ISSI MAGAZINE N°29

29

OMOTENASHI Nous vous emmenons au pays du soleil levant à la rencontre de ces designers qui se sont engagés et qui ont révolutionné la Mode au cours du XXème siècle.

NOUVELLE BMW X5.

DISPONIBLE** EN VERSION HYBRIDE RECHARGEABLE. DISPONIBLE EN VERSION HYBRIDE RECHARGEABLE. • Record d’autonomie en 100 % électrique pour un hybride : 80 km. d’autonomie 100 % électrique pour un hybride :Turbo 80 km.et un moteur électrique •• Record Un moteur essence 6en cylindres en ligne BMW TwinPower Un moteur essence 6 cylindres en ligne BMW TwinPower Turbo et un moteur électrique • BMW eDrive pour une puissance cumulée de 394 ch.

BMW eDrive pour une puissance cumulée de 394 ch.

• Des émissions de CO2 de 49 g/km seulement.

• Des émissions de CO2 de 49 g/km seulement.

Le plaisir Leconduire plaisir de de conduire

POUR PLUS D’INFORMATIONS ET PRÉ-COMMANDER LA NOUVELLE POUR PLUS D’INFORMATIONS ET PRÉ-COMMANDER LA NOUVELLE BMW X5 HYBRIDE RECHARGEABLE DÈS MAINTENANT, SCANNEZ BMW X5 HYBRIDE RECHARGEABLE DÈS MAINTENANT, SCANNEZ CE QR CODE OU RENDEZ-VOUS SUR www.BMW.fr/bethefirst-x5phev CE QR CODE OU RENDEZ-VOUS SUR www.BMW.fr/bethefirst-x5phev

BMW AUTOLILLE CONCESSION Boulevard de l’Ouest à Villeneuve d’Ascq CONCESSION TEST TEST Tél 03 20 66 27 27 Xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx Xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx www.autolille.fr xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx Suivez l’actualité des concessions BMW AUTOLILLE sur * Premières livraisons prévues au second semestre 2019. * Premières livraisons prévues semestre 2019.

Consommations en cycle mixte au de second la Nouvelle BMW X5 : 2,1 à 8,9 l/100 km. Émissions de CO2 : 49 à 204 g/km selon la norme européenne NEDC corrélée. : 49 à Montigny-le-Bretonneux.

204 g/km selon la norme européenne NEDC corrélée.

Consommations enau cycle mixte la Nouvelle X5 965 : 2,1RCS à 8,9Versailles l/100 km. de CO278180 BMW France, S.A. capital de de 2 805 000 € - BMW 722 000 - 3Émissions avenue Ampère, BMW France, S.A. au capital de 2 805 000 € - 722 000 965 RCS Versailles - 3 avenue Ampère, 78180 Montigny-le-Bretonneux.

m e r c r e d i 3 Avril 2 0 1 9

L I L L E

G R A N D

P A L A I S

programmation et billeterie sur www.fashiondaylille.com

une co-production S

T

Y

L

E

M

A

G

partenaires officiels

partenaires associĂŠs

partenaires mĂŠdias

Édito.

OMOTENASHI, L’HOSPITALITÉ À LA JAPONAISE. Bien plus qu’un pays, c’est une philosophie. Nous vous ouvrons les portes - ou plutôt devrais-je dire les pages - du pays au soleil levant. Cette hospitalité si particulière, si chaleureuse, si respectueuse que les japonais appellent « Omotenashi », force notre admiration. Cette ataraxie que nous jalousons presque, résume merveilleusement la culture et la philosophie nippone.

Archipel de tous les contrastes où le climat rigoureux l’hiver laisse place à un été flamboyant, où les constructions futuristes s’effacent devant la magnificence des temples centenaires, où les traditions ancestrales perdurent et se confrontent à une société moderne, le Japon fascine. Eldorado des voyageurs en quête de spiritualité, cette terre a vu naître les plus grands designers qui ont bousculé les codes de la haute couture parisienne. Ils sont nombreux : Kenzo Takada, Issey Miyake, Hanae Mori, Yuki Torii, Jun Ashida, Junia Watanabe, Junko Koshino, Rei Kawakubo… Ces noms vous sont peut-être inconnus mais ils incarnent à eux seuls l’expansion de la mode japonaise sur les podiums internationaux.

Plébiscité par les esprits en soif d’esthétisme et de spiritualité, le Wabi-Sabi est devenu une tendance qui a pris place dans vos intérieurs. Dérivé de principes Bouddhistes et Toïstes, le Wabi-Sabi prône la simplicité, l’imperfection et un retour indéfectible à la nature. Serge Anton, qui nous accueille dans sa demeure de famille, nous interprète une partition douce et mélancolique du ème concept japonais. C’est modestement que nous dévoilons ce 29 numéro, empreint du temps qui passe tel la rigueur inépuisable d’un métronome.

4 M ARS - AVRIL

SOMMAIRE 12 MADE IN JAPAN

‒

27 Le mois de la mode à Euralille

‒

44 takashi MURAKAMI

‒

50 Omotenashi le wabi-sabi par SERGE ANTON

‒

62 LEXUS UX UN SUV HYBRIDE TAILLÉ POUR LA VILLE

Magazine gratuit édité par ISSI STYLE MAG SASU au capital de 1000 € - 88 Avenue Jean Lebas 59100 Roubaix - Tel. 06 47 69 57 69 Président : Thibault Roy - Dépôt légal 02/2016 - ISSI N° 2491- 6579 - Toute reproduction, même partielle, sans autorisation est strictement interdite, sous peine de poursuites. Les annonceurs sont responsables de leur publication. Ne pas jeter sur la voie publique.

6 M ARS - AVRIL

6–8–10, rue de la Bourse | Lille | www.lepage.fr

NUMÉRO 29 MARS - AVRIL 2019

Cover réalisée par Mathieu Puga Xuan Chiang porte un top Vintage et une manchette Blanche De Castel.

CONTRIBUTEURS : DIRECTEUR DE PUBLICATION Thibault Roy

MERCI AUSSI À …

Thibault Roy Louise Minne Nicolas Morlet Maria Nogueira

Fifi Vintage Xian Chiang Olivia Soghomonian Louise Lambert Marta Tayanouskaya Ludovic Dupuis Karin Models Amandine Borreman Serge Anton Stephanie Marichez Florence Buissart Angeline Courquin Amandine Dupont

PHOTOGRAPHES

PROCHAIN NUMÉRO

RESPONSABLE PUBLICITÉ Thibault Roy

DIRECTION ARTISTIQUE ISSI Magazine

RÉDACTEURS

Mathieu Puga

7 Mai 2019

ISSI STYLE MAG 88 AVENUE JEAN LEBAS 59100 ROUBAIX www.issimag.fr thibault@issimag.fr 06.47.69.57.69

8 M ARS - AVRIL

OFFRES À DÉCOUVRIR EN MAGASIN

N OS D ÉC ORATE U RS R I EN QU E POU R V OU S Nous savons que réaménager un espace peut être un défi. C’est pourquoi nos décorateurs d’intérieur se tiennent à votre disposition pour vous aider à faire les bons choix. Que ce soit pour votre logement ou pour un espace professionnel, qu’il s’agisse simplement de conseils pour assortir quelques éléments ou de l’élaboration d’un projet plus important, nous sommes là pour vous aider.

N’hésitez pas à nous contacter et nous organiserons un rendez-vous en magasin et/ ou à votre domicile pour élaborer ensemble de votre projet ! BoConcept propose une personnalisation complète de ses meubles, choix des matériaux, des finitions et de l’organisation des rangements, chaque élément est modifiable selon vos envies !

BoConcept Lille 32 Boulevard Carnot - Face P Opéra 03 28 80 01 70 - lille@boconcept.fr Livraison dans tous les Hauts de France et zone frontalière belge

www.boconcept.com

PAR M AR I A N O G E I R A

Depuis les années 60, la mode japonnaise ne cesse de se développer en Europe et Outre Atlantique.

Précurseurs du genre, Kenzo Takada et consors ont mis en lumière un savoir-faire unique inspiré des vêtements traditionnels nippons. 60 ans plus tard, de nombreux designers et marques japonaises ont émergé sur les podiums internationaux. La plus célèbre d’entre elles demeure UNIQLO, dont le fondateur Tadashi Yanai en a fait un empire. Portraits de ces éminents designers japonais qui ont bousculé l’ordre établi du prêt-à-porter mondial.

MADE IN JAPAN C’est à l’issue de la 2ème Guerre Mondiale que la mode au Japon ; qui jusqu’alors était restée très traditionnelle, a commencé à s’occidentaliser. Avec en tête de gondole les jeans, tous les produits de consommation vestimentaire américains et européens se sont petit à petit installés au Japon. L’apparition de créateurs ne s’est pas fait attendre, et c’est dans les années 60 que les premières maisons de haute couture y sont apparues.

Kenzo, Issey Myake et consorts sont tous a l’origine d’un style qui garde les valeurs traditionnelles du Japon et les transporte dans le futur. Plus récemment, depuis la fin des années 90, c’est la mode casual et le streetwear qui ont connu leur envol, plaçant certaines marques nippones parmi les plus prisées au monde.

Si Paris au début des années 1980 bruissait déjà d’une première vague de mode japonaise, ce n’était qu’un début. Déjà installé place des Victoires à Paris, Kenzo, le plus français des Japonais, jouait d’un style coloré aux multiples influences exotiques, folkloriques. L’étonnant Issey Miyake avait lancé sa marque au Japon avant de présenter à Paris en 1973. Bousculant les formes,

il n’a cessé de repousser les frontières de la création notamment dans le domaine textile. Quand Comme des Garçons se lance à Paris en 1981, la Maison de la styliste Rei Kawakubo existe déjà au Japon depuis une dizaine d’années. C’est la même année que Yohji Yamamoto défile à Paris dans la Cour Carrée du Louvre.

Ces deux créateurs sont arrivés avec, dans leurs bagages, une mode au style très en rupture avec un Occident élégant où le vêtement, le plus souvent dans un registre de quasi séduction, mettait le corps en valeur.

Avec les Japonais, coup de balai sur tout, le vêtement s’intellectualise. Majeur, le noir broie les codes.

Quant au wabi-sabi, ces notions sont aussi là, subtilement. Le wabi prône une forme de simplicité, évoque la nature. Le sabi donne la mesure du temps qui passe et pose une nouvelle patine. Cette mode japonaise donne à voir une beauté avec des codes, des canons différents. On peut y découvrir aussi le goût de l’accident: ainsi, en céramique, la technique du kintsugi qui répare un objet avec une coulure en or. Cette idée d’accident est aussi parfois une volonté délibérée.

La perfection de l’imperfection.

12 M ARS - AVRIL

13 M ARS - AVRIL

Rei Kawakubo 14 M ARS - AVRIL

M O D E • MADE IN JAPAN

Rei Kawakubo est considérée comme une rebelle révolutionnaire car elle a fait exploser les codes de la mode en remettant en cause la conception de l’élégance « bourgeoise » basée sur la féminité, le glamour, le « bon goût », la beauté.

“Elle occupe une place unique dans l’histoire de la mode car elle marque la fin de l’hégémonie occidentale sur le monde de la couture» écrivait un célèbre éditorialiste mode. Contrairement à ses confrères, cette créatrice japonaise n’ a aucun diplôme ni formation spécialisée, elle est autodidacte et a étudié la littérature et les beaux-arts. Elle lance tout d’abord la marque Comme des Garçons en 1969 au Japon. Son premier défilé a lieu en 1975 à Tokyo puis elle lance une ligne homme en 1978. La marque Comme des Garçons défile pour la première fois à la Fashion Week de Paris en 1981. C’est un choc et la presse professionnelle se déchaine : « Hiroshima chic post nucléaire» , «misérabilisme», «débraillé», «loque», «sinistre look de mendiant », peut-on lire dans les tabloïds de l’époque.

Son style : silhouettes et volumes déstructurés, omniprésence du noir, du gris puis des rouges et des blancs, les ourlets non finis sont la référence.

Rei Kawakubo ne se laisse pas impressionner et choisit de continuer sa démarche radicale, de déformer le corps, le nier, le redessiner, le réinventer dans le but de nous forcer à remettre en question notre regard occidental sur la mode. La première boutique parisienne de la marque est ouverte rue Etienne Marcel en 1982. Une exposition lui est alors consacrée en 1986 au centre Georges Pompidou sous forme de photographies de Peter Lindbergh.

On parle alors du mouvement de la mode déconstructive, elle devient le symbole activiste de l’antimode et de la déconstruction.

En 1988, elle crée une revue biannuelle, Sixth Sense, présentant son travail ainsi que celui d’autres créateurs, photographes, designers, ainsi que des textes littéraires.

Des pops stars comme Björk portent ses modèles, et les groupes anglais underground se bousculent à ses défilés. C’est la fin de l’influence séculaire des créateurs parisiens sur les tendances mondiales ainsi que l’abandon du bon goût et de l’élégance promu par l’esprit haute couture.

15 M ARS - AVRIL

Les collections présentées en 1981,1997 et 2012 ont marqué l’histoire de la mode. Rei Kawakubo est influencée par le concept de l’esthétique japonaise “Wabi-sabi”.

Cette éthique prône le retour à une simplicité, une sobriété paisible pouvant influencer positivement l’existence, où l’on peut reconnaître et ressentir la beauté des choses imparfaites, rustiques éphémères et modestes.

En 2004, Comme des Garçons lance le premier Guerilla Shop à Berlin, des boutiques ouvertes pour un an ( qu’on appelle aujourd’hui pop-up store), loin des quartiers branchés, avec une décoration minimaliste. Puis suivent Beyrouth, Athènes, Varsovie, Singapour et Los Angeles. En 2006, la maison se lance dans la joaillerie avec la création de « Comme des Garçons Pearl » ainsi que des collaborations avec H&M et Converse.

Une nouvelle collection capsule est baptisée « Black Comme des Garçons », elle réinterprète en 2009 les pièces fétiches de la griffe. Les produits « Tricot » de la marque sont dessinés par Junya Watanabe le protégé de Kawakubo qui lance sa propre ligne en 1992 au sein de la maison, appelée « Junya Watanabe Comme des garçons ».

Le courant anti-fashion , minimaliste, véritable rupture stylistique incarné par Rei Kawakubo, Yoji Yamamoto et Issey Miake influença dans les années 80 la jeune garde Belge des Six d’Anvers. « La mode n’est pas un art. L’œuvre d’art n’a qu’un seul acquéreur, alors que le vêtement appartient à une série, et s’inscrit dans un phénomène social ».

SERIENOIRE x COMME DES GARÇONS, UNE COLLABORATION EXCLUSIVE DEPUIS 2000.

Reconnu à travers le monde comme l’une des plus belles boutiques françaises, SERIENOIRE est un concept store historique depuis 1982. Installé au coeur du Vieux-Lille rue Lepelletier sur 400m2, on y retrouve une sélection de créateurs niches, en vogue : OFF-WHITE, JW ANDERSON, RAF SIMONS entre autres. Partenaire exclusif de Comme des Garçons depuis l’année 2000, SERIENOIRE propose CDG Black, une ligne rare reprenant les iconiques de la marque. Vous y retrouverez également la mythique Converse de la ligne Play Comme des Garçons que tout le monde s’arrache, ainsi que les parfums de la célèbre griffe nippone. Plus qu’un concept store, SERIENOIRE est un lieu d’échange entre experts mode et passionnés. Retrouvez toutes les collections en boutique et sur le site www.serie-noire.com.

16 M ARS - AVRIL

COMME DES GARÇONS // OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH // ACNE STUDIOS // AMI PARIS // JW ANDERSON BALMAIN // JIL SANDER // RICK OWENS // MAISON MARGIELA // OAMC // HERON PRESTON ADIDAS x STELLA McCARTNEY // RAF SIMONS // Y-3 // PREMIATA // ISAAC SELLAM

SERIENOIRE - CONCEPT STORE DE CRÉATEURS 14 RUE LEPELLETIER - 59000 LILLE WWW.SERIE-NOIRE.COM Serienoirestore

serienoire

Yohji Yamamoto 18 M ARS - AVRIL

M O D E • MADE IN JAPAN

Il suit des cours au Bunka Fashion College de Tokyo et teste son style en habillant les clientes de sa mère qui était veuve de guerre et qui devint couturière pour pouvoir élever son fils unique.

Il fonde sa maison de couture en 1971 à Tokyo et propose en 1977 dans cette même ville le premier défilé de sa ligne Y’s. Son style est révolutionnaire et connaît un succès fulgurant. Le couturier revendique son choix de ne jamais suivre les tendances. La plupart de ses tenues sont noires et sombres avec des formes asymétriques déstructurées inspirées des vêtements masculins.

Yohji Yamamoto est avec son ancienne compagne, Rei Kawakubo, (fondatrice de Comme des Garçons), le concepteur du courant « antifashion » appelé aussi le mouvement déconstructionniste.

En 1981, il connait son premier succès international lors d’un défilé à Paris au Louvre : habillés de noir, les mannequins défilent sur une musique composée de battements de cœur avec des visages peints de blanc. La presse baptisera ce style le « Chic Hiroshima ». En 82 Il participe à la Fashion week de New York.

La première boutique parisienne est inaugurée en 1983 rue Etienne Marcel.

Un an plus tard, le couturier crée une ligne pour hommes. Il s’est toujours considéré comme un artisan et critique sévèrement l’industrie de la mode et les créateurs médiatisés. La marque Yohji Yamamoto devint mondiale en l’espace de trois décennies et développe une notoriété internationale avec des boutiques et défilés sur les plus beaux catwalk des capitales de la mode.

En 2008, le couturier créé la fondation Yohji Yamamoto Fund For Peace.

En 2009 il connaît des moments difficiles à cause de la répercussion de la crise. Ayant obtenu un soutien financier important, les différentes filiales Yohji Yamamoto ont pu continuer leur activité. « Je préfère montrer le corps caché. Je suis un homme, mais je pense que c’est à l’intérieur que se trouve le plus sexy; je n’aime pas montrer le corps de façon ostentatoire, je préfère rêver ».

Lui aussi s’inspire de la tendance Wabi-sabi, et attache une importance toute particulière aux matières. Il développe des techniques et des textiles innovants au fil de ses collections Sportwear Chic. Un style propre à Y-3, que les fashionistas s’arrachent aujourd’hui. En vente chez SERIENOIRE, à Lille.

19 M ARS - AVRIL

— Je n’ai jamais suivi les règles de la mode.

J’ai toujours emprunté des chemins de traverse.

Des chemins que je m’étais créés moi-même, très particuliers. Je voulais m’opposer au système des tendances et proposer quelque chose de nouveau.

Quand tout le monde dit que quelque chose est beau, je n’aime pas ça. — 20 M ARS - AVRIL

Issey Miyake

M O D E • MADE IN JAPAN

Issey Miyake est né à Hiroshima en 1938. Il est un rescapé du bombardement qui fit plus de 200 000 victimes. Il étudie l’art graphique à l’université de Tama Art et se destine rapidement à vouloir révolutionner l’esthétique de l’univers de la mode. L’un de ses premiers défilés se déroulera en 1963 au Japon en s’intitule « A poem of Cloth and Stone ».

Il s’installe alors à Paris et devient diplômé de la Chambre syndicale de la Couture Parisienne. Issey est marqué par l’ambiance contestataire et le vent de liberté qui soufflait alors en 1968 et devient ainsi assistant chez Guy Laroche puis Givenchy. En 1969, il travaille à New York aux cotés de Geoffrey Beane, puis retourne ensuite à Tokyo en 1970 et crée le « Miyake Design Studio ». Il présente une première collection à Paris en 1973 puis ouvre son premier magasin à Tokyo. L’année suivante, il ouvre sa première boutique à Paris, Place du Marché Saint Honoré.

Issey Miyake a profondément transformé l’esthétique contemporaine, c’est un précurseur et un véritable chercheur en développement textile, fasciné par la transformation d’un aplat de tissu en un volume. On peut reconnaître dans ses créations une influence de la technique de la coupe en biais de Madeleine Vionnet ainsi que de Cristobal Balenciaga, architecte des volumes. Il ne se reconnaît pas comme un Couturier ni même un styliste mais un simple fabricant de vêtements. Sa collaboration avec le célèbre photographe Irving Pen en 1986 contribua à faire connaître ses créations et sa démarche conceptuelle. Il a ressuscité les plissés Fortuny qu’il baptisera alors « Pleats Please ».

Il créée de spectaculaires costumes plissés pour le Ballet de Francfort dans une pièce intitulée “The Loss of Small Detail” de William Fosrythe en 1993. En 1998 le concept original de sa ligne « A-POC a piece of cloth », soit une seule pièce de tissu pour habiller le corps, connaît un immense succès utilisant la fabrication de vêtements prédécoupés dans des grands rouleaux de jersey.

Il prend sa retraite en 1999 dans le but de se consacrer pleinement à la recherche textile, laissant à son assistant Naoki Takizawa la direction de sa marque.

En 2010 la ligne 132 5. ISSEY MIYAKE , fruit des recherches du Reality Lab, est lancée grâce à une équipe de recherche et développement qu’il a constitué autour de lui. Le but est de créer des vêtements qui procurent joie et bonheur à ceux qui les portent. C’est une création du vêtement origami, mis au point à partir d’un logiciel conçu par un jeune chercheur japonais en mathématiques.

Ces tenues aux plis préformés se transforment sur le sur le corps des femmes en véritables sculptures textiles.

23 M ARS - AVRIL

24 M ARS - AVRIL

M O D E • MADE IN JAPAN

ISSEY MIYAKE SPRING-SUMMER 2019

La maison Issey Miyake a présenté sa nouvelle collection PrintempsÉté 2019 lors de la Fashion Week prêt-à-porter à Paris. Ces filles, qui reviennent en bandes joyeuses au final d’Issey Miyake, renvoient aussi quelque trente ans en arrière quand les podiums parisiens viraient souvent à la fête. Le designer japonais a mis au point ses premiers plissés au cours de cette décennie-là. Aujourd’hui, Yoshiyuki Miyamae, le designer des collections féminines de la maison, présente Dough Dough, des vêtements et des accessoires dans une texture inédite à mémoire de forme qui permet de leur donner le volume et l’allure que l’on veut. La collection recèle aussi des pièces beaucoup plus simples et graphiques, qui intègrent des innovations antérieures de la griffe dans un esprit less is more, particulièrement réussies.

UNE MATIÈRE RÉMANENTE INNOVANTE

Le dough-dough est en effet un textile révolutionnaire avec lequel s’est largement amusé Yoshiyuki Miyamae, directeur artistique de la maison Issey Miyake. Ce tissu est principalement composé de polyéthylène, non traité, ce qui contrairement à sa forme habituelle, lui confère une grande malléabilité, tout en conservant un aspect doux et soyeux. Le styliste a ainsi eu l’idée de rendre ses vêtements et accessoires évolutifs en laissant la possibilité à chaque mannequin de les moduler comme bon lui semble. Un simple carré de doughdough cousu sur une bretelle ou posé sur la tête devient donc une spirale, une fleur ou encore une forme abstraite lorsque la main lui fait subir un mouvement de traction, de torsion ou même de froissement. « C’est comme de la pâte-à-modeler. Après m’être concentré pendant 5 ans sur des matières très techniques, comme la Steam Stretch, je voulais retrouver cette sensation du toucher et du travail manuel qui a disparu dans notre monde technologique. Cela donne une liberté totale à qui endosse le vêtement, lui offrant la possibilité de créer la forme qu’il souhaite ».

DU 1ER AU 31 MARS, VIVEZ LE MOIS DE LA MODE.

*MODE INATTENDUE

ESPACE EXPANSION Fonds Marketing EURALILLE SAS – RCS 323 998 690 Paris – Capital 464 910 euros – 7, place du chancelier Adenauer 75016 PARIS.

M O D E • EURALILLE

PAR L O UI SE M I N N E

Fort du succès de la première édition du « Mois de la Mode », Euralille propose durant tout le mois de mars un nouveau programme avec plusieurs temps forts inédits. Pendant un mois, le centre va vivre au rythme de la mode avec des évènements exceptionnels pour découvrir les coulisses de la création, des castings, des collections, et créer des ponts entre grandes marques et jeunes talents de demain. Centre de shopping emblématique au Nord de Paris, Euralille est un véritable lieu de vie, où, chaque jour, des animations mode et culturelles font vibrer le centre.

EURALILLE CÉLÈBRE LE MOIS DE LA MODE

DÉFILÉ FRONTROW – VENDREDI 8 MARS À 18H30

UNEXPECTED DAYS – DU 14 AU 31 MARS

Euralille, en partenariat avec l’association Talons Aiguilles de l’EDHEC, propose pour la toute première fois un tremplin inédit pour les jeunes talents de demain : le Concours Jeunes Créateurs Sportswear. Pour participer, des créateurs venus de tous horizons ont imaginé trois créations sportswear. Les meilleurs looks seront mis à l’honneur à l’occasion d’un défilé hors norme organisé dans le parking du centre, face à un jury de personnalités qui déterminera le talent le plus prometteur.

Euralille joue un rôle déterminant dans l’émergence de ces nouveaux talents et offrira au gagnant une carte cadeau de 500€. Ses créations seront mises en avant lors du défilé « Escalator », 2e temps fort du Mois de la Mode à Euralille et il profitera également d’une vitrine exceptionnelle : un pop-up store pendant 15 jours dans le centre pour présenter sa collection. En 2020, le gagnant de la 1ère édition du Sportswear Contest fera partie du jury de sélection et présentera ses créations inédites à l’occasion du défilé.

C’est le moment d’étoffer sa garde-robe ! Pendant 15 jours, Euralille propose à ses visiteurs des offres exclusives pour se faire plaisir dans plus de 70 boutiques du centre ! Pour l’occasion, ceux sont plus de 40 000 chéquiers qui seront distribués par la dynamique équipe des rollers girls.

DÉFILÉ ESCALATOR – JEUDI 14 MARS À 18H00 Euralille présente un évènement mode gratuit et ouvert à tous avec la présence exceptionnelle de Camille Cerf (Miss France 2015) : le défilé « Escalator » en partenariat avec l’association Talons Aiguilles. Plus de 20 mannequins défileront dans un décor digne de la Fashion Week. Ils présenteront 80 looks de la collection printemps-été d’enseignes incontournables du centre. Cette année, Camille Cerf assurera un rôle inédit pour faire découvrir les coulisses de l’évènement et sélectionnera ses looks préférés pour le défilé.

CENTRE DE SHOPPING EURALILLE - 100 AVENUE WILLY BRANDT, 59000 LILLE 03 20 14 52 20 - www.euralille.com OUVERT DU LUNDI AU SAMEDI DE 9H30 À 20H 27 M ARS - AVRIL

28 M ARS - AVRIL

LIU JO - CAROLINE BISS - JOSEPH RIBKOFF - FUEGO - SPORTALM AIRFIELD - BLEU BLANC ROUGE - INDIES - CHAUSSURES AZUREE Habille les femmes de la taille 36 au 50

113 Rue des Fusillés - 59650 Villeneuve-d’Ascq www.sophiedoucet.fr - 03 20 41 29 60 Suivez toute l’actualité de Sophie Doucet Prêt à porter féminin sur Facebook

PHOTOGRAPHIE RETOUCHÉE

OUVERT DU LUNDI AU SAMEDI DE 9H30 À 20H PRINTEMPS LILLE, 39-45 RUE NATIONALE - Tél. 03 20 63 62 00

M O D E • PRINTEMPS LILLE

PAR O L I V I A SO G H O M O N I AN

Masculin/féminin, 90’s, athlétique, futuriste, street... Les collections printemps-été 2019 boulversent les codes et imposent leur allure ultra désirable. Hybride, impertinente, libre et multiple.

Au Printemps, plus que nulle part ailleurs, retrouvez vite tous les hits et nouveautés de la saison.

SUMMER MANIFESTE COLLECTION PRINTEMPS-ÉTÉ 2019

Les collections printemps-été 2019 Au Printemps Paris et Brummell affirment un vestiaire essentiel bien pensé. Entre pièces iconiques et parti-pris fashion de saison, les mix de silhouettes sont multiples. Le jean s’affiche en total look, les volumes et les détails sont upgradés et confèrent aux allures une nouvelle élégance désinvolte et singulière. Bleu marine d’été et marron revival se mélangent au bleu ciel et au rouge vif.

Pantalons amples et ceinturés taille haute, nouveaux tailleurs, shorts et sahariennes multi poches kaki se portent avec des teeshirts colorés, des tops aux reflets brillants et se coordonnent à un print animalier plein soleil. Les collections sont dessinées par le bureau de style du Printemps, les matières sont sélectionnées pour leur qualité et la fabrication est faite en Europe.

31 M ARS - AVRIL

- LA TENDANCE FEMME Pour la femme, les volumes et les détails sont upgradés et confèrent aux allures une nouvelle élégance désinvolte et singulière. Le jean s’affiche en total look et le tailoring est féminisé. Le monogramme s’impose en all-over sur les tee-shirts, sacs et foulards.

MAILLOT DE BAIN LEOPARD, 65 €

CHEMISE RAYÉE BLEU CIEL,69 €

AU printemps paris

AU printemps paris

MAILLOT DE BAIN, haut 40 € / Bas 35 €

ROBE PORTEFEUILLE ROUGE, 115 €

AU printemps paris

AU printemps paris

Cabas en PVC, 55 €.

AU printemps paris

BOUCLES D’OREILLE POMPONS, 19 € AU printemps paris

SHORT EN JEAN, 65 € AU printemps paris

32 M ARS - AVRIL

M O D E • PRINTEMPS LILLE

- LA TENDANCE HOMME Pour l’homme, détails subtils et savoir-faire tailoring affirment une allure néo business libre et stylée. Les silhouettes dynamiques sont efficaces et faciles à porter : simples à dépareiller, elles se mixent à des pièces visuelles avec une pointe d’audace.

sac 48h, 139 € AU printemps paris

PULL CACHEMIRE ORANGE, 159 € AU printemps paris

CHEMISE BLEUE FLEURIE, 79 €.

AU printemps paris

costume bleu, 325 €.

BRUMMELL

CRAVATES, 50 €.

AU printemps paris

POCHETTE, 50 €.

AU printemps paris

Blouson en suède cognac , 359 €.

BRUMMELL

PRINTEMPS LILLE - 39-45 rue Nationale 59800 Lille - 03 20 63 62 00 OUVERT DU LUNDI AU SAMEDI DE 9H30 À 20H

Photographe - mathieu puga | Mannequin - xuan chiang @ karin models | Stylisme - fifivintage Fashion editor - Stéphanie herbin | Make up artist - Marta Tayanouskaya | hair stylist - ludovic dupuis

NE PAS RENONCER APRÈS DE NOMBREUX ÉCHECS ET REPRENDRE LE COURAGE À CHAQUE FOIS.

M O D E • INTERVIEW

35 M ARS - AVRIL

Top et jupe CĂŠlia Darling Vintage

Top sequins et pantalon en cuir CĂŠlia Darling Vintage chaussures Scarpa

Top et jupe CĂŠlia Darling Vintage

Manchette Blanche De Castel

Robe CĂŠlia Darling Vintage

PAR T H I A B ULT R OY

Takashi Murakami est une légende de l’Art Contemporain. On lui doit la création d’un univers inspiré de la culture Otaku, peuplé de fleurs multicolores et de monstres à la fois Kawaii et inquiétants. Figurant au parlmarès des artistes les plus chers du monde, il colabore avec les plus grands et notamment Virgil Abloh, créateur d’OFF WHITE et designer pour Louis Vuitton.

L’UN DES ARTISTES LES PLUS MONUMENTAUX DE L’ART CONTEMPORAIN L’artiste, né en 1962 à Tokyo, n’a cessé de combiner l’art traditionnel et les techniques les plus hightech dans ses peintures, sculptures et installations monumentales. Théorisant le mouvement d’art contemporain Superflat dans les années 1990, il propose des créations en lien direct avec l’univers du manga et de l’anime et les érigent en critique et parodie de la société de consommation japonaise. Il a développé un univers peuplé de monstres, de fleurs multicolores, de motifs kawaii, de champignons, de yeux globuleux et de personnages emblématiques tels Hiropon, jeune femme à la poitrine généreuse et Mr Dob qui n’est autre que son alter ego. Murakami aspire également à la désacralisation de l’art. Il est nécessaire de se détacher de la conception élitiste de l’art et de déconstruire les hiérarchies existantes.

44 M ARS - AVRIL

A R T • TAKASHI MURAKAMI

MURAKAMI x OFF-WHITE Souvent perçu comme l’héritier d’Andy Warhol par sa critique de la société consumériste, Murakami s’apparente encore un peu plus à l’artiste américain en ouvrant un espace créatif en 1989 qu’il nommera Hiropon Factory en 1996.

Transformé depuis en Kaikai Kiki Corporation, l’espace s’est mué en une véritable entreprise dans laquelle travaillent une centaine de personnes au Japon et aux Etats-Unis.

Grâce à cette société de production, Murakami conçoit ses œuvres et édite de très nombreux produits dérivés, réalise des clips musicaux et des films d’animation. Dans cette grande variété d’activités, il convient de noter des collaborations avec des personnalités de la scène musicale internationale comme Pharell William ou Kanye West. À partir de 2003, il réalise des séries de sacs à mains pour la luxueuse marque Louis Vuitton. Un concept store Louis Vuitton-Murakami est même inauguré en 2007 à Los Angeles. Pour rester fidèle à son précepte de démocratisation de l’art, il s’associe le temps d’une saison à la marque de streetwear Vans en proposant des chaussures, t-shirts et des skateboards arborant fleurs et crânes ; des motifs récurrents dans son œuvre. Plus récemment, il collabore étroitement avec Virgil Abloh, à la tête d’OFF WHITE et la direction artistique de Louis Vuitton. Exposée dans l’une des plus réputée gallerie d’art contemporain, les oeuvres des deux esthètes se sont exposées à Londres, Los Angeles et à Paris en fin d’année dernière.

AMERICA TOO fût l’une des collaborations et expositions les plus attendues de la planète avec les deux hommes les plus en vogue du moment.

ICÔNE D’HIER ET DE DEMAIN. LE STYLE FAMILIAL. MINI HATCH 3 PORTES . ÉDITION HEDDON STREET 102 CH MINI ONE CLUBMAN.

À PARTIR DE 295€/MOIS* *SANS APPORT. ENTRETIEN** ET EXTENSION DE GARANTIE INCLUS. À PARTIR DE 360€ / MOIS SANS APPORT. ENTRETIEN ET EXTENSION DE GARANTIE INCLUS. MINI STORE AUTOLILLE 16 Rue du Haut de la Cruppe 59650 Villeneuve d’Ascq www.autolille.fr Exemple pour une MINI HATCH 3 PORTES ÉDITION HEDDON STREET 102 CH. Location Longue Durée sur 36 mois et pour 30 000 km intégrant l'entretien et l'extension de garantie. 36 loyers linéaires : 294,49 €/mois.

Suivez l’actualité des concessions MINI STORE AUTOLILLE sur écologiques Facebook *Offre réservée aux particuliers exclusion faite des montants relatifs aux bonus ou malus susceptibles de s'appliquer, valable pour toute commande d’une MINI HATCH 3 PORTES ÉDITION HEDDON STREET 102 CH jusqu'au 31/12/2018 dans les MINI STORES participants. Sous réserve d’acceptation par MINI Financial Services - Département de BMW Finance - SNC au capital de 87 000 000 € RCS Versailles B 343 606 448 TVA FR 65 343 606 448.

Courtier Assurances à l’ORIAS n°07 008 883 (www.orias.fr). en cycle mixte : 4,8l’entretien** l/100 km. CO2 114 g/km selon la norme européenne NEDC. : 356,21 €/mois.

Exemple pourenun MINI ONEimmatriculé CLUBMAN. Location Longue Durée sur 36 moisConsommation et pour 30 000 km intégrant et :l’extension de garantie.

36 loyers linéaires L'extérieur de ce aux véhicule comportevalable des équipements série ou end’un option en fonction de la finition. **Hors pièces d'usure. *Offre réservée particuliers, pour toutede commande MINI ONE CLUBMAN jusqu’au 31/03/2019 dans les MINI STORES participants. Exclusion faite des montants relatifs aux bonus ou malus écologiques susceptibles de s’appliquer. Sous réserve d’acceptation par MINI Financial Services - Département de BMW Finance - SNC au capital de 87 000 000 € RCS Versailles B 343 606 448 TVA FR 65 343 606 448. Courtier en Assurances immatriculé à l’ORIAS n°07 008 883 (www.orias.fr). Consommation en cycle mixte : 5,8 l/100 km. CO2 : 131 g/km selon la norme européenne NEDC Corrélée. L’extérieur de ce véhicule comporte des équipements de série ou en option en fonction de la finition. **Hors pièces d’usure.

Etrier.fr Photographe : www.newloock.fr

D É C O • SERGE ANTON

PA R TH I B AULT R OY P HO TO S SE R G E AN T O N

Célèbre photographe et designer d’ intérieur qui a parcouru le monde à la rencontre de l’ humanité, Serge Anton nous ouvre les portes de sa demeure, nommée «Mon Désir».

Cette maison, qui fêtera ses cent ans cette année fût construite par son arrière grandpère. Nichée au coeur de la nature à Sedan, elle est empreint de sagesse et de quiétude, le reflet de 30 ans de voyage autour du globe de son penseur.

OMOTENASHI

L’INTERPRÉTATION DU WABI-SABI PAR SERGE ANTON

VOUS ÊTES PHOTOGRAPHE ET DESIGNER D’INTÉRIEUR. QUEL EST VOTRE PARCOURS ?

Je suis photographe déco franco-belge depuis 30 ans. J’ai fais mes études dans l’art, ce qui m’a conduit à la photographie et au design d’intérieur. Mon père était professeur de volume aux Beaux-arts en France et ma mère directrice de son école de haute couture en Belgique. Tous les deux m’ont donné le goût et la passion des belles choses. J’ai toujours été très sensible en tant que photographe aux volumes, aux matières et à la lumière. Il s’agit là pour moi d’une façon de s’exprimer.

80% de mon temps est consacré à la photographie de lieux de vie. Il y a un lien intime entre la photo et la décoration, c’est selon moi un miroir de ce que l’on est. Plus jeune je jouais au LEGO et je m’amusais déjà à construire des maisons et des volumes. Je pense que cette passion ne m’a jamais quitté, ces métiers étaient une vocation.

“Mon Désir” est une maison de famille qui fêtera ses cent ans cette année. Elle a été construite par mon arrière grand-père à SEDAN. Mon père est décédé il y a deux ans, je ne savais pas si je devais la vendre ou la garder.

C’était le souhait de mon père que je m’occupe de cette maison, qui était très attaché à son grand père. Cette maison ne s’appelait pas “Mon Désir” pour rien. Je souhaitais exaucer la volonté de mon père en sa mémoire.

J’ai alors cassé toute la maison, les pièces étaient exiguës et petites. Aujourd’hui la lumière passe à travers les espaces et la maison respire. Elle est devenue plus conviviale, plus chaleureuse et agréable à vivre.

51 M ARS - AVRIL

/ Imprégné par la culture japonaise et le Wabi-Sabi, Serge Anton a réhabilité cette maison de famille.

Mais que signifie exactement wabi-sabi ?

Tout comme son principe même, c’est une notion évanescente. D’une manière générale, wabi signifiait à l’origine tristesse, désolation et solitude, mais poétiquement, le mot a fini par signifier simple, immatérialiste, humble par choix et en harmonie avec la nature. Wabi évoque la simplicité rustique et le calme de la nature ou des objets, une certaine élégance naturelle. Sabi signifie « l’éclosion du temps » et c’est la beauté ou la sérénité qui vient avec l’âge. C’est l’authenticité, la preuve que rien ne dure et que la beauté est fugace.

SERGE ANTON©

Tunique “Ophelia” Philippe Périssé Maisons de Mode

COMMENT POURRAÎT-ON LA DÉCRIRE ?

J’ai eu des difficultés à réaménager la maison, les lits étaient posés là toute ma jeunesse et j’avais du mal à penser autrement. Je me suis rendu compte qu’elle était immergée dans la nature mais ma famille vivait complètement enfermée. J’ai tout ouvert pour être en communion avec la nature et les couleurs, qui sont de prédilection des couleurs naturelles.

C’est une maison tournée vers la nature, je suis très WabiSabi depuis 20 ans. Je commence d’ailleurs un livre sur le Wabi-Sabi. Au cours de mes voyages au Japon, j’ai découvert à Kyoto le Jardin des Mousses qui m’a émerveillé. C’est un témoignage de l’empreinte du temps sur de la nature.

Je suis contre toutes ces matières artificielles comme le plastiques qui n’ont selon moi pas de sens, pas d’histoire.

LE WABI-SABI EST UNE TENDANCE EN VOGUE. POUVEZ-VOUS NOUS EN PARLER ?

Mon travail personnel de photographe se résume à réaliser des portraits d’Hommes et de Femmes. Je me concentre notamment sur les rides, témoignage du temps qui passe et de l’Histoire de l’Homme. Il y a ici une forme de sincérité qui m’absorbe. J’aime photographier la vieillesse en Afrique. Prendre en photo les jolies filles, ça ne m’intéresse pas. J’adore l’imperfection, les matières, la lumière, ce sont les éléments centraux du Wabi-Sabi. La réalité du monde moderne nous oblige souvent à favoriser la perfection, souvent trop lisse, des objets desquels on s’entoure et à adopter cette philosophie dans tous les aspects de la vie, sans prendre le temps d’en apprécier les aspérités.

J’ai collaboré avec OSKAB pour l’aménagement de la cuisine. J’ai pris une cuisine noire et j’ai créé un un micro béton de bronze avec L’Ocrier. J’y ai apporté ma touche personnelle, j’aime mêler l’ombre et la lumière, le noir mat de la cuisine et le bronze qui reflète à travers la maison les rayons du soleil. C’est mon interprétation du clair obscur, ce qui transpire aussi de la culture japonaise. Mais attention, il y a aussi des côtés du Japon qui m’ennuient.

Je suis allé visiter des jardins ratissés au millimètre, où il n’y a pas une seule feuille qui tombe. Je préfère mille fois le jardin des mousses à Kyoto et ses imperfections.

Chez Moi c’est pareil. Pour l’anecdote, mes voisines m’ont dit un jour « Mais tu vas mettre quel carrelage au sol ? ». Ça m’a fait rire. J’ai volontairement laissé le béton brut, tout comme dans mon jardin j’ai laissé des arbres morts.

J’adore tout ce qui a vécu et ce qui est vierge. Au cours de mes trente années de voyages en Afrique, j’ai ramené de nombreux objets que j’expose dans un showroom de 300m2, un nouveau témoignage des années qui passent.

54 M ARS - AVRIL

/ Le nouveau livre Faces de Serge Anton est une vision en noir et blanc du monde. Serge Anton voyage déjà depuis 30 ans à travers le monde. Faces rassemble les « têtes caricaturales » qu’il a photographiées au cours de ses nombreux voyages en Afrique et en Asie. Ses portraits racontent des histoires sans mots. On y voit la reconnaissance qui apparaît sur des visages exotiques issus de cultures lointaines. Et les différentes nuances de ces regards expressifs, la lumière crépusculaire présente sur ces photos monochromes en noir et blanc, les rides qui semblent symboliser leurs vies. _ Plus d’infos sur SERGEANTON.BE MONDESIR.EU OBOSOUK.COM

D É C O • SERGE ANTON

© SERGE ANTON

COPYRIGHT OSKAB® 2019

D É C O • SERGE ANTON

COPYRIGHT OSKAB® 2019

UNE COLLABORATION AVEC OSKAB Serge Anton, photographe de renommée mondiale, a collaboré avec OSKAB pour créer une cuisine et une salle de bains inspirées du style Wabi-Sabi, épuré parfois jusqu’au dépouillement et d’un chic incontournable et raffiné.

Grâce au logiciel de conception 3D disponible gratuitement sur le site de l’enseigne (www.oskab. com), Serge Anton a pu réaliser différents plans de ses futures pièces, modifier quelques détails, tester différentes configurations… Le point fort de ce logiciel ? La liberté donnée à chacun d’imaginer sa future pièce directement depuis chez lui. Il a pris le temps de réfléchir et de mûrir ce projet en s’imprégnant des lieux. Le résultat de son inspiration était déjà bluffant sur le papier, pas étonnant donc que la concrétisation soit une si belle réussite.

Son conseiller OSKAB, architecte d’intérieur de formation, l’a accompagné du début jusqu’à la fin de son projet. Il a ainsi pu lui donner des conseils astucieux et des solutions adaptées à sa problématique.

Cette dernière reposait en effet sur son désir de respecter les principes du Wabi-Sabi côté style, tout en gardant une pièce ultra fonctionnelle pour pouvoir recevoir.

Parmi les astuces données par son conseiller : le choix de l’électroménager full intégrable rendant hotte, lave-vaisselle et réfrigérateur littéralement invisibles. Mais aussi la mise en avant de quelques éléments forts rappelant l’identité à la pièce, notamment la plaque de cuisson au gaz. Enfin, pour ajouter une touche d’originalité à la pièce, tous deux ont eu l’idée de personnaliser les différents plans de travail et crédences.

57 M ARS - AVRIL

OSKAB, POUR TOUS LES RÊVES DE SALLE DE BAINS Dans sa recherche de cohérence artistique, Serge Anton a invité le style Wabi-Sabi jusque dans sa salle de bains. En magnifiant sa pièce d’un meuble noir mat très élégant surplombé de 2 vasques en pierre de rivière, l’esthétique est au rendez-vous. Touche d’originalité supplémentaire, une douche double et son grand receveur noir pour une ambiance épurée et apaisante. Serge Anton et OSKAB nous montrent qu’avec un peu d’imagination, on peut s’offrir un espace design, cuisine ou salle de bains, à un prix tout à fait accessible.

58 M ARS - AVRIL

SERGE ANTON©

Votre spécialiste du carrelage depuis 20 ans

Exigez le meilleur pour votre cadre de vie ÉQUIPE DISPONIBLE | CONSEILS PERSONNALISÉS | RAPPORT QUALITÉ / PRIX Nous vous proposons une large gamme de carrelages, faïences, parquets et stratifiés adaptée à tous les budgets pour un intérieur qui vous ressemble !

QUARA DE CA RRE L AGE S _ PA RC D U M O U L I N . 284, RU E D E B O N D U E S À WA M B R E C H I E S | RO C A D E N O R D - O U E S T, S O RT I E N °1 0 Tel. 03.20.06 . 5 5 . 5 5 | W W W. Q U A R A D E . F R Du l u nd i a u sa med i d e 9 h à 1 8 h 3 0 , s an s i n t er r up t i o n .

Achat, Vente et Location de Bel Immobilier LILLE et sa métropole 61 rue Jacquemars Giélée, 59000 Lille (sur rendez-vous) - WWW.JACQUEMARSIMMOBILIER.FR Laurent Casetta - 06.01.02.78.71 - laurent.casetta@jacquemarsimmobilier.fr Rémi Rembauville - 06.31.99.84.46 - remi.rembauville@jacquemarsimmobilier.fr

PAR NICOLAS MORLET

Lexus s’immisce dans le segment très en vogue des SUV compacts avec l’UX. Une proposition originale et luxueuse unique sur le segment, qui entend bien bousculer les ténors déjà en place.

LEXUS UX UN SUV HYBRIDE TAILLÉ POUR LA VILLE

UNE HYBRIDE À PRIX DOUX Commercialisé depuis janvier 2019, le nouveau Lexus UX est un SUV compact premium à motorisation hybride, décliné en 4x2 ou 4x4.

Affichée à partir de 36 490€, vous aurez le choix parmi six finitions et plétores d’équipements en option.

Rendez-vous chez votre concessionaire Lexus à Villeneuve d’Ascq.

LA PUISSANCE DE L’HYBRIDE Fidèle aux préceptes de Lexus, l’UX fait de sa motorisation hybride l’un de ses chevaux de bataille. Le modèle UX 250h sera le fer de lance de la gamme en France. Il reçoit un bloc essence 2.0l couplé à deux petits moteurs électriques, plus petits et plus légers que jamais, qui délivrent ensemble 178 chevaux. Une puissance d’autant plus remarquable qu’elle est doublée d’une consommation particulièrement contenue, homologuée à 4,1 l/100km, soit 96 gr CO2/km seulement.

64 J AN VIER - F ÉVRIER

A U T O M O B I L E • LEXUS UX

Dès le premier regard, le Lexus UX se distingue par son allure personnelle, sophistiquée et technologique. Un design travaillé qui s’inscrit dans la ligne directrice du projet qui a donné son nom au véhicule : Urban X-over (Crossover). Le dernier-né du constructeur japonais est donc avant tout un aventurier des villes, conçu pour offrir un caractère vif et passionné à des utilisateurs exigeants. Et ce dessin particulier n’est pas seulement une affaire d’esthétique : il participe pleinement à la fluidité du véhicule en améliorant ses caractéristiques aérodynamiques.

Véritable écrin de confort et de technologie, l’UX s’équipe du Climate Concierge, hérité des modèles haut de gamme du constructeur. Ce système de climatisation sophistiqué relie automatiquement les flux d’air de chauffage et de climatisation aux sièges chauffés et ventilés pour optimiser le confort thermique à bord. Le conducteur profite d’un afficheur tête-haute, relayant les informations de conduite dans le pare-brise pour lui permettre de rester concentré sur sa conduite à tout moment. Au centre de l’habitacle, l’écran multimédia se pilote via un pavé tactile, aux commandes identiques à celles d’un smartphone et doté d’un retour haptique, signifiant la prise en charge de la commande voulue par une légère vibration AUSSI DYNAMIQUE QU’UNE BERLINE Le Lexus UX a été conçu pour offrir un comportement comparable à celui d’une voiture traditionnelle. Son centre de gravité au plus bas de la catégorie et ses nombreuses aides à la conduite lui assurent un dynamisme routier hors pair. Il n’en oublie toutefois pas d’être confortable puisqu’il reçoit également la dernière version de la suspension adaptative de Lexus (AVS). Cette dernière limite la prise de roulis en courbe et améliore le confort de roulement sur les chaussées urbaines dégradées. Le conducteur peut en outre adapter en temps réel le comportement du véhicule via les différents modes de conduite proposés (Eco, Normal, Sport S, Sport+ et Custom) en fonction de ses envies et de l’itinéraire emprunté.

LEXUS - 2 RUE DU FRÉNELET, 59650 VILLENEUVE-D’ASCQ tél : 03 20 34 45 60 - lille@lexus-toys-plus.com LEXUS TOYS P LUS

65 M ARS - AVRIL

Nouvelle Classe B. 349 €

ttc

A partir de 1er loyer de

/mois*

3 500 €ttc - En LLD 37 mois/45 000 km

Lille - VILLENEUVE-D’ASCQ - 03 20 72 39 39

www.saga-mercedes-benz.com

BOULOGNE-SUR- MER - VALENCIENNES - DUNKERQUE - ST-OMER - BETHUNE - LENS - CAMBRAI - DOUAI - ARRAS (1)

*En Location Longue Durée. Exemple : Nouvelle Classe B 180 Style Line BM6, 1er loyer de 3 500 € ttc suivi de 36 loyers mensuels de 349 € ttc**.

Modèle présenté : Nouvelle Classe B 180 AMG Line BM6 avec peinture métallisée, projecteurs MULTIBEAM LED, Pack Sport Black et jantes alliage AMG 19” ttc (48,3 cm) multibranches, 1er loyer de 3 500 € ttc suivi de 36 loyers mensuels de 470 € **. **Au prix tarif remisé du 04/02/19. Offre valable dans la limite des stocks disponibles pour toute commande du 05/02/19 au 31/03/19 et livraison au 30/09/19 chez les Distributeurs participants, sous réserve d’acceptation du dossier par Mercedes-Benz Financial Services SA, 7 av. Niepce, 78180 Montigny. RCS Versailles 304 974 249, N° ORIAS 07009177, N° ICS FR77ZZZ149071.

Mercedes-Benz France SIREN 622 044 287 RCS Versailles. Consommations mixtes : 3,9-6,9 l/100km - CO2 : 102-158 g/km.

Š Studio Piraino FLI20190220 - Illustration

Conception et construction de villas WASQUEHAL - 03 28 33 80 80 - pirainoprestige.com