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FERNANDA LÓPEZ Q.

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MARA LEÓN

MARA LEÓN

Esta instalación surge de la exploración del concepto de liminalidad en el sujeto, ese espacio- tiempo entre lo que fue y lo que será. Se aborda específicamente desde la transformación corporal y mental de la enfermedad a la curación, conformándose como una investigación visual, escritural y sonora en torno al concepto del “mal del susto”, que según la tradición popular en América Latina, es una enfermedad que consiste en la pérdida del alma causada por un gran susto o miedo profundo.

Tiene su origen en preguntas en relación al contexto actual, cuáles son los miedos o anhelos que tenemos como individuos y como sociedad, a través de la articulación de sistemas resonantes como objetos sonoros, esquemas escritos para ejecutar el sonido de cada instrumento, y en correspondencia, el registro audiovisual del accionar de éstos, revelan la inquietud del enfrentamiento persistente del organismo con el cuestionamiento cíclico y existencial de la vida y la muerte.

Se compone de las obras:

1. Sonajera negra (2022). Instalación. Tejido de cáñamo con cerámica gres. Dimensiones variables. Registro de acción colaborativa. 700 x 350 x 300 cm

2. Tronador de quimeras (2021). Instrumento sonoro. Sonajas forjadas en cobre sobre madera pintada y barnizada, cuerdas trenzadas con cerámica de gres y cobre. 244 cm x 10 cm diám.

3. Chagual (2022). Registro de acción de video, 3´37”, color, sonido estéreo.

4. La Muda (2020). Objeto textil, 280 cm de diám. Video registro de acción 4´26”, color, sonido estéreo.

5. El oscurecimiento de la luz. Parte I El retorno - Cuerdas (2019). (Instrumento de cuerda, 90 x 2 x 10 cm. Libro de Artista 14 x 10 x 2 cm (cerrado).

INSTALACION SONAJERA NEGRA

Detalle

2022

700 x 350 x 300 cm

LA MUDA (2020).

Detalle

Objeto textil, 280 cm de diám.

TRONADOR DE QUIMERAS

2021

244 x 10 cm diámetro

CHAGUAL

2022

Video

3’ 37”

Plata O Plomo

Plata o Plomo es un trabajo instalativo mural que nace de sus croqueras, de un estudio de dos años ante la pregunta por la violencia y las posibilidades o no de abordarla. Está cruzado por la revuelta social, la pandemia y las condiciones de contradicción que son inherentes al modelo de desarrollo social capitalista.

El artista generó 3 axiomas para poder estudiar la violencia:

1) La violencia es irrepresentable, toda vez que como fenómeno es inminente e inmanente.

2) La violencia solo puede ser interpretada, por los signos que deja como consecuencia de su obrar.

3) La violencia produce.

Estos axiomas llevan a trabajar en la lógica de diagrama, toda vez que solo es posible analizar la violencia por las consecuencias de su producción, los signos y conceptos que arroja en el mundo y no como una unidad unÍvoca o estática.

El título hace referencia a la máxima política de Pablo Escobar, que ofrece dinero o muerte, en una suerte de lógica primaria, arcaica y profundamente humana, que da cuenta de cómo la violencia está íntimamente ligada al desarrollo de América Latina. El mural incorpora 6 obras- collage enmarcadas, de pequeño formato.

INSTALACION MURAL PLATA O PLOMO

2022

Pintura mural (latex), collage.

550 x 700 cm

¿CUAL ES EL LIMITE?

2021

Mixta sobre papel

43 x 31 cm (enmarcada)

TRAFICANTES DE AFECTOS

2022

Mixta sobre papel Canson edition 300 grs

64 x 50 cm (enmarcada)

MODERNIDAD

2019

Mixta sobre papel Canson edition 300 grs

76 x 56 cm (enmarcada)

AMBIVALENCIA

2022

Mixta sobre papel Canson edition 300 grs

76 x 56 cm (enmarcada)

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