Prima Interior winter 2019 by hachudesign

#1’2019 #1’2019 P R I M A interior

україна мовою дизайну

інтер’єрів будинки квартири ресторани готелі офіси

BANKHOTEL Архітектурна Історія

Marcel Wanders «Хід Короля»

Хостели Світ у Втілення майбутнього

Головний офіс 03022, м. Київ, вул. Козацька, 120/4 Тел.: +380 (44) 492 13 35 (багатоканальний) e-mail: info@alterlight.com.ua Відділ продажу Тел.: +380 (50) 443 61 32 e-mail: vasilchenko@alterlight.com.ua

Салон-магазин ALTER LIGHT (Київ) 03127, м. Київ, пр. Голосіївський (40-річчя Жовтня), 89 Тел.: +380 (44) 258 44 01 Факс: +380 (44) 258 49 90 e-mail: andriyashina@alterlight.com.ua

Салон-магазин ALTER LIGHT (Київ) 03110, м. Київ, пр. В. Лобановського (Червонозоряний), 39А Тел.: +380 (44) 249 71 42 Факс: +380 (44) 246 91 66 e-mail: homenkoa@alterlight.com.ua

SITS в ТЦ «АРАКС» (Київ) 08131, м. Київ Кільцева дорога, 110, 1-й поверх Тел.: +380 (50) 356 25 39 e-mail: sits.araks@sits.kiev.ua

SITS в ТЦ «ТРИ СЛОНА» (Львів) 81110, м. Львів Пустомитівський р-н, с. Зимна Вода, вул. Яворівська, 22, 1-й поверх Тел.: +380 (68) 467 89 36 e-mail: sits.lviv@sits.kiev.ua

from the first person

PRIMA MAGIC

Марсель Вандерс в своєму інтерв’ю нашому журналу говорить: «Дизайн – це Магія, Чарівництво. І створення журналу – це теж магія. І ми всі приходимо в цей світ з красивим фантазійним багажем». Цей номер дійсно магічний – за своїм змістом і контентом, наповнений зустрічами з унікальними і талановитими людьми, які не втратили можливість фантазувати і втілювати фантазії в реальне життя. Перетворення будівлі колишнього австро-угорського банку на розкішний BANKHOTEL відбулося завдяки майстерності українських митців – ТАМ «Кудін». Фантазії архітекторів збіглися з мріями замовника-інвестора – створити тут сучасний культурний осередок Львова – стали реальністю. Сучасний світ – все більш динамічний та мобільний. Постійні подорожі – частина нашого життя, але дещо лишається незмінним: мандрівникам потрібен тимчасовий дах над головою. Ми можемо шалено скоротити час пересування до годин, але все так само потребуємо на тимчасову постіль. Цікава подорож в часі – як з’явилися хостели і неймовірний дизайн «про ідеї» чотирьох з них в різних куточка Світу. Яскравий Король Дизайну – Марсель Вандерс, створюючи найфантазійніші готелі Світу, сьогодні перебуває в процесі переосмислення поняття дому для себе і розуміння, в якому будинку він хоче жити в наступні роки. Але він Чарівник, і обов’язково вигадає свій новий дім. Бажаємо кожному читачеві знайти будинок своєї мрії на сторінках нашого журналу, адже кожен інтер’єр – це казка про втілення фантазії замовників в життя, їх дитячих мрій про казковий затишний світ, бо створені Чарівниками Дизайну. Ірина Прима головний редактор

Фото: Таміла Камаєва

Ще більше інформції про проекти PRIMA INTERIOR: www.facebook.com/PROSTONEBA-architecture-festival www.facebook.com/urbantechukraine www.prima-interior.com.ua

ЗМІСТ TREND Світло: карамельне сяйво Текстиль: з думкою про літо Parador i дизайн Інтер’єр: живий декор HIGH-KER вiд фабрики PORCELANOSA Я зроблю це зараз! Тренди 2019

10 12 14 16 18 20

LEADING STYLE Втілене майбутнє. Інтер’єри хостелів

WORLD DESIGN Реальні фантазії Марселя Вандерса або «Хід Короля» 34 REVIEW Designblok: Бути яскравим кольорам! Брюссельська осінь Руль, який рулить

40 44 48

BRAND Daytona: розкіш як вид мистецтва

INTERIOR DETAILS BANKHOTEL: Архітектурна історія

INTERIOR CONCEPT Дощ крізь Сонце Американський Ар Деко Весна у міському парку Іспанські мотиви Сучасна історія у старих мурах Сміливі мрії у мансарді Hello Smart Час рекордів Свято REBER кожного дня

72 84 94 104 112 120 128 136 144

EVENT Різдвяні зустрічі з КАДА Журек-party в Керам Холл! Різдвяна вечірка в Міленіум Концепт

152 154 156

Magazine «PRIMA INTERIOR» Журнал «ПРИМА ИНТЕРЬЕР» Журнал «ПРИМА ІНТЕР’ЄР» Журнал інтер’єрних рішень українських дизайнерів та архітекторів Засновник: Ірина Прима Періодичність: 6 номерів на рік Зареєстрований Державною реєстраційною службою України Свідоцтво серія КВ №20921-10721Р від 04.09.2014 Видавець: ТОВ «СТУДІЯ ПРИМА» tovstudiaprima@gmail.com Головний редактор Ірина Прима e-mail: primira@ukr.net Заступник головного редактора Марія Линова Над номером працювали: Людмила Молодан, Наталія Камінська, Ганна Ковальова, Олександр Прима, Ірина Белан журналісти та менеджери з міжнародних зв’язків: Анастасія Білецька/Anastasiia Biletska Креативний директор/Creative Director Сана Шевченко/Sana Shevchenko Медіа координатор, Директор/Media Coordinator, Director

МАЙНО Дизайн Україна/MAINO Design Ukraine (www.maino-design.com.ua) Дизайн, верстка: Олена Хачатурова З питань реклами та співпраці звертайтесь: тел.: +(38)0504450405 Адреса редакції: м. Київ, вул. Н. Ужвій, буд. 9, к. 151 тел.: +(38) 050 4450405 Виготовлено: Видавництво «Медіа Світ» м. Київ, вул. Ревуцького, 34 s2000@ukr.net

На обкладинці: інтер’єр BANKHOTEL Творча Архітектурна Майстерня “Кудін”

Розповсюдження: Журнал розповсюджується у роздрібній мережі: супермаркети, спеціалізовані будівельні та інтер’єрні торгівельні центри, Книгарні Є тел.: +(38) 096 5850132 Тираж: 5 000 екз. Підписано до друку: 04.02.2019 Всі права захищені. Передрук матеріалів не допускається. У номері представлені інтер’єрні рішення провідних українських дизайнерів та архітекторів. Фото об’єктів надано авторами проектів. Категорично забороняється повністю чи частково відтворювати опубліковані в журналі статті та фотографії. Передрук матеріалів тільки з письмового дозволу редакції. Редакція не несе відповідальність за зміст реклами. Рекламні матеріали надає рекламодавець і несе відповідальність за їх достовірність: відповідає за зміст наданих даних, дотримання авторських прав третіх осіб у порядку, передбаченому законодавством.

Декоративні фарби та штукатурки | Карнизи і сонцезахист | Тканини і штори Наші бренди:

Офіс компанії «ТБИ»

Шоу-рум «VOGUE INTERIORs»

Київ, вул. Гоголівська, 23, тел: +38(044) 482-36-46, 482-36-47 моб: +38(050)481-01-01

Київ, вул. Гоголівська, 15 тел: +38(044) 486-38-19, 486-75-08 www.tbi.ua info@tbi.ua

: tbi.ua

STYLE trend Підвісний світильник Moirai Chandelier, Sé

Свiтло: карамельне сяйво Останнім часом дитяча тема виявилася дуже популярною у дизайні. Не в тому сенсі, що дизайнери почали створювати дитячі меблі, хоча це теж вірно. Гра як суцільний процес захопила дизайнерів, і однією із сфер, де їхні фантазії набули найбільш цікавих втілень, виявилося освітлювання, де за неписаними правилами дизайну завжди розігруються цікаві події та зашкалюють емоції. Останній великий івент у сучасному дизайні London Design Festival 2018 проголосив: ніяких правил у світі прекрасного не існує. Можна все, якщо хочеться. Підвісити на стелю букет із гербарію прямо по центру кімнати, а рядом – підвісний світильник, який більше схожий на дитячу повітряну кульку, що нібито раптово опинилася серед вітальні, як це зробили жартівники із компанії Sé на LDF 2018 року. Можна створити цілу колекцію світильників, як Борис Клімек для відомого бренду Lasvit, у вигляді цукерок на паличці, які хочеться спробувати на смак, так апетитно вони виглядають, . Споглядаючи за світом дитячими очима, дизайнери винаходять неабияку красу у простих речах, і тоді люстра перетворюється, в залежності від вашої особистої фантазії, на гелікоптер, Місяць, цукерки або таємничу кулю, що нагадує наш Всесвіт. Колекція Lollipop, Boris Klimek для Lasvit

Підвісний світильник Gaea Pendant, Sé

Лампа BOULE, Sebastian Herkner для Pulpo

Лампа Blow, Tomas Kral для Nude Glass

P R I M A interior

#1’2019

style trend

Текстиль: з думкою про лiто Керуючись народною мудрістю: готуй сані літом, а віз – взимку, дизайнери розробили безліч нових колекцій текстилю із веснянолітніми мотивами, що були представлені на січневих виставках Maison&Objet та ImmCologne. Серед цікавих новинок треба відзначити дебют відомої іспанської марки Nanimarquina у сфері outdoorтекстилю. Зробивши собі ім’я у виробництві ексклюзивних килимів, бренд вперше вирішив дещо змінити орієнтацію із внутрішнього простору на зовнішній. Так з’явилася перша колекція килимів, розроблена самим засновником Nani Мarquina спеціально для відпочинку на свіжому повітрі. Колекція, яка була вперше анонсована на immCologne 2019, представлена трьома лініями килимів: Oaxaca, Shade, Tres Stripes та Tres Textura. Як каже сам дизайнер, ідея була в тому, щоб перенести тепло та затишок інтер’єрних приміщень до саду, тераси та усіх видів зовнішнього простору, включаючи пляж. Саме тому outdoor-килими не відрізняються

Колекція outdoorтекстилю Patio, Karina Nielsen Rios для Kvadrat

Килими для саду Oaxaca, Nanimarquina

на вигляд від своїх родичів із домашньою пропискою, але можуть витримати будьякі температурні та атмосферні негаразди. Свою нову outdoor-колекцію Garden Layers привезла до Парижу іспанська марка Gun Rags. Авторка колекції – неперевершена Патрисія Уркіола, яка із жіночою пристрастю та звичкою до комфорту в усьому облаштувала сад усім необхідним: килимами, ковдрами, подушками. Продовжуючи тему, датська компанія Kvadrat дебютувала із новою яскравою лінійкою декоративних тканин Patio, що може використовуватися як у приміщенні, так і зовні.

Колекція килимів Garden of Eden, Gorlan Килими для саду Shade, Nanimarquina

P R I M A interior

#1’2019

style trend

Parador i дизайн Компанія «Вітекс Україна» ексклюзивно представляє на українському ринку одного зі світових трендсеттерів в сфері покриттів для підлоги німецького виробника паркетної дошки, ламінату та вінілу Parador. Нещодавно Parador відзначив своє 40-річчя. Весь цей час фахівці компанії не тільки вдосконалювали технічні аспекти, а й уважно стежили за тенденціями інтер’єрного дизайну. Саме Parador першим почав співпрацювати зі світовими зірками архітектури – Захою Хадід, Карімом Рашидом, братами Буррулек, Беном ван Беркелем, Ора Іто та багатьма іншими. А за свої сміливі рішення Parador не раз був нагороджений престижною премією Red Dot. Три роки тому журі конкурсу відзначило колаборацію компанії з дизайнером Альфредо

Хаберлі. А в минулому році – з архітектором Хаді Тегерані. Колекція паркетної дошки і ламінату Open Frameworks, розроблена Тегерані, унікальна тим, що планки покриття можуть монтуватися різними способами і таким чином створювати різноманітні варіанти дизайну. Планки доступні в актуальних відтінках, а також в декількох розмірах. З такими підлогами кожен з нас може вигадати унікальний орнамент покриття для підлоги і відчути себе трохи дизайнером.

P R I M A interior

#1’2019

style trend

Iнтер’ р : живий декор

Колекція Resting Animals, Front для Vitra

Судячи з нових колекцій, що приїхали на січневі виставки Maison&Objet та ImmCologne, тема домашніх тварин та анімалістичного інтер’єру взагалі, зачепила дизайнерів. Численні предмети декору та світильників із природними мотивами, які були представлені на виставках, створюють враження зоопарку або дитячої кімнати, але дизайнери впевнено кажуть, що все це не дитячі іграшки, а аксесуари із певною метою – підняти у пересічного містянина рівень оксітоцину та дофаміну. Створюючи нову колекцію предметів декору для швейцарської марки Vitra, жіночий дует Front спирався на дослідження, які доводять, що інтер’єр із домашніми тваринами, нехай навіть не живими, сприймається людиною як затишний та позитивний. Навіть просто предмети із природними формами, що нагадують певні живі істоти, піднімають настрій, кажуть вчені. Взявши за основу цю ідею, дизайнери почали експериментувати та запропонували декілька варіантів «домашнього зоопарку»: керамічних птахів та котика, а також обтягнутого тканиною ведмедя, якого можна використовувати в якості пуфа або подушки. Цікаву ідею для втілення обрали дизайнери британської студії Haberdashery, що розробили світильник із поетичною назвою Dawn to Dusk («Від заходу

до сходу»). Модель може імітувати три види освітлення – на сході сонця, на сході та опівдні – завдяки рухливим кріпленням джерела світла. Тож із таким світильником можна регулювати тривалість світового дня самостійно і не залежати від природних умов.

Колекція аксесуарів A Day at Zoo, Julian Marticke, Pure Talents Contest immCologne 2019

P R I M A interior

#1’2019

Лампа Stellar Grape, Sebastian Herkner для Pulpo

STYLE trend

HIGH-KER вiд фабрики PORCELANOSA Серія High-Ker – це елітне покриття для підлоги великого формату, яке допомагає досягти ефекту суцільного оздоблення підлоги та візуально розширює приміщення. High-Ker підійде для будь-якого проекту – готелі, ресторани, фасади будинків, комплекси тощо, завдяки різним розмірам і видам обробки: cemento-piedra (цемент-камінь), piedra-cemento (камінь-цемент). Розміри моделей Bottega, Prada і Nantes під натуральний камінь складають 120x120 см, 80x80 cм, мають матову складну фактуру, що повторюють різноманітні натуральні матеріали. High-Ker – це надзвичайно стійкий матеріал, який перевершує своїми технічними характеристиками навіть керамограніт. Завдяки своїм властивостям він здатний зберегти поверхню без змін навіть в екстремальних умовах і витримує різні погодні умови в якості підлогових покриттів відкритих просторів або фасадів. Для створення нових колекції Prada і Nantes PORCELANOSA удосконалила систему керамічного виробництва для отримання чудового, багатогранного матеріалу з такими характеристиками і унікальним дизайном, який відповідає найвищим архітектурним вимогам.

Всі зразки та детальну інформацію ви можете отримати в офіційному представництві фабрики PORCELANOSA в салоні Міленіум Концепт, Київ, вул. Прорізна, 20

P R I M A interior

#1’2019

style trend

Я зроблю це зараз! Тренди 2019 Палітра 1: Сорбетовий червоний, рожевий та блакитний Ця палітра стала трендовим вибором року за нові поєднання кольорів, протиставлення контрастів, температури та інтенсивності. Вона інтригує і вражає численними гранями. При цьому інтер’єри в цій гамі є спокійними та сучасними завдяки вдалій комбінації відтінків: червоний підкреслює гармонію, а блакитний додає прозорості.

Рух, сміливість, свобода та творчість – ось що надихало експертів Caparol ColorDesignStudio цього року. Здається, що суспільство встигло відпочити у минулорічних трендових зелених відтінках та набралося сил для сміливих звершень. Майстри поспішають втілювати нові ідеї, спираючись на здобутий досвід, а Caparol пропонує креативні рішення для роботи та творчості. Символом року став велосипед. Звичайний і неймовірний. Адже від моменту свого винаходу у 1817 році він знову і знову

зазнає трансформацій. Сьогодні це синонім свободи руху, здорового способу життя, творчого самовираження і завжди – індивідуального темпу. Велосипед підкреслює зміни, які відбуваються в суспільстві, його динаміку та інновації. Нові трендові кольори Caparol та їхні комбінації в трьох палітрах мотивують грати з відтінками, спираючись на власну інтуїцію. В результаті народжуються рішення, які відображають особисті підходи та індивідуальну динаміку митців. Кольором 2019 року обрано сорбетовий

P R I M A interior

#1’2019

червоний, за освіжаючу легкість та енергію натхнення. Його невимушене сяйво так і спонукає до створення чогось нового. «Я зроблю це зараз!» - лунає сорбетовий у наших думках і ми легко беремося до того, що так довго відкладали. Три палітри трендових кольорів Caparol 2019 року можна охарактеризувати як чіткі та спонтанні: теплі відтінки, такі, як червоний, помаранчевий і абрикосовий, задають тон, стримуючи холодну синьозелену гаму кольорів. Закликаючи до експериментів, колірні палітри все ж

style trend

Палітра 2: Бузок, м’ята та ніжний абрикос Ця добірка легка та тиха, насичена прохолодою темних лісових зелених і світлих патинових, а також м’ятних тонів. М’які пастельні ноти позбавляють приміщення потужних контрастів, насичуючи його гармонійними відтінками фіолетового, жовтого та абрикосового. Напрочуд складна, але вишукана комбінація привертає увагу грою теплих та холодних кольорів.

виглядають гармонійно та довершено, а також легко комбінуються між собою. «Я зроблю це зараз!» – цьогорічний слоган колірних рішень Caparol. І не треба довгих вагань та розмірковувань! Саме вони часто позбавляють нас прекрасних речей, які могли б трапитися. Детальніше ознайомитися із останніми колірними тенденціями 2019 ви можете за QR-кодом:

Палітра 3: Помаранчевий, рожевий та небесно-блакитний Незважаючи на контрастне поєднання, теплі відтінки знаходять у небесно-блакитному свого супутника і створюють затишну, м’яку гаму. Переходи між кольорами ненав’язливо розставляють акценти. І лише насичений холодний синій підкреслено відтіняє помаранчевий. Елегантна комбінація повітрянорожевого, м’якого жовтого та яскравого блакитного породжує безтурботну, молодіжну атмосферу.

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2017

interior CONCEPT

P R I M A interior

#3â&#x20AC;&#x2122;2018

interior CONCEPT

Умови спiвпрацi з архiтекторами та дизайнерами на 2019 рiк! Відтепер паркет – це не тільки естетичне задоволення та інтелігентне рішення для підлоги, а ще й можливість подорожувати і забезпечити свого реалізованого об’єкту з провідними інтер’єрними фотографами та потрапити на сторінки і обкладинку журналу PRIMA INTERIOR!

При використанні в інтер’єрі паркетної дошки Weitzer Parkett до 1 лютого 2020 року:

150 м2 – фотосессія інтер’єру з паркетною дошкою Weitzer Parkett. (Андрій Безуглов, Андрій Горб, Ігор Карпенко)

250 м2– фотосессія інтер’єру з паркетною дошкою Weitzer Parkett та публікації в журналі PRIMA INTERIOR, розміщення на сайті Patterno, публікації у Facebook.

350 м2– фотосессія інтер’єру з паркетною дошкою Weitzer Parkett, 1-а обкладинка та публікації в журналі PRIMA INTERIOR, розміщення на сайті Patterno, публікації у Facebook.

500 м2 – (до 1 листопаду 2019 року) – поїздка на завод Weitzer Parkett (Австрія)

з 7.11.2019 до 10.11.2019 (авіа Київ - Грац, Відень - Київ Austrian Airlines + розміщення в готелі), екскурсія у Відень.

P R I M A

Салон Patterno Parquet Київ, вул. Саперне Поле, 3 ЖК Бульвар Фонтанів +38 (044) 500 00 03 interior www.patterno.com.ua #1’2017

leading STYLE

Втілене майбутнє

Інтер’єри хостелів – це не про речі. Вони про ідеї.

Сучасний світ стає все більш динамічним та мобільним. Подорожі тепер є частим та простим явищем, але дещо лишається незмінним вже кілька тисяч років: мандрівникам потрібен тимчасовий доступний дах над головою, та місце для зберігання краму. Ми можемо шалено скоротити час пересування з місяців шляху до годин, але все так само потребуємо на тимчасову постіль.

dezeen.com

Автор: Людмила Молодан

P R I M A interior

#1’2019

leading STYLE

yourhomeredefined.com

coraviral.com

Чи можна переплутати хостел з книжковим магазином? В Токіо - це можливо

НЕЗАПЛУТАНА ІСТОРІЯ Перша письмова згадка платної гостинності датується XVIII ст. до н.е. – в законах Хамурапі є запис про «шинки», аналоги таверн. В тому ж законі йдеться про те, що якщо орендар віддав орендну плату на рік наперед, а власник будинку виселив його раніше строку, то власник має повернути всі зазначені кошти. В Римській імперії таверн та заїжджих дворів було вдосталь, але деякі з них були доступні лише за умови наявності спеціального державного документа, що свідчив про особливий статус власника. Звісно ж, були ті, хто підробляв такі свідоцтва, й ті, хто їх цупив. Іноді заможні землевласники на кордонах своїх володінь облаштовували приватні заїжджі двори, керували якими або раби, або вільновідпущені, або ж звільнені гладіатори. Караван-сараї відомі людству з II-I тисячоліть до нашої ери, особливо поширені вони були у IX-XV століттях, окремі функціонували до початку XX століття. У XIII столітті сельджуцькі султани побудували в Анатолії першу мережу

караван-сараїв. Мова йде про комплекси для ночівлі й відпочинку, захищені надійними оборонними мурами. Відстань між ними зазвичай коливалася у межах 30–40 кілометрів, що в цілому відповідало денному переходу. На перетині важливих шляхів і у великих містах караван-сараї являли справжню подо-

Native Hostel і Bar & Kitchen в Остіні (США)

P R I M A interior

#1’2019

leading STYLE Native Hostel і Bar & Kitchen в Остіні (США)

dailyapple.it

бу сучасних готелів з наданням додаткового сервісу (харчування, лазні, пунктів обміну і торгівлі). З поширенням залізниці цей тип відійшов в історію. У середньовічній Європі нам відомі приватні придорожні праобрази готелів та хостелів, монастирські келії для ночівлі мандрівників, приватні двори торговельних гільдій. Однак у сучасному розумінні готелі – явище відносно нове. Перший готель з усіма нам знайомими характеристиками – реєстратурою, з дверима, що зачиняються на персональний ключ, й навіть милом в номері, гарячим водопостачанням, електричним освітленням – відкрився у Бостоні 1829 р. Готель з першим ліфтом відкрився у НьюЙорку у 1859 р. З середини XIX ст. в Європі почали з’являтися спеціалісти в готельному сегменті. Нарешті, сучасного вигляду ця індустрія набула вже після Другої Світової війни. Історія хостелів розпочалася ще пізніше – у XX ст., й започаткував її Річард

P R I M A interior

#1’2019

leading STYLE Ширман. Німецького вчителя турбувало те, що його учні росли у промисловому районі, тому він частенько влаштовував кількаденні подорожі з ночівлями там, де була можливість домовитись про безкоштовну оренду приміщення. 1909 р. у відреставрованому на пожертви містян замку Альтена XII ст. у Вестфалії Ширман відкрив перший у світі хостел з двоповерховими ліжками та загальною їдальнею. Річарда цікавила не лише дешевизна подобової оренди, а й соціальна адаптація, виховання самостійності, навичок роботи в команді. Діти в хостелі самостійно прибирали, мили посуд й робили всі інші хатні справи. Крім того, умовою ночівлі була 15-кілометрова прогулянка протягом дня. Цей хостел функціонує до цього часу – у десяти кімнатах розміщено по чотирнадцять ліжок вартістю від 60 до 100 євро за добу. Всі інші приміщення замку облаштовано під музей. Оскільки ідея виявилася настільки вдалою, що дуже швидко захопила світ, з часом було створено Міжнародну асоціацію хостелів (HI – Hostelling International) з філіями у понад 80-ти країнах. 1932 року перша міжнародна конференція для власників хостелів відбулась в Амстердамі. Було створено федерацію молодіжних хостелів (YHF) задля об’єднання руху по всій Європі. А ще через кілька років перший хостел відчинив двері у Нортфілді, штат Массачусетс. З появою хіпі набув розвитку «бекпекінг» – подорожі з мінімумом речей за невеликі гроші, концепт трохи змінився, і з того часу хостели відкриті для будь-якої вікової категорії. Сьогодні практично в кожному хостелі можна орендувати ліжко в кімнаті на дюжину спальних місць, а можна провести ніч в окремій кімнаті, як у готельному номері.

dezeen.com

ОСТІН (США) Американська фірма Un.Box Studio перетворила історичну будівлю в Остіні (штат Техас) площею 1730 м2, на сучасний хостел з кількома спальнями, рестораном, баром та загальними кімнатами для відпочинку. Native Hostel та Bar & Kitchen розміщені неподалік від центру міста, у двоповерховій кам’яній будівлі 1890-х років, та у цегляному складі, який було добудовано у 1940-х. Спочатку це був пивоварний завод, пізніше – серія магазинів і фабрик. «Ми хотіли оголити історичні нашарування, підкреслити особливості оригінальної будівлі та її історію», – заявили в Un.Box Studio, заснованій 2010 р. Джаредом Хаасом. Плата за гостьове місце – від $49 за ніч. 65 ліжок розміщено у 12 номерах. Найбільший номер Romper – це вісім дворівневих ліжок і двоспальне ліжко розміру «king-size». «Доступність жит-

Проект реконструкції будинку в Лондоні від Alice AldrinSchrepfer

P R I M A interior

#1’2019

leading STYLE Хостел “The Hollander” в Чікаго (США)

ла – найгарячіша тема в Остіні на даний момент. Поняття гуртожитку має надзвичайно негативне значення в США, і власники хостелу та я намагалися змінити це ставлення, – сказав Хаас. – Ми не просто хотіли створити спальні місця, але також простір для вечірок, як для мандрівників, так і для місцевих жителів. Ми прагнули створити культурний осередок». У хостелі часто проводяться вистави та художні заходи, демонструються фільми. В лаунж-зоні – шкіряні сидіння, візерункові килими та позолочені дзеркала. В номерах змонтовано двоярусні ліжка ручної роботи, кожне з яких має завісу й лампи. Проектувальники також зберегли текстурований кам’яний фасад, доповнивши його навісом зі сталі та гофрованого металу. Склад пофарбували у темно-синій колір, з одного боку додали малюнок черепа бика – загальновживаного символу на американському заході.

Повністю відкрита кам’яна кладка, цегла, дерев’яні та сталеві конструкції є рідкісним і красивим поєднанням. Нові елементи додані тільки там, де це було необхідно. На замовлення були встановлені сталеві двері та вікна, а декілька внутрішніх стін перекриті штукатуркою чи плиткою. «В цілому ми хотіли зберегти історію, але й створити щось культурно сприятливе для теперішнього та майбутніх поколінь» – сказав Хаас.

ЧИКАГО (США) У п’ятиповерхівці 1905 р. побудови, розташованій в районі Wicker Park, французька компанія Ciguе Delordinaire спроектувала простір хостелу Hollander із приватними та спільними номерами. Гостям, що будуть жити в одній кімнаті, пропонується ще до приїзду законтактувати через Instagram. Таким чином мандрівники мають змогу обмінюватися враженнями й знаходити спільні теми для бесід ще до реальної

P R I M A interior

#1’2019

leading STYLE зустрічі. Хостел розміщений над станцією Дамен на лінії метро L, яка з’єднує аеропорт О’Хара з центром Чикаго. Композиційно складна архітектура лобі доповнюється візуальним хаосом художньо обідраних стін, відкритої цегли та вентиляційними трубами під стелею. Ці поверхні контрастують із великими скляними панелями, що виходять на вулицю, а також

утворюють буферний простір навколо входу. Круглі лавки, оббиті зеленою шкірою, оточують товсті опорні стовпи. Довгий дерев’яний стіл виступає у якості кавової стійки на одному кінці, та місцем для праці й спільним простором – на іншому. 66 ліжок розміщено у 12 кімнатах, у 8 загальних номерах, всі з них обладнано ванними кімнатами. Палітра – відтінки

сірого та натуральні кольори деревини. Більшість меблів було спеціально спроектовано для хостела компанією Delordinaire, а от стільці у вестибюлі – шведської марки Massproductions. У номерах є окремі шафки для надійного зберігання речей, прості лавки та тумбочки. Чорні аксесуари, такі, як лампи та гачки, виділяються акцентами на тлі білих стін.

Хостел в Португалії, у містечку Кашкайш

honeymoonpetra.com

dezeen.com

КАШКАЙШ (ПОРТУГАЛІЯ) Aurora Arquitectos and Furo перетворили старий сімейний будинок неподалік від Лісабона на хостел із різнобарвними акцентами. Гуртожиток розташований на захід від столиці в прибережному містечку Кашкайш, у районі добре відомому своїми піщаними пляжами. Колишній приватний будинок був придбаний підприємцем, що сподівається створити мережу хостелів по всій Португалії. Інтер’єр розділений на дев’ять кімнат, розташованих на двох поверхах (й підвальний третій на додачу), які об’єднують білі стіни та бетонні підлоги. Простір візуально поєднано завдяки центральній сходовій клітині, пофарбованій у яскраво-жовтий колір. Спільні зони на першому поверсі частково пофарбовано кобальтово-синім. У спальних кімнатах також присутні сміливі

P R I M A interior

#1’2019

Хостел в Португалії, у містечку Кашкайш

бризки кольорів, – на першому поверсі це зелено-бірюзовий коробчатий об’єм, в якому розміщені душові. Натуральні тканини використали для пошиття завіс на двоповерхових ліжках,

P R I M A interior

#1’2019

задля відокремлення приватного простору у спальнях. Ідея була у тому, аби загальна структура будівлі передбачала легку майбутню трансформацію.

dezeen.com

leading STYLE

Для команди було важливо, щоб ідея знайшла відгук і викликала співчуття до матеріальної краси старого Хатунга, тому проектувальники додали кілька великих кімнат з грубими, нерівно обробленими бетонними поверхнями в історичному стилі. «Мета цього проекту – пошук можливостей для створення малого за площею, але оригінального і доступного житла в умовах обмежень забудови старого Пекіна», – пояснили в студії. Хостел зведено з бетону, змішаного з китайськими чорнилами. Ці грубі

сірі поверхні залишаються відкритими всередині і йдуть у поєднанні з дерев’яними підлогами. На першому поверсі є номери з кухнею, їдальнею, двома ванними кімнатами та двома паралельними коридорами. Сходи ведуть на верхній рівень, що містить спальню, кабінет і чайну кімнату, а також терасу. Ці кімнати розташовані таким чином, що виходять у внутрішній дворик під різними кутами, задля максимального освітлення та запобігання клаустрофобічності маленьких інтер’єрів. Тому кожна кімната має вікно на всю стіну. Крім збільшення потоку повітря та світла, внутрішній дворик утворює прямий зв’язок між житловим і загальним простором. Багатофункціональна кімната в передній частині хостела слугує бар’єром між приватними номерами та вулицею. Для максимального комфорту в хостел вбудовано центральну систему кондиціонування та підігрів підлоги. Завдяки трьом великим мансардним вікнам свіже повітря вільно циркулює по всьому хостелу.

Мікро-хостел авторства Чжан Ке в старому Пекіні

archilovers.com

ПЕКІН (КИТАЙ) Китайський архітекторЧжан Ке спроектував хостел в одному зі стародавніх кварталів Хатун в Пекіні, з мініатюрними кімнатами, які розташовано під кутом до центрального дворика. Ке і його студія Peking ZAO створили 30-метровий хостел у рамках свого поточного проекту Micro Hutong Renewal. Мова йде про традиційні старі квартали міста, що поступово зникають.

Дивовижно в цій картині світу те, що не дивлячись на спільність принципів функціонування хостелів, підхід до просторових рішень і головне – соціальних задач в різних країнах суттєво відрізняється. В результаті змістовне навантаження впливає на конструкторські та дизайнерські рішення. Європа тяжіє до красивих, вражаючих образних інтер’єрів. Азія – до цікавих конструкторських рішень в складних умовах, до відродження традицій в сучасному. А от американський підхід базується на комунікативності простору в першу чергу. Навіть декорування – це розповідь певної історії для тих, хто буде тимчасово ділити спільний дах та сидіти за спільним столом. Тож інтер’єри хостелів – це не про речі. Вони про ідеї.

P R I M A interior

#1’2019

WORLD DESIGN

Реальні фантазії Марселя Вандерса або «Хід Короля»

Текст Анастасія Білецька Використані фотоматеріали надані прес-службою Marcel Wanders

Наш Всесвіт дивовижний, він піклується про нас і дає безмежну свободу… для гри. Люди люблять грати. Діти навчаються життю, використовуючи фантазію, – грають в бізнес, в сім’ю, в дизайн… Ігри нас захищають, ігри нас тренують, ігри нам допомагають, ігри – наша адаптаційна буферна зона, яка відділяє нас справжніх від світу та робить нас «всесвітніми» і наші фантазії реальними в цей самий час. Всесвіт багатоликий з безмежною кількістю унікальних людей. Ігри, в які грають люди, поєднують кожного окремого індивідуума з подібними йому – рівно на стільки, наскільки ми забажаємо бути долученими або поглинутими грою. Спочатку ми обираємо свою улюблену гру і потім до неї долучаються наші «однокровні». Або ми вболіваємо за «улюблену команду» та залишаємо свою власну участь тільки як спостерігачі. Ми можемо обрати собі будь-яку роль та грати у будь-яку гру, змінювати поля для ігор – міста, змінювати команди, грати одночасно в декілька ігор, грати без кінця або виходити з гри, якщо Фортуна – не твоя подружка, то іноді і програвати партії.

P R I M A interior

#1’2019

WORLD DESIGN

Courtesy of Marcel Wanders

Сподіваюся, цікаві уривки з нашої розмови складуть власне уявлення про правила поведінки «на полі дизайну», які обрав (вигадав) для себе Марсель Вандерс.

Про «національні пріоритети у грі» The Illusion of Time by Marcel Wanders for Starbucks Reserve Roastery, NYC 2018

Не варто писати, напевно, що кожен із нас є частиною гри – і тільки деякі, найсміливіші, настільки захоплені своєю фантазією, що, користуючись дивовижною властивістю Всесвіту, беруть право вигадувати свої правила розкладати як заманеться свої фігури і грати власну гру. Із яскравим Королем власної шахової партії, що стала великою частиною світової гри в дизайн – Марселем Вандерсом нам вдалося поспілкуватися під час його візиту да Києва. Світова знаменитість завітав на запрошення організаторів Всеукраїнського Конкурсу «Інтер’єр року» в якості Голови Міжнародного жюрі Конкурсу.

Цікаві ваші експерименти з традиційними голландськими техніками. Ви навмисно намагаєтеся використовувати «голландський код», щоб проектувати нові сучасні речі, чи це трапляється інтуїтивно? – Це мій свідомий вибір. 25 років тому, коли я почав працювати, то вирішив, що хочу створювати нові роботи, які дійсно мають зв’язок з нашим минулим, традиціями голландців – ремісників, художників. Я щоразу шукаю нові можливості того, як можна поєднати минуле та сучасне – реалізувати власні ідеї, щоб вони мали конект із фантазіями та реальним світом речей.

P R I M A interior

#1’2019

WORLD DESIGN The Globe Trotter Collection, design by Marcel Wanders for Roche Bobois, 2018

WORLD DESIGN Про «командну гру»

Наскільки ви вважаєте важливою підтримку спільноти у формуванні вашого шляху як дизайнера? Мається на увазі Дрох Дизайн (Droog design працює з незалежними дизайнерами для проектування і реалізації продуктів, проектів, виставок і заходів.) – Підтримка однодумців завжди важлива, коли починаєш робити нові кроки. Але згодом ти «виростаєш» і вже починаєш грати самостійно, сам обираєш поле і сам вигадуєш свої правила. Моїм раціональним вибором було «вжитковість традиційних технік», а своєю свободою я залишаю нераціональність та фантазії.

Наш час потребує більшої людяності, а людяність – це від серця, не від мозку. Я думаю, базова потреба кожної людини – бути коханим. Все, що ми робимо, ми робимо для того, щоб нас любили, ми хочемо, щоб нас завжди любили, навіть після нашого життя. Це фундамент взагалі всього, що ми робимо.

The Illusion of Time by Marcel Wanders for Starbucks Reserve Roastery, NYC 2018

Зараз в Україні дизайн-товариство розвивається активно, створюється багато ініціатив, дизайнери беруть участь в колективних стендах на дизайн-віках, щоб знайти свій професійний шлях. Яке напуття ви могли б дати молодим в пошуку свого шляху?

The Five Seasons, Home Fragrances, design by Marcel Wanders for Alessi, 2018

P R I M A interior

#1’2019

WORLD DESIGN Ви повинні задати собі два питання. Перше: що робить вашу роботу індивідуальною, як ви виражаєте свій стиль? Це дуже конкретне питання. І відповідь на нього проста – потрібно вірити в себе, тому що саме ось ті «дивні» ідеї, що у вас є, вони правильні. Навіть якщо інші люди говорять вам, що це не так. І друге: ви повинні бути дуже розумними і самодостатніми, щоб зробити хороші вибори, презентувати, доводити, вкладати в свої ідеї реальну цінність. І це робота, яку ви можете зробити тільки з часом, думаючи не так, як думають або думали про це інші. Тому що, якщо ви зробите так, як на це вже дивилися, що ж, можливо,

ви зробите щось непогане, цікаве, але це не буде чимось реально важливим. Якщо ж ви хочете презентувати свою роботу в перевантаженому світові, який дуже швидко крутиться та оновлюється, ви повинні знайти спосіб знайти свій власний «голос». Наприклад, коли 10 дизайнерів відвідують один і той же простір в Мілані, вони бачать 10 різних речей. І врешті-решт ніхто не почує і не побачить, що мав на увазі сам творець. Тому є неймовірні можливості для людей, які розвинені та «задумані» трохи інакше, подати більш цікаві теоретичні ідеї про дизайн. Я маю на увазі таких людей, як редактори журналів про дизайн,

P R I M A interior

#1’2019

журналісти, дослідники дизайну. Саме вони можуть донести меседжі до аудиторії і навіть надихнути дизайнерів на нові ідеї. Тільки в командній роботі та комунікації можна побудувати світ. Будь-яка хороша дизайнерська ідея вимагає вкладень – енергії і командної роботи.

Про власну гру

Ви створюєте казкові фантазійні інтер’єри. В якій казці ви живете, і з яким казковим героєм себе асоціюєте? Жоден журнал не пише про те, що ми чарівники, маги дизайну. Дизайн – це магія, чарівництво. Створення журналу – це теж

WORLD DESIGN

Hyde Panama, an iconic interior by Wanders&yoo, 2018

магія. І ми всі приходимо в цей світ з красивим фантазійним багажем. Згодом ми втрачаємо здатність фантазувати, стаємо дорослими, робимо важливі серйозні справи і бізнес. Ми втрачаємо дитячу здатність наївно любити світ, фантазувати і втілювати наші фантазії. Я – чарівник дизайну «Король». Але моя казка – це казка про втілення фантазії замовників в життя, їх дитячих мрій про казковий затишний світ.

Про «зміни поля у грі»

Mondrian Doha, an iconic interior by Marcel Wanders, operated by global hospitality company sbe, 2017

В одному з інтерв’ю я десь прочитала, що вам подобається, як влаштовані готелі і ваш будинок ви б проектували як готель. Чому вам так подобаються готельні «ігри»? Є велика різниця між готелем і будинком. Але є деякі аспекти в готелях, які я вважаю, є дуже крутими для будинків, особливо в нових проектах будинків. Ви бачите, що самі квартири стають менше із часом та урбанізацією, публічний простір всередині житлових приміщень стає більшим. Господарі часто відокремлюють приватну зону від відкритого простору, яку займає «лоббі», басейн, місце для дитячих активностей, тренажерний зал – територію для публіки, гучних вечірок з друзями. Це дуже класна тенденція для сучасного житла, і вона «перейшла» від готельного устрою. Нові типи житла, з метою зручності, часто прагнуть організувати загальні сервіси для сусідів, наприклад, сервіс прибирання, консьєрж або рецепшн – це зручно і дає людям змогу спілкування із сусідами.

Про положення «поза грою»

Ваше відчуття дому, в чому воно проявляється? Чи є у вас «відчуття дому»? Я не впевнений. У мене немає зараз власного помешкання. Я покинув будинок, в якому я жив довго, і зараз живу в нових обставинах. Власне, я в процесі переосмислення поняття дому для себе і розуміння, в якому будинку я хочу жити в наступні роки, реінвентую свою ідею житла, це дуже цікавий життєвий період для мене. Потрібно щось поміняти, спробувати щось нове, відмінне від того, що у мене вже було. Я вигадаю! Залишається сподіватися, що після короткого, проте дуже продуктивного візиту Короля фантазійного дизайну до Києва і в української дизайн-спільноти відкриються нові поля для фантазій, сформуються команди та започаткуються правила гри у світовий дизайн. Але все ж таки хочеться останню думку залишити не про дизайн, а про любов та про безмежний Всесвіт. Про те, що не важливо, яку саме гру ви оберете – бути дизайнером, ремісником, журналістом, дослідником – обирайте серцем, будьте сміливими і довіряйте Всесвіту. Особлива подяка Ігорю Паpубському, засновникові Конкурсу «Інтер’єр року», головній редакторці Конкурсу – Олександрі Герасимовій, видавцю PRIMA Interior – Ірині Примі та засновниці бюро Zen Design Amsterdam – Євгенії Омельченко за допомогу в організації інтерв’ю та підготовці матеріалу.

P R I M A interior

#1’2019

RevieW

Колекційний Дизайн – незвіданий простір У 1935 році в центрі Брюсселя, недалеко від Гранд Плас, з’явилася будівля, спроектована архітекторами-модерністами Govaerts і Van Vaerenbergh. На його п’яти поверхах загальною площею 6000 м2 компанія Nouveaux Établissements Vanderborght Frères зайнялася продажем звичайної домашнього начиння, килимів, садових меблів, постільної білизни – усім тим, що становить нашу буденність. Без чого ми не обходимося, проте на що не звертаємо уваги. 83 роки потому ситуація кардинально змінилася. У 2018 році Espace Vandeborght, саме так тепер називається будівля, стало центром тяжіння для поціновувачів, колекціонерів і професіоналів, які створюють об’єкти колекційного дизайну. У лютому минулого року вперше пройшов єдиний у світі фестиваль Collectible Design XXI ст.

Автор: Ірина Белан

P R I M A interior

#2’2019

RevieW

Необхідність проведення цього заходу його організатори і засновники Clelie Debehault і Liv Vaisberg відчували особливо гостро останнім часом, коли про колекційний дизайн почали говорити, писати і кількість предметів колекційного дизайну, виставлених на світові аукціони і ті, що поповнюють приватні колекції, зростає з кожним роком. Колекційний дизайн з’явився на сучасній арені за потреби дизайнерів, архітекторів і любителів дизайну в індивідуально створених предметах з глибокої концепцією, виконаних в дорогих матеріалах, найчастіше ручного виробництва. Захоплення дизайнерів і архітекторів колекційним дизайном пов’язано як з їх бажанням наповнити свої інтер’єри і простір унікальними об’єктами, так і з їх потребою в самовираженні - вони стають головними творцями предметів колекційної дизайну. З 14 по 17 березня 2019 року в Брюсселі відбувся другий фестиваль Collectible Design. Цього разу свої об’єкти представили понад 80 учасників, які були розділені на чотири частини – арт

галереї, дизайн галереї, дизайнери та дизайн студії, молоді дизайнери. Причому, два останніх елемента фестивалю роблять його також унікальним – Collectible Design готовий працювати не тільки з галереями, а й з дизайнерами, які самі представляють свої роботи.

Площа, на якій влаштувався колекційний дизайн, величезна. І мова йде не про простір будівлі, а про територію, на якій себе представляють дизайнери і галеристи, які працюють в цьому напрямку. Це твори з кераміки, килими – в цьому році відразу кілька галерей показали

P R I M A interior

#2’2019

RevieW

килимові вироби, в тому числі настінні; меблі, світлові твори. Наприклад, бельгійська галерея Puls, заснована Annette Sloth, спеціалізується виключно на керамічних виробах. На Collectible Design вона представила Sofi Van Saltbommel, яка вивчивши скульптуру, зайнялася керамікою і створює прикраси, керамічні об’єкти, двосторонні маски, поєднуючи кераміку з тканиною, металом або деревом. Її фантазійні асамбляжі аналогічні автентичним маскам або культовим фігуркам часів племінної культури. Французький дизайнер Kostia персонально представив свої предмети на Collectible Design, він власноруч створює свої об’єкти, починаючи від скетчу, закінчуючи фінішною обробкою в майстерні. Його об’єкти побудовані на концепції ілюзії. По-перше, вони здаються важче, ніж є насправді – основа у них дерев’яна, покрита бронзою – і саме цей матеріал забезпечує їм легкість і фірмову скрученість форм. А вигнуті поверхні дозволяють створювати оптично деформовані відображення. Галерея з Брюсселя Spazio Nobile пред-

P R I M A interior

#2’2019

RevieW ристовуючи прості геометричні форми, трохи припилені кольори. І, мабуть, другим трендом можна назвати захоплення кольором і натуральністю – для об’єктів, представлених на Collectible Design, дизайнери вибрали або натуральні матеріали, бронза, травертин, мармур, шкіра, або зробили ставку на яскраві природні кольори. Географія фестивалю досить велика – рідний Брюссель, Антверпен, Париж, Флоренція, Барселона, Гельсінкі, Женева, Лондон, Нью-Йорк. Дуже хочеться написати в наступному рев’ю про фестиваль Collectible Design, про те, що дизайнери з Києва, Львова чи Харкова також взяли в ньому участь. Це бажання абсолютно обґрунтовано – дизайнери, які працюють з колекційним дизайном, у нас вже є. Залишилося тільки зробити так, щоб у них з’явилося бажання показати свої роботи європейській публіці.

ставила тематичну експозицію, показавши як інтерпретують дизайнери тему природи в своїх роботах. І природна тема була такою ж різноманітною, як і склад дизайнерів стенду Spazio Nobile – бельгійка Carine Boxy, іспанець Javier Fernandez, Vincent Fournier з Франції, Mari Isopahkala з Фінлядніі і поляк Marcin Rusak, який створює предмети меблів, запікаючи справжні рослини і квіти в смолі.

Коли мова йде про дисциплінарні фестивалі, яким є Collectible Design, зазвичай не говорять про тренди – для цього є щорічні фестивалі меблів і світла. Однак теперішнє видання Collectible Design показало стійке бажання дизайнерів працювати в стилі модерну середини минулого століття. Галерея Victor Hunt представила Julien Carretero і Nortstudio. Дизайнери демонструють своє прочитання спадщини модерністів, незмінно вико-

P R I M A interior

#2’2019

айбутнє Брюссельська осінь RevieW

Центр MAD представив виставку, яка пропонує рішуче задуматися про необхідність здійснювати покупки

Автор: Ірина Белан Сьогодні трендсетери переконливо доводять, що вектор розвитку дизайну змінився. Восени, переміщуючись з півдня на північний захід, дизайнери, журналісти, архітектори, та усі, хто прагне новин з першоджерел, прямують до Брюсселю, де проходить Brussels Design September. Столиця Бельгії протягом місяця стає справжнім майданчиком для демонстрації розробок місцевих та європейських митців. Цього року розширилась і географія учасників – у фестивалі вперше взяли участь дизайнери та дизайн-бюро з Туреччини.

P R I M A interior

#1’2019

Спостерігаючи за процесом розвитку дизайну в Бельгії, маємо пам’ятати, що це країна так званих старих грошей. Свого часу завдяки портам, торговельним зв’язкам з іншими країнами, природними та людськими ресурсами африканських колоній Бельгія накопичила економічний та культурний капітали. Бельгійці давно пройшли етап колекціонування предметів розкоші заради статусу, проте саме бажання збирати колекції лишилось. Тепер воно носить інший характер. Предмет дизайну або витвір мистецтва оцінюють не за його вартістю, а відповідно до його значення для суспільства, країни, людей. Фестиваль Brussels Design September 2018 року став реальним маніфестом того, що дизайн більше не жонглює поняттями краси та функціональності – він говорить мовою соціальної відповідальності та гуманістичних цінностей. Час і нам, говорячи про тренди, змістити акценти зі стилей, кольорів та формоутворюючих тенденцій. Настав час звернути увагу на соціальні проблеми, які може вирішити дизайн. Платформа для розвитку місцевого фешн- та промислового дизайну MAD запропонувала одразу кілька виставок, присвячених еко-дизайну. Куратори однієї з них BUY NOW, PAY LATER Laurence Soetens та Thomas Vancraeynes продемонстрували своє розуміння терміну еко-дизайн. Вони назвали його Три R, вони вважають, що Repairability, Reusability, Recyclability (здатність бути полагодженим, використаним декілька разів та переробленим) повинні бути таким ж обов’язковими вимогами до дизайну, як і його функціональність, зручність, ергономічність та економічність. Наша земля, моря та океани отруєні пластиковими відходами. Від пластика гинуть звірі та риби. В 1855 році, коли було винайдено пластик, він став відповіддю на соціальну необхідність у дешевому матеріалі, спектр застосування та можливості використання якого були безмежними. Проте сьогодні пластик – більше не відповідь, він сам стає запитанням. Запитанням, коли вже дизайнери почнуть створювати більш екологічні та соціально відповідальні меблі, а ми, споживачі, станемо вимогливими до їх екологічних властивостей.

RevieW Не купувати, а переробляти! З таким закликом звернулися дизайнери

Учасники виставки розробили футболки з написами, що привертають увагу до проблем екології

Дизайнери зібрали на експозиції старі речі і запропонували задуматися над можливостями їх переробки

Межі між індустріями відсутні – архітектура стала об’єктом інтересу дизайнерів ювелірних прикрас

Не всі заходи Brussels Design September такі прямолінійні, як експозиції у MAD. Деякі з них пропонують досить елегантний спосіб дати друге життя старим матеріалам. Виставка Objets Ambigus. Contemporary Jewellery, a Passion, що відбулась у культурному центрі BOZAR, була створена колекціонеркою та кураторкою Solange Thierry-de-Saint Rapt. До її колекції належать роботи найавангардніших митців-ювелірів 80-х років минулого століття. Solange Thierryde-Saint Rapt збирала ювелірні твори, що були виготовлені з досить несподіваних для ювелірного мистецтва матеріалів – жовті від часу літописи, пряжа, каучук, перероблені елементи, пластмаса, мотузки, потерті металеві деталі. Фантазія дизайнерів перетворює їх на дивовижні прикраси та дарує нове життя старим непотрібним матеріалам.

P R I M A interior

#1’2019

RevieW

Дизайнери пропонують не замислюватися про естетику предметів, їх трендові кольори і форми, а приділяти увагу функції і довговічності концепції

Предмети бельгійського дизайнера Ксав’є Люст стали частиною першої експозиції KANAL

Тема переробки на Brussels Design September торкнулась не лише виставок та окремих предметів дизайну. Цієї осені у Брюсселі нове життя подаровано двом старим промисловим будівлям. За допомогою паризького музею Centre Pompidou було відкрито центр KANAL. Його історія почалася у 30-х роках минулого століття, коли André Citroën вдало придбав ділянку землі поряд з центром міста. Французький архітектор Maurice-Jacques Ravazé разом

P R I M A interior

#1’2019

з бельгійськими зодчими Alexis Dumont та Marcel Van Goethem створили проект гігантської будівлі розміром 16,500 квадратних метрів. В ній було розташовано гараж компанії Citroën. Досить довго вона була найбільшим промисловим простором Європи. З часом Citroën втратив практичну необхідність у будівлі, і Корпорація Урбаністичного Розвитку Регіону Брюсселя вирішила зробити в ній культурний хаб. Експозиційні переваги центру KANAL дійсно

RevieW Мета експозиції MAD – запропонувати купувати менше і робити вибір на користь речей, які можуть бути легко перероблені

Ювелірні прикраси, створені з нерелевантних для ювелірної індустрії матеріалів

Зібравши непотрібні речі в просторі центру MAD, дизайнери змушують задуматися про економний розподіл фінансових коштів

нескінченні. Створений зі скла, бетону та сталі, високі стелі та величезні простори, він дарує митцям грандіозні можливості показати різноманітні сторони своєї творчості. Під час Brussels Design September у стінах KANAL відкрилась виставка «Between Art & Design, The Belgian scene», кураторами якої стали Inge Vranken та арт-директор брюссельського фестивалю дизайну Roel Rijssenbeek. Виставка перетворилася на дослідження своєрідної сліпої зони, яка

Сучасна інтерпретація предметів побуту, властивих культурам різних країн

виникла на перехресті між дизайном та мистецтвом. Митці, що створюють об’єкти колекційного дизайну, сконцентровані на експериментах з формою, матеріалом та пошуками оригінальних концептів, завдяки чому у кожного з них з’являється своя особлива візуальна мова. У виставці взяли участь Studio Jobs, Xavier Lust, Ben Storms, Vincent Van Duysen, Vladimir Slavov, ті, хто вже створив феномен бельгійського дизайну, та ті, хто тільки починає це робити.

P R I M A interior

#1’2019

RevieW

Руль, який рулить Цього року під час щорічного фестивалю Brussels Design September сталося більше ніж 100 дизайн- та арт-подій. Руль Ріжсенбек вже три роки очолює цей фестиваль на посаді арт-директора. Він завжди цікавився мистецтвом. Вивчаючи соціологію в Роттердамському університеті, Руль відчув, що йому не вистачає творчості в обраній професії. І почав вивчати театральну режисуру в l’Institut National Supérieur des Arts du Spectacle. З січня 2015 року він відповідає за художнє керівництво та організацію Brussels Design September, який створює своєрідний ідеальний зв’язок між мистецтвом, дизайном та містом Брюссель. Бесіду вела: Ірина Белан

Бельгійський дизайн пропонує прості матеріали і форми

Європейські дизайнери створюють предмети поза стилем, міксуючи предмети меблів, аксесуари і твори мистецтв різних епох Нове прочитання відомих предметів надає нові можливості для створення інтер’єрних робіт

Чим відрізняється фестиваль Brussels Design September від інших європейських виставок дизайну? Основна відмінність полягає в тому, що фестиваль цілком сфокусовано на дизайні, а не на брендах або компаніях. Інші виставки здебільшого зосереджуються на організації самого ярмарку, який розташовано на одному майданчику – у нас його немає взагалі. Ми робимо виставки, зустрічі, прес-конференції, лекції та івенти по всьому місту. Головна ідея нашого фестивалю – чиста концепція дизайну: предмети, які з’явилися під час творчого процесу, та митці, які їх створили. Ми робимо все, щоб презентація предметів дизайну проходила в більш креативній формі – галереях, музеях, просторах, які несуть цікавий творчий контекст. Наприклад, цього року у музеї Віктора Орта відбулася виставка Марсіна Русака, який народився у Польщі. Він створює дивовижні предмети меблів з рослин та квітів. Ми два роки намагалися запросити його взяти участь у фестивалі і нарешті нам це вдалося. Традиційно наші виставки проходять у музеях Віктора Орта, ADAM, Bozar, MAD Brussels. Цього року до нас приєдналися нові арт- та дизайн-простори – Zaventem Ateliers, у якому відбулося відкриття фестивалю, та Kanal Centre Pompidou. Також ми займаємося просуван-

Дизайнери пропонують графічні меблі, які асоціюються зі скульптурними творами

ням магазинів або арт-бутіків, в яких можна придбати дизайнерські об’єкти. Скільки триває фестиваль Brussels Design September? Протягом цілого місяця Брюссель перетворюється на величезний майданчик, де дизайнери пропонують публіці залучитися до своєї творчості. Крім об’єктів промислового дизайну, Brussels Design September представляє вінтажні предмети меблів та декор, ювелірні прикраси, вироби ремісників, і нам здалося, що для відвідувачів буде утомливо відвідати всі виставки протягом лише одного Ola тижня. Наші виставки відбуваються в цікавих арт-просторах, і підготовка експозицій триває досить довго, щоб вони були представлені на дійсно дуже високому професійному рівні. Тому вирішили подарувати відвідувачам і мешканцям Брюсселя можливість їх побачити протягом місяця. Адже, я наполягаю на цьому, наш фестиваль – це не суто комерційна подія, вона стосується здебільшого креативної сфери. Ми бажаємо зробити дизайн частиною життя звичайних людей і перетворити Брюссель на величезний дизайнерський майданчик. Найголовніше для нас – створити вірну комунікацію між інститутами, спільнотами, галереями, магазинами, компаніями, зайнятими в сфері дизайну, і, звичайно, між дизайнерами та митцями теж. Наше головне

RevieW В програмі виставки брали участь галереї, які представили дизайн, що вже став класикою Крісло Ball Chair фінського дизайнера Ееро Аарне

В рамках Brussels Design September виступив британський дизайнерфутурист Росс Лавгроув

бажання - це створити правильну співпрацю між усіма учасниками Brussels Design September, щоб ввести дух дизайну у місто. А це досить тривалий процес. Чому фестиваль проходить саме восени? Після літніх канікул ми хочемо трохи надихнути публіку і дизайнерів та підштовхнути їх до дій. Багато компаній, галерей, магазинів тільки починають відкриватися після канікул. Фестиваль стає для них доброю нагодою розпочати новий сезон успішно. Пізніше всі займаються підготовкою до виставки в Мілані, яка проходить в квітні, в червні підводять підсумки після неї, а потім більшість знову їде у відпустку. Ось так наш вибір припав на осінь. А вересень – це перший місяць сезону. Як ви обираєте дизайнерів для участі у

Модернізм середини минулого століття став одним з головних стилів, який відобразили дизайнери в своїх роботах

подіях Brussels Design September? Ми пропонуємо взяти участь у фестивалі тим, хто представляє свій особистий, оригінальний погляд на сучасний дизайн. Після зустрічей з дизайнерами, наших відвідувань конференцій, присвячених дизайну, ми складаємо список, з якого потім вибираємо учасників для наступного року. Цього року нам дуже пощастило, що нам вдалося залучити до участі у фестивалі британського дизайнера Роса Лавгроува. Є можливість того, щоб українські дизайнери також взяли участь у фестивалі у Брюсселі? Звичайно, так. Ми відкриті для усіх пропозицій. Цього року, наприклад, перший раз за всю історію фестивалю до нас приєдналися дизайнери із Туреччини.

P R I M A interior

#1’2019

Brand Команда компанії Daytona: власники та дизайнери

Daytona від Signorini&Coco: розкіш як вид мистецтва Бренд Signorini&Coco, всупереч розхожій думці, не виробляє меблі. Виготовлення меблів – це питання ремесла, яке фабрика давним-давно переросла. Зараз вона створює мистецтво, вмілою рукою виписує найнеймовірніші сценарії інтер’єру, кожного разу демонструючи різноманітність поняття розкіш.

Створюючи колекцію, компанія зважилася відійти від звичної класики й довіритися натхненню дизайнера Леонардо Дайнеллі. Так народилася Daytona, елегантна та захоплююча, немов Афродіта, що вийшла з піни морської. Порівняння не випадкове, адже саме стилю ар-деко притаманна жіночна, м’яка естетика, що балансує на межі класики і модерну. Її сміливо можна назвати дрібкою ретро-вишуканості в безкрай-

ньому морі сучасного дизайну. Шикарні сукні та джаз, шампанське та епоха «Великого Гетсбі» переплавилися в печі творчої думки і відродилися у формі декоративного мистецтва. Сьогодні – це елітні меблі для вітальні, спальні та кабінету: античні столи з натурального каменю (як, наприклад, BYRON TABLE) і затишні столики. Це м’які дивани, оздоблені шкірою, і розкішні

P R I M A interior

#1’2019

дзеркала, що зустрічають кожного, хто зайшов до кімнати. Ар-деко – стиль зрілості та навіть якоїсь усталеності (враховуючи, що він з’явився за часів Великої Депресії 30-х років минулого століття). Це передбачає деяку творчу норовливість: так, Леонардо Дайнеллі вирішив оформити спальні в темних тонах, а вітальні – у світлих, що абсолютно нехарактерно для канонічного дизайну.

Типовим прикладом можна назвати модель MARTIN SOFA, диван, якому притаманні всі «ознаки» стилю: «чистота» геометрії, латунні деталі й незвично світлий відтінок оббивки. Що стосується тематики колекції, то все за законом жанру: вона поєднує етнічні мотиви Сходу (наприклад, стіл Karma Round Table, що відсилає нас до символіки колеса Сансари), історію і сучасне мистецтво. Завдяки її впізнаваній чарівності, ми легко можемо подумки перенестися в Америку минулого століття або стару Європу, відчути весь колорит того часу. Всупереч різноманіттю історичних відсилань: екзотичні елементи Сходу і явний вплив епохи Античності, Daytona залишається назавжди продуктом сучасності та типово західної культури. Комфорт, функціональність і неперевершений талант італійських майстрів робить колекцію самобутньою і посправжньому унікальною. «Тягучі», немов об’ємні лінії, багатокутники і куби, сходинки і ювелірна стилізація кожної деталі – її знакові риси. Так, подібна «дивна геометрія» властива ліжку MEMENTO BED, вона робить образ впізнаваним і неймовірно привабливим. Цікавою особливістю авторської роботи Signorini&Coco є фірмовий контраст текстур між осяяною поверхнею металу і благородним блиском мармуру. Наприклад, крісло BILL ARMCHAIR поєднує в собі блиск металевої основи, сяйво дерев’яних фасадів і текстуру м’якої спинки. При всій своїй елітарності, колекція напрочуд стримана: їй притаманні приглушені кольори, лаконічні лінії, стильні аксесуари. Велика кількість шліфованої латуні, деталей з цінних порід дерева, елементів ручної роботи (золочення, сріблення, розпис) немов стверджують, що Daytona – це спосіб життя, задоволення від кожної прожитої миті. Дивовижна легкість прихована за малими габаритами меблів: у пуфах, дзеркалах, кавових і консольних столиках. Модель JOSEPHINE CONSOLE TABLE – яскравий приклад таких меблів: тонкі ніжки нагадують тендітну балерину, що постала на навшпиньки у летючому танці. За цю легкість форм, елегантність ліній при досить масивних матеріалах, колекція Daytona улюблена в усіх куточках світу.

Євгенія Іванова, власник та керівник компанії Ambassador

В Україні офіційним представником компанії DAYTONA є Центр Італійського Дизайну Ambassador. Побачити, замовити та відчути атмосферу розкоші меблів DAYTONA можна за адресою: Київ, вул. Іоанна Павла ІІ, 6/1, ЖК Бульвар Фонтанів. www.ambassador.com.ua

P R I M A interior

#1’2019

interior details

BANKHOTEL: Архiтектурна iсторiя

Фото: Андрій Авдєєнко Текст: Марина Довганич Загальна площа будівлі: 8194 м2

Ця дивовижна архітектурна історія могла закінчитися інакше. Однак завдяки завзятості та зацікавленості замовника-інвестора, дбайливому та професійному ставленню спеціалістів Творчої архітектурної майстерні «КУДІН» вона наповнилася новим змістом, отримала несподіване продовження та стала сучасним прикладом майстерності справжніх українських митців та дизайнерів, перетворившись на сучасний культурний осередок Львова. І нині відома як BANKHOTEL. Про мистецтво, любов до своєї справи та неймовірні архітектурні історії – з уст замовника, архітекторів-творців та підрядників спеціально для нашого видання.

Досьє | Творча архітектурна майстерня «Кудін» Творча архітектурна майстерня «Кудін» заснована 1991 року в Києві Завершені та поточні проекти майстерні представлені широким спектром громадських, житлових і промислових будівель, а також проектами інтер’єрів. Перелік громадських будівель включає: офіси, спортивні центри, банки, готелі, рекреаційні комплекси. Керівник та ідейний натхненник майстерні – Віктор Кудін: Заслужений архітектор України, Член-кореспондент Української академії архітектури, Голова клубу карикатуристів «Архігум», 18 персональних виставок в Україні та за кордоном, Учасник колективних виставок і конкурсів у понад 30 країнах світу, де отримав понад 40 призів. Творчий колектив: Ольга Рябова – ГАП, член НСАУ Михайло Карнаухов – ГАП Надія Бесараб – архітектор Тетяна Величко – архітектор Людмила Косік – дизайнер Віра Зінченко – архітектор Марина Довганич – архітектор www.kudin-arch.com www.facebook.com/kudinarchitects/ www.instagram.com/kudin_architects/

Перемоги: 2018 – ІІ місце на конкурсі Ukrainian Urban Awards за проект Палацу спорту в житловому масиві Сихів, м. Львів 2017 – І премія за проект Палацу спорту в житловому масиві Сихів, м. Львів 2017 – І премія за проект міського архіву в м. Львів 2017 – ІІ премія за проект Меморіалу героїв Небесної сотні в м. Львів 2017 – 2006 – 5 премій Національної спілки архітекторів України «Волюта» 2015 – І премія на конкурсі ARTSPACE за інтер’єр адміністративно-побутового корпусу заводу «Інтерпайп сталь» у м. Дніпро 2009 – ІІІ премія на міжнародному конкурсі за проект монументу жертвам Голодомору в м. Вашингтон (США) 2008 – І премія Всеукраїнського конкурсу «Інтер’єр року» за офіс фірми «Передові технології» 2006 – І премія на конкурсі за проект забудови території біля Національної філармонії в м. Київ 2002 – ІІІ премія на конкурсі за проект реконструкції та розширення Національного художнього музею України в м. Київ 1997 – номінація на Державну премію України за реставрацію та пристосування Контрактового будинку в м. Київ під Українську валютну біржу

P R I M A interior

#1’2019

interior details

Історична довідка Будівля зведена в період бурхливого розвитку міста, який відбувався з 1870х до 1914 рр. Економічний поштовх спричинив появу у Львові кількох десятків фінансових установ, серед яких найвагомішою була саме філія Австро-Угорського банку. До цього часу у львівській архітектурі панувала епоха «орнаментальної» сецесії. Вона стилістично сформувала значну частину міста таким, яким ми його бачимо сьогодні. Утім до початку десятих років ХХ століття цей стиль пережив пік своєї популярності, й до архітектурних прийомів повернулися стриманіші, більш «канонізовані» форми. Панівним у Львові став так званий академічний модерн. Архітектори, що спроектували будівлю банку, випускники Львівської політехніки – Едмунд Жихович та Міхал Лужецький спільно працювали на базі проектного бюро Жиховича, яке збудувало чимало визначних

будівель у Львові, використовуючи сецесійні засоби й модерністичні інтерпретації різних історичних стилів. Чотириповерхова будівля зводилася з цегли. Її фасад прикрашено рустуванням та пілястрами, завершується він широким балюстрадним парапетом. Нижні поверхи на фасаді розділені фризом, який заповнений рельєфами авторства скульптора Юліана Белтовського. Основним елементом композиції будівлі був заокруглений кут на розі вулиць, який завершувався виразною вежею. Вежу з двох боків підкреслювали симетричні виступи конструкції даху, проте оригінальна форма горища з кутовою баштою до наших днів не збереглася. Стрижнем планувальної структури будівлі є центральний операційний зал на другому поверсі, до якого ведуть широкі парадні сходи. Більшу частину партеру та увесь другий поверх

P R I M A interior

#1’2019

займала банківська установа. Верхні поверхи призначалися для житла – там були розташовані квартири керівництва банку та помешкання обслуги. Австро-Угорський банк функціонував в будівлі недовго, через декілька місяців після закінчення будівництва розпочалася Перша світова війна. Характерна для ХХ століття постійна зміна політичних режимів відобразилася на подальшій історії будівлі: після Першої світової війни банк стає головним офісом Польської крайової позичкової каси, неушкодженим переживає події Другої світової війни і надалі використовується для потреб Держбанку СРСР. У 1957 р. сталася пожежа, яка й знищила дерев’яні конструкції даху. На зламі 198090-х рр. установу реорганізовано для потреб Залізничної філії Промінвестбанку.

Коментарі замовника

Вячеслав Юткін, замовник, інвестор, хотельєр

Чому саме Львів? Що вплинуло на ваш вибір? Львів сьогодні – головна туристична пам’ятка України. І я люблю приїжджати до цього міста. Таке відчуття, що потрапляєш до європейського міста. Тому, коли з’явилася можливість поборотися за придбання будівлі під готель у Львові, сумнівів не було. Для прийняття остаточного рішення вагомими аргументами були також історія будівлі, її унікальна архітектура і, звичайно ж, розташування. Будинок належав 9 власникам в різних частках, викуп яких зайняв 2 роки. Цікаво, що останні 45 м2 ми змогли викупити тільки в січні 2019 року, тобто через півроку після відкриття готелю. Яким ви мріяли створити свій готель, кого уявляли його мешканцями? Чим BANKНOTEL мав відрізнятися від інших і бути цікавим для гостей міста? Готель, в якому хочеться зупинятися завжди, повинен радикально відрізнятися в порівнянні з іншими. Ми працювали над проектом довгих 4 роки і кожен свій приїзд до Львова (а це понад 150 разів), я проводив 2-3 ночі в усіх без винятку львівських готелях. Я хотів зрозуміти, чим ми можемо і повинні відрізнятися. Думаю, мені вдалося добре вивчити конкурентів і вийти на ринок Львова, а можливо, і України з радикально іншим проектом. У чому ж ці відмінності? Уважність до деталей. Наприклад, у всіх львівських готелях мізерний сніданок. В нашому готелі сніданок поживний і дійсно заряджає на весь день гарним настроєм. Спокій та затишок гостя – наш головний пріоритет. Тому ще на стадії будівництва ми залучили компанію, яка видала рекомендації щодо зниження рівня шуму між номерами і вуличного. Суворе їх дотримання дозволило позбутися шумів чи суттєво знизити їх вплив на спокій гостей. Якість подушок – наша вагома перевага. У нас надзвичайно продуманий і широкий вибір подушок. Крім того, ми ретельно продумали гігієну – в Італії придбали спеціальне обладнання, що дозволяє після виїзду гостя провести повну дезінфекцію подушки і зробити її стерильною для наступного гостя. Рішення щодо освітлення номерів і громадських зон також були на першому місці під час проектування і сьогодні створюють атмосферу комфорту і затишку, яку так цінують наші гості. І ще про важливе – ми досягли непоганого напору води в душових і за відгуками гостей відчули, що це піднімає їм настрій зранку.

Це дійсно досить вагомі відмінні риси! Звичайно ж, є ще одна най-найголовніша – наш готель з історією. Понад 100 років тому в будівлі був банк, і ми дбайливо зберегли цю історію: в закладі розташувалася виставка перших українських грошових знаків, збереглися і використовуються в інтер’єрі унікальні австрійські сейфи, сховище, депозитарій. У нас велика винотека, в якій представлені кращі виноробні господарства світу. А також один з найбільших конференц-залів серед готелів Львова. Як обирали архітекторів для реконструкції історичної будівлі та дизайнерів для створення інтер’єрів готелю? Чому обрали ТАМ «Кудін»? У мене не було жодних сумнівів, що проект готелю повинен бути зроблений ТАМ «Кудін».

На користь цієї майстерні свідчив п’ятирічний досвід нашої успішної співпраці в інших проектах. Чи задоволені ви результатом? Я дуже задоволений результатом. Мені здається, у готеля велике майбутнє. Вдалося підібрати дуже якісну і професійну команду управлінців, які впевнено роблять готель успішним. Моя мрія – зробити BANKHOTEL культурним і мистецьким осередком Львова. Яке найулюбленіше місце в готелі саме для вас? Моє найулюбленіше місце в готелі - винний бар Reserve на сьомому поверсі готелю, обожнюю відпочивати чи спілкуватися з друзями з гарним вином на відкритій терасі і приголомшливим краєвидом на даху старого Львова.

P R I M A interior

#1’2019

interior details

У 2015 році за розробку проекту реконструкції та пристосування будівлі Австро–Угорського банку під готель взялася Творча архітектурна майстерня «КУДІН».

Коментарі архітекторів

Віктор Кудін, головний архітектор проекту Ольга Рябова, головний дизайнер проекту Розкажіть історію вашої співпраці з замовником. Які були вимоги, побажання у створенні проекту готелю? В.К.: З замовником ми вже спрацювалися по декількох проектах. І, оскільки будівля, яку було обрано під проект готелю, має вагоме історичне значення, було вкрай необхідним зберегти та дбайливо підкреслити сучасними засобами її власну історію. Відтак перед нами постала дуже відповідальна задача максимального збереження автентичності будівлі, її планувальної структури, як пам’ятки архітектури. Складним було те, що сама будівля потребувала ретельної реставрації і пристосування колишніх приміщень банку та житлових до стандартів п’ятизіркового готелю – і в обслуговуванні, і функціоналі та призначенні громадських та номерних приміщень, і в дизайні. Звісно, був бюджет і терміни, в які необхідно було вкластися.

P R I M A interior

#1’2019

interior details

Готель розташований в історичній частині Львова в реконструйованій будівлі колишнього Австро-Угорського банку. В якому стані була будівля на момент реконструкції? Як відбувалися етапи реконструкції? З якими труднощами зіткнулися? Що вдалося зберегти, можливо відновити, реставрувати ззовні – на фасадах, та всередині – в інтер’єрах? В.К.: Одна з головних планувальних проблем, яку нам було необхідно вирішити – це поєднання парадних сходів банкової установи та сходовень, що вели до житлових приміщень, на одному рівні – рівні

першого поверху. Це стало можливим лише завдяки включенню внутрішнього дворика будинку в загальну планувальну структуру будівлі, заглибивши його на 1,85 метри від рівня землі та влаштувавши над ним перекриття на рівні підлоги першого поверху. З будівельними роботами чудово впоралася київська фірма «Креатор». В основі планувальних рішень ми заклали ідею максимального збереження автентичності будівлі, її планувальної структури, як пам’ятки архітектури. Насамперед це стосувалося елементів, що збереглися:

вестибюля з його розкішними мармуровими сходами та вітражами, підлоги вестибюля першого та холу другого поверхів з оригінальної кераміки, декоративних елементів облаштування стін. Усе це було збережене і тактовно відреставроване, в чому нам допоміг архітектор-реставратор Зіновій Лагуш. Була виконана консервація та реставрація фасадів із заміною зруйнованих елементів на аналогічні. Вікна першого і другого поверхів також були відреставровані. Оригінальний дах будівлі був втрачений, і для відтворення його первісної форми ми використали копії авторських креслень майстерні Жиховича, які їм вдалося розшукати в архівах. При відновленні форми втраченого горища з’явилася можливість організувати в його просторі три поверхи готельних номерів, що суттєво збільшило номерний фонд готелю. У якості покрівельного матеріалу застосована мідь. Реконструкція – це складний вид проектування, і нам би складно було це добре зробити без гідного конструктора – Олександра Черниша і головного інженера проекту – Тетяни Кондри. Інженерне забезпечення будинку, який реконструюється – це завжди велика проблема. Які приміщення і їх призначення спроектовані в готелі, окрім номерів? Скільки номерів і якого класу? О.Р.: Номерний фонд налічує 101 номер, з них один – президентський люкс, один люкс «Амбасадор», 6 люксів, 57 номерів делюкс (22 дабл, 35 твін), 35 номерів стандарт (5 сінгл, 27 дабл, 3 твін), та один номер для маломобільних груп населення. Оскільки рівень першого поверху знаходиться над рівнем тротуару, для маломобільних клієнтів готелю біля головного входу передбачений підйомник. В колишній операційній залі Австро-Угорського банку, в яку з вестибюлю першого поверху ведуть парадні сходи, запроектовано конгрес-хол на 300 місць з можливістю перетворення його на 8 окремих конференц-кімнат за рахунок розсувних перегородок. Клієнти конгрес-холу можуть скористатися лаунжем і відкритою терасою. Також конгрес-хол має прямий зв’язок з кухнею, що робить можливим влаштування приватних свят. В структурі готелю запроектовано наступні громадські приміщення: на першому поверсі ресторан Safe; на сьомому поверсі винний бар Reserve з терасою, звідки відкривається чудова панорама на старий Львів; спа-центр, зал для фітнесу, салон краси, нічний арт-бар Satirikon з незалежним входом з вулиці Лепкого.

P R I M A interior

#1’2019

interior details

В чому полягає концепція інтер’єрів? Як задіяна тема банку в дизайні готелю, адже вона проголошена навіть у назві BANKНOTEL? О.Р.: Назва BANKHOTEL виникла якось одразу, її разом з логотипом вигадав архітектор Віктор Кудін. Нам хотілося зберегти та розвинути визначальну тему банку в дизайні готелю, починаючи безпосередньо з його назви. Банк – це перш за все гроші: банкноти, монети, сейфи. На основі цього Віктор Кудін розробив два арт-проекти: «Банкноти і шаги» та «Монети». Перший проект показує банкноти Української Народної Республіки та Української Держави, розповідаючи про особливості кожної купюри, хто її автор і де вона друкувалася, українською та англійською мовами. Банкноти та їхні фрагменти надруковані на скляних листах 2,4х0,8м. Ці артефакти своєю музейністю підтримують тему банку в громадському просторі готелю. Так само розказано і про найменшу грошову одиницю Української Народної Республіки – шаг. Зображення шагів надруковані на скляних листах 0,9х0,75 м і розміщені в холі другого поверху.

Другий проект – «Монети», пов’язаний з надзвичайно красивими ювілейними монетами Національного банку України. Це вже актуальний банковий сюжет, який розгортається на тлі сучасного дизайну, підтримуючи його з третього по сьомий поверх. На скляних листах 0,8х0,6м вигравірувані аверс і реверс монет, а також розказано, хто художник і на честь чого ця монета була випущена банком. Ці арт-проекти нам допомогла виконати фірма Tiger. Чи збереглися предмети-артефакти банку і як вони проявлені в дизайні? О.Р.: Коли ми вперше відвідали будівлю майбутнього готелю, нас вразили оригінальні австрійські сейфи. Нам вдалося зберегти їх буквально за хвилину до вивезення на металобрухт. Після чудової реставрації івано-франківською фірмою «Бастіон», вони підкреслюють тему банку в дизайні готелю на першому та другому поверхах. Отже концепція дизайну громадського простору полягає в реставрації оригінальних елементів інтер’єру та розкритті банкової тематики. Ця концепція здебільшого стосується перших двох поверхів, де частково збереглися оригінальні інтер’єри.

В інших же приміщеннях, автори розмовляють мовою сучасного дизайну. Які цікаві рішення застосовані в оздобленні приміщень, матеріалах, меблях, декорах? О.Р.: Розробляючи 80 унікальних інтер’єрів для номерного фонду в 101 номер, мені, як дизайнеру, хотілося відчувати в номерах мистецьку атмосферу початку ХХ століття. Це і стало причиною звернення до графічних композицій французьких художників модерну: Сержа Гладкого та Едуарда Бенедиктуса, які працювали в особливій трафаретній техніці. Кожен номер має свій розкішний абстрактний патерн розміром 1,35х3,5 м. Основний колір патерну задає кольорову гаму всьому номеру. Одного разу, вивчаючи будинок банку в процесі роботи над проектом, ми побачили за обпалим зі стелі тинькуванням цегляні склепіння по металевих балках. Після цього майже всі стелі з першого по четвертий поверх були розчищені від тинькування, а цегла – відреставрована. Ці цегляні склепіння стали вагомим візуальним елементом, який показав у номерах зв’язок сучасного дизайну з історичним архітектурним стилем, притаманним Австро-Угорській імперії.

P R I M A interior

#1’2019

interior details

В.К.: Окремо слід відзначити концепцію нічного арт-бару «Satirikon». Можемо назвати його «cartoon-bar», адже він задуманий нами як виставкова зала кращих карикатуристів України та світу. Зона бару прикрашена роботою одного з найкращих графіків Європи – львів’янином Олегом Денисенком. Маємо

надію, що в барі у живому виконанні звучатиме львівський міський романс 20-30-х років. Бар, що дуже важливо, має окремий вхід з вулиці Богдана Лепкого. Як довго тривала робота над об’єктом? Чи все вдалося реалізувати?

P R I M A interior

#1’2019

І чи можете ви назвати BANKНOTEL одним з найулюбленіших своїх проектів? Чому? О.Р.: Наша команда чотири роки працювала над проектом та його реалізацією. (За цей час команда встигла поповнитися маленьким Віктором Величко!)

interior details

Кожна річ, кожен матеріал, застосовані в BANKHOTEL, є результатом досвіду, глибоких досліджень та професійних розробок, спрямованих на комфорт та безпеку гостей і збереження чистоти довкілля. Тут можна побачити та випробувати в дії справжній високоякісний дизайн – від

обраних розеток та фарб до планувальних рішень ТАМ «КУДІН». Інтер’єри створені з піклуванням про відвідувачів: матеріали не виділяють шкідливих речовин, вони гіпоалергенні та антибактеріальні, матраци дозволять відпочити навіть гостям із болями в спині, а освітлення підлаштує

простір відповідно до побажань кожного окремого клієнта. Цей проект – цінний досвід для нас в усіх сенсах. І вкрай для нас важливий і особливий, тому що в ньому наша душа, ми доклали чимало зусиль, щоб передати історію й сучасність у грамотному поєднанні.

P R I M A interior

#1’2019

interior details Ірина Гецко, керівник компанії СТЕК Компанія СТЕК, яку я очолюю, реалізує інтер’єрні дизайнерські рішення килимовими і вініловими покриттям для підлоги. Думаю, всі помітили, що сучасний ринок насичений товарами першої та другої необхідності. Тепер виникає нова цінність – враження. Пригоди. Споживач бажає вражень і готовий за них платити. Виникає величезна індустрія вражень, до якої залучено все: готелі, ресторани, банки, офіси. Тепер недостатньо створити просто функціональний інтер’єр. Для успішного закладу потрібен такий інтер’єр, який буде надихати та тамувати подих. Килимове покриття в цьому контексті часто ігнорують. Хоча підлога, за винятком стін, найбільш відкрита поверхня. І килимове покриття може мати величезний вплив на простір. Дизайнерські килимові поверхні можуть підкреслити будь-який стиль, зімітувати потрібний матеріал - від кахлів (каменю) до дошок (дерева). На думку Тома Діксона - відомого англійського дизайнера, сучасному простору не вистачає м’якості. Адже дійсно, впродовж багатьох років панував тренд на бетонну підлогу і мінімум текстилю. Тому килимові покриття важливі, як звукопоглинальний матеріал, як матеріал, що пом’якшує простір. За більше 20 років нашої роботи на ринку ми реалізували художні ідеї на 2000 об’єктів загальною площею близько 500 000 м2. На наших складах сотні найменувань, які ми зберігаємо, і це тільки найпростіше. Ми можемо запропонувати найбільший вибір зразків та каталогів Європи і США - цілий всесвіт фарб для художника. Але якщо в цьому всесвіті Ви не знайдете унікальної родзинки - ми зробимо її для Вас під замовлення. І я впевнена в цьому, бо за нами дизайнерські пропозиції різних країн, поєднання смаків величезної кількості людей. Не існує такого запиту, який би був неможливий для нас. Ми з архітекторами взаємопов’язані. Адже часто проблема не в тому, чого ми хочемо, а в тому, чи зможемо ми це отримати. Нас оточують стереотипи. І результат в інтер’єрі часто залежить не тільки від того, що ми пропонуємо, а й від того, що від нас хочуть. Робота з дизайнерськими килимовими поверхнями дає можливість реалізуватися і архітектору, і нам. Тому що ми – частина команди архітектора. Ми пишаємося тим, що змогли взяти участь в такому проекті, як BANKHOTEL, який був прекрасним складним викликом. Робота з такими метрами як Віктор Кудін та Ольга Рябова нас розвиває, вимагає постійного зростання. Це був дуже відповідальний проект, оскільки мова йшла про реконструкцію історичної бу-

P R I M A interior

#1’2019

interior details дівлі, пам’ятки архітектури XIX століття. Адже коли ми відвідуємо історичний музей нової місцевості, ми за короткий термін можемо зрозуміти культуру того місця, де знаходимось. А готель, який поєднує в собі історичний музей, арт галерею та місце нашого відпочинку – це найкомфортніший вид культурної освіти. Не можна бути байдужим реконструюючи такий об’єкт. А тандем Ольги Рябової та Віктора Кудіна не був байдужим. Вони були зачаровані нестандартним простором колишнього банку. І це відчувалося в кожному ескізі, в ретельно підібраних кольорах та фактурах. Було поставлено таке технічне завдання, за якістю і дизайном, що ми зрозуміли, тільки фабрика Ege carpets зможе впоратися з вирішенням цієї задачі. Ege carpets (Данія) – це провідна фабрика Європи, яка виробляє килимові покриття для готелів по всьому світу. Для проекту були обрані покриття, виготовлені з новозеландської вовни, щоб відповідало рівню бажаної зірковості майбутнього готелю. Крім того, в старій будівлі потрібно було підсилити звукоізоляцію. Тому всі покриття були доповнені акустичними підкладками. А тренажерний зал навіть звукоізольований додатковим шаром спеціального звукопоглинального матеріалу. Прогулюючись по готелю, гості спостерігають, як кольори та візерунки килимового покриття змінюються від монохромних темних до яскравих и насичених. Для конференц залів та спортзалу була обрана колекція покриття – Реконструкції 1930-х років. Це відголосок орнаментів холу старого австрійського банку. Він був дбайливо відреставрований і сьогодні став холом нового готелю. Через складну геометрію коридору, конструкцію і розміщення колон та інших ділянок, виникли труднощі не тільки з проектуванням, але і з його монтажем. Були докладені колосальні зусилля як наших дизайнерів, так і дизайнерів фабрики Ege, щоб втілити творчий задум архітекторів в реальність. В результаті Львів отримав мальовничий бутік-готель, в якому витриманий цей самий баланс, коли і ефектно, і так артистично, що тамує подих. Дивлячись на килимове покриття з яскравим геометричним візерунком стає зрозуміло, що тут працював художник. А килимове покриття – це фарби, кольори, що дозволяють створити своє неповторне полотно. Це дуже багатий та сильний набір, що викликає почуття, пробуджує емоції та думки. І на завершення, хотіла сказати, що з усіх видів бізнесу – дизайн відноситься до самим творчих, бо пов’язаний з людським смаком і запитами людської душі. Наша творча група буде рада зустрічі з Вами, навіть в найфантастичніших проектах і особистих художніх примхах. www.stek.kiev.ua

P R I M A interior

#1’2019

Юрій Піщевець, бренд-менеджер GIRA, представник компанії СІРІУС-93 Основна мета нашої компанії – це всебічна підтримка архітекторів і дизайнерів у проектуванні та подальшій реалізації їх проектів. Заради поставленої мети ми зібрали в наш портфель кращі світові бренди, на базі яких можна реалізувати будь-який проект і стилістично, і за функціональним призначенням. Це лідери світового ринку в своїх сегментах – Swarovski, Schonbek, Delta Light, Brand van Egmond, Fabbian, MODOLuce і, звичайно, наш флагман – GIRA – визнаний світовий лідер у виробництві електрофурнітури і інтелектуальних

P R I M A interior

#1’2019

систем управління сучасним будинком. Наш професійний інженерно-технічний відділ в змозі надати будь-яку підтримку по брендам, які ми представляємо, починаючи зі світлотехнічних розрахунків і закінчуючи системою розумного будинку під ключ на базі GIRA KNX. До роботи у проекті BANKHOTEL ми долучилися на початковій стадії. На етапі проектування номерного фонду спільно з архітекторами ТАМ Кудін ми розробили концепцію наповнення гостьових номерів необхідним для правильного функціонування номера електроустаткуванням. Завдання освітлення дзеркала у санвузлах ускладнювалося індивідуальністю кожного

номера і було знайдено правильне рішення - використання індивідуальних світильників на базі профільної системи NANOLINE від Delta Light. Архітектори обрали одну із найпопулярніших дизайнерських серій – GIRA E2 в антрациті. Вона ідеально підходить за дизайном і повністю задовольняє необхідному функціональному наповненню номерів. Так само, одним з дизайнерських акцентів номерного фонду став стильний настінний світильник ANGELIKA від італійського бренду MODOLuce. А технологія GIRA KNX дозволила правильно організувати управління у vip-номерах та конференц-залах.

З величезним задоволенням згадую робочі моменти, пов’язані з реалізацією даного проекту. Хотілося б висловити величезну подяку архітекторам за твердість при втіленні в життя обраних рішень і повагу власникам за розуміння позиції архітекторів, що в кінцевому результаті дозволило з’явитися новому грандіозному проекту у Львові – BANKHOTEL!

http://sirius93.com.ua/ https://www.facebook.com/siriusluxury/ https://www.facebook.com/gira.com.ua https://www.facebook.com/ SiriusStudioLuxury/

P R I M A interior

#1’2019

interior details

Фаїна Еренбург, арт-директор Davis Casa Бренд Davis Casa комплектує меблями і предметами інтер’єру громадські та приватні об’єкти з 1992 р. Будинки, квартири, офіси, готелі, ресторани, зони оutdoor, spa, басейни, яхти і навіть залізничні вагони для vip-персон – все це є в нашому досвіді. Davis Casa - експертний бренд. Ми не займаємося всім підряд. Нам чужий комплексний підхід. Ми робимо тільки те, в чому ми експерти. Не робимо ремонтів, не постачаємо плитку, сантехніку, паркет, гіпсокартон, шпалери, не шиємо штори і не будуємо котеджі. Завдяки спеціалізації наша команда знає свою справу досконально. В колекції бренду Davis Casa безумовні лідери сучасного дизайну B&B Italia, Вulthaup, Giorgetti, Flou, Poliform, Poliform Kitchen, Maxalto, Moooi, Rimadesio, Vitra. Ці бренди дають можливість українському споживачу використовувати в своїх інтер’єрах знакові предмети унікальної якості. Співпраця з ТАМ Кудін почалася в 2004 році. Були спільні об’єкти і громадського, і приватного використання. До роботи в проекті BANKHOTEL ми долучилися на етапі узгодження інтер’єру громадських зон готелю і створення інтер’єрних рішень для Президентського номера і номера Люкс. Бренди, відібрані головним дизайнером ТАМ Кудін Ольгою Рябової та для громадських зон, для Президентського номера і номера люкс відмінно вписалися в концепцію готелю. У комплектації всіх зон брало участь 19 італійських фабрик. Кожна з них – фахівець в своєму профілі. Під керівництвом Ольги Рябовой нами були запропоновані саме ті предмети, які на 100% відповідали заданій функції, мали відмінні якісні характеристики (що дуже важливо, коли комплектується громадський інтер’єр) і слідували естетичній ідеї дизайнера. Особливо хочеться відзначити фабрики Pedralli, Armet (для громадських зон), фабрики B&B Italia, Giorgetti, Poliform, Flou, Maxalto (для номерів люкс та президентського номера). Ми дуже задоволені результатом. Для нас корисним досвідом бачити як вміло в одному інтер’єрі поєднуються різностилістичні предмети більш традиційні і гостро контемпоральні. Коли працюєш з архітектурною студією рівня ТАМ Кудін, завжди є чому повчитися.

P R I M A interior

#1’2019

interior details

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior details Артем Колесниченко, директор з розвитку, компанія «ТБИ» У портфелі Компанії «ТБИ» є 4 ексклюзиви від італійських компаній MOTTURA, NOVACOLOR, Giorgio Graesan & Friends і Shadelab. Компанія заснована в 1992 році і вже більше 25 років просуває на ринку України високоякісні матеріали і унікальні рішення в сфері: - обробки і декору інтер’єрів та фасадів, представляючи два преміальних італійських бренда по декоративно-оздоблювальних матеріалів - NOVACOLOR і Giorgio Graesan & Friends, які в тандемі пропонують найширші можливості в створенні ексклюзивних ефектів, а також є законодавцями тенденцій в декоративній обробці; - карнизних і сонцезахисних систем MOTTURA, які відрізняються прогресивними технічними рішеннями в оформленні вікон, сонцезахисті, світлозатемненні, а також відомі найширшим асортиментом і бездоганним функціоналом своїх карнизних систем, вироблених виключно в Італії. - інтер’єрних тканин та текстильного оформлення приміщень, використовуючи тканини кращих європейських брендів – Fischbacher, Creation Baumann, Jab, Dedar, Casamance та інші, які відшиваються в нашому власному ательє. - зовнішнього сонцезахисту і світлозатемнення за допомогою брендa SHADELAB, що пропонує унікальні дизайнерські маркізи і перголи з акцентом на нестандартні технічні рішення. З ТАМ «Кудін» ми знайомі і співпрацюємо вже більше 20-ти років, виконуючи підрядні роботи з декоративної обробки, текстильного оформлення та професійного сонцезахисту об’єктів житлового та комерційного призначення. Ми цінуємо співпрацю з Віктором Кудіним і Ольгою Рябовою, а також їх командою і любимо втілювати в життя їх творчі задумки. Наша компанія долучилася в роботу над проектом BANKHOTEL на початку 2017 року, саме тоді почалися перші обговорення з архітекторами, а також робота з підбору та створення зразків обробки. Узгоджувальний процес проходив завжди в формі конструктивного діалогу, але ті рішення, які можна побачити зараз, були прийняті не відразу. Зі шторами, до речі, ми дуже оперативно знайшли потрібні рішення, впевнені, воно також буде до смаку і гостям готелю. Що стосується декоративного оздоблення готелю, то крім поставки однотонних фарб MatMotion і Novalux E для номерного фонду, коридорів і офісів, ми також виконали комплексні роботи з декору всіх громадських

зон, приміщень VIP-номерів декоративними штукатурками NOVACOLOR і Giorgio Graesan & Friends. Наша команда також виконала роботи з текстильного оформлення вікон в приміщеннях ресторану, де були використані карнизи MOTTURA і тканини від однієї з кращих текстильних мануфактур регіону Комо (Італія). До речі, в приміщеннях VIP-номерів готелю, для пошиття штор, керованих автоматично, за рахунок моторизованих карнизів Power 541/2 від Mottura (Італія), ми використовували тканини цього ж виробника. Для організації повного світлозатемнення в конференц-залі готелю нами були встановлені моторизовані рулонні штори Energy 450 (Mottura, Італія) з тканинами blackout, керовані дистанційно. З нестандартного варто відзначити роботу на поверхнях відреставрованого ліплення в холах першого та другого поверхів готелю, де крім складності процесу нанесення декоративної фарби Dune (Novacolor, Італія) ми відчували велику відповідальність за точне втілення задуманої концепції. www.tbi.ua Facebook / Instagram / Pinterest: tbi.ua

P R I M A interior

#1’2019

#DAH – спільнота професіоналів у сфері дизайну інтер’єрів, котра розвиває цінність українського дизайну

луб #DAH об’єднує під одним «дахом» (під однією «стріхою») дизайнерів інтер’єру, декораторів та архітекторів для того, щоб ми допомагали один одному ставати кращими та більш професійними. Ми запрошуємо талановитих спеціалістів, надаємо їм юридичну та інформаційну підтримку та сприяємо їх професійному зростанню шляхом навчання і обміном досвіду. Також, надаємо можливість потенційним замовникам (клієнтам) можливість обирати найкращих з кращих, справжніх професіоналів своєї справи. У сфері інтер’єрного дизайну накопичилось забагато гострих проблем і відкритих питань, які блокують природній розвиток середовища. Вже сьогодні #DAH здійснює хоча й невеликі, але послідовні і цілеспрямовані дії задля усунення цих перешкод на шляху українського дизайну. Ми ставимо перед собою непрості цілі та задачі, проте вони ґрунтуються на глибокому фундаменті з цінностей та принципів. У наших прагненнях ми не самотні, ми віримо у силу професійної спільноти і тільки разом ми у змозі досягнути по справжньому видатних результатів. Приєднуйтесь, разом ми здатні багато чого досягти!

Засновник клубу Катерина Санiна, та команда: Анастасiя Кучеренко, Михайло Кучеренко, Ольга Набiгуз.

Цілі та задачі #DAH для дизайнерів, декораторів та архітекторів: формування платформи для обміну досвідом, спілкування та підтримки у професійних питаннях; формування єдиних стандартів діяльності дизайнера інтер’єрів; просвітницька діяльність; формування культури (етикету) спілкування дизайнерів; участь у формуванні ідеї українського дизайну.

Вся інформація на сайті https://dah-club.com/ чи на сторінці в Facebook «Design Advice & Help Club #DAH»

i n t e ri o r C ON C EPT

україна мовою дизайну

interior CONCEPT

Досьє | Архітектурне бюро АрхОбраз АрхОбраз – архітектурне бюро, яке було засноване у 2002 році. Його засновник та керівник – архітектор Олексій Образцов. Сфера діяльності – проектування житлових і громадських будівель, індивідуального житла, дизайн інтер’єрів. Проекти бюро багаторазово ставали переможцями і призерами архітектурних конкурсів.

P R I M A interior

#1’2019

У 2018 році АрхОбраз взяв участь у масштабній виставці TIME SPACE EXISTENCE в рамках архітектурної бієнале у Венеції. Професійне кредо: «Натхненна доцільність». arch-obraztsov.com

interior CONCEPT

Фото: Андрій Авдєєнко

Дощ крiзь Сонце Автори проекту: Олексій Образцов, Антоніна Образцова, Валерій Файзулін, Антоніна Коновалова Архітектурне бюро АрхОбраз Пентхаус, 250 м2

Київ

Реалізований проект – гідне підтвердження тому, що для справжньої мети и професійного виконавця немає неможливого. Річ у тім, що замовники інтер’єру – молода родина з трьома дітьми – мали амбітну мету: створити у власних квадратних метрах квартири у столичній багатоповерхівці, аналог заміського будиночку. Затишного. Теплого. Родинного.

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

З першого погляду на наявну площу, ідея здавалася малоймовірною для реалізації. Проте не для знавців своєї справи. Для того, щоб розпочати план модифікації квартири, була необхідна комплексна і виважена реконструкція. Разом із тим, трансформації торкнулися і технічних приміщень на останньому поверсі будинку, які раніше не експлуатувалися. Відтак після кропіткої роботи у просторі було сконструйовано дворівневі тераси, доповнені зеленими саджанцями. Знайшлося місце і для літньої кухні з барбекю, бані на дровах, – бо ж це – класичні елементи заміського життя й важлива складова справжнього відпочинку на природі.

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

Центром пентхаусу стала загальна кімната, що облаштована за допомогою ротонди та гри світла. А краплі світильника, наче краплі справжнього дощу, що падають зі стелі, додають простору романтики та комфорту. Неостанню роль у цьому відіграють і спеціально замовлені меблі від

відомих світових виробників: В&В, Poliform. Важливе амплуа і в українських меблях від справжніх майстрів: «Родинне Дерево» (меблі), Manezh (сонцезахисні системи), БАМ (сходи), світильники Валерія Кузнецова и Сергія Готвянського, проект світла – «Эксполайт».

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

Комплексна комплектація меблів – Devis. Ідеально доповнюють простір картини Ніни Мурашкіної в тандемі із неперевершеними керамічними виробами

Сергія Горбаня. Відтак мрія набула повноціної форми і незабутнього виконання, яке лунатиме довго на радість власникам й їхнім дітям.

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

Дос ь Є Олександр Смага SMAGADESIGN Як самостійна студія SMAGADESIGN на ринку України з 2004 року, працює в сфері створення індивідуальних архітектурних і дизайн-проектів. За майже 15 років роботи сформувався певний імідж, «егрегор» студії: ми робимо не просто якісний дизайн, з красивими візуалізаціями, здебільшого намагаємося забезпечити клієнта і будівельників повною професійною документацією і надати технічний і авторський нагляд. Для нас це важливо, тому що з 2009 року активно працюємо і за межами України. У послужному списку: країни Африки і Азії і, звичайно, Європи. Німеччина – Франкфурт-на-Майні, Угорщина – Будапешт, Польща – Варшава, Італія – озеро Комо. Практично всі європейські об’єкти – історичні, архітектурні пам’ятки, тому під час виконання придбано великий досвід реставраційних робіт. Маючи багатий міжнародний досвід, виконуємо проектні роботи будьякої складності і в будь-якому стилі, з огляду на всі європейські стандарти і технології. А також повний комплекс всіх будівельних і оздоблювальних робіт, повна комплектація об’єктів. Наш клієнт, він в будь-якій точці світу, він – забезпечена, розсудлива, щедра людина, що вміє цінувати нашу роботу і свій час. smagadesign@gmail.com insagram.Smagadesign YouTube.smagadesign

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

Фото: Євген Лучик

Фото: Анастасія Самарська

Американський Ар-Деко Автор проекту: Олександр Смага SMAGADESIGN Квартира 135 м2

Київ

Квартира, площею 135 м2, розташована в центральній частині міста, має чудовий живописний краєвид з вікна. Розрахована на проживання трьох осіб. Стилістичне спрямування, запропоноване замовником, було з задоволенням схвалено і реалізовано дизайнерами. Це мало бути щось навіяне уявою – естетський американський ар-деко, класичний мінімалізм тощо. Протягом всіх етапів проектування та будівництва і у дизайнерів, і у замовника народжувалися нові цікаві ідеї, які незабаром втілювалися в життя.

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

Інтер’єр рясніє нестандартними виробами та рішеннями не тільки дизайнерськими, але й інженерними. Треба віддати належне будівельникам – компанії «Шатро», які зуміли виконати всі роботи з реалізації проекту відповідно до запланованого і народженого в процесі проектування. Працювали за принципом: «не має значення, з ким об’єкт починаєш створювати – важливо, з ким закінчуєш». Тому залучалися перевірені і надійні партнери і постачальники.

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

Візитною карткою квартири і «селфі-зоною», звичайно ж, є вітальня. Шикарний краєвид з вікна, великий стилізований камін, розкішні меблі, затишна домашня атмосфера – що ще потрібно для відпочинку! Кухня, що має неправильну, витягнуту і вузьку форму, виконана в чорно-білому кольорі. Лаконічний і нейтральний дизайн, максимально виділена і декорована обідня зона.

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

Спальня концептуально передбачалася «без надмірностей» – як кімната для сну. Тому використані пастельні тони, легкість форм, натуральність матеріалів – цілковита тиша і відпочинок. Величезну увагу було приділено санвузлам. Колірна гамма розташування сантехнічних приладів, освітлення – все взаємопов’язано і враховано для максимальної функціональності і комфорту в експлуатації. В даному проекті практично всі приміщення – житлові та нежитлові відпрацьовані на всі 100 відсотків, і всьому приділено максимальне значення і увагу замовника, дизайнера і виконавців-підрядників.

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT Дос ь Є Наталія Поплавська NP Studio Interior Засновник студії NP Studio Interior – магістр мистецтв Наталія Поплавська – отримала європейську освіту в Краківській Академії Мистецтв за спеціальністю архітектура і дизайн інтер’єрів, і з 2001 року успішно працює в Києві. Наталія – справжній професіонал, відданий своїй справі. Як приватний дизайнер інтер’єру Наталія почала працювати ще студенткою. На її рахунку безліч чудових проектів, як великих, так і маленьких, з обмеженим бюджетом і ексклюзивних, приватних і громадських. Інтер’єри мають яскраво виражену індивідуальність і почерк. Наталія, як художник, вміло працює з кольорами, поєднуючи нестандартні рішення. Її інтер’єри найчастіше динамічні і контрастні, але в той же час витримані, лаконічні, продумані і дуже функціональні, з безліччю індивідуальних рішень. Витонченість і елегантність в інтер’єрах, не позбавлена практичності – творчий почерк студії Наталії Поплавської. Наші пріоритети: - Крім інтер’єру і досвіду, ми даруємо атмосферу спілкування з яскравою творчою особистістю Наталією Поплавською - Ми активні і постійно прагнемо розвиватися і бути в тренді. Наші проекти випереджають час - Ваш дизайн інтер’єрів буде стильним і з підкресленою індивідуальністю - 17 років досвіду роботи - Багато щасливих сімей і замовників на рахунку нашої студії дизайну інтер’єру - Дизайн інтер’єру в сучасній класиці – наш козир! Вишукана, стильна і сучасна класика – завжди в тренді! - Елітний дизайн інтер’єру і бюджетний ми виконуємо з однаковим запалом! - Креативність і високий рівень професіоналізму! https://np-studio.com.ua/ https://www.facebook.com/NpInteriorDesignStudio/

P R I M A interior

#1’2019

Фото: Ксенія Литвиненко

interior CONCEPT

Фото Андрій Шурпенков

Весна у мiському парку Автор проекту: Наталія Поплавська NP Studio Interior Квартира, 40,6 м2

Київ

Як ви уявляєте квартиру під здачу? Звичайно, це щось сумне за кольорами і нудне за дизайном. Навіть з обмеженим бюджетом, дизайнер, перетворить ваш інтер’єр в життєстверджуючий і неординарний простір. Наприклад, як ця квартира в сучасному стилі загальною площею 40,65 кв. м, з яких 34,5 м2 – житлових, ванна – 3,7 м2, балкон – 2,5 м2.

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

Основне завдання – поміститися в рамки бюджету в 25 тисяч у.о. разом з ремонтними роботами. Тому всі меблі, крім стільців і ліжка, були виготовлені на замовлення за дизайном Наталії Поплавської.

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

Маленькі квартири – це завдання із зірочкою, та ще й нестандартне рішення планування. Функціонал потрібно зберегти, як на великій площі, плюс обмеження бюджету. Зміна планування відбулася на етапі будівництва, що дозволило зробити більш вдале

розташування функціональних зон та меблів. Кухня досить компактна, але вміщує все необхідне наповнення: вбудований холодильник, посудомийну машину, поверхню для варки, духовку, мийку, сушку для посуду, висувні ящики для

столових приладів, вбудовану витяжку. Верхні фасади виконані з фарбованого МДФ, а нижні – з текстурованого ДСП. Після перепланування кухня винесена в коридор, таким чином з порогу відразу потрапляємо до вітальні-студії.

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

Як зробити бюджетний інтер’єр, щоб він виглядав дорого? Таке вміння не кожному дизайнеру під силу. Тут головне – зрозуміти, що, зробивши інтер’єр в дешевому наповненні, ніколи не отримаєш стильний дизайнерський інтер’єр. Тому в таких інтер’єрах потрібно виділити пріоритети, грамотно розподілити бюджет, і визначити основні «дизайноформуючі» моменти. Предмети і елементи інтер’єру, які будуть акцентними, виносяться за рамки бюджету. На них потрібно витратитись, щоб задати стиль! Таким елементом в інтер’єрі є круглий стіл, стільниця якого виконана з натурального мармуру, металева основа для столу виконана індивідуально. Популярність і зручність круглих столів загальновідома, а в даному інтер’єрі круглий стіл прекрасно зонує приміщення, відокремлюючи кухонну зону від зони відпочинку.

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

Найбільш ефектний прийом в цьому інтер’єрі – дзеркала, які красиво відображують предмети інтер’єру та візуально розширюють простір. Популярне колірне рішення black&white і сірі тони пом’якшують текстури дерева на підлозі і фасадах меблів, а також контрастність інтер’єру. Все колірне рішення вишиковувалося під картину великого формату 130х110 см. Автор картини «Весна в міському парку» - дизайнер Наталія Поплавська. Популярні морські відтінки на картині домінують і в інтер’єрі. Доповнюють картину стіни морського кольору в зоні кухні та обіднього столу, а також диван в модній обробці з велюру. Декорують інтер’єр сучасні і прості за формою молдинги, які є новинкою фабрики Orac Decor.

100

P R I M A interior

#1’2019

Крім естетичних функцій, молдинги на стінах ще відмінно виділяють важливі зони інтер’єру. Для індивідуальних меблів (комод в спальні, консольний столик при вході, тумба під ТВ, круглий стіл, набір з двох журнальних столиків) були виготовлені опори з металу, ажурна декоративна навісна полиця. Заходячи в квартиру, відразу привертає увагу ажурна декоративна навісна полиця, а не робоча поверхня. Білі металеві прути красиво виділяються на темному тлі.

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1’2019

101

interior CONCEPT

На місці кухні на площі 11,64 м2 розташувалася спальня. Не дивлячись на свої скромні розміри, в ній вдалося розмістити двоспальне ліжко, велику містку шафу і комод. Ванна є колірним продовженням всієї квартири. За дверима-гармошкою заховані не найестетичніші бойлер, пральна машина та інші господарські прилади. Подяка компанії Comforto, яка змогла реалізувати за задумом дизайнера диван в найпопулярнішій обробці останніх років – оксамиті. Основні переваги цього дивана – дизайн і механізм розкладки – книжка. Такий диван пасуватиме і в сучасних, і в

102

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

інтер’єрах, адаптивних класиці. Диван ідеальний для відпочинку, а прибравши знімні подушки, отримуємо повноцінне спальне місце для двох з матрацом з пружинним блоком. Велюр-обробка при різному освітленні і різним кутом огляду змінює свій колір. І, звичайно, виглядає дуже розкішно. А якщо поміняти деякі елементи декору і картину, можна отримати зовсім інший інтер’єр і відчуття.

P R I M A interior

#1’2019

103

interior CONCEPT

Досьє Альона Сергієнко Студія дизайну Олени Сергієнко займається проектуванням приватних і громадських інтер’єрів, пропонуючи своїм клієнтам індивідуальний дизайн від ідеї до реалізації. Основний акцент в роботі – це створення неповторного і унікального простору, яке відповідає внутрішнім побажанням замовника, де, безумовно, враховується ергономіка, функціональність і сучасні світові тенденції. Ми постійно розвиваємося, відвідуємо найкращі світові виставки, фабрики, відстежуємо нові технології, постійно навчаємося за кордоном і в Україні, щоб надавати своїм клієнтам найсвіжіші думки та ідеї. За роки роботи успішно реалізовані десятки проектів в різних стилістичних напрямках. Наші замовники завжди цінують індивідуальний підхід, постійний розвиток і високу якість. Тому є довіра і комфортний діалог. А пристрасть до дизайну, професіоналізм і вміння чути людей завжди розташовують і обов’язково призводять до чудового результату в роботі. Також велику увагу приділено деталізації, адже кожна деталь – завжди важлива, і ці деталі ми часто проектуємо самостійно. Так в інтер’єрах з’являються авторські розробки, які надають ексклюзивність простору. І найважливішим результатом праці вважаємо відчуття замовником гармонії і затишку в створеному інтер’єрі. www.as-design.org.ua

104

P R I M A interior

#1’2019

Фото: Сергій Савченко

Iспанськi мотиви Автор проекту: дизайнер Альона Сергієнко Квартира,100 м2

Київ

Ця трикімнатна квартира площею 100 м2 схожа на квітку, в центрі якої розташовується хол-передпокій, а в різні боки, як пелюстки, дивляться кімнати і кухня з санвузлами. Таке планувальне рішення цілком влаштовувало господарів. Головним завданням було розкрити індивідуальність і побажання сім’ї замовниці, яка любить колорит Іспанії. Любов до Іспанії створила лейтмотив інтер’єрної концепції. Відтак дизайн цього простору почався з іспанської плитки Porcelanosa. Яскравий кухонний фартух і килими з плитки з орнаментом – усе це хотілося бачити господарям в

інтер’єрі. Кольорове рішення з домінуючим синім і блакитним підкреслило стилістичне спрямування. Кухня спроектована таким чином, що з’явилася дуже зручна і функціональна буфетна зона, яка відповідала потребам сім’ї:

в недоречне поглиблення в стіні було гармонійно вбудовано зону для приготування чаю, кави, бутербродів. В решті ця буфетна зона стала родзинкою кухні. Підсилює ефект, красуючись у вітринах, посуд від Villeroy&Boch.

P R I M A interior

#1’2019

105

interior CONCEPT

106

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

Атмосфера і настрій кухні простежуються і в холі. Веселі полички у вигляді консольних столиків італійського виробника грайливо зустрічають гостей. Текстильний дизайн доповнює загальну концепцію інтер’єру. Розшиті ажурні елементи на декоративних подушках в передпокої повторюють форму вензелів з килима плитки. Саме колекція Barcelona від Porcelanosa допомогла реалізувати концепцію такого колоритного настрою. Яскравий кухонний фартух в кухні є домінуючим, але при цьому уживається з килимом з плитки на підлозі в більш спокійному виконанні. Другий килим для холу продовжує настрій, але має вже інший малюнок. Таку різноманітність складно зустріти в рамках однієї колекції, але саме в колекції Barcelonа вона детально відпрацьована і в решті дарує бажаний результат.

P R I M A interior

#1’2019

107

interior CONCEPT

Ще одне з побажань замовників – з трьох кімнат зробити чотири. Адже в сім’ї двоє дітей і кожному з них потрібен особистий простір. Також потрібні окрема спальня і вітальня. Було прийнято рішення в кімнаті сина створити м’яку зону з TV, яка може слугувати вітальнею, коли сім’я збирається разом. Також в кухні передбачений м’який диван в обідній зоні для комфортного проведення часу і спілкування. Об’єднання двох зон – вітальні і кімнати сина-підлітка – створено дизайнерськими прийомами: глибокий синій в кольоровому рішенні, сувора геометрія в проектуванні меблів, тематичні картини, дерев’яні панелі – і кімната заграла потрібною атмосферою. Авторська перегородка зонує простір і доповнює красу панелей з натурального дерева, виготовлених компанією YourForest. Кімната набула затишку і характеру.

108

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

109

interior CONCEPT

Кімнату для дочки – творчої дівчинки, яка пише гарні картини, створили світлою і ніжною. Стилістика еклектична – усвідомлено планували змішання стилів, щоб дитина відчувала свободу і креативність мислення. Декор у вигляді справжнього пера з чорнилом, старовинні печатки, зістарений папір для листів – всі ці загадкові і цікаві для дівчинки аксесуари спеціально привезені для проекту з автентичних кварталів Венеції. Настрій санвузлів – атмосфера спокою і натуральності. Плитка Porcelanosa, придбана в Міленіум Концепт, з ефектом натуральних природних фактур допомогла створити необхідне сприйняття. Основний санвузол має все необхідне з сантехнічних приладів. А в досить маленький гостьовий санвузол вдалося вбудувати душову кабіну. З упевненістю можна сказати, що побажання замовника і завдання вписати іспанський колорит в концепцію інтер’єру успішно вирішені, і цей інтер’єр цілковито відображає внутрішній світ сім’ї.

110

P R I M A interior

#1’2019

Дар’я Потужня, менеджер з розвитку Міленіум Концепт Зустріч дизайнера з клієнтом та ознайомлення з матеріалами фабрики Porcelanosa відбулась у нас в салоні Міленіум Концепт, де представлено весь асортимент керамічної плитки, керамограніту та декорів. Клієнта вразив асортимент продукції фабрики Porcelanosa та можливість поєднання різних фактур. Працювати було легко та цікаво, адже дизайнер та клієнт відчували один одного, і швидко підібрали потрібні для себе матеріали.

Перед нами постала задача підібрати декілька видів декорів для підлоги та стін, які будуть з однієї серії, в одній кольоровій гамі та які будуть органічно поєднуватися між собою, що дасть змогу використати їх в одному приміщенні. Тут нам допомогла колекція Barcelona: стіна випускається у форматі 31,6х90, а підлога – у форматі 59,6х59,6 та має 5 видів малюнків. Для кухні на стіну обрана плитка для стіни Barcelona F у форматі 31,6х90, яка стала яскравим акцентом. Для підлоги використана плитка Barcelona B – 59,6х59,6 у комбінації з основною плиткою з колекцією BOSTON TOPO, також у форматі 59,6х59,6, що імітує натуральний камінь з ледь помітною текстурою. Ансамбль вийшов яскравий, теплий та відповідав вимогам замовника та концепції дизайнера. У вхідній зоні основна плитка була вже поєднана з третім видом декору колекції Barcelona C, також у форматі 59,6х59,6, виклеєно «ковриком». Оскільки розміри керамограніту для підлоги мають один формат, проблем з розкладкою та виклейкою плитки не виникало, адже шви співпадали. У маленький санвузол з душевою – для підлоги був використаний керамограніт серій Chester в кольорі Leno, у форматі 14,3х90, що імітує натуральний паркет, він не слизький, тому даний матеріал використаний замість душевого піддону. На стіні в зоні душу знайшла

своє місце керамічна плитка, що імітує мозаїку, із дерев’яних квадратиків, колекція Taco Chester у кольорі Leno, в форматі 31,6х90 см. Основною плиткою для стіни була використана колекція Dover Nieve 31,6х90, що має складну фактуру та білу матову поверхню. В іншій ванній кімнаті вирішено дотриматися концепції поєднання фактури дерева та обробленого каменю. Основною плиткою для стіни було затверджено колекцію DOVER в кольорі Arena, у форматі 31,6х90см, що має теплий відтінок та приємну на дотик фактуру, у поєднанні з керамогранітом колекція Oxford у кольорі Castano, яка має фактуру дерева та 24 різних малюнки натуральної дощечки. Затишне та приємне оку поєднання фактур від фабрики Porcelanosa. Під час співпраці з дизайнером Альоною Сергієнко ми здобули нових друзів та зрозуміли, що немає обмежень в дизайні, та варто йти на ризики у поєднанні різних фактур, щоб інтер’єр замовника був індивідуальним та відповідав чітко його побажанням. Наприклад, незвичайним для нас стало бажання клієнта про кількість видів декору, використаних в інтер’єрі, але завдяки професійності Альони Сергієнко інтер’єр вийшов гармонійним з легкими нотками Іспанії, яку так полюбляють замовники.

P R I M A interior

#1’2019

111

interior CONCEPT

Дос ь Є Олена Трофименко LTStudio Кредо дизайнерки Олени Трофименко, засновниці LTStudio, – естетика на щодень! Вже понад десять років вона та її злагоджена команда професіоналів намагаються робити простір навколо прекраснішим. За плечима у студії десятки успішно реалізованих проектів по всій Україні. Тут вам не запропонують як під копірку намальованих проектів, тут головне – індивідуальність та неповторність, а профільна освіта та міжнародний досвід роботи гарантують «життєздатність» та технологічну вивіреність проектів, а не просто красиво оформлену картинку, в якій неможливо жити чи працювати. В LTStudio люблять складні завдання, неординарні рішення і не слідують за мейнстримом. Тут створюють інтер’єри поза часом, дивлячись на які неможливо сказати коли – рік, п’ять чи десять років тому вони були створені. Такі інтер’єри завжди актуальні і завжди доречні, але це аж ніяк не означає, що команда LTStudio працює виключно у класичному стилі, навпаки, улюблені напрями Олени – ф’южн та еклектика! І нема більшого задоволення, коли трапляється сміливий замовник, готовий до експериментів! https://www.facebook.com/LTStudioLTStudio/ https://www.instagram.com/ltstudio__lviv/ https://ltstudio.com.ua/

112

P R I M A interior

Фото: Інга Шакарян

#1’2019

interior CONCEPT

Фото: Андрій Шустикевич Текст: Марта Госовська

Сучасна iсторiя у старих мурах Автори проекту: дизайнери ОленаТрофименко, Вероніка Мусієвська LTStudio Квартира, 27,3 м2

Львів

Як у 27-ми метрах занедбаного простору створити затишок та зберегти настрій старої кам’яниці? Дуже просто: для цього потрібен карт-бланш від замовників, трохи уяви і багато праці – на виході маємо сучасний інтер’єр у старих мурах!

P R I M A interior

#1’2019

113

interior CONCEPT

114

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

Власники квартири у Львові планували здавати її в оренду, тож LTStudio мала чітке завдання – створити стильний, адаптивний і не перевантажений простір, водночас зберегти романтичну атмосферу львівського середмістя, адже помешкання знаходиться в самому серці площі Ринок! Білі стіни та високі стелі, арки та вікна, що виходять просто на Ратушу – це основа, навколо якої вибудовувалася нова естетика простору. В сухому залишку звести до двох ключових характеристик – простота та функціональність. Друге, до речі, чи не найважливіше для приміщення такого невеликого метражу.

P R I M A interior

#1’2019

115

interior CONCEPT

Маючи обмежений бюджет, дизайнери ретельно підійшли до вибору матеріалів: не економити на головному, наприклад, на покритті підлоги – обрали паркет з нефарбованого дубу, який чудово пасує до стилістики «старої кам’яниці» і в поєднанні із набіло пофарбованими стінами візуально збільшує простір. Не цуратися українського виробника, ikea та недорогих, але якісних молодих брендів. Так, світло підібрано у львівського бренду Pikart Light.

116

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT Окреме непросте завдання – підібрати меблі для невеличкої квартири так, щоб не захарастити простір, але і не поступатися комфортом та функціональністю у побуті. Зважаючи на індивідуальність завдання, усі корпусні меблі довелося виконувати на замовлення у місцевих майстрів. Таким чином вдалося оптимально

використати площу і вмістити все необхідне. Щоб простір не здавався занадто вивіреним та аскетичним додані яскраві акценти: нижні зовнішні панелі кухонних меблів пофарбовані у ліонський синій колір, а поруч для контрасту – вибухово-помаранчеве крісло від знаменитого німецького бренду Kare.

P R I M A interior

#1’2019

117

interior CONCEPT

118

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT Окремо варто згадати про санвузол, якого, до речі, як і у багатьох старих помешканнях у центрі Львова, до ремонту в квартирі не було. На маленькій площі компактно розмістилося усе необхідне – душова кабіна, умивальник та навіть пральна машина, якої, як ви вже могли здогадатися, в помешканні теж не було.

P R I M A interior

#1’2019

119

interior CONCEPT

Дос ь є Архітектурна майстерня PAINTIT PAINTIT – архітектурна майстерня, основним напрямком діяльності якої є розробка архітектури та дизайну інтер’єрів. Заснована двома молодими архітекторами – Юлієм Черевком та Тетяною Філіпенко у 2016 році в Києві. Експерти PAINTIT мають понад 10 років досвіду роботи над складними проектами, відточивши свою майстерність у провідних архітектурних майстеренях України. Наша особливість полягає в інноваційному підході до викликів сучасної архітектури і дизайну. PAINTIT пропонує клієнтам тільки кращі і кастомізовані рішення, які задовольняють їх вимоги.

https://paintit.com.ua/ https://www.facebook.com/ paintit.com.ua/ https://www.instagram.com/ paintit.group

120

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

Фото: Олексій Янченков

Смiливi мрi у мансардi Автор проекту: архітектор Юлій Черевко Архітектурна майстерня PAINTIT Квартира, 100 м2

Київ

Проект розроблений для молодої сім’ї, яка любить комфорт і комфорт в інтер’єрі, зокрема. В нашій архітектурній майстерні є правило: перед початком проектних робіт потрібно стати членом сім’ї, для якої створюється інтер’єр. Під час розробки концепції проекту наше бачення ідеально збіглося з тим, чого хотіли замовники і це помітно відбилося на результаті. В цьому проекті замовник готовий був приймати сміливі і нестандартні рішення, починаючи з планувального рішення – вхід в спальну зону через кухонний фронт, і закінчуючи рожевою душовою. Врешті отримали унікальний і максимально індивідуальний продукт, який відповідає всім очікуванням клієнта.

P R I M A interior

#1’2019

121

interior CONCEPT

На початку роботи над цим об’єктом перед дизайнерами постала чітка задача щодо зонування: на загальну, дитячу та майстер-зону. В обраному замовниками планувальному рішенні майстер-зона прихована і непримітний вхід в неї доступний через фронт кухні. Тут чітко дотримано правильну логістику і забезпечено зручний транзитний

122

P R I M A interior

#1’2019

зв’язок, щоб майстер-зона була самодостатньою і надавала господарям все необхідне для комфортного проведення часу. Так господарі зможуть задовольнятися і просторим гардеробом, і санвузлом, і виходом на терасу в рамках свого персонального простору. Варто зазначити, що загальну концепцію планувального рішення задавала саме

interior CONCEPT

мансардна покрівля, тому було вирішено використовувати покрівлю як відправну точку для всіх планувальних та інтер’єрних рішень. Цікаво, що планувальне рішення забудовника зобов’язувало зберегти коридор, по обидва боки якого розташовані несучі стіни. Тому першочерговим завданням було зробити коридор якірним і нетривіальним місцем.

P R I M A interior

#1’2019

123

interior CONCEPT

Частина дитячої кімнати за плануванням припадала під скатний дах. Це визначило рішення зробити все дитяче приміщення у вигляді будиночка і використовувати обставини для підкріплення цього образу та ідеї. Дитяча зона поділяється на дві умовні підзони: «спати» і «грати». Якщо з зоною для сну все зрозуміло і там розташовується ліжко, то для зони «грати» хотілося виграти якомога більше місця. Так народилася ідея зробити дворівневу конструкцію, яка включала б містку шафу, зону для ігор з м’якими подушками і м’якою стінкою (для максимальної безпеки дитини) на першому поверсі, і зону з мансардним вікном на другому поверсі, де діти могли б спостерігати за зірками. Це рішення може нагадати всім нам відому з дитинства «халабуду», коли ми хотіли спорудити своє царство в загальному просторі – такий собі вбудований будиночок в будиночку.

124

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

125

interior CONCEPT

126

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT Щодо гостьового санвузла замовнику було запропоновано кілька колірних варіацій виконання душової кабіни. Всі були досить стандартні і був варіант… з рожевою душовою. Ознайомившись з усіма варіантами, замовник неочікувано обрав сміливий рожевий. З того самого моменту довіру і взаєморозуміння на рівні замовник-архітектор було встановлено і робота почала набирати обертів. В інтер’єрі не знайдете багато дорогих брендів, оскільки на початку роботи було поставлено завдання вписатися в певну суму за метр квадратний. Дорогі бренди VS предмети інтер’єру своїми руками. Але кілька якірних місць все ж не залишилися без уваги провідних італійських фабрик. Наприклад, обідня зона – стіл і стільці – це одна з улюблених фабрик Саlligaris. А ось, наприклад, колоду, яка служить підставкою в загальній зоні і дві колоди, які виконують роль тумбочок, зроблено руками команди PAINTIT. Команда PAINTIT завжди ставить за мету збагатити інтер’єр неординарними рішеннями, які при цьому залишалися б функціональними. В проектах немає ілюзорних елементів, на які замовник витрачав би гроші в порожнечу. Краса повинна бути функціональною.

P R I M A interior

#1’2019

127

interior CONCEPT

Досьє | Ірина Сазонова Студія Sazonova Group створена дизайнером Іриною Сазоновою. Напрями діяльності: дизайн інтер’єру (комерційні об’єкти, оренда, продаж), дизайн безкаркасних крісел і пуфів, спеціалізовані йогасумки і подушки для медитації, в’язані килими ручної роботи. Стилістичні напрямки та вподобання: скандинавський, loft, modern, contemporary, eclectic. Зі створених об’єктів: квартири в середньому 45 м2 (на продаж, під оренду), офіси. Об’єкти відрізняються мінімальним бюджетом і універсальністю рішення, тому що комерційна нерухомість повинна бути цікавою для бізнесу.

128

P R I M A interior

#1’2019

Портрет нашого замовника: успішна зайнята людина, яка інвестує в різні напрямки діяльності, в тому числі в нерухомість. Тому дизайн своїх об’єктів довіряє професіоналам, як ми. Надихаюся в дизайн-турах та створенні нових рецептів їжі. Відвідала скандинавські країни: Голландію, Швецію, Данію. Переповнилася скандинавським стилем. Цікаво реалізуватися в предметному дизайні, але це все попереду! www.isazonova.com www.instagram.com/irochka_design/ www.facebook.com/irina.sazonova.33

interior CONCEPT

Фото: Олександр Кондріяненко

Hello Smart Автор проекту: дизайнер Ірина Сазонова Студія Sazonova Group Квартира, 41 м2

Київ

Завдання для дизайнера стояло реалізувати однокімнатну квартиру для оренди за основними трьома критеріями. Перший – бюджет економний. Другий – дизайн повинен бути універсальним, цікавим для багатьох людей, і в тренді. Третій – функціональність квартири і обов’язково окрема спальна кімната. Зараз на піку популярності Скандинавський стиль і Лофт, до того ж вони можуть бути досить бюджетними в своїй реалізації, а також відповідають заданим критеріям. Оскільки дизайнеру також імпонують ці стилі та завжди вдавалося змішувати різні стилі воєдино, доповнювати один одного, то створити легкий, затишний і цікавий простір для життя – виявилося досить простим завданням.

P R I M A interior

#1’2019

129

interior CONCEPT

130

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT В руках дизайнера прості інструменти і матеріали, а також стильні рішення, які б підходили багатьом людям. Для озброєння – панелі з ДСП, металеві конструкції, текстиль і декор, поєднання кольорів: чорного, сірого і дерева. Варіантів перепланування було небагато, прибрано балкон і за рахунок цього зроблено повноцінну закриту кімнату. Що важливо для затишку? Дерев’яна підлога, багато світла, відчуття простору і деталі. Стіни переважно залишені білими, виділені панелями кольору дерева узголів’я ліжка, плиткою оздоблено робочу стіну кухні та паркетом – стіну за диваном.

interior CONCEPT

132

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

Стеля також всюди біла, тільки в спальні виділена чорним, щоб додати стилю та інтимності. Сірий – у текстилі, а також в деталях. Далі все просто, співмірність предметів, шафи до стелі, щоб функціонально використовувати весь простір. У спальні вдалося зробити окрему містку гардеробну. Її організовано просто, зверху залишено простір для уяви майбутнього господаря, там можна нічого не робити, а можна додати полички. Санвузол обіграно однаковою плиткою великого розміру для більшого об’єднання всього простору санвузла. Найважливішим інструментом всієї концепції дизайну є металеві конструкції. Вони виглядають легко, стильно і відмінно вписуються навіть у маленькому просторі. У кожній зоні бачимо елементи металевих конструкцій, таким чином інтер’єр виглядає єдиним і стильним. Всі ці елементи виконувалися під замовлення.

Деталі, на які варто звернути увагу. По-перше, металева сушарка для речей в санвузлі. Це велике питання, куди поставити сушилку, особливо в маленьких квартирах вона псує всю картинку і дизайн. Ця проблема вирішена за допомогою дизайнерської сушарки в санвузлі, яка розроблена і придумана дизайнером. Тепер це і прикраса для інтер’єру санвузла та функціональна сушарка. По-друге, металева консоль в зоні ТВ. Ще одне нагальне питання. У маленьких просторах багато хто ставить стандартну тумбу під ТВ, яка забирає на себе візуально частину кімнати і виглядає як велика шафа. Адже кожен сантиметр на рахунку. Виходячи зі стандартного мислення, наділяючи функцією цю зону, обігруємо її мінімальними конструкціями. Зберігаємо естетику і порядок на полицях, це допомагає постійно дотримуватися чистоти. Конструкція, яку розробили дизайнери, допомогла повністю зберегти візуальну легкість простору, а також бути функціональною за рахунок полиць. Плюс звичайно візуальний ефект – виглядає стильно. По-третє, ручки на шафі – ручна робота, зроблені дизайнером зі шкіри.

P R I M A interior

#1’2019

133

interior CONCEPT

Матеріали: - фарба для стін Caparol - паркет (спадщина господаря) - натяжна стеля - панелі з ДСП - шафи з ДСП - кухня – фарбований МДФ - плитка Golden Tiles

134

Деталі в інтер’єрі – це одна з найважливіших складових. Вони створюють атмосферу, затишок, цікаву смислову основу, чи то книга, ваза, силует, годинник, напис, поличка і т.д. Очам завжди потрібно зачепитися за щось красиве, цікаве, тоді приходить відчуття наповненості і естетичного задоволення. Важливо лише правильно все підібрати. - вазони, журнальний стіл, рамка, полич-

P R I M A interior

#1’2019

ки, зелені подушки - JYSK - в’язаний декор на ліжку - ручна робота Sazonova group - сірі подушки - ручна швейна робота на замовлення - металеві конструкції - дизайн Sazonova group, виробництво WoodZana - обідній стіл – Ікеа - стільці – Onder Mebli - диван – CROCUS

interior CONCEPT

Рішення з освітлення. Для збереження легкості простору дотримувалися концепції мінімалістичних світильників. Ніяких об’ємних виступаючих люстр. Так з’явилися в дизайні вбудовані профільні світильники, бра і додаткове дрібногабаритне світло. - профіль – Lprof - тубуси – Nowodvorski

P R I M A interior

#1’2019

135

interior CONCEPT

Д осьє

| Андрій Войтко

У 2017 р. групі компаній AVG виповнилося 15 років. Засновник і власник AVG Андрій Войтко і його команда дизайнерів і архітекторів відзначили ювілей запуском нових, знакових для компанії, міста та країни об’єктів, перемогами на конкурсах. У 2017 році Андрій Войтко, архітектори і дизайнери AVG в свою скарбничку нагород додали перемогу в номінації Best Retail Interior Europe за проект інтер’єрів Lavina Mall. 2018 рік продовжив традицію перемог компанії в міжнародних і українських конкурсах. Команда AVG перемогла в номінації «Кращий зарубіжний проект» міжнародного

136

P R I M A interior

#1’2019

Група компаній AVG конкурсу Office Next за офіс групи компаній GT; в номінації «Commercial Interior Of The Year» професійного міжнародного форуму IV EE Real Estate Forum and Projects Awards; посіла перші місця в номінаціях «Mixed-use architecture», «Реновація / реконструкція історичного об’єкта» і третє місце – в номінації «Комерційна архітектура» міжнародного конкурсу Ukrainian Urban Awards. http://avg.ua/ https://www.facebook.com/avgukraine/ https://www.instagram.com/avggroup/

interior CONCEPT

Фото: Авдєєнко Фото:Андрій Євген Лучик

Час рекордiв Автори проекту: Анна Якубовська, Анна Артамонова, Дмитро Дроботун, Дмитро Столяров Група компаній AVG Офіс Укрбуд 2200 м2

Київ

Вулиця Пушкінська з’явилася на карті Києва в середині ХХ ст. Спочатку вона називалася Єлизаветинська, потім перейменована в Новоєлізаветинську. До 100-річчя від дня народження Олександра Пушкіна вулиця отримала свою нинішню назву. Вигідне розташування Пушкінської: вона тягнеться через весь історичний центр міста – від Прорізної до Площі Льва Толстого, зробили її бажаним об’єктом, де прагнули жити і працювати люди, чиє життя стало частиною історії країни. У будівлі по Пушкінській, 27 багато років працював Віктор Микитась, енергетик, який 50 років свого життя присвятив Чорнобильськії АЕС і завдяки рішенню якого стало можливим реалізувати конфайнмент, що накрив сумнозвісний четвертий енергоблок атомної електростанції. Саме ця будівля була обрана для нової штаб-квартири корпорації УКРБУД, президентом якої є Максим Микитась, син відомого енергетика. Нову локацію УКРБУД в повній мірі можна назвати знаковою.

interior CONCEPT

138

P R I M A interior

#1â&#x20AC;&#x2122;2019

interior CONCEPT

Інтер’єри флагманського офісу УКРБУД створили дизайнери та архітектори групи компаній AVG. Робота над проектом тривала 8 місяців. В цей термін був створений як сам дизайн-проект, так і проведені роботи з його реалізації. Альбом дизайн-проекту – рекордсмен. Він складається з 415 аркушів креслень і візуалізацій. У роботі над проектом брали участь Якубовська Анна, Дроботун Дмитро, Мазіяр Міан, Примачок Олександр, Примачок Любов, Артамонова Анна, Столяров Дмитро, Сидоренко Руслан, Кучер Руслан, Островська Оксана, Смирнов Сергій, Степанов Антон, Сировацький Ілля, Бродовський Владислав, Бурлакова Аліка, Тельпішь Любов, Рибалко Олександр, Логочев Володимир. УКРБУД впроваджує систему «розумного будинку», розвиває популярну в Європі концепцію «двору без машин», застосовує екотехнології – системи освітлення на сонячних батареях, покращує безпеку жителів будинків за допомогою системи контролю доступу з програмованими картками. Компанія динамічно розви-

вається і тому її керівники поставили перед AVG за мету відобразити інноваційність і сучасність в інтер’єрах своєї штаб-квартири. Наявне планування не давало можливості реалізувати все, що задумали дизайнери та архітектори. Однак основні завдання - створення образу компанії, що динамічно розвивається,

комфортне і ефективне розміщення всіх служб УКРБУД, були виконані. В розробці концепції та в пошуку найбільш вдалих рішень для розміщення робочих місць брав участь і сам замовник. Також ним було скориговано вибір деяких з фінішних декоративних матеріалів.

P R I M A interior

#1’2019

139

interior CONCEPT

Загальна площа приміщень склала 2200 м2. На восьми поверхах розмістили офіс продажів, шоу-руми, простір віртуальної реальності, керуючий офіс УКРБУД. На першому поверсі знаходиться шоу-рум, де демонструється стенд партнера УКРБУД - системи розумного будинку CLAP. Складність роботи полягала в тому, що будівля стара, і проект дизайну інтер’єру передбачав реконструкцію. Труднощі викликало і плачевний стан конструкцій будівель, нерівні поверхні, перепади висот підлоги. Для старих перекриттів спільно з інженерами були розроблені посилені системи кріплень для декоративних конструкцій в атріумі - шпон-рейки на першому поверсі. У головному офісі УКРБУД використано рекордну кількість ламінама, широкоформатних плит з кварцу – 1500 м2, і 586 погонних метрів LED стрічок. Перший поверх будівлі несе рекламну функцію. Його інтер’єр створений з метою просування компанії та її об’єктів нерухомості. Приміщення першого поверху використовують для проведення виставок, навчань та

140

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

семінарів. Спеціально для цього простору розроблено ергономічну систему трансляції рекламного контента – ультрасучасні тонкі LED монітори згруповані таким чином, щоб трансляція йшла на всю площу великої стіни. Вночі вікна першого поверху в залі з колонами трансформуються в проекційні полотна завдяки смарт-склу, чиї камери заповнені спеціальним газом, який при контакті з електрикою стає прозорим. Зображення на них транслюють 5 проекторів. У центрі колонної зали в подальшому планують встановити макет однієї з будівель, який буде монохромний, але підсвічувати його будуть 4 проектора, розташованих по периметру зали. Дизайнери ретельно підійшли до вибору фінішних матеріалів. Стіни коридорів і громадських зон 1-4 поверхів, ліфтів були обшиті італійським керамогранітом Laminam. З колекції бренду обрали великоформатні тонкі плити, висотою 3м. Декори, які використовувалися, Ossido Bruno, Nero Intenso, Noir Sahara, Naturali Bianco Statuario,

P R I M A interior

#1’2019

141

interior CONCEPT Calce Bianco, Oxide Bianсo. Колони і частково стіни 1-го поверху облицьовані емальованим склом чорного кольору. Огороджувальні конструкції в атріумі виконані зі скла і емаліта. Конструкція зі шпон-рейок з вбудованим LED профілем створила необхідний декоративний і функціональний акцент над зоною ресепшена. На стіни кабінетів нанесено декоративну штукатурку і фарби Ойкос. Фарбу наносили за спеціальною технологією, з фінішним покриттям Nowalis Touch, який надає пофарбованій поверхні текстуру гладкого пластика. Також використані італійські декоративні ДСП-панелі Cleaf, які є одними з найсвіжіших трендів в світі декору. Для підлоги 1 і 2 поверхів обрано великоформатний італійський керамограніт Laminam розміром 5х3000х1000 мм, і керамограніт COPACABANA – великоформатні плити з текстурою базальту і кварциту. Цей нарочито брутальний декор підкреслив витонченість інтер’єру. Четвертий поверх прикрашає килимова плитка Desso і паркетна дошка Barlinek. На першому поверсі застосовано багато LED підсвічування в профілях різного перетину на стінах, колонах, стелі. Таке рішення для освітлення зонувало простір і підкреслило його геометрію. У коридорах другого і четвертого поверхів в дверних порталах і плінтусах застосовано LED підсвічування теплого спектру. Цим підкреслено геометрію конструкцій і акцентовано увагу на вхідних групах. Всі вбудовані меблі для проекту виготовлені за індивідуальним замовленням. Офісні меблі для робочих кабінетів обрані з колекцій Енран. Стійка ресепшен на першому поверсі зроблена ексклюзивно з ДСП Еггер і облицьована загартованим тонованим склом і ламінамом. В інтер’єрах офісів використані меблі італійських брендів B&B Italia, Maxalto, Vitra, Pianca, які в Україні ексклюзивно представляє компанія Davis Casa. В результаті використання ультратонких моніторів, touch-панелей, смартскла і кімнат віртуальної реальності був створений образ компанії, що динамічно розвивається. Вони повністю забезпечують відвідувачів інформацією про діяльність компанії, її лідируючі позиції на ринку української нерухомості, а також про професіоналізм дизайнерів і архітекторів групи компаній AVG.

P R I M A interior

#1’2019

143

interior CONCEPT

Досьє

| Олександр та Володимир Юдіни | YUDIN Design

Олександр та Володимир Юдіни – відомі українські дизайнери, брати-близнюки які привели до ладу десятки закладів відомого теле-шоу «На Ножах». А в реальності – створили ще більше кафе та ресторанів з «нуля». Дизайн-студія братів YUDIN Design спеціалізується на створенні брендів та інтер’єрів. Тобто до Юдіних звертаються, коли потрібно все: і назва, і допомога у концепції, і бренд-бук, і, звісно, – інтер’єр. Історично так склалося, що Олександр і Володимир здебільшого працюють із проектами для закладів HoReCa: рестораціями, пабами, кафе, броварнями та пекарнями. Але останнім часом у портфоліо братів стає дедалі більше крамниць, сервісних центрів, бутиків. Окреме місце займає цілий ешелон брендів, створений студією YUDIN Design: тут і торгові марки чаю, кави, млинців, солодощів, нові медичні центри та маркетингові агентства і т.д. У кожному випадку дизайнери пропонують цікаві

144

P R I M A interior

#1’2019

рішення щодо айдентики бренду, рішення, котрі інтуїтивно зрозумілі клієнтам! Кожного року Олександр і Володимир отримують нові нагороди та інші ознаки визнання у світі дизайну. Так лише у 2018 вони отримали одразу два призові місця від українського конкурсу Interium – за найкращий м’ясний ресторан BULL Butcher and Wine та найкращу кав’ярню – TAKAVA coffee-buffet. Для ресторану BULL дизайнери отримали ще й Ukrainian Design THE VERY BEST OF за дизайн світильника BELL. А також перемогли на міжнародному конкурсі Furniture Design Awards, котрий відмітив шкіряні холдери для вина, так само створені для BULL. Бренд, інтер’єр та оригінальні фішки у вигляді дизайнерських меблів, світла, декору – це відрізняє YUDIN Design поміж інших. І особливо приємно, що усі свої ідеї брати реалізують виключно із українськими виробниками. www.yudindesign.com

interior CONCEPT

Фото: Сергій Савченко

Свято REBER кожного дня Автори проекту: дизайнери Олександр та Володимир Юдіни студія YUDIN Design Паб, 350 м2

Київ

Новий паб у центрі столиці пригощає крафтовим пивом та соковитими реберцями. За короткий час свого існування (відкритий улітку 2018 р.) REBERBAR став впізнаваним та популярним місцем. І все – завдяки оригінальному дизайну у мінімалістичному стилі із елементами лофт.

P R I M A interior

#1’2019

145

Уся айдентика закладу, так само як і його інтер’єр були розроблені братами Юдіними – студія YUDIN Design. Оскільки Володимир та Олександр вже давно працюють із брендами та інтер’єрами для HoReCa, у них існує свій усталений підхід до вирішення завдання «створити популярний заклад». Із самого початку YUDIN Design пропонує назву та розроблює лого, які власне і визначають характер нового місця та бренда в цілому.

interior CONCEPT

Для пабу, який пропонує пиво власного виробництва та ребра, дизайнери запропонували назву REBERBAR, оскільки на слух україномовної людини – одразу стає зрозуміла головна пропозиція. І, водночас, англомовний гість закладу – теж зрозуміє, що йдеться про пиво. Про ріки пива... Потім Володимир та Олександр Юдіни взялися за логотип закладу. Вони розклали літери між сімома графічними ребрами. Обрали інформативну кольорову гамму для бренда – білий (колір ребер), світло-жовтий (пива) та сірий – як стильний бекграунд в інтер’єрі та айдентиці. І далі із усим цим портфелем дизайнери підійшли до розробки дизайну паба. Заклад має два поверхи із просторими ресторанними зонами у стилі мінімалізм. Тут і просто, і вишукано водночас. Різні столики зоновані дерев’яною рейкою, за принципом

P R I M A interior

#1’2019

147

interior CONCEPT

найвідомішого пивного фестивалю Octoberfest. Завдяки цим умовним межам, відвідувачі пабу відчувають себе у своїй компанії, але причетними до великого свята, яке кожного дня збирається у REBERBAR. Для тих же, хто хоче приватності, існує VIP-кімната. А для тих, хто шукає нових друзів, – лофтова, але дружня за своїм дизайном, зона бару. Видові вікна по периметру кожного поверху дозволяють перетворити приміщення на літню терасу, коли дозволяє погода. Про великий вибір пива у REBERBAR свідчать окремі дизайнерські рішення, реалізовані майстернею YUDIN Product. Наприклад, трьохметровий бар із жовтими склоблоками: коли сидиш за ним,

148

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

то бар дійсно світиться, ніби міст над рікою пива. І тут же можна побачити, як у cold-room охолоджується «золотий запас» пабу. Лампи у вигляді пивного ярду прямо над баром теж задають свій настрій. Особливо завзято дизайнери використовували справжні пивні кеги. Вони буквально перевели їх в розряд виробничого матеріалу, як дерево, або скло, які стали провідними матеріалами інтер’єру... Отже, кеги ви побачите і у вигляді опори для столів навпроти бару, і у ролі адміністративної стійки; в кегах відвідувачі миють руки, коли йдуть до WC; і навіть світильники на стелі у VIP-кімнаті зроблені Юдіними із кег. Інша цікава фішка на тему пива стала

150

P R I M A interior

#1’2019

interior CONCEPT

впізнаваною селфі-зоною закладу: це дві картини із передньої та задньої частини поросяти. Виконане це нетипове артистичне рішення із перевернутих пивних (і не порожніх!) пляшок! На фоні цієї краси можна сфотографуватись, якщо ви обрали VIP-room. Якщо ж вам до смаку більше простору, то при вході у REBERBAR ви можете знайти іншу селфі-зону – квітку хмелю на стіні, котра виконана із 26 000 пивних кришечок. Але не дивлячись на весь цей дійсно веселий декор, в цілому інтер’єр закладу видався дуже виваженим: тут усе збалансовано. Сірі бетонні стіни, цегла, світле дерево – прості рішення, котрі не відволікають від страв. Попрацювали дизайнери і зі сценою: її конструкцією та освітленням. Адже у вихідні та напередодні них REBERBAR завжди організує розважальну програму. Олександр і Володимир Юдіни також подали тематичні ідеї щодо сервування, які завершили концепцію закладу. Тепер увесь світ знає, що в REBERBAR – пиво рікою, а ребра горою!

P R I M A interior

#1’2019

151

event

Різдвяні зустрічі з КАДА Різдво та Новий рік – свята найбільш теплі, улюблені, родинні. І для КАДА «Різдвяні зустрічі» – вечір особливий. Це вечір, який зібрав справжню родину, людей близьких, талановитих, красивих. Краси було – море, очі примружувалися від блиску. Блискучим було вбрання прекрасних дам, розкішним глянцем зустрічав статусний Regent Hill, вогнями виблискувала красуня-ялинка, вигравало шампанське у келихах…

Олег Кукаєв, Ауріка Зіневич, Оксана Кабацій, Надія Кравчук, Юлія Кульгава

Юлія Байдик, Надія Варвус, Надія Кравчук, Ірина Прима, Тарас Бундик, Яна Атаманчук, Леся Морозюк, Тетяна Савченко

В чудовій святковій атмосфері гості посміхалися, віталися та робили фото на згадку біля різдвяних саней. Початок банкету та урочистостей знаменував дует акробатів DUO SOUL, що був на висоті у всіх сенсах та завдав таку ж високу планку вечірці. Cвято вів злагоджений конферанс-дует: неперевершена Яна Атаманчук – президент КАДА та Валерій Сараула. За традицією, гостей щиро привітали засновники компанії АГРОМАТ Сергій Войтенко, Надія Рушелюк та Анатолій Тадай. Побажан-

Віталій Касинець, Наталія Сорокіна

152

Тетяна Амірова

P R I M A interior

#1’2019

ня успіхів, щасливого та вдалого наступного року, подяки за партнерство. Слів подяки цього вечора було чимало. Адже новий рік – це завжди підбивання підсумків, спогади про найяскравіші та важливі події, а їх у КАДА було чимало. Організатори запрошували на сцену партнерів, згадували та нагороджували святковими подарунками найбільш активних членів Клубу. Заслужені нагороди отримали Віталій Касинець, Юлія Грачева, Нікіта Бизов, Етері Цинцадзе та Ольга Блихарь, Вікторія Якуша, Олександр

event

Дмитро Лубенець, Вікторія Якуша, Вікторія Лубенець

Дар’я Анісімова, Єва Бассано, Сергій Шайдецький, Ірина Сівак, Людмила Нагорна, Костянтин Стеценко

Ататолій Тадай, Надія Рушелюк, Сергій Войтенко, Валерій Сараула, Яна Атаманчук

Кучерявий, Олександр Шмоняк та Андрій Верховод, Юлія Чульська, Анна Гойман та Тетяна Сорокіна. Були також жартівливі номінації і особистий приз за дружбу, яку отримала «Банда Бонда». А потім була музика. Чарівна молода співачка Тетяна Амірова «запалила» зал, і свято закрутилося у танці. Усі були щасливі й залишалися разом за опівніч… Так, буде що згадати наступного року! Щиро дякуємо усім партнерам «Різдвяних зустрічей з КАДА»: компанії АГРОМАТ (генеральний партнер), GROHE (офіційний партнер), VENIS, ZEUS Ceramica, Bette, Zehnder, SanSwiss, Ldecor, «Якість», Family HOME, DEWEIT та інформаційним партнерам: журналам Interior Fashion, le Clasique, HOME, Prima Interior, Pragmatika, інтернетвиданню Royal Design.

Юлія Шипович, Ігор Шипович, Віктор Кудін, Ірина Прима, Ольга Рябова

P R I M A interior

#1’2019

153

event

Різдвяна вечірка в салоні Міленіум Концепт

Організатори та гості свята

Чудовий настрій в іспанській стилістиці напередодні різдвяних свят створила для дизайнерів і архітекторів компанія «Міленіум Концепт». На гостей вечора чекала презентація новинок 2019 від фабрики Porcelanosa, що були представлені на міжнародній виставці Cersaie. Дякуємо офіційному представнику фабрики Porcelanosa Ігорю Писку за чудову презентацію! Талановита дизайнерка Альона Сергієнко представила професійній аудиторії свій проект, реалізований з матеріалами фабрики Porcelanosa. До речі, Альона одна із переможців конкурсу «25 перших. Lifestyle by Porcelanosa!»

154

P R I M A interior

Ігор Писко

#1’2019

Альона Сергієнко, Олена Логвинець, Дар’я Козлова, Наталія Сирота

El Сentro Ucraniano-Español «Escuela flamenca»

Ольга Шарапа, керівник El Сentro UcranianoEspañol «Escuela flamenca»

Ірина Прима, Ігор Писко, Олександра Давидович

Альона Сергієнко, Дар’я Потужня

Віктор Кудін

Атмосферу вечора – яскраві емоції, запальну іспанську музику та фантастичну розважальну програму – створили Ольга Шарапа та колектив El Сentro Ucraniano-Español Escuela flamenca, які провели майстер-клас з фламенко для всіх бажаючих відкрити в собі нові таланти! Радісні обличчя друзів, щирі посмішки, багато спогадів від поїздок на фабрики Porcelanosa, приємні розмови, подарунки та яскрава розважальна програма – саме так ми відсвяткували іспанське Різдво в салоні Міленіум Концепт!

P R I M A interior

#1’2019

155

event

Журек-party в Керам Холл!

Любомир Колісник, Олена Зоря, Світлана Жорнова, Лариса Здоренко, Віталій Баглюк, Ірина Прима, Михайло Левицький

Олександра Малійова

156

Наприкінці року в новому магазині Керам Холл відбулася зустріч для архітекторів і дизайнерів. Вечірка у польському стилі мала назву Журек-рarty. Організатори намагалися передати всю атмосферу Польщі та її чудові традиції, саме звідти до Києва приїхав справжній професіонал своєї справи, повар Маріуш, який приготував найсмачніші страви – суп Журек та напій Гжанець. В святковій атмосфері поговорили і про найновіші тенденції в світі керамічної плитки – чудові презентації від партнерів Tubadzin, Paradyz та Opochno. Подарунки від партнерів – поїздки на фабрики до Польщі отримали учасники розпису ялинкових прикрас. Вечірка була жвава, гостей переповнювали позитивні емоції та гарний настрій. На свято завітала навіть новорічна свинка, даруючи щастя та вдачу в новому 2019 році. Окрема подяка інформаційним партнерам – журналам PRIMA INTERIOR, Royal Design, HOME та le Classique, а також Zdorenko agency за підтримку в організації свята.

Віталій Баглюк, Лєшек Поліповскі, Михайло Левицький, Любомир Колісник.

P R I M A interior

#1’2019

event

Власники компанії КЕРАМХОЛЛ Лариса, Василь, Єлизавета Рябченко

Микола Підченко, Михайло Мєшков, Василь Рябченко, Олег Маншилін, Володимир Прокопенко

Нестор Кутковскій, Ерік Шиль, Єлизавета Рябченко, Надія Зімірова, В’ячеслав Чорній, Сергій Чернишов

Лілія Україна, Олександр Марценюк, Лариса Здоренко, Віталій Бірчак, Віталій та Інна Васягіни, Оксана Жгенті, Тетяна Дрюкова, Ірина Долгова

Друзі! Радіємо, що відвідали свято та чекаємо нових зустрічей з вами в новому салоні Керам Холл в Києві на вул. Полярній, 12.

Оксана Левіна, Альона Ярош

Тетяна Савченко, Сніжана Васильковська, Олександра Малійова

P R I M A interior

#1’2019

157

Журнал PRIMA interior можна придбати: Київ АШАН, пр-т Степана Бандери, 15-А АШАН, пр-т Генарала Ватутіна, 2-Т, ТРЦ «SkyMall» АШАН, с. Петропавлівська Борщагівка, вул. Велика Кільцева, 4 АШАН, вул. Берковецька, 6 АШАН, вул. Антоновича , 176, ТРЦ «Ocean Plaza» АШАН, вул. Лугова, 12 АШАН, вул. Гната Хоткевича, 1-Б, ТРК «Проспект» BILLA, Майдан Незалежності, сектор А BILLA, вул. Михайла Гришка, 3 BILLA, вул. Анни Ахматової, 49 BILLA, вул. Тростянецька, 1-А BILLA, пл. Дарницька, 1 BILLA, вул. Будівельників, 40 BILLA, вул. Михайла Драгоманова, 40-Д BILLA, вул. Андрія Малишка, 3 BILLA, вул. В'ячеслава Чорновола, 27 BILLA, вул. Велика Васильківська, 100 BILLA, с. Петропавлівська Борщагівка, вул. Соборна, 2 ВЕЛИКА КИШЕНЯ, пл. Печерська, 1 ВЕЛИКА КИШЕНЯ, вул. Кудряшова, 1 ВЕЛИКА КИШЕНЯ, вул. Архітектора Вербицького, 18 ВЕЛИКА КИШЕНЯ, пл. Оболонська, 6 ВЕЛИКА КИШЕНЯ, Харківське шосе, 19, ТЦ «Mega City» ВЕЛИКА КИШЕНЯ, с.Конча-Заспа, вул. Генерала Матикіна, 1 ВЕЛИКА КИШЕНЯ, пр-т Петра Григоренка, 26 ВЕЛМАРТ, пл. Перемоги, 3 ЕПІЦЕНТР, вул. Берковецька, 6-B ЕПІЦЕНТР, пр-т Степана Бандери, 11-А ЕПІЦЕНТР, Кільцева дорога, 1-Б ЕПІЦЕНТР, вул. Полярна, 20-Д ЕПІЦЕНТР, м. Бровари, вул.Київська, 253 FOZZY, пр-т Степана Бандери, 23 FOZZY, вул. Академіка Заболотного, 37, ТРЦ «ART Mall» FOZZY, м. Вишневе, вул. Промислова, 5 FOZZY, с. Проліски, вул. Броварська, 2-А КНИГАРНЯ Є, вул. Вадима Гетьмана, 1 КНИГАРНЯ Є, б-р Лесі Українки, 24 КНИГАРНЯ Є, вул. Лисенка, 3 КНИГАРНЯ Є, пр-т Повітрофлотський, 33/2 КНИГАРНЯ Є, вул. Спаська, 5 КНИГАРНЯ Є, вул. Хрещатик, 46 КНИГАРНЯ Є, пр-т Миколи Бажана, 16-Д КОСМОС, пр-т Оболонский, 21-Б, ТРЦ «Dream Town» КОСМОС, вул. Оноре де Бальзака, 2-А, ТЦ «Глобал UA» МЕГАМАРКЕТ, вул.Антоновича, 50 МЕГАМАРКЕТ, вул. Сурікова, 3 МЕГАМАРКЕТ, вул. Вадима Гетьмана, 6, ТРЦ «Космополіт» МЕГАМАРКЕТ, вул. Данила Щербаківського, 58 МЕГАМАРКЕТ, вул. Березняківська, 31 МЕГАМАРКЕТ, Дніпропетровське шосе, 1, буд.16 МЕГАМАРКЕТ, м. Бровари, вул. Київська, 316, ТРЦ «Термінал» МЕГАМАРКЕТ, с. Гатне, вул. Київська, 2-В УЛЬТРАМАРКЕТ, вул. Митрополита В.Липківського, 1-А НОВУС, пр-т Академіка Палладіна, 7-А НОВУС, пр-т Миколи Бажана, 8 НОВУС, пр-т Петра Григоренка, 18 НОВУС, б-р Дружби Народів, 16-А НОВУС, вул. Регенераторна, 4-А НОВУС, пр-т Броварський, 17 НОВУС, пр-т Броварський, 18-Д НОВУС, пр-т Оболонский, 1-Б, ТРЦ «Dream Town» НОВУС, вул. Івана Кавалерідзе, 1-А НОВУС, Кільцева дорога, 12 НОВУС, вул. Здолбунівська, 7-Г НОВУС, вул. Декабристів, 3 НОВУС, вул. Євгена Сверстюка, 4 НОВУС, пр-т Валерія Лобановського, 4-Д НОВУС, вул. Георгія Кірпи, 5 НОВУС, вул. Софії Русової, 1-А НОВУС, вул. Святошинська, 3 НОВУС, м. Бориспіль, вул. Київський Шлях, 2/6 НОВУС, м. Бровари, вул. Київська, 253 НОВУС, м. Буча, вул. Києво-Мироцька, 104-Д НОВУС, м. Вишневе, вул. Святошинська, 28-А СІЛЬПО, вул. Білоруська, 2 СІЛЬПО, вул. Бережанська, 22

СІЛЬПО, вул. Берковецька, 6-Д СІЛЬПО, вул. Борщагівська, 154-А СІЛЬПО, пр-т Перемоги, 26-Б СІЛЬПО, пр-т Героїв Сталінграда, 46 СІЛЬПО, Дніпровська набережна, 33 СІЛЬПО, вул. Берковецька, 6-Д СІЛЬПО, вул. Дорогожицька, 2 СІЛЬПО, вул. Миколи Закревського, 61/2 СІЛЬПО, вул. Миколи Лаврухіна, 4 СІЛЬПО, пр-т Павла Тичини, 1-В СІЛЬПО, вул. Полярна, 20-Д СІЛЬПО, вул. Академіка Філатова, 7 СІЛЬПО, Харківське шосе, 144-Б СІЛЬПО, вул. Якутська, 8 ТВОЯ ПРЕСА, пр-т Степана Бандери, 15-А, «Ашан» ТВОЯ ПРЕСА, вул. Здолбунівська, 17, «Ашан» ТВОЯ ПРЕСА, вул. Сім`ї Сосніних, 17, «Ашан»

Кропивницький СІЛЬПО, вул. Велика Перспективна, 53 Луцьк КНИГАРНЯ Є, вул. Лесі Українки, 30 СІЛЬПО, вул. Кравчука, 23 СІЛЬПО пр-т Грушевського, 2 СІЛЬПО, пр-т Волі, 1

Львів АЕРОПОРТ ЛЬВІВ, вул. Любінська, 168 АШАН, с. Сокільники, вул. Стрийська, 30, ТРЦ «Кінг Крос Леополіс» АШАН, вул. Володимира Великого, 58, ТЦ «Уніцентр» АРСЕН, пр-т Червоної Калини, 60 АРСЕН, пр-т Вячеслава Чорновола, 93 АРСЕН, вул. Княгині Ольги, 120 АРСЕН, вул. Зелена, 147 АРСЕН, вул. Патона, 37 Бердянськ АРСЕН, пл. Соборна, 14, 15 СІЛЬПО, вул. Консульська, 73 КНИГАРНЯ Є, вул. Галицька, 9 КНИГАРНЯ Є, вул. Тадеуша Костюшка, 5 Вінниця КНИГАРНЯ Є, пр-т Свободи. 7 ГРОШ, вул. Чехова, 23 СІЛЬПО, вул. Широка, 87, ТЦ «Вам» ГРОШ, вул. 600-річчя, 21 СІЛЬПО, пр-т Червоної Калини, 62 КНИГАРНЯ Є, вул. Соборна, 89 СІЛЬПО, вул. Городоцька, 179 СІЛЬПО, вул. Кульпарківська, 226-А Дніпро СІЛЬПО, вул. Шевченка, 358-А ВАРУС, вул. Глінки, 2, СІЛЬПО, вул. Гетьмана Мазепи, 11 ТРК «МОСТ-Сити центр» КНИГАРНЯ Є, пр-т Дмитра Яворницького, 55 СІЛЬПО, вул. Івана Виговського, 100, ТЦ «Вам» СІЛЬПО, пр-т Дмитра Яворницького, 105 СІЛЬПО, вул. Наукова, 35-А, ТЦ «Вам» СІЛЬПО, пр-т Слобожанський, 31-Д СІЛЬПО, вул. Богдана Хмельницького, 214, СІЛЬПО, пр-т Слобожанський, 76/78 ТЦ «Вам» СІЛЬПО, пр-т Гагаріна, 3 СІЛЬПО, вул. Європейська, 18-А Маріуполь СІЛЬПО, пров.Крушельницької, 6-А СІЛЬПО, пр-т Металургів, 112 СІЛЬПО, вул. Юрія Кондратюка, 4 СІЛЬПО, пр-т Миру, 149 СІЛЬПО, вул. Новокримська, 3-А СІЛЬПО, пр-т Перемоги, 21 СІЛЬПО, вул. Пастера, 12 СІЛЬПО, пл. Вокзальна, 13 Мелітополь СІЛЬПО, б-р Слави, 5 СІЛЬПО, вул. Інтеркультурна, 79 СІЛЬПО, б-р Єкатеринославський, 1 СІЛЬПО, пр-т 50-річчя Перемоги, 18 Дрогобич Миколаїв СІЛЬПО, вул. Володимира Великого, 7 ПІВДЕННИЙ БУГ, пр-т Центральний, 259 НОВУС, вул. Космонавтів, 83-А Житомир НОВУС, пр-т Миру, 40 АШАН, вул. Київська, 77 СІЛЬПО, пр-т Героїв України, 9-Р СІЛЬПО, пр-т Центральний, 98 Запоріжжя АШАН, вул. Запорізька, 1 Мукачево СІЛЬПО, пр-т Соборний, 147 СІЛЬПО, пр-т Інженера Преображенського, 13 СІЛЬПО, вул. Федорова, 6 СІЛЬПО, вул. Іванова, 1-А Одеса СІЛЬПО, вул. Василя Сергієнка, 9 АЕРОПОРТ ОДЕСА, Центральний Аерпорт СІЛЬПО, Хортицьке шосе, 30-А АШАН, с.Фонтанка, ТРЦ «Рів’єра» СІЛЬПО, вул. Бородинська, 20-Б КОСМОС, вул. Сергія Варламова, 28, СІЛЬПО, вул. Перемоги, 64 ТЦ «Сади Перемоги» СІЛЬПО, вул. Новокузнецька, 41 НОВИЙ ПРИВОЗ, вул. Пантелеймонівська, 23 СІЛЬПО, вул. Генуезька, 5 Івано-Франківськ СІЛЬПО, вул. Генуезька, 24-Б АРСЕН, вул. Івана Миколайчука, 2 СІЛЬПО, вул. Катеринінська, 27/1 СІЛЬПО, вул. Гетьмана Мазепи, 168 СІЛЬПО, вул. Семена Палія, 93-А СІЛЬПО, б-р Північний ім.Пушкіна, 2-А СІЛЬПО, вул. Генерала Петрова, 51 СІЛЬПО, вул. Дністровська, 3 СІЛЬПО, пр-т Небесної Сотні, 2, ТЦ «City Center» Кам'янець-Подільський СІЛЬПО, пр-т Небесної Сотні, 5-А СІЛЬПО, Нігинське шосе, 41/1 СІЛЬПО, вул. Генерала Бочарова, 13-А ТАВРІЯ В, вул. Толбухіна, 135, ТЦ «МегаДом» Кременчук ТАВРІЯ В, вул. Гастелло, 50 FOZZY, вул. Київська, 66-Г ТАВРІЯ В, вул. Корольова, 120 МАРКЕТ-ОПТ, вул. Велика Набережна, 29 ТАВРІЯ В, Люстдорфська дорога, 140/1 МАРКЕТ-ОПТ, пр-т Свободи, 172 ТАВРІЯ В, пл. Незалежності, 1, «Панорама» МАРКЕТ-ОПТ, вул. Івана Приходька, 86/1 ТАВРІЯ В, пр-т Академіка Глушка, 29-А ТАВРІЯ В, 1-й км Новомиколаївської дороги Кривий Ріг ФУРШЕТ, пров. Семафорний, 4 АШАН, пл. 30-річчя Перемоги, 1-А, ТРЦ «Сонячна Галерея» Рівне ВАРУС, 5-й Зарічний мікрорайон, 11-К, ВЕЛМАРТ, вул. Макарова, 23 ТК «Terra» ОГОПРЕС, вул. Соборна, 262 СІЛЬПО, пл. Визволення, 1-К ОГОПРЕС, вул. Соборна, 94 СІЛЬПО, б-р Вечірній, 33 ОГОПРЕС, вул. Гагаріна, 16, ТРЦ «Чайка» СІЛЬПО, вул. Героїв АТО, 30-А СІЛЬПО, вул. Лермонтова, 37

Самбір СІЛЬПО, вул. Валова, 24/1

Сєвєродонецьк СІЛЬПО, пр-т Гвардійський, 46 СІЛЬПО, пр-т Космонавтів, 28 Стрий СІЛЬПО, вул. Богдана Хмельницького, 16 Тернопіль КНИГАРНЯ Є, вул. Валова, 5/9 СІЛЬПО, вул. Текстильна, 28, ТРЦ «Подоляни» СІЛЬПО, вул. Максима Кривоноса, 2-Б СІЛЬПО, вул. 15-го Квітня, 5-А СІЛЬПО, б-р Симона Петлюри, 2-Б СІЛЬПО, вул. Анатолія Живова, 15-А ТОРГПРЕСА, вул. Гетьмана Сагайдачного, 4 ТОРГПРЕСА, б-р Тараса Шевченка, 8-A ТОРГПРЕСА, вул. Чорновола, 4 (Головпоштамт) ТОРГПРЕСА, Привокзальний майдан Ужгород ВЕЛИКА КИШЕНЯ, вул. Капушанська, 168 ВОПАК, вул. Капушанська, 35 ВОПАК, вул. Яроцька, 2 ДАСТОР, вул. Собранецька, 89 НОВИЙ ВОПАК, вул. Бестужева, 9 СІЛЬПО, вул. Генерала Свободи, 9-Б СІЛЬПО, вул. Минайська, 16 Харків ВОСТОРГ, вул. Клочківська, 134-Б ВОСТОРГ, пр-т Московський, 274-В ДИЛАЙТ, пр-т Правди, 10 КЛАСС, вул. Леся Сердюка, 36 КЛАСС, вул. Сергія Грицевця, 29 КЛАСС, пр-т Тракторобудівників, 128-А КЛАСС, вул. Клочківська, 104-А КЛАСС, пр-т Людвіка Свободи, 43 КЛАСС, пр-т Героїв Сталінграда, 136/8 КЛАСС, Салтівське шосе, 248 КЛАСС, пр-т Московський, 259 КЛАСС, пр-т Гагаріна, 178 КЛАСС, пр-т Московський, 295 КЛАСС вул. 23-го Серпня, 33-А КЛАСС вул. Дудинської, 1-А КЛАСС, пр-т Архітектора Альошина, 8 КНИГАРНЯ Є, вул. Сумська, 3 ТАВРІЯ В, пр-т Гагаріна, 30 Херсон СІЛЬПО, вул. Залаегерсег, 18 СІЛЬПО, пр-т Ушакова, 49 Хмельницький ТЦ ОФІС-ЦЕНТР, вул. Подільська, 93 СІЛЬПО, вул. Шевченка, 34 СІЛЬПО, вул. Бандери, 2-А, ТРЦ «Оазис» СІЛЬПО, Старокостянтинівське шосе, 6 ТАВРІЯ В, вул. Зарічанська, 3/2-Б ТАВРІЯ В, вул. Зарічанська, 11/4 ТАВРІЯ В, Старокостянтинівське шосе, 2/1-Б, ТРЦ «Агора» ТАВРІЯ В, Старокостянтинівське шосе, 26 ТАВРІЯ В, вул. Трудова, 6, ТЦ «WoodMall» ТАВРІЯ В, вул. Кам'янецька, 17, ТРЦ «Квартал» ФУРШЕТ, вул. Свободи, 73 Чернівці ВЕЛМАРТ, вул. Руська, 248-Е СІЛЬПО, вул. Головна, 265-А СІЛЬПО, вул. Героїв Майдану, 71 ТВОЯ ПРЕСА, вул. Хотинська, 43, «Ашан» Черноморськ ВЕСНА, пр-т Миру, 19 ТАВРІЯ В, пр-т Миру, 35

Шановні колеги – Архітектори, Дизайнери, Декоратори! Проект PRIMA INTERIOR є комунікативною платформою між професіоналами в сфері архітектури та дизайну – митцями, виробниками, забудовниками та замовниками. Журнал PRIMA INTERIOR – ініціатор та організатор заходів у сфері архітектури та дизайну, інформаційний партнер професійних заходів та конкурсів інтер’єрного та предметного дизайну. Журнал збирає та публікує колекцію цікавих та нестандартних інтер’єрних рішень, концепцій та предметів, щоб персоніфікувати та найбільш повно окреслити «обличчя українського дизайну»: люди, бюро, студії, майстерні тощо. Якщо вам близька ідея розвитку сфери українського інтер’єрного та предметного дизайну, якщо вам є що представити на перегляд колег та читачів – запрошуємо до співпраці! Журнал орієнтований на замовників та всіх, кому цікаві естетика предметів декору, меблів та інтер’єрів, не байдужих до розвитку і розбудови наших міст. Журнал виходить у кількості 5 номерів на рік; публікує предмети, проекти та інтер’єри квартир, будинків, комерційних і громадських об’єктів. Умови публікації та участі в заходах журналу PRIMA INTERIOR можна дізнатися в редакції за тел: 050 445 04 05, e-mail: primira@ukr.net

україна мовою дизайну Автори предметів та інтер’єрів, представлених в журналі: Артамонова Анна Бесараб Надія Величко Тетяна Войтко Андрій Довганич Марина Дроботун Дмитро Зінченко Віра Карнаухов Михайло Коновалова Антоніна Косік Людмила Кудін Віктор Мусієвська Вероніка Образцов Олексій Образцова Антоніна Поплавська Наталія Сазонова Ірина Сергієнко Альона Смага Олександр Столяров Дмитро Рябова Ольга Трофименко Олена Файзулін Валерій Черевко Юлій Юдін Володимир Юдін Олександр Якубовська Анна