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¿Quíen es Chuck Weiss?
A la segunda edición de la revista “Con alma de blues”, el medio on-line de la comunidad más grande de blues de la Argentina.
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“La música es mi religión” por Yalo López
Un espacio que hacemos entre todos, para
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Chris Cain en Argentina
2 Bienvenida.
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c o m p a r t i d o
3 Album del mes
10 “Yo no conocí a Pappo” por Bonz 12
“Viajando con el maldito piano” por Cristina Dall
14 Notas personales: Carlos Santana por Alberto Pol Castillo 18 Estilos de guitarra históricos, “Dos reyes enfrentados” 22 User del mes 25
“¡Inolvidable!” por Christian
26 DVD del mes
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bienvenidos
Taringa - Comunidad:
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Administradores: Gustavo A. Zungri Tolobra Bluesnocturno Agustín Roca
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Moderadores: MisterBlues Tatasoala1500 Capitanharp
C o m u n i d a d
Colaboradores 2º edición: Bonz Christian (Castel10) Rafael Nasta Yalo López Cristina Dall Nicolas (Rompiendorocas) Alberto “Pol” Castillo Ornella Capone Diseño y edición general: Agustín Roca 2º Edición - Fecha: 9-04-2011 Con Alma de Blues Magazine. RocaAgustin@yahoo.com.ar Comunidad de Taringa Facebook Twitter
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compartir, conocer y expresar nuestra pasión: el blues. Nuestro medio para comunicarnos, mostrarse como músicos y artistas, relatar sus comienzos, evolución, proyectos, shows y discos de forma totalmente gratuita.
Podés participar con noticias, historias, recomendar discos, dvds, artistas, entrevistas, curiosidades... hacer propuestas en la sección Cartelera de Shows y Eventos, Clasificados o el Linkodromo. (Todo es gratis) (en nuestra comunidad no está permitido compartir discos de música nacional - salvo con autorización para preservar el trabajo de los artistas nacionales). Usar un vocabulario adecuado, textos sin errores, nombrar fuentes, autor o seudónimo y, en lo posible, escribir un título. No hay límite de número de palabras.
Contacto: rocaagustin@yahoo.com.ar o con los administradores de la comunidad de Taringa.net ”Con Alma de Blues” 1 edición Artículos principales: • “Murió Gary Moore” • “La guitarra en el Jump Blues” por Daniel Raffo. • Blind Willie Johnson “el ciego que nos enseñó a mirar” • Polcastillo junto a Gato Azul VER ONLINE DESCARGAR PDF
album del mes c o m p a r t i d o
“Old Souls and Wolf Tickets” de Chuck Weiss.
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“Me gusta mucho lo que hace un tipo llamado Chuck Weiss.”… “es un personaje de New York que lo produce Tom Waits”.. “es para escucharlo! Ojo!”
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“Influenciado por Tom Waits.. ya se pueden imaginar!.” “Cada track tiene sonidos distintos”... “muy ecléctico... y eso me gusta… ningún tema es parecido al otro”... “me entretiene eso de un disco”.
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La sólida experiencia de Weiss y el amor por el blues (tocó con el legendario Lightnin` Hopkins cuando era adolescente), están en la base de su propio estilo, que también incorpora el jazz, el folk, el rock y zydeco.
(en una entrevista en el programa de radio “La noche del blues”)
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Otro recomendable: el disco producido por Tom Waits, “Extremely Cool”.
Dijo y recomendó Cristina Dall:
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Excelente. Como si fuera poco, en el track 9 toca el bajo y canta Willie Dixon, el compositor más grande de la historia del blues. Old Souls and Wolf Tickets fue lanzado a principios de 2002, producido por Gilkyson, con alguna reminiscencia de Tom Waits y más impregnada de blues del Delta. La música de Weiss incluye cepas de todos los estilos rítmicos, desde canciones de cuna a zydeco.
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Weiss ha sido un fijo en la escena musical de Los Ángeles, aunque nunca ha sido conocido por su producción de estudio.
C o m u n i d a d
En su carrera de 30 años, sólo ha lanzado cuatro álbumes, el primero de los cuales, 1981, The Other Side Of Town, salió sin su bendición.
“Old Souls and Wolf Tickets”
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¿Quíen es
Chuck Weiss?
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Albums Chuck Weiss. “Old Souls and Wolf Tickets”
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Blues Rock January 22, 2002 15 tracks written by Chuck Weiss
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Personal: Chuck E. Weiss (Vocals & Drums), Tony Gilkyson (Guitar, Mandolin, Ukulele), Billy Watts (Guitar), Zeke Zirngiebel (Guitar), John Herron (Piano & Organ), Mike Murphy (Piano), Steve Nelson (Bass), Terry Wilson (Bass), Will McGregor (Bass) Jim Christie (Drums), Don Heffington (Drums), Tony Braunagel (Drums), Spyder Mittelman (Saxophone), Bill Churchzille (Trumpet), Stan Freese (Tuba), Eleni Mandell (Bckgr Vocals), Spyder Mittelman (Bckgr Vocals), Damn Liars (Bckgr Vocals), Willie Dixon (Bass & Vocals), Carey Bell (Harmonica), Sunnyland Slim (Piano), Buster Benton (Guitar).
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Escuchar el track 1:
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Descarga: http://www.megaupload.com/?d=1MCYNWY2
1981
C o m u n i d a d
The Other Side Of Town
1999
Extremely Cool (ft. T. Waits)
2007
23rd & Stout
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Los orígenes: blues y Lightnin’ Hopkins El recientemente reconocido Chuck Weiss ha hecho toda una carrera codeándose con lo más cool y famoso de la jerarquía del rock, mientras que apenas se ocupó de una carrera propia. Chuck E. Weiss nació y creció en Denver, Colorado, donde sus padres tenían una tienda de discos. A través de sus padres y pasando tiempo en el bar de blues local, conoció a Lightnin’ Hopkins. Lightnin’ quedó impresionado con su forma de tocar – Weiss fue originalmente un baterista - y lo llevó de gira. Al final de los años 60, Weiss había actuado y / o grabado con Willie Dixon, Muddy Waters, Howlin´ Wolf, Dr. John, Roger Miller, entre otros.
Weiss y Tom Waits: amigos desde siempre Mientras aún vivía en Denver, entabló una amistad con el cantante y compositor Tom Waits, tarde escribiría canciones como “Spare Parts” con él y se mudaría a Los Ángeles. Viviendo en el mal a f a m a d o Tr o p i c a n a Motel de West
La noche de Los Angeles Sin embargo, en lugar de aprovechar esto con un lanzamiento adecuado, Weiss reunió una banda llamada los G-d Damn Liars y pasó los siguientes 11 años realizando un concierto semanal en the Central, un nightclub de Los Angeles. Más tarde se asoció con su amigo Johnny Depp para convertir el club en the Viper Room. Aún cuando Johnny (y seguramente Weiss) ya no son los dueños, el club sigue
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Los álbumes
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s e n t i m i e n t o
En 1999, después de un hiato de 18 años sin grabar, apareció el segundo álbum de Weiss, Extremely Cool, lanzado en una filial de Rykodisc, con una amplia colaboración con Tony Gilkyson y Tom Waits, quien co-produjo el álbum y aparece en por lo menos dos pistas. El estilo tiene reminiscencia de Waits, tanto en la composición como en el enfoque vocal. Sin embargo, cualquiera puede haber influido sobre el otro.
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Old Souls and Wolf Tickets fue lanzado a principios de 2002, también producido por Gilkyson, quizás con menos reminiscencia de Tom Waits y más impregnada de blues del Delta. La música de Weiss incluye cepas de todos los estilos rítmicos, desde canciones de cuna a zydeco.
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La carrera de Weiss finalmente entró en la plataforma de lanzamiento con la presentación en 1981 de El Otro Lado de la Ciudad, una colección de cintas de demo aparecida en Selected Records.
abierto hasta hoy.
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Hollywood con Waits y la cantante Rickie Lee Jones, Weiss se convirtió en el tema del éxito de Jones “ Chuck E.’s in Love” de su álbum debut en 1979, en la que afirma que “Chuck E.” está enamorado de “la niña que está cantando esta canción” (aunque Jones dice que la canción era de ficción). En aquel momento Jones estaba vinculada sentimentalmente a Tom Waits. Los tres vivían en el Hotel Tropicana en Los Angeles, en el centro de una fértil escena musical que incluía a Levi y los Rocketts, Stray Cats, Bandera Negro, Frank Zappa y otros.
Agustín Roca
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Escribe para nosotros c o m p a r t i d o
“La música es mi religión” by
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Decir que siento pasión por la música seria erróneo porque la pasión es efímera. Lo que yo siento es devoción ya que la amé toda mi vida. Ella es mi eterna amante fiel y agradezco todos los días la bendición de haber elegido transitar su camino.
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Tal vez para algunos este discurso “místico” puede ser exagerado, pero se que muchos colegas y amigos comparten conmigo esta “sagrada locura”. Por lo tanto, significa que no es un camino solitario y sabernos acompañados nos hace más fuertes ante las adversidades. Sobre esto último quiero hacer hincapié.
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Si bien no me gusta recurrir a lo autorreferencial, en este caso se justifica citar algunas experiencias personales que pueden aclarar lo que quiero transmitirles.
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1era experiencia): muchos de los que fuimos sorprendidos y reprimidos en nuestra temprana adolescencia por la maldita dictadura militar (léase terrorismo de estado) podemos dar testimonio de cómo la música fue nuestro refugio y nuestro medio de comunicación. Gracias a ella pudimos sobrevivir ante tanto dolor y oscuridad. 2da experiencia): a mediados de los años 80, con una de mis primeras bandas, decidimos salir a ofrecer
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Yalo López
nuestra música al mercado discográfico y “afines” (boliches, radios, revistas, etc.). Pero, como en las mejores películas, las puertas se cerraban en nuestra cara y solo se escuchaba una voz que decía: “no, acá con el blues no pasa nada, ustedes suenan demasiado antiguo”. Hasta que una tarde, cansados y cargados de desilusión, uno de mis compañeros nos sacudió la tristeza gritándonos: “¿pero qué estamos haciendo?. Estos tipos mañana pueden desaparecer y la música va a seguir sonando porque nosotros tenemos las armas, ¡¡¡nosotros somos la música!!!.” todo se iluminó de pronto, y otra vez la música volvía a protegernos para que no perdiéramos nuestro norte, es decir nuestro verdadero objetivo. Hoy, veo la felicidad que experimentan mis alumnos al improvisar en clase. Hoy, veo el entusiasmo de los músicos más jóvenes en cada jam y en cada show que compartimos. Confirmando nuevamente que la música es lo que cuenta en esos momentos, lo único y real. Por todo esto y mucho más. La música es mi religión. Siempre esta cuando la necesito. Ella da y nunca pide diezmo. Yalo López
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Martes 23hs. www.RK915fm.com.ar/stream
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maestros del blues c o m p a r t i d o
Chris Cain en Argentina by
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Todo empezó una tarde hace como 10 años atrás en la disquería Tower Records de Av. Santa fe y Riobamba, Capital Federal. Estaba revisando la batea de blues cuando de repente me llamó la atención la tapa del cd de un tal Chris Cain. La cuestión es que compré el cd y me fui a mi casa a escucharlo. Por Dios cuando terminé de escucharlo me di cuenta que había cambiado mi rumbo: eso es lo que yo quería escuchar y este tipo lo hacía como nadie.
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E m p e c é a rastrear sus grabaciones y las repartí entre mis alumnos, amigos, violeros y así creo que de a poco la gente lo fue conociendo ya que el Sr Cain no es un violero for export tipo BB o tantos otros que re-conocemos acá. En California con Cris Cain En el año 2005 hago un viaje a California de 3 meses para tocar y recorrer, yo cumplía 40 años y era un regalo que me hacía a mí mismo. Grata sorpresa me lleve cuando leí el diario local y vi que tocaba a 30 km de donde yo estaba. Sin dudarlo agarré un auto y me fui a verlo.
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Rafa Nasta
Cuando empezó el show yo no podía creer lo que estaba viendo… me emocioné hasta las lágrimas, me tocó el corazón con su energía, su humildad, su voz, su perfecta performance y buen gusto que sólo los genios pueden tener. En cuanto terminó de tocar me acerqué y le dije que era de Argentina y que era su fan y había venido a verlo. Inmediatamente me invitó a camarines con él y estuvimos hablando un rato de Blues y luego me dijo que me esperaba en su próximo concierto dos semanas después. Ese concierto fue en un lugar llamado Little Fox y queda en Redwood City. Ahí ocurrió algo mágico para mí: cuando empieza el concierto al tercer tema el amplificador de Chris muere y deja de sonar, empiezan a subir los técnicos y el sonidista del lugar, y nadie lo podía hacer arrancar. No pude mas y me acerqué al escenario y le dije a Chris que yo entendía mucho de amps y si lo podía mirar... a todo esto el teatro estaba lleno y la gente se empezaba a impacientar y se estaba enfriando la cosa. La cuestión es que Chris me dio el ok y cuando me tiré atrás del amp para ver qué pasaba descubrí que tenia el mismo parlante que tenia yo en otro amp y me había traído un problema similar. Parecía conectado pero en realidad no lo estaba por eso cuando subieron los técnicos no se dieron c u e n t a , pero como
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gusto, un lujo de base y un ser humano con una bondad tremenda. Walter Galeazzi se sumó a último momento, ya que el tecladista que teníamos se bajó del evento por temas laborales y no podía
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a mi me había pasado esa falla reconecte los cables y arrancó de nuevo. Fue una fiesta de alegría para el público que yo solucionara ese problema y el me presentó como el héroe de la noche.Al día siguiente me había mandado un mail agradeciéndome y extendiendo una invitación a su casa. A partir de ese momento entendí que tenía que llevarlo para Argentina para poder compartirlo con todos en mi país y desde ese día soñaba con eso.
Además, tengo la inmensa suerte de tocar con otros grandes: Gabriel Cabiglia, Blues Master total, hace años que toco con él y nos entendemos a la perfección, sabemos a dónde queremos ir. Mauro Ceriello en bajo....es una pader de buen
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Lo pude lograr gracias al excelente productor Mariano Cardozo de Baires Blues. Yo venía mirando su forma de trabajar y realmente al ver cómo montaba sus espectáculos y ver su profesionalismo decidí llamarlo, ya que nos conocíamos y proponerle la Traída de Cain a lo cual se sumó inmediatamente. Ahí empezó un camino de Felicidad extrema desde que Chris dio el ok para venir a La Trastienda. Fue todo una Fiesta. 40 minutos de ensayo bastaron, fue pura química… Los shows de Venado Tuerto donde nos llevó un grande, Paul Citrato, y el de La Plata, que fue junto a la Suburbana, fueron alegría y Felicidad para todos. Tanto nosotros como el público estábamos permanentemente emocionados por la humildad y el inmenso carisma de Chris Cain... ¡Por Dios! qué ser humano maravilloso.
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Cain en Argentina
asumir el compromiso. Walter demostró estar a la altura de las circunstancias a todo nivel, muy profesional y muy buena energía, pegamos onda enseguida, como si siempre hubiéramos tocado juntos. Doy Gracias a Dios . ¡Qué suerte tengo!
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Rafa Nasta 9
Yo no conocí a Pappo by
Yo no conocí a Pappo, a esta altura de la canción puedo decir con orgullo esta frase.
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Nuestro blues
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Nunca fui su amigo, ni siquiera conocido ni tengo una anécdota/aventura con el Carpo. Es por esto mismo que tengo la licencia de hablar lo que se me ocurra acerca de ese “amigo” de todos nosotros.
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Creo que el primer contacto fue hace como 25 años, con Edu y Sergio nos juntábamos en un cuarto a despuntar el vicios (en realidad eran varios vicios) provistos de todo lo que necesitábamos para pasar horas maravillosas: un Winco mono con un superparlante de 12”, un grabador, un par de LP´s, algunos casettes, alcohol y Parisiennes para la ocasión (normalmente fumábamos rubios pero para estos ritos, nos poníamos satánicos y le dábamos al tabaco negro).
C o m u n i d a d
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Una tarde, creo que estaba lluvioso y seguramente era domingo pasado el mediodía, nos juntamos los tres y Sergio aparece con un casette de Pappo´s Blues. Yo, que venia de escuchar mucho Beatles y que era el único de los tres que se tomaba en serio lo de escuchar música, con mucha curiosidad agarre ese casette y lo puse en el Panasonic. No te voy a decir que me voló la cabeza ni nada parecido, pero desde esos días el Carpo nunca mas se alejo de mi vida, esas canciones pequeñas pero tan enormes, la calidad nefasta de las grabaciones estaba a la altura de la calidad de los reproductores de la época por lo
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Bonz
que no se notaba tanto. Hombre suburbano, Adiós Willy, Gris y Amarillo... sonidos tan familiares. Ya con un par de décadas encima y un poco más exigente, me digo: ¡tengo que actualizarme!, recuerdo haber comprado un par de CD´s de Pappo´s Blues y cuando los escucho, no puedo evitar recordar esos días pero veo que la calidad su sonido no ha sido mejorada. Tal vez, para dejar intacta esa magia (dirían algunos), tal vez sea que nadie se calienta demasiado en mejorar lo que no tiene sentido mejorar, ya que el verdadero tesoro, es el sentimiento que evoca sus canciones y no la claridad del sonido. El Carpo lo hizo A medida que pasó el tiempo y la música por mi vida me fui dando cuenta que Pappo lo hizo todo, todo lo que nos gusta, eso es por la ventaja de ser argentino autodidacta en un universo de rokers y bluesman y el poder, no se si el talento, el poder del amor que él sentía hacia esa música que todos amamos.
c o m p a r t i d o a l m a d e l s e n t i m i e n t o u n b l u e s ” “ c o n
Recuerdo ese febrero de 2005 despertarme y prender la tele, tengo la costumbre de escuchar radio y tener el televisor sin volumen en algún noticiero; por esta practica me di cuenta que las imágenes y placas de los noticieros no están pensadas para sordos, si no pones el audio, casi siempre no entendes que pasa. Es así que veo en imágenes la moto, la ruta, al Carpo y la placa roja de Crónica, inmediatamente cambie a TN que son más descriptivos. ¡No te puedo creer! esa es la sensación que siento, aun hoy.
http://futuroi.blogspot.com/2011/03/pappoel-hombre-suburbano.html Bonz
Hace poco comente en un post de T!, que es extraña la sensación, cada vez que lo escucho se me hace un nudo en la garganta, es como un amigo que ya no está.
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Ese amigo que se fue en moto
Si desean investigar algo sobre este gran personaje, no duden en comprar el nuevo libro de Sergio Marchi. Impresionante biografía donde encontraras muchas anécdotas y fotos inéditas del Carpo.
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El Hombre suburbano
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Nunca conocí a este tipo personalmente, nunca fui un fanático fundamentalista del Carpo, solo lo escuchaba, desde hace muchos años. Pongo la voz de Carposaurio y le canto ¿A donde esta la Libertad? a mi ahijado, ese tipo de relación tengo con el Carpo, sin pasión y mucho pero mucho cariño.
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Te gusta Hendrix, ¡Pappo lo hizo!, Te gusta Clapton, ¡Pappo lo hizo!, Te gusta ac/dc, ¡Pappo lo hizo!, Te gusta Peter Green, ¡también lo hizo!, y así podemos estar todo el día.
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La vida en el blues c o m p a r t i d o
“Viajando con el maldito piano” by
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Tenía cinco años cuando los Reyes Magos (más precisamente Baltasar) me trajeron un piano de regalo… para empezar a jugar con la música clásica...
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Ya llegando a la adolescencia otro rey me enseñó su magia: el Rock&Roll. Y no hablo sólo de la música, sino de uno de los movimientos más revolucionarios que vivió el arte, la filosofía y tantos otros aspectos profundos de nuestras formas de ver la vida.
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Ahí estaban, obviamente: Los Beatles y Los Rolling, europeos ellos nomás, como también todos los llegaban en esos tiempos a mis oídos, ojos, corazón y cabeza. Led Zeppelín , Deep Purple, Pink Floyd, Yes, King Crimson, Frank Zappa, Focus, Santana, Premiata, Whitesnake, Humble Pie, Faces una lista interminable de discos y más discos de otros muchos que casi ya ni me acuerdo.
Cristina Dall
Rick Wakeman y Patrick Moraz me sonaron “familiares” en cuanto a ese formato clásico para insertar un teclado en una banda de rock de estilo sinfónico por supuesto, ya que en la casi todas las bandas la “estrella” era la guitarra (confieso que anduve en los recreos con una criolla cantando los temas de moda). Mientras tanto simpatizaba, y mucho, con esa otra cadencia que ya me había llegado por otro lado: bandas americanas de R&R sureño (Allman Brothers, Lynyrs Skynyrd, etc.) que tenían un pianito por ahí medio cantinero, y ah! el gran Chuck Berry. Y con él uno de mis predilectos: Johnnie Johnson, con quien varios años después tuve la maravillosa oportunidad de compartir escenario, o sea el sueño de la piba hecho realidad! Un buen día llegó a mí una música del pianista Champion Jack Dupree. Me gustó y me puse a escuchar más Rhytm & Blues, y a teñir de ese “color” todo lo que me salía en el piano y acompañarme cantando lo que escribía: ¡empecé a componer!. Integré algunas bandas y en alguna sólo canté pero siempre volvía al piano. Así anduve años en bares de Bs As dándome grandísimos lujos de tocar con
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c o m p a r t i d o d e l
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Hace poco estuve en Marruecos . Un marroquí me cantó una canción popular y en ese canto tuve la maravillosa posibilidad de escuchar el origen de
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algunos de los que habían sido mis referentes del rock local cuando era casi una niña. Caminito va y caminito viene quise investigar de qué huevo venía esta gallina , me puse a estudiar canto negro y ahí conocí a otras mujeres con quienes formaríamos Las Blacanblus.
¡Vamooos pequeños productores! media pila.... con tanto blues argento que dice cosas que entendemos.
b l u e s ” b l u s e r a
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esta música que amo. Escuché a los ancestros del blues. Escuché al espíritu del blues. Africa, la raíz más profunda de muchas músicas, hasta de nuestra música autóctona. Me vino al corazón esta sensación de cordón umbilical gigante que alimenta a tantas especies que aparentamos distintas pero que en el fondo, en verdad profunda, pertenecemos a la misma… somos lo mismo. Y sigo afirmando o confirmando cosas que uno ya sabe o cree saber. Son esos momentos especiales que siguen tan llenos de agradecimiento y mágia como en la llegada del piano y la predisposición a jugar, a descubrir o a redescubrir y poder asombrarse otra vez.
C o m u n i d a d
Viajé a New Orleans , Baton Rouge y Chicago para seguir conociendo el blues, y me traje una imborrable sensación: qué bien que lo hacemos los argentinos!, qué musicazos que tenemos!. Sigo orgullosísima. Alimentarse y aprender de quienes saben más es imprescindible pero a veces me pregunto si es necesario mirar tanto para afuera… Por momentos tengo la sensación que perdemos la sensibilidad artistica y “compramos” sencillamente porque es negro. Una especie de racismo “al revés” que ratifica la existencia del mismo sólo por su opuesto.
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Compuse para estas fantásticas voces, tocamos durante mucho tiempo, disfrutamos del trabajo y compartimos escenario con grandes figuras del blues nacional e internacional: Pappo, Redondos, Memphis, entre otros, Taj Mahal, Bo Diddley, Johnnie Johnson (¡!), Albert Collins y tantos más que merecería otro capítulo.
by Cristna Dall
Y sigo viajando con el maldito piano bajo el brazo, que al final resulta que era bendito. Me lleva al exterior y me lleva para adentro también.
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el mundo del blues c o m p a r t i d o
Notas personales: Carlos Santana by
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algo irrefutable: el sonido de SANTANA es universalmente conocido...
Hace pocos días me regalaron la discografía casi completa de Santana. Tengo varios discos suyos, pero nunca podría haber conseguido 30... pero hay amigos que sí saben encontrar esas cosas prácticamente imposibles. Esas cosas que, cuando las tenés, te convierten en un ser luminoso, extremadamente feliz... (buen palo para mis amigos).
Para los loquitos del sonido: ¿de dónde viene el sonido de SANTANA? básicamente de un Mesa Boogie MARK I + una Yamaha SGX1000... El Mesa, en realidad, es un fender tuneado, exactamente un Fender Princeton, que un amigo de SANTANA mejoró... ahora bien, ese amigo personal, actualmente es el dueño de la empresa más prometedora de amplificación en guitarras: MESA BOOGIE.
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Año 2005: Breve biografía “CARLOS SANTANA”)
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DevaDip
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Estoy escuchando LOTO (Lotus), un disco doble en vivo del año 1975 que muestra a un SANTANA increíblemente maduro en SONIDO y extrañamente parco en EJECUCION... y hay
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Alberto “Pol” Castillo
Volviendo... Bien, prendo un cigarrillo... Creo que SANTANA es uno de los músicos con más vigencia en la música contemporánea, conocido tanto por la vieja guardia psicodélica de los 60/70, como por los fanáticos adolescentes del POP actual... se puede decir que es uno de los pocos músicos, si no el único que, aparte de sobrevivir a los tiempos y crear un estilo inigualable, casi intransferible, ha sacado 10 en puntuación tanto musical como comercial desde que sacó su primer disco “SANTANA” hasta el multiplatino y multiGRAMMY “SUPERNATURAL”. SANTANA nació cerca de la frontera estadounidense allá por el 47 en Autlan, México. Su primer contacto con la música lo tuvo a través de su padre, José, que era un Mariachi profesional ejecutor del violín. Casualmente, éste fue su primer instrumento. Sin embargo, no pasaría mucho tiempo hasta
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la tapa tiene dibujada una cara de león mezclado con cuerpo de mujer).
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que decantara por su único amor: la guitarra eléctrica.
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Después, ostracismo. Hasta que en el 87 graba “Blues for Salvador” concierto a beneficio de las víctimas del terremoto de San Francisco... de todas formas, SANTANA no andaba muy bien espiritualmente ni económicamente en los 80’s, lo que duró hasta mediados de los 90’s...
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De a poco y con paciencia, empieza a telonear a artistas como THE WHO, BOB DYLAN, MILES DAVIES y hasta el mismísimo JIMMI HENDRIX... Cuenta la leyenda urbana, que hubo un tiempo en que vivían en la misma casa... interesante ¿no?... ¡Qué jodones se habrán armado en esa casa!... en el 69 llega a Woodstock. Todavía no había grabado NINGUN disco, sin embargo, su formación y su visión musical, seducen a CBS y a su principal capo: Clive Davies. Una semana después firman contrato para su primer disco “SANTANA” (en
PERO... Y no podía ser para menos. Se cansa de su éxito comercial y comienza una búsqueda muchísimo mas aguda en cuestión musical... varios músicos de su Banda no están de acuerdo y desertan... pero viene un percance al vuelo, las drogas, empieza a hacerse llamar “el maestro ascendido DEVADIP” y, realmente, para mi gusto personal, a mediados de los 70’s SANTANA está regular nomás.
C o m u n i d a d
A principios de los 60’s se traslada su familia a San Francisco, siguiéndolos él también al poco tiempo. Ya establecido en San Francisco, el joven SANTANA deambula tocando en clubes nocturnos y aprendiendo de otros músicos, hasta que forma su primera banda, “SANTANA Blues Band”.
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Hasta el año 73, SANTANA va de éxito en éxito, con discos como ABRAXAS (en griego: abracadabra), Caravanserai (caravana de reencarnación), Welcome...
En 1998 se encierra a producir junto con Clive Davies y grabar lo que sería el disco más vendido de la historia de la música: “SUPERNATURAL”, flor de pegada ¿no?...
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A partir de aquí, todo lo que yo pueda escribir de mi querido mentor, CARLOS 15
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Bob Dylan, joan Baez y Carlos Santana.
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SANTANA, no tiene absolutamente ningún mérito. No quiero decir que esta breve biografía de uno de mis maestros en la guitarra sea meritoria... sólo que hace mucho tiempo deseaba escribir algo sobre él. Y hablando sobre el maestro, ¿cómo conocí a SANTANA? Yo tenía sólo 5 años, cuando allá por el año 79, mi querida madre (que era pianista, digo “era” porque ya lamentablemente no le da más bola al instrumento desde hace mas de 20 años...),
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creo que compró el disco “AMIGOS” donde se encuentra el tema “Europa”... está todo dicho, ¿no? Simplemente lo incorporé a mi flujo sanguíneo y sólo fue cuestión de tiempo: lo redescubrí a la avanzada edad de 16 años, que fue en la época en que compré mi primera guitarra eléctrica... Alberto “Pol” Castillo
c o m p a r t i d o a l m a d e l s e n t i m i e n t o u n b l u e s ” d e a l m a “ c o n b l u s e r a C o m u n i d a d
Profunda tristeza en el mundo del blues: Pinetop Perkins falleció pacíficamente en su casa el Lunes 21 de Marzo del 2011 en Austin, Texas, a los 97 años. 17
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estilos de guitarra históricos Hola,
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en esta sección les contaré y enseñaré sobre los estilos de los guitarristas que han hecho historia en la música, especialmente en el BLUES.
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Mes a mes tendrán explicaciones, ejercicios, tablaturas con partitura y ejemplos en mp3. Contarán con todo el material necesario para conocer la punta del iceberg, en cada entrega.
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Por ser la primera vez, les incluyo el software (GP5) necesario para poder ejecutar cada ejercicio.
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¡Bueno! ¡Mucha suerte y buenos solos!
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Alberto “Pol” Castillo
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ENTREGA 1
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Material necesario:
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Entrega 1, “Dos reyes enfrentados”. Mp3 - ejercicios, bases, yeites -
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Guitar Pro 5
es una herramienta profesional para músicos, que permite editar partituras, escuchar, imprimir, importar, y exportar tablas de guitarra, bajo, banjo o cualquier instrumento soportado por el formato MIDI. Link Descargar: http://www.sendspace.com/file/l781l1
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BB King y Albert King c o m p a r t i d o
Dos reyes enfrentados:
B.B. King
En el ejemplo #1 quiero que presten atención al suave vibrato y a los bendings rápidos que hace B.B. Para los que no se dieron cuenta, este frase pertenece a parte de la introducción de uno de sus temas mas conocidos “The Thrill is Gone”. Acompaño mp3 con el ejemplo en velocidad normal y lenta. En el ejemplo #2 , el cual esta en la Tónica de A#, en la posición #1 de la Penta Mayor, podemos escuchar un típico fraseo del
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El ejemplo #3 es la introducción completa de “Baby, you know I love you” el cual podemos reconocer como pilar fundamental del estilo Balada-Blues, donde muchos guitarristas se han inspirados tales como Peter Green y el Carpo.
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Traste #9
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Pentatónica Mayor (A) - 4ta. Posición
Rey, el cual lo extraje de “Rock me Baby”, fíjense que se necesitan ligados y se acentúa la primer parte del Lick con una doble nota separada por quintas (I-V), lo que le da power al Lick, luego podemos ver que lo he resuelto en el (V) Grado, pero lo pueden resolver tranquilamente en el (IV) en en la Tónica.
El fraseo comienza con un bending sin vibrato, para luego acrecentarlo, luego podemos escuchar un trino como adorno para continuar la frase. Destacamos después un par de fraseos rapidísimos los cuales incorporan bendings furiosos y ligados rápidos, para luego terminar haciendo modulación con bendings en los últimos compases. A PRESTAR ATENCION porque este es uno de los secretos de este maravilloso estilo. Todo esto también sucede en la Posición #4 de la Penta Mayor de (A).
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La particularidad de B.B. Es que hace uso y abuso de la Pentatónica Mayor de Blues, especialmente la posición #4:
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Nacido en 1925 en Itta Bena, Mississipi, es sin duda el guitarrista de Blues mas conocido de la historia. http://es.wikipedia.org/wiki/B._B._King
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Albert King
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Nació en 1923 en Indianola, Mississipi. Su carrera se marco como una competencia amistosa con B.B., hasta llamo a su guitarra Lucy. Pero la característica mas importante de la excavadora de terciopelo eran sus furiosos (y casi de otro planeta) bendings, usando y abusando de la Pentatonica menor de Blues.
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En el ejemplo #4 podemos apreciar un fraseo rapidisimo en la Posición #2 de la Penta Menor, el cual podemos escuchar constantemente en su canción “Born under Bad Sign”. Noten que arranca con un vibrato furioso y luego arranca desde la primer cuerda has ta sexta.
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En el ejemplo #5 tenemos otro fraseo super cool donde podemos escuchar la modulación que genera haciendo bendings en dos trastes contiguos. Este se escucha al final de “Born under Bad”...
El ejemplo #6 es la introducción completa de otro gran tema “Crosscut Saw”. Solo decirles que se debe respetar al máximo el groove del fraseo y tratar de hacer full bendings lo mas precisamente, ya que si no suena muy desafinado, también pueden apreciar que los bendings son super escuchables, o sea se entiende como van naciendo hasta su completa formación Aquí podemos apreciar que el fraseo ocurre dentro de las posiciones #2 y #3 de la Penta Menor, las cuales las explicare en la próxima entrega!.
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Buena suerte & buenos solos!
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Esta base es la base mas conocida de la historia, ya que no solo sirve para el Blues sino también para el Rock & Roll! Aconsejo usar un poco de palm muting (taparlo con la mano derecha) alternado con mano derecha relajada, mano izquierda pulsando las cuerdas y luego soltándola, generando así una especie de “bombeo”, lo cual hace super interesante a la base, y tocarlo todo “púa abajo” (aunque también pueden alternar púa arriba púa abajo)
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Es uno de mis yeites preferidos, el cual lo uso constantemente en mi forma de tocar. Es un fraseo super simple, que tocado a una velocidad alta explota! La característica principal de este yeite es la nota D# (IV aumentada), también llamada “BLUE NOTE”, la super nota del Blues que la encontramos en la cuerda 5, traste 6. Esta nota es la responsable de imprimir carácter a cualquier pentatonica transformándola en la “Blues Scale”. Practiquenla en las otras posiciones, o sea, transportenla a la posición IV y a la V.
La Base
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El Yeite
Equipo usado:
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Epiphone Les Paul Estudio “Chameleon” directamente conectada a un Amplificador Vox VT40+
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Hasta el próximo mes!
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Alberto “Pol” Castillo
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Guitarrista de Blues & Soul de Córdoba (ARG) con 18 años de escenarios, con su actual proyecto “PolCastillo” hace 9 años. Un disco editado a nivel Nacional en 2010. Profesor de guitarra Blues en Córdoba Capital. Facebook.com/polcastilloarg - www.polcastillo.com.ar
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user del mes c o m p a r t i d o
Una nueva edición de “Con alma de Blues” ha llegado cuando todavía se están apagando los aplausos del primer número que sobrepasó la expectativa de la comunidad. En esta ocasión conoceremos a un destacado user de la comunidad que comparte día a día su material. Daniel, MrBlues, cuenta cómo es su mundo blusero.
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El Blues de MrBlues
¿Qué edad tenés? - En unos días cumplo 52 años.
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¿Cuánto hace que formas parte de la Comunidad Blusera? - En realidad decidí loguearme para unirme a la comunidad. En mi perfil está, creo que el 30 de Mayo de 2010.
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¿Como descubriste la comunidad blusera? - Tenia un conocido que me decía ¿Por qué no entras a Taringa? ahí hay de todo. Y la verdad que entré de pura casualidad y ahí la encontré. Puse en buscador Comunidades. ¿Habrá alguna de blues? Y ahí estaba.
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¿Qué fue lo que más te impactó de la comunidad, que destacás? - La historia con la Comunidad empezó antes de que me registrara, la seguí casi de un principio. Me gustó la camaradería que se notaba en lo comentarios, algo no muy habitual en Taringa. La gente se trata con respeto a pesar de que uno no piense lo mismo que el otro, pero se trata de no bardear a la otra persona. Me gustó mucho el material que se posteaba, los temas que se trataban; entonces me dije, yo tengo que participar ahí, y aquí estoy.
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¿Qué te gusta postear? - En general trato de postear cosas que no se encuentren en Taringa y si no se consiguen en la Web mejor. Salvo contadas excepciones trato de no postear artistas de reconocida trayectoria porque hay muchísimo material dando vuelta (tiene que ser algo inédito o inconseguible). El tipo de música tiene que ser blues en todas sus formas. ¿Como llegaste al Blues? - Bueno, en la sección de “Nos presentamos” conté esta anécdota pero la repito acá por si alguien no la leyó. Caminando por Villa Urquiza al pasar frente a una galería (como las de antes) se escuchaba una música que venía de una casa de venta de discos. Esa canción me trepanó el cerebro, entré al boliche y le pregunté al flaco: ¿Qué es esto? ¿Quién toca? Es Pappo’s Blues y el tema “Stratocaster Boogie”. Imagínense tenía 13 pirulos en ese momento. Toda una experiencia. De ahí no paré hasta ahora. ¿Te acordás lo primero que escuchaste? - Siempre hablando de blues, escuche en esa misma época distintos temas pero sin saber quienes y que canciones eran. Lo primero posta que escuche internacionalmente fue “The Stumble” del Fleetwood Mac con Peter Green. ¿Qué tipo de Blues te gusta más? - Me gustan todos los estilos. Chicago Blues, Texas Blues, Blues rock, Swamp Blues, Mississippi Hill Country Blues, Jump Blues;
¿Qué es lo que más te gusta del Blues nacional? - Bueno, los nombres que cite anteriormente me gustan mucho. También algunas bandas que las conocí porque fueron presentadas en la Comunidad y que todavía no pude ir a verlas pero que suenan muy bien y añaden una frescura a nuestro blues nacional. ¿Escuchas otras cosas además de Blues? - Je. Cuanto tiempo tenemos de entrevista? En la actualidad el espectro musical es muy amplio, cuando era pendex era muy cerrado no salía del rock metálico y alguna que otra cosa. A medida que fui creciendo fui
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¿Tocas algún instrumento? ¿Cual? - Guitarra. Estudie de pequeño. Hacia guitarra y danza folklórica (malambo). Actúe en muchas peñas y canales de TV. Hoy estoy totalmente retirado de ambas cosas. ¿Qué te gusta tocar? (además de blues) - Temas de Purple, Judas, Sabbath, esa onda.
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¿Tocas en alguna banda? - Nos juntábamos con amigos pero nunca nada en serio. Por suerte para la gente y su salud auditiva no hay registros de eso (bah. hay algunos pero son mas secretos que los Archivos de Odessa ja ja.)
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¿Qué opinas del Blues nacional, nuestro Blues, en cuanto al crecimiento y difusión? - Lamentablemente para nosotros estamos un poco huérfanos. Al irse el referente, casi el padre de todos los bluseros: El gran Carpo es como que la escena blusera se quedo desamparada y debe rearmarse. Hay excelentes valores: Vilanova, Raffo, Nasta, Luka, Alambre González, etc. Desde nuestra posición en la Comunidad debemos tratar de darle difusión a todos estos artistas (siempre que ellos quieran) tratando de apoyarlos, ya que se sabe que en el país es difícil hacer muchas cosas y entre ellas: hacer música y si es blues, más todavía.
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¿Cuál es tu artista o banda favorita? - Uhh hay varios. El más grande: Riley B. King.
descubriendo otros sonidos y ahora puedo disfrutar de todo tipo de música (rock pesado, rock sinfónico, progresivo, jazz, funk, soul, reggae). Igualmente mí música de cabecera es el blues en todas sus formas.
Tus post se destacan por ser materiales nuevos y novedosos de artistas que no se frecuentan en las bateas principales del blues y que tal vez los aprendices del género lo descubran gracias a vos (mi caso, si se me permite el desliz periodístico de escribir en primera persona) ¿Te consideras un referente de la comunidad? Teniendo en cuenta la cantidad de post en tu haber. - No es ético que conteste esta pregunta, pero lo voy a hacer. Realmente no me creo un referente y menos por la cantidad de posteos (gran cantidad no es igualmente proporcional
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son los que mas me gustan.
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a gran calidad). Los que me conocen saben que no persigo objetivo alguno, sino el simple hecho de compartir música, vivencias y hechos con otras personas que son afines a mis gustos. Con respecto a los posteos novedosos lo que me interesa es buscar nuevos elementos los cuales serán la base en que se basarán las nuevas generaciones de bluseros para que este género musical no muera. Me parecen bárbaros todos los músicos tradicionales (a quienes admiro) pero no podemos seguir mirándolos solamente a ellos, seguiríamos lamentándonos que nos dejan (últimamente varios) y pareceríamos unos viejos tangueros diciendo: “Gardel cada día canta mejor”, “Que grande Magaldi”, “Dibuje Polaco, dibuje”. Se imaginan: “Muddy cada día canta mejor”, “No te mueras nunca Stevie”, “Dibuje Jimi, dibuje”.
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¿Qué es lo que más te gusta de la Comunidad Blusera? - Creo que sin darme cuenta te la fui contestando a lo largo del reportaje y sería redundante volver a hacerlo.
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PING PONG Una banda: Zed Head Un solista: B. B. King Un disco: B. B. King: Live at The Apollo Un dvd: Uno que posteo Marlon: DVDRIP R L Burnside -Hill Stomp Hollar Documentary- ‘99. Un recital que hayas ido: El último que brindo en el país el maestro Chris Cain. Para mí el mejor recital de la última década. Fue espectacular, muy emocionante, se palpaba en la sala.
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Un lugar para ver recitales: No me gustan los lugares grandes tipo estadios. Prefiero lugares más pequeños, íntimos. Un buen lugar es La Trastienda , el Velma Café o Roxy. Un post que recuerdes: Mío? por lo que me costo el de 31 CD’s de Howlin’ Wolf. La verdad que sufrí mucho por ese post ja. Un instrumento: En mis comienzos la batería. A medida que fui creciendo me acerque definitivamente a la guitarra. Al referirse a MrBlues, o el señor blues si lo castellanizamos, se sabe de quién se está hablando. Aquel user que se destaca por la variedad de sus post y por lo novedoso de su material compartido para los más peques y aprendices de la comunidad que recién comienzan en el género. Daniel de 52 años nos da una verdadera lección de Blues. Nicolas.
Eventos
Tracklist: 1) Boogie Woogie Stomp (Albert Ammons) 2) Roomin House Boogie (Amos Milburn)
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Artistas:
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Ady Milward – Drums Alex Garnet – Baritone Sax Bill Wyman – Bass Ben Waters – Piano, Vocals, Organ, Bv’s Clive Ashley – Sax Charlie Watts – Drums Dave Green – Double Bass Dave Swift – Tambourine Derek Nash – Sax Don Wellor – Sax Hamish Maxwell – Vocals Jools Holland – Piano, Vocals, Hammond Organ Keith Richards – Guitar Mick Jagger – Vocals, Harmonica Pj Harvey Vocals, Bv’s Sax Ronnie Wood – Vocals, Guitars Tom Waters – Alto Sax Terry Taylor – Guitar Willy Garnet – Sax
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Cabe recordar que el album saldrá el 11 de Abril, en el foro Shidoobee se han publicado varios detalles del album tributo a STU, como la lista de canciones y quienes son los que participaron de las mismas:
3) Worried Life Blues (Big Maceo) 4) Boogie For Stu (Waters, Holland) 5) Make Me A Pallet (Jimmy Yancey) 6) Midnight Blues (Trad) 7) Lonely Avenue (Ray Charles) Recorded On Stu’s Piano 8)Watchin The River Flow (Bob Dylan) 9) Roll Em’ Pete (Big Joe Turner) 10 Suitcase Blues (Albert Ammonns) 11 Bring It On Home (Sam Cooke)
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La noche del 09 de marzo de 2011 quedará seguramente como una de esas fechas inolvidables, ya que en el Ambassadors Theatre de Londres, como presentación del álbum tributo denominado “Boogie 4 Stu”, en el que se realizaron dos shows, a las 19 y 21,30 hs., Ron Wood, Bill Wyman, Mick Taylor y Charlie Watts, junto a Ben Waters, Axel Zwingenberger y Dave Green (estos últimos cuatro forman la banda The ABC&D of Boogie-Woogie) y con la presencia también de Jools Holland y Mick Hucknall, se llevó a cabo un emotivo y esperado tributo al sexto (para algunos el segundo) Stone: Ian “Stu” Stewart.
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¡Inolvidable!
Christian
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DVD del mes Blues Argento!! c o m p a r t i d o
Daniel Raffo, Dario Soto, La Mississipi Blues Band, La Bs Ayres Blues Band, La Petrolera Boggie Band, Yalo Lopez, Black Amaya Quinteto, La Luka Blues Band Con Martin Luka, Nasta Super, Matias Cipiliano, Chevy Rockets, Durazno De Gala, Luis Robinson.
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Una de las cosas que mas recuerdo de mí infancia, son las historias que contaba mi abuelo.
que tomaban era la que producía tal magnitud de poder,... un verso de aquellos... ahí nomás se produjo uno de las primeros negocios “non sanctos” de nuestra historia.
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Junto a mis hermanos, lo mirábamos con cara de sorprendidos al escuchar cómo cazaba leones y jirafas en la selva misionera, o cómo había luchado en las invasiones inglesas y ni contar de la caza de ballenas en el Paraná de las Palmas.
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Claro, con el tiempo nos dimos cuenta, que el Abuelo era un versero... pero qué lindas historias, amigos!.
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Hubo una pequeña historia que quedó marcada en mi memoria... él contaba que los primeros comerciantes ingleses en pisar estas tierras, se admiraban y preguntaban cuál era el secreto de la poderosa fuerza que demostraban, tanto los nativos, como los criollos argentinos.
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Y la respuesta fue:... el agua de la región 26
Miles de latas de agua envasada fueron vendidas y exportadas al Reino Unido, en una da las mayores estafas de la época. En cada
by polloking Rock&Blues Argento Especial 2010 DVDRIP Filmado: Julio 2010 - Iridium Jazz Club, Nueva York. Descargar: http://www.megaupload.com/?d=N4CLU2YR
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Y de ellos se trata, y para ellos va este homenaje: para todos los músicos y maestros bluseros que vienen encendiendo en nuestros corazones este SENTIMIENTO del alma compartido que es el blues, donde la Viveza Criolla, no tiene lugar...
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Y allí tendremos que estar... en las buenas y en las malas: como decía el Carpo... iremos todos en este camino... “juntos a la par”.
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Gracias por el Blues, por su trabajo constante... porque a sus éxitos, los disfrutamos como nuestros.
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Pero ahora, hay un nuevo Espíritu... un nuevo sentimiento, una nueva generación de argentinos, que vienen luchando, a veces a paso de hormiga. Otras veces, anónimamente, con convencimiento de entregar lo mejor de sí mismo, a favor de un público ávido de buenas y genuinas cosas.
A todos ellos...
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Si algo nos caracterizó como sociedad, fue precisamente, esa manía de querer sacar provecho o ventajas de las circustancias. Haciendo mella en nosotros, contaminando como un virus, enquistado en un concepto de que es la mejor manera y el camino para obtener éxito y buenos logros.
honradamente y sufren la falta de promoción, apoyo de las compañías y medios de difusión masiva. Para Ellos que la pelean igual.
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etiqueta del envase se podía leer la leyenda “Viveza Criolla”.
Para los que en cada presentación entregan su corazón y su arte demostrando que no tenemos que envidiarle nada a nadie del otro lado del MUNDO. Porque somos capaces, ingeniosos, inteligentes, y por sobre todas las cosas, llenos de buenos sentimientos. Este DVDRIP es un homenaje a todos los Músicos Bluseros Argentos, por sus lágrimas, soledades y tristezas... para los que trabajan
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ARMONICISTA PARA BANDA DE BLUES / ROCK. Soy de Caseros, si hay q viajar a capital o alrededores para ensayar no hay drama. www.taringa.net/mensajes/a/manuViejosVicios
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BLUES EN MOVIMIENTO En “Contacto Pubc@fe”. Bacacay 1715, Flores.
Guitarrista de Blues-Rock busca banda para tocar en La Plata. Soy estudiante, se podría decir que soy un “intermedio”, no estoy muy avanzado, pero tampoco me quedo en lo básico. La experiencia se hace con la banda. www.taringa.net/mensajes/a/rompiendorocas BUSCO GENTE DE ROSARIO PARA TOCAR BLUES. Soy estudiante de guitarra, tengo un amigo tecladista, otro guitarrista y algunos conocidos que cantan. www.taringa.net/mensajes/a/Nacu62
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Shows
Para publicar tu anuncio deberás ser parte de la comunidad de Taringa “Con alma de Blues” y escribirnos en la sección “Clasificados” de la comunidad.
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Clasificados
ARMONIQUISTA PARA BANDA DE BLUES / ROCK. Capital Federal. www.taringa.net/mensajes/a/sttenz VENDO mic para armónica AcseMic www.taringa.net/mensajes/a/capitanharp
Programa Abril 2011 Viernes 8
Walkin Blues Julio Fabiani
Viernes 15
Noche de Country Blues Gabriel Gratzer con invitados
Viernes 22
Nacho Ladisa Blues Club Mariano Slaimen
Viernes 29 Yecas Negras Blues Box
Para más info: www.bluesenmovimiento.com.ar
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Con alma de Blues u n
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www.taringa.net/comunidades/blues
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