Inari #33 by Inari Magazine

Здравствуйте, друзья! Рада снова встретиться с Вами на страницах нового выпуска журнала Inari ! скоро весна, а значит, наступает пора обновлений. Так происходит и с нашим журналом. Пора и нам расширять свою тематику, становиться более гиковским изданием. С этого номера в нем появятся две постоянные рубрики посвященные вселенным западных супергероев. Но аниме и Японию мы никогда не забросим, так что читайте про самые заметные аниме-сериалы, манхву , чье название созвучно с названием нашего журнала. Вас ждут интервью с чудесным косплеером LuciuS Akechi и отчет с недавнего фестиваля AyashiKage. А также много всего интересного. Все материалы этого и прошлых номеров Вы можете найти на сайте http://inari-journal.ru/ А так же присоединяйтесь к нашей группе и оперативно узнавайте новости мира аниме: http://vk.com/animeinari Главный редактор, Васильева Светлана

Аниме

Журнал для Вас делали: Главный редактор. Верстка и дизайн журнала: Васильева Светлана Веб-редактор: Маргарита Салиева Корректор: Рико Такахаши Авторы: Артур Бакиров Ники Низамова Николай Полищук Ярослав Тотэцу Андреев Кристина Хоменко Александр Нечаев Анастасия Ягужинская Виктор Власов

Содержание: Фестивали: AyashiKage Fest-2014 – 5 стр. Интервью: Интервью с LuciuS Akechi – 9 стр. Аниме: Kill la Kill – 13 стр. Makai Ouji: Devils and Realist – 20 стр. Inari, Konkon, Koi Iroha - 23 стр. Мультсериалы: X-Men: Evolution – 25 стр. Дорамы и кино 47 ронинов – 27 стр. Манхва: Wagaya no Oinarisama – 32стр. Комикс: Injustice: Gods Among Us – 35 стр. Культура: Онии-кей – 38 стр. Игры: Breath of ﬁre 4 – 41 стр. Injustice: Gods Among Us - 45 стр.

Фестивали

проводился в этом году уже второй раз, но зато с каким размахом.

AyashiKage Fest2014

На фестивале среди многочисленных участников и зрителей были не только жители Казани, но и приезжие гости с разных городов страны – из Москвы, Санкт-Петербурга, Чебоксар, Ижевска, Пятигорска и многих других нашей необъятной родины. Всего в этот раз фестиваль собрал более четырёхсот любителей японской анимации.

Новый год, казалось бы, прошел уже очень давно, но далеко не всем хочется расставаться с костюмами и живым настроением праздника. Так почему же не устроить для этого повод, встретиться со старыми друзьями и понастоящему отдохнуть? В этом всем любителям косплея и аниме помог фестиваль AyashiKage Fest2014. Снаружи — серый и мокрый снег, традиционная снежная битва на набережной Волги, в то время как внутри величественного здания Культурного центра «Казань» разыгралось настоящее яркое представление. AyashiKage Fest, относительно молодой фестиваль азиатской культуры и фантастики,

Фестивали Жюри, эксперты в своей области, определяли победителей в большом числе разнообразных номинациях. Для этого было приглашено 15 человек из разных городов с абсолютно беспристрастным мнением к отбору и судейству. В одиночном аниме-дефиле отличился Mao Mao из Чебоксар с великолепным образом Michael из Makai Ouji: Devils and Realist. А групповое аниме выступление захватил косбенд Yorumi с выступлением по аниме «Василиск». Тема фестиваля 2014 года – Next Level; в первую очередь он подчеркивает переход на следующий уровень самого фестиваля, так вместе с этим говорит о ключевой составляющей: Игры. Поэтому, когда жюри выбирали победителей в профильной секции

Гейм-дефиле, гигантский Архидемон Слаанеш из Warhammer 40, 000 от косплеера Рейст не оставил никому шансов. Альтернативное дефиле выиграла Jeck с прекрасным отыгрышем ФеиКрёстной из мультфильма «Шрек». Новую экспериментальную для этого года секцию Gender-Bender дефиле возглавила Kiiroi27 c образом Scrachmen Apoo из One Piece. На фестивале место нашлось и для прекрасных лолит: в секции StreetFashion дефиле выиграла CospiKazushiro с исполнением Sweet Lolita. Для многих фестивалей сценки – это по-настоящему большая проблема. Их становится очень мало c каждым годом, и фестивали с одной сценкой – это даже уже «норма». Но на AyashiKage Fest-2014 ситуация кар-

Фестивали динально обратная. В рамках фестиваля было показано 7 сценок, а победила в общем состязании сценка «Преступления и наказание» по игре «Exorcism of Maria» от косбенда LSD THE WORLD Inc.

волко-шапок, фигурок любимых персонажей до корейской атрибутики и интересных игрушек. Помимо фестивальной программы и ярмарки были и иные занятия, такие как настольные игры, а также мастерклассы по японской каллиграфии и икебана.

Было отмечено качественное выступление Cover Dance-команд из разных городов. Отметился даже мальчиковый кавербэнд из Кирова. Но победителями заслуженно стали Be Freak с танцем на песню Vixx – Voodoo Doll.

Костюмы персонажей из игр, аниме, комиксов и придуманные самими участниками – это все части большого события, которое приносит счастье любому почитателю японской культуры и анимации. AyashiKage Fest-2014 позволил всем вновь собраться вместе и поделиться теми уникальными отличными эмоциями. Еще один год – еще одно прекрасное воспоминание.

В рамках Караоке выиграла rainy_hannie с песней Tegoshi Yuya – Ai Nante. Многие отметили особый и теплый приём от ведущих фестиваля – многим известного Эдуарда «Эд-сан» Устиного и Ирины «Икари» Бабенко.

Артур Бакиров Ники Низамова Фотографии: Карим Rev Дерий

В холле расположилась большая Ярмарка товаров с разнообразными вещами от hand-made украшений,

Интервью

лей телевизор. А потом у меня появился интернет, я быстро освоила поисковик и узнала, что это было "аниме", что такое аниме и как много еще этого аниме в мире.

Интервью с LuciuS Akechi Inari: Здравствуйте, Люба! Cпасибо, что согласились дать нам интервью! Akechi: Вам спасибо!

Inari: То есть дальше аниме Вас очень зацепило? В чем Вы находите его изюминку, или же чем оно Вас привлекает? Akechi: Яркие необычные персонажи, укуренные сюжеты, восхитительные голоса, сияющие лица, большие глаза, волосы по полтора километра… Я не могла устоять

Inari: Думаю, всем будет интересно, с чего началось ваше увлечение японской культурой. Akechi: Все началось давным-давно, году эдак в 2005, когда я еще была наивным ребенком и смотрела мультики на великолепном Джетикс-канале. И был такой мультфильм, который выделялся на фоне всего остального безумия, про шаманов, которые в 14 лет в одиночку пересекают весь мир и сражаются на великом турнире... Показывали его, как назло, очень поздно, и каждую ночь приходилось выпрашивать у родите-

Inari: Можно это назвать оригинальным подходом к анимации? Akechi: Да, десу. Inari: Тогда какие Ваши любимые произведения в анимации? И почему? Akechi: Их достаточно много, все они разные, но есть у них общие черты –

Интервью сильные и умные герои, привлекательные и еще более умные злодеи, махачи, неожиданные повороты сюжета. Я очень люблю сенен, например, Блич, Реборн, Вельзевул. Реже мне нравится седзе, но и в этом жанре есть интересные аниме – Skip Beat, Семь Обличий Ямато Надешико. Из комедий я предпочитаю Гинтаму, Гинтаму и, пожалуй, еще Гинтаму. Еще я люблю Кайдзи за психологическое насилие над зрителем и Дети Тьмы за насилие вообще.

вый, всегда приходящий на помощь и спасающий всех остальных героев. Еще я неравнодушна к персонажам, которые устраивают погром, драки, но при всей своей брутальности имеют какие-то милые привычки. Например, Тоджо из Вельзевула – гроза гопников всея Ишиямы, любит животных. Inari: Вы достаточно опытный и успешный косплеер, у Вас очень много интересных работ. Как Вы решили придти в косплей? Akechi: Когда я посетила Феникс во второй раз, у меня появилось желание заняться косплеем, хотя я считала это уделом избранных. Но мои семья и подруга поддержали меня, сказав "А чем мы хуже". Так все и началось – поиск персонажей, просмотр косплея, чтение туториалов и т.д.

Inari: Какие типажи персонажей Вам нравятся? Akechi: Сложно сказать, в основном меня привлекают умные злодеи уровня Главное Великое Зло Всея Фендома, конечно же, красивой наружности, претворяющие в жизнь свои коварные замыслы. Но я очень люблю типаж главного героя в сененах – сильный, смелый, справедли-

Интервью Inari: Много времени тратите на создание костюмов? Akechi: По-разному. Все зависит не только от сложности костюма, но и от моего физического и эмоционального состояния (здоровья и лени). Аматерасу я шила на протяжении двух месяцев почти каждый вечер, а шестикрылого Захара сделала за несколько дней и парочку вечеров. Inari: У Вас очень много костюмов с крыльями, Вас даже узнают по ним. Можно назвать это Вашей визитной карточкой? Akechi: Наверное, да. Знакомые удивляются, если видят меня на фестивале без крыльев. На самом деле, я не выбираю персонажей только по этому критерию. Бывает, что мне понравится изначально какой-либо персонаж, а потом в процессе знакомства с фендомом выясняется, что у него порядка шести крыльев... И деваться некуда, так как крылья я очень люблю.

Inari: Какие советы Вы можете дать начинающим косплеерам? Akechi: Хорошо подумайте, а стоит ли вообще начинать косплеить – это затягивает надолго. Шутка. Стоит ставить перед собой четко сформированные цели, побольше изучать полезную литературу, не бояться делать новое и сложное. И в самом начале пути не зацикливаться на однотипных персонажах. Главное – развиваться.

Inari: Косплей непременно связан с фестивалями. Какие из них Вы посещали или находите наиболее интересными? Akechi: Я посетила не так много фестивалей в разных городах, но все они были по-своему интересными. Самые интересные для меня сейчас это Феникс, Хиноде, Анимау, а также теплые ламповые Чебикон и Парикара.

Inari: Что для Вас хороший или качественный косплей? Что Вы считаете наиболее важным в нем? Akechi: Лично для меня это приятный глазу образ, который хорошо выглядит не только на фотографиях, но и в жизни (на фестивале и т.д.). Качественный косплей – аккуратный косплей. В косплее для меня наиболее важны яркость и новизна образа, грамотное сочетание элементов ко-

Inari: Есть ли желание посетить какие-либо фестивали? Российские или зарубежные. Akechi: Конечно! J-Fest, Animatsuri, Animatrix, Тя-Но-Ю, Fan-Fan и множество других. Насчет зарубежных я пока особо не задумывалась.

Интервью стюма и стаффа, продуманные дефиле и фотосессии. На косплей, к которому серьезно подошли со всех сторон (и не забыли погладить перед фестом!), любо дорого смотреть. Inari: Расскажите про свой ник. Есть ли у него какая-то история? Akechi: Ник у меня состоит из имени и фамилии. Все, кроме посвященных, считают, что Люциусом я назвалась из-за моего фанатизма к семье Малфоев, но это не так. Еще до косплея, на 1-м курсе университета, у меня появился ник благодаря таблице Менделеева – Лютеций. Пару дней я была Лютецием, а потом меня прозвали Люциферищем, уже не помню, чем я это заслужила. Впоследствии оно сократилось до Люциуса. А вот фамилию Акечи я позаимствовала у моего любимого самурая Акечи Мицухиде, который часто появляется в разных японских играх в образах то благородного воина, то полнейшего

психа (но на самом деле он историческая личность, надеюсь, он не в обиде). Inari: У Вас есть жизненный девиз? Akechi: Каждый раз, когда я оказываюсь в трудном невыгодном положении и вижу легкий путь решения всех своих проблем – всё бросить, я говорю себе "Не сдавайся, ты сможешь" и через силу все равно довожу дело до конца. Так что мой девиз – не сдаваться и добиваться желаемого. Inari: Спасибо Вам за интересное интервью! Akechi: Вам спасибо! Интервью брала: Kira Volkova Фотограф: Рамиль Шарипов, кроме Амальберги с базукой и Сандальфона

Аниме

Kill la Kill Kill la kill является первым ТВ сериалом студии Trigger, основанной ушедшим из GainaX Хироюки Имаиси, без преувеличения, человеком незаурядным. Просто перечислю проекты, в которых он принимал участие, выступая в ролях от режиссёра и сценариста до режиссёра анимации – Tengen Toppa Gurren Lagann, Panty & Stocking with Garterbelt, Evangelion, Redline, FLCL, Dead Leaves, Abenobashi Mahou Shotengai, Samurai Champloo – и станет понятно, что перед нами как талантливый художник, с узнаваемым

Производство: Япония Жанр: приключения, комедия, этти Тип: ТВ (24 эп.), 25 мин. Выпуск: c 04.10.2013 Режиссёр: Имайси Хироюки Автор оригинала: Накасима Кадзуки

стилем так и не менее одарённый сценарист, воображение которого не знает границ. Немного о названии сериала. Омонимия (звуковое совпадение различных языковых единиц, не связанных между собою по смыслу) в японском языке позволяет играть словами, и здесь не обошлось без игры слов – созвучные с kill キル"kiru (носить), 着る = "kiru" (носить), 切る = "kiru"(рубить) позволяют сделать предположение, учитывая контекст происходящего в аниме, что Kill la kill должно означать «Одевай, чтобы убивать», во всяком случае звучит адекватнее, чем «Убей убийство» или «Руби Кромсай»

Аниме Итак, эта история о Рюко Матой, обладательнице камуя, сейлорфуку, сотканной целиком их «живых нитей», по имени Зенгецу (Свежекров). Он достался ей от отца, пронзённого половиной огромных ножниц, которая в последствии становится ультиматийным оружием Рюко. Поиск убийц отца и приводит её в Академию Хонноджи и сталкивает лицом к лицу с главой этого учебного заведения – неотразимой и холодной, словно снеговик в крещенские морозы, Кирюин Сацки. Именно в этом противостоянии, зачастую опосредованном подчинёнными Кирюин, и будет проводить львиную долю экранного времени обладательница красного локона Рюко. А подчинённые у Сацки далеко не простые, так как носят специальную униформу, в состав которой входят те самые загадочные «живые нити», дарующая телу носителя нечеловеческую силу и некоторые специфические способности. Самые преданные составляют

Свой старт Trigger взял не с Kill la kill, а начал он с невероятно халтурного в отношении анимации, Inferno Cop, который поражал как ценизмом так и жонглированием сеттингов (мафия, тайный орден, чистилище с пенсионерками, зомби, путешествия во времени, динозавры), но тем не менее был поделкой достойной знакомства. Однако, по-настоящему студия раскрыла свой потенциал в рамках проекта тренировки молодых аниматором Anime Mirai, сняв под руководством Ёсинари Ё короткометражный фильм Little Witch Academia. Тема «девочки + магия» была раскрыта здесь совершенно иначе, нежели в типичном mahou shojo. Антураж соответствовал произведениям а-ля Гарри Поттер – остроконечные шляпы, мётлы, школа магии, всё это. Об успехе этого фильма пускай скажут цифры: ребята из Trigger предложили своей аудитории помочь им со сбором средств для съёмок сиквела Little Witch Academia на краудфайндинговой платформе kickstarter и вместо желаемых 150 тысяч американских денег, было собрано 625 000. Пожалуй, я достаточно обрисовал то, что предшествовало рождению сериала, призванного спасти аниме (не без иронии, разумеется) и могу закончить с прелюдией.

Аниме

Элитную четвёрку, носят трёх звёздочную форму (уровень крутости формы разжируется от одной до трёх хвёзд) и подчиняются непосредственно леди Сацки. Но и Рюко не так уж проста: при переходе в боевой режим (читай: mahout henshin) её сейфуку из скромной матроски превращается в наряд эксгибициониста, едва прикрывающий места, чертовски нуждающиеся в фиговом листе. Несмотря на румянец, заливающий лицо Рюко всякий раз, когда у неё возникает необходимость сражаться (а возникает она с завидной частотой), именно этот режим даёт ей огромную силу, с которой придётся считаться как Элитной четвёрке, так и самой Сацки.

пижаме: гора Фудзи, два ястреба, три баклажана), бойкая девочка живого характера и незамутнённого взгляда; семья Мако – младший брат-хулиган, отец – подпольный врач, мать – домохозяйка с тенденцией к доминированию, и пёс Гатц, который почему-то носит куртку с капюшоном как у Наоты в пятой серии FLCL. В самой Академии у Рюко есть союзник так же желающий покончить с деспотией Сацки – унылый учитель ленивого образа Микисуги Айкуро, который начинает лишаться предметов одежды всякий раз, когда они с Рюко остаются один-на-один. По его словам, он работал с отцом Рюко, однако информацией о камуе и «живых нитях» делится очень неохотно. Микисуги Айкуро не так прост - помимо ипостаси пыльного учителя, он является членом подпольного сопротивления Nudist Beach (Нудистский пляж). Говорящее название организации отражает философию её членов, они борются с насаждением

Набросав сюжет, можно переходить от общих положений к частным. Для начала, обратим внимание на дружественное окружение Рюко. Вопервых, это её соседка по парте Мако Манканшоку (узор на любимой

Аниме культа одежды, и тем более милитаризированной одежды. Визави Рюко – Кирюин Сацки, обладает твёрдостью характера которой можно выпрямлять гвозди (а затем использовать для заколачивания крышки гроба своих оппонентов), несмотря на свою отрицательную роль, вызывает уважение, если не сказать симпатию. Поскольку все её ходы имеют цели (далеко не всегда явные, но имеющий практический характер), она выгодно выделяется на фоне других антагонистов крупного калибра. Несколько раз нам показывают мать Сацки – Кирюин Рагё, даму, чьи волосы переливаются всеми цветами радуги и власть которой настолько велика, что даже столь величественная особа как Сацки не смеет ей даже слово против сказать. Семья Кирюин владеет огромной корпорацией ROVOCS (анаграмма COVERS), которая одевает полсвета, и которая будет играть важную роль во

всей этой истории. Вышеупомянутая Элитная четвёртка - это четыре столпа, четыре метафорических слона, на которых покоится плоский мир (вполне себе неметафорической) власти Кирюин Сацки. Четверку представляют собой следующие лица: Ира Гамагори - председатель дисциплинарного комитета, щит госпожи Сацки - орудует плетью, спит голышом, водит машину; председатель спорткомитета Узу Санагеяма – орудует мечом, лезет в драку, напорист, склонен к жертвам; председатель комитета информации и стратегии Хока Инумута – собирает информацию, разрабатывает стратегии; председатель комитета культуры Нонон Джакузуре (сейю Харуки Харухары из FLCL) – орудует оркестром, подруга детства Сацки, острая на язык. Интересный факт: в фамилии каждого из председателей присутствует какоенибудь животное – жаба, обезьяна, пёс, змея соответственно. Каждый из атлантов, на плечи коих возложено служение Академии Хоннодзи обладает ярким характером, и наблюдать за их словесными перепалками доставляет истинное удовольствие. Было бы преступлением не упомянуть характеры главных героинь Рюко и Сацки – обе напомнили относительно брутальных героев жанра сёнен, именно сёнен, поскольку своей силой воли и упорством на

Аниме огородный камень, брошенный не в меру довольными зрителями. Незначительное развитие сюжета – вот как бы я обозначил вторую претензию в отношении KLK. Долгое время мы наблюдаем за сражениями Рюко с различными клубами академии, за тем, как она со временем становится сильнее, даже за битвой с некоторыми из высшего эшелона. Нас даже потчуют парой филлеров, набитых множеством отсылок (их очень много – за подробным перечнем прошу пожаловать сюда: dl.dropboxusercontent.com/u/225692543/References.html ), дабы разбавить краски. Но долгое время нам ничего не рассказывают как о внешнем мире, так и о тайне «живых нитей», и всё это время Рюко не на йоту не продвигается в поиске убийц своего отца.

пути к достижению цели могут дать фору какому-нибудь условному Наруто из вышеупомянутого жанра. И если бы не столь необходимые превращения сейфуку, то изменение гендерной принадлежности героинь на противоположную, сохранило бы их характеры без потерь. Шучу, потери бы были колоссальны, ведь столько фансервиса бы пошло Инумуте под хвост! Изрядное количество фансервиса – именно это один из немногочисленных камней, заброшенных в огород Kill la kill. Да, в первых сериях его действительно немало, но этот фансерсис не что иное, как пародия на обыкновенный фансервис (fanservicus vulgaris как его именуют в среде учёных), столь явно бросающийся в глаза своими пышными формами и нарочито подогнанными ракурсами для подкормки либидо зрителя. Даже сами герои осознают абсурдность и ненужность костюмов такого кроя, но ничего поделать не могут. Семья Мако и вовсе считает Рюко закоренелой эксгибиционисткой и даже нисколько не осуждают её страсть выставлять собственное тело напоказ. Как бы то ни было, пародийный или не очень фансервис с течением времени уходит на второй план, оставляя место вещам посерьёзнее, а именно развитию сюжета и персонажей.

Тем не менее, даже приняв во внимание, тот факт, что развитие сюжета до определённого момента продвигается с неторопливостью хромой

И здесь мы спотыкаемся о второй

Аниме улитки, смотреть KLK чрезвычайно приятно. Дизайнеры и аниматоры делают свою работу на отлично - ведь сцены сражений, эффекты, массовые баталии, дизайн персонажей - всё это выполнено талантливо и цепляет глаз, более того – возникает желание пересмотреть многие сцены покадрово.

за путями, которые будут избраны, в то время как Имаиси делает поклон почившему Стенли Кубрику и его Космической одиссеи 2001. Всё самое интересное и невероятное ожидает нас впереди, ведь на кону судьба, ни много, ни мало, судьба всех жителей планеты! Николай Полищук

Для начала Trigger кормит нас зрелищами наивысшей пробы, а затем наступает черёд сюжетного хлеба, поскольку лишь перевалив за дюжину серий, нас начинают просвещать флешбэками, а затем появляется персонаж, срывающий покровы. Именно это становится отправной точкой, с которой нить сюжета, до этого выдававшегося столь скупыми порциями, начинает яростно разматывать тугой клубок, в который она была заточена создателями, и спицы повествования принимаются вязать свитер с довольно складным и интригующим узором. Иными словами, Имаиси вознаграждает нас за терпение, и сваливает на голову зрителям сперва переполняемую событиями серию, а после, серию посвященную раскрытию карт «живых нитей», отца Рюко, Нудистского пляжа. Теперь все фигуры расставлены и снабжены необходимым количеством информации, а нам зрителям, предстоит наблюдать

Аниме

Makai Ouji: Devils and Realist Мир демонов не так уж и отличен от мира людей. Строение общества так же иерархично, и борьба за место в этой иерархии столь же остра и жестока. И демоны, как и люди, стараются занять лидирующее место в этой пирамиде – взобраться на ее вершину. Однако, сделать это не так просто. Избиратель – смертный, имеющий власть назначить временного главу, должен сделать свой выбор и вознести своего избранника. Но, разумеется, не любой смертный. Наследие Соломона Царь Соломон, пользуясь своими знаниями и мудростью, заключил контракты с множеством претендентов, сделав их своими «столпами». И вот его душа переродилась в лице главного героя истории – в мальчике

Производство: Япония Жанр: комедия, мистика Выпуск: c 08.07.2013 по 23.09.2013 Режиссёр: Кон Тиаки Снято по манге: Makai Ouji: Devils and Realist Автор оригинала: Такадоно Мадока

по имени Вильям Твиннинг. Однако он не просто ничего не помнит о прошлом величии, но при этом он ярый реалист, и доверяет лишь науке и формулам. Тем не менее, что-то от Соломона парню все-таки досталось. Остальные ученики академии с завистью смотрят на него, ведь он не только в очередной раз лучший по успеваемости в академии, но еще и смог перескочить два года обучения благодаря силе своего ума. Чем он, собственно, не стесняется гордиться. А если добавить к этому тот факт, что он наследник древнейшего рода… Делайте выводы, господа!

Аниме

Демоны и прочая чушь! Несмотря на все это, вызов к директору не сулит парню ничего хорошего. Выясняется, что его обучение не оплачено. И дабы выяснить, чем же вызвано столь вопиющее происшествие, на выходных Вильям отправляется в родовое поместье, чтобы обнаружить там пустые комнаты и полное отсутствие жизни. Один лишь дворецкий остался… Видите ли, парень – сирота, и его опекун-дядюшка умудрился

обанкротиться. Вот и платить нечем. В поисках тайника с семейными ценностями новоиспеченный банкрот обнаруживает в подвале странную комнату, с символами на полу. И капли крови достаточно, дабы пред ним явился Данталион – один из самых могущественных демонов-претендентов, с которым заключил сделку Соломон. Ставлю «против всех» в бюллетени! Не веря своим глазам и списав все это на жалкие фокусы, Вильям сдает лорда-демона полиции! А все его

Аниме

россказни про Соломона, демонов, избрание считает полнейшей чушью. Даже недолгое путешествие в подземное царство и дворецкий Данталиона (которого главгер тут же нарекает козлом) не убеждают нашего ярого реалиста и фаната науки. А события тем временем набирают обороты – все новые и новые претенденты узнают об избирающем и стараются заполучить его. Однако девиз парня – «я в этом не участвую!» Все не так, как кажется. Остается лишь посочувствовать Данталиону. Хотя… Нефелим, бывший человек, преподнесший множество душ владыке преисподней чтобы

стать могущественным демоном… Кто знает, что скрывает его облик. И если уж говорить о странностях, то дворецкий Вильяма, похоже, не так уж прост! В этом аниме есть что-то от Тёмного дворецкого, а идея с Соломоном напоминает о приключениях маленького Маги по имени Алладин. Так что если вам интересно, кто займет трон владыки преисподней, и сможет ли наш герой принять ненаучную сторону мира, тогда Makai Ouji: Devils and Realist для вас и рекомендуется к просмотру! Ярослав Тотэцу Андреев

Аниме

Inari, Konkon, Koi Iroha Эта история про Богиню, имя которой Укано Митамано, но все зовут её просто Инари. Эта Богиня является хранительницей храма, в котором с детства любит гулять девочка по имени Инари. Милая, добрая, застенчивая, она является ярким воплощением сёдзё героини не равнодушной к чужой беде, чем она и приглянулась Богине тёске. Так получилось, что Фусими Инари влюбилась в своего одноклассника

Производство: Япония Жанр: комедия Выпуск: c 16.01.2014 Режиссёр: Такахаси Тору Снято по манге: Inari, Konkon, Koi Iroha. Автор оригинала: Ёсида Морохэ

Танбабаши-куна, но из-за роковой случайности, он начинает её избегать. А потом бедняжка Инари нечаянно узнает, что Танбабаши нравится Самизоми. Это их общая одноклассница, идол школы, красивая, умная, старательная. Не сложно понять, что почувствовала Инари, увидев их вместе. Она так хотела хотя бы просто пожелать ему удачи на соревнованиях, но теперь… теперь в этом нет смысла! Уткнувшись в коленки Инари роняла горькие слёзки, когда к ней подошли две лисички -помощницы Богини, и в знак благодарности за утреннее спасение другой, маленькой, лисички они отводят её к Укано-сан. Богиня

Аниме решает отплатить девочке за её доброту и предлагает выполнить её желание. Фусими опрометчиво желает стать Самизоми. Превратившись, Инари встретила Танбабащи и оказалось, что не всё ещё потеряно, что парень не хотел обидеть героиню, просто ему было стыдно за случившееся недоразумение. Всё это выясняется когда Инари, превращённая в Самизоми, встречает Танбабащи, который присоединился к поискам Фусими Инари. Родители и друзья подняли тревогу, когда Инари не вернулась домой. Парень боится, что изза него Инари убежала из дома. И вроде бы надо сказать, что вот она Инари перед ним, просто в другом облике, только поверит ли парень? Нет, конечно. Тогда девочка бежит обратно в храм к Хранительнице, но кто мог предположить, что Богиня может выполнить только одно желание! Теперь Фусими Инари попадает в ещё более ужасное положение… Правда Богиня Лисица находит выход! Она дарит подопечной свой дар перевоплощения! Теперь Инари может превратиться в любого чело-

века - стоит только пожелать. Какие приключения ожидают девочку? Каким образом этот дар поможет ей сблизится с Танбабащи? И как на это отреагируют другие Боги? Всё это вы узнаете, посмотрев само аниме! А я напоследок скажу, что это очень весёлое, не смотря на описание, аниме! Оно дарит исключительно положительные эмоции, показывает то, от чего мы уже отвыкли: искренность, дружбу, любовь, застенчивость и веру в то, что любое добро, вернётся ещё большим добром! Правда, рисовка главных персонажей чуть-чуть подкачала, зато второстепенные герои очень симпатичны, а некоторые просто неожиданные. Сюжет не изобилует динамикой, зато это покрывается переживаемыми эмоциями. Лёгкое для восприятия, не муторное… в целом данное произведение можно считать неким отдыхом для уставших мозгов. Кристина Хоменко

Другая анимация

X-Men: Evolution Кто не знает Людей Икс? С самого детства мы увлечённо смотрели мультсериалы про героев-мутантов. Затем были игры для Dendy и Sega, а потом пошли экранизации вроде X-Men, X2, Люди Икс: Начало, Росомаха и тому подобные. Время идёт, выходят новые игры, фильмы, мультфильмы. Люди Икс: Эволюция – сериал, который не был так популярен, как его предшественник X-Men The Animated Series. Лично мне довелось его увидеть не так давно. И скажу я вам, посмотреть его стоит. Чем же он так примечателен? Ну, вопервых, здесь показано начало становления школы Ксавье. Во-вторых, наконец, получили должное внимание такие персонажи, как Кити Прайд и Курт «Nightcrawler» Вагнер. Всё это завёрнуто в «молодёжную обёртку». В сериале есть место и ко-

Год выпуска: 2000 Страна: CША Жанр: Приключения, анимация, экшен, экранизация комиксов Производство: MARVEL, WBKids Режиссер: Гари Грэхэм, Фрэнк Пор Роли озвучивали: Кирби Морроу, Дэвид Кэй, Мэгги Блу О`Хара и другие...

медии и проблемам молодёжи. Да тут даже Росомаха похож не на злобного засранца, как его показывают во всех остальных мультфильмах, а на серьёзного, но доброго старшего товарища, который и руку подаст, и по лицу настучит, если этого потребует ситуация. Иными словами – сделано добротно и со вкусом. Рисовка сильно напоминает добротный комикс высокого качества. Конечно, не обошлось и без классических врагов людей икс: здесь и Магнето, и Саблезубый, и Мистик. Смотрятся отлично, глаза не устают

Другая анимация

радоваться. Так же более подробно представлены и другие злые мутанты, которым раньше не уделяли особого внимания: Ртуть, Пузырь, Вулкан, Алая ведьма проемонстрированы в более выгодном свете, чем такие столпы, как Джаггернаут, Месмеро или Красный Омега. Вот только организованности им не хватает. А так, запросто могут потеснить и классических персонажей. Сюжет полон поворотов во всех направлениях, тут и личные судьбы героев, и житейские проблемы, и эпичные общие враги и банальное недопонимание коллектива. В тоже время в сериале хватает место и батальным сценам просто эпического масштаба. Тут и Магнето, и Стражи, и

сам Апокалипсис придают сериалу такой градус, что смотришь и оторваться не можешь. Затягивает обалденно. Все четыре сезона можно смотреть не отрываясь. В конце огорчает лишь то, что всё уже закончилось. В общем – добротный мультсериал, который рекомендуется посмотреть всем. Александр Нечаев

Дорамы и кино

47 ронинов История о сорока семи ронинах, как история о чести и долге, должна быть знакома каждому, кто интересуется историей Японии. Сюжет легенды таков: сорок семь ронинов после долгих лет тщательной подготовки отомстили Кире Ёсихиса, чиновнику при сегуне Токугава, за смерть своего господина - Асано Наганори. Асано напал на Киру после

Год выпуска: 2013 Страна: США Режиссер: Карл Ринш Сценарий: Крис Морган, Хуссейн Амини, Уолтер Хамада Жанр: фэнтези, боевик, приключения

многочисленных провокаций чиновника, и в итоге был приговорен к сэппуку. Ближайший советник Асано Оиси Кураносукэ, по легенде, стал вести разгульный образ жизни и, казалось, вовсе забыл о бывшем хозяине. Остальные ронины стали купцами и ремесленниками. Так что со временем Кира решил, что ему нечего опасаться от воинов Асано. А тем временем ронины собирали оружие и готовились к нападению на поместье Киры. Эта история практически сразу обрела популярность в Японии. Она запечатлены в гравюрах, на тему легенды о ронинах

Дорамы и кино презираемый его самураями, несмотря на очевидные храбрость и воинские умения. Зато хозяйская дочка его любила и всячески поощряла. Парень, как и следовало ожидать, оказался не простой, а связанный с миром демонов. В нужный момент способен и мечи раздобыть и дракона зарубить. ставили спектакли, а позднее начали снимать кино. Фильм Карла Ринша придерживается основного сюжета легенды, с некоторыми дополнениями. Так в истории появился полукровка Кай, которого играет Киану Ривз. Кроме него голливудских актеров тут нет. Младенцем его бросили в лесу как нежеланный плод, и долгое время его воспитывали демоны Тенгу. Кай бежал от них, и погиб бы, если бы его случайно не нашел дайме тех мест Асано. Мальчик остался жить при дворе дайме

На стороне злодея Киры тоже оказалась потустороннее существо демонлиса – ведьма с разноцветными глазами. Именно она регулярно делала всякие подлянки бывшим самураями из Ако и терроризировала дочь покойного Асано. И после смерти дайме вдруг оказалось, что без полукровки ронинам не победить. Оиси тем временем год прохлаждался в яме у Кииры, Кая продали в рабство, а ронины и правда разбрелись кто куда без руководителя. Так что первое, что сделал Оиси, как освободился, бросился искать полу-

Дорамы и кино кровку. Ну а потом все произошло так, как и должно было. Полукровку бывшие самураи приняли в свой круг, и он принял активное участие в подготовке мести. И все бы ничего, только дополнительная фэнтеззийная составляющая, как и Киану Ривз, фильм не спасли. История получилась натянутая, недостоверная, и Киану Ривз демонстрировал эмоциональность канделябра. Забавно было слышать в русском дубляже, как актер озвучки силится придать хоть какую-то выразительность образу Кая. Лицо Киану оставалось бесстрастным и в сражениях насмерть и при свиданиях с возлюбленной. Лиса-обротень сильно напоминала развратного демона из китайских фильмов «Раскрашенная кожа», но без ее обаяния. А когда Кай пробормотал что-то насчет «даров смерти» и повел ронинов к тенгу похожих на Волдеморта, это было даже не смешно.

Что оказалось в «47 ронинах» хорошо, так это визуальная красота. Спецэффекты вполне добротные, хотя иногда резали глаз, как, например, в случае с первым появлением разноглазой лисицы. Если бы это был историческая сага, то было бы хорошо, если бы фэнтези - то тоже неплохо. А в итоге получилось ни сага и не фэнтези, ни рыба ни мясо, ни уму ни сердцу. Одно разочарование. И Зомби бой появляется всего на несколько секунд. Васильева Светлана

Манхва Wagaya no Oinarisama Томов: 10 , выпуск продолжается Жанры: приключения, сёнэн, сверхъестественное,гендерная интрига Авторы: SHIBAMURA Jin, MATSUKAZE Suiren Категория: Манхва Год выпуска: 2007

Существуют пять священных фаз. Все природные явления относятся к той или иной фазе. А именно: дерево, огонь, земля, металл и вода. Все пять фаз имеют разные эффекты, также они могут по-разному влиять друг на друга. Те, что могут усиливать друг друга, носят название «благоприятные», соответственно, те, что ослабляют друг друга, носят название «неблагоприятные». Благоприятная связь складывается следующим образом: дерево кормит огонь. Дерево становится освящённым, огонь разгорается. Огонь создаёт землю. Огонь меняется на пепел, пепел становится землёй. Земля приносит металл. Металл находится в земле. Металл держит воду. На поверхности металла вода конденсируется и скапливается. Вода питает дерево. Деревья растут, если есть вода.

Всё началось со странного сна Тоуру Такагами, принадлежащего семье Мидучи. Их род относится к водной фазе. Все девушки семьи Мидучи являются жрицами и хранят Богиню воды, но последняя жрица не явила свету рождение дочери, преемницы. Это ослабило защиту рода. Старший сын, семнадцатилетний Нобору, стал главой рода. Чтобы защитить младшего брата от демона из сна, он вынужден пробудить демоническую Лису. История о Кууген из дома Мизучи полна противоречий. Сильное и умное божество, располагающее такой духовной силой, что могло манипулировать всеми видами заклинаний по собственной воле. Тем не менее, из-за своей лисьей природы это божество было озорным и капризным. Оно приносило много катастроф и в то же время спасало от эпидемий и засух… Тем не менее, не выдержав Шаловливости этого лисьего божества, жрицы дома Мизучи и главы собрались и, проведя 7 дней и 7 ночей в пещере, читая заклятия, запечатали божество.

Манхва

Чтобы освободить его, было достаточно одного главы рода и коротенького распечатывающего заклинания. Правда, своенравная Лиса отказалась помогать. Зачем спасать тех, кто так неблагодарно заковал божество?! Пф! Правда, узнав, кого именно нужно защитить, Лиса передумала. Что предстоит пережить Нобору и Тоуру? Чем так поразила жрица Мияко, мать парней, божество Лису? И сможет ли Лиса победить демона?! Всё это вы узнаете после прочтения манги.

весьма динамичный и весёлый сюжет. Эта манхва более всего рассчитана на женскую аудиторию. Мило и красиво прорисованные главные персонажи, небольшая гендерная интрига, заключающаяся в определении пола лисьего божества, и лёгкий юмор. К минусам могу отнести большое количество различных объяснений, которые на первых парах замедляют восприятие произведения… Во всяком случае, желаю приятного прочтения! =)

И напоследок моя краткая оценка сюжета и общих характеристик. Предупреждаю тебя, мой дорогой читатель, это всего лишь моё мнение. ; )

Кристина Хоменко

Опять старая песенка про фазы и их зависимость друг от друга. Правда, уже в корейской интерпретации. Но, тем не менее,

Манхва

Комикс Injustice: Gods Among Us

Год выпуска: 2013 год Издательство: DC Comics / Комиксы ДиСи Жанр: Супергероика, Фантастика, Боевик

венной жены и ребенка, а заодно практически уничтожил Метрополис с его жителями. Вне себя от горя и ярости, Супермен убил Джокера, и это стало первым его осознанным убийством в длинной череде последующих смертей. Он вдруг осознает, что со смертью некоторых злодеев мир может стать лучше, что умри сумасшедший клоун раньше, ничего подобного с его женой бы не случилось.

Комикс Injustice: Gods Among Us является приквелом к одноименной игре, рецензию на которую вы можете прочитать в этом же номере Инари в разделе Игры. Но даже если вы уже прошли игру, даже не важно, понравилась она вам или нет, все равно имеет смысл с ним ознакомиться. Однажды Супермен узнает, что его жена, Лоис Лейн, беременна. И пока он спешит поделиться радостью со своим лучшим другом Бэтменом, Лоис попадает в руки самого безумного убийцы вселенной DC – Джокера. В кои-то веки Джокер выбрал своей жертвой не Темного Рыцаря, а самого неуязвимого пришельца на Земле (да и во многих других мирах) и ударил в самую незащищенную его точку. Он подстроил так, что Супермен стал невольным убийцей собст-

Супермен раскрывает свою тайную личность и убеждает некоторых членов Лиги Справедливости принять его новую позицию – злодеев надо карать. Некоторые, например, ЧудоЖенщина и Дэмиан, сын Брюса Уэйна, казалось, только и ждали перехода Супермена на «темную сторону». Кое-кто оказался тверже в своих убеждениях – Зеленая Стрела, Марсианский Охотник, Черная Канарейка. Бэтмен же сразу догадался, куда могут привести Кларка Кента его безграничная мощь и желание «исправить» человечество силой. Он много раз пытался предупредить Кларка, вразумить его соратников, но чем дальше, тем больше Супермен начинает винить своего друга в смерти Лоис и своих несчастьях. Ведь это Бэтмен, главный противник Джокера, раз за разом оставлял клоуна в живых. Чем дальше, тем больше пессимистичные прогнозы Бэтмена сбываются. Супермен уже не ограничивается убийством «плохих

Комикс парней», он начинает мыслить глобально – вмешиваться в политику, диктовать условия и, наконец, становится тираном. Он начинает считать, что цель оправдывает средства, что людей можно принудить к миру и послушанию, что править ими можно только с помощью страха. И тогда Супермен перестает сдерживаться не только в отношении врагов, но и друзей, которых назначает врагами. Он калечит невинных людей, посмевших протестовать. А самое главное – в его руках бывшие герои перестают ими быть. Чудо-Женщина, и раньше не особенно сдержанная, становится самой Смертью в его руках. Зеленый Фонарь меняет цвет на Желтый, и даже Флэш оказывается перед моральными дилеммами, которые не может разрешить. А Брюс Уэйн лишается всего… В этом комиксе много крови и много смертей. Он эмоционально насыщен, в основном за счет драмы. И дело даже не в том, что герои могут сходить с ума, убивать и умирать, а в том, что одни сохраняют человечность, а другие – нет. Тут покажут эволюцию полностью положительного персонажа в нечто по-настоящему злое. Как будто дух убитого Джокера вселился в Супермена. И

Бэтмен, который все понимает, но все равно пытается верить в своего друга до самого конца. Убедить его похорошему, пока не становится поздно. Ведь Кларк, несмотря ни на что, еще какое-то время оставался «хорошим парнем» и искренне считал, что приносит людям благо. Есть и забавные моменты. Особенно хороши те, что связаны с Зеленой Стрелой и Харли Квинн. Харли проявила себя во всей красе. Чего стоит только ее противостояние с Лобо, космическим охотником за головами, которого послали на ее поиски. Выпуск комикса все еще продолжается. С января этого года стартовал «Год второй» и, похоже, мы, наконец, узнаем, как Хэл Джордан одел желтое кольцо, а Синестро стал одним из союзников Супермена. Что стало с Канарейкой, и какие шаги предпримет Брюс. И даже если вы никогда не читали комиксов по прославленной вселенной DC, начните с этого. Он может вас впечатлить. Васильева Светлана

Аниме

Культура

Онии-кей

Что же особого присуще этому стилю?

Стиль Онии-кей дословно переводится как «стиль старшей сестры». Этот стиль является сочетанием одежды, чтобы в нём можно было ходить и на работу, и на встречу с друзьями. И действительно, этот стиль ненавязчиво выделяется среди других стилей своей стильностью, нежностью, практичностью и легкой романтичностью.

Аксессуары. Причём дорогие, из хороших материалов. Будет вообще шикарно, если они будут ещё и от лучших европейских модных домов. Шляпки и очки – это тоже неотъемлемая часть гардероба Онии-кей.

История стиля. В 1975 году вышел журнал CanCam. Его целью было научить молодых женщин основам моды и переходу от школьного стиля подростка к взрослому стилю. Вскоре появилось ещё несколько модных журналов с той же направленностью ("Виви" (1983) и "Рэй" (1988)).

Культура Мужская версия Онии-кея – это комбинация двух стилей, известных в Японии как Аме-кадзи (Ame-kaji), "Американский стиль", и Ита-кадзи (Ita-kaji), "Итальянский стиль" – гламурненький вид с рокерскими элементами. Без сомнения, парни, придерживающиеся этого стиля – очень яркие и запоминающиеся персонажи (смахивают на Сергея Зверева^^”). Онии-кей и Россия.

Сегодня считается, что Онии-кей – это стиль, которого придерживаются бывшие галс, выпускницы средней школы, поступающие в колледж или в начинающие самостоятельную взрослую жизни как бизнес-леди. Мужская половина Японии и Онии-кей.

В России полно приверженцев этого стиля, и порой они сами об этом не догадываются. В отличие от других азиатских стилей, в России именно этот стиль имеет больше всего лайвстайлеров, но только среди женской половины. Места обитания Онии-кеев-девушек в России – это модные ночные клубы. Анастасия Ягужинская

Игры

не особо блещет красотой акселерации текстур. Судя по похожим сериям «Final Fantasy», «Grandia» или «Heroes», подобные графические нюансы почти не интересуют любителей хорошо провести время за видеоигрой.

Breath of ﬁre 4 Бывает так, возникает у нас желание отправиться с друзьями куданибудь посидеть у костра и пожарить сосиски, но если нет возможности, тогда можно поиграть в RPG-игру «Breath of fire 4 » и насладиться множеством походов виртуальных – квестов.

Главным героем является рассеянный простоватый паренёк Риу , разглядывающий на улицах красивых девушек. Его обнаруживают голым в огромной яме, похожей на кратер, принцесса из страны Wyndia по имени Нина и её верный друг, здоровяк Крей. – Вдруг он какой-нибудь извращенец! – занося для удара свою двустороннюю дубину, в диалоге вскликивает Крей. – Нет, его, скорее всего, обобрали до нитки местные босяки, – защищает парня красивая крылатая девушкаангел в светло-розовом сарафане. – Не видишь, его побили так, что помнит только лишь своё имя. Действительно, имя «Риу» – это единственное что после падения с

Решение фирмы Capcom выпустить для персонального компьютера четвёртую часть знаменитой серии «Breath of Fire» нельзя не назвать странным – владельцы приставок попеняют ей на неудобное клавиатурное управление. Если есть возможность купить недорогой джойстик, то прохождение этой с виду насыщенной головоломками игры покажется ещё интересней. Могу предположить, почему любители этой ролевой игры часто на форумах обсуждают особенности именно четвёртой её части, хотя по сравнению с такими графическими громадами, как «FarCry» или «World of Warcraft», она

Игры

большой высоты помнит миловидный и общительный парень. Нина и недовольный Крей, облачая нового друга в подручную мешковину, берут его с собой на весьма оригинальное средство передвижения – sandflier (можно перевести – «летучий песочник»), на котором и продолжают путешествие в западную империю Фоу, чтобы отыскать пропавшую сестру Элину. Но нападение дракона приводит в негодность их парящую над равниной машину. Они вынуждены заняться поисками запасных частей, побывав в нескольких городах и деревнях. В это же самое время рядом со столицей империи, Чедо, пробуждается идол Фоу-Лу, по совместительству когда-то первый император династии Фоу, основавший мощнейшее государство Чедо. Сюжет «Дыхания огня» – одна из самых эффектных сторон этой части, имеющей, так скажем, все шансы для того, чтобы удержать возле монитора ненавистников консольных ролевиков. Распутать сложные взаимоотношения между империей и восточными королевствами, изобиловавшие в прошлом кровопролитными войнами, узнать об ужасной судьбе Элины, выяснить, кто и зачем призвал в этот мир Фоу-Лу и откуда взялся протагонист… Иногда авторы даже отдают нам на попечение 60-

уровневого Первого императора, пока он бредёт в Чедо. Отдают этого мощнейшего бойца продемонстрировать его сверхспособности, поглазеть на зрелище превращения в сильнейшего дракона «Кайзера». В облике этакого рогатого и хвостатого зверя Фоу-Лу громит противников одним ударом и разнообразной магией. Не важно, сколько врагов нападёт за раз, выбор магической материи, взмах руки с ониксовым браслетом – и они горят, восполняя вам потерянные очки манны и здоровья. Оказывается, император Фоу-Лу проснулся не в своё время и не понимает, откуда в мире драконов и магии появляются паровые машины и механические летуны. Постоянные нападения на бывшего императора, интриги и распри, плетущиеся вокруг него – не что иное, как приведённая в действие типовая модель свержения существующего строя. Вспоминается исторический прецедент, когда сёгун и император Японии закрыли границы для варваров-европейцев – эта обособленность просуществовала очень долго, пока представители нового поколения не установили иные правила. Так и в игре восставший идол-император Фоу-Лу делает попытку реанимировать прежние времена, и от ваших действий по ходу

Игры нелинейного сюжета будет зависеть будущее Чедо и жизни персонажей. Как всегда, герои RPG-серий «Breath of fire» отправляются за малым, но узнают, что от них зависит судьба целого мира и действуют до победного. В путешествие против враждебных компаний можно собрать в одну группу шестерых различных персонажей, которых разрешено прокачать до 50-го уровня. Кое-кто из них обладает уникальными возможностями. Нина умеет летать, использовать магию ветра, но атаки наручным жезлом у неё слабые. Крей – передвигать тяжелые предметы, работать стихией земли, колотить дубинами и палицами. Робот Эршин при необходимости может долбить железной головой, запускать свои руки-кулаки в полёт, пулять снарядами; старый воин Сциаз – красиво орудовать комбо; отличный стрелок Урсула – взрывать и стрелять из любого вида оружия; а главный герой Риу становится разными драконами, использует любую магию и обучающую материю «Скил». По линии игры Риу будет отделяться от отряда, пытаясь подзаработать для новообретённых друзей. Из-за своего транжирства и рассеянности он теряет то деньги, то предметы. И вот приходится работать, усердно копая землю ломающимися лопатами, рыться на свалках, таскать мешки для вельмож, катить тележку с пассажиром как рикша, собирать урожай свеклы и даже прибираться в домах. В течение игры можно приставать к девушкам на улице, задавая разные пикантные вопросы и отвечая на них, можно пытаться «лапать» Урсулу и Нину, можно подраться с Креем или напиться в кабаке. Почему авторы игры и рекомендуют исполь-

зовать джойстик – некоторые квесты и манёвры в игре действительно требуют быстрого реагирования и одновременного использования нескольких кнопок сразу. Повоевал с врагами, запасся очками опыта и предметами на продажу (в начале игры денег будет катастрофически не хватать) – встают вопросы об отдыхе и восполнении здоровья – разворачиваешь лагерь в полях, в лесах, в горах, в пещерах, главное, чтобы была куплена палатка («tent»). На палаточном отдыхе, сидя у костра и жаря сосиски или готовя уху, есть возможность переставить оружие, починить его, скомбинировать стихийные материи, поменять навыки, перераспределив это всё, набрать динамита и метательных предметов, просто поговорить, поспрашивать разную приятную ерунду и поприставать к девушкам. Бой в японских ролевых играх – это целый спектакль с применением различных спецэффектов, множества заклинаний и боевых приемов. Как раз последние-то и являются предметом планирования развития подопечных. Ассортимент варьируется от простейших огненных атак и ударов повышенной мощности до сложных комплексных приёмов, которые можно объединять в комбо. Люби-

Игры теля увлечёт не только система «скилов» и боя, но и продуманная до мелочей рыбалка: в любом водоёме можно поймать как рыбу, так и разных существ, например, одного из сильнейших боссов игры, чтобы помериться с ним опытом и выбить из него спецпредметы. Находятся в игре и учителя, с которыми, тренируясь, обретаешь новые возможности. Важная составляющая «Breath of Fire 4» – обилие этаких интермедий – мини-игр. Не все они одинаково хороши; честно говоря, большинство и вовсе способно разочаровать поклонников традиционных для PC RPG. Нас заставляют то откармливать местного пьянчужку, то запускать механизм дамбы, растаскивать бочки по складу, заниматься погрузочными работами, сбрасывать пиратов с мачты за определенное время, оперировать лазерами и заниматься другими не слишком приятными вещами. Почти на каждой локации встречается какая-либо задачка, и хорошо еще, если это испытание для головного мозга, а не спинного. Портирование этой игры на персональный компьютер произведено достаточно качественно. Если вы скачаете не режиссёрскую версию, то обнаружите, что некоторые сцены попросту вырезали, дабы избежать антирейтинга. Таким образом, вас

лишат удовольствия лицезреть не только обнаженных Нину и Урсулу, но и куда более важные для понимания сюжета моменты, вроде обезглавливания императора. Игра «Breath of fire 4» откровенно опоздала с появлением, но есть в ней легко объяснимое очарование, заставляющее пройти ее до конца – она интересная. Вам нравятся Final Fantasy и Grandia? У вас нет комплексов по поводу скромненького графического решения? Тогда пробуйте. Если же вы давно внушили себе, что очередная видеокарта «GeForce» или «Ati Radeon» должна быть загружена по полной программе, а мерзкие японские игрушки с глазастыми анимешными персонажами – это для детей, то продолжайте играть в «Crysis» или «Prototype». «– Дракон живёт в нас, он и заставляет постоянно бороться…» – так отвечает в итоге вовсе не разгильдяй Риу на вопрос Нины, как такой разгульный парень может быть столь сильным и умным. Виктор Власов

Игры

Injustice: Gods Among Us Ни для кого не секрет, что DC Comics и Marvel Comics являются титанами супергеройских франшиз. Не одно поколение выросло, поклоняясь своим героям, многие из которых получили не только собственные комиксы, но и мультсериалы, фильмы и даже игры. О последнем мы сейчас и поговорим. В данном случае мы имеем файтинг с персонажами вселенной DC, которую мы знаем по таким персонажам, как Бэтмен или Супермен. И именно здесь мы будем выяснять, кто из всех персонажей сильнее. По факту, в полной комплектации нам на выбор предлагают 30 персонажей. Все являются представителями вышеупомянутой студии комиксов. Кроме одного. В качестве приглашённого гостя выступает Скорпион из серии

игр Mortal Kombat. Что он тут делает? Просто NetherRealm Studios и лично Эдвард Бун разрабатывают игры серии MK, что само по себе символизирует. Сразу бросается в глаза наличие нескольких костюмов почти у всех персонажей: от классических, до современных. Тут и Бэтмен в костюме «Чёрного фонаря», и Зелёный фонарь в костюме «Красного сына» из одноимённой серии комиксов, и даже Зелёная стрела в костюме из сериала «Стрела». Графика приятная, глаз не режет. Зоны для битв многоуровневые, так

Игры

что можно запросто проломить врагом стеночку и лупцевать супостата уже в другом зале. Множество вспомогательных объектов, которые ломаются, взрываются, стреляют, ездят и т.д. очень способствует зубодробительным битвам. Но что это мы всё о плюсах. Давайте поговорим о минусах. Их тоже хватает. Начнём с того, что игра до жути простая. Если вы хотите хоть немного помеситься на равных с компьютерным игроком – включайте самый сложный уровень. На самом деле это не скажется сильно на тактике ИИ, скорее, сколько он будет вас задалбывать своими 5-6 ударами. И самое раздражающее – повсеместное замедление. Начал делать комбо – тут всё начинает замедляться, чтобы игроку проще было вести бой. И как итог – весь бой, словно в желе каком-то.

Музыка тоже особого восторга не вызывает. Слышно, что пытались сделать нечто глобальное, чтобы подчеркнуть эпичность, но, по факту, её и не слышишь в бою. Теперь давайте заглянем в сюжетную составляющую игры. Лично у меня сюжет игры очень сильно ассоциируется с мультфильмом «Лига Справедливости: Кризис двух миров». Тут и злобный Супермен, и герои, ставшие злодеями, и параллельные вселенные. В общем, всё знакомо, но всётаки в игре сюжетная часть несколько не докручена до уровня оригинальных мультфильмов. Как итог можно сказать, что Injustice – достойное воплощение файтинга для супергероев. Не скажу, что он сильно впечатлит, но на недельку увлечь очень даже может. Александр Нечаев