INPRMAG FALL 2018

54391

27892

54391

2

2

4391 27892

04

27892

54391 27892

6

6

04

2

04

2

PUERTO RICO US $ 2.95

04

54391 27892

54391 27892

6

6

2

2

04

04

04

2. GastronomĂ­a

www.inpuertoricomagazine.com

GastronomĂ­a

3.

www.inpuertoricomagazine.com

4. GastronomĂ­a

www.inpuertoricomagazine.com

GastronomĂ­a

5.

www.inpuertoricomagazine.com

6. Gastronomía

Crea Momentos Únicos.

Totalmente Nueva SANTA FE 2019.

Para todas las familias.

Búscanos en

Hyundai Road Assistance

*

AÑOS

Detalles en www.hyundaipr.com **

www.inpuertoricomagazine.com *Asistencia en la carretera durante dos años sin límite de millaje. **Garantía en el tren propulsor de 10 años o 100,000 millas (lo primero que ocurra).

Aplica a los dueños originales de vehículos Hyundai nuevos.

GastronomĂ­a

7.

25/20 MPG

www.inpuertoricomagazine.com

8. GastronomĂ­a

www.inpuertoricomagazine.com

GastronomĂ­a

9.

www.inpuertoricomagazine.com

10. Carta Editorial DIRECTORA Paula Andrea Álvarez 787.222.3636 paula@inpuertoricomagazine.com MERCADEO Viviana Collazos 787.559.1639 vivi@inpuertoricomagazine.com Ventas Madeline Díaz info@inpuertoricomagazine.com

· Foto Jose Ruiz · Vestuario de Moda Gallery · Calzado de Novus · Localidad Serafina Beach Hotel

¡Ya son nueve años!

En esta edición cumplimos nueve años ininterrumpidos de publicación y, por supuesto, estamos de celebración. Bueno… en verdad, siempre lo estamos; y quienes nos han seguido en este camino saben bien que todo lo festejamos como un gran logro, por pequeño que sea. Tener una publicación impresa en tiempos de la era digital implica constancia, perseverancia y mucho amor por lo que se hace. En IN Puerto Rico Magazine hemos tenido la bendición de contar con colaboradores que comparten nuestra visión y empeño por hacer siempre el mejor esfuerzo.

El cine nos inspira esta vez, y nuestra portada para esta edición de aniversario la engalana Rami Malek, intérprete de Freddie Mercury en Bohemian Rhapsody. El actor nos cuenta en exclusiva todo sobre su rol y el filme biográfico del ícono del rock. De igual forma, otro de los grandes estrenos esta temporada es A Star is Born, y nuestro corresponsal Fabián Waintal, desde el Festival Internacional de Cine de Toronto, nos trae lo que sus protagonistas tienen que decir sobre el rodaje, en entrevista con Lady Gaga y Bradley Cooper, dos revelaciones en la actuación y la dirección cinematográfica, respectivamente.

En esta oportunidad nos llena de orgullo celebrar los 20 años de carrera de dos caballeros que han marcado la pauta en dos disciplinas del arte. Aunque diferentes, su singularidad los ha llevado al éxito y a convertirse en figuras dignas admiración; ellos son Fofé y Walter Otero.

Parece ser que la música y el arte, al final… siempre están juntos.

El color es clave esta temporada. A diferencia de otoños anteriores, en esta ocasión, las tendencias de moda y belleza nos llevan de la mano de colores brillantes. Y el talentoso Víctor Noble nos explica cómo llevar las tonalidades sobre pieles muy limpias, pero con acentos marcados.

Por caprichos del destino, este mes le decimos adiós a la que fue nuestra oficina durante los pasados años, en el corazón de Santurce. Antes de llegar a la década y mudarnos a Ocean Park, nuestras calles vecinas de Santurce es Ley (SEL) nos sirvieron de escenario para la sesión de fotos en nuestra sección de moda. No podíamos continuar esta aventura sin antes dar un último recorrido por un espacio donde se pasean el arte, la cultura y el desarrollo constante.

Directora

www.inpuertoricomagazine.com

ARTE GRÁFICO Betto Rúa edirua@gmail.com CORRECTORA DE ESTILO Gloria del Valle REDACTORES Paula Andrea Alvarez Liza Lugo Alondra Goerke Elizabeth Blanc Fabian W. Waintal Lorna Zayas FOTOGRAFÍA Giován Cordero Felipe Torres Rafael N Ruiz Diane Zhao Raquel Pérez Puig AGRADECIMIENTOS Walter Otero Contemporary Art El Patio de Solé Serafina Beach Hotel El contenido completo de IN PUERTO RICO MAGAZINE no podrá ser alterado o modificado sin autorización de la gerencia. No nos hacemos responsables del contenido de los anuncios publicados en la revista, servicios ofrecidos o calidad de productos.

IN Puerto Rico MAGAZINE es parte de IN Puerto Rico MEDIA GROUP. Dirección Física: 1959 Calle Loiza, oficina 300B San Juan Puerto Rico 00911 / Dirección Postal: PO BOX 360542/ San Juan PR 00936-0542 Revista impresa en Graphic Printing.

CONTENIDO 12 - 18. Orujo: Slow Food del corazón al comensal.

81-83 Un paseo por Zurich

28-30. Casa Antigua para Dos Cafés

86-90. Rami Malek es Freddie Mercury en Bohemian Rhapsody 36 - 46. Tres pianos, Tres historias. Francisco Paz, Adlan Cruz y Stevan Micheo

91-96. Lady Gaga y Bradley Cooper.

A Star is Born

50-61. Santurce es Moda

116-118. Nueva INFINITI QX50, no solo una cara bonita 64-69. Tropical Fall.

Tendencias de belleza por Víctor Noble

122. Lexus y sus yates premium

72-76. Paco Rabanne, el maestro de las fantasías

12. Gastronomía

ORUJO

TALLER DE GASTRONOMÍA Por Paula Andrea Álvarez · Foto Rafael N Ruiz

www.inpuertoricomagazine.com

Gastronomía

13.

En orujo no hay reglas... tampoco hay menú. Si es de los que necesita tener todo previamente visualizado o calculado al momento de cenar, entonces Orujo no es para usted. Si bien el concepto es totalmente diferente al de cualquier restaurante existente en Puerto Rico, igualmente puedes tener entre 7 y 14 platos degustación y de algo puede estar seguro: su paladar no los olvidará.

E

n el corazón de Caguas, lejos de la urbe metropolitana se encuentra Orujo, un espacio gastronómico donde la cocina es el centro de todo y accesible para todos. Orujo no es un restaurante, es un taller de gastronomía, un concepto que tiene como base los sabores de la comida puertorriqueña y caribeña donde el Slow Food ha tomado forma en la cocina del experimentado chef Carlos Portela.

Constantemente se nos anima a hacer las cosas lo más rápido posible, incluyendo las actividades gastronómicas, aunque eso suponga una pérdida lógica de calidad y deleite.

Precisamente, para combatir este tipo de comportamientos que acaban por rozar la obsesión por la velocidad, surge el Slow Food. Alimentarse siguiendo esta teoría significa comer con atención, valorando en especial la calidad, y por lo tanto, teniendo en cuenta la procedencia de las materias primas, los ingredientes y el modo de cocinarlos. www.inpuertoricomagazine.com

14. Gastronomía

D

espués del huracán María, cuando chef Portela y su equipo decidieron crear su menú, se dieron a la tarea de escribir en una pizarra, “¿qué es un restaurante tradicional?” entonces procedieron a conceptualizar una idea que rompiera con todas las reglas.

Para empezar lo primero que se decidió fue, no tener un menú, “Orujo es un establecimiento, es un taller, jamás me escucharán decir que esto es un restaurante... es un espacio donde la gente viene a celebrar la gastronomía”, comenta el experimentado chef que fue galardonado recientemente con ser miembro de La Chaîne des Rôtisseurs.

“Esto es un concepto de la cocina inspiracional, sin menú... nosotros iniciamos un close relationship con el comensal”, concluye el chef con su hablar pausado pero incisivo, con la naturalidad y tranquilidad que le caracterizan. Su cocina es un taller que trabaja todos los sentidos, la faceta del arte no le resulta ajena, en sus numerosas manifestaciones se une más que nunca a los alimentos y a la imaginación para ofrecer una experiencia única y sorprendente.

La gastronomía puertorriqueña es robusta, saludable y tiene espacio para el refinamiento, y esto es lo que hace el chef Portela en su taller. Utiliza los sabores de aquí como base, todo lo que se sirve en Orujo, se prepara en la casa; cosas tan simples como el pan, helado y todos los cortes de carne.

En el taller se utilizan todos los conceptos de la cocina moderna combinados al estilo caribeño.

“Ya las he probado… casi todas las cocinas -refiriéndose a la gastronomía de otros países-, y la nuestra es rica en sabores. Hoy día hay un movimiento muy bonito para llevar la gastronomía a otro nivel, y es aquí donde entran los agricultores. Debemos colaborar más entre nosotros, apoyar los productores locales con materia prima”, asevera el chef que este es el pensamiento que llevó a otros países europeos a otro nivel, porque los chefs como él pusieron la materia prima local como prioridad.

Cuando llegas a Orujo el primer paso es una bienvenida amena que termina siendo una entrevista, donde todo parece girar a los gustos y predilecciones -a este punto se va entendiendo la decisión de no tener un menú-. Preguntas

www.inpuertoricomagazine.com

Gastronomía

15.

como: ¿cuáles son tus alimentos preferidos?, ¿te gusta el ajo?, ¿eres alérgico a algo?, ¿alguna predilección nutricional?, etcétera. Carlos crea un ecosistema armonioso entre las respuestas y estos ingredientes, donde podría variar de mesa en mesa, según una guía previamente estudiada, por esto cada uno tendrá una experiencia particular.

De entrada es factible que el comensal esté un poco perdido con el procedimiento, por ende es entendible que ver al chef acercarse a la mesa varias veces durante la cena sea normal, ya sean siete o catorce platos, Portela está al tanto de lo que sucede en cada mesa. “Para la segunda vez que me acerco al comensal, a eso del tercer o quinto plato, entonces se puede notar cómo van encajando armoniosamente con la dinámica”, indica el chef.

www.inpuertoricomagazine.com

16. Gastronomía

“Orujo es sentimiento…

Orujo es algo que hemos dado tanto; desde sacrificio, felicidad, coraje; que a veces es hasta tristeza y una relación de mi corazón, porque cocinamos del alma y el corazón para el comensal”.

-Carlos Portela-

C

hef Portela no es el tipo de persona que con cinco estrellas en Trip Advisor o Facebook - que ha mantenido por cinco años - le llena el ego. No significa nada para él en cuanto a toma de decisiones, incluso confiesa hasta estar tranquilo con el anonimato mientras el comensal salga con una experiencia gratificante. Orujo no es pretencioso, ni siquiera tiene un código de vestimenta y es family friendly. En cuanto a esto último, el chef dice disfrutarlo porque la dinámica que se desarrolla cada día es diferente; y ésta es una de las razones por las cuales ni siquiera él sabe cuál va a ser la oferta gastronómica de la velada, porque es la primera mesa de la noche quien prácticamente dicta la línea de lo que se estará sirviendo.

www.inpuertoricomagazine.com

Gastronomía

17.

C

arlos es un purista y supo desde edad temprana que la cocina era lo que quería hacer siempre: “Yo no he tenido la prisa que muchos han tenido para lograr ciertas cosas o títulos… todo esto llega solo, ¿y después qué? Me gusta que la vida me sorprenda disfrutando lo que hago”, manifiesta Portela con humildad, al responder por qué su restaurante no estaba en la zona metropolitana; “mucha gente nos ve como un Easter Egg, llegan y se apropian… después de vivir la experiencia, insisten en que es un lugar que debe conocer más gente o se preguntan por qué no sabían que este lugar existía”, comenta asombrado.

Aunque disfruta algunos de estos comentarios, Carlos conoce a todos los compañeros de la industria y se reafirma en decir que cada cual lo está haciendo bien, no se tropiezan los unos a los otros y que por el contrario, cada cual aprecian el trabajo de su compañero”, confesando ponerse hasta nervioso cuando llegan sus colegas al taller.

www.inpuertoricomagazine.com

E

l chef, natural de Caguas, es graduado de la Escuela de Cocina Johnson and Wales con un Bachillerato en Artes Culinarias, del capítulo de Providence en Rhode Island. Está certificado por la American Culinary Federation (ACF) y las mismas van desde Certified Culinarian (CC) a Certified Master Chef (CMC), y Certified Master Pastry Chef (CMPC). El chef Portela trabajó firmemente para lograr derecho a ser Certified Executice Chef (CEC); tiene más de 24 años de experiencia en la industria culinaria, y además ha trabajado en Estados Unidos y España.

Para el año 2006 formó parte del equipo culinario de PR, y fue premiado como el Mejor Chef del Caribe. Al chef Carlos Portela lo mueve el corazón, de cinco mesas ahora tiene diecisiete; su pasión por la comida, los sabores de la Isla y la libertad hacen de Orujo un lugar muy especial.

“Orujo es vida, es libre y no se ha visto todavía a capacidad de lo que podríamos hacer”.

www.inpuertoricomagazine.com

20. Gastronomía

CONFECCIÓN ARTESANAL EN LA JOYA, ISLA Y MAR Por Liza Lugo

La Joya, Isla y Mar en el corazón del Condado nos recuerda el orgullo que debemos tener por nuestra tierra. Puerto Rico y nuestra gastronomía tradicional son la médula del concepto de este nuevo restaurante, cuyo nombre tiene un propósito especial.

“Luego del huracán todo estaba muy triste y oscuro. Queremos formar parte de la reconstrucción de la Isla y entendemos que con nuestro nombre le recordamos a nuestros visitantes que Puerto Rico es la joya del Caribe,” explica Paco de Juan, director general del establecimiento. Un toque moderno que, al utilizar métodos de cocina contemporánea, convierte los platos que confecciona, en una experiencia diferente. José Rodríguez, chef ejecutivo de la La Joya, ha diseñado la oferta culinaria del establecimiento que se enorgullece en utilizar productos frescos del país. www.inpuertoricomagazine.com

Gastronomía

21.

De hecho, como parte de su compromiso han establecido un acuerdo con los agricultores y pescadores locales para utilizar su producción en la confección de los platos creados por el chef José. La variedad del menú es amplia y cuenta con más de un plato estrella. El risotto con rabo de langosta y costillas, el pollo asado en agua de coco con guiso de garbanzos, y el churrasco con arroz mamposteao, son algunas de las exquisiteces que le esperan en La Joya. Los postres son manjares. El budín de moras y fresas, el tres leches de café y los helados artesanales de maíz y acerola, inspiran a degustarlos en su totalidad.

P

ara demostración de las creaciones de la cocina del chef José, se diseñó un menú completo que incluyó pescados, frituras puertorriqueñas y carnes. Entre los entrantes; minutas con salsa fresca, alcapurrias de carne, empanadillitas de espinacas, alcachofas y queso de cabra, y arepitas de jueyes.

El orden de platos ligeros, hasta los de mayor intensidad, comenzó con longaniza de pollo con chimichurri de tomate y carne ahumada de Naranjito. Las ofertas más fuertes fueron el filete de sama con un delicioso escabeche de lentejas, bistec de filete encebollado con majado de papas y el risotto con langosta y costillas, cuyo color verde y toques de menta, le sorprenderán. Para completar, se sirvieron los postres antes mencionados. El menú pasó la prueba con altas calificaciones. Entre otros platos que se sirven en La Joya, podemos deleitarnos del ossobuco en cama de papas, hamburguesa en brioche artesanal de Juana Díaz, y pez espada con vegetales al vapor.

De la exclusiva coctelería se encarga Jonathan López, quien ofrece bebidas que son una celebración al paladar y a la vista. El Sweet Ginger Brown tiene una base de ron con infusión de especias que se combina con cerveza de jengibre y extracto de tamarindo y jugo de lima. El Butterfly Effect, un coctel cuyo aspecto es toda una belleza, es una combinación de ginebra con extracto de la flor butterfly pea que es la razón de su hermoso color lavanda, mermelada de uva playera y amargo de arándanos. Cuando a la mezcla se le añade el último ingrediente -el jugo de limóncambia el color del trago de lavanda a rosado. El Shrub it Off es tan refrescante como su nombre. Se trata de una combinación de ron añejo, almíbar casero de piña, amargos de apio y jugo de lima.

La Joya, Isla y Mar que genera unos 15 empleos directos, abre de miércoles a domingo para cena, desde las 5:00 pm hasta la medianoche. En las próximas semanas estará abierto en horario del almuerzo y brunch.

El restaurante esta localizado en el #1302 de la Avenida Ashford y cuenta con servicio de valet parking. Para información puede llamar al 787985-0766 o acceder a www.lajoyapr.com.

www.inpuertoricomagazine.com

22. Gastronomía

MARIDAJE DE ESTRELLAS CON BODEGAS VALDUERO Por Elizabeth Blanc

“El vino es la única obra de arte que se puede beber”.

Luis Fernando Olaverri

Ballester Hermanos y los amigos de las Bodegas Valduero se confabularon para consentir paladares en una noche que será recordada por siempre. El restaurante L’Olivo, inspirado en la cocina mediterránea, fue el lugar perfecto para este convite.

Su chef ejecutivo Carlos Sánchez fue el anfitrión junto a los chefs invitados Oscar García y David Pérez. Ambos chefs, naturales de España, poseen una impresionante trayectoria culinaria. El chef Oscar es dueño del restaurante Baluarte, que cuenta con dos Soles en la Guía Repsol y una estrella Michelin desde el 2016.

E

n su cocina, nos comentaba, no pueden faltar las setas y las trufas negras. Por su parte, el chef David llegó a Borinquén precedido por su fama de ser uno de los mejores chefs de España, propietario y chef del restaurant Ronquillo, que ostenta excelentes críticas de la prensa especializada, por el uso fresco de ingredientes locales y técnicas sofisticadas. El chef puertorriqueño es un orgulloso poseedor de Estrellas de Oro en Artes Culinarias de Kendall College en Chicago. Todo sonrisas, enfatizaba en que su éxito radica en su depurado menú acentuado por los sabores más característicos de la cocina mediterránea.

La exquisita velada comenzó despertando los sentidos en un salón comedor, espectacularmente presentado y con una carta de vinos cuyo enfoque es la calidad de sus uvas, evidenciando siempre la potencia que identifica este portfolio, manifestó a los comensales el gerente comercial de Bodegas Valduero Alfonso González.

El menú de seis platos fue diseñado en perfecta armonía con los vinos seleccionados: ensalada de langosta con verduras tiernas, con Yunquera/Albillo 2016; pechuga de pato con compota de apio y reducción de grosellas, con Valduero Crianza 2014; royal de foie con gelatina de avellanas, con Finca Azaya 2015; escabeche de pollo de corral y boquerones, con Valduero UnaCepa 2014; short ribs braseados con crema de zanahonria y cebollas balsámicas, con Duero Reserva 2011; rabo de toro guisado al vino tinto Valduero y cachuelos de papa, con Rivera del Duero 2010; y para finalizar, tarta de melocotón en helado de parcha maridada con Hennessy VSOP, lo que añadió el dulce toque final a una memorable cena de estrellas.

Gastronomía

23.

NUEVOS SABORES DE PERLA Por Elizabeth Blanc

Tan pronto entras al hermoso restaurant Perla, en el Hotel La Concha, te maravillas con la vista al Océano Atlántico. Construido en forma de concha en el 1958 por el arquitecto italiano Mario Salvadori, el lugar ha agasajado a importantes dignatarios y celebridades. www.inpuertoricomagazine.com

24. Gastronomía

Perla es, además, uno de los lugares favoritos para la celebración de bodas, cumpleaños y eventos especiales. Cenar en el restaurante Perla es toda una experiencia tanto por la comida exquisita y las atenciones de su personal, como por su variada carta de vinos y licores, y el ambiente creado por la arquitectura espectacular que caracteriza al lugar. Con un menú innovador, el comensal podrá sumergirse en una aventura culinaria en donde se fusionan los sabores locales y caribeños con influencias internacionales de la cocina asiática, francesa y estadounidense, entre otras.

T

uvimos el honor de conversar con el genio creador del concepto. “Tengo la oportunidad de probar nuevos sabores y descubrir nuevas tendencias culinarias”, así nos manifestó el chef Lindell Smith, quien nos explicó la inspiración para sus nuevos platos. Ésta reside en sus viajes. Con su simpatía de siempre, enfatizó en que permanecerán los platos representativos de Perla, como la lubina a la sartén acompañada de risotto de langosta y trufas, y el filete mignon con mermelada de tocineta y ragout de setas. Con los nuevos platos incorpora sabores de nuestra cocina fusionados con sabores de diversas partes del mundo. Es vital, nos comentaba, que los ingredientes sean frescos y locales.

Entre los nuevos aperitivos destacan: el ceviche de pescado acompañado de una ensalada de papaya, chiles serranos y cebollas perlas en escabeche. Así también, la ensalada de setas salvajes aromatizada con una vinagreta de cereza.

En cuanto a los platos principales hay variedad para todos los gustos, desde un filete de falda con especias al estilo tandoori con chutney de tomate que marca influencia de la India, hasta una cebada cremosa con almejas acompañada de calabaza del país y queso de cabra ahumado en la casa. Podrá degustar también la trucha alpina acompañada de couscous con especias, salsa de eneldo y yogur con pimientos a la parrilla.

Para el chef Lindell estos cambios al menú son una forma de incorporar cada vez más su estilo único de cocinar y desplegar su personalidad culinaria.

wild str awber ry, r ipe r aspber ry & fr esh flor al notes Distribuye V.Suรกrez & Co., Inc San Juan, PR.

26. Gastronomía

PALADARES DE FIESTA EN OCEAN LAB BREWING CO.

Ocean Lab Brewing Co. inauguró su restaurante para ofrecer una nueva experiencia culinaria, con fusión de sabores locales que despiertan el gusto de los comensales por la variedad de sus cervezas artesanales. El espacio de esta microcervecera, que cuenta con un menú diseñado por el chef puertorriqueño José Ruiz, resalta el maridaje con cerveza, una nueva tendencia a nivel internacional que busca maximizar el sabor de dicha bebida.

E

n ocasión a la celebración del Oktoberfest, el nuevo restaurante de VIVO Beach Club comenzó operaciones el pasado 1 de octubre. El festival que celebra la cerveza, y tiene origen en Alemania, fue el marco perfecto para la apertura de este nuevo espacio en el club vacacional VIVO Beach Arena. Además de contar con toda su variedad de cervezas artesanales permanentes y de temporada, el Ocean Lab Tap Room tiene 20 grifos de los que reserva 8 para cervezas experimentales.

Las cervezas de temporada son las más solicitadas por los visitantes del Tap Room, que buscan sabores que no hayan degustado.

Durante los 40 días de su Oktoberfest, todos los jueves lanzaron una nueva cerveza, algunas permanentes y otras sólo por edición limitada. “Entre éstas se encuentran: la Oktoberfest Marzen Beer, SJU Lager, Hurricane Harvest Ale Amarillo Edition y Hurricane Harvest Ale Mosaic Edition”, explica José Carlos González, maestro cervecero de la empresa.

www.inpuertoricomagazine.com

Gastronomía

27.

P

ara los que no desean perderse los diferentes encuentros deportivos, los plasmas son parte integral de la decoración ideal para la confraternización. El nuevo menú nos trae una extensa variedad de hamburguesas, entre ellas; Brewmaster Burger, Angus Burger y Veggie Burgers. Para picar y compartir, hay Steak and Fries, Fish ’n’ Chips, Beef Nachos y Louis Smoked Wings. Para los más exigentes, Rib Tacos, Lobster Mac ’n’ Cheese, Shrimp Skewers y el Brisket Sandwich. Los que velan las calorías no quedan fuera del plan. Hay variedad de ensaladas, entre ellas una de salmón, y césar de pollo.

“El nuevo restaurante del Ocean Lab Brewing Co. será el único espacio culinario en Puerto Rico en el cual, mientras comes, eres parte de la experiencia, del proceso de producción y elaboración de una de las cervezas artesanales puertorriqueñas de mayor aceptación en la Isla. No sólo podrás disfrutar de un extenso menú de divertidos platos regionales e internacionales, sino también degustar los diferentes estilos de cervezas producidos por Ocean Lab Brewing, lo que representará un elemento único”, cuenta orgulloso Luis Fernández, copropietario. “Mi misión es que todo consumidor tenga la experiencia de una cerveza artesanal fresca y de alta calidad”, asegura el empresario.

Matías Fernández, copropietario de empresas VIVO, revela con emoción que han lanzado sus esperados six packs de cerveza, destinados a colmados y supermercados. Los puntos de venta han aumentado y ahora los entusiastas del producto de Ocean Lab pueden adquirirlo también en restaurantes, hoteles y barras. La inversión incluyó compra de equipo, por lo que ahora podrán duplicar la producción.

www.inpuertoricomagazine.com

28. Gastronomía

CASA ANTIGUA PARA DOS CAFÉS Por Liza Lugo · Fotos Giovan Cordero

Una casa antigua con arquitectura de los años 50, deteriorada y clamando atención en pleno Santurce, inspiró el deseo de rehabilitación cuyo resultado es Dos Cafés.

Durante los últimos años, esta zona sanjuanera ha visto un resurgir de su posición como un área comercial importante. Por lo tanto, no es de extrañar que este espacio, que huele a casa y celebra sus balcones, patio interior y rejas de antaño, sea el marco perfecto de la filosofía del lugar: dos siempre es mejor que uno, y el café es la excusa para un momento memorable. www.inpuertoricomagazine.com

Gastronomía

29.

C

on la convicción de que todo en compañía es mejor, el espacio es acogedor.

La decoración está inspirada en la naturaleza, y su ambientación presume de techos altos resaltados por elementos verdes y en pajilla. Curiosamente, tiene una ventana de entrega, Café to Go, a tono con la modalidad que se ha desarrollado de este servicio en Europa.

Dos Cafés celebra la tradición del café, con un arte que evoca la historia puertorriqueña.

Adorna con prominencia una de las paredes, la Colección de Grabados de Café, del maestro Rafael Tufiño, que nos remonta a los orígenes de la relación intrínseca entre esta bebida y Puerto Rico.

www.inpuertoricomagazine.com

30. Gastronomía

E

n este espacio tan particular también tienen amor por la cocina, especialmente la vegetariana experta en gastronomía que tienen a su disposición a diario. Entre los platos que sirven podemos disfrutar del wrap de espinaca con queso de cabra, nueces caramelizadas, zanahoria, tomate y reducción de balsámico. También encuentras platos más fuertes, como salmón al horno con majado de malanga, churrasco con tostones y arroz basmati con albóndigas de garbanzo en salsa de mangó y jengibre. Para los amantes de las bebidas refrescantes y saludables, sirven batidas de frutas y cuentan con opciones desintoxicantes.

Las anfitrionas de la casa tomarán con gusto si vas a trabajar o haces allí tu reunión de negocios. Aquí aspiran a conocer a sus clientes por nombre, sus preferencias y hasta la cantidad de azúcar que les agrada.

Si tienes curiosidad por saber cuál es el café que sirven, se trata de Alto Grande. Si gustas de la sangría, te recomendamos la Sangría Dos Cafés, que te aliviará el calor con el soplar de la brisa en el balcón de la casa.

Dos Cafés queda en la calle del Parque #220. Para más información: 787-449-2233.

www.inpuertoricomagazine.com

GastronomĂ­a

31.

www.inpuertoricomagazine.com

32. Gastronomía

PREMIUM SPIRIT COLLECTION

L

os consumidores siguen decantándose por la coctelería clásica premium que combina ingredientes para lograr una experiencia única para los sentidos. Partiendo de esa preferencia, Destilería Serrallés encomendó el diseño de un nuevo menú de cocteles exclusivos para The Bar @ Bottles. Los creadores comisionados fueron Roberto Berdecía y José “Chuck” Rivera, de La Factoría y Licorería Miramar.

Esta es la tercera entrega del Serrallés Premium Spirits Collection, una travesía de sabores creada para restaurantes y barras de cocteles que destaca la calidad y versatilidad de la amplia gama de espíritus añejados que distribuye Serrallés. Esta experiencia educativa de coctelería con la emblemática destilería presenta recetas clásicas con toques innovadores para el consumidor de un gusto más sofisticado en cuanto a espíritus destilados se refiere.

Conoce los cocteles confeccionados con base de rones premium de Serrallés, creados exclusivamente para The Bar @ Bottles.

www.inpuertoricomagazine.com

GastronomĂ­a

33.

MOSCOW MULE Door Vodka y cerveza de jengibre artesanal de la casa. www.inpuertoricomagazine.com

34. Gastronomía

DON Q GRAN AÑEJO OLD FASHIONED DON Q Ron Gran Añejo, caña de azucar y amargos de angostura y guarnición de cáscara de naranja

www.inpuertoricomagazine.com

GastronomĂ­a

35.

PALOMA Tequila reposado El Jimador, soda de toronja, limones frescos, sal y toronja rosada deshidratada.

www.inpuertoricomagazine.com

36. Moda

TRES PIANOS, TRES HISTORIAS Por Paula Andrea ร lvarez Fotos de Felipe Torres Localidad Condado Vanderbilt Hotel Vestuario de Ferragamo en Mall of San Juan Accesorios de Montblanc

El piano estรก compuesto por 88 teclas: 36 negras y 52 blancas, y tres pedales, que pulsan las 224 cuerdas. Ademรกs, contiene una caja de resonancia que amplifica y modula su sonido particular e inconfundible. Multiplica esto por tres e imagina la magnitud del espectรกculo de Los Tres Pianistas.

www.inpuertoricomagazine.com

Moda

Stevan Micheo, Adlan Cruz y Francisco Paz.

37.

Moda 38. Gastronomía

S

tevan Micheo, Adlan Cruz y Francisco Paz son tres puertorriqueños de fama internacional que, por separado, han cosechado grandes éxitos y se han presentado en los más prestigiosos escenarios del mundo. Y estos virtuosos del piano se han unido para crear un concepto que hoy, a un año de iniciado, les ha traído gran satisfacción tanto personal como profesional.

Stevan Micheo www.inpuertoricomagazine.com

GastronomĂ­a Moda

39.

Adlan Cruz www.inpuertoricomagazine.com

GastronomĂ­a 40. Moda

www.inpuertoricomagazine.com

Gastronomía Moda

41.

L

os Tres Pianistas dieron inicio al concepto con el magno concierto Tres pianos. Tres historias. Un escenario, que tuvo lugar en el Centro de Bellas Artes de Caguas. El público tuvo la oportunidad de verlos juntos por primera vez y recorrieron con ellos todos sus éxitos. Fue un espectáculo dinámico, sublime, romántico, nostálgico e interactivo, donde la personalidad de cada uno brilló con luz propia. El teatro La Perla de Ponce, el teatro Yagüez de Mayagüez y el Centro de Bellas Artes (CBA), en Santurce, también formaron parte de su gira de conciertos. www.inpuertoricomagazine.com

42. Moda

El espectáculo de los tres concertistas está lejos de ser esa pieza clásica a la que podríamos estar acostumbrados. Micheo, Paz y Cruz derrochan no solo talento sobre el escenario, sino que la dinámica, energía y la complicidad entre ellos hacen de Los Tres Pianistas un concepto innovador, entretenido y de altura internacional. Sus dinámicos conciertos tienen tres pianos de cola en el escenario, matizados con pantallas LED de fondo con gráficos de colores, y tarimas con la banda de fondo. El juego de luces e imágenes pudiese bien transportar a los presentes a un mundo de sensaciones sonoras como solo ellos pueden hacerlo.

Dentro de su repertorio se encuentran Godfather, Vivo por ella, Contigo en la distancia, Abrázame muy fuerte, Por una cabeza, La bikina, un popurrí de canciones de Rafael Hernández, Final Countdown y Hello (de Adele), entre muchas otras. También interpretan Pianoforte (primer sencillo de Los Tres Pianistas) y New Generation, temas inéditos que grabaron y que están disponibles en todas las plataformas digitales. www.inpuertoricomagazine.com

Moda

43.

Francisco Paz. www.inpuertoricomagazine.com

Gastronomía 44. Moda

L

os Tres Pianistas lanzaron su primera producción discográfica, Los tres pianistas: Live From Puerto Rico, que fue grabada en vivo y recoge lo mejor del repertorio que presentaron los virtuosos durante sus cinco conciertos en Caguas, Ponce, Mayagüez y San Juan.

El disco incluye los temas Pianoforte, Vivo por ella, Episkopos, Bella, 15th Street, Canción por la paz, Por una cabeza, La bikina, Andrea, New Generation y el sencillo en promoción: Final Countdown (popularizado por la banda Europe en los ochenta).

Los tres pianistas: Live From Puerto Rico puede bajarse en todas las plataformas digitales y comprarse físicamente en las tiendas de discos, en Micheo Music y la Fundación Nacional para la Cultura Popular.

www.inpuertoricomagazine.com

GastronomĂ­a Moda

45.

www.inpuertoricomagazine.com

46. Moda

WINTER COLLECTION

www.inpuertoricomagazine.com

Moda

47.

E

l color forma parte del ADN de CH Carolina Herrera.

En esta ocasiรณn los tonos que caracterizan la obra del artista Alex Katz son el punto de partida sobre el que se ha compuesto la colecciรณn de invierno 2018. Vivos pero con un aspecto tenue que le da un carรกcter invernal. www.inpuertoricomagazine.com

48. Moda

www.inpuertoricomagazine.com

Moda

49.

Petunia, ambar y verde esmeralda se destacan sobre una base marina que sirve de lienzo para desarrollar estampados florales y tramas en las que se entremezclan texturas y acabados. El resultado son prendas ligeras pensadas para vivir en ellas, confortables y que destacan por su versatilidad.

S

iluetas amplias en las que manda el movimiento y la fluidez de los tejidos como el crepĂŠ de Chine, tweed, jacquard, nylon o doble faz, que destacan por el empleo de la tradiciĂłn y la tecnologĂ­a para obtener materiales ligeros de la mejor calidad

www.inpuertoricomagazine.com

Fotografía: Diane Zhao @diane_zhao Modelo: Natalia Nicole de Element Models @natnicole2 Stylist: Davis Carrasquillo Studio @daviscarrasquillo Maquillista: Victor Noble @victornoblepr Estilista de cabello: Christopher Feliciano @the_standar_hair_puerto_rico Localidad: Santurce Es Ley @santurceesley y el Patio de Solé @elpatiodesoleoficial Producción Paula Andrea Álvarez @_simplememtepaula

No solo los colores de Santurce es Ley (SEL) nos inspiran esta temporada; esta vez el movimiento visionario de arte se convierte en tendencia, nos inyecta de energía creativa y sobre todo de orgullo y esplendor santurcino. Sus colores marcan fuertemente la pauta, sus ideas rompen la norma y como una revolución inventiva Santurce se convierte en moda.

Chaqueta, de Ella Levy. Blusa y pantalón corto, de Chromat. Sandalias de tacón, de Angela Mitchell. Medias atléticas, de NIKE. Bolso de lona con rondo de piel y bolsillo con logo, de Alexander Wang.

52. GastronomĂ­a Chaqueta de piel, de Miss Circle. PantalĂłn bordado con cuentas, de Naeem Khan. Brazalete dorado con perlas, de Cornelia Webb. Anillo dorado con perla, de Pearlona. Banda de mano y anillo dorado, de Bi Jules. Blusa corta, de Guess.

www.inpuertoricomagazine.com

Gastronomía

53.

Blusa sostén y pantalón corto, de Chromat. Caftán transparente, de Lie Sang Bong. Botas de piel color borgoña, de Elle Forgiatto. Pantallas de ratán, de Mercedes Salazar.

www.inpuertoricomagazine.com

54. GastronomĂ­a Vestido blanco de Miss Circle. Blusa corta, de Chromat. Gafas de sol, de Cutler and Gross. Tacones de piel, de Calvin Luo.

www.inpuertoricomagazine.com

GastronomĂ­a

55.

Blusa bordada en lentejuelas de un solo hombro, de Luis Antonio. Falda tubo, de Miss Circle.

www.inpuertoricomagazine.com

Blusa de mezclilla, de Chromat.

Pantalon legging, de Calvin Luo. Collar, de Luis Antonio.

Top, de Charmosa. Pantalรณn a rayas, de Miss Circle. Pantallas de argolla, de Luis Antonio.

Plataformas Geraud, de Robert Clergerie.

Enterizo, de GUESS. Pantalรณn de talle alto, de Ricostru. Chaqueta corta, de Stella Nolasco.

Sandalias de tacรณn, de Angela Mitchell. Pantallas, de Pearlona.

Enterizo de piel, de Miss Circle. Collar de calavera, de Erika Peña. Blusa de tamaño grande, de Lie Sang Bong. Botas de piel color borgoña, de Elle Forgiatto.

Enterizo de piel, de Miss Circle. Collar de calavera, de Erika Peña. Blusa de tamaño grande, de Lie Sang Bong. Botas de piel color borgoña, de Elle Forgiatto.

62. Belleza

LA INSPIRACIÓN ‘BASCKSTAGE’ DE PETER PHILIPS El backstage de los desfiles y las producciones de moda y belleza son el laboratorio donde Peter Philips, director de la creación y de la imagen del maquillaje Dior, imagina los productos ‘Diorshow’ que realzan, cada temporada la mirada de las mujeres.

E

n esta ocasión, Philips lleva el color más allá de los límites; en el universo ultra creativo del runway está la inspiración de estos nuevos gestos ‘pro’ de la autoridad en color “quería ofrecerle a la mujer una herramienta que les permitiera atreverse con el color sin renunciar a la elegancia” comenta Peter Philips.

DIORSHOW ON STAGE LINER: EL TRAZO DE GENIO Philips presenta una herramienta profesional. Productos de los backstage, para todas aquellas mujeres que quieren expresar su faceta artística, salir del camino marcado y nunca renunciar a su creatividad: Diorshow on Stage Liner.

www.inpuertoricomagazine.com

Belleza

63.

E

ste nuevo delineadir líquido libera el gesto y acompaña el trazo a la perfección para lograr en un solo movimiento, todos los looks de los desfiles DIOR. Esta vez el director artístico no seleccionó un color estrella sino ocho, según él, la expresión cromática de esta nueva gama se debe vivir sin límites.

Su selección personal es rica en colores: Vinyl Black 096, Matte White 001, Matte Pink 851, Matte Pop Green 461, Pearly Turquoise 351, Matte Red 861, Matte Pop Blue 261, y Matte Tellow 541.

DIORSHOW PUMP ’N’ VOLUME MASCARA En el 2017 Dior revolucionaba la máscara de pestañas con Diorshow Pump’n’volume, una formula espectacular para un volumen sin media de pestañas. Este año la marca va más allá y apuesta a ‘el tubo que se presiona’ en 2 colores pop y en versión resistente al agua, para todas aquellas mujeres que no temen nada.

UN TUBO BAJO PRESIÓN Solo con presionar el tubo de elastómetro flexible, la fórmula de alta densidad se hace más fluida y el cepillo se carga con la cantidad idónea de producto; una o dos presiones son suficientes para subir el volumen de las pestañas.

UN TRUCO DE PETER PHILIPS “Todas las combinaciones son posibles. Se puede aplicar máscara negra en la base y aplicar un toque de color en la punta de las pestañas o maquillar las pestañas superiores de negro y las inferiores de otro color, como rosa por ejemplo”

www.inpuertoricomagazine.com

TROPICAL FALL Makeup Artist Victor Noble @victornoblepr para MAC Cometics Modelo Valeria Pomales de Element Models @valeriapomales Stylist Davis Carrasquillo Studio @daviscarrasquillo Fotografía Diane Zhao @diane_zhao Estilista de cabello Christopher Feliciano @the_standar_hair_puerto_rico Localidad Serafina Beach Hotel @serafinabeachhotel

Esta temporada de otoño invierno el color llega en su máxima expresión, el reconocido maquillista Victor Noble recomienda tonos brillantes como el azul, verde y lila. Los labios también pueden ser protagonistas, atrévete a enseñar unos labios que hablen por si solos

Sombra para ojos en crema Hypnotique, de Dior, iluminador de KKW, delineador de cejas NY Eyestudio, de Maybelline, rubor en crema de MAC, labial de la paleta Pro Lip Editorial Reds de MAC. Corsé de Luís Antonio. Collar, brazalete y bufanda utilizada como cinturón, de Carolina Herrera, en The Mall of San Juan.

Sombra para ojos en crema Hypnotique, de Dior; iluminador de KKW, delineador de cejas NY Eyestudio de Maybelline; rubor en crema, de MAC; labial de la paleta Pro Lip Editorial Reds, de MAC. Corsé, de Luís Antonio. Collar, brazalete y bufanda utilizada como cinturón, de Carolina Herrera, en The Mall of San Juan.

Base Face & Body, de MAC; sombra de ojos de alta pigmentaciĂłn, de MAC; iluminador, de KKW, rĂ­mel Great Lash, de Maybelline; gel fijador con color para las cejas, de Anastasia Beverly Hills.

Vestido blanco, de Ella Levy.

Sombra de ojos luminosa satén, de Shiseido, lápiz labial de Maybelline; rímel Dior, delineador de ojos Lasting Drama, de Maybelline.

Chal utilizado como top y cartera, de rafia, de Carolina Herrera, The Mall of San Juan. Pantallas de Erickson Beamon. Pantalón de talle alto en encaje, de Luís Antonio bordada con cuentas Bamboo Luna, de Cult Gaia.

Base Face & Body de MAC, labial de larga duraciรณn de Maybelline.

Gafas de sol de Adam Selman. Blusa con lazo de Carolina Herrera de The Mall of San Juan. Cartera bordada con cuentas Bamboo Luna de Cult Gaia.

70. Belleza

FOR HER LA FRAGANCIA QUE ES ADICTIVA Narciso Rodríguez compartió un frasco de su excepcional aceite de almizcle con los perfumistas Christine Nagel y Francis Kurkdjian, que se convirtió en la base de su creación.

El proceso creativo de For Her comenzó con esta sutil nota, un moderno acento de almizcle. Desarrollado aún más en forma de aceite, este excepcional acuerdo de almizcle se convirtió en la firma de su eau de toilette; y posteriormente se desarrolló en una versión de aceite puro, For Her musc, para rendir homenaje a la inspiración original. En honor de su 15 aniversario, una nueva edición de For Her musc oil parfum ha sido lanzada en una botella de nuevo diseño.

FOR HER FLEUR MUSC

FOR HER EAU DE TOILETTE

FOR HER EAU DE PARFUM

El fleur musc expresa la feminidad en su más profunda sensualidad. La botella es de un tono rosa vibrante que evoca una pasión audaz. Las suntuosas flores rosadas, realzadas por granos de pimienta rosados, se mezclan con el almizcle mientras que las notas ámbar amaderadas (una mezcla de pachulí y ámbar suave) se iluminan. El resultado: una rosa sublime que es única.

Desarmar, intoxicar, apoya ... la fragancia original, para su eau de toilette, encarna una delicada sensualidad que es poderosa. El refinado corazón del almizcle se ve realzado por una síntesis de notas florales de osmanto y suaves notas de ámbar con toques de madera en tonos pastel. Presenta un aire de intriga y celebra la feminidad en todas sus formas; su singularidad y pureza gratifican los sentidos.

El eau de parfum presta una profunda sensualidad que es adictiva. El corazón del almizcle se intensifica con un encaje olfativo de Chipre: un raro tejido floral rosa con toques de pulpa de rosa y durazno, ámbar suave y madera en tonos pastel. Esta síntesis complementa el sublime corazón del ingrediente principal; es una fragancia duradera que es explícita pero enigmática.

www.inpuertoricomagazine.com

ALIMENTA

VID A

TU

con

alimenta tu piel LactovitPR

72. Belleza

PACO RABANNE, EL MAESTRO DE LAS FANTASĂ?AS Por Paula Andrea Alvarez

www.inpuertoricomagazine.com

Belleza

73.

E

n Paco Rabanne, la creación es un shock y siempre rompe con la norma. Las fragancias dicen no a la conformidad y sí a todas las fantasías. Una fabulosa vida en un chasquido de tus dedos con 1 Million and Its Lady. La leyenda del héroe y la diosa por Invictus y Olympéa. Y, por último, el exceso jugado en la saga XS.

En 1993, la fragancia XS allanó el camino y reclamó el deseo sexual, libre de tabúes, luego vino la fantasía de la estrella del rock con Black XS en 2017. Y ahora Pure XS anuncia la reaparición del erotismo con exceso en sus propios genes.

www.inpuertoricomagazine.com

74. Belleza

PURE XS UNA HISTORIA DE EXCESO Y SEXO

E

sta vez una fragancia nos eleva por la fantasía insaciable del deseo. Pure XS es la dualidad de un hombre con una educación noble y poder sexual, él combina la decencia y la audacia, el vicio y la virtud con resultados magnéticos. La nueva fragancia de Paco Rabanne explica el sexo y los excesos del personaje en el corazón de la historia, las reacciones que incita y la fragancia que oscila entre la frescura y el fuego, un doble pecado.

Claramente el perfil del hombre de Pure XS, es bien culto y un esteta, su vida es una obra de arte, con su destino y su cuerpo; una fantasía encarnada por un hombre excesivamente perfecto y perfectamente indecente. La fragancia está en su estado puro, implícito, explícito y pura fantasía.

www.inpuertoricomagazine.com

Belleza

75.

PURE XS, LA PELÍCULA CUANDO UN HOMBRE DESPIERTA LOS INSTINTOS MÁS VOYERISTAS

E

ncontramos al talentoso Johan Renck al mando una vez más, después de Lady Million, esta es su segunda colaboración con Paco Rabanne, el director sueco pertenece a la nueva generación de artistas que incursionan en muchos campos.

Johan Renck, desde la música hasta la fotografía a través del cine y la publicidad, se ha hecho un nombre por sí mismo con su mundo limítrofe teñido de belleza oscura. La estética escandinava ... Para televisión, dirigió varios episodios de Breaking Bad, Walking Dead y la serie británica The Last Panthers. También creó videos aclamados para Beyoncé, Madonna, The Knife, New Order, Robbie Williams y David Bowie. Esta vez, la visión de Renk para Pure XS va señida de erotismo de principio a fin.

www.inpuertoricomagazine.com

76. Belleza

¡Luces, cámara, acción! Mármol negro, candelabros y una impresionante colección de libros antiguos… el baño del heredero prepara la escena. Un inmenso y opulento tocador en el que la modernidad se encuentra con el barroco. El hedonismo es obvio y el sabor impecable, un juego delicioso… entra un hombre, toma un baño y se desnuda… El humor es una marca registrada de Paco Rabanne; recorre la película y comienza con un cambio de género: ¡el sujeto es un objeto masculino, no una mujer! Un guiño al espectador esta vez, y el disparo de alto ángulo del escenario crea una película dentro de la película, sumergiéndonos en el teatro.

Finalmente, señala el ambiente cargado metafórica y eróticamente de principio a fin, un último símbolo fálico y alegoría del pecado original, la tentadora víbora, serpentea a través de los elementos del escenario y se revela al final. www.inpuertoricomagazine.com

Destinos

77.

HARD ROCK HOTEL LOS CABOS ABRIRÁ SUS PUERTAS EN EL 2019

Hard Rock Hotel Los Cabos, ubicado en México, específicamente en la zona de Baja California, sorprenderá con sus espaciosas habitaciones y diversas áreas de diversión.

D

urante la celebración de la 5ta edición del FAMFEST Latam 2018, la mayor convención de turismo en Latinoamérica, RCD Hotels develó la noticia para los turistas de una nueva alternativa en la zona de Los Cabos, Baja California, México; el nuevo Hard Rock Hotel Los Cabos que abrirá sus puertas en el 2019. Éste destaca sus 639 habitaciones con vista al mar, ideales para viajeros modernos y sus diversas necesidades con una propuesta diferente para todas las edades, proporcionando un servicio único, instalaciones de lujo, diversión todo incluido con un panorama totalmente exótico.

Entre la variedad en las habitaciones del hotel está Sleep like a Rock Star, donde el huésped podrá relajarse entre sábanas de 300 hilos de algodón egipcio. Por otro lado, dentro de las instalaciones, estará el Rock Spa con 27 cabinas, un Rock Shop que ofrece los souvenirs favoritos de Hard Rock Hotel. Para los amantes del deporte Body Rock Fitness Center donde encuentra equipamiento deportivo de última tecnología. Habrá un POSH Beauty Salón and Boutique para los huéspedes que necesiten un toque de belleza.

www.inpuertoricomagazine.com

78. Destinos

Y

para quien desee disfrutar del buen arte está el teatro See the Show y un espacio de recuerdos memorabilia, una selección de objetos valiosos de la música y dos campos de golf que tienen como particularidad ser diseñados por el connotado golfista, Tiger Woods. La zona de entretenimiento del hotel consta de 3 bares de piscina y parrilla, 3 lounge, Sun Bar, Moon Lounge y Club Heaven.

Además, Hard Rock Hotel Los Cabos cuenta con 5.200 m2 de espacio para reuniones y eventos, zonas dedicadas a realización de bodas, instalaciones y audiovisuales.

GRUPO RCD HOTELS El nuevo hotel de Los Cabos es propiedad de RCD Hotels. El grupo encabeza las ventas y los esfuerzos de comercialización de propiedades resorts de lujo en importantes ciudades turísticas como Florida, con Eden Roc Miami Beach, y Nobu Hotel Miami Beach; así como en México y el Caribe, incluyendo Hard Rock Hotel & Casino Punta Cana -el primer Hard Rock Hotel todo incluido-.

Además de seis instalaciones en México, incluyendo Hard Rock Hotel Cancún, Hard Rock Hotel Vallarta, Hard Rock Hotel Riviera Maya, Hard Rock Hotel Los Cabos, Nobu Hotel Los Cabosapertura en 2019- y UNICO 20˚87˚ Hotel Riviera Maya. Éste último, destaca por ser el primer todo incluido con un renovado concepto en torno al lujo y la naturaleza.

Para más información, visite http://www.aichotelgroup.com

www.inpuertoricomagazine.com

Destinos

79.

COPAMARINA BEACH RESORT & SPA SE TRANSFORMA “Copamarina es el refugio vacacional por excelencia en la costa suroeste de Puerto Rico, tanto para residentes de la Isla como para visitantes. Las mejoras realizadas renuevan nuestra imagen, sin perder la esencia tropical elegante que nos distingue”, dice Alexandra Benus-Villano, gerente general de la hospedería. El proyecto abarca habitaciones, áreas públicas y ofertas culinarias.

Luego de una inversión de $2 millones, Copamarina Beach Resort & Spa, en Guánica, inaugura sus instalaciones renovadas a tiempo para el inicio de la temporada alta de 2018.

Cada habitación ahora cuenta con baño remodelado y muebles nuevos en el balcón.

Mientras, el sistema de aire acondicionado en cada habitación ha sido actualizado con unidades inversoras para mayor eficiencia energética.

n las áreas comunes para el disfrute de todos, las mejoras son extensas.

Cuatro bohíos nuevos en la playa y el agua, así como un gazebo con plataforma flotante, ofrecen espacios adicionales para descansar y disfrutar de la atmósfera relajante del entorno de arena, sol y mar. Los gazebos se prestan, igualmente, para celebrar momentos especiales, como ceremonias nupciales, masajes y cenas románticas a la luz de la luna. El NI SPA cuenta también con un nuevo baño de vapor, solarium para masajes y duchas al aire libre.

E

Otras inversiones incluyen la instalación de un sistema de generación de energía con la capacidad de suplir al hotel el ciento por ciento de su consumo eléctrico y una cisterna de 35 mil galones, para la eventualidad de la pérdida del servicio eléctrico y/o el suministro de agua.

Ambos sistemas cuentan con reservas para cinco días, de manera que el huésped podrá continuar disfrutando de su estancia sin interrupciones.

Por otra parte, la propiedad estrena el sistema de Mosquito Squad PR para el control de mosquitos y otras plagas. Este abarca la totalidad de las instalaciones y utiliza una solución orgánica sin químicos abrasivos. “Más allá de elevar la experiencia de cada huésped con www.inpuertoricomagazine.com

80. Destinos

amenidades remozadas, se trata de potenciar las nuevas tecnologías y las opciones sensibles al medioambiente para maximizar la comodidad”, explica Benus-Villano.

Una adición importante a Copamarina, cuya gastronomía siempre se ha destacado, es la inauguración de una cava en su restaurante Alexandra con capacidad para sobre 500 botellas de vino. Además de la extensa carta de vinos, los comensales podrán disfrutar de exclusivas cenas de degustación con pareos de vino, para grupos de hasta seis personas, con su chef ejecutivo, Fernando Nieves.

T

ambién Las Palmas Café tiene estrenos. Ahora el lugar cuenta con menú de brunch los sábados con estaciones de frittata, tortillas, pastelería, ensaladas, postres y platos insignia tales como tostadas francesas en pan brioche con salsas de guayaba y queso crema; filete de chillo con salsa de alcaparras; y lomo de cerdo con salsa de frutas tropicales. Cada comensal recibe una copa de Mimosa de bienvenida cortesía de la casa.

Para eventos especiales, los espacios interiores y exteriores han experimentado una transformación en su decoración para lograr un perfecto equilibrio entre elegancia y modernidad en armonía con su marco tropical. Con las necesidades tecnológicas en mente, la propiedad aumentó la infraestructura de internet, ahora con una capacidad de sobre 175 megabits.

El ambiente renovado se complementa con el lanzamiento de un nuevo menú de banquetes que destaca lo mejor de la cocina puertorriqueña elevada a la alta cocina con influencias internacionales – sin ser pretenciosa. Platillos como tostones de arroz con guiso de bacalao; montadito de plátano maduro, cerdo desmenuzado y chicharrón

www.inpuertoricomagazine.com

vola’o y solomillo de cerdo en salsa de comino y tamarindo son algunas de las nuevas opciones.

Para celebrar la ocasión, Copamarina ha lanzado ¡Libérate de la Rutina!, una oferta de escapada para residentes de Puerto Rico. Se trata de una estadía de tres días y dos noches consecutivas, para un máximo de dos (2) adultos y dos (2) niños menores de 12 años en la habitación. La promoción, que comienza en $329 para días de semana y $349 para días de fin de semana, incluye impuestos de gobierno y arancel hotelero.

El paquete ofrece 15% de descuento en Las Palmas Café, 20% de descuento en servicios de Ni Spa y 25% de descuento en deportes acuáticos no motorizados.

La oferta es válida para reservaciones desde el 3 de septiembre hasta el 21 de diciembre de 2018. Tarifas pueden variar y están sujetas a disponibilidad. El descuento en Las Palmas Café aplica en el horario de 12:00pm a 5:00pm; excluye promociones y bebidas alcohólicas y no incluye IVU ni propinas en las comidas.

Descuento en Ni Spa no puede ser combinado con otras promociones u ofertas. No es válido para grupos. Ciertas restricciones aplican.

Destinos

81.

Por Fabian W. Waintal

Famosa por sus bancos, chocolates y relojes, Zurich, al norte de Suiza, tiene otros rincones secretos para conocer. Entre estos, el Festival Internacional de Cine, donde hasta la alfombra roja es ‘verde’, por la conciencia ecológica de la ciudad más grande del país. Los invitamos a perderse entre las calles más modernas de esta localidad que tiene una verdadera historia. La mejor forma de disfrutarla… es juntos.

L

legada. El aeropuerto con 700 vuelos diarios desde 170 destinos diferentes queda a 13 kilómetros (alrededor de 8 millas) de la ciudad. Al ser el primer punto de llegada, apenas después de pasar la aduana, es el mejor momento para palpar la experiencia de este centro bancario global, por medio de sus cajeros automáticos. Esta es la mejor forma de extraer francos suizos (con tarjeta Maestro o Plus), porque al no formar, Suiza, parte de la Comunidad Europea, no se aceptan ni euros, ni dólares.

Traslado. Un taxi desde el aeropuerto cuesta aproximadamente 60 francos suizos (el cambio es similar al dólar). Hay opciones más económicas como el clásico Uber, por la mitad del precio. El boleto de tren tiene un costo de menos de 7 francos suizos y es válido por una hora para circular en el resto de la ciudad. Por el doble (14 francos), un mismo boleto tiene una validez de 24 horas, para visitar toda la ciudad, por un sólo costo. www.inpuertoricomagazine.com

· Hotel Ascot FIFA

HOTEL Y COPA MUNDIAL El fútbol internacional solo tiene una Copa del Mundo. Una sola, y los campeones mundiales y los mandatarios pueden tocarla. En Suiza, el premio está a la vista de todos, en el FIFA Museum de Zurich (fifamuseum.com). La Federación Internacional de la Asociación de Fútbol (FIFA), tiene incluso un hotel propio para los fanáticos ubicado en la vereda frente al museo. El Hotel FIFA Ascot, cuenta con balcones privados con vista al museo, y más allá del clásico desayuno incluido, es que como parte de todas las reservaciones, la hospedería brinda un teléfono celular con acceso ilimitado a Internet y llamadas internacionales gratis. Así tiene acceso telefónico en toda la ciudad, durante su estadía.

RESTAURANTES Haus Hiltl: El restaurante vegetariano mas antiguo del mundo Entre más de dos mil opciones para comer, se encuentra el restaurante vegetariano más antiguo del mundo y ha sido manejado por cuatro generaciones de la familia Hilti desde su apertura el 3 de Julio de 1898. El restaurante de lujo muy bien ambientado, tiene un sistema estilo buffet, donde la gente se sirve todo lo que desea y el precio varía de acuerdo peso del plato.

· Restaurante Vegetariano Haus

· Rest Sternen Grill

RESTAURANTES DE QUESO Las especialidades suizas de fondue y raclette nacieron en el lado francés de Suiza. El fondue es una mezcla de queso derretido y vino blanco, caliente, en la que se sumergen cubitos de pan, mientras que el raclette es un queso derretido puro que se come con papas hervidas. El mejor fondue lo encontrará en Degenried (www.degenried.ch), que mantiene la tradición desde 1942. Otra opción es Chäsalp (www.chaesalp.ch) que solía ser una granja; ahora está totalmente renovada para experimentar el estilo de los Alpes, 17 clases de fondue, también tienen carnes y pastas, para los comensales que no gustan del queso.

COMIDA RÁPIDA El equivalente del McDonald’s estadounidense en Zurich se llama Sternen Grill (www.sternengrill.ch), famoso por las clásicas salchichas suizas bratwurst a la parrilla, con rollos de pan, con opción de pollo rostizado y ensalada de papas fritas. El Sternen tiene un gran prestigio local desde 1963 y deja contento a todos, porque además de la parrilla tiene opciones vegetarianas (ya sea para llevar o consumir en el lugar).

PASTAS Aunque la mayoría de la población habla alemán, el italiano es una de las lenguas oficiales en Suiza. Al estar tan cerca de Italia, Zurich se caracteriza por tener buenas pastas. Como muestra está la cadena de 12 restaurantes de lujo Santa Lucía (www.santalucia.ch). Sus gnocchi tienen un lugar especial en el menú con 14 salsas diferentes aderezadas por un queso rallado (suizo, por supuesto), tan fresco que sirven un rallador individual para cada persona, como si fuera un cubierto más. Como postre, nada mejor que acompañar un volcán de chocolate con helado de vainilla, y culminar con el infaltable cappuccino, con polvo de chocolate... suizo, suizo, suizo.

· Restaurante Santa Lucia

Destinos

83.

COMPRAS Una de las calles más caras del mundo, Bahnhofstrasse, representa 1.6km (una milla) de negocios como Tissot, Giorgio Armani, Bvlgari y Hermés, que se enlazan desde la estación central del tren hasta el lago de Zurich. (Para saber: los precios del tren en realidad bajan a medida que se acercan a la estación de tren y suben al llegar al lago).

GRATIS Para recorrer Zurich, en diferentes puntos de la ciudad se dispone de bicicletas sin costo alguno. Eso sí, piden como garantía unos 20 fráncos suizos porque si sufren daños, hay que pagarlos. La única condición es devolverlas antes de las 9:30 pm.

Para los más exigentes, hay una opción paga que no exige depósito, y cobra 15fr por media hora, con bicicletas que se encuentran como si fuera un Uber, por medio de la aplicación móvil limebike.com

E EL PASADO

n tiempos del imperio romano se estableció una base militar en la zona que hoy se llama Lindenhof. En ese lugar se encontró una tumba romana del siglo II en donde se menciona por primera vez a Turicum, latín de donde proviene el nombre Zurich. Fue en el año 1351 cuando Zurich se unió a la confederación suiza fundada en el 1291. En 1798, Suiza perdió su independencia por la ocupación de Napoleón que le dio el nombre de República Helvética que duró cinco años hasta que el país recuperó su autonomía. Suiza, como la conocemos hoy, fue fundada en 1848; el país se mantuvo neutral durante la Primera y Segunda Guerra Mundial, pero sufrió también épocas turbulentas por la dificultad de importar alimentos. Con una gran fama de ser una sociedad muy conservadora, no fue hasta el 1971 que se permitió el voto femenino.

FUTURO Muy cerca del aeropuerto está en construcción un nuevo espacio llamado The Circle, en donde se concentrarán dos Hoteles Hyatt con un centro de convenciones y el infaltable centro de compras.

Con el atractivo de un sistema subterráneo de energía reciclada y un gran parque para ejercicios y deportes ésta será una buena excusa para volver.

www.inpuertoricomagazine.com

84. Destinos

RECONOCIMIENTO A LOS PUERTORRIQUEÑOS EN SCRUB ISLAND Thank You Puerto Rican Navy Party Por Alondra Goerke

· Scrub Island Signature Shot

T

ras el paso del huracán Irma hace un año, uno de los lugares más afectados por la devastación que dejó el fenómeno natural fueron las Islas Vírgenes Británicas (BVI). Sin duda, uno de los destinos predilectos de los puertorriqueños para vacacionar en el Caribe. Por ende los boricuas que consideran las islas su segundo hogar, unieron esfuerzos en solidaridad para ayudarles en el proceso de recuperación.

En agradecimiento a la calurosa y pronta respuesta de los puertorriqueños ante la devastación, el lujoso hotel Scrub Island organizó una fiesta en la que los portavoces se dirigieron a los invitados para reconocer la ayuda brindada.

“Apenas unos días luego de la tormenta, vinieron en una caravana de botes. Vinieron a BVI, a Scub Island y trajeron lo necesario en alimentos, ropa y artículos de primera necesidad para sobrevivir (...) Este siempre será su hogar y estaremos eternamente agradecidos con nuestros amigos puertorriqueños”, Scott Mcardle, gerente general.

www.inpuertoricomagazine.com

Rodeado de aguas cristalinas en su totalidad y belleza en el verdor de la naturaleza, Scrub Island forma parte de las exclusivas Islas Vírgenes Británicas.

Una de sus cualidades distintivas es la hermosa y panorámica vista que puedes apreciar desde cualquier punto de la isla.

Como bien señala su nombre, Scrub se encuentra ubicado en una isla donde el fin es alejarse completamente de la realidad gracias a la tranquilidad que genera su ambiente y su gente. Además, en la isla encontrarás lo esencial para vacacionar: cómodas y espaciosas habitaciones, villas, alberca infinita, playa privada, gimnasio, un muelle y por supuesto el increíble Ixora spa.

Destinos

85.

Aunque el hotel se encuentra operando en su totalidad, aún se encuentra en el proceso de reconstrucción de la estructura y sus alrededores con el fin de maximizar sus servicios y amenidades.

EXPERIENCIA DE SPA AL NATURAL

l otro lado de la isla, se encuentra el Ixora Spa que entre los mejores 10 del Caribe, está diseñado para llevarte de lo cotidiano a lo puro y natural.

Desde masajes terapéuticos, hasta faciales y exfoliación profunda puedes escoger en la galería de tratamientos el área específica que necesitas relajar, refrescar y reenergizar.

A

En nuestro caso, optamos por el Abhyanga que es un masaje cuerpo completo con aceites herbales para desintoxicar, nutrir y revitalizar el cuerpo. Abhyanga logra sus efectos curativos más profundos armonizando de forma natural la mente, el cuerpo y el espíritu.

Entre aceites, aromas y el sonido de las olas, todos los sentidos se agudizan al alcanzar la máxima etapa de relajación. Con el cuerpo en total desnudo, extendido y cubierto por una ligera manta, comienza la experiencia de Spa al natural. Durante una hora pudimos experimentar las energías revitalizadoras gracias a las manos mágicas que navegaron por el cuerpo y con eso, desaparecieron las dolencias que en algún momento habitaron dentro.

Además de la amplia variedad de masajes y faciales a escoger, en Ixora también cuentan con otros tipos de tratamientos como la acupuntura (un tratamiento chino · Ixora Spa Villa

excelente para aliviar las dolencias y balancear los niveles de energía) y el Yoga (una práctica física, espiritual y mental para guiarte hacia los sentidos de paz y bienestar).

Seaborne Airlines, la aerolínea regional más grande con base en el Caribe, desde hace más de 25 años, opera icónicos hidroaviones de Haviland DHC-Twin Otter y una flota Saab 340B, basada en aeropuertos que presta servicios a las hermosas islas en todo el Caribe.

Seaborne es socio de código compartido con American, Delta, JetBlue y Vieques Airlink, y tiene acuerdos interlínea con United y Hahn Air. Con más de 1,500 salidas mensuales a 12 aeropuertos, Seaborne sirve desde el Aeropuerto Internacional Luis Muñoz Marín de San Juan, el aeropuerto St. Thomas y la base de hidroaviones, el aeropuerto de St. Croix y la base de hidroaviones, Anguila, Antigua, Dominica, Saint Maarten, St. Kitts, Tortola, y Nevis.

VISITA BVI ¿Cómo llegar a BVI? Pensarás que la única manera posible de llegar a uno de los mejores destinos del Caribe es en bote, pues la mayoría de los visitantes que frecuentan las islas son propietarios de alguna transportación marítima. Sin embargo, no necesitas una para llegar y obtener las mejores vacaciones de tu vida. Con volar veinte minutos basta, y en nuestra visita optamos por la experimentada y cómoda línea aérea que ofrece servicios a BVI, Seaborne Airlines.

Seaborne fue adquirido recientemente por Silver Airways. La adquisición reúne a dos fuertes aerolíneas independientes con flotas Saab 340B similares, redes de rutas complementarias y socios comunes de código compartido /inter-línea. Encuentre información sobre Seaborne

· Marina Village

www.inpuertoricomagazine.com

86. INside Hollywood

RAMI MALEK ES FREDDIE MERCURY EN BOHEMIAN RHAPSODY

Para el actor Rami Malek, interpretar a Freddie Mercury, el legendario lĂ­der de Queen, en Bohemian Rhapsody, la historia del cantante fue tan intimidante como emocionante. www.inpuertoricomagazine.com

INside Hollywood

87.

“Al principio estaba conmocionado.

Como actor, no creo que exista una ley que te obligue a controlar la emoción que sientes cuando ocurren cosas como esta en tu carrera, en especial cuando te están pidiendo que interpretes a Freddie Mercury. Es un momento que te hace parar en seco y a la vez sientes euforia, pero después caes en cuenta de la magnitud y del peso que recaerá sobre ti al interpretar a este hombre que vive en los corazones de tanta gente y a quien se considera uno de los más talentosos artistas de cualquier generación”, dice Malek, cuya parte ambiciosa rápidamente se dedicó a pensar en cómo habitar a esta criatura única.

M

alek aceptó el reto, se metió de lleno en la música de una banda a la que ya amaba y estudió las canciones que Mercury escribió. Ese fue solo el principio de su investigación de la vida del hombre que nació con el nombre de Farrokh Bulsara en Zanzíbar y se reinventaría como Freddie Mercury, el líder icónico de una de las bandas más grandiosas del mundo. El actor descubrió que podía identificarse con el extraordinario viaje de Freddie de Zanzíbar, vía Bombay, a Londres, donde conoció a Brian May, Roger Taylor y John Deacon, con quienes formó Queen. La cinta recrea la increíble presentación de la banda que se robó el escenario en 1985 en el concierto Live Aid para recaudar fondos para los refugiados por la hambruna en Etiopía.

“Freddie se refirió a su niñez como ‘una infancia turbulenta’, así que, de alguna manera, lo relacioné con mi vida, al ser un estadounidense de primera generación. Mis padres se mudaron de Egipto a Estados Unidos en busca de una vida mejor para mí”, declara Malek,

www.inpuertoricomagazine.com

88. INside Hollywood que utilizó su experiencia para reducir la intimidación que le producía ver a Mercury, la superestrella. “Tu lucha y empeño tienen algo de incansable cuando no naces con las oportunidades o las posibilidades que buscas”, considera.

Brian May, Roger Taylor y el representante de Queen, Jim Beach, son coproductores de la película. Para Malek fue estremecedor cuando May y Taylor lo vieron interpretar a Mercury por primera vez. “Fui a Abbey Road a grabar todo; fue un momento inolvidable para mí. Es el santo grial de los estudios de grabación y está lleno de fotografías de leyendas que han grabado ahí. Es increíblemente inspirador”, cuenta Malek, quien tuvo la oportunidad de tocar el piano que usaron Los Beatles.

“Compartir lo que grabé, una cinta de mí imitando a Freddie, con Brian May y Roger Taylor fue extraordinario. Creí que la habían visto antes de nuestra reunión, pero a la mitad de la conversación me di cuenta de que no. Así que tuve que verme a mí mismo por primera vez interpretar a Freddie al lado de dos de las personas que lo conocen mejor que nadie. Puedes imaginar lo intimidante que fue”, expresa. ¿Y cuál fue su reacción? “Roger típicamente fue tranquilo y reservado, y Brian, de quien había notado que me miraba de arriba a abajo, salió con tal cumplido que me conmovió mucho. Había dado todo de mí para hacer justicia a esta persona”.

Un personaje poco conocido y muy importante en la historia es Mary Austin, quien fue la novia de Freddie durante seis años. Explica el actor que “Mary lo era todo para Freddie y es sorprendente que tan poca gente esté consciente del impacto que tuvo en su vida. Freddie se refería a Mary como el amor de su vida y escribió para ella la icónica canción (Love of My Life). Ella fue su confidente. Lo entendía como nadie más lo hacía, ni podía hacerlo”.

M

alek narra que Freddie y Mary estuvieron unidos hasta el final de la vida de él. Él se refería a ella como su “esposa de facto”. “Sin Mary, no creo que hubiéramos tenido al Freddie Mercury que conocemos hoy.

Lo más extraordinario acerca de su sexualidad y de ese aspecto de su vida es que jamás habló públicamente de eso”, dice. De hecho, el músico trascendió las etiquetas rehusándose a restringirse.

Malek tiene una importante carrera que le ha ganado un Emmy y dos nominaciones al Globo de Oro por su interpretación de Elliot Alderson en el drama televisivo Mr. Robot. Entre sus películas, las tres entregas de Night at the Museum, Battleship y Larry Crowne.

www.inpuertoricomagazine.com

INside Hollywood

89.

Para profundizar sobre Queen y Freddy Mercury, responde las siguientes preguntas: ¿Qué significan para ti las canciones de Queen?

Son atemporales, un fenómeno global que trasciende fronteras generacionales.

Nadie más hace himnos para estadio como Queen…

Prácticamente, ellos inventaron los himnos para estadio. En especial, We Are The Champions y We Will Rock You son canciones para que el público participe, y ninguna otra banda ha logrado eso de la misma manera. Eso es lo que los hace únicos. En esas arenas enormes, la gente canta colectivamente y se mueve al unísono. ¿Cómo te preparaste para el papel?

Busqué los temas que resaltaba cada canción para poder entender al hombre. Para escribir algo tan apasionadamente echas mano de emociones muy profundas.

S

¿Y qué temas encontraste en sus canciones? in duda, un tema es el amor. La búsqueda y la necesidad desesperada de encontrar el amor y cómo el amor lo había eludido.

Otro tema es la identidad. Examiné su infancia. De Zanzíbar fue al internado St. Peter en Bombay cuando era muy pequeño. Regresó a su hogar y se encontró con una revolución, y su familia se vio obligada a buscar refugio en Inglaterra. Ahí estaba con el nombre de Farrokh Bulsara. Estaba el hombre sobre el escenario en oposición al joven que intentaba usar su talento nato y su tenacidad para hacerse de un hogar en su nuevo país.

www.inpuertoricomagazine.com

90. INside Hollywood

También hay una transformación física en pantalla, de un joven tímido al increíble showman que cautivó a millones de personas. La parte física, ¿también fue una vía para encontrarlo? iento escalofríos de solo pensarlo, porque él se transforma.

Hay diferentes versiones de él, lo cual me parece hermoso.

No es que oculte algo. Es quien quiere ser en un momento dado y en determinada situación. Vi una entrevista en la que dijo: “Sobre el escenario puedo ser el macho que todo el mundo quiere que sea”, y creo que vemos eso en los ochenta, cuando lanza su puño al aire, mientras que cuando era más joven era muy cambiante cuando intentaba encontrarse a sí mismo, y daba la impresión de ser más etéreo. Fue extremadamente útil cuando empecé a rodearme de un equipo de personas que me ayudó a ensamblarlo.

S

¿Cómo hiciste eso?

Recuerdo cuando empezamos a filmar Live Aid y dije: ´Lo que sé sobre Freddie es que la noche anterior no tenía una decisión tomada sobre lo que iba a hacer en el escenario`. No pensó en cuáles serían sus movimientos la noche siguiente; las cosas sucedían en el momento dependiendo de lo que sentía. Nuestros productores discutían la posibilidad de trabajar con un coreógrafo y dije: ´No está coreografiado`. La palabra coreografiado no tiene lugar cerca del nombre ´Freddie Mercury`. Quería encontrar a alguien que entendiera esencialmente cómo se movía y por qué se movía

así. Eddie Redmayne en The Theory of Everything fue una gran inspiración para mí; como interpretó a Stephen Hawking. Creo que Eddie trabajó con un instructor de movimiento. Encontré a Polly Bennett, una instructora de movimiento. Ella entendió cómo abordar esto y comenzamos a hablar sobre los antecedentes de Freddie y sobre cómo se expresaría su timidez. ¿En qué sentido?

Bueno, simplemente en cómo se sentaría en un sillón o en cómo cubriría sus dientes, porque su tamaño era muy particular. Cómo eso evolucionaría hasta convertirse en cosas que él podía manipular, conforme se sintió más cómodo consigo mismo.

Polly fue invaluable al ayudarme a identificar eso. ¿Cuál es tu canción favorita de Queen?

Es muy difícil escoger una favorita, pero me encanta Hammer to Fall, de Brian (del álbum The Works, de Queen). Es una gran canción. Pero para mí sería como escoger a un hijo favorito (ríe). Todas van a perdurar por mucho, mucho tiempo. www.inpuertoricomagazine.com

INside Hollywood

91.

EL NACIMIENTO DE DOS ESTRELLAS: BRADLEY COOPER Y LADY GAGA Por Fabián W. Waintal

Hace tiempo que Lady Gaga es una estrella en el mundo de la música pero, gracias a Hollywood, ahora nace una estrella... del cine. Y asegurándose alguna nominación al Óscar (como Mejor Música, seguro), estrena una nueva versión del filme A Star is Born, sumando también el debut como director de otra estrella, Bradley Cooper.

A STAR IS BORN udy Garland ya había protagonizado su propia película de A Star is Born con James Mason en 1954, donde una estrella de cine ayuda a una cantante y actriz a alcanzar la fama, mientras el alcoholismo lo manda a él por la montaña rusa del fracaso. En 1976, Barbra Streisand realizó su propia versión del filme, consiguiendo también en la ficción la popularidad, gracias a la ayuda de una estrella de rock (interpretada por Kris Kristofferson) que termina fracasando por el alcoholismo. Y aunque la nueva versión de Bradley Cooper y Lady Gaga es bastante diferente, tiene una combinación de las dos primeras.

J

El crecimiento de Cooper, el actor, para convertirse ahora en director es increíble. Nació el 5 de enero de 1975 en Filadelfia, de una madre que ya trabajaba con las cámaras de televisión en la cadena NBC. Veintidós años después, al terminar con honores la carrera de inglés en la Universidad de Georgetown, se inscribió en un programa especial del Actors Studio en The New School. Las puertas de la fama no tardaron en abrirse. www.inpuertoricomagazine.com

92. INside Hollywood

Participó con Sarah Jessica Parker en Sex and the City y fue elegido para el rol de “Will Tippin” en la serie Alias, protagonizada por Jennifer Garner.

En el cine se destacó en películas como He’s Just Not That Into You y la trilogía de The Hangover, además de protagonizar The A-Team y Limitless.

El prestigio llegó de la mano del Óscar, con nominaciones por Silver Linings Playbook y American Hustle, ambas con Jennifer Lawrence, y por American Sniper, en la que fue dirigido por Clint Eastwood. Volvió a trabajar con Lawrence en Joy, pero nadie hubiera imaginado que alguien como él sería el director de una nueva versión de A Star is Born…

Y nadie hubiera imaginado que iba a poder convencer a alguien como Lady Gaga para acompañarlo.

LADY GAGA EN EL CINE: A STAR IS BORN

E

l nombre de Lady Gaga es exclusivamente para los fans. En la intimidad, hasta Cooper la llama Stefani, mientras que en su pasaporte aparece como Stefani Joanne Angelina Germanotta. Desde la niñez cantaba y tocaba el piano, aunque no era tan popular por ser diferente. A los 11 años se burlaban de ella en el Convento del Sagrado Corazón, donde estudiaba. Sin embargo, esto no le impidió a la neoyorquina de ascendencia italiana pararse sobre los escenarios de diferentes bares para cantar desde los 14 años. ¿Se parece en algo la historia de A Star is Born a la de Lady Gaga?

Cuando yo empezaba, no era la más hermosa del lugar. Había muchas cantantes que no componían su música y muchos ejecutivos discográficos querían quitarme mis canciones para dárselas a otras mujeres que ellos querían que cantaran. Navegamos un camino parecido, pero desde un principio yo sabía que tenía que dar una vuelta a la izquierda, sin importar lo que la gente dijera. Siempre quise hacer las cosas a mi manera, nunca quise ser sensual como otras mujeres. Quería ser original como artista y tener mi propia visión. Supongo que es lo mismo que el personaje de “Ally”. Ella navega por su propia carrera, tratando de encontrar un lugar a medida que se transforma. ¿Cuál es la mayor diferencia entre tu personaje y tu verdadera historia?

El desafío de interpretar a alguien como Ally es que, al principio de la película, ella renuncia por completo a sus sueños. Y cuando decidí cantar profesionalmente, a los 19 años, salía a arrastrar mi piano de un bar al otro hasta que conseguía algún trabajo donde pudiera cantar en público. Yo creía en mí, pero Ally no cree en ella al principio. La ayuda su relación con Jack (Cooper) y el amor que siente hacia él. Eso le da vida. ¿Alguna vez sentiste la presión de cambiar tu look, como tu personaje en la película?

LADY GAGA: Desde el principio, siempre me gustó transformarme.

Siempre me gustó cambiar, convertirme en personajes diferentes.

Es parte de mi trabajo artístico y mi música. Lo maravilloso de esta

www.inpuertoricomagazine.com

INside Hollywood

93.

experiencia con Bradley demuestra lo increíble que es como director porque él quiso verme sin nada, sin una gota de maquillaje. Recuerdo que cuando bajé las escaleras de mi casa antes de filmar la primera prueba de cámaras para A Star Is Born, Bradley tenía una toalla húmeda en su mano y me quitó el poco maquillaje que tenía. “No quiero nada de maquillaje”, me dijo. Y esa vulnerabilidad fue algo que me sacó de mi personaje.

Yo siempre quise ser actriz y puede haber 100 personas en una habitación donde 99 no crean en mí, pero yo solo necesité una sola y fue él: Bradley Cooper. ¿Se sintió diferente cantar como actriz, cuando en la película tu personaje de Ally canta por primera vez en público?

LADY GAGA: Tengo que decir que con Bradley estábamos tan sincronizados con los personajes que en ese momento de la película se sintió todo muy real. Teníamos público en vivo y además cantamos en vivo porque yo nunca había filmado como actriz. Era mi primera vez en el cine y jugué con esas circunstancias...

Ally es así. Ella también toma un poco de líquido de coraje. Se toma un vaso de alcohol y sale a dar todo lo que tiene.

Recuerdo muy bien el rodaje, creo que fue la última toma, porque hicimos varias y, en la última, Bradley se acercó y me dijo: “Ok, ahora en esta quiero que salgas y te diviertas”. Nunca lo voy a olvidar, realmente sentí como si hubiera estado cantando por primera vez, fue todo muy especial. ¿Qué tan bueno es Bradley Cooper como director?

LADY GAGA: Lo mejor que tiene como director es su concentración estilo ninja. La imagen y la visión siempre

encuadraban, pero con total espontaneidad. También tenía miedo y él me ayudó a olvidarlo. Supongo que es cierto que siempre queremos trabajar con gente que es mejor que nosotros, y él es mucho mejor que yo. Lo vi trabajar mientras esperaba mis escenas, moviendo las cámaras, cambiando la luz... Es increíble lo que hace. ¿Y qué te parece como cantante?

LADY GAGA: La verdad, es increíble. Desde el primer momento que abrió su boca, parado frente al piano de casa, lo paré porque no podía creer la voz increíble que tiene.

Canta desde las entrañas, desde el néctar de su alma, y lo que me gustó de él es lo bien que nos llevamos. Él me aceptó como actriz y yo lo acepté como músico. ¿Cómo fue el primer encuentro con Bradley?

LADY GAGA: Yo estaba cantando en un evento. Bradley estaba ahí y me vio cantar La Vie En Rose. Después recibí una llamada diciendo que me quería conocer. Vino a mi casa, a hablarme sobre la idea de filmar A Star Is Born. Y, apenas lo vi, sentí una química instantánea. Los dos también tenemos raíces italianas. Y yo, además, siempre fui una gran admiradora de él como actor. Estoy muy agradecida por el hecho de que me haya elegido para su primera película como director.

www.inpuertoricomagazine.com

94. INside Hollywood

BRADLEY COOPER Y SU PRIMER ROL COMO DIRECTOR Convencido por Robert De Niro, Cooper aceptó la invitación al Festival Internacional de Cine de Tribeca, para hablar sobre su carrera y su trabajo como director. Así fue cómo también nos habló sobre su nacimiento como director y superestrella.

Al principio de tu carrera, ¿imaginabas que te ibas a convertir en una estrella de cine?

BRADLEY COOPER: El cine fue una gran parte de mi crianza y siempre pensé que quería ser parte de ese mundo, pero la idea de lograrlo me aterrorizaba. Tenía miedo de hablar frente a la gente cuando era jovencito porque era muy tímido y mis ambiciones nacieron por querer conquistar esos miedos y poder ser parte de la comunidad que cuenta tan buenas historias. La curiosidad es algo que siempre me atrapó por completo y, al ser un individuo curioso que quiere intentar algo nuevo, siempre me apasionó contar historias diferentes. Es lo que me dio esperanzas en mi niñez y me permitió entrar a otros mundos. ¿Cómo fue que te decidiste a cruzar del otro lado de la cámara?

BRADLEY COOPER: Había tenido el honor de trabajar con directores increíbles, como David O’Russell, Clint Eastwood y Todd Phillips, pero jamás se me hubiera ocurrido dirigir alguna de esas películas en las que participé, aunque siempre quise hacer algo diferente de la actuación, por mi obsesión de contar una historia y cómo filmarla. Es algo que siempre me interesó. www.inpuertoricomagazine.com

INside Hollywood

95.

¿Cómo decidiste filmar una nueva versión de A Star is Born?

BRADLEY COOPER: De esta historia en particular, Clint Eastwood iba a ser el director. Había planificado filmarla juntos, pero, en ese entonces, me pareció que yo todavía era demasiado joven y no pensé que yo era la persona correcta… Pero es algo que no pude sacarme de la mente. Me pasaba imaginando la película y soñaba sobre el tema todo el tiempo… Sabía que tenía que hacerlo, aunque fracasara en el intento… y terminó encantándome. ¿Cuánto tiempo tardaron en filmarla?

BRADLEY COOPER: El rodaje nos llevó 42 días, pero la preparación duró tres años.

La última vez que tuve un trabajo diferente a A Star is Born fue con la presentación en teatro de The Elephant Man en Londres, el 8 de agosto de 2015. ¿Es Lady Gaga mejor que Barbra Streisand?

BRADLEY COOPER: Tengo que decir que Lady Gaga fue una revelación. Es la película que yo quise hacer y es algo muy difícil de lograr. Desde el principio, ella me dijo que quería confiar en mí para mostrar una actuación totalmente honesta, porque ella nunca había trabajado en cine. Y me dijo: ´Me voy a asegurar de convertirte en músico de verdad porque quiero cantar todas las canciones en vivo`. Por supuesto,

yo me negué al principio, pero ella insistió diciendo: ´Es la única forma en que voy a trabajar porque no soporto cuando veo una película que tiene música y te das cuenta de que está programada y la gente solamente mueve los labios`. Y tiene razón. Me dio pánico, pero en ese sentido yo fui el que confió totalmente en ella. ¿Y Lady Gaga logró convertirte en un verdadero músico?

BRADLEY COOPER: Ahí fue donde más me favoreció el tanto tiempo que tuve, porque me pasé un año y medio tomando lecciones de canto y trabajando en la idea de cantar frente a extraños. Una de las cosas que me gusta de la película es que filmamos todo desde el escenario y fuimos a conciertos y estadios para filmar. Estuvimos en Stagecoach, donde pude cantar frente a 20 mil personas, y después subí al escenario de Glastonbury, que es uno de los festivales de música abiertos más importantes del mundo…

Y yo estuve ahí en ese escenario frente a 80 mil personas. Eso fue una locura.

Kris Kristofferson se estaba presentando en el Glastonbury y me permitió estar ahí. Necesitas que alguien esté en el escenario para poder usarlo... Y lo conseguí.

www.inpuertoricomagazine.com

96. INside Hollywood

¿En algún momento del rodaje notaste también la influencia de otros directores con los cuales has trabajado?

BRADLEY COOPER: Sí. Vi una entrevista que le hicieron a Mike Nichols antes de su muerte, en la que él hablaba de cuando dirigió su primera película, Who’s Afraid of Virginia Woolf. Creo que él antes había sido actor, y cuando habló me di cuenta de que dirigir es como actuar: te preparas, pero al momento de filmar hay que tirarlo todo a la basura. Y hoy estoy contento de haberlo visto, porque sentí que él me había dado permiso para dirigir mi película; lo vi el día antes de empezar a rodar. Yo sé que soy bueno como actor, y aquella entrevista es algo que tomé muy en cuenta. También me inspiró trabajar con David O’Russell porque él constantemente me ilustraba de lo que pasaba alrededor. Puedo decirte que me robé una página de su libro para mí película.

La nueva perspectiva como director de cine, ¿cambió en algo la perspectiva que tenías como actor?

BRADLEY COOPER: Definitivamente. Creo que cualquier tarea que involucre algo que nada tenga que ver con la actuación me mejora como actor. Cuando trabajé con The Elephant Man, el aspecto físico tomó tanto de mi cerebro y mi cuerpo que, el lugar emocional que conseguí en esa historia, fue mucho más fácil, porque no estaba pensando con mi cabeza. Y como director hay muchas otras cosas en las que estás pensando sobre la actuación que yo también había olvidado. Todo resultó muy emocionante porque mantuve el factor sorpresa todo el tiempo.

www.inpuertoricomagazine.com

Ojo Crítico

97.

WALTER OTERO

20 AÑOS COMO REPRESENTANTE DE ARTISTAS Por Lorna Zayas Rodríguez · Fotos Giován Cordero · Localidad Walter Otero Contemporary Art

Walter Otero está de celebración. Y es que este amante del arte, de solo 40 años, cumple dos décadas como representante de artistas plásticos.

www.inpuertoricomagazine.com

98. Ojo Crítico

W

alter empezó a los 16 años como asistente del pintor Arnaldo Roche, y fue en el taller de trabajo de este grande de la plástica puertorriqueña que comenzó a desenvolverse en un mundo que, eventualmente, se convertiría en una parte integral de su vida.

El ámbito de las artes plásticas no es fácil, y en la Isla, gracias a los vaivenes de la economía, la cosa se complica más. Pese a esto, el representante, broker de arte y propietario de Walter Otero Contemporary Art (Ave. Juan Ponce de León #402) ha

Walter, en pocas palabras… · Comida favorita: La de mami. · Diseñador de modas preferido: Dolce & Gabbana. · ¿Cómo describes tu estilo al vestir?: Yo. · ¿Qué significa el arte en tu vida?: Amor. · ¿Cómo describes tu trayectoria?: Respetada.

logrado, no solo mantenerse, sino desarrollar y mantener un standing internacional muy elevado.

IN Puerto Rico conversó con Walter -cuya galería ha sido destacada en la revista Blouin Modern Painters como una de las mejores 500 del mundo y una de las top 100 de Estados Unidos- sobre su carrera y sus planes.

Aquí, nuestra conversación. www.inpuertoricomagazine.com

Ojo Crítico

99.

Siendo un adolescente, comenzaste ayudando a Roche en su estudio: ¿cómo se da la transición hasta convertirte en su representante en 1998?

Yo estudiaba administración de empresas, y Arnaldo estaba más metido que nunca en su carrera como pintor y necesitaba un mediador. Siempre he tenido mucha iniciativa, pero el cambio de trabajar en su estudio a salir a la calle fue duro. El mejor artista vivo que tiene este país confiaba en un muchachito y puso su carrera en sus manos.

Arnaldo siempre me decía: “La responsabilidad del artista es del estudio hacia adentro y la del representante es de las puertas del estudio hacia afuera”. Fueron momentos súper.

E

¿Cómo pasas a representar a otros artistas plásticos? n 2002 estaba empezando Art Basel, en Miami. Ya Arnaldo tenía una trayectoria internacional y le dije: “Tengo que ir allá para que la gente sepa que yo te represento”. Allí comencé a darme a conocer. Ese año del primer Art Basel, Roche iba a ser la portada de Gallery Guide, de Estados Unidos. En Art Basel comencé a hacer relaciones, y yo llegaba a los lugares y decían: “Este es el representante de Arnaldo Roche”. Art Basel se convirtió, para mí, en un trampolín. En ese ínterin, Arnaldo también estaba haciendo la serie de Van Gogh para el Museo de las Américas (Fraternos: Vincent: El puente entre mi hermano y yo). Esa exhibición (que estuvo durante seis meses en el museo sanjuanero y luego pasó al Museo de Arte de Ponce) marcó el cambio de cómo se mercadeaba una exhibición en un museo. Se usaron banners, prensa, billboards…, contraté a un arquitecto para el diseño, a una relacionista... A partir de eso, empiezan a acercarse artistas del patio para que los representara. Yo no quería, yo estaba bien con Roche, y Roche ve eso y me dice: “Walter, tu próximo paso es abrir una galería y ser un gran galerista’. Lo hice por presión de grupo, como dicen (ríe), pero me dije que, si iba a hacer una galería, quería hacer una diferencia. ¿Cuándo comenzaste a reclutar otros artistas?

Antes de inaugurar la galería. Hice una movida diferente porque no empecé con artistas jóvenes, sino con artistas bien establecidos. En ese tiempo, Maud Duquella se estaba retirando, y había artistas que estaban sin galería y yo empecé a hacerles el acercamiento, como fue el caso de (el fotógrafo) Víctor Vázquez. También contacté a Carlos Betancourt, que no tenía representación en la Isla. Abrí la galería con Víctor, Carlos, Roche y (el barcelonés) Luis Vidal... A par de meses de abrir la galería (que estaba en Cupey, en 2003), me invitaron a la Feria ARCO, en España. ¿Cómo aquella galería se diferenciaba de las que estaban en la Isla?

Me olvidé de los típicos coleccionistas y empecé a hacer nuevos. Usé a ARCO como pretexto... ARCO me dio la oportunidad de invitar a diez coleccionistas, así que cogí a estos que estaban empezando conmigo y los invité. A ellos les encantó. No habían comprado arte internacional y eso empezó a darme un standing. También la clave para

www.inpuertoricomagazine.com

100. Ojo Crítico mí era educar, vender, exportar mis artistas y de afuera traer para acá. Así es que uno crece, con el intercambio cultural. Creo que con eso estaba dando en el clavo, era algo diferente. Para ARCO yo pauté en todas las revistas de arte internacionales, aproveché para darme a conocer y gasté muchísimo dinero en publicidad. Luego de eso decidí presentar en Puerto Rico a (el fotógrafo estadounidense) Andrés Serrano. ¿Por qué decidiste traer a Serrano?

Traer a Serrano tenía un propósito, y era que en Puerto Rico no había venta de fotografía. Se hacían exhibiciones, pero no había quien comprara fotografía porque decían que era papel, que se dañaba por la humedad, que esto era el Caribe… Hice a Serrano para que la gente entendiera por qué él es importante, y después iban a entender mejor a Víctor Vázquez. Ese fue el plan y así pasó. Estuve un año enfocado en la fotografía. Luego de Serrano exhibió Víctor, traje un show de González Palma e hice una exposición colectiva de fotografía: Asesinos del espejo. Todo proyecto tenía un propósito.

CAMBIOS CONSTANTES

W

alter tuvo su primera galería entre 2003 y 2009, año en que comienza una crisis económica fuerte en Puerto Rico. “Cuando empieza la crisis, los compradores de arte querían seguir comprando, pero querían ser más privados.

Entonces, empiezo a practicar una modalidad de (las décadas de) los setenta y ochenta, de llevar los cuadros a las casas. Así siguen las ventas, pero cierro esa galería para convertirla en almacén. Empiezo en ese tiempo también a montar colecciones privadas de arte contemporáneo. Luego de que mis clientes tuvieran a los top del patio, los asesoraba para que tuviesen a los top de afuera”, explica quien añade que así se comenzó a dar otro tipo de intercambio.

“Las galerías comienzan a confiar más en mí porque les estoy comprando arte para mis clientes, así que también se da el intercambio de que empiezan a tener obras de mis artistas en sus espacios”, expresa quien estuvo tres años sin un lugar para realizar exposiciones, hasta que en 2012 abrió su nueva galería en Puerta de Tierra.

www.inpuertoricomagazine.com

“Quise que esta galería tuviera un look bien New York y una mentalidad educativa. En este espacio presenté un show con obras de Andy Warhol y es muy emocionante, porque sientes que estás haciendo historia”, comparte Walter, que aún representa a los artistas con los que comenzó y ha añadido, entre otros, a Jun Martínez y Ángel Otero.

El norte de Walter es la educación, no añadir más artistas a los que representar. “Estoy bien interesado en WOCA educa. Estoy tratando de hacer lo que nunca se había hecho: grabar vídeos y hablar de artistas a través de nuestras páginas en las redes sociales”, dice Walter acerca de los textos, fotos y vídeos de 30 segundos en los que habla no solo de los artistas que representa, sino de clásicos y contemporáneos internacionales.

Walter se renueva constantemente. Lo ha hecho con su incursión más intensa en las redes sociales -“el mercadeo constante”, como le llama-, lo ha hecho sobreviviendo otra crisis económica en Puerto Rico, agudizada luego del paso del huracán María, y lo ha hecho con su presencia más fuerte en el ámbito de la filantropía.

Te muestras mucho en las redes sociales con personalities como el reguetonero Wisin: ¿qué te atrae de ese ámbito del “faranduleo”?

Me encanta que me hagas esa pregunta, porque la idea mía siempre ha sido llegar a la masa y educar, y de momento tenemos a esta nueva generación de artistas que cantan reguetón, trap…, y que necesitan y disfrutan tener otra visión de vida. Sí, estoy farandulero, y ha sido adrede. Me estoy vistiendo más urbano y más fashion adrede. La idea es educar y, según el rapero estadounidense Jay-Z compra (obras de Jean-Michel) Basquiat y Warhol, Wisin, Daddy Yankee, Bad Bunny, Ricky, cualquier otro artista del patio, puede decir: “Está bien, tú tienes a este artista y a este, pero yo tengo a Roche, tengo a este otro de aquí… y se sienten orgullosos. Cuando yo educo a un intérprete del género que sea, ellos a su vez educan a una gran cantidad de gente que los sigue. Si lo han hecho Jay-Z y Pharrell, ¿por qué yo no puedo hacerlo aquí?

Todo está bien pensado. No es cuestión de tener más ventas, sino de educar.

Ojo Crítico

101.

FOFÉ ORIGINAL A DOS DÉCADAS DE SU COMIENZO Por Lorna Zayas Rodríguez · Fotos por Raquel Pérez Puig www.inpuertoricomagazine.com

102. Ojo Crítico

“Tendemos a idealizar la juventud como la única etapa importante en la vida. A veces, al hacer eso, no nos damos cuenta de todo lo que hemos vivido”.

himno” Manjar místico (de El Manjar); El beso, Libélula, La sospecha y Estrella de los cien mares (Circo), y La mañana blanca, Conquistador, La juventud y Barquito de papel (Fofé y los Fetiches) fueron algunas de las canciones presentadas, a través de las que Fofé -que vistió del diseñador puertorriqueño Héctor Omar- se dio completo sobre el escenario.

Para los que somos cuarentones, el desaparecido Café Matisse, en Condado, se convirtió, hace 20 años, en el punto en el que, martes tras martes, nos reuníamos para atragantarnos de El Manjar de los Dioses.

La cantante ILe le acompañó en el tema Maldito sea el amor, y Míma hizo lo propio en el tema Danza negra, parte del discohomenaje al poeta guayamés Luis Palés Matos: Palés y la rumba de esquina.

Liderado magistralmente por el cantante Fofé, El Manjar se convirtió en el transmisor perfecto de nuestras emociones intensas y nuestros pensamientos más profundos.

El cierre lo tuvo Manjar místico, para el que apareció con Eduardo Alegría, de Superaquello y Alegría rampante. Hoy, Alegría tiene el proyecto Polvos del Sahara junto con Alexandra Rivera, quienes tuvieron a su cargo un número introductorio del icónico tema que luego Fofé interpretó en su totalidad acompañado por Jorge Bebo Rivera al piano.

El intérprete festeja sus dos décadas en la música, cuyo punto culminante fue el concierto 20 años de éxitos.

E

sta agrupación que nos parecía mágica duró unos años, pero Fofé continuaría frente a otros grupos, que, con otros ritmos y otros nortes, también se convirtieron -en gran parte, gracias a sus voz y performance increíbles- en favoritos del público nacional y otros internacionales.

Circo y Fofé y los Fetiches, agrupación de la que sigue formando parte, son las que le siguieron a El Manjar, con Fofé como cantante, y es esa continuidad, ese no quitarse, lo que celebra este año: dos décadas de trabajos únicos y conexión profunda con quienes lo siguen.

Fofé, cuyo nombre de pila es José Luis Abreu, celebró el concierto 20 años de éxitos, el 12 y 13 de octubre en el Teatro Tapia. Varios colegas le acompañaron en el escenario, casi en fuego por la emoción desplegada por quienes estuvieron sobre él.

“El concierto fue un recorrido a través de mi trayectoria, y celebré que he sobrevivido llevando a cabo una propuesta artística original y auténtica”, comparte Fofé, cuyos seguidores le ayudaron a elegir el repertorio presentado.

“Gracias a las redes sociales, el público me ayudó a escoger las canciones. Creo que hice una selección bastante completa de cada momento vivido”, dice quien, durante el concierto, se acompañó mayormente por un piano tocado por Jorge “Bebo” Rivera, también director musical del show e integrante de Fofé y los Fetiches.

D

urante el concierto, Fofé fue llevando al público por las diversas épocas que ha experimentado. “Es como si las canciones no tuvieran tiempo. Fue un viaje, una reflexión de lo importante de vivir la vida al máximo”, internaliza quien abrió con Antes del fin, al que le siguieron Ser salmón y Alguien (los tres, de su época con Circo) y Quiero ver, de El Manjar de los Dioses. ¡Un poeta, Soledad, Algo pasa en mi cerebro, Alucinando y “el

www.inpuertoricomagazine.com

Otros músicos maravillosos también formaron parte del viaje musical, como Luis “Goldo” Rodríguez, bajista de Fofé y los Fetiches; el guitarrista Héctor Meléndez, conocido como “Melé de María”, y el también guitarrista Orlando Méndez, que forma parte de Circo.

“También hice Si tan solo pudiéramos dormir (versión en español de una pieza de The Cure). Por ese tema conocí a su cantante, Robert Smith, y él me dijo que era una de sus canciones favoritas.

Muchas bandas latinas le hicimos tributo. Viajé a Nueva York y le entregamos una placa por su influencia. Él me llamó aparte y me felicitó por la canción. Fue por el 99”, rememora Fofé, cuyo apodo se da por una prima hermana que no sabía decir “José”.

“Salió de la inocencia de mi primita”, recuerda el cantante, divertido. ¿Cómo se da tu primer encuentro con la música?

Siempre tuve bandas de rock. Desde pequeño cantaba en el coro del colegio San Antonio de Padua, en Isabela. Estaba metido en todo lo que tuviera que ver con teatro y música. Macdeath, a los 15 años, fue mi primera banda, con compañeros del colegio. Uno de ellos fue el que diseñó el afiche del concierto: José “Gardy” Pérez. Otro grupo que tuve con José fue De Facto. Ya aquí tenía 17 o 18 años y estuve en él hasta los 23. El bajista de Manjar de los Dioses, Carlos Díaz, hace el grupo y, porque me había visto en De Facto, me pide ser el cantante de la banda. Yo pensaba que me iba a quitar de la música, pues estaba haciendo una maestría en psicología industrial organizacional. Cuando estaba terminando mi maestría me enamoré del proyecto de Manjar.

A los 24 pude dedicarme y meterme en una banda en serio.

Comienzo profesionalmente con Manjar y firmamos con Radio Vox. Esto fue en el 97, cuando sale nuestro primer disco: El manjar de los dioses. ¿Te tomó por sorpresa el éxito del que gozaste en El Manjar junto con tus compañeros, Carlos Díaz, Rey Nieves, Reyis Nieves, José David Pérez y Edgardo Santiago?

S

í, y más sorpresa fue la motivación que le metí.

Descubrí mi vocación y supe que esto era lo que quería hacer. Trabajábamos mucho.

Fue bien interesante cómo esa fusión caló en la juventud. Había mucho de música jíbara, de campo... Hizo a los jóvenes identificarse con el rock en español.

LUEGO DEL SHOCK La primera manejadora del grupo fue Melba Miranda. “Con ella aprendí de todas las bandas en las escenas de Argentina, España…, y de cómo eran los movimientos de rock en español a nivel internacional.

Empecé a escribir artículos sobre las bandas de Puerto Rico en La banda elástica, una revista de Los Ángeles, y eso nos abrió puertas. Una vez salió el primer disco, comenzamos a tener mucha proyección internacional”, dice Fofé.

En 2000, en el peak de su éxito, se separó El Manjar, un momento que describe como “muy triste”.

“Se había invertido tanto trabajo, tiempo... Ya íbamos a grabar el tercer disco, pero se generó una crisis entre algunos miembros de la banda que no estaban listos para el éxito, y eso empujó el rompimiento. Fue un momento difícil”, acepta. ¿Qué pasó luego de esta separación?

El baterista José David Pérez y el tecladista Edgardo Santiago se quedaron conmigo. Hicimos audiciones y reclutamos a Orlando Méndez para guitarra y a Nicolás Cordero en el bajo. Circo salió en 2001 con No todo lo que es pop es bueno. En ese momento fue un riesgo grande. Manjar era más criollo y Circo tenía elementos más electrónicos. Tuvo muy buena aceptación de la gente; luego del shock, lo aceptaron. Por respeto a los otros músicos, no quería hacer algo igual. Tuve que aprender a dejar ir y eso me hizo más fuerte. Vivimos nominaciones a premios Grammy

104. Ojo Crítico

Latino, la primera vez que un grupo de rock puertorriqueño que no era parte de una multinacional fue nominado. Estábamos con Head Music. Luego nos firmó Universal México y empezamos a viajar mucho a México. Cantamos con grupos como Café Tacuba, La Ley, Aterciopelados y Los Fabulosos Cadillacs. Fuimos la última banda que una disquera firmó completa. En ese momento empezó la transición de cómo se trabaja el mundo de la música, pedimos un release y firmamos con Sony BMG. Ahí sale el disco Cursi. Cada disco de Circo tuvo nominaciones a los Latin Grammy.

C

OTRA TRANSICIÓN irco duró hasta 2007, pero se han reunido en ocasiones para presentarse juntos. “Ahora estamos componiendo para sacar un EP el año que viene”, explica Fofé, quien en ese periodo de rompimiento comenzó a explorar otros intereses, como hacer el disco de Palés Matos, y, durante un viaje a Suiza, escribir los temas La mañana blanca y Barquito de papel.

“Ese weekend luego de llegar de Suiza, adonde fui a cantar en una boda, me junté con Bebo y empezamos a hacer unas fiestas en Nuyorican Café que se llamaban Cafetín místico”, dice quien luego, también con Bebo, salió en 2012 con Fofé y los Fetiches.

En 2013, la banda publicó el álbum Lujo eterno. “No siempre tenemos a los mismos músicos. Para los procesos de composición y grabación son los mismos, pero para las presentaciones pueden ser diferentes”, explica sobre el grupo que tiene a Jan Carlos Rivera en la batería, a Javi Pérez en la guitarra y a Goldo Rodríguez en el bajo, y que sacó a la luz La juventud en 2017. ¿Qué se siente, luego de lo vivido, celebrar 20 años en la música?

Tendemos a idealizar la juventud como la única etapa importante en la vida. A veces, al hacer eso, no nos damos cuenta de todo lo que hemos vivido. Con este concierto reconocí a la adultez; no hay que dejar de celebrarla por el afán de dar reverencia a la juventud. Hay una trayectoria importante, y me siento satisfecho de ser un artista auténtico, fiel a mi estilo, a lo que creo, a mis músicos... Me siento orgulloso de cada uno de los grupos y hemos sobrepasado nuestras crisis. No todo el mundo puede sobrevivir 20 años en la industria musical. El mayor premio que me he ganado es ser parte de las vidas de tanta y tanta gente, y que me lo hayan permitido hacer por tanto tiempo. Este tiempo amerita celebración y sirve de inspiración para seguir trabajando. Hay planes de volver a tocar con los grupos anteriores; ¡todo ya se ha sobrepasado!

El espectáculo de los 20 años fue un evento producido por La Buena Fortuna, misma compañía de manejo del artista.

· Fotos por Edgar Cruz Robles www.inpuertoricomagazine.com

Women IN Power

105.

WANDA MALAVÉ EN REDISEÑO CONSTANTE Por Lorna Zayas Rodríguez · Fotos Giován Cordero · Localidad Casa Moda

Cuando no está ideando espacios, Wanda Malavé enfoca sus energías a sus estudios de formación o coaching trascendental y en labores que la llenan de satisfacción, como ser parte del grupo Moriviví. En el grupo que forma con la actriz Linnette Torres y la bailarina Cynthia Uz, motiva a los que se están “rediseñando”, a lograr lo que anhelan.

www.inpuertoricomagazine.com

106. Women IN Power Lo deja claro desde el inicio: “Soy comerciante, no decoradora”. Así.

Sencillo.

W

anda supo desde siempre que las ventas serían su camino. A los siete años comenzó a vender en la escuela las manualidades que realizaba su madre. Piezas en cerámica, mundillo y macramé se contaban entre los tesoros que la precoz negociante vendía a sus compañeros. La propietaria de Casa Moda (Ave. De Diego #404) comenzó a tratar de manera formal gracias a una amiga de su madre.

“Me llevó al Viejo San Juan y allí me compró, $100.00 en prendas.

Ella me enseñó, a esa edad la estructura de hacer un inventario, vender y cobrar”, comparte quien, en 1995, comenzó a manejar su primera tienda de muebles, en el área de Caguas: Le Mueble Import.

Cinco años después, adquirió una propiedad y comenzó Divano Fine Furniture, que se convirtió en una mueblería de 12 mil pies cuadrados, “bien elegante y orientada al detalle. En Divano, no solo te vendía un sofá, sino que ambientaba el espacio usando lámparas de techo, accesorios en las mesas… Incluso, ponía un portarretratos mío en aquel tiempo, yo estaba casada-para hacer sentir a los clientes en mi casa”, expone.

Un jamaqueón en la economía isleña hizo que, ocho años después de abrir la tienda, decidiera “rediseñarse”, como le llama al proceso de redirigir lo que se ha estado haciendo por un tiempo. “Al divorciarme, monto en ese mismo local Tao Furniture Outlet, que comenzó como un espacio sencillo que, más adelante, se transformaría en otra mueblería high end: Casa Mueble”, expresa.

En estos espacios, los accesorios siempre tuvieron un lugar privilegiado. “Fui desarrollando un ojo clínico para ambientar con elegancia en mis tiendas, y eso causaba el interés en la gente de querer comprar ¡todo!”, declara Wanda que mantuvo Casa Mueble hasta 2013.

“Luego quise hacer otras cosas e intentar entrar en otras áreas, como la construcción, que me encanta”, explica.

Nace Casa Moda Conociendo el ojo certero de Wanda, una amiga la recomendó a una persona que quería ambientar su casa. En búsqueda de ideas, Wanda se topó con los papeles decorativos para paredes, que tanto distinguen sus trabajos.

“Con papel, puedo convertir una casa en un hotel cinco estrellas.

Es costo-efectivo, duradero y luce high-end”, explica. Tres meses después de ese primer cliente, tenía su primer espacio Casa Moda en la calle Loíza, que compartía con una diseñadora. Luego decidió irse sola al lugar que tiene hoy en la De Diego.

“Con un wallpaper o mural, yo convierto una pared en punto focal y de ahí parto al resto”, dice Wanda, quien, al momento de ambientar un área, brinda importancia a la energía que se manifiesta a través de los elementos.

“La gente no sabe que muchos problemas son por las energías, y la mala distribución de muebles, colores y espacios”, explica Wanda, www.inpuertoricomagazine.com

quien, enfocada en la idea de involucrarse más en proyectos de construcción, prevé inaugurar un espacio en el que venderá puertas y ventanas.

“Yo no soy decoradora, y no quiero serlo. Soy comerciante, vendedora y me encanta ‘accesorizar’ para crear ambientes atractivos. Soy creativa, ¡y me encanta montar y desmontar! Yo no diseño; yo vendo el material y lo monto. Utilizo los elementos que tengo a mi disposición para que el cliente decida lo que le gusta”, manifiesta.

Wanda ha ambientado espacios residenciales y comerciales, entre esos, los restaurantes Marea, en el hotel San Juan; IL Baccalao, El Rodaballo, La Cocina de María Franco y el salón de belleza Tavárez Studio.

Al realizar los proyectos más abarcadores, la arquitecta Vivian Negrón diseña el nuevo lienzo y Wanda se encarga de la ambientación. “Es un trabajo en colaboración”, destaca.

F

ue su madre, cuando Wanda aún era una niña, la que despertó en ella las ganas de acentuar y transformar espacios. “La vena y el saber de este tema lo heredé de ella. A ella le gustaba mover constantemente los muebles de lugar y en mi casa siempre hubo papeles decorativos, así que cuando veo los papeles me conecto con esa parte bonita de mi niñez”, dice la comunicadora, que presenta los viernes en Día a día (Telemundo, 2:00 p.m.) un segmento en el que orienta acerca de tendencias e ideas al momento de ambientar espacios.

Síguela en las redes sociales a través de Casa Moda PR y Wanda Malavé, y búscala en YouTube: Wanda Malavé TV.

108. Gadget

COLORES Y SISTEMA DE ENFRIAMIENTO ENTRE LO NUEVO DEL NOTE 9 Por Liza Lugo

S

amsung Galaxy Note 9 cuenta con características nuevas impresionantes que buscan ubicarlo como el teléfono inteligente de mayor capacidad en el mercado actual. Los avances de esta nueva edición del Note lo hacen ideal, tanto para entretenimiento como para productividad. Una batería de 4000mAh, con almacenamiento ampliable hasta 1TB, y la pantalla Super AMOLED de 6.4 pulgadas, sumadas a un renovado Bluetooth S Pen, abren un universo de posibilidades para el usuario.

Note, serie premium de esta compañía, es reconocida por ofrecer lo último en rendimiento. Note fue uno de los primeros teléfonos con pantalla de formato grande de alta resolución que abarca todo el cuerpo del teléfono y ha sido siempre promovido para uso del profesional con el S Pen, como punta de lanza.

“La amplitud de la pantalla permite una mejor visibilidad de vídeos. Los videojuegos no se verán interrumpidos porque la batería durará todo el día, si se tiene un comportamiento normal que incluye ver vídeos, escuchar música y trabajar. Técnicamente son 4 mil miliamperios. Así no hay que recargar”, indica Omar Díaz, director de celulares para Samsung Electronics Latinoamérica.

El Bluetooth S Pen ahora cuenta con conectividad. Este lápiz permite anotar, sirve como control remoto para la cámara y correr imágenes. También pueden editarse vídeos, dibujar y hacer presentaciones, lo que le da mayor versatilidad. De igual manera se pueden hacer anotaciones mientras corre un vídeo.

“Ahora no todo el mundo usa el teléfono solo para voz y texto sino para contenido, como las transmisiones de Facebook Live”, informa Enrique Ortiz de Montellano, presidente de Claro Puerto Rico.

Además de funcionar como una herramienta de trabajo, ahora desean llegar a otro tipo de público, con nuevos colores; azul, púrpura y el negro tradicional.

Hay buenas noticias para el que utiliza el teléfono de manera activa por largas

www.inpuertoricomagazine.com

Gadget

109.

horas. Un sistema de enfriamiento muy particular, “hace que el gamer pueda jugar por largo tiempo sin que el teléfono se caliente”, explicó Díaz.

La cámara es la más inteligente que hayan desarrollado hasta el momento.

Samsung se destaca por mejorar la cámara en cada edición. En este modelo, la cámara identifica elementos como escena o tema, para clasificar la imagen en una de 20 categorías. Así logra mayor realismo, colores vivos y definición.

Además, advierte de inmediato si hay algo mal en la foto, como si está bor-rosa, la persona parpadea o hay una mancha. Por otro lado, el lente se ajusta a la luz al igual que el ojo humano, independientemente de las condiciones de iluminación.

El interés del público ha sido apoteósico. El registro para la venta del nuevo Galaxy Note 9 aumentó en un 30%, en comparación al lanzamiento del Note 8, el pasado año. “Las ventas del primer día fueron de un 15% mayor al año pasado. Las funcionalidades del Note 9 son muy superiores al 8. Se registraron más de 6 mil personas”, aseveró el ejecutivo de Claro.

P

ara celebrar el lanzamiento, Claro brindó una oferta atractiva en consideración con lo competitivo del mercado puertorriqueño. “los primeros en comprar el Note 9 lo hicieron con 50% descuento en el servicio Update Plus, con plan individual de $50 o más, o planes familiares IlimiClaro. Los primeros mil clientes recibieron gratis un reloj Gear Fit 2 Pro”, afirma Ortiz. Los relojes son cada vez más utilizados porque se confeccionan en combinación con el teléfono, para contestar textos y hablar sin necesidad de ocupar sus manos.

El interés no es solo de los millenials. La tecnología cada vez es más sencilla, y se reduce a tocar la pantalla y seguir las instrucciones que brinda el teléfono. De esta manera, los nuevos accesorios capturan la atención de personas de todas las edades.

Hay avances secretos del Note 9, como la posibilidad de desbloquear el teléfono solo con un movimiento de su mano. Éste transcribIrá el texto que se ha fotografiado o enviará mensajes de emergencia, sin encender el dispositivo.

Puerto Rico es un mercado que gusta y exige mucho de la tecnología. Por eso, una de las mayores ventajas para sus usuarios regulares es que la plataforma presenta mayores posibilidades para organizar el teléfono al estilo de vida de cada cual.

www.inpuertoricomagazine.com

110. Autos

ALL NEW SANTA FE PARA DESCUBRIR LA AVENTURA Por Paula Andrea Álvarez

Mucho se conoce de Chile por su industria vinícola, Pablo Neruda o Gabriela Mistral; también por las Torres de Paine o la isla de Pascua, en la región de Polinesia. Las cosas del destino nos habían privado de visitar Chile, país del continente sur de América, escondido tras la cordillera de Los Andes.

www.inpuertoricomagazine.com

Autos

S

111.

in embargo, Hyundai nos preparó dos grandes sorpresas: San Pedro de Atacama, enclave turístico del norte de Chile, era el escenario idóneo para poder experimentar la aventura de la mano de la cuarta generación de la emblemática Hyundai Santa Fe. El vehículo de origen coreano hacía su debut y todos los periodistas de la región se aprestaban a conocerlo. El desafío era sortear cientos de kilómetros por el desierto más árido del mundo.

112. Autos

C

on una propuesta estética e interesante, el modelo Santa Fe evocó el recuerdo del amor a primera vista. Un esculpido frontal hace eco de los estrenos más innovadores de la marca, aunque para este concepto podemos encontrar una dosis más fuerte de agresividad. Con una franja cromada, focos dobles y una parrilla hexagonal amplia, el vehículo familiar muestra un cambio radical. Por los costados destaca la fluidez de sus líneas, mientras que en la zaga muestra equilibrio con una franja que atraviesa su ancho a una altura media. Los faros de la vista se muestran elegantes y con gran presencia.

Además de las virtudes del diseño exterior de la nueva Santa Fe, encontramos un sinnúmero de acentos en las tecnologías que incorpora este vehículo.

Mejoras en seguridad, conectividad y espacio son solo algunos de los cambios de esta nueva máquina.

Uno de los aspectos que se destaca en este vehículo es la seguridad.

Sumado a la doble bolsa de aire o airbag frontal, frenos de disco en las cuatro ruedas con ABS y asistente de partida en pendiente, control de estabilidad, sensores de proximidad traseros y anclajes Isofix en su versión base, existe una serie de innovaciones. Las variantes más equipadas suman un asistente de descenso, control de tracción avanzado H-Trac para las versiones All Wheel Drive, alerta de punto ciego, y como equipo exclusivo para pasajeros traseros. Este sistema bloquea la apertura de las puertas posteriores, en caso de que se detecte la presencia de otro vehículo.

www.inpuertoricomagazine.com

Autos

113.

E

n términos de propulsión, supimos que la nueva Santa Fe tiene entre sus motores la variante gasolinera 2.4 litros que genera una potencia de 170 caballos de fuerza y un torque de 225 Nm, asociado a una transmisión de seis velocidades, manual o automática, con la posibilidad de que incorpore sistema de tracción en las cuatro ruedas. Las variantes diésel cuentan con un motor de 2.2 litros, capaz de erogar 197 HP de potencia, y un impresionante par máximo de 440 Nm. Según se explica, este propulsor puede ir acoplado a una caja manual de seis relaciones o a una automática de ocho, siempre con la posibilidad de optar a un sistema 2WD o 4WD. www.inpuertoricomagazine.com

114. Autos

E

ste estreno regional ha sido de los más valiosos del último tiempo.

La posibilidad de perderse en el desierto y poder poner a prueba cada una de las virtudes de la nueva Santa Fe, es lo que siempre se espera en este tipo de actividades. La interrogante que más rondó nuestra cabeza, ya en el vuelo de regreso, era poder determinar lo más extraordinario de este viaje: ¿La experiencia en el desierto o las prestaciones y el diseño del renovado SUV de Hyundai? Justo antes de aterrizar, pudimos determinar que la mezcla de ambas, hizo de este viaje uno inolvidable.

www.inpuertoricomagazine.com

Autos

115.

INFINITI, COLORES EVOCADORES INFINITI, la marca japonesa de vehículos premium, llega con nueva paleta de colores para el modelo QX80. Algunos de los lugares mas recónditos del mundo han sido la inspiración para la actualización de su modelo 2018: los polos desérticos sobre hielo, las cavernas francesas de la región de Champaña y el espacio sideral.

L

a actualización de su pintura exterior se realizó utilizando colores modernos y frescos que tienen profundidad, brillo claro y gran atractivo. El 75% de los INFINITI se vende en blanco, plateado y negro. Para modernizar los colores, el diseño esta enfocado en 3 colores principales: Champagne Quartz (Champaña), Moonstone White (Blanco Perlado) y Mineral Black (Negro Metálico).

Champagne Quartz El color champagne de QX80 está inspirado en las famosas paredes de las cuevas de la región de Champagne, Francia. Un color sofisticado que cambia de acuerdo a la iluminación del lugar en donde se aprecia. Se le añaden pigmentos de óxido de aluminio para dar a la pintura un tono dorado cuando se mira desde una dirección de luz, y un azul plateado desde un ángulo opuesto.

Moonstone White Es un color blanco limpio muy popular en las galerías de arte, inspirado en el brillo de los desiertos de hielo, en los polos del planeta. La capa de pintura base del Moonstone White necesita pocos minerales para lograr el blanco perfecto, se le agregan

tres capas transparentes que, a pesar de resultar en un proceso más costoso, ayuda a preservar el color.

Mineral Black Esta tonalidad de negro fue elegida por su profundidad y reflejos dorados de cobre, que dan al color un tono cálido y moderno.

Mineral Black evoca rastros de meteoritos, a medida que via-jan por el espacio. También se le agregan dos capas transparentes para resaltar el brillo en los tonos cálidos interiores.

El INFINITI QX80 2018 es el ícono de SUV de tamaño grande, del segmento de lujo. Este modelo se caracteriza por un fuerte lenguaje de diseño que la compañía automotriz denomina como ‘Poderosa Elegancia’, y enaltece una estética contemporánea y dominante.

QX80 2018 se distingue además, por una cabina espaciosa que presenta materiales de alta calidad, un acabado artesanal y la tecnología más avanzada de asistencia en el manejo. Todo se combina para asegurar que una sensación de lujo establece nuevos estándares de sofisticación, tanto para el conductor como para los pasajeros.

www.inpuertoricomagazine.com

116. Autos

NUEVO INFINITI QX50: NO SÓLO UNA CARA BONITA Por Paula Andrea Álvarez

La industria automotriz sigue renovándose y las novedades provienen del segmento SUV. La marca japonesa Infiniti nos invitó a México para conocer un nuevo integrante de su line up: Se trata del totalmente renovado QX50, vehículo que muestra líneas exteriores renovadas, pero que esconde una serie de sorpresas, tanto en su interior como bajo el cofre. www.inpuertoricomagazine.com

Autos

117.

L

a aventura en tierras aztecas permitió poder exprimir toda la potencia y funcionalidades de este QX50 renovado. Un viaje que partió en Colima y que nos llevó a conocer la Hacienda San Antonio, lugar para almorzar y conocer sus parajes inolvidables. La ruta tenía contemplado como destino final la localidad de Careyes, destino de lujo para el cual debimos sortear muchos kilómetros y que nos permitió exprimir la potencia del nuevo familiar de Infiniti.

La marca de lujo del grupo Nissan ha trabajado y bastante en este nuevo SUV. Con máximas como la tecnología, mayor espacio interior, conectividad y, por supuesto, sofisticación, los ingenieros nipones han concebido un vehículo que deja atrás las promesas para convertirlas en realidad.

La primera de las innovaciones tiene que ver con su planta motriz. El nuevo QX50 cuenta con un propulsor denominado VCTurbo, que se caracteriza por ser el primer motor con relación de compresión variable, lo que impacta positivamente en el torque y su eficiencia. En otras palabras, se trata de un sistema que aumenta o disminuye continuamente el alcance de los pistones para transformar la relación de compresión.

De esta manera, el motor de cuatro cilindros en línea, 2 litros turbo, puede generar una potencia de 268 HP y un torque de 380 Nm, logrando números únicos e interesantes para su segmento.

www.inpuertoricomagazine.com

118. Autos

P

ero este SUV mediano de lujo también incorpora otras novedades interesantes, partiendo por su diseño que dista mucho de lo que fuera su generación anterior.

En esta nueva propuesta, Infiniti ha plasmado el concepto de “Poderosa Elegancia” y sus contornos mezclan líneas y ángulos de manera muy fluida. Destaca el frontal con parrilla baja pero de gran tamaño y una cintura alta que emerge desde los faroles delanteros para unirse a la parte posterior en los extremos de los focos traseros.

Todos estos cambios son posible, en buena parte, gracias a la renovación total de la plataforma. Un cambio radical que tiene a Infiniti a la expectativa de cosechar solo éxitos de la mano de un producto que apunta a uno de los segmentos más competitivos de la industria, a nivel mundial. El nuevo QX50 es un SUV mediano que llega para sorprender de la mano de argumentos sólidos.

www.inpuertoricomagazine.com

120. Autos

Por Alondra Goerke

“El Mustang 2018 es el mejor de todos los tiempos, tomando en cuenta sus 54 años como uno de los autos deportivos más icónicos y el de mayor venta tanto en Puerto Rico como en todo el mundo”, señala Lorraine Urdaz, gerente de mercadeo de Ford para Puerto Rico, Centroamérica y Caribe.

Hace unos días, La Parguera en Lajas fue el escenario que reunió a los amantes y dueños del Mustang para conocer el nuevo modelo de la marca en su primer evento nacional, Mustown. En un marco de música, animación y entretenimiento Ford develó el Mustang 2018, el más avanzado que la empresa haya diseñado. El color Orange Fury fue rediseñado por fuera y por dentro.

Totalmente renovado l nuevo diseño exterior del Mustang tiene una apariencia refinada y aerodinámica para mayor desempeño. Por primera vez, la línea entera cuenta con todas las luces, delanteras y traseras en LED. De igual modo, hay una docena de diseños de aros de aleación disponible y nuevas opciones de color exterior: Orange Fury, Royal Crimson y Kona Blue. Lo necesario para que los fanáticos puedan satisfacer sus preferencias al comprar un Mustang.

E

Más tecnológico La marca, añadió más tecnología. Celebran la primera pantalla LCD digital de 12 pulgadas en el tablero. El nuevo conjunto de instrumentos puede personalizarse fácilmente, ofreciendo tres vistas separadas. Los clientes pueden modificar las pantallas según la información que desean monitorear. El Mustang MyMode, con función de memoria, permite al conductor guardar sus configuraciones de manejo favoritas, incluyendo las preferencias de suspensión y dirección.

Puede ser tan individualizado, que incluso el motor se puede ajustar. El nuevo Mustang ofrece una experiencia auditiva como nunca antes. Un nuevo sistema activo de escape es opcional en el Mustang GT, con una banda sonora variable para que coincida con todo el rango de aceleración.

www.inpuertoricomagazine.com

Autos

121.

Lo que más cautivó nuestra atención fue el sistema Ford SYNC® 3 Connect con FordPass®. Esta aplicación para teléfonos inteligentes, permite a los conductores encender y apagar el motor, abrir y cerrar las puertas, monitorear el nivel de gasolina y la presión de sus gomas, y rastrear la ubicación del vehículo, todo desde el teléfono móvil. A través del sistema de comunicación y entretenimiento SYNC 3, ahora se puede conectar Waze, la aplicación de tráfico que recibe datos de su comunidad de usuarios para conseguir rutas más eficientes.

E

Máximo rendimiento l desempeño del Mustang está en el centro de su ADN. Los nuevos amortiguadores permiten un mejor control de manejo; una nueva articulación de eje transversal en la suspensión trasera aumenta la rigidez lateral y las innovadoras barras estabilizadoras brindan una mejor respuesta y un manejo más preciso.

El legendario motor Ford V8 de 5.0 litros ha sido completamente reformulado.

Es más potente que cualquiera de los motores Mustang GT de modelos anteriores. Este aumentó de potencia y eficiencia, gracias al primer puerto instalado en Mustang con doble inyección directa para alta presión e inyección sencilla para baja presión.

La transmisión manual para ambas opciones de motor se ha actualizado para un mejor torque. En el V8, la transmisión manual ha sido rediseñada en su totalidad para incluir un embrague de doble disco y una volanta de doble masa que aumenta la capacidad de torque y proporciona una modulación de mecanismo más eficiente.

Una nueva transmisión automática de 10 velocidades, disponible en los motores EcoBoost y V8, es lo mejor que un Mustang automático haya ofrecido.

Con un espaciado de engranajes optimizados, esta nueva caja de cambios ayuda a ofrecer una mayor potencia para la aceleración, mejorando la capacidad de respuesta y el rendimiento.

La Parguera se convirtió en “Mustown” La Parguera es sinónimo de sol, playa y vida nocturna, sin embargo durante un fin de semana toda la atención giraba en torno a las especulaciones de lo que sería el nuevo modelo de Mustang. Por ende, este destino turístico fue visitado por la fanaticada fiel de este vehículo con personalidad propia.

Dueños de Mustang de todo Puerto Rico, incluyendo integrantes de los más de 20 clubes Mustang que hay alrededor de la Isla, acudieron al llamado de Ford y exhibieron sus autos como parte de las atracciones del Mustown.

Los amigos de Ford prepararon una agenda cargada de actividades para disfrutar de La Parguera. Nuestro fin de semana comenzó con un recorrido por la Bahía Bioluminis-cente para descubrir uno de los encantos que se esconden en nuestro Puerto Rico y que pueden presenciarse en tres puntos de la isla: Vieques, Fajardo y Lajas.

Nuestro segundo día en el Mustown comenzó con una visita a Cayo Mata La Gata, donde pudimos relajarnos, despejar nuestras mentes bajo el sol y sumergirnos en sus aguas cristalinas.

Más tarde, junto a los entusiastas del vehículo deportivo, tuvimos la oportunidad de presenciar por primera vez en Puerto Rico el rediseñado modelo Mustang.

Nos tomó un día empaparnos de toda la nueva tecnología que el Mustang 2018 tiene para ofrecer, por tanto al tercer día junto con un selecto grupo de medios, tuvimos la oportunidad de sentir la fuerza del nuevo modelo en una prueba de manejo. En una pista, el equipo de Ford Puerto Rico preparó un escenario de carreras donde lo único que hacía falta era montarnos y presionar el acelerador. Tras un día lleno de diversión y adrenalina, nuestra aventura con el nuevo Mustang 2018 concluyó.

www.inpuertoricomagazine.com

122. Autos

LEXUS TE TRANSPORTA

DE LA CARRETERA AL MAR El legado de innovación de la marca va más allá de la carretera con yates de lujo

L

exus anunció oficialmente su incorporación al mercado de yates premium reafirmando que la marca trasciende sus raíces automotrices. Según Dan Swartz, vicepresidente y gerente general de Lexus en Puerto Rico, la marca busca innovar en este mercado y expandir sus horizontes en el mar con su yate de lujo que saldrá a la venta en el 2019. Como resultado del entusiasmo al presentar el Lexus Sport Yacht Concept de 42 pies, el equipo adelantó los trabajos con planes de obtener un yate aún más grande para la venta.

Ahora Lexus pone su enfoque en una nave aun más espaciosa y de lujo para navegar en alta mar con su próxima innovación, el yate LY 650. Adjudicándole la filosofía de diseño contemporáneo de Lexus, L-finesse, demuestra que la marca puede ir más allá del mundo automotriz para la producción del LY 650, que supera y eleva el Lexus Sport Yacht Concept originalmente presentado.

“Estamos muy entusiasmados de continuar desarrollando la marca para abarcar y amplificar el estilo de vida de la clientela de Lexus. El cliente de Lexus busca el lujo en todos los aspectos de su vida y con este yate, la marca reafirma su fortaleza en el segmento de lujo.”

Este yate ha cobrado vida a través de una colaboración entre el Marquis-Larson Boat Group, Toyota Marine y Lexus Design, con Nuvolari-Lenard como consultor en el diseño interior. El yate resultante, construido en los Estados Unidos, cuenta con una longitud total de 65 pies de eslora, con una viga de 19 pies, 3 camarotes, 3 cabezas, una configuración que integra un puente.

Además, tiene un interior con un amplio salón y varias áreas de entretenimiento que incluye un espacio de usos múltiples.

La primera unidad se completará en el tercer trimestre del 2019 para salir a la venta en Estados Unidos y el precio sugerido se anunciará más adelante.

www.inpuertoricomagazine.com

Sociales

123.

Serafina Beach Hotel celebra House of Chic Presentaron colecciones de David Antonio, Hugo Boss y Playa Santa

Serafina Beach Hotel inauguró en su ambiente social y sexy, la serie de eventos de moda House of Chic presentando exclusivas colecciones de diseñadores renombrados. El ambiente playero y moderno del hotel fue idóneo para recibir este gran evento de modas el cual presentó marcas como David Antonio, Hugo Boss y Playa Santa.

Serafina Beach Hotel reiteró nuevamente su apoyo a las artes y moda del país recibiendo al conocido diseñador puertorriqueño David Antonio y su más reciente colección, la cual fue ideada especialmente para el evento. La línea puertorriqueña de trajes de baño Playa Santa también participó del desfile con su línea caribeña donde mostraron las últimas tendencias de trajes de baños dirigidos a la mujer latina. La colección destacó una colorida variedad de piezas bordadas con piedras y volantes. Mientras que la renombrada casa de modas Hugo Boss presentó en los desfiles su colección Otoño/Invierno 2018, donde fusionaron su icónica sastrería con la moda deportiva, presentando así una interpretación única del estilo “athleisure”. www.inpuertoricomagazine.com

GastronomĂ­a 124. Sociales

www.inpuertoricomagazine.com

Gastronomía Sociales

125.

IN PUERTO RICO MAGAZINE Tropicalia Las raíces caribeñas fueron la inspiración para el tan esperando evento de verano de IN Puerto Rico Magazine, que este año llevó por nombre y tema Tropicalia. Como es costumbre cada año nos esforzamos para traerles un evento de verano con experiencias únicas.

El evento veraniego tuvo lugar en el Watermill del lujoso Dorado Beach Resort donde la diseñadora Margarita Alvarez presentó su colección Tropicalia, la puertorriqueña tomó inspiración de sus raíces, donde lo colores brillantes fueron protagonistas.

Modelos de la talla 0 a la 22 estilaron atuendos en representación de la diversidad caribeña al ritmo del grupo Fuete. Mientras tanto Rimmel London con su embajador de belleza Gilbert González estuvieron a cargo de las tendencias de maquillaje.

Los invitados disfrutaron de la música de DJ Payola mientras se deleitaban con deliciosos cócteles. Una cita muy IN que dejó a los asistentes una alta expectativa para el próximo año.

www.inpuertoricomagazine.com

126. Sociales

Lleno de emociones el Magic Night 2018 de Make-A-Wish Puerto Rico Por todo lo alto Make-A-Wish Puerto Rico celebró su evento cumbre de recaudación de fondos Magic Night, en el InterContinental San Juan de Isla Verde.

Con el tema “A Time to Remember” el público disfrutó de una exquisita velada gastronómica a cargo de José A. (Tony) Santana International School of Hospitality and Culinary Arts de la Universidad del Este. El bailable estuvo a cargo de Cuenta Regresiva y la exquisita ambientación de Emilio Olabarrieta Event Atelier.

Desde 1990, Make-A-Wish® Puerto Rico realiza el deseo favorito de niños y jóvenes puertorriqueños mayores de 2 años y menores de 18, que padecen de condiciones que amenazan sus vidas, buscando proveerle una experiencia única y especial alejada de tratamientos médicos y hospitales.

www.inpuertoricomagazine.com

Sociales

127.

TOUS presenta su último lanzamiento, la nueva fragancia Oh! The Origin La marca española TOUS presentó en Puerto Rico su último lanzamiento, la fragancia femenina Oh! The Origin se llevó a cabo en el Salón Lucchetti del Condado Vanderbilt Hotel. Al estilo de los años 20 los invitados disfrutaron de un animado coctel con música jazz latino, exquisitos hors d’oeuvres y dulces inspirados en las fragancias The Origin Collection.

En tan especial ocasión se degustó el vino espumoso rosado Tantum Ergo Pinot Noir entre otros vinos de Bodegas Hispano+Suizas, la bodega más premiada en 2017 de España.

Ana María Pérez, vp de ventas y mercadeo para Puerto Rico Supplies Group distribuidor en Puerto Rico de las fragancias TOUS, dio la bienvenida a clientes, prensa, bloggers e influencers que se dieron cita esa noche. Esther Jiménez, gerente de ventas y Javier Bacallado, director de adiestramiento, ambos de Perfumes y Diseños distribuidor global de las fragancias TOUS presentaron la nueva fragancia Oh! The Origin.

www.inpuertoricomagazine.com

128. Sociales

JOY by Dior

Dior presentó en Puerto Rico la exhibición exclusiva del nuevo film y campaña JOY by Dior dirigido por Francis Lawrence y protagonizado por la actriz y musa de la Maison, la excepcional Jennifer Lawrence. Los invitados entre ellos clientes, editores de belleza y blogueras descubrieron la nueva fragancia JOY by Dior.

El lugar para tan esperada cita fue el Mediterranean Ballroom de Serafina Beach Hotel, sala que con su radiante vista al mar sirvió como contraste al decorado del lugar con elementos de la nueva fragancia destacando el espíritu de la marca en una atmosfera de serenidad, simplicidad, modernidad y de la alegría de Dior. Los invitados celebraron esta nueva fragancia de Dior brindando con Moët & Chandon Rosé Impérial además de degustar exquisitos hors d’oeuvres.

www.inpuertoricomagazine.com