Tijuaneo No.40 by Laboratorio Digital

Y LLEGAMOS AL # La primera semana de cada mes, nos puedes encontrar en: Café en Caliente Hipódromo Manolino Pizza Pasta Birrieria Jalisco Café d´Volada calle Sonora La Leña Café Mundo Pizzeria Hornero Café Maya Java Restaurante Lorca Pasteleria Don Pedro La Cacho MamaMia Pizza oficinas Cerveceria Tijuana Café d´Volada en Fundadores Café d´Volada en Cuauhtémoc Sur Birrieria Jalisco Café d´Volada Libertad Café d´Volada Aeropuerto Asadero Argentino Giusspeis Otay Café d´Volada Otay Café d´Volada Universidad Sanborns Otay Casa del Túnel ICBC Librería Gandhi Restaurante Tillys Café d´Volada de la Séptima Bar Dragón Rojo Bar La Mezcalera

Restaurante Argentino El Tucumano Santa Leyenda Bar Bar Burro Rayado TJ Art and Rock Cafe El Lugar del Nopal Café d´Volada del Soler Restaurante Yogurt Place Restaurante Comidas Mexicanas Limpiaduria Coronado Tortilleria Elice Giusseppis Playas Libreria Coronado Ross Café Restaurante Aki Sushi Restaurante Lun Mon Playas Restaurante Tokyu Divino Restaurante bar Empanadas Don Diego Casa del Mole Playas Café d´Volada Playas Super Pollo Playas Cafés d´Volada San Diego Fema Autos UABC Nissan Renault Auto Productos Pluma Nacional SA CV Mex. y otros lugares de prestigio

gracias a ustedes que nos leen, buscan y comparten cada 30 días y vamos por más, tras el inolvidable y encendido festejo del 3er Aniversario que tuvimos el 11 de Agosto en el restaurante Don Diego (Zona Río), en la que los cómplices que hacen esta publicación, los colaboradores, anunciantes, promotores, artistas, invitados y otros tantos más la pasamos maravillosamente, con la presencia de bandas musicales y amigos que forman parte de las 2 crónicas (de Lucrecio Pinto y Adriana Molina) que aparecen en este número con fotos de Julio Blanco, que comunican con sensibilidad lo que aconteció ahí. Y además recibimos el cariño de la gente que se siente parte de una publicación honesta, energética y solidaria de todo lo que acontece en esta frontera, porque queremos y amamos a Tijuana. Por otra parte y con enorme júbilo, le damos la bienvenida al TijuaNeo a nuestro queridísimo amigo Gonzalo Aburto, colega de años y de mil batallas periodísticas, que en la actualidad es Editor de la sección de Cultura y Espectáculos del Diario La Prensa de Nueva York y que a partir de este número se convierte en nuestro corresponsal en la Urbe de Hierro, quien escribe sobre el manoseado año del Bicentenario y el Grito septembrino, pero visto desde la óptica de los mexicanos que viven en la Gran Manzana. También incluimos a toda portada y en un artículo al Festival Tijuana Interzona 2010, en el que Ava Ordorica nos muestra el menú de actividades que tendrá el evento, que promete gratas sorpresas y la proyección de artistas locales y estatales en varias disciplinas. Igual presentamos un reportaje-entrevista que presenta al grupo tijuanero Saoko, contingente musical que cocina una mezcla rítmica y sonora que contagia, y que tienen todo para colocarse en la escena nacional e internacional por méritos propios. En la senda de la política, nuestro especialista Raúl Ramírez Baena nos habla sobre la tortura en Baja California, actividad que según nos cuenta practican tanto las policías (de diferentes denominaciones) y hasta el benemérito ejército, con la intención de que canten algunos que nada deben, pero que a fin de cuentas engrosan las estadísticas que en ciertos momentos son tan necesarias para que los gobernantes digan que todo está en orden en casa. Arturo Couoh, fue testigo de los pasados Juegos Centroamericanos y del Caribe en Puerto Rico, y en esta edición nos regala sus Crónicas del Borinquen, en las que nos relata los detalles y maravillas que posee la Isla del Ensueño. Lupita Domínguez desde Los Ángeles nos envía una interesante entrevista con Perrozonpopo, un cantante nicaragüense, nacido del árbol genealógico de la familia Mejía Godoy, que lanza su canto en la ruta de los desposeídos de Centroamérica. Y además contamos con todas nuestras secciones fijas que traen información contante y sonante como en cada edición. Gracias por tenernos en sus manos.

Somos la revista TIJUANEO: La Mejor Manera de Tijuanear ¡¡¡ Escríbenos a: tijuaneo@gmail.com

NEO Director Colaboradores Octavio Hernández Díaz

Gerencia y Coordinación Rosalba Velasco

Diseño Editorial Medicis Comunicación Dirección de Arte Diana González Diseño Gráfico Víctor Roque René García Alejandro González Yasiel Gómez

Publicidad Lorena Vignali

Ventas Médicis Comunicación Teléfono Of. (664) 2 15 51 70 Rosalba Velasco y Lorena Vignali Cel. (664) 3 46 16 40 Cel. (664) 2 02 55 69 Nxtl. 152*135226*1 tijuaneo@gmail.com tijuaneoventas@gmail.com

Linda Cardona Alicia González Arturo Couoh (Deportes) Atenea Leibnitz Karina V. Balderrábano Javier Lorenzo Raúl Ramírez Baena Armando Cáceda Aquiles Medellín Silva Tania Varela Toni Torres Edmundo Lizardi Carlos Fabián Sarabia (Cine) Paulina Bahena Germán Rueda Cristina Navarro Lic. Gonzalo Nochebuena J. Diamanda Turcato Josué Beltrán Discos Invisibles Sergio Raúl López Rodrosolis Lorena Vignali Celia Parranoid Agata Drak Dionisio del Valle Cuauhtémoc Ruelas Eunice Contrearas

SAOKO:

Una Sensación Sonora y Rítmica que Conquista el Alma.

Corresponsales Fotografía Claudia Morfín (DF)

Mario Castillo Flora Arias Alfonso Lorenzana Julio Blanco Franco Notch Julio Chávez René Miranda (Los Ángeles)

Asesoría legal Juana Parra

Lefteris Becerra (DF) Sergio Raúl López (DF) Karla Islas (España) Román Solsona (Argentina) Lupita Domínguez (Los Angeles) Artemio Saldaña (Chiapas) Tatiana Martínez (San Diego) Martín Canova (Uruguay) Sol Monasterio (Venezuela) Gonzalo Aburto (Nueva York)

e-mail para sugerencias y contacto:

tijuaneo@gmail.com

Impresión: Periódico El Mexicano / Editorial Kino S.A, de C.V. Distribución: Reparto Especializado del Norte / TijuaNeo Team. Tijuaneo es una publicación mensual producida por Limbo Comunicación S.A de C.V. Blvd. Fundadores # 2884-3 Col. Juárez. Tijuana, B.C. C.P. 22040 Tel / 684-9739 / 630-9524. Cel: (044-664) 346-1640. Las opiniones expresadas en losartículos incluidos en TijuaNeo son de exclusiva responsabilidadde sus autores, y no reflejan necesariamente la opinión deLimbo Comunicación, S.A. de C.V. Tijuaneo. Una publicación de El Mexicano

4. Puntos Cardinales 5. La Ultima Columna 6. Tijuanazos y Tijuanaches 7. Política 8. Entrevista Saoko 10. Tópicos 12. Sonoridades 13. Freak Film Festival 14. Oyeme con los ojos 16. Ciudad Querube 18. 3er. Aniversario del Tijuaneo

21. Diagonal 22. Diario de Borinquen 24. Escena Norte 26. Festival Interzona 28. Libros 36. Tijuaneando 38. La Entelequia de los Ejes 40. Rascacielos 41. Cine 42. Tijuana Pregresivo 44. Rumores de la Web

Tijuaneo, revista mensual abril de 2010. Editor Responsable: Octavio Hernández Díaz. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor:04-2009-111314463800-102. Número de Certificado de Licitud de Título:14748. Número de Certificado de Licitud de Contenido:12321. Imprenta: Editorial Khino S.A. de C.V. Calle Gral.Lázaro Cárdenas #3743 Fracc. Los Pirules, Tijuana, B.C.,C.P.22540, Distribuidor Alejandro Aceves Fernández Farallón No.1080-33 Secc. Jardines, Playas de Tijuana, Tijuana, B.C. C.P. 2205

LOS ANTIOXIDANTES EN LA

DIETA

52 De Marent / Mario Rentería. Hermosillo, Sonora. “Inflación” Del libro “No me Mortifique” / 1988.

JAPÓN en la lente de Flora Arias.

46. De Edecanes y Casting 47. Cuentos para niños y no tan niños 48. Kaleidoscopio 50. Psicología familiar 51. Recetas para la vida 52. Salud 53. Turismo 54. Vinos 55. Restaurantes 56. Moda 57. Farandulandia

58. DVD´s 59. Compactorama 60. Arcabuz 61. Guía del Ocio 62. Caricatura del mes de Mario Rentería 63. Cartón invitado de Carlos Cruz 64. Destellos en Plata

Por Por John Carlin

Puntos Cardinales

Diario El País.

d a d i n g i d n I e l b a t r o p o s n I La a t s i d o i r e P r de se

Deberían incluir en todos los cursos de periodismo unas buenas sesiones de budismo zen, para que los jóvenes incautos que piensan meterse en este negocio adquieran las dosis necesarias de paciencia, filosofía, paz espiritual. Conseguir una entrevista con un jefe de gobierno o con un líder guerrillero no es fácil, pero es un juego de niños comparado con el calvario de intentar conseguirla con un chaval de 20 años que es millonario gracias a su especial habilidad para patear una pelota. Cualquier reportero, si es honesto, lo reconoce: el periodismo es un oficio indigno. Siempre esperando, siempre suplicando. El problema es la entrevista, materia prima tan imprescindible para el reportero como el arroz para la paella, el balón para Leo Messi, el peluquero para David Beckham. Sin acceso a la gente indicada para determinada historia, no hay historia. Lo que hay es fracaso, fracaso que pude conducir al desempleo. Por eso lo primero que se requiere para ser reportero es persistencia, admirable virtud condenada siempre a rozar la humillación. Uno llama o envía un correo electrónico solicitando hablar con alguien. Puede

ser el asistente del alcalde de un pueblo de 500 personas, o el gerente de marketing de una mediana empresa de tuberías, o un ministro, o un personaje mundialmente conocido. Lo normal es que no te contesten ni a la primera, ni a la cuarta o que, peor todavía, te digan: "Mañana le decimos algo". Llega mañana y no te han dicho nada. Al final tomas el teléfono, llamas de nuevo y más de lo mismo. A veces, al final, te dicen que sí y la entrevista se hace; a veces acabas en nada. El proceso es así. Pierdes el tiempo, te estresas, te desesperas, quieres matar a alguien, quieres matarte a ti mismo, te preguntas: "¿Por qué, por qué, por qué no le hice caso a mi mamá y me metí en un trabajo como Dios manda?". Ahora, lo peor, lo peor con diferencia, es ser un periodista deportivo. O, para ser más exactos, un periodista cuyo trabajo incluye la necesidad de acceder a futbolistas de Primera. A veces ocurre que, después del denigrante proceso que acabamos de describir, te la conceden. En tal caso es perfectamente posible que llegues al lugar indicado a la hora indicada (incluso después de

“Hay jugadores que te tratan como un ser humano”

abordar un avión) y te digan: "Perdón, el Hay jugadores que te tratan como un ser humano. futbolista ha cambiado de opinión. La haremos Hay incluso algunos que te dicen algo que vale la otro día". O que, como en el 90%, tengas que pena. Como Benoit Assou-Ekotto, francés del esperar una o dos horas más de lo previsto para tu Tottenham, que la semana pasada le dijo a un audiencia con el pequeño rey (porque se demoró afortunadísimo periodista inglés que su principal en la ducha, porque tenía que rematar el partido lealtad no era a la camiseta de su club, sino al de PlayStation). Y entonces, al final, cuando por dinero. "¿Existe un jugador en el mundo", dijo, fin has conquistado la gloria de tenerle enfrente, "que firma por un club y dice, 'Oh, adoro tu con la grabadora rodando, te transmite sin camiseta? Su camiseta es roja: ¡Me encanta!'. ¡Qué va! Lo primero de lo que habla ningún disimulo la sensación es dinero". Casos de que podría estar haciendo “El periodismo es un excepcionales como el de este cosas mejores (otro duelo de oficio indigno. Siempre heroico, honesto y suicida titanes en la consola de la francés son los que te animan sala, comprarse otro Ferrari, esperando, siempre a seguir en la lucha, a tocarse las narices en casa). Y suplicando” mantener viva la llama de la después, después de tragarte tanta bilis, el terrible e inevitable desenlace es esperanza. Pero al final muere, eso sí. Muere. Y en que no te ha dicho nada que sea remotamente ese caso no le queda más remedio al reportero noticia, que agregue una migaja a la suma del que huir a la relativa paz del paro, o cambiar de conocimiento humano. Como el caso del jugador bando (tomarse la venganza contra la profesión del Barça que hace una semana nos dijo: de pasarse al equipo de comunicación de un club "Necesitamos ganar los dos partidos finales para de fútbol) o, cuando el desgaste ya ha sido ganar la Liga", pedazo de banalidad que dio demasiado y la energía y la paciencia se han titulares (sí, sí, a esto hemos llegado) en agotado, encontrar la salvación en la prácticamente todos los diarios españoles. Hay prejubilación periodística del escritor de columnas de opinión. gratas excepciones.

La última columna

Germán Dehesa

1944 – 2 de septiembre de 2010

El Corazón y sus Figuraciones “Hasta luego Germán Dehesa, nos vemos en la Nada, en donde de seguro tendrás de Todo (hasta los Pumas terminarán jugando gratis ahí), será Igualito que Veracruz, desde Tlacotalpan hasta el Puerto, con paisajes interminables, marimbas infinitas, charlas perpetuas, con pescados, frijoles y una avalancha de risas siempre. Porque hoy Toca, Eternidad”. (TijuaNeo).

no te entumas y no le saques, manito. Por esas latitudes transito yo en la actualidad. Me entusiasma saber que, gracias al talento de sus madres, mis hijos son gente de bien, con buena orientación en la vida y totalmente a la guapachosa altura de su herencia veracruzana. Todos son estudiosos, trabajadores y con magnífica inteligencia que, donde primero y mejor se muestra es en el buen humor que los cuatro manifiestan, caiga quien caiga.

Creo que no les he contado que estoy enfermo, seriamente enfermo. Tengo cáncer, pero hasta ahora la enfermedad no me ha producido ningún dolor insoportable. Trato de vivir sobre las puntitas de los pies, pues en mis delirios, imagino que si casi no hago ruido, la enfermedad no se va a percatar de mi presencia y me permita colarme a la vida que es a donde me gusta estar. Como quien dice, mi vida es casi secreta y su único nuevo rasgo que yo detecto es la impaciencia. Así pues, no tiene ningún sentido que me saluden de lejecitos, ni que me saquen la vuelta, ni ninguna patochada de ésas. Nadie tiene idea de cuándo será la terminación cronológica de mi vida, pero calcula la ciencia médica que esto ocurrirá hacia los finales de este año. Espero distribuir generosamente entre el personal médico billetes de muy alta denominación, de modo que este plazo se vaya ampliando, por lo menos, hasta 2020. Si se puede obtener más, ahi lo dejo en manos del gobierno. Tengo mucha confianza en que nuestra burocracia acuse recibo de la solicitud en 2018, lo cual nos da margen para seguir resollando. Lo que desde ahora les puedo asegurar es que, mientras pueda yo menear la pluma y no comience a decir puros despropósitos y marihuanadas, aquí me tendrán siempre a sus canijas órdenes y a sus pies, si no les rugen, como solía decir la inmortal Borola Tacuche de Burrón.

No me estoy despidiendo. Yo espero que falte mucho como para que ocurra algo tan ingrato. Como en el teatro, esto es apenas la primera llamada, primera. Ya sé cómo se las gastan los lectores de por aquí y no me sorprendería que, a la vuelta de unos días, me tope con gente que diga que, el mero día del Bicentenario me voy a suicidar en el Zócalo gritando leperadas en contra de un gobierno y de un sistema que premia cada vez más a la idiotez y no suele ser justo con la inteligencia. No, yo no voy a hacer nada de eso para celebrar o denostar a este sistema del que, por lo demás soy miembro activo y no quiero jamás dar la impresión de que me doy de baja. Lo que sin duda ocurrirá es que el sistema me dé de baja a mí, pero ése ya es otro cantar.

Me molesta casi tanto como a ustedes, este tipo de artículos donde tengo que ponerle luto a mis palabras y no sacarlas a pasear para que se asoleen que es lo que a mí más me gusta; pero dibodobadito, tarde o temprano los médicos logran llevarte a sus terrenos y ahí es la de

Voy terminando. Este artículo y sólo este artículo. Yo tengo que guardar reposo por algunos días, pero muy pronto volveré a vestir mi uniforme azul y oro y a sembrar el pánico por todas las canchas de la República. Ahí me los encontraré. Mañana nos vemos. ¿Entendido?. ¿QUÉ TAL DURMIÓ? MDCCCLXXVII (1877) ¿Alguien ha visto a MONTIEL?. Cuando lo pierdo de vista, me viene como el soroche. * Esta fue la última columna que publicó Germán Dehesa en el periódico Reforma y se fue de este mundo la tarde del jueves 2 de Septiembre.

Tijuanazos, Tijuanaches y Tijuanantes

TIJUANAZOS TIJUANAZO felicitador para Alejandro Cossío, de Tijuana, ganador del Premio Nuevo Periodismo CEMEX+FNPI en la categoría de fotografía, con el trabajo “México en el punto de quiebre”, publicado en el Semanario ZETA y las agencias AP y EFE. El jurado estuvo integrado por Claudio Pérez (de Chile), Gervasio Sánchez (de España) y Maya Goded (de México), esta última manifestó que “la violencia es parte de la cotidianidad en México y la prensa tiende a mostrar lo más evidente. Este foto periodista, acostumbrado a tratar la violencia diariamente, nos presenta una visión más inquietante que nos invita a reflexionar sobre la temática desde un punto de vista distinto. La narrativa evoca al cine negro y tiene una gran contundencia”. Cossío dijo sentirse muy contento y agradecido de recibir el Premio y mencionó: “ es la primera vez que envío mi trabajo para esta competencia, y vaya sorpresa, ¡he resultado ganador! Al mismo tiempo también me vienen sentimientos encontrados, ya que mi trabajo trata el tema de la violencia en mi país, México, y eso no es para tener contento a nadie, es algo que cada día se viene poniendo peor, y parece no tener un fin. Esto me ha motivado mucho para seguir haciendo las cosas como hasta hoy”. Muchas Felicidades. TIJUANAZO aplaudidor para la Orquesta de Baja California y el grupo La Ballena de Jonás, quienes han unido su talento para dar grandes conciertos tanto en el Teatro del Cecut, como en el Teatro de la Ciudad en Ensenada y ese magno e inolvidable performance que armaron en el Malecón de Playas de Tijuana. Con ritmos como la polka, el tango, el jazz, la música balcánica y mediterránea, e instrumentos como el acordeón, piano, violín, batería, guitarras eléctricas y saxofones, en complicidad con los demás instrumentos de cámara, generan un enorme espectáculo, bajo la batuta de Eduardo García Barrios, quien afirma que esta propuesta es una manera de seguir acercando a la orquesta a la comunidad que sigue demandando eventos originales. Para La Ballena de Jonás esta ha sido una oportunidad para llevar su propuesta musical a otro nivel, en presentaciones dignas de apreciarse por toda la familia y la comunidad, pues además de conjuntar a tantos músicos talentosos, servirá de apoyo para solventar los gastos de su futura producción discográfica. Sin duda una de las mejores propuestas del año que lejos de repetir esquemas, se atreven a unir texturas y emociones sonoras para bien del crecimiento musical de Tijuana y Baja California.

TIJUANACHES

TIJUANANTES

TIJUANACHE para Barack Obama, que tantas expectativas generó cuando triunfó en las elecciones en el país vecino, pero que lamentablemente, ha sido tibio y demasiado parco y distante de los principales problemas de su nación. Hasta parece que los Bush siguen mandando, porque su necedad de insistir en los peligros de Afganistán es la misma cantaleta de siempre. El retiro de Irak, tras hacer polvo dicha nación y ahora “darles la oportunidad de seguir su camino” parece un mal chiste de Polo Polo. Y ni hablemos del eterno conflicto Judio-Palestino en el que todo sigue igual como cuando los republicanos hacían de las suyas. En cuanto a la economía ha luchado por apretar a los gastadores de Wall Street y darle un poco de seguridad a los norteamericanos que viven del dinero plástico, los prestamos bancarios y los créditos de bienes raíces, pero las encuestas todavía no le favorecen, y es más, van dramáticamente a la baja. Porque el ciudadanao común no la ve desde que se colapsó el mundo y los economistas presagiaban lo peor. Y en el rumbo de la tan solicitada Reforma Migratoria, el olvido ha puesto a los migrantes en las manos de los carteles de las drogas que los venden al mejor postor, como citó hace unos días el New York Times. Una limpia para el Mr.

TIJUANANTE: Según pensábamos todos los que vivimos en Tijuana, los tiempos negros en cuanto a delincuencia, ya eran cosa del pasado, porque contamos con una ciudad segura como dicen las autoridades, con una policía en constante depuración para extirpar a sus malos elementos y un patrullaje al nivel de nuestras necesidades y expectativas. ¿Entonces porqué de pronto se dan 17 ejecuciones en 4 días y a la hora de la comida (un miércoles cualquiera) un grupo de pistoleros persigue y asesina a un hombre en el estacionamiento de la Zona Gastronómica de Tijuana? ¿Porqué a los comensales de un conocido restaurante del Boulevard Salinas los atracó un comando a plena luz del día quitándoles todas sus pertenencias y causando pánico y alboroto sin que hubiera una sola patrulla cerca del lugar? ¿Porqué si ya está todo bajo control por las autoridades premiadas y felicitadas en bonitas ceremonias, vuelven a darse casos de secuestros (ahora de migrantes), vergonzosas actividades de extorsión a empresarios y robos en varias partes de la ciudad? ¿Pues no que Tijuana ya estaba lista para que los que se fueron huyendo de la delincuencia y la ola de secuestros a formar la Otra Tijuana en San Diego regresaran? Que lejos de cumplirse están las promesas de campaña, tan cacareadas y promovidas de sol a sol, aunque todavía hay tiempo para de perdida quedar bien a medias.

TIJUANACHE para la British Petroleum que mintió de nuevo, asegurando que el tapón que se le pondría al pozo que ha derramado una pavorosa cantidad de barriles de petróleo en el Golfo de México, funcionaría temporalmente mientras instrumentaban la forma de terminar con la fuga que ha perjudicado la fauna y el litoral tanto mexicano como norteamericano. Pero una filtración a poco más de 3 kilómetros fue detectada y parecía el primer signo preocupante después de que se cerró la famosa campana que solucionaría el problema. Dicha filtración y las fugas habían creado temores de que la campana mecánica, que detiene el flujo de petróleo, estaría desplazando la presión y obligando al petróleo a irse más bajo tierra. Ello podría hacer que el lecho marino se volviera inestable y que el desastre fuera más grave y difícil de arreglar. Pero Thad Allen, almirante retirado de la Guardia Costera designado por el gobierno para vigilar las obras de contención del derrame, dijo “también que las cinco fugas dentro y alrededor del pozo de la BP son más bien pequeñas y no son motivo de preocupación alguna”. Sea lo que sea, hubo ahora una explosión cerca de la Mariner Energy, por lo que la comunidad internacional exige que ya se solucione la fuga y la peligrosidad latente que estas compañías irresponsables y enormemente poderosas causan al entorno, acostumbradas a cerrar bocas a punta de fajos de billetes más que a respetar acuerdos ecológicos y leyes ambientales.

TIJUANANTE: Para el Gobierno Federal la educación es muy importante, según lo expresa en sus múltiples discursos para evitar que la ignorancia lleve a muchos mexicanos a sufrir las tentaciones de la delincuencia organizada y de los carteles de las drogas, y para tener un país más preparado que pueda afrontar los retos del futuro. ¿Entonces porqué muchas de las comunidades indígenas del país no figuran en los planes de educación, no cuentan con maestros, ni aulas, y mucho menos con libros y útiles? ¿Porqué tantos egresados de las preparatorias de México, se quedan sin lugar en las universidades porque no hay cupo? ¿Porqué a los que se titulan y cristalizan sus sueños de convertirse en alguien útil y productivo para nuestra sociedad, no encuentran trabajo y terminan haciendo lo que se pueda para sobrevivir, si el Presidente del Empleo les prometió un trabajo digno a todos los mexicanos? ¿Porqué algunas de las instituciones culturales del país en lugar de apoyar a los promotores independientes con sus proyectos y propuestas, se están convirtiendo en comercializadoras del arte y de la cultura, y en algunos casos hasta promueven obras, eventos y presentaciones comerciales que poco aportan a la cultura? ¿Y porqué órganos como Conaculta cuya obligación es apoyar y promover la cultura en el país, en este 2010 dejó en paños menores y sin presupuesto a los principales festivales culturales independientes en Tijuana? Cuestión de vasos vacíos y sueños guajiros.

Política

Por Raúl Ramírez Baena

Comisión Ciudadana de Derechos Humanos del Noroeste, AC.

¿Hacia el Fin de la Tortura en Tijuana? Leyzaola y el ejército pueden ser muy efectivos en la persecución de los criminales y sus cómplices, pero se les pasa la mano. En aras de presentar buenas cuentas a Calderón y al gobernador Osuna y sin menoscabo de los éxitos logrados, pudieran estar incurriendo en el delito de fabricar delincuentes, pisoteando la integridad de personas presuntamente inocentes y cayendo en excesos y prácticas inhumanas que no se pueden justificar. Es necesario combatir la corrupción policial, pero ello no es un aval para que cuando los torturados se desvanezcan, llegue personal de sanidad militar a “resucitarlos” para continuar con el infierno, como así relatan las presuntas víctimas que sucedió. O que, ¿el fin justifica los medios? ¿Debemos seguir viviendo en el salvajismo y la anarquía? Tres hechos sucedieron hace unas semanas, relacionados entre si, que marcaron los asuntos de Seguridad Pública y Derechos Humanos en Tijuana:

los cuarteles militares de Tijuana en presencia del Agente del Ministerio Público Federal y del Tte. Cor. Julián Leyzaola, su jefe, quien los entregó a los militares.

1) La Recomendación 6/2010 girada el 19 de agosto de 2010 por la PDH, dirigida al presidente municipal de Tijuana, Jorge Ramos Hernández, señalando al Tte. Cor. Julián Leyzaola, Secretario de Seguridad Pública Municipal y a otros policías municipales, como responsable del delito de tortura (delito de lesa humanidad), allanamiento ilegal de morada y cateos por encapuchados, detención arbitraria, retención ilegal, lesiones, incomunicación y otros abusos en contra de 6 civiles, demandando al alcalde su remoción, dando vista a la PGJE de BC para el inicio de la acción penal en contra de los funcionarios municipales señalados;

La Recomendación expedida por Heriberto García, Procurador de los Derechos Humanos de BC, es el reconocimiento oficial de que el Tte. Cor. Julián Leyzaola, actual Secretario de Seguridad Pública municipal de Tijuana, y militares adscritos al 28º. Batallón de Infantería, practican sistemáticamente la tortura y otros tratos crueles, inhumanos y degradantes en los cuarteles militares y separos de esta ciudad, para obligar a los detenidos a rendir declaración ministerial. De su lectura se deduce un posible contubernio entre la II Zona Militar, cuyo comandante es el Gral. Alfonso Duarte Mujica, y los gobiernos estatal de Baja California y municipal de Tijuana, para fabricar delincuentes y simular una efectiva “depuración”policíaca.

2) La expedición el 18 de agosto pasado, por el Senado de la República, de un Punto de Acuerdo demandando al Procurador General de la República, Arturo Chávez Chávez y al Secretario de Seguridad Pública, Genaro García Luna, cumplir con las Recomendaciones expedidas por la CNDH y la Comisión Interamericana de Derechos Humanos (CIDH), implementando las Medidas Cautelares para garantizar la integridad y la vida de Blanca Mesina Nevares y Silvia Vázquez Camacho, coadyuvantes de la Comisión Ciudadana de Derechos Humanos del Noroeste (CCDH) y de la Comisión Mexicana de Defensa y Promoción de los Derechos Humanos (CMDPDH) en la investigación del arraigo y la tortura en Baja California. Además, el Senado exige investigar el origen de las amenazas. 3) Y la liberación el 20 de agosto anterior del Cefereso No 4. de Tepic, Nayarit, de 13 policías municipales de un grupo de 25, entre ellos el ex jefe de Mesa de Otay Miguel Ángel Mesina (padre de Blanca Mesina) y Blanca Berenice Guizar, acusados de delitos de delincuencia organizada; arraigados y presuntamente torturados en

Jorge Ramos, actual presidente municipal de Tijuana, al ignorar la Recomendación 6/2010 y tolerar los excesos de su jefe policíaco, o no entiende por qué existen la ONU, la OEA y los organismos públicos y privados de derechos humanos, o menosprecia esta labor, lo cual es una mancha más en su administración y su carrera política. Podemos entender que algunos ciudadanos estén mal informados y prejuiciados en contra de los derechos humanos, pero esto no se puede justificar en el caso de los gobernantes. Varios sectores de la sociedad tijuanense, entre ellos algunos empresarios, consideran que Leyzaola debe mantenerse en el cargo “para garantizar la Seguridad y el combate a la delincuencia”. Es probable, pero omiten que en un Estado Democrático de Derecho no se puede tolerar que se violenten la legalidad y las garantías de las personas, por muy delincuentes que pudieran ser. ¿Qué no podemos encontrar a un jefe policíaco capaz, eficiente, honesto y a la vez respetuoso de la ley y los derechos humanos?

En el caso de las defensoras Blanca Mesina y Silvia Vázquez, que coadyuvan en la investigación sobre los efectos del arraigo y los actos de tortura en Tijuana, ¿quién o quienes están interesados en acallarlas y en inhibir la acción de las ONG, llegando al extremo de amenazarlas de muerte? Y lo más inquietante, ¿por qué las autoridades estatales de Baja California y federales no han actuado en consecuencia a su responsabilidad constitucional de garantizar su integridad y su vida ante las graves amenazas recibidas? ¿Por qué no se ha investigado el origen de tales amenazas? El gobierno de la República ha sido muy persistente en combatir a la delincuencia organizada y a sus cómplices, y castigarlos con todo el peso de la ley. Bien. Pero en el mismo sentido, ¿POR QUÉ NO SE RECONOCEN OFICIALMENTE Y SE CASTIGAN LAS GRAVES VIOLACIONES A LOS DERECHOS HUMANOS en que incurren autoridades civiles y militares, como las ejecuciones extrajudiciales, las desapariciones forzadas, la tortura, etc., cuando México ha ratificado todos los tratados que obligan al Estado a su cumplimiento? ¿Por qué en los DIÁLOGOS POR LA SEGURIDAD organizados por Felipe Calderón, no se debatió el tema de las violaciones a los Derechos Humanos en el marco de la “guerra” al crimen? El balón, ahora, está en la cancha de la CNDH y de la PGJE de BC, que están obligadas más que nunca a expedir la Recomendación y a investigar las denuncias, respectivamente, de los cuatro casos de tortura contra policía y civiles en Tijuana presentados por la CCDH y la CMDPDH ante la CIDH en 2009. La PDH ya marcó la pauta. Es justo que se reconozca el esfuerzo y el valor de las y los defensores de los Derechos Humanos y de las ONG en el litigio de las graves violaciones a las garantías constitucionales, cometidas por autoridades municipales y militares en Tijuana, que es todo un riesgo. Finalmente, la verdad sale a flote.

www.en-contacto.info 7

Por Octavio Hernández Fotos Saoko, Flora Arias y Julio Blanco

SAOKO:

Una Sensación Sonora y Rítmica que Conquista el Alma.

Reportaje-Entrevista. Intro En los tiempos modernos la música pop lejos de convertirse en pieza de colección, se ha transformado en materia de comercio, en un tejemaneje amañado en el que los grupos se olvidan pronto ante la fugacidad de su éxito intermitente y las canciones son simple material descartable que se desvanece en un abrir y cerrar de ojos. Pocas bandas proponen y mucho menos convencen. Para nuestra fortuna, en Tijuana tenemos un grupo que ya no solamente promete, sino que cumple de manera cabal, se trepa al escenario para lanzarnos una cautivadora mezcla de cadencias que hacen que se levante de su silla hasta al escucha más renuente al baile, que en pocos minutos pierde la vergüenza y sacude el esqueleto. Saoko es el nombre de esa maravilla que en clave de 3 musas y 2 varones, y elevada a la potencia multicultural, hace sudar a la gente y cantar sus adictivos temas con una sensible mezcla de reggae, cumbia, vallenato, son cubano, rock, bossa nova, funk, rumba y otras hierbas de manera alegre, sincera e intensa. Saoko, que en jerga cubana significa; “sensación que producen ciertos cuerpos en el sentido del gusto; sabor y sentimiento”, nació hace apenas un par de años en Tijuana (2009). La banda está integrada por Adriana Martínez “La Primavera” (voz y guitarra), Sharon Martín del Campo “La Abogada del Sax” (sax alto), Brisa Martín del Campo “Red Lobster” (batería), Jorge Montes “Aptika” (bajo) y Juan Eduardo García “Gillo” (teclado, congas y tres cubano). Su primer CD se llama “Cósmico Natural”, producido por Saulo Cisneros, una joyita que vale la pena tener en casa para meterle color a la vida y sabor a cualquier reunión o guateque que se nos presente.

La Entrevista - ¿Hace cuántos años se formó la banda? “Saoko se formó en el 2009, con integrantes de Aché Colectivo y otras bandas importantes tanto de Tijuana como de otras partes”. - ¿En qué otros grupos habían participado cada uno de sus integrantes? “Adriana Martínez “La Primavera (Guatemala), se inició en la música desde muy pequeña, en su adolescencia formó varios grupos en los que destacan La Moira y el Aché Colectivo, este último formado en la Habana, Cuba, con músicos de distintas partes del mundo, banda que por cierto la trajo a Tijuana por primera vez. Sharon Martín del Campo (Tijuana), fue saxofonista durante 4 años de los Kung Fu Monkeys, banda 100% Tijuanense, que fusiona sonidos de hardcore y ska. Jorge Montes (Guadalajara), bajista, ha participado en varios grupos de distintos géneros que van desde lo cumbianchero, al rock y al reggae. Brisa Martín del Campo (Tijuana), baterista, ha formado parte de agrupaciones como Globo, Conciencia Cósmica, entre otras. Es la primera vez que toca música latina, ya que en sus anteriores bandas la pauta siempre era el Indie rock. Juan Eduardo García "Gillo" (D.F.), percusión y tres cubano, formó parte junto con "La Primavera" del Aché Colectivo”. - ¿Cuáles son sus principales influencias musicales? “Buena Vista Social Club, Fania All Stars, Lauren Hill, Femi Kuti, Sade, Erika Badu, Lila Downs, Susana Baca, Thievery Co, entre otros muchos que nos cautivan y tienen influjo en nuestra música. Podríamos decir que las influencias musicales de Saoko son tan distintas como la personalidad de sus integrantes. Cada uno admira y escucha a bandas diferentes, y es a la hora de crear música, el

momento justo en que cada cual trae a su cada quien”. - ¿De dónde viene y que significa el nombre de Saoko? “Saoko, es una palabra que forma parte de la jerga cubana y significa: Sabor y ganas”. - ¿Qué es más importante para Saoko, las letras o la música? “Definitivamente las dos cosas, al momento de componer una es consecuencia de la otra… y viceversa”.

- ¿Cuál ha sido el concierto más motivador del grupo y cuál el más complicado? “Hace poco tuvimos una experiencia increíble tocando en Ensenada. Sin duda todos son motivadores, hemos descubierto que la motivación nace del público, es una retroalimentación entre la música, la energía y el espectador. Entre los más complicados fue definitivamente cuando le abrimos a “Calle 13”, porque tuvo una

mezcla de nervios, emoción y fallas técnicas de sonido….porque no teníamos los monitores prendidos, pero aún así, nos subimos con todo a entregar el corazón y la gente nos apoyó”. - ¿Con qué bandas importantes han alternado? “Calle 13, Cultura Profética, Los Cafres, Quique Neira, Natalia Lafourcade y Titán”. - ¿Cómo definiría Saoko su estilo? “Como una mezcla de cadencias y sonoridades de son cubano, reggae, cumbia, funk y bossa y otras rutas que nos prenden. ¡Ah y todo con mucho sabor y sentimiento! - ¿Qué recepción ha tenido su primer disco y en dónde se puede adquirir? “El disco es nuestro termómetro y marca que ahí vamos, estamos muy contentos. Por ahora lo pueden encontrar en todos los eventos donde nos presentemos, y también esta a la venta en Boutique Chandellier (Calle Once #8850, entre Av. Quintana Roo y Av. Pio Pico, Zona Centro). Y pronto estará a la venta en una cadena de distribución así como en Internet, para que todos lo tengan”. - ¿Cuáles son los retos futuros del grupo? “A corto plazo, seguir mejorando la calidad musical de Saoko, trabajar en cuestiones de producción, grabar el video clip de nuestro primer sencillo “Canto a la Luna”, regresar al DF para proyectarnos más, y concretar nuestra primera presentación en Los Ángeles, California”. - Alguna cosa más que quisieran agregar. ¡Por supuesto, gracias por su apoyo y mucho aché para toda la funky family del TIJUANEO !

Por Germán Rueda

Tópicos

Si le va bien a esa industria en Estados Unidos, le va bien a México por tener diversas plantas en nuestro país generando miles de empleos bien pagados... Seattle, Washington. Cuando uno sale de viaje al extranjero, diversas calamidades le pueden estar asechando y se deben tomar también varias precauciones. Tal es el caso de volar a los Estados Unidos haciendo escala en la ahora muy famosa ciudad de Phoenix, Arizona pues con nuestra piel morena, podríamos encontrarnos al sheriff Joe Arpaio “gandaio” dijera un amigo y ser arrestados sin más explicaciones aun en contra de la orden de una juez con suficientes pantalones para objetar los principales artículos de tan controversial ley. Aquí se entera la gente vía prensa y televisión de diferentes noticias locales con repercusiones en el mundo entero. Otras muy locales no nos llegan, pero nos interesan por la liga tan fuerte de nuestra economía y la de los güeros. Sale una nota acerca de la recuperación de la industria automotriz hasta con ganancias, gracias al programa del presidente Obama, muy criticado por los republicanos derechistas quienes han llegado a llamar a la General Motors; “Government Motors”, pues ahora el gobierno técnicamente es el propietario de esa enorme empresa quebrada por efecto de la crisis del 2008, la inyección de dinero de los impuestos y con el despido de los inútiles directivos con enormes sueldos y bonos millonarios. Si le va bien a esa industria en Estados Unidos, le va bien a México por tener diversas plantas en nuestro país generando miles de empleos bien pagados. Aquí el clima en verano (Seattle) es similar al de Guadalajara en invierno; en el día tenemos temperaturas de diez grados, rara vez sube a los veinticinco con algo de sol pero es la temporada seca. De octubre a mayo llueve casi a diario y el clima es de siete a nueve grados constantes. Cuando cae la nieve, baja a menos cinco, eso en la ciudad, pero si se interna uno rumbo a las montañas se puede esquiar durante todos esos meses, los niños aprenden esos deportes desde los cuatro años.

También existen lugares donde la gente compra un terreno para estacionar su trailer y así poder estar cerca de las pistas de esqui como la de Gold Bar. Tiene todos los servicios menos teléfono ¿quién diablos puede desear uno estando en el campo?, sólo se permite el uso del trailer por 270 días al año con lo cual el lugar “descansa” del ajetreo humano. A ratos se ven los hidroplanos surcar el espacio llevando personas de lugares habitados en las inmediaciones de los lagos. Llama nuestra atención una nota en el periódico, acerca de un novedoso y muy económico sistema de filtrado de agua, orientado a los países en desarrollo como China, India y América Latina donde se calcula en mil millones de habitantes, la cifra de los carentes de agua potable y con un creciente número en la actualidad. Aparentemente con solo hacer pasar el agua por un cartucho con una pequeña dosis de un granulado de Bromina (compuesto perteneciente al grupo de elementos como Iodina y Clorina), con un 99.9999 % de capacidad de matar las bacterias y 99.99 % de virus, se pueden obtener en casa casi 1500 litros de agua purificada con un costo de solo cinco dólares, es decir el equivalente a un garrafón de agua de cualquier marca en nuestro medio pero estos con solo veinte litros dentro. El potencial de ventas del producto es de 320 millones de personas tan solo en la India, es decir el equivalente a todos los habitantes de los Estados Unidos. En China esperan ventas por cuatro mil millones de dólares. Trataremos de hacer contacto con los inventores o promotores del novedoso proceso para así traerlo a nuestro país tan necesitado de agua pura, pero siendo drenado en nuestra economía vía las compañías expendedoras de garrafones a domicilio o las botellas tan caras en envases de plástico contaminantes. Según la nota, este sistema ya está funcionando en Brasil. ¿Estarán enteradas nuestras autoridades sanitarias de estos avances?

En estas latitudes, la gasolina va de los 3.10 dólares a los 3.70 el galón, esto convertido a pesos quienes circulan de sur a norte. Por la tarde se ejecuta la operación inversa y así se permite y litros nos da $10.48 la barata y $12.51 el litro la cara. Ya muy cerca del precio llegar a casa en menor tiempo en la llamada rush hour u hora pico para de nuestras dos gasolinas. La basura se debe separar en tres diferentes nosotros. contenedores; uno para lo orgánico, otro para reciclar y uno más para la La industria de la composta. Se reciclan desperdicios de comida principalmente. Tres La industria de la pesca del salmón es una de las principales fuentes de diferentes camiones pasan periódicamente a recoger los desechos, jamás se progreso económico; aquí se está iniciando la demolición de dos viejas pesca del salmón es revuelven y son llevados a muy diferentes sitios para su procesamiento y una de las principales presas generadoras de energía eléctrica pues ya existen otras vías de posible aprovechamiento. La ciudad no esta a la orilla del mar, está dentro de suministro. Con ello se le daría más vida a la reproducción del anaranjado fuentes de progreso un canal llamado Puget Sound en la península de Juan de Fuca, con lo cual el manjar y más fuentes de empleo. Si existe crisis, aquí se nota muy poco. Los económico oleaje es bastante calmado, existen varias islas enfrente que están estadios de beisbol están llenos con dos excepciones; en algunas ciudades habitadas. Para transportarse, pueden rodear tomando una carretera con donde sus equipos han hecho una mala temporada como esta con los sus puentes o subirse con todo y auto en los transbordadores, lo cual es mas Mariners y en donde los bienes raíces agobian a la gente, con multitud de rápido y sencillo, el servicio inicia a las cinco de la mañana y descansa hacia propietarios entregando sus viviendas a los bancos al no poder seguir las diez de la noche con una exactitud cronométrica. pagando las hipotecas. Pero el resto se ve caminando normalmente; los restaurantes lucen animados, en especial uno La autopista principal corre de sur a norte y viceversa cruzando toda la ciudad. Por la mañana a la orilla del Green Lake, llamado Guaymas con comida mexicana y mariachi bastante bueno, cuando el mayor flujo vehicular es de norte a sur, se abre un carril extra el cual se le resta a el cual contratamos para la fiesta del cumpleaños de mi adorada hija Annie en compañía de *gruedaf@yahoo.com.mx

Por Karina V. Balderrábano.

Sonoridades

En un mismo mar la

OBC y la Ballena de Jonás Siempre resulta un placer escuchar las interpretaciones de la Orquesta de Baja California, pero junto a la Ballena de Jonás experimentamos doble placer. El pasado mes de julio en la Sala de Espectáculos del Centro Cultural Tijuana se reunieron veinticuatro talentosos músicos para navegar por el mismo mar de vaivenes rítmicos. El programa de esa noche incluyó música original de La Ballena de Jonás, con géneros musicales como la polka, música gitana y mediterránea, entre otros. También disfrutamos con la OBC las composiciones de Sergei Prokofiev, Manuel de Falla, Silvestre Revueltas y Leroy Anderson. En un inicio, el director de la Orquesta, Eduardo García Barrios dio la bienvenida a un público que llenó la sala de espectáculos con asistentes de todas las edades, ya días antes habían entrevistado a integrantes de La Ballena de Jonás por la radio y otros medios, se venía escuchando el gran proyecto que se traían entre manos y mentes creativas estos jóvenes junto con la OBC. Era de esperarse que tanto los aficionados a la Orquesta y los seguidores de La Ballena asistieran para apoyar, y también por curiosidad. Y no defraudaron, al contrario, superaron las expectativas. En todo momento el director de la Orquesta mostró su gran sentido del humor e interactuó con el público antes de cada interpretación. Primero explicó que la ballena es un cetáceo, un mamífero amistoso generalmente, que migra la línea, llega hasta Baja California Sur y pasa por Ensenada, entonces no es fortuito que se encontrara La Ballena de Jonás con la Orquesta de Baja California, que por varios años tuvieron su cede en ese puerto. Por su parte, uno de los integrantes de La Ballena, agregó que era una gran fortuna haber formado parte de ese proyecto, “lo estamos haciendo con toda honestidad y todo el gusto del mundo”. Eso fue evidente, y supieron transmitirlo sin problema alguno, a los asistentes esa noche. Los temas más populares de La Ballena llenaron la sala: “El torero”, “Mar de las liviandades”, “Cantina Calavera”, “Trecho de parca”, “Telescopio”, “Espíritu Baraka” entre otras. Gran parte de ellas acompañadas de la voz e interpretación actoral de Jonathan Cebrero. Saúl Huerta, acordeón de La Ballena, cuando introdujo “mar de liviandades” expresó que no hay

que dejar que ningún instante de nuestra vida se vaya sin sentido, y cuando interpretaron “Devorador”, compartió que por los años veinte quedó el último ejemplar del demonio de Tazmania, sólo en una jaula hasta que se extinguió su especie, de esto trató la pieza musical. Entre interpretaciones independientes de La Ballena y de la Orquesta, también se fueron fusionando ambas en perfecta armonía: la Ballena con el exquisito acompañamiento de la Orquesta. Al momento de presentar la siguiente pieza, García Barrios explicó en tono de sorna “me dieron la partitura y no sabia por qué se llamaba reminiscencias del medio huevo, luego me explicaron que se llamaba reminiscencias del Medioevo, y mi confusión aumentó considerablemente”. Cuando llegó el momento de que la Orquesta interpretara a un destacado compositor mexicano, el director introdujo la composición con las siguientes palabras “lo que van a escuchar ahorita, siempre lo quise tocar en un concierto… de Silvestre Revueltas, que apenas se le empieza a reconocer a nivel internacional, verdaderamente un compositor tradicionalmente mexicano. Alcohólico, murió a los cuarenta años de edad, su origen es la música ranchera y cumplió setenta años de muerto”. Los arreglos musicales y orquestaciones estuvieron a cargo de Eduardo García Barrios, Andrés Martín y Dimitri Dudin. No me cabe duda que en Baja California tenemos a uno de los directores de orquesta más divertidos y profesionales, y que en Tijuana se reúnen siete jóvenes: acordeón, guitarra, piano, violín, bajo, batería y voz, con gran talento. Para finalizar tan esperado concierto, Saúl Huerta de la Ballena, se dirigió a los músicos de la Orquesta de Baja California con palabras de agradecimiento: “Ustedes nos han retado a ser mejores personas y mejores músicos, gracias a todos ustedes”. El público los ovacionó de pie y se retiró con la esperanza de que esta clase de conciertos continúen en nuestro estado, es el tipo de espectáculos que se gozan y que uno no desea que concluyan. Quienes no tuvieron la fortuna de asistir al evento del Centro Cultural Tijuana, tal vez la hayan tenido en el mes de agosto cuando la OBC y a La Ballena tocaron juntos de nuevo, frente al mar en el malecón de Playas, ahora si, muy cerca de su hábitat natural.

ÓYEME CON LOS OJOS Encuentro con Sor Juana en el S XXI El próximo mes de noviembre se estará celebrando en La Habana, Cuba, un homenaje a Sor Juana Inés de la Cruz, Fénix de América. Con cuatro exposiciones presenciales, más dos en el metaverso Second Life, dedicadas a Sor Juana Inés de la Cruz, la Décima Musa, y eventos paralelos tales como charlas, conferencias, talleres y mesas redondas, artes escénicas y publicaciones.

"ciñiendo con violencia lo difuso/ de objeto tanto, a tan pequeño vaso" Sor Juana Inés de la Cruz Este es un proyecto que Terra dell´Arte, MIDAC Y Sótano de rita realizan en La Habana como continuación de los trabajos de la pasada edición de Ars Latina La Habana 2009.- Identidades y contextos. Agradecemos a TijuaNEO por brindarnos la oportunidad de ir compartiendo mensualmente las novedades, los perfiles, los portafolios y algunos textos de los artistas participantes en Óyeme con los ojos. Encuentro con Sor Juana en el S XXI. ENLiteratuRA Uno de los primeros textos escritos especiamente para “Visiones Conjuntas”, del poeta, gestor, curador, promotor, fundador de la Bienal de La Habana y entrañable amigo Nelson Herrera Ysla.

ELLA, MI HORA MÁS BELLA Cuando leí sus ojos soñé con ángeles, lunas, boquerones Y una epidemia de poesía que lo arrasaba todo. Cuando leí sus manos creí conocerla, amiga, al fin una monja, cuanta alegría. El mundo poblado de Juanas resiste el pasado, pulula de serpientes, ajíes Cantando en las iglesias. Al coro se suman el maíz azul, el mole, Bebidas esotéricas, su tortilla y su tiempo para escribir. Qué musiquita de Asbaje, que conventosa pues. Dudo si algo mejor nos enseñan los libros desde que ella murió, dicen, Asistiendo de fomento a los enfermos. Ella fue un libro pero nadie lo abría, miedecidos como estaban. Nadie la leyó como se lee un libro, qué pena. Se iban tranquilos a sus casas a dormir la siesta y ella papel, Papel y tinta, humo, incienso, glicerina, cundiamor.

MADE IN CUBA. LISETTE SOLORZANO

SERIE HABITAT. LISETTE SOLORZANO

La quietud se sintió amenazada una vez en México profundo, Y no ha vuelto a respirar desde entonces. No puede el mundo con ella todavía. Su aluvión lanza el mar embravecido contra las costas del Lejano Oriente, En el Golfo cercano destroza, y pide fuego en rincones de Europa Donde no la aceptaron nunca. Europa envejecida, horriblada, no vio la modernidad en la novia de Dios. Se asustó de sus olores desprendidos, eso sí. Qué bellecidad la de Juana. Que se come el león, se lo come, claro que sí. Y al mono araña y al quetzal, a la rana. Paz trató de explicarlo pero subió la llama de los ojos juaneros Y lo abrasó de pura fe, se abrasó el pobrecito. Cayó en su trampa Y ahí permanece calientito, ándele pues, ardiendo en su infierno de gloria. Amarla quema, piénsenlo bien, desearla te puede convertir en ave Fénix. Cuidado con su nombre, con el resplandor de sus huaraches, Con su hábito fosforescente, ay, pero cuantas cosas lleva puesta una mujer. Preguntona ella, todo lo quiso saber, pues qué mejor, híjole. Preguntona de aro, balde y paleta, no deja dormir la luz de sus velitas. El dulzor de su luz, su azucor, empalaga el virreinato. Por los corredores penumbrosos camina descalza Azotada por las ansias de saber mientras otros duermen. Vaya juvencitud tan traviesa, válgame Dios. Si hasta le ha dado por la pintura, el teatro, la música. Materia de cine que María Luisa vio. Materia de sorjuanistas buenos, abundantes como mango en primavera. No deja de levantar tempestades, se aciclona por ahí, Abre caminos, despierta corazones en medio de las crisis, La da por avivar la inocencia del mundo. Muertita y coleando como la cascabel, suena aún para advertirnos De su presencia en el desierto de Sonora, en el Distrito Federal, En la Habana Vieja, en la Rambla Cataluña. Si la veo, la reconozco enseguida, guapa, la Modelo del Año del Señor, Que no se diga, vamos. Ella, mi hora más bella. La peor de todas sigue siendo la mejor.

SIN TÍTULO AMBAS. EDEL BORDON Nelson Herrera Ysla Sobre el autor: Crítico de arte, curador, poeta. Co-fundador del Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam y de la Bienal de La Habana. Ha ofrecido conferencias en numerosos países de Europa, América Latina y el Medio Oriente así como en los Estados Unidos, y participado en el Festival Noches Poéticas de Struga, antigua Yugoslavia. Jurado de Ensayo del Premio Casa de las Américas, 2005 y de eventos internacionales de arte. Colaborador de las revistas La Gaceta de Cuba, Casa de las Américas, Arte Cubano, Atlántica, Art Nexus, ArtesenSantoDomingo, Inter. Su obra abarca los títulos de poesía: Escrito con amor (La Habana, 1979), El amor es una cosa esplendorosa (La Habana, 1983), Poemas (Colombia, 1987), A través de mis días (España, 1997), Pájaros de pólvora (La Habana, 1998), Colección Particular (Baja California, 2007 y de ensayo: Choco (La Habana, 2004), Reflexiones de tanto mirar (Ciego de Ávila, 2004), Ojo con el arte (La Habana, 2004).

Ciudad Querube

Por: Lupita Domínguez Fotografía: A B Ché

PERROZOMPOPO Canciones Populares Contestatarias de Nicaragua “Sabían que hay hombres que ponen la mira, y atrapan de un trago la luz de otro ser, Sabían que hay hombres que rasgan las ropas del pecho que un día les dio de beber, ay de beber. Sabían ustedes que existe un desierto de puras mujeres de rabia y dolor, Sabían que hay cientos de cuerpos dormidos de puras mujeres de Juárez las hijas del sol, las hijas del sol”. (“Hijas del Sol” / Del CD Quiero que Sepas).

Perrozompopo, es Ramón Mejía, un cantautor nicaragüense nacido en Managua en 1971 cuya familia Mejía Godoy es ampliamente reconocida en el mundo del folklore latinoamericano. Surge de una generación de cambios sociales e ideológicos que marcaron profundamente la brújula de su trabajo. La guerra, la pobreza, los mártires, la bala de la dictadura, hombres y mujeres desaparecidas, la niñez, la marginación, la iglesia, el silencio, la corrupción, los hijos, la canción, la guitarra armada, el autobús y el ladrón, el rostro silencioso de tanta gente del campo, la falta de letras y pupitres, los amigos, el amor, la desilusión, y las ideas que todavía existen debajo de los adoquines, se mezclan con la

música de autor, el rock, la balada, el rap, el reggae, y otras influencias latinoamericanas que brotan de su ronco pecho y de su corazón ardiente, y le dan geografía a esta nueva música “urbana–nica”, que es el resultado también de todas estas transformaciones y vivencias nicaragüenses de una generación perdida, que recuerda su historia y la canta a rajatabla. Arranca con Los Bandoleros en el 2000 girando hasta España, luego en solitario edita; “Romper el Silencio” (2005), “Quiero que Sepas” (2008) y en este año “Canciones Populares Contestatarias”. Vino a Los Ángeles para presentarse en el Visionary Sounds Festival junto a agrupaciones como La Ballena de Jonás y Orlando (Tijuana), MC Niña Dioz (Monterrey), Juan Cholo (Cd. Juárez), Aparato (California bilingüe), Los Upground, Chicano Son (grupo Chicano All Star Son Jarocho) y Los Macaunos (Este de Los Angeles), Faro (TJ-L.A.), Gustavo Galindo (D.F.-L.A.), Revulab (Los Angeles: Regional Mexicano electrónico), Zaptra (Los Angeles: Experimental electrónico), Santero (San Francisco: Hip-Hop electrónico), Los Hollywood (Sonidos de San Diego) y también de S.D: Uli y The Gringos. Y habló con nuestra corresponsal Lupita Domínguez.

La Entrevista - ¿De dónde viene tu nombre artístico Perrozompopo? “Perrozompopo es un lagartija albina que es muy común en Managua que hace un sonido muy peculiar, la idea era encontrar un nombre bastante Nicaragüense que la gente pudiera identificar como una cosa propia y que ese personaje estuviera cargado de lenguaje, valores y contara historias en canciones para que los jóvenes se sintieran identificados con la Nicaragüinidad de este personaje que hasta ahora ha funcionado”. - ¿Cómo ves la identidad de los jóvenes nicaragüenses hacia su música y su realidad actual? “Como cualquier joven están viviendo un proceso muy distinto por lo menos al mío cuando yo tenia quince años, creo que hay cosas que se te diluyen mucho por la globalización, un fenómeno que lo que más afecta es el tiempo y el espacio, ya no hay tiempo ni espacio, hay mucha, tal vez demasiada información, muchos valores que te diluyen un poco la idea de dónde vienes, de tus raíces y eso nos confunde mucho, no solo a los jóvenes sino también a los adultos. Pero también hay muchas cosas que nos reafirman como Latinoamericanos, aquí en USA, y en especial en este festival "Visionary Sounds" hay un esfuerzo no solo del equipo que lo está produciendo, sino del los artistas de aquí que está cargado de toda esa Latinoamericanidad que nos define. Estoy a miles de kilómetros de mi país, en una ciudad llena de gente de otros países, de otras culturas, de otros idiomas, pero la ciudad también esta llena de problemas como los que nosotros tenemos allá”.

- ¿Qué te gusta escribir? “Me gusta el amor, soy un enamorado perdido, me gusta mucho la poesía, me gusta ser un poco morboso en el sentido profundo de la palabra con el tema del lenguaje y de como nos podemos ver el uno y el otro, me gusta ser bastante crudo con las letras en cuanto a la pobreza, la política, la niñez, la violencia, la guerra, la migración, los derechos humanos; no me gusta exponerlo de manera amarillista o manipulada, la realidad es cruda, tanto como me causa dolor o placer, y deseo comunicarla tal cual”. - ¿Cuáles son tus influencias musicales? “Mis influencias musicales son muchas, yo escucho muy poca música en inglés y he dedicado mi vida a escuchar música en español porque Latinoamérica es una región muy rica en cuanto a sonoridades, tomo en cuenta también a Brasil, aunque no tengamos el mismo lenguaje, pero si las mismas raíces. Mis grandes influencias fueron la Trova Cubana por supuesto, la Tropicalia de Brasil, algo de la música de Venezuela, Colombia, todo el movimiento de Rock Argentino, el bolero y algo de tango que mi madre escuchaba, la salsa, etc. La música latinoamericana es muy diversa y muy rica, en términos de lenguaje, es una música muy cargada de ritmo y sabor, yo no se inglés, yo no se si en inglés existan cantautores tan fantásticos y canciones tan hermosas como las que hay dentro de la música Latinoamericana. Algún día lo sabré, porque en todas partes hay sensibilidad e inspiración”. - ¿Porqué viniste a Los Ángeles y a donde vas después de aquí con tu nuevo material discográfico? “Por ahora estoy en L.A. un par de semanas por lo del festival en el que me emociona mucho participar, entrar en contacto con otros músicos latinos y tocar para mis hermanos latinos de aquí. Después me voy a Centroamérica, a Guatemala, Honduras y Costa Rica, y luego regreso a mi región, hay mucho trabajo allá. Soy una persona que ha viajado y vivido en otros lugares como España o Italia, pero que en la actualidad está dedicada a quedarse en Nicaragua, quiero seguir trabajando en mi país independientemente de las complicaciones que halla, los que tenemos la oportunidad de quedarnos en nuestros países debemos permanecer ahí luchando por los nuestros y los que no puedan hacerlo tendrán que buscar otras fronteras y otro lugar para rehacer sus vidas y pelear desde fuera. Quiero seguir haciendo música en mi tierra y que la música sea el vehículo para llegar a otras ciudades, a otros países para contar no solo mi historia, sino para decir lo que pasa en Nicaragua y lo que siente mi gente”. - ¿Actualmente a que suena Nicaragua? “Suena a tranquilidad, suena a seguridad, suena a ironía, porque desgraciadamente es un país muy rico y a la vez muy pobre, los gobiernos deben preocuparse más por hacer mejor las cosas, somos apenas unos 5 millones de personas, realmente somos pocos y vivimos en un país de mucha riqueza como para que ninguna persona pase hambre, o no tenga acceso al agua, o a los servicios de salud, a una escuela, o a la electricidad. Producimos mucho, como para que tengamos una población carente de recursos básicos, pero independientemente de los problemas políticos, Nicaragua sigue siendo uno de los países Latinoamericanos más pacíficos”. - ¿Como te iniciaste en la Música? “Vengo de una familia que siempre ha estado involucrada en la música de mi país, y creo que a partir de ahí uno sale con el microbio de la música ya en las venas, y creo que también me inicié, con la intención de seguir manteniendo el esfuerzo que ha hecho mi familia de seguir haciendo música Nicaragüense, ese ha sido mi mayor empuje, ellos han hecho música popular que se ha convertido en parte del folklore de Nicaragua, es un fenómeno muy interesante, mi familia estuvo muy relacionada con la música campesina y con todas la influencias del entrono agrícola”. - ¿A los cuántos años empezaste a escribir? “Yo empecé un poco tarde ya, como a los 17 años tal vez, en el 96, sentí que ya escribía de verdad, para interpretar, cantar, tocar guitarra, con mas visión, ya van como 10 años, y el microbio todavía necesita madurar un poquito más, todavía no estoy a gusto con lo que escribo (risas y sonrisas)”.

Gran Ambiente en el

Por Lucrecio Pinto Fotos Julio Blanco

3er Aniversario del TijuaNeo Desde temprana hora algunos invitados empezaron a llegar al sitio, se fueron acomodando en los lugares que les indicaron y los meseros le sirvieron de inmediato sendas copas de vino Acrata (Casa de Piedra, del viticultor Hugo D´acosta López) o en su defecto refrescante cerveza Tijuana, tanto Morena como Güera y más tarde suculentas empanadas al estilo de la casa. Cabe aclarar que en ese momento las Chivas rayadas del Guadalajara se jugaban la vida ante el Inter de Porto Alegre, en territorio gaucho, con el marcador en contra, pero con el firme sueño de alzarse con la Copa Libertadores (cosa que no ocurrió posteriormente), por lo cual la mayoría de los bares de la ciudad estaban llenos. Y que horas antes México y España, a nivel de selección nacional se habían enfrentado en la ciudad de México, empatando a 1 gol, y en muchas casas de Tijuana las familias con sus amigos habían visto el juego y luego disfrutaban de una carne asada. Y que en el Cecut a las 6 de la tarde Leobardo Sarabia y un grupo de amigos intelectuales desarrollaban una interesante conferencia sobre el trabajo y la personalidad del recientemente desaparecido escritor mexicano Carlos Monsiváis. También más tarde se presentaría en un bar de la Revo, el grupo colombiano Aterciopelados. Pese a todas esas distracciones los invitados seguían arribando, y los anfitriones Octavio Hernández y Rosalba Velasco los recibían con atención y cariño. Cerca de las 8 de la noche, la población del salón se había incrementado notablemente, había una singular mezcla de generaciones; jóvenes, maduros y experimentados, por definirlos de alguna forma. Intelectuales, empresarios, actores, músicos, publicistas, escritores, actrices, cantantes, bailarinas, ilusionistas, modelos, Batiz, promotores culturales, productores, performaníacos, dueños de espacios culturales, poetas, escultores, poetizas, dibujantes, pintores, doctores, contadores, ingenieros, colados, abogados, invitados sorpresa, colaboradores de la revista, fotógrafos, visionarios, investigadores, etc. Un enjambre de gente productiva dispuesta a celebrar y que con su presencia reconocía los logros de una revista como TijuaNeo, que por su personalidad y contenido, se ha encumbrado como una de las mejores en la lista de las publicaciones gratuitas más leídas de esta ciudad fronteriza. De pronto el hombre del afro, la barba y los lentes, director de la publicación ofreció unas palabras y fue recibido con una ovación por todos los que lo quieren y respetan, agradeció a muchos, jugó humorísticamente con las palabras y presentó el menú artístico de la noche, como el mismo lo definió. Primero la multifacética actriz y danzarina Ursula Tania en compañía del percusionista Jorge Cancino y el guitarrista avantgard Edgar Amor, deleitaron a los presentes con un belly dance encantador. Luego el mismo Amor acompañó a una de las nuevas cantantes y compositoras más relevantes de Tijuana, Nidia Barajas, ambos emocionaron a la gente. Después se presentó uno de los más destacados contrabajistas de Baja California, el chicalense Oscar Angulo quien con su Cuarteto de Jazz le puso magia a la velada, arrancando numerosas palmas, y como si fuera poco, se montó al escenario el percusionista Javier Cabanijazz para elevar la temperatura del grupo con sus tumbadoras. Para cerrar la celebración

fue notable y contagiosa la participación de un grupo joven que trae madera para lograr cosas grandes; Saoko, 3 chicas y dos chicos que le imprimieron cadencias ardientes al 3er Aniversario de la revista y que provocaron que muchas y muchos, se levantaran de sus asientos para bailar entusiastamente. Un verdadero carnaval se dio ahí, que daba gusto verlo por su alegría. Cero caras largas y un gran ambiente fue lo que propició este aniversario, que presagia un año más de periodismo de categoría y nuevos retos que sin duda podrán afrontar y superar los responsables de esta magnífica revista.

Por Adriana Molina Enriquez R.*

De TijuaNEO-Ando

Hace rato que el reloj pasó de la media noche, vengo entrando a casa casi a hurtadillas, me saque los tacones, abrí la puerta pretendiendo que nadie me escuchara, como en los viejos tiempos sabiendo que me porte mal, pero con una sonrisota imborrable. Todo comenzó varias horas antes, la cita fue el miércoles 11 de agosto en punto de las 7 pm, en un acogedor restaurante argentino de esta ciudad; ¿Quién no ha pasado por el empacho de asistir solo a una fiesta?, pues yo, a pesar de dar la pinta de desenvuelta, soy introvertida y timidona, así que asistir a ciegas y sin compañía, me resultaba incómodo a decir verdad, por cualquier razón no invité a nadie a acompañarme, los anfitriones no merecían el plantón así que me arme de valor y asistí, tenia tantos días metida entre empresas, empresarios, ejecutivos y presiones cotidianas de mis malas manías de trabajar mucho, que casi me resultó difícil pensar en la posibilidad de divertirme. Llegué, más perdida que Miguel Strogoff me paré en medio del lugar, lleno de caras desconocidas (para mi) pensé, busco a los anfitriones, saludo, me hago la loca 20 minutos y me desaparezco, nadie lo notará… Octavio con esa vibra única y su gentileza lo primero que notó es que venia sola, así que después de una calurosa bienvenida me colocó a ojo de buen cubero en un espacio libre de una mesa con unas 10 personas, ¿de qué hablo???, pues de nada, ve oye y calla, no pasaron 20 minutos cuando vi a uno de mis compañeros de mesa haciendo una caricatura del anfitrión, y luego otro hacia una más a toda velocidad, con esa gracia y agilidad no solo del lápiz, mejor aún, esa capacidad para impactar y decirlo todo con una sola imagen, (en publicidad para mi es una fijación), con las imágenes no hay segundas oportunidades es mi lema. No creo que lograra transcurrir una hora entera sin que empezara a reírme, disfrutar de unas empanadas deliciosas y un muy buen vinito, rodeada de gente auténtica, llena de arte, creatividad, emociones, cultas, sensibles, carismáticas… estaba en el cielo!! Que

distinto el mundo de los creativos, que fascinante que los logren reunir y amalgamar con empresarios, periodistas y patrocinadores que convivían como amigos de toda la vida con el resto. Eso fue el 3er año de TijuaNEO, un festejo del cual salí prácticamente junto con los empleados del restaurante, fume faros… tomé tinto, cerveza y refresco, me caricaturizaron en 2 diseños fabulosos, platique de cine, arte, cultura, medios electrónicos, cartoon, publicidad, Tijuana, México, danza, música, hombres malos (obvio), mujeres buenas (¿hay de otras?) con gente sensacional que solo una revista genial podría haber reunido, eso es TijuaNEO, igualito que cuando la lees, solo ellos tienen la capacidad de reunir al grupo mas ecléctico de personas y hacer que se diviertan como niños. Salí renovada, con una energía singular, contagiada de ilusiones, de ganas de hacer bien las cosas, ser auténtica, ser divertida, pero eso jamás en detrimento de la inteligencia y el arte del buen vivir, del bien hacer, del profesionalismo, hoy como nunca estoy convencida que lo bien hecho, con talento y esfuerzo perdura. Felicidades. Algunas reflexiones del día después: - No es tan malo que te cachen llegando a las 3 am a casa y duden del origen de tu sonrisa. - No vuelvo a ir acompañada a las fiestas. - Si el próximo año TijuaNEO no me invita… me cuelo. *Links Management México www.exportando.jimdo.com

DIAGONAL

Por Javier “Javs” Lorenzo

Debemos Terminar con el

“Ya Merito" En una tarde triste en Monterrey, en aquel México 86, la selección mexicana veía nacer el mentado "Ya Merito". Alemania nos vencía en penales. México había llegado a Cuartos de Final en su propio Mundial, pero la mentalidad de sus jugadores no dio para más, los tuvimos, los dejamos que se recuperaran y nos sacaran de la siguiente ronda desde el punto penal. Ahí comenzaba un triste viaje sin destino para el futbol mexicano y sus aficionados. Uno que ahora, después de tantos años, se ha convertido como en una “infame tradición”, indeseable pero muy real, que se estampa en nuestras caras. "Siempre pasamos a Octavos y ahí nos quedamos", dicen los aficionados con resignación. Y la gente que hasta empeña todo por seguir a su selección hasta el último rincón del mundo, tiene que conformarse con solamente llegar hasta ahí, como si fuera un límite existencial que nos corresponde para quedar eliminados. Mientras que los directivos y ejecutivos del futbol nacional nunca pierden, pues sus objetivos monetarios se cumplen con eficacia, el aficionado se hace viejo junto con el "Ya Merito".

espiritual, y permitir el paso a los oportunistas que padecen una especie de codicia crónica, como los mercenarios y algunos directivos del futbol nacional. "La Posibilidad” A pesar de todo, el "Ya Merito" podría sobreponerse a los malos arbitrajes sudamericanos en la Libertadores; a los directivos sudacas y sus mañosas maneras de planear los partidos; a los jugadores de fortaleza agorilada que no paran de pegar patadas y pocas veces les sacan la tarjeta; a los equipos canchistas y marrulleros que ganan a como de lugar; a los malos manejos de sus propios dueños; y a la falta de jugadores en el extranjero que nos puedan dar buen juego durante 90 minutos. Esa “Posibilidad” se daría, cuando un padre que ame el futbol, realmente se atreva a invertir tiempo en sus hijos y que les enseñe los fundamentos del juego desde temprana edad. Que

En los torneos importantes de clubes como la Copa Libertadores, los clubes mexicanos también han llegado a la final y también ahí se quedan. Aunque el Pachuca rompió esa costumbre y pudo ganar la Copa Sudamericana, que no tiene el calibre de una Libertadores o un Torneo Mundial de Clubes, pero a fin de cuentas se ganó. Que bonito fue lo de las Chivas y lo del Cruz Azul. Pero el pasito quedó lejos de ese gran paso que no se supo dar. Ambos equipos perdieron las finales en los encuentros de ida en sus propias canchas, con hierros increíbles tanto de jugadores, como del cuerpo técnico. El haber ganado esos juegos hubiera podido cambiar la historia. La espera de ese gran paso futbolístico ha existido hace ya 24 años, y francamente no se ve para cuando cambie la situación, porque la mentalidad del jugador mexicano, lamentablemente siempre se amilana ante los contrarios y en la duda, entrega los partidos. Si cada mundial realmente representa una generación de jugadores, entonces, el "Ya Merito" se ha convertido en un tatarabuelo del balompié azteca, pasando los genes perdedores a través de 6 generaciones que quisieron pero no pudieron. Pudiera ser como algunos analistas aseguran, que es el reflejo de la herencia que los conquistadores y colonizadores de México nos dejaron por cientos de años. Aunque cabe aclarar que los mexicanos en general hemos batallado por acabar con una mentalidad conformista y subyugada a la que nos acostumbraron los Españoles. Tristemente es esa mentalidad la que nos permite sostener y aguantar gobiernos corruptos, poseer una apatía

invierta tiempo en aprender sobre nutrición y asegure que los niños sigan una dieta adecuada para que crezcan saludables y bien preparados para afrontar retos deportivos. A los 7 años, los niños se unen a su primer equipo competitivo y de ahí, con el apoyo de sus padres, encontrarán su camino a los grandes equipos de México o del Mundo. Una familia no tiene que ser millonaria para poder realizar el sueño futbolístico de sus hijos, pero si tiene que invertir mucho tiempo en ellos. Son los padres los únicos que pueden cambiar esa mentalidad apática, egoísta, cómoda y complaciente que nos impide ganar. El padre, o la madre, o ambos, deben dedicarle tiempo a sus hijos, si quieren que estos sean buenos atletas de cualquier deporte. Y de ahí en adelante, serán los clubes los responsables de que alcancen sus metas, a base de preparación física, alimentación y estrategias adecuadas.

“La Obligación" Cual sería el resultado, si cada directivo o federativo del futbol nacional tuviera la obligación de que por cada equipo de primera división, el gobierno los obligara a formar 100 jóvenes de nivel "Sub17" ¿CADA AÑO?. Un pago INSIGNIFICANTE en comparación a todo el dinero que ganan. De esos 100 jugadores juveniles, con que veinte tuvieran la oportunidad de debutar en el primer equipo, y jugar un torneo completo con las reservas o equipos de ascenso. ¡Hagan números!, 100 jugadores, 18 equipos de primera división, por 4 Mundiales como un ciclo completo de la carrera de un jugador: 100 X 18 X 16 años = 28,800 jugadores. La ley obligatoria de formación juvenil, cambiaría la forma en que un equipo de futbol debe conducirse. De esos 28 mil jugadores, por lo menos 2,800 lograrían una verdadera carrera futbolística completa hasta los 33 años de edad, de seguro! “El Meollo del Asunto” Con "La Posibilidad" y "La Obligación" activadas, el número de jugadores mexicanos que saldrían a jugar al extranjero seria imparable... Sería el comienzo de una gran industria nacional e internacional, y el final de una organización actual totalmente irregular y amañada. Después de manejar dos conceptos básicos pero muy complejos, la certeza de que se daría ese gran pasito que el futbol mexicano tiene que dar en el ámbito internacional debería llamarse el "GUAJIRITO". El sueño guajiro (pero consumado, bajo las premisas citadas anteriormente) que nos promete siempre la federación de futbol, para desterrar el deprimente sentimiento que nos da después de que una vez más caemos en los Octavos de Final y las televisoras y sus compinches ganan un dineral y poco les importa que el equipo ya fue. El "GUAJIRITO" activado en los 4 puntos cardinales: Al Norte contra los manoseadores y revendedores de los jugadores, al Sur contra los que no dejan a los juveniles crecer, al Este dándole su lugar a los aficionados, quienes "al grito de guerra" apoyan con su presencia en los estadios a sus equipos y jugadores, y al Oeste invitando a los patrocinadores para que le sigan metiendo dinero al deporte, aunque a final de cuentas les importe un bledo el futbol, pero si es negocio le entran a la primera y gracias a ellos se garantiza su crecimiento y proyección del mismo. Por lo cual debemos terminar con el “Ya Merito”.

Por Arturo Couoh Amador

Diario de Borinquen

Hacía mucho que no me dedicaba a escribir en papel para después vaciar las ideas en un teclado. El ejercicio es fascinante, por que es reinventarte y es una forma de redescubrirte. Escuchar en el interior de un avión repleto de pasajeros borícuas cómo éstos aplauden al momento de tocar pista es una de las sensaciones más curiosas que he sentido. Curiosamente sucedieron en la que hasta ahora ha sido mi única visita a la isla del encanto, una visita que como si se tratara de la “Bucket List” escrita por Morgan Freeman y Robert de Niro en la película del mismo nombre, formaba parte de las 100 cosas por hacer antes de morir.

VISÍTANOS: 22

De repente, el lenguaje sanjuanero y también el de Rincón o Mayagüez tiene sus matices. Las expresiones bien podrían valer la pena para compilar un glosario entre lo característico del norte de México y el de la propia Borinquen. Expresiones como “Mi santo”y “parna”, por ejemplo serían similares al “compa”, por ejemplo. El “Jambelguer” es una manera particular de definir a la hamburguesa, por la influencia estadounidense y al igual que en Cuba y República Dominicana, por ejemplo, la “guagua” es el punto de referencia para los camiones. Sin embargo, lo más recomendable es la renta de un vehículo, por que en la isla, el automóvil al igual que el celular son imprescindibles, lo que ocasiona que el tráfico en las carreteras de una ciudad a otra, sea un poco congestionado, al grado de que por un derrame de combustible, las vialidades se paralicen hasta por más de tres horas. El camino es largo, pero a la vez incitante para recorrer toda la isla en menos de un día, como si se tratara de una salida desde Ensenada, pasando por Rosarito, Tijuana, Tecate, Mexicali y San Felipe. La autopista 2 es el equivalente al Freeway 5, aunque Puerto Rico podría caber en repetidas ocasiones en Baja California o en la mancha urbana del Distrito Federal y el Estado de México. Un recorrido de San Juan a Mayagüez es casi similar al comprendido entre Tijuana y Mexicali. Es poco más de una hora y media, aunque en ocasiones tiende a prolongarse. Esto vale la pena para parar en Ponce y degustar un “Pollo Tropical”. Y de ahí seguir el largo recorrido en medio de la jungla para dejarse llevar por un canto que al principio confunde a muchos con el de los pájaros, pero en realidad se trata del coqui, que en la noche se adueña de los campos.

Para los puertorriqueños el coqui es un animal sagrado, tanto que inclusive ya no se permite sacarlo de la isla, luego de que por error, varios llegaron hasta Hawaii, presumiblemente en un cargamento dentro de un barco y se multiplicaron para convertirse en una plaga. El coqui se aparece en todos lados, ya sea en las revistas, camisetas, souvenirs, e inclusive en el café, al ser lanzada al mercado una marca del mismo nombre y ser uno de los productos emblemáticos de la isla, junto con la inconfundible cerveza Medalla. En medio de la selva muy pocos lugares son los que mantienen sus puertas abiertas a propósito de las horas extras y el Spicy es uno de ellos. Tal vez no se trate de un antro o discoteca, pero su ambiente selvático es el que convierte a este lugar en punto de reunión de visitantes y residentes en la zona de Rincón, caracterizada por ser la capital del surf en Puerto Rico. Tal vez el oleaje no sea muy alto en el verano, pero la calidez de sus aguas permite que el principiante pueda familiarizarse con el body board y también es un escenario interesante para la realización de actividades acuáticas como el nado en aguas abiertas y el triatlón o Trialo, como lo llaman en la isla. La vida nocturna en Mayagüez será otra después de los Juegos Centroamericanos y del Caribe, ya que se cuenta con nueva infraestructura deportiva y turística como el Malecón o Paseo del Litoral, donde durante quince días el público estuvo acostumbrado a la realización de conciertos. Además, esta será la próxima sede de la Serie del Caribe, esperando reunir a más asistentes como legado de la propia justa, en la que brillaron las estrellas de la salsa como Tito Nieves y Gilberto Santarrosa, y en la que una de las celebridades que desfiló con un bajo perfil entre las tribunas del estadio de atletismo fue nada más y nada menos que Benicio del Toro.

ESCENA NORTE

Por Eunice Contreras econtrerasleal@gmail.com

El Joven Dramaturgo Tijuanense

Julio Jáuregui

Magia, la Muerte y el Absurdo entre la

El teatro en Tijuana ha tenido una historia dramática, de altibajos, que en su momento llevaron a la actividad teatral al estancamiento, así como a pasar también por una prolongada crisis de audiencias, tal vez con muchos valores reconocibles sobre el foro, pero con nula difusión. Mientras que, en la escena del teatro nacional han irrumpido destacados artistas bajacalifornianos que han llevado la representatividad teatral de nuestro estado y nuestra frontera al centro del país y a otras entidades federativas de México. Así, podemos decir que entre dramaturgos, actores y actrices bajacalifornianos reconocidos local y nacionalmente a través de diversos apoyos se encuentran; Hugo Salcedo (Tijuana), Bárbara Colio (Mexicali), Edward Coward (Tijuana), Carlos Valencia (Tijuana), Héctor Jiménez (Tijuana), Ignacio Flores de la Lama (Tijuana), Juan José Luna (Tijuana), Ángel Norzagaray (Mexicali), Felipe

Tuttuti (Mexicali), y Daniel Serrano (Tijuana); entre otros y sin el afán de ofender, pertenecientes a la “vieja guardia”. Sin embargo, empieza a crecer una nueva generación tanto de actores como de dramaturgos en nuestra frontera que sin duda ya soplan vientos de esperanza para la escena teatral de Tijuana. Tal es el caso del recién seleccionado ganador en la categoría de Jóvenes Creadores en Dramaturgia, por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, Julio Jáuregui con su proyecto “Llevas una vida de Perro”. Para conocer el perfil de este joven creador originario de Tijuana, les diré que ha pasado por muchas disciplinas todas relativas a la escena, lo mismo ha sido actor, cantante de ópera, intérprete de violín, que cuentista, dramaturgo y reportero. Ha escrito alrededor de

cuatro piezas teatrales, de la cual se han publicado dos de ellas, “Carnada”, editada en una compilación dramatúrgica de Hugo Salcedo y “Sin remitente”, ganadora del Concurso Estatal Literario en el 2005, en sus años de preparatoriano. “Inicialmente escribía cuentos que me publicaba Max Mejía en Arte de Vivir mensualmente y después empecé a escribir obras porque vi que se me daba la creación de personajes y situaciones que yo quería plantear” me dijo mientras platicábamos. “En mis obras me gusta abordar la magia y lo absurdo con aspectos claros de muerte, algo que la realidad no exponga”, afirmó con la certeza de alguien que vislumbra el resultado de su lucha. Así, sin más, desde la sencillez de alguien con pretensiones claras y discretas, Julio se definió como un hombre inquieto, cuya vida ha sido guiada por el deseo de absorber todo lo que lo rodea, desde las diferentes perspectivas que han abordado su vida. Llegó al taller de teatro de Hebert Axel en la Casa de la Cultura de Tijuana cuando tenía 17 años, buscando aparentar 18, por el simple hecho de haber escogido la generación de actores a la que quería pertenecer. Entre sus autores favoritos se encuentran, Julio Cortázar, Federico García Lorca, Alberto Ruy Sánchez; además de leer poesía, siempre escribe todo lo que ve. “Llevas una vida de perros”, es el nombre del proyecto que desarrollará a lo largo de un año, tiempo que dura el apoyo nacional de Jóvenes Creadores que otorga el FONCA, para lo cual el artista de 24 años realizará una respectiva investigación

de campo, enfocándose principalmente en la nota roja de los periódicos de la ciudad, considerando que el tema principal del mismo es la violencia después de la violencia. “En este proyecto tomo como base Tijuana para desarrollar la historia de seis personajes que deciden enclaustrarse en un salón de baile para salvaguardar su integridad física después de una crisis de violencia en nuestra frontera”, sostuvo Jáuregui, para lo cual tendrá que dejar de actuar por un tiempo y así cumplir al cien con las actividades de calendarización de dicho proyecto. Pese a que esta idea fue pensada en la dinámica de nuestra tan abordada frontera, para realizar esta obra escénicamente, no se tiene que referir obligatoriamente a Tijuana, la escena puede llevarse a cabo en cualquier ciudad fronteriza del mundo o en el país. Lo anterior en referencia a que la obra parte de la premisa de ¿qué pasaría si Tijuana se quedara sin habitantes después de una crisis de violencia?, según datos del INEGI menciona Julio, en muchos otros estados de nuestro México, existen ciudades fantasmas, abandonadas por sus oriundos debido a la inseguridad y el terror que esta causa, hecho que los ha obligado a emigrar a otros estados e incluso a otros países. Si bien es cierto, que Tijuana se ha convertido en una moda referente al creativo en el arte y la cultura; así como el cliché que siempre la ha estigmatizado por cuestiones de violencia, prostitución y narcotráfico. Es cierto también, que con este proyecto Jáuregui busca llevar a otro nivel este aspecto de la violencia, a través de simbolismos; basándose en un análisis de Juan Villoro, “la sangre antes era de ellos, entre narcos y narcos y ahora la sangre se ha interiorizado en nosotros”, explicando a su vez, que estos hechos hoy en día ocurren con una naturalidad que asombra. “En Tijuana llegó un momento en que el motor o bien la dinámica partía desde la violencia, es decir, la gente empezó a regir sus vidas en base a este fenómeno. Así que en esta obra que voy a escribir planteo lo que pasaría si seis personajes se enclaustran en lo que es un salón de baile buscando tranquilidad y encuentran que en esa forma de huir de la violencia hacen su propio ambiente de violencia, motivados por sus propios problemas”. Del mismo modo, “Llevas una vida de perro” contará con un personaje protagónico de la tercera edad al que se le va la memoria y que siempre está refiriéndose a la vida de perro que lleva. Los perros ladran aunque no sepan bien a bien a quién o a qué y en esta historia los personajes se aferran a la vida aunque no haya razón alguna. La obra en cuestión, podrá ser representada o producida en cualquier ciudad; además que considerando los factores económicos que por lo general enfrentan los grupos teatrales de la ciudad y de muchas

ciudades del país para desarrollar proyectos, declara Jáuregui, se buscó la manera en la composición de la misma para que esta no exigiera mucho en cuanto a su producción y que así pudiera ser llevada a la escena con mayor facilidad. “Me encantaría poder escoger a los actores y a las actrices que interpreten los personajes de la obra, pero en este momento no podría visualizar quien pudiera darles vida sobre la escena. Busco sinceridad en el escenario, alguien que no intente la aprobación del público, aun no hay nadie que me convenza” dijo. En otro orden de ideas, la dramaturgia es un género de la literatura muy ambiguo, porque se escribe, se empasta y se publica, pero tiene un objetivo que va más allá de ser leído que es el hecho de ser escenificado. De acuerdo a esto, hay miles de obras que se han quedado a la mitad del proceso del verdadero sentido de la dramaturgia, a lo que Julio antepone que en el caso de Tijuana y de acuerdo a su experiencia, los dramaturgos de aquí, quienes por lo general cuentan con un grupo o compañía de actores, hacen la obra para que sus grupos la representen, como lo es el caso de Daniel Serrano o Ángel Norzagaray, un caso distinto sería el de Bárbara Colio, que ella ha escrito sus obras y han sido los grupos de actores y actrices los que la han buscado para interpretar sus piezas teatrales, afirmó. “Definitivamente la dramaturgia es un género que si no lo mueves se queda olvidado, considerando que la gente común que gusta de leer es muy poca y por regla general no lee teatro. Los que leen teatro son los que quieren hacer teatro”. Me he enfocado más a la actuación, continuó Jáuregui, no he dirigido pues se me hace muy arriesgado considerando que no

tengo conocimientos totales de lo que significa dirigir. Siempre me he enfocado a contar historias que es lo que me gusta hacer y lo mejor que podría pasarme es que algún grupo de actores se acercara para representar mis obras. “Soy un caso muy extraño” dijo, anteponiendo que estudió teatro con Hebert Axel y en cuestión de letras tampoco estudió literatura es comunicólogo. En la carrera de Julio como dramaturgo ha habido influencias que para él se han convertido en fuentes de inspiración, “en la preparatoria leí muchas obras y me topé con Edward Coward y yo creí que era un autor alemán, un autor inglés, lo que sea, pero jamás me imaginé que fuera tijuanense. Se hablan muchos rumores de él, Coward es como un mito, por lo que siempre me fascinó ese misterio”. “Guía Nocturna” fue un parte aguas en mi vida que registró un antes y un después, su obra ha sido de gran influencia para mí. De hecho cuando lo conocí me quedé sin palabra. En lo que respecta a lo nacional he tenido otras referencias como Castillo Trejo y Hugo Salcedo”afirmó. La plática fue de un tema a otro, sin orden, sin teorías, sin solemnidades hasta concluir que “la escena teatral de Tijuana está cambiando porque ya existen diversas propuestas, y aunque siento que aún carecemos de unión entre el gremio teatral tijuanense, nos damos cuenta que estamos haciendo camino. Hay que escribir obras que atraigan al público por su contenido y no por una comicidad barata o bien por recursos teatrales aclichetados, este es el objetivo de “Llevas de una vida de perro”. Tijuana necesita teatro real, historias que conmuevan, personajes que te puedas encontrar en la calle”; concluyó Jáuregui entre risas y coincidencias con una servidora.

****”Llevas una vida de perros”, proyecto apoyado por el FONCA en la categoría de Jóvenes Creadores en Dramaturgia 2010-2011

FESTIVAL DE LA CIUDAD,

Tijuana

Interzona

2010 Del 17 al 25 de septiembre, el festival interdisciplinario presentará los conciertos gratuitos de Betsy Pecanins, Susana Harp, Aviador Dro, Paté de Fuá y Nortec Panóptica Orchestra. Además se ofrecen los estrenos cinematográficos “Viva Tin Tan” y “La Línea”. Conciertos musicales, presentaciones literarias, estrenos cinematográficos, exposiciones y talleres artísticos, son parte de las actividades confirmadas que integran el programa de trabajo del “III Festival de la Ciudad, Tijuana Interzona” que se desarrollará del viernes 17 al sábado 25 de septiembre en diferentes espacios de la ciudad. Tijuana Interzona se inaugura el viernes 17 de septiembre en las escalinatas Casa de la Cultura de Tijuana, en la colonia Altamira. La cantante oaxaqueña Susana Harp forma parte del concierto inaugural que será presentado en punto de las 19:00 horas. La entrada será libre. Ese mismo día, el viernes 17, a las 21:00 horas, la cantante Betsy Pecanins ofrecerá un concierto gratuito en la Avenida Revolución, frente al restaurante Caesar´s. El orden musical de Tijuana Interzona anuncia

un concierto de clausura el sábado 25 de septiembre en la explanada del Centro Cultural Tijuana. El grupo Paté de Fuá, integrado por músicos argentinos y mexicanos, regresa a Tijuana después de su exitosa presentación en 2008. Ellos alternarán su presentación con los valores bajacalifornianos, Madame Ur y sus hombres, Carla Morrison, La Ballena de Jonás y Nortec Panóptica Orchestra. Otro de los conciertos que se han confirmado es el que realizará el legendario grupo español Aviador Dro el viernes 24 de septiembre en la Bodega Aragón. Hace 5 años, Aviador Dro hizo una presentación en el Jai Alai de Tijuana. En materia cinematográfica se anuncian dos presentaciones especiales. La premier de la película “La Línea/The Line”, protagonizada por Andy García, Ray Liotta, Armand Assante y Esaí Morales, y dirigida por James Cotten. Este trabajo filmado totalmente en Tijuana podrá ser visto el domingo 19 de septiembre en El Cubo del Centro Cultural Tijuana. Se contará con la presencia de la producción del filme. El documental “Viva Tin Tan”, un trabajo donde se cuenta la vida del actor mexicano Germán

Valdés, será presentado por su director Francesco Taboada el martes 21 de septiembre en Antigua Bodega de Papel. Entrada libre. En el ámbito teatral también está agendada la obra "Las tandas del Centenario", espectáculo escrito por Carlos Pascual y dirigido por Pedro Kominik. Esta puesta en escena que actualmente está en cartelera en la ciudad de México, será vista el miércoles 22 de septiembre en el Centro Cultural Tijuana. El Festival de la Ciudad Tijuana InterZona 2010, estará presente en diversos espacios de la geografía urbana, así como en planteles educativos y en foros de las instituciones culturales. El Festival de la Ciudad Tijuana Interzona, es un festival ciudadano que además de presentar una oferta artística y cultural de alto nivel, ha sido sensible al trabajo de los proyectos independientes en sus diferentes géneros: literatura, plástica, música, etc. Leobardo Sarabia Quiroz, director de Tijuana Interzona, comenta del festival que “ha sido

común para el tijuanense promedio tener acceso y contacto con los más grandes artistas, unos venidos desde California u otras partes de Estados Unidos, así como los originarios de la Ciudad de México. Como festival tenemos el deber del equilibrio, buscar aquellos grupos y propuestas artísticas que tengan un reverbero cultural y una adscripción clara con las nuevas sensibilidades, con la memoria y con las vanguardias. El programa del Festival Tijuana Interzona desea impulsar un espacio de convergencia de las diversas disciplinas, aprovechar la condición binacional y elegir la intemperie como un espacio preferido para la actividad artística y cultural. El Festival viene reforzado en 2010, con conciertos de rock y música de diversas tradiciones, lo que nos habla de nuestros gustos, de las raíces culturales y del anhelo de experimentación musical”.

Por Karina V. Balderrábano

Libros

Aquella noche el mar… Poemas de las costas bajacalifornianas Aquella noche el mar, es una breve antología, así la

escenarios de la ciudad de Tijuana. Los poetas Alfonso García Cortez, Omar Pimienta, y el mismo

percibimos quienes somos aficionados a los territorios

compilador leyeron sobre el tópico marítimo de esta obra que reúne treinta y ocho voces, desde

marinos, al rumor del oleaje y en particular a las hermosas

escritores muy jóvenes hasta personajes ya fallecidos.

costas bajacalifornianas. Después de leer Aquella noche el mar… nos quedamos con ganas de mucho más. Se trata de

El mismo Roberto Castillo se cuestiona y responde a cómo se gestó Aquella noche el mar: “en mi caso, si

una edición del Instituto de Cultura de Baja California

tienes treinta años viviendo frente al mar y no has hecho una antología, es como si estuviera viviendo

publicada en 2009, contiene sólo treinta y nueve textos, en

dando la espalda al mar.” Agregó que todas las antologías publicadas son un capricho, las hace porque

su mayoría bellos versos con imágenes que se inscriben en

le dan ganas y publica lo que a él le gusta. El poeta Alfonso García Cortez leyó poemas, en su mayoría

la memoria. Imposible olvidar el vaivén de voces después

sobre el puerto de Ensenada, para ejemplo algunos versos: “Ensenada de perlas refulgente, incógnita

de navegar por estos poemas.

visión, húmeda senda, fantasía renovada y atrayente, tesoro en el arcón de la leyenda…”, de Gabriel

El compilador de esta edición es el escritor tecatense

Moreno Lozano. Y Omar Pimienta inició con el que le hubiera gustado fuera de él: “No. No te gustaba el

Roberto Castillo, quien ha publicado además otras

mar, tu rostro echaba de menos el maquillaje de las calles, tu mente de faro iluminaba sombras, aguas

antologías, como: “El ballenero” (1981), “Cómplices de

enloquecidas que te impedían volver a otros océanos…”, de José Luis Vasconcelos.

sueños” (120 personas que cuentan la historia de su vida), “El Bar Diana” (40 Aniversario del bar más

Para realizar esta antología –concluye Castillo en su prólogo- la fuente primordial fue el simple gusto de

antiguo de Tecate). En 2007 “Nuestra cama es de flores” (edición bilingüe de poesía erótica femenina).

pescar textos que se acompasaran al ritmo y a la intención de este libro que es, antes que todo, un oleaje de

Y la más reciente “Aquella noche el mar”, título tomado de un verso del poema No intentemos el amor

escritos relacionados con los litorales de Baja California, poemas que tienen que ver con el mar, las islas, la

nunca, del escritor español Luis Cernuda.

fauna, las bahías, los malecones, los puertos, los pescadores, los marinos, las mujeres y los paseantes.

“En alta mar o tierra adentro, la poética marina bajacaliforniana emerge como marejada de imágenes en

La lectura de Aquella noche el mar se nos va como agua entre los dedos. Se antoja leer y releer… una

la literatura desde el siglo XVI, con Las Sergas de Esplandián de Garci-Ordoñez de Montalvo, pasando por

y otra vez.

La Californiada del jesuita Mariano Iturralde, en el siglo XVIII, hasta llegar a los escritos de inicios del siglo XXI.” Escribe Roberto Castillo en el prólogo. El escritor presentó este año su antología en diversos

20 años

Tijuaneando

Por Octavio Hernández Fotos: Roberto Córdoba

Tijuana no

Como pasa el tiempo, parece que fue ayer cuando me invitaron (hace dos décadas) a un ensayo de una nueva agrupación en Playas de Tijuana, practicaban en la casa de Ceci Bastida (quien también formaba parte), igual que Julieta Venegas, Kilo Múzquiz y algunos ex Chantaje; Luis Güereña, Alex Zúñiga y otros colados. Tenían mucho entusiasmo pero les faltaba un largo camino, con el tiempo fueron creciendo y en la eterna mutación de elementos encontraron su personalidad y estilo que les dio fuerza en la escena nacional. Tuve la fortuna en aquel entonces de echarles una manita para que encontraran el rumbo y conocieran a los protagonistas del movimiento de rock azteca más emblemáticos y también a algunos protagonistas del movimiento internacional. Primero participaron en el Concurso Binacional (entre San Diego y Tijuana) “Duelo de Rebeldes” (1990), que hicimos con el apoyo del whiskey de Kenyucky Rebell Yell en varios clubes de Tijuana (Río Rita / La OH / el News / el Iguana´s), en el que el Grupo No (así se llamaban en aquel entonces), ganó al final derrotando a Dark Globe, en legendaria

y tumultuosa noche en el Iguanas, llevándose a casa un lindo cheque de $5,000 Dlls. para grabar su disco independiente. Luego le abrieron a Maldita Vecindad en el Río Rita, y después en el mismo lugar a Los Fabulosos Cadillacs (en el debut de la banda austral e México, que fue en Tijuana en ese sitio y no en el DF como algunos desinformados aseguran). Alternaron en el Festival de la Raza con Los Lobos por recomendación mía. Más tarde volvieron a compartir escenario con los Cadillacs pero en Mexitlán en un concierto “slámico” de alucinación. Formaron parte de un proyecto que realicé con el Conaculta y el Programa Cultural de las Fronteras en 1992 que se llamó “La Frontera Aquí”, que se llevó a cabo en el LUCC (La Última Carcajada de la Cumbancha), mítico club de la Ciudad de México en la que los No alternaron con Café Tacuba, Armagedon con Argus, Artefacto con LLT y Mercado Negro con Sangre Azteca, justamente en ese viaje tuvieron que modificar su apelativo ya que en el DF había una banda con el mismo nombre y más

antigüedad. Y en ese trip tuvieron la fortuna de conocer a la gente de Rock´n Roll Circus, quienes les editaron el disco y los hicieron girar por todas partes. E igual cuando trabajaba en Los Ángeles en la Opinión y la revista La Banda Elástica, fui al concierto de Mano Negra en el Roxy, y al final cuando entrevistamos a Manu Chao, le hablé de la escena fronteriza del rock, y como al día siguiente tocarían en el Iguanas, le hablé de Tijuana No y de la importancia de conocerlos y hacer algo con ellos. Y esa misma noche le hablé a mi compañera de aquel entonces para que les hablara a todos los que teníamos anotados en la agenda para que fueran a ver a Mano Negra, ya que era una oportunidad única y todos debían de estar ahí. E igual les dimos su empujoncito en todas las publicaciones en la que participé en Los Ángeles: El Acordeón, La Banda Elástica,

Retila, el Diario La Opinión y el suple La Vibra (también del Diario La Opinión). Para finalizar en el 2003 fui invitado a participar en la Gira Europea de Tijuana No como percusionista invitado (tocamos en Suiza, Austria, República Checa, Alemania, Bélgica y Francia), fascinante experiencia que nunca olvidaré. En este 2010 Tijuana No cumple 20 Años y se hizo notar en el Vive Latino en la Ciudad de los Palacios, y en su concierto tijua, convocó a muchos aunque no llenó el auditorio municipal lamentablemente. Ya sin Luis Güereña (q.e.p.d.), Julieta Venegas que brilla como solista, y con una superdinámica Ceci Bastida, (que muy pronto seguirá su carrera en solitario), la banda tiene el reto de superar lo realizado y de afinar sus líneas, para ver quiénes siguen abordo y quienes ya no seguirán en el contingente musical. Proyectar más a su nuevo cantante que es bueno, pero que la gente todavía no identifica, armar una sólida sección de metales e integrar un percusionista efectivo y lucidor para hacer más intensa y llamativa su propuesta. Porque el que ya la pegó alguna vez tiene todo para hacerlo de nueva cuenta, sin olvidar que para que las cosas funcionen tiene que haber siempre: disciplina, profesionalismo, madurez, autocrítica y memoria para saber en dónde se pisa, quiénes los han apoyado, con quién se trata y hacia dónde se pretende ir. Buena suerte y larga vida para los Tijuana No en su nueva etapa.

Por V. Alfonso López C.

La Entelequia de los Ejes Primera Parte Vivimos en estos días, de la democracia secuestrada por los partidos, a imagen del brutal abstencionismo de la reciente elección que raya en el 70%, los inevitables cambios que marcan el calendario de la vida política que inciden, necesariamente, en un sector importante de la Administración Pública, responsable de la imprescindible actividad cultural de la Ciudad. Época propicia para que diversos actores de la cultura, usualmente ausentes o con escasa participación en su vertiente política, despierten de su letargo y se hagan visibles en las campañas preelectorales de los candidatos con propuestas personales o colectivas, marcadas por un singular protagonismo que invita a la suspicacia. Sin el deseo de generalizar, ni de juzgar a priori al ciudadano de buena fe, no resulta vano sospechar que esta inusual euforia participativa, carente de un aval de presencia y trabajo constante frente a la estancia de gobierno abierta a la

participación cívica, tiene aires de un calculado oportunismo. En este escenario sobresale la iniciativa de un heterogéneo colectivo liderado por Iván Díaz y Heriberto Yépez, identificada como “Propuesta de Cultura para la Nueva Tijuana, con cinco ejes principales”, que ha circulado por los medios electrónicos con visos de proselitismo. La lectura del complejo e ilusorio marco teórico de la propuesta, aunque pausada, es de difícil digestión para cualquier persona medianamente sensibilizada con nuestra inefable realidad, cuya impostergable transformación requiere de un compromiso con el trabajo diario, partiendo de lo verosímil. Este proyecto más bien se revela como una entelequia propia de las campañas políticas cuya premisa es “prometer no empobrece”, por más que se tome de referencia la exitosa experiencia de la ciudad colombiana de Medellín. Es bien conocido el gran rezago histórico de Tijuana en materia de política cultural, el abismo entre lo que se tiene y lo que se

demanda, pero la prioridad, el gran desafío del momento, es conseguir la óptima funcionalidad de su escaso y pobre patrimonio vinculado al desarrollo intelectual y formación humana del ciudadano, empezando por las bibliotecas y las casas de cultura esparcidas por la geografía urbana, espacios comunitarios que mejor pueden contribuir a la cohesión social. Vista la ineficiente inercia histórica de la Administración Municipal, sugiero a las fuerzas vivas de la cultura que aparquen su onírico proyecto de los ejes, que requiere una gran inversión de recursos económicos y humanos, y dediquen su mejor empeño en rehabilitar lo que está al alcance de la mano, con un rendimiento social más inmediato. Segunda Parte Si la democracia se sustenta en las instituciones que origina la evolución de su propia naturaleza, y éstas fundamentan sus fuerza en la capacidad de decisión ciudadana, necesario es que todas las personas con un verdadero interés por la cultura se

involucren en su faceta política, desde el interés personal y el de la responsabilidad colectiva. Pero es obvio que una gran parte de los actores importantes de la comunidad artística, tanto los que ofertan como los que demandan, ignoran (o en su defecto no le dan la importancia que debieran) la existencia del Instituto Municipal de Arte y Cultura, IMAC, cuya creación en el trienio 1995-1998 propició la participación directa del ciudadano y su complicidad con los programas y proyectos en materia de cultura que Tijuana viene reclamando con perentoria urgencia, desde una visión integral que permita aliviar los rezagos históricos y atender las exigencias presentes

y futuras, sin necesidad de esperar las periódicas coyunturas políticas. En este sentido, y en puertas de un cambio de Ayuntamiento, conviene reafirmar la vigencia de lo escrito en septiembre del 2007, en análoga circunstancia política. A saber. La Junta de Gobierno del IMAC actúa como el órgano máximo responsable de la cultura municipal, administrada por un director a designar por la propia Junta entre una propuesta que debe presentar el C. Presidente Municipal de tres candidatos con el perfil (estudios universitarios, vinculación con la cultura y

determinados años de residencia en la ciudad, entre otros) que se establece en el reglamento que norma su gestión. Sería deseable que en el respeto que el ejercicio pleno de la democracia exige, mismo que alentó la creación del Instituto, se abriera una convocatoria pública, una opción para que el ciudadano con pretensiones, ocultas o manifiestas de dirigir el IMAC, presentara su proyecto para la Ciudad. Como un aspecto sobresaliente de su perfil, el ciudadano aspirante debería ser consciente de que, más allá de su gestión como funcionario que participa de una nómina, tiene un compromiso con la cultura y la sociedad a la que pretende servir, y en cuyo desempeño no debe haber sumisión, actuando con la jerarquía y la independencia que le confiere su cargo; contrariamente a lo que ha venido sucediendo en la recientes administraciones con el elegido a dedo, que al llegar a la dirección de IMAC se mimetiza y renuncia a la visión crítica de las grandes y manifiestas carencias, malogrando la oportunidad de propiciar cambios desde el centro del poder. Los Cs. Consejeros de la primera Junta de Gobierno del IMAC elaboraron un reglamento que atañe a su vida interna y norma la elección del futuro director, teniendo muy presente la insana tradición de la componenda política y del compadrazgo, y considerando la prerrogativa del C. Presidente Municipal de nombrar al Director del IMAC, se estableció que éste presentara a la Junta de Gobierno del IMAC una terna de la que fuera elegido el futuro director, en una decisión en la que intervenían cuatro Cs. Regidores y cuatro Cs. Consejeros (éstos elegidos por votación en asamblea del subcomité de cultura COPLADEM) y el propio C. Presidente Municipal que ejerce su voto de calidad, dado el caso. Cabe señalar que, sin justificación aparente, se redujo a tres la participación de regidores y ciudadanos En síntesis, el IMAC es su Junta de Gobierno: la que preside el C. Alcalde de turno y se acompaña de tres Cs. Regidores procedentes de la partidocracia (con sueldo a cargo del erario público) más tres Cs independientes (sin remuneración alguna), elegidos en asamblea del subcomité de cultura del Copladem, convocada periódicamente para informar, analizar y proponer, al tiempo que constituye la base democrática que fomenta la participación. De tal manera que la sociedad cultural tiene a mano un importante foro y un valioso instrumento de política cultural para impulsar cambios en la dirección que el momento histórico aconseje. A cuantos realmente están interesados por la cultura, a la vez que preocupados por la insensibilidad, ineficiencia y trato injusto del aparato de gobierno, con el Presidente Municipal en funciones a la cabeza, cabe decirles que los cambios cualitativos deseados pueden forjarse desde el seno del IMAC, a través de la participación y defensa de los derechos culturales ciudadanos, desde la satisfacción de un trabajo constante y comprometido en beneficio de la sociedad y de la mejor imagen de Tijuana.

Rascacielos

Por Gonzalo Aburto

¿Dónde vas a dar el Grito, tú que tienes el Corazón tan lleno de Patria?

En todo el tiempo que llevamos de este 2010 —Bicentenario de la Independencia de México y Centenario de la Revolución Mexicana—, los mexicanos que vivimos en el área metropolitana de Nueva York y Nueva Jersey no nos hemos dado por enterados aún de las celebraciones que los representantes del gobierno mexicano en estas latitudes van a realizar con motivo de tan importantes fechas. Pero lo cierto es, que en estos temas, resalta siempre la desidia de las instituciones y el rencor escondido que nos tienen por haber tenido que cruzar el Bravo en busca de un mejor futuro unos, y otros en busca del tan sobado sueño americano. La mayoría huyendo de la pobreza, miseria y violencia que vive nuestro bien amado, incomprendido y maltratado paisito. Así en diminutivo, “paisito”, que es lo que están dejando los violentos que no respetan nada, ni a nadie, los chacales narcos en complicidad con los políticos sucios lavadores de dinero y explotadores, y los policías corruptos que muy a pesar nuestro pululan por las calles de una nación otrora limpia de culpas, a la cual injustamente ahora se le culpa de todo. ¿Será que en este 2010 ocurrirá un acontecimiento que marque un parteaguas

en la historia del país, como lo fue en 1810 el inicio de la Independencia y en 1910 el de la Revolución?. No lo sabemos y es poco probable, aunque el caldo de cultivo de las violencias, las diferencias sociales, la ignorancia, el hambre y las injusticias sigue en ebullición. Pero de seguro pese a todos nuestros dolores, habrá celebraciones y muchas, porque al final lo mexicano lo llevamos hasta en la médula y no dejaremos pasar este acontecimiento sin echarnos unos tequilas, cervezas, horchatas o lo que sea a todo mariachi, a la salud de los héroes que nos dieron patria. Aunque muchos con trabajos puedan mencionar de perdida a un puñado de próceres, ya que las mayorías ni los nombres completos se saben, incluidos algunos políticos y miembros del gabinete de Calderón, quienes a pesar de haber visto sus restos ir de un lugar a otro para recibir

homenajes, les cuesta trabajo repetir nombres y apellidos y saber si son del Centenario o del Bicentenario. Es la oportunidad de agitar a las masas y claro, de lucrar más, en aras del nacionalismo populachero de toda la vida.

Transformarse en seres invisibles, aunque estemos en todas partes, limpiando mesas, preparando platillos en las cocinas, haciendo pizzas, fregando pisos, lavando baños, cuidando flores o sembrando y recogiendo frutas y verduras.

No importa el tiempo que llevemos viviendo fuera de México, si cuando lo dejamos era un país de a de veras, con algunos problemas cierto, pero nada que presagiara los terribles y horrendos acontecimientos que hoy se viven. A México lo llevamos a donde estamos, no importa la distancia ni el tiempo. Somos tan mexicanos los que vivimos fuera, que quienes se encuentran allá; porque se necesitan tener muchos cojones —como dicen mis queridos paisanos puertorriqueños—, para decidirse y dejar el terruño, y aventurarse a cruzar el Bravo, a nado, en camión, con coyote, en avión, caminando o como sea, para llegar a la tierra de los güeros y pasar las de Caín para sobrevivir y alcanzar un objetivo, llevando en el corazón espinado nuestro colores patrios. Para dejar de ser uno mismo y no ser nadie. Ni ser, ni existir, al no tener identidad oficial, sin papeles, ni la bendita tarjeta verde.

No importa cuantos años tengamos fuera del lugar en donde nacimos, porque siempre añoramos los colores, olores y perfumes de sus calles y de sus gentes. Ahora se nos vienen celebraciones sin sentido que no quedarán en la memoria colectiva, porque son un vano intento por desviar la atención de los problemas reales que vive el país y una descarada forma de malgastar dinero en lugar de usarlo para la educación, el deporte, la salud pública y otros menesteres de los que carecen los mexicanos. Fuera de fiestas u homenajes innecesarios, este 2010 será recordado como el año más violento en épocas de paz en la Tierra del Águila posada sobre un Nopal y devorando una Serpiente, los números hablan por si solos entre ataúdes, velorios y familias fragmentadas. Pero pase lo que pase, los paisanos que vivimos en el área metropolitana de Nueva York y Nueva Jersey, seguiremos aquí construyendo el futuro que no pudimos crear en nuestro país. El Grito lo daremos quienes estamos de este lado de la Línea Divisoria, sobándonos el lomo y forjando un mañana a punta de sangre, sudor y lágrimas, lejos de nuestras ciudades, de nuestras familias, parques, plazas, calles, que tantas veces recorrimos. Y seguiremos escribiendo la historia de México no importa que estemos lejos y así seguirá ocurriendo en cualquier lugar del mundo en donde haya un mexicano. Porque la mexicanidad es nuestra, no es un capricho festivo, ni un simple slogan publicitario.

Cine

Por Carlos Fabián Sarabia

Un Verano de Premieres en TJ

Tres premieres, tres propuestas cinematográficas, tres realizadores de cine vinculados de alguna u otra forma con Tijuana. Primero, el pasado 15 de junio la cineasta mexicana María Novaro visitó la ciudad para estar presente en la premiere de su más reciente película Las buenas hierbas (2010), un drama intimista que tuvo una amplia resonancia en el pasado Festival Internacional de Cine de Guadalajara. Con éste su quinto largometraje, Novaro regresa como directora luego de casi una década de su cinta más inmediata (Sin dejar huella, 2001). Como suele hacerlo en sus historias, la directora escribe también el guión de este filme, abordando una vez más la solidaridad entre mujeres y los aspectos más cotidianos del microcosmos de lo familiar. Destacan en Las buenas hierbas las actuaciones del reparto encabezado por Ofelia Medina como Lala, una botánica universitaria que repentinamente presenta un cuadro de alzheimer, su atribulada hija Dalia (Ursula Puneda) y el pequeño retoño de ésta Cosmo. En la historia la presencia masculina es episódica y desdibujada. La anciana Blanquita (Ana Ofelia Murguía) es una vecina alivianada, solidaria y que gusta de los “cigarrillos que hacen reír”. La realizadora utiliza como pretendido recurso de “realismo mágico”, las apariciones intermitentes de una joven quinceañera asesinada en un puente peatonal e imágenes de archivo documental de la indígena mística oaxaqueña, María Sabina. El resultado es una cinta de intensos registros emocionales, contemplativa y aleccionadora ante el dilema de la muerte o la vida en estado vegetativo de un ser tan cercano como la madre. Enhorabuena por el regreso de María Novaro a la dirección con Las buenas hierbas, ejemplo de un cine sobrio, emotivo y con una propuesta visual subyugante a cargo de Alejandro Valle. Ya en esta frontera, la cineasta impartió al día siguiente de la premiere una ilustrativa charla sobre su experiencia cinematográfica en el CECUT, y las opciones para hacer cine en un país sin una industria fílmica propiamente dicha. Ponderó las ventajas que representa la nueva tecnología a la mano que le permitió filmar con cámara digital, primero, y luego hacer la transferencia a 35 mm de su más reciente cinta sin demérito en la calidad de la imagen. Tan es así que es ésta una de las virtudes que más se destaca dentro de la película. La segunda premiere de la temporada fue el estreno del trabajo documental más reciente del cineasta tijuanense Isaac Artenstein, Imaginando Tijuana (2010). Con una trayectoria de más de dos décadas en el campo de lo audiovisual, el también autor de Rompe el alba (1988) presentó ante una nutrida concurrencia en el Vestíbulo de El Cubo su documental auspiciado por el Comité de Imagen Tijuana. Para concretar una producción final de 53 minutos, Artenstein llevó a cabo más de 80 horas de grabación de entrevistas con personajes de muy distinto perfil, sobre todo pertenecientes al Paseo de la Fama que impulsa el organismo tijuanense de la iniciativa privada.

En Imaginando Tijuana, a través de los entrevistados se proporciona una visión “positiva” de la ciudad y sus múltiples vocaciones. Artistas, deportistas, empresarios, comunicólogos, dan su testimonio de vida y su muy particular punto de vista de la evolución de Tijuana en su relativa corta historia. Se presenta la imagen casi idílica de una ciudad boyante, y para ilustrarlo de manera solvente Isaac recurre a un importante caudal de material documental y de archivo. Se extraña el punto de vista de otras voces y otros ámbitos en Imagining Tijuana. Por ejemplo, el testimonio de los promotores culturales independientes que hacen la agenda diaria y trabajan a ras de suelo, las opiniones de quienes carecen de un estatus social pero que forman parte del vigor y la fuerza motriz que orienta el rumbo del laboratorio multicultural que es Tijuana. Por otra parte, el caso de Ivonne Fuentes es digno de destacarse. Estudió Comunicación en la Ibero en Tijuana, acudió en forma religiosa a las proyecciones del cineclub Río Rita a finales de los ochenta, y posteriormente partió rumbo al Distrito Federal con la determinación de estudiar cine en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC). Así, en la última década Ivonne ha tenido una importante participación en diversos proyectos cinematográficos, particularmente en el apartado de la Dirección de Arte en cintas como Norteado (Rigoberto Perezcano, 2009), La sangre iluminada (Iván Ávila, 2007) y Adiós mundo cruel (Jack Zagha, 2009). La realizadora regresó a Tijuana después de muchos años para presentar, el pasado 15 de julio en la explanada del Imax del CECUT, su largometraje documental El viaje del cometa (2009), con el que obtuvo una mención especial del Jurado en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, en 2009. En una exhibición simultánea en 23 ciudades de todo el país, complementadas con sesiones de parte de las Sociedades de Astronomía en las diversas sedes, la ópera prima de Ivonne Fuentes es una road movie en la que un par de profesores jubilados emprenden un viaje por el sur de la península de Baja California, para enseñar astronomía en las escuelas públicas y marginales de esa zona ignota del país. En un camioncito habilitado como casa móvil y bautizado como El Cometa, el recorrido deviene una experiencia didáctica y vivificante, una bitácora de viaje movida por el ánimo de la aventura y la misión de la enseñanza del misterio de los astros a los más olvidados, con espectaculares paisajes naturales como telón de fondo del otro México, distante de los abigarrados centros urbanos e inexplorado por la mayoría de los propios mexicanos. En El viaje del cometa, Ivonne Fuentes registra de manera meticulosa el itinerario del viaje y los estados de ánimo de la pareja de maestros retirados, los momentos de introspección de los personajes, además incluye una serie de juegos visuales, viñetas y animaciones que hacen más disfrutable la ruta de El Cometa. Lo dicho: verano de premieres en Tijuana. Tres realizadores cercanos a la ciudad, tres propuestas al alcance y el ojo escrutador de los espectadores fronterizos.

Por José Ángel Rincón Fotos:Heriberto López.

Tijuana Progresivo Festejando a la

Musica y al arte en la frontera

El Festival Binacional de Música y Arte Tijuana Progresivo replanteó la fórmula para realizarse de nuevo. Después de un 2009, en donde en medio de viento y Marea se llevó a cabo la realización de la primer edición con una amplia presencia de músicos y artistas, se reestructuró el proyecto y se le dio un giro distinto, el cual alcanzó su máximo momento el 24 de Julio en la Explanada Principal del Centro Cultural Tijuana. Como principio, se realizaron eventos previos en el TJ Arte y Rock Café (ubicado en el corazón de la ahora popular Calle Sexta), con la

presencia desde Mayo hasta Julio de agrupaciones como Ambiente, Mad Bronson, Flecha Utokalhipsis, Sol Naciente, Vox Vegetal, La Sonrisa Vertical, Línea Roja –con el tributo a Pink Floyd-, The Walk, The Hollywood Brothers, La Manzana Acida y Paco Mufote, además de exposición de obra del Colectivo Resistencia, Enrique Chiu y Clara Vega, sin olvida la participación del grupo de bellydance-fusión Raks Sabina y de miembros de la tropa actoral Gafas Teatro. En esta edición, el festival fue una co-producción entre The Animal House

Productions, Centro Cultural Tijuana y CONACULTA, por lo que el cuidado en el detalle a la hora de la programación fue clave, y en base a ello, se decidió reducir el número de agrupaciones, pero se le dio un alto nivel de calidad con la presencia de la impresionante banda defeña Cabezas de Cera como cabeza de cartel. Estamos hablando de una agrupación que con mucho orgullo, representa a la música de vanguardia en México, recorriendo el mundo y presentándose en los festivales más importantes de rock progresivo a nivel internacional. Igualmente, se decidió darle un mayor empuje a las actividades alternas, tales como conferencias, literatura, danza y una amplia zona para exposición de arte, destacando la presencia de artistas de alto nivel creativo y de reconocimiento regional. El Sábado 24 de Julio todo dio inicio con el arranque del escenario 2, con la presencia de Anele Wina Brand y una muestra de su colorida moda en el performance Vintage Color in Modern Time. Posteriormente, se dio la presencia del cantautor Paco Mufote con un poco de guitarra acústica y voz, mientras que la danza contemporánea tuvo dos muestras contundentes de Subterráneo Danza Contemporánea y Sesgo. Por otro lado, en el Pabellón Académico, Pulso presentó una breve muestra de que lo han realizado en dos años de promover la cultura en televisión, mientras que

Juan Alberto Apodaca dio una plática sobre el rock progresivo en el cine. Por su parte, Editorial Existir presentó a algunos de sus autores en lectura de su obra que ha sido publicada en los Cuadernos Existir. Además, Mauricio Sotelo de Cabezas de Cera, ofreció una clínica sobre el manejo del Chapman Stick, uno de los instrumentos de los cuales es diestro ejecutante. En la zona de expo arte, la lista incluyó la presencia de Luis Díaz "Tecui" (diseño multiformato), Jesús Flores (herrería artística), Gilly (pintura), Bernardo Jaramillo (Grafitti en vivo y autor del mural que se pinto en el

escenario), Buho (grafitti), Daluz Borealis (pintura en vivo), National Foundation Of Independent Artists (expo colectiva de artistas en conexión EUA/MEX), PRAXIS (colectivo multidisciplinario). Guitarras GMX (guitarras modificadas con arte), Roberto Córdova Leyva (fotógrafo y periodista que proyecto imágenes relacionadas con Tijuana Progresivo 2009), Alfonso Lorenzana (expo fotografía), Julio Blanco (fotografía de conciertos), Ángel Arteaga (joven autista con obra en pintura abstracta y artista oficial de Tijuana Progresivo). César Borja (pintura), Edgar Lamas (escultura), Antonio Escalante (pintura), Cecilia Navarro (pintura), Valra (pintura) y Mario Castillo (fotografía). Además, se contó con el apoyo de proyectos independientes como Mecánica (expo rock), Bara Bara (playeras), entre otros, además de la transmisión televisiva que realizo Revolución En Movimiento (en co-producción con Artillería Cine y Video y Desde El Underground) y la radiofónica que realizo Radiografía-TJ. A las 4 PM, con puntualidad inglesa, el Dr. Carlos Duarte (Resonancia Contextual/Fusión 102.5 FM), introdujo con su clásico estilo a la orquesta Blue Feel, que dio inicio con un set bastante sólido, recordando clásicos del R&B, más que nada con tintes de jazz, funk y blues, luciendo bastante bien, sin duda alguna.

Después, se presentó Guitar Hero Project, con tres diferentes formes de ver el rock con la guitarra, con las propuestas de Arturo Ocampo (guitarra eléctrica instrumental a la Satriani), Chico Macias Trío (con mayor influencia de Rush y anexas) y el maestro Marco Antonio Jurado (guitarra clásica con tintes de Yes y hasta Led Zeppelin), que a pesar de las pausas, mostraron su enorme calidad y excelencia. Ya con el apoyo en la conducción de un energético José Ángel Rincón (JarCore Radio), el Dr. Duarte presento a Mad Bronson, y el trío mostró lo que sabe hacer, con gran energía y entusiasmo, enseñaron que el rock progresivo atmosférico e instrumental no esta peleado con la actitud y la esencia punk, ellos están en un mundo aparte en la escena local. Luego el Proyecto Utokalhipsis (Franky-batería / Flecha-teclados / Kirby-bajo) circularon con solvencia y facilidad por el free-jazz y la experimentación, hasta el standard mas puro 4x4 sorprendiendo

al público. Las cartas fuertes esperaban su turno, el primer en pisar el escenario ya casi ocultándose el sol, fue la Sonrisa Vertical, trío que mostró una contundencia arrolladora, su presentación fue de una finura y maestría tal que lograron que el público asistente se acercara la escenario y apreciara el magnifico nivel del grupo, que en los últimos temas se dejó acompañar por el prestigiado tecladista Dardin Coria (Triste Jobim, Casa Wagner, Sonidero Travesura, Tijuana NO!). Posteriormente, llegó el momento cumbre con la llegada al escenario de Cabezas de Cera, quienes con gran sencillez, ellos mismos prepararon el terreno de su performance sonoro. Y después de la presentación de un emotivo Octavio Hernández (Arca de Neón / Fusión / TijuaNeo), comenzaron con la ya clásica “Indomable”, ejecutada limpiamente, con elegancia, un tema lleno de atmósferas que la gente admiró con gran atención. Así, poco a poco el trío logro un ritual envolvente a través de temas como “In Hato”, “Laberinto”, “Pretexto”, “Fractal”, “Prismática”, “Cabeza De Toro”, “Incandescente” y “Pakour”, temas con los que han recorrido el mundo y que los ha colocado a la cabeza del progresivo mexicano. El ansiado encore llegó con “Gocxilla”, un tema grandioso como la bestia japonesa del mismo nombre. Cabe mencionar que tenían al respetable en estado de trance, clavados en su música y entregándose en cada canción de la banda, que no necesitó de gritos o saltos y bailes ridículos como otras, para convencer y demostrar que la calidad impone.

Para cerrar la noche, Línea Roja apareció para interpretar “The Dark Side Of The Moon” de Pink Floyd, el grupo puso su mayor entusiasmo, pero la magia tardó en aparecer en el escenario, problemas técnicos y escénicos que son inevitables aparecieron y no fue sino hasta la segunda parte del concierto, que incluyó otros clásicos seleccionados de discos como “Wish You Were Here” y “The Wall”, que el grupo se vio con mayor soltura y pudo mostrar su nivel, entusiasmando a seguidores tanto de la banda como de la música del legendario clan británico, logrando una aceptable respuesta. Así de esta forma, llegó la conclusión de un festival que promete seguir con mayor fuerza el año que viene, con varias sorpresas las cuales ya están en el tintero y con el vuelo que trae, sin duda alguna, el próximo verano volverá a sorprender.

Rumores de la Web

La Desaparición de

Pinky Tengo muchas amigas por Facebook a las que por desgracia (o quizás fortuna) no conozco en carne y hueso. La mayoría de ellas son hermosas, mujeres esculturales. O tal vez no. Sospecho que la triste y cruda realidad es que mis amigas cibernautas son mujeres feas y gordas que suben a la red fotos falsas o trucadas, es decir, imágenes donde aparecen féminas despampanantes que no son ellas, o fotos de ellas retocadas con Photoshop para hacerse pasar por beldades a los ojos de personas superficiales y fisgonas como yo. Lo cierto al caso es que soy un hombre curioso, o mejor dicho, un hombre incrédulo. Le he pedido a una de mis amigas del Face que me deje comprobar que las curvas que tanto presume en sus fotografías son las mismas delante de su cámara web. Lejos de ofenderse, mi amiga accede. En pantalla aparecen unas torneadas piernas abiertas que dejan ver un diminuto calzoncito blanco. No puedo evitar estremecerme. En seguida, mi amiga pide disculpas, asegura que su lascivo movimiento fue un accidente, sólo quería acomodarse en la cama para poder chatear más a gusto conmigo. - “Sorry, no fue intencional” –escribe ella. Intencional o no, poco me importa. En la pantalla del monitor compruebo que mi amiga es una mujer de rasgos masculinos, toscos, a lo Penélope Cruz, justo la chica que me erizó la piel desde el primer día que ví sus fotografías, gracias a que ella aceptó mi solicitud de amistad por ser yo amigo (o enemigo) de un amigo de su cuñada, a quien en realidad no conozco ni en fotografía, ni a través de ningún otro medio audiovisual, salvo por sus inflamados correos electrónicos donde asegura que soy un patético escritor sin ningún talento o futuro. Chateamos durante largas horas. O mejor dicho, mi amiga es la que chatea, la que me cuenta su vida, sus fobias, sus manías, sus desvaríos, las fantásticas historias de su mamá, como la del día en que entró a su cuarto de madrugada, mientras dormía y la roció con agua bendita blandiendo en todo lo alto la imagen de la Virgen del Sagrado Corazón de Jesús al tiempo que espolvoreaba en el piso sales exorcizantes, pues está convencida de que su hija tiene metido al diablo; también me cuenta su pasión por las letras, de su guión de teatro recién terminado, de la escritora que un día la abordó para pedirle permiso para escribir su biografía y llevarla al teatro; de su debilidad por la gente fea, horrible, y la frustración que sintió con su último amante que no pudo tener una erección justo cuando la tenía a ella, mujer de cuerpo suculento y ardiente, desnudita, sólo para él.

Por Rodrigo Solís http://pildoritadelafelicidadladob.blogspot.com

Recoge una caja del suelo. Se acerca a la cámara, con la mirada traviesa. - “Nos vemos mañana, tengo una cita”me dice. Abre la caja. Mete la mano y sus ojos se ponen redondos, empañados por el pánico. Murmura algo que no logro descifrar en sus labios. Y luego escribe:

- ¿Te ha ocurrido eso a ti? –dice. Miento. Le digo que jamás. Y con la seguridad que sólo puede brindar saberme a cientos de kilómetros de distancia, me aventuro a decirle que puede contar conmigo cuando quiera, que nunca fallo a la hora de la verdad.

- “Pinky, no está”.

- “Eso me gustaría verlo”–comenta. Observo un esbozo de sonrisa diabólica, pícara, sus dientes resplandecen en el monitor de la computadora. Le pregunto si tiene novio. Ella contesta que no. Dice que no cree en las relaciones. Que sólo ha tenido tres novios y con todos ellos terminó a los dos o tres meses de iniciado el romance. - “Me gusta estar sola, me estresa estar con alguien, porque me roban mi tiempo y mi espacio ¿Tú tienes novia? –escribe ella. Respondo que no. Que coincidentemente también sólo he tenido tres novias, con las cuales, igual que ella, he durado un tiempo brevísimo, salvo con la primera, pero esto lo atribuyo al hecho de que vivíamos en ciudades lejanas y nada más nos veíamos una o dos veces al año. -“Uy, que cute, mi ex novio también vivía lejos, me celaba mucho” asegura. Le pregunto por qué la celaba. - “La verdad, no sé, me llamaba cada 5 minutos, incluso entre canción y canción”, me cuenta.

imaginé que una estrella del rock pudiera llegar a sentir celos de su novia. Menos su ex novio, roquero enloquecido y mujeriego. - “Uy, era celosísimo”, escribe. Entonces entro a otros álbumes y descubro a mi amiga abrazada con otras estrellas de rock (más famosas aún), siempre sonriente, con el escote y la falda diminutos. - “Ahora entiendo”, escribo. -¿Qué entiendes? ¿Eres celoso? Me pregunta. Miento. Respondo que no. Que soy un hombre liberal que defiende y apoya la promiscuidad, la bigamia, los tríos, las orgías. Mi amiga levanta una ceja. Escruta la cámara web como si pudiera mirar a través de ella directamente a los ojos. Luego, sale de la cama. Abre y cierra algunos cajones de su buró. Se rasca la cabeza. -¿Qué se te perdió? –escribo. Mi amiga se acerca a la computadora.

Pronto descubro que el ex novio de mi amiga es un famoso cantante de rock. Esto lo compruebo al indagar en uno de sus álbumes de fotografías del FB. Mi amiga aparece con una rosa de tallo espinado ensartada en la comisura de sus enormes y voluminosos pechos, sentada en las piernas del famoso rockero. Le confieso que nunca

- “El único amigo en el que confío, el que nunca me abandona, probablemente el único amor de mi vida”, escribe. Mi amiga se dirige a su closet. Mueve varios vestidos. Se agacha.

Mi amiga vuelve a salir de la cama desesperada. Desaparece y aparece del ojo de la cámara web. Agita los brazos, se revuelve el pelo. Se agacha. Brinca. Abre y cierra cajones. Descuelga la ropa de su clóset. Le deseo suerte en la búsqueda de su amigo Pinky, quien quiera que sea ese elfo o enano que tanta paz y tranquilidad le brinda. Le digo que es una chica encantadora. Que ha sido un placer conocerla en vivo y que me gustaría seguir platicando con ella cuando tenga tiempo libre. Todo eso le digo dejándole mensajes, pues ella ha desaparecido del cuarto. Sólo se ve su cama, las sabanas arrugadas, deshechas y las puertas de su clóset abiertas. Sigo escribiendo, pero ya no me contesta. Me salgo del Facebook. Retomo la escritura de mi novela. He decidido que a finales de este mes debo ponerle punto final. Finiquitar ese mamotreto de capítulos autobiográficos que no tiene pies ni cabeza y que con seguridad mi amigo, el escritor famoso y laureado, seguramente odiará cuando se la envíe tal y como prometí hace varios meses. Han pasado dos horas. Los ojos me arden. Voy a la cocina por una taza de café. Pretendo pasar lo que resta de la madrugada en vela, afinando (si es que cabe ese calificativo) mi horrible novela. Al regresar a la computadora descubro que todas mis ideas son trilladas, aburridas. Entonces llama mi atención una pequeña ventana junto a la ventana de Word. Olvidé cerrarla. Le doy un clic y aparece el cuarto de mi amiga del Facebook. Allí esta ella. Dormida. Con la tenue luz de una lámpara sobre la mesita de noche. Iluminando parcamente la habitación. Su sueño es profundo, sobrecogedor. Me pregunto si habrá dejado a propósito prendida su computadora para que la observe con encendido voyeurismo o acaso fue un descuido. Pienso que debo cerrar la ventana y no entrometerme en este delicioso accidente. Pero justo cuando voy a hacerlo, aparece una silueta humana que se desliza junto al clóset de mi amiga, no descifro si la silueta es masculina o femenina, lo único que logro ver con asombrosa claridad es un largo, nudoso, brilloso y rosado consolador que lleva en una mano y que coloca con delicadeza dentro de un cajón del clóset.

De edecanes y castings

Por Alicia González

Promesas y Sueños Agencia nueva solicita edecanes para promocionar marcas prestigiadas de cerveza. Interesadas comunicarse a veronagency@hotmail.com o al teléfono 6 89 69 69. Solicito modelos y edecanes de ambos sexos mayores informes al correo: cowmodels@hotmail.com. ¿Te gusta ser admirada y chuleada? ¿Te sacudes con el reggaetón? Puedes trabajar con nosotros en Odisea Talents, interesadas acudir al casting el 21 de marzo en el parque de la Amistad. Promociones Ferny solicita demo-edecán y edecán. Requisitos: delgada, máximo talla 5, estatura mínima 1.63. Aspirantes contactar al número 6 69 44 99 por las tardes de 4 a 7 pm. Edecanes TJ busca a la futura edecán 2010, si quieres serlo, envía tus fotos a edecanestj@gmail.com para participar en el concurso donde las protagonistas son ellas. Castings, castings y más castings. Promesas, frustraciones e ilusiones, casi el mismo show de siempre. Ves el anuncio y te ilusionas, ya te imaginas trabajando con el uniforme sexy de “x” marca, alucinas que pudieras estar en las alturas y hasta convertirte en una estrella. Pero tienes que saludar a los borrachines del partido de los Xolos, tomarte la foto con el disque sobrino de x funcionario que es un mano larga, sonreírle siempre a la cámara y ni siquiera has ido al casting donde la mayoría de las veces sólo vas y pierdes tu tiempo. Porque las que son chulas se saltan los obstáculos aunque tengan cerebro de hormiga. El Casting Cita a las 5 pm. Comienzo de la “cirugía exprés”, una de la tarde. Procedimiento: baño, depilación, planchado o rizado del cabello dependiendo el nivel de la agencia y el humor de la interesada, seleccionar las mejores prendas, -las más sexys por favor- ahora si, sin importar si luces muy bichi, total de eso se trata ¿no?. Después del arduo proceso de selección de ropa, sigue el maquillaje, ahora si a destacar las facciones y cubrir las imperfecciones comunes llámese acné y ojeras para impactar. Delinéate los ojos, eso funciona muy bien, quien sabe qué milagro hace, pero lo hace de maravilla y luces matadora. Te aproximas a la agencia toda emperifollada. El vestido te hace sentir segura y a ratos insegura, el viento te vuela algunos cabellos, se te cae el brassiere strapless, te apuras para abrir la puerta y te recibe una chica como de comercial, con cabellos lacios, pestañas largas y piel blanca. Te sonríe como si estuvieran grabando. Al mirarla te recuerda que ella determinará parte de tu futuro, en este mundo donde la imagen es lo más importante. Llegas, respiras un poco y reparas en la presencia de otras aspirantes ¡Maldición!, era de esperarse, parece que la gente si lee el periódico o al menos la sección de clasificados seguida de los deportes y la de espectáculos, porque la política les da flojera. Luego del mini análisis visual te sientas, te observan las otras musarañas extrañadas porque sacas un libro para esperar (ya que ni los

conocen) y concentrada en lo tuyo escuchas la profundidad a la cual llegan sus conversaciones: — “Si wey, este bato baila fregón en The Rock, la otra vez que lo ví, ¡no mames!, de poca el bato. Vamos el fin de semana, dile a las otras morras para hacer bolita ¿no?—. — “No mujer, aunque no la –haigas- visto lucía horrible esa morra, ya estaba algo grande para andar en esas ondas y aparte tenía un buen de panza y se vestía como las paraditas, la hubieras visto, ya ni le volvieron a llamar para otro casting, seguro los espantó con su excéntrico look”. Y así seguía el barullo, seguía y seguía con otras 15 voces que repetían como en calca los mismos temas, diez espejos en mano, retocando el maquillaje recién aplicado: rímel sobre rimel, rubor sobre rubor y brillo para los labios que se gasta en conversaciones superficiales sin llegar a ningún grado de profundidad y mucho menos de abstracción. Cacatúas que quieren convertirse en Pavos Reales. Después de un rato de tal tortura existencial, lo único que quieres es que te llamen para la entrevista y que te tomen las fotos para irte. Ese tipo de rituales sociales lo único que provocan es que una mujer sea misógina. Te hartas de cierta parte de la esencia femenina, de estar rodeado de tanta mujer superficial, dan ganas de ponerles un tape en la boca, amarrarlas y decirles que se dejen de pen…..samientos absurdos y que si siguen así, que se olviden de hablar porque les tiras un plomazo con la pura mirada, porque sólo ponen en vergüenza a las mujeres y por eso luego los hombres se quejan de nosotras. El reloj ha dado varias vueltas, y ya es tu turno, te dejas de banalidades y vas directo al grano. Te dicen más o menos como posar, el vestidito se te sube. Te trepas al sofá rojo y sientes que te vas a morir ante tanto metiche, con ganas de apuntar con un cuerno de chivo imaginario para que los testigos de más se marchen y sigan su camino, pero no, ellos te observan, te tijerean con malicia, te señalan con el dedo y tú los odias con una sonrisa hipócrita y sensual, mientras en tu mente les disparas y ves como queda la habitación vacía, lejos de sus miradas hacia tu belleza imperfecta, enfocada en los vellos de tu pantorrilla derecha o que posas de manera incómoda. Rojo, rojo y rojo, sangre que brota, es el sofá que acaricia tu cuerpo y se envuelve en tus poses de niña a mujer. Hay que esperar otra hora más, para que te confirmen si pasaste al siguiente casting. Las otras chicas aprovechan sus cinco minutos de fama para enamorar al fotógrafo y según ellas tener el trabajo casi asegurado, lo rodean, le acarician la camisa, le chulean el peinado, se lo comen con los ojos, tiempo perdido, porque la cosa es con los directores de la agencia. Decides matar el tiempo e imaginar cómo harías tú misma los castings. Nada que ver con la realidad. Convocarías a todas las chicas, no las harías exasperarse de más y con tan sólo ver su actitud, determinarías a la primera si merecen o no el trabajo. Ganarían las de mejor esencia y es posible que hasta algunas de mayor peso. Harías un concurso como el de Edecanes TJ, les enseñarías a expresarse correctamente y seleccionarías a las chicas adecuadas, no sólo la más buenita, digo bonita, sino las que también sepan hablar y moverse ante el público. Torturarías a las sirenas venenosas con pruebas que las pongan en vergüenza o bien demuestren que algunas no son tan inteligentes y si bastante ignorantes, les aplicarías un exámen de conocimiento general y tratarías de buscar un balance entre las mujeres que reúnan belleza e inteligencia. Aunque te cueste más trabajo, lograrías dignificar a las mujeres y ponerle una chispa de magia al gremio publicitario. Porque ser edecán no nada más es pura carrocería, también es talento y seso, para que luego no piensen que una es envidiosa.

Cuento para niños y no tan niños

Por Juan Manuel Nieto Hinestrosa

Mole Arco Iris (De la serie Cuentos de México dedicado al D.F)

Estaba doña Procopia cocinando para su familia al medio día. Escuchaba en la radio una estación muy tropical, con un volumen tan fuerte que se escuchaba en todo el andador 46 de Acueducto de Guadalupe, zona habitacional ubicada al norte de la capital. Ella bailaba al ritmo de la música, mientras partía las zanahorias y las papas, cantando alegremente: -"La movida sí me gusta, la, la larara". Ponía a cocer el pollo cuando pensó:

botana de chicharrón con guacamole. Se deleitaron todos con una suculenta sopa de tortilla, luego comieron un arroz con plátanos machos fritos y abundante crema. Y luego vino el momento cumbre, llegó entonces la anfitriona contoneándose a pesar del tremendo peso de la cazuela molera con las piezas de pollo cocido y entonces dijo a la concurrencia: -“Van a probar mi nueva receta... por el resultado tan bonito la he bautizado como Mole Arco Iris” les dijo con enorme alegría.

Fue remojando las piezas de pollo sirviendo los platos, mientras todos maravillados veían los siete diferentes colores del mole, y al probarlo se chupaban los dedos pues cada sabor era diferente a cualquier otra salsa probada en su Receta que nació de la improvisación bullanguera de un vida.

-“Tengo ganas de hacer un mole diferente para apantallar a mi prima Chayo y dejar a todos boquiabiertos”. Siguió haciendo la sopa y el arroz, cuando pensó:

ama de casa enamorada del placer de cocinar para que su -“Voy a hacer bastante comida, como para tres familia y amigos fueran felices -“Tienes que darme la receta, dijo su prima”, días...” todavía chupándose los dedos y limpiando Entonces, puso en marcha el objetivo de crear materialmente el plato con una tortilla. un mole diferente, metió varias clases de chiles El novio de una de sus hijas comentó con ese a remojar, luego molió cacahuates, nueces, molesto tono de naco que algunos pasean en la Urbe: pan, tortillas fritas, almendras, chocolate dulce, amargo y hasta blanco, junto con los demás ingredientes clásicos del mole para hacer una pasta base, luego dividió esta en siete moldes diferentes. Se le había ocurrido hacer un mole de diferente color y con diferente sabor cada -“Seño... le voy a presentar a un conocido que seguramente le comprará su receta en varios miles uno. Estaba sazonando el primer traste cuando sonó el teléfono. Era un encuestador del de pesos para su restaurante”. gobierno capitalino que le preguntó su opinión sobre los segundos pisos del periférico. Procopia estaba tan emocionada, que no alcanzaba a escuchar claramente los comentarios de todos. Sazonaba el segundo traste, cuando llegó un vendedor que desde la ventana de la cocina insistía en mostrarle sus productos a pesar de las negativas de la ñora. Sazonaba el tercer Al día siguiente, fueron invitados a su casa los señores Ortiz Mancerro, prestigiados molde y le ponía colorante artificial cuando se dio cuenta que la olla exprés estaba a punto de restauranteros de la Zona Rosa, probaron el mole y sobra decir que quedaron maravillados... explotar, por lo que la puso a enfriar en el fregadero. Fue entonces el momento en que sazonando el cuarto molde llegaron sus hijos y empezaron a querer probar de todo mientras -“Le ofrezco treinta mil pesos por su receta, señora”, dijo un hombre de bigote chico, pero hablaban como locos. Por si fuera poco en la radio tocaban su canción favorita y ella la apetito enorme que hasta los ojos le saltaban de emoción. canturreba guapachosamente... A la mujer se le nubló la vista y puso cara de lela por la sorpresa; más luego de un momento, -“Mamá el mechón, préndeme el mechón...” de la emoción pasó a la tristeza diciéndoles muy compungida: -“Ji ji ji, nunca entendí que quieren decir con eso, pero está tan alegre y pegajosa que debe de -“Solo que... ¡No existe la receta! estaba tan ocupada, distraída y embotada, que no anoté nada. ser cosa sana.......Sazonaba los demás trastes mientras el perro ladraba, el gato maullaba, el De hecho, no recuerdo los pasos a seguir”, confesó ante la sorpresa de todos. perico imitaba al radio, sus hijos encendían la tele a todo volumen, en fin un relajo tremendo mientras ella ponía de esto y lo otro al mole. Diez pruebas hizo Procopia, sin ninguna distracción, más no pudo volver a cocinar ese único y La señora en una cazuelota de barro puso con habilidad las diferentes pastas del mole bien original mole. sofritas en grandes tiras, puso caldo de pollo y al horno. Receta que nació de la improvisación bullanguera de un ama de casa enamorada del placer de Luego de dos horas y después de emperifollarse y untarse casi la mitad del frasco de perfume, cocinar para que su familia y amigos fueran felices. De ahí en adelante el Mole Arco Iris quedó Procopia recibía a las visitas, se disponían a comer tras haber tomado un aperitivo y una rica solamente en el recuerdo de los que comieron hasta que se terminó.

Por Ágata Drak

Kaleidoscopio

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.. a C El grito de la independencia es una tradición que ya cuenta en este mes de septiembre con 200 años. Es el famoso año del Bicentenario. Una fecha muy importante en cualquier país que se considere independiente y autónomo. México tiene una amplia gama de tradiciones en todo el territorio nacional. Lo más popular en esta fecha son las celebraciones de las fiestas patrias en las plazas de los pueblos o en los zócalos de los palacios municipales de las grandes ciudades. Es típico que el presidente municipal, gobernador, presidente o la máxima autoridad en turno, celebre el famoso grito de independencia, tal y como lo hizo el cura Miguel Hidalgo y Costilla en aquella noche del 15 de septiembre de 1810. Dice la gente que Tijuana es una ciudad donde da vuelta el aire, que es el rincón olvidado de México y otras cosas más. Quizá sea cierto, por ser la ciudad más al norte, pero también es cierto que tiene un encanto que ninguna otra ciudad tiene en el país… ¡Aunque se quejen y digan lo contrario! Personalmente disfruto mucho las fiestas patrias. Por el significado que tienen para mi país, para mi ciudad y por que son momentos que la gente está en familia y piensa en su patria. Cuando estaba en la secundaria, mis padres nos llevaban a celebrar el grito al Palacio Municipal. Era bonito ver todos los puestos con mercancías diversas; artesanías, esos adornos brillantes que venden para usar en la noche, ricos antojitos mexicanos, toda clase de botanas y bebidas… todo eso me trae muy gratos recuerdos, ver como el presidente municipal conmemoraba el grito, como explotaban los fuegos artificiales y me encantaba cuando quemaban el castillo, que era una experiencia única y altamente emotiva. Al grito de ¡Viva México! hasta lloré de emoción algunas veces. Por que es un gran regalo el vivir en un país libre, con una constitución propia y una forma de gobierno “autónoma” por así decirlo (aunque eso ya es otro tema, y la política no es mi fuerte). Es bonito ver como la gente acude con sus banderas en todos tamaños, como a los niños les pintan sus caritas o a los adultos incluso con los colores de la bandera, me gusta ver los sombrerotes como los que usaba el Jalapeño ese que fue la mascota en el mundial de México 86, lo que más disfruto en estas fiestas es ver los bailes típicos presentándose en el escenario o el mariachi que canta entregándole el alma a su pueblo y a su nación… ¡Adoro ver al mariachi en vivo!

Lamentablemente son cosas que en estos tiempos están perdiendo su valor, y estoy segura que en las épocas de mis padres o abuelos estas celebraciones eran mejores y las tradiciones se llevaban a cabo con mayor fidelidad y entrega. Este año, para empezar, no tendremos el zócalo o el lugar ese donde se celebraba en Palacio Municipal. Sabrá Dios donde acomodarán el evento, entre tantas excavaciones y obras. Porque seguramente habrá más gente que el año pasado y es una fecha de vital importancia. Recuerdo que una vez, por allá de mis 17 o 18 años acudí al grito, pero me retiré muy disgustada por que nada más sentía nalgadas conforme iba caminando entre la gente, no podía caminar a gusto y para dirigirme a cualquier puesto era necesario hacer una fila enorme e irme abriendo paso entre la gente, no disfruté para nada ese grito, salí del lugar oliendo a todo y muy molesta con la gente irrespetuosa. Mis padres decidieron que para el próximo año iríamos al grito en la delegación, cerca de donde vivimos. Ahí la cosa cambia, el ambiente se siente más familiar, por que acuden la mayor parte de los vecinos, la policía cierra la avenida principal, la unidad deportiva se dispone para el evento, se acondiciona muy bien para recibir a la gente y las familias se ven contentas… ¡Se respira un ambiente bonito!, aunque en la delegación no tienen un castillo tan espectacular como el que hacían en palacio… ¡Pero al menos puedo caminar libremente sin que me den una nalgada! Sería muy bueno si el ambiente de ¡Viva México! perdurara todo el año, no nada más en las fiestas patrias. Filosofando un poco respecto a lo que conlleva la independencia, es importante valorar lo que fue el movimiento, las vidas que se sacrificaron en esa lucha, todas las guerras que sucedieron y como el país se levanto en una sola voz para hacer válido un derecho del que ahora disfrutamos. Como es posible que a solo 200 años de este suceso no hagamos ejercicio de ese regalo llamado Independencia. Me refiero con ello a toda clase de contextos, no solo como país. A nivel individual, permitimos día con día atropellos hacia nuestra ciudad, hacia nuestra familia, hacia el prójimo o hacia nuestra persona, o peor aún, uno mismo los comete sin pagar ninguna consecuencia. Sería lindo que en verdad existiera ese ambiente de fiesta, de gozo, de familias felices, de lugares seguros, de alternativas siempre de hacer lo que cada quien desee sin molestar a los demás, ojala pudiese celebrar siempre las fiestas patrias con tranquilidad, sin que ocurran desgracias mayores, con el mariachi, con el tequila y con un buen pozole…. así que ¡Viva México, Ca… maradas!

Psicología Familiar

Por la Psicóloga, Laura García Rosas lauradiceque@yahoo.com.mx

Charla con mi hija Adiós al amor (Parte I) -Mami ¿Por qué algunos matrimonios prosperan en su relación de pareja y otros fracasan? -Mira Rosy, quizás no nos sorprenda que los matrimonios sin amor estén proliferando hoy en día. La unión conyugal es una relación humana compleja, y muchas personas la inician sin estar preparadas; “para conseguir la licencia de conducir, tenemos que demostrar que poseemos cierta habilidad, pero la licencia matrimonial, se puede obtener con tan solo una firma”. Por eso mientras que muchos matrimonios prosperan y son felices, otros pasan por momentos de tensión. Quizás un miembro de la pareja o ambos se casan con grandes expectativas, pero carecen de las aptitudes necesarias para mantener una relación duradera; “cuando dos personas inician una amistad íntima, sienten que cada uno aporta a la otra un sentimiento de valía personal”; creen que su pareja es “la única persona del mundo que comparte sus puntos de vista”. Este sentimiento a veces desaparece, lo que puede tener graves repercusiones en el matrimonio. Afortunadamente, muchas relaciones conyugales no llegan a ese punto, no obstante, te diré algunos factores que en ocasiones han contribuido a que el amor se desvanezca.

DESILUSIÓN: “Esto no es lo que yo esperaba” Numerosas películas, libros y canciones populares ofrecen una visión poco realista de lo que es el amor. Durante el noviazgo, muchas personas pudieran sentirse como si estuvieran viviendo un sueño hecho realidad y concluir al cabo de algunos años de casados, sin lugar a dudas, que solo se trataba de un sueño. Un matrimonio viable, pudiera parecer un absoluto fracaso por el solo hecho de no haberse convertido en un idilio de cuento de hadas. Claro que algunas expectativas son del todo apropiadas. Por ejemplo, es normal esperar amor, atención y apoyo de la pareja. INCOMPATIBILIDAD: “No tenemos nada en común” Por lo general, los recién casados no tardan mucho tiempo en descubrir que no se asemejan tanto como les parecía durante el noviazgo. “El matrimonio pone de manifiesto, rasgos de la personalidad que ellos mismos desconocían antes de casarse”. De ahí que haya parejas que después de contraer matrimonio tal vez concluyan que son totalmente incompatibles. “Aunque tengan algunos gustos y rasgos de carácter parecidos, la mayoría de las personas se casan con alguien cuyo estilo de vida, costumbres y actitudes difieren del propio”.

DISCREPANCIAS: “Siempre estamos discutiendo” Es inevitable que surjan desacuerdos entre la pareja. “En un matrimonio saludable, el marido y la mujer se sienten libres de manifestar una queja, pero con demasiada frecuencia, en el calor de la discusión, las quejas se manifiestan de una forma destructiva, como un ataque a la personalidad de la pareja”. Cuando esto sucede, la conversación se convierte en un campo de batalla, en el que se defienden las opiniones con fuerte determinación y las palabras dejan de ser un medio de comunicación para transformarse, en un arma. APATÍA: “Nos hemos dado por vencidos” Se dice que la verdadera antítesis del amor no es el odio, sino la apatía. Lo cierto es que la indiferencia en el matrimonio puede ser tan destructiva como la hostilidad. Lamentablemente, algunas parejas han llegado a acostumbrarse tanto a la falta de amor que han perdido toda importancia de que se produzca algún cambio. Es como un empleo que no te gusta y “uno se limita a cumplirlo”.La desilusión, la incompatibilidad, las discrepancias y la apatía, son tan sólo algunos de los factores que pueden contribuir a que se desvanezca el amor en el matrimonio. Continuará en la próxima edición de TijuaNeo. *Consultas y sugerencias: 6 86 25 05 y al Cel (664) 385 25 16.

Por Becky Krinsky e Iliana Berezovsky

Recetas para la Vida® Valorando a la vejez

La soledad de la vejez Todos queremos vivir una larga vida, ¿por qué no?, ¿quién no desea vivir fuerte, sano y lleno de planes con la familia y amigos que nos acompañan?. Pero tristemente para la mayoría llega un momento en que uno no se siente tan energético, ni tiene tantos proyectos. Muchos pierden a sus parejas o a las amistades con las cuales compartieron sus mejores momentos. Sus vidas ya no tienen el tono alegre y vivaz de su juventud. La tercera edad puede ser para muchos una etapa difícil, delicada y en muchos casos triste y solitaria. Por ejemplo, ¡qué golpe tan duro y situación tan incómoda fue este fin de semana para las hijas de Rosa cuando tuvieron que llevarla a la casa de retiro para personas de la tercera edad!, lágrimas, sentimientos de culpa, mucha preocupación y tantas cosas que hacen sentir un vacío en el estómago y un hueco en el corazón.

Ingredientes: • 1 taza de respeto. • 2 cucharadas de admiración. • 1 pieza de paciencia. • 3 rebanadas de comprensión. • 1 pizca de visión. Condimentos: Ojo noble, gentileza y reconocimiento. Recomendación: cuando se vive con sabiduría la juventud, se aprecia con gusto la vejez Modo de preparación: 1. Todos merecen ser tratadas con respeto y dignidad sin importar su edad o su condición. Uno mismo se beneficia aún más que los otros al tratar bien a los demás, dándoles su

lugar como persona y respetando su derecho de ser. Esto ayuda a crear un ambiente agradable y positivo; incrementa el sentimiento de bienestar, confianza y todos salen ganando. 2. Es importante promover las actitudes que queremos preservar. Si se hace el hábito de valorar y tratar bien a las personas mayores, es muy probable que cuando las generaciones jóvenes lleguen a la misma edad serán tratadas del mismo modo. Después de todo, todos vamos a llegar allí tarde o temprano. 3. No hay dinero suficiente para pagar por la experiencia que sólo se obtiene con el pasar de los años. Si bien es cierto que no por ser mayor se conocen todas las respuestas o se es capaz de dar un mejor consejo, vale la pena escuchar con atención y con una mente abierta a las personas mayores. La sabiduría que se alcanza con la madurez y la experiencia puede ofrecer una perspectiva fresca y otro punto de vista, fruto de una larga trayectoria.

Rosa va a cumplir 90 años de edad y siempre tuvo una buena vida. Es madre de 6 hijos, tiene muchos nietos que solían visitarla cuando eran pequeños y ella era más joven. Hasta hace poco tenía sus días planeados, sus actividades programadas, hacía lo que quería sin pedirle permiso ni depender de nadie. Lamentablemente, hoy en día, Rosa se siente sola y sus hijos la visitan sólo cuando tienen tiempo libre. Ellos tienen sus vidas propias, compromisos, preocupaciones y trabajo; así que acomodan sus visitas dentro de los días y las horas en que ellos pueden verla. Cuando alguien le comentó a una de sus hijas que Rosa se siente sola y triste, esta contestó que ella visita a su madre una vez por semana y sus hermanas también pasan todas las semanas un ratito a verla. Rosa está perdiendo el interés por lo que ofrece la vida, pasa la mayoría de su tiempo en su casa viendo la televisión y descansando ya que siente que no tiene fuerzas. Hace un tiempo que comenzó a sentir grandes angustias, cree que la mucama y otros que le auxilian en su casa la está robando y le quieren hacer daño. Por lo cual, sus hijos no la querían dejar sola, porque temen que algo le pueda suceder. Pero con sus obligaciones, horarios complicados y con tantas cosas que hacer con sus familias, consideraron que es mejor que Rosa esté cuidada en un lugar seguro, con gente de su edad y con más personal de apoyo. Fue una decisión difícil y muy dolorosa. Una casa de retiro no es necesariamente un abandono, ni un castigo, sin embargo tampoco es un jardín de rosas.

“Es una verdadera virtud cuando se puede ignorar el orgullo de la juventud y se aprende a beneficiarse de la experiencia de la vejez.” Copyright © 2010 by Recetas para La Vida. All rights reserved Visita www.recetasparalavida.com www.quepasacontuvida.com Facebook.com/recipesforlife

SALUD

L.N. Linda V. Cardona Especialista en Enfermedades Crónicas Email. cardona.linda@gmail.com Cada vez son más las ofertas de diferentes tipos de productos y suplementos relacionados con la nutrición humana. Existen una gran variedad de marcas y presentaciones lo que se resume en que resultamos confundidos entre cual puede funcionar mejor y si estamos tomando el adecuado. Los antioxidantes son sustancias que pueden proteger sus células de los efectos de los radicales libres, que son moléculas producidas cuando por el mismo cuerpo o por la exposición ambiental al humo del tabaco y la radiación solar. Estos radicales libres pueden dañar las células y representar un papel importante en las enfermedades cardíacas, el cáncer y otras enfermedades.

LOS ANTIOXIDANTES EN LA

DIETA

Los antioxidantes son los que conocemos como: beta carotenos, licopeno, selenio, vitamina A, vitamina C, vitamina E, entre otras. Algunos pueden estar consumiéndolos ya en formar de suplementos como pastillas y cápsulas, pero definitivamente todos tenemos acceso a ellos por medio de los alimentos. Sin embargo, aunque se encuentran en una gran variedad de alimentos, generalmente están en las frutas y verduras, la mayoría de la población mexicana tiene un bajo consumo de estos alimentos. La recomendación diaria de frutas y verduras es de cinco (5) al día, que pueden fácilmente en dividirse en 3 porciones de fruta fresca y 2 de verduras. ¿Cuántas consume usted?

riesgo de padecer estas enfermedades, que pueden llegar a costarnos la vida. Pero ¿qué alimentos son fuentes de estos antioxidantes? Vitamina A o retinol. Esta vitamina es importante para la visión y el crecimiento óseo, y la podemos encontrar en el hígado (res, cerdo, pollo, pavo, pescado), verduras como zanahorias, brócoli, camote, col, espinacas, calabaza, lechugas verdes y frutas como el melón, papaya y el mango. Otras fuentes muy importantes son el huevo, la carne, la leche, el queso, la crema, el riñón y el aceite de hígado de bacalao, pero hay que tener en consideración que son productos altos en grasa y deben moderarse. Vitamina C o ácido ascórbico. Además de su efecto antioxidante, ayuda a la absorción del hierro, formación de huesos y dientes, y cicatrización de heridas. La encontramos en el kiwi, guayaba, naranja, limón, toronja y limas. Vitamina E. Se encuentra en estudio su uso para la prevención de enfermedades como Parkinson y Alzheimer, además de participar en la buena función del sistema circulatorio, entre otras funciones. Las fuentes alimentarias son la yema de huevo, aceites vegetales germinales (soja, cacahuate, arroz, algodón y coco), y en verduras de hojas verdes y granos integrales. Licopenos. Podemos encontrarlos abundantemente en el tomate y derivados (salsas, tomate frito, tomate triturado, catsup, jugos) y de sandía. Hay varios estudios que sostienen que el consumo de tomate preparado es capaz de reducir el riesgo de cáncer de próstata en los hombres hasta en un 45% según investigadores de la Universidad de Harvard. Selenio. Este mineral con potencialidad antioxidante, lo podemos encontrar en la levadura de la cerveza, el germen de trigo, al igual que los panes enriquecidos. También el pescado, los mariscos, las carnes rojas, los granos, los huevos, el pollo, el hígado y el ajo. Se ha demostrado que el consumo de antioxidantes por medio de suplementos no tiene el mismo efecto que los encontrados en las fuentes naturales de los alimentos, por lo que la solución es tener un consumo adecuado de frutas y verduras diariamente, así como una alimentación variada y rica en todos los nutrientes. No es necesario gastar dinero en costosos suplementos cuando la solución y la mejoría para la salud la pueden encontrar en su propia cocina.

Recuerde, Nutrir es Prevenir

El Centro de Investigación para el envejecimiento (Research Center of Aging de USA) está estudiando los efectos de los antioxidantes en el proceso del envejecimiento, pero también han encontrado y asegurando que una correcta ingesta de Vitamina C, E y Betacarotenos en la dieta, se reducen los riesgos de desarrollar ciertas enfermedades como cataratas, cáncer, afecciones cardiovasculares y prevenir otras como Alzheimer. Por lo que un pobre consumo de frutas y verduras, por ende de antioxidantes, nos pone en

Turismo

Baja California Paraíso de Paisajes Naturales

En el siglo pasado, un noruego llamado Jacob Hanson llegó a Baja California prácticamente como un ermitaño, y adquirió una propiedad en la zona central de la Sierra de Juárez, donde estableció un rancho con el objeto de criar ganado de calidad. Cuenta la leyenda que la actividad ganadera del noruego generó una verdadera fortuna, la cual enterró en un lugar secreto dentro de su propiedad, por no existir entonces bancos donde depositar el dinero en los alrededores. Un día, aprovechando la soledad en que vivía Hanson, unos forajidos lo asaltaron y lo asesinaron, pero ni ellos ni los muchos exploradores que llegaron al lugar pudieron hallar el tesoro que celosamente escondió el noruego. Sin embargo, Hanson dejó para la posteridad otro tesoro que protegió en vida y que persiste hasta nuestros días: una vasta laguna dentro de lo que fuera su propiedad, rodeada de pinares y única en Baja California por su singular belleza. Camino a la Laguna Hanson La laguna Hanson, oficialmente denominada Laguna de Juárez, se encuentra ubicada en el Parque Nacional Constitución de 1857, localizado en el municipio de Ensenada, Baja California. Dada la hermosura e importancia ecológica del área, ésta pasó a ser propiedad de la Nación en 1962, para incorporarse al Sistema Nacional de Áreas Naturales Protegidas en el año de 1983, a través de un decreto del presidente Miguel de la Madrid.

Partiendo de Ensenada por la carretera a San Felipe, se accede al Parque Nacional a través de una desviación que conduce al poblado de Ojos Negros, situada en el kilómetro 43.5 de dicha carretera. Esa sección de la sierra está cubierta en su mayoría por vegetación arbustiva, la cual por su distribución recibe el nombre de chaparral. En ella encontramos el chamizo cenizo, el chamizo vara colorada, la guata, el encinillo y la manzanilla. Tras 40 km de terracería, usualmente en buen estado, el paisaje se transforma en un denso bosque constituido principalmente por pinos ponderosa, jeffrey y piñonero. Un humilde cartel indica el acceso al parque. El Parque Nacional y su Laguna Como legado de la Sedue, el parque cuenta con unas cabañas rústicas de madera que se rentan a los visitantes a precios módicos. Además, hay un galerón de dos pisos, actualmente desocupado, que tiempo atrás fue un hotel con una veintena de cuartos. Los cimientos cedieron ante el peso de la estructura, que se inclinó peligrosamente forzando su inhabilitación. Y a espaldas de las cabañas y del antiguo hotel se encuentra el menor de los dos espejos de agua que conforman la Laguna de Hanson. La laguna está formada por agua de lluvia contenida en una depresión de la roca granítica que conforma la Sierra de Juárez. Siendo ésta un parteaguas que divide a la península de Baja California por la mitad, encontramos que el clima en el poniente (hacia el Pacífico) es más húmedo que en el oriente (hacia el Golfo de California). Durante el invierno, por ser época de lluvias, la tasa de precipitación en la vertiente oeste de la sierra excede a la tasa de evaporación, lo cual permite la acumulación de agua en la laguna. En esa época las temperaturas llegan a ser muy bajas, y por ello no es raro que haya heladas y nevadas que mantienen alto el nivel de las aguas; sin embargo, durante el verano la evaporación provocada por el sol sumada a la ausencia de lluvias, hacen que el nivel descienda considerablemente. Alrededor de la laguna, hay monolitos de gran tamaño y caprichosas formas sobre los que crecen pinos y cactáceas. Estos montes son habitados por ardillas y aves, y recorridos por los visitantes del parque. Las rocas graníticas que emergen del suelo presentan lo que se conoce como exfoliaciones, o sea capas de roca que se separan del núcleo intemperizándose y erosionándose, dando al paisaje una apariencia muy particular. Un Poco de Historia En la antigüedad, la Sierra de Juárez fue habitada por un pueblo indígena denominado kumiai, dedicado principalmente a la recolección, la caza y la pesca. Los kumiai dejaron muestras de su cultura en muchas cavernas de la sierra, donde es posible encontrar pinturas rupestres y morteros esculpidos en la roca. Actualmente, los descendientes de los antiguos kumiai viven en las localidades de San José de la Zorra, San Antonio Necua y La Huerta, en el municipio de Ensenada, así como en algunos ranchos del municipio de Tecate. En 1870 y 1871 se

descubrieron yacimientos de oro en la zona de Real del Castillo, cercana a Ojos Negros, y la fiebre del oro que se desató motivó que se realizaran nuevas exploraciones, por lo que en 1873 llegaron gran cantidad de mineros a la Sierra de Juárez, donde se hallaron yacimientos aún más ricos. Sin embargo, la condición extremadamente agreste de la sierra dificultó enormemente el desarrollo de la minería en el área, y pasada la fiebre del oro ésta decayó abruptamente. Pese a que en la actualidad la producción mineral del área es muy escasa, es posible encontrar pequeñas partículas de oro en los yacimientos de placer, es decir, en el arena granítica de los arroyos de la localidad. Basta llevar un plato metálico profundo y mucha paciencia para aplicar la técnica artesanal que permite separar la arena del codiciado polvo de oro. Flora y Fauna Alrededor de la Laguna Pese a la caza furtiva que se da en la región, todavía pueden encontrarse el venado bura de cola negra, el puma y el borrego cimarrón, además de mamíferos menores como liebres y conejos, zorrillos, coyotes y ratas de campo. Abundan también la víbora de cascabel, lagartijas, camaleones, ranas y sapos, alacranes, tarántulas y ciempiés. Las aves están representadas por los pájaros carpinteros, el águila real, el gavilán, el halcón, la codorniz, el tecolote, el correcaminos, el zopilote, el cuervo y las palomas. En invierno, la laguna se cubre de especies migratorias provenientes del norte, como son los patos, los gansos y los playeros.Info: Revista México Desconocido

Vinos

Por Dionisio del Valle

A Contra Corriente

Vamos a empezar por aceptar que somos un país con poca cultura vinícola ya sea porque el tequila nos gusta mucho, porque la cuba no es de Cuba sino muy mexicana y refrescante, o porque la coca cola es la bebida predilecta de Santa Clós, pero el caso es que en México nos tomamos algo así como medio litro de vino al año por cabeza, cuando en España, por poner un ejemplo, hablamos de 50 litros al año por persona, más o menos.

Es cierto que los primeros misioneros que llegaron a nuestras tierras traían consigo no solo un arsenal de botellas de vino, por aquello de extrañar lo menos posible su terruño adorado, sino una respetable cantidad de sarmientos para plantarlos aquí con la esperanza de que, unos años después, estuvieran dando los frutos que les permitieran obtener las uvas con las que empezarían a producir vino en su versión americana. Aunque nos hemos fumado el rollazo ese de que fue en la Nueva España, luego México, el primer lugar en el que se

produjo vino en todo el continente, la verdad es que tal honra sirvió para poca cosa. Yo creo que los antropólogos deben investigar si los orígenes de las cámaras de diputados y senadores, es decir quienes hacen las leyes, están en Parras Coahuila. Me explico: apenas empezó a jalar el asunto del vino por esos rumbos, quisieron prohibir su producción, distribución y consumo con el peregrino argumento de que era competencia desleal para los vinos de la Madre Patria y fomentaba los malos hábitos de los indígenas mexicanos.

Como dice un amigo mío que tiene una tintorería: ¡no manchen!, aquí ya llevábamos como mil años pegándole al pulque, al peyote y a otras hierbas aromáticas, por el amor de dios. Pues el caso es que las autoridades de la época resolvieron lo que les digo y así está que doscientos años antes de la Prohibición en Estados Unidos, tuvimos nuestra versión autóctona y bizarra, misma cuya única consecuencia hubiera sido darle en toda la

progenitora a la incipiente industria vinícola mexicana. Por fortuna quedó en proyecto. Chilenos, argentinos y, por supuesto güeros, entendieron el negocio de otra manera.

La buena noticia es que los productores mexicanos se han puesto las pilas. Nada fácil les ha sido tener que luchar contra las innumerables adversidades a las que, día con día, se enfrentan cada uno de ellos. Créditos escasos y caros, inexistentes incentivos a la producción por parte del gobierno, impuestos absurdos por considerar al vino un producto de lujo o superfluo (¡qué barbaridad!), por hablar de las más significativas contrariedades a la vista. Con todo y todo ya son más de cincuenta las vinícolas apostadas en nuestros queridos valles. Y vamos por más. No podría ser de otra manera. Y les voy a decir por qué. Cuando les digan que el ser viviente más parecido al hombre es el mono, digan ustedes, con toda seguridad, que eso no es cierto, aunque se enoje Don Carlos. Es la vid, la planta de la que se obtienen los

frutos para producir vino, la más parecida a nosotros. Mientras más agreste es el suelo donde se planta, el clima más extremoso y el agua más escasa, la vid lucha a rama partida por sobrevivir, regalándonos al final de su ciclo con las mejores uvas, las más aptas para crear un buen vino. Si la protegemos de más, la apapachamos y la sobre regamos, nos va a dar frutos insípidos, diluidos y sin carácter. Si estresamos a un chango, por lo menos un arañazo nos llevamos, no me digan que se va a superar y va a empezar a caminar derechito y a tratar de hablar. Cuando las personas, como la vid, están sujetas a una serie de limitaciones y privaciones de cualquier tipo, buscarán, si son de buena cepa, superarlas logrando ser mejores seres humanos, concientes de que no todo lo merecemos y tenemos que forjar un carácter que nos permita destacar en un mundo en el que solo los mejores sobresalen. Con la vid sucede lo mismo. Curioso e ilustrativo, ¿no creen?

Restaurantes RECOMENDAMOS TAMBIEN: Restaurante La Leña Blvd. Agua Caliente # 11191 (junto a Banamex) Colonia Aviación Tels / 6-86-47-52 y 6-86-29-20. Restaurante Argentino Don Diego Francisco Javier Mina # 1611 Zona Río, Tijuana Mayor Info al tel / 2-15-40-69. Sucursal en Playas de Tijuana Paseo del Pedregal # 1302 Local 19 / C. C. Calimax Tel / 6-09-60-77. La Taberna T.J. “Cervecería-Restaurant-Bar” Blvd. Fundadores # 2951, Col. Juárez Tel. 634-11-11. Aki Sushi “Japanese Restaurant” • Paseo Ensenada # 901 Local 3 y 4 Playas de Tijuana Tel. 609-44-91. Giussepis “La Mejor Comida Italiana” Paseo Playas # 109 Local 5, Playas Tijuana Tel. 631-10-95. Tai Ki Shi “Japón y Tailandia en su Mesa” Blvd. Sánchez Taboada # 5060, Zona Río www.taikishi.com Pozolería Doña María “Estilo Guerrero” Av. Negrete # 1816 entre la Calle 10 y la 11. Tel. 684-85-21. Restaurante Familiar Las Parrillas Blvd. Díaz Ordaz # 15260 Plaza Benton, Local 11, La Mesa. Tel / 902-7330 y 31. La Basílika Blvd. Sánchez Taboada # 10488 a un lado de Torre Platino. Zona Río, Tijuana. Teléfono: 634-7631 labasilika@gmail.com Garces Cocktail Lounge. Blvd. Sánchez Taboada 104888. Torre Platino. Zona Río. Tel: 634-3999. De lunes a Sábado. Restaurante Bar Tía Juana Tilly´s Avenida Revolución entre Calle 7ma y 8tava, junto al Jai Alai. www.tiajuanatillys.com.mx Lorca Restaurante Español Calle Brasil # 8630 Col. Cacho Tel / 634-0366 www.lorcarestaurante.com

Restaurante & Bar diVino Paseo Playas # 1390 Sección Jardines Playas de Tijuana Tel / 631-9331 • Cel / (664) 374-0307. Marmoleo Blvd. Sánchez Taboada # 10488 Local 10 y 11 Zona Río, Tijuana Tels: 900-7576 y 900-7544.

Cuando algo se hace con entrega, amor y pasión, siempre el resultado es excelente, y es precisamente el caso del restaurante Tokkyu, que es un maravilloso rincón de Asia en Playas de Tijuana. Al entrar al lugar, se percibe inmediatamente equilibrio y armonía, desde el color y material de su decoración, creado y diseñado por sus mismos dueños, meticulosos en detalles como lámparas, adornos de mesa y la pintura de la pared del fondo realizada por la reina del hogar. Este es un lugar netamente familiar en el que padres e hijos han proyectado el talento de cada quien. Aquí no se trata solo de cocinar, sino de hacer de la comida un arte culinario, desde la misma elaboración de los alimentos hasta la presentación de los mismos es estupenda. Han estudiado con habilidad tanto la comida japonesa, como la tailandesa y china para incluir lo más representativo de cada una en su menú, e igual la mexicana la cual introducen mágicamente en el sushi y en otras delicias. Y junto a su magnífico chef han conseguido con cada uno de sus deliciosos platillos acercarnos a la esencia gastronómica de estos países y permitiéndose a la vez el inventar nuevas recetas para agasajar al comensal. En su carta nos marcan el origen de cada platillo con la bandera del país correspondiente y en el caso de mezclas culinarias también está señalado con la insignia de varias naciones. Lo que pretende el chef es hacer una comida asiática gourmet pero sin llegar a la exageración, donde el estudio cultural de cada país los haga llegar a la esencia de cada platillo y respetar los detalles en la elaboración de los mismos. Como por ejemplo saber usar los diferentes tipos de arroz para cada guiso, o bien, respetar los tiempos para lograr un buen té verde o tai. En la presentación de cada platillo, surge la mezcla perfecta entre la creación culinaria y el arte plástico. No se trata sólo de poner guarnición en un plato, sino decorarlo con ella. Así el betabel con el rábano blanco se convierten en una rosa perfecta, o un rollo sushi en un fascinante dragón. Este embeleso por cautivar la vista y el gusto del comensal empieza desde la materia prima. Todo es fresco y de primera calidad y en Tokkyu todo se prepara al momento, nada es comprado. Todas las salsas hasta la de soya son elaboradas en casa, (a excepción de las picantes famosas que demandan los comensales folklóricos), así mismo los tés y postres. Como entrada tienen varias opciones, pero una de las más seductoras son los Rollos Primavera, que los hay de vegetales o de res, pero ¡nada comparados a otros rollos!, aquí los vegetales son escogidos y elaborados expresamente, se sirven con salsa agridulce o tártara que ¡están deliciosas! y rábano blanco.

Hay una gran variedad de arroz, desde el Yakimeshi, el Gohan Tenyaki o el Shirashi que es un arroz tapizado de mariscos con aguacate y queso acompañado de wasabi y jengibre, que atrapa a la primera. Cuentan también, con una gran variedad de sopas como la clásica de Miso con Hongos, o bien, la Misoshiru que es sopa japonesa con tofu y cebolla y otras. En el ramo de las ensaladas cuentan con la de Salmón y Mango que es riquísima o bien la de Champiñones con Tofu entre otras. Dentro del menú de rollos, los hay desde los fríos hasta los horneados. Tienen el Rollo Tijuana, que lleva hojuelas de Bonito, aguacate frito con anguila arriba y en medio camarón y cangrejo !supremo¡, ó bien, el Rollo Dragón cubierto de aguacate y relleno de anguila, queso Filadelfia y Tampico, bañado en salsa de anguila, que es un platillo para los dioses. Dentro de su extensa gama de platillos tienen la sección dorada, que son las especialidades y obras exclusivas a las que han llamado “Tengen Toppa”, cuya traducción al castellano es “Surcando el Cielo” y en verdad que subliman el paladar. Dentro de estas delicias se encuentra el Atún Asado con Balsámico, que es un corte transversal de atún, donde se logra un asado dorado por fuera y suave rojo por dentro, francamente es un manjar que no se pueden perder, viene acompañado de mayonesa al ajo riquísima y arroz. Como postres pueden deleitarse con unos ricos Rollos de Manzana con helado que según nos platican sus propietarios, tardan toda una mañana en hacerlos o saborear el Tempura Helado que está para chuparse los dedos. El lugar tiene para auxiliar a los que pretenden comer con palillos tales manjares, un aditamento que se llama “chopstick helper” para comer cual asiático y también al pagar la cuenta obsequia deliciosos caramelos con sabor a guayaba. El restaurante Tokkyu cuenta igual con servicio de desayuno, donde pueden encontrar Copa de Kefir o de Yogurt con frutas, Sopas, Ensaladas, Pitas de Pollo al Curry u Omelettes de Hongos Orientales. El precio por platillo realmente está muy por debajo de su enorme calidad y los hay para todos los presupuestos. Abre todos los días de 10:00 am a 10:00 pm y jueves, viernes y sábados cierra a las 11:00 pm. No se pierdan este gran placer por nada del mundo!!!

Paseo Ensenada No.1212 Int. C. Sección Jardines. Playas de Tijuana. Tel: 380-8088.

2010

Moda

Por Atenea Leibnitz

Colombiamoda en la Ruta de París y Nueva York Latinoamérica siempre ha iluminado su moda con la esencia propia de cada nación; colores del folklore, reminiscencias tribales, texturas indígenas y un no se que hechizante que agita las pasarelas del mundo. Pero en este 2010 el exitoso modisto bogotano Esteban Cortázar presentó en Colombiamoda 2010 en Medellín, su personal estilo que está influido por las últimas tendencias parisinas y neoyorquinas. Con un glamour seductor el exitoso diseñador hizo desfilar sus propuestas con el objetivo de "europeizar" a la mujer colombiana y abrir sus ojos a la moda internacional. Así que Medellín se vistió de París en un osado desfile que inauguró el evento en una edición que tiene como "leit motiv" la "transformación creativa". Con la profunda decisión de llevar este lema a su máxima expresión, el joven y prometedor creador colombiano, que reside en Francia, no se conformó con querer sorprender en su primer desfile en su país, sino que osó ir más allá al intentar transformar en su totalidad el concepto que las colombianas tienen, a su juicio, de la moda global. Sin ningún tipo de complejo y libre de ataduras, Cortázar desnudó a la pasarela de Medellín y la fue vistiendo con las últimas tendencias parisinas y neoyorquinas para crear una mujer "con mucha fortaleza, que se sienta mujer, que se sienta divina, y que no le tenga miedo a la moda y a ese estilo personal", dijo Cortázar. "Yo vivo en París, y la inspiración para esta colección fue esa mujer parisina, la mujer europea, que tiene su estilo personal y mucho mundo hacia la moda, que está expuesta a la moda internacional todos los días y sabe como mezclar muy naturalmente", explicó. Precisamente las atrevidas mezclas de prendas fueron el pilar sobre el que se asentaron sus propuestas, aunque el diseñador admitió que se "muere por ver" cómo las mujeres corrientes "interpretan" sus diseños y mezclan sus prendas a su gusto. Fueron 60 propuestas exhibidas por 26 maniquíes, en el que el negro, gris y blanco dominaron una paleta de colores que a veces se rompía con descarados estampados de leopardo o psicodélicos "collages" en turquesas y morados. Pero si bien los colores mantuvieron una línea estable, esa linealidad se descontroló hasta límites insospechables con las insolentes e irreverentes deformidades en sus diseños, como las cremalleras que se arremolinaban en vestidos serpenteando alrededor del torso, desde el hombro hasta las piernas, o en asimétricas chaquetas cortas por delante, pero interminables por la espalda, que desataron primero cuchicheos y luego euforia en la platea.

También se lució Cortázar en la combinación de prendas casi antagónicas, que el diseñador convirtió en un matrimonio sin opción al divorcio, uniendo en un mismo modelo abrigos, chaquetas de cuero, vestidos de leopardo, transparencias, capuchas y masculinas camisas. Los detalles y complementos también jugaron un papel importante, presentes en kilométricas bufandas contorsionadas alrededor del cuello y en adolescentes medias estudiantiles, que no se ruborizaban por conjuntarse con cadenas metálicas, broches brillantes y cinturones rústicos que aparentaban estar anudados con desgana, una colección sugestiva y conquistadora. "Lo bueno de esta colección es que la mujer tiene la opción de hacerlo como yo lo estoy mostrando o bien ir a la tienda, escoger las prendas y ponérselas como ellas quieran. Yo no estoy dictando nada, estoy proponiendo. Ojalá lo hagan de esa manera, pero si no, las prendas sirven para adaptarse a cualquier cosa que se tenga a la mano en el armario, de cualquier mujer, de cualquier gusto", apuntó el colombiano. Y es que su intención era la de "internacionalizar la moda en Colombia y mostrar un desfile que muy fácilmente pudiera estar en París, en Nueva York o en cualquier parte del mundo", una posibilidad de conocer tendencias de otras latitudes que "no existe en Colombia, pero que con este proyecto podemos lograrlo" , finalizó. Urbanidad rústica, sofisticación despreocupada, rebeldía inocente, feminidad masculina y asimetrías equilibradas son varios de los antagonismos con los que Esteban Cortázar juega en una colección en que las únicas reglas son las que la mujer inventa a su gusto en el día a día, dándole cuerda a su creatividad para mezclar y combinar piezas con absoluta libertad. Colombia y el mundo de la moda se abrazaron cálida y prometedoramente en Colombiamoda 2010.

Farandulandia

Por Diamanda Turcato

no marques

“Reloj las horas...” y maltratado paisito. Así en diminutivo, “paisito”, que es lo que están dejando los violentos que no respetan nada, ni a nadie, los chacales narcos en complicidad con los políticos sucios lavadores de dinero y explotadores, y los policías corruptos que muy a pesar nuestro pululan por las calles de una nación otrora limpia de culpas, a la cual injustamente ahora se le culpa de todo.

¿Será que en este 2010 ocurrirá un acontecimiento que marque un parteaguas en la historia del país, como lo fue en 1810 el inicio de la Independencia y en 1910 el de la Revolución?. No lo sabemos y es poco probable, aunque el caldo de cultivo de las violencias, las diferencias sociales, la ignorancia, el hambre y las injusticias sigue en ebullición. Pero de seguro pese a todos nuestros dolores, habrá celebraciones y muchas, porque al final lo mexicano lo llevamos hasta en la médula y no dejaremos pasar este acontecimiento sin echarnos unos tequilas, cervezas, horchatas o lo que sea a todo mariachi, a la salud de los héroes que nos dieron patria. Aunque muchos con trabajos puedan mencionar de perdida a un puñado de próceres, ya que las mayorías ni los nombres completos se saben, incluidos algunos políticos y miembros del gabinete de Calderón, quienes a pesar de haber visto sus restos ir de un lugar a otro para recibir homenajes, les cuesta trabajo repetir nombres y apellidos y saber si son del Centenario o del Bicentenario. Es la oportunidad de agitar a las masas y claro, de lucrar más, en aras del nacionalismo populachero de toda la vida. No importa el tiempo que llevemos viviendo fuera de México, si cuando lo dejamos era un país de a de veras, con algunos problemas cierto, pero nada que presagiara los terribles

y horrendos acontecimientos que hoy se viven. A México lo llevamos a donde estamos, no importa la distancia ni el tiempo. Somos tan mexicanos los que vivimos fuera, que quienes se encuentran allá; porque se necesitan tener muchos cojones —como dicen mis queridos paisanos puertorriqueños—, para decidirse y dejar el terruño, y aventurarse a cruzar el Bravo, a nado, en camión, con coyote, en avión, caminando o como sea, para llegar a la tierra de los güeros y pasar las de Caín para sobrevivir y alcanzar un objetivo, llevando en el corazón espinado nuestro colores patrios. Para dejar de ser uno mismo y no ser nadie. Ni ser, ni existir, al no tener identidad oficial, sin papeles, ni la bendita tarjeta verde. Transformarse en seres invisibles, aunque estemos en todas partes, limpiando mesas, preparando platillos en las cocinas, haciendo pizzas, fregando pisos, lavando baños, cuidando flores o sembrando y recogiendo frutas y verduras. No importa cuantos años tengamos fuera del lugar en donde nacimos, porque siempre añoramos los colores, olores y perfumes de sus calles y de sus gentes. Ahora se nos vienen celebraciones sin sentido que no quedarán en la memoria colectiva, porque son un vano intento por

desviar la atención de los problemas reales que vive el país y una descarada forma de malgastar dinero en lugar de usarlo para la educación, el deporte, la salud pública y otros menesteres de los que carecen los mexicanos. Fuera de fiestas u homenajes innecesarios, este 2010 será recordado como el año más violento en épocas de paz en la Tierra del Águila posada sobre un Nopal y devorando una Serpiente, los números hablan por si solos entre ataúdes, velorios y familias fragmentadas. Pero pase lo que pase, los paisanos que vivimos en el área metropolitana de Nueva York y Nueva Jersey, seguiremos aquí construyendo el futuro que no pudimos crear en nuestro país. El Grito lo daremos quienes estamos de este lado de la Línea Divisoria, sobándonos el lomo y forjando un mañana a punta de sangre, sudor y lágrimas, lejos de nuestras ciudades, de nuestras familias, parques, plazas, calles, que tantas veces recorrimos. Y seguiremos escribiendo la historia de México no importa que estemos lejos y así seguirá ocurriendo en cualquier lugar del mundo en donde haya un mexicano. Porque la mexicanidad es nuestra, no es un capricho festivo, ni un simple slogan publicitario.

Por Chema Shangri-La

DVD´S / Cómpralos o Réntalos PUNTO MUERTO – CALLEJÓN SIN SALIDA / CUL-DE-SAC / (Zima Enterteinment) / Magnífica película del laureado cineasta polaco Roman Polanski (“El Bebe de Rosemary” / “Cuchillo en el Agua” / “La Danza de los Vampiros” / “El Inquilino” / “El Pianista” / “Luna Amarga” / “La Última Puerta” / “Repulsión” / “Tess” / “Macbeth” / “Chinatown” / ¿What? / “Frantic” / “La Muerte y la Doncella” / “Oliver Twist”, etc). La historia narra la llegada a un viejo castillo a orillas del océano de dos delincuentes prófugos, Richard “Dicky” (Lionel Stander), herido de un disparo, y “Albie” (Jack MacGowran) en agonía, quienes en plena huida pretenden refugiarse ahí. El lugar es propiedad de un estadounidense cobarde, George (Donald Pleasence) y su desinhibida esposa francesa, Teresa (Françoise Dorléac). Allí, Dicky y Albie esperan que su jefe venga a recogerlos, poco a poco el cabecilla delincuente, el marido y la mujer establecen una extraña relación, extremadamente bizarra y perversa, en la que abundan los diálogos divertidos y mordaces, en una mágica simbiosis entre el cine negro y el humor de la misma tonalidad, bajo un ambiente claustrofóbico y alucinante. Esta cinta realizada en 1966 en una coproducción anglofrancesa, fue premiada en la Berlinale (Festival de Berlín), llevándose el Oso de Oro. Una joya del cine mundial.

QUID PRO QUO / (Magnolia Pictures) / Extraña, bizarra, pero seductora cinta del cineasta norteamericano Carlos Brooks (“Burning Bright” / “Someone in the Dark”) en la que imaginativamente teje una historia entre la ficción detectivesca y el film noir en la que Isaac Knott (Nick Stahl), es un reportero de la radio pública de Nueva York que vive postrado en una silla de ruedas desde que sufrió un accidente de auto cuando era niño y se ha acostumbrado a enfrentar el mundo desde esa situación, por lo cual conoce a fondo sus límites. Un día, a raíz de un mensaje anónimo recibido en su emisora, entra en contacto con la oscura subcultura de los fetichistas de las discapacidades: personas que se sienten paralíticos, sin serlo realmente, y que en algunos casos pueden llegar a recurrir a la amputación voluntaria de sus propios miembros para poder estar en una silla de ruedas. Algo que aunque sea difícil de creer existe y cohabita entre muchos ciudadanos del país más poderoso del planeta. En el transcurso de su investigación, conoce a Fiona (Vera Farmiga), una atractiva, sensual y enigmática mujer por la que se siente irremediablemente atraído y que le descubrirá un desconocido universo de pasión y deseos ocultos que lo llevarán a cruzar fronteras insospechadas. Rara pieza de culto que vale la pena ver y si lo atrapa a uno, pues comprarla. SECTOR 9 / DISTRICT 9 / (Sony Pictures Home Enterteinment) Fabulosa cinta de ciencia ficción realizada por el talentoso director sudafricano Neill Blomkamp (“Alive in Joburg”). Aborda la llegada de una enorme nave extraterrestre a Johannesburgo en la cual viajan miles de seres que han sido atacados por un poderoso virus, que ha matado a muchos, pero aún quedan bastantes sobrevivientes. Contradiciendo la costumbre invasora de los alienígenas, esta raza es forzada a vivir en condiciones de pobreza dentro de un barrio restringido de la Tierra, para estudiar sus genes y analizar su nave, son víctimas de una represión bárbara de parte de la policía y además son explotados por una banda de hampones nigerianos que hacen de las suyas en el lugar, pero todo cambia cuando un agente del gobierno se expone ante su biotecnología y empieza sufrir mutaciones. La película mezcla con gran habilidad ciencia ficción y personajes de juegos de video, con un thriller vertiginoso, y aborda de manera velada y astuta la brutalidad racial que se da en esas latitudes a través de un estudio sociológico que raya en la política y los derechos humanos, en este caso extraterrenos. Peter Jackson, el responsable de la multipremiada trilogía “El Señor de los Anillos” es el productor responsable de esta joya que rebasa todas las expectativas. De colección. 58

SALVAJE DE CORAZÓN / WILD AT HEART / (Universal Studios) / Sensacional cinta del singular y visionario director norteamericano David Lynch (“Twin Peaks”, “Mullholand Drive”, “El Hombre Elefante”, “Eraserhead”, “Lost Highway”, “Dunas”, “Terciopelo Azul”, “Inland Empire”, “Sinfonía Industrial”). En la que Sailor Ripley (Nicholas Cage), acaba de salir de la correccional de Pee Dee y se reúne con su novia, Lula Pace Fortune (Laura Dern), contra la oposición de la madre de esta, Marieta (Diane Ladd). La pareja decidirá fugarse y Marieta pondrá tras su pista al sabueso Johnnie Farragut (Harry Dean Stanton). Los inútiles intentos de este por encontrar a la pareja obligarán a la histérica madre a recurrir a los servicios del gangster Marcello Santos (J. E. Freeman), el cual se pondrá en contacto con el siniestro Bobby Perú (Willem Dafoe) y Perdita Durango (Isabella Rosellini), para que acaben con Sailor. El viaje del dúo principal de enamorados les llevará por los mas pintorescos lugares donde conocerán a los máximos exponentes de la fauna lynchiana: asesinos depravados, ancianos extravagantes, cazadores de palomas, víctimas de accidentes, hasta llegar al pueblo de Big Tuna, donde Sailor se verá envuelto en una oscura trama de robo y asesinato. Simplemente fantástica.

HANNIBAL RISING / HANNIBAL: EL ORIGEN DEL MAL / (Genius Products Llc.) / Impactante cinta que nos cuenta el inicio de toda la pesadilla del carismático antropófago Hanníbal Lecter, pero no desde el punto de vista patológico, sino que nos muestra las escabrosas razones por las cuales aquel inocente niño pueblerino de Lituania tras la espantosa experiencia que sufre en su casa a causa de la Segunda Guerra Mundial, se transforma en un engendro implacable, devastador y vengativo. Saga dirigida por el hábil cineasta de Bristol, Inglaterra, Peter Webber (“Wagner”, “The Zebra Man”, “La Joven de la Perla”, “The Stretford Wives”), quien capta con prestancia la magnitud del drama escrito por el talentoso Thomas Harris que narra la metamorfosis de un brillante estudiante de medicina en un “caníbal siniestro” al que hay que darle la vuelta o simplemente te engulle. Con las excelentes actuaciones de un reparto no tan conocido, pero de gran efectividad, encabezado por Gaspard Ulliel, Gong Li, Rhys Ifans y Dominic West, entre otros. Una cinta que te llevará por los extraños caminos de la injusticia humana y sus secuelas. Altamente recomendable para mayores de edad y aficionados a lo tenebroso que les gusta sufrir por un rato en la sala de su casa.

Compactorama

Por Tal y Qual.

OZOMATLI / (Mercer Street Records) / Tras 15 años de actividad, Ozomatli saca a la luz su quinto álbum “Fire Away”, una joyita rítmica y musical que atrapa. El septeto se asocia con el célebre productor Tony Berg (Peter Gabriel / Aimee Mann, etc), extraña combinación para muchos, dado que trabaja más con compositores de canciones que con una banda multicultural. Pero al escuchar el disco las dudas se aclaran, ya que es sin comparaciones el trabajo más variado y sólido desde su debut del 98 bajo el sello ALMO Sounds de Herb Alpert, en cuanto a la composición y dotado de un sonido directo y moderno que mata a la primera oída. “Are You Ready?” muestra la clásica mezcla de ritmos latinos que les sale de maravilla. “Malagasy Shock” añade una cuota del género mbalax de Madagascar. “Yeah, Yeah, Yeah, Yeah” cuenta con una exuberancia festiva a la funk, que trae a la memoria lo mejor del morenazo Sly & the Family Stone. “Gay Vatos in Love” retoma el legado del doo-woop con soltura. En “It´s Only Paper” se les une el vocalista Jack Johnson, para cocinar una balada al mejor estilo de la Motown. Como dato curioso las baladas están entre lo mejor del álbum: “It's Only Time” se mece sobre una seductora cadencia de 6 X 8, mientras que “Love Comes Down” brota de la psicodelia y se apoya sobre un arpegio de charango. Y a punta de buen espanglish, con “Nadas por Free”, demuestran el por qué fueron designados “embajadores culturales”: ya que representan a la perfección y sin ningún esfuerzo el enjambre de culturas que confluyen en Los Ángeles. Gran disco, gran banda y que lástima que el destino no les permitió tocar en Tijuana. Cómprenlo.

IRON MAIDEN / (EMI-Capitol) / Después de una larga y exitosa carrera en la ruta del metal espectacular, con 14 larga duración antes de este, nos enfrentamos a un disco que no es tan fácilmente digerible. Porque Iron Maiden en “The Final Frontier”, su décimo quinto álbum de estudio, batió su propio récord de duración; una hora y cuarto a raja tabla. Solidificó su pegajoso concepto creciendo de manera impresionante, llevó al extremo sus rasgos distintivos y contundentes, y se los aplicó con efectiva precisión en cada uno de los tracks, en el que hay uno que dura once minutos. Lógicamente, carece de los llamados hits instantáneos, esos que el radio necesita para bombardear a la clientela. Más allá de “El Dorado”, impecable tema que adelantaron para sus fans en su web y “Coming Home”, una suculenta balada épica al más puro estilo de la inolvidable “Fear of the Dark”. Todas las canciones son prolongadas odiseas espaciales en las que rigen las variaciones, los altibajos y los giros rotundos que hacen del disco una verdadera obra maestra. “The Talisman” es un paradigma, una historia que arranca folklórica con guitarra acústica y una voz suave, pero que explota más tarde en una poderosa cabalgata guiada por el implacable bajo de Steve Harris, involucrado una vez más, como todo un compositor total, luego se clava en un solo de guitarra, regresa, cuelga en solo psicodélico y crece para rematar en forma de riff. Al mismo tiempo, Bruce Dickinson despliega toda su capacidad vocal, teatraliza como nunca y exprime el potencial de sus pulmones con potencia inusitada dada su edad. A treinta años de su primera grabación, la armadura de la Doncella de Acero se tornó más compleja, pero tiene la energía y la textura adictiva de siempre. Una pieza de colección.

ARCADE FIRE / (Merge Records) / Sensacional tercer álbum de esta banda indie de Montreal, que aunque algunos la critiquen sin razones de peso y por mero cliché menospreciador, sigue siendo una revelación en la ruta de las agrupaciones que proponen y maduran con suma rapidez. “The Suburbs” apunta más alto que nunca, con números romanos y paréntesis en los nombres de las canciones. AF se abre a la vida familiar desde el punto de vista de los padres: un truco mucho más difícil de lograr. “Quiero tener una hija mientras todavía soy joven”, canta Win Butler en el magnífico tema que abre el disco y que le da nombre. “Quiero tomarla de la mano / y mostrarle la belleza / Antes de que el daño ya esté hecho”. Lo curioso de la banda es la forma en que instintivamente elevan sus confesiones más íntimas a una escala de rock de estadios, con grandes baterías y teclados resplandecientes. Butler, su musa, Régine Chassagne, y sus muchos colaboradores cantan sobre el entusiasmo transformado en pose siniestra en “Rococo” y acerca de las bandas indie abrumadas por la fama en “Ready to Start”. “Ejecutivos que beben mi sangre / Como los chicos en la escuela de arte dijeron que sería”. Y sin embargo, tampoco confían en esos chicos pitonisos de la escuela de arte, confundido entonces en un mundo en el que como él mismo canta, “todas las casas que construyeron en los 70´s finalmente caen / No significaron nada en absoluto”. Con cierto influjo del art-rock alemán de bandas como Can y Neu. Disparan temas fascinantes como “Ready to Start” o “Month of May” o baladas cautivadoras como “Deep Blue”. Arcade Fire brota como una flor salvaje en los suburbios. Muy bueno.

M.I.A. / (N.E.E.T / XL / Interscope Records) / No para de sorprender esta cantante inglesa de Sri Lanka (Maya Arulpragasam), notable guerrillera del art-punk y del hip-hop worldbeatero, mujer que tiene un talento genial para armar un barullo que sorprende, crear un humor ingenuo y demostrar un gusto infinito por transformar la furia que brota de la sangre caliente en música increíblemente perturbadora. Tres años después de samplear a The Clash en su hit “Paper Planes”, con la venia cósmica del fallecido Joe Strummer. M.I.A. sigue indignada, proclamando a los cuatro vientos; “No elegí la lucha / la lucha me eligió a mí / Así que estoy siempre bailando sobre las ruinas”. Y su tercer disco, “Maya”, es el más agresivo, polémico y apasionado que haya hecho hasta ahora en su carrera. Los temas tienen mucho de distorsión electro punk, gracias a la valiosa ayuda de productores de la talla de Rusko, Switch, Blaqstarr, Diplo y su hermano Susu. M.I.A. sin contemplaciones llena cada track con sorpresas fulminantes: el fantasmal órgano Suicide de la clásica “Born Free”, el gospel ebrio de Keeling en “Tell Me Why”, el brillo robótico al más puro estilo Bowieano de “Space”. También hay un extraño cover de una rareza synth-pop danesa del 82, que se llama “It Takes a Muscle”. Sin duda M.I.A. ama el ruido como nadie lo hacía desde Public Enemy y N.W.A.: tiene un oído voraz para activar alarmas y sirenas, programar explosiones, y transformar cada sacudida en un intervalo de ritmo enloquecedor. Hay gente a la que no le gusta el modo con que esta extraña diva sónica, se niega a olvidar el lugar de donde viene, que incluye zonas de guerra, campos de refugiados y viviendas populares, pero también escuelas de arte y boliches estruendosos. Porque M.I.A. hace del ruido su cómplice para darle al mundo veneno rítmico. Excelente.

SERGIO MENDES / (Decca Records) / Quien no recuerda a Sergio Mendes y su Brasil 66, cuando el pianista llevó su suave mezcla de bossa nova, samba y jazz a los primeros puestos de los charts estadounidenses hace ya más de cuatro décadas. Con la presencia de la hechizante vocalista Lanny Hall y un grupo de instrumentistas de grueso calibre, haciendo historia en el sello A&M de Herb Albert (el mago de los Tijuana Brass). En “Bom Tempo”, su tercer álbum desde su regreso a la vida musical en 2006 con “Timeless”, Mendes prescinde de la producción de Will.i.am y otras colaboraciones estelares que le dieron frescura, renovación y actualidad. Pero mantiene la exitosa fórmula de trabajar composiciones clásicas de algunos de los mayores exponentes de la música brasileña y darles su toque personal, incluye temas del legendario Tom Jobim, del inigualable Jorge Ben y del popular Moacir Santos entre otros tantos, con un cast de primera que combina artistas de ambas latitudes. Esta vez, el propio tecladista se hace cargo de la producción, en algunos casos con la ayuda de Mario Caldato Jr., y arreglos que oscilan entre un sonido urbano inclinado hacia el dancefloor, con el infaltable Carlinhos Brown, que aporta su particular apropiación del hip-hop, y otros más cercanos al clásico easy listening que patentara en los años 60. Es en esta última vertiente es en la que obtiene los mejores resultados, como en “Caminhos Cruzados”, con Gracinha Leporace, una de las vocalistas originales de Brasil ’66, “Maracatu (Nation of Love)”, en la que se suma Seu Jorge Ben, o “Caxanga”, con la voz del gran Milton Nascimento que aporta una dimensión impresionante. Sergio Mendes sigue en activo y nos vuelve a cautivar. Super-recomendable.

Arcabuz

Por El Guerrero Eléctrico

Ahí Vienen de Vuelta Los Libertines Tras una ola de rumores, mitos de la web y opiniones en los medios de algunos de los más cercamos al grupo, se ha confirmado su vuelve a la vida. De tal forma, una de las bandas británicas con más renombre (pese a su corta trayectoria) regresará a los estudios de grabación y probablemente a los escenarios. Uno de los responsables de este come back es el polémico y siempre protagonista de los tabloides de escándalo ingleses Pete Doherty, quien no se sabe de que artimañas se valió para convencer a Carl Barat y resucitar al grupo. La característica principal de Los Libertinos, es la euforia que causaron y el jaleo mediático que suscitaron apenas en 36 meses de actividad eléctrica. Considerada como una de las mejores bandas británicas de ese momento, su adictivo sonido entre el postpunk y el britpop más melódico, a pesar de convocar multitudes y sonar continuamente en la radio, no pudo superar los continuos problemas personales de su cantante, ex amante de la super beautiful Kate Moss y parrandero con doctorado. Su adicción a las drogas y sus repetidas ausencias de uno que otro concierto del grupo, por su obsesiva dedicación a su banda paralela, los Babyshambles, llevaron en el 2005 a la que parecía definitiva disolución de Los Libertines, y pese a los rumores, cada uno de sus miembros tomó caminos separados. Sin embargo, en los últimos tiempos, el mismo bad boy brit había insistido en su intención de resucitar al grupo, hasta el punto en que llegó a decir que tenía que "convencer" a Barat para volver a los estudios. Y al parecer lo consiguió, poco antes de la entrega de los galardones de la revista NME (New Musical Express). "He escrito y grabado un álbum en solitario. Hay otro probablemente en camino. Hay un disco de los Babyshambles en proceso y lo de The Libertines prometo que va a pasar", afirmó Doherty, quien garantiza que tras una reunión, la otra mitad creadora de la banda (Carl Barat) está entusiasmada con la posibilidad de reunir de nuevo a los miembros del grupo. Pese a todo el barullo, seguramente habrá que esperar hasta el año que viene para verlos de nuevo juntos, porque según de Music News, tanto Doherty como Barat están ocupados con sus respectivos proyectos en solitario. Un intento fallido de reunión, se generó hace unos meses, pero Barat lo rechazó al considerar que Doherty todavía estaba "envuelto en las sombras". The Libertines, que también conforman el bajista John Hassall y el baterista Gary Powell, comenzaron a echar chispas a finales de los 90, aunque no fue hasta el 2002 cuando publicaron su primer disco “Up the Bracket”, al que siguió “The Libertines” en el 2004. Después de su disolución en 2005 se editó un álbum recopilatorio llamado, “Time for Héroes”. ¿Podrán Los Libertines liberar de sus cadenas existenciales a Pete Doherty?

Los AC/DC Serán Piezas de Museo Ni están tan viejos, ni pretenden tirar la toalla, simplemente, “El Powerhouse Museum de Sídney”, exhibirá material inédito del grupo, parafernalia preciada como disfraces utilizados en algunos shows o videos, instrumentos que forman parte de giras maratónicas, grabaciones clave de salvaje historia y fotografías de la banda en mil y un lugares en donde su música hace retemblar la tierra, piezas que muchos querrán ver, por lo cual el grupo tendrá su propia exposición en ese museo de Australia, para hacer un homenaje a la música, imagen y creatividad de una de las más grandes bandas del planeta. En “AC/DC Australia's Family Jewels” (AC/DC, Joyas de la Familia de Australia), el público podrá apreciar material nunca antes visto, informó el museo en su página web. También se podrán ver hojas de papel con material escrito del puño y letra de los músicos, accesorios utilizados en los escenarios y recuerdos de los conciertos que han llevado a cabo en su larga historia, entre otros materiales. Por ejemplo, la guitarra Gibson, los disfraces de 'Super-Ang' y de estudiante de Angus Young, así como la chaqueta de piel de Bon Scott, son algunas de las cosas favoritas que los visitantes verán de primera mano. La expo ha llamado la atención de medios ingleses como The Daily Telegraph, quien en su edición online destacó el hecho de que un museo como el Powerhouse, dedicado a exposiciones de ciencia y diseño, se haya interesado en montar una muestra acerca de este grupo fundado en 1973 por los hermanos Angus y Malcom Young. "No hay duda de que después de 35 años en los escenarios de todo el mundo, AC/DC es por mucho la más exitosa e influyente agrupación de Australia", dijo el curador Tim Fisher, encargado de la exposición, en declaraciones al rotativo británico. La muestra será presentada por el Arts Centre Melbourne y el Western Australian Museum en colaboración con AC/DC y los sellos discográficos Albert Music y Sony Music; todo bajo el patrocinio del programa gubernamental Visions of Australia. Para que aprendan las instituciones culturales de Latinoamérica, como en Europa, Norteamérica y ahora Oceanía, se respeta, promueve y proyecta el quehacer musical de verdaderos exponentes del rock, que han dejado huella, realizado propuestas exitosas y todavía siguen on the road, haciendo de las suyas. Allá reciben homenajes, reconocimientos y hasta exposiciones en museos de prestigio, mientras que aquí, pocos son los que valoran el trabajo de tantos que han ofrendado sus vidas a ese “maldito ritmo”, como diría el Agustín Lara del género en México, el benemérito Alex Lora.

GUÍA del ocio / El rumbo de la cultura y de la diversión PRÓXIMOS EVENTOS IMPORTANTES EN TIJUANA, SAN DIEGO y CALIFORNIA / Septiembre-Octubre 2010.

The Doobie Brothers en Concierto, Viernes 10 de Septiembre, 8 pm. / Pechanga Resort and Casino (45000 Pechanga Parkway, Temécula, (951) 693-1819), / Gran oportunidad para rockeros maduros y jóvenes de ver en vivo a una de las instituciones del rock más importantes de los años setenta en California. Una banda que arrancó en la onda country-boogie, para luego darle a un jazz infectado de funk-rock de la mano de Tom Johnston (guitarra y voz) miembro fundador junto con el contundente y fino baterista John Hartman y otros compinches. Por esta agrupación pasaron eminencias como Jeff “Skunk” Baxter de Steely Dan y Skip Spence de Moby Grape entre otros, y tuvieron discos alucinantes como; “Toulouse Street” (1972) o “What Once Were Vices are Now Habits” (1974). Noche de recuerdos intensos que de seguro matará.

luego altibajos dada la inestabilidad del movimiento musical roquero mexicano, se arman de valor e inspiración para seguir en la ruta dada la recepción que tuvieron en el Festival Vive Latino en el Distrito Federal hace algunos meses, que transmitió en directo Tele Hit. Sin el emblemático Luis Güereña y con la ausencia de la pop-exitosa Julieta Venegas, la banda conserva su estilo y está para afrontar nuevos retos. Vayan a apoyarlos.

CabaniJazz Project, como cabeza de concierto de las Tardes de Jazz del Centro Cultural Tijuana, Miércoles 22 de Septiembre, 7 pm. / Vale la pena resaltar el esfuerzo de Ricardo Orozco (del Cecut) por hacer de las Tardes de Jazz, algo más que un mero ejercicio burocrático cultural, porque en cada sesión la gente puede ver a los verdaderos baluartes del género sincopado fronterizo, que hacen de las suyas ante un efusivo público, entre conocedores y bohemios, y hasta personas The Cult en Vivo y en Directo, Martes 14 de Septiembre, 7 pm. ajenas a la maraña cultural que van pasando por la banqueta cerca de la / 4th & B (Downtown San Diego, (619) 231-4343- Bola y se les antoja sentarse a ver y gozar del espectáculo. Javier www.4thandBevents.com / Histórica noche para los seguidores de CabaniJazz, trae una banda potente que le pega al latin-jazz con soltura esta enorme banda inglesa, que a pesar del paso del tiempo y efectividad, que cuenta con personalidades como el contrabajista conserva esa energía y prendidez que en su momento los colocó chicalense Oscar Angulo y otros fulgores más. No se la pierdan, es gratis entre las mejores bandas del planeta. La voz alucinante del bardo Ian y la van a pasar de lujo. Atsbury que incendia la platea con su presencia y enorme entrega, y la guitarra demoledora y a ratos armónica del maestro Billy Duffy, Concierto de Clausura del Festival Tijuana Interzona 2010, son dos perlas que mantiene viva la tradición del Culto, con algunas Sábado 25 de Septiembre. con Paté de Fuá (banda que en el 2009 variantes en el bajo y la batería. Desde los tiempos del sello Beggars dejó excelente sabor de boca en el mismo festival, pero en el Lugar de Banquet su estilo marcó un puente entre el hard rock y el gótico Nopal en una noche con casa llena y gran emotividad), La Ballena de punkoso, mezcla que causó furor y los elevó a la cima. Boletos de 30 a Jonás (una de las gemas sonoras de esta ciudad, que en dos conciertos 40 dólares, 21 & Up. Estrangulen la cartera y no se la pierdan. con la OBC (Orquesta de Baja California, en el Cecut y en el Malecón de Playas), demostró que lo suyo da para cosas grandes y que trabajan para Tijuana No en Concierto, Miércoles 15 de Septiembre, 9 pm. / lograrlo. Y la Nortec Panóptica Orchestra de Roberto Mendoza (gran Feria de Tijuana en el Parque Morelos, sin costo al pagar el boleto de proyecto tecno-danzero que ha cocinado un disco fascinante y que en entrada, $50 pesos los adultos que conocen, son fans y saben lo que vivo junto a la Banda Agua Caliente, arma guateques esplendorosos que van a ver, y $20 los niños que buscan emociones eléctricas que les agitan a la multitud). Noche que se antoja imperdible en le Explanada marquen su futuro por el rumbo del rock. Tijuana No vuelve a las del Centro Cultural Tijuana, en un evento gratuito que empezará a las andadas, tras 20 años de luchar y vivir excelentes temporadas, y 7.30 pm. Vale la pena.

Caricatura del Mes

De Marent / Mario Rentería. Hermosillo, Sonora. “Inflación” Del libro “No me Mortifique” / 1988.

Cartón Invitado

De Carlos Cruz Tijuana, México. Pobretín. 63

JAPĂ&#x201C;N en la lente de Flora Arias.