Igor Pchelnikov by Glen Art

ИГОРЬ ПЧЕЛЬНИКОВ АВТОР СЕРИИ МАРИЯ ЧЕГОДАЕВА

glenart

Пчельников Игорь Викторович Родился в 1931 г. Москве.

Мое среднюю художественную школу, а Искусство

Мое Искусство

В 1950 году закончил Московскую

в 1956 году Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В. И. Мухиной

отделение монументальной живописи (мастерская Г.И. Рублева). СССР

Мое Искусство

С 1959 года член Союза художников Народный художник Российской Федерации. Действительный член Российской академии художеств

Мое Искусство

.. Мое Искусство 2

Мое Искусство

РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ НАУЧНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ ИНСТИТУТ ТЕОРИИ И ИСТОРИИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ

РОС С ИЙС К АЯ

АКАДЕМИЯ Х УД О Ж Е С Т В

ХУДОЖНИК

ИГОРЬ ПЧЕЛЬНИКОВ

ИГОРЬ ПЧЕ .. Мое Искусство

Художник

ЛЬНИКОВ

АВТОР СЕРИИ

Мария Чегодаева

glenart 7

Издатель: Glen Art d.o.o., Bakar, Croacia Оформление: Glen Majstor d.o.o., Bakar, Croacia Печать: Grafik d.o.o., Rijeka, Croacia В оформление обложки использован фрагмент диптиха Игоря Пчельникова “Въезд в Иерусалим.”. © Glen Art d.o.o., 2012. © Мария Чегодаева 2012. 8

ХУДОЖНИК ИГОРЬ ПЧЕЛЬНИКОВ

Потребность в отклике Мария Чегодаева

11 Розовый снег 20 Ожидание 48

ПОТРЕБНОСТЬ В ОТКЛИКЕ Мария Чегодаева

Мне хочется рассказать о прекрасном художнике Игоре Пчельникове, моем однокласснике (в 1940-х годах мы вместе учились в Московской средней художественной школе), о его и нашей судьбе – судьбе поколения «детей войны», людей, увы, уже весьма преклонного возраста, разменявших восьмой десяток.

Многих уже нет… Уходят,

напряжении

сил.

Пережива-

уходят один за другим – вот толь-

ли наравне со старшими и

ко за минувшее лето сконча-

тревожное

лись двое из нашего класса…

с фронта, и горечь потерь, и

Грустно, что ни говорить. Зато,

несказанное счастье победы.

нам,

Рано повзрослели, а в чем-то

ожидание

писем

...чье детство война

до конца своих дней так и оста-

огнем на корню опалила...

лись детьми, недоигравшими,

А.Твардовский

недошалившими…

выпало на долю узнать и увидеть

На пороге юности нам при-

куда больше, чем последую-

велось столкнуться с такими

щим поколениям. Как сказал

трагическими противоречиями

Роберт Рождественский, «мои

и перепадами сознания, каких

года – моё богатство»...

не доводилось, к счастью, пере-

Наше детство оборвалось 22 июня 1941 года. Мы, десятилетние,

воспринимали

живать позже никому. …Восторженное победное

во-

ожидание радостных перемен

йну по-взрослому, во всей ее

профессор Коган был объ-

жестокости и нечеловеческом

явлен вместе с группой своих 11

коллег

их

го училища имени Мухиной, как

ожидала смертная казнь, а на-

«врачом-убийцей»;

и едва ли не все его сверстни-

ших друзей еврейской нацио-

ки-художники с восторгом бро-

нальности – выдворение в Биро-

сился в эту стихию обновления,

биджан. Спасло только 5 марта

возврата к смелой образности,

1953 года…

дерзкому

«Ждановские» постановле-

экспериментатор-

ству начала века.

ния ЦК КПСС – издевательские,

Его первая монументальная

беспощадные. Запрет букваль-

работа – участие в оформле-

но на все искусство ХХ века.

нии Дворца пионеров на Ле-

Самые

нинских горах в Москве. Работа

значительные

имена,

самые яркие направления были

выполнялась

вычеркнуты из русской культуры;

ников – в нее входили Е.Аблин,

нам, юным художникам не до-

А.Губарев, Г.Дервиз, И.Лаврова,

зволялось смотреть не только на

И.Пчельников. По примеру ма-

импрессионистов, на русский

стеров двадцатых годов, худож-

авангард, на «Мир искусства»,

ники выступили как единый «кол-

но на творчество Сергея Гера-

лектив авторов», да они и были

симова, Фаворского, Дейне-

«одним целым» – все, кроме

ки… Нас лишили наших лучших

Аблина, учились в одном клас-

педагогов.

се.

А потом – потрясающие от-

группой

Кажущиеся

ныне

худож-

ничем

кровения ХХ съезда, разобла-

не примечательными, здания

чение «культа личности», реа-

Дворца пионеров вызвали тог-

билитация «врагов народа»… И

да, на рубеже 1950-60-х восторг

невероятное, отчаянное чувство

интеллигенции, настороженное

свободы – прежде всего в ис-

неприятие «властей». Рядом с

кусстве. Игорь Пчельников, в

пышным тяжеловесным стилем

1956 году окончивший факуль-

«триумф»

сталинской

тет монументальной живописи

комплекс

Дворца

Художественно-промышленно-

представал легким, декоратив-

эпохи,

пионеров

ным, исполненным выдумки. В

интерьерах Пчельников и Лав-

сделанной Пчельниковым моза-

рова нашли свой, ни на кого не

ике из разноцветных кирпичей

похожий ход в монументальном

на торце одного из парковых

искусстве. Их росписи, моза-

фасадов

использо-

ики, лепнина уводили зрителя

вались мотивы детской игры, –

впрямую

в театрально преображенный

кубики, игрушечные пароходы,

мир, делали участником рисо-

самолеты, веселое солнышко

ванного, вылепленного «спекта-

детского рисунка.

кля», погружали в атмосферу

Свобода оказалась очень

игры, сказочной феерии, с как

короткой. Концом «оттепели» и

бы оживающими куклами, та-

концом наших надежд и иллю-

инственными превращениями.

зий явилась «пражская весна»

Героями их фризов и плафонов

1967 года…

становились Коломбина и Пье-

70-е

Игорь

Пчельников

вместе со своей первой женой, Ириной Лавровой, ярким талантливым

художником-жи-

ро, клоуны и бродячие музыканты, античные боги… Театрализация, обращение к комедии дель-арте, к ско-

вописцем в основном работал

морошеству,

над оформлением уникальных

карнавалу были присущи ис-

презентативных зданий – ими

кусству 70-х годов – и театру, и

были созданы монументальные

живописи. Но в этой, игровой

живописные комплексы инте-

народной «смеховой» культуре

рьеров посольства СССР в Па-

горькая ирония преобладала

риже; цветные рельефы в сана-

над веселым лукавством; гру-

тории «Южный» в Крыму; фойе

сти было больше, чем радости.

масленичному

Драматического театра в Гродно; пространственная компози-

...Я устал и отдыхаю,

ция в ресторане «Столичный» в

в балаган вас приглашаю,

гостинице «Москва».

где куклы так похожи на людей.

В этих, оформленных ими

Пел кумир молодежи 70-х Андрей Макаревич.

кнутость на себя. Стремление к пониманию, к контакту – и невозможность понять друг друга,

– Кукол дергают за нитки,

а в итоге чувство одиночества

на губах у них улыбки

владели нами; театральность и

и играет клоун на трубе.

сближала, и разъединяла. Мы

И в процессе представленья

кружились в хороводах «своего

создается впечатленье,

круга», хватались за руки, «чтоб

что куклы пляшут сами по себе.

не пропасть поодиночке» – но неизбежно приходили моменты

Марионетки… Бесправные

одиночества, и мы оказывались

куклы в чьих-то властных руках…

беспомощными и испуганны-

Да, таково было наше «само-

ми, как заблудившиеся дети.

ощущение» той поры, действи-

В своих личных живописных

тельность воспринималась как

работах

театр, где «женщины, мужчины –

но обращался к этой горькой

все актеры …. И каждый не одну

теме. В портретах отца и ма-

играет роль.». Говорить правду

тери он с особенной остротой

впрямую было невозможно – ху-

передавал чувство одиночества

дожники, поэты, искусствоведы

старости, близкого ухода… С

прибегали к «эзопову» языку за-

годами, с приближением соб-

вуалированных метафор, под-

ственной старости, с потерей

текстов, намеков, понятных «по-

близких людей – Ирина Лавро-

священным».

ва, друг и соавтор Игоря умер-

Язык метафор позволял сказать то, что иначе не про-

Пчельников

постоян-

ла в 1999 году – эти чувства возрастали.

шло бы сквозь рогатки идеоло-

Но было уже совсем иное

гической цензуры. Но сами ху-

время, иное «самоощущение».

дожники сознавали нарочитую

Почему в 1970-е годы мы не

искусственность своего творче-

обращались к религии? В сво-

ства, его ограниченность и зам-

их сомнениях и метаниях мы

устремлялись за поддержкой

протянул нам руку. В наше ны-

к Ницше, Кафке, Мейерхоль-

нешнее противоречивое, же-

ду, Малевичу, Феллини, к со-

стокое – в чем-то еще более

временным западным фило-

жестокое, нежели 1970-е годы

софам, к анекдоту, к пародии,

– очень трудное время путь к Ии-

к чему угодно – но только не к

сусу стал легче и прямее, чем

Христу. Вера в те годы была су-

был тридцать лет назад.

губо личным, частным делом

Творчество Игоря Пчельнико-

человека и не выходила на по-

ва последнего десятилетия глу-

верхность искусства. Конечно,

боко религиозно. Он не ищет,

не потому, что советский «науч-

как многие художники, заказов

ный атеизм» накладывал жест-

на церковные росписи, не уча-

кое вето на религиозную тема-

ствует в реставрации храмов.

тику. Не очень-то мы считались с

Его живописные работы на би-

официальными запретами! Что-

блейские, евангельские темы –

то мешало нам в нас самих –

творчество глубоко личное, «для

какая-то слабость, беспомощ-

себя», тесно переплетено с ве-

ность… Да что лукавить! Разве

щами, так сказать, «светскими»

мы в своем «дессиденстве» так

–

уж бились за веру, за возврат в

наниями об отце. Они и по жи-

Россию Христа? Разве облива-

вописи не соответствуют тому,

лись кровью наши сердца при

что ныне принято в церковной

виде оскверненных, держащих-

живописи. Нет у Пчельникова ни

ся из последних сил церквушек,

правоверного реализма роспи-

превращенных в склады и гара-

сей Храма Христа Спасителя,

жи? Мы равнодушно проходили

ни реминисценций древнерус-

мимо, подобно священнику и

ской иконописи. По стилю его

левиту, что прошли мимо ра-

веши ближе всего к постим-

неного, не оказав ему помо-

прессионизму ХХ века. Свобод-

щи. В 80-е годы не мы сделали

ное письмо, смелые крупные

шаг навстречу Иисусу – Он сам

мазки, цветовые контрасты, экс-

автопортретами,

воспоми-

прессия поз и жестов, подчас

ваво-красное платье Матери

утрировка, обострение фор-

с метущимися сломами скла-

мы. Со всем тем, его образы

док, словно бы пропитавшееся

абсолютно реальны, символи-

пролитой кровью Сына. Скорб-

ка прозрачна, взволнованное

ное смятение жизни. Покой па-

чувство художника передается

кибытия.

зрителю. Его картины прямое

Другие композиции Пчель-

обращение к человеку, каждо-

никова и соотносятся с тра-

му человеку. Потребность в его

диционными

отклике,

от-

сюжетами, и отступают от них.

личает творчество Пчельникова

«Кресты». Постоянная тема ис-

1990–-2000-х годов и от мону-

кусства – несение креста. Ии-

ментального «театра» 70-х, и от

сус, согбенный под тяжестью

всего нашего живописного «се-

креста, тяжко влекущий его на

мидесятничества». Каждый пер-

спине. Но вокруг вырастают,

сонаж в его картинах послед-

множатся еще и еще кресты –

него десятилетия – живая душа,

десятки крестов, целая барри-

индивидуальная, неповторимая.

када из крестов, через которую

Рядом с Христом не может быть

продирается Иисус. Символи-

«кукол» и «марионеток».

ка этого образа проста и откры-

сопереживании

евангельскими

Есть у Пчельникова вещи,

та – Христос Спаситель берет

восходящие к традиционным

на себя бесчисленные кресты,

евангельским сценам, такие

уготованные каждому из нас,

как «Снятие с креста», «Пиета».

взваливает на свою спину. Без

Богоматерь держит на коленях

Него нам одним – не донести…

мертвое тело Иисуса. Свет-

«Крест отца». Реально-похожий

лое, прозрачное как свеча, оно

старик-отец,

кажется очень легким – руки

шляпе, с очками, сползшими

Матери поддерживают его на

на кончик носа, мучительно

весу. Резким контрастом к его

бьется кулаком о взваленную на

восковой белизне пылает кро-

него крестовую перекладину.

старомодной

«Крестный путь». Легко, свобод-

Беслана. Рыдающая женщина,

но нарисованный темперой на

отчаянно прижимающая к гла-

плите левкаса Папа Иоанн Па-

зам ладонь, нарисована углем

вел сжимает голову в невыноси-

на газетном листе, сквозь ри-

мой муке, изнемогая под тяже-

сунок проступают строки со-

стью подлинного, деревянного

общений – «хроника теракта в

креста, обрушившегося на пли-

Беслане 3 сентября… Художник,

ту. Игорь Печельников вспомнил

как все мы, напряженно ловил

в этой работе свой монумен-

каждую весть оттуда, жил болью,

тальный опыт, когда нарисован-

соединившей нас, людей всего

ные на стенах плоскостные изо-

мира, не отрывался от телеви-

бражения людей часто сосед-

зора, от газет. Исходил криком

ствовали с объемными архитек-

своего рисунка. И снова Беслан

турными деталями, «держали в

– скорбные матери, христиан-

руках» настоящие вещи, как бы

ки, мусульманки, в одинаково

материализовались… Но тогда

черных платьях и платках, оди-

эти приемы были только игрой

наково застывшие возле стены

в реальность, рисунки оживали,

с фотографиями своих погиб-

как оживают кукольные головки

ших детей…

на пальцах кукловода. Теперь

Не

так

уж

часто

встре-

материальный предмет и ри-

тишь в наши дни искусство со-

сунок слились в образ-символ,

страдания, не столь много у

подлинно живой, очень человеч-

нас

ный, очень сочувственный. Во-

подобно Пчельникову, ощущать

истину, святому Папе довелось

трудные судьбы людей как свою

нести такой крест, какой мало

собственную судьбу, сопере-

кому выпадал на долю в нашем

живать, взваливать на свои плечи

цинично-безбожном мире.

тяжкий

художников,

крест

способных,

художественно-

До плаката, до публици-

го подвижничества. Подобное

стики доведена у Пчельникова

творчество неизбежно в наши

невыносимо-трагическая тема

дни обретает черты религиоз-

ности, ищет поддержку в хри-

ской осени 1941-го, и ликующие

стианстве. А ведь в большин-

салюты последних дней войны,

стве своем, художники «боли и

и 9 мая, и газеты с постановле-

печали» – такие, как Дмитрий

нием ЦК о журналах «Звезда и

Жилинский, Игорь Обросов, На-

Ленинград», и 5 марта 1953-го,

талья Нестерова, Павел Нико-

и ночь у Белого дома в августе

нов, Андрей Васнецов и другие

1991-го…Что ни говори,

принадлежат к старшему по-

«крестный путь»…

тоже

колению, на протяжении долгих

Игорь Пчельников запечат-

лет обходившемуся без Бога,

лел себя – а пожалуй, и всех

во всяком случае, в своем ис-

нас – в автопортрете 2005 года:

кусстве. Но вера – сознательная

седой старик, с до боли стис-

или подсознательная, видимо,

нутыми руками, похожий не на

жила в нас, Христос вел нас по

утонченного интеллигента, а на

тому пути, каким шла на про-

бомжа в какой-то измятой, чуть

тяжении нашей жизни Россия.

ли не рванной одёже, грубых

Всё отозвалось, отложилось в

стоптанных башмаках. Да, та-

душах нашего поколения: и ро-

ковы мы и есть: божьи странни-

ковое 22 июня, и ужас москов-

ки на земле. Дети России.

РОЗОВЫЙ СНЕГ

1. Розовый снег. 2010. Масленная живопись на холсте. Формат 80 х 100.

2. Художниук Никогосян. 2012. Масленная живопись на холсте. Формат 110 х 85 см.

3. Тени. 2010. Бумага, темпера. Формат 30 х 50 см.

4. В снегу. 2010. Картон, акрил. Формат 70 х 100 см.

5. Проселок. 2011. Масленная живопись на картоне. Формат 55 х 103 см.

6. Зимний сад. 2008. Картон, акрил. Формат 77 х 83 см.

7. Метель. 2010. Масленная живопись на картоне. Формат 81 х 70 см.

8. Дерево. 2010. Масленная живопись на картоне. Формат 77 х 83 см.

9. Деревья. 1999. Бумага, акрил. Формат 77 х 85 см.

10. Мелкий дождь. 2010. Масленная живопись на холсте. Формат 70 х 100 см.

11. Изгороди. 2010. Масленная живопись на холсте. Формат 70 х 100 см.

12. Двое. 2012. Холст, акрил. Формат 100 х 140 см.

ОЖИДАНИЕ

13. Въезд в Иерусалим. Левая часть. 2012. Масленная живопись на холсте. Формат 90 х 100 см.

14. Въезд в Иерусалим. Правая часть. 2012. Масленная живопись на холсте. Формат 90 х 100 см.

15. Ожидание. 2011. Масленная живопись на картоне. Формат 114 х 114 см.

16. Петр. 2011. Масленная живопись на картоне. Формат 114 х 114 см.

17. Снятие с креста. 2011. Масленная живопись на картоне. Формат 81 х 70 см.

18. Лестница. 2011. Темперная живопись на холсте. Формат 120 х 90 см.

19. Лестница. 2011. Темперная живопись на холсте. Формат 110 х 90 см.

20. В гостяч у Голицына. 2011. Масленная живопись на холсте. Формат 114 х 114 см.

21.Аблин в гостях у Пчельникова. 2004. Бумага, темпера. Формат 91 х 86 см.

22. Поздняя осень. 2011. Оргалит, акрил. Формат 98 х 90 см.

23. Сосед. 2004. Упаковачная бумага, акрил. Формат 40 х 50 см

24. Март. 2008. Карт. акрил. Формат 79 х 128 см.

CIP zapis dostupan u računalnom katalogu Sveučilišne knjižnice Rijeka pod brojem 121023017 ISBN 978-953-7811-04-4

АВТОР СЕРИИ МАРИЯ ЧЕГОДАЕВА

ОЛЬГА БУЛГАКОВА

ПАВЕЛ НИКОНОВ

ОЛЬГА БУЛГАКОВА АВТОР СЕРИИ МАРИЯ ЧЕГОДАЕВА

glenart glenart

glenart

.. Мое Искусство

Авторская серия Марии Чегодаевой

ЛЕВ ШЕПЕЛЕВ

ИГОРЬ ПЧЕЛЬНИКОВ

ЛЕВ ШЕПЕЛЕВ АВТОР СЕРИИ МАРИЯ ЧЕГОДАЕВА

ИГОРЬ ПЧЕЛЬНИКОВ АВТОР СЕРИИ МАРИЯ ЧЕГОДАЕВА

glenart

Мое Искусство

.. Мое Мое Искусство Искусство

Авторская серия академика .. Чегодаевой Марии Андреевны “Мое Искусство” представляет:

Мое Искусство

Павел Никонов Май Митурич Игорь Пчельников Лев Шепелев Ольга Булгакова

Мое Искусство

.... Мое Мое Искусство Искусство

.. Мое Искусство 79

ISBN 978-953-7811-07- 5

9 7 8 9537

81 1 0 7 5

glenart@mail.com