Hi home february 2015 by Hi home

Hi home

DESIGN

INTERIORS

№

105 февраль 2015

ARCHITECTURE

Тема номера

LOFT

Событие Maison&Objet Paris Имя Ярослав Рассадин Бренд Timothy Oulton Проект CASAdesign Interiores Office Спецпроект Антикризисная программа

Hi home DESIGN

INTERIORS

ARCHITECTURE

Главный редактор: Марина Чуфистова Верстка: Алексей Шумилин Оригинал-макеты: Олеся Антоненко, Алексей Шумилин Выпускающий редактор: Алена Цупко Авторы номера: Дарья Цой, Марина Чуфистова, Алена Цупко, Александр Голубенко Фотографы: Илья Лиманов, Дмитрий Попандопуло, Александр Клевцов, Инна Каблукова Корректор: Анастасия Кравцова Учредитель и издатель: ООО «Издатель» Директор ООО «Издатель»: Лариса Фоменко Заместитель директора: Наталья Кизиева Директор по продажам: Ирина Барская Заместитель директора по развитию: Лилия Сезанаева Руководитель проекта: Татьяна Лиманова Руководитель направления Hi home INFO: Лилия Сезанаева Бренд-менеджер: Виктория Конторикова Отдел рекламы: Виктор Фоменко Руководитель отдела маркетинга и PR: Анна Гук Руководитель службы распространения: Арсен Сарибекян Адрес издателя: 344011, г. Ростов-на-Дону, ул. Текучева, 162 Адрес редакции: 344011, г. Ростов-на-Дону, ул. Текучева, 162 тел./факс: 290 30 28, 290 35 58 Журнал зарегистрирован в Управлении Федеральной службы по надзору за соблюдением законодательства в сфере массовых коммуникаций и охране культурного наследия по ЮФО. Свидетельство о регистрации средства массовой информации ПИ № ФС 10-6405 от 18.12.2006 Отпечатано: ИП Ютишев А.С. Адрес: 344082, г. Ростов-на-Дону, ул. М. Горького, 3 тел./факс (863) 244 47 27 Тираж: 8 000 экз. Тираж сертифицирован Заказ № 34 от 11.02.2015 Подписано в печать 11.02.2015 Дата выхода 16.02.2015 Рекламное издание. Распространяется бесплатно.

Редакция ждет откликов читателей по адресу info@iz-dom.ru. Рукописи, фотографии и иные материалы не рецензируются и не возвращаются. За достоверность рекламной информации ответственность несет рекламодатель. Мнение авторов может не совпадать с мнением редакции. При цитировании или ином использовании материалов, опубликованных в настоящем издании, ссылка на Hi home строго обязательна. Телефон редакции:

(863) 290 35 58

16+

Дайджест 16

Новости Этой зимой в столице Нидерландов уже третий раз прошел фестиваль Amsterdam Light Festival; победителем престижной мировой премии «Золотой циркуль» стал японский дизайнер Токуджин Йошиока; Якопо Фоджини смоделировал монохромный текучий стул Gilda В. для итальянской компании Edra; японский дизайнер Оки Сато на выставке в Париже поразил всех сладкой экспозицией Chocolatexture; испанский бренд Kettal возобновил производство модели Basket Chair

18 Новости компаний

В Design Center West открылся уникальный шоу-рум компании ARCH-SKIN; в салоне «Мир Обоев Элит» появятся эксклюзивные обои-реплики картин Винсента Ван Гога; в ГК «Акрил» появилась новая коллекция Coastal Collection Shining Ocean Wave, напоминающая песочные берега манящего океана; в салоне Concept Tile представлена коллекция настенной кожаной плитки с 3D-эффектом HUGS; начала работу охраняемая автоматизированная платная парковка в центре современного дизайна «Миллениум»; в ТЦ «Мебель Молл» десятки салонов обновили свои экспозиции; в Design Center West в марте состоится показ фильма «Современный русский дизайн»; фабрика Brühl представила кресло Poem дизайнера Кати Майер; коллекция текстиля Kelvin Klein появилась в дизайн-центре WEST; Артуро Эрбсман создал лампу Atmos, работающую по принципу конденсации воды

22 Событие

Maison&Objet в Париже; мексиканские Talents à la Carte; простой дизайн Оки Сато

30 Архитектура

Community Church Knarvik

Ориентиры 32 Выбор

Акценты 86 Тенденции

Отдельностоящая ванна

36 Имя Ярослав Рассадин

90 Hi home Promotion «Интерьерные ткани Anka»

40 Коллекция 50 оттенков серого

92 Спецпроект: Антикризисная программа салон интерьеров D&D; компания «АРТ и Ко»; салон Concept Tile; компания «Каменный век»

42 Колонка А . Эдуард Еремчук 46 Тема номера Лофт 47 Обзор лофтов 52 Обзор «С характером» 54 Разговор Андрей Зинковский

96 Путешествие

Космическая высота Эвереста

98 Хроника Полет фантазии и дирижаблей в WEST

Теплый прием в «Анна Потапова Кухни» Инновации, сервис, дизайн в «Симеон» Финал серии игр «Что? Где? Когда?» Карнавал в ЦСД «Миллениум» Новый год в Miele

56 Дискуссионный клуб 62 Мнение эксперта Заур Яхтанигов

Кира Рахматулина

109 Маршруты 113 Распространение

66 Бренд Timothy Oulton 68 Технологии LED Wallpaper

Проекты 70 Ольга Гришагина, Татьяна Сапрыкина

Итальянский ретрофутуризм

74 Александр Малахов, Джульетта Батиева,

Влад Рудницкий Рустикальный колорит

80 CASAdesign Interiores Office

Роскошь как образ жизни

за помощь в организации съемки главного редактора Благодарим фотографа Дмитрия Попандопуло ресторан «Паулинг» бьюти-студиЮ «Царева»

НА ОБЛОЖКЕ Loft R Flor, дизайн Benito Escat, Alberto Rovira, Hector Gil

Слово редактора

Hi home 01 (105) февраль 2015

новая метла... В это непростое время мне выпало счастье стать главным редактором Hi home. И, как говорится, в новый год вступаем с новыми силами и новыми ресурсами. Мы чтим традиции, и поэтому февральский номер не обошелся без знаменитой выставки Maison&Objet в Париже. Также мы не смогли остаться в стороне от нашумевших «50 оттенков серого». Ростовские компании предложили свои антикризисные меры. Ну а что касается лофта, то за разговорами о нем прошла большая часть рабочего времени. Началась жаркая дискуссия в редакции, а продолжилась на очередном заседании нашего Дискуссионного клуба, где горячо выступали как сторонники лофта, так и противники «увечий», наносимых новеньким квартирам. Подогрел разговоры вышедший на экраны кинотеатров фильм Эрика Ван Лоя о приключениях пятерых друзей, арендовавших шикарный лофт для весьма сомнительных целей. Казалось, чем больше мы погружаемся в тему, тем больше новых вопросов возникает. Но благодаря архитекторам и дизайнерам, которые пролили свет на темные стороны лофта, ответы появились. Разговоры стали размереннее. Появилось четкое понимание того, что же такое лофт — для меня это образ жизни. Начался, наконец, ремонт в квартире, который долго откладывался из-за неопределенности со стилем. (Думаю, нетрудно догадаться, какой все-таки «победил»…) Идей много, работы тоже. Верим, что все будет хорошо!

Марина Чуфистова, главный редактор Hi home

Люди в номере

Своим видением будущего промышленного дизайна в России с Hi home поделился бывший шеф-дизайнер Marussia Motors, победитель международного конкурса Red Dot design award concept в 2007 году, автор оригинальных решений потребительской электроники, освещения, мебели и один из самых известных и титулованных российских промодизайнеров Ярослав Рассадин. Стр. 36

Руководитель студии Nendo и дизайнер года Maison&Objet Paris Оки Сато ответил на вопросы Hi home о сотрудничестве с BoConcept, любви к Starbucks и 78-местном скворечнике в лесу города Коморо. Стр. 28

Hi home 01 (105) февраль 2015

Дизайнер студии 13Lab Design Влад Рудницкий выступил на страницах Hi home в качестве эксперта и детально рассказал об особенностях лофтовых пространств, а также опубликовал интерьер недавно открывшегося в Батайске ресторана «Осака». Стр. 74

О будущем лофта в Ростове и о практической пользе проекта «Мастерская лофт интерьера», открывшегося год назад в одном из заброшенных строений рядом с Creative Space, рассказал руководитель мастерской Андрей Зинковский. Стр. 60

Дайджест Главные события в мире дизайна, архитектуры и искусства

С 23 по 27 января в Париже прошла юбилейная, 20-я выставка Maison&Objet

с. 22

Новости

«Золотой циркуль» Токуджина Йошиоки В преддверии 2015 года победителем престижной мировой премии «Золотой циркуль» назван известный японский дизайнер Токуджин Йошиока. Его стол Element, созданный для бренда Desalto, получил высочайшую награду в итальянском дизайне и включен в 24-й каталог Ассоциации индустриального дизайна Италии (ADI). Премия «Золотой циркуль» присуждается на основе предварительного отбора ADI. В состав жюри входят дизайнеры, критики, историки, журналисты и независимые эксперты. Сегодня студия Токуджина Йошиоки активно задействована в сфере промышленного дизайна, а также оформляет интерьеры и выставочные пространства для всемирно известных брендов, таких как Issey Miyake, Hermes, Muji и Peugeot.

Фестиваль света в Амстердаме Этой зимой столица Нидерландов засветилась благодаря уже третьему по счету фестивалю света — Amsterdam Light Festival. Более чем на пятьдесят дней исторический центр Амстердама превратился в сверкающую световую площадку. Дизайнерская студия Tjep создала яркую инсталляцию вдоль Амстела под названием Light Bridge. «Световой мост» с помощью простых лампочек образует волны, символизируя монументальное, динамическое и интерактивное взаимодействие плавного течения воды и движения улиц и подчеркивая волнообразный переход от классической архитектуры города к современной.

Шоколадные текстуры от Nendo

GILDA B. Манипуляции художника-дизайнера Якопо Фоджини с формой и материалами — сродни алхимии. Вдохновившись дизайном 50-х годов прошлого века, г-н Фоджини смоделировал для престижного итальянского производителя Edra монохромный текучий стул Gilda В. Предмет был назван в честь главного редактора издания Interni Gilda Bojardi. Элегантное сиденье покоится на деревянных черных лакированных ножках. Выполненное из экструдированного поликарбоната, оно сочетает в себе прозрачность горного хрусталя и теплые тона коньяка, амбры и табачных листьев, которые кажутся тысячелетними отложениями в массиве чистого и ясного кристалла. Это второй предмет из новой коллекции Gina Якопо Фоджини. К разработке серии автор приступил в 2014 году.

Дизайнером года на Maison&Objet Paris стал основатель дизайн-студии Nendo японец Оки Сато. На выставке в Париже он оформил сладкий лаунж Chocolatexture. В рамках экспозиции Nendo представил необычные шоколадные наборы. Много факторов определяют вкус шоколада. Но дизайнер решил кардинальным образом изменить привычное ощущение сладости, сделав акцент на уникальной форме шоколада. Маленькие капли, гладкие края, заостренные углы, множество мелких отверстий и поочередно размещенные тонкие стержни — все это позволило создать неповторимый, новый вкус каждой конфеты.

Kettal редактирует стул Basket chair В 1950 году датские дизайнеры Нанна и Йорген Дитцель создали дубовое плетеное кресло Basket Chair. Спустя 65 лет испанский бренд Kettal возобновил производство этой модели по оригинальному проекту дизайнеров. В модельный ряд, кроме классического образца кресла, сплетенного вручную, испанцы добавили современную версию для улицы. Она выполнена из искусственного волокна и тика. В чашу обновленного Basket Сhair были положены подушки из разноцветной прочной ткани Hallingdal 65, которую «королева датского дизайна» Нанна Дитцель придумала для текстильной фабрики Kvadrat в 1965 году.

Новости компаний

Архитектурная кожа ARCH-SKIN В Design Center West открылся уникальный шоу-рум компании ARCH-SKIN. Теперь, впервые в Ростове-на-Дону, представлен экологически чистый инновационный материал — керамика ARCH-SKIN. Тонкие, сверхпрочные, ровные, гибкие крупноформатные керамические плиты позволят преобразить ваш дом и офис. Высочайшие стандарты качества, по которым производится керамика ARCH-SKIN, дают право называть ее архитектурной кожей. Долговечная и не требующая специального ухода, керамика ARCH-SKIN успешно используется для внутренней отделки пола, стен, потолка, а также находит широкое применение в дизайне мебели и интерьерных аксессуаров. Удобная размерная линейка (1000х1000 мм, 1000х1500 мм, 333х3000 мм) и широчайшая палитра фактур (имитация бетона, камня, дерева) полностью оправдывают поэтическое название продукта — «архитектурная кожа». ул. Доватора, 131, Design Center WEST, 1-й этаж, тел.: 8 961 311 01 10, 256 00 48, www.arch-skin.ru

Обои кисти Ван Гога В ближайшее время в салоне «Мир Обоев Элит» можно будет заказать эксклюзивные обои-реплики картин Винсента Ван Гога. Голландская компания BN international выкупила права на использование сюжетов кисти великого художника. Как известно, Винсент Ван Гог работал в технике импасто — не разбавлял краски, а выдавливал их прямо на холст, на котором оставались тяжелые густые мазки. Специально подобранная фактура настенных покрытий передает ощущение масляной краски на холсте, ее текстура полностью передается в печатных репродукциях обоев. Идея таких покрытий уникальна не только для региона или страны, это мировой прецедент. Свою продукцию компания BN international впервые представила в январе этого года на выставке Heimtextil 2015 во Франкфурте. ул. Нансена, 103/1, тел. 220 33 90, www.moreoboev.ru

Алмазный характер Samsung Radianz Сегодня кварцевый камень активно применяется в частном интерьере. Уникальность этого трендового материала — в исключительных эксплуатационных качествах: прочный, твердый, долговечный. Агломерату не страшны механические повреждения и температурные перепады. Конкуренцию ему может составить разве что алмаз. Именно такими свойствами обладает кварцевый камень Samsung Radianz. Образцы из новой коллекции Coastal Collection — Shining Ocean Wave по цвету и структуре напоминают песочные берега манящего океана, наполняют интерьер роскошью и непревзойденным шармом. ГК «Акрил» ул. Красноармейская, 262а, 3-й этаж, тел.: 300 25 56, 300 25 62, www.acryl-group.ru

HUGS — функциональная роскошь Среди многообразия отделочных материалов наиболее полное ощущение уюта, теплоты и защищенности создают мягкие кожаные панели. Одна из последних разработок компании Alphenberg — коллекция настенной кожаной плитки с эффектом 3D HUGS — в феврале представлена в салоне Concept Tile. Материал обладает отличной тепло- и шумоизоляцией. Кожаные панели безопасны, экологичны, легки в установке и предусматривают возможность повторного применения после демонтажа. Обширная палитра цветов и возможность нанесения тиснений дают безграничные возможности для воплощения любых смелых идей. В настоящее время мягкие кожаные панели — одно из самых интересных и популярных решений в дизайне интерьеров абсолютно разных стилей: классицизм, барокко, модерн или хай-тек. ул. Доватора, 131, Design Center WEST, 1-й этаж, тел. 210 75 76

«Миллениум» стал удобнее и безопаснее В феврале в центре современного дизайна «Миллениум» начала работать охраняемая автоматизированная платная парковка. Для создания наиболее благоприятных условий сотрудничества для клиентов и посетителей 0-го, 2-го и 3-го уровней ЦСД «Миллениум» парковка будет бесплатной! Подробную информацию можно получить у сотрудников парковки, а также на ресепшн на втором этаже. ул. Текучева, 139а, тел. 270 71 39, www.milleniumrostov.ru

Новости компаний

Смотрится изящно! Покупается легко! В январе в ТЦ «Мебель Молл» свои экспозиции обновили десятки салонов. С изысканными коллекциями мебели и аксессуаров от ведущих европейских, отечественных, а теперь еще и американских производителей можно познакомиться воочию уже сегодня. Диваны, кресла, столы премиального уровня носят роскошный характер, способны очаровать любого. Пребывание в ростовском торговом центре «Мебель молл» превращается в праздник комфорта благодаря удобной парковке на 150 мест, уютной релакс-зоне и широким лифтам. Все возможности для того, чтобы насладиться, почувствовать, купить! ул. Пойменная, 1ж, тел. 205 40 00, 205 40 01, www.mebelmall.net

Новинка от BrUhl в салоне D&D В этом году на международной выставке imm cologne в Кельне фабрика Brühl представила кресло Poem дизайнера Кати Майер (Kati Meyer). Его уютная форма как бы призывает погрузиться в свои объятия и насладиться безмятежным покоем. Высокая спинка сливается с округлым сиденьем и создает комфортную поддержку позвоночника, обеспечивая полноценный отдых. Особую поэтичность креслу придают боковые крылья, плавно перетекающие в подлокотники. Кресло установлено на вращающееся основание и имеет функцию наклона, создавая еще большее ощущение комфорта.

Брутальность. Стиль. Вызов. Дерзкая коллекция бренда Calvin Klein вторит урбанистическому стилю в линиях одежды и аксессуаров. Прикоснуться к мировой индустрии моды можно теперь и в Ростове. Коллекция в России эксклюзивно представлена в дизайн-центре WEST c 10 февраля 2015 года. ул. Доватора, 131, тел. 210 75 70, www.apluxurybrands.com

19 марта в Design Center West состоится показ фильма «Современный русский дизайн» при участии автора — председателя Гильдии телевизионных дизайнеров и промоутеров России Сергея Шановича. Кто они — русские дизайнеры: где учатся и работают, что создают, что думают о своей профессии и современной русской школе дизайна? Документальный фильм The Modern Russian Design посвящен развитию индустрии дизайна в России и строится на примерах отдельных проектов графического, индустриального, мультимедийного и фэшн-дизайна. Герои фильма — ведущие русские дизайнеры — показаны в их «естественной среде» (институт МГХПА им. С.Г. Строганова, институт «Стрелка», Центр дизайна «РИА Новости», Издательский дом «Афиша», ARTPLAY, Винзавод, DIGITAL OCTODER и др). В рамках мероприятия участники смогут познакомиться с наиболее яркими за прошедшие 20 лет работами российских дизайнеров и пообщаться с автором фильма Сергеем Шановичем. ул. Доватора, 131, тел. 210 75 75, www.designcenterwest.ru

пр. Буденновский, 81, тел. 290 70 00, www.designdecor.ru

Calvin Klein теперь в Ростове

Русский дизайн: векторы развития

Диффузия света Французский дизайнер Артуро Эрбсман создал удивительную атмосферную лампу Atmos. Она работает по принципу конденсации воды, которая нежно рассеивает свет. Конструкция лампы включает алюминиевое основание со встроенным источником света и колбы из выдувного стекла, на треть заполненной водой. При освещении вода постепенно испаряется и конденсируется на внутренних стенках, что приводит к образованию микрокапель, через которые свет многократно отражается и создает завораживающее мерцание. Со временем капли сливаются друг с другом, становятся больше и под собственной тяжестью стекают вниз, пополняя источник воды. Это своего рода естественный бесконечный цикл, располагающий к созерцанию и размышлениям о вечном. www.arturoerbsman.com

Событие

Hi home 01 (105) февраль 2015

Биомагия высокой категории качества В волшебном Париже, где Сена извивается изумрудной лентой меж двух берегов, с 23 по 27 января стояли не по-зимнему погожие дни, город наполняли одухотворенные лица женщин и мужчин, в выставочном центре Paris Nord Villepinte Parcd’Expositions проходил 20-й, юбилейный смотр интерьерного декора Maison&Objet. Его организаторы под лозунгом «Сделать» объединили около 3 тысяч экспонентов и рассказали о переменах, которые ожидают проект в обозримом будущем. Текст: Дарья Цой Фото: пресс-служба Maison&Objet

Сегодня мы меньше всего хотим походить на старьевщика, дом которого захламлен ненужными вещами. Сейчас идеальное время, чтобы произвести отбор, задуматься о ценностях и своем потребительском аппетите. Контролировать ситуацию поможет институт экспертизы качества в сфере промодизайна. Благодаря мастерству ремесленников и усовершенствованным материалам изделия, продемонстрированные на Maison&Objet, отвечают всем промышленным стандартам и носят чарующий, роскошный характер. Лучшее от природы, руки гениев и новые технологии позволяют говорить об очередном шаге эволюции в мире интерьерного дизайна. По традиции парижскими агентствами стиля были смоделированы экспозиции, повествующие о тенденциях нового сезона. Ведущие французские трендсеттеры предложили обыграть тему Make по трем сценариям. Nature Made — действовать

по законам природы с ее биомагией предлагает Франсуа Бернар. Techno Made — за технологиями будущее, в котором дизайнер выступает в роли инженера и программиста, — уверен Винсент Грегуар. Human Made — на антропогенез и личность в искусстве делает ставку Элизабет Лериш. Регулярно до настоящего времени на Maison&Objet дважды в год вручали титул «Дизайнер года». В этом году лучших назовут четырежды: Nendo (Париж, январь 2015), Нери и Ху (Азия, март 2015), Занини Занин (Северная и Южная Америка, 2015), Доротея Мейишзон (Париж, сентябрь 2015). Nendo в переводе означает «игра с тестом», но, как показывает практика, уместно говорить и об игре с шоколадом. Японец Оки Сато и его токийское дизайн-бюро Nendo специально для январской сессии Maison&Objet создали инсталляцию Chocolatexture lounge, которая никого не оставила равнодушным. Многоликая архитектура — перфо-

Событие

Больше чем просто тенденция, настоящий образ жизни — стабильность. Для этого необходимо рациона льное использова ние природных ресурсов. Рег ул я рно ра з в два года жюри пари жс ког о с а ло на Maison&Objet в рамках проекта Fil Vert отбирает самые эстетичные, эн ерг о сберега ю щие дизайн-проекты, констру к ции, вы пол н ен н ы е из вторсырья и эколог и ческ и чисты х, б и о ра з л а га е м ы х материалов. В этом году их девять. 1. Бизнес-встреча участников международной ассоциации интерьерных дизайнеров IIDA перед церемонией Global Excellence Awards. 2. Латунный шкаф BALOO от португальской дизайнстудии CRAVT Original. 3. Атмосферная экспозиция в поддержку темы NATURE MADE.

5. Синие глазурованные тарелки на стенде марки ASIATIDES. 6. Один из девяти лучших концептов проекта Fil Vert — прототип LEGO, японский конструктор для детей MOKULOCK. Его строительные блоки изготавливаются из древесины низкого класса, что позволяет беречь лесные ресурсы и не вредит здоровью людей.

4. Световое шоу на стенде японской марки Arita от студии ESPACE TEAM LAB.

Событие

Hi home 01 (105) февраль 2015

Ксения Гамаюнова

«Анна Потапова Мебель»

Maison&Objet демонстрирует самые инновационные, роскошные и изысканные предметы интерьера и декора. Наряду с прославленными брендами были представлены небольшие арт-мастерские. Экспоненты этого года как никогда дали волю воображению: огромное количество цветочных узоров и принтов, ярких красок, особенно в текстиле. Главными цветами выставки были оттенки сине-бирюзового и розово-бордового. Еще одной модной тенденцией были птицы: декор, принты, росписи с их изображением. Удивил тот факт, что традиционную секцию Talents а la Carte, призванную привлекать внимание к молодым талантам со всего мира, в этот раз посвятили мексиканским дизайнерам.

Событие

Людмила Соколова компания «Дека-Арт»

Выставка в очередной раз потрясла своей многоплановостью. С каждым годом на арене «интерьерного искусства» появляются новые дизайнеры и компании, а вместе с ними безумно яркие, интересные и ни на что не похожие идеи, инсталляции, атрибутика. Особенно радует, что ставки делаются не только на красоту и стиль, но и на функциональность, что крайне важно в наше время. В этом году, на мой взгляд, предпочтение отдавалось ярким и сочным цветам: фуксия, лимонножелтый, бирюза, кислотно-зеленый, красный, темно-синий. Особенно запомнился диван в классическом стиле с обивкой насыщенного зеленого цвета, как лучшие газоны в королевском саду, и принтом в виде улыбающегося бульдога. Подобных экспериментальных вещей было множество. Тема природы была основной: вазы, декорированные гипсовыми миниатюрными улитками, морскими звездами и кораллами, фарфоровые тарелки с цветочным принтом, подставка для книг, украшенная акульим плавником, люстры в форме изгибающихся лиан или виноградной лозы. Выставка Maison&Objet — это место, где можно не только вдохновиться, но и расширить круг партнеров. Она заряжает колоссальным количеством энергии, что позволяет нести жизнь, свет, настроение и свежесть в новые проекты.

рированная, геометричная и округлая — отразилась в палитре привычно сладких шоколадных конфет. Еще одной красивейшей презентацией был отмечен французский салон. Студия ESPACE TEAM LAB осветила огромный стенд с керамикой японской компании Arita. Проекции экзотических цветов, рыб, птиц и деревьев динамично и феерично двигались над столом и по стенам. Красной нитью, связавшей практическое большинство «рядовых» стендов сферы luxury lifestyle, стал «теплый металлик», оттенки, согревающие сердце. Вспышки латуни, меди и золота, затмевающие блеск титана и серебра, скользили в строго геометричных и обтекаемых формах мягкой мебели и освещении. Португальская компания Brabbu представила изящ-

ный стол Mecca. Он поставлен на ажурные латунные колонны, орнамент которых отсылает к архитектурному наследию мечетей. Голландская марка CRAVT Original показала литой шкаф Balloo, покрытый листами пылающей полированной латуни, который был изготовлен вручную. В этот раз к традиционным ремеслам обратились многие. Стремление быть ближе к природе, вкус к аутентичности в текстильной индустрии выражается в использовании натуральных по фактуре и цветам материалов — лен, шерсть, хлопок оттенков лаванды, молока, хлеба. В интерьерах приветствуется благородное дерево. Можно говорить о тенденции возврата к первозданности, но первозданности высокой категории качества. hi

7. Атмосферная экспозиция в поддержку темы HUMAN MADE. 8. На стенде компании BLACKBODY студия Aldo Cibic&Tommaso Corа создала волшебную атмосферу, представив проект Lucky Eye. 9. Дизайнер VERTER TURRONI представил проект OLMO — скульптурную скамейку из стекловолокна для жилых и общественных мест, помещений и площадок на открытом воздухе.

10. Коллекция THE BLACK — Rescue Collection — оригинальная ручная работа испанской студии ICI ET LА Barcelona выпущена ограниченным тиражом. «Спасительная» серия представляет синергию старинных деревянных деталей с современным лакированным деревом. 11. Подвесной светильник King Edison от дизайнстудии Young&Battaglia — не что иное, как крошечная люстра внутри лампочки Эдисона.

Событие

Hi home 01 (105) февраль (105) февраль 2015

Мексиканская верность традициям На зимней сессии Maison&Objet в очередной раз были выявлены молодые и самые перспективные творцы. Каково будущее дизайна? Ответ прост — мексиканское. Будет ли это сериал или сезонный тренд, покажет время. Текст: Дарья Цой Фото: пресс-служба Maison&Objet

Liliana Ovalle Лондонский дизайнер родом из Мексики Лилиана Оваль — выпускница Королевского колледжа искусств (Royal Collage of Art). С 2006 года ее работы участвуют в многочисленных международных выставках: Design Miami, MoMA Store, Gallery Libby Sellers и Museo Poldi Pezzoli. Она зарабатывает на комиссионных, а также создает инсталляции для Plusdesign Gallery, Nodus и Anfora. Материал для своих наблюдений и исследований г-жа Оваль берет из урбанистики. Ее вдохновляет «неполная» и «неожиданная» городская среда.

Christian Vivanco Кристиан Виванко руководит отделом промышленного дизайна в испанской высшей школе дизайна в Монтеррее (Centro de Estudios Superiores de Diseno). Также в коллаборации с местными ремесленниками он разрабатывает и производит интерьерные продукты для международных компаний. В 2009 году дизайнер стал соучредителем студии Emotion Lab. В основу проектной деятельности компании заложены исследования эмоций. Большое влияние на г-на Виванко оказывает история Мексики, средиземноморская повседневная жизнь, природа и культура Японии.

Paul Roco Paul Roco — мексиканский центр, специализирующийся на деревообработке, проектировании и изготовлении мебели. Его основали дизайнеры Родриго Беррондо (Rodrigo Berrondo) и Пабло Игартуа (Pablo Igartua) в 2008 году после четырех лет совместной работы в сфере эксклюзивного дизайна мебели. Их общая увлеченность работой с деревом делает продукцию уникальной. В своих изделиях мастера достигают интересного баланса между функциональностью и эстетикой.

Событие

Studio davidpompa Довольно молодая междисциплинарная дизайн-студия davidpompa открыла свои представительства в Мексике и Австрии. Ее учредитель Дэвид Помпа (David Pompa Alcaron), изучив промышленный дизайн в Лондоне, открыл свой первый розничный магазин в Мехико в 2013 году. Основная концепция студии — переосмыслить традиции мексиканского декоративноприкладного искусства. Дизайнер стремится раскрыть удивительную магию природных материалов в их взаимодействии с новыми технологиями и идеями.

Cooperativa Panorámica Молодые мексиканские дизайнеры объединили усилия в поиске новых идей. Cooperativa Panoramica работает над конкретными проектными заданиями. Каждый их проект — это микс различных интерпретаций, множество точек зрения и творческий рационализм. В Panoramica дизайн рассматривается как одно из средств выражения — критический, включенный и разнообразный.

FOAM & Perla Valtierra Дуэт мексиканских дизайнеров FOAM был основан в 2011 году. Омар Рамос (Omar Ramos) и Алехандро Гранде (Alejandro Grande) уже сотрудничали ранее. На их счету — ряд проектов с использованием местных природных ресурсов. Перла Вальтиерра (Perla Valtierra) — мексиканский дизайнер и керамист, который экспериментирует с натуральными материалами и ремесленными методами обработки. Проектируя и создавая предметы быта, они интерпретируют традиции и различные культурные контексты. Дизайнерское трио представило три проекта, символизирующие их общие ценности.

Имя

Hi home 01 (105) февраль 2015

Чистота и простота Дизайнером года январской выставки Maison&Objet в Париже стал основатель студии Nendo Оки Сато. О своей любви к кофе, истории и рутине он рассказал журналу Hi home. Текст: Марина Чуфистова Фото: пресс-служба Nendo

Ваш дизайн очень понятный и узнаваемый. Каких принципов вы придерживаетесь? Я верю, что способ мыслить о дизайне маленькой жвачки или целого здания должен быть одинаковым. Это объясняет, почему у всех наших дизайнеров ярко выраженный Nendo-стиль. Для меня дизайн — это постоянный поиск новых решений. Это история, которая стоит за объектом, будь то предметный дизайн или архитектура.

Что вас вдохновило на создание Bird Apartment? Один из методов дизайна — «собирательство». И Bird Apartment, который включает в себя 78 скворечников, — яркое тому подтверждение. Мы живем в эпоху быстрого технического развития, где огромные потоки информации давят на людей, вызывая стресс. Я рассматриваю коллекционирование как один из способов упорядочить эти потоки. Что вообще вас вдохновляет? Повседневная рутина, как ничто другое, справляется с этой задачей. Если я что-то

Имя

1. Обувной магазин Camper в Нью-Йорке, стены которого декорированы тысячами пар пластиковой обуви — точной копии некоторых моделей Camper.

5. Экспозиция Rain Bottle для выставки Maison&Objet Paris 2014.

2. Стул Thin Black Lines для Phillips de Pury, поверхность которого выполнена из множества стержней.

7. Коллекция стульев Peg для Cappellini, ножки которых выполнены из массива ясеня.

3. Кружка для Starbucks с изображением свежесваренного макиато на дне. 4. Коллекция хрустальных шахмат в честь юбилея дома Baccarat, основой для которых послужил бокал Harcourt.

делаю изо дня в день и замечаю хотя бы небольшое улучшение, это становится моим ресурсом.

ционной эстетике. Смешивая два разных элемента, мы добивались новых функций и новых визуальных эффектов.

Вы сотрудничали с компанией BoConcept. Что вас объединяет? Я заметил интересную вещь: на японский дизайн огромное влияние оказал скандинавский, а на архитектуру Дании — архитектура Японии. Для меня работать с BoConcept — это брать два разных элемента и миксовать их. Простой почерк датского дизайна вторит японской тради-

Ваша чашка для Starbucks впечатляет своей элегантностью. Как часто вы сами посещаете Starbucks? Я покупаю там кофе три или четыре раза в день! Чем за прошедший год вы особенно гордитесь?

6. Коллекция тарелок Ume-Play для японской фабрики Gen-emon.

8. Домик на дереве для 78 птиц и одного человека в лесу Коморо. 9. Стул-капуста для выставки XXIst Century Man в честь первой годовщины архитектурной студии 21_21 Design Sight в Токио.

Даже не знаю. Горжусь? Я не думаю, что отношусь к такому типу дизайнеров. Я в этом сложном бизнесе уже 13 лет. И то, что я продолжаю создавать вещи, — уже большое достижение. Дайте определение себе в нескольких словах. Три ключевых слова, которыми я определяю свой дизайн: простота, история, рутина. Три элемента, определяющие меня: правое полушарие, левое полушарие и сердце! hi

Архитектура

Hi home 01 (105) февраль 2015

Community Church Knarvik Текст: Алена Цупко Фото: из архива Reiulf Ramstad Architects

В деревянной церкви, построенной архитектурным бюро Reiulf Ramstad Arkitekter в норвежском городке Кнарвик в конце 2014 года, уже проходят первые службы. Угловатая архитектура здания вторит местному гористому пейзажу. Отделка из сосны, обилие оконных проемов и огромный витраж в холле наполняют пространство теплым светом. Пюпитр и столы для богослужения, выполненные в виде деревянных фигур на тонких металлических ножках, соседствуют с традиционной мебелью. Новая церковь в Кнарвике призвана не только играть религиозную роль, но и служить культурно-просветительским центром. hi

Ориентиры Достойные внимания предметы и их создатели

Ярослав Рассадин поделился своим видением решения проблем в сфере промышленного дизайна в России

с. 36

Выбор

Hi home 01 (105) февраль 2015

Hi-технологии

В этом году проблем с подарками не будет. Ведущие производители выпустили не только функциональные, но и невероятно стильные девайсы.

5 1

1. Кофемашина соло Miele CM 6310. Фирменный магазин Miele, тел. 303 05 60 2. Акустическая система M1X-DJ, компания Philips. www.philips.ru 3. Часы Gear S, компания Samsung. www.samsung.com 4. Музыкальная система MSY2, компания Tivoli Audio. www.tivoliaudio.com 5. Часы Sport, компания Apple. www.apple.com 6. Explorer2, компания Meridian. Бутик Meridian Square, тел. 266 17 71

Выбор

Hi home 01 (105) февраль 2015

Воины света Мировое дизайнерское сообщество решило одеть в доспехи люстры, торшеры и бра, используя металлические стержни и пластины.

4 1

2 3 1. 2. 3. 4. 5.

Люстра Paralumi, дизайн Charlotte Juillard. www.seletti.com Торшер Multilamp, дизайн Emanuele Magini. www.seletti.com Люстра Vilu Light, дизайн DHPH. www.gt2p.com Подвесной светильник Loft, бренд Lussole. Салон света «Люми Арт», тел. 227 35 31 Торшер Prop Light Floor, дизайн Bertjan Pot. www.moooi.com

Имя

Hi home 01 (105) февраль 2015

Предметный разговор В сфере промышленного дизайна у России есть потенциал, но чтобы его реализовать, нужно нажать на некоторые рычаги. Своим видением ситуации с Hi home поделился бывший шеф-дизайнер Marussia Motors, автор оригинальных решений потребительской электроники, освещения, мебели и один из самых известных и титулованных российских промодизайнеров Ярослав Рассадин. Текст: Дарья Цой Фото: Екатерина Русских

Расскажите, с чего начинали и чем занимаетесь сейчас. Мой профессиональный путь начался в 2004 году вполне тривиально. Один простой дизайнер одной обычной студии. Делал все подряд: электронику, автомобильные аксессуары, медицинские приборы. За десять лет успел поработать в нескольких компаниях на разных позициях, от дизайнера до арт-директора. Сегодня я независимый дизайнер и консультант. Занимаюсь разными проектами, от крупных технологических до создания артобъектов.

Промодизайн и ремесло — понятия чуть ли не противоположные. Как появилась идея сотрудничества с Денисом Миловановым? Было ли участие вашего тандема на выставке Maison&Objet в сентябре прошлого года успешным? Я увидел работы Дениса в Сети: интуитивные, очень естественные. Встретились, поговорили и решили сделать что-то совместное. Идея была на виду. Хотелось объединить традиционные ремесла с эстетикой промышленного дизайна. Так родились причудливые конструкции на основании

дуба — стабильные, исполински прочные, тяжелые. Медные пруты добавляют им некой грациозности, игры линий. Синергию дерева и металла неожиданно высоко оценили на выставке в Париже. В каком состоянии, на ваш взгляд, сегодня находится российский промышленный дизайн? Конкурентоспособен ли он на мировой арене? Каковы его перспективы? Наш дизайн-рынок не очень развит. Причина — экономика, не ориентированная на производство товаров для конечного

Имя

пользователя. Из-за этого мало производителей, дизайнеров и продавцов, заключенных в поток конкуренции. Это снижает качество. Но периодически появляется что-то очень интересное. Если все вводные благоприятные — продукт удается сделать качественным и достойным. У нас есть мозги и перспективы! Просто зачастую не все зависит от дизайнеров: есть менеджмент, технологи, инженеры, логистика, продажи. И если весь цикл работает, то и результат налицо. По этому принципу вычисляется конкурентоспособность на мировой арене.

Как можно продвигать российский дизайн? Обязательно ли дизайнеру коммуницировать с галереями? Главное — не останавливаться и созидать. Продвигать можно так же, как принято во всем мире: выставки, интернет-платформы, СМИ и прочее. В этом смысле мы не уникальны. Относительно новый способ продвижения для нас — объединяться в группы и коллективно выставляться на дизайн-фестивалях за рубежом. Сотрудничество с галереями зависит от стратегии. Если дизайнер уверен в себе и своем видении, обладает собственным стилем, то есть шанс,

3 1. Экстерьер первого эффектного отечественного суперкара Marussia B2 довольно брутален и напоминает легендарный «Бэтмобиль». 2. Русский самовар переосмыслен как ультрасовременный объект из фантастических фильмов. Проект Sam, выполненный совметно с архитектором Сергеем Можейко, стал одним из победителей престижного международного конкурса Red Dot design award concept в 2007 году. 3. Компактный терминал Simplate с тачскрином для компании Synqera вдохновлен тарелкой для мелочи, которая всегда находилась на кассе большинства советских магазинов. Это некий эмоциональный код, хорошо узнаваемый в России.

Имя

Hi home 01 (105) февраль 2015

что дизайн-галереи пойдут навстречу. Но пока российских примеров не было. Востребованы ли среди российских производителей, а быть может, и среди европейских фабрик проекты российских дизайнеров? Ни больше ни меньше, чем остальные. Мы все находимся в системе глобальной конкуренции. Когда есть талантливый дизайнер, и он старается — его замечают.

Российское техническое оборудование, станки удовлетворяют запросам дизайнеров в реализации их идей? По моей практике, чаще всего мы не можем изготовить какие-то сложные вещи, но это в первую очередь не вопрос дизайна, а ито-

говой цены. Производитель обычно хочет снизить цену продукта, поэтому и технологические циклы упрощает. Это обычное явление для любых рядовых компаний по всему миру. Потребитель готов к появлению новых российских авторов, готов ли он их принять? Потребителю неважно, откуда дизайнер, смысл имеет лишь конечный продукт. Если российские дизайнеры могут, то и потребитель рад. Какие проекты у вас намечаются в ближайшем будущем? В какой сфере? Много проектов в разработке. Это объекты городской среды и мебель. hi

Имя

Что вы вкладываете в понятие «дизайн»? В первую очередь, это способ проектного мышления. Формальная красота не является приоритетом, главное, как продукт работает.

При создании предмета для вас приоритетнее эстетика или функциональность? Главное — идеальные пропорции между задачами бизнеса, производства и покупателя. Это сродни тому, как повар делает блюдо в ресторане — вся ценность не только в исходных ингредиентах, но и в способе их приготовления. Что вас вдохновляет? Вдохновение? Что это? Нужно просто сесть и погрузиться в работу. Количество перерастет в качество. Работы каких дизайнеров/ архитекторов восхищают вас? В последнее время меня все больше интересуют достижения из других областей: скульптуры Ричарда Серра или кинофильмы Пола Томаса Андерсона. В принципе что угодно, где есть сильная авторская позиция.

4. Аэродинамичная коллекция стульев Stream вдохновлена эпохой 60-х годов. 5. Серия из двух вешалок для одежды Totem навеяна историями про языческих богов дохристианской эпохи. Ее можно назвать арт-объектом. Сохраняя функциональность, предметы созданы более как скульптуры.

8 9

6. Массивное, устойчивое, презентабельное кресло Pipe chair повторяет форму табачной трубки. 10

7. Потолочные и напольные лампы Tin разрабатывались для французских компаний Triod design и Roche Bobois. Они наполнены ироничной двусмысленностью. Абажур внутри лампочки транслирует идею делать все наоборот. В 2010 году изделия дополнили коллекцию JeanPaul Gaultier & Roche Bobois. 8, 9, 10. Коллекция Vostok названа так в честь первых советских космических кораблей. Иронично футуристичные стиль и детали основаны на минимализме и мягкости форм объектов космической промышленности.

11. Дизайн-концепт Matryoshka навеян комбинацией инопланетного, космического стиля с традиционной русской игрушкой.

Коллекция

Hi home 01 (105) февраль 2015

50 оттенков серого Чтобы сделать роскошный интерьер апартаментов главного героя фильма «50 оттенков серого» Кристиана Грея, создатели привлекли компании Boca Do Lobo и Delightfull. Каждый предмет был тщательно подобран, чтобы соответствовать индивидуальности и экстравагантному стилю жизни молодого миллиардера.

Мини-бар Brooklin от Boca Do Lobo с легкостью может стать прикроватной тумбой. Покрытый черным лаком со вставками из кожи, он привнесет немного классики в любой интерьер.

Настольная лампа Turner в стиле ар-деко благодаря вращению дуг может принимать любое положение. Дизайнеров Delightfull вдохновили танцевальные движения певицы Тины Тернер.

При создании настольного светильника Coltrane дизайнеры компании Delightfull использовали железные трубы, вдохновляясь джазовыми импровизациями Джона Колтрейна.

Комод Diamond компании Boca Do Lobo призван затронуть глубоко спрятанные эмоции и вызвать желание у своих поклонников. Создатели при этом старались сохранить баланс красоты и качества.

Кабинет Pixel Anodized появился благодаря стремлению дизайнеров Boca Do Lobo к инновациям. Он собран вручную из материалов, одинаково функциональных и эстетически впечатляющих.

Коллекция

Выполненный из нержавеющей стали столик Plaza от компании Boca Do Lobo благодаря своей «текучей» форме вполне может претендовать на центральное место в гостиной.

Изготовленная из красного дерева витрина Palatino от Boca Do Lobo вдохновилась Древним Римом, при этом она способна поддержать как традиционный интерьер, так и современный.

Ширма Avenue от Boca Do Lobo состоит из шести поворотных частей из ореха, покрытых лаком и сусальным золотом. Она может служить как перегородкой, так и настоящим произведением искусства.

Элегантный, утонченный и простой дизайн напольного светильника Ike от компании Delightfull привносит динамику в любое пространство.

Благородный и изящный сундучок Tortuga выполнен вручную из современных материалов уважающими традиции мастерами для Boca Do Lobo.

Колонка А.

Hi home 01 (105) февраль 2015

Идея показывать студенческие работы на страницах журнала посверливала мне мозг с давних пор. Примерно столько же, сколько и идея познакомиться и сделать материал с Яном Занисом. Кстати, в разговоре с ним выяснилось (и для меня это стало одним из откровений), что знаменитая библиотека появилась в Ростове в результате конкурса, который архитектор Занис выиграл в 33 года. И еще: библиотеки могло вообще не быть. В материал (Hi home №103) это не вошло — Ян Семенович поскромничал, — но в тот период он выиграл еще один конкурс. Это было слишком, и главный архитектор Гражданпроекта предложил выбирать. Архитектор Занис выбрал библиотеку. На дворе стоял 1967 год… Так вот, возвращаясь к студенчеству. Как нельзя кстати подвернулось событие.

Wind of

Опубликовали результаты открытого международного архитектурного конкурса «Красивые дома 2014». В его «студенческой» номинации первое место присудили Эдуарду Еремчуку, студенту нашей с вами ростовской Академии архитектуры и искусств. Что тут сказать?

Проект Эдуарда приятно удивляет. Спокойствием форм, внутренней содержательностью, логичной простой идеей. Какой-то не студенческий проект... Хотя, конечно, студенческий. И очень интересный по постановке задачи.

Эдуард Еремчук, студент 3-го курса Академии архитектуры и искусств ЮФУ, автор проекта

«Этот индивидуальный жилой дом для молодой семьи из четырех человек был запроектирован в связке с другими домами воображаемого экопоселка, расположенного на берегу Дона. Все студенты получили такое задание, участки же для проектирования на территории этого поселка у всех были разные. Тот, который достался мне, имел ярко выраженный рельеф — это и подтолкнуло меня к идее самого дома. Мои «заказчики» любят природу, они «попросили» запроектировать оазис, в котором им было бы комфортно. Им было необходимо что-то легкое, воздушное. То, что смогло бы сбалансировать суету городской жизни. За образ я взял колышущийся на ветру камыш. Поэтому в облицовке фасадов использовал навесные деревянные рейки, которые имитируют движение камыша на ветру и создают во внутреннем пространстве дома невероятную игру света и тени! К воде этот «камыш» постепенно редеет и, наконец, открывает террасы, соединяющие кухню, столовую и гостиную, где в летнее время можно отлично проводить семейные вечера. Отправить работу на конкурс «Красивые дома 2014» я решил совершенно случайно, спустя год после сдачи курсовика. Узнав о конкурсе, я подумал: а почему нет? И отправил свой проект. В номинации «Лучший студенческий проект» было представлено 17 работ из СанктПетербурга, Москвы, Нижнего Новгорода, других городов… Я был невероятно удивлен и обрадован тем, что меня смогли поддержать друзья и знакомые! Хочу сказать огромное спасибо им всем, а также выразить колоссальную благодарность ведущим преподавателям проекта Андрею Алексеевичу Дойницыну и Елене Алексеевне Черниченко!»

Колонка А.

changes

Понятно, что заголовок — это «ветер перемен» с английского. Но это отнюдь не фантазия автора колонки А. Это — название дома, которое в ходе проектирования придумал Эдуард: каждому своему дому студенты дают собственное имя.

План первого этажа План цокольного этажа План второго этажа 17 15 1

2 3

19. Кладовая 20. Топочная 21. Постирочная 22. Комната водоподготовки 23. Кинопроекционная 24. Бассейн 25. Терраса

16 5

13 12

20 21 22

1. Тамбур 2. Гардероб 3. Гостевая спальня 4. Холл 5. С/y 6. Кладовая 7. Кухня 8. Столовая 9. Гостиная 10. Терраса

11. Детская спальня 12. Спальня родителей 13. Кладовая 14, 15. С/у 16. Детская спальня 17. Библиотека 18. Терраса

Андрей Дойницын, доцент кафедры Основ архитектурно-художественного проектирования Академии архитектуры и искусств ЮФУ

«Проект Эдуарда очень реальный. И очень актуальный — причем сразу по многим направлениям. Запроектированный им дом реагирует на стихии, выявляя связь земли, воды и воздуха. В проект заложено множество террас, площадок и балконов, которые в нашем климате всегда востребованы. Выбраны экоматериалы — студентам стоит привыкать к мысли, что в современном частном домостроении должны использоваться не только очень «быстрые», индустриальные материалы, но и максимально экологичные: дерево, стекло, металл. Большое преимущество проекта — плоские кровли, на которых в перспективе могут быть установлены инженерные системы. Уже со второго курса студенты осознают важность плоской кровли — не просто как выразительного декоративного элемента, но и как инженерной площадки. Конечно, большой плюс проекта — свободная планировка, дающая возможность интересных функциональных взаимоотношений. Конечно, навесной фасад, в качестве которого студент использовал деревянные конструкции, дающие сложную, практически природную светотень. Однако это не просто эффектный ход, раскрывающий образ дома — это еще и солнцезащита, актуальная для нашего климата. Все это и предопределило, на мой взгляд, выбор голосующих. Именно реальность проекта. При этом — с четко соблюденной концепцией. Уместной, простой и ясной».

В качестве образа автор проекта выбрал довольно интересную идею: камыш на реке. Идею с абсолютно четкой логикой: Дон — колышущийся на ветру камыш…

Колонка А.

Hi home 01 (105) февраль 2015

Отталкиваясь от активности рельефа и протяженности участка, большую часть дома Эдуард Еремчук запроектировал на V-образных опорах: дом словно парит над землей, а его обитатели получают возможность любоваться пейзажами. Помимо этого, решение с опорами сформировало в нижнем уровне интересную теневую зону — хорошее место для дневных кинопросмотров на открытом воздухе.

Бетонная стена (единственная, пожалуй, «монументальная» конструкция проекта) словно огораживает обитателей дома от всей суеты.

Елена Черниченко, старший преподаватель кафедры ОАХП Академии архитектуры и искусств ЮФУ

Свободная планировка этого практически «стеклянного» дома позволяет «заказчикам» Эдуарда почувствовать себя еще ближе к природе.

Экотема: проектом предусмотрены солнечные батареи и ветряки, снабжающие дом электроэнергией для ночной подсветки и малых технических нужд. Все оборудование расположено на плоской эксплуатируемой кровле.

«Современное прочтение индивидуального жилого дома должно учитывать новые технологии и материалы, дом должен быть функциональным и эргономичным. На мой взгляд, проект Эдуарда оказался именно таковым. Поддерживать талантливую творческую молодежь просто необходимо — давать возможность проявить себя, показать свой потенциал. Студенты, участвуя в конкурсах на начальном этапе обучения, получают шанс увидеть свое творчество со стороны. Главная интрига тогда, когда никто не знает, где работа первокурсника, а где — шестикурсника… Залогом победы Эдуарда явились терпение, усердие, большой интерес к тому, что он делает. И, конечно, огромное желание этого студента стать профессионалом в выбранной им специальности».

Колонку А. ведет Александр Голубенко, avgolubenko@rambler.ru. Текст и оформление автора.

Лофт

Hi home 01 (105) февраль 2015

Боб Дилан, Энди Уорхол и Элвис, фото Nat Finkelstein

Большие открытые пространства, высокие потолки, панорамные окна, коммуникации «наизнанку» и грубая кирпичная кладка — все это о стиле лофт. Детально об особенностях лофтовых апартаментов Hi home узнал у эксперта, дизайнера 13Lab Design Влада Рудницкого. Исторически лофт — это адаптация нежилого фабричного или служебного помещения под общественный или частный интерьер. На мой взгляд, это один из самых парадоксальных стилей, объединивший в себе богемность и андеграунд. Он возник в США в середине прошлого века из экономических соображений, как дешевое жилье в центре города. Стиль демонстрирует, как самые недружелюбные, не приспособленные для жилья промышленные объекты преображаются под воздействием уютных аксессуаров и предметов искусства, превращаются в комфортабельные и эпатажные апартаменты. Идеологический пример одного из первых лофтпространств — фабрика Энди Уорхола. Классический пример лофта — студия Рикардо Бофилла в пространстве бывшего цементного завода. Главные черты классического лофта: большие, свободные от перегородок помещения площадью от нескольких сотен квадратных метров, высокие

потолки, огромные окна, грубая отделка стен, пола и потолка, открытые крупные металлические конструкции — трубопроводы, вентиляция, несущие балки, мебель в небольшом количестве, но подчеркнуто стильная. В лофтовом прос транс тве максимально сохраняется нас тоящая индус триальная отделка стен, пола и потолка — кирпич, бетон, дерево. Нарочито грубая, «незавершенная», она создает эффект небрежности, демократичности, непритязательности. Однако на таком аскетичном фоне даже кожаный диван простой формы или бабушкина этажерка воспринимаются как предмет роскоши и придают лофтовому интерьеру особый шик. Мебель в лофте, как и освещение, может быть эклектичной или reAdy made (объекты из тех, что удалось найти). В лофт-интерьере текстиль вторичен: основную роль играет декор — максимально естественный и небрежный, он может быть с оттенком богемного шика и старины.

Влад Рудницкий, дизайнер 13Lab Design

Stephane Rocher Photography

Лофт

Tithe Kitchen & Trick Cabinet Британская дизайн-студия Splinter Works переоборудовала средневековый амбар для хранения церковной десятины в лофтовое и абсолютно современное пространство для званых ужинов и семейных обедов. Работая над интерьером, английские дизайнеры искали золот ую середину между сильной и чувствительной природой вещей, тщательно выверяли масштаб и пропорции помещения. В огромном сводчатом зале с открытой планировкой была создана кухонная зона: кладовая, кухня и гостиная с камином. Чтобы владельцы апартаментов могли наслаждаться ландшафтом, высоту окон увеличили втрое. Trick cabinet — изюминка всего интерьера. Он представляет собой плавающее сооружение, которое вк линивается в кухонную зону из смежной комнаты. В нем расположились холодильник, посудомоечная машина, кофеварка, миксер и посуда, необходимая для приготовления еды и напитков. Все это скрыто за цельной брутальной металлической створкой.

Лофт

Hi home 01 (105) февраль 2015

Den-Loft В этом проек те белорусские архитекторы студии Nordes выступают в роли заказчиков. За основу взята однокомнатная квартира площадью 47 кв. м. Ин терь ер созд ан д ля человека, свободного от стереотипов, предрассудков, ненужных вещей. Человека, не сидящего на месте, активного, любящего пу тешествия и вечеринки с дру зьями у себя дома. Именно поэтому пространство квартиры максимально открыто. Здесь нет огромных вс троенных шкафов. Раскладной диван позволяет с эк о н о ми т ь м е с т о. Ку х н я, пр и необходимости, полностью прячется за раздвижными фасадами.

Центр дизайна ArtPlay

Центр дизайна ARTPLAY известен как один из первых творческих кластеров Москвы. В 2007 году ARTPLAY переехал в цеха бывшего приборостроительного завода «Манометр» и сейчас занимает целый квартал площадью в 75 000 кв. м. Это специализированный деловой и торговый центр в сфере архитектуры и дизайна. На сегодняшний день здесь расположились более 300 архбюро, дизайн-студий и шоурумов. Выставочные пространства ARTPLAY — это три экспозиционных зала, где регулярно проходят выставки современного искусства, артфестивали, концерты, спектакли, кинопоказы, лекции. ARTPLAY — один из звучных примеров освоения лофтовых пространств художниками. Для Москвы этот пример почти азбучный.

Лофт

скороход «Ск ор охо д » — мн ог о ф у нк ц и она ль на я театральная площадка с промышленной эстетикой. Это арт-пространство открылось 27 октября 2012 года в одном из корпусов одноименного фабричного комплекса в Санк т-Петербурге. Стиль лофт здесь — объединяющий для двух огромных залов с высокими потолками общей площадью 700 кв. м. Помещение зонировано черным занавесом. В одной части — зрительный зал на 250 мест, полностью оборудованная сцена, гримерки; в другой, входной части — двухуровневое пространство с баром и гардеробом. Так же, как и традиционные театральные площадки, «Скороход» начинается с вешалки. Над оформлением пространства работали архитекторы Филипп Иванов и Мария Виноградова, которые сейчас входят в состав рабочей группы известного петербургского бюро «Студия-44». В отличие от многих других петербургских арт-пространств, «Скороход» занимает абсолютно определенную нишу. По сути, на сегодня это одна из немногих площадок в Санк т-Петербу рге, ориен т ированная иск лючительно на современные формы театральных и танцевальных представлений.

Лофт

Hi home 01 (105) февраль 2015

Дизайн-завод «Флакон» На территории дизайн-завода «Флакон» площадью 25 тыс. кв. м расположились несколько пространств, которые можно моделировать под разные форматы и концепции мероприятий. Большая площадка Loft — это восьмиметровые своды и огромные окна, которые позволяют экспонировать вертолеты, автомобили и другую технику. Трехэтажное пространство-трансформер Cube — это «матрешка» из высокого цеха и помещенного внутрь него полностью автономного куба. Его стены — мобильные панели, которые могут перемещаться вверх и вниз, создавая различные варианты планировки. Камерное двухуровневое event-пространство «Кафедра» оптимально для проведения образовательных и культурных мероприятий.

TRA Loft Бывшая «обувная коробка» в районе SoHo в Нью-Йорке за 20 лет претерпела немало изменений усилиями архитектора Катерины и художника Боба. Это было открытое пространство, в котором ширма из стек ловолокна отделяла только мастерскую. С появлением ребенка пространство стали наполнять спальни, семейный офис, полноценная ванная и гардеробная. Оригинальными остались только кирпичная стена, потолочные балки и облицовочная плитка 70-х годов в ванной комнате. Микс антикварной, современной и авторской мебели, а также коллекции посуды Vignelli, винтажных сумок от Roberta di Camerino, тканей и предметов искусства говорит о том, что это пространство остается настоящим творческим лофтом несмотря на обилие перегородок.

Marili Forastieri

Лофт

Koray Erkaya

Karakoy Loft Пентхаус площадью 180 кв. м расположился в центре Ст амбула в районе К аракой. Апарт амен т ы принад леж ат 4 5-лет нему холостяку и представляют собой единое прос транс тво. Д ля создания уютного и комфортного интерьера конструкторское бюро Ofist использовало только натуральные материалы нейтральных цветов. Квартира залита дневным светом за счет увеличения оконных проемов. Одно окно даже сделали отвесным на уличную сторону, чтобы создать из гостиной так называемый балкон. Все стены максимально функциональны — это системы хранения. Одна из стен отделана натуральным камнем разных размеров и простирается от гостиной до спальни.

Пушкинская-10 Арт-центр «Пушкинская-10» появился в СанктПетербурге в 1989 году. Мультижанровый сквот в городе Белых ночей — единственный в России пример самоорг анизованной художественной коммуны. Здесь свободная культура одержала победу над идеологией советского конформизма. Акк умулируя художественную энергию в пространстве одного дома, «Пушкинская-10» стала точкой притяжения многих творческих деятелей и коллективов. Сегодня в состав арт-центра, помимо 50 мастерских художников, входят Му зей нонконформис тского иск усс тва, Музей Новой академии изящных искусств, галереи Naviculaartis, «АртЛига», «Дверь», «2.04», «Арт-Бюро», «Мост через Стикс», Музей канцелярской кнопки, офис Храма любви, мира и музыки имени Джона Леннона, театрконцерт Вампука, клубы Fish Fabrique, ГЭЗ-21 и международная арт-резиденция.

Лофт

Hi home 01 (105) февраль 2015

С характером Только ли высокие потолки, открытые коммуникации и кирпичные стены олицетворяют лофт? Едва ли. Мировые бренды всегда готовы предложить уникальные предметы со своей индивидуальностью и харизмой, способные стать «главной скрипкой» в интерьере. Люстра Botti, коллекция Suspension, бренд Delightfull. Салон интерьеров D&D, тел. 290 70 00

Столик Bertrand Log, бренд Andrew Martin. www.andrewmartin.co.uk Настенное зеркало, коллекция Mobili, бренд Dialma Brown. www.dialmabrown.it

Настольная лампа Fraiser, бренд Arteriors. Салон света «Люми Арт», тел. 227 35 31

Диван Sfatto, дизайн Francesco Binfaré. www.edra.com

Журнальный столик, бренд Dialma Brown. www.dialmabrown.it

Часы из бетона, дизайн 22 Design Studio. www.22designstudio.com

Лофт

Диван, коллекция Aston Martin Interiors. www.astonmartin.com

Люстра Lantern Hagerty, бренд Eichholtz. Мебельный бутик Royal, тел. 238 88 80

Стул Cowchair, дизайн Amanda Lilholt Hurup. www.made-kadk.com

Бра Cameron, бренд Andrew Martin. www.andrewmartin.co.uk

Кресло, бренд Dialma Brown. www.dialmabrown.it

Стол, бренд Verly. www.vervly.it

Стол Aviator Valkyrie, бренд Timothy Oulton. www.timothyoulton.com

Кабинет Josephine, бренд Andrew Martin. www.andrewmartin.co.uk

Лофт

Hi home 01 (105) февраль 2015

Арт-пространства, созданные на базе фабричных цехов, снискали большую популярность у креативного класса в Америке, европейских столицах, Москве, Санкт-Петербурге и, наконец, добрались до Ростова. Сегодня наш город активно осваивает культуру лофта, учится ее принимать. В этом ему помогают дизайнеры, рестораторы и… психологи. Ровно год назад в Ростове появилась «Мастерская лофт интерьера». Она расположилась в центре в одном из заброшенных строений рядом с Creative Space. О практической пользе проекта мы поговорили с руководителем мастерской Андреем Зинковским, почти психологом и менеджером организаций по образованию.

Проверено временем. Сделано для лофта Беседовала: Дарья Цой Фото: предоставлены героем публикации

Как появилась идея организовать «Мастерскую лофт интерьера»? Все сложилось как-то само собой. Ровно год назад в феврале я договорился с собственником об аренде помещения и занялся обустройством мастерской. Раньше я даже не знал, что такое лофт, но собственноручно мастерил мелкие поделки, как оказалось, в этом стиле. Все свои студии, офисы я оформляю именно в этом ключе. Плотно работать по интерьерке начал с 16-й Линии. Я создавал весь проект с нуля: от идеи до реализации и запуска. На нижнем уровне, в подвальном помещении, где раньше располагалось бомбоубежище, был сделан лофт. С дизайнерской точки зрения работал Сергей Номерков, а я был руководителем ВТК (временного творческого коллек-

тива), который сам и собрал. Бомбоубежище – это сплошной железобетон. Мы залили пол бетоном и зашили медью потолок, стены обыграли старинным кирпичом с историей. Будучи сам по образованию психологом и менеджером, я очень много общаюсь с дизайнерами и рестораторами еще со времен существования «Смарта», бюро Вадима Калинича. Тогда я был арт-директором FashionCafe, над интерьером которого работал коллектив «Смарт». Далее они же проектировали минимализм для нового клуба Embargo, где я впоследствии работал управляющим. Минимализм — хорошее решение, которое позволяло «наращивать интерьерку», регулярно обновлять пространство. В моем случае дизайн интерьера познавался не в теории, а на практике.

Чем занимаетесь в «Мастерской»? Даем вещам и помещениям вторую жизнь, делаем из ненужных вещей нужные и интересные, раскрываем их историю и фактуру. Мы берем материал, выдержанный временем, эдакий полуфабрикат, вкладываем в него труд и еще немного качественного сырья, восстанавливаем и зачастую наделяем другой функцией. По сути, процесс близкий философии лофта. Например, дубовая бочка от дербентского коньяка. Пять лет в ней отстаивался коньячный спирт, она приобрела насыщенный цвет, особую текстуру. Превратившись в пустую тару, расходный материал, она перекочевала на забытовку. Мы купили эту пустую, разломанную тару — буквально от нее остались только кольца и деревяшки — восстановили, добавили старинные

Лофт паркетные доски, которые удалось спасти от здания дореволюционной постройки, покрыли лаком, прикрутили колеса и изготовили уникальный, эклектичный стол. Сегодня люди просто выбрасывают или сдают на металлолом уйму интересных и иногда старинных вещей, не осознавая их исторической ценности, не видя уникальности и красоты изделия под грязью и ржавчиной. Или как в случае с объектами так называемого ветхого аварийного жилья: заходят бульдозеры, валят дом, а все, что от него осталось, отправляется куданибудь на мусорку. Эти материалы мы находим или покупаем, зачищаем, обрабатываем и создаем из них предметы, которые затем применяются в лофт-интерьерах. Чем больше природа поработала над материалом, тем он круче. Природа — лучший художник и творец. Уникальных фактур, которые образовывались в течение долгого времени, даже при мастерской отделке не достигнешь. Например, выкинули старую дверь, сто лет она служила, выдержала испытание солнцем, морозом, водой и приобрела свою уникальную морщинистость. Мы ее правильно обработали, залакировали и применили в интерьере. То есть в лофтовые интерьеры вы вносите акценты? Правильнее — «в какие-то интерьеры мы вносим лофтовые акценты». Сейчас разрабатываю интерьерную декорацию настенного типа — комплект из трех кирпичей на кованых гвоздях и скобах. Его буду

продвигать под лозунгом «Уголок лофта — история в твоем доме». Свою деятельность я назвал бы областью искусства. Я работаю со спасенными вещами, которые больше не производят, нет масштаба, есть дефицит. Мебель должна быть необычной! Все, что выходит из мастерских, — зачастую единичный продукт, штучный редкий товар. Совместно с Александром Шириным мы сделали интересный диван из задней части «Волги». Сейчас он стоит в ангаре для самолета, на аэродроме частной авиации в Дугино. Ваша деятельность похожа больше на предметный дизайн. Обычно лофт определяют как направление в интерьерном дизайне. Какой смысл вы вкладываете в это понятие? Это вторая жизнь, вторая необычная жизнь каких-то обычных вещей, которые производились для какой-то одной функции. Мы их немного видоизменили, что-то добавили, эклектировали, синергировали с чем-то. И предмет начал играть другую роль. Да, исторически лофт — это промышленные здания в центре Чикаго, которые в 1930-х годах начали обживаться людьми. Взлет популярности лофта связывают с Энди Уорхолом и экономическим кризисом в США. Тогда промышленники банкротились и сдавали фабрики под студии и жилье… У нас сейчас тоже кризис, но пока больше в голове. У меня работают бригады людей, которые на развалах находят старинные двери из купеческих особняков. Вы только

вдумайтесь! Современный ростовчанин идет, к примеру, в «Леруа Мерлен» и покупает дверь за 3–5 тыс. рублей. А свою «старую» из массива дерева благородной породы, расписную, с крашеными ручками, выдирает вместе с петлями и ставит под подъезд. Человек перестал ценить то, что имеет, забыл, насколько бережно нужно относиться к историческому наследию, тому, что делалось нашими предками. Ведь купец возводил свой дом как родовое гнездо, он понимал, что в эти двери будут заходить его внуки и правнуки. Сейчас сознание затерто, понимание истории отсутствует. Люди «включили» рынок потребления с дверьми по пять тысяч, которые консервным ножом можно открыть. Спрогнозируйте, как скоро лофт будет популярен в Ростове? Чтобы лофт стал популярным у нас, наверное, нужно, чтобы евро стоил 200 рублей. Ростов — промышленный город, у которого сегодня много общего с культурой кризисного Чикаго. Ребята купили земельный участок, на нем три старинных дореволюционных здания. Все три хотят снести. Я предлагал оставить хотя бы одно внутри их будущего центра бизнеса и развлечений, возвести вокруг него «стекляшку». Идея хороша как по концепции, так и с точки зрения стартового пиара. Да, строение не обременено культурным наследием, но через 5–10 лет оно таковым будет, надо только захотеть. Лофт хорош тем, что сохраняет культуру. Надеюсь, что он будет популярен в скором времени. hi

Дискуссионный клуб

Hi home 01 (105) февраль 2015

Дисскуссионный клуб в компании «Брикфорд»

В погоне за аутентичностью Насколько лофт популярен в Ростове-на-Дону, кто предпочитает жить в пространстве «а-ля фабрика» и может ли философия лофта способствовать спасению исторического наследия? Эти вопросы стали темой для двухчасовой дискуссии участников клуба Hi home Professional, которые встретились 27 января в салоне «Брикфорд». Текст: Дарья Цой Фото: Илья Лиманов

Марина Чуфистова, главный редактор журнала Hi home: Сегодня здесь собрались профессионалы. Что такое лофт в понимании каждого из вас? Андрей Зинковский, руководитель «Мастерской лофт интерьера»: Для меня лофт — предметы, которые раньше использовались по одному назначению, например, промышленному, например, мотор от автомобиля, из которого сделали стол, а после ревитализации такие предметы стали трактоваться и использоваться в другом назначении. Лофт — это процесс перетекания вещей из промышленной ипостаси в интерьерную. Ты их насыщаешь интересным функционалом, и они смотрятся необычно в своей новой роли. Осветительный прибор из подзорной или музыкальной трубы — это лофт. В связи с технологическим прогрессом некоторые вещи, произведенные даже в 70–90-е годы, уже неактуальны для того или иного процесса, но бросать их гдето за углом — кощунство. Рециклинг гораздо целесообразнее. Диана Карнаухова, архитектор-дизайнер, студия MAKEdesign: Все знают, что лофт подразумевает переоборудованное, фабричное или складское пространство. Когда мы говорим о квартире в стиле лофт, подразумеваем всего лишь стилизацию. Лофт — это промышленный объект, который подвергся переделке. Вопрос в том, каким образом

и кем. И здесь вовсе необязательно участие профессионала. Вспомним, как все начиналось: заходили люди в цех, приводили его в порядок, насыщали картинами, предметами из своей обыденной жизни. Постепенно появилась стилистика с характерными для нее категориями и идеями. В дальнейшем декораторы, дизайнеры ее использовали, переоборудуя жилые пространства, дома и квартиры, априори лофтами не являющиеся. Ирина Барская, директор по рекламе журнала Hi home: А когда появился первый лофт? С чем связано возникновение стиля? Диана Карнаухова: Появление лофта связано с богемой, художниками. В первой трети XX века в Америке промышленность стагнировала. Перед интеллектуальной элитой встал вопрос, что делать с пустующими пространствами на уровне города. И каждый начал оформлять их по мере своих возможностей. Художнику нужна мастерская и жилье одновременно — он заходит и переоборудует под себя бывший цех. Марина Чуфистова: Говоря о предметике, есть какие-то детали, которые отличают лофт от любого другого пространства? Виктория Карякина, архитектор-дизайнер, студия MAKEdesign: Конечно. В практике мы часто сталкиваемся с тем, что

люди из своего жилого пространства хотят получить лофт, переоборудовать помещение так, чтобы оно выглядело необжитым. Механика создания такого интерьера достигается отделкой. Марина Чуфистова: То, о чем вы говорите, называется неолофтом? Виктория Карякина: Да, неолофт — то, что делается искусственно, по запросу. Марина Чуфистова: А легко ли сегодня в нашем городе сделать классический лофт? Актуален ли он для Ростова? Александр Травин, архитектор, «Лаборатория братьев Травиных»: В настоящее время в нашем городе — множество зданий, которые готовы для переработки в лофт. Самый значимый и яркий из них, объект федерального уровня — Парамоновские склады. О них говорят практически все ростовчане, и уже довольно долго: обсуждают федеральные законы, концепцию развития, потенциальных инвесторов. Также в Ростове есть табачная фабрика, в переобустройстве ряда помещений которой я принимал участие. Большинство ее бывших цехов можно считать лофтами. Для создания классического лофта нужна прошедшая испытание временем конструктивная основа. Каркас здания используется в своем первозданном виде. Затем совре-

Дискуссионный клуб

Диана Карнаухова, Виктория Карякина

менными элементами из стекла, металла и сверхтехнологичных инженерных систем все догоняется до целостного вида, комфортного для существования современного человека. В моем понимании лофт — это неизменно старинный каркас, без украшательств, и чем он грубее, тем лучше контрастирует с современными инфраструктурными элементами. Конечно, такого лофта пока в Ростове нет. В Москве могу выделить проект «Даниловская мануфактура», где в одном старом промышленном комплексе применены высокие технологии для работы и жизни. Диана Карнаухова: В нашем городе закрылась масса фабрик. Здания пустуют, у них есть собственники, которые не знают, что с этим делать, нет идей. Ситуация актуальна на данный момент. В столице недавно начали переоборудовать бывший завод «Кристалл». Кластер на базе этого промышленного здания будет функциональнее, чем наша Табачка или даже Artplay. Помимо спа-центров, шоурумов и дизайн-студий, там предусмотрены хостел и квартиры. «Ты живешь в своем отдельном городе, со своей инфраструктурой» — представляете значимость ощущения?! И даже если квартира будет в классическом стиле, априори она является лофтом, потому что расположена в здании завода, который структурно еще остается таковым. Марина Чуфистова: А в чем принципиальное отличие жилых лофтов от коммерческих? Александр Травин: Юридические ограничения для жилых помещений у нас жестче, чем на Западе. Реновировать объект под апартаменты — нежилое помещение, приспособленное для временного жилья, — хороший вариант для инвесторов. Но апартаменты предполагают временное проживание на территории, без возможности прописки,

Заур Яхтанигов, Игорь Гофман, Анатолий Мосин, Роман Минаев

для собственника нет никаких госдотаций, тарифы по коммунальным платежам устанавливаются управляющей компанией. Сегодня лофт-апартаменты — это больше общественное жилье с юридической точки зрения, и жилье достаточно дорогое для своей целевой аудитории. В европейских странах существуют ограничения для реновации городских исторически значимых территорий: в здании можно минимально переделать экстерьер, переустроить внутреннее насыщение, и еще его можно снести, при условии что построишь на его месте современный, не превышающий параметры существующего объект. Это архитектурные ограничения: площадь, высота, объемы должны остаться прежними. Поэтому там выгодно переоборудовать ненужное промышленное здание в жилой или коммерческий лофт. У нас выгоднее снести и построить что-то гораздо более превосходящее по площади и этажности. Проблема Ростова в том, что новостройками выдавливается все, что было присуще городу на протяжении нескольких веков, если только это не памятник архитектуры. С памятником так дерзко не поступают. Сергей Михеев, председатель ростовского регионального отделения Союза дизайнеров России, профессор ААрхи ЮФУ, руководитель студии «Дизайнстиль»: Одна моя знакомая живет в старом доме под Турином в Италии. Строение возводилось еще в XV веке как мельница. Это лофт? У нас выработался стереотип о том, что лофт появился и получил развитие лишь в 40-е годы прошлого века в Америке. Убрать все лишнее в отслужившем свое здании, оставив при этом отдельные, представляющие интерес с точки зрения истории и культуры, элементы декора или просто конструкции, внести туда современное удобное, комфортное, функциональное, сделать из этого всего офис или жилье,

или и то и другое одновременно, — это традиционный прием, который давно и оправданно используется, когда общество заботится о сохранении своего культурно-исторического наследия: ведь старое здание можно снести, а можно спасти, придав ему новые функции. Историческую ценность можно подчеркнуть современными композиционными решениями, материалами и технологиями, получив при этом новое качество и, что важно, — новую эстетику. Примеров такого правильного отношения к среде — масса, как в России, так и за рубежом. Но там почему-то больше. У нас много построек, как и Парамоновские склады, датированных концом XIX — началом XX века, их по всей России очень много. Это так называемая заводская краснокирпичная архитектура. А кроме нее есть и другая — более поздняя архитектура, которая в принципе тоже морально и функционально устарела. Но и она ценна по-своему: отношением к пространству, пропорциями, стилем. В таких строениях тоже можно создавать лофт. То есть лофт — это использование существующих построек, которые ранее применялись по своему прямому назначению. А что такое неолофт? Не странно ли: мы заходим в новый дом и устраиваем лофт. В погоне за модой, вопреки здравому смыслу, человек предпочитает декорации, стилизацию, подделку. У нас в городе, да и других регионах, достаточно пустующих архитектурных сооружений, которые можно использовать под лофт, создавать жилье, студии, мастерские — как это происходит в более продвинутых в культурном плане странах. Нет же, у нас предпочитают ломать и строить «свечки» в историческом центре, потому что так экономически выгоднее, нанося тем самым непоправимый вред городской среде. Плохо относимся к своей истории, не любим, не уважаем, уничтожаем, зато создаем новые квартиры «под лофт». Выглядит дико.

Дискуссионный клуб

Кира Рахматулина, Дарья Цой

Анатолий Мосин, архитектор, руководитель архитектурного бюро «Проект»: Прямой перевод слова «лофт» — «чердак». А кто занимал чердаки? Те, кому не хватало денег на покупку апартаментов, на строительство собственного дома. Литераторы, танцоры, артисты, писатели жили на чердаках целыми коммунами. Это было романтично и свежо. В 40-е годы послевоенная промышленность переживала подъем. Фабрики расширялись, требовали лучшего оснащения, активно велось дорожное строительство. Богема, всегда привлекавшая буржуазию, сделала лофт трендом. До нас лофт докатился в трансформированном виде. Конкретно в нашем городе — странная форма — лофт в квартире новостройки. Когда это происходит с жилой недвижимостью, я не против: человек имеет право сделать себе хоть бунгало, хоть лофт — это его дело. Но когда для строительства дома растаскиваются по кирпичику Парамоновские склады — я против. Это неправильно и с точки зрения клиента, и с точки зрения архитектора, который за эту работу взялся. Что касается культуры, я полностью согласен с Сергеем Дмитриевичем. С экономической же точки зрения все сложнее. Помимо того что инвесторы принимают решение оставить старую фабрику из-за ее стоимости или юридических ограничений, есть еще и воля городских властей на освоение участка. Новостройки в жилых кварталах, даже выполненные известными архитекторами, менее притягательны для туристов, чем кварталы, имеющие историческую ценность. Если есть векторы развития туризма в городе, соответственно возникают такие районы, как «Даниловская мануфактура» в Москве. Целый квартал, принадлежащий ЗИЛу, от набережной Москвыреки до практически Дмитровского шоссе, буквально в последние годы был полностью реновирован умелой командой инвесторов, девелоперов, проектировщиков и строите-

Hi home 01 (105) февраль 2015

Денис Владимирчук делится своим мнением с участниками дискуссионного клуба

лей. И дух краснокирпичной архитектуры помогает зарабатывать деньги. Марина Чуфистова: Мода на лофт растет с каждым годом. С чем это связано? Алиса Баронова, дизайнер, «Бюро дизайна Алисы Бароновой»: Я столкнулась с заказчиками-эстетами. Помимо того что эти люди увлечены искусством, ценят его, они еще и экономят при помощи лофта. Практически 50 процентов их мотивации заложены во фразе «лофт — это экономично». Не надо трогать стены, потолки, конструктивные элементы, идеально штукатурить, покупать дорогие обои и пр. Им этот стиль близок, они ценят старинную архитектуру, ее конструктивные элементы, и при этом на ней же экономят: пришли, почистили, лаком покрыли, положили качественную плитку, расставили стильную мебель. Все — интерьер готов. Анатолий Мосин: Не соглашусь. Правильно очистить и покрыть спецсоставом кирпич стоит дороже, чем обшивать стену гипсокартоном — это раз. Правильно обработать металлические детали, создать им какую-то стилевую поддержку тоже стоит и сил, и денег — это два. Ну и третье — к сожалению, строительная индустрия в России имеет настолько слабую поддержку всех конструктивных элементов, что мы не можем себе позволить по каталогу найти нужный элемент, купить его, чтобы нам доставили его на стройку и установили. Приходится придумывать каждый раз технологию, вести какой-то, условно говоря, кастинг подрядчиков, воспитывать, обучать их. Это требует времени и денег. А кто это оплачивает? Алиса Баронова: Вначале на мой объект пришли качественные мастера, которые дорого стоят и привыкли делать дорогостоящие ремонты. Посмотрели и сказали, что не бе-

рутся делать лофт, так как тут много не заработаешь и результат невозможно ценить по шкале «дорого». Развернулись и ушли. Анатолий Мосин: О чем я и говорю. Приходится привлекать людей, которые не просто дорого стоят, но и не понимают, как нужно делать. На рынке это проблема номер два после строительных материалов. В этом году мы переехали в новый офис, интерьер сделали в стиле лофт. К нам приходят некоторые клиенты и говорят: «Ну, ничего, потом заработаете, нормальный ремонт сделаете!» Сергей Михеев: Безусловно, изначально лофт возник из экономии или нужды. Но и отношение к нему было другим, это теперь он приобрел богемно-культовые черты, а тогда ведь можно было зайти, замазать щели, вставить стекла, двери, подмести пол, расставить мебель и жить. Так и было. Потом, с приходом художников, появилась некая особая эстетика. Мой товарищ в Коломне обустроил себе дом в старой водонапорной башне. Это крепкое мощное сооружение XIX века. Он архитектор. Отсюда творческий подход: оригинально, интересно, необычно. Не сказал бы, что есть мода на лофт, она больше надуманна. Анатолий Мосин: Среди рестораторов популярна тема бруклинского дворика. Они побывали на Манхэттене, вдохновились культурой Сохо и Челси, привезли ее сюда — успех! Сегодня эту тему уже можно считать штампом. Марина Чуфистова: Как часто в салоны обращаются клиенты, которые делают лофт? Денис Владимирчук, генеральный директор компании «Брикфорд» в ЮФО: Конечно, обращаются! Знаете как? За псевдолофтом. Приходит к нам дизайнер/архитектор и просит самый старый кирпич из ассортимента салона для внутренней отделки.

Дискуссионный клуб

Андрей Зинковский, Анна Шемуратова

В Европе, где все регламентировано законодательством, если реконструкция здания требует большого количества кирпича, обращаются к заводам. И заводы активно участвуют в разработке имитации старого кирпича индивидуального формата. В Ростове лофты есть. В ситуации с Парамоновскими складами мы были одними из самых активных инициаторов, чтобы запретить что-либо делать с сооружением. Лет пять назад был инвестор, который собирался снести этот объект. Мы добились через Интернет и поддержку в соцсетях того, чтобы на Парамоновских складах было поставлено клеймо архитектурного памятника федерального значения. Сооружение получилось сохранить, государство взяло его под защиту. Но вся история привела к тому, что теперь по нашему законодательству с Парамоновскими складами ничего нельзя сделать. В Америке лофт получил развитие, потому что у американцев была потребность в нем. У наших людей если потребность и есть, то законодательство говорит: «если не так, то никак». В этом весь парадокс. Анатолий Мосин: Отличный ответ на вопрос, что происходит у нас с лофтами. Когда строение спасли, оно стало федеральной собственностью. Мы в курсе всей истории: Александр Стадник, мой деловой партнер, разработал проект музея современного искусства на базе Парамоновских складов, который одобрили федералы. Но дальше дело не идет. Теперь и собственник ничего с ним не может сделать, и федералы не делают, потому что нет бюджета. Диана Карнаухова: Нужна культура, чтобы поддерживать эти объекты. У вас серьезные реновации, в которые надо вкладывать миллиарды, никто сейчас не готов об этом говорить. Объекты, подобные Парамоновским складам, и так являются достоянием

Алиса Баронова, Сергей Михеев, Виктор Черенов

общественности. Они, может быть, более закрыты, но не менее интересны и ценны как памятники архитектуры. Им нужна элементарная поддержка — освещение в прессе. Нужно сформировать культурный код, ввести моду не на псевдолофты, а на культуру в нашем городе. Для этого нужны манифесты и вот такие собрания. Денис Владимирчук: Диана, архитекторы/ дизайнеры, сидящие здесь, — конгломерат культурно просвещенный. Вкус-то и желание создать городское пространство, оставив при этом памятники архитектуры, у них есть. Допустим, два игрока разработали хорошую масштабную концепцию, вынесли ее на суд общественности, все проголосовали, сказали «классно», хороший подарок городу. Нашелся бизнес, готовый профинансировать и поучаствовать во вменяемом, не миллиардном проекте. Остается только государство, представители власти. Все. Они говорят «нам надо подумать» и ставят клеймо. Все закончилось. Возникает вопрос, как же достучаться до власть имущих, дать им понять, что такие проекты жизнеспособны? Диана Карнаухова: Я абсолютно согласна. Эта проблема существует. Всегда важно слышать общественное мнение, не ограничиваясь лишь экспертами, важно слышать мнение всего города. Если за проектами встает общество, то власти становится не все равно. Над этим нужно работать. Должен разрабатываться не просто проект, а большая маркетинговая стратегия. Тогда властям будет интересно. Должен наступить момент, когда все сложится экономически, и со стороны общества, и со стороны власти. Власть меняется, меняются конкретные люди у руля. Да, это система, но с ней можно работать, правда, кропотливо. К власти приходят более молодые люди, они все видят, понимают и готовы содействовать.

Анатолий Мосин: У меня такой иллюзии давно нет. В ноябре я был в Нью-Йорке на выставке Музея современного искусства. Речь шла о развитии мегаполисов, их внутренних резервах. Запомнился проект, который предлагал развитие одного из районов Манхэттена, имеющего двух- и трехэтажную застройку довольно однообразного вида. Проект развития такого района был представлен не по схеме «нарисуем красиво, власти понравится — инвестор найдется». Была продемонстрирована конкретная программа, которая до цента расписывала все: какие компании и сколько вкладывают, какие венчурные фонды финансируют, какие банки готовы участвовать, какие подрядчики заходят, как проходит конкурс, какая структура его обеспечивает, какая конкретная семья вселяется в свою новую квартиру и какую конкретную выгоду проект обеспечивает городу. Надеяться, что наши предприниматели сделают проект, можно, но этого долго ждать. Надеяться на то, что власть его сделает — думаю, придется ждать еще дольше. Остается попытаться научиться такому опыту. Сегодня мало уметь создавать прекрасные интерьеры или строить отличные здания. Нужно осваивать весь комплекс проблем, урбанистических и экономических, в увязке с управленческими. И представлять это не просто как манифест, а как конкретный проект. Марина Чуфистова: Вернемся к лофту. Можно ли создать психологический портрет заказчика лофта? Насколько часто обращаются в салоны за лофтом? Кто эти люди? Игорь Гофман: Такие обращения редки. Мы всего дважды работали над интерьерами, стилизованными под лофт, монтировали гранит. В лофте используют детали из натурального камня — барные стойки, даже целые стены из камня с разной обработкой — и каких-то современных материалов.

Дискуссионный клуб

Виктор Черенов, Александр Травин, Анастасия Балдырева

На мой взгляд, абсолютно чудовищно разрушать то, что нужно сохранить: постройку царских времен или здание, возведенное в начале XX века. Важно беречь свою историю. Что касается неолофта — это право заказчика. Если пространство в этом стиле получается хорошим, то пусть будет. Заур Яхтанигов, директор ростовского салона «Керамика ARCH-SKIN»: Мы принимали участие в нескольких проектах в этом направлении, как в частных интерьерах, так и в общественных. Ранее была затронута тема сохранения и восстановления кирпича, и мне вспомнился наш проект по реновации старого здания школы в Тарусе. Была проведена колоссальная работа по очистке и восстановлению старых кирпичных стен, как снаружи, так и внутри. Для комфорта учащихся стены на 1,5 метра были выложены листами керамики ARCH-SKIN, выше — обнаженная красота кирпичной кладки. Была восстановлена старинная лестница. Помимо этого мы привнесли в стены школы и современное искусство — полы из смальтокерамики, а также скульптуры из мозаики. Сегодня это здание — произведение искусства и украшение города, а главное — это место, где дети учатся в красивой гармоничной обстановке, благотворно влияющей на их развитие. К лассический лофт, в моем понимании, характерен красотой и простотой индустриального стиля. Это место, где нет ничего лишнего, ничего, что отвлекает от творчества. Это пространство, где город обнажен перед тобой своей сущностью: металл, бетон, кирпич, трубы; а ты духовно обнажаешься перед городом. И в этой естественной городской среде рождаются мысли для творчества. И компании ARCHSKIN есть что предложить для создания такой творческой обстановки.

Hi home 01 (105) февраль 2015

Ирина Барская, Виктория Конторикова, Лилия Сезанаева, Марина Чуфистова

Кира Рахматулина, светодизайнер, представитель компании «Световые Технологии»: За светом для лофта архитекторы и дизайнеры к нам обращаются часто. Прямых заказчиков, как правило, нет. В моей практике, а я в основном работала в Москве, есть специфика делать лофт для общественно-административного пользования. Это, как правило, офисы, музеи, шоу-румы или мастерские — пространство под работу. Лофт-сооружения в адаптации к России — это бывшие заводы, места, где производились какие-то запчасти, инструменты, что-то вытачивалось. Там сохраняется трудовая, брутальная атмосфера. На рабочий лад автоматически настраивают стены, пол, потолок. Переоборудовать помещения бывшего завода, фабрики, склада под квартиру не стоит, так как эти пространства пропитаны своеобразной энергетикой, не домашней. Диана Карнаухова: В нашей практике заказчики лофта — чаще всего молодые семейные пары. Люди до 35 лет, амбициозные, многие из них имеют свой бизнес, создают свои мастерские дома. Лофтовое пространство, по сути, — общественно-жилое. Наши клиенты принимают в нем и гостей, и деловых партнеров, видят в нем свою семейную жизнь.

верное, таких, кто мог бы жить в лофте, один на тысячу. Мы говорим о лофте, потому что это модно или потому что хорошо? Сергей Михеев: Ко мне приходили такие заказчики, я их отговорил: жить в лофте сложно. Люди были благодарны. Виктор Черенов, архитектор, руководитель арт-лаборатории «Время Че»: Мне фактура старинного кирпича нравилась смолоду, о лофте узнал гораздо позже. Я убежден, что старые стены, которые видели Николая II, нужно сохранять, они несут энергетику времени. Реализуя дизайн-проект ресторана «Паулинг», мы стремились оставить как можно больше старинных архитектурных элементов, подчеркнуть их современными материалами. Я люблю смешение стилей. В проекте нового ресторана я микширую лофт и барокко. Такое решение наделит интерьер некой театральностью. Мне все равно, моден лофт или нет. «Мне нравится» — это для меня главный критерий.

Алиса Баронова: Мои заказчики совершенно сознательно выбирали этот стиль для себя, и я ни минуты не сомневалась, что он им нужен. Я сама живу в лофтовом здании, в данный момент начала реконструкцию своей квартиры с целью подчеркнуть ее возраст и старинную архитектуру. Людей, которые отдают себе отчет в своем желании жить в лофте, в Ростове достаточно, и они умеют считать свои деньги.

Анатолий Мосин: Мы пришли, кажется, к фактору, который делает лофт востребованным. Психологи и физиологи давно заметили, что в интерьерах, где присутствует множество фактур, внимание человека более сконцентрировано к деталям. Он более заземлен. И наоборот, пространства, лишенные границ, минималистские, сложные в освещении, дематериализуют наши границы и соответственно дают больше возможностей мысли улететь далеко. В интерьерах Джона Поусона, например, сложно понять, где кончается пол и начинается потолок.

Денис Владимирчук: Лофт уместен в коммерческих проектах — рестораны, шоу-румы. Но жить в таком пространстве тяжело. На-

Марина Чуфистова: Можно сказать, что класс ценителей лофта в Ростове уже сформирован? Или только формируется?

Дискуссионный клуб

Денис Владимирчук

Виктор Черенов: Если сравнивать этот класс с сообществом любителей классицизма — последних существенно больше, и они лучше экипированы. Я думаю, эти люди с детства хотели жить во дворцах, и теперь их мечты сбываются. Марина Чуфистова: Ростовчанину по силам оценить романтику лофта? Алиса Баронова: Есть интеллектуальная элита, и есть все остальные, тоже Ростовом называются. Русская печь и мазанки — тоже своего рода русская эстетика, русский лофт. И кантри-стиль сродни русскому лофту. Я не вижу особой разницы. Высокие потолки и открытые коммуникации в лофте нельзя ограничивать ментальностью народа. Анна Шемуратова, дизайнер: В чистом виде не существует ни один стиль. Особая привлекательность лофта в том, что он, по сути, — открытая площадка для творчества. Кроме того что пространство может быть поразному наполнено, его можно и перманентно трансформировать. Это всегда привлекало не только людей искусства, но и людей, готовых к экспериментам. В Ростове такой подход характерен преимущественно для общественных интерьеров. Один из таких проектов реализовала и я. В частных интерьерах это скорее редкость. Концепция лофта не совпадает с представлениями наших горожан об уюте. Ирина Барская: А в квартире одной из новостроек лофт уместен? Диана Карнаухова: Когда в такой квартире низкие потолки, то нужно дать пространству воздуха. Лофт в этом случае уместен. Ирина Барская: Ростов всегда подражал Москве. Там сейчас лофт — популярная

Алиса Баронова, Сергей Михеев

тема. Но, мне кажется, ее популярность обус лов лена экономи ческой выг одой: к у пить лофт за 6 м лн в цент ре города можно, в отличие от квартиры в новостройке там же. Анатолий Мосин: Да, это коммерческая тема. Еще пример, стартап весны прошлого года — компания «Лофт-дизайн». Молодые ребята, эмиссары, как они себя называют, ездят по Калужской области, пилят сараи, запаковывают детали в целлофан и продают с накруткой цены в 10 раз. Они очень быстро развиваются. Денис Владимирчук: А еще есть практика, когда старый, прокуренный, сохранивший энергетику прошлых лет, аутентичный ирландский паб разбирают в Ирландии, привозят в Россию и собирают. Анатолий Мосин: Эта хорошая практика распространена и в Америке, особенно в Калифорнии, где расположились многие перевезенные из Европы замки.

Александр Травин: Важно понимать, что лофт сегодня позволяет человеку, независимо от его рода деятельности, находиться в исторической и в то же время современной, привычной для его времени среде. В 40-е годы вид у лофта один, в 2000-е он другой. По нему понятно, в какое время он был создан. Лофт — это привязанная к двум четко очерченным во времени историям, но он всегда будет современен на момент создания. Сергей Михеев: Можно выразиться так: лофту есть место в жизни. Он возможен как метод сохранения исторического наследия, но подходит больше для общественных пространств, когда устаревшие здания промышленного назначения наделяются новыми функциями, давая им новую жизнь. Это направление, кстати, очень популярно среди студентов профиля «дизайн интерьера»: более половины дипломных проектов так или иначе связаны с темой «Лофт».

Диана Карнаухова: В России аутентичность есть, просто она не раскрыта.

Виктор Черенов: Да, одна моя студентка в своей дипломной работе из ростовского завода «Квант» сделала анимационную студию и развлекательный комплекс с кинотеатром, выставочным залом, рестораном и зоной для семейного отдыха. Пространства студии и РК сообщаются между собой. В анимационную студию, чтобы посмотреть, как делаются мультфильмы, можно было бы организовывать экскурсии. У нас много учебных заведений, которые выпускают специалистов с художественным и дизайнерским образованием. Эти люди могли бы быть задействованы в сфере анимации и киноиндустрии, и нашлись бы меценаты, которых мог бы заинтересовать такой проект.

Марина Чуфистова: Какое будущее у лофта в Ростове? Есть ли оно? Можно ли рассматривать лофт как способ сохранения старинной архитектуры?

Ирина Барская: Наверное, если работы студентов ААрхИ передать студентам экономических вузов, а затем показать потенциальным инвесторам, наш город может расцвести! hi

Ирина Барская: Это обусловлено тягой к истории? Своей же, видимо, нет. Анатолий Мосин: Да, и стремлением к аутентичности. Человек попал на континент, победил всех индейцев, пожил, заработал денег, завел семью. Теперь, чтобы жить интересно, ему нужна легенда, а ее нет. Берут оттуда, где она есть.

Лофт

Hi home 01 (105) февраль 2015

МНЕНИЕ ЭКСПЕРТА

Заур яхтанигов директор ростовского салона керамика arch-skin

Архитектурная кожа для лофта Керамика ARCH-SKIN — идеальный материал как для внешней, так и для внутренней отделки лофта. Это сверхпрочное покрытие для полов и стен, имитирующее бетон, камень или живое и фактурное дерево.

Для меня лофт — это стильное и многофункциональное пространство. Оно может быть как общественным, так и жилым. И сегодня это, безусловно, модное жилье, а потому в подавляющем большинстве случаев — дорогое. Наиболее привлекательным, пожалуй, остается эколофт. Сохраняя присущие стилю черты промышленной эстетики и индустриального дизайна, эколофт при этом может располагаться не в промзоне или центре мегаполиса, а в экологически чистом загородном районе. Характерные черты стиля лофт сложились исторически, когда богема Нью-Йорка, художники и архитекторы Манхэттена, осваивали под мастерские и галереи освободившиеся в 40-х годах фабричные и складские помещения. Невысокая арендная плата способствовала тому, что довольно скоро художники в лофтах стали жить, причем жить с удовольствием. Высокие потолки, панорамные окна и лаконичность архитектурных форм сделали лофт к концу 50-х модным и желанным пространством. Сейчас популярность лофта стремительно возвращается. Но поскольку пространство в историческом здании в центре города — дорогое удовольствие, позволить себе когда-то демократичный лофт может далеко не каждый.

Лофт

Как я уже сказал, для стиля лофт характерны элементы чистого и лаконичного дизайна. Высокие потолки и панорамные окна бывших фабричных зданий диктуют свое развитие интерьера. Нередко дизайнеры обыгрывают промышленную эстетику зданий — лестниц, перекрытий и даже труб. Чтобы подчеркнуть красоту и простоту индустриального стиля, часто используются холодные оттенки, например, металлические. Или, наоборот, дизайнеры играют на контрасте, выбирая для напольного покрытия теплое дерево, создавая акценты с помощью нарочито необработанных стен, стилизованных под бетон. В обоих случаях компании ARCH-SKIN есть что предложить искушенному дизайнеру и счастливому обладателю модного лофтпространства. Керамика ARCH-SKIN — идеальный материал как для внешней, так и для внутренней отделки лофта. Это сверхпрочное покрытие для полов и стен, имитирующее бетон, камень или живое и фактурное дерево. При этом керамика ARCH-SKIN — это абсолютно чистый материал, за ним легко и просто ухаживать, он не вызывает аллергии, прочен и долговечен. Пространство, в отделке которого использовалась керамика, будет радовать вас красотой и простотой лаконичных и чистых форм долгие годы. ул. Доватора, 131, Design Center WEST, 1-й этаж, тел.: 8 961 311 01 10, 256 00 48, www.arch-skin.ru

Лофт

Hi home 01 (105) февраль 2015

МНЕНИЕ ЭКСПЕРТА

Кира Рахматулина светодизайнер, представитель МГК «Световые технологии»

Светодизайн в лофте Свет в лофтовом пространстве играет практически ключевую роль. Каким должно быть правильное освещение, Hi home рассказала светодизайнер, представитель МГК «Световые Технологии» Кира Рахматулина. Направление лофт зародилось в 30-е годы прошлого века в США. Заводы строились монолитно, брутально, на века. Прожив первую жизнь, фабричные помещения получали вторую. Их сдавали и оформляли под офисы, студии, музеи, культурные центры или жилье. Пространство было пропитано историей, окутано легендой. Если говорить о светодизайне в пространстве лофта, обязателен акцент на архитектуру, открытые потолочные коммуникации. Уместно и логично использование подвесных ламп, светильников на шинопроводе. Важно выдержать современный, технический стиль. Как правило, предпочтение отдается достаточно крупным светильникам без вензелей и рюш. Это должны быть брутальные, мощные приборы, выполненные из металла, кортена (разновидность металла, который в процессе эксплуатации окисляется и имеет ржавый вид), стекла, оргстекла (ПММА) или камня/цемента. Минималистичные светильники из чистых, естественных материалов — компромиссное решение между эстетикой и функционалом. Такими особенностями наделены многие продукты, созданные крупнейшим российским производителем «Световые Технологии». Оборудование, которое представляет наша компания, — это, прежде всего, качественный продукт. В его разработке участвуют лучшие специалисты, используются инновационные технологии. Последнее слово в освещении — органические светодиоды, тонкие самосветящиеся пластины — OLED. С помощью них наши промодизайнеры реализуют смелые и интереснейшие идеи. Сегодня в России МГК «Световые Технологии» — единственный производитель светильников на базе OLED. В феврале в Design Center WEST откроется стенд международной группы компаний «Световые Технологии». В лофтовом пространстве шоу-рума воочию можно будет ознакомиться с парой десятков наименований светового оборудования.

ул. Доватора, 131, Design Center WEST, 2-й этаж, тел.: 8 928 213 01 41, 8 928 204 66 63 www.ltcompany.com

k.rakhmatulina @ ltcompany.com

Лофт

МНЕНИЕ ЭКСПЕРТА

Яна

Дмитрий

Александр

Роман

Станислав

Тимошенко

Торохов

Бондаренко

Нуриаслямов

Ревякин

студентка ААИ ЮФУ

студент ААИ ЮФУ

аспирант ААИ ЮФУ

К нам обратился Design Center WEST с предложением создать дизайн-проекты некоторых павильонов. В разработке 4-х концепций будущего дизайнпроекта шоу-рума «Световые Технологии» приняло участие четыре студента пятого курса и аспирант ААИ ЮФУ: Яна Тимошенко, Дмитрий Торохов, Александр Бондаренко, Роман Нуриаслямов, Станислав Ревякин. Одна из идей нашла воплощение в последующем дизайнпроекте. Он отразил все пожелания заказчика и требования компании. Дизайн-проект шоу-рума «Световые Технологии» представляет собой выставочную пло-

щадку, функционально разделенную на зоны, в соответствии с концепцией демонстрации освещения. Зона переговоров с офисным освещением, стойка рецепции, зона отдыха с освещением гостиничных номеров и зона временной выставки с демонстрацией разных видов освещения. Особенность расположения павильона в том, что он открыт с трех сторон. Внешними ограждениями являются сочетания вертикальных и горизонтальных стеллажей. Протяженность композиционно уравновешена двумя вертикалями. Обе структуры отражают фирменный стиль компании: одна вертикаль — стеллаж в виде букв «LT», другая — глухая,

функционально обусловленная экраном для проектора изнутри, а снаружи является полем для размещения логотипа. В основу концепции лег принцип перетекания пространства. Вся структура будто опускается с потолка и перетекает в модульные горизонтали. Открытые стеллажи разряжают внешний объем и корреспондируют внутреннее пространство с внешним. Интегрирование площадки шоурума с общим пространством дизайн-центра позволяет сохранить визуальную целостность, не нарушая единого транзитного пути, организовать комфортную среду в уровни лестничнолифтового холла второго этажа.

Лофт

Timothy Oulton Текст: Дарья Цой Фото: из архива Timothy Oulton

Когда-то Тимоти Оултон мечтал стать банкиром. В 1976 году, чтобы окунуться в мир финансов, он временно устроился на работу в небольшой антикварный магазин своего отца Halo Antiques. И вошел во вкус. Унаследовав не только сам бизнес, но и любовь к британской истории, г-н Оултон перепрофилировал семейное дело. Переосмысляя прошлое на современный лад, молодой англичанин собственноручно создавал уникальные самобытные винтажные реплики. К реализации своих идей он подходил основательно, тщательно продумывал концепцию и дизайн каждого предмета. Несмотря на серьезное отношение к делу, в душе Тимоти Оултон остается мальчишкой: мечтает походить на Джеймса Бонда, вдохновляется бейсболом, самолетами, кораблями и спортивными автомобилями. В подтверждение тому — его коллекции Aviator, Axel, Globetrekker, Sportroom. Сегодня бренд Timothy Oulton представлен в мире 41 галереей. hi

Hi home 01 (105) февраль 2015

Лофт

Бархат, антикварная английская сосна, латунная фурнитура, мрамор и тканый килим — преимущественно из этих материалов, обработанных вручную, складывается бренд Timothy Oulton. Каждый комод, каждый диван несет в себе обаяние старины. Смелые, щедрые на цветовые решения, ярко-художественные, легко экзотичные коллекции Timothy Oulton очаровывают и создают особый ретроуют в доме.

Технологии

Hi home 01 (105) февраль 2015

LED Wallpaper Текст: Дарья Цой Фото: архив Meystyle

Дизайн-студия Meystyle расположилась в далеком туманном Лондоне. Создатели бренда, россиянки, сестры Екатерина и Мария Ящук известны как авторы принципиально новой технологии дизайна обоев — LED Wallpaper (от англ. lightning integrated in wallpaper — свет, интегрированный в обои). Их коллекции в буквальном смысле — мерцающие и блистательные. Стеновые покрытия Meystyle печатаются на бумажной основе. Крохотные светодиоды встраиваются в полотно обоев. Завершающий элегантный штрих — инкрустация кристаллами Swarovski. И светодиоды, и кристаллы устанавливаются вручную. Каждый рулон имеет подложку из металлической фольги. В нижней части материал оснащен контактами, которые после наклеивания полотна соединяются с источником питания. Клеятся обои Meystyle на стену аналогично традиционным бумажным. hi

Проекты

архитектура и интерьеры

Дизайнеры из CASAdesign Interiores Office показали, как правильно сочетать бетонные стены, каменный пол, дизайнерскую мебель и живопись

с. 80

Дизайн-тур

Hi home 01 (105) февраль 2015

Итальянский ретрофутуризм И в холодный зимний вечер, и в жаркий летний день, и офисному планктону, и аскетичному художнику! С появлением ресторана UNO стало ясно, под сводами какого здания будет комфортно каждому. Атмосфера Италии 60-х годов, охваченная неоном, динамикой света и воображения, поселилась в одном из цехов бывшей табачной фабрики. На оксюмороне, знакомя очень старое с абсолютно новым, дизайнеры Ольга Гришагина и Татьяна Сапрыкина воплотили в жизнь концепцию «старого будущего». Текст: Дарья Цой

Фото: Александр Клевцов

Дизайн-тур

Ольга Гришагина

Татьяна Сапрыкина

дизайнер

реализации проекта ресторана итальянской кухни площадью 250 кв. м ростовские дизайнеры приступили в мае прошлого года. «Заказчик не хотел традиционный итальянский интерьер, — рассказывает Ольга Гришагина. — И нашей задачей было создание современного европейского пространства лишь с легким акцентом на Италию 60-х годов, интерьера, аналогов которому в Ростове нет». В концепцию проекта легла идея лаконичности. Функционально UNO должен был располагать к игре сразу по трем сценариям: днем — ресторан, вечером — бар, в выходные — концертная площадка. Само место — здание бывшей табачной фабрики — идеально подходило для того, чтобы в качестве основного интерьерного стиля использовать лофт. «Мы оставили существующую конструкцию потолка и грубую кирпичную кладку, расширили окна, сделав их в пол, — вспоминает этапы работы Татьяна Сапрыкина. — Кирпич прекрасно работает с бетонным полом и колоннами. Эти активные фактуры мы нейтрализовали частично оштукатуренными поверхностями стен и потолка. Цветовую гамму выбрали сложную и тонкую, так как стремились найти баланс между светлым и темным в этом пространстве». Идея ресторана-лофта сама по себе не нова: такие заведения уже давно существуют в Нью-Йорке, Лондоне, Москве. Но ростовский лофт — буквально самый яркий. Многослойный архитектурный и декоративный свет, в зависимости от интенсивности освещения, зонирует пространство. Основной элемент, который держит на себе всю композицию, — круглая люстра в центре зала. Под ней расположился длинный стол с высокой посадкой. Как и световое зонирование, расположение посадочных мест на разной высоте — также один из ключевых моментов организации пространства. Основной декор ресторана составляют постеры с орнаментами в стиле 60-х, фотографии, а также большие деревья оливы. Главный герой декора — моторина «Веспа». hi

Дизайн-тур

Hi home 01 (105) февраль 2015

Подвесные декоративные лампы, техническое освещение в виде спотов на жестких металлических направляющих, светильники в черном глянцевом корпусе, торшеры и огромная круглая металлическая люстра в центре зала — благодаря многослойности оборудования создается иллюзия массивных световых потоков, которыми можно управлять.

Культ еды и гостеприимства соткан из вереницы черно-белых постеров и фотографий в стиле ретро.

Дизайн-тур

В летние будни балкон UNO — идеальное место, чтобы почувствовать, как пульсирует город.

Главная фишка зоны бара и всего интерьера — игра с фактурами. Под аккомпанемент света глянцевые поверхности мраморных столешниц перекликаются нарочитой шероховатостью стен, полированными покрытиями деревянной мебели и приятной текстильной обивкой диванов.

Дизайн-тур

Hi home 01 (105) февраль 2015

Рустикальный колорит Пятнадцатое заведение сетевого проекта «Осака» от ГК «Правый берег» открылось в январе этого года в центре Батайска. На разработку концепции и реализацию дизайн-проекта ростовская студия 13LAB Design потратила всего лишь три месяца. Интерьер ресторана наделили рустикальным характером и провинциальным европейским шармом. Бег времени здесь практически неощутим. Текст: Дарья Цой

Фото: Александр Клевцов

Дизайн-тур

Авторы проекта Александр Малахов, Джульетта Батиева, Влад Рудницкий дизайнеры 13lab-design.ru

Современность застыла в стенах с оголенной кирпичной кладкой, вцепилась в многоликие светильники и растворилась в состаренных деревянных фактурах пола и потолка, имитирующих то ли старую амбарную доску, то ли разобранный деревенский забор. Реализацию проекта дизайнеры студии 13LAB Design начали с реконструкции здания старой постройки площадью 272 кв. м. Прежде, еще недавно, здесь размещалась мини-гостиница. «Заказчик хотел видеть уютный и демократичный интерьер, учитывающий мировые тренды в сфере организации гастрономического коммерческого пространства, — рассказывает Влад Рудницкий. — Мы предложили взять за основу рустик — грубоватый европейский деревенский стиль. Сегодня он стремительно набирает мировую популярность». Стиль интерьера ресторана в целом эклектичен. Здесь есть элементы американского кантри, лофта, винтажа, но роль главной скрипки, безусловно, отведена рустикальному направлению. В структуре батайской «Осаки» можно выделить пять основных зон: большой зал с баром, уютный малый зал, веранда, санузел и гардеробная. По словам дизайнеров, наиболее интересной оказалась работа над основным залом. Невысокие потолки требовали радикального решения. Оптимальным вариантом оказалось создание оптического эффекта: поверхности пола, потолка и стен были обшиты одинаково — натуральным деревом грубой обработки, с небольшими трещинами, зазубринами и следами легкой коррозии. Дерево, испытавшее на себе воздействие дождей, ветров, солнца и снега, привнесло в пространство особую энергетику. Помимо дерева в интерьере задействованы еще такие натуральные материалы, как необработанный кирпич и бетон неровной покраски на стенах. Мебель для заведения изготавливалась на заказ в ростовских столярных мастерских, а также использовался доработанный антиквариат, так называемая мебель с чердака. Ее чистые линии, простые ткани и комфортная посадка позволяют сделать отдых гостей заведения гармоничным и продолжительным. hi

Дизайн-тур

Hi home 01 (105) февраль 2015

Для освещения ресторана написано сразу несколько сценариев: технический свет, заводской и декоративный. В арсенале осветительных приборов — люстры, торшеры, прожекторы, подвесные лампы и светильники на жестких металлических спотах.

Плетеная мебель гармонично уживается в пространстве с мягкими креслами.

Дизайн-тур

Домашний и бытовой декор — предметы старой кухни, цветы и посуда — добавляет непринужденности интерьеру.

Натуральные природные оттенки естественных поверхностей из необработанного состаренного дерева — основная цветовая гамма.

Мини-бар на подоконнике дает одновременно ощущение демократичности и домашнего уюта.

Дизайн-тур

В основном зале потолочные коммуникации открыты. Это выглядит весьма аллегорично: эхо города в сердце провинции.

Дровница в санузле — неожиданно, нетривиально, смело. Природа в таком ее проявлении уравновешивает холодное светлое пространство.

Hi home 01 (105) февраль 2015

Дизайн-тур

Лестничный пролет — шахматная доска, на которой пересекаются динамика города и умиротворение провинции.

Геометрия затейливо переплетенных металлических светильников, брутальная кирпичная кладка — детали, которые хочется рассматривать.

Монохромная белая посуда, разбавленная винтажными бытовыми предметами и оазисами зелени на открытых полках шкафа, привносит в интерьер львиную долю уюта, одомашнивает пространство.

Дизайн-тур

Hi home 01 (105) февраль 2015

Роскошь как образ жизни Дизайнеры из CASAdesign Interiores Office создали лофт в Бразилии площадью 220 кв. м для насыщенной жизни его владельцев. Здесь есть все: и удобство для загруженной повседневной рутины, и комфорт для размеренного времяпрепровождения в выходные с друзьями, и укромные уголки для уединения с интересной книгой. Текст: Марина Чуфистова

Фото: из архива CASAdesign Interiores Office

Дизайн-тур

В гостиной по соседству с модной дизайнерской мебелью разместился восточный ковер с модными сегодня потертостями.

oft 44 — это полноценная двухуровневая квартира с кухней, столовой, гостиной, спальней, ванной комнатой и холлом. Отсутствие перегородок и стен позволяет естественному свету беспрепятственно проникать и создавать теплую и реалистичную атмосферу. Искусство — ключевой момент в интерьере. Все пространство гостиной, включая мраморный пол Portobello и дизайнерскую мебель, служит неким обрамлением для картин бразильской художницы Фабианы Лангаро Лоос и одного из самых влиятельных в Бразилии галеристов Хелены Неккель. Бетонные стены покрыты несколькими слоями штукатурки, а потолок — реальная плита перекрытия. В холле разместилась галерея работ Сервуло Эсмеральдо, Клебера Вентуры и других известных бразильских абстракционистов. Мебель в этой кварти-

ре носит отпечаток таких мастеров дизайна, как Жадер Алмейда, Серхио Родригес, Гильермо Торрес, Маартен Баас, Марсель Вандерс и Рон Гилад. Восточные ковры в столовой зоне олицетворяют один из последних трендов — «пересказ» персидских классиков с явными признаками времени. На полу в гостиной — великолепный ковер из лоскутов натурального меха. Техника patchwork позволяет ему принимать любую удобную для пространства форму. Многие предметы декора приобретались на популярных выставках в Сан-Паулу: Republic Square и Benedito Calixto. Поэтому каждый из них имеет свой собственный характер и свою историю. Все детали в интерьере могли бы существовать самостоятельно, но вместе они создают естественную гармонию пространства и подчеркивают независимость и индивидуальность его хозяев. hi

Дизайн-тур

Hi home 01 (105) февраль 2015

Центральное место в гостиной занимает состоящий из восьми частей кожаный диван, его можно комбинировать по усмотрению хозяев.

Живопись в интерьере играет ключевую роль, поэтому мебель и аксессуары подбирались для того, чтобы ее подчеркнуть.

Пол и стена в столовой выполнены из натурального мрамора Azul Boquira.

Дизайн-тур

Основное внимание в столовой притягивает люстра, «густоту» и яркость света которой можно регулировать.

Дизайн-тур

Hi home 01 (105) февраль 2015

Картины призваны добавить цвета выполненной в серых тонах спальне.

Книжная полка служит перилами, отделяющими спальню на втором уровне от пространства первого этажа.

Ванную комнату на втором уровне отделяет перегородка из темного стекла, что создает в помещении приватную обстановку.

Акценты Практика создания красивых домов и квартир

Одна из главных тенденций 2015 года — отдельностоящая ванна

с. 86

Тенденции

Отдельностоящая ванна Акриловые, чугунные, из углеродного волокна — все это о ваннах, которые позволяют ощущать себя неотъемлемой частью окружающего пространства.

Алексей Аладашвили дизайнер

Как вода является для нас символом жизни и стоит на первом месте, так и ванна в доме должна занимать достойную нишу. Отдельностоящая ванна позволяет по-иному взглянуть на дизайн интерьера в целом! Это большой полет фантазии дизайнера и более точное выражение личности заказчика. Материал для изготовления ванн может быть абсолютно разным: акрил, металл, камень, дерево, стекло. Особенно радует бесконечное множество форм ванн, позволяющих придать пространству неповторимую черту, внести яркое пятно! Сегодня отдельностоящая ванна — центр композиции интерьера, его главная и значимая составляющая. Это больше чем способ расслабиться после тяжелого дня. Это философия. Она сопоставима с церемонией чаепития: полное спокойствие и отсутствие суеты, медитация!

Тенденции

Wanda Разработанная Даниелем Дебиаси и Федерико Сандри для компании Antonio Lupi ванна Wanda олицетворяет простую идею: ванна должна жить в гармонии с окружающим пространством. Возвышение с одной стороны обеспечивает невероятный комфорт и максимальную поддержку спины. Блеск материала в сочетании с шероховатой поверхностью создает интересную игру отражений и изменяет восприятие объема. Размеры ванны настолько щедры, что позволяют разместиться в ней вдвоем. Салон «Синьора Керамика», ул. Малюгиной, 220/84, тел. 210 39 04; пр. Стачки, 151, тел. 224 20 00, www.sk-plitka.ru

Cabrits Дизайнеры английской фабрики Victoria+Albert разработали новую уникальную модель ванны — Cabrits. Она задает новые стандарты качества и удобства ванной комнаты. Сочетание высокой спинки с низким профилем со стороны ног и специально спроектированное двойное углубление превращают прием ванны в ни с чем не сравнимое удовольствие. Салон Concept Tile, ул. Доватора, 131, Design Center WEST, тел. 210 75 76

Vessel Английская студия Splinter Works представила Vessel — ванну оригинальной формы из темного углеродного волокна. Этот материал обеспечивает не только прочность, но и удивительную легкость конструкций, что позволяет менять их расположение без особых усилий. Уникальный графический дизайн, независимость от специальных укреплений адаптирует объекты к любому стилю ванной комнаты, создавая игривый поэтический контраст. Углеродное волокно позволило дизайнерам создать действительно уникальный продукт, обладающий гладкой лаковой текстурой и формой, располагающей к релаксации и наслаждению стилем. www.splinterworks.co.uk

Тенденции

Ambra Великолепная чугунная ванна Ambra от компании Devon&Devon выполнена в винтажном стиле. Плавные линии, янтарные отблески и отдельностоящее исполнение создают особую атмосферу старинных интерьеров. Дизайнеры, вдохновленные образами прошлого и технологиями настоящего, воплотили в жизнь поистине шедевр сантехнического оборудования, сочетающий в себе красоту, качество, функциональность, комфорт и эстетичность. Благодаря особым свойствам чугуна ванна способна долгое время сохранять тепло, поглощать шум, а прочной эмали не страшны никакие механические или химические повреждения. www.devon-devon.com

DI MASI Архитектор Игнасио Ди Маси с более чем 50-летним стажем работы для MOMA Design представил DiMasi Bathroom. Это инновационная коллекция мебели для ванных комнат в мягких и минималистичных формах, созданная в угоду требовательным клиентам, для которых важна дизайнерская атмосфера даже в личном пространстве. DiMasi — это новый способ выражения элегантности и стиля. Коллекция выполнена из White Stonage® — высокотехнологичного композитного материала с антибактериальными свойствами. www.moma-design.it

Torridge Новый дизайн ванны Torridge от фабрики Drummonds из Великобритании выполнен на основе классического стиля XVIII века. Элегантная классическая форма прекрасно вписывается в современный авангардный интерьер. Глубокая чугунная ванна на ножках, с высокими покатыми спинками эргономически устроена специально для релаксации после долгого дня. Особое покрытие жесткой грунтовкой создает идеальную поверхность под покраску в любые цвета. www.drummonds-uk.com

Newton Новый бренд Maison Valentina разработал уникальную концепцию дизайна на рынке роскошных ванных комнат. Одним из шедевров, представленных на выставке Maison&Objet в Париже, стала ванна Newton. Она может легко считаться произведением искусства. В своей скульптурной эстетичности она сочетает роскошь и хулиганское настроение. Черные глянцевые сферы из латуни и позолоченная отделка создают неповторимую футуристическую конструкцию. Newton — это настоящая театральная декорация для ванной комнаты с функциональным предназначением на самый взыскательный вкус. www.maisonvalentina.net

Hi home Promotion

Игра цветов и фактур, фантазии и технологий Михаил Баранов директор салона «Интерьерные ткани Anka»

Прошедшая с 14 по 18 января международная выставка домашнего и коммерческого текстиля Heimtextil 2015 в Франкфурте-на-Майне собрала, как обычно, большое количество посетителей из многих стран мира. О том, что отличало очередную сессию текстильной выставки от предыдущих, Hi home рассказал директор салона «Интерьерные ткани Anka» Михаил Баранов. В этом году на Heimtextil были представлены инновационные разработки отрасли. Качество и огромный спектр продуктов подчеркивают уникальное положение Heimtextil как ведущей текстильной выставки. В отличие от выставки 2014 года, в этом году появился яркий цвет в текстиле, 60–70 % тканей — это сочные, спектральные цвета, полотна самых непредсказуемых оттенков и фактур. Это абсолютно новый вариант подачи флористики. Как и в предыдущие годы, серый, кофе, графит все так же в тренде, продолжая линию классических мотивов с элементами винтажности. В свою очередь, этнический

ул. Малюгиной, 220/84, тел. 210 37 27, anka-centr@mail.ru

мотив, явившийся трендом 2014 года, не теряет своей актуальности. Тема народных ремесел и субкультур, структура рогожки, домотканого сукна и холста интересна и востребованна в современной индустрии текстиля. К теме классики можно отнести широкий ассортимент ворсовых тканей: плотных и пластичных, однотонных и печатных, гладких и структурных. Если говорить о ткани с технологической стороны, то бесспорным фаворитом является печать. В качестве основы используются такие материалы как лен, хлопок, шелк и т. д. Также в нынешнем сезоне ткани в стиле ар-деко не теряют своей актуальности.

Антикризисная Hi home Promotion программа

D&d Цены на итальянскую мебель с экспозиции зафиксированы на уровне середины 2014 года

Представленные бренды: Arflex, IL LOFT, Baker, BAMAX, FRANCESCO MOLON, ARCA, SELVA, CALLIGARIS, NICOLETTI, AKANTO, ALBERTA, CITTERIO, FENDI

В рамках собственной антикризисной пр ог р аммы с а л он ин т ерь ер ов D&D пред лагает ряд предметов классической мебели от ведущих итальянских производителей по зафиксированным рублевым ценам 2014 года. Вся мебель ручной работы и изготовлена из массива итальянского ореха. Спеши те — роскошь и безупречное качество почти задаром!

1. Посудный шкаф, фабрика STELLA DEL MOBILI (цена 199 900 руб.) 2. Диван, фабрика PROVASI (цена 475 000 руб.) 3. Кресло, фабрика STELLA DEL MOBILI (цена 78 000 руб.) 4. Диван Chesterfield, фабрика PARKER KNOLL (цена 199 990 руб.) 5. Комод для столовой, фабрика STELLA DEL MOBILI (цена 229 900 руб.)

Салон интерьеров D@D пр. Буденновский, 81, тел. 290 70 00, www.designdecor.ru

Антикризисная Hi home Promotion программа

аРТ и Ко Цены на некоторые материалы в салоне зафиксированы на уровне 2014 года

Представленные бренды: ALTAMODA ITALIA, ANGELO CAPPELLINI, ANNIBALE COLOMBO, ARCA, ARKETIPO, BAXTER, CARPANELLI, CHELINI, FRANCESCO MOLON, PORADA, TOSATO, ZANABONI и др.

В первой половине 2015 года на рос товском интерьерном рынке к о мп ани я « А Р Т и К о» б уде т конкурентоспособной за счет того, что минимально повысит цены на продукцию под заказ. Как известно, материалы подорожали. Но ранее нам удалось внести авансовые платежи части поставщиков. Благодаря этому цены на некоторые материалы в салоне зафиксированы на уровне 2014 года. Часть прошлогодних проектов, по которым был произведен расчет, а клиент по какой-либо причине не смог оформить заказ, останется по прежней цене. Благодаря принятым мерам стоимость изделий вырастет на гораздо меньший процент, чем где-либо. Да, будет сложно, но проекты как были, так и есть. Возможно, клиенты, которые раньше готовы были заказывать продукцию премиального уровня, перейдут к бизнес-классу. Но ожидаем, что объемы останутся прежними.

1. Кровать Poissy color, фабрика Bolzan (цена по запросу) 2. Комплект мебели, фабрика Style Italia (цена по запросу) 3. Зеркало и подвесная тумба, компания «АРТ и Ко» (цена по запросу) 4. Гардеробная, компания «АРТ и Ко» (цена по запросу)

Компания «АРТ и Ко» ул. Греческого города Волос, 6, офис 414, 4-й этаж, тел.: 221 04 51, 221 04 53, www.artico-meb.ru

Антикризисная программа

cONCEPT TILE Цены на коллекции сантехники от Villeroy & Boch в салоне зафиксированы на уровне 2014 года.

Представленные бренды: Versace Home, Victoria+Albert, Alphenberg, Eco Ceramica, Karol, Valentino, Antonio Lupi, Kohler, ADEX, Eurodesign, LA FAENZA, IMOLA

В нынешних условиях самое время порадовать себя и близких, обновив интерьер ванной комнаты. Салон Concept Tile предлагает прошлогодние цены на коллекции сантехники от Villeroy&Boch. Это уникальная возможность воплотить идеи легендарного немецкого бренда в своей ванной комнате. Мир, полный керамики, акрила и Quaryl®, очаровывает и вдохновляет. Коллекции Villeroy&Boch впечатляют своим многообразием инновационных решений. Каким бы ни был нужный стиль, у Villeroy&Boch всегда есть подходящая коллекция для создания ванной мечты. Пуризм, вневременная элегантность или романтика — все это о декоративных коллекциях от Villeroy&Boch.

1. Отдельностоящая ванна Aveo, бренд Villeroy&Boch (цена по запросу) 2. Раковина Pure Stone, бренд Villeroy&Boch (цена по запросу) 3. Смеситель Soul, бренд Villeroy&Boch (цена по запросу) 4. Умывальник Pure Stone, бренд Villeroy&Boch (цена по запросу)

Салон керамической плитки и сантехники Concept Tile ул. Доватора, 131, DESIGN CENTER WEST, тел. 210 75 76

Антикризисная программа

2 1

«Каменный век» На складе компании в наличии огромный выбор мрамора, гранита и оникса, который реализуется по докризисным ценам.

В компании «Каменный век» есть твердое убеждение, что кризисные времена не должны мешать созданию того самого интерьера, потому что чувство прекрасного, свойственное человеку, и курс евро с долларом живут в параллельных вселенных. Для всех архитекторов, дизайнеров и просто покупателей, сохраняющих верность своим эстетическим пристрастиям, у компании «Каменный век» есть две хорошие новости. Во-первых, на складе компании в наличии огромный выбор мрамора, гранита и оникса, который был получен и будет реализован по докризисным ценам. Во-вторых, в особенных случаях обозначить присутствие натурального камня в интерьере можно с помощью малых архитектурных форм. Компания «Каменный век» предлагает использовать в интерьере не только привычные столешницы, подоконники, камины, лестницы, но и журнальные столики, тумбы, полки, обрамления для панно и зеркал, а также подставки под акустику, светильники и антиквариат. Эти природные акценты станут эксклюзивной изюминкой, создающей ощущение роскоши в интерьере, назло всем прошлым и будущим кризисам.

1. Журнальный столик и тумба из натурального камня. (цена по запросу)* 2. Полки из мрамора. (цена от 2 300 руб./пог. м)* 3. Подоконник из мрамора. (цена от 3 700 руб./пог. м)* 4. Обрамления для зеркал из мрамора. (цена от 1 900 руб./пог. м)* 5. Столешницы из мрамора. (цена от 5 400 руб./пог. м)*

Салон натурального камня «Каменный век» пр. М. Нагибина, 14г, тел. 218 07 07, www.kamnya.net

*Все цены указаны с учетом изготовления изделий и действительны при использовании в заказе натурального камня из наличия.

Путешествие

Hi home 01 (105) февраль 2015

Космическая высота Антон Селезнев: «Неожиданно мне позвонил мой друг, гид в команде «7 вершин», с новостью, что ведет группу на Эверест и есть свободное место. Я ни минуты не сомневался, не раздумывал — согласился сразу!» Беседовала: Дарья Цой Фото: предоставлены героем публикации

ервым ростовчанином, совершившим успешное восхождение на Эверест в 2004 году, был Юрий Кошеленко, профессиональный альпинист и лауреат премии «Золотой ледоруб». Вторым жителем Дона, к которому Джомолунгма отнеслась благосклонно, стал Антон Селезнев, директор компании «Неолит». Он побывал на вершине самой высокой горы в мире в мае 2014 года. «Эверест невозможно покорить: гора либо тебя впускает, либо нет. И за то, что Джомолунгма впустила, ей нужно сказать спасибо! К 2014 году на моем счету уже были три из семи высочайших вершин шести континентов (Европа и Азия считаются отдельно). Эльбрус (5 642 м) — Европа, Килиманджаро (5 895 м) — Африка и Аконкагуа (6 962 м) — Южная Америка. Восхождение на вершину мира планировал совершить существенно позже. В планах стояла прекрасная и сложная гора Мак-Кинли (6 194 м) — Северная Америка (Аляска). Но неожиданно мне позвонил мой друг, гид из команды 7 Summit, с новостью, что ведет группу на Эверест и есть свободное место. Я ни минуты не сомневался, не раздумывал — согласился сразу!

Что заставляет людей идти на риск? Адреналин. Только в отличие от прыжка с парашютом поход в горы — это череда осознанных шагов, нацеленных на преодоление себя, мобилизация всех возможных сил тела и духа, постоянный контроль и анализ ситуации. Это испытание, которое позволяет взглянуть под другим углом на жизнь, здорово закаляет дух и дает внутреннее спокойствие, которое в бизнесе дорогого стоит. Восхождение на Эверест — это не «тур выходного дня». Весь процесс занимает не менее двух месяцев. Подавляющее большинство времени альпинист проходит акклиматизацию. Затем ждет удачного момента для штурма вершины. Короткий промежуток времени, оптимально подходящий для восхождения на Эверест, выпадает на весну. Зимой там слишком холодно: морозы до -60 °С, ветер до 200 км/ч. Летом начинаются муссоны с большим количеством осадков. За время нашей двухмесячной экспедиции, с середины апреля до конца мая, выдалось всего два дня, благоприятных для восхождения. В начале апреля я прилетел в столицу Непала Катманду, где собралась наша интернациональная группа (россияне, канадцы, ирландцы, поляки, африканцы, украинцы). Через пару дней, перезнакомившись и

Путешествие

разобравшись со снаряжением, мы отправились самолетом через Гималаи в древнюю столицу Тибета Лхасу. Откуда уже в сопровождении китайского «офицера связи» на джипах — к базовому лагерю Эвереста на высоту 5 200 м. Отсюда начинается маршрут по северо-восточному гребню через Северное седло. Это достаточно высоко. Здесь уже появляются признаки горной болезни, гипоксия. И несмотря на то, что в нашей команде был хороший штатный врач и приличный запас медикаментов, двоих участников по состоянию здоровья пришлось отправить вниз. Для остальных акклиматизация прошла вполне успешно, правда, изрядно вымотали тренировки — постоянные подъемы и спуски. 23 мая мы были в штурмовом лагере Camp 3 на высоте 8 300 м. После него больше нет никаких промежуточных стоянок. Перевели дух, выпили по кружке чая и часов в 11 ночи вышли на штурм вершины. Нас разделили на две группы по 13 человек. Я был в более сильной команде. Мы шли первыми. От каждого требовалась сила духа. Несмотря на то, что ты идешь в связке, ты один! Никого не видишь, не слышишь. Вся концентрация, умственная и физическая, направлена только на следующий шаг. С тобой маленький фонарик и кислородная маска, общая панорама не видна. Выше 8 000 м без кислородного баллона практически невозможно двигаться. В воздухе в три раза меньше кислорода, чем на уровне моря. Организм начинает медленно умирать. Полностью пропадает аппетит, есть не имеет смысла — никакая пища не усваивается, «съедаются» мышцы. К слову, за время похода я сбросил 11,5 кг. На большой высоте происходит сильное обезвоживание. Воздух очень сухой: дышишь, как загнанная лошадь. Из-за гипервентиляции легких теряешь влагу очень быстро, до 7 литров в сутки. Спать на такой высоте тоже не получается. Тело теряет способность к восстановлению. Любая травма или простуда фатальны. Это так называемая «зона смерти». Здесь не действуют общепринятые понятия морали, каждый сам за себя. И если ты не в силах идти сам, можешь со всеми прощаться. Тебе не помогут. И не потому, что проходящие мимо альпинисты такие плохие и бесчеловечные, а потому что не в силах тебе ничем помочь, потому что они почти так же измождены, как и ты. Максимум чая дадут или кислородный баллон оставят, если есть лишний. Но шансов выжить практически нет.

На рассвете, 24 мая, мы были на вершине. Все обнялись. Всплеск коллективных эмоций был мощнейшим. Осмотрелись — вид потрясающий! Воздух насыщенного темно-синего цвета. Кислорода практически нет. Дальше только космос. Одолевало ощущение легкой эйфории. С восходом солнца температура с -30 поднялась градусов на 10, но подул сильный ветер (25 м/с). Мы начали подмерзать и направились вниз. Надо сказать, что на обратном пути при дневном свете близ вершины Эвереста мне открылась совершенно жуткая картина. Буквально на маршруте лежат замерзшие тела погибших здесь в разное время альпинистов. Снять и похоронить их на сегодняшний момент не представляется возможным, вертолеты в таком разреженном воздухе не летают, а вручную это сделать практически нереально. Сил не хватает даже на то, чтобы помочь живым. Оптимально быстро мы спускались до штурмового лагеря. На северном склоне шерпы сделали нам чай. Дальше без остановок. На спуске приходилось изредка снимать маску, снег слепил глаза, сильный ультрафиолет обжигал роговицы. Вниз торопились по нескольким причинам. Во-первых, ожидался снегопад. Во-вторых, кончался кислород, а, как известно, лишнее время на высоте сильно влияет на мозг. Нашей команде очень повезло: Джомолунгма разрешила нам зайти на нее и отпустила всех в целости и сохранности. Все члены группы достигли вершины и все спустились живыми. А снегопад нас все-таки догнал, но уже в Базовом лагере, где почти по крышу завалил палатки и задержал наш отъезд в Катманду, перекрыв все возможные подъезды к лагерю. Думаю, с вершины Эвереста все вернулись с измененным сознанием. Как с духовной, так и с физической точки зрения. Внизу первое время было очень сложно сосредоточиться на конкретных цифрах, вещах, наблюдалось легкое расстройство периферической нервной системы. Но к тому моменту, когда увидели зеленеющую траву Тибета, все нормализовалось. Мы отдохнули в Катманду и разлетелись по домам. Помимо неоценимого опыта и ярких впечатлений это восхождение подарило мне пару новых очень хороших и надежных друзей. Ведь горы — это еще и прекрасный способ понять, чего стоит человек! Откровенно говоря, после Эвереста я не планирую взойти на вершины всех 14 восьмитысячников. По-прежнему очень хочу побывать на вершине Мак-Кинли на Аляске, и, конечно же, не стоит забывать про Антарктиду — Массив Винсон, 4 897 м, и Южный полюс!»

Хроника

Hi home 01 (105) февраль 2015

Полет фантазии и дирижаблей в WEST 24 декабря ростовские дизайнеры и архитекторы стали участниками грандиозного фееричного стимпанк-карнавала «В поисках Рождества!» Преображенное до неузнаваемости, но не сказочным образом, а усилиями студентов ААрхИ ЮФУ, пространство Art-West уносило в альтернативную технократичную викторианскую эпоху. Дирижабли и паровозы, кожаные корсеты и кринолины, вечерние цилиндры с рваными килтами и, конечно же, гогглы — декорации, образы гостей, шоу-программа — все было бесконечно приятным, разнообразным и экстравагантным! Кульминация вечера получилась художественно-кондитерской: рождественский г усь, фаршированный «серебром», и огромный торт-дирижабль.

ул. Доватора, 131, тел. 210 75 75, www.designcenterwest.ru

Хроника

Теплый прием Ланч — необычный формат общения с дизайнерами от компании «Анна Потапова мебель». На этот раз представителям профессионального сообщества были продемонстрированы эксклюзивные новинки — покрытые великолепным шиком буржуазного комфорта и способные стать настоящими семейными реликвиями кухни от Habersham и Cadore. Непринужденная обстановка благоприятствовала общению: стороны намечали перспективы сотрудничества, решали рабочие моменты, выявляли актуальные стилевые предпочтения заказчиков. Мероприятие оказалось продуктивным — это отметили все собравшиеся.

пр. М. Нагибина, 32/2, тел. 203 66 02, www.annapotapova.com

100

Хроника

Hi home 01 (105) февраль 2015

Дизайн и технологии для велнес- и спа-зон 30 января компания «Симеон» собрала рос товских архитек торов и дизайнеров в рес торане «Паулинг », ч тобы познакоми т ь с конс т ру кционными решениями д ля создания интерьеров спа-зон, уникальной плиткой-мозаикой и последними разработками дизайн-ориентированной инженерной продукции для велнес- и спа-зон. Генеральный директор компании Moderne-Bausysteme Gmbh, представляющей в России фабрики Jasba и Wedi, Павел Шмалий объявил о старте конкурса на лучший проект с использованием строительных конструкций Wedi и мозаики Jasba. По итогам 2015 года трое архитекторов из Ростовской области будут награждены поездкой в Германию!

пр. Шолохова, 81б, тел. 291 44 91, www.simeon.ru

Хроника

101

102

Хроника

Hi home 01 (105) февраль 2015

Авангард дизайн-сообщества 11 декабря в арт-пространстве Design Center West состоялась финальная игра из осенне-зимней серии игр в формате «Что? Где? Когда?» д ля дизайнеров и архитек торов. Соорганизаторами мероприятий выступили издание Hi home и Design Center West. В торжес т венной ат мосфере на авансцене вс т рет и лись чет ыре команды. Понаблюдать за захватывающим поединком и поболеть за своих друзей и партнеров собрались более 70 человек: дизайнеры, архитекторы, руководители салонов. Участники игры традиционно отвечали на 24 вопроса. Накал страстей подогревали специальные призы от ростовских компаний «Luxury Brands by Анна Потапова», «Риссар», «Патефон», Anka, Bertolini, Concept Tile, «Акрил», Эlevel, «Мебель КМ», Berloni и «Вам букет». Результат зависел не только от объема знаний, но и от уровня взаимодействия игроков, их умения сплотиться, принимать решения в условиях недостатка времени и информации. В полной мере это удалось одной команде, которая показала самый большой балл по результатам всех четырех игр серии. Главный приз от дизайн-центра WEST— роскошная сова ручной работы от Maitland-Smith— в руках у самых ярких и эрудированных участников Blak Friday (капитан — Валерия Ромашко, руководитель студии интерьера «Формат»). DCW планирует проводить в арт-пространстве подобные мероприятия и в дальнейшем. ул. Доватора, 131, тел. 210 75 75, www.designcenterwest.ru

Вячеслав Козлов,

капитан команды «М 1:1», руководитель архитектурно-дизайнерской мастерской «М 1:1», профессор, завкафедрой интерьера ААрхИ ЮФУ Серия игр в формате «Что? Где? Когда?» — хорошая находка, которая держит в тонусе мозг и позволяет взглянуть на себя со стороны. Особенно запомнилась последняя игра. Страсти накалились, можно было все изменить, вырвать победу. Но этого не случилось, мы порадовались победе коллег. Стратегией «М 1:1» были красивые, неординарные, радостные ответы. Ценился ход мысли игроков. Вопросы и правильные ответы на них были хороши, нетривиальны и не всегда нацелены на эрудицию. Неоднократно они срывали аплодисменты зрителей. Игра доставила массу удовольствия. Согрели призы от интерьерных салонов. Компания «Анна Потапова Мебель» наградила нашу команду резными китайскими шахматами. Это приз за самый оригинальный ответ. Мы, безусловно, этим гордимся.

Хроника

Александр Травин,

Анатолий Мосин,

Валерия Ромашко,

капитан команды «Сборная. Лаборатория братьев Травиных+База Дизайн», архитектор

капитан команды «Проект», руководитель архитектурного бюро «Проект»

капитан команды Blak Friday, руководитель студии интерьера «Формат»

Формат игры нам показался веселым. И как результат — первую игру мы проиграли вчистую. Однако никто не расстроился. Нашей задачей было стать командой веселой, находчивой и целостной. Каждый поединок был для нас особенным: первый запомнился отстаиванием своих ответов, второй — выходом на второе место с последнего, в третьем — мы остались верны своему стилю игры и не соревновались ни с кем кроме ведущего. Финальная игра была фантастичной. Поняв алгоритм и почувствовав время, мы научились проникать в суть вопроса всей командой, забывая обо всем, что окружает. Единственным моментом для грусти в ходе всех игр был каждый неправильно решенный нами вопрос от интерьерных салонов. В целом, наша команда получила то, что хотела — так серьезно мы еще не веселились никогда. Ждем весну и говорим: «Игра, до свидания!»

Серия игр в формате «Что? Где? Когда?» — запоминающееся шоу. В повседневной жизни ответы на многие вопросы мы привыкли находить с помощью Google и Yandex. В условиях же игры лидировали те, кто обладал такими качествами, как любознательность и нетривиальное мышление. Среди коллег из разных студий, объединенных в команды, появлялись лидеры, которые вели сборные к победе. Идея игры — не только создание приятной атмосферы, но и возможность для каждого проверить свои силы. Также, думаю, руководителям компаний было интересно и полезно понаблюдать за теми, кто с ними сотрудничает. К игре мы присоединились не сразу, но, тем не менее, проявили себя неплохо. Финальная игра показала, что мы имеем все возможности быть первыми — дело в настрое и горячем желании победить.

Из серии игр «Что? Где? Когда?» особенно запомнились первый и финальный поединки: стартовая игра как источник эмоций и впечатлений. Ожидали легкой развлекательной игры, а оказались в настоящем поединке, с соперниками, готовыми к битве! В финале появился необычайный вкус к игре: напряженная борьба, достойные соперники, сильнейший накал страстей. Победа была близка, и очень не хотелось ее упустить. В итоге: главный приз — сова — наш! На каждой игре мы были в форме благодаря тренировкам. На протяжении четырех недель в перерывах на работе отвечали на вопросы интеллектуальной игры «Что? Где? Когда?». Выделить кого-то из участников Blak Friday сложно: многогранные вопросы, разносторонние ответы.

103

104

Хроника

Hi home 01 (105) февраль 2015

Радужное и радушное «Зазеркалье» Второй год подряд в цокольном этаже ЦСД «Миллениум» проходит fashion-карнавал для ростовских дизайнеров, архитекторов и представителей интерьерных салонов. Новый 2015 год творческое комьюнити встретило в «Зазеркалье». Антураж причудливого и загадочного мира произведения Льюиса Кэрролла воссоздала «Открытая архитектурная студия» под руководством Анны Беленькой. Фотозона задекорирована студией «Формат». Праздник был наполнен неожиданными и необычными образами, эксцентрикой, вдохновением. Ирреально, фантасмагорично и феерично гости дефилировали, пели, танцевали и конкурировали в викторинах. Жемчужинами насыщенной развлекательной программы стали подарки от салонов «Интерформа», BoConcept, Royal, Coupe Deluxe, «Люми Арт», «Ампир Декор», «Вино и Крепыш», UNO и «Брикфорд». ул. Текучева, 139а, тел. 270 71 39, www.milleniumrostov.ru

Хроника

105

106

Хроника

Hi home 01 (105) февраль 2015

COUPE DELUXE салон дизайнерской мебели и аксессуаров 2-й уровень, тел.: 219 47 69, 279 66 97, www.alterna.su, c-deluxe@mail.ru

Интерформа студия интерьера 3-й уровень, тел.: 218 21 25, 298 41 00, www.interform-a.ru, interform-a@yandex.ru

Группа компаний «Маэстро» салон лестниц 2-й уровень, тел.: 255 73 00, 244 14 00, www.lestnica.biz, www.m61.ru

Missoni Home домашний текстиль 2-й уровень, тел. 8 928 279 78 52, www.missoni-home.ru, missoni_home@mail.ru

г. Ростов-на-Дону, ул. Текучева, 139а тел. (863) 270-71-39 www.milleniumrostov.ru часы работы: с 10:00 до 19:00

Мир-Комвек cалон сантехники и плитки 3-й уровень, тел.: 227 33 00, 227 33 03, komvek@aaanet.ru

Villa Di parChetti салон деревянных напольных покрытий и итальянских дверей 2-й уровень, тел.: 294 41 17, 8 988 251 96 00, www.vparchetti.ru

Компания «Ампир-ДеКор» галерея интерьерного декора 2-й и 3-й уровни, тел. 227 34 97, www.ampir.ru, Info@ampir-rostov.ru

Валенсия салон мебели 0-й и 2-й уровни, тел.: 219-48-51, 8 919 886 0823, www.valenciadm.ru

108

Хроника

Hi home 01 (105) февраль 2015

Новый год в Miele Ку л и н а р н ы е м а с т е р - к л а с с ы и г а с т р о н о м ич е с к и е э к с п е р и м е н т ы у ж е д а в н о полюбились, а также стали хорошей традицией для представителей творческого и светского комьюнити нашего города. 26 декабря в фирменном магазине техники Miele в теплой, дру желюбной атмосфере рос товские дизайнеры и архитек торы встретили Новый год. Гости готовили изумительные шоколадные маффины вместе с харизмат ичным шеф-поваром рес торана Luka Pizza Д жованни Сик а Су зини. В этот вечер всех собравшихся согревал прекрасный кофе JuliusMeinl и горячили вк у с н ейши е вин а Chateau Tamagne. Но в ог о д н я я мис т ер и я со пр о в о ж д а л ас ь приятной музыкой из динамиков Loewe & Bose. Вечер получился незабываемым!

ул. Красноармейская, 198, тел. 303 05 60, www.gordico.miele.ru, www.miele.ru

Маршруты

компания

ARCH-SKIN Впервые в Ростове-на-Дону представлен экологически чистый инновационный материал — керамика ARCH-SKIN. Применяемый при производстве метод обработки позволяет безупречно воспроизводить цвет, фактуру и текстуру всех известных материалов: будь то дерево, натуральный камень или бетон. Благодаря уникальным эксплуатационным и эстетическим характеристикам керамика ARCH-SKIN — оптимальное решение для облицовки пола, стен, потолка, мебели, фасадов, а также для изготовления дверей, перегородок, ступеней, откосов и ограждений. По прочности и износостойкости керамика ARCH-SKIN превосходит все материалы, традиционно применяемые в качестве напольных покрытий, — линолеум, ламинат, паркет и натуральный камень. В дизайне стен помещений керамика ARCH-SKIN прекрасно заменяет любые виды покраски, декоративной и художественной штукатурки, облицовочных панелей из натуральных и синтетических материалов. Удобная размерная линейка (1000×1000 мм, 500×1500 мм, 333×3000 мм, 1000×3000 мм, а также специальный формат — «любой») и широчайшая палитра фактур полностью оправдывают поэтическое название продукта «архитектурная кожа». Компания ARCH-SKIN, ул. Доватора, 131, Design Center WEST, тел.: 256 00 48, 8 961 311 01 10, www.arch-skin.ru

салон

«СИНЬОРА КЕРАМИКА» Современные технологии возвели производство керамической плитки в ранг высокого искусства. Салон «Синьора Керамика» представляет в Ростове-на-Дону продукцию самых знаменитых зарубежных производителей Италии, Испании, Португалии, достойную вашего внимания. Квалифицированные сотрудники тщательно отслеживают модные тенденции, отбирают продукцию, несущую в себе инновации и яркие творческие решения. Посетив «Синьору Керамику», вы можете оценить оригинальные коллекции керамической плитки, мозаики, керамогранита и выбрать то, что подойдет вашему интерьеру. Здесь можно найти напольные и настенные отделочные материалы, выполненные в самых различных стилевых решениях. Конкурентные преимущества: широкий ассортимент продукции, оригинальные коллекции керамической плитки, мозаики, керамогранита, клинкера и сантехники. Салон «Синьора Керамика», пр. Стачки, 151, тел. 224 20 00; ул. Малюгиной, 220/84, тел. 210 39 04, www.sk-plitka.ru

салон света

«Люми Арт» Компания «Люми Арт» неизменно уже более 15 лет представляет на ростовском рынке только лучшие образцы светодизайна. Экспозиции с ярчайшими моделями от известных европейских фабрик в ИЦ «Миллениум» отведено более 300 м. Ведущие мировые производители — Artemide, BAROVIER&TOSO, Masiero, Kolarz, Moooi и прочие — доверили «Люми Арт» свое дилерство. Фундаментальным в концепции компании является грамотный подбор освещения в соответствии с дизайн-проектом. Современный, классический, прованс, ар-деко, техно — различные стилевые решения сегодня доступны потребителям в любом ценовом диапазоне.

Салон света «Люми Арт», ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум», 3-й этаж, тел. 227 35 31

109

110

Маршруты

Hi home 01 (105) февраль 2015

Студия мебели

«Андора» Студия мебели «Андора» рада представить кухонный бренд KUCHENBERG с новой коллекцией Bristel. Кухни полностью отражают почерк бренда: великолепное качество исполнения, внимание к деталям и благородная сдержанная красота. Дизайн впечатляет разнообразием решений: фасады кухонь могут быть как глухими, так и задекорированными решетками и витражами. Многочисленные карнизы, колонны, порталы, балясины и панели из натурального шпона отличаются эргономичностью. Покрытия для фасадов носят функциональный характер: эмали и цветные лаки защищают поверхности от выгорания, трещин и царапин. Кухни Bristel могут быть как в базовых оттенках белого, кремового, черного и бордового, так и с патиной из золота, серебра или шампань.

Студия мебели «Андора», ул. Красноармейская, 210/117, тел. 264 45 52

салон интерьеров

D&D

В салоне актуальных интерьеров D&D представлены мебель, свет, восточные ковры ручной работы, аксессуары и текстиль из Италии, Германии, Голландии, Испании, Англии, Канады, США, Франции и Японии. Производители, с которыми сотрудничает наша компания, — законодатели мировой интерьерной моды. Выдающиеся дизайнеры создают для этих фабрик настоящие произведения мебельного искусства, способные украсить любой интерьер, вселить в него душу и неповторимую индивидуальность. Экспозицию салона составляет роскошная палитра коллекций мебели в классическом, современном, ультраавангардном и других стилях. Мы следим за последними тенденциями мировой моды и регулярно обновляем ассортимент, который на сегодняшний день способен удовлетворить требования каждого заказчика и дизайнера, разрабатывающего проект.

Актуальные интерьеры D&D, пр. Буденновский, 81, тел. 290 70 00, www.designdecor.ru

Салон

Concept Tile Салон Concept Tile специализируется на поставках европейской плитки и сантехники. Продукцию многих мировых брендов в Ростове-на-Дону он представляет эксклюзивно. В их числе — голландская марка Alphenberg и итальянская HORUS ART. Последняя была основана около 15 лет назад группой людей с громадным опытом работы в керамической промышленности. Продукция этого итальянского бренда уже завоевала доверие европейцев. Компания выпускает классические коллекции, сохраняя лучшие традиции ручного производства. Также HORUS ART известна своими современными инновационными сериями плитки, которые являются результатом интенсивных исследований. Широкий ассортимент, эксклюзивность, высокое качество продукции и выгодные условия сотрудничества для дизайнеров и архитекторов — то, ради чего непременно стоит посетить салон Concept Tile.

Салон Concept Tile, ул. Доватора, 131, Design Center WEST, тел. 210 75 76

Маршруты

компания

«АРТ и Ко» Широкий профиль компании «АРТ и Ко» включает два направления: мебель и декоративный свет. Направление мебели включает собственное мебельное производство и представляет мебель для офиса, дома и общественных заведений от ведущих производителей России, стран СНГ, Италии, Испании. Направление света включает в себя декоративный свет для дома производителей Италии, Германии, Испании, России, Китая. В компании можно не только выбрать продукцию эконом-, бизнес- или first-класса, но и заказать дизайн-проектирование. Уютная и комфортная мебель и разнообразные светильники украсят спальни, гостиные, столовые и ванные комнаты классических и современных интерьеров. Многофункциональная мебель и технический свет отлично подойдут для зонирования офисного пространства — ресепшен, конференц-зал, кабинеты. Барные стойки, столы и стулья для кафе, ресторанов и магазинов создадут настроение в общественном интерьере. Специалисты компании выполняют индивидуальные заказы и подходят к реализации проектов с фантазией, независимо от площади и бюджета. Мы гарантируем персонального консультанта и индивидуальный подход. Компания «АРТ и Ко», ул. Греческого города Волос, 6, офис 414, 4-й этаж, тел.: 221 04 51, 221 04 53, www.artico-meb.ru

Торговый центр

«Мебель Молл» «Мебель Молл» — первый специализированный мебельный центр класса «премиум» в Ростове-на-Дону. Это современный эталон мебельных центров на юге России в стиле хай-тек. Смелый, привлекательный внешний и практичный внутренний стиль здания, а также его выгодное расположение гарантирует высокую посещаемость покупателей и простоту в поиске требуемой продукции. Кроме того, центр предлагает посетителям удобную парковку на 150 мест, уютную релакс-зону, широкие комфортные лифты. Вот уже 4 года «Мебель Молл» успешно сотрудничает с десятками элитных зарубежных и отечественных партнеров. Понятная навигация, четкое зонирование и работа координаторов в зоне основного входа способствуют удобному передвижению посетителей «Мебель Молл».

Торговый центр «Мебель Молл», ул. Пойменная, 1ж, тел. 205 40 00, 205 40 01, www.mebelmall.net

Салон

«Патефон» Салон «Патефон» является эксклюзивным представителем английского производителя аудио- и видеотехники Meridian Audio. Разобраться в тонкостях звучания, найти оптимальное решение по интеграции техники в интерьер, узнать все плюсы и минусы скрытой и стандартной установки акустических систем класса luxury обычному человеку очень сложно. Высококачественный домашний кинотеатр, заставляющий вас переживать приключения вместе с героями фильмов и получать сильнейшие эмоции от музыки — недешев. Поэтому без консультаций со специалистами деньги могут быть потрачены зря. Бутик Meridian Square приглашает в свой шоу-рум людей, подбирающих аудио- и видеооборудование. Посетив салон, вы не только познакомитесь с техникой Meridian, увидите дизайн интерьера от лондонской студии KVB и выпьете чашечку зернового кофе, но и, самое главное, испытаете сильнейшие эмоции от погружения в киножизнь! Салон-магазин «ПАТЕФОН», бутик Meridian Square, ул. Московская, 30, тел. 266 17 71, patefon@aaanet.ru, www.patefonrostov.ru

111

112

Маршруты

Hi home 01 (105) февраль 2015

Компания

«СЕЙФ МАСТЕР» Если для вас актуален вопрос сохранения наличных денег, документов, оружия, драгоценностей, произведений искусства и пр. — обратитесь к специалистам в этой сфере. На российском рынке уже более пяти лет с успехом работает компания «Сейф Мастер», специализация которой — профессиональное оборудование для сохранности и проверки денег и документов, поставка любых расходных материалов, торгового и банковского оборудования, материалов для опломбирования, бронирования помещений и сейфовых комнат — все по требованию клиента с доставкой и сервисным обслуживанием в любом регионе России. Доверьтесь профессионалам, и ваши ценности буду т под надежной защитой.

Компания «Сейф Мастер» ул. Темерницкая, 74, тел.: 201 49 68, 256 08 79, www.seifmaster.ru

группа компаний

«Акрил»

Официальный дилер Samsung STARON и TEMPEST в ЮФО, компания ГК «Акрил», предлагает изделия из акрилового камня для отделки интерьеров (облицовка стен, подоконники, элементы декора), а также для изготовления мебели (кухонные столешницы и мойки, барные стойки, мебель для ванных комнат). Выбор акрилового камня STARON и изделий из кварцевого агломерата Radianz для дизайна интерьеров и мебели очевиден: уникальная цветовая палитра, твердость (нельзя поцарапать ничем, кроме алмаза), термостойкость (любые температуры), прекрасная сочетаемость с различными материалами (деревом, керамикой, нержавеющей сталью) и простота ухода — он не впитывает влагу и загрязнения, долговечен и ремонтопригоден.

Группа компаний ГК «Акрил», ул. Красноармейская, 262а, 3-й эт., тел.: 221 52 44, 221 42 44, 22 000 22, www.acryl-group.ru, www.staron-yg.ru

Салон

«Интерьерные ткани ANKA» В 2011 году в Ростове-на-Дону открылся салон «Интерьерные ткани ANKA». Изначально это был фирменный филиал компании ANKA, эксклюзивного российского дистрибьютора турецкой фабрики ANKARA TEXTILE. За последнее время ассортимент салона существенно пополнился продукцией ведущих отечественных и зарубежных производителей. Сегодня, обеспечивая максимальный сервис, компания «Интерьерные ткани ANKA» успешно работает сразу на два региона: Ростовскую область и Ставропольский край. Продавцы-консультанты ознакомят вас с бесконечным разнообразием текстильного мира, расскажут об особенностях карнизов и функциональности жалюзи, продемонстрируют богатство выбора аксессуаров для штор. В салоне «Интерьерные ткани ANKA» вы не только найдете великолепные коллекции тканей, но и получите грамотные консультации по изготовлению текстильных декораций для дома, квартиры, гостиницы и кафе. По вашему желанию разработают любые модели штор, ламбрекенов, покрывал, жалюзи и карнизов. Салон «Интерьерные ткани ANKA», ул. Малюгиной, 220/84, тел. 210 37 27, anka-centr@mail.ru

Распространение

Где найти Hi Home (полную информацию по распространению можно узнать по телефону 290 30 28)

Платное распространение: офисная подписка

Бесплатное распространение: VIP-доставка трех журналов ИД «Издатель» (Hi home, «Реальный бизнес», «Автоарена») в 300 самых крупных компаний города, включая административный ресурс распространение на профильных выставках в Ростове и Краснодарском крае доставка дизайнерам и архитекторам

БЕСПЛАТНОЕ РАСПРОСТРАНЕНИЕ ЧЕРЕЗ СЕТЬ ФИРМЕННЫХ СТОЕК И ВЫКЛАДКА ЖУРНАЛОВ: Профильное распространение Affetto, салон элитной сантехники и керамической плитки, ул. Красноармейская, 142 ARCH-SKIN, компания, ул. Доватора, 131, Design Center WEST, 1-й этаж ArtMax, салон, ул. Пойменная, 1ж, 5-й этаж, МЦ «Мебель Молл» Barausse, фирменный салон, ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум»; ул. Красноармейская, 264 Berloni, салон итальянских кухонь, ул. Социалистическая, 238/51 Bertolini, салон камня, ул. Доватора, 131, Design Center WEST, 1-й этаж Concept Tile, салон керамики и сантехники, ул. Доватора, 131, Design Center WEST, 1-й уровень Design Center WEST, ул. Доватора, 131 D&D, интерьерный салон, пр. Буденновский, 81 Franke Studio, фирменный салон, ул. Красноармейская, 103/123

Luxury Brands by Анна Потапова, мебельный салон, ул. Доватора, 131, Design Center WEST, 3-й и 4-й уровень Miele, фирменный салон, ул. Красноармейская, 198 Missoni Home, салон домашнего текстиля, пер. Университетский, 54, ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум», 2-й этаж MÖbel&zeit, сеть мебельных салонов, МЦ «МебельМолл», ул. Пойменная, 1ж, 2-й этаж, МЦ «Мебель Град», ул. Малиновского, 23а, 2-й этаж, МЦ «Мир ремонта», пр. Аксайский, 21, 2-й этаж Mr.Doors, шкафы-купе и корпусная мебель, ул. Красноармейская, 88 Nolte, студия кухни, ул. Красноармейская, 103 Raumplus, компания, ул. Доватора, 131, Design Center WEST, 2-й уровень Royal, мебельный бутик, ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум», 3-й этаж

Giulia Novars, студия кухонь, ул. Красноармейская, 141/128

Skol, лепной декор и освещение, ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум», 3-й этаж

KARE, магазин, пр. М. Нагибина, 32/2

SOFIA, интерьерные двери, пр. Стачки, 175/2;

пр. Шолохова, 34а; ул. Доватора, 131, Design Center WEST, 2-й уровень Tonin Casa, салон, ул. Греческого города Волос, 135/136 Verona design, салон мебели, пл. Гагарина, 6/87; пр. Театральный, 81 Villa di Parchetti, салон паркета премиум-класса, ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум», 2-й этаж; ул. Красноармейская, 264 «Андора», салон кухонь, ул. Красноармейская, 210/117 «Анна Потапова мебель», сеть мебельных магазинов, пр. М. Нагибина, 32/2

«БИС», группа компаний, пр. Соколова, 80 «Бомонд», салон, ул. Нансена, 150 «Брикфорд», компания, ул. Красноармейская, 109 «Валенсия», дом мебели, пр. М. Нагибина, 32/2, 2-й этаж; ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум», 2-й этаж «Вечный город», двери Италии, ул. Ларина, 15/2; ул. Доватора, 131, Design Center WEST, 2-й уровень ГК «Акрил», камень SAMSUNG STARON, ул. Красноармейская, 262а, 3-й этаж

«Анка», салон текстиля, ул. Малюгиной, 220/84

«Дека-Арт», салон-студия, ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум», 3-й этаж

«Ампир Декор», галерея обоев и интерьера, ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум», 3-й этаж

«Деколь мебель», салон мебели, пр. М. Нагибина, 31в

«Аристократ», интерьерный дом, пр. Шолохова, 42

«Евросвет», салон света, ул. Пушкинская, 192/93

«Арредаменти», итальянская мебель, ул. Красноармейская, 131

«Интерформа», студия интерьера, ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум», 3-й этаж

«АРТ и Ко», компания, ул. Греческого города Волос, 6, оф. 414, 4-й этаж «Ароматный Дом», ароматы для дома из Франции, пер. Крепостной, 78

«Интерьерная лавка», салон мебели, пр. Шолохова, 42 «Кайрос», салон керамической плитки, ул. Красноармейская, 188

113

114

Распространение

Hi home 01 (105) февраль 2015

«Каменный век», салон натурального камня, пр. М. Нагибина, 14г

«ШармVиlla», интерьерный салон, пр. Шолохова, 152

«Люми Арт», салон света, ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум», 3-й этаж

«Эффект Моцарта», компания, ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум», 3-й этаж

«М-Декор», салон-студия, ул. Текучева, 224, ТЦ «ЦСМ», 2-й этаж

СТУДИИ АРХИТЕКТОРОВ И ДИЗАЙНЕРОВ

«Мебель КМ», салон, пер. Грибоедовский, 6 «Мебель Молл», мебельный центр, ул. Пойменная, 1ж «Миллениум», торговый центр, ул. Текучева, 139а «Мир обоев», салон, ул. Горсоветская, 83/68; «Мир обоев Элит», ул. Нансена, 103/1 «Палаццо», салон итальянской мебели, пр. Кировский, 69; ул. Текучева, 139а, ЦСД «Миллениум», 3-й этаж «Патефон», салон акустики, ул. Московская, 30 «Посольство декора», салон интерьерных решений, пр. Буденновский, 102 «Реформа», студия интерьерных решений, ул. Греческого города Волос, 137 «Ростехнострой», торговый центр, ул. Текучева, 207 «Световые технологии», компания, ул. Доватора, 131, Design Center WEST, 2-й этаж «Синьора керамика», салон плитки и сантехники, ул. Малюгиной, 220/84 «ХДМ-Юг», торговый центр, г. Аксай, пр. Аксайский, 21 Центр декоративных штукатурок, ул. Греческого города Волос, 135/136

АРХИТЕКТУРНОЕ БЮРО ЧУЖИКОВА, ул. 1-я Баррикадная, 3 СОЮЗ АРХИТЕКТОРОВ «ДОМ АРХИТЕКТОРОВ», ул. Б. Садовая, 68, оф. 429 Департамент архитектуры И градостроительства, ул. Б. Садовая, 72 «Проект-8», ул. Береговая, 67 «Формат», пер. Братский, 3 Гипростройдормаш, пр. Буденновский, 3

«Мир света» (птм), ул. Красноармейская, 72

Кафе, рестораны

Крылов ип, ул. Красноармейская, 145

Famous, пр. Буденновский, 49 (ТЦ «А’стор плаза»), 1-й этаж

Ибс, ул. Красноармейская, 298, офис 81

New York, пр. Кировский, 35/113

«Проект+», ул. Закруткина, 20 «Акварель», пр. М. Нагибина, 33а/47, офис 505

Sapore Italiano, пр. М. Нагибина, 32/2, ТЦ «Горизонт», премиум-зона

High-tech, ул. Обороны, 30 Тм «новая аттика», ул. Пушкинская, 1/36, офис 6 «Оригами», ул. Пушкинская, 72а, офис 14 «Астарта», пер. Соборный, 94е, офис 307 «Метр2», ул. Согласия, 6, офис 410

«Беллуччи», ул. Б. Садовая, 122а «Высокий Берег», парк-отель, ул. Левобережная, 427 «Кардиган», ул. Текучева, 139/94, БЦ Clover House «ОнегинДача», пр. Чехова, 45б

«Ультрамарин», ул. Социалистическая, 141, офис 14

Агентства недвижимости

Мастерская гулиянц, ул. Станиславского, 23

«Альфа-Дон», ул. Б. Садовая, 59

«Комтех», пр. Буденновский, 97, офис 310

Дизайн-студия ekswaizi, ул. Суворова, 52а

«Гриф», пер. Соборный, 62, офис 4

«Арх-деко проектирование», ул. Верхненольная, 9, офис 2

ШИРКИН ИП, пр. Театральный, 97

«Деловой квартал», ул. Темерницкая, 2/1

Ростовгражданпроект, пр. Буденновский, 62, корп. 2, офис 605

Открытая архитектурная Студия, ул. Варфоломеева, 87, офис 14 Fly fish, ул. Варфоломеева, 259, офис 603 Худ. Графика факультет ргпи, ул. М. Горького, 75

DESIGN STYLE, ул. Текучева, 139в, офис 4 МАСТЕРСКАЯ М1:1, ул. Тельмана, 37, офис 1 Дизайн-лаборатория «Новая р.а.с.а», ул. Восточная, 51/55, офис 4 «Коллаж», ул. Текучева, 224

«Дон-МТ», ул. Темерницкая, 11, офис 22 «Единство», концерн, ул. Береговая, 8, офис 510 «Нирлан», пр. Буденновский, 22, 3-й этаж

Разное

Дизстанция, ул. Греческого города Волос, 6, офис 41

«Новая линия», пр. Соколова, 43, 4-й этаж, офис 1

Orange Fitness, фитнес-клуб, пер. Соборный, 94г

«Парус», ул. Пушкинская, 135, 2-й этаж

Апм «зодчий», ул. Греческого города Волос, 102

World Class, фитнес-клуб, ул. Герасименко, 5

«Покровское», концерн, ул. Суворова, 91, 2-й этаж

«Дентал Класс», стоматологическая клиника, ул. Козлова, 74

«Риэлти», ул. Социалистическая, 74, офис 310

«Эксперт», салон красоты, ул. Пушкинская, 168/78

«Титул», пр. Буденновский, 35, офис 4

Птам старченко, ул. М. Горького, 202

«Золотое сечение», пер. Доломановский, 11б/4 «Август-сб», пер. Доломановский, 185а, офис 201 Ип кожухаров, ул. Донская, 10, офис 1