Cada mes nos puedes encontrar en:
MUCHAS FELICIDADES para todos en estos tiempos festivos y una carretada de buenas noticias y sueños cumplidos para el refulgente año 2011 que viene potente y en el que debemos meterle acelerador para que nuestras metas se cristalicen, ya que dentro de muy poco tiempo sustituirá en la cancha de la vida al vapuleado y ajetreado 2010 (año del Bicentenario de la Independencia y del Centenario de la Revolución) que ya quería irse desde hace varios meses atrás, harto de crisis, violencias incontrolables, desempleo y de tantas falsas promesas incumplidas que algunos políticos (que ya se fueron) llevan presentes en sus conciencias, junto al costal de ganancias que se cargaron haciéndose guajes y jugándola sabroso, ni modo, ojala y aprendamos la lección y no nos equivoquemos cuando nos toque votar de nuevo. Más que esperar milagros en los 12 meses que iniciarán pronto, echémosle fibra a todo lo que hacemos para que le demos una manita al destino y el Todopoderoso nos mande su luz. Aprendamos a convivir más que a regalar cosas materiales, a querer, antes de impresionar con lujos, a compartir en lugar de sentir que somos más que los demás. Diciembre nos da esperanzas, nos remueve nostalgias y melancolías, nos remonta al pasado cuando los que se fueron aún estaban en la alineación navideña de cada año. Nos recuerda amores idos, proyectos enterrados, preocupaciones muchas que nos destapan agujeros negros de nuestra existencia. Ante esta incontrolable estampida anual, más que deprimirnos y convertirnos en nefastos Grinchs en potencia, debemos de sacarle provecho a la memoria para no cometer los mismos errores, para revivir en la mente a los que ya no están, valorando más lo que nos dieron que su irremediable ausencia, rectificar el curso de las cosas que no nos salieron bien, evitar a los que para nada funcionan en nuestra ruta, prepararnos mejor en donde sabemos que fallamos, superar la ira, la envidia, la venganza y el odio para superar discordias y eludir las malas vibraciones que a la larga nos perjudican. Lejos de las compras y los regalos, la Navidad invita a sentarse a la mesa para disfrutar en familia y entre amigos, charlar sobre lo que aconteció y lo que está por venir, compartiendo el pan y el vino, deseando lo mejor a los que nos rodean. Todos los que hacemos el TijuaNeo, les deseamos lo mejor y les agradecemos por leernos cada mes. En este número va lo Mejor del Año (y algunas otras cositas), una pequeña muestra de lo que sucedió desde nuestra óptica y que cabe en sesenta y pico de páginas. Gracias a todos, y también a nuestros colaboradores, corresponsales y fotógrafos, a nuestros asociados, a los que nos diseñan y venden publicidad, a nuestros anunciantes, amigos y a los lugares que mes tras mes nos reciben en papel y tinta con la misma emoción que hace 43 números atrás. Gocen las posadas con responsabilidad, si toman, no manejen, y si manejan tomen en casa y ya no salgan, para evitar accidentes innecesarios. Buena suerte para todos los Santocloses, para que llenen de luz sus casas y arbolitos haciendo brotar las sonrisas de los niños. Y lo mejor para la cena de San Silvestre, cuando con 12 uvas retaremos al reloj para que nos vaya de maravilla en el año que viene. Un millón de gracias y lo mejor para el Año Nuevo. Salud eterna para todos ¡¡¡
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ENTREVISTA CON
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4. Política 6. Calderón, Lupe Osuna, los Chuchos y el Chapo 8. Cinescopio 9. Relatos 10. El Super Profe Vizcaino 12. Pancarta 13. Celebra el Trompo su 2do. Cumpleaños 14. 2da. Muestra de Cine Fronterizo 16. 3er. Aniversario Tijuaneo 18. Entrevista con Miguel Angel Islas Tovar 20. Libros
22. Los Escritores del Sábado 13 24. Premio a Jorge Ortega 26. La Feria del Desempleo 27. Séptimo Sueño 28. Una Familia de Historieta 37. México Milenario 38. Nemónico 40. Rumores de la Web 42. Asedio de Los Signos 44. Entrevista con José Galicot 47. Tecnofutura
Tijuaneo, revista mensual abril de 2010. Editor Responsable: Octavio Hernández Díaz. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor:04-2009-111314463800-102. Número de Certificado de Licitud de Título:14748. Número de Certificado de Licitud de Contenido:12321. Imprenta: Editorial Khino S.A. de C.V. Calle Gral.Lázaro Cárdenas #3743 Fracc. Los Pirules, Tijuana, B.C.,C.P.22540, Distribuidor Alejandro Aceves Fernández Farallón No.1080-33 Secc. Jardines, Playas de Tijuana, Tijuana, B.C. C.P. 2205 Revista Certificada ante Gobernación INMPI 2010.
Steve Ballmer saca la Consola del Sofá con Kinect en el GAMEFEST de Madrid
Una Cosa
es Una
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El Ojo de Cristal de
Flora Arias. Japón.
Sonia Amelio.
Revolución.
El Gran Silencio.
Velázquez-Chaplin.
Betsy Pecanins.
Autor Rius (Eduardo del Río). México. “Hic¡ Del libro “El Otro Rius, Humor Blanco 1955-1985” *. Editorial Grijalbo.
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48. Kaleidoscopio 50. CD de Ursula Tania 51. San Diego Hoy 52. Quimera 53. Fandango Fronterizo 54. Expoerótica 55. Pa´ Bailar Tijuana 56. Vinos 57. Restaurantes 58. DVD´s 59. Compactorama
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60. Guía del Ocio 61. Arcabuz 62. Caricatura del mes de Jis 63. Cartón invitado de Rius (Eduardo del Río) 64. Destellos en Plata
Por Raúl Ramírez Baena
POLÍTICA
Comisión Ciudadana de Derechos Humanos del Noroeste, AC.
El Pleito por la Concesión del Relleno Sanitario de Mexicali ¿Qué sentido tiene, por ejemplo, “concesionar” (privatizar) el transporte público (que es un derecho humano)?, dándoles utilidades a los “concesionarios” (que pudieran ser de beneficio para el ayuntamiento), privilegiando sus ganancias y no las necesidades de los usuarios, sobre todo los de escasos recursos. Tolerados y protegidos por los gobiernos, los “concesionarios” explotan a los choferes que prestan un pésimo servicio, e imponen severas restricciones al transporte de estudiantes, discapacitados y ancianos, porque su interés no son las personas y el derecho al transporte, menos los grupos vulnerables. Mucha tinta ha corrido por la concesión otorgada por el Cabildo de Mexicali para la industrialización de la basura de la ciudad, cuyo negocio no es poca cosa. Que si el alcalde Rodolfo Valdéz protegía a una empresa encubierta de Ernesto Ruffo Appel, ex gobernador del Estado, que si a una empresa coreana, que si a una de Nuevo León y, finalmente, quien “ganó” fue una de Coahuila. Dice en vastas entrevistas de prensa Edmundo Guevara, presidente en turno del Consejo Coordinador Empresarial del Estado y –tal parece- miembro del gabinete estatal (porque el señor aparece en casi todos los eventos del gobernador y del presidente municipal, en eventos oficiales, desayunos con empresarios, entrevistas de prensa, etc.), que esa empresa de Coahuila no ha cumplido con compromisos anteriores en otros estados (¿?), que la misma no se identifica con los mexicalenses, que se aprovecharán de nosotros, que los empresarios locales son mejores y más fregones que los externos, etc. En verdad, el pleito no es de beneficios populares o de ahorro presupuestal, sino de ganancias económicas de empresarios en el poder, dentro y fuera del gobierno, locales o externos, nacionales o extranjeros, que quieren aprovecharse del erario público para hacer negocios. Todos son iguales. Los empresarios locales están sentidos con el presidente municipal de Mexicali, Rodolfo Valdéz, porque les va a dar a ganar a los de fuera y no a los de casa, como si estos fueran más buenos y solidarios que los de otras latitudes, cuando el único interés de todos es el lucro. En realidad, pocos cuestionan el fondo del asunto: ¿Por qué se tienen que “concesionar” los Servicios Públicos como el transporte público, la obra pública (puentes, vialidades, pavimentación, señalización, semaforización, etc.), las policías, la basura y otros, si son DERECHOS HUMANOS según los estándares internacionales de la ONU? Se “tienen” que concesionar los derechos a la salud, la educación, la vivienda, la recreación y la cultura y hasta la seguridad pública, porque a partir del régimen de Miguel de la Madrid, por acuerdo de los Consensos de Washington, se decidió desde el Banco Mundial, el Fondo Monetario Internacional, el Banco Interamericano de Desarrollo, el Departamento del Tesoro de los EUA, etc. (acreedores de la nación, que son los verdaderos gobernantes y protectores de los
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oligopolios), que se privatizara todo, hasta a la abuela si se puede, paradigma que hoy se considera como una verdad absoluta. Son lineamientos de política económica y financiera exigida por los organismos financieros mundiales para que sigamos siendo sujetos de crédito y obtener apoyos para “el combate a la pobreza”, obra y otros rubros, con medidas que, contradictoriamente, arrojan a millones a la pobreza, la pobreza extrema, el desempleo, la economía informal, la migración, las adicciones y la delincuencia (que ahora quiere combatir Felipe Calderón con militares, retenes, mando único policial estatal, arraigo y hasta tortura). En la aplicación obediente de estas medidas unilaterales, el Estado nacional pierde Soberanía. Los gobiernos neoliberales, desde De la Madrid hasta Calderón, pasando por el “innombrable”, privatizaron la banca, la telefonía, las empresas aéreas, las minas, la industria azucarera, el nixtamal (base tradicional de la alimentación del mexicano), los puertos aéreos y marítimos, las minas, los ejidos… De manera silenciosa y gradual privatizan también la CFE, Pemex (patrimonios históricos de la Nación) y hasta las guarderías del IMSS, proceso encubierto como “subrogaciones”. En aras de las ganancias privadas de sus amigos y parientes, sacrificaron la calidad de la enseñanza y la seguridad de los niños, como desafortunadamente sucedió en la Guardería ABC de Hermosillo. Este es el verdadero origen de la tragedia: La privatización del derecho de las madres trabajadoras al resguardo seguro y al sano desarrollo cognitivo de sus hijos.
Crean hasta “Consejos Municipales de Transporte”, para legitimar una supuesta regulación del transporte público de mala calidad, privatizado. Igual, en otros servicios públicos y actividades lucrativas concesionadas como alcoholes, basura, obra pública, etc. El empresario Jorge Ramos, quien cobra como presidente municipal de Tijuana, logró el aval del Congreso del Estado para endeudar al ayuntamiento con el fin de cerrar un lucrativo negocio de $1,700 millones de pesos con la trasnacional mexicana CEMEX de Lorenzo Zambrano, para repavimentar las principales vialidades de Tijuana. Esos son negocios. Y no pasa nada, cuando mucho, una “comparecencia”light. Nos decían desde el sexenio de Salinas que los empresarios eran más eficientes y más honestos en la administración de los asuntos públicos. Una vez en el poder, nos dijeron que deberían ganar lo que en la iniciativa privada… y un poco más, por supuesto. ¿Y con todo esto nos sorprendemos que Rodolfo Valdéz concesione el relleno sanitario de Mexicali a industriales de la región de La Laguna? Por favor. PD: Por cierto, Panchito Pérez-Tejada, próximo presidente municipal de Mexicali, ya se reunió con todos los empresarios habidos y por haber en la ciudad. ¿Cuándo se reunirá con el pueblo y con la sociedad civil para tratar los delicados asuntos de índole social? ¿Veremos despachando en la presidencia municipal al empresario o al Estadista?
Por Raúl Ramírez Baena
POLÍTICA
Comisión Ciudadana de Derechos Humanos del Noroeste, AC.
BC: LABORATORIO DEL MANDO UNICO POLICIAL Y DE LA MILITARIZACION DE LA SEGURIDAD PÚBLICA
Bajo una profusa campaña mediática pagada con recursos públicos, Tijuana ha sido presentada como el “modelo exitoso de seguridad” a seguir en todo el país. En el marco de los “Diálogos por la Seguridad”, Felipe Calderón y el alcalde Jorge Ramos, anunciaron los buenos resultados logrados en Tijuana en el combate a la delincuencia organizada y la depuración policíaca (600 policías suspendidos, pocos sentenciados). “Gracias a la oportuna intervención del Gobierno federal, de las Fuerzas Armadas, del Ejército Mexicano y del gobernador del Estado, José Guadalupe Osuna Millán, se estableció un modelo de coordinación que ha permitido regresarle a los tijuanenses la tranquilidad que se había extraviado y la posibilidad de creer que las cosas podían cambiar . Ha quedado claro, desde un principio, que la intervención de los militares en el combate al crimen organizado, y en apoyo a las fuerzas civiles, tendrá el carácter de transitorio, pero transitorio en tanto las autoridades civiles tengamos la capacidad, y asumamos la responsabilidad, de ponernos a la altura de las circunstancias que demanda la seguridad pública de los mexicanos”, subrayó Calderón (ídem). Contradictoriamente, los crímenes, ejecutados, descuartizados, descabezados y colgados de todos los días en Tijuana auguran una cifra cercana a los 800 ejecutados en el año, 25% más que en el 2009. En México, cuatro municipios concentran el 36% de la ejecuciones: Ciudad Juárez el 20%, y Culiacán, Tijuana y Chihuahua juntas el 16%. Los Alcaldes “de Oposición” El próximo 1 de diciembre tomarán la protesta de ley los cinco presidentes municipales de la entidad, todos ellos emanados del
PRI, derrotando por primera vez al PAN desde 1989. En reunión celebrada el pasado 16 de noviembre en las oficinas del ejecutivo estatal, cuyos temas fueron seguridad pública y finanzas (sugestiva combinación), los futuros ediles de los cinco municipios de BC (Mexicali, Tijuana, Tecate, Ensenada y Playas de Rosarito), priístas todos, aceptaron del gobernador panista y de la cúpula militar someter el “palomeo” de los jefes policiales municipales al ejército y colocar a los titulares (salvo Mexicali) y a “subdirectores operativos” de extracción militar, así como la imposición del Mando Único Policial. Peor aún, el 24 de noviembre, los mismos 5 alcaldes electos, haciendo papilla la autonomía municipal, se reunieron en la Cd. de México con Osuna Millán, el Secretario de Gobernación Francisco Blake Mora, el Secretario de la Defensa Guillermo Galván, el comandante de la II Región Militar Gral. Alfonso Duarte Mújica, el Secretario de Seguridad Pública estatal Daniel de la Rosa y el Procurador General de Justicia de BC, Rommel Moreno, “con el propósito de fortalecer la estrategia de seguridad pública integral”. Se acordó protocolizar el acuerdo en materia de seguridad pública para el estado el 26 de noviembre en el cuartel del 28º. Batallón de Infantería en Tijuana, “donde además serán presentados los mandos municipales”, el mismo donde se arraigó y torturó a decenas de civiles y militares en 2009. El caso más dramático y que indudablemente le acarreará serios dolores de cabeza a Carlos Bustamante Anchondo, próximo alcalde de Tijuana, es el nombramiento, según fuentes de prensa, del Cap. Gustavo Huerta Martínez como Secretario de Seguridad Pública Municipal (hoy Director de Policía y Tránsito), siendo uno de los señalados por policías municipales ante la ONU, la CIDH, la CNDH y el MP como responsable del delito de tortura junto con su jefe, el Tte. Cor. Julián Leyzaola (Secretario de Seguridad Pública Municipal) y personal de inteligencia militar, en el cuartel El Aguaje de la Tuna en Tijuana, en 2009. Gustavo Huerta es mencionado en la Recomendación 6/2010 de la PDH por los delitos de tortura, dando vista al Ministerio Público. Como si nada pasara.
una Recomendación al Estado mexicano por la CIDH y otra de la CNDH, que hasta la fecha no se han cumplido. Escalada Militar y Mando Único Colocar a militares como titulares de las policiales municipales y como directores de las policías ministerial y Estatal Preventiva, como ya sucede en BC, es contrario al espíritu y principios establecidos en el Artículo 21 Constitucional: “Las instituciones de seguridad pública serán de carácter civil, disciplinario y profesional” (subrayados nuestros). Por otro lado, sin que se hubieran realizado las reformas constitucionales de rigor y sin consultar a nadie, el Gral. Alfonso Duarte Mújica fue nombrado por el gobernador Osuna Millán como jefe del Mando Único Policial. El mismo Gral. Duarte Mújica, hasta hace unos días comandante de la II Zona Militar con sede en Tijuana (en cuyos cuarteles se registró el mayor número de quejas por tortura en el país en el año 2009), recién ha sido promovido a comandante de la II Región Militar, con incidencia en Baja California, Baja California Sur y Sonora. ¿Qué sigue?
De ser así, esto colocaría en situación extremadamente vulnerable a los ex policías denunciantes y a las defensoras Silvia Vázquez y Blanca Mesina, quienes tuvieron que huir de Tijuana ante las graves amenazas de muerte que recibieron por su coadyuvancia en la documentación y seguimiento de los casos de arraigo y tortura de civiles y policías en los cuarteles militares de Tijuana. El caso mereció
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Por Aquiles Medellín
Calderón Lupe Osuna, los Chuchos y el Chapo “Somos un país que no tiene oro, el único recurso que tenemos es nuestro pueblo, así que invertimos en nuestro pueblo”…. (Estrofa del himno de Finlandia).
T oda persona tiene derecho a recibir formación y educación e ir tan lejos como sus capacidades lo permitan. No es suficiente que una sociedad tenga unas cuantas personas capacitadas. Toda la sociedad tiene que tener la posibilidad de educarse durante toda su vida. No es suficiente que un niño pobre reciba una capacitación de pequeño, es necesario que siempre tenga la oportunidad de estudiar cuando quiera. Tal parece que en el PAN de Calderón y Lupe Osuna Millán son ignorantes. No saben que el recurso más importante de México es nuestro pueblo (señores del PAN visiten Brasil y constaten el trabajo de un obrero metalúrgico como fue Lula). Si chuchis, ni yendo a estudiar en Harvard. Cosa de realidades, los panistas promueven la educación privada y unas cuantas becas. Por eso padecemos la desigualdad social más grande en Latinoamérica. Necesitamos hacer fuerte inversión en educación y ciencia, y transparentar el manejo del dinero de los contribuyentes. Un pueblo educado sabrá elegir a sus dirigentes. Un pueblo educado no elige corruptos ni mentirosos como en México. Hay que invitar al Lupillo Osuna a que aprenda la lección anterior y de paso le gestione una beca a Calderón y lo regresen a la escuela. Dicen que las campañas electorales deben servir para que los indecisos se aclaren. Si lo logran, será premio para esta nación echar para siempre al PAN. (Durante los últimos diez años de gobiernos panistas, perdimos competitividad comercial y el liderazgo, mientras Brasil crecía
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en América Latina hasta convertirse en la sexta potencia emergente en el mundo). Por tercer año consecutivo y en pleno gobierno panista, la revista Forbes incluyó al próspero agricultor de yerba verde el Chapo Guzmán entre sus ilustres gananciosos. Luego de la tormenta, los panistas se preguntan porqué han crecido sus narices. Hacía tiempo que no se palpaba una intensidad tan extrañamente baja y un ambiente tan extrañamente parsimonioso antes de unas elecciones tan importantes como las de 2012. Mucha gente no sabe por quién votar, porque de entrada no sabe ni si votará y, a diferencia de lo que pasaba años atrás, lo hace sin el más mínimo sentimiento de culpa. «Sí, ya sé que nos jugamos el futuro», me dicen algunos amigos. «Sí, ya sé que, si no voto, luego que no me queje, ya lo sé... ¿y qué?» ¿Desidia, desinterés, desencanto, fatiga, mosqueo, confusión y mentira gubernamental? Vete a saber cuál sea el motivo que más pesa, pero lo cierto es que la gente pasa y los políticos, si es que quieren, solo tienen el dedo en el Congreso para revertir la situación. Un año por delante para motivar al electorado. Un año para convencer a estos indecisos de en contra de quién tienen que votar. Porque votan más y más entregados los que no quieren a un candidato o a un partido que los que los quieren. Quizá es para eso para lo que en el fondo, sirven las campañas: para cargarnos de razones para votar contra alguien. Pero esta vez parece que todo el mundo se mueve con más precaución y cautela que nunca.
Hay demasiado en juego y nadie quiere perder lo que cree que tiene. Por eso los estrategas de las campañas miden cada frase y cada gesto para tenerlo bajo control. Es tiempo de slogans más que de argumentos, de propaganda más que de información catalizadora. A consecuencia de todo eso, durante un año se instaurará una especie de estado de excepción en los informativos de los medios públicos, que deberán anteponer los criterios de representatividad marcados por el órgano electoral a cualquier otro criterio. Es absurdo, es el triunfo de la desconfianza. Los políticos no se fían de los periodistas y los periodistas no se fían de los políticos. Una desconfianza tal vez justificable, pero que es causa directa de la desmotivación y la desmovilización. Si no se rompe algún día este círculo vicioso, la gente, puesta a buscar en contra de quién votar, puede que se harte y lo envíe todo a tomar viento en la Rumorosa. A pesar de sus matizaciones posteriores, la polémica participación de Calderón en la APEC en Japón hace unas semanas, fue de risa (durante la reunión de la APEC le dijeron a Calderón que concluyera el discurso-chorizo que decía, porque había gente más importante que tenía que participar ,gulp..). Calderón no le importa a nadie en ese mundo global. Hay cosas más serias e importantes que tratar y no perder
tiempo con alguien que es tan vacío como una lata de cerveza tirada en medio de la calle. En primer lugar, es importante aclarar que esas declaraciones se dieron en el contexto de la APEC. Pero vayamos a la lección que Calderón y Lupe Osuna necesitan aprender, en lugar de irse a comprar ropa a Estados Unidos. Porque en el planeta hay una enorme diferencia cultural. Esto se debe a la forma en cómo se han fundamentado los estados europeos y asiáticos, forjados históricamente sobre la base de la tradición nacional, y a partir del triángulo de una nación, un Estado, una lengua (y una religión). Dado el contexto de creciente diversidad, la identidad nacional, que en su momento ayudó a los estados europeos a conseguir la cohesión necesaria, empieza ahora a actuar en su contra (en México la problemática es su desigualdad social, producto de los pésimos políticos panistas). En segundo lugar, debemos considerar nuestro sistema político. La democracia representativa conlleva la competencia abierta entre partidos, y una lógica de pensar a corto plazo (las elecciones). Un escenario de mercantilización de la política que encuentra en el terna (PAN/Chuchos) un magnifico recurso para desarrollarse locamente. Los partidos pueden
monitorear fácilmente los sentimientos ciudadanos recurriendo a la ambigüedad y a la manipulación de los datos. A los partidos les conviene, y mucho, que haya un sentimiento de rechazo muy focalizado. ¿No hay freno a la corrupción emocional desde el gobierno? En Europa y Asia el surgimiento de partidos, con cierto éxito, están llegando a tener un poder clave en la formación de gobiernos, y esto provoca a su vez, un cambio en el discurso de los partidos tradicionales, los cuales hasta la fecha han tenido una actitud rutinaria. Finalmente, y como tercera reflexión, y quizá como síntesis de todo lo anterior, las declaraciones de Lupillo Osuna, y a pesar de sus matizaciones de querer vetar la decisión del Congreso de mayoría priísta de acabar con el pago de la tenencia (por cierto, una de las banderas en campaña del mentiroso Calderón fue el NO Pago de la Tenencia), muestran cómo el discurso se convierte en una política tartamuda. Los partidos ya no se plantean tanto el qué hacemos, sino que lo que les preocupa es construir argumentos electorales sobre el qué decimos. Lo que importa es el discurso en sí mismo para captar votos, y el PAN forma parte de esta política del discurso. Pero además, se equivoca. Esta despreocupación panista por la educación y el progreso deberá constituirse de hecho en el principal esfuerzo de la política y los políticos de nuevo cuño. Ellos (los de la patria ordenada y generosa) han provocado la situación que ahora ya necesita terminarse. Este recurso populista de la inseguridad y el ejército en las calles, es muy fácil de usar en política, y muy efectivo, pero afecta directamente a la cohesión social, provocando fracturas entre la población y
legitimando la xenofobia entre los mexicanos como que hubieran ciudadanos de primera y de segunda categoría. En cambio, en Brasil, un país multicultural en general, la diferencia con nosotros viene de la forma en que se está gestando un enfoque propio, orientado sobre la base de dar respuesta inmediata a los casos concretos. El enfoque es pragmático y está contribuyendo a la construcción de un sistema de defensa ante el discurso más populista de la oposición a Lula. En lo que sí debería tener cuidado nuestro país es en la opción PAN, que se agarra del populismo barato y pierde de nuevo, el sentido de la responsabilidad política (como dato curioso, ninguna promesa de Calderón ofrecida en su campaña se ha cumplido). La distribución de trípticos azules es una técnica fascista, enseñando irrealidades. El PAN comienza a ser un problema para la cohesión. Su desesperación por el voto le está haciendo perder un horizonte social. Ganar votos sobre la base de retroalimentar fracturas sociales es también una técnica poco democrática (como por ejemplo la disolución del SME). Exagerando problemas concretos, alimentando con desenfreno ideas falsas, el PAN, debería ser nuestra máxima preocupación en los ciudadanos. El resultado final, hay que confiar, dependerá en parte de la respuesta de la sociedad civil (red ciudadana, grupos de empresarios, sindicatos, plataformas sociales, equipos de fútbol, Iglesias y otras confesiones religiosas, etcétera). Todos deberían hacer un llamamiento a la recapacitación. Porque si ni la Cámara de diputados y el senado, ni los partidos políticos tradicionales de valores más humanistas tienen fuerza para frenar esta tendencia del PAN al populismo, la sociedad civil en su conjunto debería manifestarse contra esta enfermedad populista de Fox, Calderón y su chiquillada, que ahora también parece afectar, como un peligroso virus, a los partidos tradicionales. En política, como en cualquier otra actividad de la vida, siempre hay que tener en cuenta la suerte. Explican que cuando a Napoleón le hablaban de las virtudes y capacidades de un general, solía preguntar: «¿Tiene suerte?». Y es que la fortuna puede ser decisiva en un momento determinado. De tener suerte a no tenerla media un abismo, como bien saben algunos políticos experimentados. Ahora que en México estamos inmersos en plena campaña electoral de 2012, me acuerdo de que en Hong Kong la suerte siempre se tiene en cuenta, ya sea para jugar en los casinos de Macao, para apostar en las carreras de caballos,
o sencillamente para andar por la vida sin temor a desafortunados sobresaltos. Claro que también en esto de la suerte surgen a menudo los “chapuceros” en turno, dispuestos a amañar el resultado (ojo con las manos de los macacos electorales que el PAN ha capacitado). El caso del gobernador de Jalisco es el más evidente. En este estado de fuerte tradición católica, el gobernador perteneciente al Yunque, se ha inventado en poco tiempo un nuevo slogan; "soy juarista"(pa´ su mecha), que sustituye a la antigua rangún de la ultraderecha, y es una nueva bandera. Parece el típico capricho de un dictador local enloquecido, pero en el fondo tiene su base. Según los astrólogos que lo acompañan, todo tiene un inicio y un final, y la manera de burlarlo es provocando un renacimiento, que en este caso, resulta descaradamente forzado y fatuo. Cuentan que la nueva mercadotecnia en el PAN de Jalisco luce desolada, no capta adeptos, el gobernador anda perdido en medio de la selva de Indiana Jones, en el que obliga a residir a sus deprimidos funcionarios. Y todo por el capricho de un gobernante que pretende burlar el destino de una dictadura de derecha que hace años que ya no cuenta con el favor del pueblo. Para despistar, los dirigentes panistas se inventan de vez en cuando la fantochada de unas elecciones pretendidamente democráticas, pero ellos saben que lo que cuenta de verdad es el destino de lo que dejaron de hacer a favor del pueblo, por eso procuran tener en sus mansiones un elefante albino que los entronque con la tradición y la suerte de los antiguos emperadores birmanos. Por otra parte, el coordinador del PT en el Senado, Ricardo Monreal, expresó que da pena que Calderón presuma en Estados Unidos ese supuesto comando de inteligencia, creado con base en un programa de televisión de la cadena Fox. Es otra muestra, recalcó, de la poca seriedad y sustento de su estrategia para combatir a las bandas criminales que tienen aterrorizada a la población. Agregó que la expresión de que quería “todos los juguetes
necesarios para ser superiores a los criminales”, prueba que no estructuró adecuadamente una política de seguridad pública que combatiera a los delincuentes y pusiera a salvo de ellos a la población, sino que se lanzó sin más (como el Borras) a una guerra a ciegas contra el narcotráfico”. Las labores de inteligencia no se ven por ningún lado, de nada sirve ese búnker para él, cuando vemos que Petróleos Mexicanos es víctima de Los Zetas y que los pobladores de Ciudad Mier y otros municipios de Tamaulipas tuvieron que huir por las amenazas de narcotraficantes. Con los panistas, tiempo atrás, hubo alguna vez un momento en que se podía tratar con ellos (hago excepciones porque tengo amigos militantes a los que les reconozco su valía, pero se cuentan con los dedos de las manos). Decía antes, que los panistas creían en lo que pensaban y en lo que proponían. Pero su asociación al poder los corrompió rápidamente y se volvieron peor de los que antes ellos atacaban. Aprendieron muy pronto, se han vuelto hábiles para jugar sucio. Lo que ellos hacen en su trato con los demás o desde que tienen el poder, es siempre extremadamente grosero, elemental y carente de todo sentido de la dignidad. Eso se nota, sobre todo, cuando gobiernan. Son buenos para meter las manos en el erario público y enriquecerse sin límite (tan solo pregunten por las casas en San Diego del señor de las canas que ya se va de Tijuana). Y en lo nacional sucede también con sus nuevos socios, los chuchos del PRD. Los panistas perdieron desde hace mucho tiempo el respeto y el sentido de sus viejos principios. Ahora hasta son capaces de asociarse con sedicentes izquierdistas de hojalata, cosa que en el pasado jamás habría podido verse, ni concretarse.
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CINESCOPIO
Por Tele “Packard” Bell
El Imperio del Contrabando Sacude al Planeta en HBO Serie producida por Martin Scorsese, Terence Winter y Mark Wahlberg La Mafia en Atlantic City en la cresta de los enloquecidos años veinte y sus cochambrosos aliados, son los protagonistas principales de una serie que atrapa desde el primer capítulo (que fue precisamente dirigido por Scorsese) a todo tren, al ritmo del Charleston, el Ragtime y el Fox Trot, los disparos, los jadeos lujuriosos, el choque de copas de champán, los vasos de whisky y las ejecuciones. Entre la Ley Seca, los bares clandestinos, los burdeles, los contrabandistas, las ruletas y las mesas de juego, la ambición, los celos, las traiciones, la codicia, la corrupción, los agentes federales, la sociedad puritana y muchos otros condimentos que convierten a “El Imperio del Contrabando / Boardwalk Empire”, en el estreno (a partir del 17 de octubre) más interesante con el que la compañía de Tom Hanks cierra el año con fanfarrias y excelentes críticas en los medios especializados. Cabe resaltar la imagen que le da el intro a cada capítulo en la que Steve Buscemi (Nucky Thompson), observa el mar impecablemente vestido, mientras que la marea llega acompañada de cientos de botellas que se posan a sus pies. La adrenalínica y hechizante trama, fue inspirada en el libro “La Ciudad de Nucky” del historiador Nelson Johnson, transcurre en la ciudad del Pecado y el Juego (Atlantic City) en tiempos de la Ley Seca. De entrada el material interesó al actor y productor Mark Wahlberg, (En Terapia / Entourage), quien de inmediato pensó en Scorsese (Goodfellas / Los Infiltrados) como el productor ejecutivo ideal para la serie. Y ya bordando en las alturas, el guión le fue encargado al prodigioso Terrence Winter, quien le dio magia y veneno a Los Soprano, otro hit de mafiosos de HBO. El primer capítulo costó veinte millones de dólares y tuvo una audiencia de más de siete millones de espectadores, cifra que dejó satisfechos a los ejecutivos de la cadena y marcó un inicio trepidante que promete enganchar a otros tantos millones no solamente en la Unión Americana, si no también en Latinoamérica y en su momento en el resto del mundo apantallado. La historia arranca con la prohibición de las bebidas alcohólicas en 1920, y atestigua el auge y la caída de Atlantic City, esa ciudad de Nueva Jersey, en la costa Este de los Estados Unidos, que quiso ser como Las Vegas mucho antes de que Las Vegas existiera en el mapa. El fantástico protagonista es Enoch "Nucky" Thompson (Steve Buscemi), está construido a partir de un personaje real, un corrupto
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y seductor funcionario público que reparte y recibe billetes y favores a la velocidad de un impecable malabarista chino y con la frecuencia de un cartero de los de antes, quien se empeña (y se dedica en cuerpo y alma) en convertir a su ciudad en la verdadera capital del vicio. Se extiende en el complicado juego de ajedrez del protagonista y sus potenciales aliados y enemigos. Cerca de Thompson está el joven y ambicioso Jimmy Darmodi (el excelente actor Michael Pitt), ex universitario y veterano de la Primera Guerra Mundial, donde aprendió el arte de matar. Aparece también un honesto agente federal, Nelson Van Alden (Michael Shannon) que se pone la camiseta y está decidido a encerrar a Nucky. Y alrededor de estos, circula toda una serie de personajes, ficticios unos, reales otros, como por ejemplo un joven Al Capone que aún juega un papel secundario en esos tiempos, preparándose ya para convertirse en lo que el destino le marcó. Steve Buscemi, (quien fuera actor invitado y director en algunos capítulos de Los Soprano), admite que no sabía mucho de Nucky Thompson (quien en la realidad se llamaba Nucky Johnson), y menos de la historia de Atlantic City antes de involucrarse en la producción de la serie. Tenía vagamente una idea general de la época y sabía por ejemplo, quién había sido Al Capone o Lucky Luciano, pero no mucho más. Wahlberg y Scorsese le dieron a leer el libro de Johnson y el guión de Winter, y se "enganchó" de inmediato lo cual se percibe al dominar por completo su papel. Una de las cosas que más lo sorprendió fue el escaso conocimiento público que se tiene de Nucky Thompson; "Fue un personaje muy colorido. Era un hombre fuera de serie, le encantaban las mujeres, se movía entre los contrabandistas y los casinos, así como con la Mafia. Pero al
mismo tiempo era una figura pública y de algún modo logró camuflagear sus actividades y aparentemente logró ser olvidado por la gente, al menos que vivas en Atlantic City. No buscaba llamar la atención, aunque administró la ciudad por muchos años con sagacidad e inteligencia". También confiesa cierta simpatía por él. "Me gusta y siento cierta afinidad con él, en el sentido de que pienso que es muy humano y posiblemente debió haber vivido una infancia difícil. No tiene ningún problema en demostrar lo duro que puede llegar a ser, porque tuvo que luchar mucho para llegar a donde llegó. Es astuto, y le gusta pensar por anticipado, estar siempre dos pasos delante de la gente en sus acciones. Y aunque se suba al trono del poder, no deja de pensar siempre con los pies en la tierra. Eso es lo que me encanta de él". Cuando Buscemi leyó el libro de Johnson, este le pareció muy entretenido, y el guión "fue tan rico en detalles, que es un sueño participar en una historia tan compleja para los personajes", asegura el actor. Acerca del hecho de trabajar con Scorsese en el piloto de la serie, agrega: "Ya he trabajado con él hace unos años, y la gran virtud de Marty es que ama trabajar con actores, hablar con todos sobre las escenas que quiere filmar, sobre la historia que está narrando. No sólo es un gran conocedor de las películas, sino también de historia, arte y música. Eso le da elementos para poder recrear muy bien un relato en la pantalla, algo que uno como actor valoras mucho". De todos modos Scorsese es un neoyorkinoitaloamericano, se crió en el barrio de Little Italy, e, inevitablemente, la Mafia se cruzó más de una vez en su vida y en sus películas. Una de las varias cosas que hay que agradecerle a Scorsese, es que no quiera vender, como lo hace Coppola en El Padrino, un catálogo de mafiosos dignos y ceremoniosos, si no que sus personajes aparecen como los reales cretinos y crápulas que son, en un ambiente delictivo que le sirve como un fértil campo para exhibir algunas de sus obsesiones: la violencia, la culpa, la venganza, los conflictos de lealtades divididas y la ambición entre otros. “El Imperio del Contrabando” es cine hecho para televisión y puede ser visto en Tijuana por Cablemás (consulte la programación), Dish y Sky (en este último todos los domingos por la noche en el canal 453 de HBO). Una serie hecha en serio para atrapar los sentidos.
RELATOS
Por Ray Bradbury
Cuento de Navidad
El día siguiente sería Navidad y, mientras los tres se dirigían a la estación de naves espaciales, el padre y la madre estaban preocupados. Era el primer vuelo que el niño realizaría por el espacio, su primer viaje en cohete, y deseaban que fuera lo más agradable posible. Cuando en la aduana les obligaron a dejar el regalo porque pasaba unos pocos kilos del peso máximo permitido y el arbolito con sus hermosas velas blancas, sintieron que les quitaban algo muy importante para celebrar esa fiesta. El niño esperaba a sus padres en la terminal. Cuando estos llegaron, murmuraban algo contra los oficiales interplanetarios. -- ¿Qué haremos? -- Nada, ¿qué podemos hacer? -- ¡Al niño le hacía tanta ilusión el árbol! La sirena aulló, y los pasajeros fueron hacia el cohete de Marte. La madre y el padre fueron los últimos en entrar. El niño iba entre ellos, pálido y silencioso. -- Ya se me ocurrirá algo --dijo el padre. -- ¿Qué...? --preguntó el niño.
El cohete despegó y se lanzó hacia arriba al espacio oscuro. Lanzó una estela de fuego y dejó atrás la Tierra, un 24 de diciembre de 2052, para dirigirse a un lugar donde no había tiempo, donde no había meses, ni años, ni horas. Los pasajeros durmieron durante el resto del primer "día". Cerca de medianoche, hora terráquea según sus relojes neoyorquinos, el niño despertó y dijo:
-- Quiero mirar por el ojo de buey*. -- Todavía no --dijo el padre--. Más tarde. -- Quiero ver dónde estamos y a dónde vamos.
-- Ven, vamos a verlo --dijo el padre, y tomó al niño de la mano.
Salieron de la cabina, cruzaron el pasillo y subieron por una rampa. La madre los seguía. -- No entiendo. -- Ya lo entenderás --dijo el padre--. Hemos llegado. Se detuvieron frente a una puerta cerrada que daba a una cabina. El padre llamó tres veces y luego dos, empleando un código. La puerta se abrió, llegó luz desde la cabina, y se oyó un murmullo de voces.
-- Espera un poco --dijo el padre. -- Entra, hijo. El padre había estado despierto, volviéndose a un lado y a otro, pensando en la fiesta de Navidad, en los regalos y en el árbol con sus velas blancas que había tenido que dejar en la aduana. Al fin creyó haber encontrado una idea que, si daba resultado, haría que el viaje fuera feliz y maravilloso. -- Hijo mío --dijo--, dentro de medía hora será Navidad. La madre lo miró consternada; había esperado que de algún modo el niño lo olvidara. El rostro del pequeño se iluminó; le temblaron los labios. -- Sí, ya lo sé. ¿Tendré un regalo? ¿Tendré un árbol? Me lo prometiste.
-- Está oscuro. -- No tengas miedo, te llevaré de la mano. Entra, mamá. Entraron en el cuarto y la puerta se cerró; el cuarto realmente estaba muy oscuro. Ante ellos se abría un inmenso ojo de vidrio, el ojo de buey, una ventana de metro y medio de alto por dos de ancho, por la cual podían ver el espacio. El niño se quedó sin aliento, maravillado. Detrás, el padre y la madre contemplaron el espectáculo, y entonces, en la oscuridad del cuarto, varias personas se pusieron a cantar. -- Feliz Navidad, hijo --dijo el padre.
-- Sí, sí, todo eso y mucho más --dijo el padre. -- Pero... --empezó a decir la madre. -- Sí --dijo el padre--. Sí, de veras. Todo eso y más, mucho más. Perdón, un momento. Vuelvo pronto. Los dejó solos unos veinte minutos. Cuando regresó, sonreía.
Resonaron los viejos y familiares villancicos; el niño avanzó lentamente y aplastó la nariz contra el frío vidrio del ojo de buey. Y allí se quedó largo rato, simplemente mirando el espacio, la noche profunda y el resplandor, el resplandor de cien mil millones de maravillosas velas blancas. * Ventana.
-- Ya es casi la hora. -- ¿Puedo tener un reloj? --preguntó el niño. Le dieron el reloj, y el niño lo sostuvo entre los dedos: un resto del tiempo arrastrado por el fuego, el silencio y el momento insensible. -- ¡Navidad! ¡Ya es Navidad! ¿Dónde está mi regalo?
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Por Edmundo Lizardi
A las 12 horas del sábado 31 de octubre de 1970, en el salón de sesiones del Palacio de Cantera de La Paz, Hugo Cervantes del Río, gobernador del Territorio, inauguró la Mesa Redonda " Problemas de Transculturación en la Franja Fronteriza de México y Estados Unidos", auspiciada por el Seminario de Cultura Mexicana, presidido por el escultor Luis Ortiz Monasterio. El doctor y escritor, Francisco Javier Carballo, de la corresponsalía de La Paz, fue el encargado de dar la bienvenida "al País de las Perlas", a cincuenta participantes procedentes de toda la república: "Han llegado ustedes a una región de México y a una ciudad donde no siempre ha sido fácil vivir y en donde la conquista grosera, vulgar, corriente, no ha sido posible," dijo Carballo. Ese mismo día se iniciaron los trabajos y por la noche los cruzados acudieron a una velada literario-musical a la residencia de Francisco Arámburo Salas, autor del reciente best seller "La Europa que yo vi", y miembro de una de las familias patricias del puerto. La maestra paceña, Jesús Leonor Isáis de Castro, mejor conocida como la Quichu, ejecutó al piano un repertorio a la altura del momento: Preludio y Fuga N. 5 en Re, de Bach; Sonata N. 8 en Do menor Opus 13 (I.Allegro di molto con brio II. Adagio cantabile III. Rondó: Allegro) y Sonata N. 14, en Do Sostenido, OP. 27 N. 2 (Claro de Luna I. Adagio Sostenido II. Allegretto III. Presto Agitato), de Beethoven; Suite Op. I (Allemande, Gavota, Musete) de Eugenio D`Albert; Estudio Opus 25 N.I. y Polonesa en La bemol, Op.53, de Chopin; y, La Caza, de Paganini-Liszt.
Foto: Mario Castillo Cerda
Quijotes Fronterizos,
El Superprofe Vizcaíno. A la memoria de Rubén Vizcaíno Valencia, con motivo de las Jornadas Vizcaínas y la inauguración de la escultura del Profe en el CECUT, va esta reseña escrita y publicada en 1997 en el semanario tijuanense Bitácora.
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En la sesión dominical, luego de una intervención del doctor Miguel León Portilla en la que el destacado historiador habló de "algunos aspectos positivos" de la región fronteriza, tomó la palabra un fogoso profesor procedente de Baja California Norte: alto, rubio, corpulento, cabellera ondulada, ojos azules y lengua desinhibida: Rubén Vizcaíno Valencia. Irrumpió con una frase contundente: "Todo lo que no es naturaleza, es cultura". Y la cultura es "todo lo que el hombre hace conscientemente: una realización de valores". Vizcaíno la tomó entonces contra la cultura televisiva- "sólo para cretinos"-, para luego forjar una imagen apocalíptica de la frontera, y de Tijuana, en particular: Una infeliz, perversa ciudad tapizada de dólares que no conoce la moneda mexicana, celebra sin pudor la fiesta nacional de Estados Unidos del 4 de julio como si fuera propia, y hasta los chistes de los tijuanenses son traducciones de los chistes gringos. "De tal suerte- gritó encendido Vizcaíno-, que estamos ante la disolución de nuestra concepción del mundo. La zona libre funciona también, desde cierto punto de vista, como Apartheid. A Tijuana acuden enormes multitudes de norteamericanos diariamente y, sobre todo, en los fines de semana, nuestra ciudad es parásita de los gringos. En las escuelas fronterizas prácticamente no se puede dar clases por el alto porcentaje de estudiantes drogadictos, y gran parte de la nuevas generaciones de tijuanenses son hijos de prostitutas……" dijo con vehemencia. Al día siguiente, lunes 2 de noviembre de 1970, el rubio ex luchador y ex agente de ventas, uno de los entusiastas fundadores de la Asociación de Escritores de la Península de Baja California (1967) y de la revista Letras de Baja California, retomó la palabra. Luego de advertir sobre los inminentes peligros de la "transculturación asiática", que ya había tomado la plaza de Mexicali, sin dejar de tocar de pasadita el "problema ruso" (agudizado en Ensenada), y de solicitar brigadas de economistas, sociólogos, historiadores, el fogoso Vizcaíno Valencia- bautizado por las nuevas generaciones de tijuanenses coolturosos, como el Superprofe-, emprendió una defensa del patrimonio
cultural de la Baja California, sobre todo de esa "cordillera de misiones" saqueada impunemente por los odiosos gringos; solicitó urgentemente la presencia de sociólogos, historiadores, filósofos, economistas, antropólogos, en Baja California, y lamentó que Tijuana no tuviese una Casa de la Cultura, "a pesar de los esfuerzos del arquitecto Del Moral". Tras una intervención del mismo arquitecto Del Moral, explicando por qué no se había podido concretar lo de la Casa de la Cultura de Tijuana (en aquellos tiempos), subió a la tribuna el doctor Miguel León Portilla, quien consideró las propuestas de Vizcaíno "sumamente acertadas, a pesar del tono flamígero". En la ceremonia de clausura, "hizo uso de la palabra" el maestro josefino (de San José del Cabo) Jesús Castro Agúndez, autor del clásico sudcaliforniano "Mas allá del Bermejo"(un sabroso anecdotario regional), y cercano colaborador de Hugo Cervantes del Río, a esas alturas de su gobierno ya bautizado por la picaresca de Todos Santos como "El pico de Oro", en alusión a sus habilidades oratorias. "La Paz y otras muchas poblaciones del territorio -dijo don Chucho-, fueron testigos, hace tres años, de los actos a que dio lugar la celebración del Primer Congreso de Escritores de la Península de Baja California, permitiéndonos este evento admirar a un valiosísimo grupo de hombres y mujeres que, en la amada entidad californiana que se ha convertido en Estado, luchan con denuedo y gallardía por mantener a salvo los más altos valores de nuestra cultura en la zona fronteriza con los Estados Unidos de Norteamérica, donde los efectos negativos de la Transculturación (así, con mayúsculas) son patentes y en ocasiones adquieren caracteres verdaderamente trágicos. "Entre ésos, a quien yo llamaría los quijotes fronterizos de la cultura, están presentes Rubén Vizcaíno Valencia, Miguel de Anda Jacobsen, Jesús López Gastélum, Adalberto
Walther Meade, David Piñera Ramírez, Rafael Hernández Sandoval y Fernando Medina Robles, y también lo estaría, si aún viviera, el más tesonero investigador de nuestra historia, el llorado maestro Pablo L. Martínez."
EL SUPERPROFE VS LOS BEACH BOYS 27 años después de aquella Primera Mesa Redonda Contra la Transculturación, donde El Superprofe Vizcaíno fue armado caballero y elevado al pedestal de "Quijote Fronterizo" por el maestro cabeño Jesús Castro Agúndez, Tijuana y el mundo han cambiado radicalmente. El campamento fronterizo fundado alrededor de la Barra Más Grande del Mundo (La Ballena), destinada a saciar la sed de los gringos fugitivos de la Ley Seca, se ha transformado en una caótica ciudad de aproximadamente dos millones de habitantes, estrechamente vinculada al área metropolitana del sur de California, una de las más ricas del mundo.
Los niños "píldoras" de los setenta son ahora niños cristaleros, criaturas del crack, del "caballo", la "chiva", del "ácido", o bien juniors asesinos; y el narcopoder o la narcopolítica, ha convertido la ciudad en un matadero que tiene su máximo monumento en Lomas Taurinas. Si antes, los "malos" eran siempre gringos, ahora son también mexicanos (algunos tan priístas como el propio Superprofe) y se apellidan, por ejemplo, Arellano Félix, nativos de Sinaloa, personajes de corrido, etc.
Si en los años sesenta y setenta, Tijuana era reconocida como una ciudad de buen gusto musical, con sensibilidad bluesera y rockera, a finales de los 90 la narcocultura ha traído lamentablemente, junto al escándalo de las balaceras, el infernal estallido de la tambora, la melopea grupera de la "Banda del Recoco", en los auto estéreos de vehículos conducidos por pilotos de manos enjoyadas, a veces con un aparatito que acercan con ternura a su mejilla, y no se sabe si se trata de un celular o de un micro cuerno de chivo; tripulantes de pechos peludos y enmedallados y sombreros para un sol que seguramente no es el que alumbra a un cabrón cualquiera. Pero Tijuana no se agota en estas escenas emblemáticas de la trágica, chabacana y arrabalera "Tierra de Nadie". Frente al fenómeno de la destrucción y los hechizos del dinero fácil, el espectáculo de la creatividad colectiva. La denostada y generosa urbe ha logrado también un desarrollo cultural quizás jamás soñado por aquellos Quijotes Fronterizos que en La Paz 70 pedían una humilde casita de la cultura y un urgente reforzamiento educativo para combatir la peste transculturizadora. La Tijuana Cultural: creativa, imaginativa, laboriosa, no solamente conquistó la cima de una colina con un nombre de fuerte carga simbólica: Cumbres de Altamira, sede de la Casa de la Cultura, sino también logró la fundación del monumental Centro Cultural Tijuana, único en su género en el noroeste de México, entre otras instituciones comprometidas con la preservación de "nuestro patrimonio espiritual". Casi tres décadas después de aquella cruzada contra la "Transculturación", cuando ya las calamidades "modernistas" nos enseñaron, a sangre y fuego, que nuestro principal enemigo estaba y sigue estando en casa, el Superprofe Vizcaíno, el siempre contemporáneo Tijuanodonte, puede decir con legítimo orgullo de pionero que, ahora sí, Tijuana, sin ser Chiapas, puede decir que los
poetas también se dan hasta en sus mejores familias.
Pero sin perder de vista al "anti poético" enemigo, sin desmayar en su lucha por la dignificación de la ciudad de sus amores y desamores, de sus acciones y pasiones; sin escatimar verbo ni gesticulación ni cojones para gritar y exigir respeto -viniere de donde viniere el agravio- a los valores de la "Californidad", tradición fundada por Salvatierra el 25 de octubre de 1796 al arribar a Loreto-Conchó, primera misión y primera capital de las Californias, que por estas fechas celebrará su tricentenario. He ahí el memorable llamado público que no hace mucho Vizcaíno hiciera nada menos que a los hermanitos Arellano Félix para que, en nombre de la Reina Calafia, se fueran con su terrorífica tambora y su matatena a otra parte. Aunque la DEA y la PGR sospechan que los Arellano no atendieron el clamor del singular director de Identidad (suplemento cultural del periódico El Mexicano), en medio del fértil Desierto de Vizcaíno permanece la vibración de un eco: "Californios de todas las californias, uníos". Y el Superprofe, con un humor a prueba de ironías posmodernas, sigue escuchando, con pícara sonrisa, a los Mercy Children (tijuanillos nacidos en el hospital Mercy , de San Diego) que le responden en su lengua quebrada: "Californidad, la de los Beach Boys".
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PANCARTA
Salvemos los terrenos de la
feria del mar
Antecedentes En Mayo de 2009, el Gobernador de California, Arnold Scwarzenegger, propuso la venta de varias propiedades del estado de alto perfil, incluyendo los Terrenos de la Feria en Del Mar, para recaudar fondos y balancear el presupuesto estatal. La oficina del Gobernador declaró que los Terrenos de la Feria en Del Mar tenían el mayor potencial comercial, valuado entre $350 y $650 millones de dólares. Negociaciones bajo la mesa de Del Mar Desde esa fecha, la Ciudad de Del Mar inició negociaciones bajo la mesa con representantes del estado para comprar los Terrenos de la Feria. Esta propuesta fue hecha sin convocar la debida licitación y envía a Sacramento los ingresos que los Terrenos de la Feria necesitan para mantener las instalaciones. La Ciudad de Del Mar no llevará a cabo inversión financiera alguna, y en cambio despojará a los Terrenos de la Feria de todos sus ingresos para pagarle a Sacramento la propiedad. Además, el plan financiero de Del Mar le vendería las carreras de caballos a un inversionista privado durante 55 años por sólo $30 millones de dólares. Durante la vigencia de este acuerdo, dicho inversionista privado generaría más de $400 millones de dólares en su inversión; fondos importantes serían tomados de los Terrenos de la Feria que son necesarios para mantener las instalaciones y continuar operaciones para
todo el Condado de San Diego. Del Mar desea eliminar eventos posiblemente TU evento favorito!
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La compra de los Terrenos de la Feria por parte de Del Mar pondrían la propiedad bajo el control de una ciudad que tiene la intención de eliminar eventos y oportunidades para los tres millones de residentes de la región. La propuesta de Del Mar representa un robo para los residentes del Condado de San Diego. Los Terrenos de la Feria en Del Mar son un tesoro para todos los residentes del Condado. En los Terrenos de la Feria se llevan a cabo 350 eventos anualmente, incluyendo la reconocida Feria del Condado de San Diego y las históricas Carreras de Caballos Purasangre. Estas actividades generan más de 5,000 empleos localmente y atraen más de 3,000,000 de visitantes cada año a los
Terrenos de la Feria y negocios aledaños, incluyendo restaurantes, hoteles y centros comerciales, generando un impacto de $425 millones de dólares para la economía regional. El presupuesto de los Terrenos de la Feria está equilibrado y no es subsidiado por los contribuyentes. Durante casi 75 años, los Terrenos de la Feria han sido administrados por el 22do. Distrito de la Asociación de Agricultura, una dependencia pública compuesta por una mesa directiva de nueve miembros que representan las diferentes comunidades del Condado de San Diego. El 22do. DAA cuenta con una exitosa trayectoria de implementar su misión de administrar y promover un centro de usos múltiples de nivel mundial para el beneficio de todos. Además, los Terrenos de la Feria en Del Mar opera con un presupuesto balanceado y no es subsidiado por los contribuyentes. LOS TERRENOS DE LA FERIA: ÉXITO COMPROBADO Genera empleos y un impacto económico positivo, sin el subsidio de los contribuyentes. Durante casi 75 años, el 22do. Distrito de la Asociación de Agricultura ha administrado exitosamente los Terrenos de la Feria en Del Mar. Algunos de los logros principales y contribuciones a la región de San Diego por parte del DAA incluyen: - Auto-financiado – No se utilizan fondos de los contribuyentes para administrar los Terrenos de la Feria. - Generador de ingresos – Impacto económico
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de $425 millones de dólares en el Condado de San Diego. - Generador de empleos – El equivalente a 5,000 empleos de tiempo completo. - Centro de usos múltiples – Se llevan a cabo 350 eventos anuales, ofreciendo oportunidades para pequeñas empresas, emprendedores y organizaciones de caridad. - Centro de acopio – Santuario para 2,000 personas, 2,600 caballos y cientos de mascotas durante los incendios de 2003 y 2007. La Feria del Condado de San Diego es la 5ta. más importante en los USA, hace énfasis en la agricultura y educación. Ofrece oportunidades para que los jóvenes de Future Farmers of America, 4H, y the Grange, participen en proyectos agrícolas y generen ingresos para su educación superior. Es patrocinador educativo, desde 1986, el fondo para becas Don Diego Scholarship Fund ha otorgado $513,000 en becas universitarias para la educación agrícola. Carreras de caballos purasangre, las carreras de caballos representan una industria de $2,500 millones de dólares para el Estado de California y generan 48,000 empleos a nivel estatal. Apoyo al medio ambiente, es el hogar de la vereda San Dieguito River Park nature and educational trail, y el inicio de Coast to Crest Trail. Alto nivel de mantenimiento, con $191 millones invertidos en remodelación y construcción desde 1992 sin utilizar fondos de los contribuyentes. Participa! Entérate cómo puedes correr la voz que la venta de los Terrenos de la Feria a Del Mar es una mala idea. Info: info@sdfair.com
CELEBRA EL TROMPO
SU SEGUNDO CUMPLEAÑOS
El Trompo Museo interactivo Tijuana festeja este 9 de diciembre su segundo cumpleaños con una increíble fiesta que se realizará el próximo 10 de diciembre de 9 de la mañana a 5 de la tarde con entrada gratis con boleto.
Además siguió ofreciendo visitas gratuitas a niños de escasos recursos gracias a la campaña vigente desde el 2009 ¨Patrocinio Escolar¨ la cual es resguardada por empresas que ofrecen el
transporte para el paseo a El Trompo con el fin de contribuir al desarrollo humano y de integración cultural de niños, niñas y adolescentes de escasos recursos.
El Trompo es un espacio interactivo que inspira a niños y sus familias a descubrir a través de la Ciencia y la Tecnología, su capacidad innovadora para mejorar su entorno, con un claro sentido de identidad y pertenencia. En este 2010 El Trompo fue difusor de la ciencia, tecnología y arte, sede de muchos eventos que marcaron la historia de Baja California como Tijuana Innovadora, el espectáculo multimedia ¨200 años de ser orgullosamente mexicanos¨; por primera vez se unieron los grupos étnicos de Oaxaca y Tijuana con el espectáculo ¨La Guelaguetza¨ , entre otros.
Asimismo se llevo a cabo por séptima ocasión el taller de Robótica Infantil el cual tiene como finalidad introducir a niños de siete a 13 años de edad al mundo de la mini robótica, armando y programando diferentes minirobots, con esta experiencia, los participantes desarrollaron diversas habilidades, como solución de problemas, liderazgo, autoestima, un sentido de sana competencia y de trabajo en equipo. Gracias al éxito obtenido en las primeras generaciones se lanzo una convocatoria de inscripción para el taller de Robótica segunda generación.
Fue sede de eventos en pro de la educación en Baja California, por segunda ocasión se realizó la Semana Nacional de Ciencia y Tecnología y la Semana de la Tierra.
Con un total de 100 mil visitantes contabilizados hasta el mes de octubre El Trompo sigue creciendo y posicionándose gracias al apoyo de la comunidad tijuanense.
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Por Carlos Fabián Sarabia Germán Valdés Tin Tan de la autoría del crítico de cine Rafael Aviña, así como la exhibición de los cortos y documentales ganadores del Festival Internacional de Cine Expresión en Corto, de Guanajuato, en su versión 2010 (Los títulos: ¿Dónde está Kim Basinger?, Babel, Stretching, Esterhazy, This is Alaska y Bob). Una pared para Cecilia inauguró el programa de exhibiciones de la 2da. Muestra de Cine Fronterizo, el 16 de noviembre en el Vestíbulo de El Cubo del CECUT, contando con la presencia del equipo de producción de esta película rodada completamente en Tijuana (director, actores, extras, etc.). Hugo Rodríguez (también autor de Nicotina) combinó en éste su segundo largometraje talento local y del centro del país, que narra las andanzas de una joven aspirante a artista visual que también le gusta escribir, Cecilia (Jimena Guerra), empleada de una modesta farmacia, un alma solitaria de pronto protectora de un niño de la calle (Vladimir Zamudio), ambos ayunantes en el plano afectivo. Aparte de ser una cinta de reciente y novedosa factura, destaca el interés de su equipo de producción por abordar un tema original teniendo como telón de fondo escenarios, atmósferas y personajes de la ciudad de Tijuana y de la frontera. Cinco de las películas fueron proyectadas en la Sala de Video del CECUT e ilustran realidades muy características de la frontera norte: Sin Nombre describe el dramático periplo de los emigrantes centroamericanos que, a bordo del “Tren de la Muerte”, son asolados por las gangas de la Mara Salvatrucha a lo largo del territorio nacional; El viaje de Teo es el drama cotidiano en la piel de un niño oaxaqueño y su padre en la hostil frontera con el estado más racista de la Unión Americana; El traspatio no es otra cosa que la revisitación al tan manoseado tema de las “Muertas de Juárez” esta vez con atractiva mujer policía adjunta; 40 Días es una road movie protagonizada por tres yuppies en plena crisis existencial, quienes cruzan y entrecruzan las fronteras entre los dos países en una experiencia vivencial. Por su parte, Sleep Dealer incursiona en la poco frecuentada ciencia ficción y formula una interesante visión apocalíptica ambientada entre un paupérrimo poblado del sureste mexicano y la “Ciudad del Futuro”, adivinaron, Tijuana. El eje de la trama aquí es un migrante sureño high tech (Luis Fernando Peña) que encuentra en una coyotek de acento centroamericano (Leonor Varela) el apoyo definitivo para exorcizar sus demonios internos en una agobiante, decadente y futurista Tijuana “bladeruneresca”.
La 2da. Muestra de Cine Fronterizo se llevó a cabo en Tijuana del 16 al 19 de noviembre pasado. Es una Muestra cuya programación está conformada por películas, cortos y documentales que tienen como tema o locación a la frontera norte del país. En su primera edición, el programa de este evento estuvo integrado por cintas exclusivamente filmadas (o recreadas) en la ciudad de Tijuana. Ahora, en la segunda edición, el radio de esta Muestra se amplió al resto de los estados del norte mexicano mediante la propuesta de
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siete largometrajes de ficción: Una pared para Cecilia (2010), de Hugo Rodríguez; Sin Nombre (2009), de Cary Fukunaga; El viaje de Teo (2008), de Walter Doehner; El Traspatio (2009), de Carlos Carrera; 40 Días (2008), de Juan Carlos Martín; Sleep Dealer (2008), de Alex Rivera; y Chicogrande (2010), de Felipe Cazals. Complementó el programa de exhibiciones de la sección de largometrajes, la presentación del libro Aquí está su pachucote…¡Noooo!, una amena y documentada biografía de
Clausuró el programa de exhibiciones Chicogrande, la más reciente película del veterano Felipe Cazals, quien basándose en un argumento del escritor Ricardo Garibay recrea un interesante pasaje de la Revolución Mexicana poco conocido. Luego de su incursión a Columbus, Nuevo México, Pancho Villa regresa a México herido y se esconde en la serranía norteña. Las tropas norteamericanas bajo el mando del sabueso Butch Fenton (Daniel Martínez) salen a la cacería del Centauro del Norte, en una errática y frustrada “Expedición Punitiva” que sojuzga a cuanto mexicano se topa por enfrente. La exhibición especial del filme de Cazals, el 19 de noviembre en una sala de Cinépolis Plaza Río con gran asistencia (a unas cuantas horas de cumplirse el Centenario de la Revolución Mexicana), revistió un significado especial por la coyuntura del calendario, pero lo más importante es que nos dio la oportunidad de conocer la aportación de un director consagrado sobre una efeméride que de tan manipulada pierde cierto sentido para muchos mexicanos. El también director de Canoa (1975) y Las Poquianchis (1976), consigue en Chicogrande un western de buena
factura con todas las convenciones del género. Destaca sobre todo una meticulosa dirección de arte a cargo de Lorena Manrique, que hace creíble la recreación de la época y sus personajes; el experimentado pulso del cineasta al frente de un proyecto que requirió sin duda de un gran esfuerzo en todos los planos; las actuaciones de un reparto solvente con los mejores cuadros del cine nacional: Damián Alcázar como el leal lugarteniente Chicogrande, Jorge Zárate haciendo gala de histrionismo como el traicionero y críptico personaje del Viejoresendez; Juan Manuel Bernal como el doctor gringo Timothy Wesley, con escrúpulos y principios que al final salvará la vida a un Doroteo Arango en apuros. Aparecen también algunos personajes de “color” algo inverosímiles y gratuitos que poco aportan a la trama, como La Sandoval (Patricia Reyes Spíndola), y en la cinta en su conjunto se advierte el sello estilístico de un director que ha frecuentado en varias ocasiones el western (Emiliano Zapata, 1970; El tres de copas, 1986). La secuencia en la que las mujeres enanas se solazan con el alcoholizado Butch Fenton, tiene la impronta del cineasta que gusta regodearse en lo sórdido y grotesco de personajes en desgracia a la manera de Su alteza serenísima (2000). La Segunda Muestra de Cine Fronterizo Tijuana 2010 presentó, un muestrario de películas sobre la frontera norte producidas en los últimos dos años. Son propuestas de cine contemporáneo que desde diversas perspectivas exploran un universo temático de gran interés y siempre vigente en las realidades que plasma. Aunque no existe todavía un “género fronterizo” propiamente hablando, así como tampoco una industria cinematográfica mexicana en forma, hay sí un permanente interés de cineastas locales, nacionales y extranjeros por filmar historias en la frontera norte. Particularmente, en Tijuana existe un amplio catálogo de incursiones pasadas que revelan la importancia de la frontera como tema, locación o referencia. Ya se sabe que una gran parte de esas películas han
plasmado una visión de la frontera llena de estereotipos y lugares comunes. Pero de igual forma hay otros filmes que han aspirado a otros registros y tomar distancia de los clichés en los que se ha encasillado a la frontera. Ejemplos de ello datan de hace muchos años en cintas extranjeras (The Champ, King Vidor, 1931; Touch of Evil, Orson Welles, 1958) y también en producciones mexicanas recientes (Norteado, Rigoberto Perezcano, 2009; Una pared para Cecilia, Hugo Rodríguez, 2010). Como todo mundo sabe, una Muestra tiene un formato y un programa más modesto que un festival de cine. El objetivo de la primera se aboca principalmente a la exhibición de películas y todo tipo de producciones audiovisuales en los distintos formatos. En un país en donde de manera sistemática se regatean los recursos a la
cultura, es obvio que se enfrentan dificultades para impulsar y concretar todo tipo de proyectos culturales. Sin embargo, como promotores culturales independientes se buscan esquemas de colaboración que hagan posible la existencia de esta oferta cultural. En el caso particular de la Muestra de Cine Fronterizo, ésta es organizada por Promociones Cabiria A. C. y cuenta con el apoyo del Centro Cultural Tijuana, así como el patrocinio en especie del Periódico El Mexicano, Síntesis TV, Festival Interzona, etcétera. El concepto de esta Muestra como una oferta y escaparate de difusión de los temas de “frontera” en el cine siempre estará vigente. Y que mejor que una ciudad fronteriza emblemática como Tijuana sea la sede de un evento de esta naturaleza. Nos vemos el año próximo.
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Gran Ambiente en el
Por Lucrecio Pinto Fotos Julio Blanco
3er Aniversario del TijuaNeo Desde temprana hora algunos invitados empezaron a llegar al sitio, se fueron acomodando en los lugares que les indicaron y los meseros le sirvieron de inmediato sendas copas de vino Acrata (Casa de Piedra, del viticultor Hugo D´acosta López) o en su defecto refrescante cerveza Tijuana, tanto Morena como Güera y más tarde suculentas empanadas al estilo de la casa. Cabe aclarar que en ese momento las Chivas rayadas del Guadalajara se jugaban la vida ante el Inter de Porto Alegre, en territorio gaucho, con el marcador en contra, pero con el firme sueño de alzarse con la Copa Libertadores (cosa que no ocurrió posteriormente), por lo cual la mayoría de los bares de la ciudad estaban llenos. Y que horas antes México y España, a nivel de selección nacional se habían enfrentado en la ciudad de México, empatando a 1 gol, y en muchas casas de Tijuana las familias con sus amigos habían visto el juego y luego disfrutaban de una carne asada. Y que en el Cecut a las 6 de la tarde Leobardo Sarabia y un grupo de amigos intelectuales desarrollaban una interesante conferencia sobre el trabajo y la personalidad del recientemente desaparecido escritor mexicano Carlos Monsiváis. También más tarde se presentaría en un bar de la Revo, el grupo colombiano Aterciopelados. Pese a todas esas distracciones los invitados seguían arribando, y los anfitriones Octavio Hernández y Rosalba Velasco los recibían con atención y cariño. Cerca de las 8 de la noche, la población del salón se había incrementado notablemente, había una singular mezcla de generaciones; jóvenes, maduros y experimentados, por definirlos de alguna forma. Intelectuales, empresarios, actores, músicos, publicistas, escritores, actrices, cantantes, bailarinas, ilusionistas, modelos, Batiz, promotores culturales, productores, performaníacos, dueños de espacios culturales, poetas, escultores, poetizas, dibujantes, pintores, doctores, contadores, ingenieros, colados, abogados, invitados sorpresa, colaboradores de la revista, fotógrafos, visionarios, investigadores, etc. Un enjambre de gente productiva dispuesta a celebrar y que con su presencia reconocía los logros de una revista como TijuaNeo, que por su personalidad y contenido, se ha encumbrado como una de las mejores en la lista de las publicaciones gratuitas más leídas de esta ciudad fronteriza. De pronto el hombre del afro, la barba y los lentes, director de la publicación ofreció unas palabras y fue recibido con una ovación por todos los que lo quieren y respetan, agradeció a muchos, jugó humorísticamente con las palabras y presentó el menú artístico de la noche, como el mismo lo definió. Primero la multifacética actriz y danzarina Ursula Tania en compañía del percusionista Jorge Cancino y el guitarrista avantgard Edgar Amor, deleitaron a los presentes con un belly dance encantador. Luego el mismo Amor acompañó a una de las nuevas cantantes y compositoras más relevantes de Tijuana, Nidia Barajas, ambos emocionaron a la gente. Después se presentó uno de los más destacados contrabajistas de Baja California, el chicalense Oscar Angulo quien con su Cuarteto de Jazz le puso magia a la velada, arrancando numerosas palmas, y como si fuera poco, se montó al escenario el percusionista Javier Cabanijazz para elevar la temperatura del grupo con sus tumbadoras. Para cerrar la celebración
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fue notable y contagiosa la participación de un grupo joven que trae madera para lograr cosas grandes; Saoko, 3 chicas y dos chicos que le imprimieron cadencias ardientes al 3er Aniversario de la revista y que provocaron que muchas y muchos, se levantaran de sus asientos para bailar entusiastamente. Un verdadero carnaval se dio ahí, que daba gusto verlo por su alegría. Cero caras largas y un gran ambiente fue lo que propició este aniversario, que presagia un año más de periodismo de categoría y nuevos retos que sin duda podrán afrontar y superar los responsables de esta magnífica revista.
Por Adriana Molina Enriquez R.*
De TijuaNEO-Ando
Hace rato que el reloj pasó de la media noche, vengo entrando a casa casi a hurtadillas, me saque los tacones, abrí la puerta pretendiendo que nadie me escuchara, como en los viejos tiempos sabiendo que me porte mal, pero con una sonrisota imborrable. Todo comenzó varias horas antes, la cita fue el miércoles 11 de agosto en punto de las 7 pm, en un acogedor restaurante argentino de esta ciudad; ¿Quién no ha pasado por el empacho de asistir solo a una fiesta?, pues yo, a pesar de dar la pinta de desenvuelta, soy introvertida y timidona, así que asistir a ciegas y sin compañía, me resultaba incómodo a decir verdad, por cualquier razón no invité a nadie a acompañarme, los anfitriones no merecían el plantón así que me arme de valor y asistí, tenia tantos días metida entre empresas, empresarios, ejecutivos y presiones cotidianas de mis malas manías de trabajar mucho, que casi me resultó difícil pensar en la posibilidad de divertirme. Llegué, más perdida que Miguel Strogoff me paré en medio del lugar, lleno de caras desconocidas (para mi) pensé, busco a los anfitriones, saludo, me hago la loca 20 minutos y me desaparezco, nadie lo notará… Octavio con esa vibra única y su gentileza lo primero que notó es que venia sola, así que después de una calurosa bienvenida me colocó a ojo de buen cubero en un espacio libre de una mesa con unas 10 personas, ¿de qué hablo???, pues de nada, ve oye y calla, no pasaron 20 minutos cuando vi a uno de mis compañeros de mesa haciendo una caricatura del anfitrión, y luego otro hacia una más a toda velocidad, con esa gracia y agilidad no solo del lápiz, mejor aún, esa capacidad para impactar y decirlo todo con una sola imagen, (en publicidad para mi es una fijación), con las imágenes no hay segundas oportunidades es mi lema. No creo que lograra transcurrir una hora entera sin que empezara a reírme, disfrutar de unas empanadas deliciosas y un muy buen vinito, rodeada de gente auténtica, llena de arte, creatividad, emociones, cultas, sensibles, carismáticas… estaba en el cielo!! Que
distinto el mundo de los creativos, que fascinante que los logren reunir y amalgamar con empresarios, periodistas y patrocinadores que convivían como amigos de toda la vida con el resto. Eso fue el 3er año de TijuaNEO, un festejo del cual salí prácticamente junto con los empleados del restaurante, fume faros… tomé tinto, cerveza y refresco, me caricaturizaron en 2 diseños fabulosos, platique de cine, arte, cultura, medios electrónicos, cartoon, publicidad, Tijuana, México, danza, música, hombres malos (obvio), mujeres buenas (¿hay de otras?) con gente sensacional que solo una revista genial podría haber reunido, eso es TijuaNEO, igualito que cuando la lees, solo ellos tienen la capacidad de reunir al grupo mas ecléctico de personas y hacer que se diviertan como niños. Salí renovada, con una energía singular, contagiada de ilusiones, de ganas de hacer bien las cosas, ser auténtica, ser divertida, pero eso jamás en detrimento de la inteligencia y el arte del buen vivir, del bien hacer, del profesionalismo, hoy como nunca estoy convencida que lo bien hecho, con talento y esfuerzo perdura. Felicidades. Algunas reflexiones del día después: - No es tan malo que te cachen llegando a las 3 am a casa y duden del origen de tu sonrisa. - No vuelvo a ir acompañada a las fiestas. - Si el próximo año TijuaNEO no me invita… me cuelo. *Links Management México www.exportando.jimdo.com
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Por Rosalba Velasco
Construyendo Ciudades…… Tijuana punta lanza en esta nueva tarea Entrevista con Miguel Angel Islas Tovar, director de Valle de Las Palmas Tijuaneo: Hola Miguel Angel, felicidades por el premio de calidad estatal que acaban de obtener. Quisiera que me platicaras en que consiste este proyecto de la ciudad satélite más grande del país denominado Valle de Las Palmas, ¿en realidad se trata de construir una ciudad? Miguel A. Islas: “Quisiera comentarte que en efecto, sí estamos haciendo una ciudad y que para lograr esto hay que cambiar esa parte de lo que estamos acostumbrados a llamar como un Desarrollador Residencial, que como tal, es el hacedor de 1,000, 5,000, 10,000 o 15,000 viviendas y que cumple con las necesidades básicas que marca la ley, es decir que la ley te dice los requerimientos de porcentajes de donación, características de vialidades y todo lo que tiene que ver con obras de urbanización de servicios, de equipamiento de áreas de esparcimiento, etc., etc., pero siempre desde ese punto de referencia de Desarrollador en función de una necesidad que se requiere. Cuando tu cambias el chip de ser un Desarrollador para ser una empresa que hace ciudades es distinto, y cuando estamos pensando en cómo hacer esa ciudad, nace el paradigma de ¿cómo vamos a dejar de hacer desarrollos para convertirlos en ciudad?, y esto no sucede durante una terapia ocupacional, o con un coco wash, es un proceso que lleva mucho tiempo. Primero, que está relacionado con que compramos un terreno hace siete años, una extensión de terreno importante, que lo pusimos en una reserva de la empresa y que empezamos a hacer esa metamorfosis hace siete años, que además buscamos una certificación de premio de calidad y que recientemente nos la otorgaron y que no es simple y sencillamente por querer brindarnos un valor emocional, ni trofeidal… ¡hay mira que bonito es el trofeo!, no, no, sino está relacionado precisamente con el tema de hacer ciudades, porque ya tienes el premio estatal de calidad, pero para qué lo quieres, o sea, si haces bien las cosas, ¡perfecto!, pero ahora hay que pensar que para hacer ciudades, si haces matemáticamente una operación, si para hacer 300 casas necesitas un año, entonces para hacer una ciudad necesitas 300 años, ¡no es posible!, necesitas hacer unas 15,000 casas al año para hacer una ciudad y para lograr esto necesitas transformar la manera, primero cambiar la estructura mental de las personas y luego la estructura tecnológica de cómo hacer las casas, sí…. ya resolvimos el tema de premiación de calidad, ya dijimos como sí cumplir esos parámetros, si… podemos ser mejores en ese tema o los mejores en ese tema, ¡ahora vamos al tema de la planta! Contamos con la manera artesanal muy buena y extraordinaria (por eso somos los mejores de México y Latinoamérica), porque de una manera tradicional artesanal hemos construido el mayor número de casas que nadie en el mundo, hablando de interés social GEO es la empresa vanguardista de este tipo, sin embargo no quedó ahí, sino que dijimos, ¿ahora como vamos a transformar la manera artesanal de hacer casas para convertirla en una manera industrial?, y le invertimos cien millones de dólares a un proyecto de estas
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características, a este proceso industrial distinto y buscamos en donde las condiciones de mercado le permitían estratégicamente a la empresa crecer y se decidió que era en Tijuana, ¿y en donde? donde tenemos una superficie impresionante de terreno, en donde se tiene una gente alineada con la calidad y entonces viene Geo Alpha para producir industrialmente a través de la panelización industrial poder construir estas casas”.
cuando nos referimos a sostenibilidad nos referimos a que es económicamente, socialmente y financieramente sostenible, donde ahí mismo se te va a generar un empleo, escuelas, preparatoria, universidad, plantas de agua, de luz, redes de comunicación de 8 carriles, se convierte en una cosa muy distinta a lo que ha pasado en Tijuana, donde primero viven cientos de familias y luego llega todo lo demás y aquí pasa al revés”.
T: ¿Quieres decir con esto que Tijuana es la pionera en la República en esta actividad de hacer ciudades? M: “Tijuana es la punta de lanza de esta tecnología, es la única en toda Latinoamérica y GEO es la única empresa que lo tiene. Entonces sí… es en Tijuana por mercado, sí… es en Tijuana por la condición de poder hacer algo innovador y sí… también es en esta empresa que se llama Geo Bajacalifornia. Bueno ya tenemos esos dos elementos, ahora hay que cambiar el pensamiento y el chip de lo que se tiene que hacer, porque al construir con calidad 12,000 casas al año, ya no puedes pensar como Desarrollador, ya pasaste a una velocidad distinta, como cuando pasas la barrera de la velocidad del sonido suceden cosas distintas, piloteas el avión de una manera distinta, viajas a una altura distinta, el equipo debe ser distinto. Ya estamos en ese esquema de dejar de ser Desarrolladores, para convertirnos en Constructores de Ciudades, entonces entras a un universo nuevo, ya no puedes ver el equipamiento, los servicios, el área de esparcimiento, las avenidas, las vialidades, los parques, los jardines, etc., como Desarrolladores y entonces esto se convierte en un proyecto tan grande que una sola persona no lo puede hacer , requieres relacionar e incluir en esto el tema gobierno, el tema sociedad, el tema del hoy, que es una necesidad, sobrevivencia, ecología y entonces se abre una nueva tarea para quienes estamos haciendo una nueva ciudad. Estamos en un momento tan importante, en el que si tu como comunicadora te convences de lo que está pasando en tu ciudad, lo que está sucediendo en este momento, te vas a dar cuenta de que estas siendo protagonista con esta entrevista y estas abriendo cancha para transformar el pensamiento y de cómo transformar Tijuana, si analizas el origen de esta ciudad, Tijuana nace por circunstancias geográficas y si ves el crecimiento de esta ciudad en los últimos 10 o 15 años ha sido impresionante y Tijuana no ha tenido la capacidad humana para poder salvaguardar el interés de ese crecimiento, pero si le permites generar, distribuir ese esfuerzo a un quinto que llaman centro metropolitano de Tijuana, donde planeamos conjuntamente empresas y gobierno el desarrollo urbano de esta ciudad y lo dejamos a niveles donde se publican los lineamientos generales de esa planeación urbana, donde se distribuyen efectivamente dos zonas y una zona es la nuestra, en donde cada uno de los que estamos ahí, estamos haciendo lo mejor y ponemos nuestra visión de la mega ciudad, donde vamos a compartir el crecimiento y donde estamos incluyendo al gobierno, a instituciones públicas y privadas pero prevaleciendo el tema de que sea una ciudad sostenible, y
T: ¿Cuántos habitantes hay en este momento en la nueva ciudad? M: “Si tomas en cuenta que el día 18 de octubre fue la fecha donde se designa como el día de la Fundación de la ciudad Valle de las
Palmas y acto seguido se nombra al ciudadano número 1 de este centro urbano y te estoy diciendo ahora que es 9 de noviembre que estamos a punto de tener al ciudadano número 100, puedes identificar plenamente a la velocidad en la que crece la ciudad, te aseguro que antes de que termine diciembre estaremos publicando al ciudadano habitante número 500. Puedo decirte que la oportunidad que tenemos de estar platicando ahora sobre este tema es impresionante y lo que más importa es que existe una empresa que es Casas GEO, que está comprometida con el tema ambiental , con el tema ecológico, con el tema social, pero sobre todo que la única manera de controlar que una ciudad sea eficiente no es solamente teniendo la planeación, no es solamente teniendo las universidades, ni las plantas, ni las casas, sino que viva la gente y nosotros estamos a punto de decir que tenemos ya al ciudadano número 100. Ahora estamos en el momento en que debemos de
estar contentos porque ambos estamos formando parte de la transformación del Tijuana de ayer y del origen del apéndice moderno de Tijuana. Esto es realmente extraordinario”. T: ¿Qué dimensión tienen las casas? M: “Las casas miden 40 m2 y ya conozco el proceso mental por el que estas pasando, sucede esto, cuando uno sustenta su vida en su casa, en el espacio privado, esto puede ser insuficiente. Pero si analizas las cosas, donde duermes es en una cama, necesitas un comedor para comer, pero donde realmente vives es en la ciudad y esa es nuestra meta, hacer una ciudad donde haya casas si, pero hacer una ciudad para vivir, que estés en el parque con los hijos, o andando bicicleta, en el transporte público moderno, en las empresas, en las escuelas donde los niños van a poder llegar en bicicleta”. T: Es fascinante esta idea del prototipo de “una ciudad feliz”, ¿pero realmente crees que se pueda lograr?, porque es difícil la convivencia en áreas comunes, pienso que se tendría también que transformar la mentalidad ciudadana. M: “Fíjate que un patrimonio familiar de dimensiones grandes, provoca un tipo de aislamiento y un concepto muy grande de individualidad, la economía y el desarrollo mundial actual, ya no permiten las posibilidades de obtener un patrimonio con estas características, en mega ciudades como Madrid, Shanghái, por ejemplo, se ve el apilamiento en vertical, donde hay un sinfín de condominios y la sociedad se ha ido transformando, esto quiere decir que tenemos que aprender a convivir colectivamente, porque si no aprendemos esto y en un espacio insuficiente puede haber una explosión social, entonces como vas a ayudar a que la sociedad aprenda a convivir, lo vas a hacer con programas de desarrollo social, de desarrollo comunitario y el hacer ciudades también implica tener ese tipo de programas y sobre todo propiciar la cultura y la educación. Nosotros estamos poniendo una serie de vallas con mensajes para propiciar esto. La costumbre es la base de todos nuestros derechos, todo empieza en una costumbre y acaba convirtiéndose en un derecho, entonces tenemos que lograr que la gente adopte los actos buenos y los convierta en costumbre para que a partir de ahí, podamos empezar a ver una transformación de la mentalidad. Y otro punto muy importante, es el que con esta nueva ciudad de Valle de Las Palmas vamos a lograr un desahogo demográfico importante en Tijuana que le va a permitir descongestionarse para que pueda respirar mejor”. Si algo muestra Miguel X al hablar de este tema es una gran pasión y esta se desborda en sus palabras, porque el proyecto de una nueva ciudad ya es un hecho y los habitantes de esta ciudad nos convertimos en testigos de su nacimiento. Ahora sólo nos queda esperar a que el tiempo nos responda si este es el nuevo futuro de crecimiento y si estamos preparados como seres humanos para esta nueva realidad en pleno Siglo XXI.
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LIBROS
Por Feng Chuy
LOS HERMANOS GRIMM / THE GRIMM BROTHERS /
Ahora que se nos vienen las vacaciones y tendremos ratos libres para estar a gusto en nuestros hogares, un libro es el mejor amigo, a continuación van 5 que vale la pena tener y compartir en estas fechas:
1)
2010, ni independencia, ni revolución / Rius / Editorial Planeta: El genial Rius presenta su resumen histórico de lo que ha sido México desde su origen y las situaciones que propiciaron los movimientos sociales que se celebraron en este 2010. Con buen ritmo narrativo Rius cuenta una historia conocida, llena de detalles desconocidos. Por medio de sus dibujos o usando su técnica de poner voz a famosas obras de arte, este conocido monero da un repaso general a la historia patria. Dos de las características básicas de la obra de Rius, aparecen nuevamente en este libro, por una parte la crítica directa a los malos gobernantes y a la iglesia católica con su doble moral. Y por la otra, aprovecha el tema para relacionar hechos históricos con comportamientos actuales, sin dejar de aprovechar la narración que hace para presentar perlas de información relacionada poco conocida, pero valiosa. En una muy buena edición. Con portada sobria y al punto con su característico sello, impresión limpia y bien cuidada, muy importante para proyectar los detalles del dibujo y un papel de óptima calidad. Editorial Planeta presenta una de las mejores y entretenidas reseñas históricas en estas significativas fechas. Una forma agradable y efectiva de aprender de historia, y de fomentar la crítica histórica. Una perla de colección.
2) Pendejadas célebres en la historia de México / Antonio Garci / Editorial DIANA:
Pese a lo chusco del título, este es un libro de historia y de historias, errores tragicómicos, equivocaciones que dan pena, fallas increíbles, en fin, un recuento de ¡Pendejadas mexicanas! Los temas tratados son variados, desde Cuauhtémoc y el manejo que se ha hecho de lo que se supone fueron sus restos. Las increíbles ocurrencias y disparates que se dan cuando una investigadora busca reconocimiento. Los detalles poco reflexionados sobre la independencia y el grito con el que supuestamente dio inicio y también pasan lista a una selección histórica de México. Como por ejemplo los honores a la famosa pata del General Santa Ana, la mano de Obregón, la momia de Fray Servando Teresa de Mier, el mechón de la Güera Rodríguez, Maximiliano de Hamburgo y su colección de tripas, la cabeza de Pancho Villa y hasta la osamenta de Muñoz Rocha. Un detalle poco conocido y menos contado es la razón por la que se usa la frase “la hermana república de Yucatán”. Todos los temas tienen el apoyo de caricaturas, que dejan muy en claro la pendejada del tema en cuestión, cartones muy divertidos e interesantes. Es un libro bien logrado y lo mejor, enormemente divertido para reírse a solas o acompañado. Un muy buen regalo para amigos o parientes.
3)
Gomorra / Roberto Saviano / Editorial Debate: Es un libro increíble y fascinante, un relato real, un viaje al imperio empresarial y delictivo de la Camorra, que comienza y termina bajo el signo de las mercancías y de su ciclo de vida. Las mercancías "frescas", bajo las formas más variadas (videojuegos, relojes, ropa de marca) llegan al puerto de Nápoles, y para ser almacenadas y escondidas se sacan de los gigantescos contenedores e invaden antiguos palacetes. Las mercancías “muertas”, procedentes de toda Italia y media Europa, en forma de residuos químicos o restos tóxicos, son vertidas abusivamente en los campos, donde envenenan a muchos. Esta es hoy la Camorra (o el "Sistema"): por un lado, una organización empresarial con impresionantes ramificaciones por todo el planeta y una zona oscura siempre más extensa donde cuesta distinguir cuánta riqueza es producto directamente de la sangre y cuánta de simples operaciones financieras, y por el otro, un fenómeno criminal profundamente influido por los medios de comunicación y la sociedad del espectáculo, cuyos dirigentes imitan la manera de vestir y de moverse de las estrellas del cine y de las figuras míticas de los gángsters de Tarantino o Coppola. Drogas, tratantes de blancas, extorsionadores, secuestros, etc. Un libro imperdible de Saviano.
4) Firmado con un Klínex / Elmer Mendoza / Editorial Tusquets:
Como una verdadera cascada de palabras, ideas e historias Elmer Mendoza ofrece en este libro “Firmado con un klínex”, hechos que van de la realidad a la ficción, de la tranquilidad a la violencia, donde los personajes cobran fuerza sin opacar las historias que maduraron durante ocho años, como lo dijo su autor en varias elocuentes entrevistas. En esta obra Mendoza reúne a personajes y hechos de sus magníficas obras que han dado en el blanco de la nueva literatura mexicana y que igual algunas de ellas le dan cuerda a la narcoliteratura nacional que cuenta lo que sucede en las calles, en los barrios y en el tuétano de la vida de los sicarios, sus compinches, amantes y adversarios en el tira tira de la vida y de la muerte diaria. Libros como “Efecto tequila”, “Cóbraselo caro”, “El amante de Janis Joplin” y “Balas de plata”, donde la violencia está siempre presente. “Firmado con un klínex”, son 13 historias rápidas, como ráfagas de metralleta, entre el delirio y la realidad punzante. En estos relatos sin paja, pero con mucho músculo, está el imaginario chispeante y picaresco al que nos tiene acostumbrado el gran Elmer Mendoza, un maestro en el arte del contar y en la creación de personajes que reptan por los universos creativos que saltan de su pluma. Simplemente sensacional.
5)
Nocturna / Guillermo del Toro y Chuck Hogan / Editorial Suma de Letras: De la desbordante imaginación de Guillermo del Toro, el creador de “El laberinto del fauno”, llega la novela más perversa e innovadora que puedas soñar. Una estirpe maldita se propaga por el mundo, y tú tienes algo bajo la piel que les vuelve locos. Desearás que sólo sea un cuento... Un Boeing 777 aterriza en el aeropuerto John F. Kennedy de Nueva York proveniente de Berlín, y cuando se dirige a la puerta para que los pasajeros empiecen a desembarcar, de repente se oscurece. La torre de control pierde contacto con el piloto y toda la actividad eléctrica del aparato se corta. No se escuchan celulares, ni la radio, nada. Las cortinas de las ventanillas están bajadas y no se ve a nadie adentro. Se reúne el equipo de emergencias y todos observan al avión silencioso, ahora bañado por las luces del aeropuerto, en completo silencio. Parece una gigantesca lápida blanca que brilla contra el oscuro cielo de la noche. Entonces una brecha negra aparece en el fuselaje: es una puerta que se abre desde dentro con una lentitud glacial. Siempre han estado aquí. Son vampiros. Anidando y alimentándose, en secreto en la oscuridad. A la espera y ahora ha llegado su momento. En una semana, Manhattan habrá desaparecido, en 3 meses, todo el país. En seis meses, el mundo entero. Una obra fantástica.
*Todos estos libros están de venta en la Librería El Día.
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LOS ESCRITORES DEL SÁBADO13
Por Edmundo Lizardi
Festival Literario, Duelo Poético y… lástima, Margarito.
Éramos los únicos hasta que empezaron a llegar ellos… los viejos amigos: Leobardo y Carlos, Cháidez, Regina, Miguel Ángel, Jorge, Jesús Ramón, Campbell, Vega, Trujillo y Karlita…Y se hizo el convivio, tan espontáneo como intenso. Y encontramos un espacio para una veintena de fanáticos expectantes ante una pantalla titubeante, como aquellas de bulbos que con sus parpadeos y deslices cromáticos le imprimían un plus a la incertidumbre de las grandes peleas en los años 70. El Festival de Literatura del Noroeste, celebrado en Tijuana, concluyó el pasado sábado 13 de noviembre en la sala de El Cubo, del Centro Cultural Tijuana, con una mesa de lectura denominada Duelo poético, y la conferencia sobre “José Lezama Lima en el desierto”, ofrecida por el joven escritor mexicalense, Jorge Ortega. Fue un final de intenso calor humano, con muchas viejas amistades, caras conocidas desde los años 90, entre el nutrido público asistente. En lo personal, como participante en el Duelo… al lado de Gabriel Trujillo y Flora Calderón, lo viví como un regreso a casa, a la generosa ciudad donde, por cierto, nunca había tenido la oportunidad de leer algunos fragmentos de mi poema “Baja Times”, escrito en esa urbe fronteriza hace casi tres lustros, y recién reeditado por la Editorial Cátedra, en su colección Ariadne, de Cuernavaca, Morelos. Hace tiempo que no sentía el eco de ese silencio acogedor que percibí en el magnífico auditorio. El FeliNor había sido inaugurado el miércoles 10, a las 19:00 horas, con la presentación en recital del poeta chiapaneco, Efraín Bartolomé (un espectáculo que nos perdimos por culpa de Volaris, que nos dejó sin asiento ya comprado, por las fallas en su sistema de cómputo, y el capricho de sus jóvenes empleados del mostrador del aeropuerto de La Paz). 6 personas no pudimos viajar debido a estas pifias amañadas que permiten revender los boletos). A partir del jueves 11, pudimos saludar y escuchar, a escritores como Eduardo Antonio Parra, Cristina Rivera Garza, el propio Efraín Bartolomé - y su inseparable esposa, Lupita-, Jesús Ramón Ibarra, Pepe Malasombra (aquel cronista de toros del Unomásuno), Miguel Angel Quemain, Octavio Hernández y su mujer Rosalba, Frank Meza, Moisés Vega, Humberto Félix Berumen, Leobardo y Carlos Sarabia, Jorge Ortega, Federico Campbell y su esposa Carmen Gaitán, el dramaturgo cachanilla Octavio Islas, la narradora y poeta Regina "Señorita Superman" Swain (moderadora del Duelo…), Omar Pimienta, Charles Thomas (de San Diego), Víctor Soto Ferrel, el librero tijuanense por antonomasia y director de la Librería El Día, Alfonso López Camacho, Alfonso García Cortés, Roberto Castillo, Vianka Santana, Gerardo Navarro, Elizabeth Cazzesús, Manuel Romero, Juan Pablo Aldaco, el periodista cultural y director del suplemento Identidad del Mexicano, Jaime Cháidez, los reporteros de Zeta Juan Carlos
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Domínguez y Enrique Mendoza, entre tantos y tantos otros de los de alrededor de ochenta narradores y poetas, con los que tuvieron que lidiar, magistralmente, las bellas anfitrionas, Mara Maciel y Samantha Luna. +Jorge Ortega, Edmundo Lizardi, Carlos Sarabia, René Higuera, Jesús Ramón Ibarra,Gabriel Trujillo, Miguel Ángel Quemain,Regina Swain, Octavio Hernández y Francisco Morales. Sentados: Federico Campbell, Carla Mora, Rosalba Velasco y Leobardo Sarabia. Imagen: Jaime Cháidez.
los únicos hasta que empezaron a llegar ellos… los viejos amigos: Leobardo y Carlos, Cháidez, Regina, Miguel Ángel, Jorge, Jesús Ramón, Campbell, Vega, Trujillo y Karlita…Y se hizo el convivio, tan espontáneo como intenso. Estaba pendiente la fiesta de clausura (ni modo, Marita, ya habrá oportunidad de otros brindis) en los jardines del Cecut, pero nadie quería perderse la pelea de Pacquiao y Margarito, el “Tornado de Tijuana”. Queríamos verla todos juntos, con Campbell, el “Brother Mayor” y el más impaciente, en ring side. EL DUELO FALLIDO
UN POCO DE AIRE… Una vez concluido el Duelo…y las obligadas comparecencias ante la prensa, Octavio Hernández, el célebre Bibliorock, me pidió que lo acompañara a tomar un poco de aire fresco de la templada noche de noviembre. Nos encaminamos rumbo a la explanada, no sin antes estrecharle la mano y darle un abrazo a la estatua de bronce de Rubén Vizcaíno Valencia, el ya legendario Superprofe instalado en el pasillo entre el Cubo y la librería. Ocupamos una mesa frente a la barra al aire libre (frente a la fuente) y pedimos unos whiskis para digerir tantas emociones encontradas. Éramos
Cháidez propuso la vecina Plaza Fiesta y allá vamos. Imposible. Todos los bares estaban a reventar. Incluidos los de los alrededores sobre el Paseo de los Héroes. Nos decidimos entonces por el bar del hotel Real del Río, donde estába-
Entre round y round, para mitigar la frustración, comentábamos las crónicas y cuentos pugilísticos de Cortázar, Melville, Jack London, Ricardo Garibay y las reseñas radiofónicas y televisivas de Agustín Álvarez Briones, Sonny Alarcón y Toño Andere. ¡Qué contraste con los merolicos de TV Azteca que –como dijo el Memo Ayón- no saben nada de boxeo! Cuando la masacre cobraba visos de tragedia, el poeta culichi no tuvo la menor duda: -¡Julio César lo hubiera noqueado en cinco rounds! -¡El papá o el hijo?-preguntamos a coro. -¡El papá, el papá, claro!
mos hospedados los escritores invitados al FeliNor. Y ahí encontramos un espacio para una veintena de fanáticos expectantes ante una pantalla titubeante, como aquellas de bulbos que con sus parpadeos y deslices cromáticos le imprimían un plus a la incertidumbre de las grandes peleas en los años 70. Como sabemos, la esperanza de un apoteósico triunfo de Margarito, que fuera el broche de oro para esa noche del reencuentro, se esfumó a las primeras de cambio. “El Tornado de Tijuana” fue arrasado por “El Tsunami de Manila”. La lógica se impuso a la pasión que por momento recobró el vuelo cuando el tijuanense logró tocar al filipino al filo de las cuerdas. -¡Qué corto se me hizo este round! comentó Campbell dándose cuenta que se había puesto de pie.
Llegó el final, el último round, con un heroico y suicida Margarito, destrozado pero de pie y un Manny que ya le había pedido al réferi que detuviera la carnicería, dirigiéndose de viva voz a su fallido rival: “Ya no te quiero golpear, no me ataques”. Y el elenco literario que ya no quería ver. Hasta los más neófitos en el Arte de Fistiana, como Jorge Ortega, mostraban una gran desazón. Caras largas. Silencio. Pero no por mucho tiempo. Pocos querían perderse el resto de la noche sabatina de la “coqueta” Tijuana. Y con Octavio, el Pollo y Quemain nos fuimos a buscarla por los convulsionados rumbos de la Revolución y la Zona Norte. Del Dandy´s del Sur al Zacazonapan, pasando por el Hong Kong y antros circunvecinos. ¡Lástima, Margarito! ¡Viva la poesía! Salud Tijuana literaria y farandulera. Tan siempre fáustica. El poema “La belleza será convulsiva o no será”, diría Breton: eres tú. * Información publicada el domingo 21 de noviembre, 2010, en el suplemento IDENTIDAD, del periódico El Mexicano.
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Por Jaime Chaidez B.
JORGE
ORTEGA - El poeta cachanilla ganó el Premio Internacional de Poesía Jaime Sabines, uno de los principales galardones del género en México y Latinoamérica. El poeta de origen bajacaliforniano Jorge Ortega (Mexicali, 1972) obtuvo el pasado 11 de noviembre el Premio Internacional de Poesía Jaime Sabines 2010 con el libro inédito “Devoción por la piedra”, escrito con el auspicio del Sistema Nacional de Creadores de Arte. El certamen, convocado anualmente por el Gobierno del Estado de Chiapas, está dirigido a todos los autores de lengua castellana y constituye uno de los principales galardones del género en México y Latinoamérica. A juicio del jurado integrado por el argentino Jorge Boccanera, el colombiano Juan Felipe Robledo Cadavid y la mexicana Natalia Toledo, “La presencia y celebración de lo fugaz, lo transitorio, constituyen la marca de este libro, que se sostiene de principio a fin, va y viene de los lugares para reconstruir la estela de la memoria. Estos poemas se mueven entre el polvo y la luz, lo ingrávido y lo despojado, con una fuerza sensorial manifiesta. El libro posee imágenes logradas y un buen manejo del ritmo. Su lenguaje es conciso, afianzado
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con atmósferas donde predomina lo visual. La paradoja ocupa un sitio importante en la construcción de su poética”. La propuesta del poeta titulada “Devoción por la piedra”, fue seleccionada entre un total de 86 candidaturas procedentes de España, Sudamérica y México, Jorge Ortega, quien forma parte del catálogo de autores del Instituto de Cultura de Baja California y ha sido beneficiario de los programas estatales y regionales de estímulos a la creación artística, se convierte así en el primer bajacaliforniano en obtener el prestigiado galardón. El poeta cachanilla recibió el pasado 15 de noviembre el premio correspondiente en Tuxtla Gutiérrez, ciudad natal de Jaime Sabines, en el marco de un festival de literatura en homenaje a dicho escritor. ¿Quién es Jorge Ortega? Nació en Mexicali, Baja California, en 1972. Es poeta, ensayista y crítico de poesía. Doctor Cum Laude en Filología Hispánica por la Universidad Autónoma de Barcelona con una tesis sobre el poeta venezolano Juan Sánchez Peláez y, desde 2007, miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Ha publicado una decena de libros en los géneros de poesía y prosa crítica. Sus más recientes poemarios son “Ajedrez de polvo” (tsé-tsé, Buenos Aires, 2003), “Estado del tiempo”
(Hiperión, Madrid, 2005) y “Catenaria” (Pen Press, Nue-va York, 2009). Como joven creador, fue becario en más de una ocasión del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) en la rama de poesía. En 2000 y 2004 mereció el Premio Estatal de Literatura de Baja California. Obtuvo en 2001 el Premio Nacional de Poesía Tijuana y, en 2005, resultó finalista único del XX Premio de Poesía Hiperión, convocado en España. Colabora en distintos espacios culturales y literarios de Iberoamérica, tales como Crítica, Ínsula, Letras Libres, Mandorla, Nexos y Revista de Occidente. Reseña mensualmente para la revista española Quimera las novedades en poesía. Ha ofrecido lecturas y participado en
presentaciones editoriales, festivales, encuentros, conferencias y congresos de literatura en múltiples ciudades de América y Europa. Su poesía figura en las principales antologías de su generación: “El manantial latente. Muestra de poesía mexicana desde el ahora” (2002), “Árbol de variada luz. Antología de poesía mexicana actual” (2003), “La luz que va dando nombre. Veinte años de la poesía última en México” (2007) y “El oro ensortijado. Poesía viva de México” (2009). Forma parte de todas las ediciones del Anuario de poesía mexicana del Fondo de Cultura Económica. Textos suyos fueron recogidos en “A contraluz. Poéticas y reflexiones de la poesía mexicana reciente” (2005) y “El hacha puesta en la raíz. Ensayistas mexicanos para el siglo XXI” (2006). Sus poemas han sido traducidos al inglés y al francés. Se ha especializado en poesía y prosa de los Siglos de Oro, poesía mexicana moderna y poesía iberoamericana actual. Pertenece a la Asociación Internacional de Hispanistas y a la Asociación Española de Estudios Literarios Hispanoamericanos. Desde hace más de una década combina la enseñanza y la investigación de la literatura con la escritura y la impartición de talleres de poesía. Coordina el segmento de literatura del siglo XX en el proyecto editorial “Formación del patrimonio histórico y cultural de México. 1810-2010”, de próxima aparición en el catálogo del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes.
Por Alicia González
La feria del
DESEMPLEO Todo y nada en oferta. Vacantes que por lo general se encuentran en la sección de clasificados de algún diario, salvo las faenas en que las proletarias corporales ofrecen sus servicios de placer a mediano costo. Puestos disponibles en ventas para comisionistas, líderes de tienda, agentes telefónicos (tolerantes, forzados a soportar el temperamento de sus clientes a destajo), promotores para el viaje hacia la puerta del edén, ingenieros escasos, auxiliares generales con varios años de experiencia, mensajeros lentos, son algunas de las actividades que exige el combate al desempleo, por las que el gobierno afirma que se juega el pellejo y cuyas plazas van en aumento. Mientras que en la calle hay hartos bandidos encapuchados licenciados en delincuencia que trabajan por su cuenta. Estas ferias se realizan en cámaras de
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comercio, industriales o bien en auditorios que presumen una capacidad amplia de concurrencia y revientan de optimismo al ingresar a sus instalaciones, que se extingue al momento de concluir el desfile de ofertas laborales entre sonrisas y sinsabores. Apenas arrecia el sol por la mañana y la fila para ingresar es inmensa. Las puertas no abren. Los organizadores entregan encuestas para ser llenadas por los hambrientos por servir a una empresa con sus capacidades. No todos traen pluma, se la prestan unos a otros. Finalmente, la línea avanza y el registro es inevitable. Dos sonrientes recepcionistas solicitan llenarlas con los datos esenciales: nombre, teléfono, correo electrónico y puesto solicitado. – Que considerados- pensarían algunos aspirantes, pero la realidad es que estos datos son para llevar la estadística y recabar información para reportes posteriores, no garantizan nada. El acto se inaugura, los funcionarios de la Secretaría del Trabajo encabezan el evento donde nadie los escucha, ni siquiera ellos mismos porque parece que tienen prisa. Nadie sabe quiénes son, apenas los reporteros y burócratas oficiales medio lo saben. El eco y la calidad del sonido entorpecen la atención de los “comensales” trabajadores, es más fuerte el murmullo entre reclutadoras repetidoras en busca de vendedores y el de sus posibles víctimas desempleadas. Lonas coloridas visten de gala los espacios de usos múltiples, que combinan con la claridad de las camisas de vestir (obligatorias) de los pronunciadores de discursos cuasi optimistas, que sólo intentan lavar en ciclos los cerebros de quien se deje. La realidad se manifiesta en las calles y sus andanzas por doquier, mientras los empleados públicos dan la cara al pueblo y muy a secas le cumplen.
Los aplausos se escuchan durante la exploración l a b o ra l, mientras los aspirantes observan y contemplan a l g u n a s posibilidades de trabajo. No hay nada, r e p a r a n algunos. Parece como si fuera domingo al sintonizar la televisión y encuentras algo que te obligue a permanecer en sintonía con el sofá y el control remoto. Es lo mismo. A pesar de eso algunos se conforman, dejan su currículum, llenan algunas solicitudes,
estrechan manos c o n representantes de algunas empresas que les desean buena suerte, m i e n t r a s aguardan con i n g e n u a esperanza. Al menos hay compasión e ilusiones. Los líderes del trabajo y de la previsión social, inventan o parafrasean cifras de la realidad. -Hay más empleo- dicen a los reporteros al mismo tiempo que levantan los cuellos de sus camisas que son incapaces de planchar y se pavonean con estadísticas volátiles. En la lucha por la supervivencia a veces se salta a la metamorfosis constante. De albañil a plomero, farmacéutico, mecánico a comisionista telefónico. Todo tipo de acción es válida hasta que las opciones se agoten, con tal de que las tripas no rujan de hambre y el casero deje de cobrar la renta a todas horas. La rotación humana continúa. La gente se divide en grupos. La diferencia es notable entre quienes gozan de tener empleo y los que padecen en su búsqueda. La tranquilidad y la apatía es evidente en quienes se cansaron de la rutina o terminaron dedicándose a realizar una actividad indeseable perdida en un sorbo de café, la angustia se huele en los económicamente inactivos. Sus ojos los delatan al leer con rapidez los requisitos para ingresar, al recorrer una y otra vez sus posibilidades frustradas. Dicen que hay vacantes, pero no tantas como se necesitan, el desempleo es ya una enfermedad crónica que ni el “presidente del empleo” podrá curar en los 24 meses que le quedan de gracia.
Por Cuauhtémoc Ruelas
Séptimo Sueño Esta cinta llegó a nuestra ciudad con impresionante promoción, a pesar de haber sido excluida en algunas cadenas de cine por no haber llegado a un acuerdo en cuanto a porcentajes con la compañía distribuidora, pero eso es harina de otro costal. Ya que el film ha tenido excelentes ingresos de taquilla en el vecino país del norte, y aunque en su mayoría este tipo de producciones ostentosas pudieran presagiar una decepción, esta vez me complace decir que “El Origen”cumple totalmente con sus elevadas expectativas. Porque estamos ante una de esas raras películas que trascienden su género, pues si bien podría catalogarse como una cinta de Ciencia Ficción (erróneamente confundible con The Matrix), su alcance narrativo y su fuerza visual superan cualquier nicho de ese género y la convierte en una excelente película con aires de clásico, cuyos elementos sobre la interpretación de los sueños están supeditados a la realista interacción entre los personajes y sus motivaciones, lo cual funciona como eje de todos los demás elementos de la trama. La historia se desarrolla en un mundo similar al nuestro, con la única diferencia de que la tecnología puede penetrar la mente humana por medio de una invasión a los sueños, lo que hace que las ideas sean la clave más valiosa. En ese contexto conocemos a Dom Cobb (Leonardo Di Caprio), un habilidoso ladrón en el arte de la "extracción", quien roba los secretos desde lo profundo del subconsciente durante el sueño. Pero esta asombrosa habilidad le acarrea ser un fugitivo de fama internacional y le cuesta todo lo que él siempre ha amado. Se le ofrece una posibilidad de redención en un último trabajo, que le puede devolver su vida y su familia, debe causar un "incepción" (en vez de sacar una idea, él debe plantar una). De tener éxito, ese podría ser el crimen perfecto. Pero ningún plan es suficiente para preparar a Cobb y a su equipo para enfrentarse a un enemigo que solamente él conoce.
esquinadelcine@hotmail.com
El guión de Christopher Nolan (primer guión de su autoría desde su debut con “The Following”, en 1998) es ciertamente complejo y difícil de asimilar a primera vista, sin embargo éste nunca cae en huecas explicaciones seudo científicas, pues su manejo sobre el significado y valor de los sueños es al mismo tiempo serio y sutil, evitando que la película se convierta en un espectáculo "presuntuoso" o una colección de clichés lista para ser diseccionada por los nacientes fanáticos, que surgirán, sin duda en gran cantidad. Como dije antes, “El Origen” es primordialmente una obra excepcional que se vale de las diferentes percepciones de la realidad por medio del subconsciente, pero respaldado por una rigurosa lógica y un meticuloso cuidado en cada detalle que se nos presenta. Pero por más detallado y laborioso que fuera el guión, no hubiera cobrado vida tan extraordinariamente sin la siempre confiable dirección del mismo Nolan, cuyo respeto por su audiencia es evidente en el modo como deja que amplias porciones de la historia se desarrollen en la pantalla y en la mente del espectador. Además de la adecuada inclusión de secuencias de acción totalmente funcionales para provocar una mayor tensión, el realismo de los personajes y el mundo en el que se desarrollan se encarga de llenar los huecos y hacernos partícipes de su impactante experiencia. Por ello son de aplaudir las extraordinarias labores en el diseño de producción de Guy Days, porque a través de su trabajo, los distintos escenarios en los que se desenvuelve la trama no sólo son impactantes, sino ingeniosos, mezclándose de manera orgánica con el trabajo de efectos especiales de Chris Corbould, que sin la necesidad de recurrir a esa moderna muletilla llamada 3D, éstos nunca se anteponen al desarrollo de la historia sino que la apoyan, superando al mismo tiempo cualquier límite fantasioso, pues todo lo que vemos dentro de los sueños son reflejos de la misma realidad que conocemos, pero distorsionados según la capacidad mental de quien los crea.
No obstante, sería injusto no mencionar el excelente trabajo de los actores, ya que la selección del elenco es de vital importancia para redondear el éxito de “El Origen”, siendo un claro testimonio de la visión del director, donde una vez más se decide por auténticos actores y no simples estrellas hollywoodenses. Nuevamente Leonardo Di Caprio da muestra de su madurez actoral logrando con el paso del tiempo un mayor control y realismo a la hora de abordar sus personajes, reflejando humanidad y no sólo una simple función en la trama. Esta vez no es la excepción, encarnando al atormentado ladrón quimérico Dom Cobb. Por su parte, Joseph Gordon-Levitt, consigue gran presencia y credibilidad como Arthur, el brazo derecho de Cobb, además de ser partícipe de una de las más impactantes escenas de acción de la película. La siempre talentosa Ellen Page, aparece como la pequeña arquitecto encargada de crear los escenarios oníricos donde se desarrollan las misiones es totalmente audaz, además de siempre lucir preciosa. Tom Hardy, como el muy ocurrente falsificador de identidades Eames; el extraordinario Ken Watanabe como el enigmático Saito; y finalmente Cillian Murphy como el blanco del botín, quien es simplemente perfecto, mostrando diferentes matices a la hora de enfrentar los distintos escenarios de esta hechizante trama. Por todas estas razones y muchas otras, no me queda más que dar una entusiasta recomendación para verla, ya que logra transportarnos a un mundo quizás complejo pero muy elocuente en cuanto la presentación del poder infinito de la mente humana, por lo que todo aficionado al suspenso, a la acción y al buen cine en general disfrutará al máximo de esta cinta, que estoy seguro que muchos adorarán y terminarán por comprarla en DVD cuando salga a la venta. Nolan, fuera del boom de Batman, vuelve en grande y esa es una gran noticia.
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Por Juan Manuel Nieto H.
a i l i m a F a n U a t e i r o t de his La matriarca de esta "family" es heroína y no vuela, de hecho no tiene superpoderes, no tiene partes biónicas, no cuenta con un avión transparente, ni un cuerpo musculoso, es simplemente un ama de casa. Pero no por eso es menos fuerte, al contrario a pesar de a veces solo comer "chilaquiles hechos con papel de periódico", está presta a luchar a brazo partido por la vida. Se trata de una mujer alta y delgada, de piernas más bien como dos palos de escoba, pies grandes, nariz de bola color rojo y manos de cargador. No tiene una baticueva, ni un salón de la justicia, mucho menos un reino de magia, solo cuenta con una pequeña cocina que cariñosamente llama "el laboratorio de los chimoles", en su vivienda en una muy humilde vecindad. Me refiero a Doña Borola Tacuche de Burrón, que es heroica porque busca ayudar a sus vecinas y a su familia a salir de la miseria, hace milagros con unos pocos pesos y dos o tres ingredientes para darle de comer a todos, y busca con cualquier pobre material inclusive de desecho, crear algún invento que los saque de pobres (como cuando hizo un mini helicóptero con el motor de su licuadora). Y no es "una vieja metiche" como algunos la llaman, sino una "consejera psicoloca". Así es
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Doña Borola la protagonista principal de una historieta mexicana, la más importante del siglo XX, que dejó de circular apenas en el mes de enero pasado (2010). Su creador Don Gabriel Vargas Bernal suspendió su transitar por este mundo y "se fue a calacas" el 25 de mayo pasado. Con cincuenta y tres personajes, la historieta "La familia Burrón" es ya un ícono del comic nacional, que cuenta los modos de ser y pensar de la mayoría de los mexicanos, desde el núcleo familiar de Borola y su esposo un hombre sencillo y tranquilo, Don Regino Burrón (peluquero que vive al día), sus hijos adolescentes Regino chico y Macuca y un niño adoptivo: Foforito Cantarranas. Otros amigos y familiares son Ruperto Tacuche (ex ladrón convertido en panadero), Floro Tinoco (niño fresa) que todo lo tiene por sus padres ricos y muy consentidores; La Bruja Julissa (hace limpias y trabajitos); Susano Cantarranas (pepenador) que vive en la pauperrima colonia "El Lodazal", Gamucita Pericocha viuda de Pilongano (anciana que lava a mano ropa ajena) y muchos más. Si mis niños, ustedes que seguramente han
leído las historietas o "comics" de Disney o de Marvel, han de saber que en México, por varias décadas circularon comics mexicanos con nuestra idiosincrasia reflejada, no teniendo "La Familia Burrón" nada que ver con los monos e ideas de don Walt y su ratón Miguelito (que reflejan el estilo de vida netamente norteamericano) o sus versiones cambiadas de cuentos de hadas clásicos. Tampoco presenta personajes tan irreales como Superman, Hulk o el Hombre Araña. En los Burrón se contaba la realidad, el diario acontecer del mexicano de verdad, sus sufrimientos y penas, su batalla para poder medio comer y medio vestir en una ciudad monstruosamente grande, con camiones repletos, en los que solo se aprecian naricitas apretujadas una con otra dentro de dicho transporte colectivo. Se hablaba también de los mendigos caciques de pueblitos, de los corruptos gobernantes, de policías mordelones, sobre desnutrición, elecciones amañadas, contaminación, basura en la calle y perros callejeros... La ciudad tal como es y no una fuera de la realidad como pintan a "Ciudad Gótica". Los protagonistas sufren o lloran no por un villano que pretende destruirlo todo, sino por una corrupción de los
gobernantes que no permiten al ciudadano vivir como "dios manda", aunque en nuestra historieta muy mexicana los personajes dirigen sus plegarias a "San Nabor". Con el único comic de los que conoces, con que podríamos comparar a los Burrón sería con "Los Simpson", porque los burrones son un poquito como la amarilla familia gringa, o sea, críticos del acontecer, con cierto humor negro, ironía y muestran la vida real como una farsa. Chiquilector o lector avispado (no tan niño), te invito a buscar en las bibliotecas el libro de mi autoría titulado "Los Burrón, reflejo de muchísimas familias mexicanas", de editorial EDAMEX , o las compilaciones que de la historieta realizó editorial PORRUA (son 13 tomos) que puedes encontrar en algunas librerías de la ciudad y así conocerás más a fondo a estos divertidos personajes. Ahí queda entonces para la leyenda, la historieta mexicana "La Familia Burrón", a los que por cierto, su creador dio este apellido porque dijo: "Cuanta gente trabaja a diario como un burro, y parece estar a gusto, porque no hace nada por dejar de hacerlo, entonces más que burros, son unos...Burrones".
De venta en:
Rinc贸n Esot茅rico Cantera 360 Terrazas de Mendoza Playas de Tijuana Entrada Yogurth Place creacionesnube@yahoo.com.mx
MÉXICO MILENARIO Descubren en Chiapa de Corzo la Tumba más Antigua de Mesoamérica colocado, así como a un niño de aproximadamente un año, y a un adulto joven, quienes habrían sido depositados como acompañantes, posiblemente sacrificados. El personaje principal (de acuerdo con el desgaste dentario que presenta y el grosor craneal) debió tener más de 50 años al momento de su muerte; fue colocado en posición decúbito dorsal y bocarriba, y con la cabeza hacia el norte. Su boca estaba tapada con una concha y sus dientes tienen incrustaciones de jade o concha. Por la posición de los esqueletos, se intuye que el niño fue cuidadosamente enterrado, conservando articuladas sus extremidades, no así el joven de aproximadamente 20 años, quien posiblemente fue arrojado al interior de la tumba al final del funeral.
México nunca para de sorprender al mundo y en este año de Centenarios y Bicentenarios, surge el México Milenario que nos seduce por su belleza y antigüedad, ese del que todos venimos y que a veces se queda en el olvido ante la andanada de noticias violentas que tienen ensangrentada a la nación y que parecen no terminar nunca. Pero gracias al destino un equipo de científicos descubrió dentro de una pirámide la tumba de un dignatario que podría ser la más antigua de su tipo en toda Mesoamérica. El hallazgo fue en la zona arqueológica de Chiapa de Corzo, en el municipio chiapaneco del mismo nombre; los estudios preliminares de la excavación revelan que los entierros tienen una antigüedad aproximada de 2 mil 700 años, cifra que nos pone la carne de gallina con tan solo pensarlo, que podría modificar el curso de la historia y la cronología de nuestros antepasados. El descubrimiento en este sitio de origen zoque, consiste en los restos óseos de cuatro individuos, dos de ellos vestidos con jade, utensilios de cerámica y otros objetos preciosos para la cultura y la época. Según los investigadores, la relevancia del descubrimiento radica en que permitirá ajustar las cronologías de desarrollo de las antiguas culturas olmeca y maya, además de revelar que el uso de pirámides como recintos funerarios es mucho más antiguo de lo que se había creído hasta ahora. Este descubrimiento fue realizado por integrantes del Proyecto Arqueológico Chiapa de Corzo, en el que convergen especialistas del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH); de la Universidad Brigham Young (BYU), de Utah, Estados Unidos, y del Centro de Estudios Mayas del Instituto de Investigaciones Filológicas de la UNAM. A partir de las características de los materiales cerámicos hallados, expertos han determinado que
la tumba data del periodo Preclásico Medio, entre 700 y 500 AdC, dato que se confirmará tras los estudios de carbono 14, estroncio y ADN que se harán a las osamentas y a los objetos, cuyos resultados también permitirán afinar las temporalidades de desarrollo de culturas antiguas como la olmeca y la maya.
Los arqueólogos Bruce Bachand, Emiliano Gallaga y Lynneth Lowe, investigadores del Proyecto Arqueológico Chiapa de Corzo, destacan la abundancia y variedad de ornamentos que conforman el ajuar funerario del personaje principal: “Fue ataviado con sartales de más de un millar de cuentas de jade, un taparrabo al que le fueron incrustadas minúsculas perlas; pendientes de jade de diversas formas, incluyendo un lagarto y cucharillas de estilo olmeca; ajorcas colocadas en sus tobillos y rodillas, pulseras, brazaletes, una posible máscara con ojos de obsidiana verde, un espejo de pirita y 15 vasijas, algunas de ellas de superficie pulida de color negro a grisáceo, o blanco y negro, con diseños negativos o punzados”. Pero el descubrimiento no terminó allí. Anexo a la cámara principal, que estuvo techada con morillos y tablones, y en un pequeño desnivel, los arqueólogos hallaron otro sepulcro, de 2 x 3 m, donde estaba la osamenta probablemente de una mujer, cuya edad al fallecer debió oscilar los 50 años, igualmente sobre su boca tenía una concha y mostraba incrustaciones dentarias. Depositado también bocarriba y extendido, el cuerpo fue acompañado de una profusa ofrenda, consistente en un ajuar de jade y perlas, pendientes en forma de aves y de un mono saraguato, dos vasijas, un espejo de pirita, una espina de mantarraya colocada sobre su pecho, así como cuentas de ámbar. Estas tumbas sin duda proveerán a los investigadores de la información necesaria para despejar algunas incógnitas sobre mayas y Olmecas que han quedado sin respuesta.
El hallazgo consiste en una cámara funeraria con un anexo, ubicada al interior de una de las estructuras más tempranas de Chiapa de Corzo; una pirámide que debió tener entre 6 y 7 metros de altura, escaleras de barro y un templo en la parte superior. Tras una jornada de más de 24 horas continuas de excavación, los arqueólogos lograron desenterrar en su totalidad una tumba de 4 x 3 metros localizada a unos 7 al interior del Montículo 11, que contenía los restos óseos de tres individuos; uno que corresponde a un personaje masculino de alto rango, según lo señala el rico atavío con que fue
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NEMÓNICO
Por Gerardo Navarro
Reflexiones Sobre el Realismo y el Pesimismo, el Optimismo y el Pensamiento Positivo.* La única diferencia que tengo y tal vez, la más difícil de explicar, es que el optimismo no significa negar la realidad ni el realismo significa pesimismo. Se nos ha condicionado a pensar que "optimismo" es el "pensamiento positivo", es decir, ver sólo un lado de la realidad y negar o esconder el otro. Al igual, que el ser crítico y pensar críticamente, se le ha estigmatizado como "ser negativo" o "pesimista". Esta actitud de negar lo real con lo "positivo", tiene -clínicamente comprobado-, consecuencias traumáticas. Negar lo que no deseamos ver, es perpetuar la crisis y el shock. El trauma tiene efectos negativos en la memoria y en la capacidad de aprendizaje, ya que desgasta las tesituras nerviosas. Es preferible expresar la desesperación, la rabia, la impotencia, que sostener lo insostenible, manteniendo las apariencias. Auto reprimirse lleva a la enfermedad. Aceptar la realidad no significa derrota, pero si la liberación de un peso y con ello la oportunidad de buscar otra actitud, otra perspectiva, otro entendimiento, otra estrategia. Comprendo que se requiere esfuerzo para encontrar otra alternativa, especialmente cuando se es trabajador y padre de familia, pero las condiciones son de crisis, y esta obliga. No avanzar por un camino nuevo, evadir lo real, implica el trauma y el colapso nervioso. La realidad no cambia con el pensamiento positivo. El cambio se encuentra fuera del "programa de valores" con que hemos sido adoctrinados. Hay muchas creencias, usos y costumbres que en realidad son las que nos tienen amarrados y nos "nublan el horizonte". El verdadero policía está en nuestra mente, en nuestras creencias y son las cadenas que debemos romper. Coraje es la madre de todas las virtudes. Es atreverse a ver la catástrofe de frente, conjurar la voluntad para sobrepasar el miedo y celebrar la humanidad que brilla en todas nuestras penurias.
*Respuesta a una carta con la opinión de que el ser crítico o pensar críticamente, es "realista, pero pesimista". Saludos: Publicado por NEMÓNICO.
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RUMORES DE LA WEB
Recuerdos
Navideños “Así se avanza en la vida: Primero uno cree en Papá Noel, luego uno no cree en Papá Noel, y al final uno es Papá Noel." (Un Papá Noel cualquiera).
Cuando era muy niño, la noche de Navidad las pasábamos en casa de los papás de mi papá. Los papás de papá eran gente muy extraña. Hasta la fecha me resisto a llamarlos abuelos. Mis únicos abuelos fueron los papás de mi mamá. Ancianos que me dieron calor, amor, educación y todas esas cosas que le hacen a un niño sentirse orgulloso de formar parte de una familia. La casa de mis abuelos paternos era enorme. Tenía un jardín enorme. Una terraza enorme. Y eso es todo lo que recuerdo de esa casa enorme porque la mamá de papá no nos dejaba correr y explorar el interior de su casa tal cual como lo hacíamos mi hermano y yo en casa de nuestros abuelos maternos. En resumidas cuentas la casa de los papás de papá era un santuario ajeno. Un sitio extraño el cual visitábamos sólo en Noche Buena porque si decidíamos ir en otra fecha, como podía ser el Día de la Madre o el cumpleaños de alguno de los papás de papá, mamá se cansaba de tocar el timbre de la casa enorme y nadie nos abría, muy a pesar de que en su interior había mucha gente que nos observaba misteriosamente detrás de las cortinas de las ventanas. Mi hermano era muy curioso y le gustaba explorar los lugares que no conocía. Sin que nadie se diera cuenta se escabullía de los adultos y se marchaba a descubrir lugares desconocidos. Detrás de la cocina vive una vieja de un millón de años –me dijo mi hermano en secreto. Tiempo después mamá nos confesó que la anciana que dormía en el cuarto que estaba detrás de la cocina era la mamá de la mamá de papá. No recuerdo haber besado nunca a esa señora. Tampoco recuerdo haber ido a su funeral. Una Navidad mi hermano me permitió acompañarlo a una de sus expediciones. Subimos a la planta alta de la casa y descubrimos muchas puertas. Pero todas tenían llave. Fue una expedición breve y desangelada. No recuerdo cuántas hermanas tuvo papá. Esta laguna mental la atribuyo al hecho de que a estas señoras sólo las veía una vez al año. Aunque aventurándome en calcular un número, me parece que
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Por Rodrigo Solís. http://pildoritadelafelicidadladob.blogspot.com
eran como 6 ó 7. Mismas que (excepto una), lucían idénticas. Es decir, eran igualitas a los roqueros de los años ochentas. Para más referencias, a los integrantes de Twisted Sister. Mamá hizo lo indecible para granjearse la amistad de esas señoras pintarrajeadas como payasos pero ni una de ellas (salvo una) se dignó nunca a sonreírle. Ni siquiera la menor de ellas, que dicho sea de paso, fue la madrina de bautizo de mi hermano. Mamá atribuyó este extraño comportamiento a que ni una de ellas (salvo una) logró casarse y luego reproducirse. Cuando llegó la hora del intercambio de regalos y todos estábamos sentados alrededor del arbolito de Navidad, el hijo de tía Loraine (la única hermana de papá que logró multiplicarse) apareció disfrazado con una blusa más ceñida y más pequeña que la de la chica chiquitibum, sobre la cabeza llevaba un pañal, cubriéndole los ojos unos lentes oscuros, en los pies calzaba unos tacones rojos y en la mano sujetaba un pepino a manera de micrófono. Al verlo bambolear las caderas, un silencio incómodo se apoderó de la casa enorme. Todos los adultos intercambiaron miradas sorprendidas y oscuras hasta que el papá de papá se aventuró a decir algo: - Guau, miren, es Michael Jackson. - No, abuelito –dijo el pequeño hijo de tía Loraine sacando de su error a su abuelito-. Soy Daniela Romo.
envoltorio. Jamás olvidaré la cara de Mumm-Ra, "La Momia", mirándome desde su empaque plastilizado. Los ojos negros sin vida, la boca atascada de dientes horripilantes y el cuerpo marchito envuelto en vendas: era el vivo retrato de mi abuela antes de morir. -Bienvenido al mundo real –dijo mi hermano con una sonrisa maliciosa. Desde pequeño me pareció disparatada la lógica que utilizaba Santa Claus para realizar la repartición de sus regalos. Es decir, mamá y papá siempre me dijeron que la cantidad de regalos que uno recibía era en medida proporcional a lo bien o mal que te habías portado durante el año. Sin embargo, uno de mis vecinos que era tan bueno como pobre, cada Navidad recibía un solo juguete. Bajo una maceta decorada con esferas (su familia no tenía dinero para comprar arbolito de navidad) siempre le aguardaba uno de esos luchadores de plástico de tres pesos que te ganabas como premio de consolación por jugar a las canicas en la feria; luchadores de ínfima calidad que los fabricantes no contaban con el presupuesto, tiempo o delicadeza de cortarle las rebabas sobrantes de resina en pies y manos, dando la impresión al Rayo de Jalisco,
Al terminar la cena de Navidad, mamá siempre intentaba (con poco éxito) despedirse efusivamente de su suegra, muy a pesar y a sabiendas de que la vieja bruja la aborrecía con toda su alma por ser una mujer completamente diferente a ella, o sea, por ser una jovencita blanca, refinada, de buenos modales, que siempre vestía al último alarido de la moda y que conjugaba todos los verbos sin finalizarlos con la letra "s". -Despídanse de su abuelita –nos decía mamá a mi hermano y a mí cuando escapábamos de la casa sin despedirnos. Invadido por el espíritu navideño señalé con el dedo índice la noche estrellada jurando haber visto a Santa Claus volar sobre el techo de la casa de los papás de papá. Mamá sonrió, me acarició los cabellos, me dijo que sí, que Santa acababa de cruzar el cielo tirando de sus renos voladores y luego agendó mentalmente una cita con el oftalmólogo que días después me diagnosticaría un caso crónico de miopía. -Yo me voy en el auto de papá –dijo mi hermano. -Yo también –dije secundando a mi hermano. Papá aceptó gustoso. Mamá le hizo una mueca extraña a papá. Papá le devolvió otra mueca extraña a mamá para tranquilizarla. Y mamá hizo una mueca de no estar tranquila. Aquella Navidad papá y mamá habían llegado en coches separados porque papá tuvo que pasar a la juguetería a recoger todos los regalos que le habíamos pedido a Santa Claus, mismos que metió (o creyó meter) en la cajuela de su auto. Al abordar el coche descubrí bajo el asiento de papá un regalo al cual no pude resistir el deseo de desnudarlo de su
Blue Demon y el Santo (había que imaginar que eran ellos porque por lo general ni siquiera venían pintados), de tener patas del Pato Donald y manos del monstruo de la Laguna Negra, como aquel renacuajo que salía por sorpresa de una bañera en la película de Pepito y Chabelo contra los monstruos. A diferencia de mi vecino, yo era un niño insoportable. Una bestia consumista e insaciable que de vez en cuando lograba ser contenido (no del todo) cuando mamá me decía que la casa estaba llena de cámaras de video desde donde los Legionarios de Cristo monitoreaban mis movimientos las 24 horas del día. Por fortuna, ellos nunca boletinaron mis videos al Polo Norte, de lo contrario mi infancia hubiese sido miserable sin la cantidad grosera de juguetes que recibía año tras año. Desde luego no todo fue felicidad. No hubo 25 de diciembre en el que yo llegara corriendo al árbol de Navidad y no descubriera todos mis juguetes fuera de sus cajas de regalo. -Los duendes no tuvieron tiempo de envolverlos –me decía mi hermano jugando con mis juguetes. Desde la puerta de arribos internacionales del pequeño aeropuerto
de la ciudad, papá llegaba cargando una maleta. Regresaba de un breve viaje de negocios a los Estados Unidos. Aprovechando que los tratados de libre comercio no eran lo que hoy día, mi hermano y yo le encargamos a papá una lista interminable de artilugios nunca antes vistos en el tercer mundo. Verle llegar aquella mañana navideña sólo podía significar una cosa: juguetes. De ahí que no fuera de sorprender que lo primero que hiciéramos antes de saludarlo fuera abalanzarnos sobre su maleta como un par de hienas hambrientas. -¡Es una porquería! –grité rodando convulso sobre el piso del aeropuerto. Una nave espacial que emitía epilépticas lucecitas acompañadas de un horrendo sonido intergaláctico era lo único que había dentro de la maleta de papá. En castigo pataleé como un enajenado y en cuestión de segundos un tumulto de desconocidos (tanto coterráneos, como extranjeros) observaban horrorizados a un niño poseso por los seis demonios de Emily Rose. - Tranquilo, Santa te traerá todo lo que le pidas –me dijo papá avergonzado. Sospecho que la orgullosa paternidad de papá empezó a irse a pique desde aquella mañana. Papá murió en vísperas navideñas del año 2000. Un derrame cerebral cegó su vida. Murió sin conocer a sus nietos. Sin mirar a su hija convertida en mujer. Y sin sospechar que yo escondía a un escritor debajo de la piel. Su mamá y sus hermanas (excepto una) no asistieron a su funeral. Dijeron que su muerte fue culpa de mamá. Cuando papá agonizaba en la cama del hospital y me permitieron verlo por última vez, quedé petrificado al observarlo conectado a una máquina. No parecía estar dormido. Tampoco muerto. Tomé con vergüenza su mano porque un par de enfermeras no me quitaban los ojos de encima. Siempre había imaginado que de estar en una situación donde hay que dar un discurso de despedida a algún ser amado, éste sería tan emotivo como los discursos que se dicen en las telenovelas. No fue así. Lo único que pude decirle a papá fue que me perdonara por haberle dicho que era una porquería la nave intergaláctica que me regaló cuando yo era un mocoso. Mamá fuma a escondidas. Cuando sus nietos pequeños la pillan fumando ellos se tiran de los pelos, gritan, lloran y la acusan con mi hermano. - Te vas a morir abuelita, no fumes –le dicen con lagrimones en los ojos. La mamá de papá murió de cáncer. Fue un día como cualquier otro. No sentí nada. No fui a su funeral. La casa de los papás de papá ya no me parece tan grande. En las fiestas decembrinas es la única casa de la colonia que no tiene foquitos de Navidad. Allí viven 6 ó 7 mujeres. Solas. Sin hijos. Rodeadas de decenas de gatos, todos castrados. Y sin Papá Noel.
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Por Karina V. Balderrábano
E.I.D.E
Encuentro internacional de escritores Encuentro internacional de escritores Encuentro internacional dede escritores “Bajo el Asedio los Signos” en Encuentro internacional de escritores Ciudad Obregón, Sonora. Encuentro internacional de escritores
Encuentro internacional de escritores
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“Empezó el asedio de los signos, la escritura de sangre de la estrella en el cielo…” Octavio Paz,( Repaso nocturno).
o internacional de escritores ¿Qué es un encuentro? El diccionario de la Real Academia Española presenta varios significados, entre los que destaco: Acto de coincidir en un punto... Acto de encontrarse (hallarse dos o más personas). Oposición, contradicción. Entrevista entre dos o más personas, con el fin de resolver o preparar algún asunto. Las anteriores cuatro definiciones describen perfectamente lo que acontece en un encuentro de escritores, en particular en esta octava edición de un evento que cada año cobra mayor importancia, organizado por los poetas Juan Manz (condecorado el año pasado por la Casa del Poeta Peruano, con medalla de oro a la excelencia poética y labor promocional), Mara Romero (poeta, narradora, performera y viajera), Ismael Serna (premio nacional “Bartolomé Delgado de León”, 2009), y un gran equipo de trabajo, en la bella Ciudad Obregón, Sonora, este año llevado a cabo del 29 al 31 de octubre, y no en el mes de noviembre como en años anteriores. Participaron alrededor de treinta escritores del estado sede, tres representantes de Baja California norte: la narradora Nylsa Martínez de Mexicali, de La Paz el escritor Edmundo Lizardi, y quien
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escribe esta crónica, de Tijuana. También asistieron de: Sinaloa, Nayarit, D.F., Veracruz, Honduras, Colombia, Argentina, Chile, Italia-Uruguay, Venezuela, Rumania-Canadá. En total 50 escritores conviviendo intensamente en honor a la palabra y la amistad. El arribo a Cajeme, Sonora, fue bajo un sol abrazador el viernes 29, fecha en que se inauguró el encuentro en el jardín del Museo Sonora en la Revolución, que festejaba su primer aniversario. El maestro Juan Manz con voz quebrada por la emoción, agradeció los ocho años en que a pesar de tantas vicisitudes se ha llevado a cabo el encuentro “en estos años de tanta violencia, nuestra arma es la palabra”, expresó; y durante esos tres intensos días celebramos la palabra. Diez mesas de lectura, talleres en distintas instituciones educativas, dos conferencias (Pessoa: persona de múltiples poetas, y El múltiple Alfonso Reyes), la presentación de la Revista Blanco Móvil (25 Aniversario), y de la publicación más reciente de la escritora Silvia Molina, convivios en el Hotel Valle Grande, así como en el Museo Sonora en la Revolución, en el auditorio “Ana María Olea” de la Biblioteca Pública “Jesús Corral Ruiz”, hasta concluir en el poblado de Cócorit, Museo de los yaquis,
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mata a su mujer porque no lo dejó ver la televisión ni le servía la cena en el momento en que él la pedía (un absurdo), y otro muy bien logrado sobre un pintor que crea sus obras con sangre de las víctimas que asesina. Esa noche, como las demás, la música en vivo amenizó la cena: tacos al pastor y vino tinto (extraña combinación), pero muy disfrutable, “rolitas” de los Beatles y rock en español, mientras conversábamos por primera vez con el argentino de ojos claros y mirada transparente, Eduardo Mosches, así como con Eduardo Langagne, autor de la canción “La catrina”, y José Angel Leyva, narrador originario del estado de Durango. El festejo se prolongó cuando nos llevaron a las calles que rodeaban el Museo, para bailar tras “La Banda Marchante de Bellas Artes”, conformada por músicos niños y jovencitos, además de once
de escritores sede de la clausura del encuentro. Durante las veladas nocturnas, los escritores se descubrieron bailarines, cantantes, músicos y compositores. Los primeros en tomar la palabra fueron Daniel Camacho, también conocido como “el abuelo cuenta cuentos”, que siempre disfrutamos en los encuentros que se efectúan en Hermosillo y Cajeme, así como el joven poeta Alejandro Campos y José Luis Amparo, los tres de esta República Mexicana, y el chileno Mario Meléndez, quien levantó comentarios de asombro por compartirnos de memoria su prosa, versión actual a la Meléndez, de la Caperucita Roja bajo el título “La otra”; luego leyó un poema basado en una historia real “Mi gato quiere ser poeta”, y otro más con el que rinde homenaje a Vicente Huidobro. En esta presentación concluyó la sonorense Cristina Murrieta con un hermoso poema titulado “Mejicana” (con J). La segunda mesa estuvo conformada por Mara Abdalá y su manera peculiar de leer sus poemas trágicos con voz infantil, así como David Cibrián y un jovencito preparatoriano con mucho talento, y que a partir de una historia que le contó Ismael Serna de cuando se desempeñaba como periodista, crea un texto sobre un asesino que
bastoneras preparatorianas que ejecutaron bellas coreografías al ritmo de melodías de Santana, entre otras, concluyendo con Las Mañanitas a la entrada del Museo. Puro talento sonorense. Sábado y domingo fueron de embriaguez literaria, José Angel Leyva presentó a Eduardo Mosches y su revista “Blanco Móvil” que por 25 años ha permanecido en nuestro país difundiendo las letras nacionales e internacionales. Leyva se refirió a Mosches como “un individuo que no hace concesiones, eso es muy importante, ser riguroso y ser exigentes. Es poeta, promotor cultural, un referente cultural…” Blanco Móvil ha abordado temas tan diversos como: la literatura chicana, indígena (antes de la insurrección zapatista), la narrativa hondureña, brasileña, las drogas, la violencia. Dos preguntas respondió el escritor argentino que desde hace treinta y tantos años radica en el Distrito Federal: ¿Cómo ha subsistido la revista por tanto tiempo?… Por un lado respondió el escritor, apoyos económicos por anuncios o subsidios, las colaboraciones gratuitas por parte de poetas, narradores, fotógrafos y pintores. ¿Y cuáles han sido las satisfacciones? Haber creado una especie de mancomunidad literaria, la amistad como hecho dominante, el interés como una apuesta de un proyecto cultural. Para cada número de la revista realizan una presentación que consiste en un pequeño espectáculo: dos actores leen los textos y se hacen acompañar
de un músico y un cantante. Son 16 números en estos 25 años, con obra plástica o fotográfica que ilustra el contenido de la obra escrita, y alrededor de 15 suplementos. El encuentro concluyó de manera muy interesante en el interior del Museo de los Yaquis en el poblado que lleva por nombre Cócorit, y también en el patio debajo de una enramada y una enorme ceiba con un columpio de madera que varios de los escritores disfrutaron. Además, las manos expertas de las cocineras nos prepararon ahí mismo una carne con chile, tortillas de harina y de maíz, y el tradicional platillo autóctono de los yaquis “Wakabaki”, que consiste en un cocido de res con papa, zanahoria, ejotes y garbanzo. La tarde cayó y tristemente fue hora de subir a los camiones para emprender el regreso a Cd. Obregón. Llegamos emocionados y a la expectativa, como se llega a todo encuentro, y nos fuimos bendecidos por el pueblo yaqui de Cócorit con su danza del venado; también con el alma llena de literatura, reencuentros con amigos que sólo se ven un par de veces al año y el descubrimiento de nuevas amistades. Sin duda, el objetivo se cumplió cabalmente.
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Por José Alfredo Ciccone
ENTREVISTA CON
JOSÉ GALICOT BEHAR
Empresario que radica en esta ciudad hace varias décadas, vio crecer a Tijuana y contribuyó con ella creando empresas e instituciones que consiguieron enaltecer la imagen de esta ciudad, no siempre bien tratada por la prensa. Su más reciente propuesta fue el espectacular evento Tijuana Innovadora. Quiero hacer un poco de historia y que me platique primero, ¿cómo llegó a esta ciudad de Tijuana?, y ¿Cuáles son los negocios que hizo prosperar en términos generales y las instituciones que creó en toda su trayectoria?. “Vine de México muy pequeño, de unos 6 años. Llegamos como casi todo el mundo, sin recursos. Viajábamos en un tren y hacía muchísimo calor, era agosto, traíamos comida en una bolsa y el último día se nos echó a perder, así que ese día no comimos. Veníamos a Tijuana porque aquí vivía mi abuelo y la idea también era a lo mejor cruzar a Estados Unidos, pero decidimos quedarnos. Trabajé en varios proyectos comerciales. Mire, los negocios parten de una teoría que yo tengo y practico. Hay tres factores para que sean muy productivos: la idea, el hombre y el dinero. En orden de aparición, el hombre, la idea y el dinero. El dinero finalmente es el producto de una buena idea y un buen hombre, por lo tanto si hay disciplina y una persona “le mete ganas”, la hace. “En mi primer empleo comercial, empecé a trabajar con un tío y con mi papá. Estaba yo recién casado y ganaba $18 dólares a la semana. Con mi esposa teníamos $1000 dólares guardados como regalo de boda que nos hicieron y mi automóvil, por supuesto. Mi tío era un hombre chapado a la antigua y me ponía a barrer, limpiar las
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cortinas, lavar ventanas, además yo todo el tiempo cuidaba la tienda. No me molestaba limpiar, pero él no me estaba aprovechando en toda mi capacidad, entonces para zafarme de él, que era socio de mi padre, les abrí otra tienda; una segunda tienda en la Avenida Constitución”.
constancia. Yo aprendí un concepto de unos amigos míos que afirmaban “en los negocios hay que meter una presión constantemente fuerte”, eran los dueños de Dorian´s, ellos nunca parpadeaban, ¨they never blink¨, siempre estaban empujando, con constancia, dedicación, sacrificio y mucha disciplina”.
“Un día llegó un señor a venderme chamarras, yo las compraba a $7,75 dólares y las vendíamos en la tienda a $15 dólares, entonces un día platicando con un amiga me dijo: “te vendo mi fábrica de chamarras”, le pregunté: ¿cuánto vale?. Y ella me contestó que $1000 dólares, pero era todo lo que yo tenía, entonces hice cuentas y llegué a mi casa, hablé con mi señora y le dije: “vamos a entrarle al negocio de las chamarras”, pero necesito que me consigas un costurero. En las noches, de la bodega sacaba las telas que ocupaba y cortaba en mi cama después del trabajo, eran moldes de chamarras que luego se las daba a la persona que las cosía. La planta creció, este sistema de no sacar los recursos, o sea, ser muy cuidadoso con el dinero, funcionó. En un año, los $1000 dólares se volvieron $10,000 dólares. Ya tenía empleados a los que les pagaba, de comisiones, $200 dólares a la semana, ganaban mucho dinero, mientras que yo, todo el tiempo seguía con mi sueldo”. “O sea, que la disciplina y el esfuerzo es lo que ha llevado en gran parte al éxito de mis negocios y la mesura en el gasto, el orden y la
José Galicot, durante la entrevista tomó la mesa como ejemplo y siguió hablando: “Si continúo empujando la mesa, seguro voy a voltearla, eso es lo que yo recomiendo: disciplina y constancia en el esfuerzo. Va emparejado con el ánimo, no puede haber buen ánimo si no hay constancia”. “Hubo un momento que ya podía ganar más, no necesitaba el sueldo de la tienda, la vendí, entregué el dinero a mi tío y continúe con la fábrica de chamarras, además la tienda me obligaba a trabajar sábados y domingos y ya no veía tanto a mi familia; mi día de descanso era sólo los lunes. Nos fue muy bien, me asocié con un señor muy importante que me enseñó mucho, pero compró una tienda, y yo le tenía pavor a las tiendas después de haber lavado ventanas por un par de años (risas), por lo que decidí separarme de él, me pagó, con ese dinero me asocié con un amigo mío que tenía un negocio de “beauty supply”, cuando empecé a trabajar me di
cuenta que no era un negocio formal, no pagaban bien, vi que el negocio en el que había entrado no funcionaba, pero me percaté que el precio del artículo, el cosmético, al mayoreo se vendía más caro, entonces hablé con mi socio y le dije que había que poner un comercio de puro menudeo. Tendríamos mejores márgenes, allí nos pagarían al contado, no andaríamos sufriendo, lo pusimos y fue fantástico, crecimos, empezamos a ir a Oriente a comprar mercancía, creamos tiendas departamentales, estuvimos en La Paz, Ensenada, en Mexicali y San Luis Colorado, avanzamos. Por desgracia, mi socio murió, entonces hice un trato y le pagué a su familia”. “Me iba muy bien. Ya había ganado 20 millones de dólares, pero cuando vino la devaluación de 1982, yo debía esa cantidad y mucho más, pero volví a empezar poniendo una pequeña discoteca en LaPaz que se llamó “OK”, ya no teníamos tiendas y contábamos con muchos empleados que se la habían jugado con nosotros en varios problemas con el sindicato, yo no tenía idea de cómo se manejaba una discoteca, aparte yo soy scout, no tomo, no me gusta esa música estridente, entonces nos preguntamos: ¿qué vamos hacer con los empleados?. Decidimos entrarle al negocio de la discoteca iniciando
con el local, ya después de 1982 pintamos una pista en el suelo, colgamos ropa interior en el techo, conseguimos llantas e hicimos las mesas, pintamos, pusimos un equipo de música que tenía mi colaborador y conseguimos una televisión para exhibir videos, ya que en ese momento empezaba MTV”. Hablar de usted o con usted nos refiere a un hecho reciente que conmovió gratamente a esta ciudad y tuvo repercusión mundial, fue el espectacular encuentro que se concretó con “Tijuana Innovadora¨. ¿Cómo se gestó esta idea?. “Usted sabe que yo he estado haciendo cosas por la ciudad desde pintar murales hasta el Paseo de la Fama, hicimos un intento de crear una ruta del planeta, trabajamos en un evento muy importante, colaboré con la CESPT y logramos conseguir 60 millones de dólares para cambiar la tubería obsoleta de Tijuana, etc.”. “Una faceta que no le he explicado, es que antes de casarme fui educador en Costa Rica y Guatemala. Trabajé en México y aquí en Tijuana. Cuando terminé, hace dos años, me operaron del corazón
en San Diego, el doctor me dijo que las válvulas son hechas en Tijuana. Nunca había oído algo así, entonces vine en busca de una válvula, y me operaron del corazón con éxito y un año después, en octubre, sentados con unos amigos estábamos platicando de las válvulas, y resulta que me comentaron que también todos los termómetros del mundo se hacen en Tijuana, así como los marcapasos y los aparatos que usan los astronautas y todas las prótesis que usan los americanos”. “Tijuana exporta 80 millones de dólares en estos rubros, entonces me pregunté: ¿Por qué no lo decimos en 'grande'?. “Pensábamos que las maquiladoras eran inaccesibles, y creíamos que no nos harían caso. Sabemos que a ellos les interesa principalmente exportar, visitamos 60 fábricas, les pedimos 10 a 50 mil dólares a cada una para ponerles un stand, para un público que supuestamente no lo necesita, para un mercado que no les importa y menos en un momento de crisis. Total, fuimos a hablar con las fábricas y la verdad es que fue impresionante e inesperada la respuesta, porque todas nos dijeron que sí, ¡Lo Logramos!. Claro que íbamos avalados por un personaje prestigioso, se llama
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Alejandro Bustamante y tiene un gran prestigio en las maquiladoras, además posee cualidades excepcionales como ser humano”. Cambio de tema y no lo quiero comprometer con una afirmación de este tipo, pero lo haré por usted. Creo que con Tijuana Innovadora ustedes le devolvieron la sonrisa a esta ciudad, trajeron la PAZ, esa paz que ha sido tan mal usada en sociedades tan violentas como las que nos toca vivir a diario. Mucha gente entendió que la paz es la resignación cuando en realidad la palabra paz viene del Shalom Judío, con un concepto de dinamismo espectacular, porque realmente es una lucha dinámica por la verdad y la justicia. Eso es la paz. Cuando alguien dice ¨La Paz Sea Contigo¨ vemos ahí un poco la frase de Yahvé, del antiguo Testamento; pero también en el Nuevo Testamento, la de Cristo: ¨Vengo con la verdad¨. O sea: vengo con la justicia vengo con el derecho y vengo de un modo donde la palabra es superior a la fuerza. ¿Qué es la paz o cómo se representa para usted? “La paz en este momento es la capacidad de hacer el bien, la paz para mi significa lo que continúa a Tijuana Innovadora, porque este fenómeno no se va a quedar en un evento, sino que ya tenemos muchos más programas que se están preparando. Cada uno de ellos
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será tan importante o bien programado como Tijuana Innovadora, con gran energía. Si lo logramos en tres o cuatro años, nuestra ciudad será y se verá diferente en todo el mundo, digna de ser uno de los mejores lugares para vivir y visitar, para allá vamos”. Una ciudad con futuro promisorio no se crea por decreto, sino con el
“Si hacemos los eventos que estamos intentando, más la suma del gobierno y la gente, mas la unión de todas las energías, veo un gran futuro. Tuvimos 402 muchachos que fueron voluntarios, decidimos convertirlos en líderes, darles un curso de liderazgo de un año, ya los tenemos preparados. Mi idea es que cada uno de estos voluntarios tenga a su cargo a otros 10 scouts y así multiplicarse, a este grupo los llamaremos ¨Vanguardia¨, y tienen que poseer cierta ideología mexicana, patriótica, educada y cívica en su juventud. Se da ahorita la oportunidad porque el perfil juvenil opera como contracorriente. Si, por ejemplo, este año es la onda de las discotecas para algunos, a lo mejor el año que viene a los otros les gustará tocar el violín o el piano. Hemos hecho mucha labor al respecto, trabajamos con ¨focus group¨ y una investigación completa para saber qué piensan y qué quieren los jóvenes”. Un hombre como Usted, optimista por naturaleza, siempre tendrá un mensaje alentador para la gente, ¿Cuál es el de hoy?
trabajo y entusiasmo de su gente, una conducción atinada, además de honrada con sus funcionarios en turno y una dirigencia empresarial visionaria y emprendedora. ¿Qué futuro vislumbra para la región en general y Tijuana en particular?
“Si se quiere, se puede, si hay voluntad… se puede! Al principio, Tijuana Innovadora era un sueño muy loco, y sin embargo se hizo, se concretó. Por eso, más que satisfecho me siento comprometido. Asumo una gran responsabilidad, tengo instrumentos y ganas para hacer más cosas y las vamos hacer todos juntos”.
TECNOFUTURA Steve Ballmer saca la Consola del Sofá con Kinect en el GAMEFEST de Madrid Una nueva estrella ha llegado al universo de las consolas que gobiernan a diario el esparcimiento en las salas de millones de hogares, donde familias enteras se la juegan con numerosos y divertidos juegos frente al televisor, que transforma la pantalla en tablero de múltiples juegos desde los comunes hasta los de 3D. Desde el Pong (Atari), Pac Man y Super Mario, pasando por las NES (Nintendo Enterteinment System), Saturn o Playstation, la Dreamcast, la Xbox, la Playstation 3 y hasta la Wii, por nombrar algunas. Pero ahora el brujo Ballmer se destapa con Kinect, que revoluciona el horizonte de las consolas con el nuevo sensor de movimientos Xbox 360 que le mueve el tapete a la competencia y será la panacea que hará las delicias de los fanáticos del orbe que correrán a comprarla en cuanto salga a la venta, para encerrarse en sus hogares y gozarla a fondo.
La prometida revolución en la interfaz de control para Xbox 360 llegó entre la expectación propia de los grandes momentos en la industria del videojuego. Apadrinado por Steve Ballmer, presidente de Microsoft Corp., el nuevo sensor (mediante control por movimientos) de la compañía de Redmond para su consola de sobremesa hizo su aparición estelar en la última edición de GAMEFEST en Madrid, la primera feria para los amantes del ocio interactivo organizada por la cadena de tiendas GAME en la capital de España. “Queremos agradecer a Microsoft y muy especialmente a Steve Ballmer la confianza y su apoyo en esta primera edición de GAMEFEST”, apuntaba Pablo Crespo, Director General de Game España. Definido como algo que “redefinirá una nueva categoría de entretenimiento sin mandos y transformará la forma en la que nos conectamos con nuestros amigos y familiares”, Ballmer destacó que Kinect supone la culminación a más de 30 años de desarrollo e investigación en los que Microsoft ha sido pionero en innovación y colaboración con usuarios, gobiernos, empresas, hospitales y escuelas de todo el mundo. También enfatizó en el hecho de que
al que llegaron cientos de curiosos para ser los primeros en disfrutar las tentaciones digitales.
hasta hace muy poco numerosos expertos concebían el invento como una absoluta quimera, un imposible que llegará a las tiendas el próximo mes de noviembre. Integrando conocimientos de I.A., Sensores de Profundidad, Reconocimiento de Gestos, Identidad y Voz, Computación Paralela o Interacción Múltiple, para Microsoft Kinect supondrá “un antes y un después” en la historia del entretenimiento digital y en particular una “revolución en el mundo de los videojuegos”. Y además en estos campos, la compañía también prevé expandir esta experiencia hasta el terreno educativo e incluso en la medicina. En un comunicado oficial emitido por la empresa, invitaron a los aficionados de todo el país a disfrutar de un producto “mágico, sin barreras ni límites” en el stand instalado para tal efecto en la feria,
Haciendo memoria, la Wii de Nintendo fue la primera consola en iniciar la guerra a los botones, dándole vida a un sistema que marcó tendencia, en el que el cuerpo mandaba. Abrió todo un nuevo universo, con narraciones, tramas y escenarios. La ruptura fue tal que los jugadores expertos dejaron de tener ventaja sobre los recién llegados. Abuelos, madres y niños pequeños podían echar partidas en igualdad de condiciones. Los mandos recogían el movimiento. Sony acaba de apostar por Move, una versión avanzada de esta tecnología, con nuevos mandos inalámbricos, más afinados y efectivos, pero mandos al fin y al cabo. En cambio, Kinect salta al primer plano de la actualidad con su propuesta que la verdad es supertentadora, ya que el sistema permite, por ahora, que dos personas (pronto podrán ser más) compitan con autos, bailen, o jueguen voleibol. El catálogo de juegos, (con seis iniciales), se ampliará a medida que se acerque la Navidad para que las carteras bajen de peso y en los hogares estalle la emoción.
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KALEIDOSCOPIO
Por Ágata Drak
¡En el nombre del cielo, os pido posada!...
E.I.D.E
En todo el mundo (católico) se celebran diferentes festividades para conmemorar este mes. He escuchado diversas leyendas y costumbres que cuenta la gente o en los medios de comunicación que hacen reportajes completos sobre el tema. Es interesante saber de donde proviene por ejemplo el árbol de navidad, quien inventó la historia de Santa Claus, si en realidad existió tal personaje, o también por que se dan obsequios a familiares y amigos en las fiestas decembrinas. Pero lo más importante es saber que es tiempo para compartir con la familia y amigos, y generar buenas vibraciones. En el ambiente se respira un aire diferente, parece que las personas automáticamente se llenan de buenos deseos, y se dicen todas las cosas bonitas que no se dicen el resto del año. Todo empieza, (aunque no tiene nada que ver con la Navidad), con ese programa masivo del “corazoncito amarillo y el fondo morado”, que a estas alturas de la vida uno no sabe si creer
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que es una buena causa o no, porque con tanta gente engañando y tratando de aprovecharse de los demás, el público se vuelve más escéptico, hasta que sale Lucerito llorando por los desvalidos y entonces como que el público se conmueve y apoya, ¡como no caer rendidos ante la sonrisa dulzona de la villana de las telenovelas! Todo el mes prácticamente es de celebraciones, fiestas por aquí, por allá, mínimo cada persona tiene alguna invitación a una posada, que en realidad se convierte en un buen pretexto para ingresar al estado etílico sin
contemplaciones, las posadas de hoy no tienen comparación con las de antes o las que se hacen en el interior del país. Tengo una vecina, que es muy linda gente, que según recuerdo, organizaba anualmente las posadas. Si no fuera por ella, creo que muchos de los vecinos no hubiésemos conocido esta bella y legendaria tradición. A principio de noviembre, la señora iba de casa en casa preguntando quien quería ofrecer su casa para la posada, algunos vecinos aceptaban, otros no, generalmente
cada año eran los mismos. Según la tradición inician el día 15 de diciembre, pero no es nada más la fiesta, es el significado del rito, el inicio del peregrinaje de María y José hacia Belén para el nacimiento de Jesús, que durante cada noche van en busca de posada, de ahí nacieron los cantos que ya todos conocemos. Es un bonito recuerdo de mi niñez, por que salíamos hiciera frío o estuviera lloviendo, la señora nos formaba a todos, y luego sacaba unas figuritas de cerámica muy bonitas de María y José y hacia que dos niños llevaran a los peregrinos, todo mundo quería hacerlo, entonces iniciábamos las canciones que se llaman villancicos, pasábamos por tres casas a tocar antes de llegar e instalarnos en donde sería la posada ese día. Antes de iniciar la celebración, ella dirigía el rosario y decía una oración especial por la casa que abrió sus puertas a los peregrinos, para entonces los niños ya estaban desesperados porque querían salir a romper la piñata que es un
momento maravilloso. Las familias ofrecían desde el tradicional chocolate hasta comidas completas, por cierto muy sabrosas. En esta colonia nunca supe que alguien hiciera algo similar. Lamentablemente la señora ya no organiza las posadas, y por supuesto nadie siguió con esta bonita tradición. Una vez la implementamos en la familia y aprendimos sobre la historia de las posadas y nos divertimos mucho. Todo esto se convierte en bellos recuerdos que los niños guardan para siempre, porque no nada más son pachangas con mega borracheras, son símbolos tradicionales que van más allá de unos simples tamales y un ponche con piquete. Es abrir las puertas de tu casa y de tu corazón a tus familiares y amigos. Navidad ya es otra cosa. Si le pregunto a cualquier niño pequeño de seguro me va a responder que Santa Claus no existe. Recuerdo que mis primos y yo escribíamos largas cartas a Santa, donde pedíamos lo que queríamos, pero de eso a que todo nos amaneciera en el arbolito ya era otro asunto, recuerdo que cuando me portaba mal mi madre me decía “Santa Claus te está viendo” y ese era mi gran temor, que no me trajera lo que le pidiera… pero aunque me porté bien, ¡nunca me trajo el hornito mágico que tantas veces le pedí! Las navidades de estas épocas son muy diferentes a las de antes, ahora las familias se van por lo superficial criticando a los demás, viendo quien viene mejor vestido, quien come más, quien regala las cosas más baratas o quien no regala nada. Muchos ya no conviven en armonía, las cenas ya no son como antes, los niños desconocen el verdadero significado
de la Navidad, que no es solamente que Santa entra por la chimenea a dejar regalos. Sino que todos nos unimos para compartir y ser felices en familia y con amigos cercanos. En mi familia se acostumbra decir siempre unas palabras antes de sentarse a cenar. Generalmente es una oración o dar las gracias por lo bueno que nos ocurrió en el año. El año pasado me tocó el honor de decirla y casi lloro de emoción, porque tengo la fortuna de tener familia y estar con ellos y me da tristeza la gente que está sola y no puede celebrar con los suyos. ¡Año nuevo es otra cosa! Ahí si se permite una borrachera y una gran pachanga, generalmente las familias se reúnen en cenas con amistades o acuden a algún lugar a celebrar. Y segundos antes de la medianoche
hacen el famoso conteo que despide al año viejo, donde se comen una uva con cada campanada. Nunca lo he intentado, pero he visto como se atragantan y ¡da miedo! Después de eso todos se abrazan deseándose lo mejor para el ciclo que acaba de comenzar. Lo que si he hecho y me parece curioso son algunos ritos para que la suerte y los buenos augurios me alumbren en el nuevo año, por ejemplo, barrer la entrada de la casa para tener prosperidad, tirar monedas en ambos lados de las puertas para que nos llegue dinero, salir y entrar con maletas por la puerta principal para garantizar un viaje, (¡este año si se me cumplió!) utilizar lencería roja o amarilla para atraer el amor y la fortuna, y algunas otras cosas más. Las hago porque me parece divertido, no tanto por las supersticiones. En Año Nuevo, muchos salen a tronar cohetes y algunos (seguramente borrachos) aprovechan para echar balazos, lo cual se me hace muy peligroso y bastante irresponsable por la gente que está cerca y le puede tocar una bala perdida. Aquí en la zona norte del país estamos algo americanizados, es decir, se acostumbra regalar en Navidad, y no en el Día de Reyes, como lo hacen en el interior del país. He escuchado rituales singulares al respecto como la de poner un zapato y que amanece ahí un regalo, pero si los niños se portaron mal, les amanece un carbón. En Navidad la gente solo celebra con una cena y ya, en Reyes se comparte la tradicional rosca, no entiendo mucho esta tradición, solo sé que compran una super rosca para todos, hacen un chocolate y al partirla, a quien le toca el
monito, ¡pone los tamales para el 2 de febrero en otro guateque! Los mexicanos por fiestas no paramos. Aparte de las festividades, que son maravillosas y le dan mucho color a la época, está el fin de año personal y las reflexiones individuales. Algunas personas se deprimen por lo que no lograron, otros en cambio rememoran todo lo acontecido, es buen momento para parar un poco y pensar de dónde vengo como persona y hacia dónde voy. Es el momento preciso para reflexionar por todo lo bueno y malo que ocurrió en los últimos 12 meses y para pensar que hay que hacer todo mejor el próximo año. No acostumbro hacer una lista de propósitos por que se que no los voy a cumplir, en lugar de ello pienso en hacer mejor las cosas. En lo personal este año tengo mucho que agradecer, puesto que la oportunidad de expresarme cada mes en esta maravillosa revista es algo muy especial y es mi regalo de Navidad. Así que desde este rincón donde me encuentro les deseo Felices Fiestas, que todos sus deseos se les cumplan, que tengan mucha salud y que sus vidas se llenen de cosas maravillosas en el 2011.
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Por Daniel Cerón
CD
DE URSULA TANIA La Reina Calafia y las Mágicas Leyendas de California en Voz de la Actriz Ursula Tania en CD Colorín, Colorado...así Contaban los Abuelos. Cuentos, mitos y leyendas de las Californias”. La primera edición fue del PACMYC y la segunda del Seminario de Cultura Mexicana, ambas se agotaron, 2 mil ejemplares se distribuyeron en toda la Baja. Por esa razón, ahora aparece “La Reina Calafia y las Mágicas Leyendas de California”, ya que la leyenda de La Reina Calafia, explica el origen de la palabra California, y es material didáctico para las escuelas. Quienes puedan disfrutar de ésta grabación, se fascinarán con las leyendas en voz de la actriz, trasportándose al mundo mágico de la antigua California, se divertirán a carcajadas con las ocurrencias del coyote, se sorprenderán con la hechicería y las historias de brujos, conocerán la apasionante leyenda del Kuchumá, (montaña sagrada de los Kumiai, que es la imagen del producto mundialmente conocido y fabricado en Tecate), leyenda de amor y ternura. Se asomarán al maravilloso mundo de un cielo estrellado, la fogata, el gran cañón, el lugar de los cuatro vientos, arcos y flechas, pinturas rupestres, cuevas, barcos, amazonas, tesoros, perlas y hasta piratas! Cuando los expedicionarios al mando de Hernán Cortés llegaron a la actual bahía de La Paz, creyeron pisar la California, como se le nombraba a esta tierra, basándose en la leyenda de Las Sergas de Esplandián, “A la diestra mano de las indias ... en el confín sinistro de los mares ocultos, con el sol a la mando derecha, se levanta una isla de mujeres salvajes, que domestican a los hombres y que comen carne seca, por el sol del desierto. La llaman la California”. La leyenda no estaba tan lejana de la realidad, y aunque no era isla, sino península y no estaba habitada por amazonas, en verdad estaba rica en perlas y en leyendas que ha convertido a California en una tierra atractiva para todos, hasta en la actualidad.
Las leyendas y mitos de los antiguos pobladores te transportan a la magia de un pasado ancestral, cuando los dioses mitológicos crearon el universo. La población bajacaliforniana, especialmente la de Tijuana, es originaria de diversas partes del país, por ende desconoce la tradición oral de la región, y era necesario llevársela, a través de un espectáculo teatral llamado “Erase una vez en California”, donde la actriz Ursula Tania narra las leyendas en compañía de un músico, quien enseña a los niños el maravilloso sonido del caracol, cuernos de borrego cimarrón o tambores ceremoniales, así como diversos instrumentos prehispánicos. En un principio fueron las fábulas, del coyote y el pájaro correcaminos, así como relatos de misterio, como los tres brujos o el dragón Xalkutaat, ( leyenda que explica el origen de los incendios
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por esta región). Pero no sólo los Pa ipai y Kumiai conservan sus fábulas, hay todo un legado cultural que Ursula Tania descubrió y adapató para que los niños lo pudieran disfrutar. Investigó los mitos de creación de Los Kumiai, Pa iapai, Kiliwas, Cucapás, Cochimíes, Guaycuras y Pericúes. E incluyó en sus narraciones las historias de los dioses mitológicos: Sipakomat, el Mago de la Tierra, para los Kumiai y Cucapá. Meltipá Jalá, el Dios-coyote-gente-luna para los Kiliwa, Menichipa para los Cochimíes, etc. Labor muy importante, ya que estas culturas nativas, no escriben, sólo transmiten sus leyendas en forma oral. Así que la también escritora, quien se especializó en Literatura Infantil en el Book's Center for Young Readers de la California State University de San Marcos, California, decidió publicarlas en el libro “Aspuk, Aspuk,
Ursula Tania ha rescatado este legado cultural de los antiguos pobladores y las leyendas de Baja California. Durante diez años ha llegado a diversas comunidades desde La Paz, hasta comunidades agrícolas de San Quintín, por todo el estado y desde luego la región Tijuana-San Diego. Así como proyectando lo suyo en Síntesis TV. Ha sido invitada a Festivales en Borrego Springs, Los Ángeles y Nueva York, y ha representado a México en Festivales Internacionales en Colombia, Cuba (donde obtuvo el Premio al Mejor Espectáculo Extranjero que otorga el público) y en México D. F. en el Festival Internacional de la Oralidad. Ahora gracias al apoyo del CUT (Universidad de Tijuana), y al Profesor Ruiz Barraza, gran conocedor de la Historia de México, ha conseguido la edición de este material discográfico producido por Alex Perales (ex OHTLI / Tijuana Groove Station) en el Sound Guru Studio. Para conocer más de este material accede al blog www.leyendasdebajacalifronia.blogspot.com Seguramente estudiantes y maestros se interesarán por conocer y tener a la mano este legado cultural. La presentación oficial fue el 10 de noviembre en el CUT.
SAN DIEGO HOY
Por Tatiana Martínez
Brindan Concierto de la Revolución en San Diego y otros reconocimientos más, entre ellos dos nominaciones a los premios GRAMMY, así como la grabación de más de 50 discos compactos y mas de 100 composiciones propias que le han dado la vuelta al mundo. Aunque su trayectoria era impactante, no estaba listo el público para escuchar el famoso HUAPANGO de Pablo Moncayo, que puso a muchos de pie, así como otras maravillosas obras de magníficos compositores mexicanos como Javier Montiel, Manuel M. Ponce, Arturo Márquez, Miguel Bernal Jiménez, Javier Álvarez y Gustavo Campa, que trajeron consigo mucha emoción y nostalgia entre los presentes. La magia que aportan las bellas artes se pudo sentir al máximo en este emotivo concierto, donde muchos mexicanos que cruzaron la frontera para acudir al evento y aquellos que viven en San Diego y decidieron acudir para vivir a flor de piel su cultura, salieron gratamente impresionados de su destreza musical y gran inspiración, acrecentando nuestro prodigioso acervo cultural. Una y otra vez encuentro razones de peso, para asegurar convencida que esta región fronteriza es única en su concepto y que las costumbres que adoptan quienes deciden vivir aquí, van más allá de las barreras limítrofes, idiomáticas y demás términos que se usan para diferenciar a dos naciones. El 20 de Noviembre, fecha en que México celebró el Centenario de la Revolución, en San Diego se llevó a cabo un concierto alusivo a la fecha que fue organizado por MAINLY MOZART dentro del auditorio de la preparatoria católica MATER DEI ubicado en la ciudad de Chula Vista, el cual recibió todo el apoyo del consulado de México para su promoción, y gracias a lo cual, pudo contar con una nutrida respuesta. Fue muy importante la participación de un grupo de artistas mexicanos, y más aún, porque
se trataba del CUARTETO LATINOAMERICANO DE CUERDAS, excelente ensamble que fue fundado en la Ciudad de México en 1981, y que hoy en día, son sumamente reconocidos en el ámbito internacional por difundir la creación musical de nuestra querida Latinoamérica. El grupo esta integrado por tres hermanos; Álvaro Bitran en el cello, Saúl y Aarón Bitran en los violines, y el cuarto integrante que también aporta su violín, es Javier Montiel, hermano de cuerdas de los otros 3. Juntos han ganado el premio anual de la Asociación Mexicana de Críticos en 1983 y en el 2000, también la medalla Mozart que otorga la Fundación Cultural Domecq, la medalla de las Bellas Artes
Vale la pena mencionar que este cuarteto además de viajar por todo el planeta, tiene la misión de educar a las nuevas generaciones y por eso, están afiliados a la Escuela de Iniciación a la Música del Conjunto Cultural Ollin Yoliztli y el Conservatorio de las Rosas en Morelia, Michoacán; presentan clases regulares de música de cámara en el Instituto Nacional de las Bellas Artes y tienen a su cargo la Academia Latinoamericana de Cuartetos adscrita al Sistema de Orquestas Juveniles de Venezuela. Ellos han logrado convertirse en la actualidad en una voz única en el ámbito internacional por difundir la creación de los grandes autores latinoamericanos al igual que las nuevas obras que le dan color a nuestro continente. Fue sin duda una noche excepcional.
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QUIMERA
3Poemas
De Sam Shepard
nació en Fort Sheridan, Illinois, el 5 noviembre de
1943. Es un mítico autor teatral, un excelente actor (recordemos al rudo general de “La Caída del Halcón Negro” de Ridley Scott), guionista, músico, arreglista y percusionista y célebre escritor. Amigo y colaborador de los Rolling Stones, Bob Dylan y Patty Smith. Esposo de Jessica Lange con la que comparte un rancho en Minessota. Coguionista de hitos del cine mundial como “Zabriskie Point” de Michelangelo Antonioni y “Paris,Texas” de Wim Wenders. Recibió los premios Pulitzer y el Obie, por más de 40 obras de teatro. En prosa y poesía tiene publicados entre otros “Crónicas de Motel” (1981 / City Lights Books, San Francisco) que es road-poetry de grueso calibre y “Luna Halcón”. Es el cowboy-poeta-filósofo de Norteamérica cuyo lenguaje nos transporta al universo de sus alucinantes imágenes y a ese mundo que circula a mil por hora por la carretera de la vida.
Me encontré con la doble de la Estrella / al abrirse hacia los lados la puerta del ascensor / yo salía / y ella entraba / a las cuatro de la madrugada / y vi que estaba absolutamente pirada / le pregunté qué había tomado / dijo 6 Valium y Vino Blanco / porque hoy era el último día de rodaje / y le pareció que había que celebrarlo / jodiendo con algún tipo del equipo / y colocándose / porque éste era su pueblo / y ella iba a quedarse / mientras nosotros nos íbamos / y la tortura de no ser más que una doble / dejada atrás / en un pueblo en el que le dolía haber nacido / estaba destrozándola ahora / de verdad / y eso hizo que volviera a avergonzarme / de trabajar como actor en una película / y provocar ilusiones tan estúpidas / de modo que me la llevé a mi habitación / sin planes respecto a su cuerpo / y ella se sintió desesperadamente decepcionada / intentó arrojarse por la ventana / y le dije que no valía la pena / no es más que una película estúpida / no tan estúpida, dijo ella, como la vida. Seattle, Wa. 1 / 11 / 81. Si todavía anduvieras por aquí / Te cogería / Te sacudiría por las rodillas / Te soplaría aire caliente en ambas orejas / Tú, que podías escribir como una Pantera / Todo lo que se te metiera en las venas / Qué clase de verde sangre / Te arrastró a tu destino / Si todavía anduvieras por aquí / Te desgarraría hasta meterme en tu miedo / Te lo arrancaría / Para que colgara como un pellejo / Como jirones de miedo / Te daría la vuelta / Te pondría de cara al viento / Doblaría tu espalda sobre mi rodilla / Masticaría tu nuca / Hasta que abrieras tu boca a esta vida. Homestead Valley, Ca. 31/1/80 Hombres peinándose en su coche/Hombres mirándose el pelo en el retrovisor/Hombres con grandes peines negros en el bolsillo de atrás/Hombres preocupados por cómo les ven las Mujeres/Hombres que se convierten en anuncios de Hombre/Mujeres calzadas con botas que las obligan a cojear/Mujeres cuidando de que sus ojos no se crucen con los ojos de los Hombres/Mujeres preocupadas por cómo les ven los Hombres/Mujeres que se convierten en anuncios de Mujer. Esta niña que lleva un vestido verde claro y zapatillas negras / de baloncesto / Esta niña que persigue un pedacito de celofán que vuela por un estacionamiento vacío / Esta niña que habla con el celofán como si fuese una criatura del viento / Esta niña que sonríe al cálido aliento tropical que le da en la espalda. No ve ninguna diferencia entre ella y el celofán. Empujados ambos por el viento. Reunidos en un mismo momento. La niña baja la vista / hacia el celofán. Le habla directamente:-Déjame pisarte- le dice -. Quédate quieto para que pueda pisarte. Homestead Valley, Ca. 13/1/80 *Del libro “Crónicas de Motel”(1979, 80 y 81).
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Por Rosalba Velasco Fotos Julio Blanco
3er Fandango
Fronterizo
del son, los versos iban y venían de un la Casa del Túnel (Tijuana), donde desde la azotea de ésta y el estacionamiento de UETA en EUA, los lado a otro de la frontera, acompañados jaraneros, ayudados por un equipo de sonido se cantaban y respondían sus versos.Ahora en su tercera de la fuerza del versión, esta Sociedad de Soneros de San Diego y Tijuana, (como se hacen zapateado que se “Dos pueblos que nacieron llamar) pretenden hacer de esto una tradición a la que cada vez se una más dejaba escuchar y gente. Por ahora, las buenas intenciones y el amor al fandango superan a la siendo uno solo, y que al mirar. convocatoria, donde debería haber miles, apenas y un poco más de la mitad Por un lapso de 2 horas ritmo del son reivindican su de un centenar. ¿Falta de interés colectivo?, ¿falta de una buena promoción?, más o menos, esa cerca Quizás los muros limitantes ya los traemos pegados al cuerpo y son una corroída por el óxido, y unión de sangre y corazón” extensión más de nuestro ser, que uno más, por castrante y estúpido que sea, que muchos de los lo asimilamos y aceptamos y en una adaptación asombrosa, hasta pretendemos asistentes se llevaron un poco de ella con olvidarlo. Sin embargo ahí está y no se debe ignorar, acciones como las de estos jaraneros, que por el su polvo corrosivo pegado en la punta de amor a su música, tradición, cultura e identidad, nos hacen recordar que la sensibilidad humana es la la nariz, en su afán por asomarse hacia el misma en todas partes del mundo y que la existencia de líneas divisorias, como esta barrera oxidada, otro lado de la frontera, fue el testigo que separan a los pueblos y a la gente, ya no deben de existir en este mundo que se hace llamar ocular de esa separación, puramente global. Bien por ellos y por los que asistieron, esperemos que en su 4ta. versión seamos una alegre física y totalmente absurda de dos multitud que se merece el fandango. Jaraneros de ambos lados de la frontera, se pueblos que nacieron siendo uno solo, y que al reunieron en la cerca que divide a ambas ritmo del son reivindican su unión de sangre y comunidades, ahí frente al Océano Pacífico, unos corazón, gritándole al mundo entero así, que la en Tijuana enfrente del faro de Playas de Tijuana música es su enlace y que nada ni nadie los y otros en EUA justo en el mismo lugar pero al puede separar. El fandango es una fiesta otro lado de la frontera. Los de allá que venían de colectiva que induce a una convivencia comunitaria, donde no se necesita más San Diego, Los Ángeles y Santa Ana allá de una tarima, alrededor de la cual y los de acá que venían de El fandango los jaraneros con sus jaranas, panderos Tijuana, Mexicali, Ensenada, y violines se reúnen a tocar, cantar y Tecate y Sonora. De este lado, ante es una fiesta bailar el zapateado, no se requiere decenas de personas curiosas de colectiva que ver lo qué pasaba, fotógrafos, induce a una escenarios, ni existen grupos establecidos, sólo el gusto por el artesanos, vendedores de convivencia fandango y saber tocar, bailar o tamales, elotes y frituras, del otro cantar.El primer Fandango Fronterizo lado, no sabemos, sólo a lo lejos y comunitaria se realizó en febrero de 2008, en el entre mallas de metal se lograba ver a los asistentes de allá, pero en ambos lados, mismo lugar en que se hiciera ahora, ahí ¨Donde se dedicaron a tocar la jarana, violines y Empieza la Patria” o como dicen otros en “La panderos, bailar el zapateado y cantar sus versos Ultima Esquina de Latinoamérica”. Haciendo de al ritmo del son, demostrando que la música no esto un evento binacional, en el que jaraneros de necesita pasaporte y nada tiene que ver con los ambos lados de la frontera se organizaron por límites fronterizos. Al igual como ese viento primera vez para reunirse con el objetivo de suave que venía del mar, las notas que salían de demostrar que el son y la música no tienen las jaranas y violines nos tocaban a todos por fronteras y que ese muro que pretende dividir a igual, sin importar de que lado geográfico los pueblos, con estas manifestaciones culturales estuviéramos, o si éramos visitantes, legales o lo que hace es unirlos más e invocar la paz. ilegales, o trabajadores de migración. Al ritmo El 2do. Fandango Fronterizo se realizó en 2009 en
“
”
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Por Regina Alejandra Acuña
EXPO ERÓTICA 2010 “Entre tus piernas hay un pozo de agua dormida, bahía donde el mar de noche se aquieta, negro caballo de espuma, cueva al pie de la montaña que esconde un tesoro, boca del horno donde se hacen las hostias, sonrientes labios entreabiertos y atroces, nupcias de la luz y la sombra, de lo visible y lo invisible allí espera la carne su resurrección y el día de la vida perdurable”. (“Cuerpo a la Vista” / Octavio Paz).
¿Dónde quedó la sensualidad?, el verdadero arte del erotismo. Estas fueron mis palabras al asistir al evento anual Expo Erótica, que desde mi personal punto de vista dejó mucho que desear e imaginar, empezando por la publicidad tan tibia, con una imagen tan vaga y f u e r a d e c u a l q u i e r c o n c e p t o e r ó t i c o a t r a c t i v o. Me pareció más como un simple anuncio de maquillaje de esos que se ven una vez y se olvidan pronto o se confunden entre tantos otros. La Expo Erótica tuvo éxito...claro, porque el sexo vende y atrae a una enorme clientela curiosa y porque no decirlo, morbosa también, pero el erotismo no estuvo presente, no vino a la fiesta. Porque eso se lleva en la imaginación, es el arte de la expresión pura, natural, sin prejuicios y sin fines de lucro. En el evento vi un escenario carente de la iluminación adecuada, sin una escenografía atractiva, con una ambientación muy pobre y desabrida. El lugar para los espectadores era un poco incómodo, sin asientos y con escasas áreas de descanso para tomar alguna bebida o alimento. ¿Y el cine erótico en dónde quedó?, ahí solo vi cine XXX y más XXX, puro XXX, de ese que se ve en miles de websites en la Internet, que es sexo barato, comercial y que nada tiene que ver con el cine erótico en el que el celuloide y la pasión humana se unen expresando arte puro. También hubo una mala selección de música ambiental, carente de magia y lejana de la sensualidad, una música que se puso para llenar el vacío solamente, cuando existe tanta maravilla que me imagino que ahí ni la conocen, y en su vida la han escuchado. Error craso, que distrae, más que conquistar al asistente. Y desafortunadamente, la expo tuvo muy poca atención sobre los temas de la sexualidad y salud que son tan importantes en nuestra querida Tijuana y casi en todo el mundo. Mitos, tabúes, dudas y asesorías que son necesarias de despejar e inculcarle a la gente, para evitar enfermedades e irresponsabilidades sexuales que tanto abundan en estos tiempos. En general, lo que se vio ahí fue muy poca variedad de erotismo, escasa participación de los tabledance de nuestra ciudad (que llama la atención que habiendo tantos, estuvieran presentes tan pocos), más bien fue como un swap meet lujurioso, con puros puestos de
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ventas de artículos y más ventas de artículos relacionados con el sexo y punto, sin magia, sin seducción, sin inspiración, habiendo tanto que enseñar de lo que hay en el mundo sensual y se ve en la televisión y en las revistas. Para rematar, los shows sobre el escenario fueron insípidos, sin coordinación y con coreografías tan planas como una banqueta y muy poco artísticas, solo mostrando quien tenía mas habilidad para subirse al tubo y ya, cuando subir al stage es expresar una actitud erótica que explote con movimientos rítmicos, sensuales y artísticos que contagien y seduzcan al público al compás de la música. En cuanto a la exposición de arte, hubo muy poca atención y apoyo en el evento. Y el show se stripers fue una simple exhibición de músculos, con cero música sensual, y cero movimientos eróticos, como maquinitas del marketing, sin chiste, simulaban practicar el sexo express con cualquier mujer que se dejara tratar como muñeca inflable, en un numerito soso con varios hombres a la vez, en un acto que más que fantasía, parecía una vulgar parodia de lo que pretendían hacer ahí. Les faltó diversidad sexual y sobre todo una buena cultura sexual y erótica, que aparece en libros, cintas y videos que deberían de ver los organizadores, para que la siguiente vez no cometan los mismos errores y descubran ese erotismo que estuvo ausente en esta ocasión. Me pareció un evento de shows de entretenimiento que se pueden ver en cualquier night club y un tianguis de artículos sexuales que antes sorprendía, pero que ahora abunda en algunas tiendas por distintos rincones de la ciudad que se especializan en vender productos para la satisfacción de los deseos de alcoba, y accesorios para que las parejas prueben sus límites y fantasías. !!! El sexo se vende solo !!! Si, pero el erotismo, el arte, la sensualidad de un hombre y mujer, no se vende, se aprecia como un regalo de la naturaleza, una expresión rica en sentimientos de amor, deseo y placer. Porque para mi el erotismo es el arte infinito del sexo……..
Por Eunice Contreras
LA MANIFESTACIÓN CIUDADANA MÁS ENTUSIASTA QUE SE HA REGISTRADO EN LA FRONTERA **** Iniciativa de la promotora cultural Alida Guajardo de Cervantes en colaboración con Lux Boreal Lo anterior se vio reflejado el pasado jueves 21 de octubre, cuando las sedes principales lucieron totalmente abarrotadas. Tal fue el caso de la explanada del Centro Cultural Tijuana donde casi 15 mil personas bailaron al ritmo de Bajo Fondo y Julieta Venegas a la voz de “YO AMO TIJUANA” generando un ambiente impresionante, también en uno de los estacionamientos de la UABC se conjuntaron alrededor de 1500 estudiantes de las diferentes facultades de nuestra máxima casa de estudios que ejecutaron el bailongo. En el Instituto Tecnológico de Tijuana, hubo cerca de mil personas, en Plaza Carrusel se conjuntaron 3000, en la Avenida Revolución 900 personas, mientras que en Plaza Galerías se contó con un poco más de 800 participantes. En suma fue un éxito total. Otras sedes con asistencia incalculable las conformaron Plaza Río, Macro Plaza Insurgentes, Museo Interactivo El Trompo y Plaza Coronado en Playas de Tijuana. También se registro una alta participación en otros sitios como, Plaza La Pajarita, Plaza Paseo 2000, Plaza Loma Bonita, la Casa del Túnel, el Club de Niñas y Niños de Tijuana; entre otras sedes que se agregaron entusiasmadamente. Lo anterior, aunado a las sedes en las que también se ejecutó la coreografía al otro lado de la frontera; en Plaza Las Américas, San Ysidro California y en la Quinta Avenida en Nueva York, el resultado ya es alucinante. Tijuana somos todos, sin importar niveles sociales y egos...la frontera tiene un corazón tan grande en donde todos cabemos. !Esto sí es Tijuana y va dedicado a todos los que aquí vivimos y construimos día a día esta fascinante Esquina del Mundo, esta intensa Tercera Nación de la que todos somos parte...dentro y fuera de ella¡ !Alimentar las diferencias para fortalecer la unión, esa es la actitud¡ Pa´Bailar Tijuana, ha sido uno de los movimientos ciudadanos más entusiastas que ha protagonizado la población en general en los últimos tiempos. Esta idea nace gracias a la señora Alida Guajardo de Cervantes, quien encabeza la asociación civil Promotora de las Bellas Artes, quien convocó un despliegue ciudadano digno de comentarse. Si bien es cierto que Tijuana ha sido retomada por sicarios, narcotraficantes y el crimen organizado en este último mes, también es cierto, que la ciudad necesita de varias fuerzas que resarzan estas actividades que no dependen de la misma sociedad civil, ni de otros sectores productivos, que lejos de ignorar la situación, le hacen frente de una forma más positiva. Esta iniciativa contó con 4 meses de preproducción, cuya rutina de baile fue montada por Raúl Navarro, Henry Torres y Ángel Arámbula de la compañía de danza Lux Boreal, quienes a lo largo de este tiempo previo al 21 de octubre cuando se escenificó el evento, encabezaron ensayos permanentes en la Casa de la Cultura de Tijuana y otras sedes alternas de ensayo. Dicha campaña previa tuvo un proceso muy interesante, protagonizado por diferentes sectores de la sociedad civil, desde centros educativos particulares y privados, plantas productivas de diversas empresas de la ciudad, organizaciones civiles, escuelas y academias de danza, el ramo hotelero, instituciones culturales que brindaron su apoyo para efectuar ensayos permanentes, centros comerciales, centros de reclusión para infractores, entre otras muchas organizaciones que coincidieron en aportar buena voluntad a nuestra frontera a través del baile, ensayando e incrementando por ensayo el número de participantes.
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VINOS
Por Dionisio del Valle
Una Cosa
es Una
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Y hete aquí que surge alguna de estas dos preguntas que como ya decíamos, todavía los psicólogos sociales más avezados no han podido descifrar y que son un verdadero monumento al carácter indeciso y ambiguo de nuestro aguerrido pueblo a la hora de pedir: “¿oiga, usted qué me recomienda?” y la otra: “¿cuál estará mejor, el pámpano empapelado o el caldo de gallina con berros?” Será melón, será sandía, será la vieja del otro día. La verdad es que de esta manera no abonamos de manera alguna a la superación profesional del gremio mesero. Fíjense todo lo que se juegan con la primera pregunta: no lo dice el mesero pero lo piensa: “pues verá usted, yo le recomiendo el huachinango, porque está tan caro que no ha salido y ya empieza a oler, pero ahorita se lo cocinan con harta salsa y mucho ajo y se lo come usted, porque un día más que pase y me lo voy a tener que comer yo”. A que sí da miedo ¿verdad? Y la otra, la de cuál estará mejor: ¡Ah no! definitivamente el sirloin de 450 gramos, porque la pasta está muy buena pero ya haciendo cuentas la propina se desploma”. Si estoy diciendo mentiras que me crezca la nariz y se me haga la boca chicharrón. En el caso de los vinos la cosa se pone peor: “no pues este está saliendo muy bueno, además si junto diez corchos del mismo me dan un sacacorchos cantinero que está bien suave”. Siendo así ya podríamos ir cancelando la práctica de la cata sustituyéndola por la capacidad del bodeguero para regalar sacacorchos. Con estos ejemplos no quiero decir que no haya personal calificado, serio y honesto, pero tenemos que pensar que son pocos todavía los casos en que el propietario del lugar se pone las pilas e invierte en tan importante asunto, la capacitación de sus meseros. Son ellos la primerísima impresión del restaurante. Los comensales, cierto es, tenemos parte de la culpa. Nos cuesta trabajo definir la línea que separa el trato amable, respetuoso y, por qué no, amigable, de la actitud chacotera y jaladora. Como decía mi abuelita, cuando algún tío despistado hacía un comentario que a la santa mujer le parecía, como dice el perro Bermúdez, “fuera de lugar”: una cosa es una y otra cosa es otra y es que todo empieza por poner cada cosa en su lugar: el señor es el mesero y nos va a atender, nosotros somos los comensales y vamos a escoger qué queremos tomar y comer, ¿de acuerdo? Uno debe ser el elector de los platillos y los vinos que se habrán de consumir. Saber qué hay en el menú y la forma en que se prepara la comida por parte de quien está a cargo de la cocina o enterarnos qué contiene la lista de vinos que nos ofrecen, debe ser el resultado de nuestro interés en conocer dicha información y obligación profesional del mesero satisfacer esa curiosidad. Lo que no podemos hacer es deslindar en el camarero o capitán la decisión que nos compete. En algunos restaurantes existe personal muy bien entrenado cuya función principal en el comedor es la de atender la petición del cliente, orientarlo (no decidir por él), abrir la botella de vino, probar el vino y si considera que está en perfectas condiciones, servirlo en las copas. Esta práctica ha inhibido el abuso de algunos comensales quienes por exhibicionismo casi siempre, regresan botellas de vino de cierto precio con el argumento, siempre subjetivo y por ello imposible de evaluar, de que el vino no está bueno. Una cosa es que no esté bueno y otra cosa que no le haya gustado. Comensales mejor informados y personal mejor capacitado es la clave para que la experiencia de sentarnos a la mesa lo sea en el sentido de hacernos más humanos, más educados y más alegres. Felices Fiestas para todos y salud con una copa de buen vino.
RESTAURANTES RECOMENDAMOS TAMBIEN: Restaurante La Leña Blvd. Agua Caliente # 11191 (junto a Banamex) Colonia Aviación Tels / 6-86-47-52 y 6-86-29-20. Restaurante Argentino Don Diego Francisco Javier Mina # 1611 Zona Río, Tijuana Mayor Info al tel / 2-15-40-69. La Taberna T.J. “Cervecería-Restaurant-Bar” Blvd. Fundadores # 2951, Col. Juárez Tel. 634-11-11. Aki Sushi “Japanese Restaurant” • Paseo Ensenada # 901 Local 3 y 4 Playas de Tijuana Tel. 609-44-91. Giussepis “La Mejor Comida Italiana” Paseo Playas # 109 Local 5, Playas Tijuana Tel. 631-10-95. Tai Ki Shi “Japón y Tailandia en su Mesa” Blvd. Sánchez Taboada # 5060, Zona Río www.taikishi.com Pozolería Doña María “Estilo Guerrero” Av. Negrete # 1816 entre la Calle 10 y la 11. Tel. 684-85-21. Restaurante Familiar Las Parrillas Blvd. Díaz Ordaz # 15260 Plaza Benton, Local 11, La Mesa. Tel / 902-7330 y 31. Restaurante Bar Tía Juana Tilly´s Avenida Revolución entre Calle 7ma y 8tava, junto al Jai Alai. www.tiajuanatillys.com.mx Lorca Restaurante Español Calle Brasil # 8630 Col. Cacho Tel / 634-0366 www.lorcarestaurante.com
El Restaurante Marenca, CUMPLE 2 AÑOS Queridos amigos, cuando a uno le gusta un restaurante porque es toda una experiencia comer ahí, lo recomienda de inmediato, y es por eso que hoy hablaremos de “Marenca”, que recién cumplió dos años y les hago una personal invitación para que visiten este lugar para comprobar el porqué a pesar de estos tiempos en que la crisis ha hecho naufragar tantos lugares, este restaurante que abrió sus puertas hace 24 meses, (justo cuando a nuestra querida Tijuana estaba impactada por la violencia que era de lo único que se hablaba), se mantiene con la calidad y estilo de siempre y que ahora festeje su cumpleaños número 2. Al visitar este agradable sitio, de entrada lo sorprende a uno que es un espacio acogedor, cuenta con una muy personal decoración, donde se siente armonía y tranquilidad. Su personal se esmera por dar un excelente servicio, cuenta con un amplio estacionamiento propio y además, ¡lo más importante!, nos ofrece una gran variedad de platillos exquisitos, elaborados con ingredientes de primera calidad, con 100% de higiene, 0% grasas y precios justos, a la altura del bolsillo de todos. No hay crisis que lo venza, porque el que ya fue una vez, de seguro regresará. “Marenca” es un lugar de cocina Mediterránea tipo gourmet, pero sin serlo completamente en el sentido amplio de la palabra, ya que los platillos son abundantes y a un precio muy justo. No es necesario, como nos comenta el dueño del lugar; “cruzar la frontera para regalarnos el placer del buen comer”, porque lo tenemos en Tijuana en la moderna y céntrica Zona Río.
Restaurante El Tucumano. Francisco I. Madero #1348 (entre calle 6ª y 7ª) Zona Centro. Tel / 290-7756.
Para empezar se pueden pedir alguna de sus ricas entradas, que en verdad cuesta elegir la mejor, ya que todas son espléndidas, desde los Taquitos de Lechuga rellenos de Camarón con Cacahuate en salsa de Jengibre picosa y dip de Frijol, hasta un Ceviche de Pulpo ó de Salmón que es una maravilla ó un Chorizo Marenca Gratinado de antología. En las opciones de Sopas, cuenta con la de Lentejas, la de Mariscos ó bien la riquísima Crema de Camarón que son deliciosas. Aquí hay para todos los gustos… pero si usted no es tan carnívoro y sus preferencias son más vegetarianas, puede deleitarse con la Ensalada Roquefort que consta de Hojas Verdes Mixtas con Peras y Frutos Secos con Queso Roquefort bañadas con aderezo de Miel y Mostaza Antigua, que está para chuparse los dedos. También se puede elegir una de las especialidades del chef, la Ensalada Capresse Marenca: Berenjena, Tomate y Queso Fresco todo al grill, con pesto de Albahaca y reducción de Balsámico ¡Wow soberbia!. En el área de platillos Del Mar, uno se vuelve loco para decidirse por alguna de ellas, porque las opciones son verdaderos manjares, como ejemplo les nombraré dos que encantan a todo el mundo: El Filete Mediterráneo, que es una lonja de lenguado rellena de Marlín y queso Jack, bañada con salsa chipotle ¡que está de locura!!!, al igual que los Camarones Caribe, que son marinados y asados a la parrilla, bañados con salsa de mango y con granos de frijol negro. ¡Imagínenselos!, !Mmmm son fantásticos!
Comidas Mexicanas Paseo Playas de Tijuana # 641 Sección Monumental Abre de 7 am a 7 pm todos los días. Tel / 6801272.
También pueden pedir alguno de sus platillos de Aves y Carnes, desde un Rib Eye Steak & Langosta que es una deliciosa combinación de un jugoso corte de New York servido con langosta estilo Puerto Nuevo, una Parrillada
Restaurante & Bar diVino Paseo Playas # 1390 Sección Jardines Playas de Tijuana Tel / 631-9331 • Cel / (664) 374-0307. Tokkyu Paseo Ensenada No.1212 Int. C. Sección Jardines. Playas de Tijuana. Tel: 380-8088. Marenca Restaurante Paseo de los Héroes #70 Zona Río, Tijuana, B.C. Tel: 634-6419
(para 2) con arrachera tierna, pollo y chorizo español al gratín, hasta una Hamburguesa Clásica de carne molida selecta con queso jack, tomate, cebolla y lechuga con aderezo de la casa, tres tiros certeros que además de matar el hambre, elevan el espíritu por su sabrosura. Platillos que pueden acompañarse con un vino de marca salido de su selecta cava, cerveza de varios tipos o alguna bebida refrescante de su barra. En la ruta de los postres les puedo recomendar sus deliciosas Crepas, las hay de Cajeta, Dulce de Leche, Chocolate o las de Queso Mascarpone con Mermelada de Frambuesa, todas son riquísimas. ¡Muchas Felicidades para Marenca!, por mantenerse como un lugar de primer nivel y brindarnos todas estas delicias en Tijuana. ¡Muchos Años Más de Vida, son nuestros mejores deseos! Para finalizar mis queridos lectores, me gustaría realmente animarlos a que visiten este maravilloso restaurante, ya sea para desayunar, comer o cenar con la familia, los amigos o en alguna cita de negocios o para organizar algún evento en especial, ya que cuenta con una gran variedad de platillos para todos los gustos y presupuestos, y satisface los paladares más exigentes. Marenca cumple 2 años de agasajar a los comensales tijuanenses con su mejor gastronomía porque tiene el sabor que conquista.
Marenca Restaurante Paseo de los Héroes #70 Zona Río, Tijuana, B.C.
Tel: 634-6419
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DVD
Por Chema Shangri-La
LOS HERMANOS GRIMM / THE GRIMM BROTHERS / (Dimension Films – Metro Goldwyn Mayer) / Fantástica cinta del aclamado y alucinante director británico Terry Gilliam (“Brasil” / “El rey pescador” / “Doce monos” / “Las Aventuras del Barón Munchausen” / “El Imaginarium del Doctor Parnassus”, etc.). Nos trae la vida de Los hermanos Grimm tal cual eran, bohemios, trasnochados, rodeados de damas de la vida galante, pero entregados a su misión de recopilar leyendas populares e investigarlas en carne y hueso. Narra la aventura de los legendarios escritores de cuentos, Will (Matt Damon) y Jake Grimm (el malogrado actor australiano Heath Ledger), dos hermanos que viajan por la campiña germánica y napoleónica derrotando monstruos, brujas y demonios a cambio de algo de dinero rápido para seguir su diario festín. Pero cuando las autoridades francesas (que mandan en el área) se dan cuenta de sus andanzas y engaños, los estafadores se ven obligados a luchar contra una verdadera maldición al adentrarse en un bosque encantado en el que jóvenes doncellas desaparecen bajo misteriosas circunstancias y ahí se enfrentan a macabros siervos fantasmales y a una reina muerta (la divina Mónica Bellucci) que requiere de la sangre de las doncellas para volver a la vida y extender su poder. Muchos de sus cuentos más famosos, como “La Cenicienta”, “Caperucita Roja” y el legendario “Hanssel y Gretel”, se entremezclan en la historia con maestría, cuando los Hermanos Grimm se baten entre la fantasía y la realidad. De antología. (Paramount Pictures) / Impecable SÓLO UN SUEÑO / REVOLUTIONARY ROAD /
AMOR SIN ESCALAS / UP IN THE AIR / (Paramount Pictures) / Impresionante film del director canadiense Jason Reitman (“Gracias por Fumar” / “Juno”), quien trae una propuesta muy creativa e innovadora. Ahora con su tercer largometraje, Amor Sin Escalas (Up in the Air), no cabe la menor duda de que estamos ante un cineasta con un estilo muy personal, quien posee una peculiar ironía que plasma en sus historias por más que éstas sean adaptaciones de novelas; su humor ácido maquilla, como en este filme, situaciones dolorosas. Ryan Bingham (George Clooney, en una de sus mejores interpretaciones), es un especialista en reducción de personal en compañías que se encuentran en urgencia económica; él es una especie de “ave de mal agüero”, pero a pesar de ello es una labor que lo hace sentirse cómodo, puesto que es un constante viajero comercial, y con ello impide el arraigo en un solo lugar. Es una peculiar tragicomedia que se distingue por sus diálogos inteligentes, por su propuesta sumamente contemporánea, por la estupenda dirección de actores, donde es un placer ver a la versátil Vera Farmiga, en pocas escenas, pero con una gran fuerza expresiva, quien es la luz en el camino que le quiebra la rutina a Bingham. Es una cinta intimista que muestra que los efectos especiales salen sobrando cuando hay buen cine, y ante todo una excelente historia, que si bien en primera instancia hace reír encierra una fuerte carga de dolor y soledad. Sensacional. ENSAYO DE UN CRIMEN /
Cinta del director británico Sam Mendes (“American Beauty” / “Camino a la Perdición” / “Soldado Anónimo”), en el que se balancea entre los sueños y la cruda realidad mundana con gran tino y sensibilidad. La historia se asienta en los años 50 en Connecticut, en el medio ambiente todavía se sienten las secuelas de una guerra recientemente finalizada que afectó a todos. Los Wheeler son un matrimonio joven, Frank (tal vez el mejor papel que Leonardo DiCaprio haya hecho en su vida) y ella es April (Kate Winslet, sensacional como de costumbre). Ellos aspiran liberarse de la inercia urbana y vivir una vida más plena que la de las mayorías de las parejas clasemedieras sin rumbo e insatisfechas. Pero pasa el tiempo y fallan en sus objetivos, son presa del vacío y la desesperanza y su existencia se torna sumamente rutinaria, carente de esa chispa de renovación. Y llega el momento en que la pasión y el sexo no alcanzan ya para maquillar sus carencias, entonces se inventan un sueño imposible de creer para aferrarse a algo y no hundirse, pero no pasa de ahí, porque saben que no es más que una ilusión y como todas termina por despedazarse. Es una metáfora espeluznante del desencanto del american way of life que muchos tratan de alcanzar sin éxito y una aproximación a la cada vez más creciente deshumanización del mundo contemporáneo en el que se vive simplemente por vivir. Una película de colección.
(Viodeomáximo) / Un clásico del cine del magnífico realizador español Luis Buñuel (“Las Hurdes” / “El Perro Andaluz” / “Viridiana” / “Subida al Cielo” / “Gran Casino” / “El” / “La Vía Láctea” / “Simón del Desierto”/ “El Discreto Encanto de la Burguesía”, etc.). Durante su estancia en México, Buñuel dirigió la que sería la última película de Miroslava antes de su suicidio: “Ensayo de un Crimen” (1955), que narra la historia de Archibaldo de la Cruz (Ernesto Alonso), quien es un hombre mentalmente perturbado, aunque a primera vista su refinada presencia no lo delate, está obsesionado con la idea de ser un asesino de mujeres, no obstante que su participación en las muertes de algunas mujeres que han estado ligadas a él, sólo sea un espejismo en su mente. Planea meticuloso, un crimen que satisfaga su obsesión llevándolo a cabo él mismo. Su víctima potencial es la guía de turistas Lavinia (Miroslava), para quien prepara una elaborada trampa nutrida por la práctica con un maniquí idéntico a ella que atiza aún más su ansia y deseo. Sin embargo, como todo en su frustrada vida, la realidad no está del todo sincronizada con su enfermiza mente, sexualmente trastornada con la idea del nexo entre la muerte y la voluptuosidad sexual y el resultado no es más que un vano intento por cuajar sus macabras fantasías. Una de las mejores cintas de Buñuel.
SECTOR 9 / DISTRICT 9 / (Sony Pictures Home Enterteinment) Fabulosa cinta de ciencia ficción realizada por el talentoso director sudafricano Neill Blomkamp (“Alive in Joburg”). Aborda la llegada de una enorme nave extraterrestre a Johannesburgo en la cual viajan miles de seres que han sido atacados por un poderoso virus, que ha matado a muchos, pero aún quedan bastantes sobrevivientes que esperan que alguien los auxilie. Contradiciendo la costumbre invasora de los alienígenas, esta raza es forzada a vivir en condiciones de pobreza dentro de un barrio restringido de la Tierra (un ghetto), para estudiar sus genes y analizar su nave, son víctimas de una represión bárbara de parte de la policía y además son explotados por una banda de hampones nigerianos que hacen de las suyas en el lugar, pero todo cambia cuando un agente del gobierno se expone ante su biotecnología y empieza sufrir mutaciones. La película mezcla con gran habilidad ciencia ficción y personajes de juegos de video, con un thriller vertiginoso, y aborda de manera velada y astuta la brutalidad racial que se da en esas latitudes a través de un estudio sociológico que raya en la política y los derechos humanos, en este caso extraterrenos. Peter Jackson, el responsable de la multipremiada trilogía “El Señor de los Anillos” es el productor responsable de esta joya que rebasa todas las expectativas. Para verse varias veces y compartirse con amigos y familiares.
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COMPACTORAMA
Por Tal y Qual
CARLOS SANTANA / (Sony Music – Arista) / El legendario guitarrista mexicano Carlos Santana y el productor Clive Davis han vuelto a hacer mancuerna para colaborar juntos en el prendidísimo álbum “Guitar Heaven, The Greatest Guitar Classics of All Time”. Davis fue el artífice del triunfo de Santana en 1969 con su primer álbum, que coincidió con su histórica actuación en el festival de Woodstock. Tres décadas después en 1999, “Supernatural” multiplicó el éxito con 15 platinos en Estados Unidos. El nuevo disco se basa en una selección de canciones emblemáticas que el guitar man de Autlán, Jalisco interpreta con la banda que le acompaña habitualmente todo el álbum: Dennis Chambers (batería), Benny Rietveld (bajo), Karl Perrazo (timbales), Tommy Anthony (guitarra rítmica), Freddie Ravel (teclados), Andy Vargas (coros) y Raúl Rekow (congas), y se integran Bill Ortiz en la trompeta y Jeff Cressman en el trombón. De tal forma que una serie de refulgentes artistas invitados aparecen en cada tema: Chris Cornell (Soundgarden) canta “Whole Lotta Love” de Led Zeppelin; Joe Cocker le entra a “Little Wing” de Jimi Hendrix; Chester Bennington (Linkin Park) y Ray Manzarek (The Doors) aparecen en “Riders on the Storm” de The Doors; Rob Thomas (Matchbox Twenty) canta en 'Sunshine Of Your Love' de los míticos Cream. “While My Guitar Gently Weeps”, le rinde homenaje a George Harrison con India Arie en las voces y el violoncelista Yo-Yo Ma. El guitarrista de blues Jonny Lang participa en “I Ain't Supertitious” de Jeff Beck, mientras que el vocalista Scott Stapp (Creed), entona “Fortunate Son”, el clásico de Credence Clearwater Revival entre otras. En suma, es un atractivo compendio de composiciones superlativas que en la guitarra del Viruta del rock, suenan frescas e intensas. Un disco de primera que ya escucha Santa Claus.
RAPHAEL / (Sony Music) / Para el llamado “Ruiseñor de Linares” no hay límites, porque ya siendo un baluarte de la canción pop de la década de los sesenta, que amplió su posibilidades 4 décadas después, en base a un estilo inconfundible y una envidiable pasión cantora. Ahora saca un nuevo disco con 40 temas calientes que lo llevarán a darle vuelta al planeta, pero lo más sorprendente es que estos no son baladas, porque si algo le faltaba por grabar, ahora lo añade y le rinde homenaje a tres de los grandes géneros musicales de Latinoamérica; al tango, al bolero y a la música ranchera. “Te Llevo en el Corazón” , salió editado en 2 formatos diferentes: 3CD´s con las 4 decenas de nuevas canciones o la Caja Edición Especial con el triple CD y además un DVD con videoclips con otros tantos temas del álbum realizados en Buenos Aires, Madrid y México, D.F. En sus propias palabras esta aventura “es lo mejor que me podía pasar y me sigue pasando, he cantado los tres géneros más universales que hay en América Latina y elegí los temas y la música que más me va. América Latina es como mi casa. Allí me siento como en casa. Se merecían esto porque son 50 años que llevan apoyando mi carrera y estoy muy agradecido", dice el cantante, que concibe este disco como un homenaje fundamental a la música latinoamericana. Entre otras interpreta en la ruta del tango; “La Cumparsita”, “Cambalache”, “Caminito” o “Cuesta Abajo”, bajo el abrigo del bolero; “Miénteme”, “Tu me Acostumbraste”, “Angelitos Negros” o “Toda una Vida”, y a galope tendido, rancheramente canta; “Ella”, “Amanecí en tus Brazos”, “Grítenme piedras del Campo” o “Fallaste Corazón” entre otras muchas. “Soy un fanático de la música popular, la madre de todas las músicas”, dice Raphael. Historias de amor y desamor que se escuchan fantásticas en su voz. Una joya para regalar. ERIC CLAPTON / (Reprise Records) / Con solo mencionar su nombre y que este aparezca en la portada del nuevo disco de estudio del magnífico guitarrista británico, es sinónimo de excelencia, porque desde hace tiempo la carrera de Eric Clapton muestra una dualidad, ya que sus álbumes de estudio como “Reptile” (2001) y “Back Home” (2005), le conceden cumplir una cíclica misión discográfica. Para luego recuperar la libertad y hacer las cosas que en verdad disfruta, como sus tours con Steve Winwood o Jeff Beck, los tributos a Robert Johnson, o el magnífico disco de blues, “From the Cradle” (1994). Clapton parece conciliar ambas opciones y en este (“Clapton”), en el que se ubica más cerca del goce, con la diferencia de que no es un álbum solamente de covers, y el arco estilístico tiene una variación sin precedentes. Hay blues, jazz, baladas, canciones de su ídolo J. J. Cale (el autor de la superclásica “Cocaine”, que también interviene como guitarrista invitado), y un par de temas nuevos. Hasta se anima con standards como “Autumn Leaves” a la que le saca chispas. La efectiva producción de Doyle Bramhall II, el grupo base integrado por Jim Keltner, Willie Weeks y Walt Richmond, y la presencia de ilustres invitados, ronda la perfección. El armoniquista Kim Wilson, aparece en dos blues de otras armónicas legendarias; Little Walter y Snooky Pryor, mientras que Wynton Marsalis, Trombone Shorty y Allen Toussaint aportan el jazz de Nueva Orleáns con temas del repertorio de Fats Waller. Todo en un clima reposado y seductor, en el que Clapton destaca como vocalista y sus solos de guitarra aunque breves son memorables. Resalta el tema “Diamonds Made From Rain” de D. Bramhall, con la voz de Sheryl Crow, y su composición “Run Back to Your Side”, que nos recuerda al héroe de la guitarra en plenitud. Para coleccionistas.
FANGORIA / (Warner Music España – DRO) / Sin duda esta es la primera compilación de lux de Fangoria de toda su existencia en 2 CD´s que matan (en España se editaron 3 CD´s con un DVD) y que lleva el brevísimo título de “El Paso Trascendental del Vodevil a la Astracanada / Antología de Canciones de Ayer y Hoy”. En el primero (Vodevil) simplemente Alaska y Nacho Canut brindan uno de los mejores recopilatorios del pop español, superando la sucesión de singles de los mismísimos Dinarama, que al fin y al cabo sólo estuvieron en activo seis años y sacaron cuatro discos. Cautiva el escuchar “En mi prisión”, “Sálvame”, “En la Disneylandia del amor”, “Electricistas” y el resto de temas compuestos por Lucho para la era Subterfuge, “Retorciendo palabras” e incluso los extraídos de “El extraño viaje” y el malogrado “Absolutamente”, que no se cansan de reivindicar como el punto álgido creativo y comercial de su carrera, a pesar de ser su primer álbum que no logró el disco de oro desde 1999. Según se dice, la buena noticia es que “La pequeña edad de hielo” ha sido nombrada la canción que inspire su próximo álbum de estudio que pudiera ser parido en el 2012 ó 2013. Y en el segundo disco (Astracanada, que significa en el argot teatral; farsa teatral disparatada y chabacana), le tupen a los éxitos del ayer en versión revisitada a punta de glam electro dancing; brillan “Bailando”, “Un hombre de verdad”, “Ni tu ni nadie”, “Mi novio es un zombie”, “La tribu de los Chochoni”, “Otra dimensión”, “A quien le importa”, “Isis” o “Rey del glam”, entre otras. Alaska y Nacho siempre han sido muy listos y están sabiendo venderlo como un todo que se antoja perfecto para posibles interpretaciones kitsch, con un diseño del Box Set tipo revista española y conciertos en directo que sitúan al grupo donde estuvo en sus mejores momentos. Veneno puro al alcance.
GRAND FUNK / (Capitol Records) / Grand Funk Railroad fue sin duda una de las bandas norteamericanas más potentes y creativas de la historia. Se formó en 1968 en Flint, Michigan, integrada por el deslumbrante Mark Farner (vocalista, guitarra), el impresionante Don Brewer (vocalista, batería, / ex de Terry Knight and the Pack), y el excelente Mel Schacher (bajo / ex ? Mark & the Mysterians). Terry Knight, miembro inicial del grupo, más tarde sería su manager y los bautizaría a partir de la Grand Trunk Western Railroad, una línea ferroviaria de Míchigan. El power trío funcionó a la perfección fusionando el hard rock con el funk y el blues creando notables canciones, que durante la década de los años setenta llegaron a vender más de 25 millones de discos. El primer gran éxito que tuvo la banda en los medios de comunicación fue en el Atlanta Pop Festival en donde agitaron a la población flotante de manera impresionante, por lo cual fueron fichados de inmediato por Capitol Records, aunque se les estereotipaba como un Cream estadounidense, ellos desarrollaron su propio estilo musical, vendieron más álbumes que cualquier otra banda americana y se convirtieron en la mayor atracción en concierto. “Closer to Home” se editó en su versión original en 1970 conteniendo 8 temas: “Sin´s a Good Man´s Brother”, el hit radial “Aimless Lady” (conocido en México como “Mujer sin Ambiciones”), “Nothing is the Same”, la emblemática “Mean Minstreater” (“Cruel Injuriosa”), “Get it Together”, “I Don´t Have to Sing the Blues”, “Hooked on Love”, y una de sus canciones más escuchadas “I´m your Captain”. En el año 2002 la disquera re-editó el álbum remasterizado digitalmente con 4 bonus tracks: “Mean Mistreater” (versión alternative mix), “In Need” (en vivo), la sensacional “Heartbreaker” (en directo) y “Mean Mistreater” (en vivo en vivo). Una joya que no debe faltar en la discoteca. En ese mismo año ganaron su primer disco de oro por el álbum "Grand Funk" (también conocido como "El álbum rojo") y un éxito sencillo llamado "Closer to Home"(Cerca de casa) del álbum homónimo, que era estilísticamente parecido a los anteriores Terry Knight and the Pack. Un año después, batieron el récord de asistencia en poder de los Beatles, en el Shea Stadium, al vender todas las localidades en 71 horas. Ese récord sigue vigente hoy en día. A pesar de las numerosas críticas y la poca cobertura que tuvieron en radio, los primeros 8 álbumes que la banda realizó en tres años fueron exitosos. Knight lanzó una campaña publicitaria intensiva para promover "Closer to Home", pagando supuestamente 100.000 dólares por los tiempos en las listas de popularidad de Nueva York Times Square. Ese álbum fue certificado con categoría multiplatino a pesar de la criticada falta de éxito. En 1972 Grand Funk despidió a Knight; Knight emprendió una demanda legal, por incumplimiento de contrato teniendo como resultado una contienda judicial prolongada.
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GUÍA del ocio / El rumbo de la cultura y de la diversión Corrido de Don Alejo: “Fue su Última Cacería”* “El día 13 de noviembre lo querían asustar / el sábado en la mañana lo fueron a sentenciar / si no entregaba su rancho / muerto lo iban a encontrar. Reuniendo a toda su gente los mandó a descansar y les pidió que no se preocuparan / que nada le iba a pasar. En un cuartel de militares su rancho lo convirtió / casi como su estrategia / como un buen cazador / defendiendo su rancho a balazos los agarró. Parecía una presa mansita / pero resultó ser un león / Don Alejo Garza Tamez era valiente y cabrón / mató a cuatro sicarios y a otros dos perros hirió. Eran todos matones / pero nunca les corrió / tuvieron que lanzarle granadas para matar al señor / si no los pinches cobardes ya estarían en el panteón. Este valiente empresario se tiene que recordar / dio la vida por su rancho al no quererlo entregar / murió como un guerrero / con pura estrategia militar”. * Así titularon al corrido que circula por la red desde el miércoles 24 de noviembre, el cual se suma a los corridos ya existentes en memoria del heroico empresario maderero. El pasado 13 de noviembre después de haber sido amenazado por delincuentes que le querían quitar su rancho San José, situado a 15 kilómetros de Ciudad Victoria en Tamaulipas, el hacendado le dio el día libre a sus caporales para evitar que pusieran sus vidas en peligro. Y como era buen cazador (le llamaban el cazavenados) y tirador de excelente puntería, sacó sus rifles de cacería, escopetas y sus pistolas deportivas, y con su respectivo parque las colocó en todas las ventanas
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frontales de su propiedad. Y cuando al amanecer llegaron los envalentonados hampones, los recibió a balazos, el enfrentamiento duró varias horas, 4 malandros murieron ahí mismo y otros dos quedaron agonizando boca arriba, el contingente de unos 30 asesinos tuvo que lanzarle una granada para acabar con él, y al entrar a rematarlo, prefirieron huir de ahí por miedo a que llegara la marina y el ejército. Don Alejo demostró la dignidad y el coraje que muchos mexicanos tienen protegiendo lo suyo, su caso es vergonzoso para las autoridades locales y federales, que no auxilian a muchos que como él están a tiro de escopeta de la delincuencia sin protección alguna, que pierden la vida y su patrimonio. Para los editorialistas más importantes de México es “El único héroe del Bicentenario” y fue como dice el corrido; “un viejo valiente y a los valientes se les respeta siempre”.
ARCABUZ
Por Toño IIhuicamina
los últimos tiempos, el cuarteto sateluco deleitó a su público con un "surtido rico, fino y atinado" con lo mejor de su larga y sabrosa discografía. La celebración comenzó por la tarde, cuando varias decenas de personas llegaron temprano al sitio para experimentar la experiencia de estar en un temazcal, ya que una buena dotación de ellos fueron instalados en plena pista del Coso Equino. También en las instalaciones del Hipódromo se instalaron estantes para apoyar a los presos políticos de Atenco, municipio mexiquense que hace cuatro años vivió una serie de enfrentamientos violentos entre la Policía Federal Preventiva de México y militantes del Frente de Pueblos en Defensa de la Tierra y otros adherentes a La Otra Campaña del EZLN.
EL TACUBA DE LAS CAUSAS NOBLES
Al más puro estilo de “Singing in the Rain”, bajo el húmedo influjo de Gene Kelly o Armando Manzanero, Café Tacuba cumplió su promesa de tocar en el infield del imponente Hipódromo de las Américas para ahora si darle el cerrojazo final a la maratónica Gira 20-20 y además donar la taquilla a las causas nobles del sureste mexicano (diversas organizaciones benéficas). Ni las lágrimas de Tlaloc, ni los aires tormentosos pudieron evitar que el guateque se armara y que la banda y el quinteto le sacaran lumbre a una velada mojada por las huestes celestiales. El único deseo que tuvieron los integrantes de Tacvba al iniciar el concierto fue que sus fans la pasaran "poca madre, y que se fueran a casa con una gran sonrisa que pudieran amarrar de oreja a oreja", según dijo el vocalista Rubén Albarrán. Por tal razón cósmica-terrenal el chipi-chipo que ratos arreció hasta transformarse en heavy rain no impidió que el antiguo "Gallo Gasss" y sus compañeros Emmanuel “Meme” del Real,
Enrique “Quique” y Joselo “Oso” Rangel suspendieran su tan esperada presentación, y que hicieran agitar el bote a poco más de 23 mil almas de forma eufórica al ritmo de explosiones musicales como "Chilanga Banda", "La Ingrata" y "La Chica Banda", y antes de ésta carretada de hits, como en una divina premonición el tema "Agua".
Por su parte “Frida” Ofelia Medina, quien hace 18 años protagonizó el video para la canción hit clásica del grupo "María", y que representa un personaje por demás cercano a la banda oriunda de Ciudad Satélite (muy cerquita a las Torres), dijo un breve discurso antes de que el grupo encendiera la maquinaria de su presentación, y después de la notable actuación de Los Eszquizitos. La primera actriz fue muy directa y punzante con su mensaje político: "Este pinche Gobierno cierra escuelas, pero Café Tacvba las abre con su música y su altruismo". La diva explicó que gracias a lo recaudado en el concierto denominado "Rock por el Sureste", mini festival organizado y encabezado por el grupo en 2007, se pudieron construir tres escuelas
en la zona. También agradeció a "las mujeres de Café Tacvba" por su labor, en especial a Psikini (la musa de Albarrán), quien fue una de las principales promotoras de este concierto a beneficio de diversas organizaciones. Durante el show, el vocalista de la luenga melena aprovechó para lanzar buti mensajes como uno muy particular que soltó antes de cantar "Esa noche": "Hay que cultivar nuestros propios alimentos, y nuestras propias drogas también... bueno... no son drogas, son plantitas". Los Tacvbos iniciaron su presentación con la adictiva rola a ritmo industrial "El Borrego", y le siguieron dando cuerda al repertorio con "Pinche Juan", "No Controles", "Alármala de Tos", "Rarotonga", "Qué Pasará", "Recuerdo Prestado", "Puntos Cardinales", "El Baile y el Salón", "Metamorfosis", "Tengo Todo", "Déjate Caer" y "Volver a Comenzar" entre otros zarpazos. Finalizado el mitote, tras una breve pausa, la banda hizo el tradicional "encore" con las canciones "Encantamiento Inútil", "El Espacio" y "Eres" que provocó un cántico multitudinario. Como dato curioso en esta última fue cuando comenzó a llover torrencialmente obligando al grupo a parar su presentación unos minutos para tapar con plásticos los instrumentos, y minutos más tarde reincorporarse para darle mate como Dios manda. Tacvba prendió en una noche memorable y puso su granito de arena en la ruta de las causas nobles, siendo más espectaculares que la propia tormenta, en una tocada chidérrima.
La bajada del telón del tour "20:20", que junto a la prendida gira del álbum "Sino" tuvo entretenidos a los Tacvbos durante tres años, prometió de entrada ser muy especial y no falló en las expectativas. Ya que la banda le rindió tributo al superquerido Gustavo Cerati que se encuentra delicado de salud en Argentina, a través de una personal versión de la canción "Juegos de Seducción", de la mega exitosa agrupación Soda Stereo y además como ya lo habían dejado saber apoyó diversas causas sociales (al donar lo reunido en taquilla a diversas instituciones sociales y culturales), y aunque no fue un concierto maratónico como los que ofreció en
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CARICATURA DEL MES
Autor Jis Guadalajara, México “Yo quiero ser DJ, yo quiero ser master, ¡yo quiero ponerles música, señoras y señores! Del libro “Otro día” / Volumen 4* Editorial Ediciones B / Grupo Zeta *De venta en la Librería El Día.
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CARTÓN INVITADO
Autor Rius (Eduardo del Río). México. “Hic¡ Del libro “El Otro Rius, Humor Blanco 1955-1985” *. Editorial Grijalbo.
* De venta en la Librería El Día.
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Jap贸n.
Sonia Amelio.
El Ojo de Cristal de
Flora Arias.
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El Gran Silencio.
Vel谩zquez-Chaplin.
Betsy Pecanins.