Phto Solution Octobre/Novembre 2015 - Aperçu by Apex Publications

C PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:38 AM Page 1

FAQ DES TECHNOLOGIES DE L’AVENIR ENTRE VOS MAINS

LE MAGAZINE QUÉBÉCOIS DE LA PHOTOGRAPHIE VOLUME 8 NUMÉRO 6 OCTOBRE/NOVEMBRE 2015 PHOTOSOLUTION.CA

PHOTO D’ARCHITECTURE LES CONSEILS D’UN PRO POUR DES IMAGES RÉUSSIES

LES SECRETS D’UNE BONNE EXPOSITION

RELEVEZ LE DÉFI! NOTRE PLUS GRAND CONCOURS DE L’ANNÉE DÉTAILS P. 9

AU-DELÀ DU POSEMÈTRE

SACS PHOTO MESSAGERS LES MEILLEURES OPTIONS POUR VOS DÉPLACEMENTS URBAINS IMPRIMÉ AU CANADA ENVOI DE PUBLICATION NO DE CONVENTION: 40010196 171, RUE ST-PAUL, BUREAU 102, QUÉBEC, QC CANADA G1K 3W2

COLLECTIONNER LES TIRAGES D’ART QUOI SAVOIR POUR SE LANCER

5,95 $

EN KIOSQUE JUSQU’AU 30 NOVEMBRE 2015

N E

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 21

Chers membres de clubs photo de la province, faites-nous parvenir 3 de vos meilleures photos et vos images seront considérées pour publication dans notre spécial clubs photo du Photo Solution de juin/juillet 2016 et sur photosolution.ca. C’est l’occasion de montrer votre talent et de faire rayonner votre club!

Visitez photosolution.ca/deficlubs pour plus de détails. I M A G E S

E T

I D É E S

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:38 AM Page 3

Sommaire

Photo Solution octobre/novembre 2015 En page couverture : photo de David Giral

4 ÉDitoriaL 8 triBunE 50 La PaGE DE La Fin

imaGES Et iDÉES

PratiquE

16 La collection de tirages d’art

26 De nouvelles perspectives

par véronica Gill Le marché des tirages d’art d’œuvres photographiques ne demande qu’à se développer davantage tant au Québec qu’au Canada. Nous en avons discuté avec trois connaisseurs qui œuvrent depuis plusieurs années dans un domaine en pleine expansion. Ils nous parlent ici de leur passion, de cet univers à découvrir.

par David Giral Lorsque j’ai mis les pieds à Montréal en 1994, j’ai été époustouflé par l’aspect grandiose du centre-ville et les courbes du Stade olympique. La photographie d’architecture demeure toutefois un défi. Voici quelques conseils qui vous aideront à améliorer vos images architecturales.

32 au-delà du posemètre 22 SanS caDrE Photographier la rue vie

par Daniel Dupont Mes premières photos remontent à 1977. Elles ont été prises avec un vieil appareil Yashica M-II. Le posemètre était représenté par une aiguille dans une petite fenêtre sur le dessus de l’appareil. Maintenant, il est possible de vérifier l’exposition en quelques secondes en visionnant l’histogramme de ses photos sur l’écran arrière.

par David duchemin Je ne me considère pas comme un photographe de rue. D’une part parce que je photographie dans tellement d’endroits différents, et d’autre part parce que, même quand je passe un certain temps dans les rues d’une même ville pour la photographier, ce n’est pas les rues elles-mêmes qui constituent mes sujets, c’est la vie.

38 Faq Petit précis de technologie

24 ExPo Paysages noir et blanc

par Jean-François Landry Nous sommes dans le futur de nos enfances. La technologie avance sans cesse et, en photographie, les limites sont constamment repoussées. Laissez-moi vous décrire non pas le futur, mais le présent... ou le présent à venir sous peu.

ÉquiPEmEnt 40 Du messager au photographe par David tanaka Peu importe l’époque, les messagers ont toujours été à la recherche du sac idéal. Un sac qui pourrait contenir des items de différentes grandeurs et formes; confortable lorsqu’on se déplace et qui donne accès rapidement à son contenu. Des besoins qui s’appliquent également aux photographes…

44 GaDGEtomaniE © Joanne Lévesque

par Jean-François Landry

46 nouvEautÉS Photo par Peter K. Burian

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 4

éditoriaL es villes sont fascinantes. Tous ces gens qui vivent ensemble, dans une certaine harmonie (tout est relatif) et dans un territoire densément peuplé me font penser à une immense tribu avec ses innombrables sous-groupes. Les individus sont comme des abeilles, travaillant sans relâche nuit et jour, et ceci demande une infrastructure massive où les habitations, les égouts, les routes, les endroits publics sont mis à rude épreuve de façon constante.

Les innovations dans le domaine architectural répondent à ces besoins, peu importe leur échelle, tout comme les efforts communautaires, comme les ruelles vertes que l’on peut maintenant voir dans mon quartier et plusieurs villes de la province. La vie urbaine peut faire ressortir le meilleur comme le pire chez les gens, mais je crois que l’un de ses aspects les plus positifs est toute cette créativité née des nécessités issues de cet environnement. Une ville est semblable à un gigantesque organisme qui respire, croît et se transforme perpétuellement. Une ville meurt, parfois, parce qu’une industrie majeure ferme ses portes. D’autres renaissent de leurs cendres grâce aux efforts des habitants qui se réapproprient le territoire et font preuve d’ingéniosité pour redémarrer la machine. Bien sûr, chaque ville vient avec son lot de laideurs, d’histoires tristes et de dures réalités. Mais selon moi, ce sont toutes ces facettes, les bonnes comme les pires, qui la rendent si photogénique. Dans cette édition, nous vous invitons donc à vous perdre dans les rues de votre ville (ou de la ville la plus proche), à y découvrir les gens, l’architecture, les galeries d’arts, ce qui la fait vibrer, ce qui la rend unique! Que vous soyez seul ou en groupe dans le cadre d’une balade photographique, la découverte se trouve à chaque coin de rue si l’on sait être attentif. Et n’oubliez pas de partager vos meilleures images dans le cadre du concours Regards sur notre monde. Cette année nous offrons encore plus de prix, incluant un voyage au cœur de l’Arctique! Valérie Racine Directrice de la rédaction

noS coLLaBoratEurS Peter K. Burian est un expert de l’industrie photographique et de l’enseignement. il est l’auteur de plusieurs guides. peterkburian.com photographe, écrivain et aventurier, David duChemin se spécialise dans la photographie humanitaire. ses livres sont traduits dans une douzaine de langues et vendus à travers le monde. davidduchemin.com Daniel Dupont est le spécialiste de la photographie aviaire du québec. il anime des ateliers au québec et à l’étranger. danieldupont.ca Véronica Gill est une journaliste pigiste qui se passionne à propos de la photographie et des gens qui la pratiquent. David Giral se spécialise dans la photo de voyage, de style de vie, d’architecture et d’intérieurs. davidgiralphoto.com Jean-François Landry conseille les acheteurs de produits photo de québec depuis 1989. il anime également des cours et ateliers techniques. cylidd.com

OCTOBre/NOVeMBre 2015. Volume 8, numéro 6 photo solution 171, rue st-paul, bureau 102 québec, qC Canada G1K 3W2 tél. : 418 692-2110 Fax : 418 692-3392 facebook.com/photosolution

ABONNeMeNTs Sans frais : 1 866 807-5520 Courriel : abonnement@photosolution.ca Web : photosolution.ca réDACTiON Directrice de la rédaction valérie racine vracine@photosolution.ca Directeur artistique Guy Langevin glangevin@photosolution.ca Adjointe à la rédaction et à l’administration Jenny Montgomery ADMiNisTrATiON éditeur et directeur des ventes publicitaires Guy J. poirier gpoirier@photosolution.ca 418 692-2110 / 1 800 905-7468 poste 101 Comptabilité emmanuelle Champagne Prix réGuLiers Abonnement : 1 an : 35,70 $. 2 ans : 71,40 $. 3 ans 107,10 $. toutes taxes applicables canadiennes en sus. Les résidants des é.-u. payent en $us + 10 $us par année en frais de poste. Les résidants des autres pays payent en $us + 90 $us par année en frais de poste. Prix unitaire : 5,95 $Can/$us.

DireCTiVes De sOuMissiONs Photo Solution invite ses lecteurs à soumettre leurs portfolios et articles pour publication. Les articles doivent être en lien avec le domaine de la photographie et doivent être accompagnés d’images appuyant le texte soumis. toute soumission doit respecter les directives de soumission émises par l’éditeur. Ces dernières sont disponibles à photosolution.ca et sur demande au 418 692-2110 ou à redaction@photosolution.ca.

Le magazine Photo Solution (issn 1916-100X) est publié six fois par année (décembre/janvier, février/mars, avril/mai, juin/juillet, août/septembre, octobre/novembre) par les éditions apex inc. tous droits de reproduction, de traduction et d’adaptation réservés. Photo Solution est distribué en kiosque par Coast to Coast newsstand services. nous reconnaissons l’appui ﬁnancier du gouvernement du Canada par l’entremise du Fonds du Canada pour les périodiques, qui relève de patrimoine canadien.

il nous arrive de rendre notre liste des abonnés disponible à des entreprises offrant des produits ou services susceptibles de vous intéresser. si vous ne désirez pas recevoir ces offres, informez-nous soit par téléphone, par télécopieur ou par courrier.

Guy Langevin est designer graphique, mais on ne collabore pas avec des photographes sans apprendre quelques trucs. au fil des ans, il a donc développé sa propre vision photographique et utilise celle-ci pour stimuler sa créativité. Jenny Montgomery est metteure en scène, dramaturge et rédactrice. La photographie fait partie de sa vie familiale depuis toujours et elle a fait ses premières expériences argentiques en chambre noire en 1998. enseignant et spécialiste de l’image et de ses technologies, David Tanaka se consacre surtout à la photographie de banques d’images et aux tirages beaux-arts. 4

@photosolutionqc

Membre de la Cita Copyright © 2015 Les éditions apex inc. aucune reproduction, par quelque procédé que ce soit, sans l’autorisation écrite de l’éditeur. Malgré le soin apporté, Les éditions apex inc. ne peut garantir que les informations contenues dans ce magazine sont complètes et exactes. par conséquent, Les éditions apex inc. se décharge de toutes responsabilités relatives au contenu du magazine ou à quelque erreur ou omission que ce soit.

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

[infos]

ZOOM PHOTO FESTIVAL SAGUENAY Le seul événement dédié au photojournalisme présenté au Canada, Zoom photo festival saguenay aura lieu du 4 au 29 novembre 2015. Cette 6e édition du festival présentera une quinzaine d’expositions dont le World press photo 15, les lauréats du prix antoinedesilets, le gagnant du concours nature humaine, ainsi que le travail de photojournalistes d’ici et d’ailleurs. Ces derniers incluent nicolas Lévesque (québec) qui a photographié les coulisses du Festival Jazz et Blues de saguenay, une série qui fait aussi l’objet d’un livre qui sera lancé au festival; renaud philippe (québec) qui a couvert les tremblements de terre ayant secoué le népal; dominic Bracco ii (états-unis) qui s’est intéressé à la violence et aux conditions sociales au Honduras; ed ou (Canada) qui a réalisé une série sur le quotidien du peuple inuit; ainsi que pete Muller (états-unis, gagnant d’un prix au World press photo) qui a photographié la lutte contre les ravages de l’ebola à la sierra Leone. La programmation comprend également des soirées de projections, des lectures de portfolio (pour les photographes de tous niveaux), des conférences et des tables rondes. pour plus de détails sur la programmation, visitez zoomphotofestival.ca et consultez régulièrement notre site web!

UNE PREMIÈRE EXPOSITION ARGENTISTES vous êtes cordialement invités à la toute première exposition du Collectif des photographes argentistes du québec. Cette exposition de photographies réalisées sur pellicule et papier photographique se déroulera du 8 au 13 octobre, à la librairie/galerie Bonheur d’occasion, à Montréal. Les visiteurs pourront rencontrer les photographes exposants lors du vernissage, qui aura lieu le 8 octobre dès 17 h. Le Cpaq regroupe pour l’instant une dizaine d’amoureux de la photographie argentique — certains sont 100 % en argentique, d’autres utilisent une approche hybride (pellicule et impression numérique) — qui unissent leur talent afin de montrer que l’argentique est encore présent et d’actualité. bonheurdoccasion.com

T R I B U N E

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

2 $ 0 $

TRIBUNE

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 11

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 14

TRIBUNE

[infos] ATELIERS PHOTO AUX ÎLES DE LA MADELEINE

Mégapixel : l’art photographique à shawinigan est de retour pour une cinquième édition. du 1er octobre au 1er novembre prochain, le seul événement photo en Mauricie propose sept expositions sous le thème du rythme et du mouvement. parmi les photographes exposés, nous tenons à souligner la présence de Julie Larocque, la grande gagnante de notre concours regards sur notre monde iv, avec une série d’images intitulée Réverbération. Ce projet photographique propose un regard sur l’intangible, sur ce qui ne peut être capté matériellement par rapport à des sujets qui nous entourent. également au programme, Jazz d’ici et d’ailleurs de Jean-pierre dubé. Grand passionné de la musique jazz et de la photographie, Jean-pierre dubé présente des images dans lesquelles il a réussi à capter avec finesse l’émotion d’un moment de grands artistes du jazz, trop souvent dans l’ombre. cultureshawinigan.ca

Le cinquième atelier photo aux Îles de la Madeleine avec Guylain doyle s’est tenu en août dernier. Merci à tous les participants! visitez notre site web à photosolution.ca/ateliers pour avoir un aperçu de cet endroit magnifique et des possibilités créatrices pour les photographes. Les informations sur le voyage 2016 suivront sous peu. si vous désirez que nous vous contactions dès que les détails sont disponibles, écrivez-vous à ateliers@photosolution.ca.

MÉGAPIXEL

Vous rêvez de poursuivre une carrière en photographie et il ne vous manque que l’occasion de montrer votre talent? Voici votre chance d’être publié dans le magazine photo #1 au Québec!

LE MAGAZINE

Envoyez-nous vos trois meilleures œuvres et votre travail pourrait

PHOTO SOLUTION

être sélectionné pour publication dans l’édition de février/mars 2016 de Photo Solution et sur photosolution.ca dans le cadre du Spécial relève.

FAIT PLACE À

EnsEignants En photographiE : CONTACTEZ-NOUS POUR SAVOIR COMMENT ENVOYER UNE SOUMISSION DE GROUPE POUR VOS ÉTUDIANTS!

LA RELÈVE! PORTFOLIO ÉTUDIANT

participation gratuitE Du 1er août au 16 novembre 2015 Visitez photosolution.ca/releve pour plus de détails

Pour donner aux étudiants en photographie un coup de pouce supplémentaire, nous sélectionnerons la meilleure participation parmi ceux qui sont inscrits à un programme photo reconnu et nous offrirons à cet étudiant la publication d’un portfolio de ses images dans les pages du magazine.

I M A G E S

E T

I D É E S

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

T R

N E

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 9

PHOTO SOLUTION ET PHOTO LIFE PRÉSENTENT LEUR 21E

3 THÈMES HUMANITÉ ENVIRONNEMENT INTERCONNEXIONS

CONCOURS PHOTO ANNUEL

REGARDS SUR NOTRE MONDE

3 PLUS

LE DÉFI LES PRIX LA RECONNAISSANCE

GAGNEZ UNE CROISIÈRE PLUS DES MILLIERS DE DOLLARS EN PRODUITS PHOTO

RENDEZ-VOUS AU PHOTOSOLUTION.CA/REGARDS

ONLINE

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 16

IMAGES ET IDÉES

LA COLLECTION DE TIRAGES D’ART De L’AChAT à LA CONserVATiON

PAR VÉRONICA GILL

I M A G E S

E T

I D É E S

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

I M

N E

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 17

recherché par les musées, les galeries et les collectionneurs, le tirage d’art d’œuvres photographiques est une impression photographique signée par un artiste photographe, numérotée et reproduite en un nombre restreint d’exemplaires. plus répandu chez nos voisins du sud et même ailleurs dans le monde comme en europe ou en asie, le marché des tirages d’art d’œuvres photographiques ne demande qu’à se développer davantage tant au québec qu’au Canada.

ous en avons discuté avec trois connaisseurs qui œuvrent depuis plusieurs années dans un domaine en pleine expansion. Jean-Christophe Charlier, président et directeur artistique de la galerie Grizzly Montréal; Fabrice Strippoli, photographe et directeur de l’agence torontoise Contrast Canadian Photographic Works; ainsi qu’Emily McInnes, directrice de la galerie de photographie en ligne EYE BUY ART. Ils nous parlent ici de leur passion, de cet univers à découvrir.

La galerie Grizzly Montréal, qui a pignon sur rue dans la métropole depuis près de trois ans, se spécialise dans ce type de tirage de photo d’art en édition limitée. Son objectif est de faire connaître la photographie d’art en la rendant accessible à un plus large public. Le président et directeur artistique Jean-Christophe Charlier explique qu’« il est important de voir la photographie d’art, souvent considérée comme l’enfant pauvre de l’art en général,

se démocratiser afin de lui redonner ses lettres de noblesse ». Plus spécifiquement, il soutient des artistes exclusifs au Québec, issus de la relève ou reconnus dans le milieu de la photographie, en leur offrant une visibilité accrue.

LA DÉMOCRATISATION DE LA PHOTOGRAPHIE D’ART

Le président et direCteur artistique Jean-CHristopHe CHarLier eXpLique qu’« iL est iMportant de voir La pHotoGrapHie d’art, souvent Considérée CoMMe L’enFant pauvre de L’art en GénéraL, se déMoCratiser aFin de Lui redonner ses Lettres de noBLesse ».

I M A G E S

E T

I D É E S

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 26

PRATIQUE

DE NOUVELLES PERSPECTIVES POur Des PhOTOs D’ArChiTeCTure réussies PAR DAVID GIRAL depuis mon tout jeune âge, j’ai toujours été fasciné par la façon dont l’architecture a évolué à travers l’histoire. Je me souviens d’avoir été stupéfié en regardant les pyramides et les ruines de pompéi dans mes livres d’histoire. et lorsque j’ai mis les pieds à Montréal en 1994, j’ai été époustouflé par l’aspect grandiose du centre-ville et les courbes du stade olympique. La photographie d’architecture demeure toutefois un défi. voici quelques conseils qui vous aideront à améliorer vos images architecturales.

BIEN SE PRÉPARER Les bâtiments se présentent sous toute une gamme de styles, de formes et de dimensions à travers le monde. Avec autant d’approches possibles, il est préférable de déterminer qu’elles sont nos intentions pour chacune de nos images afin de nous aider à savoir comment se dérouleront nos prises de vue. • Est-ce que vous prenez des images pour une banque d’images? De façon générale, pour un contrat commercial ou pour réaliser une image artistique, une abstraction? • Ferez-vous le portrait d’un seul immeuble ou de plusieurs bâtiments dans leur contexte? • Désirez-vous capturer des détails ou une vue générale? • Est-ce que la lumière est importante pour vous? Est-ce que le bâtiment est illuminé la nuit? Quel sera le moment idéal pour photographier le building à son meilleur? En tant que photographe d’architecture professionnel, j’ai à cœur de travailler efficacement et de préparer des prises de vue de façon aussi complète que possible. Lorsque je sais quels seront mes sujets, ma première étape est d’en faire une visite virtuelle à l’aide de Google Maps pour voir de quoi ont l’air ces

immeubles au niveau de la rue. J’utilise ensuite des applications comme app. photoephemeris.com ou Sun Surveyor afin de savoir la course du soleil et le moment où la façade sera la mieux éclairée. Si je prévois photographier au lever du jour ou au crépuscule, je fais une recherche sur ces moments de la journée.

BIEN S’ÉQUIPER Ma prochaine étape est de m’assurer que mon équipement est en ordre. Un trépied est bien sûr essentiel si vous désirez prendre des photos au crépuscule ou si vous utilisez un objectif à bascule et décentrement. Si ni votre appareil photo ni votre trépied ne comprennent un niveau, apportez un niveau à bulle qui peut être fixé à la griffe de flash de votre appareil. Vous pouvez aussi connecter un GPS à votre appareil afin que les données EXIF soient automatiquement enregistrées pour chacune des images. Un filtre polarisant circulaire pourra aussi s’avérer utile si vous voulez augmenter le contraste ou éliminer des réflexions indésirables.

CHOISIR SES ANGLES La façon dont vous allez réaliser vos prises de vue dépend de vos intentions et de ce que l’environnement vous permettra. Si vous recherchez un effet spectaculaire et que la distorsion n’est pas un problème pour vous, prenez vos images en contre-plongée, à partir d’une perspective très basse et avec le plus grand angle possible (de 16 à 24 mm). Le grand-angle vous sera également utile pour capter les scènes de rue ou les buildings dans leur contexte. Si vous gardez votre appareil parallèle au sol ou légèrement basculé vers le haut, les distorsions seront moins importantes. Toutefois, si votre objectif est d’éviter la distorsion à tout prix, n’utilisez pas de focales plus courtes que 24 mm et faites des images panoramiques si besoin. Une focale de 35 mm est parfaite pour photographier les immeubles et leurs façades. La plupart des buildings ont une forme rectangulaire à leur base, vous pouvez donc les capturer de face ou à partir d’un de leurs coins; ce dernier point de vue est appelé la « photo du héros ». Lorsqu’on photographie un immeuble de face, il faut s’assurer d’être placé à égale distance de chacune des extrémités du cadre afin que les lignes horizontales demeurent bien droites. Même si les téléobjectifs sont moins couramment utilisés en photo Cette image de l’édifice de la standard Oil à

Avant de partir, vérifiez toujours les réglages de votre appareil photo et ajustez le bracketing (je surexpose et je sousexpose de trois stops au moins), particulièrement si vous prévoyez utiliser un logiciel HDR par après.

I M A G E S

E T

I D É E S

New York est le parfait exemple d’une situation où le résultat demeure spectaculaire, sans qu’il ait été nécessaire de corriger l’image. Nikon D700 et objectif Nikkor 16-35 mm f/4; 16 mm, hDr de -2 eV à +2 eV et prise de vue

P H O T O

principale à 2,5 s, f/5, 400 isO.

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

I M

N E

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 27

I M A G E S

E T

I D É E S

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 32

PRATIQUE

AU-DELÀ DU POSEMÈTRE Les seCreTs D’uNe exPOsiTiON réussie

PAR DANIEL DUPONT Mes premières photos remontent à 1977. elles ont été prises avec un vieil appareil Yashica M-ii qui appartenait à mon père. évidemment, à cette époque, il n’y avait aucun automatisme pour l’exposition. Le posemètre des plus rudimentaires était représenté par une aiguille dans une petite fenêtre sur le dessus de l’appareil. puisque j’utilisais de la pellicule noir et blanc et que je développais les films moi-même, j’obtenais quand même de bons résultats. epuis cette époque et surtout avec l’apparition des boîtiers AF, des modes automatiques (Programme) et semi-automatiques d’exposition (Priorité à l’ouverture, Priorité à la vitesse) ont été intégrés aux appareils photo, simplifiant ainsi la prise de vue. Maintenant que la norme est aux boîtiers numériques, la grande majorité des photographes utilise les modes automatiques et ne se soucie plus de bien comprendre les principes de l’exposition. Il est toutefois possible de vérifier l’exposition en quelques secondes en visionnant l’histogramme de ses photos sur l’écran arrière.

LA LATITUDE D’EXPOSITION À l’époque du noir et blanc, j’avais une latitude d’exposition d’environ deux crans (EV). Je pouvais faire une erreur d’un cran au-dessus ou d’un cran en dessous de la bonne exposition et avoir suffisamment de détails sur le négatif pour obtenir une image intéressante. Malgré l’impression de facilité que la photo numérique peut transmettre, la latitude d’exposition est considérablement plus faible. Pour conserver des détails dans les blancs sans les surexposer, la latitude d’exposition est généralement de 1/3 de cran (EV).

L’AJUSTEMENT DES PARAMÈTRES DE VOTRE BOÎTIER Les boîtiers numériques permettent de nombreuses possibilités de programmation. Pour obtenir un meilleur contrôle sur les paramètres de l’exposition, je vous recom-

sur la compréhension du gris moyen. Il a développé une technique quantifiant la réflexion de la lumière en neuf zones. Situé entre le noir pur (zone 1) et le blanc pur (zone 9), le gris moyen représente la zone 5. Ce système est toujours d’actualité, puisque la colonne centrale de votre histogramme représente le gris moyen.

mande de choisir l’ajustement de l’exposition en 1/3 de valeur plutôt qu’en 1/2 valeur (EV). Vous serez alors en mesure d’obtenir une exposition plus précise.

L’ALERTE DE SUREXPOSITION Selon moi, cette fonction est l’une des plus utiles pour confirmer l’exposition. En une fraction de seconde, vous serez en mesure de constater si une partie de votre image est surexposée. Ces parties surexposées clignoteront indiquant qu’un ajustement de l’exposition est nécessaire.

LE FONCTIONNEMENT DU POSEMÈTRE Le posemètre ou photomètre sert à évaluer la quantité de lumière qui est réfléchie par le sujet que vous voulez photographier. Le principe est simple, mais demande une certaine attention pour bien en comprendre les subtilités. Le posemètre mesure la réflexion de la lumière et est calibré pour obtenir un gris moyen ou 18 % de réflexion de la lumière. À une certaine époque, la majorité des photographes avait une carte grise dans leur sac photo. Il est maintenant plus rare que les amateurs connaissent le principe d’utilisation de la carte grise. Pour obtenir la bonne évaluation de la lumière d’une scène, il suffit de pointer le posemètre en direction de la carte grise et vous obtiendrez la juste mesure de la lumière.

Plusieurs éléments dans la nature réfléchissent 18 % de la lumière, dont le gazon vert, le ciel au-dessus de l’horizon, l’écorce de la majorité des arbres feuillus, ainsi que la peau normalement bronzée d’un être humain de type caucasien. À une époque pas si lointaine, les sacs photo étaient généralement verts ou gris et pouvaient être utilisés comme carte grise.

L’IMPORTANCE DU MODE D’EXPOSITION Lorsque vous utilisez un mode d’exposition automatique ou semi-automatique, le posemètre indiquera une combinaison Avant même de prendre cette photo, j’étais conscient que la courbe toucherait à droite pour représenter le cercle de lumière au sol, ainsi qu’à gauche pour les zones sombres dans le haut de l’image. La photo étant une question de compromis, l’important était d’obtenir une certaine définition dans le rayon de soleil sans pour autant boucher les zones sombres. Dans un cas comme celui-ci, j’aurais aussi pu utiliser la fonction bracketing de mon appareil. Celle-ci permet de faire automatiquement plus d’une exposition pour la même scène. Pour obtenir le meilleur résultat, j’aurais planifié le braketing en 1/3 de valeur (eV) sur cinq photos (-2/3, -1/3, 0, +1/3, +2/3). Par la suite, sur l’ordinateur, j’aurais été en mesure de choisir la meilleure exposition. Pour ma part, je préfère toujours

LE SYSTÈME DES ZONES

peaufiner l’exposition de façon précise en mode

Le système des zones développé à la fin des années 1930 par le célèbre photographe américain Ansel Adams est basé

P R A T I Q U E

LE GRIS MOYEN

manuel lors de la prise de vue. 17-40 mm f/4; 17 mm, 1/4 s, f/11, 100 isO,

P H O T O

trépied, télécommande et niveau.

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

P R

N E

ÂŠ danieL dupont

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 33

P R A T I Q U E

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 36

PRATIQUE

FAQ

PeTiT PréCis De TeChNOLOGie Le FuTur, siMPLe, MAis CONJuGué Au PréseNT

PAR JEAN-FRANÇOIS LANDRY nous sommes dans le futur de nos enfances. La technologie avance sans cesse et, en photographie, les limites sont constamment repoussées. tout semble mieux qu’il y a à peine quelques années, que dis-je, à peine quelques mois : les boîtiers sont de plus en plus rapides, les capteurs produisent de moins en moins de bruit, les objectifs s’améliorent sur tous les plans, les systèmes de mise au point automatique savent reconnaître et donner une priorité aux visages humains, et les stabilisateurs d’images... stabilisent mieux. Laissez-moi vous décrire non pas le futur, mais le présent... ou le présent à venir sous peu.

PIXELS SHIFT Vous n’êtes probablement pas sans savoir qu’il est impossible pour un pixel situé sur un capteur d’obtenir chacune des composantes de couleur nécessaire à la formation d’une image, soit le rouge, le vert et le bleu. Une fois l’image prise, c’est à l’appareil d’interpoler les informations manquantes à chacun des pixels afin de créer l’image finale; chaque pixel emprunte à ses voisins l’information qu’il est incapable d’obtenir. (Seuls les capteurs Foveon réussissent à s’affranchir de cette impasse, mais c’est une tout autre histoire.) La technologie dite de « déplacement des pixels » (Hasselblad, Olympus et Pentax) permet de résoudre le problème en permettant à chacun des pixels d’obtenir la totalité de l’information nécessaire à la formation de l’image. Il suffit simplement de déplacer le capteur d’image de l’équivalent de l’espace d’un pixel vers le haut, le bas, la gauche et la droite, en reprenant chaque fois une image, le tout très rapidement. Il ne reste ensuite qu’à fusionner les informations. L’image obtenue est beaucoup plus précise quant à ses couleurs, moins « bruitée », et exempte de moiré. Ce mode peut aussi servir à augmenter virtuellement la résolution d’une image (Olympus peut produire à l’aide de cette technologie des fichiers de 40 Mpx d’un capteur de 16,1 Mpx).

De plus, le vignettage (l’assombrissement dans les coins de l’image) serait pratiquement éliminé. Mais tout n’est pas rose dans le domaine du capteur sphérique : les formules optiques devront toutes être recalculées en fonction de ces nouveaux capteurs (quoiqu’elles pourront être en grande partie simplifiées) et le recalcul des formules optiques des objectifs à focale variable ne semble avoir rien d’évident. Tant pis! Personne n’a dit qu’on était pressé...

AJUSTEMENT DE LA COMPOSITION Ce déplacement du capteur, autrement que pour la stabilisation de l’image, peut aussi avoir son avantage en macrophotographie. Imaginez être sur un trépied, utilisant une ouverture f/2,8 (donc une profondeur de champ très réduite), la mise au point effectuée parfaitement sur les étamines d’une fleur, et qu’au moment où vous vous apprêtez à enfoncer le déclencheur, vous vous apercevez que votre cadrage est imparfait, un peu trop sur la droite ou légèrement bancale. Pour n’importe qui, cela signifie « déplacer le boîtier, donc tout recommencer à zéro ». Mais certains boîtiers (Pentax) proposent une solution toute sympathique : pourquoi ne pas passer en Live View et simplement déplacer le capteur d’image? On peut alors effectuer une rotation ou une translation verticale ou horizontale, ce qui évite d’avoir à déplacer le boîtier pour effectuer de petits ajustements.

CAPTEUR D’IMAGE « COURBE » Il existe en photographie quelque chose appelée la « courbure de champ ». Résumé simplement, les photons qui passent par le centre d’une formule optique ont moins de distance à parcourir pour atteindre le capteur que ceux qui se situent au bord de l’image. Les conséquences sont, qu’à pleine ouverture, l’image est souvent plus précise au centre qu’en bordure. Sony, Nikon et

P R A T I Q U E

Toshiba travaillent depuis quelque temps sur des capteurs « non-linéaires », c’est-àdire des capteurs CMOS incurvés qui permettraient de réduire le problème de netteté non uniforme (après tout, la rétine de l’œil est sphérique!)

STACKED CMOS En temps normal, sur un capteur d’image, la surface photosensible et le système électronique se partagent la surface de réception de la lumière, ce qui ne fait pas nécessairement bon ménage. Généralement, l’un gêne l’autre, tant au niveau de la fabrication qu’au niveau de l’utilisation. Ce que Sony appelle un « Stacked CMOS » (ce que je traduis librement par « CMOS deux étages ») est simplement une réorganisation de l’espace, où la surface photosensible occupe le premier étage, et les composantes électroniques le rez-de-chaussée. Créés par Sony, ces nouveaux capteurs promettent une augmentation de la qualité de l’image malgré des capteurs sensiblement plus petits, et l’ajout de quelques fonctionnalités comme la mise au point par détection de phase traitée à l’interne (ce qui permet de suivre des sujets en déplacement rapide), le HDR et la diminution du bruit. Ce nouveau capteur, appelé Exmor RS, est déjà sur la route; on le retrouve notamment à bord du DSC-RX100 IV.

FOCUS STACKING Le HDR (High Dynamic Range ou large plage dynamique) permet d’obtenir des images détaillées en hautes et en basses lumières dans des situations où l’écart de contraste ne le permettrait pas avec les

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

N E

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 43

PLUS DE ABONNEZ-VOUS À PHOTO SOLUTION, LE MAGAZINE QUÉBÉCOIS DE LA PHOTOGRAPHIE. TRUCS, ASTUCES, INSPIRATION ET PLAISIR SONT AU RENDEZVOUS ET BIEN PLUS ENCORE! PHOTOSOLUTION.CA/ABONNEMENT

50% DE RABAIS SUR LE PRIX EN KIOSQUE!

3 ANS / 54,95 $** 2 ANS / 44,95 $** 1 AN / 24,95 $**

VOTRE ABONNEMENT VOUS DONNE ÉGALEMENT ACCÈS À NOS ARCHIVES NUMÉRIQUES! PHOTOSOLUTION.CA/EMAGS

3 anS / 18 numÉroS Pour SEuLEmEnt 54,95 $* (vaLEur DE 107,10 $ +tx) 2 anS / 12 numÉroS Pour SEuLEmEnt 44,95 $* (vaLEur DE 71,40 $ +tx) 1 an / 6 numÉroS Pour SEuLEmEnt 24,95 $* (vaLEur DE 35,70 $ +tx)

nouvEL aBonnEmEnt VOUS POUVEZ AUSSI VOUS PROCURER UN ABONNEMENT POUR LE IPAD!

rEnouvELLEmEnt

Mme. _________________________________________________

Addresse : ___________________________________________________ Ville : _______________________________Province/État : _____________ Code postal : ________________Téléphone : ________________________

** TARIF VALIDE AU CANADA (PLUS TAXES APPLICABLES). POUR LES TARIFS INTERNATIONAUX, VEUILLEZ VISITER PHOTOSOLUTION.CA.

Courriel : ____________________________________________________ PaiEmEnt

Abonnez-vous par courrier, par téléphone ou en ligne :

ABONNEMENTS PHOTO SOLUTION

maStErcarD

Carte de crédit # : ________________________Expiration : _____________ Signature: __________________________________Date: _____________ Veuillez cocher cette case si vous ne voulez pas que nous partagions vos coordonnées avec des tierces parties offrant des produits et services susceptibles de vous intéresser.

CP 126, SUCC. PLACE D’ARMES, MONTRÉAL, QC, CANADA H2Y 3E9

* Tarif valide au Canada (plus taxes applicables). Les résidants des É.-U. payent en $US + 10 $US par année en frais de poste. Les résidants des autres pays payent en $US + 90 $US par année en frais de poste.

1-866-807-5520 photosolution.ca

viSa

Les copies sont les bienvenues.

VISITEZ PHOTOSOLUTION.CA ET FACEBOOK.COM/PHOTOSOLUTION POUR ENCORE PLUS DE NOUVELLES, CONCOURS ET CONTENU À SAVEURYPHOTOGRAPHIQUE! JUNE/JUL 2015 43 43

I MI M A A GPHOTO G E S E S ELIFE T E T I VISION DI D É E É S E SP H P H O O T O T OS O S O L U L U T IT OI O N NM M A A G G A A Z IZ NI N E E

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 38

Courtoisie de daYMen Canada

ÉQUIPEMENT

DU MESSAGER AU PHOTOGRAPHE Des sACs PrêTs POur LA COurse Aux iMAGes

PAR DAVID TANAKA peu importe l’époque, les coursiers ont toujours été à la recherche du fourre-tout idéal : un sac qui transporterait des items de différentes grandeurs et formes, de poids variés, qui serait confortable à porter lorsqu’on est en mouvement, et qui permettrait d’accéder rapidement à son contenu. Cette liste s’applique tout aussi bien aux besoins des photographes, ce qui explique pourquoi les sacs photo de type messager sont maintenant légion.

CE QUI DÉFINIT LE SAC MESSAGER Il est facile de différencier un sac à dos d’un sac d’épaule, mais un sac messager répond à une description moins précise. Lorsqu’on considère l’environnement dans lequel il sera utilisé par contre, on peut plus facilement se faire une idée des qualités de ce type de sac. Le sac messager d’aujourd’hui est un élément essentiel à la vie urbaine. Il ne devrait pas vous déséquilibrer que vous

soyez à pied, à vélo ou dans un transport en commun. Il se doit d’être étroit afin de ne pas bloquer votre chemin dans une foule. Votre destination finale est peut-être votre lieu de travail, le sac doit donc pouvoir contenir des accessoires de bureau — des documents format lettre ainsi qu’un ordinateur ou une tablette. Et vous allez probablement l’avoir avec vous lors de rencontres après le travail, le sac se doit donc d’avoir un design intéressant.

É Q U I P E M E N T

Jusqu’à maintenant ces critères pourraient aussi bien s’appliquer à un attaché-case ou un porte-documents. Si l’on replace le matériel photo dans l’équation, on doit ajouter au sac les diviseurs rembourrés qui se trouvent dans tout bon sac photo. Le sac messager est inspiré des téméraires coursiers à vélo qui sillonnent les rues de New York. Une image que les fabricants reprennent à leur avantage puisqu’ils savent très bien que ce n’est pas que la fonction qui fait le sac. Lors d’une recherche d’image avec les mots clés « sac photo messager », j’ai déniché toute une variété de modèles, des plus utilitaires aux plus chics, du polyester le plus brut jusqu’au cuir le plus raffiné. Ce qui suit est une sélection de sacs photo de type messager se retrouvant sur le marché canadien.

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

É Q

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 44

ÉQUIPEMENT

GADGETOMANIE Ce DONT VOus iGNOrez AVOir BesOiN

LES CARTOUCHES DE FILM 35 MM ÉCOLOGIQUES DE COMPAGNIA-IMAGO

PAR JEAN-FRANÇOIS LANDRY

UNE TROP TARD DE BONNE IDÉE!

Je suis gadgetoboulimique; oui, oui, j’en mangerais s’ils étaient comestibles. déjeuner, dîner et souper. Je suis abonné à quelques dizaines de fils rss qui me tiennent au courant du moindre mouvement de cet énorme microcosme. J’adore attendre en file pour payer, parce que je suis entouré, que dis-je, cerné par des centaines de gadgets, posés là à simple portée de main et, de toute évidence, à dessein. Mon sac fourre-tout pourrait pour plusieurs être considéré comme un marché aux puces, rempli à ras bord d’objets hétéroclites qui occupent autant d’espace que mon appareil et mes objectifs réunis. Gadgetoboulimique. qu’on ajoute ce mot, svp, au manuel diagnostique et statistique des troubles mentaux et à la classification internationale des maladies.

Ces cartouches (qui permettent d’insérer du négatif 35 mm acheté en rouleau) sont réutilisables, biodégradables et compostables. Faites de bois et de bioplastique (un polymère dérivé de plantes tels le maïs, le blé ou la betterave à sucre), elles seront disponibles sous peu... quoiqu’aucune date et aucun prix n’aient été divulgués (à mon humble avis, elles s’obtiendront sous une forme quelconque de troc). compagniaimago.com

LES COURROIES D’OBJECTIF DE TAAB

UNE MISE AU POINT AU DOIGT ET À L’ŒIL... MAIS SURTOUT AU DOIGT Effectuer la mise au point manuellement est une tâche malaisée sur les objectifs à mise au point ultrasonique de type USM, SWM ou SSM : la course de la bague, de très près à l’infini, est beaucoup trop courte! Alors voici qu’intervient, en sauveur, TAAB, avec ses courroies qui s’installent sur la bague de mise au point afin de fournir une prise à votre doigt le plus agile. Rotation vers la droite, déplacement infime vers la gauche et clic! Disponibles en trois formats : Mini (10 $ US), Standard (12 $ US) et Hefty (14 $ US), sans oublier d’ajouter 9 $ US pour les frais de transport internationaux. lenstab.com

LE PETZVAL 58 BOKEH CONTROL ART DE LOMOGRAPHY LORSQUE LE BOKEH DEVIENT UNE AFFAIRE PERSONNELLE

Ah, le bokeh. Certains y vouent un culte, en font presque une religion. Le bokeh, c’est le flou qui se forme derrière le sujet ou, plus poétiquement, l’esthétique, que dis-je, la vénusté du flou de l’arrière-plan. Pour le créer, nous avions déjà plusieurs outils : l’ouverture du diaphragme, la longueur focale, la distance de prise de vue et la taille du capteur d’image. Lomography nous propose maintenant un outil supplémentaire qui permet de modifier l’uniformité de ce bokeh, d’obtenir un effet du type « pavé dans la mare » ne s’appliquant qu’à l’arrière-plan, grâce à l’ajout d’un nouvel élément optique et une bague à sept positions située sur le pourtour de l’optique, contrôlant la force de l’application de « l’effet d’onde ». La formule optique est basée sur l’objectif de Petzval ( Jozef Maximilián Petzval, 1807-1891) qui est d’une relative simplicité : quatre éléments optiques assemblés en trois groupes (on est loin de l’objectif AF-S Nikkor 58 mm f/1,4G, possédant neuf éléments en six groupes!). Lomography a remanié le schéma optique, en y insérant leur touche personnelle. Le diaphragme n’a rien de mécanique : on insère tout simplement une languette trouée dans une fente prévue à cette fin : f/1,9, f/2,8, f/4, f/5,6, f/8, f/11 et f/16 sont disponibles. La mise au point est, quant à elle, mécanique, effectuée à l’aide d’une molette située sous l’objectif. Fabriqué à la main en Russie par Zenith, disponible en monture Nikon F et Canon EF, le Petzval 58 Bokeh Control Art est aussi compatible avec les Sony A7, Fujifilm X-Pro 1 et Micro 4/3 à l’aide de bagues d’adaptation (vendues séparément). Toujours en « kickstarter » au moment d’écrire ces lignes, les prix de détail annoncés par Lomography devraient avoisiner les 750 $ US pour la version laiton, et 850 $ US pour la version noire. lomography.com

É Q U I P E M E N T

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

É Q

PS_NOV15.qxp_Photo Life Jan 2005 2015-09-04 11:39 AM Page 46

ÉQUIPEMENT

NOUVEAUTÉS PHOTO QuOi De NeuF sur Les TABLeTTes PAR PETER K. BURIAN Les reflex offrant des résolutions très élevées attirent souvent notre attention, mais le marché est déjà bien servi dans cette catégorie de produit en ce moment. Ces derniers temps, les nouveautés se trouvent plutôt du côté des systèmes compacts, des différents types d’objectifs, des appareils à objectifs fixes et des accessoires de toutes sortes. Certaines des nouveautés que nous vous présentons ici seront tout indiquées pour vos sorties automnales ou pour un voyage vers des climats plus chauds lors de la saison froide.

PANASONIC LUMIX DMC-GX8 Cet appareil de 20,3 Mpx offre la vidéo 4K mais aussi un mode photo 4K qui permet d’extraire des images de 8 Mpx des vidéos. Le GX8 vient dans un boîtier en alliage d’aluminium protégé contre la poussière et les éclaboussures. Son viseur OLED (1 040 000 points) est pivotant, tout comment l’ACL de 3 po (2 360 000 points) avec opération tactile. Un stabilisateur d’images est inclus à la fois dans le boîtier et dans la plupart des objectifs Lumix. À pleine résolution, l’appareil peut effectuer des rafales de 10 i/s et son système AF sur 49 points est très efficace.

• Processeur Venus nouvelle génération • Déclencheur mécanique et électronique • Plusieurs commandes analogues • Nombreux modes, fonctions et réglages • Capacité 4K pour la photo et la vidéo • Griffe pour flash (pas de flash intégré) • Wi-Fi avec NFC • Mode film HD • Mode vidéo MP4 et AVCHD

1 530 $, boîtier seulement (en magasin) panasonic.com/ca

GOPRO HERO+ LCD Semblable au modèle Hero d’entrée de gamme, cette caméra d’action avec objectif super grand-angle et fonction SuperView est dotée d’un écran tactile et d’un hautparleur. Elle est étanche jusqu’à 40 m, sans caisson, et comprend la connectivité Bluetooth et Wi-Fi; GoPro offre des applications Android et iOS. La prise de vue vidéo est possible jusqu’à 1080p/60 i/s et jusqu’à 10 photos peuvent être prises en rafales de 5 i/s. Le Hero+ LCD est vendu avec des montures adhésives plates et courbées, mais plusieurs autres montures sont disponibles.

• Applications Android et iOS • Montage vidéo à même l’appareil • Prise de vue par intervalle • Bouton QuickCapture • Micro et haut-parleur intégrés • Mode vidéo MP4 • Compact et léger (127 g) • Boîtier étanche

380 $ (en magasin) gopro.com

OLYMPUS AIR A01 Conçu pour être monté sur un téléphone intelligent, ce système compact Micro 4/3 de 16,05 Mpx est compatible aux objectifs MFT. La connectivité Bluetooth et Wi-Fi sont incluses. Cet appareil peut être utilisé avec les applications OA Central pour appareils iOS ou Android afin de contrôler l’appareil à distance ou d’accéder à la fonction Live View via votre appareil intelligent. Le Air A01 comprend de nombreuses fonctions, dont un déclencheur électronique rapide, un système AF sur 81 points, des rafales de 10 i/s et le mode vidéo pleine HD.

• Capteur Live MOS • Processeur TruePic VII • Monture Micro 4/3 • Vidéo 1080p/30 i/s • Plusieurs modes automatiques • Fonctions et réglages essentiels • Pile Li-ion intégrée • Offert en blanc ou noir

400 $, boîtier seulement; 600 $ avec objectif 14-42 mm EZ (prix suggéré) olympuscanada.com

É Q U I P E M E N T

P H O T O

S O L U T I O N

M A G A Z I N E

É Q