Jaarverslag Incubate 2013 by Incubate Festival

ART

PARTICIPATE

EDUCATE

DEBATE

FILM

JAARVERSLAG 2013

THEATER

MUSIC

VOORWOORD Yes: Er staat geen hek om Incubate.

Daardoor hadden we dit jaar nog meer impact dan voorheen op onze omgeving. Hotels en terrassen zaten vol, nieuwe talenten vonden een podium naast oude helden, er waren concerten in verzorgingstehuizen en er was educatie voor kids. Media schreven vol verwondering over wat er in Tilburg plaatsvindt. Vooral de communty-based opzet, met een grote betrokkenheid van duizenden bezoekers, honderden vrijwilligers, tientallen locaties en tig andere partners viel hen op. Dankzij die betrokkenheid kunnen wij iets groters dan onszelf maken. Hier willen we iedereen hartelijk voor danken. Er staat geen hek om Incubate. Dat heeft ook zijn keerzijde. Waar andere festivals profiteren van horeca, slaapplekken en andere verdienmogelijkheden is dat voor Incubate onmogelijk: de hele stad profiteert, maar de organisatie zelf blijft even kwetsbaar als een luitconcert in de Pauluskerk: er hoeft maar iets onverwachts in de buitenwereld te gebeuren en de magie is weg. We stevenen af op onze tiende editie. In 2013 sluiten we voor het eerst in de geschiedenis af met een tekort. Het festival groeide, de orde van grootte van artiesten nam weer toe, het aantal bezoekers groeide weer, de persaandacht groeide weer maar de financiĂŤle basis past niet meer bij het breed gedragen internationale festival dat Incubate nu is. Daarvoor zijn verschillende zaken aan te wijzen, zoals de crisis,het krimpen van particuliere fondsen en een terugtredende overheid. Maar wij kijken liever vooruit. Meer mensen dan ooit kennen Incubate. Meer organisaties dan ooit werken samen met Incubate op verschillende manieren. Met onze partners willen we door deze groeipijn heen om met onze trouwe bezoekers, onze stad Tilburg, onze vooruitstrevende artiesten en onze enthousiaste partners in 2014 een nog beter festival neer te zetten. We bedanken iedereen voor deze geweldige editie en kijken uit naar 15 september 2014, waar we er hopelijk nog een betere Incubate met elkaar kunnen beleven.

ART

later ook de Europese reclamecampagne van gemaakt is. Wij bouwden deze kleurrijke installatie in de vorm waarin deze oorspronkelijk bedoeld was; als interactieve installatie.

BRIEVEN VAN VREEMDEN

(Mysterious Letters) Op de Incubate-vrijdag (14 september) ontvangen 300 inwoners van de wijk Korvel in Tilburg een handgeschreven brief van twee onbekenden. De brieven zijn allemaal uniek en gericht aan de personen op dat adres. Omdat ze allemaal op dezelfde dag en in dezelfde buurt arriveren, brengen de brieven nieuwsgierigheid en verwarring teweeg bij de ontvangers. Dit is een onderdeel van het internationale project Mysterious Letters van de Britse kunstenaars Lenka Clayton en Michael Crowe. Clayton en Crowe hebben als doel om iedereen ter wereld een persoonlijke brief te sturen. Eerder ontvingen inwoners van steden in onder meer Frankrijk, Zwitserland en Amerika al een brief van hen. Crowe verbleef tijdens Incubate in Tilburg en schreef er zijn brieven. Samen met kinderen van BSO De Tierelier in Heukelom maakte hij briefpapier en tekeningen die aan enkele adressen verzonden zijn. Volgens een artikel in het Brabants Dagblad van zaterdag 15 september waren de reacties van de ontvangers van de brieven gemengd. Van ongeïnteresseerd en onzeker: “We hebben een vaag briefje van een of andere show gehad. Met onze namen erop. Dat maakt het heel persoonlijk. Het slaat nergens op.” tot positief en geïnteresseerd: “Mijn vrouw heeft hem speciaal bewaard om het me te laten zien”.

Om de context van zijn werk in reclame te laten zien hebben we hiervoor samengewerkt met Ford-dealer Tigchelaar. Daarom plaatsten we nieuwe Ford Fiësta’s in de ruimte waar ook ander werk van Rozendaal te zien was. In de weken voor het festival stond de witte Ford Fiësta uit de installatie in de showroom van Tigchelaar, te midden van Incubate promotiemateriaal en -films. Eigenaar van de installatie van Rozendaal is Ford Europa, waarmee we tijdens dit project hebben samengewerkt. De interactieve installatie, waarbij de vele kleurvlakken op de auto konden worden gemanipuleerd door middel van trackpads, werkte bij vrijwel alle bezoekers hypnotiserend. Tijdens de expositie merkten we dat veel bezoekers het vreemd vinden om prom0tieuitingen van een automerk tegen te komen in een expositie. Daarom gingen we zo veel mogelijk in gesprek over deze ontmoeting tussen reclame en kunst. Verder was het interessant om te zien dat het werk zeer verschillende doelgroepen aanspreekt. Scholieren kwamen ‘spelen’ met het werk maar ook kunstliefhebbers, voor wie de eigenzinnige manier van werken van Rafaël Rozendaal hot topic is, gingen op in het werk. We danken Ford Europa, Tigchelaar en Rafaël Rozendaal voor de samenwerking aan dit unieke en geslaagde project en zijn zeer tevreden over de wederzijdse promotie.

RAFAËL ROZENDAAL

‘Showroom: Art & Cars’ In The Showroom, onze pop-up expositie ruimte aan de Spoorlaan, toonden we van 16 tot en met 22 september werk van de hybride kunstenaar Rafaël Rozendaal in samenwerking met Ford. Hiermee hebben we bijgedragen aan de discussie over de scheiding tussen aut0nome kunst en toegepast werk. Rozendaal maakte een installatie met de nieuwe Ford Fiësta, waar

CARL SCHILDE// HEAVYLISTENING

‘WOW’ WOW is een vinylplaat gemaakt door Carl Schilde (van kunstenaarsduo HEAVYLISTENING) met daarop één enkele ultra-lage toon. Wanneer deze toon op meerdere platenspelers tegelijk wordt afgespeeld gaan de geluidsgolven eenspel met elkaar aan. Een spel dat voor de toeschouwer ervaren wordt (gehoord, maar

vooral gevoeld) als complexe ritmes die veranderen naar gelang de positie van de toeschouwer binnen de ruimte, de afstelling van de platenspeler(s) en de snelheid waarmee de plaat wordt afgespeeld, veranderen.

Daar is ook te zien dat 192 jongeren van vier scholen deelnamen aan het project. Samen bedachten zij 45 ideeën om Tilburg beter te maken, waarvan er 24 zijn uitgevoerd tijdens het Incubate festival / European Social Innovation Week. Zoals een Oplosshop, een High Five Zone of een effectief systeem om je fiets terug te vinden op het station. Twintig andere ideeën worden op het moment van schrijven uitgevoerd in een maquette en één idee zal gedurende dit schooljaar worden uitgevoerd.

Tijdens Incubate hebben we een opstelling gemaakt van vier platenspelers en vier zeer zware sub-bas speakers. Dit is de krachtigste set-up waarmee het project tot nu toe is uitgevoerd, en zodoende ook voor de kunstenaar zelf een spannend experiment. Bij drie van de zes performances zijn artiesten die op Incubate optraden gevraagd mee te doen met het experiment (onder andere A Place To Bury Strangers, Neige Morte, Harmony Molina, en Sculpture). Zij hebben telkens na een korte introductie van de kunstenaar vrij mogen ‘spelen’ met WOW. De overige drie performances waren vrij voor publiek om mee te doen.

A SUBJECTIVE BUSLINE

by Grzegorz Klaman “Alleen de bus is al een beleving” is een veel gehoorde opmerking. Incubate en het Textiel Museum hebben de vooraanstaande Poolse kunstenaar Grzegorz Klaman uitgenodigd om een Tilburgse editie van zijn ‘Subjective Bus Line’ op te zetten.

De reacties van participerende artiesten en van publiek waren bijzonder positief. Wat opviel was dat bij veel mensen het enthousiasme groeide tijdens het ervaren van WOW. Het is bij uitstek een project dat ervaren moet worden om het goed te kunnen waarderen. Iedereen die mee heeft gedaan was dan ook achteraf vooral heel enthousiast en zelfs dankbaar (veel mensen namen expliciet de moeite om de kunstenaar te bedanken voor de ervaring).

In deze tocht langs het textielverleden van Tilburg vertellen ex-werknemers aan deelnemers hun persoonlijke verhalen die verbonden zijn aan deze plekken. Zo geeft het project een stem aan de bijzondere herinneringen die verborgen liggen in de geschiedenis van de textielindustrie. De tourleiders zijn oud werknemers uit de Textielindustrie. Frans van Gender (1946) is een bijzonder enthousiaste man, met een groot repertoire aan verhalen dankzij de meer dan twintig jaar die hij in de Abee-fabriek werkte. Frans van Kuijk (1943) heeft bij verschillende textielfabrikanten gewerkt. Zijn sympathieke, wat zenuwachtige voorkomen maakte zijn tours bijzonder persoonlijk. Door zijn biljartclub werd hij herkend in een nieuwsitem van Omroep Brabant. Het leek alsof deze erkenning hem zelfverzekerder maakte waardoor hij groeide in zijn enthousiasme. Jan Esman (1944) is fractielid van de PvdA in Tilburg en werkte 24 jaar in de Abee-fabriek. In zijn geëngageerde verhaal vertelde hij vol lof over met name Abee.

MAAK TILBURG BETER

Voor ‘Maak Tilburg Beter’ vroegen we leerlingen en studenten van verschillende scholen wat hen irriteert aan Tilburg (en omgeving). Vervolgens vroegen we hen hoe ze dat probleem wilden oplossen. Zo werden er verschillende ideeën bedacht om Tilburg leuker, mooier of beter te maken. Die ideeën zijn op 17 september tijdens de Incubate als onderdeel van European Social Innovation Week (ESIW) gepresenteerd aan de ‘Pathfinders’, een groep van mensen uit het bedrijfsleven die bezig zijn met innovatie en over een goed netwerk beschikken. Zij gaven tips en stelden hun netwerk beschikbaar zodat de leerlingen de bedachte ideeën ook echt konden gaan uitvoeren. De meeste ideeën zijn tijdens deze week ook daadwerkelijk uitgevoerd. De resultaten zijn in tekst, foto’s en filmpjes terug te zien op www.maaktilburgbeter.nl.

De Volvo-bus uit 1973 is geregeld met dank aan stichting Veteraan Autobussen. De geur en herrie van de bus voegden duidelijk iets toe aan de tour. Samen sporen de tourleiders en het publiek overblijfselen op van het industriële erfgoed.

De ‘Subjective Bus Line’ geeft mensen de mogelijkheid om de werknemers te leren kennen die een rol speelden in de hoogtijdagen van de Tilburgse textielindustrie. De busreis startte 16 t/m 22 september elke dag om 14:00 vanaf het TextielMuseum. Door de grote vraag doordeweeks zijn er op zaterdag en zondag extra diensten ingezet om 16.00 uur. De toegang was gratis. Ongeveer 250 personen hebben een tour bijgewoond. Op werkdagen waren dat vooral ouderen en in het weekend zat er een mix van jong en oud in de bus. De grote opkomst is voor een groot deel te danken aan de aandacht dat het project heeft gekregen in lokale media: Onder meer een groot artikel in het Brabants Dagblad en een item op Omroep Brabant droegen hier aan bij.

schermen was steeds een letter te zien die in ongeveer 20 minuten vernietigd werd. Deze tien schermen werden naast elkaar gepresenteerd, opgehangen aan de muur in een volledig witte, afgezonderde ruimte binnen De Pont. Het werk werd door publiek en pers goed ontvangen. Bezoekersaantallen waren goed, niet alleen waren veel reguliere De Pont bezoekers geïnteresseerd, maar ook veel Incubate bezoekers brachten een bezoek aan het museum. Kranten als NRC en Brabants Dagblad loofden het werk om zijn impact en uitvoering. Een zeer geslaagd vervolg op het project van 2012, toen Incubate voor het eerst samen werkte met Santiago Sierra.

Subjective Bus Line is georganiseerd door TextielMuseum en Incubate in samenwerking met het Wyspa Institute of Art in Gdansk. De research in Tilburg is gedaan door Klaman’s assistent Adam Mandziejewski. Grzegorz Klaman zelf is in het weekend voorafgaand aan het festival naar Tilburg gekomen om zijn artistieke inhoudelijke input te geven en het verloop van de tour te observeren. Hij was zeer tevreden over deze Tilburgse versie.

In het kader van een tweejarige samenwerking met diverse initiatieven rondom het festival, waarbij het festival meer faciliteert als cureert, werd de Bredase Gallery Pepper uitgenodigd een week lang in Tilburg een pop up winkel te laten draaien. Tijdens het festival nam Pepper haar intrek in de Showroom, een pand dat tijdelijk ter beschikking kwam, centraal gelegen in Tilburg centrum. Vanuit daar was er nieuw werk te zien van diverse jonge kunstenaars in de formule die Pepper al enkele jaren hanteert: half expo, half winkel in een laagdrempelige setting. Door Gallery Pepper zich te laten presenteren in een ruimte die ook gebruikt werd voor twee andere projecten, was de aanloop groot en werd er zelfs ook redelijk wat verkocht. Het werk van de kunstenaars die Pepper vertegenwoordigd is natuurlijk bijzonder grafisch en kleurrijk en blijkt goed aan te slaan bij de Incubate doelgroep. Het feit dat dit werk vaak al ingelijst en tegen schappelijke prijzen wordt aangeboden helpt ook met de verkoopbaarheid. De combinatie van deze opzet slaat in ieder geval aan bij het Incubate publiek en zou zeker in de toekomst verder uitgebouwd kunnen worden.

GALLERY PEPPER

SANTIAGO SIERRA

De politiek geëngageerde kunstenaar Santiago Sierra presenteerde tijdens Incubate zijn laatste video-installatie in De Pont. Sierra heeft over de hele wereld tien gigantische letters laten oprichten uit materiaal van regionaal belang, en die dramatisch laten vernietigen voor publiek. In Nederland werd in september 2012 onder grote belangstelling de letter S door varkens vernietigd op het Incubate festival in Tilburg. Andere letters werden onder meer gebouwd uit menselijke uitwerpselen, melkflessen en aluminium en kapotgemaakt door middel van zagen, geweren en sloopkogels op plekken als India, Duitsland en Australië.

MOMENT MONUMENT

Drawing Workshop (aka Krista Burger, Quinten Dierick, Dennis Gunsing en Tim Greaves)

Deze tien acties zijn vastgelegd op film, en deze videowerken werden op beperkte schaal vertoond op verschillende locaties ter wereld. Museum de Pont en Incubate presenteerde samen een van deze installaties tijdens het festival en een paar weken daarna. Op tien

Hoe van iets kleins en schijnbaar onbeduidends, een groot werk kan worden gemaakt. Leerlingen van groep 7/8 van Montessori basisschool

in nauw overleg samen met kunstenaars en publiek. Diezelfde democratische houding waar Incubate ook al jaren mee werkt. De voorstellingen die Bâtard in Tilburg programmeerde waren bewust kleinschalig en laagdrempelig. Omdat het lastig blijft bezoekers de theaterzalen in te trekken, werd gekozen voor een praktische oplossing: Bâtard presenteerde vooral interventies in de openbare ruimte of op ongebruikelijke plaatsen zoals een bruin café.

De Elzen en twee Havo/Vwo 4 klassen van Mill-Hillcollege maken tijdens een workshop onder leiding van kunstenaars gezamenlijk met hun klas een persoonlijk kunstwerk van hun eigen herinneringen. Deze zijn tijdens Incubate te bezichtigen in de bibliotheek. De workshops beginnen met een brainstorm rond een aantal sleutelwoorden. De leerlingen maken aan de hand daarvan zo veel mogelijk tekeningen met de teksten als uitgangspunt. Uiteindelijk zijn tekst en tekeningen in groepjes bewerkt door middel van kopiëren en vergroten, overtrekken, stempelen, drukken enz. Alles is daarna samengevoegd tot één groot monument door van alle vergrotingen, teksten, tekeningen één driedimensionaal kunstwerk per groep te maken.

Jonge kunstenaars en theatermakers als Nick Steur en Giulia Mureddu speelden hun voorstellingen op het heuvelplein en trokken zo spontaan toeschouwers en passanten naar hun performance. Van een heel andere orde was “A dance to music from the guard house” van de Brusselaars Siet Raeymaekers en Lieven Martens Moana. Zij brachten een zeer fysieke dansvoorstelling op live elektronische muziek in Paradox, Tilburgs podium voor actuele muziek. Een hoogtepunt was ook Benni Pohlig, die op straat voor Incubate locatie Cul de Sac een dansvoorstelling maakte met toeschouwers en toevallige passanten, die uitmondde in een klein feestje midden op straat op een regenachtige Dinsdagavond. Zo werd theater verwogen met de rest van het programma en kreeg het, misschien wel voor het eerst, een echt goede inbedding in het festival.

Het benaderen en enthousiasmeren van de schoolgroepen ging gemakkelijk. Een pluspunt is dat de leerlingen gratis mee konden doen, wat het gemakkelijk maakt om scholen te ‘werven’. De feedback hierover en over de inhoud van de workshops vanuit de scholen was positief, maar ook kritisch. De coördinator van het Mill-Hillcollege schreef: “Het is zó een open opdracht, dat leerlingen er alle kanten mee op kunnen. Maar het resultaat vind ik er erg verrassend uitzien!” De leerlingen van basisschool De Elzen hadden veel minder moeite met de opdracht. De work-shop vergde vrij veel ‘vrij denken’ en ‘loslaten’ van de leerlingen, wat voor kinderen van 11 jaar blijkbaar makkelijker is dan voor middelbare scholieren. De communicatie en de samenwerking met Bibliotheek MiddenBrabant verliep erg prettig. De Theaterruimte als locatie leende zich erg goed voor dit project. De bibliotheek gaf aan dat de samenwerking met Incubate (wederom) erg positief was en dat ze volgend jaar graag weer willen samenwerken.

PROJEC TEN MUSIC FELL AND THE INCUBATE KIDS ORCHESTRA

De band Fell is een duo dat free jazz maakt, bestaande uit Tom Verbruggen (aka Toktek) en drummer Simon Bertz. Zij ontwikkelden voor Incubate een workshop voor leerlingen uit het basis- en voortgezet onderwijs van tussen de 6 en 17 jaar. Voor de workshop namen de leerlingen een voorwerp mee dat ze gingen gebruiken als muziekinstrument. Door middel van kleine microfoontjes, die met tape aan de voorwerpen (bijvoorbeeld een garde, een kartonnen doos, een badeendje of een skateboard) vastgemaakt werden, konden de geluiden die de kinderen met de voorwerpen maakten worden versterkt en opgenomen. Met deze zelfgemaakte

THE ATER BÂTARD IN RESIDENCE

Het Brusselse festival Bâtard is de afgelopen jaren uitgegroeid tot een toonaangevend theaterfestival dat steevast op het scherpst van de snede opereert. De overeenkomsten met Incubate zijn groot, zo stelde Bâtard haar festival het programma maar ook de inhoud

klanken. Brekelmans presenteerde tijdens Incubate een installatie die twee van zijn interesses combineert: het ritueel dat theedrinken omvat en het geluid van kokend water in de ketel. Hij maakte hiervan hoge resolutie opnamen en vervormde deze weer tot een stuk van zon 45 minuten, waar-bij hij de audio over tien speakers in de ruimte verdeelde. Het resultaat was een organisch stuk dat laveerde tussen pure abstractie en refereerde aan de avantgarde van experimentele muziek aan de ene kant en pure veldopnamen aan de andere kant, als het kokende water letterlijk door de hele ruimte opborrelde. Er was ruimte voor zo’n dertig bezoekers per voorstelling maar dat aantal werd lang niet gehaald. Arbe wist echter gedurende Incubate wel meer dan honderd mensen te bereiken, niet slecht voor een stuk waarbij veel van de luisteraar gevraagd werd aan concentratie.

instrumenten vormden de leerlingen samen met de muzikanten van Fell uiteindelijk met z’n allen een orkest. De hele workshop en de uitvoering als afsluiter na iedere workshop waren toegankelijk voor Incubate-bezoekers. De geluiden en ritmes die ze met z’n allen maakten werden opgenomen. Hiervan maakt Fell een album, dat ‘Fell and the Incubate Kids Orchestra’ gaat heten. Alle deelnemende kinderen zullen met naam in de credits van het album genoemd worden. Elke groep deelnemers van de workshop krijgt uiteindelijk een exemplaar van dit album. De workshops werden enthousiast ontvangen en sloten erg goed aan bij de belevingswereld van de deelnemers, de festivalbezoekers maar ook bij Incubate in z’n geheel. Er heeft iedere dag een workshop van 2 uur plaatsgevonden. Het benaderen en enthousiasmeren van schoolgroepen hiervoor liep erg prettig. Vrij snel waren er een aantal scholen geïnteresseerd. De feedback over de inhoud van de workshops vanuit de scholen was erg positief.

CONCERTEN IN VERZORGINGSHUIZEN

Voor de tweede keer heeft Incubate concerten in verzorgingshuizen georganiseerd. Drie middagen gingen Jozef van Wissem, I Am Oak en Lubomyr Melnyk naar verschillende verzorgingshuizen in Tilburg. Daar werd gezamenlijk met de bewoners gegeten, voordat we de apparatuur aansloten. Dit jaar waren we te gast bij de Kievitshorst, de Hazelaar en Het Laar. Zowel voor de artiesten als de verzorgingshuizen was het een bijzondere ervaring. De verzorgingshuizen waren enthousiast en de opkomst was goed. De bewoners waren van te voren erg benieuwd naar de programmering omdat die afwijkt van wat ze gewend zijn. De bewoners waren goed ingelicht door het personeel over het programma.

(School)groepen die hebben deelgenomen: dinsdag Buitenschoolse opvang Het Trappenhuis, woensdag en vrijdag: groep 7/8 van Montessoribasisschool De Elzen, donderdag: twee Havo/ Vwo 4 klassen van Mill-Hillcollege.

BOILING POINTS/////// PHASE TRANSITIONS by Arbe

Reinier Brekelmans heeft een lange staat van dienst in de elektronische muziek. In de late jaren ’80 pionierde hij met Psychick Warriors Ov Gaia in trance, een genre dat later stadions zou vullen en supersterren zou opleveren. Hij stond aan de wieg van de geboorte van de Tilburgse house- en technoscene door de eerste house-feesten in de stad te organiseren in de vroege jaren ‘90. Toen de inmiddels legendarische groep uit elkaar viel eind 2003, verlegde Brekelmans zijn focus. Als Arbe werkte hij aan een aantal installaties en deed op eigen tempo en kracht uitgebreid research naar geluid en psycho-akoestiek. Brekelmans’ werk nu is, in tegenstelling tot de relatieve uitbundigheid van house, introvert en combineert opnamen van huishoudapparatuur met subtiele elektronische

Bij de Kievitshorst werden er vragen gesteld aan de artiesten: bijvoorbeeld over de luit van Jozef van Wissem en over de betekenis van de teksten bij I Am Oak. De dag erna werd Incubate heel mooi geïntroduceerd door de gastvrouw van de Hazelaar en zat de zaal vol met nieuwsgierige enthousiaste mensen. Er waren zelfs mensen van de dependance Damast gekomen omdat ze muzikant waren en het programma zo interessant vonden. Lubomyr Melnyk was zo enthousiast over dit project dat hij zichzelf aanbood om volgend jaar weer met dit project

8 BITARMY

mee te doen. Jozef van Wissem en Lubomyr hadden nog nooit samengespeeld en hebben de laatste dag in Het Laar een duet gespeeld. De intensiteit van de set van I Am Oak veranderde iedere dag, aangepast op de atmosfeer in de zaal, waarbij ze uitleg gaven over hun nummers aangezien de meeste bewoners de Engelse teksten niet begrijpen.

Het Boliviaanse collectief 8bitarmy werd uitgenodigd door Incubate voor het Global Activism project in samenwerking met Hivos. Drie artiesten uit het collectief kwamen naar Nederland. 8bitarmy kreeg zo inzicht in de manier van werken in Nederland en van specifieke locaties en artiesten. Wat hen vooral opviel is het hergebruik van industrieel erfgoed. 8bitarmy zit middenin de elektronische muziekscene in Bolivia en heeft de ambitie daar om zoveel mogelijk jongeren, los van hun sociale klasse, de mogelijkheid te geven om zich bezig te houden met digitale media en kunst. Ze geven daar workshops, maken muziek en organiseren evenementen. Met dit project wilden ze inspiratie opdoen door andere manieren van werken te zien, zowel op technisch, muzikaal als organisatorisch vlak. Dit is zeker bereikt door de vele ontmoetingen die ze hebben gehad in deze week.

ELECTRO CHA3BI WEDDING PARTY

Electro Cha3bi Wedding Party was een middag met interculturele verbindingen en ontmoetingen. Een simultaan bruiloftsfeest dat in Tilburg én in Caïro gehouden werd. De allereerste ‘live-documentary’ module is geïnitieerd door een unieke samenwerking tussen Incubate en Het Zuidelijk Toneel. Via een live videostream werd contact gemaakt met Caïro. Het feest werd daar gehouden in het Townhouse Gallery, slechts 800 meter van het Tahirplein.

Naast optredens op Incubate, in Vera (Groningen) en in TAC (Eindhoven) werden ze gelinkt aan het Nederlandse collectief Eindbaas en gingen ze op bezoek bij verschillende like-minded artiesten en organisaties in Nederland en België. Zo bezochten ze Gifgrond, Hall Of Fame en soldeervereniging “Het Hete Pookje” in Tilburg, OCCII, OT301 en TonTon Club in Amsterdam, Area51, MU en TAC in Eindhoven en de studio/ werkplaats van Playboy’s Bend in Luik. Ze kregen rondleidingen en werkten samen met muzikanten, organisatoren en kunstenaars. Ook gaven ze een Pecha Kucha presentatie in Einhoven over hun werkzaamheden in Bolivia. In Amsterdam hebben 8bitarmy en financier van het project Hivos een uitgebreid gesprek gevoerd over de noodzaak van steun van Hivos en welke vorm het beste zou werken voor Bolivia. Dit was een fijn gesprek. Hivos was onder de indruk van de manier van werken van 8bitarmy.

Het doel van het feest: Het publiek een andere visie bieden dan dat men normaal verkrijgt via de massamedia. De mogelijkheid bieden om elkaar te zien, te ontmoeten en te spreken in een feestelijke setting. De muziek werd ten gehore gebracht door Sadat & Fifty in Tilburg en DJ Figo in Caïro. Beide zijn zeer populaire artiesten van een nieuwe muziekstroom in Egypte: Electro Chaabi. Een groot scherm bood zicht op het feest in Caïro waar mensen volledig uit hun dak gingen op hun favoriete DJ. Ook werden de politieke gebeurtenissen van Caïro besproken door Het Zuidelijk Toneel regisseurs Matthijs Rümke in Tilburg en Lucas De Man in Caïro. De uitkomsten van deze nieuwe module zijn zeer positief te noemen: de pers was enthousiast, de bezoekers verbaasd en verrast en de Egyptische artiesten zijn verrijkt met een blik op de westerse cultuur. Sadat wil zelfs een cursus Engels nemen. De initiatiefnemers van het project zijn van plan om deze module voort te zetten met andere nationaliteiten om op deze laagdrempelige manier de interculturele communicatie aan het publiek te geven.

Door de optredens samen met artiesten van het Eindbaas collectief kon er meegekeken worden met de verschillende benaderingen van 8bit muziek. De klik was goed en er gaat zeker follow up komen van deze connectie. 8bitarmy zal mogelijk Eindbaas artiesten uitnodigen voor hun evenementen en workshops in Bolivia. Ook interessant was dat Eindbaas inspiratie opdeed van de manier van werken van 8bitarmy.

MAN FOREVER

(175 staanplaatsen) nagenoeg vol. De artiesten waren allemaal enthousiast over de avond, over het publiek en over hun behandeling. Enige smet was het op het laatste moment afmelden van Poetry Pusher, toch één van de headliners. In samenspraak met andere artiesten werd dat gat opgevuld. Wel werd de woensdagavond daardoor wellicht wat fragmentarisch, aangezien zijn optreden, samen met ‘muzikale gastheer’ Frietboer, bedoeld was om het muzikale en het poëtische deel van het programma bij elkaar te trekken. Op donderdag was het wat dat betreft beter; husc ensemble begeleidde al improviserend de artiesten. Dat was bedoeld voor variatie, maar uiteindelijk hebben ze bijna heel de avond samen met alle dichters staan spelen, wat de avond een hele eigen sfeer gaf.

20, 21 & 22 september 2013

Tijdens Incubate kwam John Collpitts (a.k.a. Kid Millions, drummer van de welbekende band Oneida) naar Tilburg met zijn project ‘Man Forever.’ Gedurende drie dagen verzorgde hij met drie verschillende groepen drummers een performance op het Pieter Vreedeplein, middenin het winkelcentrum van Tilburg. Per dag deden er vijf verschillende drummers met Collpitts mee, zowel lokale/nationale als internationale drummers. De meeste van hen speelden daarnaast nog met hun eigen band op het festival. Voor de drummers was het een bijzondere ervaring: ze kregen van Collpitts de opdracht om alle vormen van ritme te vermijden en vooral door te blijven drummen.

Alle drie performances waren verschillend Reacties van het publiek waren overwegend en een groot succes. Op vrijdag waren er positief. Eén bezoeker vond het op woensdag problemen met de levering van drumstellen. In “helemaal niks”, maar gaf wel aan dat er op overleg hebben we besloten de performance wel donderdag een paar klinkende namen stonden. door te laten gaan, met de paar trommels die er Voor de rest niets dan positieve reacties, waarwaren. Er is die dag dus een ander stuk gespeeld van veel van het soort “Ik wist niet dat ik poëzie dan eigenlijk de bedoeling was. Gelukkig waren leuk vond.” En dat is precies waar we op uit zijn. zowel Collpitts als de drummers erg flexibel en leverde het geen problemen op. De overige dagen waren er wel voldoende drumkits, dus op zaterdag en zondag was het gespeelde werk hetzelfde. Ze verschilden echter enorm van elkaar: de drummers speelden op zaterdag explosiever dan op zondag, en op zondag waren LOWAVE IN RESIDENCE er veel kinderen in het publiek te vinden. Het was Het Lowave label uit Parijs zet zich al tien mooi om te zien hoe de kinderen eerst wild aan jaar in voor experimentele film en eigentijdse het rondrennen waren maar halverwege de pervideokunst vanuit de hele wereld. Ze ontdekten formance rustig op de grond gingen zitten, vlakbij opkomende experimentele filmscenes in plekken als Afrika, het Midden-Oosten en Azie. De laatste de drummers. Er was elke dag veel publiek, zowel toevallige passanten en winkelpubliek als jaren richten ze zich steeds meer op curationele werkzaamheden en onderzoek. Tijdens Incubate festivalgangers die speciaal voor Man Forever 2013 presenteerde Lowave een overzicht van het naar het Pieter Vreedeplein kwamen. label. Silke Schmickl, oprichter van Lowave, Mickäel Robert-Gonçalves, distributeur van Lowave en Jeremy Chua, producent van Lowave, waren op het festival aanwezig voor introducties en Q&A’s bij de door hen gecureerde filmblokken:

FIL M

P OE TRY

INCUBATE POETRY

De verhuizing van het poëzieprogramma naar Stage01 in 013 was een goed idee. Waar in 2012 Kaffee ‘t Buitenbeentje af en toe zo vol zat dat er niemand meer in kon, was de capaciteit dit jaar prima. Op het hoogtepunt was de zaal

The African Time Machine:

een cinematografische reis door het huidige Afrika en haar verleden.

FILMPROGRAMMA

Under (Self)Surveillance:

het wereldbeeld van Arabische kunstenaars in cinema gevat.

Urban Tales:

een antropologie van verhalen vanuit snel veranderende 21e eeuwse steden waarin de relatie tussen het individu en zijn / haar publieke ruimte centraal staat. Het programma werd goed ontvangen door het publiek, er ontstonden interessante gesprekken na de screenings waarin dieper werd ingegaan op de artistieke keuzes van Lowave en de thema’s die in de filmblokken aan bod kwamen. De bezoekersaantallen vielen in het begin van de week nog wat tegen, maar nam elke dag toe zodat bij het laatste filmblok op donderdag de zaal vol zat. Op donderdag nam Lowave ook deel aan de conferentie met de lezing ‘How non-Western experimental cinema shaped independent film label Lowave’. Helga Fanderl, experimenteel filmmaakster die al sinds de jaren ‘80 films op super-8 maakt, gaf een workshop bij BKKC in het kader van het Lowave programma met aansluitend een screening van haar werk op super-8. Dit was een zeer speciale ervaring, een intieme screening met als sound-track het geluid van een snorrende super-8 projector en de gepassioneerde uitleg van Helga Fanderl bij haar werk.

Het Open Film programma beleefde dit jaar haar derde editie, en krijgt steeds meer een eigen gezicht. Het programma bestond uit zes filmblokken met films in allerlei genres en disciplines, met als verbindende factor een experimentele inslag. Getoonde films zochten binnen hun genre en discipline de grenzen en toonden vernieuwing, wat zorgde voor een zeer afwisselend maar toch coherent programma. Voor het tweede jaar werd er een Incubate Film Award uitgereikt, een publieksprijs, met als winnaar Johan Rijpma voor zijn experimentele animatiefilm Division. Hij was persoonlijk aanwezig om de award in ontvangst te nemen. Het publiek wist de weg naar het Open Film programma goed te vinden, en bijna alle filmblokken speelden voor een volle zaal. Er werd met veel enthousiasme gestemd na de screenings. Het stemmen zorgde bij het publiek onderling voor veel discussie en reflectie achteraf. Het Short Films programma toonde een selectie van de beste producties van de afgelopen twee jaar binnen de korte en de experimentele film in drie thematische filmblokken ‘Moving On’, ‘Fever Dreams’ en ‘Animated Worlds’.De films werden goed ontvangen door een halfvolle zaal publiek. Op zaterdagavond stond de Solar Cinema, de op zonne-energie werkende open air cinema, in het hart van het festival buiten bij 013. Hier kon men zich compleet onderdompelen in film, met een non-stop screening van drie uur lang korte films: de Long Night of Short Films. Dit trok veel bekijks van zowel festivalbezoekers als toevallige passanten. De tribune was de hele avond gevuld met mensen. Sommige mensen bleven lang zitten, anderen kijken een paar films en gaan dan weer door. De losse, open vorm van presentatie zorgde voor veel directe reacties van het publiek, zowel openbaar (lachen, klappen, commentaar roepen) als in persoonlijke gesprekken over de films. Een leuke en geslaagde avond, waarop veel mensen kennis hebben gemaakt met korte film.

DEBATE INCUBATE CONFERENCE

‘The Artist As Hybrid Monster’, ‘Selling Cars With Art’, ‘Earning Money By Giving Away’ en ‘Have Baby Boomers Stolen Music?’: dit waren enkele onderwerpen die in panels, lezingen en interviews werden besproken op de Incubate Conference 2013. Het was onderdeel van het centrale artistieke thema van Incubate: hoe ziet de hedendaagse hybride kunstpraktijk eruit? De conferentie vond plaats op donderdag 19 en vrijdag 20 september in Hall of Fame, Tilburg. Sprekers en panelleden waren onder andere kunstenaar Rafaël Rozendaal die met autonoom werk een commercial maakte voor autofabrikant Ford. Acid house-pionier A Guy Called Gerald sprak over zijn jeugd in Manchester, over de opkomst van housemuziek in die scene, de invloed van drugs daarop en de ontwikkeling van het genre acid house dat vijfentwintig jaar bestaat. Leisure Academy Brabant verzorgde drie sessies met de thema’s ‘Increasing the Social Impact of Events’, Storytelling en ‘What Artists Demand From The City’. In het panel Have Baby Boomers Stolen Music? bespraken journalisten van de Volkskrant naast internationale media als MOJO Magazine, The Quietus en The Wire of de baby boomers het hedendaagse muziekdiscours in een houdgreep hebben door altijd terug te vallen op de muziek uit de jaren ’60 en ’70 als de ‘Golden Age of Music’. Dit jaar werkten we succesvol samen met de European Social Innovation Week dat voor het eerst plaatsvond gedurende de week van Incubate. Daar kregen inspirerende voorbeelden van sociale innovatie een plek en stonden initiatieven uit het onderwijs, de overheid en het bedrijfsleven centraal. Vanuit Incubate werd uiteraard invulling gegeven aan het culturele programma. Het resultaat was dat mensen van zorginstellingen en het onderwijs kwamen kijken bij de Incubate Conference voor inspiratie en bezoekers van Incubate gingen kijken bij de verhalen van de Bibliotheek, van Interpolis of het programma van Freshheads, een van de belangrijkste samenwerkingspartners van Incubate, die op de Social Innovation Week een sprekersprogramma samenstelde over thema’s

als Big Data en Samen Ondernemen. Het is een samenwerking die we dan ook zeker door zullen gaan zetten de komende jaren. Dit jaar vond de conferentie tevens voor het eerst plaats in de Hall of Fame, een locatie die prima aansloot doordat de ruimte een wat informeler karakter had en het het publiek meer op gelijke hoogte bracht met de sprekers. Inhoudelijk viel op dat, binnen het thema van de hybride kunstenaar, het voor veel van de aanwezige kunstenaars en panelleden de normaalste zaak van de wereld leek om hun kunst in te zetten voor samenwerking met grotere merken of in commercials. De relatie tussen marketing en kunst was voor velen minder precair dan verwacht. Zoals Rafaël Rozendaal het mooi zei over het exposeren van zijn autonome werk: “If I work with an art gallery, they might say: ‘I like what you do, but can you make something you don’t have to plug in and that can hang on the wall and which is about this big?’ But then Calvin Klein says to me: do you want to show something on the world’s biggest screen? We’d like to show something you already made, so you don’t have to do any adjustments.” De grootste discussie ontstond bij de paneldiscussie ‘Are Red Bull, Toyota and Converse Our New Friends Or Enemies’, over grote merken die underground muziek en cultuur promoten. Niet zozeer tussen de panelleden als tussen de zaal en het panel: waar panelleden het prima vonden dat hun muziek werd gebruikt door Red Bull of dat Red Bull hun muziek zou promoten, waren er mensen in de zaal die het onethisch zouden vinden om samen te werken met Red Bull omdat het merk ze niet aansprak en ze, uit idealistisch oogpunt, geen connectie met het merk zouden willen hebben. De discussie ging dan ook al snel over de relatie tussen het geld en idealisme. Er werden dit jaar 128 bezoekers plus 54 deelnemers verwelkomd op de Incubate Conference. Net als voorgaande jaren hanteerden we het Pay What You Want-mechanisme voor tickets. Hiermee had het publiek zelf de macht om te bepalen wat ze het programma waard vonden. We zien dit ook als activatie van het publiek: het zet ze aan om na te denken over de waarde en rol van cultuur binnen de samenleving. Daarnaast zorgt het voor een sociaal karakter

van de conferentie, die daarmee toegankelijk is voor zowel studenten die misschien wat minder uit te geven hebben als professionals die meer kunnen betalen. Deze diversiteit was dan ook wederom terug te zien in het publiek. Van de 128 bezoekers betaalden 82 mensen voor hun ticket. De gemiddelde prijs per betalende bezoeker betrof dit jaar 7,26 euro. De betaalde entreeprijzen liepen uiteen van 1 tot 50 euro. De opnames van keynotesprekers zijn terug te vinden op incubate-innovation.org.

MUSIC MUZIEKPROGRAMMA WEEK

We trapten de Incubate-week groots af met een subtiel optreden van Lambchop in Theaters Tilburg. De Amerikanen speelden uiterst zacht, de bezoekers tot volledige concentratie dwingend, om vervolgens des te meer impact te maken wanneer het volume ook maar iets omhoog ging. De prachtige beelden van Michelle van Mil op de schermen achter de band sloten perfect op het optreden aan. Een groot contrast met wat er elders in de stad gaande was, met luide optredens van spacerockers White Hills en Jesu in 013. Een nieuwe toevoeging door de week was Extase. Voor het eerst de hele week van de partij en daar zijn we zeer tevreden mee. Het toevoegen van nog een zaal bleek niet het te bieden een nog breder aanbod te bieden. Hoogtepunt in Extase was het optreden op woensdag van Canadees Sean Nicholas Savage, die met zijn breekbare croonerpop voortdurend de balans vond tussen kitsch en emotie, zeer ontwapenend. Paradox bood wederom een plek aan zeer breed palet. Van luitspeler Jozef van Wissem, via blogbuzzband Still Corners en improvisatie-act Fell tot Frans avant-garde icoon Ghédalia Tazartès. Deze laatste liet zich ontglippen dat hij niet zenuwachtig was voor zijn show, maar doodsbang. Voor zoveel mensen had hij in lange tijd niet meer gespeeld. De dagelijkse afsluitende band in Cul de Sac lijkt jaarlijks succesvoller te worden, vier dagen op rij was de Cul afgeladen vol, met goede bands en veel publieksparticipatie tot gevolg.

MUZIEKPROGRAMMA WEEKEND

BIOSPHERE IN RESIDENCE

Na vorig jaar de stap gemaakt te hebben om in de drie weekenddagen de grote zaal van Poppodium 013 te programmeren, voegden we daar dit jaar de schouwburgzaal van Theaters Tilburg aan toe. Deze prachtige theaterzaal vormde drie dagen lang het ideale decor voor zowel artiest als publiek.

Het theatrale afsluitende optreden van CocoRosie leek haast gemaakt om in deze setting uitgevoerd te worden. Het laaiend enthousiaste publiek kon rekenen op een optreden dat uit enthousiasme van de band met nog een half uur toegift werd verlengd. Zeer ongewoon voor een festivalshow, maar veelzeggend over de klik die er was tussen artiest, publiek en gebouw. Naast CocoRosie vonden in Theaters Tilburg optredens plaats van het Britse I Am Kloot op vrijdag en een fraaie ambientspecial op de zaterdag met Biosphere, Tim Hecker en The Field. Nog nadrukkelijker dan vorig jaar kozen we voor een aantal programmalijnen, waarvan de meest zichtbare de black metal line-up op de vrijdag was: Black Friday. Black metal werd er breed opgevat en de vele facetten werden getoond. Van grondleggers Mayhem en headliner Immortal tot lokale belofte Verbum Verus en het vooruitstrevende Franse Neige Morte. Op één dag dit genre centraal stellen in de drie zalen van 013 bleek een gouden greep te zijn en zorgde voor een enorme publiekstoestroom. Binnen verschillende nichegenres kozen we voor de mix van grondleggers van het genre en opkomende artiesten die het genre verder brengen. Industrial-grootheden Front 242 en Clock DVA werden vergezeld door spannende nieuwe bands als Distel en Embers. Het teleurstellende optreden van post-punk grondleggers en zaterdagheadliner Gang Of Four werd enigszins goedgemaakt door ijzersterke shows van bands als Monster Island, Las Kellies en Moon King. Hiphoppioniers Kurtis Blow en Masta Ace werden vergezeld door talenten als Rejjie Snow en Dvtch Norri$. Aanvullend op jazz-helden Mats Gustafsson en Caspar Brötzmann speelden jonge freejazzbands als Kanine en Louis Minus Seize. We vinden het zeer belangrijk om te laten zien waar deze genres vandaan komen, waar ze nu staan en waar het naartoe gaat.

Na een aantal jaren een liedjesschrijver als residentiegast te hebben gehad op boerderij ‘t Schop, kozen we dit jaar voor de Noorse geluidskunstenaar Geir Jenssen, beter bekend als Biosphere. Biosphere geldt als toonaangevend artiest op het gebied van ambient-muziek. Hij maakt veelvuldig gebruik van ‘field recordings’. Voor Incubate ging hij tien dagen op pad met projectleider Niek van Hulten, die hem opnames liet maken van de koeien op ‘t Schop, skatboarders in de Hall Of Fame, een houtbewerker in Hilvarenbeek, een metaalwerker, et cetera. Hoogtepunten waren de opnames die Biosphere mocht maken van alle oude textielapparaten in het Textielmuseum en een nachtelijke tocht met vleermuizenspecialist Erik Korsten om het supersonische geluid van vleermuizen op te nemen. De opnames die Biosphere in Hilvarenbeek en omgeving heeft gemaakt worden op dit moment verwerkt tot een nieuwe compositie. Het resultaat zal verschijnen op gelimiteerd vinyl.

THRILL JOCKEY IN RESIDENCE

Het label Thrill Jockey, gevestigd in Chicago en Londen, bracht dit jaar een tiental artiesten uit haar rijke catalogus naar Incubate. Ter begeleiding hiervan brachten ze een speciale Incubate-release uit, met vaak nog onuitgebracht van de betreffende artiesten. Thrill Jockey is een zeer eclectisch label, met zowel metal, psych, folk als drone artiesten op haar roster. Dit sprak ook uit de line-up die op Incubate te zien was. Dit ging van het luid rockende spacecombo White Hills tot de drumperformance van Man Forever. Van de elektronische drones van Barn Owl tot de weirde songs van Matthew Friedberger in de Pauluskerk. Vanwege de verscheidenheid van de artiesten hebben we gekozen om de performances telkens op die locatie plaats te laten vinden, die het beste aansloot op de muziek. Enerzijds kwam dit de optredens afzonderlijk ten goede, anderzijds verwaterde zo het project als geheel, waardoor voor de bezoeker niet duidelijk was wat drumterrorist Black Pus te maken had met de zijdezachte drones van Date Palms. De veelzijdigheid van het label tonen zou waarschijnlijk beter zijn gelukt als alle optredens in dezelfde ruimte hadden plaatsgevonden.

NEW WAVE OF CANADIAN GARAGE ROCK

We merkten de afgelopen jaren een opvallende artistieke ontwikkeling op in Canada. Jarenlang zagen we hier vooral theatrale, pompeuze indie-bands uit Canada zoals Arcade Fire, Godspeed You! Black Emperor en Broken Social Scene. Recent zijn dat steeds vaker artiesten uit een DIY/garage scene komen met meer een lo-fi esthetiek. Op Incubate presenteerden we een zevental interessante Canadese nieuwkomers. Dromerige shoegaze van Beliefs, croonerpop van Sean Nicholas Savage, post-punk van Moon King, pure garage rock van Hooded Fang, gothic pop van Terror Bird en flamboyante lo-fi pophits van Jef Barbara. Een eclectische doorsnede van een boeiende en snel groeiende scene. Een aantal artiesten van onze wishlist kregen het helaas niet voor elkaar deze kant op te komen. The Soupcans moesten helaas afzeggen, maar we blijven de komende jaren nauw volgen wat de scenes in Toronto, Montreal en Vancouver te bieden hebben.

KICKING THE HABIT <3 INCUBATE

Gedurende de eerste vier dagen van Incubate presenteerden we samen met Nederlands beste muziekblog Kicking The Habit elke avond twee veelbelovende Nederlandse artiesten in Cul de Sac. Na hierin een aantal jaar met 3voor12 te hebben samengewerkt kozen we voor Kicking The Habit, omdat deze blog beter aansluit bij de artiesten die wij op het festival presenteren. De kwaliteit van de artiesten deed met optredens van onder meer Afterpartees, The Furtureâ&#x20AC;&#x2122;s Dust en The Black Cult geenszins onder voor haar buitenlandse collegaâ&#x20AC;&#x2122;s.

WOLF EYES IN RESIDENCE

De belangrijkste noiseband van de afgelopen vijftien jaar is Wolf Eyes uit Detroit. Doormiddel van een plaat op het populaire Sub Pop label maakte het een cross-over naar een breder indiepubliek. Ook heeft de band een enorme output aan releases van de eigen band en een keur aan verschillende en verscheidene solo- en zijprojecten. In Little Devil en Paradox lieten we vijf verschillende van deze projecten aan bod komen, met als hoogtepunt een uit zijn voegen barstende Little Devil bij Wolf Eyes zelf.

ROXXITY

Local Heroes

Incubate groeit en ook de kwaliteit van de artiesten op Incubate groeit. Juist daarom vinden we het belangrijk om te blijven investeren in de lokale scene en ook beginnende bands een kans te geven zich op Incubate te bewijzen. Daarom vroegen we Roxxity, de Tilburgse bandorganisatie, om zes bands uit te kiezen voor het Local Heroes-podium in V39. Ze kozen in goede Incubatestijl voor zeer verschillende bands, en tijdens de gratis toegankelijke avond in V39 waren zowel metal-, indie-, punk- als folkbands te zien.

RUNDFUNK #1

De zaterdagmiddag in Studio was de lancering van de nieuwe Tilburgse concertserie Rundfunk. Initiatiefnemers Bart Haverkort en Koen ter Heegde stelden een zeer sterke selectie samen van acht Nederlandse bands, die op drie verschillende plekken in Studio speelden. Van muiszachte folk van Kim Janssen en I Am Oak boven in de kinderkamer tot loeihard noiserock van Those Foreign Kids beneden. Daarnaast was er een onafhankelijke labelmarkt met bekendere Nederlandse labels als Snowstar, Excelsior en Subroutine.

DE LINK

Nadat de optredens met hedendaagse gecomponeerde muziek in samenwerking met De Link drie jaar lang achter elkaar in het Duvelhok plaats hebben gevonden, weet het publiek steeds beter zijn weg te vinden naar het Duvelhok. Door de optredens iets voor de overige muziekoptredens te plaatsen en in hetzelfde gebouw ook het filmprogramma plaats te laten vinden, wisten we het bezoekersaantal van vorig jaar te verdubbelen. Op dinsdag en woensdag waren de shows zelfs zo vol dat er een rij buiten stond. Met name Makiko Goto op haar bijzondere Japanse koto kon op veel belangstelling rekenen.

SIDE E VENT S

M ARKE TING

HEAVY METAL BOWLING

“Zoals Amsterdam goed is in het organiseren van festivals voor de Amsterdammers, is Tilburg goed in het organiseren van festivals waar mensen van over de hele wereld op afkomen.” - Noisey, 16 september.

Een van de weinige vast terugkerende onderdelen van een Incubate-festival is Heavy Metal Bowling in Bowling Dolfijn. Al sinds 2007 vindt het evenement plaats op de donderdag van het festival. Traditioneel draaide dj Patchman Marco alle metalklassiekers en genoten de 150 bezoekers met volle teugen, zowel letterlijk als figuurlijk. En ondertussen ook traditie is het mailtje van de bowlingbaan achteraf: “Tot volgend jaar.”

Niet alleen wat programma betreft heeft Incubate grote stappen gezet. Ook de marketing en het publieksbereik zijn verbeterd en verder uitgebreid. We leverden een zeer hoge kwaliteit van informatie, verdiepten én verbreedden de relatie met ons publiek, pers en partners, creëerden content voor verschillende media en moedigden eigen initiatief van participanten aan.

OPEN SOURCE RADIO

Hoge kwaliteit van informatie

Tijdens Incubate werd er net als voorgaande jaren zeven dagen lang 168 uur radio uitgezonden zowel via de ether op 105.9 FM als via livestream. Dit keer is er samengewerkt met Radio Bamsa en Radio RadioKidoki, twee lokale radiozenders uit Tilburg, die elk een deel van de nachtprogrammering voor hun rekeningen namen.

Voor Open Source Radio kon iedereen zich aanmelden om tijdens Incubate een liveshow te presenteren of een van te voren opgenomen programma in te sturen. We hebben inzendingen gekregen vanuit diverse uithoeken van Nederland, Noord-Korea, Duitsland, Florida en Louisville, USA. Het tijdelijke radiostation bij de Hall of Fame was een week lang een viering van de diversiteit van het festival met 38 verschillende programma’s. Variërend van discussieprogramma’s en experimentele geluidscollages tot live optredens en Nederlandstalige popmuziek. Gasten als Willem de Ridder en DR Klangendum kwamen live hoorspelen maken, studenten van de Academie voor Popcultuur in Leeuwarden zochten hun oude cassettes van vroeger op, kunstenaar Alexandra Duvekot presenteerde een programma over haar geluidsplanten, Bob Rusche vulde de ether met experimentele, industrial en ambient muziek en oud-zendpiraat Perry Witteveen gaf ons een inzicht in Nederlandstalige subcultuur in zijn dagelijkse show ‘De Herrie van Perry’. De livestream via MixLR is 2431 keer geluisterd en de reikwijdte van de zendermast via 105.9 FM was tot ver over de stadsgrenzen van Tilburg.

We creëerden in nauwe samenwerking met Freshheads een nieuwe innovatieve website, waardoor potentiële bezoekers een beter en persoonlijker overzicht konden krijgen van het omvangrijke programma. Daarnaast was de website gericht op het duidelijker, aantrekkelijker en gemakkelijker maken van ticketaankoop. Daarvoor stapten we ook over op een nieuwe ticketingpartij, Paylogic. Verder bouwden we verder aan onze nichemarketing, die dit jaar veel inzicht gaf in delen van het programma voor verschillende doelgroepen.

Het verdiepen en verbreden van de klantrelatie

Voor het eerst bood Incubate geen goedkope tickets aan voor mensen die er vroeg bij waren. In plaats daarvan introduceerden we het ‘friends ticket’. Mensen die in 2009, 2010, 2011 en/of 2012 een kaart voor Incubate in de voorverkoop kochten, kregen de mogelijkheid om tegen een gereduceerd tarief een passe-partout voor Incubate 2013 te kopen. Op deze manier wilden we bezoekers van eerdere edities bedanken voor hun komst naar eerdere edities. Daarnaast is ook de persoonlijke benadering op sociale media verder uitgebreid, waar we bijvoorbeeld doelgroepen specifiek aanspreken via events, vragen beantwoorden en reacties op het festival monitoren. De persoonlijke pagina die op de festivalwebsite gemaakt kan worden is ook een mooi voorbeeld van de verdieping van de relatie met het publiek, en tegelijkertijd een hoge kwaliteit service die zeer gewaardeerd werd.

Zowel een festivalproducent als een cross-mediale contentproducent

Tijdens Incubate 2013 werden er veel foto’s, radioprogramma’s en video’s gemaakt door vrijwilligers, studenten en professionals voor onze eigen kanalen, waaronder de sociale media, de website en ons blog. Deze content kan zich razendsnel verspreiden over het web, en zo bijdragen aan een grotere merkbekendheid van, en betrokkenheid bij het festival. En omdat online videomateriaal en fotomateriaal te allen tijde gevonden kan worden, blijft de content van waarde voor iedereen die op zoek is informatie over Incubate. Zeer belangrijk hierbij is dat er op dit moment ook wordt gewerkt aan het vernieuwen van het Incubate blog dat we sinds 2006 bijhouden. De komende maanden, in aanloop naar Incubate 2014, wordt het doel van het blog aangescherpt, de inhoud ervan en de vormgeving. Zo zetten we ook als contentproducent nieuwe stappen.

Een positieve totaalbeleving creëren

Alles wat we doen heeft te maken met een positieve totaalbeleving te creëren voor onze bezoekers, artiesten en partners. Daarom verbeteren we elk jaar op basis van publieksonderzoek en waarneming onze festival guide en timetables , ook ontwikkelde onze partner Freshheads een zeer gebruiksvriendelijke festivalapp voor smartphones en tablets. Daarnaast hebben we extra ingezet op de aankleding van de stad, zoals ook in de inleiding van dit hoofdstuk al is aangehaald. Zo hingen er banners in de stationshal van Station Tilburg, waren er posters te zien posters op de perrons en door de hele stad –zowel ingeframed als op vrije plakplaatsen – hing er een banner samen met de Social Innovation Week aan de Interpolistoren, stond er een groot bord bij de afslag naar Tilburg vanaf de A58 en wapperden Incubate vlaggen door de hele stad. Hiervoor werd onder meer samengewerkt met Gemeente Tilburg, Interpolis, NS, vrijwilligers, posterplakkers en CBS. We zijn deze organisaties zeer erkentelijk voor hun bijdragen. En niet alleen binnen Tilburg leverde dat meer zichtbaarheid op: we verspreiden 1100 grote posters door heel Nederland, 1250 grote posters op vrije plakplaatsen in de grote steden van Brabant en in Amsterdam, Groningen, Utrecht en Den Haag, en hingen daarnaast ook 600 posters in Vlaanderen, voornamelijk in Gent en Antwerpen.

En dan hebben we nog niet eens over de honderden posters en duizenden flyers die vrijwilligers verspreiden in hun woon- of vakantieplekken. Een ander belangrijk aspect van een positieve totaalbeleving is het feit dat medewerkers en vrijwilligers zelf actief deelnemen aan het festival door vooraan te staan bij concerten, tot in de late uurtjes te dansen, mensen te woord te staan bij kunst enzovoorts. Dat de organisatie zelf zo zichtbaar geniet van het festival valt veel mensen positief op.

Eigen initiatief van participanten

En net als bij de programmering, waarbij veel ideeën van buitenaf worden aangedragen of willen aansluiten bij het festival, de productie, waarbij veel vrijwilligers hun steentje bijdragen als suppoost, controleur of slaapplaats, worden ook de marketing, de beleving en het publieksbereik van Incubate geholpen door initiatief van buitenaf. Enkele voorbeelden hiervan zijn de hoofdredacteur van het invloedrijke Britse webmagazine The Quietus die mailt of we nog een dj nodig hebben voor op donderdagavond. Vervolgens draait hij vrijwillig plaatjes van 22:00 tot 04:00 (!) en zorgt voor een groot feest in Café Extase, waardoor de eigenaar vraagt of we volgend jaar weer zo’n avond kunnen opzetten. Radiomakers die hun eigen programma maken voor Incubate Radio en dat promoten. Internationale persagenten die uit zichzelf naar Tilburg komen om te kijken wat dat Incubate eigenlijk inhoudt, aangezien ze van hun klanten en hun journalistencontacten zoveel goede verhalen over dat festival horen. Artiesten die het artwork van Incubate gebruiken om hun shows onder hun fans te promoten, of eigen artwork maken, of zelfs het artwork van Incubate vervormen, wat wij vervolgens weer delen met de festivalbezoekers. En dat we de vrijwilligersshirts van het festival laten ontwerpen en uitkiezen door de vrijwilligers zelf.

INCUBATE ONDER DE AANDACHT VAN DE MEDIA

Dat Incubate een gewaardeerd festival is, horen we niet alleen van Tilburgers, artiesten en bezoekers, maar ook van de vele regionale, nationale en internationale pers. Sommigen daarvan werken zelfs een week vanuit Tilburg tijdens Incubate. Alles opnoemen waarin

Incubate genoemd of aangekondigd wordt, zou teveel zijn voor hier, maar er zijn een groot aantal artikelen waar we erg trots op zijn. Hieronder een korte opsomming: ‘Nog lang niet uitgebroed –Het jaarlijkse Tilburgse kunstfestival Incubate lijkt met het jaar boeiender te worden’- Gijsbert Kamer wijdt een pagina aan Incubate in de Volkskrant van 20 september 2013. Daarnaast kreeg het Santiago Sierra kunstproject, een samenwerking tussen Incubate en museum De Pont, een dag eerder 4 sterren in de Volkskrant en werd het uitgelicht onder de kop “Beste cultuur van deze week” op de donderdag voor het festival begon. Nrc.next schreef twee pagina’s over het blackmetalprogramma op Incubate, plaatste een uitgebreide aankondiging van de conferentie, en noemde eerder in het jaar Incubate een van de hoogtepunten voor het festivalseizoen en haalde Incubate aan in het artikel met een vooruitblik op het aankomend cultureel seizoen. Verder werd Incubate uitgebreid besproken op 3FM in verschillende programma’s (zowel het danceprogramma als de rockprogrammering) en op de Concertzender. Van de regionale media besteedden Omroep Brabant, Brabants Dagblad, Omroep Tilburg, Tilburg Dichtbij, Stadsnieuws, de Weekkrant en vele regionale websites aandacht aan het festival en de artiesten, maar ook bijvoorbeeld Dagblad van het Noorden en dagblad Sp!its (met beiden een volledige pagina met een uitgelicht artiest), die normaal gesproken niet veel aandacht aan cultuur in Tilburg schenken.

Maar het meest werden we nog steeds genoemd in (internationale) nichemedia als Subbacultcha (randstedelijk, vooruitstrevend, multidisciplinair), Glamcult (randstedelijk, jong, hip), Noisey (muziek, Vice netwerk) Gonzo(circus) (kritisch, ingevoerd, multidisciplinair), Terrorizer (metal, UK), Cutting Edge (vooruitstrevend, Vlaams), State (NL, hiphop, publieke omroep), Legacy (metal, Duitsland), The Quietus (toonaangevend, kritisch, UK) The Wire (ingevoerd, toonaangevend, UK), Aardschok (metal, NL, oude garde), DJBroadcast (dance, NL, toonaangevend), 3voor12 (NL, toonaangevend, VPRO), FACTMag (Toonaangevend, electronisch, UK), Hiphopinjesmoel (NL, hiphop) Popupmusic. pl (Polen, indie, toonaangevend), Trendbeheer (NL, hedendaagse kunst), Lostpainters (NL, hedendaagse kunst), Whatspace (NL, hedendaagse kunst), Rockerilla (Italië, Rock), OOR (NL, muziek) en meer.

PUBLIEK

Waar kwamen de bezoekers vandaan en hoe hebben we die bereikt?

Incubate heeft geen eenduidige doelgroep. Metalheads, liefhebbers van niet-Westerse muziek en beeldende kunst, punkers, ondernemers, dancepubliek, ouderen in verzorgingstehuizen, kinderen, middelbare scholieren en ga zo maar door. Wij vweten ze te bereiken en te binden. In 2013 bezochten 17.500 mensen het festival. Het merendeel is hoger opgeleid, en tussen de 20 en 40 jaar oud. Om zoveel mogelijk mensen te bereiken hebben we ook een uitgebreid gratis programma.

“‘Door de massale aanwezigheid van internationale pers zal deze Incubate tot ver buiten de landsgrenzen doorklinken. ’ Zo besloot OOR zijn verslag vorig jaar. En zo kuieren we twaalf maanden later door Tilburg met ‘Dougie’. Een logge twintiger uit Wales. Geen idee wat hij ons allemaal wil zeggen – zangerig accent over een driedubbele tong – maar al ja-knikkend begeleiden we hem van Hall Of Fame naar binnenstad. We slaan af richting popzaal 013, waar we eerder de Australische Ted leerde kennen. Ondertussen navigeren we een Duitse bestelbus naar uitgaansstraat Korte Heuvel. Als we later in de trein aanschuiven bij twee Italiaanse metalheads trekken we de conclusie: het woord is verspreid, de internationale allure van het festival verviervoudigd. Dát, en meer uitstekend nieuws van beneden de rivieren.” -Thomas Snoeijs en Sophie Westhiner op OOR, 23 september

Zoals hierboven in de diagrammen te zien is, is de verdeling van leeftijden tussen 19 en 50 jaar vrij evenredig verdeeld, met enkele uitschieters naar boven, wat erop wijst dat de spreiding die Incubate zoekt qua doelgroepen zeer goed verloopt. Als het over de verdeling man en vrouw gaat, blijven de cijfers relatief gezien hetzelfde: er zijn veel meer mannen dan vrouwen die een ticket kopen. Echter, aangezien dit gegevens zijn van degene die een ticket koopt (en 60% van de ticketkopers koopt meer dan 1 ticket), is dit in de realiteit een stuk minder ongelijk. Onze hypothese is daarom dat mannen vaak tickets aanschaffen in de voorverkoop, en dat ook gelijk voor hun vrouw, vriendin of zus doen. Deze mensen zijn op zeer verschillende manieren bereikt. Via bijvoorbeeld de bovengenoemde media, via posters, flyers, via een van de meer dan 200 artiesten of via vrienden. In navolging van eerdere jaren zetten we in 2013 een zeer actieve social media campagne op. Deze was gericht op service en bereikbaarheid. Een hoogtepunt van bereikcijfers was op 19 september, waarop we maar liefst 124.255 mensen via Facebook bereikten (bron: Facebook Insights). Zoals met veel marketinginspanningen is het moeilijk om meetbaar te maken wat daar de precieze uitwerking van is voor evenementbezoek, maar feit is dat de Incubate pagina verdubbelde in 2013 van 5,000 likes naar 10,000. Dit bereikten we door slim beeldgebruik, zeer precies gerichte advertenties en door er het centrale punt van communicatie te maken voor verschillende doelgroepen. De uitgebreide nichebenadering van Incubate begint ook in de mainstream meer op te vallen. “Incubate, ich weiß, die Distanz macht es nicht leicht. Und ja, sich nur einmal im Jahr zu sehen ist vielleicht nicht die ideale Grundvoraussetzung. Aber ich verspreche dir, ich komme wieder, denn wer es einmal erlebt hat, dieses Tilburger Zeitvakuum, indem es sich innerhalb von Sekunden von einem Ende der musikalischen Genregalxie ans andere reisen lässt, hat eigentlich gar keine Wahl. Aber ein Fahrrad bringe ich nächstes mal trotzdem mit.” - Pretty in Noise, 23 september 2013

Naast veel verschillende nichemedia benaderen, heeft een zeer actief street team, aangestuurd door vrijwilligers, op meer dan 40 concerten door heel Nederland gericht geflyerd. En ook over het inkopen van advertenties en de boodschap die we daarin vertelden waren we zo specifiek mogelijk. Een Engelsman, die heel blij

was dat hij op Incubate was, zei: “Jullie staan in precies de goede bladen en websites die ik lees, ik kon er niet omheen. I wouldn’t miss this for the world.” “Zo verlaat je Tilburg dan, vol adrenaline, met de zekerheid dat je veel goede dingen gezien hebt.En in de wetenschap dat je nog meer goede dingen gemist hebt, waar je vaak nog nooit van had gehoord. Dat maakt Incubate nu tot Incubate. En tot niet te missen, zelfs al heb je maar een paar dagen de tijd om een x aantal optredens te zien. Een reputatie die tot ver buiten de landsgrenzen reikt: er waren afgelopen week al bezoekers uit 27 landen in Tilburg. Kan alleen maar meer worden, volgend jaar van maandag 15 tot en met zondag 21 september. Tot dan.” - Joris Rietbroek op Kicking the Habit, 23 september 2013

De nieuwe website die we samen met Freshheads ontwikkelden voor meer comfort en duidelijkheid van de bezoeker, werd tevens zeer gewaardeerd. Zeker met de persoonlijke pagina’s waar gemakkelijk persoonlijke en overzichtelijke tijdschema’s gemaakt konden worden. Zo hebben we bereik en comfort voor de bezoeker centraal gesteld.

PRODUC TIE Het neerzetten van grotere bands in grotere venues op meerdere dagen. Jaarlijks is een groei te merken in het niveau van de bands die geboekt worden voor Incubate. Niet alleen Poppodium 013 werd als grote venue ingezet, dit jaar is Theaters Tilburg de samenwerking met ons aangegaan. De groei van het aantal grotere bands die op Incubate spelen vraagt van de afdeling productie extra zorg en aandacht. De werkwijze van productie is daarom steeds gestructureerder geworden. Omdat zij zoveel informatie te verwerken hebben, vele planningen moeten maken en ook weer om moeten zetten naar informatie voor de artiesten. locaties en stagecrew. Er is gekozen om de informatie voor de artiesten nog beter te bundelen en aan te bieden via een website die met een login te bereiken is. Het blijft een uitdaging om alle informatie voor de artiesten weer zo samen te stellen dat iedereen hetgeen te lezen krijgt wat ook echt

belangrijk is, dat men weet waar de catering is, uitbetalingen, de speellocatie, pick ups, hotel etc. Wederom is dit alles weer zeer goed verlopen. Door de enorme groei van het programma maakte Incubate gebruik van erg veel hotelkamers voor de artiesten. Op vrijdag en zaterdag was er ook geen enkel plekje in heel Tilburg en omstreken meer vrij. Dudok werd ingezet voor de catering van de artiesten. Een uitdaging voor de koks, met door de week ongeveer honderd gasten en in het weekende drie- tot vierhonderd gasten te verzorgen. Een belangrijk onderdeel van de productie is de technische productie. Jaarlijks op vele locaties met zeer diverse omstandigheden en zeer diverse wensen van de artiesten zelf om op af te stemmen. Een enorme puzzel met inzet van veel ingehuurde apparatuur, instrumenten en technici die ten dienste zijn van de artiesten. “Hierbij wil ik jou en het hele team van incubate nog eens bedanken voor de geweldige week! (…). Zeker omdat het een kijkje achter de schermen bood en ik in contact kwam met de artiesten was die dienst heel geslaagd! Verder vond ik de samenwerking met de andere vrijwilligers heel soepel gaan. Volgend jaar zal ik er zeker weer bij zijn :)” - Margriet van Vugt

VRIJWILLIGERS

De kern van Incubate bestaat niet enkel uit muziek, kunst en film, maar ook uit de honderden vrijwilligers die zich elk jaar inzetten om het festival mogelijk te maken. Onze ticketcontroleurs, suppoosten, campingen cateringmedewerkers komen vanuit heel Nederland en zelfs daarbuiten. Een zeer gevarieerde groep van leeftijden van 17 tot 47 jaar. Naast een vaste, elk jaar terugkerende groep Tilburgers, hadden we dit jaar vrijwilligers uit Amsterdam, Utrecht, Rotterdam en Leeuwarden maar ook België, Duitsland, Engeland, Ierland en zelfs zo ver als Italië! In totaal hebben er dit jaar meer dan tweehonderd vrijwilligers mee geholpen.

“Erg bedankt voor een mooi festival, wij hebben genoten van al het spektakel. Noteer ons adres volgend jaar maar alvast als “sleep host”.” - Ellen en Paul Kremers

“Naar aanleiding van de beloning voor de slaap-hosts heb ik een vraag. Een tijd geleden las ik een tweet van Joost dat minima in Tilburg door problemen met de meedoen-regeling Incubate wellicht niet konden bezoeken. Ik heb lang geleden twee tickets gekocht voor Incubate en door de beloning voor het hosten dus een ticket over. Ik zou een van mijn betaalde tickets graag ter beschikking stellen aan iemand die Incubate wil bezoeken, maar het niet kan betalen.” - Frans Schilder

Naast deze vrijwilligers helpen Tilburgers ons ook iedere editie door veel buitenlandse artiesten thuis op te vangen. Door de grote omvang van de programmering groeit elk jaar de groep muzikanten en kunstenaars die een slaapplek nodig hebben en Tilburg blijkt elk jaar weer een bijzonder grote bron van gastvrijheid te zijn! In totaal hebben dit jaar 70 gezinnen hun huis open gesteld voor in totaal 75 tourende bands en 14 buitenlandse journalisten. Wellicht zijn deze slaap-hosts wel een van de mooiste voorbeelden van de samenwerking die Incubate aangaat met de stad. Buren wisselen luchtbedden en matrassen uit, hosts koken voor hun gasten, nemen hen mee op sleeptouw en bieden voor korte tijd een prettig tweede huis. “Hi Steph, thanks so much for having us at Incubate, we really enjoyed playing, Guus was a wonderful host and saw some excellent bands on the Friday night, wish I could have stayed the whole weekend!“ - August, van de band ‘Heirs’

INTERNE ORGANISATIE

Incubate kreeg in 2013 de kans om te verhuizen naar een prachtig pand aan de Spoorlaan in Tilburg. Gezien de groei van de organisatie en het aantal werkplekken barsten wij bijna letterlijk uit de voegen op het Koningsplein. Het nieuwe pand biedt enorm veel ruimte. Het pand is praktisch ingericht en heeft mooie oude details. We zijn trots dat we dit pand mochten betrekken en maken hier dankbaar gebruik van. In navolging van 2012, het jaar waarin Incubate de interne organisatie voor een deel opnieuw moest inrichten, zijn in 2013 verdere stappen gemaakt om de organisatie stabieler te krijgen en de focus op werkniveau nog meer te leggen op de taken in plaats van het persoonsafhankelijke. Voor iedere functie zijn meer

afgebakende functieprofielen omschreven en op een meer regelmatige basis vinden evaluatie en voortgangsgesprekken plaats. Het effect hier van is dat de lijnen in het team wat duidelijker liggen en er meer effectiviteit is van de werkzaamheden. Vanwege de personele verschuivingen die in 2012 al plaats vonden is per 1 januari 2013 Tineke de Mug formeel de opvolger geworden van Frank Kimenai (hij vertrok medio 2012 bij Incubate). Zij is nu hoofd bedrijfsvoering en productie.

HOE TEVREDEN WAS JE?

Zeer ontevreden Tamelijk ontevreden Tevreden noch ontevreden

“Bandleden van Las Kellies waren vriendelijk, gezellig en zeer netjes. Ik vond het erg leuk om gastadres te zijn!” - Anouk Jansen

FEITEN EN PUBLIEKSONDERZOEK

Na het festival hebben we bezoekers gevraagd om een korte vragenlijst in te vullen. Omdat eerdere jaren de vragenlijst te lang was, wilden we de vragenlijst zo kort mogelijk houden. We gaven mensen de ruimte om hun ideeën over Incubate zelf te verwoorden als ze dat wilden. Via de nieuwsbrief, en direct mail naar de ticketkopers, wat een response van 10,5% opleverde. Hieronder een samenvatting van de belangrijkste bevindingen. Het onderzoek is opgezet en uitgevoerd door Gerko Telman van Mohawk Consultancy.

+++

72.7%

27.3%

M AN

VROUW

GESL ACHT BEZOEKERS

AFKOMST

27.3%

OPLEIDINGSNIVE AU BEZOEKERS

BEN JE EERDER IN TILBURG GEWEEST?

50%

(niet cultureel gerelateerd)

JA (cultureel gerelateerd)

40%

30%

NEE

20%

NEE

10%

0 - 75 EURO

75 - 150 EURO

150 - 225 EURO

225+ EURO

UITGAVENPATROON BEZOEKERS

79.8% NEDERLANDS 20.2% NIET NEDERLANDS

INTERNATIONALE ORIﾃ起TATIE BEZOEKERS

INCUBATED EN ANDERE EVENTS DOOR HET JAAR HEEN INCUBATED

(film / muziek / kunst door het jaar heen)

We hebben afgelopen jaar Incubated flink kunnen uitbreiden naar een multidisciplinaire serie, met naast muziekavonden ook filmavonden en kortdurende flexibele exposities, door ons flexpo’s gedoopt.

drummende producer Shigeto en lo-fi doowop artiest Idiot Glee die avond lieten horen. Met het thema vrouwen sloten we het jaar af, wederom samen met Cul de Sac en 013. Hoofdact van de avond was het Canadese Lightning Dust, rond zangeres Amber Webber, wier muziek een elektronische metamorfose heeft ondergaan. Jonge Friese dreampoptalenten Sväva openden de avond, terwijl in Cul de Sac de radicale no wave van Sweat Tongue het publiek shockeerde en het Deense Lust For Youth vooral verwarde.

MUZIEK

De muziekavonden begonnen dit jaar in januari met een vliegende start. Rondom Eurosonic organiseerden we samen met 013 en Cul de Sac Incubated XL. In januari slaapt het clubcircuit nog, maar door Eurosonic/Noorderslag zijn er veel bands in het land. Wij selecteerden de zeven meest interessante artiesten van het festival en toonden ze op één avond in twee podia. Tilburg kon naast Groningen als eerste Nederlandse stad kennis maken met opkomende bands als Temples, Holy Mountain en Baby Guru. Uit het verleden hebben we geleerd dat een thematische aanpak van Incubated beter werkt dan de aanvankelijke eclectische bills. Daarom brachten we in februari drie psychedelische bands naar Stage01 van 013, waaronder Jacco Gardner en Dignan Porch. Nadat alle kaarten al in de voorverkoop verkocht waren verplaatsten we het optreden naar de kleine zaal van 013. In maart boekten we twee Britse hardcorebands en één Nederlandse in de Hall Of Fame en in april organiseerden we twee noise-avonden met internationaal vermaarde bands als Zs, Sightings, opkomende bands Nu Sensae en Divorce en Nederlandse bands Nouveau Velo en Bismuth. De twee avonden werden aan elkaar gekoppeld door tegen gereduceerd tarief een combiticket aan te bieden, iets waar minder gebruik van werd gemaakt dan gehoopt. In juni brachten we voor het eerst het rauwe maar dansbare Japanse trio Nisennenmondai voor een clubshow naar Nederland. Rode draad op deze avond was deze rauwe dansbaarheid die ook

FLEXPO

In 2013 startten we met een nieuw event door het jaar heen: de Flexpo. Een flexibele en multidisciplinaire expositie, die steeds op een andere plek in Tilburg opduikt. Deze expositie duurt 3 dagen, van vrijdag tot en met zondag. Het uitgangspunt is steeds beeldende kunst. Dit wordt thematisch aangevuld met andere disciplines zoals film, muziek en poëzie. De Flexpo vond in 2013 vier keer plaats, steeds op een andere locatie. Het programma was steeds locatie specifiek. De eerste Flexpo vond plaats van 12 t/m 14 juli op en rond het Stadsstrand en de Piushaven in Tilburg. Vijf veelbelovende jonge kunstenaars uit Brabant die eerder hebben deelgenomen aan Incubate’s New Jacks traject kregen de kans om locatie specifiek werk te maken op een zelfgekozen plek rond de Piushaven, op basis van ingrediënten die ze vonden of kregen in de buurt. Zo ontstond een kunst-route door het Piushaven gebied. Middelpunt van deze

expositie was het strandpaviljoen op het tijdelijke stadsstrand in Tilburg aan de Piushaven, waar twee avonden live muziek optredens waren van o.a. Spilt Milk, Run Dust en MEAN. De Flexpo ‘DRAG PLOUF SPLAS SCATTER CRASH’ draaide om het nieuwste werk van Tilburgse kunstenaar Jeroen Doorenweerd. Zijn ‘Impact’ was net voltooid, en vlak voordat het verplaatst zou worden naar de wijk Roomburg in Leiden was er tijdens de Flexpo een unieke kans om het werk te zien op de plek van creatie: een loods van historisch bedrijventerrein Fabriek 59. Vijf Enorme metalen ballen lagen verspreid door de loods, en leken allen op een andere manier in de grond te zijn ingeslagen vanuit de ruimte. In de drie dagen van de Flexpo werd ieder van deze vijf werken uitgelicht. Bij ieder werk was zowel een korte film als een muziekact geprogrammeerd op basis van de thematiek achter het werk. Dit leverde prachtige ingetogen optredens op in een buitenaardsachtige setting. Flexpo 3 draaide om georkestreerde fouten: glitches, cut up’s en toevalligheden. De 3-daagse expo vond plaats in de expositieruimte van NS16. Met werk van o.a. Gilles de Brock, die een poster ontwierp die zichzelf eindeloos blijft verversen met nieuwe relevante items die random van het internet worden gehaald. Gijs Gieskes presenteerde zijn audiovisuele instrumenten, gemaakt door oneigenlijk gebruik van apparaten als gameboys en kookwekkers waar hij fouten in laat ontstaan door technieken als ‘circuitbending’ en ze daarna combineert tot bespeelbare instrumenten. Ties van de Ven laat zich voor zijn schilderkunst inspireren door glitches, digitale fouten in beeld, en Tom de Smedt schreef een computerprogramma waarmee ‘random kunst’ kan worden gemaakt.

een sfeervol geheel van gemaakt wat naadloos aansloot bij het de expositie. Zaterdagavond vond de cultuurnacht plaats en was het de beurt aan cut-up dichters ACG Vianen en Arnoud Rigter. Zij daagden het publiek dat de expositie kwam bezoeken uit om woorden en zinnen uit aanwezige boeken, tijdschriften en kranten te knippen en verwerkten in een live optreden tot gedichten, tot groot vermaak van het cultuurnacht publiek. De laatste Flexpo van het jaar vond plaats in het leegstaande pand aan de Spoorlaan te Tilburg. ‘Dark Days, Bright Nights’ presenteerde werk van kunstenaars en filmmakers die zich laten inspireren door moderne en klassieke schilderkunst. Op de voorgevel van het pand werden 5 ramen fel verlicht door nieuwe werken van de Braziliaans-Nederlandse Rafaël Rozendaal. Binnen was er een expositie met werk van Tanya Long, Suzanne Lustig en Thomas Raemeckers. Op vrijdag 13 december startte ‘Dark Days, Bright Nights’ met een mini-filmfestival, met films van Borscht, een kunstenaarscollectief uit Miami, en Chase, een abstracte animatiefilm van de Nederlandse animator Adriaan Lokman. Hoofdfilm was Holy Motors van Léos Carax, een kleurrijke en poëtische film met verwijzingen naar de filmgeschiedenis, een mooie aanvulling op de expositie. Op zaterdag 14 december vond de eerste Tilburgse poetry slam plaats bij de Incubated Flexpo. Op zondag was de expositie decor van twee zeer intieme muziek optredens. Bridget And The Goldfish brachten verhalende liedjes roots in folk en jazz. The Black Atlantic kreeg het publiek muisstil met ingetogen liedjes. Hoogtepunt van de avond was een akoestisch versie van ‘Fragile Meadow’ op zijn ukelele.

Op vrijdag werd dit aangevuld met een live-set van de Nederlandse Ian Martin die de ruimte vulde met diepe electronische klanken en een dj-set van de Australische Tuff Sherm, die op zijn tour langs grote clubs in Parijs en Londen ook de Incubated Flexpo aandeed. Door de VJ-beelden van Bart Bral, die met webcams de ruimte, publiek en de dj’s filmde en deze filmstreams met elkaar liet ‘glitchen’, werd hier

BEDRIJVEN WA AR WE VEEL A AN TE DANKEN HEBBEN:

SUPERHELDEN

CREATIVE PARTNERS

Leisure Academy Brabant “Verbindt kennis aan praktijk”

SUPPORTERS

MEDIAPARTNERS