SOBRE MÍ
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ací y crecí en Bogotá, Colombia. Cuando era pequeña, empecé a tener un interés especial por el arte. Como una joven adolescente, desarrollé mis habilidades en arte, descubriendo mi pasión por los medios mixtos, la tipografía, el dibujo, y el diseño. Antes de entrar a la universidad, exploré diferentes campos del diseño como el diseño de modas y el diseño industrial. Actualmente, soy estudiante de la Universidad de los Andes en diseño general, con doble programa en artes plásticas, para poder explorar varios campos. Como diseñadora, he desarrollado mis habilidades en contenido gráfico y proyectos de investigación. Pinto, escribo, ilustro, dibujo, garabateo, y mezclo todas las anteriores. El siguiente portafolio toma en cuenta mis mejores proyectos artísticos y de diseño.
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PROYECTOS DE ARTE
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ara introducirme en el mundo creativo, empecé aprendiendo sobre el arte. Me inscribí a un programa de arte en mi colegio y desarrollé múltiples proyectos y exhibiciones. Mi fortaleza se volvió el uso de medios mixtos, la composición de collages y la exploración de materiales atípicos en mis pinturas. A continuación se encuentran mis mejores piezas.
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AP ARTE
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PROYECTOS DE ARTE
A continuación, presento la colección de mis mejores piezas producidas durante mi AP de Arte. Ellas son la culminación de un proceso de exploración de técnicas, materiales entre otros tópicos. Gracias a este proyecto, descubro mi afinidad con el collage y medios mixtos. Todo el trabajo artístico cae en una línea de expresión máxima del color y materiales robustos.
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Una boca, medios mixtos
Capas as as as, medios mixtos
Escribiendo pelo, medios mixtos
¿Qué tal? Dos mundos, medios mixtos
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PROYECTOS DE ARTE
Texturas y una mujer, medios mixtos
Mi mente, medios mixtos
Una pared, medios mixtos
Intento de grabado, medios mixtos
To Plagi ktin, medios mixtos
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LAS FORMAS DE VER EL ARTE
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PROYECTOS DE ARTE
El concepto de este proyecto se basa bajo la premisa de que, desde la distancia, las cosas se ven de cierto modo pero, cuando uno se aleja, se ven de una manera completamente diferente y se entienden como un todo. Todas las piezas hechas para esta exposición siguen el concepto mencionado previamente utilizando medios mixtos: desde la distancia se ven como algo, pero cuando el espectador se acerca, encuentra un mundo lleno de detalles. Como referente conceptual, utilicé las fotografías de Harold Edgerton, debido al hecho de que la cámara lenta que él utilizaba hace que la gente entienda detalles de cerca y vea una nueva perspectiva de algo que se veía tan diferente desde la distancia. Asimismo, utilicé a Robert Rauschenberg como referente visual debido a la técnica de medios mixtos que utiliza: técnica que ayuda a generar un efecto compositivo en la audiencia de querer acercarse a ver el detalle. Este fue el resultado del proceso y la selección de las mejores obras:
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Caos azul, medios mixtos
En un bosque, medios mixtos
PoesĂa morada, medios mixtos
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PROYECTOS DE ARTE
Gruyère, medios mixtos
Capas, medios mixtos
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ROTOSCOPIA
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PROYECTOS DE ARTE
Para este proyecto, se trabajó la técnica de la rotoscopia: un método de animación en el que se divide un video por cuadros y se calcan ciertas figuras según el resultado que se quiera lograr. Decidí entonces, tratar el tema del origami, debido al efecto visual y geométrico que se genera al crear una figura. La siguiente animación es el resultado de la yuxtaposición de los múltiples dibujos hechos digitalmente.
La versión completa se encuentra en Behance.
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PROYECTOS DE ARTE
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PROYECTOS DE DISEÑO
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ara comenzar una carrera creativa, empecé a estudiar diseño en la Universidad de los Andes. El hecho de que la carrera sea diseño general, me hizo explorar múltiples áreas, pero al mismo tiempo seguir una línea gráfica y artística en este mundo. Los siguientes proyectos muestran mi proceso completo.
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DIB
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PROYECTOS DE DISEÑO
UJO
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A MANO ALZADA
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PROYECTOS DE DISEÑO DIBUJO
Los siguientes dibujos muestran la culminación de un proceso para dominar la técnica del dibujo a lápiz. Primero, hay una exploración de texturas y materiales de forma que pude entender cómo se trabaja con el lápiz. La importancia radica en un intento de capturar la esencia de materiales usando dureza, suavidad, sombras y detalles. Esta serie, es seguida por un grupo de tres trabajos que exploran temáticas varias. Finalmente, el último dibujo muestra el “climax” del proceso al adicionar un segundo medio (pintura) y, al mismo tiempo, explotar la técnica al combinar características tales como la perspectiva, el dibujo de manos y el dibujo de materiales tales como la madera.
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Madera
M Piedras
Tela
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PROYECTOS DE DISEÑO DIBUJO
Agua
ATERIALES
Hojas
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Niña en las gafas, lápiz
ESTILO LIBRE El mundo desde un par de gafas, lápiz
Paseo de carretera, lápiz
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PROYECTOS DE DISEÑO DIBUJO
DIBUJO FINAL
Los colores de la música, lápis y pintura
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“L A C I U D A D D E S D E A D E N T R O”
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PROYECTOS DE DISEÑO DIBUJO
El concepto de este proyecto fue: “camino a casa”. Mi interpretación se basó en la forma en que veo la ciudad desde el interior de un carro todos los días. Para esto, tomé varias fotografías de paisajes desde la ventana de mi carro e imprimí una versión de ellas en papel calcante. Para crear el efecto del paso del tiempo, sobrepuse estas imágenes y adicioné una capa con una dibujo pequeño de varios elementos que son comunes en la ciudad de Bogotá. Este fue el resultado:
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Malabarista, lรกpiz y medios mixtos
Semรกforo, lรกpiz y medios mixtos
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PROYECTOS DE DISEร O DIBUJO
Poste de luz, lรกpiz y medios mixtos
Habitante de la calle, lรกpiz y medios mixtos
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TIPO
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GRAFÍA
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TYPE THRONE
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PROYECTOS DE DISEÑO TIPOGRAFÍA
El propósito de este proyecto fue crear un trono que involucrara tipografía. Para desarrollar mi trono, primero pensé en la persona que se sentaría en él. Tradicionalmente, los que se sientan en tronos son aquellos que tienen poder y gobiernan sobre todas las cosas. Así, yo quise traducir este concepto a la visión contemporánea de poder. Esa fue la forma a la que llegue a la idea de cómo se vería un trono para un policía. Después de generar varias ideas, llegué a la de crear un trono hecho de señales de tránsito. La parte interesante fue que las señales están hechas con tipografía y colores llamativos, pero al mismo tiempo muestran un mensaje crítico: la ley puede hacer a las personas ascender al trono, pero algunas veces, cuando ellos están en la cima, toman ventaja de ello, y se “sientan sobre” ellas. A continuación, el resultado de este proyecto, con la señal de Pare en español.
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Silla PARE, vista lateral
Silla PARE , detalle lateral
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PROYECTOS DE DISEÑO TIPOGRAFÍA
Silla PARE, vista frontal
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HYBRID TYPE
El propósito de este proyecto fue crear una tipografía híbrida partiendo de dos conceptos. Para hacer esto, interpreté el concepto de híbrido como la mezcla entre dos cosas radicalmente diferentes. La primera que vino a mi mente, fue el concepto de mezclar culturas que fueran muy distintas. Históricamente, uno de los ejemplos más significativos de esta combinación, fue la llegada de los Europeos
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PROYECTOS DE DISEÑO TIPOGRAFÍA
a América y África. Para establecer dos diferencias culturales significativas que pudieran contribuir estéticamente a mi proyecto, pensé en una cultura de atractivo visual con múltiples tradiciones y llena de color: la cultura Masai de Kenya. Después de investigación adicional, encontré que el imperio que los colonizó en el siglo XIX, fue el inglés. Esto creó el híbrido perfecto entre dos culturas radicalmente diferentes. Finalmente, para implementar este concepto en mis letras, pensé en un punto de comparación que pudiera de alguna manera
combinarlas, y encontré que en las dos culturas, la figura femenina es una de poder y respeto. Las dos culturas representan su poder usando ornamentos, en Inglaterra, la corona de la reina y en la Masai, los detallados collares y brazaletes. Asimismo, para la tipografía en sí de letras, consideré una mezcla de estilos: la elegancia inglesa del siglo XIX combinada con la fuerza de los guerreros Masai. Las siguientes imágenes muestran primero proceso de ideación de la tipografía y, finalmente, el abecedario completo y algunos detalles.
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Tablero de emociones conceptual y visual
Detalle de la letra V
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PROYECTOS DE DISEÑO TIPOGRAFÍA
Hybrid Type, abecedario completo
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TYPE IT OUT LOUD
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PROYECTOS DE DISEÑO TIPOGRAFÍA
El propósito de este proyecto era escoger un refrán colombiano y escribirlo con tipografía y objetos que lo representaran y expresaran creativamente lo el significado del refrán. El que se escogió fue: “donde manda capitán no manda marinero”. Esta frase es comúnmente utilizada para indicar quien es el jefe de manera amigable. Utilicé una caligrafía ondulada a mano alzada, terminada en ancla y con colores que reflejaran un sentimiento marinero. Finalmente, la foto del producto final fue tomada sobre madera combinada con cuerdas con nudos marineros que trasmitieran un ambiente de puerto. Este fue el resultado final:
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PROYECTOS DE DISEÑO TIPOGRAFÍA
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CAMBIA ESA CARA Por: Paulina Sรกchica, Verรณnica Arancibia and Jimena Parra
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PROYECTOS DE DISEÑO TIPOGRAFÍA
El propósito de este proyecto fue desarrollar la habilidad de expresar una frase usando tipografía y materiales que le dieran sentido a la misma. Se quiso crear un mensaje usando jerga juvenil, algo con lo que los estudiantes pudieran relacionarse. Después de una lluvia de ideas, se llegó a la frase del famoso rapero Calle 13 que dice: “Cambia esa cara de intelectual, de enciclopedia”. El rapero es comúnmente conocido por su poesía y lirica compleja enfocado principalmente para jóvenes. Para expresar la frase, se decidió utilizar la tiza, un tipo de letra literalmente de enciclopedia y un espacio (frente a una librería) que comunicaran la temática de ambiente académico. De la misma manera, estos elementos combinados ayudaron a generar la ironía entre el significado de la frase y la forma en la cual esta escrita. A continuación se puede ver el resultado:
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“Cambia esa cara...”, toma con ojo de pez
“Cambia esa cara...”, toma en perspectiva
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PROYECTOS DE DISEÑO TIPOGRAFÍA
“Cambia esa cara...”, toma en picado
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EL CONOCIMIENTO ES ORO Por: Clase de TipografĂa Experimental, 2016-1, Universidad de los Andes.
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PROYECTOS DE DISEÑO TIPOGRAFÍA
El propósito de este proyecto fue desarrollar la habilidad de expresar una frase utilizando tipografía y materiales que le dieran sentido. Con el fin de crear un mensaje fuerte, se creó un concepto alrededor de la frase escogida, y se seleccionaron materiales que pudieran tener una comunicación clara. Se seleccionó la frase El conocimiento es oro y se decidió mostrarla en un ambiente puramente académico con una biblioteca y salones de clase alrededor, para que la frase cobrara significado bajo el contexto. Para representar la parte de la frase “Conocimiento” se utilizó tiza: material que representa el proceso de aprendizaje. Al mismo tiempo, para representar “Oro”, se utilizaron monedas doradas de chocolate. La tipografía se seleccionó en forma tal que hablaba directamente de la frase escogida. Para generar impacto, se desarrolló el proyecto en grandes dimensiones, el cual inclusive podía ser claramente visible desde el espacio. Las siguientes fotografías muestran el proceso del proyecto así como el resultado final:
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“El conocimiento es oro”, detalle del proceso, vista en picado
“El conocimiento es oro”, resultado final detalle
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PROYECTOS DE DISEÑO TIPOGRAFÍA
“El conocimiento es oro”, resultado final, foto aérea
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“ADIÓS” Por: Clase de Tipografía Experimental, 20161, Universidad de los Andes.
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PROYECTOS DE DISEÑO TIPOGRAFÍA
El propósito del proyecto era desarrollar la habilidad de expresar una oración utilizando tipografía y materiales que le dieran significado. Para despedir un semestre de trabajo, se escogió la palabra “Adiós”, simple, conciso y fuerte. La idea era generar impacto por medio de la escritura del mensaje con dimensiones masivas y en un lugar en el campus universitario donde la gente pudiera verlo claramente. Durante el proceso de diseño del mensaje, se escogió una tipografía que fuera fluida y trasmitiera un sentimiento de continuidad. Asimismo, el material que se escogió fue una serie de fotocopias cortadas con láser para crear números del uno al cinco para rellenar la palabra. Esta decisión fue tomada debido al contexto bajo el cual se creó el proyecto: exámenes finales. El mensaje conjunto era “Adiós a los exámenes y buena suerte en sus exámenes.” Desarrollar el proyecto tomó un equipo de quince personas para lograr esto:
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La construcción de“Adiós”, vista en picado
Foto final de “Adiós”, vista en picado
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PROYECTOS DE DISEÑO TIPOGRAFÍA
La construcción de “Adiós”, vista en picado 2
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PROYECTOS DE
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PROYECTOS DE DISEÑO
INVESTIGACIÓN
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MAVERICK
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PROYECTOS DE DISEÑO INVESTIGACIÓN
Maverick es el resultado de una investigación sobre la espera. Sentando esto como punto de inicio, se interpretó esta espera y se dirigió hacia la espera de la primera vez, es decir, la pérdida de la virginidad. Se hizo investigación de campo con jóvenes y se sacaron ciertos perfiles que ayudaron a delimitar el proyecto hacia hombres y la forma en la que estos se dirigen a las mujeres.¿Qué es Maverick? Una aplicación de hombres para hombres entre 18-35 años que tiene el fin de darles de una manera dinámica y herramientas para entender y conquistar a las mujeres. Maverick contiene juegos, retos y jugadas que se comparten entre la comunidad masculina, un club de hombres. A continuación se encuentra el proceso al igual que el resultado final del proyecto.
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Maverick, pancarta de promociรณn
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PROYECTOS DE DISEÑO INVESTIGACIÓN
Maverick, Frames iniciales
Maverick, Bienvenido al club de hombres
Maverick, juegos y desafíos
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LUSTRABOTAS
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PROYECTOS DE DISEÑO INVESTIGACIÓN
El proyecto parte de la premisa ‘trabajo en movimiento’. A partir de eso, se escogió trabajar con los embellecedores de calzado del centro de la ciudad de Bogotá, comúnmente conocidos como lustrabotas. Por medio de investigación de campo, se entendió que las condiciones de trabajo de estos lustradores no eran óptimas y que, su trabajo basado en la tradición se estaba quedando en el olvido. Es por esto que el proyecto concluye con la creación de un servicio de lustrabotas que formalice el oficio y le brinde una experiencia distinta al usuario. A continuación se encuentra un recuento del proceso para llegar al producto final.
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Plano frontal del producto final
Plano trasero del producto final
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PROYECTOS DE DISEÑO INVESTIGACIÓN
Producto final
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FUNDACIร N BATUTA Este proyecto inicia con la investigaciรณn de una instituciรณn local llamada Fundaciรณn Batuta cuyo propรณsito es el de ayudar a
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PROYECTOS DE DISEÑO INVESTIGACIÓN
niños jóvenes y adolescentes de bajos recursos a través de la enseñanza de la música. Basé la investigación en el entendimiento del concepto que hay detrás de la organización y lo convertí en un proyecto visual. Primero, para expresar las emociones generales que esta organización me transmitía, cree un tablero de sensaciones o moodboard. Esto me ayudó con la primera aproximación al proyecto en términos del concepto visual que, posteriormente me llevó a la creación de una paleta de colores. Considerando estos colores creé una composición que reflejara, no solamente las emociones, sino también las ideas detrás de estas. Esto me hizo ver que mi tema estaba basado en la inocencia, la
ligereza, pero al mismo tiempo con fuerza: así es como decidí crear una composición en forma de ondas usando los colores tomados del moodboard. El siguiente paso consistía en convertir este concepto emocional en palabras que expresaran con tipografía armónica el objeto y así llegué al eslogan: vibratos que cambian vidas. Finalmente, y una vez el proyecto había sido entendido visual y conceptualmente, se identificaron cuatro diferentes formas de expresarlo: una ilustración, una fotografía, un objeto en 3D y un video. Todos estos componentes crearon un proyecto fluido basado en la belleza de la música y el impacto que esta puede tener en niños poco privilegiados.
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Moodboard (tablero de sensaciones)
Composiciรณn de color
Ilustraciรณn
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PROYECTOS DE DISEÑO INVESTIGACIÓN
Slogan
Fotografía
Objeto 3D
Video
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DIRECCIÓN
PROYECTOS DE DISEÑO
CREATIVA
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POPPING THE POP Popping the Pop es un proyecto que esta basado, inicialmente, en el análisis del video Army of Me de Björk. Esta producción musical, que fue lanzada en 1995 forma parte del álbum Post, el segundo álbum como solista de la artista. El video, dirigido por Michel Gondry, explora una sociedad distópica, a través de un mundo industrial que sirve como crítica a la
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PROYECTOS DE DISEÑO DIRECCIÓN CREATIVA
banalidad de la cultura popular. Después del análisis del discurso del video, se llegó a la conclusión que quería crear un discurso contra la opresión generada por la producción artística de los 90’s. Esta fue la forma en que se llegó al concepto: Lucha contracultural. Una vez establecido el concepto y definido adecuadamente, se encontraron varias referencias visuales y conceptuales que tenían una relación cercana con el video. Después de entender estas referencias se logró traducir estos “mundos de ideas” a la aplicación final del
proyecto. Este proceso se resumió en Popping the Pop: una réplica de un museo contemporáneo que sirve de crítica a la cultura popular, pero traducida al mundo de hoy. El trabajo artístico fueron imitaciones de artistas contemporáneos y pop que siguieron la línea de arte que Björk quería criticar. Las “Pinturas” que se produjeron, fueron construidas con globos llenos de escarcha: un mensaje puro de la banalidad y vacío. A continuación se muestra el proceso documentado así como las fotos del montaje final.
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Montaje final, foto general
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PROYECTOS DE DISEÑO DIRECCIÓN CREATIVA
Hanging Heart (Jeff Koons)Réplica en globos Balloon Dog (Jeff Koons)Réplica en globos
Spot painting (Damien Hirst)-Réplica en globos
Marilyn (Andy Warhol)-Réplica en globos
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B&W HOME TARJETA DE NEGOCIOS
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PROYECTOS DE DISEÑO DIRECCIÓN CREATIVA
En el año 2015, estuve a cargo del diseño y la producción de la tarjeta ejecutiva de Navidad de la empresa Black and White Home. La empresa, localizada en Barcelona, alquila apartamentos para turismo, y trabaja bajo un concepto visual minimalista y de diseño pulcro. El video fue hecho usando objetos de papel y fotografías para construir un stopmotion. Estos elementos fueron escogidos para componer un mensaje de algo hogareño, cómodo, pero al mismo tiempo, elegante y limpio: algunos de los valores de la empresa. Este fue el resultado. Las siguientes páginas tienen fotos del video, la versión completa se encuentra en: https://www.youtube.com/watch?v=67ci_RcRUqk
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PROYECTOS DE DISEÑO DIRECCIÓN CREATIVA
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