Robertas Mitunevičius "Tapau šviesa. Erdvinės šviesos instaliacijos projektas"

TAPAU ŠVIESA

erdvinės šviesos instaliacijos projektas

Vilniaus Dailės Akademija Vilniaus fakultetas

Interjero dizaino katedra

TAPAU ŠVIESA.

ERDVINĖS ŠVIESOS INSTALIACIJOS PROJEKTAS

Roberto Mitunevičiaus baigiamojo bakalauro darbo aiškinamasis raštas.

Interjero dizaino studijų programa, valstybinis kodas 6121PX017

Vilnius 2024

Bakalaurantas: Robertas Mitunevičius

Darbo vadovas: doc. Rokas Kilčiauskas

Tvirtinu, katedros vedėjas: doc. Rokas Kilčiauskas

parašas: parašas: parašas: data: data: data:

Menininko autoportretas yra reikšminga saviraiškos priemonė, tačiau kaip išreikšti save per šviesą erdvėje? Šiame projekte žiūrovui yra atskleidžiamas autoriaus kūrybinis kelias. Autobiogra niam pasakojimui taikomas eksperimentinis metodas kurio metu tyrinėjama kaip spalvota šviesa deformuoja erdvę ir keičia jos emociją. Pasitelkiant tapybos motyvus ir eksperimento rezultatus kuriamos 4 instaliacijos Vilniaus šviesų festivaliui. Projekto vieta – VDA naujųjų rūmų vidinis kiemas.

The self-portrait of the artist is a valuable tool for self-expression, but how to express yourself through light in space? In this project, the artist's creative path is revealed to the viewer. The autobiographical narrative uses an experimental approach to explore how coloured light deforms space and changes its emotion. Using painting motifs and the results of the experiment, 4 installations are created for the Vilnius Light Festival. The project location is the courtyard of the VDA New Palace.

Tikslas:

Sukurti autobiogra nį pasakojimą erdvėje. Atrasti kaip spalvota šviesa gali transformuoti erdves ir keisti jų emocijas. Sužinoti kodėl menininkai kuria autoportretus ir instliacijas šviesų festivaliams.

Tyrimo klausimai:

- Koks yra pagrindinių spalvų psichologinis poveikis?

- Kodėl menininkai kuria autoportretus?

- Kodėl organizuojami šviesos festivaliai?

- Kas yra žymiausi šviesos menininkai ir kokios yra jų kuriamos erdvės?

Uždaviniai

- Išnagrinėti kaip spalva paveikia mūsų aplinką ir emocinę būseną.

- Pagrįsti menininko autoportreto aktualumą.

- Sukurti instaliaciją Vilniaus šviesų festivaliui panaudojus motyvus iš asmeninės kūrybos. Lorem ipsum

Problemos:

- Kaip menininkui išreikšti save per erdvę?

- Kaip keisti žiūrovo emocines būsenas?

Aktualumas:

- Šviesa ir spalva yra svarbios architektūros ir interjero dizaino sudedamos dalys. Jų pagalba kuriamos ir transformuojamos erdvės.

- Autoportretas – reikšminga menininko saviraiškos priemonė. Menininkai per amžius kūrė autobiogra nį meną.

- Šviesų festivaliai įgauna vis didesnį populiarumą ir tampa neatsiejama kultūros dalimi. Šie renginiai yra puiki galimybė menininkams atsiskleisti.

Tyrimo ir projektavimo metodai:

- Šviesos ir spalvos erdvėje tyrimas

- Eksperimentinis metodas

SPALVA

Kuo svarbus spalvų psichologinis poveikis?

Suprasti spalvų psichologinį poveikį gali būti naudinga įvairiose srityse - nuo dizaino ir prekės ženklo kūrimo iki rinkodaros ir komunikacijos.

Pasinaudodami spalvų psichologijos galia, menininkai kuria aplinką ir patirtį, kuri atitiktų tikslinės auditorijos emocijas ir jos suvokimą.

Raudona dažnai asocijuojasi su aistra, energija ir jauduliu. Ji gali padidinti širdies ritmą ir sukelti stiprias emocijas. Raudona spalva gali pagerinti užduočių, reikalaujančių dėmesio detalėms ir tikslumo, atlikimą.

Mėlyna pasižymi raminamuoju poveikiu. Ši spalva gali sumažinti kraujospūdį ir širdies ritmą, skatinti atsipalaidavimą ir ramybę.

Geltona siejama su laimės, šilumos ir optimizmo jausmais. Ji skatina protinę veiklą ir kūrybiškumą. Didina serotonino kiekį ir pakelia nuotaiką.

Balta asocijuojasi su tyrumu, švara ir paprastumu. Ši spalva sukelia nekaltumo, aiškumo ir erdvumo jausmus. Balta skatina šviežumo ir naujos pradžios pojūtį.

Lorem ipsum

Juoda siejama su tamsa ir nežinomybe. Psichologiškai gali sukelti sunkumo ar negatyvumo jausmą. Apgalvotai panaudota juoda spalva suteikia dizainui gilumo.

Žalia asocijuojasi su gamta, augimu ir harmonija. Skatina pusiausvyros ir atsinaujinimo jausmą. Tyrimai rodo, kad buvimas žalioje aplinkoje gali sumažinti stresą.

Violetinė dažnai siejama su prabanga, kūrybiškumu ir dvasingumu. Ši spalva sukelia paslaptingumo pojūtį, skatinta meninį ir vaizduotės mąstymą.

Oranžinė pasižymi gyvybingumu ir ryžtu. Gali padidinti energijos lygį, skatinti nuotykių pojūtį, apetitą ir sukurti šilumos bei komforto jausmą.

Pilka dažnai siejama su neutralumu ir pusiausvyra. Ji sukelia ramybės, stabilumo ir brandos jausmus. Ši spalva laikoma nesenstančia ir universalia.

Ruda pasižymi žemiškumu ir patikimumu. Sukelia komforto, saugumo ir natūralumo jausmus. Yra laikoma įžeminančia ir stabilizuojančia spalva.

Apibendrinant galima teigti, kad kiekviena spalva individualiai išsiskiria savo emociniu poveikiu ir simbolika. Todėl kuriant skirtingas erdves svarbu yra pasirinkti tinkamas spalvas ir jų derinius.

AUTOPORTRETAS

Kodėl kuriamas autobiogra nis menas?

Menininkai visada kūrė autoportretus ir autobiogra nį meną dėl įvairių priežasčių - nuo savęs ieškojimo ir išraiškos iki kultūrinių komentarų ir tapatybės kūrimo. Toliau pateikiu informaciją, kodėl menininkai užsiima šia meninės raiškos forma:

Savęs ieškojimas ir išraiška:

Kuriant autoportretus menininkai gali gilintis į savo tapatybę, emocijas ir patirtį. Ieškodami saviraiškos, menininkai tyrinėja savo vidų,susiduria su asmeninėmis tiesomis ir perteikia savo emocijas pasauliui.

Kultūros komentarai ir tapatybės konstravimas:

Autoportretai atskleidžia visuomenės normas, kultūrinius idealus ir asmeninę tapatybę. Menininkai gali naudoti savo atvaizdą, kad paneigtų stereotipus, ištirtų lyčių vaidmenis arba susidurtų su politinėmis problemomis. Įkūnydami save meno kūriniuose, menininkai gali patvirtinti savo individualumą ir savo vietą visuomenėje. Be to, autoportretai gali pasitarnauti kaip savęs įtvirtinimo ir įgalinimo priemonė, leidžianti menininkams pabrėžti save iš norimos perspektyvos.

Dokumentacija ir palikimas:

Autobiogra nis menas tarnauja kaip dokumentacijos forma, ksuojanti menininko išvaizdą, asmenybę ir aplinką konkrečiu laiko momentu.

Tokie meno kūriniai leidžia susipažinti su menininko gyvenimu, jo mintimis ir menine raida. Tai suteikia vertingos istorinės ir biogra nės informacijos ateities kartoms.

Eksperimentavimas ir techniniai įgūdžiai:

Menininkams autoportretas suteikia galimybę eksperimentuoti su įvairiomis meninėmis technikomis, stiliais ir priemonėmis. Būdami ir kūrėjais, ir meno kūrinių objektais, menininkai gali tobulinti savo techninius įgūdžius, tyrinėti naujus meninius metodus ir plėsti savo kūrybos ribas. Autoportretai leidžia menininkams praktikuoti savire eksiją ir savikritiką.

Apibendrinant galima daryti išvadą, kad menininkai kuria autoportretus ir autobiogra nį meną dėl įvairių priežasčių, įskaitant savęs tyrinėjimą, kultūrinį komentarą, dokumentavimą ir eksperimentavimą. Nagrinėdami savo atvaizdą ir patirtį, menininkai prisideda prie vertingo meninės raiškos ir žmogaus supratimo puoselėjimo.

ŠVIESŲ FESTIVALIAI

Kas yra šviesos festivaliai?

Šviesų festivaliai ir šviesos meno instaliacijos išpopuliarėjo visame pasaulyje kaip patrauklūs renginiai, kuriuose derinamas menas, technologijos ir bendruomenės dalyvavimas. Šiuose festivaliuose dažnai rengiamos didelio masto lauko instaliacijos, įtraukiančios patirtys ir interaktyvūs ekranai, kuriuose šviesa naudojama kaip meninės išraiškos priemonė.

Šviesos festivalių reikšmė:

Šviesos festivaliai - tai platformos, kuriose menininkai gali tyrinėti kūrybinį šviesos potencialą ir jos poveikį miestų kraštovaizdžiams bei viešosioms erdvėms. Jie suteikia galimybių kultūriniams mainams, bendruomenės dalyvavimui ir kūrybinėms naujovėms.

Poveikis ir palikimas:

Šviesos festivaliai prisideda prie kultūrinio ir ekonominio miestų gyvybingumo, pritraukdami lankytojus, generuodami pajamas vietos verslui ir stiprindami miesto, kaip gyvybingos kultūrinės vietovės, reputaciją.

Žymūs šviesos festivaliai:

Vivid Sydney

Lumiere London GLOW Eindhovenas

Vilniaus šviesų festivalis

Sausio 25 dieną Lietuvos sostinės gimtadienio proga nuo 2019 metų yra rengiamas Vilniaus šviesų festivalis. Kasmet vykstantis renginys paverčia Vilnių stebuklų šalimi, kurioje atsiskleidžia menininkų kūrybiškumas ir inovacijos iš viso pasaulio šalių. Festivalyje akcentuojama interaktyvi ir įtraukianti patirtis, skatinanti lankytojus susilieti su meno kūriniais. Tai yra didžiausias tokio pobūdžio renginys Lietuvoje.

PLAYMODES – BEYOND , 2023

Apibendrinant galima teigti, kad šviesos festivaliai ir šviesos meno instaliacijos atlieka svarbų vaidmenį šiuolaikiniame kultūriniame kraštovaizdyje, siūlydami įtraukiančią ir kerinčią patirtį, kuri švenčia kūrybinį šviesos potencialą. Šie festivaliai suburia menininkus, žiūrovus ir bendruomenes tyrinėti naujas meninės raiškos, inovacijų ir bendradarbiavimo formas.

ŠVIESOS MENININKAI

Spalvota šviesa interjere ir žymus kūrėjai

Šviesa ir spalva atlieka svarbų vaidmenį keičiant interjero erdves, daro įtaką nuotaikai, suvokimui ir funkcionalumui. Tokie menininkai kaip Jamesas Turrellas ir Olafuras Eliassonas yra šviesos ir spalvos panaudojimo meistrai, kad sukurtų įtraukiančią aplinką, kuri kvestionuoja mūsų suvokimą ir sukelia gilias emocines reakcijas.

JAMES TURREL – AMRTA , 2011 OLAFUR ELIASSON – THE WEATHER PROJECT , 2003

Atmosferos kūrimas:

Spalvota šviesa gali iš esmės pakeisti interjero erdvių atmosferą, formuoti nuotaiką, kad sukeltų tam tikras emocijas ar išgyvenimus. Šilti atspalviai, tokie kaip raudona ir oranžinė, gali sukurti jaukią ir intymią atmosferą, o vėsūs tonai, tokie kaip mėlyna ir žalia, gali suteikti ramybės ir giedros jausmą.

Erdvės suvokimo stiprinimas:

Šviesa ir spalva gali pakeisti mūsų erdvės, dydžio ir gylio suvokimą vidaus aplinkoje. Strateginiai apšvietimo būdai, pavyzdžiui, architektūrinių elementų išryškinimas arba spalvų gradientų naudojimas vizualinėms iliuzijoms sukurti, gali padėti patalpoms atrodyti didesnėms, erdvesnėms arba intymesnėms.

Sveikatingumo ir geros savijautos puoselėjimas: Spalvota šviesa daro didelę įtaką žmogaus sveikatai ir gerovei, veikia cirkadinius ritmus, nuotaikos reguliavimą ir kognityvines funkcijas. Gerai suprojektuotose interjero erdvėse naudojama natūrali šviesa, dinamiškos apšvietimo sistemos ir bio linio dizaino elementai, skatinantys komfortą, produktyvumą ir emocinę pusiausvyrą.

Tapatybės ir kūrybiškumo išraiška:

Šviesa ir spalva dizaineriams ir architektams yra išraiškos priemonės, padedančios interjero erdvėse perteikti tapatybės, prekės ženklo ar pasakojimo jausmą. Apgalvotai parinktos spalvų paletės, apšvietimo schemos ir dekoratyviniai elementai gali atspindėti gyventojų asmenybę arba erdvės paskirtį.

Apibendrinant galima teigti, kad šviesa ir spalva turi transformuojančių savybių, kurios daro įtaką interjero erdvių patirčiai - nuo emocinių reakcijų iki erdvės suvokimo pokyčių ir geros savijautos skatinimo. Jamesas Turrellas ir Olafuras Eliassonas yra pavyzdžiai, kaip apgalvotai integravus spalvotą šviesą galima sukurti įtraukiančią ir prasmingą aplinką.

EKSPERIMENTAVIMAS

Apie ką yra eksperimentas?

Eksperimentą pradėjau nuo eskizų raktažodžių ir inspiracijų kaupimo.

Toliau kūriau įvairių erdvių maketus panaudodamas skirtingas medžiagas. Žaidžiau su spalvota šviesa ir animacijomis persišvietus jas įvairiais kampais ant maketo plokštumų.

Šviesa + spalva

Žaidimą su šviesa pradėjau nuo elektromagnetinio spektro. Šviesdamas

šią projekciją ant skirtingų spalvotų plokštumų stebėjau, kaip keičiasi atspalviai.

plokštumos spalva

plokštuma + šviesa

rezultatas

plokštumos spalva

plokštuma + šviesa

rezultatas

plokštumos spalva

plokštuma + šviesa

rezultatas

plokštumos spalva

plokštuma + šviesa

rezultatas

Darbo proceso nuotrauka šviečiant vaizdus ant dviejų plokštumų.

Pradžioje testavau įvairius atspalvius, formas ir projekcijos kritimo kampus. Paišiau vaizdus kurie buvo šviečiami per projektorių.

vaizdai maketų nuotraukos

vaizdai maketų nuotraukos

vaizdai maketų nuotraukos

Vėliau kūriau sudėtingesnes erdves panaudodamas skirtingas medžiagas ir jų formas. Per projektorių leidau dinamiškas animacijas.

Paskutiniame eksperimentavimo etape naudojau pulsuojančius vaizdus ant 4 skirtingų maketų. Sukurtos erdvės išsiskiria savo efektu, emocija, forma ir medžiagiškumu.

maketų nuotraukos

maketų nuotraukos

Apibendrinant galima teigti, kad spalvota šviesa, skirtingos plokštumų formos ir medžiagos išgauna įvairius rezultatus. Tokiu būdu išgaunami vaizdai gali stipriai deformuoti erdves ir keisti žmogaus psichologinį poveikį.

INSTALIACIJA

Apie kūrybą

Nuo 2021 metų tapau tamsoje šviečiančius paveikslus. Kiekvienas darbas turi 2 versijas - dieninę ir naktinę. Toks raiškos būdas leidžia lanksčiau perteikti savo mintis. Savo kūrybos elementus integruoju ir į projektuojamas erdves.

THE SCREAM , 2023

Lokacija Pasirinkta lokacija yra Vilniaus dailės akademijos naujųjų rūmų vidinis kiemas. Čia praleidau 4 metus kupinus naujų žinių, pažinčių ir įvairių emocijų. Akademija padarė didžiulę įtaka mano gyvenimui. Praėjus pirmiems mokslo metams pradėjau tapyti.Lorem ipsum

I etapas - KONTRASTAS

Pirmas etapas yra apie mano pirmus studijavimo metus. Šiame laikotarpyje netrūko drastiškų pasikeitimų ir chaoso. Gyvenimas bėgo kaip amerikietiški kalneliai, todėl pirmoje erdvėje yra vaizduojamas kontrastas. Dominuoja juodos ir baltos spalvos kompozicija aukštoje patalpoje kuri yra deformuojama per veidrodines grindis ir lubas.

Pasirinktu autobiogra niu motyvu tampa tapybos studijos langas. Šiame etape dar ieškojau savęs, todėl kūrybinis darbas studijoje dar nevirė.

I etapo motyvai I etapo pasirinkta erdvė

I etapo spalvos

I erdvės maketo nuotraukos

planas

lankytojo judėjimo kelias

pjūvis 1-1

pjūvis 2-2

I etapo projekcija

balta tentinė medžiaga

AB

I etapo projekcija

pilka tentinė medžiaga

BC

lango projekcija

juodos užuolaidos

pilka tentinė medžiaga

išklotinė CD

lango projekcija

I etapo projekcija

išklotinė DA

juoda tentinė medžiaga

MDF plokštė + PVC veidrodinės grindys

grindų planas

4 projektoriai FujiFilm FP-Z800 lubų planas

II etapas - STABILUMAS

Antrame etape kuriamas stabilumo jausmas. Šis etapas yra apie mano kūrybos pradžią. Erdvė vizualiai formuojama pailga su dominuojančia

žalia spalva. Žalias šviečiantis dažas yra pirmas ir pagrindiniss mano kūryboje, todėl pasirinktu autobiogra niu motyvu tampa mano pirma šviečianti abstrakcija. Paveikslo projekcija šviečiama ant laiptų, taip simbolizuojanti kūrybinį pamatą.

II etapo motyvai

II etapo pasirinkta erdvė

II etapo spalvos

II erdvės maketo nuotrauka

lankytojo judėjimo kelias

pjūvis 3-3

balta tentinė medžiaga II etapo projekcija paveikslo projekcija

akademijos pastato siena

išklotinė BC

išklotinė DA

išklotinė CD

išklotinė AB

PVC veidrodinis tentas

įėjimas

PVC veidrodinis tentas

įšėjimas

3 projektoriai FujiFilm FP-Z800 juodos sceninės grindys

grindų planas

2 projektoriai FujiFilm FP-Z800 juodos sceninės grindys

lubų planas

III etapas - PRAŠVIETIMAS

Trečias laikotarpis akcentuoja mano kūrybinę pažangą. Šiame etape dominuoja geltona spalva lenktoje erdvėje simbolizuojanti spindulį.

Pasirinktu autobiogra niu motyvu tampa “The Stoned Ape Theory” paveikslas kuris pradėjo naują tapybos stilių. Paveikslo projekcija fragmentiškai mirkčioja.

III etapo motyvai

III etapo pasirinkta erdvė

III etapo spalvos

III erdvės maketo nuotraukos

lankytojo judėjimo kelias

pjūvis 5-5

II etapo projekcija paveikslo projekcija

balta tentinė medžiaga

išklotinė BC

akademijos pastato siena

išklotinė DA

MDF plokštė + PVC veidrodinės grindys

grindų planas

3 projektoriai FujiFilm FP-Z800

PVC veidrodinis tentas

lubų planas

IV etapas - LAISVUMAS

Finaliniame etape mus pasitinka šviečiančių paveikslų paroda. Čia eksponuoju savo pirmus ir dabartinius darbus. Šioje zonoje projektuojamas apšvietimas kas minutę išsijungia o paveikslai “įsijungia”. Retėjant paveikslams žiūrovas patenka į rekreacinę zona kurioje kuriamas laisvės jausmas. Ši emocija yra susijusi su mano dabartimi. Patalpoje dominuoja mėlyna spalva su rožiniais ir violetiniais atspalviais. Erdvės viduryje parodos dalyviai kviečiami prisėsti arba prigulti. Instaliacijos pabaigoje projekcija jungiasi su vaizdu į Bernardinų sodą.

IV etapo motyvai:

IV etapo pasirinkta erdvė

IV etapo spalvos:

IV erdvės ekspozicijos vizualizacija

šviečiantys paveikslai

IV erdvės rekreacinės zonos vizualizacija

pjūvis 6-6

išklotinė AB

išklotinė CD

IV etapo projekcija

juoda tentinė medžiaga

mėlynas audinys paveikslai

išklotinė BC

išklotinė DA

IV etapo projekcija

IV etapo projekcija

dažyta kolona

baltai mėlyna tentinė medžiaga

mėlyna kiliminė danga

mėlynas minkštas tekstilinis suolas

grindų planas

taškiniai šviestuvai Deltalight Spy LED juosta

Apklausa ir rezultatai

Prie išėjimo dalyviai bus kviečiami nuskanuoti QR kodą ir sudalyvauti apklausoje kurioje vienu arba keliais žodžiais bus aprašomos pamatytos erdvės. Tokiu būdu bus nustatyta ar žiūrovų ir autoriaus emocijos sutampa.

bendras erdvių planas

Tarp erdvių projektuojami koridoriai su juodomis tentinėmis sienomis, atviru dangumi ir LED apšvietimu apačioje. Tarp I etapo ir II etapo erdvėmis akcentuojamas vaizdas į akademijos vidinį kiemą.

Bibliogra ja:

Andrew J Elliot , Markus A Maier , 2014, Color Psychology: E ects of Perceiving Color on Psychological Functioning in Humans

Nancy Kwallek, Carol M. Lewis, Ann Robbins, 1988, E ects of O ce Interior Color on Workers' Mood and Productivity

Agnes van den berg, Terry Hartig, Henk Staats, 2007, Preference for Nature in Urbanized Societies: Stress, Restoration, and the Pursuit of Sustainability

Ravi Mehta, Rui Juliet Zhu, 2009, Blue or Red? Exploring the E ect of Color on Cognitive Task Performances

Achint Kaur, 2020, A Link Between Colors and Emotions; A Study of Undergraduate Females

Kimberly Sokolik, Robert Magee, James D Ivory, 2014,, Red-Hot and Ice-Cold Web Ads: The In uence of Web Ads’ Warm and Cool Colors on Click-Through Rates

Frank H. Mahnke, 1996, Color, Environment, and Human Response: An Interdisciplinary Understanding of Color and Its Use as a Bene cial Element in the Design of the Architectural Environment

Keith W. Jacobs, Susan E. Blandino, 1992, E ects of Color of Paper on Which the Pro le of Mood States is Printed on the Psychological States it Measures

JH. W. Janson, Anthony F. Janson, 2003, History of Art

Anthony Bond, Joanna Woodall, Timothy J. Clark, L. J. Jordanova, Joseph Leo Koerner, 2003, Self Portrait: Renaissance to Contemporary

John Berger, 1972, Ways of Seeing: Based on the BBC Television Series

Paul Wood, Charles Harrison, Jason Gaiger, 1998, Art in Theory 1815-1900: An Anthology of Changing Ideas

Vivid Sydney

https://www.vividsydney.com/

Lumiere London https://www.artichoke.uk.com/project/lumiere-london-2018/

GLOW Eindhoven

https://www.gloweindhoven.nl/en

Vilniaus šviesų festivalis https://lightfestival.lt/

James Turrell, 2013-2014 A Retrospective, https://www.lacma.org/art/exhibition/james-turrell-retrospective

James Turrell, 2009, The Wolfsburg Project https://www.youtube.com/watch?v=QWekIcZaKns&ab_channel=KunstmuseumWolfsburg

Tate Modern, 2003, The Weather Project https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/unilever-series/unilever-series-olafur-eliasson-weather-project

Georgina Maddox, 2019, Taking the Tate by storm: Olafur Eliasson immerses the audience in art https://www.stirworld.com/inspire-people-taking-the-tate-by-storm-olafur-eliasson-immerses-the-audience-in-art

Olafur Eliasson, 2014, A Riverbed Inside the Museum https://channel.louisiana.dk/video/olafur-eliasson-riverbed-inside-museum

Olafur Eliasson, 2016 https://tba21.org/greenlight_workshop

Papildomos nuotraukos https://www.midjourney.com/