Magda Krawcewicz
Magda Krawcewicz geboren 1978 in Gorzow Wielkopolski, Polen, studierte von 2000-2006 an der Hochschule für Angewandte Wissenschaften in Hamburg, FB Gestaltung bei Prof. Merose, Fotografie bei Prof. Ute Mahler. Magda Krawcewicz lebt und arbeitet in Hamburg. In den Arbeiten von Magda Krawcewicz werden zunehmend figurale Formen verwendet, jedoch nicht im Sinne eines neuen Naturalismus, sondern vielmehr als Bestandteil von Auflösung und Fragmentierung. Sie lässt sich von dem Spannungsfeld zwischen ›ganzen‹ und ›aufgelösten‹ Körpern faszinieren und thematisiert dabei nicht zuletzt den, diese Körper umgebenden Raum. Raum ist eine örtlich bestimmte Körperform, die Form abstrakter Körperlichkeit. Er scheint gegeben durch die Örtlichkeit, also durch Orte, in welche ich eintrete oder austrete und selbst Inhalt werde oder ihn durch mich entleere. In dieser selbständigen Form sind das Orte, die ich wechseln kann – durch den Umstand meiner Anwesenheit oder Abwesenheit. Auch alle seelischen Beziehungen entwickeln sich nur im Verhältnis von Anwesenheit und Abwesenheit, durch die Brüche von räumlicher Trennung, von der Ausdehnung ihrer Ungewissheit. Die Gegenwärtigkeit im Getrennt sein ist das Selbstgefühl, das die Ausdehnung der Ungewissheiten der Gefühle fort trägt und forttreibt. Es beweist sich so von selbst, dass der Raum die Substanz der abstrakt menschlichen Sinnlichkeit ist, also der Sinn, der keinen anderen Sinn hat, als eine bloße und völlig leere Gestalt: Raum. Raum ist die Abstraktion von Körper oder Gestalt, von Form und Sinn in einem. Wenn wir von allem absehen, was eine Gestalt ausmacht, so ist sie bloße Figur im Raum. Dies macht die Wahrnehmung, die sich von ihren Empfindungen entfernt auch tatsächlich so. Je weiter entfernt die Empfindungen und ihre Gewissheiten sind und je mehr sich das Gefühl im Selbstgefühl der Seele verliert, desto mächtiger werden die Figurationen der Erinnerung, die räumlichen Abstraktionen des Gedächtnisses. Die Beseelung unserer Wahrnehmung wird dann umso mächtiger, je weniger Gewissheit ihr entgegensteht. Magda Krawcewicz gelingt es also, uns mit ihren Malereien und Skulpturen mehr als nur ein Bild zu liefern. Öffnen wir uns, so können wir ihre Arbeiten als Reflexion, als Spiegel unserer aller Seele/Verschiedenheit verstehen. Text: Rik Reinking (Sammler, Kurator, Gründer von Woods Art Institute Hamburg) aus dem Katalog zur Ausstellung ›UNBALLANCED PIECES‹, 2012
Werke in Sammlungen Rik Reinking / WAI Woods Art Institute, Hamburg; Cordula und Dominic SohstBrennenstuhl, Hamburg; Michael Haas, Berlin / Zürich; Günther und Carola Ertle-Ketterer, Bern, Schweiz; Oliver und Mariette Fahrni, Bern, Schweiz; Blankenburg /Andrea von Goetz und Schwanenfliess, Hamburg; Klaus Markert Group, Hamburg; Veronika und Volker Putz, Hamburg; Stiftungen der Sparkasse Holstein, Bad Oldesloh
›Blue Lines, Nr. 8‹, 2019 Indigo-Tusche auf Papier 42 × 29 cm (Blatt), 60 × 50 cm (gerahmt) 950 Euro
›Blue Lines, Nr. 5‹, 2019
›Blue Lines, Nr. 9‹, 2019
Indigo-Tusche auf Papier 42 × 29 cm (Blatt), 60 × 50 cm (gerahmt)
Indigo-Tusche auf Papier 42 × 29 cm (Blatt), 60 × 50 cm (gerahmt)
950 Euro
950 Euro
›Medusa Cyan I‹, 2021 ›Blue Lines, Nr. 3‹, 2019 Indigo-Tusche auf Papier 42 × 29 cm (Blatt), 60 × 50 cm (gerahmt) 950 Euro
Tusche, Gouache und Phosphor-Pigment auf 300 g Arches Aquarellpapier 78 × 57 cm (Blatt), 80 × 60 cm (gerahmt) 2.600 Euro
›Medusa Cyan III‹, 2021
›Medusa Cyan II‹, 2021
Tusche, Gouache und Phosphor-Pigment auf 300 g Arches Aquarellpapier 78 × 57 cm (Blatt), 80 × 60 cm (gerahmt)
Tusche, Gouache und Phosphor-Pigment auf 300 g Arches Aquarellpapier 78 × 57 cm (Blatt), 80 × 60 cm (gerahmt)
2.600 Euro
2.600 Euro
›Medusa Borrowed Light III‹, 2021
›Medusa Borrowed Light IV‹, 2021
Tusche, Gouache und Phosphor-Pigment auf 300 g Arches Aquarellpapier 78 × 57 cm (Blatt), 80 × 60 cm (gerahmt)
Tusche, Gouache und Phosphor-Pigment auf 300 g Arches Aquarellpapier 78 × 57 cm (Blatt), 80 × 60 cm (gerahmt)
2.600 Euro
2.600 Euro
›Medusa Borrowed Light I‹, 2021
›Medusa Borrowed Light II‹, 2021
Tusche, Gouache und Phosphor-Pigment auf 300 g Arches Aquarellpapier 78 × 57 cm (Blatt), 80 × 60 cm (gerahmt)
Tusche, Gouache und Phosphor-Pigment auf 300 g Arches Aquarellpapier 78 × 57 cm (Blatt), 80 × 60 cm (gerahmt)
2.600 Euro
2.600 Euro
›Pluma 02‹, 2021
›Pluma 01‹, 2021
Tusche auf Porzellan-Objekt auf Papier 17 × 3 cm (Objekt), 29,5 × 21 cm (Blatt), 40 × 50 cm (gerahmt)
Tusche auf Porzellan-Objekt auf Papier 19 × 3 cm (Objekt), 29,5 × 21 cm (Blatt), 40 × 50 cm (gerahmt)
600 Euro
600 Euro
›Pluma 04‹, 2021
›Pluma 03‹, 2021
Tusche auf Porzellan-Objekt auf Papier 18 × 3 cm (Objekt), 29,5 × 21 cm (Blatt), 40 × 50 cm (gerahmt)
Tusche auf Porzellan-Objekt auf Papier 16 × 3 cm (Objekt), 29,5 × 21 cm (Blatt), 40 × 50 cm (gerahmt)
600 Euro
600 Euro
›Judgement‹, 2021
›The Lovers‹, 2021
Öl auf Leinwand 120 ×100 cm
Öl auf Leinwand 120 ×100 cm
5.400 Euro
5.400 Euro
›The Empress (Isis)‹, 2021
›Page of Cups‹, 2021
Öl auf Leinwand 140 ×100 cm
Öl auf Leinwand 140 ×100 cm
5.800 Euro
5.800 Euro
Ausstellungen (Auswahl, E = Einzelausstellung)
Aus der Skulpturenserie ›Small Idols (Blu) – I Have Crossed Oceans of Time to Find You‹, 2017 (Audley Blackmann Porzellan, teilweise glasiert) 18 cm × 16 cm ×13 cm (H, B, T) 3.300 Euro
2021 ›Creatio Ex Nihilo‹, Ausstellung in der Steinzeit Berlin Gallery, In Zusammenarbeit mit Woods Art Institute und Galerie Michael Haas, Berlin ›Paper Positions Berlin‹ mit Galerie Holthoff, Hamburg (E) ›art KARLSRUHE‹ mit Brouwer Edition, Darmstadt 2020 1. Hamburger Salon – Benefizauktion des Hamburger Salons, Hamburg ›SchlangenLinien‹, Städtische Galerie, Wangen im Allgäu (E) ›Stilles Leben‹, Affenfaust Galerie, Hamburg 2019 ›UNDER THE SKIN THE MOON IS ALIVE‹, Galerie Wassermühle, Trittau (E) ›On Display‹, WAI – Woods Art Institute, Hamburg 2018 Cologne Fine Art / Young Collectors Room, Köln mit Kunst und Denker Contemporary, Düsseldorf ›KUNST 18 ZÜRICH‹ mit ARTMAPP Magazin, International Contemporary Art Fair, Zürich (E) ›sommer.frische.kunst‹, Residenz und Ausstellung, Bad Gastein, Österreich ›ART BODENSEE‹ mit ARTMAPP Magazin, Dornbirn, Österreich (E) ›Goodbye Blue Sky‹, âme NUE Galerie, Hamburg, ›YOU DON'T TELL ME WHAT TO DO‹, mit Prof. Merose, Westwerk Galerie, Hamburg 2017 ›Trespassing‹, Affenfaust Galerie, Hamburg, Kuration mit Galerist Marcus Schild und Ausstellungsbetiligung ›I Draw a Line to Your Heart Today‹, Westwerk Galerie, Hamburg, Germany (E) 2016 ›EMOVEO magnificent obesssions‹, Kunsthalle Zone Contemporaine, Bern, Schweiz (E) ›I Draw a Line to Your Heart Today‹, Artforum Markert, Hamburg, Germany (E) ›Menschwirtier‹ Affenfaust Galerie, Hamburg ›Could You Say Goodbye to a Myth?‹, Sammlung Reinking, Kunsthalle Kalamata 2015 ›Curious Artefacts‹, The Artwall Galerie, Athen ›Das eigene Ich‹, Affenfaust Galerie, Hamburg ›Between the Shadow and the Soul‹, Stadtgalerie, Gorzow, Polen (E) 2014 ›DARK LIGHT II – Refractions‹ mit Wulf Kirschner in der Galerie Peter Borchardt, Hamburg, kuratiert von Rik Reinking ›DARK LIGHT I‹ mit Wulf Kirschner, Kunsthalle Zone Contemporaine, Bern ›Intimate Miracles‹, Galerie Gebrüder Wright, Berlin-Mitte, Germany (E) 2013 ›Mystique‹, mit SKAM – Artistgroup, Magdeburg 2012 ›Unbalances Pieces‹, Galerie Viktoria, Hamburg (E) 2011 WESTWERK mit SKAM – Artistgroup, Leipzig 2009 Kunstverein Wesseling, ›Zeit für Wunder‹, Wesseling SKAMend, SKAMRaum, Hamburg ›Identitäten‹, Nordseekunstpreis, Spiekeroog 2008 ›Abflug‹, Bernstorf-Studios 93-95, Hamburg ›ANONYME ZEICHNER N#9‹, Kunstraum Kreuzberg / Bethanien, Berlin 2007 Sonderausstellung ART.FAIR 21 ›ART.AWARD Finalisten‹, Art Cologne, Köln ›ANONYME ZEICHNER N#8‹, mein Blau e.V, Berlin 2006 ›ENVIDRUM‹ – Diplomausstellung, Galerie SKAMRaum, Hamburg (E)
Stipendien 2016 ›RESIDENCY.CH / PORGR‹ Bern, Schweiz 2018 ›sommer.frische.kunst‹, Bad Gastein, Österreich
GALERIE HOLTHOFF
Fischers Allee 70 22763 Hamburg www.galerie-holthoff.de mail@galerie-holthoff.de Tel. +49 (0)40 881 897 16 Mobil +49 (0)170 450 47 94
Der Katalog erscheint anlässlich der paper positions berlin 19 – 22 August 2021 Deutsche Telekom Hauptstadtrepraesentanz Franzoesische Strasse 33 a – c 10117 Berlin Stand 35 Text: Rik Reinking Abbildungen: Magda Krawcewicz Gestaltung: Büro für Belange und Angelegenheiten, Hamburg Druck: RESET ST. PAULI Druckerei GmbH, Hamburg Auflage: 100 Hamburg/Berlin August 2021