profesor de sociología en la Universidad. Luego de graduarse Mitch, prometen verse, sin embargo, pasan 16 años para reencontrarse gracias a que en un noticiero se da a conocer que el maestro tiene Esclerosis Lateral Amiotrófica (ELA), la misma enfermedad que padeció Stephen Hawking”, comenta Daniel Bretón acerca de la puesta. De acuerdo con lo que dice el actor, desde la primera charla que ambos sostienen se establece un lazo muy fuerte que los lleva a mantenerse en contacto: “Mitch regresa cada martes para platicar con su profesor, en cada encuentro hay una enseñanza sobre la vida, el amor, la pareja, el éxito profesional y la muerte; es una obra conmovedora que toca muchos temas de manera inteligente, no es complicada ni trágica, de hecho Morrie es un profesor con humor; es una historia entrañable”. Daniel precisa: “En la obra se descubre el testimonio de esta íntima relación y de las lecciones de esperanza, amor y solidaridad que Morrie le transmitió en el ocaso de su vida a su alumno.” Teatro: Foro Cultural Coyoacanense Hugo Argüelles Ubicación: Allende 36, Col. Del Carmen, Coyoacán Reparto: Emilio Guerrero, Daniel Bretón, Odette Villarreal Funciones: Martes 20:30 horas Temporada: Hasta el 12 de junio

Semanario

música

Mario Alberto Cabrera ese a que en la actualidad se vive un momento crucial en la lucha por los derechos de las mujeres a nivel mundial, Sole Giménez optó por dedicar su más reciente material de estudio, Los hombres sensibles, al sexo masculino. Y es que para la cantante ibérica, éste era el momento adecuado para seguir promoviendo la equidad y dejar en claro que tanto hombres como mujeres no deben ser estigmatizados por su condición. “Llevo más de 30 años en esto y sé lo que es ser señalada por el solo hecho de decir lo que uno piensa; jamás permití que eso influyera en mí, pero admito que no siempre fue tan sencillo manejarse de esa forma en esta industria”, lamenta. “Haber vivido todo esto me impulsó a querer darle voz a los hombres, a todos esos compañeros de camino que han sido silenciados y que se les dice que oculten sus sentimientos”. Dani Martín, Carlos Goñi, Mikel Erentxun, Teo Cardalda, David DeMaría, Pedro Guerra, David San José y Édgar Oceransky, son los hombres elegidos por la intérprete para formar parte de su más reciente material de estudio que presenta este 19 de abril en el Teatro de la Ciudad. Sobre su visita a suelo azteca, Giménez se dijo complacida de poder llegar “por fin”, ya que su visita original estaba programada para el año pasado, pero debido al terremoto del 19 de septiembre tuvo que ser aplazada. “Estoy muy feliz de poder llevarles a mis seguidores mexicanos este show que he preparado especialmente para mi nuevo álbum”, menciona. “Será una celebración musical en la que rendiremos tributo a todos los hombres para que, así como las mujeres, puedan deshacerse de esas malas costumbres que los han llevado a sentirse reprimidos”.

No hay duda que Sin Bandera tiene una huella muy fuerte en la música pop de nuestro país, y es que tras ocho años de trayectoria ininterrumpida y un reencuentro pactado hace tres años, Noel y Leonel siguen cosechando éxitos. Prueba de ellos es su próximo concierto en el Auditorio Nacional, donde la noche de este sábado llegarán con su Tour Encore Acústico. Con este show, Sin Bandera se presenta en un formato más íntimo y con un concepto distinto a sus presentaciones anteriores. Gracias a esta gira, el dúo ha llegado a Estados Unidos, Panamá, Guatemala y Costa Rica, países donde también gozan de gran popularidad. Sin Bandera llegó en un momento en que las baladas no eran lo más popular, sin embargo, este par se encargó de recoger un puñado de romanticismo y corazones rotos para crear canciones que conquistaron a millones de personas. Con temas como “Suelta mi mano”, “Kilómetros”, “Que lloro” y “Mientes tan bien”, Leonel y Noel obtuvieron gran reconocimiento, estuvieron en la cima del éxito, pero sobre todo consiguieron el cariño y respeto del público, que hacía suyas las canciones ya sea para dedicarlas o simplemente usarlas como el soundtrack de algunos episodios de su vida.

La banda argentina Miranda! está de vuelta en México para ofrecer un par de shows este 19 y 20 de abril en el Teatro Metropólitan. El grupo continúa con la promoción de Fuerte, su séptimo álbum, el cual se integra por una docena de temas que recuerdan sus raíces. Para la realización de este material, Miranda! contó con la producción de Cachorro López, además de algunas colaboraciones de Natalia Oreiro, Jesús Navarro, de Reik, así como una canción del español Carlos Sadness. A través de un comunicado, Ale Sergi, fundador la banda, informó: “Ya tenemos siete discos y un sonido que nos caracteriza, pero tratamos de modificarlo de alguna manera y agregarle cosas nuevas; en éste, decidimos no hacer armonías entre las voces como hacíamos siempre, y cantamos al unísono para que se escuche la voz de Miranda!”. Con más de 15 años de trayectoria, Miranda! ha llevado su música a distintas latitudes, logrando popularidad en gran parte de Latinoamérica y España, además han generado éxitos como “Perfecta”, “Lo que siento por ti” y, por supuesto, “Don”.

Mario Alberto Cabrera Compartir escenario junto a leyendas vivientes del jazz o haber sido la primera cantante en ser admitida en el Instituto de Jazz Thelonious Monk, son sucesos que han estimulado la creatividad de Gretchen Parlato. Sin embargo, la neoyorquina considera que la plenitud que experimenta en la actualidad es consecuencia directa de la madurez que más de cuatro décadas de vida le han dado, y la oportunidad de haberse convertido en madre. “Estoy en una época muy linda de mi vida: estoy en los primeros años de mis cuarentas, y ahora soy madre; todo eso ha sumado mucho para que reconecte con mi parte más creativa”, dice vía telefónica. “Enseñarle a otro ser todo lo que sabes es una de las experiencias más enriquecedoras que me ha tocado vivir, por lo que no dudo que esto me ha dado la inspiración para seguir cantando”. Fruto de toda esa inspiración surge Flor, su actual espectáculo que la llevará por vez primera a presentarse en suelo mexicano, cuando este 16 de abril cante en el Lunario del Auditorio Nacional. Concebido por ella, Flor surge de la idea de entremezclar las cautivadoras tesituras de su voz con ritmos brasileños, que juntos dan vida a una sutil, pero envolvente, experiencia jazzística. “En este momento me siento especialmente atraída por los sonidos de Brasil, pero quise experimentar un poco con ellos, por eso opté por la reinterpretación, por llevarlos hacia el jazz, hacia mis dominios”. Además de revisar temas de jazz como “Butterfly”, de Herbie Hancock; “Juju”, de Wayne Shorter, y “Ugly Beauty”, de Thelonious Monk, Parlato redibuja temas pop de Simply Red, Mary J. Blige, Lauryn Hill y Michael Jackson. “Desde muy pequeña fui inducida a la música, y siempre me mantuve abierta a nuevos ritmos e ideas; sin embargo, creo que hoy todo eso se ha potencializado y espero que sea el público quien pueda percatarse de ello”, concluye.

l puertorriqueño Bad Bunny regresa a nuestro país para presentarse por primera vez en el Auditorio Nacional. Conocido como el Rey del Trap en español, el joven intérprete generó su propio sonido a partir de la fusión del hip hop y la música electrónica. Con videos como “Si tu novio te deja sola” y “Soy Peor”, Bad Bunny llamó la atención del público, que le ha regalado millones de reproducciones en YouTube. Pero además de hacer su propia música, el puertorriqueño ha colaborado con otros colegas del género urbano como Maluma, J Balvin, Becky G, Nacho, Ozuna, y Daddy Yankee, entre otros. Gracias a estas colaboraciones, los géneros urbanos han resurgido para liderar las listas de popularidad alrededor del mundo, y pese a las críticas que se le han hecho a la música y a las líricas, los exponentes del reguetón y el trap siguen triunfando en la industria gracias a su sonido pegajoso y letras nada pretenciosas.

Mucho se ha especulado sobre un nuevo material de la banda inglesa Arctic Monkeys, y ésta por fin anunció y confirmó que estrenará nuevo álbum el próximo 11 de mayo. El título de este nuevo material discográfico es Tranquility Base Hotel & Casino y fue producido por James Ford y el propio Alex Turner. Otro de los datos que se conocen es que fue grabado en Los Ángeles, París y Londres. Éste es el sexto disco de estudio de la banda y el primero en cinco años tras

Semanario

Música

el lanzamiento de AM en 2013. Quienes ya lo han escuchado afirman que la agrupación continúa con la intención de explorar nuevos territorios musicales, además lo califican como un álbum atrevido y brillante que refleja la visión creativa de Turner. Cabe resaltar que el formato LP cuenta con una cubierta desplegable, libretos con letras y fotos, y a través de la AM Store se podrá adquirir el vinilo en color plata. Asimismo, estará disponible en formato CD y digital.

The Social Festival, el festival boutique de house & techno más importante del Reino Unido, vuelve en su tercera edición los próximos 28 y 29 de abril en el Deportivo Lomas Altas. EstiloDF quiere que asistas y para ello tenemos dos abonos que serán para las primeras dos personas que manden su nombre a trivias@estilodf.tv junto con sus datos y un screenshot donde se vea que nos siguen en Facebook y Twitter.

Semanario

MODA

Semanario

MODA

Semanario

ENTREVISTA

Sudadera: Forever 21 Overol: Bershka

Playera: The Pack Camisa: Guess Chamarra: Zara Pantalรณn: Forever 21

Camisa: Guess Chamarra y pantalรณn: Bershka

“E

Fernando Rivero M. n proceso creativo”, es como definen Carlos (C), Diego (D), Fran (F), Xtiian (X) y Andrew (A), los integrantes de la boyband Urband 5, la etapa actual en la que se encuentran. Luego de disfrutar las mieles del éxito, pues su más reciente sencillo, titulado “Sin filtro”, fue muy bien aceptado por las urbanders, quienes son sus más fieles seguidoras y al mismo tiempo las más exigentes, este quinteto de jóvenes ya prepara los temas de su siguiente disco, del que hablaron con EstiloDF. ¿Cuál es el balance de lo que han logrado como banda hasta hoy? F: Estamos muy contentos con lo que ha pasado; “Sin filtro”, nuestro más reciente sencillo, ha superado los 3 millones de views en YouTube, lo cual es un logro para nosotros. Es una canción a la que le pusimos mucho corazón, la coprodujimos, y eso nos abrió muchas puertas con respecto a la música que queremos crear; ahora estamos ansiosos por hacer más música y lanzarla, lo cual sucederá muy pronto, en menos de dos meses, pues ya estamos trabajando en ello para que haya un nuevo sencillo de Urband 5, y va a ir de la mano de lo que hemos hecho con temas como “Te quiero más” y “Sin filtro”, que nos ha puesto en la escena musical en países donde no nos escuchaban.

¿Qué están preparando para el nuevo disco? C: Está tomando forma, por ahora estamos escribiendo todo el tiempo, hay mucha música en la mesa, y lo que sigue es sacar algo ya. Pensamos que por ahí de fines de año saldrá el disco, el cual será un reflejo de lo que dicen nuestras almas. ¿Qué mercados les abrió su actual sencillo? C: Lo que ha pasado con nuestra música ha sido muy cool; con “Te quiero más” definimos el concepto de la banda, y con “Sin filtro” seguimos la misma línea; usar esas percusiones que son muy de Urband 5 con toques dance nos permitió sonar en lugares como España; también se escucha de fondo en programas de televisión en Chile y Argentina. Tuvimos ya la fortuna de ir a Costa Rica y Panamá, ahora queremos ir a España, y parece que en el verano estaremos por allá. D: Poco a poco nos hemos posicionado en muchas partes, hemos conocido bastante gente, y eso se vuelve algo muy cool porque mantienes comunicación con personas de sitios que no sabíamos que estaban en el mapa; es una relación de amigos, crear más música nos ha permitido eso. X: YouTube permite ver de qué parte reproducen nuestros temas, y nos hemos sorprendido porque sabemos que nuestra música la escuchan en lugares que hasta me cuesta trabajo pronunciar; en Japón o China alguien está escuchando “Sin filtro”, que es

Camisa: Zara Chamarra y pantalón: Zara

la canción que rompió fronteras, logramos llegar a países donde jamás pensamos que nos iban a escuchar; es muy cool mantener un vínculo que rebase el idioma. Musicalmente, ¿qué o quiénes los inspiraron? C: El dance es una influencia muy fuerte porque lo que hacemos se llama pop dance, obviamente ejerce un efecto especial en nosotros todo lo urbano y lo pop, desde Bruno Mars, Beyoncé, Justin Timberlake, obviamente NSYNC, Backstreet Boys, además de Christina Aguilera; todos ellos hacen que la propuesta de Urband 5 sea más completa porque cada uno tiene sus propios gustos. Lo que viven actualmente, ¿es lo que visualizaron al iniciar sus carreras? A: Nos gusta soñar en grande. Teníamos claro que queríamos llegar muy lejos, y a pesar de que llevamos poco tiempo, nos pasan cosas increíbles. Una de nuestras tiradas es marcar generaciones, queremos que el día de mañana nuestras urbanders les digan a sus hijos que fueron de nuestra época, y romper fronteras, algo que ya se está logrando. Saber que nuestra música está trascendiendo, que está llegando a oídos de muchas personas en otras partes, nos motiva a ir hasta donde están, estamos ansiosos de pisar otras tierras y de contagiar al mundo con la música de Urband 5. ¿Cómo es la convivencia al ser sólo varones los que integran la banda? D: No llevamos muchos años de carrera, y faltan bastantes más. La convivencia une, tenemos personalidades diferentes, pero nos hemos compaginado muy bien estos años; tenemos una relación de familia, de mejores amigos, con peleas, pero sabemos que lo que buscamos va más allá de las diferencias; tratamos de tener buena comunicación y así las cosas siempre se arreglan. F: Los cinco tenemos personalidades distintas, eso nos ha servido de complemento, siempre hemos utilizado esas diferencias a nuestro favor porque estamos involucrados en el proyecto al ciento por ciento; los

Semanario

ENTREVISTA

shows, la creatividad y la dirección también pasan por Urband 5, muchas de las ideas que se ven en nuestros shows también son diseñadas por nosotros. Los cinco bailamos, venimos de escuelas distintas de danza, de canto, tenemos maneras diferentes de bailar y de cantar, eso nos ha hecho complementar el proyecto. C: Al principio sí fue complicado; hoy, desde donde estamos parados, sabemos quién aporta qué, ya sea en valores o dentro de un proceso creativo, y eso hace más completa la fórmula de Urband 5. A: Nos complementamos, han sido cuatro años de conocer cuatro mundos diferentes a mí; ha sido una experiencia padrísima. Siento que nos falta mucho todavía, y siempre digo que si dos cabezas piensan mejor, imagínate cinco; sí nos enojamos, porque pertenecemos a mundos distintos, pero hay confianza y eso hace que la convivencia sea fácil y también hace sencillo el trabajo. X: Todo parte de la honestidad que hubo desde el principio. Cuando nos conocimos, fuimos muy claros acerca de lo que nos gustaba, eso nos dio confianza y nos dimos cuenta de que la sociedad está muy acostumbrada a integrarse con quien le es parecido, pero con Urband 5 rompimos ese esquema porque todos somos diferentes, aprendimos que no necesitas ser igual al otro para establecer vínculos de familia, y eso es importante transmitirlo. ¿Cuál es el mensaje positivo que transmiten a sus fans a través de su música? D: Siempre hemos querido llevar a nuestras urbanders y a nuestros urbanders boys este rollo de valores y principios. Nosotros convocamos a nuestros fans a la unión, a la solidaridad hacia los demás, al respeto, porque hay un issue en redes sociales de mucho odio, por eso tratamos de llevar un mensaje positivo por medio de nuestra música, nos propusimos crear conciencia en la gente con respecto a evitar el odio, el ataque a los demás en redes

Semanario

ENTREVISTA sociales. Nuestro mensaje es decirles que son únicos, especiales; de hecho, nuestro primer material discográfico en físico se llama #BPSU BitchPleaseSoyUrbander, ese fue como un escudo que les dimos a ellas y a ellos para repeler esos ataques diciendo: “Soy urbander, no tiene nada de malo y podemos convivir en paz”. Sus seguidores no son sólo chicas, ahora también tienen fanáticos varones… F: Con “Sin filtro” se abrió mucho la base de fans, antes eran en su mayoría chicas y ahora nos damos cuenta en el streaming de Spotify y de iTunes que ya es un 40% de hombres y un 60% de mujeres; eso está muy bueno porque

hacemos música para todo el mundo. Lo cierto es que hombres y mujeres son muy entregados al concepto Urband 5… C: Siempre están con nosotros, nos impresionamos porque saben todo y a veces llegan más rápido que nosotros a los lugares a donde vamos. Respecto a la relación que tenemos con ellas en especial, hay mucha confianza, tanta que nos las encontramos y nos dicen que ya quieren disco, lo exigen, por eso ya planeamos lo que será el lanzamiento de nuestro siguiente álbum, el cual estará listo a finales del siguiente semestre; es por ellas y ellos que trabajamos, quieren

crecer con la banda, y nosotros tenemos mucho que hacer. ¿Ustedes manejan sus redes sociales? X: Estamos al tanto de cada cosa que pasa en nuestras redes y nos gusta mucho ser nosotros quienes damos respuesta a sus mensajes. F: Las redes sociales son sin duda el medio por el que nos comunicamos con las urbanders. Desde que empezamos con Urband 5 quisimos tener contacto directo con ellas, y a través de las redes nos mandamos videos, nos cuentan sus historias, incluso algunas veces las hemos sorprendido; eso nos gusta mucho porque sabemos que para que Urband 5 suceda,

tienen que estar ellas y ellos del otro lado. Y en el amor, ¿cómo están? F: Es complicado, durante los casi cuatro años que tenemos de banda, todos hemos pasado por estar de novios y solteros; ahora la mayoría estamos solteros. Creo que la falta de pareja la balanceamos con la compañía de amistades y haciendo música. Es difícil tener una relación porque llevamos una vida atípica; cuando la gente está trabajando, nosotros estamos descansando, y cuando ellos descansan, nosotros trabajamos o viajamos; eso complica un poco las cosas. Generalmente tenemos relaciones con chavas que están en la industria, porque es más fácil coincidir.

Playera: Guess Saco y pantalón: Bershka

Playera: Forever 21 Chamarra y pantalón: Bershka Suéter: H&M Chamarra: Bershka Pantalón: H&M

Camisa: Guess Chamarra y pantalón: H&M

Playera: H&M Chamarra: Forever 21 Pantalón: H&M

Semanario

ENTREVISTA

“Los cinco tenemos personalidades distintas, eso nos ha servido de complemento, siempre hemos utilizado esas diferencias a nuestro favor…” Fran

Fran Nombre completo: Francisco Solano Cuenya Edad: 24 años Cumpleaños: 3 de febrero Signo: Acuario

Camisa: Zara Chamarra: Forever 21

“Nos gusta soñar en grande. Teníamos claro que queríamos llegar muy lejos, y a pesar de que llevamos poco tiempo, nos pasan cosas increíbles. Una de nuestras tiradas es marcar generaciones…” Andrew Andrew Nombre completo: Gerardo Andrés Acuña Larrañaga Edad: 21 años Cumpleaños: 13 de octubre Signo: Libra

Chamarra: Olmos y Flores Playera: H&M

Playera: Pull&Bear Chamarra: Forever 21

“YouTube permite ver de qué parte reproducen nuestros temas, y nos hemos sorprendido porque sabemos que nuestra música la escuchan en lugares que hasta me cuesta trabajo pronunciar; en Japón o China alguien está escuchando ‘Sin filtro’, que es la canción que rompió fronteras…” Xtiian

Xtiian Nombre completo: Christian Zech Edad: 23 años Cumpleaños: 15 de abril Signo: Aries

Playera: Forever 21 Chamarra: Bershka

“Siempre hemos querido llevar a nuestras urbanders y a nuestros urbanders boys este rollo de valores y principios. Nosotros convocamos a nuestros fans a la unión, a la solidaridad hacia los demás, al respeto, porque hay un issue en redes sociales de mucho odio” Diego 22

“Lo que ha pasado con nuestra música ha sido muy cool” Carlos Playera: The Pack Gabardina: H&M

DIEGO Nombre completo: Diego Muñozcano Ortiz Edad: 24 años Cumpleaños: 21 de octubre Signo: Libra

Carlos Nombre completo: Carlos Alberto Bolio Martínez Edad: 24 años Cumpleaños: 4 de enero Signo: Capricornio

Semanario

#ElJettaDeTuVida

Adrenalina sobre ruedas

CONQUISTA EL NUEVO JETTA 2019 A OSVALDO DE LEÃ&#x201C;N, UN AMANTE DE LOS AUTOS DEPORTIVOS

Semanario

#ElJettaDeTuVida

O Rocío Rangel

svaldo de León, protagonista de la telenovela Sin tu mirada, nos reveló que disfruta conducir autos deportivos porque le encanta sentir la potencia de su motor, es por eso que quedó enamorado del Nuevo Jetta 2019, que no sólo te ofrece potencia con su motor turbo 1.4 L TSI, sino que brinda mayor estabilidad y confort al manejar. “No soy de los hombres que compran revistas de autos, pero de más joven sí veía con mis amigos videos de autos deportivos británicos contra automóviles italianos, y no sabes cómo nos divertíamos. Además había un comentarista que manejaba estos autos y me encantaba escuchar todas sus características. También disfruto la manera en la que estas marcas europeas ponen a prueba sus autos para ver cuánta resistencia tienen. “Me fascina la potencia extrema y sentir ese vacío que percibes cuando manejas a gran velocidad, pero debo confesar que le he bajado un poco porque mis prioridades han cambiado y ahora soy papá; al asumir otras responsabilidades, tienes que cambiar tu estilo de vida”, compartió. Por todo esto, una de las cosas que busca en un auto es seguridad, un punto que cumple perfecto el Nuevo Jetta 2019, pues cuenta con seis bolsas de aire: delanteras, laterales y de cortina, sistema ESC para mayor control en situaciones de manejo inesperadas, Light Assist con sensor de luces altas y bajas, detector de cansancio y punto ciego, cámara de visión trasera y freno multi-colisión. “Por algo Volskwagen sigue siendo líder en el mercado, y las mejoras tecnológicas del Nuevo Jetta 2019 son muy notables cuando lo conduces. Incluso su gran potencia se transfiere a las ruedas delanteras mediante una nueva transmisión manual estándar de seis velocidades con opción a transmisión automática de ocho velocidades. Aunque no soy un fanático de los autos, sí soy de los hombres que les gusta manejar un buen auto. “Mi papá una vez me dijo ‘cuando tú cierras las puertas de un auto, ahí te das cuenta si es bueno o no’, y el Nuevo Jetta 2019 se escucha muy diferente a otros y es impresionante su calidad. Así como leo los ingredientes de cada producto, también en los autos veo cuántos caballos tiene, qué fuerza de torque, de cuántos cilindros es. Me he metido de pronto con algún tío a arreglar un auto y sí aprendes cosas. No soy un profesional, pero me defiendo”, comentó. Y si de color se trata, el histrión prefiere los tonos sobrios y elegantes, ya que van con su personalidad. Sin embargo, podría arriesgarse y adquirir un auto deportivo en color amarillo para que sobresalga y lo pueda lucir en cualquier sitio. “La verdad es que el Nuevo Jetta 2019 me encantó, desde su novedoso diseño porque ahora es más largo y más ancho, por lo tanto ofrece mayor espacio y confort interior. Su radio de 8” está increíble, cuenta con pantalla táctil a color y Volkswagen App Connect; además posee asientos delanteros con calefacción y ventilación”, agregó. Osvaldo se considera un as del volante, ya que desde los 13 años comenzó a manejar, entre la frontera de Texas y Tamaulipas. A los 15 años adquirió su licencia en

Semanario

#ElJettaDeTuVida Estados Unidos y desde entonces se convirtió en el chofer de sus hermanas. “Cruzaba a diario el puente mexicano y llevaba a mis hermanas a todos lados. Recuerdo que un amigo tenía un auto y nos gustaba mucho, le puse el turbo y luego le cambiaba el filtro, y todas esas cositas van aumentando los caballos. Siempre me han gustado los autos estándar y tuve uno clásico, modelo 84, y me lo chocó una camioneta. Ese auto era de mis abuelitos y me lo dieron a mí, era de cinco cilindros y todo era eléctrico. “Siempre he tenido muy buenas referencias sobre Volkswagen, desde el vocho y todas sus variantes son muy buenas. Ojalá que pronto pueda adquirir uno, la verdad es que no se me ha dado, pero este Nuevo Jetta 2019 se vería muy bien en mi garaje; ya me veo corriendo con él”, explicó divertido. Por último, Osvaldo agradeció al público por el apoyo brindado y sobre todo al productor Nacho Sada por haberle permitido protagonizar su nueva y exitosa telenovela Sin tu mirada, donde da vida al cirujano Luis Alberto y comparte escena con Claudia Marín. “Le está yendo muy bien a la telenovela, siento que es un personaje que ha tenido muchos sentimientos diferentes y creo que la gente se puede identificar más fácil. Mi personaje (Luis Alberto) podría parecer necio por negar a su hijo y no saber si es de él o de otro, y yo trato de tocar fibras muy humanas. “Sí tiene una actitud muy machista, pero también lo puedes entender porque en la historia es el villano, y no quiero justificarlo, pero estoy tratando de que sea un personaje que siempre esté madurando. Al principio su voz era más aguda y tenía la mirada más incierta porque en la historia pasaban tantas cosas; ésta es la primera vez que puedo hacer esto, y siempre son los roles que mayor marco dramático tienen”, concluyó. (Fotos: Óscar Ponce)

Semanario

#ElJettaDeTuVida

El Nuevo Jetta 2019 tiene techo corredizo panorámico, así como faros y calaveras con tecnología LED y luz ambiental interior con una gama de 13 colores elegibles 27

Semanario

#ElJettaDeTuVida

También existió una versión de carrocería larga tipo guayín llamada Jetta Variant

Semanario

#ElJettaDeTuVida

Este auto innovó en diseño, motores y tecnología como los sensores de lluvia y Climatronic

Por RodrigoFischer18 de #Rin18 l Jetta de cuarta generación fue presentado durante el Autoshow de Frankfurt en 1998. Su diseño fue un parteaguas dentro de la marca Volkswagen gracias a que sus líneas ya no estaban limitadas a las luces delanteras y traseras de unidad sellada, sino a las nuevas lámparas halógenas. Lo anterior significa que, a diferencia del pasado, en el que las carrocerías de los autos sólo podían adaptarse y lucir luces (faros) cuadradas, ovaladas o redondas, los diseñadores del Jetta le dotaron de grupos ópticos con altas, bajas y direccionales en una sola unidad. Esto quizá sea común hoy para ti, pero hace 20 años fue una revolución automotriz. Debajo del capó también hubo un montón de innovaciones gracias a los nuevos motores de cuatro cilindros con turbo. Era sorprendente cómo un motor de 1.8 litros podía acelerar con tanta fuerza a un Jetta.

Por si fuera poco, los alemanes también dotaron a este Jetta de un VR6 de 2.8 litros con 204 caballos o, en otras palabras, un motor seis cilindros. Honestamente, nadie dentro de su segmento era más veloz en curvas y rectas, que el Jetta. Por otro lado, la versión más modesta del auto contaba con el indestructible cuatro cilindros de 2.0 litros de 115 caballos y las opciones que le siguieron fueron: el 1.8 litros turbo de 180 caballos y el VR6 de 204 caballos, una opción que brindaba los mejores consumos de gasolina en un Jetta de esos tiempos. Hablando de excelentes consumos, con este Jetta llegó el motor 1.9 TDI de 90 HP a la gama, un turbodiesel de gran rendimiento de combustible. Sin lugar a dudas, el Jetta A4 ha sido la generación más exitosa en ventas gracias a que su producción llegó a casi las 700 mil unidades durante ocho años en México.

Jetta A4 1999 - 2005 L4, 2.0L turbo 115 caballos 29

Semanario

HOGAR

Semanario

HOGAR

Semanario

NIGHT

Orlando Fernández y Coco Santos, quienes en 2003 fueron asaltados por la nostalgia ochentera y noventera, principal ingrediente de su música. En 2014 lanzaron su primer disco Texturas, integrado por siete temas con un sonido post-pop revival, pero sin duda su trabajo más maduro es Épocas, un EP de dos canciones y seis remixes que sacan lo mejor del dúo. Por otro lado, y tirándole a un sonido más guapachoso, está Caloncho, quien a últimas fechas se ha posicionado como uno de los cantautores de indie pop más populares del país. Con sus canciones suaves y que recuerdan un sonido tropical, el oriundo de Obregón, Sonora, se ha ganado un lugar dentro de la música hispana, llevando su música a diversas partes de Latinoamérica y España. Mención aparte merece la presencia de Sabino, quien afirma: “Yo quería hacer rock y terminé haciendo Sab-Hop”, es decir, su estilo se basa en el hip hop, pero no necesariamente se apega al de la vieja escuela, pues tiene una lírica más digerible y sobre todo con mayor alcance, logrando tener presencia en distintos escenarios.

Festival Vaivén

l próximo 28 de abril se realizará la tercera edición del Festival Vaivén en Jardines de México, Morelos, y esta ocasión presenta un cartel con una gran variedad de propuestas y géneros musicales que van desde la música electrónica de Justice hasta el pop de Oh Wonder, el rock de Hello Seahorse! y el hip hop de Sabino. La sede del Festival Vaivén está a pedir de boca, pues se trata del jardín floral más grande del mundo; se conforma por siete jardines temáticos, los cuales serán transformados con una enorme exposición de obras de arte que serán seleccionadas cuidadosamente. Entrando de lleno al cartel de este año, uno de los nombres más interesantes es el de Zhu, productor de música electrónica con una nominación al Grammy que saltó a la fama con su EP The Nightday, el cual fue reconocido por algunos colegas. Sin embargo, ese era tan sólo el comienzo, pues con su álbum debut Generationwhy logró hacer historia al convertirse en el más escuchado en streaming durante la semana de su lanzamiento. Además, Zhu es un espectáculo con sus actuaciones en directo

que combinan la belleza cinematográfica, moda de vanguardia e instalaciones de arte. Uno de los actos más esperados del festival es el de Oh Wonder, dúo de pop londinense conformado por Vander Gucht y Anthony West, quienes desde su lanzamiento, hace cuatro años, han cobrado éxito internacional gracias a sus canciones de pop de ritmo lento y una pizca de R&B. Para quienes van a los festivales porque les gusta conocer nueva música, y si aún no lo ubican, deberían darse la oportunidad de ver a Youngr, talentoso músico que logró reconocimiento y fama con su tema “Out Of My System”. Su música lo ha llevado a más de 50 festivales, incluyendo SXSW, Ultra Music Festival y Montreux Jazz Festival. En cuanto a la presencia mexicana, uno de los proyectos más frescos e interesantes de la escena es Clubz, dúo conformado por

GANA CON ESTILODF En EstiloDF deseamos que seas parte de la fiesta del Festival Vaivén. Por eso, si quieres obtener uno de los 10 pases dobles que tenemos para ti, sólo manda tu nombre completo con el asunto Festival Vaivén a trivias@estilodf.tv, junto con tus datos y un screenshot donde se vea que nos sigues en Facebook y Twitter.

Semanario

buen comer

Elegantes ambientes The Capital Grille se caracteriza por ofrecer diferentes escenarios. Tiene una barra para los amantes del futbol que sólo van por un trago y un snack. Está la terraza para quien prefiere disfrutar de la vista de Paseo de la Reforma, además de salones privados para cerrar un negocio o asistir a alguno de los tantos eventos y talleres que el lugar ofrece a sus comensales

Soraya Villanueva he Capital Grille es uno de los restaurantes reconocidos y aclamados por sus cortes de carne de res añejados. Al subir las escaleras eléctricas que conducen a éste, dos esculturas de león custodian la entrada al lugar, que posee una cámara de añejamiento en seco con enormes trozos de carne, tal y como se puede apreciar a un costado de las figuras guardianas a través de un ventanal. Ahí, cortes Premium provenientes de Estados Unidos reciben un tratamiento especial durante 21 días. Aventurarse a elegir un término y tipo de corte no siempre resulta sencillo, y aunque puede parecer cuestión de gusto, no lo es. No todos los trozos de carne saben y tienen la misma textura al cocinarse bajo la misma temperatura. Lo ideal es tener en mente qué tipo de sabor queremos, y si preferimos o no una carne más jugosa, una con sabor intenso, o aquella libre de grasa. La cocción sí importa Es bien sabido que la calidad de la res es directamente proporcional al nivel de sabor, pero a veces ignoramos que preservarla y darle una cocción ideal es la clave del éxito al llegar al paladar, como lo explica Mauricio León, líder culinario de restaurantes Premium CMR, quien nos indica qué características hay que tomar en cuenta a la hora de ordenar. “Hay partes de la res que se pueden servir bien cocidas y otras que no, aunque yo recomiendo algo medio casi siempre. Para quienes no les gusta porque es sangrante, pueden pedir que sea un término medio reposado y evitar que los jugos se escapen al cortar. Cualquier corte de carne arriba de los tres cuartos puede perder sus cualidades”, explica. En cuanto a la elección de la pieza, dependerá

de lo que se busque; si bien las enzimas y el nivel de humedad afectan el sabor dándole intensidad o reduciéndolo, existen algunas reglas generales para no errar en el camino. Para quienes prefieren su corte suave y también duro a la vez está el Porterhouse, que posee las dos cualidades. Si de un corte jugoso se trata, la opción es el Rib Eye, y para quien no quiera nada de jugo está el filete. Para sabores intensos, el Sirlón y el Nueva York son ideales. “El papel de la grasa en la carne es incrementar el sabor, por ello a mayor grasa, mayor sabor, y viceversa”, añade Mauricio. Sabor y confort Al terminar el recorrido por la cámara de añejamiento en seco, que funciona mediante aire circulante, luz ultravioleta, temperatura

controlada y humedad, y luego de conocer el cuarto donde un escultor de carne realiza cada pieza con el peso correcto para llevar a la cocción, pudimos sumergirnos en un ambiente donde el tiempo nos llevó a cinco lugares: Nueva York, Londres, Moscú, Tokyo y París; esto debido a que al estar frente a la Bolsa de Valores (de ahí que haya cinco relojes), The Capitall Grille es visitado por hombres de negocios y políticos que gustan, además de disfrutar entre taxidermia y pinturas un buen trozo de carne, brindar y cerrar negocios en un ambiente completamente americano. La carta no sólo cuenta con seductores cortes de carne; al ser un restaurante sofisticado, encontramos mariscos frescos como langostas, camarones, almejas, salmón, mejillones, atún y la pesca del día. A éstos se suman ensaladas,

sopas y por supuesto guarniciones deliciosas, una de ellas para compartir al centro es el Mac N Cheese con Langosta y los Espárragos a la Parrilla con Mosto de Limón. Cabe señalar que también existe un menú de temporada, y días de jazz que te envuelven en un ambiente americano. Para maridar el plato fuerte que elijas, hay desde cervezas Premium de draft como la Tempus doble malta, hasta una extensa cava de vinos de todas partes del mundo y clásicos cocteles. Un tip del líder culinario es seleccionar cervezas amargas para cortar la grasa del corte de carne. Ubicación: Paseo de la Reforma 250, colonia Juárez Horarios: Lunes a viernes de 13:00 a 23:30 y domingos de 13:00 a 18:00 horas

Semanario

CUÍDATE DE LA CÁMARA

EDY SMOL

califica el estilo de las estrellas

La diversión está a todo lo que da con Edy Smol y su divertido equipo. Como cada capítulo, no te puedes perder de divertidas secciones como “El Quirófano de Edy Smol”, “Guess the Celeb”, “Style Nights”, “Godín Couture”, “Groovies to the Movies”, “Odio el HD”, “Fashion Style”, “History Flashback”, “De Hada a Madreada”, “De Galán a Galón”, “Trend Alert” y obviamente las críticas del Gurú de la moda en la alfombra roja, quien cada vez está más divertido e implacable

Tessa Ia Me encanta. Estuvo muy bien que se recogiera el cabello porque traía un cuello alto. Calificación: 10

Celina del Villar Se ve como señora, pero contemporánea. Me gusta su pose y todo. Calificación: 9

Semanario

CUÍDATE DE LA CÁMARA

TODOS LOS MIÉRCOLES 2PM

Claudia Lizaldi Se ve guapísima con ese pantalón y escote halter. Se ve muy fresca. Calificación: 9

Daniela Magún Está sobrevestida. Me extraña que se vea así. Calificación: 7

Sandra Echeverría Creo que tiene tan lindo cuerpo, que el look le quedó desparramado. Ese vestido no le va. Calificación: 6

Semanario

relojerĂa

Semanario

relojerĂa

Semanario

EXPOS

“Hoy en día la gente me llama artista. He vivido ese tipo de vida y mi obra de arte la puedes encontrar en mi sitio web. Cuando ellos te comienzan a llamar artista, supongo que lo eres. Hay un proceso creativo interno que sigo, así que sí soy un artista” Mick Rock

Rodrigo Araiza P. avid Bowie dejó físicamente este mundo hace dos años, pero su esencia sigue con todo aquel que lo recuerda a través de su arte. Para muestra, la exposición Bowie by Mick Rock, exhibición integrada por 80 imágenes que develan varias facetas del músico inglés, quien cambió la manera de percibir la música. A través de las fotos de Mick Rock, legendario artista de la cámara que realizó retratos de Syd Barrett, Lou Reed, Iggy Pop, Queen, Blondie y The Ramones, entre otras figuras de la música, podemos conocer a un David

Bowie tanto en los escenarios como fuera de ellos, pues durante varios años, Mick y David fueron cómplices y amigos. Con 70 años y varias décadas como fotógrafo, Mick Rock se ha convertido en una de las vacas sagradas de la fotografía, por lo menos en la industria musical. Y aunque pareciera imposible, desde Nueva York descuelga el teléfono para contarnos sobre el asunto que lo trae a México: Bowie by Mick Rock. “Seleccioné un montón de fotos y dejé que un curador tomará la decisión final. Hay grandes fotos, de shows de los 80, principalmente de Ziggy Stardust, y una sesión que hice con David en

Semanario

EXPOS

2002 en Nueva York. Esperaría que fuera bastante espectacular, pues es la única palabra que puedo usar para describir la exhibición”, explica Mick Rock sobre los detalles generales de la muestra. Pero llegar a presentar 80 fotos de un artista como Bowie, que tuvo múltiples facetas, no fue tarea sencilla, incluso para un maestro como Mick, quien asegura tener alrededor de 6 mil fotos de David. “David siempre fue fotogénico, no era difícil de fotografiar”, cuenta Mick y explica que las imágenes que componen la exposición “mayormente fueron tomadas en Reino Unido o Estados Unidos, algunas en Londres y Nueva York, son de diferentes giras. Hay material que ya se conoce y gusta, pero también hay otro que nunca se ha visto”. Para Mick Rock fue asombroso ver la transformación artística de David Bowie, incluso recuerda que ·cuando lo conocí en 1972 no era tan popular, había unas 400 personas en el primer show que vi, y luego lo vi explotar frente a mi cámara durante los siguientes 20 meses, lo cual fue una experiencia única para mí”. Después de tanos años de relación con Bowie, Mick tiene infinitas anécdotas, ya que no solamente le hacía fotos de los shows, pues también capturaba momentos en camerinos, viajes y hoteles. “Recuerdo haber viajado en el tren (British Rails) durante el comienzo de su última gira de Ziggy Stardust en mayo de 1976. Después del gran show que dio en Londres, el siguiente sería en Aberdeen, Escocia, donde hice una foto muy famosa de él con Mick Ronson con ropa muy glamurosa y almorzando en el tren; se convirtió en una foto muy popular”, rememora Rock, quien añade que “probablemente fue una de las personas más fotogénicas, él y Debbie Harry”. Y más allá de que las fotografías hablan por sí solas, Mick recalca la importancia de Bowie y apunta que la tiene “porque llegó a muchas áreas de forma creativa y, por supuesto, su atractivo no era sólo para los adultos, sino para los jóvenes.

Es un hecho que cambió su identidad y música a lo largo de los años; era muy intuitivo, parecía comprender el futuro. Algunos pensaban que realmente provenía de Marte. Era un hombre muy inteligente, conversamos sobre todo tipo de cosas, leía sobre todo, especialmente filosofía, como Schopenhauer o Kierkegaard; estaba fascinado con tantas cosas distintas”. Para Mick Rock, la fotografía no es ponerse detrás de una cámara y accionar el botón que captura una imagen. Su misión, describe él, “es capturar el aura de estas personas, no busco ningún tipo de realismo o realidad, quiero capturar esa cualidad mágica que emanan los grandes intérpretes, los grandes aristas, porque cada uno tiene su aura”. “Dejar un agujero mágico en el lienzo de la vida cotidiana”, esa es su labor como fotógrafo, y que al mismo tiempo le resulta terapéutico, pues confiesa que “entro en una zona mental y psicológica, es como un círculo mágico. Me gusta meterme en un espacio con alguien y construir la energía, es ahí donde nace la magia”. La fotografía ha cambiado bastante desde que Mick empezó en esto, sin embargo, él ha sabido adaptarse a las nuevas tecnologías

ya que, reconoce, hace el trabajo más sencillo. “La cámara hace mucho del trabajo porque tienes una computadora y puedes ver lo que haces en la medida que avanzas. Puedes disparar tanto como puedas, antes sólo tenías 36 o 12 tomas, y luego tenías que cambiar; ahora puedes descargar y mostrar las imágenes de inmediato. En los viejos tiempos tomabas las fotos, tenían que revelarse, luego hacer copias, enviarlas y publicarlas como portada de un álbum o revista”, acota Mick. Durante muchos años, Mick ha retratado gran parte de la escena rock, un género que pareciera no ser el más popular en nuestros días, por lo cual muchos afirman que está muriendo. Al respecto, Mick opina que “la música es más diversa hoy en día. Por ejemplo, Bruno Mars es un gran intérprete y lo sería en cualquier generación. No creo que el rock and roll haya muerto, bandas como los Rolling Stones todavía tocan para grandes audiencias, entonces el género no está muerto, simplemente no es el que predomina”. Lugar: Foto Museo Cuatro Caminos Ubicación: Av. Ingenieros Militares 77, Lomas de Sotelo, Naucalpan Vigencia: Del 22 de marzo al 29 de abril

Semanario

EVENTOS

#SportscarTogether The New Cayenne

Rodrigo Araiza P. a semana pasada Porsche presentó en Monterrey, Nuevo León, la tercera generación de Cayenne, que una vez más eleva los estándares en el segmento de los SUVs Premium, y que en esta ocasión sorprendió a los asistentes tanto en la parte del manejo deportivo y confortable como en los detalles al interior del vehículo. Jorge Esperón, CEO de EstiloDF, fue uno de los invitados a disfrutar de tan grata experiencia, con la cual quedó más que satisfecho y sorprendido por el desempeño del nuevo Cayenne, un auto deportivo para disfrutar en familia o con tus amigos.

Después de aterrizar en la ciudad de Monterrey y ser recibido con un desayuno por parte del equipo de Porsche, “nos llevaron a un espectacular recorrido hasta la cascada del Parque Cola de Caballo. Primero manejé un Porsche Cayenne V6 y quedé impresionado por la pantalla tan grande que tiene; el sonido de la camioneta está increíble y los detalles de los asientos de piel con los contrastes de las costuras lucen increíbles”, apunta Jorge Esperón. La tercera generación del Cayenne está basada en un desarrollo completamente nuevo, pues ha sido rediseñado, mejorado y perfeccionado de manera tangible en todos los aspectos, con el objetivo principal de acentuar el carácter del vehículo: más preciso, elegante, atlético y expresivo.

EVENTOS

Semanario

En cuanto a la experiencia de manejo, el CEO cuenta: “Primero estuvimos en la parte de autopista, de ahí llegamos a la cascada de Cola de Caballo, donde había curvas de hasta 180 grados; el Cayenne V6 es impresionante, tiene 340 caballos turbo, y aunque estaba lloviendo y había un poco de neblina, el coche es completamente suave”. Asimismo, uno de los atractivos de los modelos Cayenne es su modo off road, el cual se adecua a terrenos irregulares, logrando una gran estabilidad del vehículo, tal y como lo comprobó Jorge durante su viaje.

Édgar Casal, Hermilo Nájera y Roberto Solares

Uno de los detalles a destacar de la tercera generación del Cayenne es que a pesar de que el equipamiento de serie ha aumentado considerablemente, el peso del vehículo ha disminuido, lo cual resulta una mejor conducción en terreno off road. Además, otros cuatro modos activan el acondicionamiento para terrenos de dificultad leve, como suelos lodosos, arena o superficies escarpadas. Tras la experiencia en la cascada, la caravana de Porsche Cayenne regresó a la capital regia para conocer el Parque Fundidora, y por la noche hacer la presentación oficial de la tercera generación de la SUV, donde se habló sobre otros detalles que la hacen única en este segmento. Al respecto, Jorge Esperón describe: “A simple vista, es parecida a la generación pasada, pero viéndola bien es completamente diferente; mantiene la línea, pero con un estilo nuevo, más moderno, más alargada, más deportiva. La parte trasera cuenta con un led que se junta por completo; los rines vienen en dos tamaños y eso le da un aspecto más deportivo, además tiene toldo panorámico; una camioneta sensacional”.

Cayenne *Aceleración de 0-100 km/h en 6.2 segundos *Velocidad máxima de 245 km/h Cayenne S *Aceleración de 0-100 km/h en 5.2 segundos *Velocidad máxima de 265 km/h Cayenne Turbo *Aceleración de 0-100 km/h en 4.1 segundos *Velocidad máxima de 286 km/h

Pero la travesía no terminó ahí, pues al día siguiente Esperón probó otro modelo de esta nueva generación. Se trata del Cayenne S, que cuenta con un V6 biturbo de 3.0 litros que empujan 440 caballos de fuerza. En esta ocasión, el CEO condujo hasta la presa del río Santa Catarina, donde el paisaje enmarcó la belleza del Cayenne S. “Tiene una potencia imponente; el chasis es una combinación única de comodidad y deportividad; es un auto con mucha versatilidad”, declara Jorge Esperón. La nueva generación de Cayenne promete ser punta de lanza del segmento de los SUV; incluso, Jorge sentencia que “es un paso agigantado generación tras generación, muy contento con el Cayenne y agradecido por la experiencia”.

Semanario

EVENTOS

Iván Gamaliel González ara conocer París no es necesario viajar al otro lado del mundo, sólo basta con visitar alguna de las tiendas Superama durante todo abril, pues 85 de sus sucursales serán sedes de la Feria de Francia. Se trata de un proyecto en el cual la tienda de autoservicio, caracterizada por acercar a sus clientes productos gourmet y de alta calidad, pone a la venta quesos, vinos de mesa, sidras, mermeladas y patés -por mencionar parte de la variedad de opcionesoriundos de ese país. El pasado jueves 5 de abril, Superama Los Morales fue sede de la inauguración de esta feria, donde los asistentes degustaron quesos de las marcas Caprice des Dieux y Président, y mermeladas Bonne Maman, los cuales únicamente se pueden adquirir durante abril.

Tania Rosas, Sherazad Abdou, Mario García y Berenize Aponte

Mario García, Subdirector de Operaciones de Superama; Berenize Aponte, compradora de vinos de mesa y ferias; Sherazad Abdou, gerente de Compras en Deli, y el chef Gerardo Huerta -quien preparó crepas suzette y foie gras, por mencionar algunos platillos- fueron quienes encabezaron el evento. “Para mí es un enorme gusto compartir con todos ustedes nuestra quinta Feria de Francia, en donde encontrarán más de 185 artículos agrupados en 16 categorías, de los cuales el 40% (a comparación de la edición pasada) son nuevos. Estoy convencida de que con la preferencia de todos nuestros clientes, esta feria será un éxito”, dijo Berenize. Asimismo, Sherazad, quien es originaria del país invitado, aprovechó para hablar de la relación entre México y Francia, así como de los objetivos de la propuesta que acerca a los consumidores a

los alimentos característicos de su tierra natal. “Tienen una amistad muy grande; Francia ama mucho la cultura de México, y esperemos aquí les guste la nuestra a través de la gastronomía y la bebida. En Superama van a encontrar una amplia variedad y especialistas que pueden explicar cómo consumir nuestros productos, porque puede parecer complicado”, destacó. Al respecto, Mario precisó: “Ofrecemos productos de arraigo y reconocimiento para la comunidad francesa en México, e invitamos a la comunidad local para que pueda conocerlos y probar sus deliciosos sabores, aromas y texturas”. Superama ha apostado por traer la cultura gastronómica de otros países a través de ferias de un mes de duración, donde los clientes pueden encontrar variedad de productos de Italia (en febrero), Francia (abril), España (mayo) y Alemania (octubre). (Fotos: Sandra Trejo)

Semanario

SOCIALES

Greg Kauffmann

l actor e influencer Carlos Marmen festejó su cumpleaños número 31 acompañado de su guapísima novia Ari Barrios y sus mejores amigos en el restaurante Barrio Shibuya. Por ahí estuvieron Mau Díaz Roura, Edo Wilhelm, Mimi Morales y Santiago Fuster. Los invitados tuvieron la oportunidad de degustar algunos de los platillos japoneses más emblemáticos del hot spot y maridarlos con drinks elaborados a base de mezcal, creados especialmente para la ocasión. Los beats musicales de la noche corrieron a cargo de DJ Aketch, quien tocó los éxitos musicales más populares del momento. La noche culminó con el tradicional pastel -creación de DMON MX- y un brindis en honor al cumpleañero. Cabe recalcar que los presentes compartieron los mejores momentos de la noche con el hashtag #SoyBarrio. Sin duda alguna fue una noche llena de risas y buenos momentos.

Carlos Marmen

Mimi Morales

Andrés Fernández

Alejandro Casanova

Ari Barrios

Semanario

SOCIALES

Renata Rubalcava

DJ Aketch

Nicolรกs Spitz

Paulina Gil

Mรณnika Balci

Semanario

SOCIALES

Cibern@ut@s lo mejor en redes sociales

Street Style-Queen. No hay edad para reflejar el estilo, y la blogger (Lyn Slater) Accidental Icon es un ejemplo de ello. Una fashionista que luce muy trendy todos los días. ¡Somos sus fans!

Red glasses! Los lentes galácticos y su sonrisa, son los mejores accesorios de Daniel Rey, los cuales le dan un toque muy chic a su outfit.

Full color! Felicidad la de Motian Kari en medio de cientos de globos de colores que le dan un toque muy cool a su instapic.

Fresh! A veces sólo tienes que caminar descalzo, sentir la arena entre tus dedos, respirar y sonreír… la vida es hermosa, es lo que nos comparte Mariano Diviano, y tiene toda la razón. That’s cool!

Paris is love. Con una espectacular vista de la Torre Eiffel, Gina Ybarra pasó una tarde de picnic con mucho estilo. ¡Like a su outfit!

Unicorn! Tatis Zavala es amante de los unicornios, uno de sus juguetes favoritos de la infancia, y lo recuerda con esta pic. So cute!

Semanario

de paseo

tan sólo dos horas de la Ciudad de México se encuentra Amealco, uno de los 18 municipios de Querétaro. Este sitio oferta cultura, historia, tradiciones, gastronomía, campismo y naturaleza, todo en un marco de hermosos paisajes. Una de sus peculiaridades es la tranquilidad, además de la amabilidad de su gente, la cual comparte sus valores y tradiciones para brindar una experiencia cálida y acogedora. De este modo, Amealco es para disfrutarse poco a poco, sin prisas, porque ahí no se conoce el estrés. La

vida transcurre como debe ser, en su momento y en su forma. Para conocer un lugar siempre se recomienda probar su gastronomía, y en ese sentido Amealco cuenta con una combinación de recetas de la época precolombina con toques de modernidad. Sin duda alguna el plato icónico de Amealco son los famosos “puerquitos” de piloncillo o las tostadas arrieras (a base de maíz con frijoles, nopales, preparados, queso fresco y salsa) elaboradas por Juanita, mujer otomí muy conocida en el mercado, quien

dice: “Mis tostadas son siempre copiadas, pero nunca igualadas”. Y tiene razón, porque son crujientes sin perder la suavidad y con un sabor único y exclusivo resultado de su técnica de cocimiento y preparación de la tortilla, que incluso, asegura, “pueden durar un año y no se echan a perder”. No olvides visitar sus pulquerías (dicen que algunas datan desde la época de la Revolución) para disfrutar de esta bebida espirituosa o aguamiel que, por las condiciones del agua y el clima, tiene un sabor especial. O también se pueden tomar los vinos frutales de

capulín, manzana, tejocote y guayaba, elaborados completamente de manera artesanal. Una de las mayores tradiciones de Amealco es la fabricación de muñecas artesanales, de hecho se considera como la comunidad con mayor producción, más de 250 mil al mes. Parte de esta historia está en el Museo de la Muñeca, y es que su importancia es tal que le ha dado fama al lugar, lo cual es gracias al trabajo de grupos de artesanos otomíes que han visto en esta labor su modo de sustento, una forma de trabajo que ha permitido reconocer su talento y llevar sus obras a infinidad de lugares, porque estas muñecas se comercializan en todo México, pero también en Europa, Asia y Sudamérica. De esta forma, una tradición que acuña la labor de sus ancestros y personifica en trapo su cultura y vestimenta con las que fueron criados, ahora es el sustento de muchas familias. Además de la gastronomía y las artesanías, Amealco cuenta con pequeños y vistosos lugares como la Parroquia Santa María, que se caracteriza por su arquitectura de estilo neoclásico y cuya construcción fue concluida en 1905. Se dice que fue planeada por los franciscanos, quienes solicitaron fuera en forma de cruz y mantuviera una alineación astronómica para que

Semanario

de paseo

La fabricación de muñecas artesanales es una de las mayores tradiciones de Amealco, con una producción de más de 250 mil al mes que se comercializan en todo México, pero también en Europa, Asia y Sudamérica el este coincidiera con la cabecera y el oeste con los pies, con lo cual su interior siempre es visible. Otro de los puntos de interés turístico es el Museo Ricardo Pozas Arciniega, que en 1987 fue donado a la presidencia municipal y que hoy alberga el Museo de la Muñeca, donde se pueden observar muñecas de diferentes estados de la República Mexicana e incluso de otros países, y donde también se encuentran fragmentos del mamut colombino, restos con una antigüedad de 10 mil años. Como podrás darte cuenta, Amealco es un pequeño pueblo, pero de gran corazón e historia. Es ideal para disfrutar un fin de semana en familia o con los amigos, caminar por sus calles y dejarse acurrucar por su mágico esplendor, presente en cada uno de los detalles del destino.

Semanario

Aventura

Israel Téllez Alcántara ARCELONA.Sin demeritar al resto del año, abril tiene un ambiente especial en casi toda la península ibérica, pues además de que prácticamente comienza el buen clima y la primavera deja atrás su frío inicio, un buen número de fiestas ocurren a lo largo de esta parte del mundo. Obviamente y dependiendo del calendario lunar, las festividades pueden ir desde las tradiciones de Semana Santa, pasando por la famosa Feria de Abril de

Andalucía -que ya se ha extendido a muchas partes de España-, la Diada de Sant Jordi en Cataluña y la Fiesta de Moros y Cristianos en la Comunidad Valenciana. Esta última es una de las de mayor tradición y antigüedad en el país, y tiene lugar en ciudades como Alicante, Valencia y Alcoy, urbe que ostenta la fama de tener la más espectacular y longeva celebración, puesto que sus orígenes se rastrean hasta 1668. El festejo conmemora el enfrentamiento que hubo entre las tropas musulmanas y cristianas durante el siglo XIII, cuando

los dos bandos se disputaron el dominio del territorio de España; por ello se recuerda este acontecimiento, pero de una manera festiva. Este 2018 las actividades tendrán lugar del 22 al 24 de abril; como cada año, se recordará la leyenda en torno a San Jorge, patrón de al menos siete ciudades españolas y quien habría ayudado a las fuerzas cristianas para que éstas derrotaran a sus enemigos pese a estar en desventaja numérica. Celebración mítica Alcoy, dicen, es la cuna de esta celebración, y no solamente por ser la primera ciudad de la que se tiene un registro histórico en el que se narra una fiesta para conmemorar la victoria de las tropas cristianas, sino porque fue ahí en donde se culminó la reconquista de España con la muerte del caudillo árabe AlAzraq, en 1276, a merced del ejército del rey Jaime I. De ahí que visitar Alcoy cuando la Fiesta de Moros y Cristianos tiene lugar, es una experiencia muy particular, pues las recreaciones de la batalla alcanzan una gran

Semanario

Aventura

espectacularidad que logró que el festejo fuese declarado de Interés Turístico Internacional desde 1980. Y la razón es simple: se recrea la entrada de ambas tropas a la ciudad y se realiza una especie de desfile por las calles del centro histórico, en el que participan cerca de 5 mil personas ataviadas con las ropas de aquella época. Estas personas pertenecen a las Filaes, nombre con el que se conoce a las 28 asociaciones que reúnen a todos los participantes del festejo y que han mantenido viva la fiesta desde hace siglos, lo cual es motivo de orgullo no sólo para la Comunidad Valenciana, sino para toda España. Trilogía Festera Aunque en torno a la fiesta existen algunas actividades previas que se realizan desde el domingo de Pascua, la celebración principal está conformada por la llamada Trilogía Festera, que inicia con algo conocido como La Entrada. Durante ella se lleva a cabo la Misa del Fester para conmemorar el acto religioso que tuvo lugar en 1276 previo a la batalla; acto seguido y con el rezo del Ave María, se iza la bandera cristiana y da comienzo el desfile de las Filaes. Esto es sólo el preámbulo para lo que vendrá después: dos paseos por separado que representan la concentración de ambos frentes antes de iniciar el combate; en el que corresponde a los cristianos, el alcalde de Alcoy realiza un acto simbólico entregándole las llaves del castillo a la persona que funge como el capitán de las tropas de Jaime I. El segundo día o Sant Jordi es dedicado completamente a San Jorge, por ello se llevan a cabo procesiones para venerar al patrono de la ciudad y rendirle una serie de homenajes en gratitud por haber ayudado a la reconquista del territorio. Finalmente, el tercer día o Alardo es quizás el más espectacular, pues se narran los acontecimientos históricos a través de la representación de distintas batallas en las que las tropas musulmanas resultaban ganadoras hasta que ocurrió el milagro de San Jorge y los cristianos salieron victoriosos. Obviamente en la parte final del festejo se recrea también la aparición del santo, momento en que la Trilogía Festera concluye y deja la sensación de haber hecho un viaje relámpago a un Medievo que hoy parece divertido, pero que en realidad estuvo caracterizado por el oscurantismo, luchas cruentas y fanatismo.

Semanario

MOTOR

Por RodrigoFischer18 de #Rin18 pesar de que ya hemos hablado anteriormente sobre el BMW X3 de nueva generación, me gustaría hacerlo otra vez porque considero que todo fanático de la velocidad debería darse la oportunidad de conocer este vehículo, sobre todo en estos tiempos en los que los SUV son la gran tendencia. Existen muy pocos autos en el mundo capaces de comerse por completo su propio velocímetro. El X3 es uno de ellos, pues es verdaderamente sorprendente la facilidad con la que en cualquier momento puedes acelerar de cero a 100 km/h en alrededor de cinco segundos y no parar sino hasta que el velocímetro registra 260 km/h. Mi intención en este espacio nunca será el incitar a que nuestra audiencia intente llegar

a velocidades tan altas (nosotros lo hacemos en entornos controlados como el Autódromo Hermanos Rodríguez), sino transmitir las emociones y experiencias que nos tocan vivir, y el X3 es muy impresionante. Aunque no me molestaría seguir hablando del dinamismo de este SUV, vale la pena decir que los acabados, ensambles y materiales en su interior son, desde mi punto de vista, los mejores que se han visto en cualquier generación de este modelo de BMW. Es justo decir que el interior de este vehículo es un gran lugar para estar. Lamentablemente para muchos, me incluyo, el precio de esta maravilla alemana es alto; no obstante, es posible elegir una versión no tan costosa que, aunque no ofrezca todas las capacidades antes mencionadas, de cualquier modo seguirá siendo un referente dentro de su segmento.

L6, 3.0L turbo 360 caballos Desde $809,900

Semanario

MOTOR

Los acabados, ensambles y materiales en su interior son los mejores que se han visto en cualquier generaciรณn de este modelo de BMW

De momento, el sistema de infoentretenimiento del X3 es el mejor que ha existido en BMW

Semanario

pasatiempos

HORÓSCOPOS

Aprovecha este fin de semana para hacer un viaje corto y que te sirva para meditar sobre tus siguientes pasos de acción. Es el momento de tomar las riendas de tu vida y decidir hacia dónde quieres llegar.

La vida te pondrá en el lugar correcto con las personas y momentos justos para abrirte una nueva oportunidad en el área laboral o de negocios. Hay buenas noticias si estás esperando una beca.

Tendrás un fin de semana muy movido, pues harás varias cosas al mismo tiempo. No te preocupes, podrás resolverlas todas. Buenas noticias sobre asuntos que habían quedado en el tintero.

Este fin de semana tu problema no será económico, pues el dinero fluirá a tus manos de formas inesperadas, tal vez algo que te debían y habías dado por perdido, o el inicio de un negocio prometedor.

Ingredientes: 2 oz 1

whisky cáscara de limón

cubos hielo

Preparación: En un vaso coloca el hielo, sirve el whisky y suma la cáscara de limón.

Tus habilidades psíquicas se verán magnificadas, así que pon atención a los mensajes que te envíen del cielo, porque son la respuesta a tus oraciones y plegarias.

Recuerda que si las cosas no suceden cuando quieres, no significa que no vayan a suceder, pues los tiempos de Dios son perfectos. Trata de balancear tus emociones con tus actividades racionales.

Abre tu corazón y mente a las personas que están a tu alrededor, pues podrías identificarte con alguna de ellas o recibir una señal de tus ángeles en sus palabras o conversaciones.

Medita y capitaliza las experiencias y errores del pasado para no volver a. Pide señales a tus ángeles que te indiquen el camino que debes tomar o los cambios que debes realizar para lograr tus sueños.

Ingredientes: 1 kg pasta de hojaldre 190 g queso crema 1 1/2 tazas arándanos 1 huevo batido 1 cda azúcar glas

Preparación: Extiende la masa sobre una mesa enharinada y aplánala con un rodillo hasta obtener un grosor de medio centímetro. Córtala en láminas triangulares. Pon arándanos y una cucharada de queso crema en el centro de cada triángulo y enrolla para formar los cuernitos. Barnízalos con huevo con la ayuda de una brocha. Colócalos sobre una charola y hornea a 160°C por 30 minutos. Deja enfriar y espolvorea con azúcar glas. Foto: Cortesía GrupoPM

Si dudas de ti o de tus capacidades, recuerda que tienes todos los recursos para salir adelante, tanto intelectuales como el apoyo de la gente que te quiere y está a tu alrededor. Cree en ti y camina con la frente en alto.

Fin de semana de celebraciones en familia y con tus amigos. Has trabajado arduamente durante los últimos días, por lo que te mereces un momento de gozo. Recibes una noticia que te pone muy contento.

Pon en la balanza los pros y contras y arma los escenarios que te permitan tomar la mejor decisión. Has tenidos demasiadas responsabilidades, así que aprovecha para relajarte y no tomarte la vida tan en serio.

Debes ser muy objetivo en la toma de una decisión. No te será nada difícil ser práctico y soltar todo aquello que ya no te sirva para continuar con tu camino. Trata de verle el lado amable a la vida.