Trabajo 4 el teatro como medio para impulsar la expresión artística by Jazmin

BENEMERITA ESCUELA NORMAL “Manuel Ávila Camacho”

Curso: Educación Artística, Artes Visuales y Teatro

Tema: El Teatro Como Medio Para Impulsar la Expresión Artística

Maestro(a): Margil de Jesús Romo Rivera Alumna: Jazmín Vázquez Miranda Roxana Álvarez Arredondo

Educación Preescolar

Fecha: Viernes 01 de Julio del 2016

Contenido Introducción ....................................................................................................................................... 3 Justificación ....................................................................................................................................... 5 Objetivo General ............................................................................................................................... 6 Objetivos Específicos................................................................................................................... 6 Metas .................................................................................................................................................. 7 Fundamentación ............................................................................................................................... 7 La expresión visual, musical, corporal o danza en la expresión dramática. ....................... 7 Recursos .......................................................................................................................................... 19 Cronograma de Actividades.......................................................................................................... 21 Rúbrica Estimativa ......................................................................................................................... 25 Referencias ..................................................................................................................................... 27

Introducción “La expresión es un instrumento de desarrollo y comunicación del ser humano que se manifiesta por medio de diferentes lenguajes.” A través de los cuales se pueden expresar sentimientos o pensamientos de un determinado suceso, de demostrar cómo era o como se vivía en determinada época, así como de manifestar el estado de ánimo o de cualquier aspecto que se desee, en lo que por lo regular se trata de dar cuenta de la verdad de las cosas. La expresión en el arte, ha sido fundamental para el ser humano, pues representa la vía en la que puede desenvolverse y sacar lo que intrínsecamente se guarda con las experiencias que ha adquirido, además de que esto es un medio para desarrollar su pensamiento e ir transformando su visión de las cosas y le ayuda a comprender lo que le rodea. Dada la importancia que tiene el arte como la expresión, se cree conveniente y acertado trabajar en el desarrollo de las capacidades para convertirlas en habilidades en los niños, pues es a esta edad cuando más se tienen elementos para incentivar la creatividad y la imaginación, ya que los niños aún no se encuentran inmersos completamente en el mundo del adulto y no tiende a repetir patrones o esquemas impuestos como lo hace cuando crece, además de que es en este punto cuando existe la posibilidad de que logre llegar más allá, cuando la educación que recibe está encaminada a lograr esto sea posible. Por ello la educación preescolar tiene dispuesto un apartado o campo formativo con el nombre de expresión y apreciación artística, con la finalidad de que en los centros escolares se lleven a cabo actividades que provoquen lo anterior y que además se orienten a desarrollar en los niños “la sensibilidad, la iniciativa, la curiosidad, la espontaneidad, la imaginación, el gusto estético y la creatividad, mediante experiencias que propicien la expresión personal a partir de distintos

lenguajes”. A fin de que además de los adultos, en ellos también se atienda su necesidad de expresarse a través del sonido, la imagen, la palabra, o el movimiento corporal. En atención a lo anterior, el presente proyecto se en causa en responder a estas necesidades, tomando como eje central la dramatización teatral que puede contener a otras formas de expresión (musical, corporal, danza, visual), además de propósitos y metas establecidos, basados en los aprendizajes esperados del actual programa de educación preescolar. El proyecto contiene algunos apartados como la Justificación en donde se explica el por qué el proyecto se desarrollara de tal forma y a partir de qué; en otro apartado denominado fundamentación en donde se describe el teatro infantil y la dramatización teatral, así como el papel que juega el niño dentro y las contribuciones que hacen otras formas de expresión a la dramatización teatral, a continuación se presentan las planificación didáctica con una duración de diez días, misma que se trabajará en la modalidad de proyectos y en la que se desarrollan los elementos tratados en el apartado anterior, después aparecerán los recursos en los que se especificarán algunos de los materiales y técnicas utilizados, luego se mostrará el cronograma general de actividades que se van a realizar y posteriormente se presentará la evaluación a través de una lista de cotejo. La expresión artística es una oportunidad para que los niños elaboren su trabajo, lo expongan ante un público, y observen el logro en colaboración con los demás.

Justificación El teatro es la mejor forma que tienen las personas de expresar sentimientos y emociones, donde tienen la ocasión de desempeñar diferentes roles a través de uno o varios personajes, desarrollar la confianza, seguridad, autonomía y la oportunidad de representar situaciones reales o imaginarias. Ahora bien el “teatro” desde la educación preescolar visto como la expresión y apreciación teatral es importante porque permite a los niños

potenciar su

capacidad de autorregulación a partir de una acción positiva, así como desarrollar relaciones de empatía o establecer vínculos con otros, independencia, desarrollar sus ideas, su creatividad e imaginación, responsabilidad sobre el papel que desempeña, fortalecer su percepción de lo que les rodea, motivación a través de la satisfacción personal por hacer algo que puedan expresar ante los demás, y finalmente les da pauta para acercarse al arte. “Las actividades de representación teatral, además de los aportes que ya se han señalado, constituyen un medio en el que pueden confluir la música, la plástica, la danza y la literatura, dependiendo de la forma en que se organice el trabajo con los pequeños y, sobre todo, de las posibilidades reales que tengan para participar en su preparación y desarrollo; es decir, se trata de que colaboren en la realización e interpretación de historias y de los elementos para representarlas, como adecuación del escenario, distribución de roles, confección del vestuario y caracterización de los personajes, no sólo la memorización de textos.” (Pública, 2011)

Dado lo anterior se puede observar que a través de las actividades de representación

teatral

pueden

trabajar

educación

preescolar

transversalmente otras formas de expresión y apreciación artística como la visual, musical y de expresión corporal y danza. Por lo que consideramos trascendente

desde esta mirada realizar actividades dentro de una misma secuencia en la que como producto final se obtenga una representación teatral a la que anteceda un trabajo con las diferentes formas de expresión, ya que para la dramatización infantil formal ante un público se requiere del resto de habilidades y actitudes que se necesitan para la organización de los distintos elementos para el producto final, como el diseño de vestuario y máscaras, la realización de carteles, la música para la ambientación y los movimientos corporales o danza implicada en las escenas.

Objetivo General  Fomentar la expresión dramática a través de la expresión visual, musical y corporal para que los niños desarrollen sus capacidades natas y aumenten su bagaje cultural y artístico, contribuyendo a su vez a su desarrollo tanto personal como social.

Objetivos Específicos  Potenciar la sensibilidad y la imaginación que se produce al escuchar e interpretar melodías.  Contribuir a la habilidad motora por medio del cuerpo con distintos movimientos.  Promover la comunicación de ideas, sentimientos y fantasías a través de representaciones visuales.  Desarrollar la seguridad al exponer el fruto de su esfuerzo ante un púbico.

Metas  Alcanzar una participación y desempeño equitativo de los alumnos.  Identificar a través de los distintos productos plásticos habilidades visuales.  Lograr la participación y reconocimiento de logro por parte de los padres de familia hacía sus hijos.  Creación de una orquesta infantil con el uso de diversos instrumentos de percusión.  Representación de secuencias rítmicas corporales dentro de escena dramática.

Fundamentación La expresión visual, musical, corporal o danza en la expresión dramática. La espontaneidad por la representación de variados personajes en el niño surge a partir de que el infante a su edad no tienen una personalidad formada y aún no comprenden que son o que rol desempeñan en su vida y en la vida de los demás, por lo que para encontrarse a sí mismos tratan de ser o representar todo lo que hay alrededor de ellos. Los niños no son actores ni intérpretes sino que son imitadores naturales. Los papeles que más suelen o solían representar eran los papeles de adultos referidos a aquellos que tenían que ver con el entorno familiar representando el papel de papá o mamá, sin embargo hoy en día, en la actualidad con los grandes avances en la tecnología y el acceso que los infantes han están optando por representar a personajes como súper héroes de películas, personajes de programas de televisión y llegar a desarrollar juegos completos con una alta diversificación de personajes con ayuda de los adultos para completar su mundo de fantasía. La naturalidad del niños por imitar va acompañada de emociones, es un medio por el cual trata además de controlarlas y expresar lo que sienten, se inventan un

mundo para satisfacer necesidades como la de ser escuchados, de compañía por lo que en ocasiones, suelen inventar y jugar con amigos imaginarios. Más tarde la actividad imitatoria del infante puede formalizarse a partir del juego dramático o juego simbólico, donde lleva a cabo actividades más cognitivas a partir del uso de la creatividad y la reflexión. Por ello en los centros educativos surgen este tipo juegos y se siguen una serie de orientaciones para que se den en la forma correcta. Los juegos de representación que convergen al juego dramático o expresión dramática, juego de en los niños, deben partir de las necesidades propias de éstos con el fin de que le encuentren un sentido, para que les resulten interesantes y significativas. Dentro de los tipos de representaciones en las que el drama, la imaginación, las representaciones, etc., son fundamentales se encuentran: 

El juego dramático

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El teatro de los niños

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El teatro para los niños

El juego y la libre expresión son las constantes del juego simbólico de roles, juego dramático espontáneo, y de la dramatización, en lo que lo importante es el proceso y la satisfacción de los participantes. En este tipo de actuaciones o representaciones el juego simbólico o juego dramático espontáneo no son teatro convencional ya que no hay exhibición, escenario, espectadores ni producto acabado, sin embargo en la dramatización teatral o juego dramático existe la posibilidad de que si los haya. Cuando el niño lleva a cabo un juego dramático o la dramatización teatral, sin darse cuenta pone en juego varios conocimientos y capacidades que va desarrollando cada vez más, mientras se acerque a estas representaciones, como menciona Isabel Tejerina “En sus juegos teatrales primeros plasman su conocimiento de la realidad y toman conciencia de sí mismos probando el sabor de

atractivos papeles adultos”. Es decir, que los niños tienen la oportunidad de vivir por un momento en el papel de un adulto con capacidad de hacerlo de manera divertida. Una de las capacidades que llevan a cabo mayormente, es la capacidad de expresión, esa manera tan natural en la que el niño puede decir lo que piensa o siente, creyendo que así lo haría su papel representado, esto sin mencionar la imaginación que tan activamente participa en esta actividad, siendo incluso uno de los mayores elementos del que el niño hace uso. Asimismo dentro de la dramatización la comunicación es una clave importante dentro de cualquier actividad, por lo que a lo largo del rol en el que participe el niño debe desarrollar la capacidad de comunicación, no solo en la participación activa del mismo sino que también al convivir y entablar una relación con el resto de sus compañeros. En el teatro infantil, en el plano del niño actor, como en el del espectador, no se ha conquistado todavía una autonomía estética plena, pues en este aspecto se trata de adecuar a sus gustos, necesidades y capacidades de recepción, además de que incluso cuando son ellos quienes componen la obra, la interpretan y montan en su totalidad, necesitan el estímulo de los adultos para emprender la actividad y solicitan su ayuda en las diferentes partes del proceso, es decir los niños preparan una representación espectacular, se busca un resultado y se exhibe ante un grupo de espectadores pero no lo hacen solos. Por otro lado para desarrollar el teatro infantil se requiere de una serie de elementos que lo compongan, como el escenario, el vestuario, la ambientación, la musicalización y otros que pueden implementarse también como el aspecto danza, aunque claro está que el niño realiza una dramatización teatral y no una obra de teatro como tal por la complejidad que está conlleva. Al contener estos elementos implícitamente se puede denotar que dentro de estos hay otras formas de expresión que se pueden potenciar en el desarrollo integral del niño, tales como la visual, la musical, y la corporal, en la que cada una de ellas aporta de manera diferente para mejorar las habilidades que los niños poseen hasta el momento.

La expresión visual se refiere a todas aquellas representaciones o creaciones visuales como la fotografía, el cine, y a aquellas artes plásticas, como la pintura, el grabado, la escultura, el dibujo entre otros. que tienen la intencionalidad de comunicar alguna idea, sentimiento o estado mediante estos medios. Las artes visuales en el preescolar son sobre todo muy utilizadas en el dibujo, sin embargo existen otras formas de realizar el trabajo con ellas sobre todo cuando se trata de contribuir a la dramatización infantil. Estas posibilidades se dan a través de las artes plásticas en la creación y uso de nuevos materiales como, máscaras por ejemplo, de las que ya son aptos los infantes pues a la edad de tres a seis años según Bejarano González, el niños ya es capaz de percibir y diferenciar formas y colores más complejos, los contrastes y sus posibilidades expresivas, e irán aumentando sus habilidades de trazos, lo que le permitirá la creación de cosas u objetos con mayor dificultad como la mencionada. Aunque cabe mencionar que la expresión o el arte plástica “no tiene como fin lograr artistas, sino el desenvolvimiento del proceso interior del niño que desarrolla distintas capacidades”. En las que estas capacidades son, conocer el propio cuerpo, ser más autónomo, observar y explorar su entorno familiar y social, enriquecer y diversificar sus posibilidades expresivas. En cuanto la expresión musical, esta contribuye en la educación infantil a desarrollar en los niños la capacidad de escuchar, y de trabajar al mismo tiempo tres planos del ser humano, el físico, social y afectivo. Pues desde que nacemos nos encontramos rodeados de un mundo sonoro, al escuchar a las personas que se encuentran alrededor, el sonido de los medios de transporte, de los medios de comunicación, etc. por lo que es una riqueza para el ser humano tener esta capacidad y desarrollarla más en un sentido artístico se convierte en una tarea prioritaria de la educación preescolar, pues contribuye a que mejorar dentro en cada individuo así como en los niños, la afectividad, la motivación, el aspecto motor y el sentido de ver incluso la vida. En el preescolar los niños dentro de las edades en las que se encuentran son capaces de reproducir canciones enteras, tocar algún instrumento, sincronizar

movimientos del cuerpo al ritmo de la música, e iniciar en la creatividad musical al crear piezas musicales dentro de sus posibilidades, haciéndolo en las horas de música y en pocas ocasiones en la dramatización teatral. Finalmente la expresión corporal o apreciación de la danza es un concepto que se ve empleado en instituciones infantiles solo a la hora de emprender un bailable folclórico en algún festival, a pesar de que esta no es la única manera de emplearse. La expresión corporal y la danza, implican siempre el movimiento de las partes del cuerpo y en el caso de la danza no solo implica dicho movimiento que puede darse de forma espontánea y sin música, sino que la danza siempre va acompañada de un elemento sonoro y requiere de una secuencia de pasos al ritmo de la música. Tanto la danza como la música van casi siempre entrelazados pues es más placentero hacerlo de tal manera. Entre las aportaciones que la danza hace en los infantes, se encuentran las que tienen que ver con que el desarrolle formas de expresión creativas, la autonomía, su identidad personal y su pensamiento, además de que ayuda a desarrollar otras habilidades como “la coordinación, la conciencia espacial, la memoria, concentración, expresión por diferentes formas, habilidades auditivas, entre otras.” De esta manera tanto la expresión corporal o danza, la música y la expresión visual o arte plástica colaboran enriquecidamente con la dramatización teatral, pues todas ellas se ven aplicadas por los niños de acuerdo a su edad en mayor o menor complejidad, además de que resultan ser muy interesantes, relajantes, les ayudan a movilizar sus saberes, a relacionarse con los demás, a ser reconocidos y explotar su creatividad e imaginación. Asimismo en la dramatización, ellos encuentran la manera de demostrar las habilidades adquiridas, si se ven trabajadas para ello, se atiende a diferentes gustos y capacidades, pues para algunos niños representa más facilidad la danza, para otros la música y así sucesivamente y lo pueden hacer a través de una historia o un cuento.

BENEMÉRITA ESCUELA NORMAL MANUEL ÁVILA CAMACHO LICENCIATURA EN EDUCACIÓN PREESCOLAR VI SEMESTRE EDUCACIÓN ARTÍSTICA (ARTES VISUALES Y TEATRO) PROF. MARGIL DE JESÚS ROMO RIVERA ROXANA ÁLVAREZ ARREDONDO JAZMÍN VÁZQUEZ MIRANDA

Campos formativos:  Expresión y Apreciación Artística  Desarrollo Personal y Social Aspectos:  Expresión y apreciación musical  Expresión corporal y apreciación de la danza  Expresión y apreciación visual  Expresión dramática y apreciación teatral  Identidad personal  Relaciones interpersonal Competencias:  Expresa su sensibilidad, imaginación e inventiva al interpretar canciones y melodías.  Expresa, por medio del cuerpo, sensaciones y emociones en acompañamiento del canto y de la música.  Expresa ideas, sentimientos y fantasías mediante la creación de representaciones visuales, usando técnicas y materiales variados.  Expresa mediante el lenguaje oral, gestual y corporal situaciones reales o imaginarias en representaciones teatrales sencillas. Competencias Transversales:  Actúa gradualmente con mayor confianza y control de acuerdo con criterios, reglas y convenciones externas que regulan su conducta en los diferentes ámbitos en que participa.  Establece relaciones positivas con otros, basadas en el entendimiento, la aceptación, y la empatía. Aprendizajes esperados:  Sigue el ritmo de canciones utilizando las palmas, los pies o instrumentos musicales.  Interpreta canciones y las acompaña con instrumentos musicales sencillos de percusión, o hechos por él.

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Reproduce secuencias rítmicas con el cuerpo o con instrumentos. Participa en actividades colectivas de expresión corporal desplazándose en el espacio y utilizando diversos objetos.  Coordina sus movimientos según el ritmo de la música y los ajusta al iniciarlos, detenerlos, cambiarlos o secuenciarlos.  Experimenta con materiales, herramientas y técnicas de la expresión plástica como acuarela, pintura dactilar, acrílica, collage, crayones de cera.  Crea, mediante el dibujo, la pintura, el grabado y el modelado, escenas, paisajes y objetos reales o imaginarios a partir de una experiencia o situación vivida.  Participa en el diseño y la preparación de la puesta en escena de obras creadas por el grupo.  Realiza diferentes desplazamientos en un escenario, coordinando y ajustando los movimientos que requiere al hacer representaciones sencillas. Modalidad: Proyecto Duración: 10 días   

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Situación didáctica: ¿Qué es el teatro? Honores a la bandera (30 min.) Identificar a través de preguntas de inicio que conocen por teatro, que es o que se imaginan que puede haber ahí. Mostrar un video de lo que es un teatro y cuestionarlos sobre lo que observaron en el video, dialogar sobre quienes participaron, que observaron, de que se trató y que escucharon. Presentar una lámina sobre las distintas partes de un escenario. Sacar a los niños al patio central para que ubiquen las distintas partes que conforma un escenario y donde se encuentran cada uno de los actores, músicos o bailarines que hay participan. Cuestionar sobre las distintas expresiones de los personajes, hablar de las emociones y expresiones gestuales. Poner algunos sonidos que impacten en el niño alguna expresión, ya sea miedo, alegría, tristeza, angustia etc. Situación didáctica: Yo quiero ser… Preguntas sobre lo antes visto, que recuerdo, que me gusto más y por qué. Hablar acerca de lo que se requiere para elaborar una historia. Creación de una historia con un cierto número de personajes que la educadora pedirá, los niños irán narrando la historia,

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Materiales: Proyector Video del teatro Lámina sobre las partes de un escenario Grabadora Sonidos

Materiales:  Hojas de máquina  Colores y lápiz  Cinta adhesiva

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mientras la educadora va dibujando lo que ellos cuentan, posteriormente se hablará de la escenografía al hablar del lugar donde ocurren los hechos, y las posibles vestimentas o máscaras de cada uno de los personajes. Adecuación de la historia por parte de la educadora para agregar momentos de música y baile. Asignación de los roles donde los niños deberán dibujar como es el personaje que les toco, le colocarán su nombre y lo pegaran al frente del aula para no olvidar de quien es cada personaje. Narración de una formato final de la historia que los niños elaboraron donde ellos deberán ir actuando el momento que la educadora va leyendo. De tarea se les pedirá a los niños una imagen impresa del personaje que les toco. Situación didáctica: Máscaras Se formularan algunas preguntas sobre lo visto antes, que personaje eres, como es, como lo representaste, etc. Elaboración de máscaras. A partir de la imagen obtenida de tarea cada alumno hará su máscara con el material proporcionado por la educadora. Cuando las máscaras estén completamente secas, los niños las decoraran con distintos materiales, se dejarán secando al frente del salón, posteriormente la educadora les colocará algún distintivo para que puedan ponérselas sin sujetarlas. Se recordara con los niños las emociones que les provocaron los sonidos que se escucharon la clase anterior, que expresiones gestuales hicimos, y recabaran dicha información con lo que conocen de sus personajes, es malo, es bueno, que expresiones hace con el rostro. La educadora les mencionara algunas consignas tales como, dime tu nombre llorando, dime como se llama tu mamá con miedo, etc. De tarea se les pedirá material para hacer el vestuario del personaje que les toco, como fieltro. Situación didáctica: Vestuario y escenografía Apoyo por parte de los padres de familia en las actividades del día Formulación de preguntas de que se trabajó anteriormente, que personaje hicieron, como es su personaje, como se viste.

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Materiales: Imágenes de los distintos personajes Platos Pintura o acuarelas Decoraciones

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Materiales: Fieltro Pegamento Cartón Pintura

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Una vez que cada niño recuerda su personaje con ayuda de sus papás, harán el vestuario propio del mismo, los niños actuaran como los modelos, mientras los padres miden, cosen o pegan la tela, la educadora les proporcionara algunos materiales para decorar su vestuario. Una vez que cada niño tenga su vestuario se les pedirá que mencionen los distintos paisajes sobre los que se desarrolla la historia, se formara a los padres de familia en conjunto con su hijo en equipo de trabajo, a cada equipo se le asignara un paisaje diferente, para tener entonces las distintas escenografías. La educadora les proporcionara distintos materiales de los que podrán hacer uso para lograr una escenografía llamativa, además de que ellos mismos serán quienes se encarguen de repartir roles a los niños para que sean útiles durante esta elaboración. Situación didáctica: Publicidad Se iniciara preguntando, qué es un cartel, para que sirve, saben qué es la publicidad, donde la han visto, recuerdan alguna. Se les hablara a los niños de la información que debe contener un cartel, cuando es de índole cultural, es decir, la hora, el lugar, el nombre de la obra, dibujos o pinturas llamativas etc. La educadora llevará un cartel grande que coloque las partes que debe llevar su cartel, con el fin de que más personas ajenas a la institución puedan asistir al gran evento final. Antes de e La educadora les proporcionara por parejas un poco de manta, los niños deberán dialogar acerca de qué imagen representa la obra para que la puedan colocar de manera llamativa, una vez que hayan pintado entre los dos la imagen principal, le colocaran el lugar, la fecha, el horario y aquellos detalles que la educadora les recuerde en que sitio van. Al final, la educadora saldrá con los niños que irán en parejas y con un poco de cinta adhesiva tocaran salón por salón pidiendo permiso para colocar su cartel fuera del aula de sus compañeros, la pareja que haya pegado su cartel ira pasando a la parte de atrás de la fila. Incluso de creerlo necesario la educadora puede poner algunos carteles que sean visibles

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Tijeras Papeles de colores, hojas, o listones útiles para la decoración

Materiales: Un cartel para exponer Manta Pintura acrílica Cinta adhesiva Plumones colores

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fuera de la institución, para que la comunidad conozca lo que se hace dentro del plantel. Situación didáctica: ¿Qué música es esta? Se dará inicio llevando a cabo algunas preguntas sobre lo antes visto, recuerdan su personaje, como actuaba, como es su vestuario, y la escenografía donde el aparece. Posteriormente se les hablara a los niños de los distintos grupos de música, desde los que ellos más conocen como parte de su vida diaria, hasta aquellos que les son más desconocidos como una orquesta. Una vez hecha esta explicación se les mostrara un video de una orquesta donde se presenten los diferentes momentos, el acomodo de las personas e incluso los instrumentos musicales que tocan. Se les pondrá a los niños una canción donde deban seguir el ritmo con las palmas, después se cambiara la consigna a los pies, ahora golpeando la mesa, ahora algunos con las palmas, mientras otros con los pies, y el resto golpean la mesa, todo esto al ritmo de la melodía. Ahora bien se les hablara de los instrumentos de percusión y se les mostrarán algunos de ellos, el cómo funcionan, como es su sonido, cuál es su nombre, como se sujeta, etc. incluso se les permitirá a los niños que intenten manejar algunos instrumentos. Se brindara 30 min para el ensayo de la obra de teatro, recordándoles la educadora que se las leerá para que la actúen, pero que deben aprendérsela para que puedan hacerla ellos solos. Situación didáctica: Soy Parte de la Orquesta Recordar todo acerca de la orquesta, como se llaman los sitios en que se ubican los músicos, y como se les conoce a ellos, cuales instrumentos de percusión existen y como se usan etc. Se les pedirá a los niños que salgan un momento al patio y la educadora les dirá uno a uno en que parte del escenario irán colocados, de tal manera que respeten el orden de la orquesta, una vez ensayada la entrada y salida del escenario regresarán al aula. La educadora les colocara la melodía especifica que deberán tocar el día de la obra y los niños la repetirán primeramente

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Materiales: Proyector Computadora portátil Video de una orquesta Grabadora Melodías Instrumentos de percusión

Materiales:  Instrumentos de percusión  Grabadora  Melodía

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con las palmas, posteriormente ira entregando los instrumentos de percusión dependiendo de las habilidades observadas el día anterior para tocar cualquier instrumento. Una vez que la melodía sea ensayada un par de veces, se les pedirá que el ensayo se haga completo hasta el momento, desde la entrada de la orquesta, hasta la presentación de la obra, esta vez sin ayuda de la educadora. Situación didáctica: ¿Qué baile es este? Se les hablara a los niños de las distintos tipos de baile que conocen, colocándoles música y preguntándoles cómo es que se baila ese tipo de música. Se les hablará del baile por parejas, en sincronización o incluso representativo. La educadora colocará un video de los distintos tipos de baile, haciendo énfasis en el representativo, hablándoles de tiempos, espacios y sincronización en los pasos, además de la secuencia que existe entre ellos. Presentación de una maleta viajera con tres distintos géneros de la danza, donde habrá una melodía del género de salsa que estará sonando mientras la educadora les muestra el vestuario que se utiliza para ese tipo de baile además de mencionarles el surgimiento de la misma, el resto será la danza de los matachines que de igual forma estará la música producida por una tambora, mientras la educadora presenta el vestuario y habla de su surgimiento, por último se hará énfasis en el baile representativo, con una melodía que indique lo que los bailarines hacen y se les mostrara un vestuario propio de lo que la misma menciona. Posteriormente se les proporcionara un tiempo a los niños para que ensayen la obra de teatro, desde el momento en que entra la orquesta, hasta culminar la obra, esto sin lectura de la educadora. Situación didáctica: Soy parte del número de baile Qué vimos la clase anterior, que recuerdan de los distintos tipos de bailes, como es el baile representativo, podemos organizar alguno. La educadora les colocara una melodía con el fin de que los niños distingan lo que hay se propone que hagan, se les pedirá a los niños que primeramente la escuche y luego lo bailen, luego de ello la educadora observara el proceso, esta

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Materiales: Grabadora Distintas melodías musicales Proyector Computadora portátil Maleta viajera Instrumentos musicales

Materiales:  Grabadora  Melodías  Instrumentos musicales

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vez iniciara cantando una canción lentamente para que los niños empiecen a escuchar lo que harán. Una vez que les haya quedado claro lo que implica representar el baile y el espacio que pueden utilizar, les colocará nuevamente la melodía que ella canto, esta debe estar mayormente aprendida ya que fue más despacio el proceso con la misma, una vez que la escuchen la bailaran añadiendo algunos movimientos dentro del escenario, es decir algunos cambios de posición, algunos de los que están en frente se colocan atrás y viceversa, entre algunos otros movimientos que amplíen la estética del baile. Posteriormente se les pedirá a los niños que expongan algunas dudas que tengan sobre el gran día, se les entregará una invitación a cada niño para que la entregue a sus padres, que aunque ya estaban previamente informados, esto es para otorgar elegancia al evento. Se hará un último ensayo general desde el momento en que entra la orquesta, como sale de escena, las palabras que dirá la educadora mientras los niños cambian su vestuario, la actuación de la obra finiquitando los últimos detalles, hasta el momento en que bailan para despedir su número. Situación didáctica: El teatro El día de la presentación se llevará ahí a un grupo anteriormente designado para que observe la obra, se hará primeramente el acomodo de la escenografía, y los niños saldrán vestidos elegantemente, mientras la educadora hace una breve presentación, iniciara la orquesta, darán las gracias y saldrán del escenario. Los padres de familia apoyaran en esta parte a los niños en el cambio de vestuario, luego volverán a ocupar su lugar en el público, mientras tanto la educadora dirá algunas palabras hacia la dramatización y el trabajo que los alumnos hicieron para lograrla. Se llevará a cabo la presentación dramática, con el apoyo de la educadora para el cambio de escenografía sin interrumpir lo que ocurre arriba del escenario. Una vez concluida la obra, los niños presentarán su baile a manera de cierre, darán las gracias y se retiraran del escenario.

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Materiales: Vestuario Máscaras Instrumentos musicales Participantes de la obra Público Escenario Escenografía Equipo de sonido Música

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Palabras de despedida por parte de la educadora y cierre del telón. Evidencias de aprendizaje: Criterios de desempeño:  El guion dramático  Elabora preguntas a partir de lo que sabe y observa  La máscara  Comprende la temática que se está  El vestuario trabajando  La escenografía  Identifica el propósito de las actividades  El cartel de publicidad  Expresa curiosidad por saber y conocer acerca de lo que se está trabajando

Recursos A través del proyecto se hará uso de diversos materiales y se emplearán diversas técnicas en cada uno de ellos, entendiéndose como técnica al “conjunto de procedimientos o recursos que se usan en un arte, en una ciencia o en una actividad determinada, en especial cuando se adquieren por medio de la práctica y requieren habilidad.” Para la primer semana se realizarán máscaras a través de la técnica de plato, y se denominada de esta manera porque el plato es el medio principal por el que se realizará la máscara, de otra forma se llamaría técnica de globo, o técnica de papel mache, dependiendo en gran medida del material que se utilice. La elección de la máscara surgió a partir de que a través del proyecto también se pretende contribuir a las competencias del campo formativo de desarrollo personal y social, en el que uno de los principales fines de este, es el pleno desenvolvimiento de los alumnos hacía con los demás y el desarrollo de actitudes de confianza y seguridad, por lo que la máscara dentro de la expresión dramática representa el medio propicio para el logro de ello. Además de que surge un interés automático de parte de los niños al hacer uso de estos materiales, ya que los alumnos sufren transformaciones detrás de la máscara, en especial cuando se es tímido, pues aunque la persona se encuentre

como tal, su verdadero yo sale a flote cuando se utiliza, y se proyecta todo lo que se quiere y se necesita. El uso de las máscaras en cualquier nivel educativo es muy apropiado, pues incluso para los adultos y maestros resultan interesantes y llamativas, y poseen ventajas como la función que ejerce con individuos tímidos como ya se mencionó a quienes sirve como protección de los demás; representan retos de expresión pues al verse incomunicados con el uso de máscaras que son para ello se ven en la necesidad de usar otros medios como su cuerpo; sirven de apoyo instrumental para la mímica pues a través de ellas se pueden representar los diversos estados de ánimo, y sirven también como apoyo instrumental para la dramatización en las que a través de las máscaras se definen las características físicas del personaje a quien representa. Otro material y otra técnica que se utilizarán serán los destinados para la realización de los carteles para la publicidad. En ellos se usarán mantas y pintura acrílica, pues este tipo de pintura, es de fácil secado, es resistente al agua y los trabajos que se realizan con la misma quedan mejor visualmente, además de que llama más la atención de los infantes a comparación de los materiales tradicionales, como acuarelas, crayones, plumones o colores. Y el material en el que se plasmarán los elementos para el cartel, será una manta por su resistencia y por ser otra forma de innovar en cuanto al uso del material. Por otra parte cabe mencionar también y finalmente, que se usarán elementos de la expresión musical y la expresión corporal o apreciación de la danza, que irán a la par y se usarán en ambos casos la técnica de secuencias rítmicas con movimientos del cuerpo e instrumentos debido a que los niños realizarán un baile representativo en el que pondrán en práctica secuencias de pasos repetitivos a partir del ritmo de una melodía, y específicamente en la música se usará la identificación de ritmo, extensión, intensidad o duración y altura, ya que se utilizarán instrumentos de percusión y se creará una orquesta infantil, en la que requerirán del uso de estos elementos.

Cronograma de Actividades HORARIO 8:30 – 9:00

9:00 – 9:30

LUNES

MARTES

Llegada al Llegada al jardín de jardín de niños, niños, cordialidad acomodo del con las mobiliario y educadoras, material del directora y que se hará personal del uso. jardín, además de los padres de familia Formación de Inicio de la los niños y sesión, con honores a la preguntas bandera en la para recordar plaza cívica lo antes visto, de la y análisis de lo institución. que conlleva una historia

MIÉRCOLES

JUEVES

VIERNES

Llegada al jardín de niños, acomodo del mobiliario y material del que se hará uso.

Llegada al Llegada al jardín de niños, jardín de niños, acomodo del acomodo del mobiliario y mobiliario y material del material del que se hará que se hará uso. uso.

Inicio de la sesión con preguntas para recordar lo antes visto, y observación de la imagen que muestra el personaje que dramatizarán

Inicio de la sesión con preguntas para recordar lo antes visto, y designación de la actividad tanto a padres como alumnos

Inicio de la sesión con preguntas para recordar lo antes visto, e introducción a las partes que conforman un cartel

9:30 – 10:00

Inicio de la sesión con preguntas detonadoras y diagnósticas acerca del teatro

Elaboración de una historia de índole dramática con los personajes equivalentes al número de alumnos

Elaboración de una máscara a través de platos y diversos materiales que puedan proporcionar una máscara apta al personaje

Elaboración de los vestuarios de los niños con ayuda de los padres de familia, cada padres ayudara a su hijo

Análisis de las distintas técnicas de pintura, y las partes más fundamentales que de be incluir su propio cartel

10:00 – 10:30

Observación de un video sobre las partes de un escenario y lo más destacado de un teatro a través de una lámina.

Adecuación de la historia por parte de la educadora y designación de los personajes

Pintar y decorar la máscara, y colocarla estratégicamente para que se seque

Designación de roles por equipo para la elaboración de las escenografías de acuerdo a las distintas escenas de la dramatización

Elaboración del cartel con pintura acrílica y tiempo para que seque

10:30 – 11:00

Sacar a los niños a un primer acomodo de las distintas partes del escenario.

Dibujo por parte de los niños de cada uno de los personajes que les tocó

Se recordaran algunas de las emociones que se habían trabajado con anterioridad

Momento para que los niños desayunen

11:00 – 11:30

Momento del receso y cuidado de la guardia dentro del plantel educativo

11:30 – 12:00

Argumentos sobre las emociones y escucha de algunas melodías que los inciten a expresarlas Acomodo del mobiliario y tiempo para hablar con la educadora y directora sobre actividades planteadas

Lectura del guion dramático y actuación por parte de los niños según la maestra va leyendo Entrega de los alumnos, tiempo para hablar con los padres de familia, la educadora o directora del plantel

Juego de la “Lotería de los números” estrategias grupal y en equipo

12:00 – 1:00

Entrega de los alumnos, tiempo para hablar con los padres de familia, la educadora o directora del plantel

HORARIO

LUNES

MARTES

MIÉRCOLES

8:30 – 9:00

Llegada al jardín de niños, acomodo del mobiliario y material del que se hará uso.

Agrupamiento y designación de roles dentro del mismo equipo

Momento para que los niños desayunen. Momento del receso y cuidado de la guardia dentro del plantel educativo

Agregar detalles de la hora, fecha y lugar de la dramatización

Momento para que los niños desayunen Momento del receso y cuidado de la guardia dentro del plantel educativo

Elaboración de Difusión de los la escenografía distintos de la obra carteles tanto dramática dentro como fuera del plantel

Entrega de los alumnos, tiempo para hablar con los padres de familia, la educadora o directora del plantel

JUEVES

VIERNES

Llegada al Llegada al jardín de niños, jardín de niños, acomodo del acomodo del mobiliario y mobiliario y material del material del que se hará que se hará uso. uso.

9:00 – 9:30

Formación de los niños y honores a la bandera en la plaza cívica de la institución. Se les hablará a los niños de los distintos grupos musicales hasta llegar a la orquesta

Inicio de la sesión con preguntas para recordar lo antes visto.

Inicio de la sesión, con preguntas para recordar lo antes visto

Inicio de la sesión con preguntas para recordar lo antes visto.

Hablar de las partes fundamentales de una orquesta y su lugar dentro de un escenario

Se les hablará de los distintos tipos de baile que existe y cuáles son los que conocen, con ayuda de música, brindándoles la oportunidad de bailar si es necesario

Se les hablara a los niños acerca del baile representativo y cuál es su función

Presentación del grupo de dramatización ante el público. Palabras de bienvenida por la educadora

9:30 – 10:00

Presentación de un video con los distintos roles de una orquesta y el acomodo de esta

Designar los roles dentro del escenario, además de la dinámica elegante para entra, agradecer y salir del lugar

Presentación de un video con distintos tipos de baile y la música designada a cada uno de ellos

Muestra de distintas melodías representativas para que los niños reconozca a través de la escucha atenta lo que tienen que hacer

Presentación de la orquesta con instrumentos de percusión y palabras por parte de la educadora

10:00 – 10:30

Juego de palmas, pisotones y golpes a través de una melodía musical, presentación de algunos instrumentos de percusión

Designación de los instrumentos musicales que tocara cada uno de los niños, y escucha atenta de la melodía que ira en la dramatización

Muestra de una maleta viajera con tres distintos tipos de baile, su música, vestimenta y surgimiento del mismo

Designación del espacio dentro del escenario, y los distintos movimientos que se emplearan a lo largo del baile

presentación de la dramatización y el baile representativo

10:30 – 11:00

Tiempo para que los niños logren la melodía musical, pero esta vez con instrumentos de percusión

Ensayo de la melodía con los instrumentos de percusión, siguiendo ritmos

Momento para que los niños desayunen

11:00 – 11:30

Momento del receso y cuidado de la guardia dentro del plantel educativo

11:30 – 12:00

Ensayo general de la dramatización, con ayuda de la lectura de la maestra

12:00 – 1:00

Entrega de los alumnos, tiempo para hablar con los padres de familia, la educadora o directora del plantel

Ensayo general desde la entrada de la orquesta hasta la dramatización sin lectura de la educadora Entrega de los alumnos, tiempo para hablar con los padres de familia, la educadora o directora del plantel

Reflexión sobre el baile representativo de alguna escena

Asignación de la melodía para la obra

Despedida y agradecimiento al público

Momento para que los niños desayunen.

Momento para que los niños desayunen

Momento del receso y cuidado de la guardia dentro del plantel educativo

Ensayo general desde la entrada de la orquesta hasta la dramatización sin lectura de la educadora

Juego del “Memorama numérico” tarjetas con número en cantidad y en símbolo

Evaluación de la actividad

Entrega de los alumnos, tiempo para hablar con los padres de familia, la educadora o directora del plantel

Momento para que los niños desayunen Momento del receso y cuidado de la guardia dentro del plantel educativo

Rúbrica Estimativa Este instrumento de evaluación sirve para categorizar a los niños en un nivel inicial, básico, autónomo o estratégico, a partir de ciertos criterios de desempeño que son estratégicamente obtenidos a partir de las competencias a favorecer y los aprendizajes esperados. Se le denomina rúbrica estimativa, ya que a pesar de que incluye criterios de desempeño de forma rígida, la evaluación se lleva a cabo de una estimación, es decir que mediante la observación e interacción diaria con los educandos se hace una apreciación del nivel en que deben estar. La valoración se hace a través de distintos colores donde se designa el nivel en que se encuentra el niño, al final la otorgación de colores permitirán tener una visión más amplia de lo que el estudiante desarrollo y que tan alto es su nivel de logro final. Criterios de desempeño Es capaz de interpretar alguna melodía con la ayuda de instrumentos musicales de percusión Participa en actividades corporales como el baile representativo haciendo uso de un espacio determinado Es capaz de coordinar sus movimientos con los distintos ritmos musicales Expresa una o varias ideas a través de las técnicas de

Inicial

Básico

Autónomo

Estratégico

expresión plástica Participa activamente en la elaboración y dramatización de una obra teatral Realiza distintos roles dentro de una dramatización que le implican llevar a cabo emociones, sentimientos y actitudes. Expresa una sensibilidad e imaginación ante una melodía musical Actúa con mayor confianza ante un público cuando representa un logro propio Establece una empatía por el trabajo colaborativo, donde respeta sus capacidades propias y las de los demás Desarrolla la confianza y autonomía cuando se ve obligado a trabajar solo

Referencias Pública, S. d. (2011). Programa de Educación Preescolar , Guía para la Educadora. México. Tejerina, Isabel (1994), "Formas de acercamiento del nirio al hecho teatral", "El teatro infantil", y "Equilibrio entre espontaneidad y reflexión", en Dramatización y teatro infantil. Dimensiones psicopedagógicas y expresivas, Madrid, Siglo XXI, pp. 9-25, Y 153-157.

Cañas, José (1992), "Fase A. Niños de 4-6 años: juego dramático, nivel 1", "Máscaras: un poco de historia y algunas razones para trabajarlas en la escuela" l "El teatro de sombras corporales", t:tl Didáctica de la expresión dramática, Una aproximación en la dinámica teatral en el aula, Barcelona, Octaedro (Recursos), pp. 59-63, 241-250 Y 250-255.

González, F.B. (2009). La expresión plástica como fuente de creatividad. Cuadernos de Educación y Desarrollo, 14.

http://www.auladelpedagogo.com/2011/01/la-expresion-musical-en-la-etapa-deeducacion-infantil/ http://actividadesinfantil.com/archives/4956